Sapo Producciones4,1 MB 10 páginas

COMPAÑIAS DE TEATRO
PROFESIONAL DE LA RIOJA
SAPO
PRODUCCIONES
Nombre del grupo:
Año de constitución:
Componentes:
Contactos:
Correo electrónico:
Página web:
Repertorio de espectáculos:
Ficha Técnica
Sapo Producciones
1995
Martín Nalda
Josué Lapeña
Martín: 660 48 21 91
Josué: 615 26 67 94
Mapy: 639 75 02 29
sapo@sapoproducciones.com
www.sapoproducciones.com
“Se mueve… un pez”
Cura
La familia Arbusto
Rutas teatrales
Espectáculos “a la carta”
Compañía y empresa de teatro de
Logroño (la Rioja) creada por Martín Nalda y Josué Lapeña en 1995.
Desde entonces, ha creado montajes de muy diversos estilos. De su
primera etapa cabe destacar, sobre
todo, sus espectáculos ‘a la carta’
con los que ofrece una forma de
hacer teatro vital, divertida y sutilmente transgresora, y con la que
apuesta por creaciones en las que
lo fundamental es la imaginación
y la sorpresa. Estos montajes, de
carácter exclusivo, se caracterizan
por adaptarse a las exigencias del
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cliente (presupuesto, tema, público, espacio, y duración). En ellos
se trabaja fundamentalmente la
parodia en la recreación de situaciones de la vida real, todo a través
del tamiz de la crítica. Un ejemplo
de este tipo de creaciones son los
espectáculos realizados para la celebración del ‘I y II Congreso Iberoamericano de Úlceras por Presión’. Los numerosos espectáculos
llevados a cabo por esta compañía
se han desarrollado a lo largo de
toda la geografía española.
Título de la obra:
”SE MUEVE… UN PEZ”
Año de estreno:
2014
Duración del espectáculo:
50 minutos
Tiempo de montaje:
45 minutos
Cámara negra.
El espectáculo no necesita apoyo de sonido extra y nos adaptamos a las luces de la sala.
Espectáculo para los niños que acompañan a sus padres; que vivan y disfruten la experiencia conjuntamente con emoción y una sonrisa.
Montaje intimo con cercanía al público.
Sinopsis:
Un hombre relata e interpreta diez historias cortas en las que los niños,
niñas y padres son protagonistas. Jugando con objetos cotidianos, el actor
nos lleva de la mano y nos acompaña en un viaje que ahonda en la realidad hasta tocar la fantasía: un osito de peluche que enferma, una niña que
habla con los árboles, un problema de mates sin solución, o unas gafas de
bucear hambrientas.
Julia, con tan solo diez años de edad, dijo: “Si tienes oscuridad dentro, abre
la boca y la luz entrará”. Nuestro espectáculo habla sobre esta inocente sabiduría, que nos regalan niños y niñas.
Se mueve… un pez habla así, dando la voz a los más pequeños. Trata historias por las que tal vez hayamos pasado, pero que aquí reconocemos sensiblemente. Y es entonces cuando tiene lugar el hecho teatral: nos sentimos,
de nuevo, niños, en la intimidad del escenario.
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Título de la obra:
”SE MUEVE… UN PEZ”
Espacio ideal de
representación
Es un montaje de pequeño formato íntimo para tener cerca al
público y que no haya más de 100
personas de público a poder ser en
anfiteatro.
El objetivo es que los niños vayan
acompañados de sus padres y vivan y disfruten la experiencia
conjuntamente.
Además tienen la gran ventaja de
que todo es muy sencillo, de que
está hecho para que se pueda poner en escena en los colegios y salas que no estén acondicionadas,
puesto que no requiere luz ni sonido especiales y el espacio escénico
es reducido es de 3 m. por 2,5 m.
Video de la obra
https:// w w w.dropbox.com /s/
ul3urjsig0brx8m/SE%20
MUEVE%20UN%20PEZ%20
PROMO%20LARGO%20COMPRIMIDO.mp4?dl=0
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Título de la obra:
CURA
Director del espectáculo:
Cipriano Lodosa
Año de estreno:
2013
Duración del espectáculo:
60 minutos
Sinopsis:
Una mañana cualquiera, del día menos pensado, en el lugar más insospechado... de repente! ocurre lo inevitable. Esta obra bien podía haberse titulado el cura, la cura, curas... locura, porque todo se une, todo tiene que ver
y en todas las casas cuecen habas...
Espacio ideal de representación
Teatro a la italiana.
Tiempo de montaje
120 minutos
Tiempo de desmontaje:
45 minutos
Espacio escénico: 6 mts de embocadura, fondo 6 mts, alto 3 mts, ancho entre
paredes 8 mts.
Cámara negra y acceso a escenario desde camerinos.
Las mesas de luz y sonido deberán de estar juntas para manejarlas al mismo tiempo / Sonido e iluminación: (se mandará un archivo del diseño y necesidades de luz y sonido necesarias)
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Título de la obra:
CURA
Crítica del
Periódico La Rioja.
Jonás Sainz
“...Pero si gusta hay que aplaudir,
como merece aplauso la última
obra de la ingeniosa e hidalga
compañía Sapo Producciones, a
un tiempo sancho y quijote del
teatro local, capaces de arremangarse en divertidas comedias de
calle y de lucir trascendental en
los escenarios. A la segunda faceta corresponde este interesante
y valiente “cura”, un silbido bien
entonado para espantar el miedo a
decir ciertas cosas... “”... . No es una
obra sacrílega, sacrilegio es lo que
la inspira. Pecado a los ojos de dios,
delito para los hombres… Allá cada
cual con sus conclusiones, su veredicto y su conciencia…”
VIDEO de la Obra:
http:// w w w.youtube.com / watch?v=VxqCSOxHeNs&feature=share&list=FLTZztIR6knXxWlrKwowWsKg
VIDEO entrevista:
http://youtu.be/CafTdc00JJA
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Título de la obra
LA FAMILIA ARBUSTO
Animación teatral cómica itinerante
Año de estreno:
2011
Duración del espectáculo:
90 minutos
Tiempo de montaje:
60 minutos
Sinopsis:
Una familia del año 1900.
La soberbia Adusta de Arbusto,
viuda de Augusto Arbusto Vizconde del Regusto, dama aristócrata
de clase más que alta, vuelve de visita al lugar que le vio nacer hace
más de 60 años.
Por ser un día tan especial, le acompañan sus dos nietos: Los hermanos mellizos Robusto y Vetusto,
Arbustos los dos y unas “piezas”
de niños que simpáticamente se
darán a conocer en la localidad y
pondrán a prueba los nervios de
su abuela.
Espacio ideal de
representación:
Animación teatral de calle adaptable e idónea para cualquier tipo de
evento (Inauguraciones, presentaciones, ferias, zonas comerciales,
fiestas patronales, mercados, etc…)
Improvisación, juego con el público y una sorprendente y atractiva
imagen del 1900 con dos réplicas
de velocípedos de la época. Como
complemento de la animación también disponemos de un sketch para
escenario que incluye un pequeño
número musical perfecto para presentaciones, galas o eventos que se
desarrollen en escenario.
¿Será la familia bien recibida por
sus paisanos después de tantos
años? Lo veremos!
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Datos técnicos:
• 3 actores
• 2 réplicas de velocípedos del
1900
Necesidades:
• Un camerino con luz y agua
• Es aconsejable para el lucimiento de los velocípedos que
haya una parte de suelo lo mas
llano posible para circular.
• Una persona de apoyo
VIDEO:
http://youtu.be/JMznqAqJCFk
Título de la obra:
RUTAS TEATRALES
Sinopsis:
Las Rutas teatrales son una manera teatral, diferente y divertida de descubrir una localidad, lugar emblemático, monumento histórico, etc, a través
de un recorrido en el que van surgiendo por sorpresa diferentes escenas
teatrales con sus pintorescos y atractivos personajes.
Los visitantes revivirán de la mano un Guía, como si se trasladaran al pasado, los momentos más interesantes de la historia de esa ciudad.
Lo que proponemos es una manera diferente y atractiva de disfrutar y
entender el pasado, viviendo los momentos clave de la historia en directo, transportándonos a la antigüedad y disponiendo en vivo de sus protagonistas. Los participantes de las Rutas podrán presenciar estos números
teatrales como si de una visita virtual se tratara.
Las obras permanecen todavía desde su época de construcción y las podemos ver, por supuesto, pero los personajes que las hicieron importantes,
no; ¿o sí? Esto es lo que queremos conseguir con las visitas interactivas.
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Título de la obra:
RUTAS TEATRALES
Ejemplo de Producción de una ruta
Escenas: 5 escenas
Duración de escenas: entre 6 y 14
minutos. Entendemos que no deben excederse mucho más de este
tiempo cada escena porque perdería dinamismo la ruta en conjunto.
Duración total ruta: 1h 45 m
Actores: 2 ó 3 actores, dependiendo de la duración de la ruta y de
los temas, personajes y hechos a
tratar.
1 Guía de Sapo Producciones o de
la empresa contratante.
Personajes: Ejemplo ruta de Santo Domingo de La Calzada (La
Rioja): Santo Domingo de joven y
de anciano, madre del Ahorcado
y el propio Hugonell, Madre del
torero, torero discípulo de Pedro
Romero y la hija del corregidor, niños de colegio Jerónimo Hermosilla, Cocineros del gallo y la gallina,
Torubio y Ponciana.
Escritura de guiones de 5 escenas
nuevas y puesta en escena, elaboración de vestuario, utilería y
atrezo, viajes y varios (seguros, seguridad social)
VIDEO Ruta:
https://www.dropbox.com/s/9uvdijahdgvjubl/Trailer%20Logro%C3%B1o.mp4?dl=0
Actualmente la Compañía realiza
estas rutas en La Rioja, País Vasco
y Navarra.
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Otros
espectáculos:
“La Comedia del Sitio”. Comedia
del Arte. Medias máscaras.
San Bernabé. Logroño.
La increíble historia de amor de
la bella logroñesa Fidela y el bravo caballero francés Fransuá. Dos
familias enfrentadas por el desastre de la guerra pero unidas por el
amor de sus dos hijos, ajenos a la
triste historia: “La Comedia del Sitio”. 60 minutos de espectáculo que
culmina con un pasacalles por el
casco histórico logroñés. Montaje
de comedia del Arte, genero teatral del siglo XVI que era representado por los cómicos por las plazas
y lugares de los pueblos en aquella
época y que los actores de Sapo volverán a jugar un año más.
Título de la obra:
“LOS PLÓMEZ”
espectáculo de calle con máscaras
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Título de la obra:
“THE ROCKY HORROR
PICTURE SHOW”
Espectáculo músico-teatral, basado en la película homónima (Jim
Sharman, 1975).
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