¿SABES CÓMO FUNCIONA EL PIANO? El mecanismo El piano en

¿SABES CÓMO FUNCIONA EL PIANO?
El mecanismo
El piano en general, pero el mecanismo en particular, es el vehículo que el artista utiliza para
comunicar la música que está dentro de sí al mundo exterior. Un mecanismo con mayor capacidad
de respuesta uniforme permitiendo una mayor comunicación por parte del artista.
Aunque el sonido se crea por las cuerdas y la tabla armónica, es el mecanismo el que hace que las
cuerdas se muevan. Sin embargo, la pulsación está íntimamente ligada al sonido. Cuando la
pulsación de un piano en particular no es agradable al músico, éste puede considerar su calidad
sonora como poco adecuada.
El mecanismo debería ser, por lo tanto, la parte del diseño total del piano donde cada una de las
piezas está diseñada para ser una parte del conjunto.
Función y construcción
El mecanismo de un piano consigue que la acción de los dedos al pulsar las teclas equivalga al
movimiento de los martillos que percuten las cuerdas.
El mecanismo para una tecla tiene más de 60 componentes de alta precisión. Para 88 notas esto
hace un total de 5.500 piezas.
Las horquillas articulares que se colocan en los puntos de unión de las piezas del mecanismo son
la clave de sus movimientos. Los orificios en cada eje de giro están revestidos con un forro de
paño especial, en cuyo canal se inserta el eje que une las piezas y les permite girar.
El mecanismo determina la pulsación y la percepción al tacto del piano. La pulsación afecta,
asimismo, a la impresión de la calidad del sonido.
En trinos rápidos y notas muy agrupadas, para disminuir la velocidad y ejecutar de una forma
expresiva, es donde se aprecia que el mecanismo afecta al total de la perfección expresiva de
cada pasaje musical. Además, la pulsación, que es sensible a la acción de los dedos, también
repercute en las extensión dinámica de la ejecución.
Cómo funciona el mecanismo:
La fuerza con la que los dedos pulsan las teclas se transmite a los martillos, hasta que finalmente
la cuerda del piano es golpeada. Una pulsación gradual de la tecla hace que el piloto empuje a la
repetición. Esta fuerza a continuación empuja hacia arriba el escape. Desde que la nota ha sido
pulsada aproximadamente 5 milímetros, la cucharilla del apagador se pone en contacto con la
palanca del apagador, separándose éste de la cuerda. Cuando la tecla desciende
aproximadamente 7 u 8 milímetros, la cola de la plancha se pone en contacto con el botón
regulador, y el extremo de la plancha comienza a moverse y deja libre la base del martillo.
Si este proceso se realiza muy rápidamente, dicho efecto es comunicado al martillo, que a su vez
transmite la fuerza que golpea la cuerda. En ese instante, la tecla ha bajado a tope y el martillo
rebota del impacto con la cuerda y es aguantado y parado con el receptor. Cuando la tecla se
levanta, el martillo vuelve otra vez hacia atrás a su posición original, por la acción de la gravedad
en el caso de un piano de cola o ayudado por una muelle en el caso de un piano vertical. El
apagador de nuevo toma contacto con la cuerda, cortando las vibraciones de ésta y mientras la
tecla sube del todo, el mecanismo se vuelve a poner de nuevo en condiciones para el siguiente
ciclo.
Mecanismo del piano vertical: funcionamiento interno del piano vertical.
Fieltro: tela que rodea al macillo.
Macillo: pieza que golpea a la cuerda para hacerla vibrar.
Apoyo del macillo: soporte de descanso del macillo cuando no se acciona.
Receptor: pieza que atrapa la cola del macillo cuando cae.
Descanso del macillo: pieza que atrapa la cola del macillo cuando cae.
Tecla: pieza del teclado que se pulsa para producir una nota.
Caballete: pieza a la que se unen las cuerdas y que transmite el sonido hacia la tapa armónica.
Martinete: pieza que envía la cabeza del macillo hacia la cuerda.
Cabo del macillo: parte del macillo que es empujado por el martinete.
Apoyo del apagador: soporte de descanso del apagador cuando no se acciona.
Apagador: pieza que evita la vibración de la cuerda.
Cuerda: parte del piano que produce el sonido por vibración cuando se golpea.
1) Tecla; 2) Pilotín; 3) Báscula; 4) Tope del escape; 5) Pulsador; 6) Tornillo; 7) Regulación de
escape; 8) Mango del martillo; 9) Báscula; 10) Martillo; 11) Atrape; 12) Contrapeso del
apagador; 13) Brazo; 14) Cuchara que comanda el apagador; 15) Apagador; 16) Cuerda;
17) Arpa; 18) Agrafe; 19) Clavija; 20) Clavijero
En cuanto a los pianos de cola también encontramos entre ellos distintos tamaños, con lo
cual también se los puede agrupar en grupos genéricos que en este caso son cinco, a
saber:
de Cola Mignón. Hasta 130 cm de largo.
de ¼ Cola. De 131 hasta 189 cm de largo.
de ½ Cola. De 190 hasta 225 cm de largo.
de ¾ Cola. De 226 hasta 255 cm de largo.
de Gran Cola. Superiores a 256 cm de largo.
¿CONOCES CÓMO NACIÓ EL INSTRUMENTO QUE TOCAS?
El apogeo de la fabricación de pianos tuvo lugar a finales del siglo XVIII en la escuela de Viena,
que incluyó a fabricantes como el mencionado Johann Andreas Stein (que trabajó en Augsburgo,
Alemania) y los vieneses Nannette Streicher (hija de Stein) y Anton Walter. Los pianos de estilo
vienés fueron construidos con marcos de madera, dos cuerdas para cada nota y macillos cubiertos
de cuero. Algunos de estos pianos de estilo vienés tenían un colorido opuesto al de los pianos
modernos: las teclas naturales eran negras y las accidentales blancas. [14] Wolfgang Amadeus
Mozart compuso sus conciertos y sonatas para ellos e incluso se han fabricado réplicas para su
uso en interpretaciones de música antigua. Los pianos de de la época de Mozart tenían un tono
más suave y claro que los pianos modernos o los pianos ingleses, con potencia mantenida. El
término pianoforte se utiliza a menudo para distinguir los pianos del siglo XVIII de los pianos
posteriores.
Entre los años 1760 a 1830 la fabricación de pianos tuvo una gran expansión y sufrió grandes
modificaciones. Esta revolución fue una respuesta a la preferencia de los compositores y pianistas
por tener un piano con un sonido más poderoso y sostenido, y fue posible gracias a los avances
tecnológicos surgidos a partir de la Revolución industrial, que estaba comenzando. Algunos de
estos avances fueron la alta calidad del acero de las cuerdas, llamado específicamente cuerda de
piano, así como la precisión de la fundición para la producción de hierro fundido. Con el tiempo, la
gama tonal del piano también fue en aumento y pasó de las cinco octavas de la época de Mozart a
las siete octavas y un tercio o más de los pianos modernos.
En 1762 Henry Walsh realizó el primer concierto para piano en toda la historia en Dublín (Irlanda).
¿SABES QUIÉN FUE SU INVENTOR?
Fue inventado en torno al año 1700 por el paduano Bartolomeo Cristofori. Entre sus antecesores
se encuentran instrumentos como la cítara, el monocordio, el dulcémele, el clavicordio y el
clavecín.
¿QUÉ INSTRUMENTOS DE TECLADO TOCABA LA GENTE ANTES DE QUE APARECIESE EL
PIANO?
CLAVICENBALO
CLAVICORDIO
el piano de Cristofori fue el primero en poseer un sistema de mecanismo de piano con martillo que
podía lograr tanto sonidos fuertes como suaves. En 1711 Scipione Maffei describe uno de los
primeros pianos de Cristofori como un "harpiscordio (gravicémbalo) con fuerte y suave".