AGUADA La aguada es una técnica (húmeda) de dibujo a pincel con tinta china diluida en agua. La aguada gris se obtiene con tinta china negra y la aguada llamada “de color” resulta del empleo de tintas de diversos tonos. La distinta intensidad y la variedad de matices se consiguen diluyendo con mayor o menor cantidad de agua la tinta. o TINTA La tinta china es un líquido obtenido del pigmento negro de humo mezclado con cola y odorizantes . Da un color muy sólido y uniforme. Dentro de la amplísima gama de tipos, colores y presentación que ofrece el mercado podemos establecer dos diferencias básicas: - Tintas a prueba de agua, que son mejores para dibujar por su densidad. La marca Rembrandt dentro de este tipo suministra tinta de dibujo para dibujo técnico además de en blanco y en negro, en 18 colores transparentes y brillantes una menor fotoestabilidad que los primeros. El aspecto una vez seco es satinado. También ofrece otro tipo a prueba de agua, la tinta china de dibujo, altamente fluida, en negro intenso, completamente permanente una vez seca. Adherente no sólo en papel y cartón, sino también sobre película de plástico y papel de calco. - Tintas no resistentes al agua. Existen algunas especiales para dibujo, en varios colores y son similares a acuarela diluida. Penetran en el papel más que las tintas de dibujo, se diluyen con facilidad y secan con acabado mate. CONSIDERACIONES PREVIAS La causa de la gran versatilidad del dibujo a pincel como medio artístico se debe a varios factores que son imprescindibles para conseguir la fluidez y control de la tinta y de los que depende el aspecto del trazo: -Tipo de soporte, el carácter del trazo puede ser muy variable dependiendo de las características del mismo. - La calidad y composición de la tinta. - El tipo de pincel - La presión y rapidez del movimiento a las que el pincel empapado en tinta es muy susceptible. o TÉCNICAS Derivan de tres elementos esenciales, el punto, la línea y la mancha. A partir de ellas se puede desarrollar un número ilimitado de texturas y se pueden combinar con otro medios. La aguada da tonos mates y la característica y belleza de esta técnica, radica en su espontaneidad. El proceso es el mismo que el de la acuarela. El blanco del papel, se respeta para las zonas de máxima luz y se oscurece gradualmente hasta llegar al máximo valor de la sombra. Hay que evitar en lo posible aplicar la tinta directamente o poco diluida, pues ocasiona el “empaste” del dibujo. Línea : simple y pura sin apoyo de texturas. Es la más directa y precisa de todas las técnicas. La destreza en el manejo del pincel es esencial para conferir carácter al trazo que debe denotar ante todo fluidez. Para conseguir modulaciones, es decir diferentes grosores dentro de una misma línea es necesario mover el pincel con rapidez, decisión y controlando y variando la presión. Lavado: tonalidad o matiz aplicado en una delgada capa trasparente. Se pude realizar mediante pinceladas amplias y anchas o con toques pequeños y ligeros. El juego sutil de la aguada consiste en crear contrastes más o menos oscuros. Para aclarar una parte de alguna tinta -siempre antes de que la misma se haya secado- se pasará un pincel limpio y seco, esponja o trapo para absorber la cantidad de la misma que se quiera. Punteado: se trata de la elaboración de zonas de tonos mediante puntos. Aguada mediante líneas con pincel Niña durmiendo (hacia 1655-6) de Rembrandt Vincent van Gogh, “Vista de Arlés”. Punteado y línea a pincel Aguada mediante lavado con pincel Guercino(1591-1666) Aguada parda El dibujo de Tiépolo “El banquete de Cleopatra”, Línea a pluma y lavado a pincel o SOPORTES Debe ser un papel resistente al agua como el que se utiliza para la acuarela. Debe mojarse previamente al proceso de ejecución, mediante una esponja y se pegará al tablero por sus bordes mediante cinta adhesiva. Si el papel fuese muy grueso, que resistiese el efecto de abarquillamiento que produce el agua no sería necesario montarlo ni estirarlo. o PINCELES La naturaleza del pincel dictará en gran medida carácter del trazo y el tipo de pincelada. Se utilizan los mismos que para la acuarela, la gama se extiende desde los toscos de bambú a los finos de marta de pelo suave cuya sensibilidad permite un perfecto control de manejo. Ante todo deben ser flexibles y adquirir al humedecerse una forma cónica de punta fina y tener una rápida recuperación de punteo.