Unidad 9 - Rafael Garrigós García

Unidades Teórico‐Prácticas de Fundamentos de Dirección Musical / Rafael M. Garrigós García UNIDAD DIDÁCTICA 9 MARCACIÓN DE COMPASES Aunque en la técnica de dirección los compases se marcan sobre la base de la cruz latina, cada música, con su carácter, su estructura, su dinámica, etc, nos indica la forma en la que debemos utilizar nuestra técnica gestual para expresar mediante el movimiento la idea musical. Más adelante veremos como un mismo compás, en una misma obra, puede y debe marcar de diferentes formas en función de la música. Ahora vamos a estudiar las diferentes posibilidades en las que podemos marcar cualquier tipo de compas. Desde el compás a un tiempo, pasaremos por los compases de 2, 3 y 4 tiempos, compases de más de 4 tiempos, de subdivisión binaria y ternaria con cualquier número de tiempos, compases subdivididos, hasta llegar a las combinaciones de tiempos más complejas, como los compases dispares (compases en los que sus tiempos no tienen la misma duración). En principio, excepto raras ocasiones, es una norma general para todos los compases marcar el primer tiempo abajo y el último arriba. Esto es una referencia importante para el músico, sobre todo cuando hay muchos cambios de compás o compases que se marcan de diferente forma. Por otra parte, como veremos, es normal que se marque más de un tiempo en un mismo lugar, aunque hay que evitar la duplicidad del último tiempo; duplicaremos el último tiempo cuando la música nos lo exija. Generalmente debemos evitar marcar más de dos pulsos en el mismo sitio. Una de las funciones más importantes del director es marcar el pulso a la velocidad necesaria en cada momento. Por ello, los compases deben marcarse de forma clara y precisa sin que ningún otro gesto interfiera en esta importante función. Necesitamos un gran dominio de la técnica para que ningún gesto de carácter, matiz, articulación, etc, indicado con la mano izquierda interfiera sobre el gesto de marcación de compás y pulso realizado por la mano derecha (o viceversa si se es zurdo). El dominio de la técnica te permite realizar los gestos necesarios en cada momento de forma automatizada con cada uno de los brazos sin ningún tipo de problema e interferencia en las distintas funciones de cada uno de ellos. 30 Unidades Teórico‐Prácticas de Fundamentos de Dirección Musical / Rafael M. Garrigós García Otro de los aspectos importantes que debemos tener en cuenta es el de adaptar el gesto a la música. Debemos interrelacionar la amplitud del gesto con la amplitud de sonido. Buscar una relación directa entre estos dos parámetros es importante para que nuestro gesto tenga coherencia. Para un sonido forte o fortísimo necesitaremos un gesto amplio o muy amplio. Por el contrario, para un sonido piano o pianissimo necesitaremos un gesto pequeño o muy pequeño. Es muy importante que esta adaptación del gesto al sonido tenga como premisa no perder el control del rítmo, ya que éste supone la base de la interpretación. Por otra parte, es habitual marcar compases con un gesto pequeño en ritmos tanto rápidos como lentos, pero no es tan normal marcar tiempos rápidos con gesto amplio. Lo normal es que cuanto más rápido es el tempo, más pequeño es el gesto, y si el tiempo es muy rápido se tiende a la amalgama de tiempos. Grandes pedagogos de la dirección como Celebidache, Markevich o Kondrashin enseñaron diferentes técnicas dirección entre las que existen diferencias sustanciales. Derivadas de las técnicas de estos y otros grandes maestros, podemos diferenciar dos grandes corrientes en la técnica gestual: una en la que se baten todos los tiempos sobre una línea imaginaria (plomada vertical o bastón), y otra en la que se utiliza la cruz latina para batir los tiempos. La primera se emplea más para músicas en las que es importante definir bien el ritmo y articulación de la música. En cambio la segunda se utiliza más para el legato y donde se intenta poner énfasis en la expresividad de la música. 1. Plomada vertical o bastón 2. Eje de cruz latina 31 Unidades Teórico‐Prácticas de Fundamentos de Dirección Musical / Rafael M. Garrigós García Forma de marcar los compases de dos, tres y cuatro tiempos con las dos técnicas: Compás de dos por cuatro Compás de tres por cuatro Compás de cuatro por cuatro 32 Unidades Teórico‐Prácticas de Fundamentos de Dirección Musical / Rafael M. Garrigós García Práctica 19 * Marca cada compás con las dos técnicas durante 10 compases seguidos. Primera con el brazo derecho, luego con el izquierdo, y luego con los dos a la vez. Práctica 20 * Marca los compases dos por cuatro, tres por cuatro y cuatro por cuatro seguidos alternando las dos técnicas en cada compás. Primero con el brazo derecho, luego con el izquierdo y luego con los dos a la vez. Práctica 21: * Realiza el siguiente ejercicio utilizando las dos técnicas de marcación de compases estudiadas. Utiliza la técnica 1 para marcar las notas con acento, y la técnica dos para las notas ligadas. Práctica 22: * Realiza el siguiente ejercicio utilizando las dos técnicas de marcación de compases estudiadas. 33