Edición N°41: Abril 2012 - Inicio

Actualidad
EmprendIMIENTO
EMPRENDIMIENTO
La historia
que estamos
trazando
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ESPÍRITU
Sala de Arte Casa Collahuasi,
Sella un compromiso permanente
con la cultura
ABRIL 2012 - EDICIÓN Nº 41
Sala de Arte Casa
Collahuasi, un
compromiso de
largo aliento
conozcan la creación de los
más renombrados artistas
nacionales y locales, es
uno de los propósitos que
persigue la Sala de Arte Casa
Collahuasi.
mostrar su arte.
Esperamos
que
estas
muestras sirvan también
de fuente de inspiración a
los futuros artistas locales
para que nos transmitan sus
El arte y la cultura forman parte En más de 10 años y en vivencias y dejen su huella
de la expresión del alma de forma ininterrumpida, mes en la historia de la provincia
los pueblos. Ser un vehículo a mes, los artistas tienen en de Iquique.
para que los iquiqueños esta casa, un vehículo para
2 ESPÍRITU
“Sala de Arte Casa Collahuasi
pretende seguir siendo un gran
aporte al desarrollo cultural
de Tarapacá, espera continuar
sirviendo como ejemplo a
futuros artistas que en nuestras
salas encontrarán la inspiración
necesaria para hacerse parte
de un mundo globalizado”.
Juan Carlos Palma, Vicepresidente
Legal, Asuntos Corporativos y
Comunidades de Collahuasi.
Contenidos
La historia que
estamos trazando 4, 5, 6, 7, 8
Emprendimiento
9 y 10
Sociales
11
Actualidad 12
REPRESENTANTE LEGAL
Juan Carlos Palma I.
EditoraS
Bernardita Fernández B.
Claudia Dinamarca
Periodista
Jaime Peña D.
Contacto: revistaespiritu@collahuasi.cl
Diseño y Diagramación
Alejandro Lorca T.
Dirección de Arte
UDG Iquique
Producción Gráfica
Empresa Periodística El Norte S.A.
Impresión
Emelnor Impresores S.A.
Revista Espíritu es una publicación de
Cía. Minera Doña Inés de Collahuasi SCM
Av. Baquedano 902 Iquique, Chile
ESPÍRITU 3
La historia que estamos trazando
Sala de Arte Casa
Collahuasi, un
compromiso de largo
aliento con la cultura
Durante más de 10 años, Sala de Arte Casa Collahuasi se ha convertida en
el epicentro de la difusión del arte pictórico en Iquique. Desde noviembre
del 2001 hasta hoy, más de 250 renombrados artistas nacionales y locales
han tenido la oportunidad de exponer en esta sala que se encuentra en el
corazón de Avenida Baquedano.
4 ESPÍRITU
Contar con una exposición mensual pictórica, en forma
ininterrumpida, por más de 10 años, con obras de
renombrados artistas nacionales y extranjeros, como
también exponentes locales, no es un hecho común
que se dé en el país y menos aún en regiones.
posibilidad de visitar la “Sala de Arte Casa Collahuasi”
que se encuentra en el corazón de calle Baquedano,
una de las arterías principales de nuestra ciudad, que
encierra una rica tradición histórica, al rememorar lo
mejor de la época del salitre.
En tal sentido para la Región de Tarapacá e Iquique,
para sus habitantes y también para los turistas que
llegan a la zona, llega a ser un privilegio tener la
Sala de Arte Casa Collahuasi desde noviembre del
año 2001 es reconocida hoy como uno de los espacios
de arte y cultura más importantes de la Región de
ESPÍRITU 5
Tarapacá, un lugar abierto a la
comunidad al cual se accede en
forma gratuita”, apunta Ana María
Cohen, gestora cultural, quien
está a cargo de la administración
y de la programación cultural de
las actividades que mensualmente
tienen lugar en la sala de calle
Baquedano.
Fue precisamente en el citado
mes, casi a fines del 2001, Con
la Muestra “Colección de Fichas
Mineras” cuando se inició un largo
y fructífero camino de difusión
cultural.
“De acuerdo a los registros, ya se
han recibido a más de 250 artistas
que han expuesto sus obras. Se
contabilizan
miles de visitas
anuales.
Parte importante del
público lo han conformado niños y
jóvenes estudiantes para quienes
–en muchos casos- el arte y la
cultura son una herramienta de
comunicación social, de expresión
de sentimientos, de ideales, y
tal vez muchos de ellos se han
convertido o se convertirán en
artistas gracias a la experiencia
6 ESPÍRITU
obtenida en esta sala”, apunta
Cohen.
Sala de Arte Casa Collahuasi
pretende seguir siendo un gran
aporte al desarrollo cultural de la
Región de Tarapacá. Pero también
hay otros desafíos.
“Creemos por la actividad que
desarrollamos, que sirva como
ejemplo a futuros artistas para
que en nuestras salas encuentren
la inspiración necesaria para
hacerse parte de un mundo
muy globalizado en el cual todo
grupo de formas, modelos y
patrones, componentes primarios
de cualquier actividad cultural,
sirvan para que en conjunto o
por separado, constituyan obras
de arte que nos transmitan los
sentimientos y vivencias de los
artistas.
Hitos
En los más de 10 años de
exposiciones, Cohen da cuenta
que a Iquique llegan al poco
tiempo muestras que recién se
habían exhibido en las principales
galerías de Santiago, lo cual es un
privilegio.
“Hemos tenido trabajos de Benito
Rojo, Carmen Aldunate, entre
grandes maestros del arte.
Los acontecimientos nacionales
también se convierten en “leit
motiv” de las presentaciones como
lo es el 21 de mayo en Iquique o las
festividades patrias.
También en Pica
La apuesta cultural de Collahuasi
también se extiende a la comuna
de Pica, la cual abrió sus puertas
en abril del 2010, por lo que está
próxima a cumplir dos años de
intensa actividad.
En ella se trabaja en conjunto con
la Escuela de Arte en los cuales de
la Pontificia Universidad Católica
de Chile. Seis talleres gratuitos
para la comunidad ha impartido
esa casa de estudios superiores en
la tierra del mango y los limones
únicos.
“En esta sala hemos tenido varias
exposiciones de artistas locales
(Pica) y de los más destacados
artistas de Iquique entre los cuales
podemos mencionar a Ana María
Sepúlveda, Jenny Cano y Aymar
Yuthawi. También se presentaron
exposiciones de los Talleres de la
UC y la exposición de Patricia Marín
y de Nieves Mac Auliffe quién es
una de las más destacadas artistas
emergentes a nivel nacional.
Para el vicepresidente se Asuntos
Legales
y
Corporativos
de
Compañía Minera Doña Inés de
Collahuasi, Juan Carlos Palma,
“Sala de Arte Casa Collahuasi no
sólo es un espacio para la difusión
artística. Allí también se proyectan
los valores de la compañía, tales
como el compromiso, el trabajo
en equipo, el alto desempeño, la
seguridad y la cálida recepción a
la comunidad. Todas estas virtudes
acordes a la visión de la Compañía
la cual tiene por objetivos lograr
un trabajo en ambiente saludable,
desarrollar las capacidades de
los colaboradores, estar en un
continuo mejoramiento y mantener
un desempeño confiable”.
Ana María Cohen y Eugenio Donoso,
quienes están a cargo de la Sala de Arte
CasaCollahuasi.
10 años de artistas en la Sala
de Arte Casa Collahuasi durante una
década ininterrumpida
ALBERTO DÍAZ-PARRA • ALBERTO PÉREZ
• ALDO SOLIMANO • ALEJANDRA RAFFO
• ALEJANDRO AVARIA ALEJANDRO
GÓMEZ
TOLOSA
•
ALEJANDRO
SANHUEZA • ÁLEX ÁLVAREZ TANCARA
• ALEXIE MARINCOVIC ALFONSO DÍAZ •
ALFREDO PROTZ • ALFREDO RECART •
ÁLVARO MUÑOZ • ANA CORTÉS • ANA
MARÍA GARCÉS ANA MARÍA SEPÚLVEDA
• ANDREA CARVACHO • ANDREA
GONZÁLEZ • ANDRÉS VIO • ANGÉLICA
TABORGA
ANGEOLÍNA
AZÓCAR
• ANTONIO ALARCÓN • ANTONIO
GATAVARRA • ARIEL FLORES • ARTE
NORTE UGUSTO EGUILUZ • AYMAR
YUTHAWY • BALDRAMINA FLORES •
BEATRÍZ ESPINOZA • BENITO ROJO
BERNARDITA CHIRINO • BORORO •
CACO SALAZAR • CARL UYTTERHAEGEN
• CARLOS DÍAZ CARLOS DONAIRE •
CARLOS GUERRERO • CARLOS ISAMIT
• CARLOS MONTES DE OCA • CARLOS
TAN CARMEN ALDUNATE • CARMEN
PIEMONTE • CAROLINA CORTÉS •
CATALINA MENA • CATALINA SWINBURN
CATALINA VELA • CECILIA ARRIAGADA
• CECILIA COSTA • CHRISTIÁN CORREA
• CLAN DIGIROLAMO CLAUDIA LUNA •
CLAUDIA PÉREZ • CONSTANZA ALIAGA
• DANIELA MÜLLER • DANIELA PONCE
EDGAR MOLLO • EDUARDO MARTÍNEZ
• ELEAZER RODRÍGUEZ • ELIANA
SIMONETTI ELISABETH CABALLERÍA
• ELSA BOLIVAR • ELSA LÓPEZ •
ENRIQUE CAMPUZANO • ENRÍQUE
MUÑOZ ENRIQUE ZAMUDIO • ESCUELA
ARTÍSTICA VIOLETA PARRA • ESCUELA
DE ARTE UC SANTIAGO ESTER FIERRO
• ESTER OLGUÍN • FEDERICO ASSLER
• FEDERICO ELTON • FELIPE MORALES
FERNANDO OSSANDÓN • FUNDACIÓN
COMPLEMENTA • FRANCESCA COLZANI
• FRANCISCA ESQUERRE FRANCISCA
ILLANES • FRANCISCO ÁLVAREZ •
FRANCISCO BRUGNOLI • FRANCISCO
DE LA PUENTE FRANCISCO GONZÁLES
• FRANCISCO MERY • FREDDY MUÑOZ
• FRESIA NAVARRETE FUNDACIÓN
COANIL, TALLER FLOR DE ARTE •
FUNDACIÓN TELETÓN • GABRIELA
GUÍÑEZ • GABY GARFIAS GERARDO
URRUTIA • GIMENA FLORES • GINA
MICHELINI • GLADIS POBLETE • GLEN
LIZARDI GLENDA SILVA • GONZALO
BARAHONA • GONZALO CIENFUEGOS
• GONZALO ORELLANA • GUILLERMO
NÚÑEZ GUSTAVO POBLETE • HAROLDO
QUINTEROS • HÉCTOR CÁCERES •
HERNÁN GAZMURI • HERNÁN PEREIRA
HILDA ORTÍZ • ISABEL LORCA • ISABEL
VIVIANI • ISAÍAS CABEZÓN • ISIDORA
SAID ITA ELENA DVORKIN • IVÁN
SANHUEZA • IVÁN VIAL • IVONNE CHÍA
FAN • JAIME FUENTES • JAIME LEÓN
JAIME OXLEY • JOAQUÍN IRARRÁZAVAL
• JOAQUÍN SOLO DE ZALDÍVAR •
JORGE GONZÁLEZ JORGE VILCHES
• JOSAN • JOSÉ LUIS MONDACA •
JOSÉ LUIS ZÚÑIGA • JUAN ARÍSTIDES
ATAMIRANO JUAN CARLOS PÉREZ •
JUAN CARLOS ROJAS • JUAN DÍAZ
FLEMING • JUANA LECAROS • JUDITH
ODDO JULIO ESCÁMEZ • KART HERDAN
• LAURA QUEZADA • LAURA SÁNCHEZ
• LORENZO MOYA • LUIS ASTUDILLO
LUIS EDUARDO SALINAS • LUIS EMILIO
ALDUNATE • LUIS MUÑOZ • LUIS PONCE
• LUZ ELIANA CORTÉZ MACARENA
UNDURRAGA • MARCO BONTÁ •
MARGARITA VIDELA • MARÍA CRISTINA
FRÍAS MARÍA CRISTINA ROZAS • MARÍA
ELISABETH GARCÍA • MARÍA INÉS
CANDÍA • MARÍA JOSÉ CONCHA MARÍA
LUISA HERNÁNDEZ • MARIO NILO •
MARIO TORAL • MARION DUBEAU •
MARUJA PINEDO MAURICIO MORALES •
MAURICIO TORRES • MICHEL QUEZADA
• MILENA MOLLO • MÓNICA MAIOCCHI
MUSEO DE COLCHAGUA • MUSEO
MILITAR DE SANTIAGO • MUSEO NAVAL
Y MARÍTIMO DE VALPARAÍSO MYRIAM
SOLORZA • NELSON ARAYA • NEMESIO
ANTÚNEZ • NIEVES MAC AULIFFE •
NIVALDO GUAITA OCTAVIO OYARZÚN
• OLGA VALENZUELA • OSCAR
CASTRO • OSCAR SQUELLA • PABLO
FERRER PABLO MCCLURE • PABLO
MORAN • PABLO NERUDA • PABLO
PICASSO • PAMELA DAZA • PAMELA
SÁEZ PATRICIA CISTERNA • PATRICIA
MENDOZA • PATRICIA RAMOS • PATRICIO
TUPPER • PAULA ROBLES PAULA
UGARTE • PAULINA FUENTES • PEDRO
RODRÍGUEZ • RAMÓN VERGARA GREZ
• RAÚL CODOCEO RAÚL SANTELICES
• REINALDO VILLASEÑOR • RENATO
CALDERÓN • RENÉ ARAOS • RICARDO
ÁVILA RICARDO RAMÍREZ • ROBERTO
MATTA • RODOLFO ANDAUR • RODOLFO
OPAZO
•
RODRIGO
FERNÁNDEZ
ROSA CALDERÓN • ROSER BRU •
RUBÉN ORELLANA • RUTH ESPINOZA
• SEBASTIÁN GARRETÓN SEGUNDA
BIENAL DE ARTE INDÍGENA • SERGIO
AMUNÁTEGUI • SERGIO CABELLO •
SERGIO LAY SERGIO MONTECINO •
SERGIO TAPIA • SOLEDAD LEONICIO •
SUSANA COX • TANIA GOMEZ TATIANA
ALAMOS • TERE ORTÚZAR • TERESA
ANINAT • THERESE BENOIT • TITO
MAX BARRERA TITO VILLASECA •
TRIENAL DE CHILE • VALERIA VIOLA
• VANESSA DEL CAMPO • VERÓNICA
ALLAMAND VICKY SVIJILSKY • VILMA
ROJAS • VIRGINIA TAGLE • WALDO
VILA • WILMA BOBBA • WILMA BRAVO
XIMENA CRISTO • XIMENA MANDIOLA •
YOLANDA CASTRO.
SALA DE ARTE CASA COLLAHUASI
NOVIEMBRE 2001 – NOVIEMBRE 2011
ESPÍRITU 7
“ Un gran aporte a la cultura”
Raúl Cordero, profesor de Artes.
“Estas exposiciones son un gran aporte, tanto
para el público como para los artistas, porque
les permite poder mostrar sus obras. Además es
importante, porque están abriendo un espacio
a personas que no son asiduas a asistir a estos
grandes eventos. El hecho de que la Sala Arte
esté ubicada en el Paseo Baquedano, permite
un acceso más expedito a un gran abanico de
personas.
La Sala de Arte Casa Collahuasi cuenta con muchos adeptos, durante
sus más de 10 años de vida con exposiciones de gran cat
egoría.
Revista “Espiritú”, tomó impresiones acerca de cómo recibe el público
estas exposiciones mensuales que ya forman parte de una tradición en
pleno paseo peatonal de calle Baquedano.
Elena Valdés
Ángel Reyes
Vecina iquiqueña que pasaba por la Avenida
Baquedano, cuando fue invitada a disfrutar
de una de las numerosas exposiciones que se
montan en la Sala de Arte Collahuasi.
Dice que no se pierde muestra alguna.
“Encuentro que esta sala es un gran aporte a
la cultura local. La calidad de los expositores
es notable. Es un lujo para Ia gente de Iquique
tener la oportunidad de conocer mes a mes lo
que producen estos notables artistas.
“Estoy impactada, todo es muy lindo, los trabajos
están preciosos. Es una excelente iniciativa que
nos da la posibilidad de acercarnos al arte. Voy
a contarle a mis amigas y familiares para que
vengan a verla.
Sin lugar a dudas se trata de un importante
aporte que realiza Collahuasi”.
Gloria Ponce
Max Barrera
Sostiene que las exposiciones son un gran
aporte a la cultura. “Las exposiciones que
presenta Collahuasi satisface el gusto de las
personas que disfrutamos con el arte. Las
muestras son muy variadas, pinturas, telares y
fotografías, entre otras, de excelentes artistas
que han presentado”.
Empresario, es un entusiasta del arte. Califica
de muy positivo que Collahuasi mantenga
la Sala de Arte. “Hacen una gran labor, es una
de las mejores del Norte. Han venido grandes
expositores. Yo he visto pinturas muy buenas.
Me hace sentir feliz como iquiqueño y muy
agradecido de Collahuasi”.
TWITTEABLES
Casi a fines del 2001, Con la Muestra
“Colección de Fichas Mineras” cuando
se inició un largo y fructífero camino de
difusión cultural. #revistaespíritu.
La apuesta cultural de Collahuasi también
se extiende a la comuna de Pica, la cual
abrió sus puertas en abril del 2010, por
lo que está próxima a cumplir dos años
de intensa actividad. #revistaespíritu.
“La contribución de Collahuasi al arte es significativo”
Así lo asevara la Directora del
Consejo de la Cultura y de las
Artes de Tarapacá,Laura Díaz, al
referirse a la difusión que realiza
la compañía minera.
Laura Díaz, la actual directora del Consejo
de la Cultura y de las Artes de Tarapacá,
más allá de su cargo, confiesa que disfruta
con las expresiones artísticas. Es por ello
que destaca los aportes de la Sala de Artes
Collahuasi, tanto en Iquique como en Pica
en pro de la difusión artística.
Oriunda de Arica, pero con 19 años en
Iquique, esta profesora de educación
musical, ha sido testigo del desarrollo que
ha experimentado la cultura en la Región
de Tarapacá. “Es interesante hacer notar
de cómo se ha llegado desde una inercia
cultural, al entusiasmo que hoy existe por
8 ESPÍRITU
las manifestaciones artísticas”, apunta.
“Sin duda Collahuasi ha contribuido con
la Sala de Arte, con exposiciones, pero
también con espectáculos masivos que ha
traído para el disfrute del público de la zona,
como fue el caso de la presentación en
Cavancha de Carmina Burana en el verano”.
Estaba lleno, con la presencia de un publico
muy interesado, ante una obra difícil y
compleja. Esa es la demostración de que
hay un público local ávido por empaparse
de cultura, como también por parte de los
turistas”.
Destaca
también
las
exposiciones
mensuales que realiza en la Casa de Arte,
desde el 2001”. Respecto a estas últimas,
Laura Díaz, sostiene que la comunidad, en
general, ya se está acostumbrando a las
grandes exposiciones que se presentan, lo
que sin lugar a dudas convierten a la sala en
un significativo aporte a la cultura, al arte y
al patrimonio.
“El público responde muy bien a esa
convocatoria”, subraya.
“La gestión en pro del arte de Collahuasi es
relevante. Creo que a partir de estos pilares
se puede ir moviendo una oferta cultural
interesante para la comunidad”.
La directora regional del Consejo de la
Cultura y las Artes, apunta que tras 19 años
que lleva en Iquique, ha podido ser testigo
de cómo se va consolidando la actividad
en la zona, con profesionales jóvenes que
se fueron a estudiar a otras regiones, pero
que después regresan a contribuir con lo
suyo a la zona.
Emprendimiento
Los murales que pintó en el aeropuerto llaman la atención de los pasajeros
La importancia de llamarse
Aymar Yuthawi
Asume la identidad aymara como fuente de inspiración. El destacado
muralista, con más de cuatro mil obras a su haber es un frecuente
expositor en la Sala de Arte Casa Collahuasi. Sus obras también
recorren al mundo para dar a conocer la voz de su pueblo.
A ustedes, lectores, más de una vez le deben
haber sorprendido los imponentes y hermosos
murales que se yerguen majestuosos en el
frontis del aeropuerto Diego Aracena de
Iquique. Lo que no saben seguramente es
que fueron pintados por el artista local Aymar
Yuthawi.
Con un nutrido curriculum y a los 62 años, el
artista aymara tiene cuerda para rato y hoy
está abocado a proyectos que van mucho
más allá de su notable talento.
Su vida también da para una novela, pero de
eso daremos cuenta después.
Hoy su mente está puesta en Pica, donde
recientemente adquirió una parcela. Allí
pretende poner en marcha una propuesta
turística en donde se alternará la enseñanza
del arte a través de talleres integrales y el
descanso en medio de frondosos árboles
frutales.
hasta hoy en la vida y en su arte, su encuentro
con el maestro Gregorio de la Fuente. Este
último dominaba el arte del muralismo. De
hecho fue el artífice del mural Estación de
la ciudad de Concepción. Con el se generó
una amistad. Aymar pudo comenzar a
aprender ese díficil arte desde el primer año,
en circunstancias que lo normal era que los
alumnos lo hicieran a partir del tercer grado.
En una época efervescente en el país, finales
de la década de los 60 y comienzos de los 70,
en los años de la revolución de las flores y de
la convulsión política que vivía el país, Aymar
da rienda suelta a su fecundidad artística.
Retrató en su obra la guerra de Vietnam,
luego el período de Allende, siguiendo su línea
social-política. Luego el período militar, etapa
que coincidió con su autoexilio a Ecuador. Allí
tuvo la oportunidad de alternar con el maestro
Osvaldo Guayasamín.
“Por el hecho de radicarme en Pica, mucha
gente me va a seguir, es por eso que voy a
dar la alternativa para que disfruten del fin de
semana y también realizar el taller”.
Hasta entonces Aymar Yuthawi recibía dos
calificaciones. Ser uno de los artistas más
revolucionarios de la época, en todo el
concepto de la palabra y también reflejar el
acontecer social del momento que le tocaba
vivir.
Sus estudios superiores los realizó en la
Escuela de Bellas Artes de la Universidad de
Chile. Más allá de haber sido un estudiante
sobresaliente, hubo un hecho que lo marca
A su regreso a Chile un nuevo encuentro con
el maestro de la Fuente volvería nuevamente
a cambiar el rumbo de su vida. Este lo increpó
duramente por no reflejar en sus obras, su
cultura, el mundo aymara, como si renegara de
su indigenismo. Por ese entonces se llamaba
Héctor Morales, como había sido bautizado
por sus padres. A partir de entonces su
prolífica obra comenzó a identificarse con el
mundo de sus ancestros. El cambio fue tan
radical que a partir de ese momento pasó a
llamarse Aymar Yuthawi.
“ Una nueva energía comenzó a correr por mis
venas. Incluso llegué a ser dirigente indígena,
comencé a asumir la defensa del pueblo
aymara, asumí la identidad como fuente de
inspiración”, apunta.
Por entonces comenzó a estar más cerca de
las comunidades, formando asociaciones,
hasta llegar a la Corporación indígena.
“La cultura aymara es muy extensa y amplia,
encierra mucha sabiduría. El patrimonio
cultural indígena es digno de venerar y lo que
viene, digno de la creación”, asevera.
La observación y el cuadrado
Durante algunos momentos en que sostuvimos
esta conversación, Aymar parece entrar en
una suerte de trance que cautiva.
“Descubrí que la semiótica andina no está
descifrada, hay signos en las rocas, que ni
antropólogos han podido leer. Mi desafío a
partir de entonces fue descubrir cada figura
ESPÍRITU 9
en forma estética, pensando desde el espacio del aymara y
traspasarla a la piedra.
Fiel a su cultura, sotiene que los elementos de la naturaleza
y el cosmos forma parte integral del ser andino. Es un todo
indivisible.
“Nuestra sabiduría, nuestras construcciones arquitectónicas,
los templos, textiles, diseños, están relacionado con el
cuadrado. Nuestros conceptos filosóficos, la bandera, se
inspiran en la observación de la cruz del sur que se reflejaba
en el agua. Poner todo ello de relieve a través de la pintura
es mi misión”.
Su futuro desafío
¿ Se imagina un museo imponente, en plena pampa ?
Pues Aymar no sólo se lo imagina, sino que pretende
transformarlo en realidad. Es su próximo gran proyecto.
Allí pretende, a partir del trabajo artístico en conjunto con
sus discípulos, recuperar la cultura y la historia del pueblo
aymara. Sin embargo está consciente que la tecnología
moderna puede ser un gran aliado para lograr ese objetivo
y ello debe estar presente en renovados diseños, pero
siempre manteniendo la esencia.
Aymar adelanta detalles sobre el museo que pretende
construir en plena pampa. Contará con cuatro recintos,
una de ellas con la cruz andina, destinado a las artes
visuales, el segundo, un cóndor con alas abiertas para una
biblioteca, un espacio para un taller comercial, un centro de
estudios antropológicos y un cuarto recinto para realizar
ceremonias.
Aymar en plena faena creativa.
“El espacio del centro en la diagonal del cuadrado, será
la vía para mirar las estrellas basadas en las tazas de
observación de nuestros ancestros”, explica.
Aymar Yuthawi,
artista y emprendedor
Padre de cuatro hijos, Aymar
vibra a cada instante con su arte.
Embuido en su cultura y en el
mundo andino del cual se siente
no sólo parte sino que un decidido
promotor de su etnia,
a los 62 años se siente con una
energía desbordante.
Recuerda su niñez en Santiago
hasta donde llegó junto a su
familia, después de la caída de la
industria salitrera. Destaca que
su madre nació en el pueblito de
Collahuasi. Pero la cultura aymara
la conoció a través de su abuela.
Aunque confiesa haber perdido
la cuenta, registra más de cuatro
mil obras. Tiene esa extraña virtud
de encontrarse con la gente
adecuada en el momento preciso.
Conocer por ejemplo al maestro
Erwin Wener, fue un hallazgo.
Este último había trabajado nada
menos que con David Siqueiros,
uno de los tres más grandes
muralistas mexicanos.
Confiesa no haberlo pasado
bien durante el régimen militar.
Optó por el autoexilio a Ecuador
tras breve paso por Perú. Allí se
relaciona con otro muralista de
excepción como lo es Osvaldo
Guayasamín. También se cruzó en
su camino el maestro boliviano,
Miguel Alandía Pantoja.
10 ESPÍRITU
Dejar la herencia de este arte
le quita el sueño. Durante su
trayectoria ha formado a más de
un centenar de artistas.
En la Región ha montado dos
exposiciones en la Sala de Arte
Casa Collahuasi. En febrero, su
obra fue llevada por primera vez
a Pica.
Sus creaciones
han recorrido
buena parte del mundo. Ahora se
apronta a partir a México y a La
Habana.
Siente que en Chile falta un
impulso para el arte.
En ese sentido destaca el gran
aporte que ha significado el
impulso que Collahuasi da a la
expresión artística.
“Ha abierto una puerta a la
expresión local y nacional que
antes no existía”, señala.
Se siente un privilegiado de poder
vivir del arte, sabe que eso es
excepcional. Así y todo trabaja
todo el día hasta altas horas de la
noche..
Lo que jamás pierde de vista
es que su creación debe ser
un vehículo que lleve al mundo
el sentido íntimo del mundo
aymara. Sus obras tienen la fuerza
del concepto del (ajayu), lo que
significa expresar un sentimiento
vital y profundo..
Sociales
Exposiciones en Pica e Iquique
Dos muestras de gran nivel se realizaron
durante marzo en las salas de arte de
Collahuasi. La primera de ellas se realizó en
Pica en donde expuso el destacado muralista
aymara, Aymar Yuthawi con gran asistencia
de público.
Leonel Sánchez, Felix Aguirre y Maritza Hernández.
Rosa Abarzúa, Gilberto Palape y Doris Harding.
Gricelda Biagetti, Carolina Vilca, Víctor Alcayaga y
Ernestina Araya.
Exposición “Transitar”
en sala de arte Casa Collahuasi
Mauricio Acuña, de la gerencia Relaciones con la Comunidad de Collahuasi; expositoras
Loretto Buttazzoni y Patricia Fernández; Ana María Cohen, gestora cultural y Cristián
Abelli, expositor.
Gonzalo Calle, Rosita Castillo, Duby García.
Alejandra Paredes, Pedro Guiza, Presidente
Apelaciones de Iquique y Patricia Soto.
Corte
de
ESPÍRITU 11
Actualidad
Mundo aymara
estuvo presente en
exposición piqueña
Construirán Museo en sector
Geoglifos de Pintado
La obra forma parte de un plan de gestión y desarrollo
turístico para poner en valor el sitio arqueológico.
Se ven a la distancia. Más destacados a algunas horas del día, según la
tierra gira alrededor del sol.
A 96 kilómetros al sureste de Iquique, en la comuna de Pozo Almonte,
se encuentran ubicados los Geoglifos de Pintados, manifestaciones
rupestres prehispánicas que forman parte de uno de los sitios
arqueológicos de la zona que genera gran interés turístico y educativo.
CONAF junto al Gobierno Regional y Compañía Minera Doña Inés de
Collahuasi determinaron poner en valor el lugar a través de un plan de
gestión y desarrollo que no sólo involucró difundir y proteger el sector,
sino también contar con la infraestructura necesaria para potenciar su
atractivo.
Parte de ese plan es el Museo de Sitio y Centro de Visitantes de Geoglifos
de Pintados cuya primera piedra fue colocada en en el lugar.
Dicha actividad fue encabezada por el ministro de Agricultura, Luis
Mayol; el intendente (s) Felipe Rojas; el alcalde de Pozo Almonte, Augusto
Smith; el Vicepresidente Legal, Asuntos Corporativos y Comunidades de
Collahuasi, Juan Carlos Palma y el gerente de áreas silvestres protegidas
de CONAF, Eduardo Katz junto al director regional de CONAF, Juan
Ignacio Boudon.
La jornada comenzó con una Paw a, tradicional rogativa aymara a
la madre tierra a través de la cual se pidió por el buen desarrollo del
proyecto que se inicia. El alcalde de Pozo Almonte, Augusto Smith
Marín, destacó la importancia que tiene como atracción turística el sitio
para la comuna
En una cálida tarde piqueña, los habitantes de esa comuna tuvieron el
privilegio de conocer parte de la monumental obra del artista aymara,
Aymar Yuthawi. (Ver nota aparte). La muestra se exhibió en la Sala de
Arte Collahuasi, en la comuna de Pica.
La exposición fue inaugurada por Luciano Malhue, gerente de Relaciones
con la Comunidad de Collahuasi quien destacó que el artista no sólo es
conocido a nivel local y nacional, sino que también en el extranjero.
Destacó que la muestra mezcla conceptos estéticos contemporáneos
con la temática indígena. Se trata de 21 obras, 14 de las cuales forman
parte de una secuencia donde, según explica el propio artista, representa
el paso de la vida.
Exposición
En los trabajos de Aymar predominan las telas pintadas con piroxilina,
que representan la relación espacio-tiempo en base a la mirada de un
paisaje y cómo este va cambiando según avanza.
“Un cuadro nace y el segundo es la continuación del otro, hasta que el
concepto de la obra se desliza en el tiempo”, señala AymarYuthawi.
El artista también explicó que la muestra nace de las investigaciones
estéticas indígenas y de los conceptos estéticos contemporáneos, “en
un despliegue de imágenes brillantes y sugerentes logrado a través de
técnicas integradas e inéditas y que entregan al espectador no sólo su
poderío visual sino también una enriquecedora dimensión emocional
conceptual y gestual”.
12 ESPÍRITU
Posteriormente el Vicepresidente Legal, Asuntos Corporativos y
Comunidades de Collahuasi, Juan Carlos Palma Irarrázaval, dijo que la
obra forma parte del compromiso que la compañía tiene con la cultura
y patrimonio de la región. “Somos parte de esta región y como tal
participamos en su desarrollo, el cual también contempla el rescatar la
historia y la identidad de la comunidad”.