CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA LAS PALMAS DE GRAN CANARIA C/ Maninidra, nº 1.- 35002 Las Palmas Tfno. 928/361244 Fax 928/361532 PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA Conservatorio Profesional de Música de Las Palmas SAXOFÓN 2012-2013 ENSEÑANZAS ELEMENTALES CURSO ACADÉMICO 2012-2013. Programación didáctica de Saxofón Departamento de Viento Madera Programación Especialidad Saxofón Curso 2012-2013 MARCO NORMATIVO 1. Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación Ley Orgánica 1/1990 de 3 de octubre de Ordenación General del Sistema Educativo 2. Resolución de la dirección general de formación profesional y Educación de adultos, de 28 de junio de 2011, por la que se dictan Instrucciones sobre la implantación, con carácter experimental, de Las enseñanzas elementales de música en los conservatorios Elementales y profesionales de música así como en los centros Autorizados de la comunidad autónoma de canarias, para el curso 2011-2012. Esta programación ha sido aprobada según acuerdo departamental el 13/09/2012 INTRODUCCIÓN El diseño de los currículos de los Grados Elemental y las Enseñanzas Profesionales de una enseñanza instrumental ha de cubrir el período de formación más decisivo de la educación de un intérprete. En el caso de nuestro instrumento, tanto el carácter de solista que es propio del instrumento como el abundante repertorio de gran factura que exige su estudio, hacen aún más palpable la evidencia de esta afirmación. El Grado Elemental parte de la base incuestionable de que la edad a la que normalmente se realiza es muy temprana; ello conlleva la dificultad de adaptar las programaciones a unos alumnos en los que juega menos la consciencia y más la capacidad imitativa. Las muchas horas de práctica necesarias para adquirir las mínimas capacidades y destrezas exigibles en estos niveles, deben racionalizarse tratando de presentar textos atractivos, que estimulen el conocimiento del lenguaje musical de un modo natural, que se apoyen en la importancia de la memoria y que aprendan a desmitificar la actuación ante el público. Aprender a leer correctamente la partitura, prestando atención a cada uno de los signos e indicaciones que en ella aparezcan, es un hábito que debe adquiriese en esta etapa. Cultivar el gusto por el trabajo bien hecho, por una ejecución de calidad, estéticamente coherente y técnicamente correcta, es un objetivo irrenunciable desde el primer momento de la formación de un instrumento. Será imprescindible para el alumno disponer de su propio instrumento, de modo que pueda trabajar desde el principio de la manera adecuada. Las Enseñanzas Profesionales es el período donde el dominio de la técnica instrumental debe quedar prácticamente resuelto. Así mismo, el desarrollo de las capacidades estéticas ha de llegar a discernir con claridad épocas, autores y estilos básicos dentro de los convenios interpretativos al uso. Es también el momento de desarrollar un hábito de estudio suficiente en número de horas y eficiente en cuanto a su distribución y aprovechamiento. La música ha de entenderse como un modo de expresar de una parte sentimientos y sensaciones, pero también, y ello es muy importante, como un lenguaje con una estética y características propias, dentro de los parámetros de temporalidad y especialidad que le son connaturales. Percibir todo esto implica adoptar un compromiso artístico que, al término de esta fase, debería ser claro y posibilitar el ulterior desarrollo de una verdadera personalidad interpretativa. La educación del músico, tanto intérprete como compositor, ha de pasar necesariamente por una toma de conciencia de la necesidad de un bagaje cultural interdisciplinar y de muchas horas diarias de dedicación al cultivo de la técnica. La formación de un saxofonista no debe ser insensible a esta realidad y los Grados Elemental y las Enseñanzas Profesionales han de conseguir, en última instancia, sentar las bases sólidas para posibilitar la profundización artística que se reserva al Grado Superior ASPECTOS GENERALES CLASES COLECTIVAS La inclusión de clases colectivas en el currículo es una oportunidad para desarrollar en el marco del Conservatorio, aspectos muy importantes en la formación de los alumnos y que hasta ahora quedaban excluidos del proceso formativo. La clase colectiva no sustituye a la clase individual, y por tanto, su orientación no será la de "repetir" en grupo lo que se realiza o aprende en las clases individuales. El hecho mismo de contar con un grupo de alumnos se convierte en una condición previa que, en lugar de impedir o dificultar el desarrollo de las clases con normalidad, debe ser aprovechada positivamente en la obtención de resultados, promoviendo desde el principio una actitud dinámica, participativa y creativa, tanto de los alumnos como del profesor. En cuanto a la formación de los grupos, sería deseable para el mejor funcionamiento de la clase, que las edades y niveles de lectura y desarrollo técnico de los distintos componentes del grupo sean similares. De no ser así, será misión del profesor reorganizar los ejercicios que se realicen con arreglo a los alumnos con los que cuente, procurando que esto no vaya en menoscabo de la participación de alguno de los miembros de la clase con menor nivel de conocimientos. Por último, la materia correspondiente a las clases colectivas, al igual que la de las clases individuales, debe organizarse de forma gradual a lo largo de todo el año, procurando mantener básicamente los grupos en los diferentes cursos, para que sea factible el progresivo aumento en la complejidad de los ejercicios propuestos. GRADO ELEMENTAL A.- Desarrollo de la capacidad de tocar en grupo. B.- Fomento de la capacidad de escucha y autoaudición. C. -Desarrollo de la capacidad de improvisación y elaboración de material musical sencillo. D.- Adquirir el hábito de leer a primera vista. E.- Acercamiento a tipos de música no habituales en las clases individuales. F.- Desarrollo de la creatividad musical a través de la composición de motivos musicales, canciones, células rítmicas, grafía no tradicional, efectos sonoros. ACTIVIDADES EXTRAESCOLARES Y COMPLEMENTARIAS El Departamento fomentará todas aquellas actividades que estén a su alcance presupuestario, como son: - Cursos de perfeccionamiento para el profesorado. - Cursos especializados dirigidos a alumnos y profesores. - Organización de audiciones públicas de alumnos y profesores. - Organización de excursiones para visitar alguna exposición de interés relacionada con las materias del Departamento. - Organización de excursiones para asistir a algún concierto cuando la ocasión lo requiera. - Intercambios con otros centros, dentro y fuera de la comunidad autónoma. RECUPERACIÓN DE ASIGNATURAS PENDIENTES En función del rendimiento y la evolución del alumno, el profesor podrá aprobar, o no, las asignaturas que el alumno tenga pendientes de cursos pasados. Esto no tiene que implicar forzosamente la realización simultánea de dos programas diferentes. El profesor puede estimar que la satisfactoria realización del programa del curso superior justifica el aprobado de la asignatura del curso anterior. AUDICIONES Y CONCIERTOS DE ALUMNOS El centro organizará audiciones o conciertos donde los alumnos muestren su trabajo al público. Al menos debería realizarse una audición anual. Podrá haber audiciones trimestrales, o con motivos puntuales, como conciertos monográficos, conciertos conjuntos de varios profesores, o del departamento, etc. Estas audiciones podrán celebrarse en el auditorio del centro, en el aula de ensayo o eventualmente en otros espacios del centro. También se podrán realizar fuera del centro (teatros, auditorios, otros conservatorios...) Las audiciones son uno de los mecanismos de evaluación de que dispone el profesor, y la participación en ellas es obligatoria. A su vez, el alumno tendrá que alcanzar un mínimo nivel interpretativo para poder participar en dichas audiciones. El profesor valorará el comportamiento del alumno en ellas, así como la cantidad y calidad del trabajo presentado en ellas. En caso de que el alumno no participe en estas audiciones por no llegar al nivel mínimo de ejecución o por otros motivos, la valoración de la actividad será negativa CONTENIDO DE LAS PRUEBAS DE ACCESO En la parte de las pruebas de acceso al centro correspondiente a esta asignatura, los aspirantes deberán presentar tres obras completas, de estilos diferentes, y de una dificultad mínima equivalente a la del curso anterior. A este respecto puede servir de orientación el apartado “repertorio orientativo” de cada curso. Al menos una de las tres obras será interpretada de memoria. La audición de estas obras en la prueba podrá ser total o parcial, a juicio del tribunal examinador. GRADO ELEMENTAL OBJETIVOS GENERALES - Alcanzar un dominio adecuado de la técnica base del instrumento, siendo capaz de superar las dificultades planteadas. - Manejar con soltura el instrumento y sus diversas partes, así como todo lo relativo a las posiciones, postura y cuidados del instrumento. - Desarrollar una correcta embocadura que le permita progresar adecuadamente en función de las exigencias de cada uno de los cursos del grado elemental. - Ser capaz de interpretar las obras de progresiva dificultad que se le vaya asignando interprentándolas en público cuando se considere oportuno. - Introducirse y habituarse a la interpretación de música en grupo, desarrollando positivamente todos los valores que tal actividad conlleva. - Alcanzar un nivel cada vez mayor en lo que se refiere a la lectura a primera vista y a la interpretación de fragmentos u obras de memoria. - Interiorizar el concepto de afinación como elemento indispensable a la hora de interpretar música en grupo. - Iniciarse en el análisis básico de aquellos fragmentos u obras que se interpreten, considerándose un elemento esencial para realizar una interpretación consciente. - Desarrollar hábitos de estudio correctos, siendo consciente que este tipo de enseñanza requiere una dedicación importante y progresivamente mayor. - Conocer la historia del saxofón y todos aquellos aspectos que tienen que ver con el desarrollo del mismo a lo largo de la historia de la música. - Realizar pequeñas improvisaciones como elemento que permita desarrollar la creatividad en los alumnos. CURSO 1º OBJETIVOS - Adoptar una posición equilibrada del cuerpo que permita al alumno respirar con naturalidad, y que favorezca la correcta colocación del instrumento y coordinación entre ambas manos, para conseguir un movimiento de los dedos suave y cómodo. - Iniciar en la técnica de la respiración diafragmática con y sin instrumento, para conseguir controlar la columna de aire y canalizarla hasta el instrumento. - Trabajar la búsqueda de una buena embocadura (controlando los músculos faciales) para posibilitar una correcta emisión, calidad de sonido, afinación, articulación y flexibilidad. - Comprender cuando el sonido es de mala calidad o está desafinado, para que poco a poco, contrastando con el ejemplo del profesor, adquiera y utilice los reflejos necesarios para la autocorreción. - Conocer las características técnicas y posibilidades del instrumento, y saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel, tanto en la interpretación individual como de conjunto. - Conseguir claridad y flexibilidad en las emisiones y el conocimiento de escalas y arpegios elementales con articulaciones y saltos fáciles; utilización de diferentes dinámicas dentro de un sonido estable y centrado, consiguiendo que estos ejercicios formen parte de un hábito de estudio adecuado, ordenado y eficaz. - Conocer la Historia del Saxofón de forma sencilla. - Iniciarse a la comprensión de estructuras musicales básicas: pregunta-respuesta - Interpretar un repertorio de obras o fragmentos acorde a su nivel, e incentivar en lo posible el uso de la memoria y la capacidad creativa e improvisatoria con los recursos de este nivel, así como la práctica de lectura a primera vista - Favorecer la interpretación en grupo y en público, para conseguir el hábito de escuchar otras voces e instrumentos y adaptarse armónicamente a un conjunto, y por otro lado que el alumno adquiera seguridad en sí mismo, y no llegue a ser traumática la interpretación en público - Hacer ver al alumno la importancia del trabajo individual para adquirir la capacidad de escucharse y ser autocrítico. - Conseguir que el alumno (por motivos de higiene) se habitúe a limpiar la boquilla y la caña después de finalizar el estudio; así mismo le acostumbraremos a limpiar el instrumento después de cada sesión para secar la humedad. CONTENIDOS - Familiarización del alumno con el nuevo instrumento, dándole a conocer sus diferentes partes (embocadura, tudel, cuerpo, codo y campana), conociendo el nombre de las llaves y elementos como: zapatillas, muelles, fieltros, etc. - Colocación de la embocadura (boquilla, caña abrazadera y boquillero). De esta manera favoreceremos la correcta colocación del alumno a la hora del estudio, tanto corporal como digital, dándole a conocer con más precisión, el instrumento en el que se ha iniciado. - Ejercicios de respiración, con y sin instrumento. - Emisión de sonidos a través de notas tenidas y otros valores controlando la calidad del sonido, la afinación y la continuidad y mesura del soplo, comenzando en un registro cómodo. - Utilización de dinámicas elementales y sonidos filados. - Estudio de escalas diatónicas mayores con sus respectivos arpegios de tónica y séptima de dominante, hasta Una alteracion, giros cromáticos y módulos de intervalos simples. Se utilizarán diferentes articulaciones y los matices más elementales ( f – mf – p). Todo ello se realizará de memoria. - Ejercicios de emisión de sonidos a diferentes velocidades para agilizar la lengua. - Ejercicios técnicos para conseguir homogeneidad de los dedos en diferentes ritmos y saltos. - Trabajos de grupo para desarrollar la adaptación y flexibilidad rítmicas y de afinación. - Repetición de memoria de células rítmicas y melodías cortas a medida que el alumno esté capacitado para ello. - Actitud antes las indicaciones del profesor. - Respeto ante los compañeros y sus aportaciones. - Interés por lo trabajado en clase y estudio en casa. REPERTORIO TEXTOS: - Cómo sonar el saxofón I. Mirá (ed. Rivera) - Escuchar, leer y tocar Volumen 1( Ed deHaske) Libro complementario OBRAS: Berceuse …… P. Boutin Chanson ……..J.P.Couleau Musicolor……… W. Van Dorselaer Conde de Versalles…… W. Van Dorselaer Coconotes…… J. Naulais CRITERIOS DE EVALUACIÓN - Demostrar durante el curso cada vez mayor interés por el estudio del instrumento, tanto en clase como en casa. - Conocer como colocar el aire y como se debe utilizar para adquirir un buen sonido, controlando la presión necesaria. - Adquirir una posición corporal correcta, así como la posición de la embocadura. - Mostrar la posición correcta de la lengua para una adecuada emisión. - Rendir en las clases colectivas y con el pianista acompañante. - Haber realizado la programación correspondiente, lo más fidedignamente posible. - Interpretar con corrección en lo referente a la lectura de notas y figuras, así como las indicaciones dinámicas más sencillas. - Aprender al menos una obra de memoria. - Conseguir un hábito de estudio diario. - Realización de lectura a primera vista. - Asistencia continuada a las clases y la actitud en las mismas. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN La evaluación tiene tres apartados: Evaluación contínua. El profesor valorará en cada clase el progreso del alumno, así como su actitud y asistencia. Evaluación puntual. El profesor podrá disponer de dos tipos de mecanismo de evaluación puntual: exámenes. Podrán ser mensuales, trimestrales, anuales, o con cualquier otra periodicidad. En ellos, el profesor valorará el rendimiento y el trabajo realizado por el alumno, así como la cantidad y calidad de repertorio presentado. Audiciones. Se valorará el comportamiento del alumno en las audiciones o conciertos de alumnos programados en el aula, teniendo en cuenta también la calidad del trabajo presentado. Se exigirá un nivel mínimo para poder participar en estas actividades. Sin él, la evaluación de la actividad se considerará negativa. Al final de curso se realizará una audición en el que el alumno deberá interpretar al menos dos obras o fragmentos del nivel adecuado. CURSO 2º OBJETIVOS - Afianzar la correcta colocación del instrumento y el conocimiento de las características técnicas y posibilidades sonoras del instrumento. - Profundizar en el conocimiento y uso de la respiración diafragmática como en el control de la embocadura y emisión del sonido. - Dominar con fluidez las escalas, arpegios, escalas cromáticas, matices, saltos, articulaciones, etc., todo esto fruto de un ordenado y eficaz método de estudio. - Conocer la historia sobre la invención del saxofón. Interpretar obras acordes al nivel, potenciando el uso de la memoria y la lectura a primera vista. - Estimular la capacidad creativa e improvisatoria. - Interpretar en grupo con instrumentos de la familia de saxofones y (u) otros en público de forma periódica. CONTENIDOS - Consolidación de los objetivos desarrollados en el primer curso - Ejercicios de respiración con y sin instrumento - Ejercicios de emisión de sonidos en valores largos, controlando la calidad del sonido, la afinación y la continuidad y mesura del soplo en todo el registro tradicional del instrumento. - Estudio de algunas estructuras del lenguaje musical como el motivo, el tema, los periodos y las frases. - Estudio de escalas diatónicas, mayores y menores, con sus respectivos arpegios de tónica, séptima de dominante y séptima disminuida, hasta dos alteraciones en la armadura. Escala cromática en toda la extensión del instrumento (Si bemol grave, hasta Fa sostenido agudo); módulos de intervalos y ritmos para favorecer el movimiento de los dedos. Se utilizarán diversas articulaciones y diferentes matices. Todo ello se realizará orientativamente hasta una velocidad máxima de negra igual a setenta y dos, en movimiento de corcheas, y de memoria. - Introducción a la afinación, trabajando con otro saxofón a determinar cuando se acerca más a la afinación perfecta y cuando se alejan, cuando chocan más las ondas y cuando se acercan. - Emisión de sonidos a diferentes velocidades para agilizar la lengua. - Trabajos en grupo para desarrollar la flexibilidad y la adaptación rítmica junto con la afinación. - Repetición de memoria de periodos rítmicos y melódicos acordes al nivel que el alumno pueda dar. - Practica de ejercicios técnicos (escalas, arpegios, etc ), en conjunto, con el fin de obtener una mejor afinación. Se practicarán juegos de imitación rítmicos y melódicos con pocas notas. Ejercicios de conjunto sobre la respiración, etc. - Juegos de composición, completar frases de pregunta-respuesta de 8 compases y que suenen de forma conclusiva. También se harán ejercicios de poner letra a alguna canción. - Potenciar mediante ejercicios la capacidad de improvisación. - Actitud antes las indicaciones del profesor. - Respeto ante los compañeros y sus aportaciones. - Interés por lo trabajado en clase y estudio en casa. REPERTORIO Y METODOLOGÍA - Cómo sonar el saxofón II. Israel Mirá (ed. Rivera) - Escuchar, leer y tocar Volumen 1( Ed deHaske) Libro complementario OBRAS - Divertissement Tzigane Felix Antonnini - Gentiment Lucien Blin - Poésie Jean-luis Delage - Azur Jean-luis Delage - Pour une noir de printemps Jean-Marie Depelsenaire - Olga-Valse Pierre-Max Dubois - Les Malheurs de Juliette Claude-Henry Joubert - Sarabande et Menuet Emile Leusier - Arioso Henry Loche - Berceuse Paul Meranger - Révérence Michel Meriot - Romance Michel Meriot - Simplement Michel Meriot - Comme in Dimanche Michel Meriot CRITERIOS DE EVALUACIÓN - Se tendrán en cuenta las observaciones de los criterios de evaluación del primer curso adaptadas a las exigencias de éste curso, percibiéndose mayor soltura en las emisiones, matices, sonidos filados, articulaciones, etc., en las escalas y arpegios con las alteraciones programadas en el curso. - Interpretación de una selección de obras tanto individual como de conjunto, a ser posible una de ellas de memoria y en público - Lectura a primera vista de una melodía sencilla. - Demostrar un buen control de los aspectos básicos siguientes: respiración - embocadura - posición corporal y emisión - Conocer la articulación, los matices y la calidad del sonido. - Realizar la técnica programada en el curso a la velocidad indicada, así como todo el repertorio planteado. - Haber realizado la programación correspondiente, lo más fidedignamente posible. - Se valorará positivamente la asistencia continuada a las clases, tanto individual como colectiva, así como la actitud en las mismas. - Leer obras fáciles a primera vista. - Determinar cuando dos saxofones están afinados y desafinados. - Reconocer estructuras musicales como: motivo, tema, periodos y frases. - Mantener un hábito de estudio y aprovechar las clases colectivas con los compañeros. - Breve improvisación utilizando sencillos elementos rítmicos y melódicos estudiados en clase. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN La evaluación tiene dos vertientes: Evaluación continua. El profesor valorará en cada clase el progreso del alumno, así como su actitud y asistencia. Evaluación puntual. El profesor podrá disponer de dos tipos de mecanismo de evaluación puntual: exámenes. Podrán ser mensuales, trimestrales, anuales, o con cualquier otra periodicidad. En ellos, el profesor valorará el rendimiento y el trabajo realizado por el alumno, así como la cantidad y calidad de repertorio presentado. audiciones. Se valorará el comportamiento del alumno en las audiciones o conciertos de alumnos programados en el aula, teniendo en cuenta también la calidad del trabajo presentado. Se exigirá un nivel mínimo para poder participar en estas actividades. Sin él, la evaluación de la actividad se considerará negativa. CURSO 3º OBJETIVOS - Profundizar en el conocimiento de las características técnicas y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel. - Perseverar en el conocimiento y uso de la respiración diafragmática, además de conocer y razonar el comportamiento de algunos músculos en el acto respiratorio. - Corregir automáticamente la afinación por parte del alumno de una forma intuitiva. - Dominar con fluidez las escalas y arpegios, escalas cromáticas, etc., con el uso de distintos matices, ritmos, saltos, articulaciones y valores metronómicos, fruto de un correcto hábito de estudio. - Conocer la Historia, primeros saxofonistas. - Iniciar en la comprensión de estructuras elementales musicales en sus distintos niveles (motivos, temas, períodos, frases, secciones, etc.), para paso a paso llegar a través de ello a una interpretación consciente y no meramente intuitiva. - Iniciar el estudio de los trinos y las variedades de picado o ataques para ir conociendo su aplicación en diferentes caracteres y estilos musicales. - Leer debidamente la partitura, para entender correctamente el texto. - Distinguir y reconocer por parte del alumno elementos rítmicos y melódicos en las partituras. - Interpretar obras acordes del nivel exigido, potenciando el uso de la memoria y la lectura a primera vista. - Continuar en el estímulo de la capacidad creativa e improvisatoria. - Interpretar en grupo, con instrumentos de la familia de saxofones y (u) otros, además de actuaciones en público de forma periódica. - Generar el interés necesario en el alumno para su asistencia a conciertos y centros de actividades artísticas. CONTENIDOS Conceptuales: - Las escalas. . - La embocadura. Características. - El saxofón y su historia. Primeros saxofonistas. - Los trinos. Tipos y variedades. - El ataque. Posibilidades. - El picado. Diversos tipos. - La postura. - La respiración. Características y dificultades. - La afinación. Procedimentales: - Ejercicios de respiración, sin y con instrumento, haciendo uso de notas tenidas y filadas, en diferentes valores y ejercicios de emisión, todo ello controlando la calidad del sonido, afinación, continuidad y mesura así como el pleno dominio del soplo en el registro tradicional del instrumento. - Estudio de escalas diatónicas, mayores y menores, con sus respectivos arpegios de tónica, séptima de dominante y séptima disminuida, hasta 5 alteraciones en la armadura. Escalas cromáticas, módulos de intervalos y ritmos para favorecer el movimiento de los dedos. Se utilizarán diversas articulaciones y diferentes matices. Todo ello se realizará hasta una velocidad máxima de negra igual a sesenta, en movimiento de semicorcheas, y de memoria. - Estudio de sonidos utilizando diversas formas de ataque y comprender su utilidad y aplicación a la música - Estudio de los diferentes duatés de corrección de afinación aplicados a la corrección relativa de los intervalos de octava, quinta y cuarta. - Conocimiento de los primeros saxofonistas, primeros profesores e impulsores, primeros cuartetos y orquestas de saxofones. - Asimilación de las diferentes partes en que se debe dividir el estudio (técnica, estudio, obras) y saber emplear el tiempo adecuado. - Interpretar de memoria frases o fragmentos de una dificultad acorde al nivel del curso. Ejercicios a primera vista. - Ejercicios de improvisación sobre tonalidades y ritmos sencillos. Actitudinales: - Actitud antes las indicaciones del profesor. - Respeto ante los compañeros y sus aportaciones. - Interés por lo trabajado en clase y estudio en casa. REPERTORIO TEXTOS: - Cómo sonar el saxofón III I. Mirá (ed. Rivera) - Tocar, leer y escuchar Volumen 2 ( Ed - 24 estudios fáciles M. Mule (ed. Leduc) (lecciones 1 a 12) ) Libro complementario. OBRAS: - Le Berge Reve ( Bb ) Felix Antonini - Comme un Vieux Noel P Auclert - Chant Elegiaque A. Beauchamp - Volubilis Marc Berthomieu - Reves D’enfant Eugenne Bozza - Chanson a Bercer Eugenne Bozza - Menuet des Pages Eugenne Bozza - Gavotte des Madmoiselles Eugenne Bozza - Introduccion et Scherzo Henry Classens - Pable du Souffle J.R. Combes-Damians - Badinage Michel Delgiudice - Emotion Marcel Dautremer - Reverie Interrompue Marcel Dautremer - Note a Note Jean-Michel Damase - Vacances Jean-Michel Damase - Celine Mandarine Alain Crepin - Saxophonissimo Andre-Jean Dervaux - Paradoxe Jacques Devoge - Floral Dance ( Bb ) Duncan Reid - Saxophonie Serge Lancen - Dance Nolstalgique Jeanne Lelev - Cantilenne Marc Carles CRITERIOS DE EVALUACIÓN - Perfeccionar al máximo los criterios establecidos en los anteriores cursos, adaptándolos a las exigencias del presente, percibiéndose en el alumno mayor soltura y agilidad en las escalas y arpegios programados en el curso con diferentes formas de picado, matices, articulaciones, etc. - Realizar la técnica programada en el curso a la velocidad indicada, así como todo el repertorio planteado. - Conocer y manejar con la suficiente soltura la parte de la historia del Saxofón correspondiente a este curso. - Interpretar las obras que se considere oportuno tanto individualmente como en conjunto a ser posible en público y realizando al menos una de ella de memoria. - Continuar desarrollando un correcto hábito de estudio. Asistir habitualmente a las clases, tanto individual como colectiva, así como la actitud que se tenga en las mismas. - Perfeccionar el hábito de lectura a primera vista con obras de una dificultad cada vez mayor. - Realizar improvisaciones breves y simples donde se utilicen elementos rítmicos, melódicos y efectos sonoros estudiados durante el curso. CURSO 4º OBJETIVOS - Conocer y dominar las características técnicas y posibilidades sonoras del instrumento sabiendo utilizarlas dentro del nivel. Depuración y soltura en los efectos y recursos sonoros del lenguaje musical actual que se practiquen en este grado. - Conseguir que el uso de la respiración diafragmática sea un hecho natural realizado con el esfuerzo indispensable y funcione como un acto vital, imprescindible para el soporte de la música. - Corregir automáticamente la afinación por parte del alumno de una forma intuitiva. - Dominar las escalas y arpegios, escalas cromáticas, módulos de mecanismo, etc., usando distintos matices, ritmos, saltos y articulaciones programados en el curso. - Controlar el estudio de los trinos y los distintos ataques para su correcta aplicación en diferentes estilos y caracteres musicales - Conocer la Historia del Saxofón. - Distinguir los elementos estructurales de la escritura musical comentados en el curso anterior para su mejor comprensión, y relacionándolo con los conocimientos musicales adquiridos, conseguir una interpretación consciente, plena de intención estética. - Conocer la literatura del instrumento a través de obras de diferentes caracteres y estilos, dando mayor importancia a la retención, comparación, asociación y comprensión para desarrollar la capacidad crítica que le ayude a apreciar la calidad de la música. - Continuar la práctica musical en grupo para adaptarse armónicamente sin problemas a un conjunto - Interpretar obras de memoria, estudiadas en el curso y utilizar otras para la práctica de la lectura a primera vista - Estimular y desarrollar la capacidad improvisatoria. - Fomentar a participación en actuaciones en público. - Favorecer el interés del alumno para asistir a conciertos del instrumento de la especialidad y de otros instrumentos y agrupaciones, así como a museos y centros de actividades artísticas. CONTENIDOS - Ejercicios de respiración sin y con instrumento, haciendo uso de notas tenidas y filadas en diferentes valores, además de ejercicios de emisión controlando la calidad del sonido, la afinación y la continuidad de la columna de aire sobre el registro tradicional del instrumento. Primeras notas del registro sobreagudo. - Estudio de escalas diatónicas, mayores y menores, con sus respectivos arpegios de tónica, séptima de dominante y séptima disminuida, hasta 7 alteraciones en la armadura. Escalas cromáticas, módulos de intervalos y ritmos para favorecer el movimiento de los dedos. Se utilizarán diversas articulaciones y diferentes matices. Todo ello se realizará hasta una velocidad máxima de negra igual a 90, en movimiento de semicorcheas, y de memoria. - Estudio de trinos conociendo y practicando su ejecución a través de las diferentes épocas de la historia de la música. - Emisión de sonidos utilizando diversas formas de ataque y comprender su utilidad y aplicación en la música. - Conocimiento del repertorio del Saxofón, de Berilos a Debussy, tanto sinfónico como concertante. Fabricación del Saxofón. Conocimiento técnico de las boquillas y las cañas. - Inicio del estudio del vibrato como elemento y recurso expresivo. - Trabajos en grupo para desarrollar la adaptación rítmica y armónica a un conjunto. - Interpretar de memoria obras estudiadas en el curso, y procurar su interpretación en público. Ejercicios a primera vista. - Ejercicios de improvisación sobre diferentes tonalidades y rítmos. REPERTORIO Y METODOLOGÍA - 24 estudio fáciles M. Mule (ed. Leduc) (lecciones 13 a 24) - 17 estudios fáciles y progresivos H. Prati (ed. Billaudot) - Tocar, leer y escuchar Volumen 3 ( Ed ) Libro complementario OBRAS: - Spiritual Et danse Exotique J. Avignon - Adagio Tomasso Albinoni - Suite d’orchestre en ut J. S. Bach - Villageoise Marcel Bitsch - Intermezzo A. Borodinne - Serenade Variee R. Clerisse - En Bateau C. Debussy - La fille aux cheveaux de lin C. Debussy - Serenade-Improntu R. Druet - Deux Miniatures ( Phantasme ) A. Gretchaninoff - Sicilienne et Gigue G. F. Haendel - Melopée J. Ibert - Belle Epoque ( Sax Tenor ) Guy Lacour - Chanson Modale Guy Lacour - Sicilienne P. Lantier - Humoresque Henry Loche - Hiraeth Anne-Marie Mimet - Arabesque Vincent Paulet - Fantaisie Tzigane Marcel Perrin - Kansas City Jerome Nauláis - ….et L’ete Akira Tanaka - Chant Corse Henry Tomasi - Andante et Scherzo David L. Walters - Saxaubade Bernard Wystraete - Tableaux de Aquitans nº III J. M. Londeix (ed. Leduc) - Piezas clásicas célebres II M. Mule (ed. Leduc) Le traverseur de landes CRITERIOS DE EVALUACIÓN - Demostrar que a lo largo de estos 4 años se ha desarrollado una madurez instrumental y musical con la que se pueda afrontar el siguiente Grado Medio LOGSE. - Se tendrán en cuenta las observaciones de los criterios establecidos en los anteriores cursos, adaptadas a las exigencias del presente, percibiéndose en el alumno mayor soltura y agilidad en las escalas y arpegios programados en el curso con diferentes formas de picado, matices, articulaciones, etc. - Realizar la técnica programada en el curso a la velocidad indicada, así como todo el repertorio planteado. De la lista de obras presentadas en la programación, el alumno deberá haber profundizado al menos en cuatro de ellas. - Conocer el repertorio del Saxofón desde Berlios hasta Debussy, la fabricación del Saxofón y el conocimiento técnico de boquillas y cañas. - Evidenciar una sensibilidad auditiva que permita el desarrollo de la afinación y la evolución continua de la capacidad sonora. - Demostrar los principios básicos del vibrato para así, dar mayor expresión a la interpretación musical. - Mostrar el dominio de las articulaciones y comprender el sentido de éstas como fundamento de la expresividad musical del instrumento. - Se valorará positivamente la asistencia continuada a las clases, tanto individual como colectiva, así como la actitud en las mismas. - Ser capaz de leer partituras a primera vista en un nivel fácil. - Estar preparado para poder pasar con éxito la prueba de acceso al siguiente grado. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN La evaluación tiene dos vertientes: Evaluación contínua. El profesor valorará en cada clase el progreso del alumno, así como su actitud y asistencia. Evaluación puntual. El profesor podrá disponer de dos tipos de mecanismo de evaluación puntual: exámenes. Podrán ser mensuales, trimestrales, anuales, o con cualquier otra periodicidad. En ellos, el profesor valorará el rendimiento y el trabajo realizado por el alumno, así como la cantidad y calidad de repertorio presentado. audiciones. Se valorará el comportamiento del alumno en las audiciones o conciertos de alumnos programados en el aula, teniendo en cuenta también la calidad del trabajo presentado. Se exigirá un mínimo para poder participar en estas actividades. Sin él, la evaluación de la actividad se considerará nula.