Transformación geométrica por espacios sombríos La geometría es capaz de unir los gestos y la mirada, ya que en los gestos se puede encontrar un rombo acompañado de un triángulo gracias al contorno del gesto o por la sobra que en él aparece. En la mirada se encuentra la obra de Rembrandt con la misma ley que en los gestos: sombras y contornos, que hacen aparecer la geometría del rombo en la parte superior, y el triángulo en la parte inferior. Rembrandt en sus obras ocupa distintas direcciones de trazos para dar profundidad, texturas y volumen. En busca de la mirada que él tenía para dibujar de esa manera, se llevarán a cabo croquis de distinta índole que se van a ir relacionando con gestos y detalles de la gente para sacar una observación, en base a esto se realizará una serigrafía diseñada para que muestre cada relación complementándola con citas del libro “levedad” y “exactitud” de Calvino. A medida que transcurra el proyecto, irá evolucionando el nexo entre las observaciones y la mirada de Rembrandt para finalmente, aparezca la mirada en la ciudad y su gente. Línea que se desenfoca a la distancia por medio del vidrio La línea sólida, firma, recta del cuerpo, va perdiendo su fuerza a medida que la vista toma distancia por medio del vidrio de la mesa. Se genera un enfoque que se utiliza para darle importancia a la mesa cuando uno la ocupa. Al observar por medio de la mesa, las coas alejadas se desenfocan y solo queda el cuerpo de la mesa en sí, la cercanía enfocada. La distancia y textura del vidrio de la mesa hace que los cuerpos a distancia pierdan forma, detalles y colores, quedan en reflejos sobre el vidrio como cuando se refleja u cuerpo en la superficie del mar. El desenfoque que provoca el vidrio también se ven en el movimiento de la gente al dejar la vista en una persona inmóvil. Esta persona se puede detallar y mostrar su expresión mientras la gente pasa y esto hace que el protagonista sea este personaje quiero y cercano como los cuerpos cercanos que se pueden detallar al mirar por el vidrio. Los reflejos son cuerpos de luces de los peatones que van marcando un horizonte borroso mientras que el personaje inmóvil mantiene sus detalles. Se pasa de una vista por medio del vidrio de la mesa a una vista por medio del movimiento en donde la cercanía y el descanso de un cuerpo hace la diferencia para que esté en el la categoría de importante frente a los demás cuerpos que van pasando sin dar el tiempo necesario para mostrarse debidamente. Textura del enfoque de un cuerpo inmóvil Profundidad es la levedad que existe entre la superficie y la sombra, y esto equivale a los niveles y tipos de texturas de los detalles del cuerpo enfocado. “La profundidad hay que esconderla. ¿Dónde? En la superficie” Habitar entre verdes por una sombra/luz equilibrada El verde genera un estado de comodidad por el equilibrio de sombra y luz que sus hojas crean. Esta sombra cae en el pasto creando un microambiente que va desde hoja-sombra-pasto produciendo un habitar entre verdes por el equilibrio entre luz y sombra que aparece como una forma de marcar este nuevo ambiente por medio de la sombra del árbol. La transparencia que aparece en el árbol le da a sombra un toque de naturalidad comparando la sombra de edificios que es totalmente sólida. La sombra del árbol tiene huecos de luz por eso la sombra que cae en el pasto tiene ese equilibrio lumínico gracias a las hojas. Como la transparencia del árbol equilibra la luz, en un grupo de gente se crea un equilibrio de gestos en donde se van repitiendo los movimientos por este microambiente de juego de cartas en medio de la ciudad. Se van manteniendo un constante flujo de cartas y gestos en las manos, lo que conlleva a variadas sombras sobre la mesa, unas sombras especiales que muestras o identifican el microambiente que se observa. De un habitar entre verdes por equilibrio de luz que forma un microambiente, se pasa a un habitar de circulación de gestos que se mantienen logrando un equilibrio lumínico en ese microambiente. Circulación de sombras que crean un microambiente En el juego las personas realizan los mismos movimientos cada vez que les toca su turno y esto produce una rueda de gestos que se repite, y con esto aparece un microambiente, el microambiente del juego de cartas en plena ciudad. “El buen dios está en el detalle” Suma de sombras que provocan un interior oscuro El cuerpo del árbol está construido para crear sombra ya que aunque la luz toque de frente una de sus caras, sus hojas se entrometen en la línea de la luz formando sombras hasta en la cara más luminosa del árbol, e insertando las sombras de las hojas hacia el centro en donde se complementan para forman una oscuridad interna. Como cuerpo, el árbol produce un contraste entre la parte donde choca la luz y la zona central interior, con la otra cara en donde no hay contacto lumínico. La situación de los árboles se compara con la oscuridad que forma un grupo de gente que está reunida en un círculo, específicamente en una mesa. Este punto central (mesa) equivale a un punto de reunión de sombras como el interior oscuro de estas personas reunidas. Como se menciona anteriormente la capacidad de las hojas de crear y complementar su sombra con otras hojas del árbol, aparece en este grupo de gente las diferentes posiciones de sentarse que conllevan a sombras variadas y por lo tanto diferentes formas en que la luz penetra intentando iluminar el centro, cosa que no es posible por la suma de sombras que generan las personas en círculo. La luz intenta pasar entre las distintas posturas de pies, como cuando pasa por las hojas de un árbol, lo que no logra por mantenerse la oscuridad interior porel hecho de que las sombras de los cuerpos generas unas sombra mayor central. Círculo de posiciones que defienden su sombra central de la luz Cada persona con su propia posición para sentarse hace que la luz pase de distinta manera entre las piernas, pero que no influye en la sombra central que es la que está protegida por este círculo de piernas en la mesa, que sin lo leve del gesto de una persona sentada, se comienza a perder la sombra central hasta que las personas se van y por lo tanto ella también ya que la luz entra completamente. “... pero es una melancolía mía propia, compuesta de muchos elementos, extraída de muchos objetos, mera y diversa contemplación de mis viajes, que, al rumiarla a menudo, me envuelve en una tristeza muy humorística.” Unión de trazos en la lejanía Al tomar distancia, el dibujo comienza a perder detalles y las líneas, los contornos de las formas se hacen más simples lo que hace que en la lejanía los cuerpos se junten mucho más. La lejanía hacer que los trazos de las figuras comiencen a sobreponerse unos con otros provocando una oscuridad por la unión de trazos como si todos los objetos estuvieras juntos en un punto del dibujo. La distancia que crea una sombra, también lo hace en una manera totalmente contraria. Cuando los cuerpos están muy lejos, se juntan, pero cuando se define un gesto a corta distancia, también aparecen nuevas sombras de los detalles de un cuerpo mostrando texturas y nuevas grietas. El gesto de la cercanía en donde aparecen nuevas oscuridades. Gesto de la cercanía en donde aparecen oscuridades El gesto está en recibir información visual cuando se va acortando la distancia con el objeto observado, comienzan a aparecer exactitudes sombrías. “El fuego, ofendido porque tiene encima el agua de la olla, él que, sin embargo, es el superior elemento, alza sus llamas cada vez más alto, hasta que el agua hierve y al derramarse lo apaga…” Reflejo que aparece y desaparece por el movimiento del cuerpo Aparecen distintas situaciones en el reflejo del vidrio, una copia de la imagen con una reducción de contraste de colores. Como la gente va pasando, en los vidrios pasa lo mismo relacionando la gente real con la gente reflejada en las ventanas. Esta aparición es momentánea (lo que demora la persona en pasar frente al vidrio) por lo que se forma un movimiento que logra esa aparición y desaparición. El reflejo en el vidrio se relaciona con el leve gesto de utilizar un celular ya que el dedo comienza a moverse dentro de los números haciéndolo desparecer, se esconde detrás del celular. La aparición y desaparición sucede al utilizar el celular tal como el reflejo en el vidrio. La desaparición del dedo gracias al movimiento del mismo en el celular y su posterior aparición tras dejar de utilizar el aparato, hace un juego entre aparición y desaparición que comienza con el reposo del dedo, después la desaparición del dedo por ocupar el celular, y aparece nuevamente al dejar el celular para volver al reposo. Se crea un reflejo entre el inicio y el final como aparición, y en donde lo momentáneo es el tiempo en que se demora en apretar números en el celular. Cuerpo que desaparece por esconderse en un movimiento específico El reposo del dedo es su aparición, y cuando es utilizado en el celular es su desaparición al ocultar su forma en la levedad de movimiento mientras se encuentra ocultado por el aparato. “Un sépalo, pétalo, y una espina una mañana cualquiera de verano, un frasco de rocío, una abeja o dos, una brisa, una cabriola entre los árboles, ¡y soy una rosa!” Geometría que contrasta la densidad de las texturas En las zonas de mayor sombra de la pintura se forman figuras geométricas, en la parte inferior un triángulo y en la parte superior oscura se forma un rombo. Estas figuras forman una unión oscura en donde aparece la parte lumínica de la obra hacia uno de los lados de la unión oscura. Estas figuras geométricas que se forman en la sombra tienen la mayor densidad de trazos y texturas del dibujo, lo que las hace contrastar con los blancos y poder identificar las figuras al seguir los contornos de esas sombras. Las mismas figuras que aparecen en la sombra, aparecen en los gestos de la mano de personas haciendo gimnasia. En el primer movimiento de al levantarse después de una pirueta se forma el triángulo en el hueco que hay entre la mano y el suelo, un espacio oscuro, y luego cuando se está al borde de separar la mano con el piso, se forma un rombo oscuro poniendo uno de sus vértices en el suelo y los otros tres en la mano. Estructura geométrica de un espacio sombrío La separación de dos cuerpos, mano y suelo, crea un espacio sombrío que tiene una forma determinada. Cuando la mano ejerce la fuerza para comenzar una separación con el piso aparece un triángulo, y al final cuando se está por lograr la división absoluta, aparece un rombo. Como en Rembrandt el triángulo inferior y el rombo superior en la sombra de la obra. Siempre caro me fue este yermo monte Y ese obstáculo, que de esta parte Del último horizonte la vista excluye. Mas sentado y mirando interminables Espacios tras él, y sobrehumanos Silencios, y profundísima quietud Mi mente imagina; tanto que por poco mi corazón se asusta. Transformación geométrica por vértices de los contrastes lumínicos De las sombras más potentes se saca la geometría de laoscuridad de la obra marcando los puntos máximos de la sombra (los puntos donde la sobra logra mayor expansión), esto hace que se creen dos figuras: un rombo en la parte superior ya que la forma es más circular lo cual hace que se encuentren más puntos máximos que en la parte inferior, en donde aparece la siguiente figura geométrica: el un triángulo, porque la forma de la sombra es más recta y gracias a esto los puntos son más notorios. La unión del rombo con el triángulo se puede identificar por un sitio de leve sombra en donde pasa de una figura a la otra, geométricamente es la unión entre uno de los vértices del rombo con uno del triángulo lo que hace identificar cada figura por si sola y el leve límite entre una y otra para mostrar los contrastes entre: las geometrías sombrías y la luminosidad del personaje, en beneficio a el equilibrio de contrastes y estructura (geometrías mencionadas que son la base) que este tiene para llegar a esa mirada, a la ley de geometrías. Geometría por los vértices del gesto La estructura de las sombras de Rembrandt aparece al tomar una taza de la forma más básica agarrando su contorno y formando un triángulo con los vértices de la posición de la mano y cuando se le da un uso específico con la oreja de la taza formando un rombo de la misma manera con la que apareció el triángulo. ¿Ve usted estas figuras vivas?, ¿esta geometría de mi sufrimiento? Se producen estos relámpagos que asemejan en todo a las ideas. Ellos hacen comprender, desde aquí hasta allá… Y, sin embargo, me dejan en la incertidumbre. Incertidumbre no es la palabra. Cuando ello va a venir, encuentro en mí algo de confuso y se difuso. Se formulan en mi ser lugares… brumosos; hay extensiones que hacen su aparición. La mirada de Rembrandt es una estructura que repite en sus dibujos, una ley que utiliza para iniciar cada obra, una base en la que mantiene el equilibrio de sombras y luces. Se explica con la relación de la levedad de los gestos de la gente con la exactitud de los trazos de sus dibujos que crean oscuridades importantes las cuales forman geometrías responsables de la estructura de Rembrandt. La geometría es capaz de unir los gestos y la mirada, ya que en los gestos se puede encontrar un rombo acompañado de un triángulo gracias al contorno del gesto o por la sobra que en él aparece. En la mirada se encuentra la obra de Rembrandt con la misma ley que en los gestos: sombras y contornos, que hacen aparecer la geometría del rombo en la parte superior, y el triángulo en la parte inferior. En este proyecto se fueron desarrollando observaciones para poder llegar a la mirada, este proceso se ve reflejado en la estructura de los textos, empezando con una estructura de textos rígida y rectangular que luego de pasar por cambios diagonales, nuevos blancos, nuevos negros (estos cambios hablan de que cada vez se relacionaban más las observaciones con la mirada) y poco a poco se fue construyendo el rombo superior y el triángulo inferior en la hoja, hasta este momento donde se forman totalmente y madura la relación.