Centenario del nacimiento del pintor SIMON ARRIETA (Bergara, 9 de febrero de 1915 - Bilbo, 12 de febrero de 1969) El próximo lunes 9 de febrero de 2015 se cumplen 100 años del nacimiento del pintor bergarés Simón Arrieta (ver semblanza del artista y razón del homenaje en p.2). Para conmemorar tal efeméride la Asociación de Artistas de Bergara (BEART), con la colaboración del Ayuntamiento de Bergara y el investigador local Migel Angel Elkoroberezibar, ha elaborado una extensa programación de actos a desarrollar a lo largo de 2015. Los eventos programados se sustentan en cuatro ejes principales: Inventario online de la obra de Simon Arrieta, exposiciones en Bergara, Donostia y Baiona, libro antológico y eventos complementarios. (Ver programación completa en p. 7.) Para ampliar información o concertar una entrevista: Migel Angel Elkoroberezibar maelkoro@yahoo.es 606526810 1 Centenario del nacimiento del pintor SIMON ARRIETA (Bergara, 9 de febrero de 1915 - Bilbo, 12 de febrero de 1969) M.A. Elkoroberezibar. 2015 Sin duda alguna, Simon Arrieta es un artista querido y recordado por todos en Bergara y sus alrededores. Un pintor reconocido que, a pesar de haber probado fortuna en París y lograr el éxito en Madrid a principios de los años 50, voluntariamente prefirió no alejarse de su Bergara natal. El gran mérito de Simón, aparte de su valor pictórico, en sí muy importante, es el haber multiplicado esa afición, abriendo su estudio a los jóvenes de esta localidad, así como a muchos pintores y aficionados de la provincia. Simon Arrieta no sólo enseñó a pintar, sino que enseñó a enseñar a pintar, convirtiéndose así muchos de sus alumnos en maestros, dando de esa manera continuidad a la “Escuela bergaresa de pintura”. El recorrido vital y artístico de Simon Arrieta se ve truncado por la Guerra Civil, penales y batallones de trabajadores, la dictadura posterior, y por una muerte prematura con apenas 54 años, cuando aún no había llegado a su madurez artística. La pintura de Simon Arrieta está directamente vinculada a la época que le tocó vivir. Sin apenas despegarse del modo de entender el arte que le proporcionaba la sociedad vasca de entonces, cultivó lo próximo, realizando una obra afectuosa y cercana, generosa y popular. Sería difícil encasillar su pintura en un solo estilo, influenciado por los grandes maestros del pasado como Velázquez o Manet, así como algunos artistas vascos de generaciones precedentes como Zuloaga o Arteta. Arrieta proporciona una síntesis entre una actitud tradicional y una asimilación de cierto espíritu moderno. Su pintura plantea una figuración con algunas libertades modernas, de la mano de la geometrización neocubista o de las sensaciones procedentes del impresionismo. Cercano a la obra de autores vascos como Olasagasti, Cabanas, Erauskin o Zumalabe.1 En las obras de Simon Arrieta predomina la pintura figurativa (naturalista-realista heredada de la segunda mitad del siglo XIX). En 1 SÁENZ DE GORBEA, Xabier. "Una arcadia de la pintura". Simón Arrieta. (Catálogo exposición) Ed. Bergarako Udala. Bergara. 2009. p. 11 2 cuanto a la técnica utilizada, cabe destacar la pintura al óleo y dibujos al carboncillo. Poseedor de una enorme habilidad en la representación, combinando una ejecución cuidada y armoniosa con otra espontánea y rápida. Presta especial atención a las modulaciones lumínicas y espaciales. Simon Arrieta se afianza en la realización de retratos, reflejando una indagación psicológica, penetrante y aguda de las personas. Pintores que conocieron su técnica y su obra, así como aquellos que fueron retratados por él, apuntan que Simon Arrieta era capaz de captar el espíritu del que estaba posando y trasladarlo al lienzo. * * * Simón Arrieta nació en la calle Mahasterreka de Bergara el 9 de febrero de 1915. Era el menor de cinco hermanos, dos de los cuales murieron a una edad muy temprana. Realiza sus primeros estudios en la Escuela Elemental del Trabajo y Profesional Textil de Bergara. Tras iniciarse en la pintura en estudio del fotógrafo y pintor Eustaquio Aguirreolea, inicia su andadura artística en 1929, alentado por su amigo Toribio Jauregi. Comienza copiando postales y fotografías o dibujos de artistas como José Arrue. En 1931 participa con tres óleos en la IX Exposición de Artistas Noveles celebrada en el Gran Casino Kursaal de Donostia, junto con artistas como Gaspar Motes Iturrioz, Menchu Gal, Jose Migel Zumalabe o Jorge Oteiza. En 1932, con apenas diecisiete años, expone tres obras en la inauguración del Museo de San Telmo de Donostia. En esta época Simon Arrieta pinta su "Irrintzi" en el telón del escenario del Batzoki de Soraluze, mientras Pablo Uranga se encarga del escudo de Euskadi en su parte superior. Arrieta también pinta el telón del salón de actos del Batzoki de Antzuola. Ese mismo año realiza un retrato del Presidente de la República, Niceto Alcalá Zamora, para el Salón de plenos del ayuntamiento de Bergara. La obra fue elogiada por el retratado en su visita a Bergara en 1933, así como por Ignacio Zuloga, quien a partir de entonces se convertiría en referente y maestro del bergarés. Aconsejado por Eustaquio Aguirreolea, entre 1932 y 1933 viaja a Madrid a ejercitarse en el Museo del Prado copiando a los clásicos (Velázquez, Tiziano, Veronés y Greco) y completar su aprendizaje con los hermanos Zubiaurre. Después continúa en Bergara con el pintor Jose Migel Zumalabe, profesor de la Escuela Elemental de Bergara. En 1933 obtiene el quinto premio en la X Exposición de Artistas Noveles y el tercer premio en la XI edición en 1935. 3 Desde que es capturado en 1937 durante la Guerra Civil hasta 1941, es recluido en el campo de concentración de San Pedro de Cárdeñas (Burgos), en el penal de la Ciudadela de Iruñea y en el Batallón de Trabajadores de Palma de Mallorca. Durante su estancia en la isla tuvo la ocasión de exponer en el I Salón de primavera del Círculo de Bellas Artes en 1941, obteniendo una mención honorífica. Según Xabier Sáenz de Gorbea, "en este período de postguerra acentúa una simplificación planimétrica en sus figuras y retratos. Emplea la espátula y consigue anchas superficies. Concibe claroscuros sobrios y escenas graves y ajustadas, como en "Katxutxo" de 1940. Su pintura neocubista está cercana en el concepto de la de su paisano y amigo Olasagasti."2 En 1942 obtiene el primer premio en la XII Exposición de Artistas Noveles de Donostia, junto con Antonio Valverde. Gracias a este galardón comienza a tenerse en cuenta su nombre en el panorama artístico provincial. En 1943 expone en el Museo de San Telmo y en una exposición de arte vasco en Zaragoza. El 9 de febrero de 1944 contrae matrimonio con Antoni Agirreolea en Bergara. Adquiere confianza y empieza a exponer. Ese mismo año de 1944 participa en la exposición inaugural de Artistas Vascos en las Salas Municipales de Arte de Donostia y demuestra sus grandes dotes como retratista. Su primera exposición individual se lleva a cabo en 1945 en Bilbo en la Galería Artesanía. Expone 24 cuadros. También inaugura una exposición en la renovada Escuela Elemental de Bergara. Ese mismo año realiza su primer viaje a París para completar su formación pictórica. En 1949 lo repetirá con un primo suyo. Tras estos viajes la influencia del impresionismo quedará patente en su obra. "Crea unas obras jugosas en color. Divide la pincelada, la acorta, la contrasta. Sobre todo utilizará este toque en los fondos. Las sensualidades y calideces francesas no le son ajenas. Utiliza también algunas veces un contraluz en el rostro. Su pintura se alegra, se vuelve menos austera. Renoir y Cezanne parecen ser sus impresionistas preferidos."3 Esa nueva tendencia quedará en parte mermada en su nueva etapa madrileña en la que se centrará en los numerosos encargos y compromisos que habrá de atender, sobre todo retratos. No obstante, antes de partir a Madrid participó en 1946 en la IV Exposición de Artistas Guipuzcoanos organizada por el Círculo de San Ignacio y realizó una exposición con Ignacio Echandi en las Salas Municipales de Arte. Asimismo, en el Salón de Otoño de 2 SÁENZ DE GORBEA, Xabier. "El equilibrio plástico de Simón Arrieta". Simón Arrieta. . (Catálogo exposición) Ed. Caja de Ahorros Municipal. Donostia. 1980. p. 81 3 Ibidem. p. 87. 4 Barcelona expuso dos retratos de gran tamaño que fueron elogiados por la crítica. En 1947 realiza una exposición conjunta con Felipe Emperador en las Salas Municipales de Arte de Donostia y en esa misma ciudad participa con varias obras en la V Exposición Bienal de Artistas Guipuzcoanos celebrada en 1948, al igual que en la exposición inaugural de la Sala de Arte del Círculo Cultural y Ateneo Guipuzcoano de Donostia. Ese mismo año expone tres obras en el I Salón de Artistas Españoles celebrado en los Salones del Ayuntamiento de Baiona. Repetirá también en Baiona al año siguiente en la segunda edición y participará en la 1ª Feria de Arte de la Asociación Artística Guipuzcoana en Donostia. Antes de partir a Madrid en 1950, expone en Donostia en la VI Exposición Bienal de Artistas Guipuzcoanos y en la Sociedad Sagar-Pe de Bergara. Se traslada a Madrid con su familia y vivirá de los numerosos encargos de retratos realizados. No obstante volverá a Bergara con frecuencia, aprovechando cualquier oportunidad. El ritmo de producción fue muy grande, llegando a pintar más de 150 cuadros en año y medio. Ello hizo que tras tres años de intenso trabajo en Madrid decidiera volver a su añorada Bergara, no sin antes dejar su sello en los círculos artísticos y taurinos, así como en gran parte de la alta sociedad, pues sus retratos fueron altamente demandados por los mismos. En Madrid tres obras suyas fueron seleccionadas para la I Bienal Hispano-Americana de arte en 1951. La exposición individual que celebró en 1952 en la Sala Minerva del Círculo de Bellas Artes con 30 cuadros obtuvo un rotundo éxito de crítica, llegando a vender todos los cuadros y recibiendo muchos encargos. No obstante, en 1953 Simón decidió volver a su pueblo natal. De vuelta de Madrid, en 1953 celebró en las Salas Aranaz Darraz de Donostia una notable exposición con 22 obras en la que quedan en evidencia sus inquietudes artísticas y su perfeccionamiento técnico. En 1956 participa en la VI Exposición de Artistas Guipuzcoanos de Donostia, al igual que tres años más tarde en su VII edición. Simón participó activamente en la vida cultural bergaresa y ayudó y enseñó a los nuevos artistas locales. De hecho, en 1960 tiene efecto la apertura de la I Exposición de Arte Local de Bergara, patrocinada por el ayuntamiento de la villa, con el objeto de impulsar el ambiente artístico de Bergara. Dos años después, en 1962, realiza el mural del Ayuntamiento de Bergara. Simon Arrieta se empeñó en abrir un taller de dibujo y pintura para transmitir su talento a los jóvenes del pueblo. En 1964 el Ayuntamiento le concedió un local y por él pasaron muchos entusiastas del arte, bastantes de ellos llegando a ser reconocidos 5 artistas. Simon Arrieta trabajó con gran entusiasmo por conseguir un verdadero ambiente cultural en Bergara y logró crear un ambiente artístico que impregnó a todo el pueblo y fue el origen de una lista de artistas y de escuelas de dibujo y pintura que no cesa de incrementarse. Fruto de ello es la Asociación de Artistas de Bergara (BEART). En los años sesenta la pintura de Simon Arrieta evoluciona. "Sus retratos son ágiles y sueltos. Con larga y ondulada pincelada va acariciando el dibujo. Somete a sus personajes a un tratamiento sintético en el que se transparenta una gran facilidad, un gran dominio. Parece dejarse llevar por su ágil mano. En cierta medida esta última época se convierte en más aérea. Retoma los valores del impresionismo. Busca las sensaciones. Sus fondos son generalmente claros. Predomina la luz. Consigue obras sueltas, de rápida ejecución, espontáneas, con predominio de los matices y de los tonos medios. Su paleta se aclara, se luminiza. Los fondos evocan el pleno aire, o simplemente neutros, inundados de luz, consiguen conformar una nueva ambientación, un nuevo aura, menos sólido, menos tenebroso, más impresionista. Y pierden en sobriedad, en ahondamiento, en carácter."4 Su última exposición individual tiene lugar en Bilbo en 1967. Expone 25 obras. Durante la muestra los pintores vizcaínos organizan un coloquio sobre su obra y el arte vasco en el Salón Washington Irving de la Asociación Cultural HispanoNorteamericana. El 12 de febrero de 1969 fallece en Bilbo. 4 Ibidem. p. 97 6