Arte: Conjunto de reglas para hacer algo bien. Acto mediante el cual imita o expresa el hombre lo material e invisible y crea copiando y fantaseando. Bellas Artes: cualquiera de las que tiene como objeto expresar belleza. Arquitectura — Pintura — Escultura — Música — Poesía Artes Aplicadas: destinada a elaborar objetos de uso o funcionales. Grabado — Orfebrería — Cerámica — Textiles — Fundición ¿Cómo Apreciar una Obra de Arte? 1- Contexto histórico-social que se realiza y se desarrolla la obra. 2. Temas o contenidos plasmados de acuerdo a estos contextos históricos. 3. Formatos, soportes, materiales. 4. Técnicas y Estilos de representación. 5. Características del Artista, reflexiones, puntos de vista, inquietudes acerca del mundo y la época que le toca vivir. Prehistoria P. Primitivos Inicio de la Historia (escritura) Cercano Oriente (Sumerios, Asirios, Babilonios, Fenicios) Egipto Antiguedad Clásica (s. VII a.C hasta el IV d.C) Grecia Roma Era Cristiana (s. V hasta s. XIII) Edad Media Renacimiento Manierismo Barroco Rococó Rev. Francesa- Rev. Industrial (1789) Neoclásico Romántico Realismo Modernismo (1863) Art Nouveau (Artes Decorativas) Impresionismo Post - Impresionismo Fauvismo Vanguardias (entre guerras) 1905-1960 Cubismo Expresionismo Futurismo Dadaísmo Simbolismo Surrealismo Abstraccionismo Constructivismo Nuevas Figuraciones Informalismo Pop Art Contemporaneidad (años 60´) Happening Performance Instalaciones Videoarte Arte Sonoro Arte Digital Net Art Lenguajes o formas de representación visual (el mensaje) Figurativo: Representan figuras y elementos de la realidad concreta. Abstracto: Abandono de la representación figurativa reivindicando los valores plásticos puros; como la forma, el color, la materia, entre otras. Simbólico: Sistemas de signos codificados que el hombre ha creado arbitrariamente que contiene un significado. “Escultura”. Julio López Figurativo “La gran velocidad”. Alexander Calder. Metal soldado. Michigan Abstracto “Composición”. Piet Mondrian. 1929. óleo sobre lienzo Abstracto “Dos bailarinas”. Edgar Degas Figurativo René Magritte. “Las gracias naturales”. Surrealismo Edward Munch. “El grito”. Expresionismo alemán Simbólico Figurativo Simbólico Toros. Pablo Picasso Abstracto Técnicas, Estilos, Tendencias… Arte Tradicional Dibujo Pintura Escultura Arquitectura Arte contemporáneo Collage Fotomontaje Happening Performance Instalación Videoarte Arte Sonoro Arte Digital Net Art Dibujo: El hombre dibujó antes de saber escribir. Sus ideas fueron expresadas a través del dibujo con el uso de un elemento expresivo fundamental: la línea Técnicas: lápiz, creyón, tiza, pastel, carbón, tinta… Pintura: El arte de expresarse por medio de figuras representativas (pintura figurativa) o de la imaginación (abstracta) con el uso de dos elementos expresivos fundamentales: la línea y el color, realizadas en un espacio bidimensional. Técnicas: acuarela, temple, óleo, acrílico… Escultura: Es el arte de crear formas y armonizar volúmenes en el espacio. La escultura se trabaja en tres dimensiones. El escultor ha de vencer las dificultades de la materia creando belleza, mediante la relación de lo lleno y lo vacío, lo suave y lo agudo, lo redondo y lo aristoso. Técnicas: modelado, tallado, ensamblajes Arquitectura: Es el arte y técnica de la construcción, cuyo objetivo primordial es satisfacer las necesidades de albergue y expresión cultural del hombre. Los elementos constructivos están formados por: techos, paredes, piso, puertas, ventanas, columnas, pilares, arcos… Soportes y Formatos: (Artes Tradicionales) Prehistoria y Pueblos Primitivos: piedra — roca — fibra vegetal — madera Cercano Oriente: arcilla — piedra Egipto: piedra — papiro (fibra vegetal) Grecia: piedra — papiro Roma: pergamino — vitela (creación de los códices) — cemento (arquitectura) Edad Media: madera — pergamino — papel (manuscritos medievales) Renacimiento: tela (lienzo) — madera — papel Manierismo: tela (lienzo) — madera — papel Barroco: tela (lienzo) — papel — madera Rococó: tela (lienzo) — papel — madera Neoclásico: tela (lienzo) — papel — madera Romántico: tela (lienzo) — papel — madera Realismo: tela (lienzo) — papel — madera Corrientes de la primera mitad del siglo XX: tela (lienzo) — papel — madera - fotografía Soportes y Formatos: (Arte Contemporáneo) Segunda mitad del s. XX. : cuerpo — tela (lienzo) — papel — madera — material reciclado — plástico — metal — cerámica, entre otros. Era digital: medios audiovisuales, cd, microship, video, computadoras, redes, internet. Pintura rupestre. “Caballo” h.15000 -10000 a.Cueva de Lascaux. Francia Venus de Willendorff. Austria Venus de Lespugue. Francia Máscara ritual. Oceanía. Fibra vegetal. Vasija ritual. China. Bronce Máscara ritual. Africa. Arte Sumerio: Adorador o dios. 72 cm. Detalle. Piedra Arte Egipcio: Cabeza de Retrato de un reina. Cuarcita 1335 a.C. Arte Egipcio: Relieve de la Familia Real Akenatón y Nefertiti. Caliza. 1340 a.C. El príncipe de los Lirios. Fresco Palacio de Cnosos. Museo Arqueológico de Candía. Máscara de oro del Rey Agamenón. Museo Arqueológico de Atenas. El discóbolo. Escultor Mirón.445 a.C. Museo Nacional Romano Cáliz crátera. Escenas de la Iliada. Louvre. París Loba Capitalina. Bronce. Museo del Capitolio. Símbolo de Roma La fundación de Roma suele fijarse el 21 de abril de 753 en homenaje a las Diosa Palas. Arco de Trajano en Benevento. En el año 311 el emperador Constantino estableció la Religión Cristiana como religión del estado en Roma. Escenas de la vida del primer obispo metropolitano de Moscú. Temple sobre tabla La Anunciación. 1333. Temple sobre tabla. Altar de la Catedral de Siena. Galería de Los Uffizi. Florencia. Artesanos ocupados en la construcción de la Catedral. Manuscrito francés del XV. Sainte-Chapelle, París 1248. El entierro de Cristo. Giotto di Bondone, Fresco Capilla Dell`Arena. Padua h. 1305. “La Virgen y el Niño con Santa Ana y Juan el Bautista” . Leonardo Da Vinci, Dibujo sobre Cartón. Londres. h. 1500. Madonna de Granduca . Rafael. Florencia. h.1505. Óleo sobre lienzo El esclavo Atlas. Miguel Ángel. Florencia. Talla en mármol. David. Miguel Ángel. Florencia. h..1501-04.Talla en mármol. David. Donatello. Florencia. David. Verrocchio Florencia. 1430. Bronce 1475. Bronce Santo Domingo de Guzmán. Anónimo. S. XVIII. Talla de madera policromada. Museo Sacro.Caracas Iglesia de IL Gesú. Roma 1575-177 Retrato de Napoleón. Detalle de la consagración de Napoleón.1806-07. Óleo sobre lienzo “Bailarina”. Bronce. Edgar Degas. 1880 “Guitarra”. Pablo Picasso. 1914. Chapa recortada y alambre ROY Lichtenstein toma sus motivos de las tiras de cómics y los amplía a enormes dimensiones dejando visibles los puntos que resultan del proceso de impresión. Ready - made: Objeto cotidiano que el artista declara como obra de arte y expone sin modificaciones sustanciales. La idea procede del artista Marcel Duchamp con su obra “Fontaine”. 1917. N.Y. Christo. castillo empaquetadO. Berlín. Alemania Arte Tierra (Land Art). Es una tendencia que utiliza el marco y los materiales de la naturaleza (madera, tierra, piedras, arena, rocas, etc.). Esta expresión inglesa se ha traducido también como «arte de la construcción del paisaje» o «arte terrestre». Generalmente, las obras se encuentran en el exterior, expuestas a los elementos, y sometidas a la erosión natural; así pues, algunas desaparecieron, quedando de ellas sólo el recuerdo fotográfico. Motohiko Odani. Japón. Instalaciones La instalación artística es un género de arte contemporáneo que comenzó a tomar un fuerte impulso a partir de la década de 1970. Las instalaciones incorporan cualquier medio para crear una experiencia visceral o conceptual en un ambiente determinado. Los artistas de instalaciones por lo general incorporan el espacio de demostración, tomando este espacio como un elemento más de la obra, sean estos espacios públicos museos, galerías de arte o espacios urbanos diversos. “La Pasión”. Bill Viola Happening y Performance: Obra artística representada en público como una acción (cuasiteatral), aparecen en la década de los 60´ con el movimiento fluxus. Tania Brugueras. Performance Acción Sonora: Dar en el blanco presentada en el III Encuentro Internacional de Arte Corporal. Galería de Arte Nacional. 2007 Mauricio Cattelan. “La nona ora” Italia. Escultura Ron Mueck. Su origen profesional fue en el mundo de los efectos especiales para el cine. Desarrolla creaciones plásticas con un realismo sorprendente. Ron Mueck. Niño. Obra presentada en la Bienal de Venecia. 2000 El Videoarte es un movimiento artístico, surgido en Estados Unidos y Europa hacia 1963, viviendo su apogeo en los años sesenta y setenta del siglo XX, aunque aún mantiene su vigencia. Experimentó las distintas tendencias de la época, como fluxus (con el que se relaciona especialmente), el arte conceptual, las performances o el minimalismo. El Arte Digital engloba una serie de disciplinas creativas en las que se utilizan tecnologías digitales en el proceso de producción o en su exhibición. La informática y los nuevos medios de producción, tratamiento y distribución digitales constituyen un campo fértil para el desarrollo de la expresión artística. NET ART: designa a la producción artística realizada ex-profeso en y para la red internet. El net.art es una de las formas de arte interactivo habilitadas por los soportes digitales y las prácticas comunicativas generadas por ellos. El Arte y el mundo global: Para comprender los procesos de globalización en los que estamos inmersos se proponen cuatro parámetros fundamentales: • Interdisciplina • Variedad • Diversidad • Multiculturalidad Prof: Amarilys Quintero Ruiz© www.azpoesia.com 2010