Nota

#306 sietedias.dom
Integra la edIcIón del dIarIo
tIempo argentIno del domIngo 2
de septIembre de 2012 - prohIbIda
su venta por separado.
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seR aBUeLa. "HaY QUe aCePtaR eL
Paso deL tiemPo", diCe.
SUMARIO
2 DE SEPTIEMBRE DE 2012
P.20
FERNANDO MEIRELLES. ENTREVISTA
CON EL DIRECTOR DE “CIUDAD DE DIOS”, QUE
VUELVE AL CINE CON “360”.
P.30
VIGO. LA ESTRELLA DE HOLLYWOOD
PROTAGONIZA SU PRIMERA PELÍCULA
RODADA EN NUESTRO PAÍS.
SECCIONES
P.24
P.42
RUTA 40. MENDOZA,
ENTRE VIDES Y MONTAÑAS.
CIRQUE DU
SOLEIL. LOS
CUATRO ARGENTINOS
QUE TRABAJAN EN LA
COMPAÑÍA COMPARTEN
SUS EXPERIENCIAS.
P.48
TE SIGO AMANDO.
HISTORIAS DE FANS.
P.36
ANDREA FRIGERIO. LA ACTRIZ
COMPONE A UNA VILLANA POR PRIMERA
VEZ. SU PAPEL DE MADRE Y ABUELA.
P.6
P.16
P.18
P.54
P.56
P.58
P.60
P.62
P.64
P.66
INDEX
CUENTA REGRESIVA
DR. CORMILLOT
CHOLY BERRETEAGA
GOURMET
GPS
VOYEUR
JUEGOS
HORÓSCOPO
PRIMER TRABAJO
STAFF
Director: Federico Águila; Editoras: Florencia Pérez, Susana Parejas; Subeditora: Florencia Guerrero; Redactores: Mariana Merlo, Melisa Miranda Castro, Denise Tempone, Daniela Rossi; Arte: Hugo
Pérez Verón; Anabella Vitas Jefe de Fotografía: Gustavo Correa; Fotógrafo: Juan Vera; Retoque de imágenes: Sebastián Urrere Pön. Jefe de cierre: Jorge Pereyra; Corrección: Daniel A. Caamaño; Gerente
Comercial: Giselle Bonicelli; Editores Responsables: Matías Garfunkel y Sergio Szpolski; Propietario: MANFLA S.A. Malabia 2137 - Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Impresión: Poligráfica del Plata. Algarrobo
879. Capital Federal. Tel. 4126-1900 Editor; Prohibida su reproducción total o parcial. Integrante de la Asociación Argentina de Editores de Revistas (AAER). ISSN 1850-4132. RNPI : 952580
redaccion@revista7dias.com
4
INDEX
PARA VER CON ABRIGO
Los amantes del ballet y los del patinaje sobre hielo se pueden juntar en una
misma sala para ver un show deslumbrante. Por primera vez en la Argentina,
el ballet estatal de San Petersburgo llega para presentar un espectáculo
en patines, “La bella durmiente, un cuento de hadas sobre hielo”. No es un
espectáculo infantil, pero relata el clásico cuento a través de coreografías
sobre hielo, demostrando la destreza de los artistas que forman parte del
6
show. Son 40 bailarines en escena; el origen del ballet se remonta a 1967,
cuando su fundador, Constantin Boyarsky, seducido por la plástica del patinaje
artístico sobre hielo y alentado por su formación en danza clásica, se animó
a unir ambas disciplinas. ESTARÁN EN BUENOS AIRES POR SÓLO CUATRO
FUNCIONES, EL 6, 7, 8 Y 9 DE SEPTIEMBRE, A LAS 20.30, EN EL TEATRO COLISEO,
MARCELO T. DE ALVEAR 1125, CABA.
INDEX
CD X 3
NOVEDADES
CINE
1
2
3
DEVORADOR DEL MIEDO
Después de ver “Aparición” no van a quedar muchas ganas de hacer el juego de la copa o convocar a los que
ya no están. Eso les pasa a Kelly y Ben, que después de un experimento de parapsicología universitario, les
empiezan a pasar cosas aterradoras en su hogar. Una cadena de eventos terroríficos es producto de una presencia
que se alimenta de su miedo y cada vez se hace más fuerte. Irse de su casa ya no es una solución, porque esta
aparición los sigue a donde quiera que vayan. La única opción que les queda es acudir a la ayuda de un experto
en cuestiones sobrenaturales, pero inclusive con su colaboración, puede que sea demasiado tarde para ellos.
ESTRENA EL 6 DE SEPTIEMBRE.
EN CARTEL
8
PELUCHES PARA ADULTOS
LA CAJA MALDITA
El creador de la ácida y filosa serie “Family
Guy”, debuta en el cine con “Ted”. Todo
chico sueña con que su juguete preferido
cobre vida y esto le pasa a John, su oso de
peluche habla y se convierte en su mejor
amigo. Pero los dos crecen y en un momento
tienen que separarse.
“Posesión satánica” está basada en la
historia de la Caja Dibbuk, una leyenda que
se remonta a la Segunda Guerra, donde un
sobreviviente del Holocausto llevó la caja a
España y al morir pasó por varios dueños.
En ella vive un espíritu maligno. En la
película es adquirida por una familia y la
hija menor termina poseída.
1. LÚMINO
Andy Inchausti y Los Monstruos
Es el segundo álbum de la
banda encabezada por Inchausti,
director de La Bomba de Tiempo.
El percusionista, que también
tiene escuela propia, se unió con
el quinteto Los Monstruos para
hacer este material donde plasma
su visión personal sobre el rock,
la cumbia, la balada y la música
electrónica.
2. PECADOS Y MILAGROS
Lila Downs
La mexicana dedicada a World
Music, presenta esta edición
especial que incluye todos los
temas del disco original y una
versión remix del tema “Zapata se
queda”. Además, tiene un DVD con
el concierto que hizo en Auditorio
Nacional el pasado noviembre,
donde se puede ver un poco del
destrás de cámaras y el video de la
canción “Zapata se queda”.
3. VAFFANCULO
Tuna Freaks
Quién dijo que Neruda y Bécquer no
podían tener un poco de rock and
roll. Este grupo fusionó el ritmo y
la poesía para armar éste que es
su segundo CD, que está lleno de
bases rítmicas de groove y letras
provocadoras.
INDEX
RECOMENDADOS WEB
VISITA
UE
NE
NAH-KIN, GUÍA
ESPIRITUAL MAYA
Del 6 al 9 de septiembre en el Centro Municipal de
Exposiciones, tendrá lugar FeVida 2012, el primer encuentro de
espiritualidad de Latinoamérica en Buenos Aires. Una de las
invitadas es Nah-Kin, sacerdotisa maya que imparte y difunde
los conocimientos de esa civilización y viene a desterrar mitos
respecto del supuesto fin del mundo en el 2012. “Estamos
terminando un gran ciclo que se llama La cuenta larga, de
25.625 años, asociado con el recorrido de nuestro sistema solar
en torno de la galaxia. Ahora vivimos una etapa de aprendizaje
para la humanidad. Estamos dejando una manera de ver y
experimentar la vida y entrando a un nuevo tiempo donde
vamos a vivir basados en la armonía, la belleza y el aprendizaje
por amor. Vamos hacia un tiempo de luz, éste es el verdadero
pronóstico que han hecho los mayas”, aclara la sacerdotisa.
Según Nah-Kin este fenómeno cósmico que comenzó en 2008
y terminará en 2016, hace que se evidencie una búsqueda
colectiva de mejores maneras de vivir. Su consejo es empezar
por la respiración y recomienda un método que los mayas han
usado por años. “Permite tener mejores proce
sos mentales
y los pensamientos recurrentes que han generado un colapso
en nuestra existencia se van a ir soltando y deshaciendo hasta
desaparecer. Los pensamientos muchas veces se vuelven un
circuito cerrado que no deja ver las cosas desde una perspectiva
más alta. La respiración se vuelve un elemento útil, amplio
y económico”, asegura. La sacerdotisa también destaca el
rol fundamental de la mujer en todo este proceso. “Nosotras
tenemos algo natural que es el amor generoso, que se preocupa
por los otros. Este es un código femenino que tenemos que
reactivar, ser solidarias, porque esta humanidad necesita que
nos ayudemos. El gran problema económico-social que vivimos
es porque estamos separados, en lucha y en competencia, en
lugar de tener este gran espíritu de amor”.
120 AÑOS DE LA REVISTA VOGUE
Una de las publicaciones más tradicionales del mundo de la moda celebra su aniversario con una súper
producción protagonizada por las celebridades más influyentes del mundillo fashion. Claudia Schiffer,
Kristen Stewart y los genios creativos de las principales firmas son algunos de los fotografiados. Para ver
la producción completa, basta con visitar: WWW.VOGUE.COM/MAGAZINE
POSTALES DE
VIAJEROS
La revista “Lonely Planet” publicó
los trabajos de los ganadores
del concurso de fotos “Capture
the city”. Resultó ganadora
una imagen que deslumbra con
un hermoso cielo matinal y la
típica arquitectura de Venecia.
Los demás elegidos en: WWW.
LONELYPLANET.COM/BLOG.
LOS PAISAJES
DEL PETRÓLEO
La página del fotógrafo
estadounidense Edward Burtynsky
expone muchos de sus trabajos.
Uno de los más provocadores es
“Petróleo”, que exhibe la riesgosa
dependencia que tienen las
sociedades industriales.
WWW.EDWARDBURTYNSKY.COM/
10
MECHA
PETARDO
POR EL MUNDO
TEATRO
UE
NE
“Pay per view/ Peiperviú”, es la nueva producción esquizofrénica
de Luis Rubio, donde reúne a todos sus nuevos personajes. Un
comediante, un periodista colombiano, un creativo publicitario
top, un limitado futbolista y un narrador de poesías, todos en
un mismo escenario. Será imperdible el noticiero de Evaristo
Hurtado, la mejor publicidad de la historia presentada por Ramiro
Agujis (que también tiene su micro de Internet en eltrecetv.
com.ar), y por supuesto, el famosísimo Eber Ludueña que dará
una entrevista imperdible. El espectáculo tendrá modalidad de
Café Concert. DESDE EL 7 DE SEPTIEMBRE, DURANTE CUATRO
VIERNES SEGUIDOS, A LAS 0.30, EN EL BORIS CLUB DE JAZZ,
GORRITI 5568, CABA.
KRAMER & SIGMAN FILMS
TODOS EN UNO
FESTIVAL DE CINE DE TORONTO
Canadá ostenta uno de los encuentros cinematrográficos internacionales más importantes a nivel mundial en su
agenda cultural. En esta edición, el franco-griego Constantin Costa Gavras, los franceses Laurent Cantet y Francois
Ozon son algunos de los grandes cineastas que presentarán sus últimos trabajos. Argentina estará representada
por una ópera prima: “Todos tienen un plan”, de la debutante Ana Piterbag y “Días de pesca”, la nueva película de
Carlos Sorín, entre otros filmes. DEL 6 AL 16 DE SEPTIEMBRE, EN TORONTO, CANADÁ.
SHOW
REINTERPRETACIÓN DE “LA
PIEDAD” DE MIGUEL ÁNGEL
CONFESIONES: UNA MUESTRA
DE SECRETOS PRIVADOS
Dancing Mood presenta su disco “Non Stop”, que ya estuvo
recorriendo los escenarios de distintas ciudades del país.
Ahora llega a Buenos Aires con invitados internacionales y
presentándose en el Teatro Vorterix durante varias fechas.
Winston Francis, Carroll Thompson y Lynval Golding estarán en
distintas presentaciones. EL 8, 16, Y 22 DE SEPTIEMBRE, A LAS 21,
El artista belga Jan Fabre hizo cinco esculturas
de mármol que intentan hacer nuevas versiones
de la Piedad de Miguel Ángel, la clásica imagen
de la Virgen María con el cuerpo de Jesús en sus
brazos. Fabre se puso a sí mismo en el lugar de
Cristo y reemplazó el rostro de la Virgen María por
una calavera. HASTA EL 23 DE SEPTIEMBRE, EN LA
“Soy médico y odio a casi todos mis pacientes”,
“Tengo 30 años y nunca tuve un orgasmo”,
“Como demasiado queso”. Ésas son algunas de
las confesiones anónimas que se pueden leer
en esta suerte de santuario catártico donde los
propios visitantes revelan sus verdades más
crudas. EN THE COSMOPOLITAN, LAS VEGAS,
EN TEATRO VORTERIX, FEDERICO LACROZE 3455, CABA.
CIUDAD DE ANTWERP (BÉLGICA).
NEVADA.
A BAILAR SE HA DICHO
11
MECHA
PETARDO
INDEX
MIS ELEGIDOS
ELISEO SUBIELA
DVD
1
2
3
01- UN MÉTODO PELIGROSO
El filme está basado en una historia
real, en una turbulenta relación entre
el joven Carl Jung, Sigmund Freud y
Sabina Spielrein. A este trío se añade
Otto Gross, un paciente que quiere
traspasar todos los límites.
02- JUEGOS SUICIDAS
Seis personas autodestructivas
se despiertan cada uno en una
celda, un hombre misterioso los
obliga a integrar un experimento,
donde tendrán que hacer frente a
perturbadoras verdades sobre sí
mismos.
03- CASTIGO
Es una moderna comedia de terror de
adolescentes donde los estudiantes
de la zona del Lago Grizzly deben
sobrevivir mientras son perseguidos
por Cinderhella, un asesino al estilo
de las películas de terror, que al
parecer cobró vida y acecha al
alumnado de la escuela.
Serie:
“Patrulla de
Caminos”.
Libro: “Cien años de
soledad”, de Gabriel
García Márquez.
Disco: “The Beatles”
(o “El álbum blanco”),
de Los Beatles.
Película: “Último
tango en París”, de
Bernardo Bertolucci.
ARTE
ADELANTO DE PRIMAVERA
Antes de que empecemos a ver la ciudad con flores,
se puede palpitar la llegada de esta estación en
la exposición de orquídeas que este año tendrá
como tema “Orquídeas en el arte”. Serán exhibidos
ejemplares autóctonos y otras variedades de
distintas partes del mundo, provenientes de
profesionales y amateurs. Entre los aficionados se
seleccionará la orquídea campeona y el trofeo será
una flor de esta especie tallada por Juan Carlos
Pallarols. También habrá un espacio dedicado
al arte floral. DEL 7 AL 9 DE SEPTIEMBRE, DE 11
A 20, EN LA FUNDACIÓN VOTO, AVENIDA DEL
LIBERTADOR 4681, CABA.
12
5 95
LAS 7
Criaturas de
Tim Burton
EL ÚLTIMO FILME ANIMADO EN 3D DEL DIRECTOR
ABRIRÁ EL FESTIVAL DE CINE DE LONDRES. AQUÍ,
ALGUNOS DE SUS INOLVIDABLES PERSONAJES.
Sparky
(1984)
Es un corto de unos 25
minutos de duración,
filmado en blanco y
negro, y cuya historia
parodia la novela
“Frankenstein”, de Mary
Shelley.
Stainboy (2000)
Se trata de una especie de niño
superhéroe que mancha todo
por donde pasa. Es la primera
incursión del cineasta en la
animación pensada para
Internet.
Vincent
(1982)
Vincent Maloy
es un niño de
7 años, y el
personaje
central de este
cortometraje está
obsesionado con
el actor Vincent
Price y sus papeles
de cine.
Jack
Skellington
(1993)
Conocido como “El rey
de la oscuridad” de
Ciudad Halloween,
usa un traje negro
con delgadas líneas
blancas, está basado en
“Jack Pumpkinhead”, de
Return to Oz.
Víctor y
Victoria
(2005)
Son los personajes
de “El Cadáver
de la novia”, dos
tímidos jóvenes de
un pequeño pueblo
victoriano del siglo XIX
que se deben convertir
en un matrimonio por
conveniencia.
Frankenweenie
(2012) Es la primera
película de animación que dirige
Burton para Disney. Es una
“remake” de el corto “Sparky”
que él mismo dirigió en 1984
sobre un niño y su perro.
Número 9 (2009)
Es un muñeco de trapo creado por un científico.
Esta es una producción de Burton, basada en
el cortometraje de igual título, nominado por la
Academia, que dirigió en 2004.
14
CUENTA REGRESIVA
POR DANIELA ROSSI
MAURICIO DAYUB
EN “TOC TOC”, OBRA RÉCORD QUE LLEVA 600
FUNCIONES AGOTADAS, ACTÚA 8 VECES A LA SEMANA. LA
RESPONSABILIDAD DEL TEATRO PROPIO, SUS HABILIDADES
COMO PADRE Y SU REVOLUCIÓN SILENCIOSA.
10.
Su personaje padece trastorno de Tourette, que lo
hace insultar de manera impulsiva y
sin razón. ¿Le costó lograrlo?
–Sí, en los ensayos no me salía putear.
Después me dio tranquilidad el público,
sobre todo las señoras mayores que me esperan en el hall y me saludan como si hubiera pronunciado los mejores textos. Yo
les ofrezco mis disculpas y ellas me dicen
“por favor, si está justificado”.
¿Cómo es hacer el mismo
personaje ocho veces por
semana?
–Es un aprendizaje hermoso, para salir
a dar charlas a las escuelas. Yo antes salía a
matar para que me recomendaran y viniera
más gente. Pero acá llegás y está todo vendido. Entonces tengo que apelar a otras cosas,
no te podés emocionar siempre si pensás
en lo mismo. Tenés que agudizar la imaginación para encontrar razones para hacer
reír.
Creó el Chacareran hace
más de diez años. ¿Qué
es lo más difícil de tener un teatro?
–Que el teatro sea el lugar que yo imaginé antes de ponerlo. Corrés el riesgo de
que en vez de ser manejado por la utopía y
la imaginación, lo sea por la boletería. Los
demás ven en vos un artista, pero muchas
veces influye el empresario. Cuando sos
emprendedor te pueden decir dos cosas:
que sos un soñador y un hijo de puta.
Llevar adelante una obra
propia debe tener sus dificultades. ¿Cuál recuerda?
-Una gira nos llevó a Venado Tuerto con El
Amateur. Mandé los planos con las medidas,
las varas para las luces. Pero no estaban. Salimos a comprarlas, hicimos lo que pudimos.
Julio Lamas, entrenador de la Selección de
básquet, fue a vernos. Cuando me lo cruzo le
recuerdo que no vio la verdadera obra.
¿Qué personaje de los que
hizo le recuerdan más?
–No me toca el público que sólo quiere una foto, sino el que quiere compartir,
09.
08.
07.
06.
16
charlar. Me cuentan alguna decisión, algo
que les pasó después de verme. El que más
se repite es “El Pájaro”, de El Amateur.
Fue padre hace poco tiempo. ¿Cómo lo sorprendió?
–¡Uy, extraordinariamente bien! Antes
de que naciera Rafael decía que no iba a
tener idea de qué hacer cuando llorase, o
cómo haría para calmarlo. Pero a las dos
semanas ya me sentí un experto. Creí que
no me faltaba nada en la vida, que estaba
completo, pero me faltaba lo principal.
Cuando nació Rafael contó que faltó por primera
vez al teatro. ¿Cómo se sintió?
–Fue muy incómodo. Estaba en el sanatorio como encerrado. Entendía la razón pero
había 500 personas a las que estaba defraudando. Hacía falta que yo estuviera ahí con
Paula (Siero), era justificación suficiente. Pero
un sector de mi cabeza no lo entendió nunca.
Conduce “¿Por qué es un
clásico?”, en Canal Encuentro, sobre obras de teatro con historia. ¿Pudo acercarse a la respuesta?
–Por suerte no. La propuesta es que
sirva más a la búsqueda que a la respuesta
en sí. Pero una respuesta sería provisoria
y equivocada, como la que intento cuando
me preguntan por qué tiene éxito Toc Toc.
¿Qué tienen de valioso las
charlas con colegas?
–Lo que menos hacemos los actores es
hablar de nuestro trabajo, así que estuvo
muy bien.
¿Y por qué cree que se repite
la pregunta sobre “Toc Toc”?
–En Toc Toc todo es absolutamente llamativo y propone interrogantes. Es un espectáculo que no se hizo nunca sin cartel
de “no hay más localidades”. Hacemos 8
funciones por semana, en días de partidos
importantes, cortes de calle Corrientes,
recital masivo gratis. Tampoco hay una
figura que haga suponer el éxito, pero
cuando se apuesta a lo seguro también se
puede perder. Es muy difícil hacer una revolución silenciosa como la nuestra.
05.
04.
03.
02.
01.
“Creí que no me
faltaba nada en la
vida, que estaba
completo, pero me
faltaba lo principal:
la llegada de mi hijo
Rafael.”
SALUD
POR ALBERTO CORMILLOT*
RUTINA TONIFICANTE
PARA LA PRIMAVERA
* En sus casi cincuenta años
de carrera, creó instituciones
como Dieta Club y ALCO.
Dirige dos carreras de
nutrición en la Universidad
Isalud y escribió más de
cuarenta libros.
C
Recomendaciones importantes antes de empezar:
● Use ropa cómoda y holgada para poder
estirar todos y cada uno de los músculos
del cuerpo.
● Aumente el número de repeticiones a
medida que pasan los días. Realice movimientos suaves y a ritmo relajado.
● Recuerde que incorporar ejercicios con
pesas le ayudará a evitar la pérdida de
masa muscular. Es una excelente alternativa para combinarlos con una caminata diaria para reforzar la pérdida de
peso.
● En los ejercicios con sobrecarga procure cuidar la zona de la espalda y la región
cervical. Asegúrese de sostener las mancuernas (o el peso elegido) en la posición
adecuada; es decir: mantenga el control
de todo el cuerpo y busque la velocidad
que mejor se adecue a sus posibilidades.
18
Si tiene algún problema de espalda, lo
más conveniente será consultar con un
especialista que determine si esta rutina
es la conveniente para usted.
-Antes de comenzar la rutina, haga 10
minutos de ejercicios activadores del
metabolismo para potenciar el efecto y
entrar en calor. Puede caminar, subir y
bajar escaleras, bailar, hacer bicicleta.
Para abdomen y brazos:
● Sentado en una silla, con la espalda recta
y las piernas juntas y apoyadas en el suelo, realice una flexión del antebrazo con un
peso en la mano (si no tiene mancuernas o
pesas pequeñas puede ser una lata de conservas o una botellita de agua mineral).
Repita 30 veces con cada brazo.
● En una silla, con la espalda recta, una
pesa en cada mano y los codos pegados al
tronco, realice una flexión alternada del
antebrazo sobre el brazo sin despegar los
codos. Haga 3 series de 15 flexiones cada
una con cada brazo.
● De pie, apoyado sobre la pared, con una
pierna sobre el suelo y la otra levantada
en ángulo recto, coloque una pesa en cada
mano. El ejercicio consiste en subir y bajar
ambos brazos al mismo tiempo, haciendo
una extensión de los mismos partiendo de
una posición de 90 grados. Haga 3 series
de 15 extensiones cada una.
● De pie, con una pierna recta, el pie apoyado en el suelo, y la otra doblada y el pie
en flexión, con una sola pesa en ambas
manos, realice una extensión del brazo
(arriba y abajo) con la palma de la mano
mirando hacia arriba. Haga 3 series de 15
extensiones cada una.
● Recostado boca arriba sobre una colchoneta, las piernas flexionadas a 90
grados, el ejercicio consiste en elevar
el tronco lo más posible, con el cuello y
la espalda en posición recta (evite encorvarse y pasar la tensión abdominal
al cuello). Haga 3 series de 20 flexiones
cada una.
● Recostado de costado sobre la colchoneta, el ejercicio consiste en una elevación
lateral de la cadera al tiempo que realiza
movimientos circulares con el tobillo hacia delante y hacia atrás –el pie debe estar
flexionado-. Eleve 5 veces, mantenga el pie
arriba por 10 segundos. Repita 4 veces.
ILUSTRACIÓN: FERNANDO MARTINEZ RUPPEL
on la llegada de la primavera muchas personas
despiertan a la realidad:
deberán deshacerse de a
poco de la carga de abrigos que, durante el otoño y el invierno,
no sólo sirvieron de protección sino que,
además, taparon el exceso de peso favoreciendo una ilusión que se termina.
Lejos de retos y culpas, en muchos casos
es la motivación inicial para sumarse a
una vida más activa. Si es su caso, a continuación encontrará recomendaciones
para tener en cuenta antes de calzarse
las zapatillas y una rutina fácil que puede hacer en su casa o el gimnasio. En
cualquier caso recuerde que siempre es
conveniente acompañar esta decisión
con una alimentación saludable y caminatas diarias.
ENTREVISTA POR FLORENCIA GUERRERO
20
EL DIRECTOR DE “CIUDAD DE
DIOS” VUELVE PARA PRESENTAR
“360”. CUENTA A 7 DÍAS SOBRE
SU INTERÉS POR CREAR UN
CINE QUE PUEDA CAMBIAR LA
SOCIEDAD, Y POR QUÉ GANAR UN
OSCAR NO LE QUITA EL SUEÑO.
Fernando
Meirelles
“Ya no quiero dirigir más”
S
iempre, desde que era niño,
soñaba con ser arquitecto.
Solía recorrer con mis padres
las avenidas de San Pablo y
les decía todos los cambios
que yo le haría”, recuerda uno de los directores latinoamericanos más reconocidos
en el mundo. Fernando Meirelles quería
construir y terminó haciéndolo, pero en 24
cuadros. “Es verdad, ésta fue otra forma de
construir”, replica sonriente.
El hombre que logró un lugar en el cine
en 2002 con su adaptación sobre Ciudad de
Dios, nominada al Oscar, y que se afianzó
tres años después con El jardinero fiel y más
tarde aquella adaptación de la novela Ensayo sobre la ceguera, del premio Nobel José
Saramago, a la que llamó A ciegas.
“Volver nunca es fácil, siempre implica una búsqueda, un trabajo interior que
involucra a otros, pero el resultado suele
darme cierta felicidad”, explica ahora que
retorna a la pantalla grande con 360, un
filme que explora el misterio de las coincidencias y las relaciones personales, y que
le permitió dirigir a Anthony Hopkins,
Rachel Weisz, Vladimir Vdovichenkov, Jamel Debbouze, entre otros.
-¿Cómo se involucró en este proyecto?
-Me enviaron el guión. Peter Morgan
lo desarrolló a partir de la idea original
del dramaturgo vienés Arthur Schnitzler
quien escribió hace casi 100 años el clásico
Der Reigen que fue, a su vez, adaptado por
Max Ophuls en La Ronde. A partir de la estructura circular de la historia, Peter creó
este filme que no tiene casi nada que ver con
La Ronde excepto que tanto la película como
la obra teatral comienza con una prostituta
en Viena. Su intención era mostrar cómo
todos estamos conectados y cómo nuestros
actos afectan a las personas del otro lado
del mundo. Peter le envió el guión a David
Linde, quien me llamó.
-Rachel Weisz, Jude Law y Anthony Hopkins. ¿Fue difícil armar un
reparto con tantas figuras?
-Aunque parezca mentira, el más difícil fue Vladimir Vdovichenkov, que inter-
preta a Sergei. Él es una superestrella en
Rusia, allí le es imposible caminar por la
calle sin ser acosado. Fue muy duro conseguir que aceptara. Querían que yo cambiase la propuesta inicial, pero me empeciné. Jamel Debbouze también estaba
muy ocupado con una obra de teatro, así
que cuando decidimos que íbamos a rodar
entre marzo y junio organizamos todos
los horarios para que pudiéramos tenerlo
esos pocos días en París.
-¿Qué lo entusiasmó de filmarla?
-El encanto del proyecto para mí fue que
sentí que cada semana estaba filmando una
película diferente, con un estado de ánimo
y elenco diferente. Fue un placer. Me involucré muchísimo con cada una de estas
historias y filmé tonos que no había explorado jamás. Cada historia es diferente: es
romántica y triste en París, hay un poco de
acción en Viena, y hay un drama familiar.
Desde el principio sabíamos que tenía que
ser una película muy sencilla y nada pretenciosa. Todo el mundo se identificará con
alguno de los personajes.
21
-Sus películas tocan temas relativos a las miserias humanas en los
diferentes estratos sociales, ¿le preocupa la desigualdad enmascarada?
-¿A quién no? Tal como ocurre en Colombia, o en la Argentina, nosotros también vemos la realidad de las favelas siempre desde afuera. En Ciudad de Dios, intenté
presentar ese universo especialmente para
el público que va al cine en Brasil, que es la
clase media. Para que conociera qué pasa
ahí adentro, cuáles son las reglas.
-En ese sentido, el cine es un instrumento casi pedagógico.
-De alguna manera sí, pienso mis películas desde una intención didáctica.
Hay muchas secuencias en donde paro
de contar la historia para explicar cómo
funciona el tráfico de drogas y todo ese
sistema, me interesa hacer filmes explicativos. Pero también ése fue un filme de
denuncia. En Río de Janeiro se crearon
tres facciones del crimen organizado,
como si fueran tres grandes partidos políticos que controlan el narcotráfico; cada
facción controla alrededor de 70 favelas.
Entonces, hoy existe una guerra en Río
de Janeiro, pero ya no un enfrentamiento
entre pandillas de una misma favela, sino
guerras de favelas entre sí.
-El público latinoamericano de
clase media tiene una información
parcial de lo que sucede en las zonas
22
EN “360” ,
MEIRELLES FUE
CONVOCADO
PARA DIRIGIR A
ESTRELLAS COMO
ANTHONY HOPKINS Y
RACHEL WEISZ.
más pobres de cada país, ¿cree que
sus trabajos con “Ciudad de Dios” y
“El jardinero fiel” modifican esa percepción?
-La reacción que lograron ambos fue
impresionante. Una parte de la crítica en
Brasil se mostró contraria, diciendo que
era muy estilizada, señalándolos como
productos comerciales. Ambas abrieron
un debate sobre el cine, pero también, sobre la exclusión social, sobre el narcotráfi-
co, la marcha en los países menos favorecidos. En mi país, Ciudad de Dios se terminó
convirtiendo en un suceso político. No sé
si en la historia del cine brasileño algún
filme haya provocado tantas reflexiones.
Pero esto tampoco es extraño, en un punto,
seguramente cuando en la Argentina realizan películas con temáticas similares, la
gente se revoluciona.
-¿Le interesa el cine argentino?
-Por supuesto, ustedes experimentan
un momento muy interesante en la realización fílmica. Me interesa y me gusta ver
películas argentinas, aunque tengo poco
tiempo, pero tienen excelentes exponentes
y grandes logros internacionales.
-Vive en Brasil, pero desde “Ciudad de Dios” no hizo más cine brasileño, ¿por qué?
-La industria en mi país es muy rara.
Hacer una película da un trabajo inmenso
y es vista por poca gente; de hecho, si un
producto es exitoso consigue un millón de
espectadores. En cambio, si haces un programa de televisión y es un fracaso es visto
por veinte millones de personas. Entonces
francamente en mi país prefiero hacer tele.
Internacionalmente el cine es más fácil de
financiar y recibo muchas invitaciones
para hacerlo. Pero no sé si voy a hacer cine
por mucho tiempo.
-¿Va a dejar de filmar?
-Estoy pensando seriamente en parar,
tal vez cambiar de área. Sigo haciendo cine
porque me involucro con las historias, pero
siento que haré uno o dos filmes más y luego daré por terminada mi carrera. Ya no
quiero dirigir, necesito hacer algo nuevo.
La vida es muy corta y he decidido que no
puedo estar haciendo siempre lo mismo.
-¿Le molesta no haber ganado un
Oscar?
-Estoy muy tranquilo con eso, la nominación de Ciudad de Dios fue sorpresiva y
claro que a cualquiera le gustaría recibir
un premio, pero quedan algunas posibilidades aún (risas).
-Ha contado que desde chico, por
la profesión de médico de su padre,
viajó mucho, ¿eso aportó a su visión
curiosa sobre el mundo?
-Soy un ser humano, ¿cómo no afectarme?, vivimos en sitios con gente de diversas necesidades, pobres, ricos sin afecto,
todo… tuve otra perspectiva, otro modo de
entender y valorar lo bueno, y también las
miserias humanas.
-En Kenia filmó “El jardinero fiel”,
¿qué tanto marcaron esas semanas
de rodaje en su vida?
-Fueron tres semanas y después de eso,
la pobreza se gravó en mi retina de otra
manera. El abandono y la postergación que
sufre esa gente es impiadoso.
-¿El cine puede cambiar la realidad?
-Ojalá, hay varios cineastas que esperamos que nuestro trabajo sirva más que
como mero entretenimiento.
“LA INDUSTRIA EN BRASIL ES
MUY RARA. SI UNA PELÍCULA ES
EXITOSA CONSIGUE UN MILLÓN DE
ESPECTADORES, MIENTRAS QUE UN
PROGRAMA DE TV QUE ES UN FRACASO
ES VISTO POR 20 MILLONES.”
23
CULTURA
POR MELISA MIRANDA CASTRO - FOTOS: GENTILEZA CIRQUE DU SOLEIL
ARGENTINOS
EN EL CIRQUE
CUATRO COMPATRIOTAS FORMAN PARTE DE LAS COMPAÑÍAS DEL GRAN CIRCO
CANADIENSE, QUE VUELVE A BUENOS AIRES EL 8 DE SEPTIEMBRE CON “VAREKAI”. 7
DÍAS HABLÓ CON ESTOS ARTISTAS, QUE DESTACAN EL ORGULLO DE PERTENECER Y
COMPARTEN SUS VALIOSAS EXPERIENCIAS.
ercedes Hernández está
nerviosa, o mejor dicho,
ansiosa. No va a ser la primera vez que se enfrente
al público porteño, pero
sí la primera vez que lo haga como
miembro del Cirque du Soleil. “La
clown” porteña es una de los cuatro
argentinos que andan dando vueltas
por el mundo en shows de la compañía canadiense. Pero es la única que
forma parte del staff de Varekai, que el
8 de septiembre debutará en Buenos
Aires.
“Desde que me enteré que la gira iba a
pasar por Buenos Aires esperé ansiosa este momento. Es muy emocionante
poder compartir esta experiencia que
viví estos últimos años y reencontrarme con el público argentino me llena
de orgullo y alegría”, declara Hernández a 7 DÍAS. La payasa interpreta a
la asistente de un mago que pone todo
su esfuerzo en cumplir su rol lo mejor posible, pero sólo logra destacarse
M
24
por su torpeza, sensualidad y simpatía. “Esta fórmula le permite encantar
al público de una forma diferente a
la esperada, pero con mucha calidez
y energía”, cuenta. Su llegada al Cirque du Soleil se convirtió en una gran
anécdota para contar. Ella no estaba
buscando formar parte, pero su compañero del dúo que hacía mandó un
video, y a los directores los cautivó
el desempeño de Mercedes, así que
la llamaron para hacer un casting en
Buenos Aires. “Me emocionó mucho
y ya en ese momento implicó un gran
aprendizaje para mí, ya que si el Cirque du Soleil se estaba fi jando en mí,
signifi caba que tenía que creer y confi ar en mí”, asegura.
COMPATRIOTAS. Mercedes no es la única representante que tiene la Argentina
en la compañía canadiense, el espectáculo
Dralion conglomera tres artistas del país.
El show fusiona tres mil años de tradición
china, en una trama donde los cuatro ele-
mentos que gobiernan el orden natural
adquieren forma humana. Cristian Zabala tiene un rol predominante, su personaje
es “L’Ame Force” y es la fuerza que une a
los cuatro elementos (agua, tierra, aire y
fuego), es una especie de chamán que lo
sabe todo y está en todos lados. Zabala
hizo un largo camino para ingresar, pero
ya lleva una década en la compañía. En
1999, mientras estudiaba canto como contratenor y hacía el musical My Fair Lady,
un amigo le dijo que cantaba igual que
un artista del Cirque du Soleil, así que lo
filmó y le regaló el casete. Zabala mandó
material año tras año, hasta que en 2002
lo convocaron, pero como acróbata y sólo
por cuatro meses.
En 2003 tuvo su revancha y se incorporó
a “Alegría” y estuvo ahí cuatro años, fue
el primer hombre en cantar en ese espectáculo. Luego pasó a Dralion como teaser
cantante y llegó a reemplazar a dos artistas. Después estuvo en Quidam como bailarín y con esa obra llegó a Buenos Aires, “la
experiencia fue alucinante”, recuerda a 7
25
DÍAS. Dos años después volvió a Dralion,
pero como cantante principal. “Hoy estoy
en el show y muy contento luego de tanta
idas y venidas”, dice. Facundo Giménez y
Cachi Bratoz también integran este show
con estética oriental. Ambos son clowns,
Bratoz interpreta a Vicente, que es un tano
bruto, mandamás pero de buen corazón,
que dirige a los payasos. Giménez hace
de “Giovanni”, un simpático y travieso
clown, que se las ingenia para resolver
problemas con las cosas que guarda en su
gabardina.
Para Giménez, formar parte del Cirque du
Soleil es un sueño cumplido, desde chico coleccionaba los videos, la música, los
posters, todo lo relacionado a la compañía
circense. Sus papás eran bailarines y a los
9 años se pintó por primera vez la cara de
payaso. Pero recién en 2006, mientras estaba de gira en México accedió a las audiciones, donde compitió con más de 120 payasos, actores, mimos, comediantes, de los
que sólo quedaron cinco. A los pocos días
le ofrecieron un papel principal en el show
Wintuk para hacer en el Madison Square
Garden de Nueva York, ahí estuvo desde
2010 hasta el año pasado que ingresó a
Dralion. “¿Qué gané al entrar al Cirque du
Soleil? Reconocimiento y experiencia. Desde que pertenezco a la compañía siento que
gané más reconocimiento profesional de la
gente. También renuncié a estar con mis
seres queridos. Por el hecho de que la agenda en una gira es muy apretada, no queda
mucho tiempo para estar con la familia o
amigos”, cuenta Giménez.
Cachi Bratoz coincide en que trabajar en el
Cirque da experiencia. Además de estabilidad económica y la posibilidad de conocer
el mundo. “A lo que tuve que renunciar a
estar en ‘mi lugar en el mundo’ que es mi
casa en Vicente López. Y un poco también
a los afectos locales; aunque, con esfuerzo,
he podido mantenerlos bastante vivos. Por
suerte logré que Tamara, mi mujer, pueda
acompañarme gran parte del camino. Eso
me ayudó muchísimo”, relata Bratoz que
en 2000 la gente del Cirque lo vio en un espectáculo que estaba haciendo en Buenos
Aires e ingresó en la categoría de “artistas
potenciales”, hasta 2004 cuando lo llamaron para ofrecerle trabajo. “Pasé cuatro
años sentado al lado del teléfono”, dice.
INTERCAMBIO. Una parte de integrar
esta compañía es compartir con culturas
26
muy diferentes. “Toma tiempo adaptarse
pero hoy puedo decir que soy yo mismo,
sin ningún problema. Al final del día somos todos iguales, chinos, rusos, canadienses, americanos, australianos, brasileños, todos queremos ser felices, hacer lo
que nos gusta, darle duro e ir a descansar
al final del día”, afirma Cristian Zabala.
Eso sí, logró aunque sea contagiar una
costumbre del teatro argentino a sus compañeros que es dar una palmada en la cola
ante de salir a escena. De los demás aprendió un poco de ruso y de francés. “Aprendí
a beber vino bueno con mi pareja que es
australiano, Sean McKeown, y él prefiere
el vino argentino ¡mirá que loco!”, comenta Zabala.
Mercedes Hernández de Varekai también
logró “argentinizar” a sus compañeros en
algunas formas de hablar, en la manera
de hacer chistes, en la amistad, el inter-
cambio de música y en el fútbol. “Muchos
admiran a nuestros jugadores”, dice. Facundo Giménez coincide con que el fútbol
y la música son puntos en común para
compartir. También les inculcó el mate a
sus compañeros y el “Che”, que describe
como una costumbre difícil de despegarse
y fácil de compartir. “Ellos me han contagiado muchas cosas como: el sushi, la música funk o su idioma. Creo que después
de tanto tiempo de no estar en tu país, tus
gustos se hacen más amplios e internacionales”, asegura. Cachi Bratoz, en cambio,
aprendió a insultar y a pedir cerveza en
un bar en 20 idiomas diferentes. También les enseñó a los rusos a insultar en
porteño. “El trabajar en un elenco cosmopolita es parte de lo que gané al entrar
a la compañía, ya que aprendí mucho de
las diferentes culturas. Disfruto mucho el
aprender cachitos de otros idiomas y for-
MERCEDES
HERNÁNDEZ,
CRISTIAN ZABALA,
FACUNDO GIMÉNEZ
Y CACHI BATROZ.
mas de trabajar de cada uno. Y también
aprendí mucho de nuestra idiosincrasia,
al ver nuestra cultura a la distancia y verla a través de los ojos de mis compañeros”,
concluye Mercedes.
Hay algo en lo que todos coinciden y
es que lo que más se extraña es la familia,
los afectos y la amistad a la argentina y
la energía de la gente. Los tres artistas de
Dralion han logrado hacer una relación
muy estrecha, estando lejos del país. Pero
todo lo que tuvieron que dejar, valió la
pena para formar parte de esta compañía
y cumplir sus sueños. “Estoy muy orgulloso de haber tomado este riesgo que es
súper grande, dejar el país, la familia, los
afectos, por mi sueño. Y de haber aprendido que es posible ser yo mismo donde
quiera que vaya”, confiesa Cristian Zabala. Su compañero Cachi Bratoz también
siente orgullo y felicidad por estar haciendo el trabajo ideal. “Es muy gratificante el
saber que el Cirque du Soleil ha girado la
cabeza hacia el sur, para ver qué es lo que
nosotros estamos haciendo, y que les guste”, reconoce. Facundo Giménez también
se siente honrado con el lugar que ocupa:
“Es un orgullo muy grande el representar a mi país en el mejor circo del mundo.
Significa una responsabilidad y esfuerzo
de mantener tu nivel al máximo día a día
y dar el ejemplo a otros argentinos de que
si eres constante y peleas por algo lo puedes conseguir”, declara. Mientras tanto,
Mercedes Hernández tendrá un poco del
calor de hogar durante las próximas semanas, cuando juegue de local en las funciones de Varekai. Los dos primeros ítems
a cumplir son ver una obra de teatro independiente y pedir un helado de dulce
de leche granizado.
“ES MUY
GRATIFICANTE
EL SABER QUE
EL CIRQUE HA
GIRADO LA
CABEZA HACIA EL
SUR, PARA VER
QUÉ HACEMOS Y
QUE LES GUSTE.”
27
EL CIRCO
MÁS
GRANDE
DEL
MUNDO
“Varekai” significa “en cualquier lugar” en la lengua
romaní, usada por los gitanos, y es el espectáculo del
Cirque du Soleil que el 8 de septiembre debutará en
Buenos Aires, en el Complejo del Río de Vicente López
y se quedará durante tres semanas. Comienza con
un joven que cae del cielo en un bosque encantado
y empieza a vivir grandes aventuras. El show lleva ya
una década recorriendo el mundo, y es una de las 21
obras del Cirque Du Soleil que están dando vueltas
actualmente por el planeta en constante gira.
La compañía canadiense comenzó a mediados
de los ‘80 como un pequeño grupo de 20 artistas
callejeros, y aunque siguen teniendo la base en
Montreal, sus creaciones se pueden ver en los cinco
continentes. Todo empezó en un pueblito cercano a
la ciudad de Québec, donde esta serie de personajes
extraños merodeaban por las calles usando
zancos y escupiendo fuego. Fue difícil que pasaran
inadvertidos. Guy Laliberté fue quien los lideró y
fundó el Cirque Du Soleil.
En menos de tres décadas, los empleados de la
empresa pasaron de dos decenas a cinco mil. A
pesar de las magnitudes que tomó la compañía, Guy
sigue atentamente el nacimiento de cada una de las
creaciones. “Es un hombre increíble, es un visionario,
alguien que ve más allá del resto, es muy apasionado
por el circo, por las personas y el talento. Él supervisa
las creaciones de todos los shows, sigue el proceso y
se involucra en cómo se va desarrollando y creando
cada proyecto. Va a los ensayos, mira cómo queda
el show completo, chequea las pruebas de vestuario.
Así que cuando llegamos al estreno, él se siente muy
orgulloso”, explica a 7 DÍAS Sheryl Lynne Valensky,
directora artística de “Varekai”.
28
Laliberté cuida de su empresa como si todavía tuviera
a su cargo a tan solo 20 artistas, se preocupa por lo
que sucede y no deja nada librado al azar. “La razón
por la que sigue haciendo esto y cuida cada detalle es
porque el Cirque Du Soleil es muy famoso en todo el
mundo y es muy importante para él saber que aunque
haya 21 espectáculos dando vueltas, cada uno tiene
que estar impecable y con todos los detalles”, asegura
Valensky.
Cirque Du Soleil revolucionó la manera de hacer
circo y sigue buscando la originalidad en cada
momento. A pesar de mantener el espíritu circense,
las profesiones típicas y los actos que se esperan
en esta clase de shows, tienen notables diferencias
con el circo tradicional. Lo primero que salta a la
vista es la ausencia de animales, pero no es la única.
“Pienso que tratamos de tomar el circo tradicional y
crear algo diferente, el Cirque Du Soleil es innovación,
por eso, cada show es distinto. Cuando los artistas
llegan ya saben las disciplinas, saben cómo volar,
hacer equilibrio. Tenemos que asegurarnos de que
ellos tengan la posibilidad de crecer. Por eso, nuestro
backstage parece un gimnasio loco, porque estamos
buscando siempre nuevas disciplinas y cosas que
podamos agregar en próximos espectáculos”, cuenta
la directora.
La cotidianidad también es diferente, porque
aunque la esencia nómada está, las comodidades y
circunstancias son muy distintas. Atrás quedó la vieja
caravana del circo que llegaba a un pueblo, la empresa
canadiense se mueve como una ciudad itinerante, no
sólo por la gigantesca carpa, sino por la boletería, el
lugar de los artistas, la cocina, la escuela para los hijos
de sus empleados, las oficinas y almacenes.
LOS NÚMEROS DE VAREKAI
8 DÍAS SE TARDA EN MONTAR EL SHOW EN UNA
NUEVA CIUDAD Y 3 EN DESARMARLO
1.200 TONELADAS DE EQUIPAMIENTO TIENE
“VAREKAI”, QUE VIAJAN EN 65 TRAILERS
5217 KILOS PESA LA LONA DE LA CARPA Y SUS
11 TÚNELES
130 TRAJES SE UTILIZAN EN EL ESPECTÁCULO
600 TRAJES, PELUCAS, ZAPATOS, SOMBREROS
Y ACCESORIOS SE USAN EN “VAREKAI”
250 HORAS SEMANALES INVIERTEN LAS 6
PERSONAS QUE SE OCUPAN DE LA HIGIENE DEL
VESTUARIO
65 CIUDADES RECORRIÓ EL SHOW DESDE 2002
8 MILLONES DE PERSONAS VIERON EL SHOW
EN TODO EL MUNDO
3.500 REPRESENTACIONES CELEBRÓ EN
RECIFE, BRASIL ESTE 2012
200 A 250 COMIDAS AL DÍA PREPARA LA
COCINA
CIRQUE DU SOLEIL
400 EMPLEADOS TIENE EL TALLER DE VESTUARIO DE MONTREAL
25.500 PIEZAS DE VESTUARIO SE PRODUCEN
ANUALMENTE EN MONTREAL
130 KILÓMETROS DE TELAS DE TODO EL
MUNDO SE UTILIZAN PARA LOS VESTUARIOS
3.000 PARES DE ZAPATOS SE CONFECCIONAN
ARTESANALMENTE POR AÑO
5.000 EMPLEADOS (2.000 TRABAJAN EN LA
SEDE DE MONTREAL) Y 1.300 ARTISTAS TIENE
EN TOTAL LA COMPAÑÍA.
50 NACIONALIDADES DIFERENTES INTEGRAN
LA COMPAÑÍA
15 MILLONES DE PERSONAS VERÁN AL
CIRQUE DU SOLEIL EN 2012
PERSONAJE
POR: SUSANA PAREJAS - FOTOS: GUSTAVO CORREA
V
M
VIGGO MORTENSEN
“Todos somos artistas”
ESTRENÓ SU PRIMERA PELÍCULA
RODADA EN LA ARGENTINA.
ARGENTINA CÓMO
VIVE LAS DOS PASIONES EN SU
VIDA: LA ACTUACIÓN Y EL AMOR
INCONDICIONAL POR SAN LORENZO.
SU NEGATIVA A HACER PLANES
A LARGO PLAZO Y EL FUERTE
VÍNCULO QUE VIVE CON EL PAÍS
DONDE VIVIÓ SU INFANCIA.
30
31
E
ra lo que pensabas que ibas a
ver?”, arroja Viggo Mortensen, curioso y expectante. El
interés de la pregunta tiene
que con ver con su primera
película rodada en la Argentina. Su presencia y su mirada amable imponen la calma. Calma zen. Incluso, el tono de su voz
se ve muy lejano al de un grito de gol de
su amado San Lorenzo de Almagro. Habla
en un perfecto español, teñido por sonidos
que denotan su residencia desde hace varios años en Madrid. “Es lo que pasa, me
joden el idioma los españoles, dos o tres
días ya estoy bien de nuevo. Me corrompen, pero cuando vuelvo de acá me dicen:
‘¿qué te pasa que hablás así?’”, reconoce.
En sus manos mantiene todo el tiempo
un cuadernito con tapas de cartón y un
elástico negro: se pueden ver anotaciones
en letra manuscrita. Podría suponerse
que guarda allí algunos de los poemas que
suele escribir, pero no. “Son mis notas de
grabación de la película, es como un diario de rodaje, lo tengo por si se me olvida
algo”, explica el actor que, en esta oportunidad, se mete en la piel de dos hermanos
gemelos, Pedro y Agustín, que se reencuentran luego de muchos años. Lo hace
en Todos tenemos un plan, ópera prima de la
argentina Ana Piterbag. El Tigre profundo, poblado de grises y paisajes desolados,
el que no tiene nada que ver con lo que ven
los turistas, es el marco perfecto para entretejer la trama de este policial negro. Y
es el Delta el que también trajo recuerdos
de su infancia, aquella que vivió en este
país hasta los 11 años, al que volvió con su
madre recién separada y sus dos hermanos a su ciudad natal, Nueva York. A sus
53 años, Viggo cumplió el sueño de rodar
en la Argentina, “hace años que quería hacerlo”, confirma.
-El título de la película es “Todos
tenemos un plan”. ¿Cuál es el tuyo?
-No tengo uno fijo, tengo el plan de hoy,
el de mañana, el plan de los próximos seis
meses más o menos de trabajo. Trato de
planear los viajes y las cosas de familia,
pero siempre sale un poco distinto. Yo
creo que los planes no son muy diferentes
a los sueños, son como sueños con otra
voluntad, sueños conscientes. La gente
piensa que un plan funciona o fracasa, o
no llega a ser nada, pero no es así, los planes cambian porque nosotros cambiamos,
las circunstancias cambian.
-No te gusta planear mucho, en-
32
VIGGO DICE QUE
UNO DE SUS
TESOROS MÁS
PRECIADOS ES
UNA CAMISETADEL
“BETO” ACOSTA.
tonces....
-No, porque no sirve para nada, cambian las circunstancias, cambia tu deseo.
Como dice una poetisa rusa, Anna Ajmátova, que escribió algo bonito. Ella estaba
hablando de ese deseo del rencor que llevás adentro por años, pensando que esa
persona me hizo algo, me dio vergüenza,
me castigó, me insultó, algo terrible que
pasó en tu vida, todos tenemos momentos
en que pensamos “tendría que haberle dicho esto”. Y ella dijo una cosa que levanté,
entre las muchas cosas que iba juntando
cuando estaba preparando este papel:
“La justicia que triunfa después de tantos
años no es la justicia a la que aspiraba tu
corazón antes y tampoco tu corazón es el
mismo”. De repente te das cuenta que ya
no te importa, que ya no estás enojado… Se
está muriendo de cáncer, cómo voy a es-
“TENGO LA
COSTUMBRE DE
PEGAR CALCOS DE
SAN LORENZO EN
LAS CIUDADES, EN
LOS AEROPUERTOS,
EN LOS ESTADIOS
DE OTROS
EQUIPOS.”
En la piel de otro
TODOS TENEMOS UN PLAN
(2012).
“FUE INTERESANTE HACER DE DOS
HERMANOS MELLIZOS SIN CAER EN
LA EXAGERACIÓN, POR MUCHO QUE
AGUSTÍN Y PEDRO SE PAREZCAN SON
MUY DIFERENTES, Y YO QUERÍA QUE
ESAS DIFERENCIAS FUERAN SUTILES.”
UN MÉTODO PELIGROSO
(2011).
“PUDE COMPROBAR QUE FREUD
TENÍA UN SENTIDO DEL HUMOR
INCREÍBLE, ERA AMABLE, SOCIABLE,
GENEROSO, UN TIPO ENTRAÑABLE, Y
ESO ES EXACTAMENTE LO QUE INTENTÉ
TRANSMITIR.”
PROMESAS DEL ESTE
(2007).
“ESTA PELÍCULA ES SOBRE LA
COMPASIÓN Y TE ENSEÑA QUE NO
IMPORTA LO DIFÍCILES QUE SE PONGAN
LAS COSAS, O LO DIFÍCILES QUE
SEAN LAS DECISIONES QUE HAY QUE
TOMAR, HAY PERSONAS QUE HACEN LO
CORRECTO.”
ALATRISTE (2005).
tar enojado con él, o murió, o la situación
cambió, esta cosa que tanto quería tener
yo ya no me importa.
-Alguna vez dijiste, como el personaje de Sofía Gala, que habías
descubierto que querías hacer el
bien, ¿seguís pensando eso?
-Me gusta esa filosofía; tener eso como
un plan general de hacer el bien sin mirar
a quién me parece lindo. Es bonito.
-¿Cuándo es tu primer recuerdo
de que querías ser actor?
-Comparado con otros actores bastante
tarde, a los 21 o 22. A los 20 empecé a ver
películas, teatro y a preguntarme cómo
se hacía. Porque cualquiera va al cine y le
gusta o no la película, pero no pensás si yo
tuviera que hacer eso cómo lo haría. Y era
por curiosidad, eso.
-Hoy te definen como un artista
“ME COSTÓ EL CASTELLANO
ANTIGUO, PERO TUVE EL TIEMPO PARA
PREPARARLO. ESTABA ATERRORIZADO
DE QUE MI ACENTO FUERA UN
PROBLEMA. TENDRÍA QUE VIVIR EL
RESTO DE MIS DÍAS: ‘LA PELI ESTÁ BIEN,
PERO EL ACENTO DE MORTENSEN… ’.”
EL SEÑOR DE LOS ANILLOS
(1997).
“MI MAYOR DESAFÍO PARA
INTERPRETAR A ARAGORN FUE ¡TENER
PACIENCIA! CADA DÍA HABÍA QUE
TRABAJAR MUCHO Y HABÍA QUE PONER
MUCHO ESFUERZO PARA QUE TODO
SALIERA BIEN.”
33
multifacético: actor, te gusta la música, componés, escribís poemas,
pintás…
-Todo es lo mismo, mirar cosas, observar, interpretar o reinterpretar lo que viste.
-¿Y si tuvieras que definirte entre
todo, qué dirías que sos?
-Soy un observador. Un artista. Pero
creo que todas las personas son artistas.
Vos vas caminando por la calle y escuchás algo que dice una persona y ya te
imaginás algo de la vida de esta persona. Entonces, alguien está hablando por
teléfono en la cola del banco y dice: “No
mamá, que no se va a caer” y cuelga. Y vos
ya inventaste toda un historia, a quién le
habla, quién o qué se va a caer. Ya es una
actividad artística la manera de prestar
atención. Para sobrevivir en el mundo
tenemos que interpretar nuestro sentido
de qué es lo que pasa y a veces es importante saber. La gente puede separar a los
artistas y los que cree que no lo son, pero
todos somos artistas. Es algo que hacemos
todo el rato, interpretamos señales que
nos dan y demás situaciones, imaginando
consecuencias. Es una forma de meterte,
de vincularte con el medio ambiente, con
lo que te rodea.
-A esta altura, ¿te pesa ser famoso?
-Lo que me dificulta a veces es el trabajo
de observar, tener que pensar: “Ahora me
voy a tener que mover de este sitio, ya me
vieron”. Pero eso, últimamente, no ocurre tanto porque no estoy haciendo una
película tras otra en Estados Unidos. Por
ejemplo, si voy a Japón, no tanto, cuando
fui a Rusia para preparar el papel de Promesas del Este, nadie me reconocía y estuve
un par de semanas y fue más fácil hacer
lo que quería hacer. Pero en Argentina es
otra cosa, si vengo acá la gente me conoce
por la calle.
-Naciste en los Estados Unidos y
tenés sangre estadounidense, danesa y noruega. Te criaste entre Venezuela y aquí. ¿Por qué es tan fuerte
tu vínculo con Argentina?
-Es por el vínculo con el pasado, pasé
mi infancia aquí. La primera década de tu
vida es muy importante, te marca.
VIGGO - GUIDO. Sí, a Viggo, su infan-
34
cia en la Argentina se le pegó en el alma.
El cóctel de ciudades, nacionalidades y
demás podría haber hecho olvidar su paso
por estos lugares, pero esa niñez lo marcó tanto que la gran pasión en su vida es
San Lorenzo. Sólo basta tocar el tema de
su equipo en la charla y los ojos le brillan,
la sonrisa se amplía y hasta una anécdota
puede generar una carcajada. Y ya no es
Viggo el actor de Hollywood, el que interpretó a “Aragorn” en El señor de los anillos,
o el nominado al Oscar como mejor actor
por Promesas del Este, es un pibe de barrio,
es el que juntaba figuritas de sus ídolos,
“Los Carasucias”, aquellos que empezó a
querer no porque ganaran campeonatos,
sino por que le gustaba “su manera de
jugar valiente y divertida”. El “Bambino”
Veira lo llamó “Guido” una vez por error y
ese nombre quedó para la hinchada cuerva. San Lorenzo lo lleva en su corazón,
pero también lo viste siempre, esta vez es
una cadena con el escudo del club y una
pulsera con sus colores, pero hasta su termo del mate tiene el escudo. Puede llegar
a casi ir preso porque se enloqueció por
un gol del “Pipi” Romagnoli en el aeropuerto de Whashington, o escribir en su
columna en la página oficial del club con
total libertad: “la soberbia de Caruso nos
va a quemar, y sus planteos son perversos” y generar disputa con el técnico. San
Lorenzo es pasión, esa pasión que sólo
alguien que ama a su equipo tanto puede
entender. Y es el embajador por el mundo,
de todas las formas posibles. “Cada vez
que vengo a la Argentina me voy a la tienda de San Lorenzo y me compro todos los
calcos que tienen porque tengo una costumbre que es pegarlos en las ciudades,
en los aeropuertos, en los estadios de otros
equipos”, cuenta y remata con una sonrisa
pícara, para marcar territorio. Esos calcos
también los pegó en Rosario. “Me acuerdo
un partido con Newell’s, en 2008, casi me
matan. Fue un partido frustrante, faltaban
pocos minutos y nos empataron cuando
casi lo teníamos ganado. Cuando salí de
la cancha fue muy fuerte, me tiraron cosas
y tuve que salir corriendo. Entonces, al día
siguiente pegué todos los calcos alrededor
del estadio, en el que no había nadie, por
supuesto”. La risa que le trae el recuerdo
“ENCUENTRO
ES UN CANAL
MUY VALIOSO.
PODÉS CONOCER
COSAS QUE NO
SABÍAS. ES MUY
INTERESANTE Y
ESTÁ MUY BIEN
HECHO.”
lo confirma. Sí, a Viggo, San Lorenzo también se le pegó en el alma.
-¿Te gustaría ser presidente del
club alguna vez?
-No, tendría que vivir acá y no creo que
pueda. Yo hago la propaganda que puedo
para San Lorenzo y trato de ganar la atención hacia mi club.
-¿Lo conocés a Tinelli? ¿Te gusta
lo que hace por el club?
-Lo conozco, no puedo decir que lo
conozco bien, me gusta que sea de San
Lorenzo. Me gusta que cualquiera sea de
San Lorenzo.
-Sos dueño de una editorial, publicás a poetas argentinos. ¿Tenés
una opinión formada en cuanto a la
cultura argentina?
-Bueno, llego acá en un vuelo nocturno
y enciendo la tele en el hotel, y como en el
mundo, casi todo lo que se ve es una mierda en todos los canales, pero veo Encuentro, por ejemplo, y es muy valioso. Aunque
no hayas vivido toda la vida en Argentina,
podés conocer cosas que no sabías, sobre
actores, sobre la historia de tu país, de ciudades, es muy interesante, está muy bien
hecho. Y si cambiara el gobierno, o si el
gobierno que fuera, federal te digo, dijera:
“Bueno no vamos a usar eso, no vamos a
invertir en eso” y eso desaparece, la cultura sufriría. Como está ocurriendo ahora en
España, por ejemplo con un gobierno conservador.
-Hace un tiempo dijiste que el 90%
de las películas que hacés tienen
que ver con el cine independiente.¿A
qué se debe esto?
-Sí, pero no es porque prefiera hacer
películas de, relativamente, bajo presupuesto, si me ofrecen una película que es
una superproducción y es un papel que
pienso que puedo hacer y a mí me interesa lo hago con todo el gusto del mundo.
La verdad es que cuando estás rodando
aunque haya cinco cámaras y un equipo
de doscientas personas o una cámara y un
equipo de veinte personas y estás pasando
frío en el Delta, es lo mismo porque cuando estás metido en un personaje el trabajo
es el mismo. No importa eso. No me ha importado a mí. Siempre, más o menos, me
salieron las cosas, y si no me han salido
tengo otra cosa para hacer. Me he podido
ganar la vida durante mucho tiempo y
hoy cada vez estoy más consciente de que
el dinero no es lo más importante. Del lado
de mi padre, mi familia dice un dicho de
Dinamarca: “el último traje no tiene bolsillo”, o sea no te podés llevar nada.
-Entonces, ¿no sos apegado con
las cosas?
-No tanto. A mí me encantan las cosas,
los libros, los objetos, fotos. Tengo muchas
cosas, pero me gusta regalarlas también.
Hay ciertas cosas que tienen valor sentimental.
-Como las camisetas de San Lorenzo, supongo…
-Pero regalé muchas, tengo tantas.
Por ejemplo, vinieron todos mis primos
de Dinamarca, casi cuarenta. Estuvimos
todos en casa, en carpa, bolsas de dormir,
estuvieron un par de semanas y cuando se
fueron yo tenía camisetas de San Lorenzo
para todos los niños. Eran como veinte
pero yo tenía remeras para todos de distintas épocas. Porque les gustaba el fútbol
y si no fuera por mí no sabían que existía
San Lorenzo. Dinamarca es un país pequeño de cinco millones de personas pero
son muy futboleros, es el deporte nacional
y siempre hubo buenos jugadores que salieron de ahí.
-¿Y de qué cosas no te desprenderías jamás?
- (Piensa.) Bueno…, la camiseta que me
dio el Beto Acosta, por ejemplo.
35
nota de tapa Por Susana Parejas Fotos: Euge Kais
36
An
drea
Fri
ge
rio
“Hay que aceptar
el paso del tiempo”
A los 51 años
la empresaria,
actriz y
conductora
está en
su mejor
momento.
Habla de su
villana en “La
dueña”, la
felicidad por
ser abuela,
la vejez y
la belleza.
“Voy al
supermercado
desde hace
30 años”,
asegura.
P
or suerte, el sol dio un respiro
al invierno y se animó a entibiar la tarde. En Recoleta la
gente va y viene sin fijarse en
nada, ni nadie. Pero, cuando
ella sale de su auto, casi como si fuera de
una propaganda, no pasa desapercibida.
Su metro setenta y nueve, superado ampliamente con plataformas, su cabello lacio
y largo, su cuerpo espigado, su forma de
caminar, heredada de tantas pasarelas, entre felina y femenina, marca la diferencia.
Esta imagen glamorosa que se puede tener
mirándola o escuchándola, porque Andrea
tiene un tono de voz suave, modulado, nada
de gritos o palabras feas, vira cuando dice
ser una auténtica ama de casa, que va al supermercado, que cocina todos los fines de
semana, pero sólo comidas, porque “no soy
buena cocinando repostería, soy buena comiéndola”, y que lleva “siempre” a su hija
adolescente a los bailes, “no dejo que vaya
en taxi, o remís”.
Y sí, Andrea Frigerio es mamá, esposa,
empresaria –tiene la línea de productos de
belleza Rose are Roses–, y ahora se da el
gusto de actuar componiendo a la malvada
y calculadora Lourdes, en la tira de Telefé de
los miércoles, “La dueña”, al lado de Mirtha
Legrand. Su postal familiar está integrada
con Lucas Bocchino, su marido desde hace
20 años, con quien comparte también trabajo y con quien tuvo a Josefina, hoy transitando la adolescencia a sus quince años.
“Fini quiere ser cantante, es muy buena. Va
a canto, comedia musical”, cuenta Andrea.
Y, por supuesto, se completa con Tommi, de
30, hijo de su primer matrimonio.
Un flashback a sus inicios la lleva a un casting que una amiga le propuso para trabajar
en publicidad; hacía poco que había tenido
a TommI, muy joven a los 21. “‘Mirá que si
venís acá no vas a hacer de extra, vas a trabajar como modelo, incluso como modelo
de alta costura’, me dijeron. Y de ahí me vio
Piñeiro y me llamó. La primera nota que le
hicieron en la revista Para Ti fue tapa. Y de
ahí no paré”, recuerda Andrea sus inicios
en el modelaje por los años ’80. Y no paró.
-¿Es cierto que te morías por hacer de mala?
-Sí, quería porque no me había tocado
nunca, siempre me tocaban personajes más
menos Andrea Frigerio. Entonces, yo quería hacer algo muy diferente a mi día, así se
lo pedí a los productores, hasta que final37
mente me llegó. Hay momentos para todo
y éste llegó, como todo llega.
-Conseguiste por fin hacer una
villana, mirá que es mala Lourdes…
-En realidad se termina convirtiendo
en una víctima de su marido, del personaje
que hace Raúl Taibo. Lo que le pasa a Lourdes es que no quiere caerse socialmente,
porque su objetivo era escalar socialmente.
Lo logra siendo parte de una familia tan
rica como lo es la familia Lacroix, y para
conservar ese lugar que tanto le costó no
deja de hacer nada de lo que le pide el marido, aun en contra de ella misma, de sus
propios valores y su propia personalidad.
-Dicen que todos tenemos un
lado bueno y otro malo. ¿Qué cuota
de maldad tenés?
-Yo creo que todos somos todo el espectro de colores. En mi vida, no tengo lugar
para tener ese tipo de reacciones porque
tengo una familia divina. Tengo mucha paciencia, soy mamá desde muy chica y ése es
un ejercicio para la paciencia. Si uno pasa
por la maternidad de chica, se pasan por
muchas cosas que se aprenden como a ser
mamá, a ser buena, a ser paciente. Con todo
eso no hay lugar para otras cosas.
-Vas a ser abuela por primera vez
en pocos meses, ¿cómo te pegó?
-Me encanta que me digan abuela. Es
un premio. Es mujer, se va a llamar Olivia
y la fecha es para el 20 de septiembre, es de
Virgo igual que yo. Y es re lindo tener una
mujer, me encanta, pensar que voy a tener
otra chiquita, porque yo tengo a Fini, pero
es tan lindo tener una bebita.
-Vas a ser una abuela muy activa,
no parás…
-Siempre estuve con mil cosas, ya desde
mi infancia. Soy una mujer que fui educada así, llena de cosas. Cuando yo era chica
estudiaba inglés, francés, piano, guitarra,
danza clásica, tenis. No había lugar para ir
a tomar el té durante un rato largo a lo de
mis amigas, y ahora soy igual, repito el modelo, me cuesta mucho parar.
-¿Cómo te desconectás?
-Lo hago los fines de semana o cuando
me voy de vacaciones. Cuando hago ocio,
es absoluto. Lo que me pasa es que no tengo la capacidad de ir para adelante y parar.
Entonces, soy como el rompehielos cuando
va, va, y cuando hace un stop para hacer
mantenimiento general para por mucho
tiempo. Me cuesta mucho ir rápido y parar,
pero cuando le meto pata, le meto con todo.
-¿De dónde viene este esquema
38
ANDREA HACE DE
MALVADA EN “LA
DUEÑA”. TIENE DOS
HIJOS: TOMMI, DE 30
AÑOS, DE SU PRIMER
MATRIMONIO, Y FINI,
DE 15, DE SU ACTUAL
PAREJA, LUCAS.
“MI NIETA
SE VA A
LLAMAR
OLIVIA. ME
ENCANTA
QUE ME
DIGAN
ABUELA. ES
UN PREMIO.”
de seguir y seguir…?
-Es un tema que viene de mi infancia,
heredado. Mi papá es ingeniero y es un tipo
que trabajó muchísimo toda su vida y mi
mamá fue maestra rural, muy tenaz, muy
consecuente con su trabajo desde muy chica. A los 18 años ella hizo una escuela rural
y se iba todos los días a dedo hasta Del Viso,
que en esos momentos era un descampado,
empezó con un vagón de tren y después
terminó con una escuela de ésas, modelo.
Aprendí muchas cosas de ellos.
-Hace poco dijo que querías ser
perfecta. ¿Crees realmente en la
perfección?
-(Risas.) Cuando titulan así, parece que
quiero ser perfecta físicamente, o quiero el
pelo perfecto, la piel; nada más alejado. Esa
declaración que parece ser tan exigente en
sí misma, no pasa por ahí. Yo quiero ser la
mejor versión de mí, creo que Dios me puso
sobre la Tierra, como a todos nosotros, para
que exploremos qué nos hace mejores personas. Y en esa búsqueda yo estoy permanentemente.
-¿Sos creyente?
-Tengo una educación católica, soy cristiana, estoy cerca de Dios, siento que Dios me
lleva de su mano y yo me dejo llevar. Lo visito
a veces en la Iglesia, pero lo tengo conmigo
siempre, me siento en oración permanente
cuando lo necesito y cuando no lo necesito.
-¿Cómo estás viviendo la adolescencia de tu hija?
-No hay choque, lo que sí hay, por mi
parte, es la intención de cuidarla, porque no
está fácil la cosa y ahí está lo difícil de que
ella se deje cuidar. Como está creciendo, y
me dice, “yo no soy una bebita” y yo la veo
como una bebita. Soy una mamá que me
gusta estar bien cerca y me gusta llevarla a
todos lados y traerla también. No me gusta
que la lleve nadie, ni que vaya en remís, ni
que vaya sola. El gran tema es ése. Pero la
relación es excelente.
-¿Te preocupa?
-Muchísimo. Me parece que los padres
estamos muy ocupados trabajando y mirando otro canal y los chicos tienen la vida
muy intensa hoy, muy estimulada con las
redes sociales, con los medios de comunicación. Estamos en un mundo muy vertiginoso, que es muy distinto año a año, y es
muy distinto de cuando yo fui adolescente,
o incluso de cuando Tommy fue adolescente. Entonces hay que estar aggiornada, hay
que estar muy muy “online”. Hay que estar
muy presente de saber qué le pasa, qué necesita y que sepa que vos estás, que puede
contar con vos para todo.
-¿Cómo surgió este lado empresarial?
-En realidad lo que más surgió es mi
lado artístico, porque esto en realidad es
una expresión de arte. La perfumería es
un lenguaje y es una forma también de comunicarse con la gente y yo soy eso. A mí
me encanta comunicarme con la gente, me
encanta expresar mis emociones a través
de distintos instrumentos. Yo, como instrumento artístico, con mis perfumes, con los
que estoy involucrada en todo, en el laboratorio, la elaboración, en el packaging.
-Tuviste que aprender, seguro…
-Yo estudié biología, tengo una formación en exactas en la Ciudad Universitaria,
de cuatro años de laboratorio.
-¿Y dejaste por el modelaje?
39
-Dejé porque nació Tommy y después
empecé a trabajar y tuve suerte y trabajé
mucho y no me quedaba tiempo para hacer
las tres cosas juntas. Mamá, trabajo, ama de
casa… El otro día hacía la cuenta de cuánto
hace que voy todas las semanas al supermercado. ¡Hace 30 años que voy al supermercado todas las semanas!
-¿No delegás en nadie?
-Lo único que delego es la lista. Intenté
hacerlo online y me vinieron unas porquerías, que no me gustaban. A mí me gusta
elegir, lo que come mi familia lo elijo yo.
-¿Cómo hacés para estar tan
40
bien?
-Todo el tiempo estoy pensando cuánto
comí. Hoy, si comí mucho, como menos, es
como una conversación permanente. Y sobre todo qué es lo que necesito, qué es lo que
necesita mi cuerpo. Tengo como una conducta, muchas mujeres me dicen: “Ay, contáme
cómo es tu secreto”. Y yo le digo, yo te voy a
contar pero vos hacelo, porque si no no vas a
perder tiempo. Yo soy muy prolija, es como
esa gente que tiene un auto antiguo y que lo
puede tener hecho pelota o que lo tiene impecable y lo cuida. Yo lo tengo impecable. No
dejo de ir al dentista, al ginecólogo, al derma-
Agradecimiento: Dos Escudos, Montevideo 1690. caba
“LA VIDA ES UNA CONVERSACIÓN
PERMANENTE CON UNO MISMO.”
tólogo. Yo estoy conectada, sin ser obsesiva.
-¿Te hiciste cirugías?
-No, por ahora ninguna. Creo que no me
haría, me da miedo. La verdad me parece
que hay que aceptar el paso del tiempo.
-Tuviste una abuela que llegó a
los 100 años. ¿Te asusta la vejez?
-Sí, noventa y nueve. Lo que me asusta
es que no me alcance el tiempo para hacer
todas las cosas que tengo planeado hacer.
Son muchas cosas que tengo planeadas, a
mí la vida me encanta. Y cien años son muy
pocos para hacer todo eso.
-¿Pero no te asusta el cambio físico entonces?
-Me asusta si me deteriora y no me sirve
el instrumento para llevarme a dónde quiero y lograrme lo que quiero. Pero ya voy a
buscar la vuelta igual.
-¿Te sentís privilegiada con tu belleza?
-Siento que recibí un don, que agradezco a mi papá y mi mamá, pero también
agradezco que me hayan enseñado a no hacer mi vida a partir de eso. No nos enseñaron a que sea algo importante. Yo soy muy
agradecida con mi mamá y papá que me
han educado, no por el colegio, sino porque
me hicieron una persona educada y eso es
mejor que saber hablar inglés, francés o jugar al tenis, o todo lo que te conté antes, lo
que yo más agradezco es que hayan hecho
una persona educada, buena y que valore
las cosas más importantes de la vida.
-Dijiste alguna vez, que no hacés
nada que no te haga feliz. ¿Cómo se
mantiene eso?
-En el minuto a minuto. La vida es una
conversación permanente con uno mismo:
esto sí, esto no lo hago, no te conformés, no
aceptés por descarte, esperá la oportunidad.
En nuestra carrera artística son mucho más
importantes los “no” que los “sí”. Eso me lo
enseñó Francella. A mí me ofrecieron muchas cosas que dije que no, y qué suerte que
lo dije, porque después vino otra cosa mejor.
-¿En qué momento de tu vida estás hoy?
-Estoy entrando en la madurez, que es
cuando se sienten las cosas más claramente, con una capacidad que antes no tenía.
Es una lindísima etapa de gran calidad.
Estar como sentada en la platea viendo tu
vida en el escenario, te das cuenta quién es
quién, con quién querés estar, con quién
no, quiénes son tus amigos, qué son las cosas importantes y las que no valen la pena
ni un minuto.
5
RUTA 40
TEXTO Y FOTOS: CARLOS W. ALBERTONI
ENTRE
VIDES Y
MONTAÑAS
UNOS 700 KILÓMETROS DE RECORRIDO A TRAVÉS DE MENDOZA, PONE EN
CONTACTO AL VIAJERO CON PUEBLOS RESCATADOS DEL OLVIDO, FIESTAS
NACIONALES, ETNIAS HUARPES Y LA GRAN CAPITAL DE LA PROVINCIA CUYANA.
6TA. ENTREGA
42
E
l mendocino Simón Urreta es
un resucitado. Una noche en
la que la tormenta sacudía el
campo con un fragor como de
ríos desbordados, hace ya de
eso más de diez años, un rayo le
cayó encima y lo tiró del caballo. El pobre
animal murió fulminado y Simón quedó
echado a su lado, inconsciente sobre un
suelo que se había convertido en pantano
por el aguacero. Ahí estuvo durante dos
días, quieto como un cadáver y con el rostro de cara al cielo, hasta que lo encontró
un arriero que pasaba de casualidad por el
lugar con un piñón de doscientos chivos.
Al caballo lo enterraron en el mismo lugar
en el que lo había quemado el relámpago y
a Simón lo llevaron a un hospital en donde
se recuperó de a poco ante los ojos incrédulos de todos los que creían estar presenciando el milagro de quien había vuelto de
la muerte. Desde entonces Simón es como
un Lázaro moderno, un bendecido por la
resurrección que lleva en su cuerpo una
enorme cicatriz que le recuerda la herida
del rayo y al que muchos se acercan a visitar al humilde puesto en el que vive en las
cercanías del volcán Diamante con la idea
de que les cuente una y otra vez aquella
increíble historia de la noche de tormenta estival en la que le escapó a la muerte.
Algunos vienen a verlo desde muy lejos,
hacen a veces cientos de kilómetros por
la ruta 40 que orilla los campos en donde está el puesto y se sientan con él en la
puerta de la casa para escucharlo evocar
el milagro mientras ceba un mate amargo.
Y después, casi siempre cuando empieza
a caerse la tarde, se vuelven a sus pueblos
por la misma ruta por la que vinieron, por
la 40, que hacia el norte lleva a la ciudad
de Mendoza y al sur rumbea hasta Malargüe, una localidad ya próxima a la frontera
provincial con Neuquén. Para muchos, en
la zona del volcán Diamante, esa ruta es un
milagro como Simón. Pedregosa y serpenteante, la 40 ha rescatado de la muerte a
algunos caseríos, a algunos poblados minúsculos, que sin ella serían hoy apenas
sitios de abandonos y olvidos.
LA FIESTA DEL CHIVO. En Mendoza,
la ruta 40 recorre alrededor de 700 kilómetros. En el sur, sobre la frontera con
la provincia de Neuquén, la carretera comienza su camino en el puente que cruza
el río Barrancas, cuyas aguas marcan el límite geográfico entre la Patagonia y Cuyo.
Desde allí, la 40 ladea primero el pequeño
pueblo de Ranquil Norte y luego el de Bardas Blancas, antes de atravesar el mágico
escenario de la cuesta del Chihuido que
43
MENDOZA ES
LA CIUDAD
MÁS GRANDE
QUE ATRAVIESA
LA RUTA 40
EN SU LARGO
RECORRIDO DE
MÁS DE 5 MIL
KILÓMETROS.
prologa la llegada a la ciudad de Malargüe,
en donde todos los años durante enero se
festeja la Fiesta Nacional del Chivo.
Esa celebración atrae a gente de todos lados, multitudes que disfrutan de la carne
tierna de los miles de chivos asados a la llama para la ocasión y de los vinos de uvas
diversas que convierten a los desconocidos en efímeros amigos de una borrachera
nocturna. En las calles suelen verse caras
famosas, la de algún cantante de renombre,
la de algún político entrenado en discursos adecuados, que pasan desapercibidas
entre la legión de rostros anónimos que se
apoderan de Malargüe durante la fiesta.
Desde Malargüe hay cincuenta kilómetros hasta El Sosneado, un pueblo de baquianos y crianceros desde donde la ruta
se transforma en una larga senda de ripio
que se interna por más de cien kilómetros
en una geografía amparada por la figura
cónica del volcán Diamante y en la que la
población es escasa y dispersa. Siguiendo
ese rumbo hay caseríos y parajes que tal
vez hubieran desaparecido si el camino
no los orillara, lugares como La Jaula, en
donde funciona una escuela a la que asisten hijos de puesteros de toda la zona que a
veces cabalgan casi todo el día para llegar
hasta allí a estudiar. Por las distancias, los
chicos cumplen un régimen parcial de pupilos en la escuela, comiendo y durmiendo
allí durante veinte días que se intercalan
con períodos de una semana en los que
vuelven a sus casas y puestos. Un sobrino del resucitado Simón supo asistir a esa
44
POSTALES MENDOCINAS DE
LA RUTA 40: LA CUESTA DEL
CHIHUIDO; EL VIEJO BAR REJÁN,
EN CHILECITO Y EL PORTÓN DE
HIERRO DEL PARQUE GRAL. SAN
MARTÍN, TOTALMENTE FABRICADO
EN LA CIUDAD DE GLASGOW, EN
ESCOCIA.
escuela que lleva el nombre de Yapeyú y a
la que dirigen tres o cuatro maestros rurales. “Los padres de estos niños son gente
que en muchos casos no tuvieron nunca la
oportunidad de aprender a leer o escribir
y por eso hacen tantos esfuerzos para que
sus hijos vengan a La Jaula”, dicen a coro
los maestros, que nunca ocultan el orgullo
por lo que hacen.
El ripio y el polvo de la ruta 40 se terminan al llegar a Pareditas, un pueblo que
marca el ingreso al fértil valle de Uco en
donde los extensos viñedos y las frondo-
sas alamedas conviven con la proximidad
de las cimas siempre nevadas de las montañas más imponentes de toda la cordillera andina, que aquí superan largamente
los seis mil metros de altura. En esta zona
se encuentran algunas de las mejores bodegas mendocinas, entre ellas Altus, Salentein e Hinojosa, esta última orillada a
la ruta misma en la localidad de Tunuyán.
Beber allí un Malbec o un Chardonay resulta ideal para quienes quieren hacer un
alto en el largo camino de la 40.
EL VIEJO MOJÓN. La ciudad de Mendoza es la próxima escala de la ruta en su
rumbo septentrional. Aquí, en la intersección de las calles San Martín y Garibaldi
se encontraba el mojón del kilómetro 0 de
la vieja ruta 40 que salía hacia el sur hasta Río Gallegos, en Santa Cruz, y hacia el
norte hasta Abra Pampa, en Jujuy. La ruta
ha cambiado su trazado desde hace mucho
tiempo y tiene ahora su kilómetro 0 en
cabo Vírgenes, en el extremo continental
de la Argentina que se levanta rocoso sobre la boca del estrecho de Magallanes. De
aquel mojón ya no quedan rastros y hay
algunos pocos memoriosos que aseguran
que lo levantaron cuando se decidió ensanchar la calle San Martín para convertirla en una amplia avenida. El inevitable
desarrollo urbano le pasó por arriba al recuerdo, sin miramientos.
Mendoza tiene una población que ronda el millón de habitantes y es la ciudad
más grande que atraviesa la ruta 40 en su
largo recorrido de más de cinco mil kilómetros. Si bien fue fundada en 1562 por el
conquistador español Pedro de Castilla, la
populosa Mendoza no cuenta con vestigios
significativos de sus tiempos coloniales, ya
que un feroz terremoto la destruyó casi por
completo en 1861. Tras el movimiento sísmico, la ciudad fue reconstruida alrededor
45
MENDOZA
de un diseño que giraba en torno de una
plaza mayor rodeada por cuatro plazas
menores. De acuerdo a ese planeamiento,
aquellas plazas servirían para que la población se refugiara en ellas en caso de un
nuevo terremoto. El miedo había dejado su
huella en los mendocinos.
Desde la ciudad de Mendoza, la ruta
40 toma rumbo definitivo hacia la frontera provincial con San Juan. El asfalto
deja atrás la geografía de valles fértiles
que comenzara en la zona de Pareditas e
ingresa en una tierra de postales áridas a
la que los mendocinos le dicen desierto y
en la que viven once comunidades de descendientes de la etnia huarpe, una de las
culturas originarias de la región cuyana.
En un pequeño pueblo llamado La Asunción habita una de estas comunidades,
herederos todos del cacique Guakinchay,
gente de tonos cobrizos dignificados por
la modestia. En el poblado hay una vieja
iglesia de adobe levantada en el final del
siglo XIX en cuyo interior hay fotos de colores sepias de la bisnieta del cacique y un
árbol genealógico que reseña todo su linaje posterior. Una mujer llamada Ramona
Barros se dedica con rigor al cuidado de la
iglesia, guarda celosamente las llaves de
su puerta y echa agua con un balde sobre
la tierra reseca que rodea a las paredes de
adobe. “Es para que no se levante el polvo”, dice Ramona, cintura
ancha y la piel cocinada a
fuego lento por el sol del
desierto. En ese páramo
sediento el clima seco no
ofrece treguas y hay que
46
La tradición
de las cantoras
En el sur mendocino y el norte neuquino, en
esa tierra donde se confunden las fronteras
de la Patagonia y Cuyo, está arraigada la
tradición de las cantoras, mujeres que cantan
tonadas y cuecas en las fiestas populares.
El origen de esta tradición se remonta a la
llegada de los españoles al sur del continente
americano, conquistadores que trajeron
consigo la costumbre de las viejas trovadoras
medievales que iban de pueblo en pueblo
cantándole al amor cortés con voces muy
melodiosas que solían acompañar con el
sonar de flautines, tamboriles, laúdes o
pequeñas arpas.
Hijas en su mayoría de arrieros y crianceros,
las cantoras suelen dedicarle sus letras a
la vida dura en las montañas en donde el
invierno hace crujir los huesos, y el viento
sopla como un demonio enojado, a los largos
arreos, a las privaciones en las noches en las
que no hay nada para comer, a alguna muerte
en la cordillera o a las tormentas de nieve
que despeñan a los chivos por los barrancos.
rezarles a Dios y a todos los santos para
que de tanto en tanto caigan unas gotas
redentoras. Ahí el milagro no es un puestero que le escapó a la muerte de un rayo
Y también a los amores, a la alegría de un
nacimiento o el pesar infinito de la muerte
de un recién nacido, como sucede cuando
cantan en los velorios de los bebés unas
tonadas muy tristes a las que se conoce
como canciones de angelitos.
Orillados a la ruta 40, pueblos como Buta
Ranquil, Barrancas o Ranquil Norte, ciudades
como Chos Malal o Malargüe, son hoy el
corazón de esta tradición. Allí viven muchas
de las mejores cantoras de la actualidad,
como la mendocina Juanita Villar, como las
neuquinas Luz Elena Vázquez, María Tapia y
Provinda Valenzuela, que con la guitarra en
la mano suelen cantar ante los que gusten
de escucharlas. Casi siempre solas, a veces
acompañadas por un tañidor que se coloca
al lado de ellas y sigue el ritmo de la canción
golpeando con sus dedos en la caja de la
guitarra, las cantoras son la voz de una vieja
costumbre que no habrá de extinguirse hasta
que la última de ellas deje por fin de cantar,
tal vez pronto, tal vez nunca.
en una noche estival o una ruta serpenteante y pedregosa que rescató pueblos
del seguro olvido. Ahí el milagro es la lluvia, que siempre se hace esperar.
SOCIEDAD
POR MARIANA MERLO - FOTOS: MARGARITA FRACTMAN
Te sigo
amando
TRES COLECCIONISTAS DE SANDRO, RODRIGO Y
GILDA CUENTAN EL FANATISMO POR SUS ÍDOLOS,
TRANSFORMADO EN OBJETOS, PRENDAS Y
RECUERDOS DE TODO TIPO.
S
i se estuviera prendiendo fuego
tu casa, y pudieras entrar para
rescatar una sola cosa, ¿cuál
sería?”. Los tres respondieron
lo mismo, sin dudarlo. Salvarían ese objeto preciado de su colección. Porque en esos objetos, Rodrigo, Gilda y Sandro,
siguen vivos para ellos. Quizás es una foto
que parece una más entre tantas, para el ojo
ajeno. Pero para Mabel es “la foto”. Es la que
le sacó a Sandro durante uno de los tantos
recitales a los que fue y que le hizo llegar a
su casa a modo de regalo. Es, justamente, esa
foto la que el Gitano eligió para usar en los
afiches que promocionaron su espectáculo
“Gracias…, 35 años de amores y pasiones”.
Por eso es tan especial.
“La eligió él sin saber que era mía, y
cuando se enteró me quiso pagar por el
uso y yo le dije que no, que con que figure
mi nombre estaba bien”, cuenta con orgullo
Mabel Armentía, la mayor coleccionista de
objetos de Sandro. Cualquiera de “las nenas” la señala como tal. Aunque muchos
de los programas del show ya habían sido
impresos, el mismo cantante pidió que los
que faltaran imprimir llevaran el crédito de
Mabel Armentía. Ése fue uno de los tantos
48
gestos que esta “nena” recuerda de su ídolo,
al que conoció y con quien se relacionó en
más de una oportunidad.
Así era Sandro. Le abría las puertas de
su casa a sus fans, respondía cada vez que
podía sus cartas y con algunas hasta tenía la
deferencia de llamarlas por teléfono para fechas especiales. “El 13 de abril es el cumpleaños de mi mamá, y hubo un año que coincidió con el día en el que él se casó. Yo le había
pedido que la llamara, pero supuse que no lo
haría. A las ocho y media de la noche, sonó el
teléfono y era Roberto para saludarla. ¡No lo
podíamos creer!”. Mabel tiene 54 años y vive
con sus padres, a quienes ya tiene más que
acostumbrados a tener la casa empapelada
con fotos, posters y afiches de su cantante
favorito. “Mi familia siempre supo que con
Sandro no se podían meter”, dice. Es que
Mabel guarda banderas, tazas, llaveros, fotos
y discos. “Seguramente gasté mucho dinero
en todo esto, pero lo disfruté y lo disfruto. Si
vendiera algo seguro que haría un montón
de plata, ¡pero ni loca lo vendo!”.
NO TIENE PRECIO. La cinta que Rodrigo
se ponía debajo del guante de boxeo durante
las funciones en el Luna Park es el tesoro de
Soy
tu fan
DAMIÁN COTARELO
DICE QUE PARA
MUDARSE CON TODOS
SUS OBJETOS DE
RODRIGO NECESITA UN
DEPARTAMENTO DE TRES
AMBIENTES.
49
MABEL COLECCIONA
OBJETOS DE
SANDRO. GASTÓN
VIO A GILDA POR
PRIMERA VEZ A LOS
8 AÑOS.
Damián Cotarelo. “Si mi casa se estuviera incendiando, lo más probable es que me muera tratando de agarrar todo”, confiesa. Es que
Damián tiene más de cinco mil objetos relacionados al cantante cordobés entre discos,
casetes, revistas, fotos y ropa. “Mi familia ya
lo sabe, yo me voy a ir a vivir solo el día que
consiga un departamento de tres ambientes.
A un dos ambientes no me mudaría porque
no tendría dónde poner mi colección”. No
es un chiste ni una manera de decir. La seriedad de sus palabras lo confirma. Damián
vivirá con sus padres hasta que la economía
le permita el tres ambientes y no parece preocuparle a sus 32 años. Así como tampoco le
pareció un problema renunciar a un trabajo
porque le cambiaron la fecha de vacaciones
a último momento, lo que le impedía ir a un
recital del cuartetero en Mar del Plata.
El coleccionismo de Damián comenzó
guardando casetes y discos, y las entradas
de los shows a los que asistía. “Tengo el gen
del coleccionismo ya de chiquito. Coleccionaba de todo, supongo que eso me pudo haber influido en el tema de empezar a juntar
cosas de Rodrigo. Podría ser un fanático de
ir simplemente a verlo a espectáculos. Pero,
yo voy a la cancha y me guardo la entrada
del partido de fútbol que fui a ver. No sé de
dónde viene, tendríamos que hablar con un
50
“Si vendiera
algo, seguro
que haría un
montón de
plata, ¡pero ni
loca lo vendo!”.
(Mabel, “nena”
de Sandro)
psicólogo” (risas). En 2005 Damián hizo un
petitorio para que pongan la foto de Rodrigo
adentro del Luna Park y no sólo en el hall.
Arrancó con los compañeros de trabajo y
después consiguió desde Diego Maradona para abajo a todas las figuras que están
vinculadas con Rodrigo. Aún así, no tuvo
éxito. Toda una frustración para quien estuvo durante una semana en cama luego de
enterarse de la muerte de su ídolo. “No podía
parar de llorar. Me avisó mi papá tarde, por
lo menos a las 8, 9 de la mañana. Y prendí
‘Crónica’ y me quería morir. Aparte, yo tenía la entrada para ir esa noche al estadio de
Lanús, ya que tocaba ahí. Así que me quedé
con esa entrada que ahora tiene más valor
todavía que la de Escándalo, que fue el último lugar en el que tocó. Yo tengo la entrada
que quedó sin cortar, al show al que no pude
ir”. Y se quiebra.
MAGNETISMO INSTANTÁNEO. A Gastón Alarcón también se le quiebra la voz al
hablar de la ausencia de Gilda. Es presidente del club de fans “Gilda, un amor verdadero”, y habla de la cantante convertida en
santa por sus fans como si predicara una
religión. “Gilda es un ángel, está siempre
con su música, con su magia. Vos le hablás
y es como que te responde”. Tenía nada
más que 8 años cuando la vio cantar por
primera vez, y aunque el magnetismo fue
casi instantáneo, pasaron varios años hasta
que le dedicó al ciento por ciento su admiración. “Empecé comprándome diarios y
revistas. Mi papá iba temprano al quiosco y
me reservaba lo que salía de ella. Él alimentó mucho mi fanatismo por Gilda, aunque
en un momento ya lo tenía podrido”, cuenta
entre risas que pronto se transformarán en
llanto. “Había una frase que él tenía, que era
‘vamos a ver si el día que yo me muera, me
vas a ir a visitar tanto como a Gilda’. Y es
fuerte porque pasó así. Él falleció, y no voy
tan seguido como la voy a visitar a ella, aunque están en el mismo cementerio”.
BELLEZA
CABEZAS AL VIENTO
LOS TRATAMIENTOS QUÍMICOS O EL USO DEL SECADOR,
ENTRE OTRAS COSAS, DAÑAN LA FIBRA CAPILAR. UNA NUEVA
GENERACIÓN DE COSMÉTICOS LOGRAN REPARARLA.
uando nuestro cabello empieza a verse
apagado, seco, o las puntas empiezan a
abrirse es el momento de dedicarle mayor
cuidado. Ya no va a alcanzar con usar un
buen champú o un buen acondicionador, porque
en este punto se necesitan tratamientos más intensos, pero también específicos para cada problema.
C
Entre los últimos lanzamientos de la cosmética capilar, se desarrolló toda una nueva generación de productos creados para nutrir y reparar la fibra capital dañada por procedimientos
químicos, planchados progresivos, tinturas,
permanentes, exceso de exposición al sol o utilización de secador de cabello.
LOS TIPS DE
TAMARA DI
TELLA
FITOTERAPIA
Las vitaminas fueron
descubiertas en la primera
mitad del siglo pasado.
Hoy, la ciencia investiga
además las propiedades
presentes en las plantas. Los
fotoquímicos son muchos
y actúan en el cuerpo de
más de una forma. Son la
farmacia nutricional del
siglo XXI.
2
6
NO SOMOS PERROS
Una diferencia entre el ser
humano y el perro es que el
cuerpo del perro produce su
propia vitamina C. Nosotros
no la producimos y tenemos
que tomar suplementos
cuando nos falta.
3
1
NECESIDAD
El magnesio es el mineral
del músculo fuerte.
También es necesario para
metabolizar el calcio, la
vitamina C, el fósforo, el
sodio y el potasio. Si lo
que buscás es tonificar, lo
tuyo es el magnesio. Se
encuentra naturalmente en
algunas semillas y también
viene en cápsulas.
8
4
5
7
1. Ampolla Reparación Total 5. Es un tratamiento de shock
concentrado con bioceramidas, aminoácidos y vitaminas. Elvive. $12,90 c/u.
2. Sueros reparadores. En tres versiones, con extracto de caviar,
queratina y lino, están desarrollados a base de siliconas tratantes para prevenir
y reducir la formación de dobles puntas y reparar las ya dañadas de forma
instantánea. Black Diamond, $71, cada uno.
3. K-Pak Revitaluxe Bio Advanced. Con péptidos biomiméticos,
aminoácidos de queratina, aceite de jojoba y extracto de sábila que hidratan y
rejuvenecen la matriz del cabello. Precio sugerido $249 (150 ml).
4. Ampollas antiage reconstructivas. Con ceramida 3,
siliconas, acondicionadores y sustancias nutritivas.Laca, caja por 2 ampollas de
9.5 ml c/u $68,50.
52
5. Criomáscara capilar energizante. Máscara liviana,
hipotérmica y energizante. Mejora la nutrición de los folículos capilares. Mejora
la flexibilidad capilar y alisa la cutícula, Laca, $62.
6. Aceite nutritivo capilar. Para cabellos secos o castigados con
bardana y trébol rojo, este aceite actúa creando una envoltura protectora para
los cabellos secos, quebradizos o castigados. Weleda, $51.
7. Lumière Liquide (serum). Es parte de la gama de 4 productos
de la línea Cristalliste especialmente diseñada para el pelo largo, da lustre a la
fibra y restaura la luminosidad en la longitud y las puntas. Kérastase. $178.
8. Hydre Professional Treatment. Activa el poder del calor y una
fuerza extra de proteínas, restablece una hidratación sana, intensa y profunda,
dando una nueva vida al cabello seco. Sebastian, $165.
PRODUCCIÓN: SUSANA PAREJAS
SHOPPING
A TENER EN
CUENTA
Una deficiencia de vitamina
A puede llevar a una pérdida
de vitamina C, así como
demasiado sodio podría
causar una pérdida de potasio,
y recordá siempre que las
comidas muy grasas pueden
bajar el nivel de calcio.
COCINA
CHOLY BERRETEAGA*
Postre
de limón
INGREDIENTES
RALLADURA DE PIEL DE LIMÓN, 3 CUCHARADAS / JUGO DE LIMÓN,
200 CENTÍMETROS CÚBICOS / AZÚCAR, 250 GRAMOS / HUEVOS, 3 /
ALMIDÓN DE MAÍZ, 3 CUCHARADAS / HARINA, 3 CUCHARADAS / LECHE,
150 CENTÍMETROS CÚBICOS / CREMA DE LECHE, 200 CENTÍMETROS
CÚBICOS / ESENCIA DE VAINILLA, 2 CUCHARADITAS
PARA EL BISCUIT
MANTECA, 150 GRAMOS / AZÚCAR RUBIA, 150 GRAMOS / YEMAS, 3 /
NUECES TOSTADAS Y MOLIDAS, 150 GRAMOS / HARINA, 150 GRAMOS.
MODO DE PREPARACIÓN
Colocar en un recipiente la ralladura y el jugo de limón,
el azúcar, los huevos, el almidón de maíz, la harina, la crema
de leche y la leche. Mezclar bien todos los ingredientes en
un recipiente, colocar sobre el fuego y cocinar revolviendo
siempre hasta que rompa el hervor. Una vez que hierva,
cocinar durante un minuto más a fuego lento, y perfumar con
esencia de vainilla. Distribuir en cuatro moldes individuales o
tazas humedecidas con agua, y dejar enfriar en la heladera.
Mientras tanto, preparar el biscuit. Para ello, batir la manteca
54
a temperatura ambiente con el azúcar rubia. Agregar las
yemas una a una batiendo cada vez, y por último incorporar
las nueces tostadas y molidas mezcladas con la harina.
Una vez obtenida la consistencia de una masa, extenderla
bien fina sobre silpac, y cocinar en horno moderado durante
15 minutos. Retirar y cortar en cuatro porciones.
Para armar el postre, distribuir los crocantes y desmoldar
el postre de limón sobre cada uno de ellos. Decorar con frutas
cortadas en cubos y figuras de chocolate. Servir bien frío.
* Cocinera, presentadora en
televisión y escritora argentina;
publicó más de cincuenta libros.
Nos abre su cocina para enseñarnos
a renovar nuestras clásicas recetas.
MI RECETA
SABÍAS QUE...
El limón fresco
y en buen estado
se mantiene a
temperatura
ambiente hasta
quince días, pero en bolsas
plásticas y en la heladera puede durar
hasta cinco semanas. Y si se sumerge
durante cinco minutos en agua caliente,
se le extrae mayor cantidad de jugo. Si
bien los jugos de limón embotellados
mantienen la vitamina C y el potasio,
pierde algunas otras proteínas presentes
en la cáscara y el hollejo.
EL SECRETO
Ésta es una de esas recetas cuya
base le va a servir para hacerla
de diferentes sabores. Se puede
preparar de limón o exactamente
de la misma manera pero con
naranja o mandarina.
PARA MARIDAR
Torrontés Cosecha
Tardía - Quara reserva.
Suave, equilibrado,
fresco y elegante, este
Torrontés cosecha
2010 es perfecto para
acompañar quesos
y postres. De color
amarillo intenso con
tonos verdosos, se
distingue por su
aroma frutado. Precio
de venta sugerido:
$56,50.
PECHUGA RELLENA
DE VEGETALES
C
ortar 1 zapallito, 1 berenjena y 1 zanahoria en juliana
y saltear en aceite de oliva.
Abrir una pechuga de pollo mediana y rellenar con los vegetales,
sellarla en una sartén bien caliente
y agregar 50 centímetros cúbicos
de vino blanco. Dejar reducir y
agregar 100 gramos de espinaca
previamente cocida y picada. Por
último, incorporar 200 centímetros
cúbicos de crema; a los dos minutos
rectificar el sabor con sal y pimienta
a gusto.
Para los cakes de guarnición, licuar
250 gramos de choclo con 1 cebolla morada chica picada. Agregar
150 gramos de harina, 2 huevos, 2
cucharaditas de cilantro picado, 1
cucharadita de polvo de hornear, y
otros 250 gramos de choclo en granos. Mezclar bien todos los ingredientes, y con un cucharón tomar
un poco de la mezcla y cocinar en
una sartén bien caliente con poco
aceite durante un minuto de cada
lado. Presentar la pechuga rellena
sobre los cackes de choclo y salsear.
ALEJANDRO VEGA
Se formó en el Instituto Argentino de Gastronomía
y actualmente es el chef que encabeza el equipo de
cocina de Jacarandá, cocina criolla contemporánea
–Del Barco Centenera 383-.
EL CHEF
55
GOURMET
no
ve
da
des
LAS PERDICES RESERVA
ALBARIÑO 2011
La bodega mendocina de vinos de autor
presenta esta variedad no tradicional,
procedente de Portugal y cultivada
ampliamente en la región de Galicia.
Un vino blanco ideal para acompañar
todo tipo de pescados y mariscos en
sus diferentes presentaciones. Precio
sugerido: $79.
TANG CON VITAMINAS
Tang lanzó su nueva campaña centrada
en contarle a las mamás y a los chicos
los beneficios de la combinación de
vitaminas en todos los sabores de la
marca de jugos. Frutrición, el mix de
vitaminas A, B2, B3, B6, C y ácido fólico
de Tang contribuye al desarrollo físico
de los más pequeños.
BRUNCH EN COLEGIALES
Todos los domingos de 11 a 16, Crisol
presenta tres opciones de brunch
por $90 para una persona. A estas
propuestas también se les puede
sumar un plato principal y una copa de
vino por $130. Una espacio relajado,
barrial y pet friendly. En Ramón Freire
1502. Más info: www.crisolweb.com.ar
CABERNET
FRANC: UNA CEPA
EN ASCENSO
FRUTAL Y SABROSO, CADA VEZ MÁS BODEGAS LOCALES
LO INCLUYEN EN SU OFERTA CON BUENA REPERCUSIÓN
POR PARTE DEL PÚBLICO Y LA CRÍTICA ESPECIALIZADA.
POR MARÍA FLORENCIA PÉREZ
o todo es Malbec, Syrah, Merlot y Cabernet Sauvignon, en el
mercado de las uvas locales. Un
pariente de estos dos últimos, el
Cabernet Franc, se apunta entre
las cepas alternativas que empiezan a ganar terreno en los viñedos argentinos y con
muy buenos resultados. Tanto que en la
N
VARIETALES
FIN CABERNET FRANC 2008
Bodega del Fin del
Mundo. $145
56
próxima edición de la guía “Austral Spectator 2013” (Editorial Planeta), que sale a
la venta en noviembre, se mencionan por
primera vez tres Cabernet Franc entre los
mejores vinos de la Argentina.
“El Cabernet Franc es una uva anterior al Cabernet Sauvignon en términos
biológicos, muy común en el Valle de Lo-
BARRICA CABERNET
FRANC 2007. Finca la
MARTINO RESERVA
CABERNET FRANC. Finca
SIESTA CABERNET FRANC
2007. Ernesto Catena
Escondida. $32
Don Martino. $77
Vineyards. $145
ire, Francia. En nuestro país se lo cultiva
desde el siglo XIX porque es un excelente
complemento para otras cepas”, explica
Joaquín Hidalgo, periodista especializado
y autor de la guía Austral Spectator y del
blog Bien Jugoso. “El Franc es una variedad frutal, con tonos terrosos y de buena
expresión (como si le subieran el volumen a la nariz), con una boca algo delgada
–comparada al Malbec, por ejemplo– y
sabrosa. Esta es la clave de que enamore”,
concluye el experto.
Quien quiera empezar a experimentar esta cepa puede hacerlo con la amplia
gama de varietales que se ofrecen hoy en
el mercado pero también en vinos de corte
que tienen muy buena recepción en el público más curioso. Es el caso de Selección
del enólogo de Navarro Correas que tiene
casi una 40 por ciento de Cabernet Franc.
“Esta cepa aporta frescura, color y un carácter aromático muy diferente (frambuesas, cassis y algunas veces incluso violetas.) por lo cual representa un condimento
distinto y único”, explica Fernando Ravera, del equipo de enología de la Bodega
Navarro Correas.
Según Joaquín Hidalgo, las bodegas
BLENDS
SELECCIÓN DEL ENÓLOGO. NAVARRO
CORREAS. Cabernet Franc,
Malbec y Petit Verdot.
$110.
TINAMÚ. FINCA LAS PERDICES. Malbec, Cabernet Franc, Petit
Verdot y Tannat. $310
patagónicas juegan un papel fundamental
en el desarrollo y la expansión de esta uva.
Este especialista estima que un 40 por
ciento de las etiquetas que hoy se ofrecen
en el mercado son de esa región. Marcelo
Miras, gerente de Enología de Bodega del
Fin del Mundo, está de acuerdo: “Los Cabernet Franc de la región tienen muy buen
GRAN RESERVA. FABRE MONTMAYOUR. Pinot Noir y Cabernet
Franc. $420
color, excelentes aromas frutados, en boca
son muy amables y equilibrados, porque
presentan gran adaptabilidad desde el
punto de vista vitícola agronómico como
enológico. Por eso el Cabernet Franc tiene
mucho potencial para convertirse en un
futuro cercano, en otra variedad emblemática de la Patagonia argentina”.
57
GPS
MUSEO MARÍTIMO KAAP SKIL
Barentszstraat 21,
Oudeschild,
HOLANDA
En los siglos XVII y XVIII, los navíos holandeses partían de la isla de Texel para sus viajes al Lejano Oriente. El Museo Marítimo Kaap Skil tiene el
mérito de trasladar a sus visitantes a los tiempos de esplendor comercial de ese país. El original diseño de este espacio inaugurado hace un año
también es una virtud del lugar. La fachada hecha de tablas verticales de madera respeta el estilo de época y se superpone con una segunda
capa de cristal transparente que le aporta luminosidad natural al museo y un interior moderno, minimalista y actual.
58
VOYEUR
CHICOS MATERIALES
Los cuatro figuran muy alto en el ranking de las celebrities más eventeras y aficionadas
a los canjes de la temporada. Gastón Gaudio (con rasta en primer plano) y Ronnie Arias
coincidieron en un lanzamiento de Nokia. Nazareno Casero se llevó unas gafas del local
de Via Vai de Palermo. ¿El único bohemio? Humberto Tortonese que también hizo uso de
los beneficios de la fama, pero para ver a Los Cafres.
60
NOVIO Y PADRE EJEMPLARES
Joe Fernández y Horacio Cabak pasaron por el stand “factory” de Hush
Puppies en el BAF Week y customizaron sandalias para su novia e hijas,
respectivamente.
Carlitos Balá
POWER TRÍO
Luciano Cáceres, Camila Costantini y Lucía Celasco en el
espacio Citroën en la semana de la moda de Buenos Aires.
¿VINEROS O CERVECEROS?
Gloria Carrá y Paola Krum degustaron unos vinitos de Finca La Escondida Reservado mientras
compartieron el trailer del nuevo unitario del Trece “Tiempos compulsivos”. Por suerte, las
chicas no le hicieron honor al nombre del ciclo y se mostraron muy mesuradas con la bebida. Es
sabido que a las nuevas generaciones les tira más la cerveza. Es el caso de Benjamín Rojas y
Clarita Darín que coincidieron en la fiesta de Quilmes en Mute de Bariloche. La hija de Ricardo
asistió con chaperona. Su mamá Florencia Bas la vigilaba de muy cerca.
El animador infantil se hace atender
en una clínica de Belgrano y ofrece
con insistencia sus autógrafos a
médicos y enfermeras en retribución
por sus servicios.
Gino Bogani
El modisto, habitué del Colón, se
tomó el trabajo de ir a la revista “El
Astros está de fiesta” para ver a su
amiga Nacha Guevara. A la hora
de los aplausos llegó casi dormido.
Buenas intenciones.
PAPARAZZIS A MIS PIES
Muy divertida se la vio a la novia de Amado Boudou, Agustina
Kampfer, en la presentación de la nueva colección de Pepe Cantero.
No es el caso de Celeste Cid que no vio con buenos ojos que los
fotógrafos las asediaran mientras testeaba zapatitos.
BESHA, BESHA
Cinthia Fernández visitó el centro de
depilación y belleza Jessica para mantenerse
espléndida.
61
JUEGOS
SUDOKU
COMPLETE EL TABLERO
CON LOS NÚMEROS
DEL 1 AL 9, DE MANERA
QUE NO SE REPITA
NINGUNA CIFRA EN SUS
FILAS -VERTICALES U
HORIZONTALESSOLUCIÓN
CRUZADAS
3 LETRAS: CIA, GIL, GOL, CAL, DEL. 4 LETRAS: RIEL, GRÚA,
FARO, PURO, ARCO. 5 LETRAS: PERAL, CIRCO, CERCA, CHATO,
FRITO. 6 LETRAS: POROTO, BOSQUE, CUANDO, LÁMINA, RAREZA.
7 LETRAS: CALUCHA, LACTOSA, CAFETAL, JURADOR, JUZGADO.
62
8 LETRAS: FANDANGO, LEPORINA, GONOCOCO, GUISANTE, SATÉLITE.
9 LETRAS: VENTUROSO, VOCIFERAR, CACHETEAR, CAMPESTRE,
BARRILETE. 10 LETRAS: RECOGEDERO, GARABATOSO, BARRENDERA,
ACCIDENTAR, MANUSCRITO.
HORÓSCOPO
POR SELEGNA
DEL 2 AL 8
DE SEPTIEMBRE
KEANU
REEVES
02/09/1964
Inteligente,
analítico,
detallista. No le
gusta la mentira,
ni soporta a la
gente indiscreta.
Mercurio, su
regente, lo dota
de inteligencia y
prestigio. Intenso
en el amor.
Siempre en busca
de nuevos desafíos
debido a la fuerza
de su Sol.
la semana será super positiva, encontraran otros puntos
de vista, y el afianzamiento sentimental será mas que
satisfactorio, renovación en la intimidad. Analizaran menos
y disfrutaran más. ACTIVIDADES Y FINANZAS:
Se augura un panorama renovador, donde los proyectos
empiezan a tomar forma. Propuestas súper interesantes.
Es el momento de emprender nuevos rumbos en sus
actividades. Guíese por sus corazonadas. Estupendos días
para salir de compras y darse gustos. SALUD: Excelente.
LUZ VERDE: Capricornio, Aries y Leo. LUZ ROJA:
Acuario y Tauro.
CÁNCER 22-6 AL 22-7
SENTIMIENTOS: De diez. La plácida actitud de los planetas
le ayudará a gozar de un estado de alegría y esparcimiento
muy singular. Con su pareja se entenderá a las mil maravillas.
Renovación. Tranquilidad que le permitirá reencontrarse con el
placer y la alegría. ACTIVIDADES Y FINANZAS: Haga
bien los cálculos antes de comprar o realizar cualquier tipo de
inversión. No es un buen momento para pedir reajustes de sueldo.
Terreno minado de incertidumbre laboral. Peligro al acecho. No
cometa en sus actividades viejos errores. SALUD: Le haría bien
comenzar alguna actividad física o por lo menos salir a caminar o
andar en bicicleta. LUZ VERDE: Capricornio, Aries y Géminis.
LUZ ROJA: Tauro y Cáncer.
LEO 23-7 AL 22-8
SENTIMIENTOS: Con los astros a su favor tiene la
oportunidad de solucionar viejos dilemas del cuore. Tiene todo a
su favor para ser feliz y confiar. Para quienes estén en soledad,
la semana es estupenda para encontrar al fin a su otra mitad,
pero no se quede todo el día en casa, salga a pasarla bien.
ACTIVIDADES Y FINANZAS: No pierda oportunidades
por no tener todo listo. Acepte desafíos y juéguese por el
crecimiento. Sus números de suerte 62 y 75. Estupenda semana
para imprimir giros vertiginosos en sus actividades, no desperdicie
el tiempo, póngase metas y avance hacia ellas. SALUD: Anda
necesitando un buen complejo vitamínico. Consulte con su médico.
LUZ VERDE: Tauro Géminis y Virgo. LUZ ROJA: Sagitario
y Piscis.
VIRGO 23-8 AL 22-9
ARIES 21-3 AL 20-4
SENTIMIENTOS: Semana excelente en la cual verá
todo color de rosa. Las perspectivas de reencuentros y
reconciliaciones estarán presentes. Las ondas solares imprimirán
giros estupendos en la relación de a dos, es hora de decir todo
lo que siente y desea, la respuesta será mas que satisfactoria.
ACTIVIDADES Y FINANZAS: Clima propicio para dar
las últimas puntadas a sus proyectos o deseos laborales. Ideal
para realizar inversiones de todo tipo y/o compras importantes.
Todo está en sus manos. Sacuda el tedio y póngase en marcha. Irá
escalando buenas alturas. SALUD: Óptima. Ideal para comenzar
algún tratamiento de belleza. LUZ VERDE: Géminis,
Capricornio y Acuario. LUZ ROJA: Virgo y Piscis.
TAURO 21-4 AL 20-5
SENTIMIENTOS: No se deje arrastrar por situaciones que
64
no tienen base firme. No pierda a su pareja por ir detrás de un
fantasma. ¡Reaccione! Angustias en la garganta. Siente que su
pareja tiene poca comprensión con usted, pero todo es un proceso,
ya va a pasar. Descontento con las amistades. ACTIVIDADES
Y FINANZAS: Tenacidad. Se mantiene firme, y todo lo que
se propone se convierte en aciertos. Semana muy buena para
salir de compras y realizar estupendas adquisiciones. Es hora de
resolver viejos dilemas laborales, ponga sus cuentas en orden para
no llevarse un gran susto dentro de unos días. SALUD: Cuide
su dieta, pues no sólo perderá la línea, los problemas digestivos
estarán a la orden del día. LUZ VERDE: Virgo, Sagitario y
Piscis. LUZ ROJA: Aries y Tauro.
SENTIMIENTO: Disfrute de la vida de a dos sin trabas.
Salidas románticas, paseos con amigos, viajes relámpagos, no
deseche nada. Alguien muy especial se acerca para darle su apoyo
y cariño. Acepte a esa persona, le va a hacer bien al corazón.
Gran disfrute con la familia y amigos. ACTIVIDADES Y
FINANZAS: Si andaba pensando en redecorar su hogar,
¡hágalo ya! La semana es inmejorable, ya que su buen gusto
brillará en todo lo que realice. También si pensaba comenzar algún
hobby o nueva actividad el respaldo astral le garantiza excelentes
resultados. SALUD: Es hora de visitar al oculista. LUZ
VERDE: Libra, Escorpio Sagitario. LUZ ROJA: Acuario y
Piscis.
GÉMINIS 21-5 AL 21-6
LIBRA 23-9 AL 23-10
SENTIMIENTOS: Disfrute sin prejuicios de los buenos
momentos. No analice tanto. Para quienes estén en pareja
SENTIMIENTOS: Sinceridad, confianza y gran
compañerismo. Hallará a alguien que le entienda en profundidad.
Nuevas propuestas. Mejorará mucho su vida de relación, siendo
esta semana favorable para el fortalecimiento de los vínculos ya
establecidos. Salidas divertidas con amigos. ACTIVIDADES
Y FINANZAS: Avance pernicioso. Los planetas siguen
hostigando, por tal motivo más vale que se maneje con total
precaución. Por más que quiera avanzar en sus proyectos, siente
que la cuesta es muy empinada. Tome las cosas con calma
y serenidad. Evite hacer inversiones arriesgadas. SALUD:
Tendencia a engordar. Cuídese en las comidas. LUZ VERDE:
Capricornio, Aries y Géminis. LUZ ROJA: Cáncer y Leo.
ESCORPIO 23-10 AL 21-11
SENTIMIENTOS: Proyectos de a dos. Encuentra la
manera de llegar a su pareja. Satisfacciones múltiples, empiezan
a entenderse y limar asperezas gracias a los toques lunares.
Aumenta la sexualidad. ¿No está en pareja? Póngase como
meta salir y no estar todo el día en su casa. ACTIVIDADES
Y FINANZAS: Un nuevo y positivo camino lleno de nuevos
desafíos. Es un estupendo momento para comenzar nuevas tareas,
hobbies o actividades paralelas a las habituales. Alguien nuevo
aparece y le ofrece su ayuda desinteresada. Escuche sus consejos
y sacará buenas conclusiones. SALUD: Vendría muy bien un
buen masaje corporal. LUZ VERDE: Sagitario, Acuario y Aries.
LUZ ROJA: Géminis y Leo.
SAGITARIO 21-11 AL 21-12
SENTIMIENTOS: Para que esta semana sea positiva y
gratificante en el amor, haga bien las cosas Siente que el piso
se le mueve y las cosas se vuelven en su contra. Son procesos
naturales, tiene que tener paciencia. En los últimos días de la
semana siente que vuelve a brillar el sol. ACTIVIDADES Y
FINANZAS: Choques. Las tensiones laborales repercutirán
desfavorablemente en la pareja. No mezcle, deje los problemas
de su trabajo en la puerta de su casa, que no entren. Afine
sus sentidos, y no deje nada librado al azar. Si tiene que tomar
decisiones hágalo pero meditando muy bien los pasos a seguir.
SALUD: Descargue tensiones, practique alguna actividad física
que sea de su agrado. LUZ VERDE: Leo, Cáncer y Aries.
LUZ ROJA: Géminis y Tauro.
ACUARIO 20-1 AL 18-2
SENTIMIENTOS: Ideal para nuevos comienzos Podrá convencer
mucho mejor a su pareja entre las sábanas, que conversando y
pretendiendo hacer nuevos pactos. Un reencuentro excitante en los
últimos días de la semana. ACTIVIDADES Y FINANZAS:
No se apresure ni tome grandes decisiones, es un buen momento para
reorganizarse. Si tiene que dar una respuesta laboral, espere en los
dos últimos días de la semana, antes cometería errores lamentables.
Lo mejor que puede hacer es tratar de pasar desapercibido/a.
SALUD: Un buen baño de inmersión agregándole al agua una
ampolla de romero, le renovará. LUZ VERDE: Capricornio, Leo y
Aries. LUZ ROJA: Virgo y Sagitario.
PISCIS 19-2 AL 20-3
CAPRICORNIO 22-12 AL 19-1
SENTIMIENTOS: Logrará la armonía en la vida de a dos.
Gran pasión. Se aclaran malentendidos con la familia y la relación
con los hijos es muy buena. Se aquietan las aguas de su vida
y puede gozar de nuevas vivencias y situaciones inesperadas.
ACTIVIDADES Y FINANZAS: Concreciones. Los éxitos
y aciertos afirman el rumbo en sus proyectos. Excelente semana
para inversiones y compras. Recibirá una propuesta muy particular.
No la descarte. SALUD: Para aclarar sus pensamientos, nada
mejor que un baño de inmersión agregándole al agua aceite
esencial de mandarina. LUZ VERDE: Aries, Géminis y Acuario.
LUZ ROJA: Tauro y Virgo.
SENTIMIENTOS: Controle sus arrebatos instintivos. Lo
mejor que puede hacer en estos días es dedicarse más a su
familia y amigos íntimos, y no tomar decisiones con la pareja.
Diferencias sustanciales recrudecen en la pareja. Si busca
aclarar, el cielo se oscurece. Una noticia le pondrá de muy mal
humor, cálmese. ACTIVIDADES Y FINANZAS: Positivo
momento para que multiplique sus relaciones laborales, realice
entrevistas o presente solicitudes. Compras acertadas. Avance
renovado, confianza plena. Dará pasos agigantados hacia la cima.
Resultados prometedores. SALUD: Dolores musculares LUZ
VERDE: Aries, Géminis y Piscis. LUZ ROJA: Acuario y
Cáncer.
65
MI PRIMER TRABAJO
TEXTO: DENISE TEMPOTE - FOTO: JUAN VERA
PRIMER TRABAJO:
PRECEPTOR
DE ESCUELA.
PROFESIÓN ACTUAL:
MÚSICO.
GUILLERMO
NOVELLIS
Mucho antes de convertirse en el cantante de La Mosca, Guillermo Novellis fue
preceptor en un colegio de su ciudad natal, Ramallo. Durante cinco años tuvo
a su cargo a los alumnos de cuarto y quinto año quienes, asegura, lo recuerdan
con cariño. “Recuerdo ocasiones en que los encontraba fumando en el baño del
colegio y compartía el pucho con ellos. Yo también era un pibe, tenía 19 años”,
dice hoy entre risas. “No sólo eso, muchas veces me los encontraba en los
boliches los fines de semana y terminábamos bailando todos juntos. La onda era
realmente espectacular”, asegura. Tan espectacular era esa conexión que uno
de sus alumnos, Fernando Castro, años después terminaría por convertirse en el
baterista de La Mosca. Cuando mira hacia atrás, Guillermo entiende la importancia
que ese colegio tuvo en su destino. “En el ‘81 acompañé a uno de los quinto año
a Bariloche y lamentablemente sufrimos un accidente muy feo en el que murió
una de las alumnas. Eso me hizo un click y me obligó a entender que la vida era
muy corta. Fue un gran detonante para que me decidiera a cumplir mi sueño de
ser músico”, reflexiona. Hoy rinde homenaje a su pueblo y a esa época con el
video de la canción “La fiesta continúa”, actuado por personajes de Ramallo y
protagonizado por su hija.
66