Sumario 20 13 28 13 32 Rosario Pardo la Rocío Jurado de Crónicas Marcianas 20 Alejandro Sanz este madrileño con acento andaluz desnuda su alma con su nuevo álbum 28 Salvador Compán finalista andaluz del Premio Planeta 49 Raíces ANDALUZAS Además El villancico .. ............................... 7 Madinat al-Zahra .......................... 9s Dulces navideños andaluces ..... 16 Peña Flamenco en France ........ 40 Casa Regional And. en Manresa ... 42 32 49 Antonio Cuadri C.C.A. Rocieros de Carmona ........ 43 el director onubense de La gran Vida Secciones Raíces musicales Reportajes: José Mercé, Palo Nuevo. Entrevistas: Clara Montes, Siempre Así, Gustavo Montesano, José Luis Encinas, Mario Fernández. Novedades discográficas. Andalucía en Internet ................ 26 Gastronomía ............................. 27 Raíces Rocieras ....................... 38 Actualidad ................................. 45 Agenda ..................................... 48 Raíces Raíces Andaluzas Andaluzas Diciembre-Enero. Diciembre-Enero. 3 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 4 Raíces andaluzas Edita: Grupo Área96 C/ Besòs, 7 08930-Sant Adrià de Besòs Barcelona (España) tel. 93 462 23 01 fax: 93 46218 63 raicesandaluzas@retemail.es www.raicesandaluzas.com (en construcción) Gerente-editor: José María Pulido (jmpulido@retemail.es) Directora: Ester López Redacción Cataluña: Raúl Lozano Ángel Melgar Montse Sáez Ester López Fotografía Cataluña: Josep Cano Maricarmen Moreno José Patas Amalia Recio Redacción Andalucía: Helena Saldaña Iara Tatar Fiszbein Pablo Cosano Fotografía Andalucía: Jesús Morón Colaboran en este número: Loli López Rafael Morales Miguel Terrino Gabriel Ruiz José Luis Montero Jorge Garzón Gutiérrez Benito Saldaña Diseño y Maquetación: Virginia Urbano Pauleca Monte Dpto. Publicidad: José Alcalá José Luis Fernández Mari Carmen Rodríguez Dpto. Musical: José Luis Fernández Atención suscriptores: Marcos Vega tel. 93 462 23 01 fax: 93 462 18 63 Fotomecánica: Cromo-Print Imprime: Ingesa Distribución: Dispesa Depósito Legal: B-6098-2000 ISSN-1576-0081 Nota: RAÍCES ANDALUZAS no se identifica necesariamente con el contenido de los artículos ni con las opiniones de sus autores. Tampoco se siente obligada a publicar, devolver ni mantener correspondencia sobre ningún tipo de artículos, reportajes o colaboraciones que le sean enviados sin su previa petición. Queda prohibida la reproducción total o parcial sin la autorización expresa del editor.Todos los derechos reservados. Editorial Raíces Andaluzas Un año de satisfacciones Nos llena de orgullo y alegría poder anunciar que la revista Raíces Andaluzas ha cumplido su primer aniversario. Tras un primer año en el mercado, ya podemos hacer un balance positivo del trabajo que hemos realizado en las páginas de estos siete primeros números. Y la conclusión a la que hemos llegado es que ninguna otra revista de las que se editan en Cataluña puede enorgullecerse de representar de una forma tan completa, seria y plural, a la cultura andaluza y, en especial, a los lazos culturales que vinculan Andalucía y Cataluña. Existen revistas especializadas en flamenco, en el mundo taurino, o en turismo, pero ninguna otra recoge la cultura andaluza de la manera que lo hace Raíces Andaluzas, como algo diverso y vivo. Es cierto que en nuestra publicación se puede leer sobre flamenco y toros, pero lo excepcional de esta revista es que, además, en ella se puede leer también sobre cine, moda, Internet, museos, personalidades, entidades, gastronomía, ferias, historia, turismo, y también, por qué no, sobre el amplio abanico musical que se desarrolla en Andalucía y se escapa de la poderosa órbita del flamenco. Y todo esto es posible gracias a que, El equipo Raíces Andaluzas intenta llevar Andalucía más lejos. con gran orgullo para nosotros, hemos constatado que tenemos un público diverso en edad, formación y gustos musicales, unido por un interés común: Andalucía. 5 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. Diciembre 2000 Número 7 Además, se ha trabajado para que todo este esfuerzo repercutiera en la mejora y el incremento de la presencia de Andalucía en Cataluña. Para ello, Raíces Andaluzas ha participado en todos los acontecimientos culturales andaluces en Cataluña. Se puede pensar que estamos exagerando, pero aquí están las páginas de nuestra revista. Las palabras se las lleva el viento, pero lo que está escrito permanece, y esa es quizás la mayor satisfacción que tenemos ahora, que con nuestra labor se haya dado testimonio permanente de lo que hoy en día representa la tan estrecha relación entre Andalucía y Cataluña. Sin nada más, sólo nos queda felicitar estas fiestas navideñas y una buena entrada de tercer milenio a nuestros lectores, colaboradores, anunciantes y amigos, con la confianza puesta en el nuevo año, en el que iniciaremos un importante proyecto: la publicación de Raíces Andaluzas mensualmente. Esperamos una respuesta igual o mejor de la que hemos recibido hasta la fecha, y seguiremos demostrando a todo el mundo y, sobre todo, a las instituciones de Andalucía, que la cultura andaluza en Cataluña tiene desde hace un año un medio de expresión privado, fuerte y estable, que informa rigurosamente y desde la independencia. Raíces ESTE INVIERNO DÉJATE LLEVAR A LA BRUIXA Moda-Complementos-Arte-Decoración RELOJERÍA JOYERIA c/ Manso 13 - 0815 Barcelona Tel. 93 425 10 20 6 En la Bruixa de Manso 13 también: Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. Exposición permanente de pinturas Figuras de bronce modernistas desde: 135.000 pts. Vajillas clásicas y modernas desde: 55.000 pts. 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Aunque hoy están reservadas al misterio de la Encarnación, y sólo se manifiestan en Navidad, en España el Villancico es anterior a la dominación árabe, y sus cantos se dedicaban a casamientos, acontecimientos extraordinarios del villorrio o de la gañería, del cortijo o campamentos de labriegos, con intención burlesca, sentenciosa, narrativa, cómica o trágica. sentado muchas variantes a través de los tiempos. Dámaso Alonso señala su procedencia popular como desgajamiento del zéjel anterior a la cultura andalusí. Otros la emparentan con el virelai francés. De una u otra forma, no puede negarse su origen netamente popular, aunque los renacentistas le culturizan sus fuentes profanas y los eclesiásticos las redujeran a las devociones navideñas. Los pueblos de España (astures, extremeños, catalaEn todas las culturas occidentales, y desde muy anti- nes, aragoneses, galaicos, vascos, canarios, mancheguo, arraigan estas populares formas musicales: gos, riojanos, castellanos, etc) también asumieron esos anglosajonas, caucasianas, cantares, dándoles, en cada mediterráneas. Luego, cristiaregión o comarca, su propio A la una o las dos de la noche nizado, el Villancico pasó a y peculiar talante o deje mulos campanilleros de la madrugá Iberoamérica y Filipinas. Ya en sical, enriqueciendo de múel año 1757 hizo unas referensicas preciosas y singulares Me despiertan con sus campanillas cias Francisco de Salinas en su la geografía hispana. Es noy con sus guitarras me hacen cantar. libro De música libri septem, table la peculiaridad y riquey la mayor parte de las Cantiza del Villancico en Andalugas de Santa María de Alfonso cía, siempre solapado en su X el Sabio (1221-1284) no dejan de ser valiosas piezas folklore y siempre amenizado con instrumentos rudide este género recuperadas de tiempos antaños. mentarios y de uso doméstico o menestral. Las famosas pandas de auroros, aguinalderos, campanilleros, Estos cantares o cantercillos tradicionales (generalmente entre otros, nos dejaron un paradigma inigualable de en versos octosílabos o hexasílabos, formado por un estri- estas músicas por todas las tierras del sur. En su libro billo de dos, tres o cuatro versos, un cuerpo de copla o Así canta y baila Andalucía, Pepa Guerra Valdenebro mudanza que consiste de ordinario en una redondilla, y dedica un último capítulo a los Villancicos, recogiendos o más versos de enlace con la mudanza y de llamada do letras y músicas de auténticas joyas de estas cano vuelta al estribillo, como estructura poética), han pre- ciones navideñas. Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 7 Villancicos Reportaje Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 8 ra normal que en Andalucía, a medida que de extraordinario mérito, siendo Fosforito con El Niño el arte flamenco tomaba fuerza y se consolidaba, absor- Dios y Camarón de la Isla con su Virgen María (ambos biera también del Villancico sus estructuras poético- artistas acompañados a la guitarra por Paco de Lucía), musicales y aparecieran Villancicos aflamencados, que quienes elevaron los Villancicos a niveles magistrales se cantaban en grupos familiares o vecinales, alrededor impregnándolos de grandeza y enjundia. En la actualide una mesa repleta de viandas navideñas o de una dad la Cátedra de Flamencología de Jerez tiene grabada gran fogata. En Jerez de la Fronla más completa antología de Villancicos dirigida por el tera a estas fiestas se le denoEn el cielo se alquilan balcones Maestro Parrilla, denominada mina Zambombas, génesis y cuña del Villancico Flamenco. Así canta nuestra tierra en para un casamiento que se va hacer Navidad en la que se han reQue se casa la virgen María cuperado antiguos Villancicos Gracias a la personalidad y calicon el patriarca señor san José. dad de algunos artistas laicos dedicados a las peripecias mundanas, fuera del jerezanos, destacando El Niño Gloria y Manuel Torre, el Villancico y Los Campanilleros acontecimiento cristiano de la Navidad. toman caracteres jondos: Y... hecho el camino... Todos los grandes cantaores dedicaron a este género creacio- Y así es, así fue como la cancioncilla popular nacida nes que se han hecho clásicas, constituyendo uno de en villorrio o caserío, descolgada de la Alta Edad Melos estilos melódicos más ricos y socialmente más acep- dia, se desliza por el Renacimiento humanista, el Batados. Así, desde La Niña de los Peines hasta Antonio rroco religioso y el místico Romanticismo hasta lleMairena, pasando por El Sorderas, La Niña de la Puebla, gar a integrarse, en un abrazo mágico, con el folklore Vallejo, Canalejas, Caracol, Cepero, El Pinto, Tomás Pa- andaluz y al aflamencamiento por medio de la esvón, La Paquera, Romerito, Amor Rodríguez, Hermanos cuela jerezana. Toronjo, Charo López, Dolores de Córdoba, Manolo Simón, La Rafael Morales << Alevanta>> mariquilla hermosa Fotografías de archivo Macanita, etc... lograron piezas y darle una vuelta al bello jardín Que los pobres de los pajarillos me pican las flores de mayo y abril. Reportaje Madinat al-Zahra Vista aérea del Alcázar de Madinat al-Zahra. MADINAT AL-ZAHRA La ciudad califal de Sierra Morena Salón de Abd al-Rahman III. Arquería de separación de las naves. 9 A sólo cinco kilómetros des de Córdoba, rodeada de un excepcional paisaje, entre la llanura cordobesa y la Sierra Morena, se alza el yacimiento arqueológico de Madinat al-Zahra, la ciudad que Abd al-Rahman III mandó construir como símbolo de su autoridad califal. Pese a haber tenido una existencia efímera, Madinat al-Zahra fue, ya desde su fundación, un emblema del poder del Islam en la Península, siendo hoy día sus restos de una excepcional importancia. Entrando en decadencia a partir del siglo XI, junto con el Califato del cual era enseña, la ciudad fue borrada literalmente del mapa por sucesivos expolios, hasta que a mediados del siglo XIX sus ruinas volvieron a ser identificadas, comenzando sus excavaciones en 1911, y siendo declarada Monumento Nacional en 1923. Todo este lapso de tiempo en el que la ciudad permaneció en el olvido, no hizo sino intensificar la leyenda entorno a la suntuosidad de sus edificaciones y la riqueza de la corte califal, reseñada en diferentes crónicas musulmanas y cristianas. Así, por ejemplo, se habla de que en el techo del salón del trono, Abd al-Rahman III hizo colocar una perla del tamaño de un huevo de paloma, o de que en sus jardines había un extenso zoológico con fieras y animales tanto de África como de Asia, aunque muchos de estos relatos no tiene fundamentación histórica. La leyenda liga también la fundación de la ciudad a la voluntad de Abd alRahman de complacer a una de sus esposas, de la que tomó el nombre de Zahra. Lo cierto es que los historiadores apuntan una razón más prosaica para su construcción: la necesidad de Abd al-Rahman de levantar una corte conforme a su nuevo estatus de califa, tal y como era tradición entre los califas de otras dinastías, y trasladar además el creciente aparato burocrático del imperio andalusí que ya desbordaba la ciudad de Córdoba. Madinat al Zahra es la culminación de un largo proceso iniciado por Abd al-Rahman I, único superviviente de la matanza de los miembros de la dinastía omeya, que durante siglos había reinado en Damasco, como su- 9 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. Fundada por Abd al -Rahman III, en el año 929, como suntuoso asentamiento para su corte, la ciudad fue saqueada y arrasada entre los años 1010 y 1013, cayendo posteriormente en el olvido cesores de Mahoma, bajo el título de califas que les confería autoridad sobre todo el Islam. Huyendo de sus enemigos, Abd al- Rahman se instaló en la Península en el 755, fundando el emirato de Córdoba. En el año 929, en el máximo esplendor del emirato, uno de sus descendientes, Abd al-Rahman III, tomará el título de califa, volviendo a recuperar para los Omeya esta dignidad de carácter tanto político como religioso. Será durante el período califal, que coincidirá con la existencia de Zahra, cuando Al-Andalus alcance su mayor importancia política y económica. El final del califato, a principios del siglo XI, supuso también la decadencia de la ciudad, que fue utilizada como cantera para otras edificaciones, desapareciendo incluso hasta los cimientos de algunas de sus construcciones. A pesar de este saqueo, la ciudad ofrece todavía una impresionante muestra de lo que fue en el pasado. Con una planta rectangular de Arquería portificada de acceso al Alcázar. Madinat al-Zahra Calles en rampa. Interior de la Casa de los Visires. 1500 metros de largo por 750 de ancho, la distribución urbanística del conjunto está dispuesta en forma de terrazas, que, conforme se van elevando albergan construcciones de mayor importancia política, en un intento de representar arquitectónicamente la jerarquización política del estado. El acceso se lleva a cabo desde la puerta norte, que era también la de partida de los caminos que iban hacia Córdoba. Se inicia así el recorrido por la zona administrativa, donde destaca la Dar al-Wuzara o Casa de los Visires, en la que se concentraba la burocracia. Seguidamente, se llega a la entrada protocolaria del Alcázar, de gran monumentalidad. De camino a la siguiente terraza se puede contemplar la Mezquita Aljama, a la que los califas accedían a través de un pasadizo cubierto, de uso exclusivo, que la comunicaba con el Alcázar. El itinerario que se ofrece al visitante del conjunto arqueológico hoy en día se centra básicamente en el Alcázar, que es la zona donde se han realizado más excavaciones. El recorrido culmina en el Salón de Abd al-Rahman III, que, destinado a la recepción de embajadas, todavía conserva gran parte de su majestuosidad. Ya en la parte más privada del conjunto palaciego se encuentran las viviendas del personal doméstico de las residencias nobles, en las que habitaban los grandes dignatarios, como la Casa de Yafar, que actualmente están en proceso de consolidación. En el lugar más elevado del Alcázar está la Dar al-Mulk, Casa Real, que se cree que fue la residencia de Abd al-Rahman III, y a la que no está permitido el acceso del público por problemas de conservación. Ángel Melgar Fotografías: Conjunto Arqueológico Madinat al-Zahra 11 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. Reportaje Entrevista Rosario Pardo ROSARIO PARDO «En España tenemos un humor muy particular» Nos encontramos en un céntrico hotel barcelonés, en una de las calles con más historia de la capital catalana, Paseo de Gracia. La habitación del hotel es su casa de lunes a jueves. El viernes vuelve a Sevilla, donde le esperan su marido y su hijo de tres años. La mayoría del público la conoce más como Rocío Jurado que como Rosario Pardo, aunque en el tiempo que lleva participando en Crónicas Marcianas, casi un año, ha imitado a decenas de personajes de la vida pública. Lo que no todo el mundo conoce es su faceta de actriz, de teatro y de cine (ha actuado en Solas de Benito Zambrano y Yerma de Pilar Távora), guionista, escritora, cantante y bailaora, además de licenciada en Filología hispánica. Tal vez algún día acaben imitándola a ella. RAÍCES. ¿Cómo empezaste a dedicarte a esto? ROSARIO PARDO. Yo nací en Jaén, y empecé en plan teatro amateur, siempre he cantado, era un poco artistilla. Luego pasé a compañías independientes, he estado toda mi vida luchando con la historia del teatro independiente. He pasado por Granada, Sevilla, Canarias, y estuve un año en Barcelona antes de empezar en Crónicas Marcianas. Después hice una colaboración en Canal Sur, en el programa Senderos de gloria que presenta Consuelo Berlanga. RAÍCES. ¿Y cómo llegaste a Crónicas marcianas? R.P. Pues fue por mi mánager, Pepa, que más que mánager es una amiga, que me dijo si me interesaba el trabajo y yo le dije que sí. RAÍCES. ¿Cómo preparas a los personajes que vas a imitar? R.P. Normalmente veo un video y me quedo con las características de la persona, y saco un poco de lo que yo puedo también. RAÍCES. ¿Hay algunos que te los tomas con cariño y otros con mala leche? R.P. No sé, yo lo veo siempre desde el punto de vista Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 13 de la actriz. Cuando me meto en un personaje siempre tienes que hacerlo con cariño, porque sino no pueden salir cosas buenas de ti. Entonces, sea Rocío Jurado o sea quien sea el personaje, yo me meto en el pellejo de Rocío Jurado e intento pensar como ella, y cómo reaccionaría ella y cómo llevaría la situación ella. Pero lo hago con todos los personajes. Creo que una actriz tiene que querer a los personajes. Hay unos que te caen mejor que otros, o te identificas más, pero eso no es importante para una actriz. Realmente es un puro ejercicio teatral. RAÍCES. ¿A qué personaje te gusta más imitar? R.P. Yo me lo paso bien con todos, te lo juro. No tengo una preferencia concreta. Hombre, lo que pasa es que Rocío Jurado es el monstruo de los personajes que hago. Me transforma la peluca, en cuanto me la pongo pienso ya como ella. Pero me lo paso bien con todos. Trato de que funcionen y ser sincera con ellos, y que sean creíbles. RAÍCES. Y, ¿qué personajes te gustan menos? R.P. Los que no me gustan son las personas ordinarias, o las que van de tías buenas. Ese tipo de personajes me interesan menos, porque se quedan más en lo de fuera. Entrevista RAÍCES. ¿A qué personaje te gustaría imitar? R.P. Hombre, es que hay una fauna estupenda. Hay muchísimos, no te sabría concretar. No sé, cualquiera, la verdad. RAÍCES. ¿Alguna vez te han felicitado personalmente los personajes a los que imitas? Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 14 R.P. A Rocío Jurado no la conozco, pero con Carmina Ordóñez he estado varias veces, y también con las más recientes, Tamara y Loli. Yo creo que debe ser divertido, a mí no me ha imitado nunca nadie, pero tiene que ser muy divertido verte reflejado con todos tus defectillos y tus tics. Hombre, siempre que no tengan una especial mala leche con tu forma de ser. Yo no voy con mala leche con ellos porque tampoco tengo que ir con mala leche. Sólo intento que sean como ellos serían si los estuvieran entrevistando. RAÍCES. Pero, en la televisión actual, da la sensación de que se consigue más audiencia cuanto más te rías de los famosos, y cuánta más sarna utilices contra ellos. R.P. Yo creo que la gente no es tonta. Pensamos que el telespectador es tonto y no lo es en absoluto. A mí la gente me para por la calle y me felicita por mi trabajo, y ellos captan que soy actriz y que lo estoy haciendo con todas mis ganas, y eso me llena de satisfacción. RAÍCES. ¿No piensas que en vuestro programa se le da demasiada importancia a algunos personajes realmente esperpénticos? R.P. Pienso que todo tiene su contexto. Esos personajes en un noticiario de las tres de la tarda no funcionarían. Aunque a lo mejor sí, quien sabe, porque los rusos inventaron el noticiario con las chicas en pelotas, y por lo visto todos los rusos se han puesto a la orden del día con las noticias. En nuestro programa nos reímos de todo, de España, de nosotros mismos y de todo lo que se ponga por delante. Ese tipo de personajes encajan porque son divertidos, alucinantes, y están para ese tipo de programas. No los vas a meter en una tertulia que hable de Shakespeare, aunque sean interesantísimas las tertulias de ese tipo. RAÍCES. ¿Qué piensas que tiene España para que salga esta fauna de personajes hasta de debajo de las piedras? R.P. Pues no lo sé. Ayer teníamos una conversación muy graciosa porque nos poníamos a analizar qué pasa con un país que de repente tiene esta especie Rosario Pardo de ídolos. Pero te pones a analizar el panorama mundial y yo prefiero que haya una Tamara de ídolo a que esté Clinton con la becaria metiéndose mano en el despacho oval, que aunque sea verdad a mí no me interesa para nada. En España tenemos un humor muy particular, y creo que está bien porque nos reímos de nosotros mismos. RAÍCES. Os acaban de dar el premio Ondas, y no es el primero que consigue el programa. ¿Por qué piensas que funciona tan bien Crónicas marcianas? R.P. Es una fórmula que funciona, porque es muy rápida y a la gente le entretiene muchísimo. Hablas de muchos temas y son distintos el lunes del jueves, y eso a la gente le engancha. A lo mejor es lo que le interesa ver en la televisión a un taxista que vuelve a su casa a las dos de la mañana. Lo que está claro es que la estética de Crónicas Marcianas sigue funcionando, y la fórmula de los personajes y de los colaboradores se ha imitado hasta la saciedad. O sea que está clarísimo que Sardà es listo. RAÍCES. ¿Qué tal es Javier Sardà como jefe? R.P. Es un jefe muy lindo, muy especial. Es muy agradable trabajar con Sardà. Yo no he tenido nunca ningún problema con él. Es muy dialogante, y si tienes una idea mucho mejor, él siempre te va a oír. Yo creo que lo que sabe es crear equipo, y eso es fundamental, tanto en teatro, como en cine, y sobre todo en televisión. Imagínate, llevan ya cuatro años juntos, y si el equipo no funcionara no hubiesen durado tanto tiempo. Además nos lo pasamos muy bien, y cuando te lo pasas bien se ve reflejado en tu trabajo. RAÍCES. ¿No te da rabia que después de haber hecho teatro y cine la gente sólo te conozca por tus personajes de Crónicas? R.P. Eso es la ventaja y la desventaja de televisión. Llevas veinte años en teatro y no te conoce ni tu madre, y ahora llevas un año en televisión y te conoce toda España. Aunque siempre es ventajoso que te conozca la gente. Es un proceso que me ha tocado vivir, pero yo llevo otra vida paralela a la televisión. Sigo escribiendo, porque he escrito siempre. Escribo mis guiones cuando hago monólogos teatrales, y relatos cortos que me divierten mucho porque me permiten contar pequeñas cosas en poco tiempo. He recibido algunos premios de estos de relatos, y la verdad es que me divierten mu- Entrevista Rosario Pardo RAÍCES. ¿Qué piensas del tópico de que todos los andaluces son graciosos? R.P. Yo creo que el andaluz en general es muy gracioso. Eso lo da la tierra, el clima, la forma de comer y la forma de ser del andaluz. De qué parte de Andalucía seas eres más o menos gracioso, eso sí es mentira. Yo soy de Jaén, donde se supone que somos muy serios, y sin embargo hay muchos humoristas de Jaén y tenemos un humos muy curioso. Es distinto al de Cádiz y al de Sevilla, pero tenemos nuestro humor. Es un humor muy ácido, porque estamos muy acostumbrados a ser el culo del mundo, y nos hemos habituado a reírnos de nosotros mismos, y eso te hace ser muy inteligente y muy crítico. Y ese humor de Jaén me gusta mucho. Lo que está cla- ro es que Andalucía es una tierra de artistas y de humoristas, y eso no se puede evitar. Eso no es un tópico, es la pura realidad. Montse Sáez Fotografías: Look Artist C/Mallorca , 160 -Tel.93 453 05 55 - Barcelona 15 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. cho. También hago pequeños montajes teatrales de bajo presupuesto. Reportaje Duldes Navideños Andaluces DULCE NAVIDAD Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 16 Andalucía es una de las regiones que ofrece más opciones al paladar del goloso pues en todas sus provincias, y en cualquier época del año, su muestrario de dulces es inagotable siendo numerosas las ocasiones que nos permiten disfrutar de su repostería. Pero, sin duda, es la Navidad el momento del año en el que los dulces se convierten en los auténticos protagonistas de nuestra mesa. Unos dulces que a lo largo de generaciones han alegrado las reuniones familiares más íntimas pero que además, desde hace varias décadas, gozan de reconocido prestigio internacional. Han pasado muchos años desde que las mujeres andaluzas acudieran a los hornos de barrio para elaborar los dulces de Navidad; prepararan los ingredientes en casa: trigo, almendras, huevos y azúcar; los amasaran para esperar pacientemente su turno en una de las cinco o seis maseras que se podían cocer al día; desde que cada familia preparara pequeñas partidas para consumir en los días y semanas posteriores. Entonces, las recetas tradicionales pasaban de abuelas a madres, de madres a hijas, y de éstas a la siguiente generación. La elaboración artesanal de la repostería andaluza proviene de las culturas que poblaron la región. Así, es notable la influencia árabe y judía, destacando la dulcería morisca, posteriormente enriquecida por las aportaciones de los conventos de monjas. Todo ello creó la mejor base para endulzar nuestro paladar. Tan sólo la sencillez y la calidad de sus componentes son los elementos necesarios para crear la mejor repostería navideña que, en sus inicios, se nutrió de tres ingredientes principales: la almendra, la miel y el azúcar, que bien combinados regalan sabor mediterráneo y aroma oriental, fruto de la honda tradición árabe que impregna la gastronomía andaluza. Cuando años más tarde la sabiduría dulcera se refugió en conventos y monasterios, la celosamente guardada repostería tradicional empezó a convivir con nuevos ingredientes tales como el huevo, la manteca, la harina, el cabello de ángel o incluso el vino, que fueron enriqueciendo la combinatoria de nuestro arte culinario. La vasta geografía andaluza se hace notar también en la extensa variedad de sus dulces navideños. De hecho, no hay provincia, comarca o pueblo que no se precie de poseer un dulce concreto. Si iniciamos un viaje por el este, Almería nos regala típicos dulces navideños como su torta de Navidad, los populares cohetes o los riquísimos suspiros de Monja. Granada es tierra de misterios y recetas heredadas de la tradición andalusí. Así, se muestran las sultanas de coco, los huesos de chocolate o los tradicionales alfajores del Albaicín. La repostería navideña en Jaén es particularmente conocida por sus roscos de baño, los almendrados o los piñoncillos, espolvoreados con ajonjolí tostado. Málaga no se queda atrás y agasaja al goloso con los Polvorones de Antequera que compiten con sus vecinos Reportaje Duldes Navideños Andaluces sevillanos, los Borrachuelos, o los mantecados de la capital. Los austeros roscos de vino de Rute gozan de gran prestigio entre los cordobeses, así como los risaos y cortadillos de Aguilar de la Frontera. Sevilla cuenta con una de las reposterías más valoradas en la Península: sus polvorones, las torteras navideñas o los mazapanes han hecho de Estepa una denominación de origen insustituible, por preferida, en las mesas navideñas de toda España. Huelva se presenta con su incomparable tocino de cielo, el mágico sabor de los piñonates o las tartas almonteñas de fruta, que se elaboran al borde de la marisma de Doñana. Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 17 Y Cádiz ostenta, desde el siglo XI, cuando Medina Sidonia era una de las capitales reposteras de AlAndalus, la fama de sus Alfajores, así como de las peladillas y los más delicados hojaldres del reino. Pero también en la elaboración de dulces la evolución sigue su curso que, concretamente en Andalucía, se ha traducido en una acertada capacidad de conjugar invención, tradición y técnica, exportando nuestros productos hacia el resto del mundo. Y ha sido la sevillana Estepa la que ha sabido dar fama y difusión a este arte culinario. Una localidad en la que más de treinta fábricas elaboran las mejores especialidades destinadas al mercado regional, nacional e internacional. Y un dato: las mujeres estepeñas producen cada año, bajo las más estrictas normas de calidad, más de 20 millones de kilos de dulces de Navidad. Pero Estepa no sólo ha exportado las recetas tradicionales de los mejores mantecados y polvorones, sino que también ha apostado por la creación de nuevas especialidades, sumando a los ingredientes tradicionales otros nuevos, para ofrecer un sinfín de exquisitos productos: figuritas de mazapán, chococrujientes, mantecados de canela, moños, flecos, alfajores y otros muchos. SANTS DIR. Ctra. Sants, 357 TEL. 93 334 74 12 93 334 73 04 93 334 04 72 En definitiva, se trata de un gozo para el paladar y un amigo íntimo de esos entrañables momentos familiares que, desde los antiguos hornos de túnel a las más modernas fábricas, de las artesanas recetas moriscas a los nuevos ingredientes, viene a dejarnos en estas fechas, a través de diferentes formas y moldeados, el más dulce sabor andaluz. Jorge Garzón Gutiérrez Fotografías: Archivo RDA. UNIVERSIDAD GAVA STA. COLOMA MOLLET Rda. Universidad, 16 93 317 05 12 93 334 02 29 93 317 09 81 93 317 35 90 c/ del Centre, 1 93 662 20 60 c/ San Jerónimo, 24 93 391 71 37 c/ Burgos, 27 93 579 37 54 93 579 38 78 93 662 36 10 93 391 71 37 93 579 37 54 Reportaje Museu del Càntir de Argentona El botijo: un invento del pueblo E Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 18 l número y la calidad de la co lección de más de 3.000 ejem plares de piezas relacionadas con el almacenamiento del agua, entre ellas los típicos botijos, han convertido al Museu del Càntir de Argentona, Barcelona, en un equipamiento de gran prestigio y proyección internacional. Coincidiendo con su 25 aniversario, el museo ha estrenado en julio un nuevo emplazamiento en el centro histórico del municipio para ampliar las salas de exposición y los servicios prestados al público. los siglos XIV al XVIII procedentes de edificios góticos de Barcelona; o vasijas de agua de culturas de alrededor del mundo con una gran variedad de formas, materiales y estilos decorativos. Museu del Càntir La proyección del museo, considerado como el único existente en su especialidad, se canaliza también a través de las actividades externas, como la Festa del Càntir y la Fira Internacional de Ceràmica i Terrissa, visitada cada año por cerca de 100.000 personas. Desde hace más de diez años, el museo dispone de un taller para enseñar las técnicas de la cerámica a los más jóvenes y también a los adultos, en los que participan más de 200 alumnos. Plaza de la Iglesia, 9. Tel.: 93 797 21 52 El núcleo inicial de la colección fue08310 Argentona (Barcelona) ron las 300 piezas donadas por el Horarios: de martes a sábado fundador del museo Jaume Clavell, de 11 a 14 h. y de 18 a 21 h. historiador local y experto en ceráDomingos y festivos de 11 a 14 h. mica, con las que se inauguró el Lunes cerrado. Este museo ha querido rendir un homuseo en el año 1975 con motivo menaje a aquellas personas que dude la 25ª Festa del Càntir. El fondo de este rante siglos han trabajado con el barro, mostrando en la equipamiento se ha ido ampliando progresivamente segunda planta el proceso de elaboración del botijo, un con piezas de los siglos XIV al XVIII procedentes del invento que surgió de las manos del pueblo. Unos treinMuseo de Cerámica de Barcelona, las premiadas o ta tipos diferentes de esta vasija se recogen también en compradas en el Concurso Nacional de Cerámica que esta planta, como prueba de que durante años ha servianualmente convoca el museo, o aquellas que han do para satisfacer las necesidades más diversas de la aportado algunos coleccionistas como Emili sociedad: beber, regar, bautizar a los recién naciSempere. En los últimos años, se han efecdos, o bien como simple elemento decorativo. tuado importantes compras y donaciones, como la de un botijo de 1952 pintado Asimismo, la primera planta del museo por Pablo Picasso. Esta pieza se ha está dedicada a exposiciones convertido en el emblema del monográficas que se renovarán anualmuseo y forma parte de un semente, la primera de la cuales gira enlecto grupo de botijos, realizatorno a la celebración de los 50 dos por algunos de los mejoaños de la Festa del Càntir. Algures creadores de cerámica, nos de los temas que se tratarán que abarcan desde ejemplapróximamente en esta sala analires barrocos y modernistas zarán cómo los grandes artistas hasta las creaciones de artishan pintado estas piezas; así como tas contemporáneos. los botijos modernistas, de vidrio, o los procedentes de diferentes Además, el museo cuenta con áreas geográficas. ejemplares de antiguas culturas mediterráneas (micénica, griega, roLoli López Fotografías: Museu del Càntir mana e ibérica), piezas catalanas de Cecilio Burón Dtor. Gerente CERMASA CERTIFICADOS MÉDICOS PARA PERMISOS DE CONDUCIR Y DE ARMAS NO HAY QUE PEDIR HORA INFÓRMESE EN EL TELÉFONO 93 431 41 40 - FAX 93 431 05 89 Gran Via de les Corts Catalanes, 163 - Tel. 93 431 41 40 - 08004 BARCELONA - Horario de 8 a 13,30 horas de lunes a viernes Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 19 CERMASA POR FUERA SALA DE RECEPCIÓN DIRECCIÓN SALA DE ESPERA Junto a Jefatura Provincial de tráfico de Barcelona Reportaje Alejandro Sanz Alejandro Sanz: el madrileño con acento andaluz Se ha convertido en una figura imprescindible en el panorama musical español. Sus discos se venden por millones en todos los países de habla hispana, y en el resto de Europa, y no descarta entrar en el mercado anglosajón. Eso sí, cantando en castellano. La prensa del corazón le persigue, pero Alejandro Sanz sólo piensa en una cosa: su música. Raíces Andaluzas Andaluzas Diciembre-Enero. Raíces Diciembre-Enero. 20 20 C uando comenzó su carrera, allá por el año 1991, muy pocos profesionales del mundo de la mú sica se preguntaron «¿Y si fuera él?». Lo etiquetaron como un producto para quinceañeras cuya carrera se acabaría cuando su primer disco, Viviendo deprisa, agotara sus existencias. Pero este madrileño, andaluz de corazón, había encontrado su camino, y estaba dispuesto a hacerse un hueco. Y no necesitó utilizar los codos para conseguirlo. En 1993 lanzó su segundo trabajo discográfico, Si tú me miras. Algunos de sus colaboradores (Paco de Lucía, Nacho Mañó, Chris Cameron) demostraron que el chaval, por entonces con 25 años, valía, y no sólo para provocar desmayos entre sus fans, que continuaban llevándole en volandas. A ellas les dedicaría un regalo para los oídos: Alejandro Sanz Bási- co, un disco en directo en el que recogió sus canciones más celebradas con un sonido aún más personal. Pero lo mejor estaba aún por llegar. Alejandro Sanz III colocó el listón muy alto gracias al trabajo de los productores Miguel Ángel Arenas y Emanuele Ruffirengo, y a la madurez del propio artista. Con este trabajo, Alejandro Sanz rebasa, por primera vez, las fronteras españolas, y su música comienza un largo viaje por el mundo latino. Aunque el salto era peligroso, Alejandro Sanz colocó el listón aún más alto con su cuarto álbum, Más, con el que consiguió romper con todos los récords establecidos de la música española: permaneció setenta y siete semanas en la lista de los discos más vendidos, veinti- Alejandro Sanz séis en el número uno, veintiuna de forma consecutiva desde que apareciera el disco, y cinco semanas después de un año y medio de su edición, gracias, en parte, a su multirradiado Corazón partío. Más le abrió las puertas de Brasil, donde logró dos discos de oro, editándose un álbum de grandes éxitos exclusivamente para este país. A partir de ahí se le abrieron las puertas del cielo, y le llovieron multitud de reconocimientos, entre ellos varios Premios Amigo, Ondas y de la Música, además de ser designado en 1999 Best Selling Spanish Artist en la ceremonia de los World Music Awards que tuvo lugar en Montecarlo. «NO SOY UN PROFETA. ES MI FORMA DE ENTENDER, NO SÓLO LA MÚSICA, SINO TAMBIÉN LA VIDA» Alejandro Sanz ha pasado de producto para fans adolescentes a convertirse, en la actualidad, en todo un fenómeno de masas que no conoce límites de edad, sexo o procedencia social. Su nuevo trabajo, El alma al aire, que salió a la venta en septiembre, se hizo en su primera semana con el primer puesto de los discos más vendidos. Su primer single, Cuando nadie me ve, ya se ha convertido en un clásico dentro de su discografía. Sobre todo por un video en el que boxea y se acuesta con quince mujeres. «El sexo no es más que un medio para contar una cosa», afirma rotundo. «Es la primera vez que siento que un video complementa realmente una canción, y no pretende contar una historia paralela a la canción», explica el compositor madrileño. sólo siete años, le regalaron su primera guitarra, y donde soñaba con ser zapatero cuando fuera mayor. O tal vez recuerde las calles del barrio de Moratalaz, a donde se trasladaron sus padres cuando contaba con 13 años, y donde se hizo adolescente escribiendo sus poemas y leyendo al escritor indio Rabindranath Tagore. O las calles del pueblo gaditano de su madre, Alcalá de los Gazules, donde defendió a una niña y se sintió como un príncipe rescatando a su princesa. Así se sienten miles de personas cuando las letras de Alejandro Sanz les transportan a lugares de su mente que no creyeron que existieran. «Es fantástico el amor que me tiene la gente, me hace sentir muy bien. También es una responsabilidad, y por eso no pienso ceder a la música para vender más discos. Ojalá venda discos haciendo la música que yo pienso que puedo hacer, aportando algo a la música». Porque él, más que cantante, se considera compositor, un rápsoda de nuestros tiempos, a pesar de que no se considera un poeta. Para él, «cantar mejor es transmitir mejor. Yo no soy un gran intérprete, soy un tío que compone sus canciones y las interpreta. Lo más interesante es poder llegar al que está escuchando la canción, y si es con la voz rota, pues con la voz rota». «TENGO UNA MEMORIA PEQUEÑA DONDE SÓLO GUARDO LAS COSAS QUE ME HACEN SENTIR BIEN» Quizás, cuando nadie le ve, piense en Pueblo Nuevo, el barrio de Madrid que le vio nacer bajo el nombre de Alejandro Sánchez Pizarro, donde sus padres, con Con su simpatía, Alejandro Sanz se ha ganado al público de medio mundo. 21 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. Reportaje Reportaje Alejandro Sanz Algo, seguro que ha aportado, porque aunque afirme que está intentando crear un estilo propio, mucha gente considerada que ya lo elaboró en Más y que lo ha consolidado con su Alma al aire. «Pienso que he hecho lo mejor que podía. Eso me da tranquilidad y es la mayor de mis felicidades: ser honesto con lo que hago». Eso es lo que piensan los millones de fans que tiene por todo el mundo, que, además de cantar en sus conciertos y seguirle por medio mundo, han llenado Internet de multitud de páginas dedicadas a su ídolo, en las que se pueden encontrar algunos de los poemas que escribió cuando aún era un adolescente. Raíces Andaluzas Octubre-Noviembre. 22 Tu voz es un triste lamento que alegra mi alma, tus ojos son la luz que alumbra la oscuridad de mis pensamientos y en un recóndito lugar de mi mente se encuentra tu imagen inconsciente, sombra del recuerdo que invade mi sonrisa. «LA CALIDAD DEL FLAMENCO ACTUAL ES MUY SUPERIOR A LO QUE ERA ANTES» «El flamenco es toda una vida». Y durante toda la suya, Alejandro Sanz ha estado ligado al arte flamenco en todas sus formas, sobre todo a través de su guitarra. Siendo un niño, conoció la obra de Paco de Lucía, y le encantó. «No era muy normal, pero me gustaba de verdad. Recuerdo la sensación de escuchar los temas de Paco o la voz de Camarón, y era un mundo fantástico», afirma. Pero, a pesar de su pasión por este arte, no se casa con nadie a la hora de criticar a los flamencos puristas que no reconocen el trabajo de los denominados «nuevos flamencos». «Creo que los flamencos puristas deberían meterse menos con los jóvenes, porque en definitiva los jóvenes se abren a otras músicas porque quieren mantener vivo el flamenco. (...) Los puristas deberían ser mucho más condescendientes con la música de los jóvenes. Creo que es una cultura que deberían apoyar todos, tanto los puritas como los jóvenes, y todos aquellos que no hacemos flamenco pero estamos interesados en este arte. No hay que dedicarse a criticarse unos a otros, porque lo que hacemos es dividir las fuerzas. Hay que respetar los dos extremos». De ahí que Alejandro Sanz haya colaborado con los flamencos más puristas y con las nuevas promesas. Y si no que se lo digan a la Niña Pastori, cuyo último trabajo, Cañaílla, contó con su coproducción, junto a Emanuele Ruffinengo, una parte muy importante del éxito del propio Alejandro Sanz, y José Miguel Carmona. Y qué decir del tema Cai, todo un homenaje a la tierra y el mar gaditanos, cuya brisa y temperamento forman parte de la herencia genética de Alejandro Sanz, que, según él mismo asegura entre risas «la compuse para que me invitaran en los bares de Cádiz». El compositor madrileño descubrió la guitarra española con siete años. Desde entonces, nunca ha dejado de fascinarle. «LA SUERTE QUE ME DADO LA VIDA ES PODER HACER LO QUE ME GUSTA» Con millones de discos vendidos a sus espaldas, y con la mayoría de retos cumplidos, alguien podría pensar que este madrileño con marcado acento andaluz no tiene ya puertas que cruzar ni aguas bravas que sortear. Pero a Alejandro Sanz aún le queda una asignatura pendiente: el mercado anglosajón. No se cansa de repetir que su inglés es bastante malo, y que por eso no canta en ese idioma. Pero su plan es acercarse a los siempre reticentes norteamericanos en nuestra propia lengua, ya que «pienso que no sólo sirve cantar en inglés para llegar al mercado anglosajón. Hay también otra forma natural de llegar a él, y lo voy a intentar. El boom latino cantado en inglés está muy bien, pero también hay que dar la oportunidad de que conozcan el boom latino en castellano». Quizás ahora que tiene el alma al aire sea el momento de motrarla al mundo entero, aunque afirme que no le preocupa mucho el hecho de vender más o menos copias, «sino hacer un disco del que pueda sentirme orgulloso». Montse Sáez Fotografías: Warner Music Opinión Curro Romero EL CURRISMO, UNA FILOSOFÍA C urro Romero ya es un mito en la historia del toreo. Se fue como vivió, es decir, en silencio, sin ruido, sin cámaras, sin festivales de despedida y, en fin, sin aprovechar económicamente el tirón que, a buen seguro, podía haber realizado con una inteligente retirada. Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 24 Yo, como tantos otros buenos aficionados, me siento huérfano. Cuando Curro empezó a torear yo apenas tenía cinco años. Las bases de mis conocimientos estéticos y de mis sentimientos se han forjado en el modo de torear de Curro. Siempre sintiendo. Siempre he preferido que se me pusieran los vellos de punta a realizar un análisis académico del buen torear, como tantas otras figuras del toreo han exhibido. Curro, como buen artista, vivió para sí, sin escándalos, sin revistas del corazón, guardando su intimidad para sus íntimos; de la misma forma, que desde esa profunda intimidad, comunicaba en los ruedos a los aficionados sentimiento puro adornado de una técnica más intuitiva que académica. A los detractores de Curro sólo los puedo considerar de charanga y pandereta. Son aquellos que llegaban a la plaza predispuestos a la bronca, a chillar y no comprendían que, igual que Velázquez no podía pintar todos los días el cuadro de Las Meninas, un artista del toreo tampoco todos los días podía hacer sentir lo mismo, comunicar sus sentimientos, bien porque no existían pintura y pinceles adecuados o porque su estado de ánimo no le permitía la transmisión, el plasmar estéticamente aquello que espiritualmente sentía. Estoy seguro que cuando haya que explicarle a alguien cómo es una verónica o un trincherazo o... habrá que ponerle un vídeo de Curro y decirle «esto es». Porque únicamente él (con permiso de Rafael de Paula) ha sabido interpretar la verónica desde su capote pequeñito, los pies clavados en el suelo, la suerte cargada y el recogimiento íntimo de la posterior media. Todo un monumento a la estética y al sentimiento. Toda una forma clásica de interpretar el toreo. Por eso, desaparecido Curro de los ruedos me siento huérfano. Ya no podré volver a mi Real Maestraza pensando que se me puedan caer dos lágrimas o salir después con la mano abierta a la altura de la cadera dando un imaginario natural. Se acabó. Habrá que ir a los documentos grabados y ya no volveremos a comentar en las tertulias tal o cual faena, ni tal o cual detalle, porque Curro se nos fue para ser ya personaje de historia, de leyenda. Ya la Real Maestranza de Sevilla no volverá a ver la elegancia de sus trajes de luces, la cadencia medida por naturalidad y espontaneidad de sus paseíllos, el despliegue de su capote, la atenta mirada a cualquier detalle del burel, sus desplantes...Y si queremos, tampoco sus fracasos... Ya el aroma del romero únicamente puede venir del campo a la plaza, no puede salir del jardín del romero que Curro plantó en muchísimas tardes en el coso sevillano. Sólo nos queda la dicha de que muchos de nosotros tenemos en el recuerdo grabado memorables faenas como de ningún otro torero. Somos ahora nosotros los encargados de explicar a qué huele el romero porque sólo los huérfanos son capaces de añorar lo que se perdió: el padre y creador de una forma de transmitir profundos sentimientos desde un animal, unos trastos de torear y una composición barroca que sólo puede ser entendida por los iniciados. Curro se ha ido pero el Currismo quedará eterno para siempre. Benito Saldaña, presidente de la Unión Taurina de Abonados y Aficionados de Andalucía Fotografía: José Luis Montero Opinión del lector Esta sección pretende ser un Quiero expresar en esta carta mi satisfacción por haber encontrado, en el número anterior de Raíces Andaluzas (octubre-noviembre), representación de las dos grandes federaciones de entidades andaluzas en Cataluña que han presentado candidatos a las elecciones del Consejo de Comunidades Andaluzas, con el nombre y el número de candidatura de cada uno. Me he acabado de convencer de que, por mucho que algunos digan lo contrario, esta revista no se casa con nadie y respeta todas las tendencias. Que dos organizaciones con divergencias tan grandes y, para qué engañarnos, identificadas con dos ideologías políticas muy concretas, sean tratadas en términos de igualdad por un medio de comunicación, cuando estos siempre suelen tirar hacia el que más les conviene, me parece ejemplar. Sólo espero que la revista siga en la misma línea y esto no sea cosa de un día. lugar de encuentro entre la revista y sus lectores. Si desean expresar su opinión sobre cualquier tema, o remitirnos preguntas, pueden enviarnos sus cartas por correo a la calle Besòs 7, 08930, Sant Adrià de Besòs; por fax, al 93 462 18 63, o por e-mail a raicesandaluzas@retemail.es Los textos incluirán nombre, dirección y teléfono del remitente. Por razones de claridad o José Vergara, Barcelona espacio, pueden ser editados o resumidos por la Redacción de la revista. Exposiciones : Avda. Borbón, 21-23 Tel. 93 340 52 17 08031 Barcelona Av. Onze de Setembre, 55 Tel. 93 568 21 01 08170 Montornés del Vallés Av. Joan Prim, 111 Tel. 93 849 85 85 08400 Granollers Santa Engracia, 68 Tel. 93 350 83 16 08016 Barcelona Amadeo I, 33 Hnos. ALMANSA Fábrica: Beato Oriol, 26 Tel. 93 575 02 22 (4 líneas) POLÍGONO INDUSTRIAL FOINVASA 08110 MONTCADA I REIXAC Tel. 93 540 45 00 08320 El Masnou 25 25 RaícesAndaluzas AndaluzasDiciembre-Enero. Diciembre-Enero. Raíces Un buen ejemplo de plur alidad pluralidad ANDALUCÍA en internet Un portal en defensa de la cultura española en Internet Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 26 Lleva tan sólo seis meses en la red pero elcultural.com, un portal especializado en información cultural, se ha consolidado en el sobrepoblado mundo cibernético gracias a la difusión que realiza de la cultura hispana actual y de la lengua española, amenazadas en la red por la amplia presencia de contenidos procedentes del mundo anglosajón. La oferta informativa incluye noticias actualizadas diariamente, tanto regionales, como nacionales e internacionales. Asimismo, el portal tiene un buscador de actividades culturales en Andalucía, una sección de crítica de eventos de todo tipo y otra de reseñas discográficas, editoriales y cinematográficas para guiar a los cibernautas en lengua castellana. Todo ello bajo la premisa de contribuir a aumentar la calidad de los contenidos culturales en Internet y hacer accesible al usuario la actualidad de la cultura en español, mediante la síntesis informativa, el acceso directo a páginas web culturales, la rapidez de acceso a la información y la interactividad a través de un diseño dinámico y visual. Con sus más de 2.000 páginas, este portal acerca una cultura abierta, actual e interactiva, en castellano. Loli López www.elcultural.com/eva www.elcultural.com/ema www.elcultural.com\andalucia Este portal incorpora también un enlace a EVA, Espacio Virtual de las Artes, una web dedicada exclusivamente a la creación artística contemporánea, que se ha convertido en punto de encuentro de los creadores más relevantes en los diferentes ámbitos de las artes: literatura, plástica, escena, música y audiovisual. Elcultural.com lanzó a la red en el mes de octubre EMA, Espacio Multimedia Audiovisual, una nueva herramienta de trabajo dirigida a los profesionales de los medios de comunicación, que pueden encontrar en esta página desde la legislación vigente hasta un calendario de eventos, o un buscador de empresas del sector audiovisual. El enlace a la primera web especializada en la actualidad cultural de la totalidad del territorio andaluz es una de las ofertas más atractivas de este portal. Andalucía cultural, se presenta como un modelo dinámico que acerca el día a día de la actividad cultural regional a través de sus ocho cabezeras, una por cada provincia andaluza. Tartaletas de berenjenas con miel de caña Modo de preparación: Se preparan las berenjenas peladas, dos horas antes, en un recipiente con agua, sal y leche para que pierdan la acidez. cuadrados. Pasar por harina, rebozar y freír en abundante aceite de oliva. Para servirlas, calentar la miel de caña y poner un poco sobre las berenjenas fritas. Receta cedida por Restaurante Tropical, c/Rodríguez Acosta 23, Motril. Ingredientes: BERENJENAS MIEL DE CAÑA HUEVOS LECHE HARINA CERVEZA LEVADURA SAL Para el rebozado, se mezcla la cerveza, la sal, las yemas de huevo, la harina y la levadura. Una vez mezclado, se le agregan las claras montadas a punto de nieve. A continuación se dejan escurrir las berenjenas y se trocean en trozos 27 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. El cultivo de la caña de azúcar en la Costa Tropical granadina es uno de los más importantes de toda Europa. La miel de esta caña es un condimento ideal para la cocina, y siempre da un toque especial a recetas como este sencillo entrante. La 1ª tienda de Barcelona CONFECCIÓN, Y A MEDIDA Trajes de faralaes. Ropa flamenca para hombre y mujer. · Botos rocieros. · Sombreros. · Castañuelas. · Toda clase de accesorios para el flamenco. 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Luego, en la adolescencia escribía poemas. Es un proceso muy lento hasta llegar a una novela, que para mí son palabras mayores, es un mun- do más complejo, y es una literatura mucho más de madurez. La novela necesita conjugar una serie de elementos para que aquello sea sólido, para que tenga sentido y sea creativo. Hará unos doce años que me tomé la novela en serio. Esa prehistoria que te he explicado de los El escritor de Úbeda, en la entrevista que mantuvo con Raíces Andaluzas en el hotel Comtes de Barcelona, en la Ciudad Condal. Entrevista Salvador Compán poemas, los relatos breves e incluso algún intento en teatro, me sirvieron de entrenamiento, de un aprendizaje lento que es una expresión puramente individual hasta que lo sientes como algo mucho más importante que quieres que sea leído. R. ¿Por qué ha situado su relato en la España de 1874? ¿Qué le atraía de ese periodo histórico? 29 29 RaícesAndaluzas AndaluzasDiciembre-Enero. Diciembre-Enero. Raíces S.C. Bueno, el siglo XIX en general es interesante porque es nuestra memoria inmediata. Hay muchas raíces de lo que hoy somos que están en el XIX, y en el XVIII y en el XVII, pero cuánto más cercano es el pasado histórico más nos influye, lógicamente. Me interesaba el XIX por eso, y el año 1874 porque fue un año visagra. Hay un momento histórico en el que se acaban una serie de posibilidades, que son un poco las que puede representar el idealismo romántico político, sobre todo la utopía social de la Asociación Internacional de Trabajadores, lo que fue la Primera República, la lucha por la tierra, las libertades en general. Incluso en Andalucía fue muy claro, ya que se luchó por lo que se llamaba «la tierra de señorío». Esa posibilidad la abrió la Constitución de 1812, cuando los señores pierden la jurisdicción sobre las tierras, y no tienen derecho a legislar, ni a elegir el poder político local, y la posesión económica se pone en duda, obligándoles a presentar los títulos de propiedad que la aristocracia agraria no tiene. Esa puerta abierta va a significar ocupaciones de fincas y la quema de registros de propiedad por parte del campesinado. Eso dura hasta la década de los 40, y se acaba definitivamente con la restauración borbónica ese mismo año de 1874. En ese año se cierra toda una etapa: el golpe de Pavía acaba con la Primera República, se instaura la pena de muerte, se prohibe la Internacional, y a final de año el pronunciamiento de Martínez Campo y la restauración borbónica. Por eso es un año muy interesante. Pero hay unas razones literarias para haber situado en el siglo XIX la historia, y es que la novela cuenta un hecho: un juez de la Sierra de Cazorla, que había ejercido en Úbeda, siente que se va a morir y que su vida está manchada, sobre todo por los parientes de su mujer, y quiere corregirla con una biografía falsa, y contrata a un pariente suyo, el narrador, un escritor de novela social. Ahora eso es imposible en la sociedad mediática en la que vivimos, pero sí es posible en un mundo rural, de difíciles comunicaciones sociales donde la única memoria que había era la memoria oral, que sí podía ser tapada por un libro. R. ¿Qué queda de esa España del siglo XIX? S.C. Todas las aspiraciones de la España del XIX están sin satisfacer, socialmente hablando. El campesinado sigue igual, sin tierras. Por otra parte, la auténtica libertad, que pasa por una libertad económica, tampoco se ha conseguido. Ahora lo que hay es una resignación. Es verdad que la democracia ha limado las diferencias de clases, que hay una educación para todos, sanidad para todos, los salarios han aumentado, los impuestos son proporcionales. La sociedad democrática ha satisfecho las aspiraciones en una pequeña parte, lo suficiente para que ya no vivamos con esas contradicciones, con esas aspiraciones a la totalidad, que es lo que querían los anarquistas, un mundo absolutamente nuevo, compartido, solidario, la utopía. Ahora ya no se lucha por esa utopía, y hay una especie de resignación satisfecha. Entrevista R. ¿Hay algo de usted en el protagonista, Juan García Martínez? Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 30 S.C. Yo siempre escribo distanciándome, porque tengo una vida común. Soy un tipo que da clases, que tiene amigos, una mujer, que hace una vida como cualquiera. Eso no es literario. Los personajes inventados, que están en la novela, son siempre mejores. La novela te da la posibilidad de crear un mundo, a imagen del real, muy parecido, pero sorprendido en un momento determinado que puede ser significativo. Yo prefiero la novela como un distanciamiento de lo autobiográfico. Salvador Compán dicen. Además, mi experiencia como docente me dice que mis alumnos, la mayoría, reciben la lectura bien, y a veces incluso te lo agradecen. La R. ¿Aún sigue estando Andalucía tan atrasada con respecto al resto de España como se refleja en su libro? R. Su personaje protagonista se llama Juan García Martínez, que él mismo dice que es un nombre vulgar. ¿Simboliza algo ese nombre? S.C. Bueno, él mismo lo dice, es un nombre que ni le quita ni le pone nada como hombre, al hombre que debajo del nombre vive, ni le quita ni le añade nada, y en ese sentido es más libre. Simboliza el rechazo de la apariencia, ser uno mismo, identificando apariencia con esencia. Él no quiere una careta, y por eso hace esa reflexión y por eso le puse ese nombre. Hay algo de mí también en Juan García. Por ejemplo, él pinta, como yo, porque el viaje lo hace a la manera de los viajeros románticos, que escribían y también dibujaban. R. ¿Qué piensa de la estadística hecho pública recientemente que afirmaba que cuatro de cada diez españoles no han leído nunca un libro? S.C. Todos sabemos que en España el libro no es precisamente un artículo de primera necesidad. No es una sorpresa, pero yo soy muy escéptico con las estadísticas de lectores porque muchas veces se contra- de libre mercado tiene que entrar en ese mecanismo de libre mercado, no puede ser siempre una cultura subsidiaria. Lo que sí es cierto es que hay cosas que si no las subvencionase la administración, no se harían. Es mucho mejor que se hagan, aunque sea una cultura subsidiaria. Ojalá fuera Andalucía tan viva culturalmente que no necesitara subvenciones de ningún tipo. literatura da mucho, es la mejor vida en el sentido de un vida más reflexionada, más rica en argumentos, en el perfil de la realidad, mucho más profunda. R. ¿Piensa que las autoridades andaluzas apoyan lo suficiente a la cultura? S.C. Las instituciones, creo que sí. Hacen lo que pueden. Realizan ayudas a la edición, premios subvencionados. Lo que pasa es que habría que plantearnos si es que las instituciones tienen que hacerlo todo en la cultura, o habría que crear un empresariado cultural, que sería lo deseable. La cultura en un mundo S.C. No, eso es un tópico indignantemente falso. Andalucía es riquísima culturalmente hablando, me refiero a la cultura popular. Y la cultura popular no se puede reducir al tópico de las palmas. O sino tópicos tan negativos como la vagancia, cuando precisamente los andaluces son trabajadores probados en las peores condiciones, como los emigrantes en Cataluña, Alemania, Suiza o Bélgica. Son tópicos que vienen porque la andaluza es una sociedad agraria con una estructura de relaciones de producción latifundista, y desde el XIX esto provoca que mucha gente no tenga tierras, y no tener tierras es no tener trabajo. Y esos tópicos vienen de ahí, de los campesinos que esperaban en la plaza del pueblo a que les contrataran y si no les contrataban no comían. Además, tampoco hubo, ni hay, en el sentido estricto de la palabra, una burguesía industrial en Andalucía, que es lo que hace que le falte esa capacidad de emprender que tiene el empresario industrial. Pero Andalucía tiene una cultura popular muy rica y matizada. Montse Sáez Fotografías: José Patas Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 31 Entrevista Antonio Cuadri «La Gran Vida» es la ópera prima de este director onubense. Se trata de la película española con mayor proyección internacional de la cartelera actual. Todo un derroche, nada más y nada menos que cien millones de dólares. Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 32 Martín (Carmelo Gómez) es un conductor de autobús que ha decidido suicidarse. Cuando está a punto de tirarse por un puente, un individuo llamado Salva (Tito Valverde) le ofrece un trato. Él le proporcionaría un contacto con unos prestamistas que le darían cien millones de dólares, así Martín se daría la gran vida, Salva cobra una comisión y, si hay inconvenientes, no ocurre nada porque Martín ya tenía decidido su futuro...pero todo no será tan fácil. Una noche conoce a Lola (Salma Hayeck) que cambiará los planes de ambos pillastres. RAÍCES ANDALUZAS. La idea original del guión es suya y de Álex Ortoll. ¿Cómo surge esta historia tan original? ANTONIO CUADRI. Se trata de un cuento que escribí con un amigo hace años, una especie de fábula de un suicida que decide timar a la mafia antes de matarse. Les pide un préstamo con la idea de no devolverlo y si lo matan le da igual porque él ya lo había decidido. Era un relato corto y un poco ingenuo pero, por suerte, a Carlos Asorey y Fernando León les gustó mucho y se pusieron a escribir un guión. La idea estaba escrita para Carmelo Gómez que es un gran actor y a mí me parecía adecuado con ese talento y punto de dramatismo que tiene y que había llegado el momento de Antonio Cuadri darle su oportunidad en una comedia. Por supuesto, el colofón fue la incorporación de Salma Hayeck, a quien le gusto mucho el guión y decidió colaborar en esta historia. RAÍCES. ¿Esa colaboración le da a la película una mayor proyección internacional? A.C. Indiscutiblemente. Gracias a Salma Hayeck y a la propia historia, Columbia ha comprado la cinta para proyectarla en todo el mundo, lo cual es una gran satisfacción. RAÍCES. Su carrera profesional cuenta con la dirección y realización de múltiples programas y series de géneros muy distintos y canales diferentes. Cuéntenos su trayectroria en el mundo audiovisual. A.C. Yo soy onubense, me crié en Sevilla y estudié en Madrid. Cuando acabé la carrera estuve trabajando en publicidad, sobre todo para televisión. Coincidí por aquellas fechas con el nacimiento de Canal Sur y entonces hice algunas series que recuerdo con mucho cariño. Por ejemplo, Los conventos andaluces, que fue la primera vez que se metieron cámaras en conventos de clausura y hubo que pedir un permiso al Vaticano. Realicé programas musicales y uno llamado Talento andaluz sobre cultura, música, pintura y todo lo relacionado con el acerbo cultural andaluz. En general, he tenido en mi trayectoria televisiva un pretexto para conocer la cultura andaluza que me ha hecho quererla de una forma muy especial y la con- tribución que ha tenido Canal Sur, al menos en una primera etapa, ha sido muy importante. Después realicé series con mayor repercusión a nivel nacional como Los guiñoles para Canal Plus o Al salir de clase, emitida en Tele5. Seguidamente hice una película para televisión y lo último es La gran vida, mi primer largometraje para la pantalla grande. RAICES. ¿Hay ya proyectos de futuro? A.C. Sí, hay un par de historias que me gustaría hacer. En primer lugar tengo en mente realizar una adaptación de la novela de Ramón J. Sender La tesis de Nancy, que es la historia de una americana que viene a Sevilla. Sería un producto muy bonito y complejo que llevaría mucho tiempo, pero estamos en ello. En segundo lugar, estoy planteando una comedia sobre jóvenes que viven su primera etapa laboral en el mundo de una multinacional. Una historia donde se refleje ese mundo de ambiciones exento de moral y se indague en el choque que supone con la realidad, una especie de escuela de tiburones. Sería una comedia dramática. Antonio Cuadri RAÍCES. Si contara con un presupuesto de cien millones de dólares como se ofrecen en la La gran vida para hacer una película , ¿qué haría? A.C. Pues no sé si haría una o varias, te confieso que si el trato fuera hacer una película, haría una de ciencia-ficción, una de marcianos. Es un género que siempre me ha gustado mucho y que no es planteable por cuestiones económicas. RAÍCES. ¿Cree que el cine desde Andalucía tiene proyección ahora mismo? A.C. El cine es una industria y en todos los países del mundo siempre hay un centro industrial y yo creo que en el caso de España, la gran parte de la producción se concentra en Madrid y Barcelona. Sevilla y Málaga han llegado a tener un desarrollo importante en la industria de la televisión. Creo que en el cine la contribución andaluza más importante es el talento. Los actores, los guionistas o los directores que de aquí han salido lo demuestran. Andalucía forma una comunidad y una tierra que, aunque suene a tópico, tiene una sensibilidad especial para todo lo que se refiere a talento artístico. La banda sonora que acompaña a la cinta de Cuadri tampoco tiene desperdicio. Temas tan conocidos como Let the music play de Barry White o Dont go breaking my heart de Elton John, aumentan sus posibilidades en el mercado internacional. RAÍCES. Actualmente se está tratando de promocionar el cine andaluz con multitud de festivales. Huelva, Almería o Islantilla son prueba de ello. ¿Qué opina al respecto? A.C. El primer Festival de Cine Inédito de Islatilla es una iniciativa nueva que nace este año y a mí me han invitado a participar como jurado y bueno, se celebra en mi tierra, en Huelva, y vengo encantado. Lo que deseo es que no le ocurra como a otros festivales que, desgraciadamente, duran sólo dos o tres ediciones. Ojalá ocurra como el de San Sebastián, Valladolid o el de Huelva que es un festival consolidado que ya forma parte de la tradición cinematográfica del sur. RAICES. ¿Cómo se vive fuera de su tierra? A.C. Profesionalmente bien, no nos engañemos. La industria, para bien o para mal, se concentra en Madrid y siempre existen, hablando de cine y televisión, unos medios y unas posibilidades de aprendizaje que no hubiese podido aprovechar si me hubiera quedado en mi tierra. Por supuesto, se echa mucho de menos a la familia, los amigos y la calidad de vida del sur. De todos modos, aunque me conozcan por producciones de carácter nacional y ahora internacionalmente con La gran vida, yo no dejo de ser «el andaluz» para mis compañeros y no renuncio a mis raíces ni a mi acento. Hay que ser autocrítico, claro está, que es la única forma de mejorar y progresar y yo, sin ser excesivamente triunfalista, puedo afirmar que en los últimos veinte años Andalucía ha progresado muchísimo, especialmente en el cine. En Madrid, donde trabajo, me sigo sintiendo andaluz y no dejo de soñar con realizar algún proyecto en mi tierra. Helena Saldaña Redacción Andalucía Fotografías: Jesús Morón 33 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. Entrevista Reportaje Bienal de Cine Científico de Ronda La ciencia y la tecnología se acercan al gran público en Ronda D Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 34 esde tiempos inmemoriales, el ser humano siempre se ha planteado los misterios de la naturaleza, de este mundo en el que nos ha tocado vivir. A través de la ciencia, hemos descubierto hechos que escapaban a la lógica humana. Gracias al esfuerzo de unos pocos, la mayoría somos capaces de comprender el pasado y el presente, y tal vez vaticinar el futuro. Este es el objetivo de la Bienal de Cine Científico de Ronda, que desde 1978 ha premiado a aquellos profesionales que mejor han acercado la ciencia al gran público a través de producciones audiovisuales. Del 13 al 18 de noviembre, Ronda acogió la vigésimoprimera edición de este festival, en el que participaron más de cincuenta expertos de veinte países de los cinco continentes. Durante toda una semana se proyectaron 125 películas que compitieron por el premio a los mejores trabajos audiovisuales en el campo de la investigación, la enseñanza y la divulgación. También se otorgaron premios a la mejor película humanista, a la mejor serie de televisión y al mejor film experimental. En la Bienal de Cine Científico, organizada por la Fundación Unicaja, se proyectaron obras tan dispares como La guerra de las moscas, Iztapalapa: un barrio sobre el volcán, Los siete misterios de los delfines, Los niños republicanos, Los ácaros caníbales o Nacen, crecen, se reproducen y mueren. Los trabajos presentados a concurso no sólo se exhibieron en Ronda, sino que, gracias a un convenio con la Asociación de Televisión Educativa Iberoamericana (ATEI), las películas se proyectarán en colegios y universidades de toda España e DE «TACITA DE PLATA» Iberoamérica. Este convenio cumple con los objetivos que se se marcó la organización en sus inicios, ya que, como explica el director del certamen, José Moreno, «la semana de cine científico de Ronda nació para recabar películas y material audiovisual destinados a los centros educativos». LA CIENCIA Y LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS A DEBATE Paralelamente al certamen, se llevó a cabo un cursoseminario sobre la ciencia, la televisión y las nuevas tecnologías, en el que participaron numerosos expertos del mundo audiovisual y científico, y que sirvió para conocer y mejorar la relación de la ciencia divulgativa y los medios audiovisuales. Durante las siete jornadas de seminario, se analizaron temas tan polémicos como los alimentos transgénicos, la quema de los bosques, la clonación, la supervivencia de las minorías étnicas y el carácter educativo de la televisión y de Internet. Montse Sáez Fotografías: Fundación Unicaja Reportaje XXVI Festival de Cine Iberoamericano de Huelva Huelva, capital internacional del cine iberoamericano E l Festival de Cine Iberoamericano de Huelva ha celebrado su XXVI edición entre los días 10 y 18 de noviembre. Veintiséis años a la cabeza del séptimo arte de habla hispana. Así, este festival de festivales ha recibido el reconocimiento del resto de muestras cinematográficas de esta índole, nombrándolo sede física de la Asociación de Festivales de Cine Iberoamericano (AFCI), que integra a 14 certámenes y cuyos miembros decidieron que se incorpore también como socio el Festival de Cine Latinoamericano de París. En la reunión ordinaria también se acordó la creación de un banco de películas a nivel internacional que después puedan formar parte de un intercambio entre festivales. Asimismo, se propuso la creación de una red de informadores al objeto de ahorrar el coste que supone, en muchas ocasiones, la búsqueda de documentación sobre películas y cineastas que participan en estos festivales. Otro de los acuerdos consistió en la constitución de un equipo que, desde Huelva, subtitule las películas que se proyectarán en los distintos certámenes acogidos a la AFCI. Este año la capital onubense ha concedido el Premio Ciudad de Huelva, en reconocimiento a sus trayectorias profesionales, al argentino Federico Luppi y a la española Sara Montiel. El festival se inauguró con la proyección de la cinta Capitanes de abril, ópera prima de la actriz portuguesa María de Medeiros, que debutaba como directora. Medeiros, quien también interpreta un papel en su película junto a Joaquim Almeida y Fele Martínez, formó parte del jurado del certamen junto con el director Juan Pinzás, el crítico Mirito Torreiro, la actriz Rosa María Sardà y el productor brasileño Esdras Rubim. El largometraje Coronación, del chileno Silvio Caiozzi, fue el gran vencedor de la XXVI edición del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva al obtener el Colón de Oro, máximo galardón del certamen, y otros premios de jurados paralelos: Premio al Mejor Guión de la Asociación de la Prensa de Huelva Manuel Barba; Premio de la Crítica Internacional por la visión de una parte de la sociedad chilena y Premio Radio Exterior de España. El Colón de Plata a la Mejor Dirección fue para Estorvo, de Ruy Guerra, y Sabrina Love obtuvo una mención del jurado que destacó el buen desempeño del conjunto del elenco de la cinta. El actor chileno Julio Jung se hizo con el Colón de Plata al mejor actor y Cecilia Roth recogió el mismo galardón pero en la modalidad femenina por Sabrina Love. El Colón de Oro del Público se lo llevó la cinta española Terca vida, de Fernando Huertas, quien recibió también la Carabela de Plata al Mejor Realizador Nobel. Asimismo, el productor Antonio Pérez (Maestranza Films) recibió el premio Iniciativa Andaluza por su compromiso con la proyección internacional de Andalucía mediante la producción cinematográfica. Pérez reclamó durante su intervención al recoger el premio que, en la próxima edición del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, «este mismo galardón recaiga en Andalucía Film Commission por su labor de promoción de Andalucía como plató natural para el rodaje audiovisual y cinematográfico». Huelva también contó con la presencia de la actiz y presentadora Cayetana Guillén Cuervo, quien utilizó este certamen para promocionar el concurso de cortometrajes que desde su programa, Versión Española, se organiza para todos los cineastas de habla hispana. Helena Saldaña Enviada especial a Huelva 35 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 107 largometrajes y 49 cortometrajes proyectados, 156 medios de comunicación y 550 periodistas acreditados, 327 pases de películas que han dado un número aproximado de 660 horas de proyección en los nueve días que ha durado el Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, confirman una vez más el éxito de un certamen consolidado en el mundo de habla hispana. Tintes Flamencos Pinceladas sobre el flamenco Raíces Andaluzas Diciembbre-Enero. 36 Sabemos muy poco de los orígenes del flamenco. Casi todo lo escrito o comentado lo hemos tenido que averiguar por hipótesis, por deducciones que como ya todos sabemos y según dice el refrán «cada maestrillo tiene su librillo». Las primeras fuentes que tenemos, que son pocas y muy escasas, recogidas o recopiladas de los escritores, comentaristas e historiadores, de la época como Cadalso, For, Borrow, Estébanez Calderón, Machado y Álvarez «Demófilo» que son de lo único que nos podemos fiar, eran meros espectadores, no eran ni cantaores, ni gitanos y ni quizás sintieron el flamenco, sin mencionar que algunos de ellos no eran ni andaluces. Como todos sabemos, el flamenco nace de una clase pobre, inculta, analfabeta, en un país inmerso en la pobreza y la miseria y donde la vida de un ser humano no tenía ningún valor. Por eso se vivía con sufrimiento, con fuerza, con lamento, con corazón, con alma con sentimiento, y esa es la grandeza de este arte. Dicho esto pasemos a darle forma al flamenco. El flamenco es como un árbol, si le damos silueta un cítrico, y para darle color, un naranjo; borde, bravío, salvaje, amargo y además con espinas. El flamenco es el pie, la base, el tronco, donde se han injertado y se puede seguir injertando variaciones y creaciones que han dado lugar a las diferentes ramas, palos o frutos. El flamenco es un árbol centenario en constante evolución, el cual a lo largo de su existencia, como todo árbol, ha llevado podas infructuosas, abonos desmesurados, trasplantes, largas sequías, etc. Pero también ha dado gran diversidad de frutos: mandarina, guachi, agria, con piel gruesa y poco zumo, fina y dulce, es decir, variada en sabor y color, y para todos los gustos. Las primeras noticias fiables sobre el flamenco datan del siglo XVIII, cuando unas cuantas familias gitanas de Jerez, Cádiz y Triana lo sacan a flote (Tío Luis de la Juliana, El Planeta, el Fillo...). Un capítulo aparte digno de interesante estudio. Los cantes flamencos más antiguos o primitivos son la debla, la toná, la seguiriya, y la soleá, que son la base, el pie y el tronco de donde surgieron los restantes estilos conocidos. Hay que tener en cuenta que otros cantes existían mucho antes que éstos en la música popular de Andalucía (seguidillas, fandangos, petenera, serrana, la caña o el polo). ¿De dónde proviene la palabra flamenco? Etimológicamente la palabra flamenco tiene varias interpretaciones según los diferentes eruditos. Hay quien asegura que viene de la corrupción verbal del árabe felag mengu, labrador huído, que en Andalucía pudo derivar, por su acento, en flamenco. Dicen que quizás hubiera sido traído a España por los flamencos de Carlos V. Otros afirman que fue la esbelta figura de los bailaores, bailaoras y cantaores del siglo XVIII y XIX, comparable a la zancuda flamenca, lo que le dio dicho nombre. También se ha escrito y se ha afirmado que de las propias características del cante ardiente, flameante, vivido y sentido le proviene el nombre. Blas Infante, en su gran libro Orígenes de lo flamenco y secreto del cante jondo, afirma que en la época en que los moriscos son expulsados de sus hogares, éstos encuentran en las tierras andaluzas un medio de legalizar su existencia, evitando la muerte o la expulsión. Son los gitanos, por su idiosincrasia, nómadas, hospitalarios, errabundos y hermanos solidarios de todos los perseguidos, quienes los acogen. Blas Infante afirma: «a bandadas ingresaban aquellos moriscos, los últimos descendientes de aquellos hombres venidos de las culturas más bellas del mundo, ahora labradores huidos, felag mengu». Es con los gitanos donde encuentran el modo de librarse de la esclavitud y la muerte, y es ahí mismo donde podrán practicar sus cantos y ceremonias sin riesgo a ser delatados y donde, según Blas Infante, el flamenco comienza a germinar su fruto, al amparo de estos dos pueblos perseguidos. Sin enzarzarnos en las interminables teorías, fantásticas controversias, discusiones de salones o de tabernas, sobre los orígenes del flamenco, podemos enorgullecernos ante todo de tener en nuestras manos un tesoro inédito que al escucharlo en sus interminables variaciones nos transporta a un mundo de sensaciones y sentimientos que ninguna otra música puede conseguir. Germán Torres Tintes Flamencos La sección debate Tintes flamencos, dirigida por José Luis Montero, agradece a todos los aficionados y lectores por las muestras de apoyo y colaboraciones que se han recibido en la redacción de la revista. En esta sección puede participar cualquier lector que quiera opinar o replicar opiniones sobre temas relacionados con el flamenco. Esperamos que su colaboración continúe, porque sin ella esta sección no tendría sentido. Pueden mandar sus cartas por correo a la calle Besòs 7, 08930, Sant Adrià de Besòs (Barcelona); por fax, al 93 462 18 63, o por e-mail, a raicesandaluzas@retemail.es Raíces Rocieras Villancicos y actos benéficos por Navidad Con la llegada de las fiestas navideñas, las hermandades rocieras de Cataluña preparan diversos actos benéficos para recoger alimentos o recaudar dinero para causas humanitarias, así como los ya tradicionales festivales de villancicos con la participación de coros de entidades culturales andaluzas y hermandades de toda la geografía catalana. Raíces Andaluzas Diciembbre-Enero. 38 La Hermandad Nuestra Señora del Rocío Los Romeros de Barcelona celebra el sábado día 16 de diciembre la octava edición de su conocido Encuentro de Coros por Villancicos, en el que participarán un total de 15 coros rocieros. Durante el acto, que comenzará a las 19 horas en el Centro Cívico Les Basses (Teide, 20, distrito Nou Barris de Barcelona), se recogerán alimentos para el fondo de Cáritas, especialmente alimentos sólidos, pañales y leche en polvo. A diferencia de otros años, esta campaña de recogida de alimentos comenzará quince días antes de la celebración del festival, ya que en colaboración con Radio Nou Barris, el Ayuntamiento de Barcelona y la Generalitat, se procederá a promoverla por los comercios del distrito. Además, durante el mismo día del festival, la hermandad instalará una carpa fuera del Centro Cívico para todas aquellas personas que quieran contribuir a este acto solidario, que el año pasado logró recoger más de 2.000 kilos de alimentos. Por otro lado, la Hermandad Nuestra Señora del Rocío de Terrassa organiza también para el domingo día 17 de diciembre su Festival de Villancicos en la sede del Centro Cultural Andaluz Brumas del Rocío del municipio, a partir de las 18.30 horas. En este acto participarán coros rocieros, grupos de canto y corales procedentes de toda Cataluña. Durante la celebración del festival, la hermandad pedirá la colaboración de los asistentes para recaudar el dinero suficiente que permita regalar a una niña minusválida una silla de ruedas eléctrica. En esta campaña colabora también la Casa de Andalucía de Sabadell. Dentro de los actos que realiza la hermandad a lo largo del año destaca también el Certamen de Coros Rocieros, que celebró su octava edición los días 18 y 19 de noviembre con la participación de un total de diez coros rocieros de entidades y hermandades amigas. Jubileo de hermandades y cofradías en Montserrat Más de 3.000 personas y un total de 80 cofradías y hermandades de la Archidiócesis de Barcelona clausuraron el pasado día 29 de octubre en Montserrat el año jubilar, que se inició en el mes de febrero con un encuentro en la Basílica de Santa María del Mar de Barcelona. «Esta celebración, que conmemora dos mil años del nacimiento de Cristo, va en aumento porque logra reunir a hermandades y cofradías en torno a una imagen», asegura Albert Sanahuja, presidente del Consejo General de Hermandades y Cofradías de la Archidiócesis. Un Consejo que agrupa tres tipos de hermandades, de Gloria, del Santísimo Sacramento, y de Penitencia, y reúnen en Barcelona a cerca de 7.000 personas. Además, por tercer año consecutivo, la Archidiócesis organiza el 17 de diciembre un Festival de Villancicos en colaboración con coros rocieros y corales de distintas hermandades y entidades de Cataluña. Este año está prevista la participación de 16 coros en la Iglesia Santa Ana de Barcelona en un certamen que comenzará a las 18 horas. Loli López Fotografía: Hermandad Rociera de Terrassa Un año de éxitos nos ha llenado de Felicidad... Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 39 ...Posiblemente sea porque nos leen los mejores andaluces del mundo 2001 GRACIAS A TODOS lectores clientes entidades instituciones amigos familiares proveedores ... Entidades andaluzas en el Mundo Q Breve perfil de la entidad Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. Raíces Andaluzas Diciembbre-Enero. 40 40 Fecha de fundación: 1979. Número de socios: 230. Nombre del actual presidente: Olga Caparrós (desde 1998). Dirección: 33 Rue des Vignoles. 75020. París Tel: 00 33 1 43 48 99 93 Fax: 00 33 1 43 48 05 81 e-mail: flamencoenfrance@free.fr Internet: www.flamencoenfrance.org Secretario: Sergio Horarios: De lunes a jueves de 16 a 20 horas; los viernes de 9 a 16 horas; los sábados de 9 hasta que el cuerpo aguante. Instalaciones: La peña dispone de una sala grande de 120 m2 con un escenario y un tablao, una barra y una cocina en la planta baja, y una oficina en el primer piso de 15 m2. . El local, de una gran belleza, fue inaugurado por el embajador de España el 25 de noviembre de 1985. Tipo de entidad: Asociación cultural cuyo mayor objetivo es dar a conocer el arte flamenco auténtico en todas sus formas (cante, baile y guitarra), y que está al servicio de los creadores e intérpretes del flamenco y de los aficionados. Peña Flamenco en France de P arís París ue el flamenco se ha puesto de moda en Francia en los últimos años es un hecho que no escapa a nadie. Quizás sea por la proximidad geográfica o porque «el flamenco es un arte con vocación universal», como explica Olga Caparrós, presidenta de la Peña Flamenco en France, en París. La entidad nació hace más de veinte años, cuando un grupo de inmigrantes españoles y aficionados franceses al flamenco se reunían en casas particulares o en pequeñas tiendas de guitarras «donde escuchaban flamenco, cantaban y tocaban la guitarra hasta las tantas de la mañana, y ahí fue donde se inició la idea de crear la peña», explica la presidenta. En 1983, la entidad se instaló en su actual sede, donde coincidieron con otros españoles: algunos miembros de la CNT española, exiliados de nuestro país tras la guerra civil. Con un nuevo local, la entidad, cuyos miembros son franceses y descendientes de españoles a partes iguales, pudo ampliar la oferta de actividades encaminadas a transmitir la cultura flamenca. Así, cada día se imparten clases de baile flamenco a diferentes niveles, además de cursillos sobre esta disciplina algunos fines de semana. El cante y la guitarra también tienen su lugar con clases y cursillos, que muchas veces cuentan con la participación de maestros como los hermanos Carlos y Curro Piñana. Además, se llevan a cabo dos cursos de palmas al año, conferen- cias sobre los orígenes del flamenco y la guitarra española, y pases de conciertos y películas como Flamenco, de Carlos Saura. La mayor actividad de la peña se concentra los sábados por la noche, cuando se monta una gran fiesta del flamenco a la que muchas veces acuden artistas después de actuar en algún teatro parisino, como fue el caso de Chano Lobato, El Torta, El Pele o José Luis Montón. Un par de veces al año, la peña organiza conciertos en teatros de la capital francesa en los que se intenta promocionar a jóvenes talentos. La entidad posee además un fondo documental con videos, libros y discos que están a disposición de los socios. La peña vivió sus mejores días en 1993, cuando participó en la organización del XXI Congreso de Arte Flamenco que se celebró en París, siendo la primera vez que este evento se llevaba a cabo fuera de España. Otro gran hito de la entidad fue la creación en 1992 de la Federación Europea de Asociaciones de Arte Flamenco, que acoge a entidades de Suiza, Francia, Inglaterra, Luxemburgo y Bélgica. En un principio este organismo no funcionó, pero en septiembre de este año se volvieron a reunir las entidades y se decidió reavivar la federación, lo que permitirá obtener subvenciones con más facilidad y la organización de giras por Europa de artistas flamencos españoles. Montse Sáez Entidades andaluzas en Cataluña Casa R egional de Andalucía en Manresa Regional Breve perfil de la entidad Año de fundación: 1978. Número de socios: 540. Nombre del actual presidente: MaríadelRosarioRamírezRodríguez. Raíces Andaluzas Diciembbre-Enero. 42 Dirección: c/Sant Bartolomé, 50. Casal del Barri. 08240 Manresa (Barcelona). Teléfono y fax: 93.872.77.50 E-mail: casadeandalucia@terra.es Horarios: De lunes a viernes, de 17 a 24 horas. Fin de semana, abierto todo el día si hay festival. Persona de contacto: Manuel Pardillo (secretario). Instalaciones: Vistoso local antiguo convento- de dos plantas, de propiedad municipal, de 500 m2, con escenario y auditorio. Tipo de entidad: Asociación dedicada a la difusión de la cultura andaluza en toda su expresión (cultural, folklórica, gastronómica...). L a Casa de Andalucía en Manresa re úne al nutrido grupo de andaluces que reside en la capital del Bages. No en vano, es la única entidad de estas características de la ciudad. No paran de organizar actividades a lo largo de todo el año y además participan muy activamente en la vida social de la ciudad. Sus comienzos, allá por el año 1978, se reducen a la formación de una pequeña peña de amigos llamada «el Naranjito». Con el paso de los años han ido creciendo hasta convertirse en Casa de Andalucía. Las actividades que diseñan a lo largo del año son muy variadas. Cada quince días suelen organizar intercambios culturales con otras entidades de la geografía catalana. En ocasiones esta relación traspasa incluso fronteras y visitan alguna peña del extranjero, como hicieron el año pasado en Francia. También se han encargado de recuperar -con gran éxito- la tradición de organizar una Semana Santa en Manresa, tras 21 años de forzado paréntesis. En febrero se encargan de poner en escena el Día de Andalucía en la ciudad y por el mes de mayo celebran una Romería. La relación con la vida cultural manresana se plasma en la participación en actos como el Homenaje a la Gente Mayor que se realiza cada año en el Conservatorio. La Casa tiene además un coro rociero integrado por unas 25 personas. Suelen hacer salidas y en junio tienen oportunidad de «lucirse» en una típica misa rociera. También ponen en escena diferentes cuadros de baile (actualmente nueve) y un equipo de fútbol sala. En el local se dan además clases de sevillanas, baile flamenco y guitarra durante toda la temporada. Raúl Lozano Fotografía: Casa de Andalucía PUBLICIDAD El Monte Entidades andaluzas en Cataluña C.C.A. Rocieros de Carmona Breve perfil de la entidad Año de fundación: 1983. Número de socios: 300. Nombre del actual presidente: José Rico. L os Rocieros de Carmona son una en tidad relativamente joven -nacieron en 1983- que ha crecido rápidamente con el paso de los años. Actualmente alberga a unos 300 socios en un local de la calle Claveles, donde ponen en práctica diariamente las actividades propias de los grupos rocieros. Comparten la sede con otras tres entidades (Hermandad Rociera de LHospitalet, Pastora Almonteña y Centro Cultural Andaluz) además de con la Coordinadora de entidades local. Hasta establecerse en la calle Claveles de LHospitalet de Llobregat, los Rocieros de Carmona llegaron a fijar su sede hasta en otras tres ubicaciones distintas. Primero fue en la calle José Grau, donde a principio de los años ochenta realizaron las primeras reuniones del grupo. Después se trasladaron a la calle Hierbabuena y más tarde a Isabel la Católica, hasta llegar hasta su actual ubicación, un local cedido por el ayuntamiento de la ciudad barcelonesa. Los de Carmona destacan principalmente por su coro rociero, formado en la actualidad por unas 30 personas. Con él realizan salidas a lo largo de todo el año en las que se combinan espectáculos benéficos, actuaciones en bodas y diversos intercambios con otras entidades catalanas. Cada primer domingo de mes ponen en escena una misa rociera en la Iglesia Nuestra Señora de la Luz, en LHospitalet, y en septiembre organizan la Romería de la Virgen de Gracia. Participan activamente desde su fundación en la Feria de Abril catalana y en el Rocío de Montmeló y en otras actividades culturales, como la cantada de Villancicos de la Hermandad Rociera los Romeros o la Semana Cultural de LHospitalet. También organizan a lo largo del año cursillos de sevillanas, baile flamenco y castañuelas para sus asociados, que dirige la profesora Maribel Jacinto. Raúl Lozano Fotografía: Amalia Recio Dirección: C/Claveles, nº 2-4, 08905 LHospitalet del Llobregat, Barcelona. Teléfono: 93.437.48.31 Horarios: Abierto de lunes a viernes de 18 a 22 horas y durante todo el día los fines de semana. Persona de contacto: Antonio Pineda (677.50.78.10). Instalaciones: Comparten local con tres entidades más de la ciudad. Unos 300 m2 repartidos en una planta con salón, bar, oficinas y locales propios para cada entidad. Tipo de entidad: Hermandad rociera dedicada a la promoción de la cultura andaluza. Destaca su coro rociero. CUELLAR I MANOSALVAS CORREDORIA DASSEGURANCES S.L. Tels. 93 399 36 61 - 93 399 33 60 - Fax 93 398 52 18 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 43 FECAC Miembros de la junta directiva de la FECAC Entidades Pertenecientes a la FECAC BAIXLLOBREGAT Raíces Andaluzas Diciembbre-Enero. 44 Casa de Andalucía en Martorell Pje. Sindicato, 217 - 08760 Martorell, tel. 93 775 59 59. BAGES · Francisco Gª Prieto, Presidente · Francisco Flores, Secretario · Antonio Gamero, Vicepresidente 1º · Miguel Terrino, Prensa y Protocolo · Juan Salazar, Vicepresidente 2º · Antonio Oteros, Área de Cultura · Mª Carmen Regalado, Tesorera · Francisco del Río, Área de Cultura · Rafael Morales, Área de Cultura Centro Andaluz de Barcelona Balmes, 61, pral. 3ª - 08007 Barcelona, tel. 93 453 60 00. HermandadRociera losRomeros Ávila, 87 - 08005, Barcelona. tel. 93 466 35 13. HermandadRociera AndaluzalasMarismas ApartadodeCorreos,18108921 SantaColomadeGramenet. HermandadRociera AndaluzalosVarales Pintor Fortuny, 12 atc. 3ª 08921 Santa Coloma deGramenet. BARCELONÈS C.C.A.PlazaMacael Pl. Macael, local 4 - 08050, Esplugues de Llobregat, tel. 93 372 51 01. Peña C.R. Rincón Andaluz Ctra. Fuente de la Encina, s/n 08924,SantaColomadeGramenet, tel. 93 392 46 00. AsociaciónC.A. CasadeCórdoba Balmes,37-08918,Badalona. C.A. Casa de Huelva de LHospitalet Avd.deEuropa,176,1ª-08907 LHospitalet, tel. 93 335 50 42. AsociaciónFlamencoVivo Democràcia,58,atc.1-08914 Badalona, tel. 93 399 90 81. C.C.A. Blas Infante Nuestra Sra. de Bellvitge, 190 - 08907, LHospitalet, tel. 93 336 55 10. Peña Cultural Andaluza Gente del Pueblo Avd. Generalitat, 134 - 08923 SantaColomadeGramenet tel. 93 385 98 81. CasaRegionalde AndalucíaenManresa SanBartolomé,50-08240, Manresa, tel. 93 872 77 50. Casa de Huelva en Badalona Camí S. Jeroni de la Murtra, 28 08917Badalona,tel.689752874. C.C.R. Andalucía y Cataluña Navata,43-08917,Badalona. C.C.R.A. Ntra. Sra. delaEsperanza AndrésSegovia,43/45-08913 Badalona, tel. 93 399 61 52. HermandadR.A.Virgen del Rocío la Esperanza SagradaFamilia,13 Ap.Co.622-08913 Badalona, tel. 93 398 08 24. Tertulia Flamenca de Badalona Oceanía, 23 esc. A 3º 2ª - 08914 Badalona, tel. 93 383 62 03. PeñaAndaluzaJuandeArcos Vallvidrera, 5 - 08917 Badalona, tel. 93 397 34 13. A.C.A. Amigos de Isla Cristina Pje. Serracant, 6 - 08019 Barcelona, tel. 93 308 67 42. A.C.A. Casa de Utrera en Cataluña c/LaPau,23,08913 Badalona, tel. 93 300 65 20. C.A.delaComarca de Estepa y Tierras del Sur Dr.Zamenhorf,17-08020, Barcelona, tel. 93 266 15 55. C.C.A.deBuenPastor EnriqueSanchís,12CentroCívico08030 Barcelona,tel.933147947. CasadeAndalucíaenBarcelona ViaLaietana,59-08003 Barcelona, tel. 93 318 61 38. C.C.F.A.Taxonera Arenys,75- 08035 Barcelona, tel. 93 429 12 05. · Francisco Pegalajar, Área de Hermandades · José Manuel Berdala, Asuntos Religiosos Sede Social FECAC: c/ Mallorca 244, entresuelo 2ª. 08008, Barcelona. Tel. 93 488 02 95 Fax: 93 487 34 63. Internet: www. fecac.com. E-mail: secretaria@fecac.com Hermandad R.A. Santo Ángel Plaça Mercé Capsir, nº 1 Barcelona, tel. 93 3077849. móvil:636917020 Casa de Andalucía en Cardona Escasant,30,1º-08261,Cardona. · Eduardo Mejías, Área de Hermandades C.C.A. Rocieros de Carmona Claveles, 2/4-08905 LHospitalet, tel. 93 437 48 31. Hermandad R.A. de LHospitalet Claveles, 2/4 - 08905 LHospitalet, tel. 93 440 85 18. HermandadR.A. El Pastorcillo Divino Collserola, 68 - 08905 LHospitalet, tel. 93 440 66 16. HermandadRociera PastoraAlmonteña Claveles, 2/4-08905, LHospitalet. CasaAndaluzade BazaenCataluña Ctra. de Mataró, 18 b. Local 2 08930 - Sant AdriàdeBesòs, tel. 93 462 03 90. HermandadRociera PastoradelAlba Olímpic, s/n - 08930 Sant Adrià de Besòs, tel. 93 314 00 72. U.A.Hermandad Virgen de las Rocinas Venus,s/n-08930 Sant Adrià de Besòs. C.C.Gitano de La Mina Levante,1,bajos-08930 Sant Adrià de Besòs. A.A.Hermandad SanRafaelArcángel Avda. Pallaresa, 5/7 - 08921, Santa ColomadeGramenet. Centro C.A. Miguel Vargas Francesc Macià, 86, aptdo. decorreos187,08921 SantaColomadeGramenet. HermandadNta.Sra. del Rocío de Sta. Coloma SanJoaquín,81-08922 SantaColomadeGramenet C.A.ColoniaEgabrense Sicília, 11 - 08921 SantaColomadeGramenet tel. 93 392 99 56. MARESME C.C.A. Hermandad Ntra. Sra. del Rocío de Mataró Apt.decorreos1185 08303Mataró. C.C.A. Hdad. Ntra. Sra. del Rocío Divina Pastora BaldomeroVila,s/n 08304,Mataró. Hermandad Ntra. Sra. del Rocío de Pineda Venavent,41-08397, PinedadeMar. VALLÈSOCCIDENTAL HermandadAndaluza RocierosdeBadía Cerdanyola,s/n, Ed.AntonioMachado 08214,BadiadelVallès tel. 93 718 81 76. PeñaF.C.A.Badiense Pza. Montjuich, s/n - 08210 BadíadelVallès. HermandadRociera deCerdanyola Ap. Co. 221 - 08290, Cerdanyola del Vallès, tel. 93 718 43 59. PeñaF.A.C.R. deCerdanyola Industria, 38/40 - 08290 CerdanyoladelVallès tel. 93 580 88 88. PeñaFlamenca LaMacarena Balmes, 79 - 08291, Ripollet. C.C.A.LaAlcazaba Ctra. de Terrassa, 134, 2ª 08191,Rubí,tel.936970062. HermandadRociera Andaluza de Rubí Granada,25-08191,Rubí. A.A.SanSebastián de los Ballesteros Víctor Català, 7 - 08206 Sabadell, tel. 93 727 08 77. CasadeAndalucíaenSabadell Albéniz, 8 - 08204, Sabadell, tel. 93 7268601. C.C.A. Brumas del Rocío JoanMompeu,18-08223 Terrassa, tel. 93 731 41 45. HermandadAndaluza Divina Pastora PareLlaurador,131 08224,Terrassa. Hdad. A. Ntra. Sra. del Rocío de Terrassa JoanMonpeu,18-08223 Terrassa, tel. 93 731 41 45. C.C.A. de Alcalá La Real y Comarca Mossèn Àngel Rodamilans, 136 0822 Terrassa, tel. 93 731 67 15 VALLÈSORIENTAL CasadeAndalucía enCanovelles SanEdualdo,2-08420 Canovelles,tel.936498732. CasadeAndalucía en la Llagosta Caldes, 17/19 - 08120 LaLlagosta,tel.935600355. C.C.A. de Mollet Castelao, 2 CanGoma-08100 MolletdelVallès,tel.935701559. BAIX CAMP CasadeAndalucíaenReusSabadell, 16/18 - 43206, Reus. LA SELVA A.C.A.LaBlancaPaloma San Lorenzo, 62 - 17412, Maçanet de la Selva, tel. 97 285 84 85. LA GARROTXA A.C.de Andalucía de Olot Sant Feliu, 49 - 17800, Olot, tel. 97 226 20 40 de actualidad Noticias La Peña Andaluza en California bautiza a 65 nuevos andaluces con manzanilla de Sanlúcar Anís del Mono convoca una beca de investigación para profundizar en su historia Este mes de noviembre en que las elecciones presidenciales estadounidenses han copado los medios de comunicación, la presidenta de la Peña, Charo Monge, nos hizo saber las preferencias de los andaluces de la entidad en cuestión de candidatos. Aunque la Peña es apolítica, la opinión de la mayoría de sus socios, al igual que casi todos los hispanohablantes, era favorable a Gore. Una cómica muestra de la opinión de los latinos sobre la política de Bush se puede encontrar en la página http://www.vivabush.com, que, según la presidenta, «hay que tomársela al mejor estilo andaluz». Entre las próximas actividades previstas, está la celebración de la Navidad Flamenca y el Fin de Año. El 2 de diciembre, el coro de campanilleros de la Peña cantó en el festival Christmas on the Prado, entre otros 30 grupos de diversos países. La fábrica de Anís del Mono ha sido testigo del impulso de la tradición industrial catalana de finales del siglo XIX y también es un símbolo del Modernismo catalán de la misma época. Por todo ello, fruto de la colaboración entre el Ayuntamiento y el Museo de Badalona, y la firma Osborne, se ha convocado una beca de investigación que pretende profundizar en la historia de este licor y en su contexto histórico y artístico. Pueden acceder a esta beca todos los licenciados universitarios o estudiantes de segundo ciclo que lo deseen. Para ello, deben presentar su proyecto antes del 15 de enero de 2001, en la misma empresa o en el Museo de Badalona. El autor del mejor proyecto, que elegirá un jurado, dispondrá de 9 meses y de un millón de pesetas para la realización de la investigación. Una publicación del Museo editará el estudio. Por otro lado, la sede de Anís del Mono abre sus puertas a partir de ahora a quien desee visitarla. Se ha puesto en marcha un programa de visitas guiadas a la fábrica, que se incorpora así a los circuitos turísticos y culturales de Badalona. La visita será por grupos y debe concertarse en el Museo de la ciudad. Manoli Astorga, Andaluza del Año en nombre de las mujeres El hotel Princesa Sofía de Barcelona acogió, el 21 de octubre, la gala anual del Andaluz del Año, que organiza la Casa de Andalucía de la Ciudad Condal. El galardón del año 2000 fue otorgado a Manoli Astorga Olmo, esposa del presidente de la FECAC, Francisco García Prieto. Al acto acudieron numerosas autoridades y todas ellas destacaron el importante papel de las mujeres en el movimiento asociativo andaluz. En nombre de ellas recibió el premio una emocionada Manoli Astorga. Manoli Astorga, en el centro, rodeada de autoridades, familiares y amigos. 45 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. Los andaluces residentes en California siguen aumentando en número. Aunque no se trata de andaluces de nacimiento -ya que éstos cada vez emigran menos a Estados Unidos-, sí se trata por lo menos de andaluces de adopción. Y todo, gracias a la labor de la Peña Andaluza en California, que entre sus actividades organiza anualmente el Bautizo Andaluz. El pasado 14 de octubre se bautizó con manzanilla de Sanlúcar de Barrameda a 65 californianos, que recibieron un simpático certificado que los acreditaba como nuevos andaluces. La histórica empresa Anís del Mono es propiedad de la firma andaluza Osborne y Cía. desde 1974. Sin embargo, el Anís del Mono es un producto que se empezó a fabricar en 1870, bajo la tutela de Josep Bosch. Desde 1880 este famosísimo anís se fabrica y embotella en la ciudad de Badalona, en su planta ubicada en la avenida Eduard Maristany. de actualidad Noticias Nace en Badalona una aula para profundizar en todas las dimensiones del arte flamenco Raíces Andaluzas Diciembbre-Enero. 46 El viernes 10 de noviembre se inauguró en el Centro Cívico de San Roque el Aula Flamenca de Badalona, una entidad creada con el fin de impartir cursos, y organizar conferencias y certámenes sobre el arte flamenco. Además, se dedicará, entre otras cosas, al desarrollo Un momento de la presentación del aula en Badalona de proyectos de investigación sobre cultura flamenca, y también a asesorar y ofrecer soporte a entidades sobre el tema flamenco. Las diferentes sesiones formativas impartidas durante el mes de noviembre y diciembre, en el Centro Cívico San Roque, bajo títulos tan sugerentes como Las letras en el flamenco o Geografía del flamenco, fueron gratuitas. El equipo técnico del aula está formado por José Mayo, como responsable de la disciplina del cante, José María Parra, en la disciplina del toque, Rafael Morales, en la de baile, y Miguel Terrino Vargas como responsable de relaciones externas y documentación. Grandes resultados para los deportistas andaluces en los Special Olympics de Figueres 2000 Los Juegos Nacionales Special Olympics Figueres 2000 celebrados del 12 al 15 de octubre en la ciudad catalana serán recordados por los deportistas andaluces con un buen sabor de boca. Bajo el lema «Ante todo, son deportistas», esta competición, celebrada cada cuatro años, está destinada a discapacitados psíquicos, y es un movimiento internacional que funciona desde 1968. Los mayores éxitos de los deportistas andaluces se produjeron en natación, donde Rubén Herrera, David Rodríguez, José Joaquín Rojas, José Antonio Serrano, Isabel Góngora e Irene Cabeza se llevaron a Andalucía medallas de todos los metales. También hay que destacar la medalla de plata en hockey interior, los cuartos puestos en baloncesto y petanca, y el sexto en pruebas adaptadas de baloncesto, uno de los deportes propios de los Special Olympics. Un año de Raíces Andaluzas Por muchos más ! colocar logo ajuntamiento de actualidad Noticias Una andaluza, consejera en el ayuntamiento de Bruselas El Festival de Cante Flamenco de Manlleu, Barcelona, más conocido por El Candil, celebró su undécima edición el 11 de noviembre en el Teatro Centre de esta localidad. El ganador indiscutible del certamen fue Miguel Ortega, de la localidad de Los Palacios, Sevilla, con unas alegrías y unas bulerías de la mejor escuela. En segunda posición se clasificó la cacereña Raquel Cantereo y el tercer premio se lo llevó el cantaor de Puente Genil, David Pino. Mientras que los dos accésits se los repartieron respectivamente el malagueño Bonela «hijo» y Ana Ramírez, de la Puebla de Cazalla, Sevilla. Rita Alejo, miembro de la Peña Arte y Cultura de Andalucía en Bruselas, ha sido elegida consejera del ayuntamiento de Bruselas-Koekelber. Koekelber es uno de los 19 municipios independientes que conforman la capital belga, cada uno de los cuales posee una policia y un alcalde propios. 25 cantaores fueron los que se presentaron a las preliminares de este certamen, celebradas en Manresa, Tona y Manlleu, llegando cinco a la final en la que, ante las 500 personas allí reunidas, interpretaron cada uno de ellos tres cantes libres, uno de los cuales a compás. El certamen se ha propuesto este año impulsar a los jóvenes flamencos, poniendo por primera vez como condición que los participantes tuvieran menos de 30 años. Como se viene haciendo anualmente, en ocasión del festival se ha editado una revista con el nombre de El Candil de Manlleu. Además, el año pasado se publicó un compacto con todos los finalistas. En su recién estrenado puesto en el consistorio, Rita Alejo, que es la secretaria de socios de la peña andaluza, cumplirá funciones de ayudante de concejal, y se ocupará de los hermanamientos del municipio con otras ciudades y de los asuntos de los ciudadanos del resto de Europa que residen en Bruselas. En las próximas elecciones, de aquí a seis años, estos ciudadanos también podrán ser elegidos alcaldes. Un musical sobre la vida de Miguel de Molina cierra en Santa Coloma el segundo Circuito de Valores Andaluces FECAC El 1 de diciembre se representó en el teatro Josep Maria de Sagarra de Santa Coloma de Gramenet el musical biográfico Miguel de Molina. La obra, que contó con la música de J.J. Soto, entre otros, estuvo dirigida por Jacinto Esteban. Con este acto se cierra el II Circuito de Valores Andaluces, que fue presentado el 7 de noviembre, y que contó con un espectáculo inaugural a cargo del Grupo Manantial, de Cabra (Córdoba). Los miembros del grupo egabrense ofrecieron al público congregado en el Centre Cultural La Farinera, de Barcelona, un recital de poesía y música bajo el título Nacida del mar para el amor. Las obras teatrales Entre dos tierras, a cargo del grupo de jóvenes de la H.R.A. los Varales, de Santa Coloma, y Por pelotas, del grupo de teatro de la H.R.A. Divina Pastora, de Mataró, fueron los otros dos espectáculos que conformaron este Circuito. El Grupo Manantial, durante su recital poético en Barcelona. 47 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. El sevillano Miguel Ortega, ganador en El Candil de Manlleu a agenda Viernes, 1 de diciembre Raíces Andaluzas Diciembbre-Enero. Raíces Andaluzas Octubre-Noviembre. 48 48 II Circuito de valores andaluces F.E.C.A.C. Miguel de Molina (Málaga 1908 - Buenos Aires 1993), musical biográfico de Jacinto Esteban, con Rafael Acejo y Vicente Pueyo. A las 22,30 horas en el Teatro Josep Maria de Sagarra de Santa Coloma de Gramenet (c/ President Companys, 27). Concurso de poesía en homenaje a Antonio Machado, entrega de premios por la Federación en Bruselas (F.A.S.A.B.). A las 19,30 horas. Sábado, 2 de diciembre II Festival Expresión y arte andaluz, por la Federación diciembre-enero 2000 Andaluza de Comunidades. A las 20 horas, en el auditorio municipal Joan Maragall de Gavà (Pº Joan Maragall, 11). Festival de Coros Rocieros, por la Hdad. Rociera Andaluza Las Marismas en su XIII Aniversario. A las 21 horas, en el teatro Josep Maria de Sagarra de Santa Coloma de Gramenet (c/ President Companys, 27). II Festival de Cante Flamenco, por la A.C.A. A las 23 horas, en Albal (Valencia). Domingo, 3 de diciembre Exposición Cuatro visiones del teatro de Federico García Lorca. Del 3 al 18 de diciembre, en la sala de exposiciones municipal del Ayuntamiento de Santa Margarida i els Monjos. Entrega de premios del V Concurso de poesía Memorial Francisco Torrente, por la casa de Andalucía en Mataró. A las 13 horas. Lunes, 4 de diciembre Semana cultural, por la Casa de Andalucía en Valencia. Del 4 al 10 de diciembre. Martes, 5 de diciembre Salida hacia Constantina (Sevilla), por el Centro C.C.R.A. Sierra Norte de Viladecans. Del 5 al 10 de diciembre. Sábado, 9 de diciembre por el Centro Cultural Andaluz en Mollet. En el teatro de Can Goma. Sábado, 16 de diciembre Inauguración por las autoridades del Belén de escayola, villancicos interpretados por el Coro Rociero y vino de honor, por la A.C.A. A las 18 horas, en Albal (Valencia). Domingo, 17 de diciembre Homenaje a la mujer, por el Centro Cultural Andaluz en Mollet. En el teatro de Can Goma. Homenaje a García Lorca, Manuel de Falla y Rafael Alberti, por el Centro Cultural Andaluz en Montornés. Entrega de premios XIV Concurso Internacional de Letras Flamencas, por la A.A. Hijos de Almachar en Baracaldo. Domingo, 10 de diciembre Entrega de trofeos M.C.J., VII Festival de Villancicos, por la F.E.C.A. en Valencia. Proclamación y coronación de reinas, damas de honor y rociera del año con la asistencia de autoridades, por el C.A. Antonio Machado. En el auditorio municipal de San Vicente del Raspeig (Alicante). Viernes, 22 de diciembre Pesebre viviente, por el Centro C.A. Plaza Macael en Esplugues de Llobregat. Del 22 al 30 de diciembre. ¿ QUIERES FORMAR PARTE DE UN EQUIPO JOVEN Y DINÁMICO, EN CONTACTO CON LA CULTURA ? EL PASADO, EL PRESENTE ¿ TE GUSTARÍA TRABAJAR CON NOSOTROS ? Raíces Andaluzas, revista única en Cataluña especializada en cultura y actualidad andaluza, amplía su producción y cambiará su periodicidad a mensual. Por ello precisamos: periodista (ref.330), maquetador/adiseñador/a (ref. 440),fotografo/a (ref.550),ejecutivo/a de ventas de publicidad (ref.999). Imprescindible experiencia. Interesados/as enviar C.V. citando referencia. *Por correo ordinario a: c/ Besòs, 7, 08930-Sant Adrià de Besòs, Barcelona. *Por fax, al nº 93.462.18.63 *Por correo electrónico, a: areabesos@retemail.com Posteriormente, concertar entrevista al nº 93.462.23.01 ( Srta. María ) Y EL FUTURO DE ANDALUCIA A COMPÁS, EL PROGRAMA MÁS JOVEN A COMPÁS DE ANDALUCIA EN LA RADIO DE CATALUÑA. PRESENTA Y DIRIGE A COMPÁS, MANUAL CALDERÓN Toda la música andaluza de éxito, las coplas de siempre y un espacio propio para el Arte Flamenco. La actualidad viva de Santa Coloma con la participación de sus programas, concursos y sorteos con magníficos regalos, entrevistas y peronalidades de Andalucia y el mundo. De lunes a viernes de 11 a 13 sábados de 12 a 14 de actualidad Musical José Mercé recibe el premio Ondas a la «Mejor labor por el flamenco del año» Raíces Andaluzas Diciembbre-Enero. 50 J osé Mercé se encuentra en uno de sus mejores mo mentos. Este jerezano de 45 años recibió el pasado 6 de noviembre en Barcelona el premio Ondas a la «Mejor labor por el flamenco del año», sin duda un merecido homenaje para un cantaor que fue capaz de vender más de 150.000 copias con su anterior trabajo, Del amanecer, todo un récord para un disco de flamenco. Con poco más de un mes, su nuevo trabajo, Aire, se presenta con mayores expectativas aún si cabe. A pesar de las ventas, de los premios y de los reconocimientos, José Mercé afirma que todo eso es bueno para el flamenco, no sólo para él. Este arte es su vida. Realmente lo lleva en la sangre pues pertenece a una saga de cantaores que se remonta desde su bisabuelo, Paco de la Luz, hasta su tío, Manuel Soto, Sordera. José Soto Soto, más conocido como José Mercé, nació en el barrio de Santiago de Jerez de la Frontera. De los seis a los doce años formó parte de la escolanía de la basílica de La Merced, de donde salió su nombre artístico. Con trece años comenzó su carrera ascendente, y después de participar en Los jueves flamencos, un ciclo de espectáculos organizados por el guitarrista Manuel Morao en su Jerez natal, pasó al tablao de Cádiz, donde coincidió con artistas como Rancapino, Pepa de Utrera y Juan Villar. Y de ahí, en 1971, a Madrid, al tablao Torres Bermejas, donde actuaría con el Trío Madrid. Primero hay que escuchar mucho y aprender, y no querer llegar muy rápido a la cima. Eso es lo que repite una y otra vez José Mercé cuando le preguntan por los jóvenes flamencos. Y eso fue lo que hizo él. Muy pronto le emparejaron con dos maestros del toque, Manolo e Isidro Sanlúcar. Y también muy pronto se convirtió en uno de los cantaores más apreciados para el baile. Tanto es así, que Antonio Gades se lo llevó con su compañía a recorrer Europa y América. Diez años estuvo con Gades (1973-1983), participando, además, en la pelícu- la Bodas de sangre de Carlos Saura en 1981, con el que también colaboraría en Flamenco catorce años después. A partir de 1984 comienza a recorrerse los festivales flamencos de verano más importantes del sur de España. Su primera parada, La Reunión de Cante Jondo de la Puebla de Cazalla, en Sevilla. Uno de sus mayores éxitos se produjo en 1986, en el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba, aunque el propio José Mercé afirma que cantó mejor cuando se presentó por primera vez tres años antes. Pero ya se sabe, en esto de los festivales, si no te conocen, lo tienes realmente difícil. El prestigio ya lo tenía desde hacía años entre los entendidos del flamenco, pero el reconocimiento por parte del gran público le llegó con su Del amanecer, con el que logró que las compañías discográficas se volvieran a interesar por este arte tan poco amigo de las grandes promociones. Con su nuevo trabajo, Aire, José Mercé se ha coronado como el máximo exponente del flamenco actual, con letras que conectan con la gente joven. «Me interesan mucho los jóvenes porque son el futuro del flamenco, pero yo les doy flamenco, no pseudoflamenco», afirma Mercé, que piensa que lo que se ha dado en llamar «nuevo flamenco» no es más que una operación de márqueting. No puede existir nuevo flamenco porque el flamenco nunca ha muerto. La presentación de su disco en el Teatro Real de Madrid fue todo un éxito, siendo la primera vez que un flamenco actuaba en tal escenario. Su gira se presenta imparable, con actuaciones por toda la geografía española, la mayoría con el cartel de «no hay entradas» y con días prorrogados debido a la demanda. Montse Sáez Fotografías: José Irún ������� ��������� Enero-Febrero 2003. 44 de actualidad Musical El flamenco ya tiene sello discográfico propio Palo Nuevo completará su catálogo con grabaciones de tesoros artísticos del flamenco como la Bienal de Sevilla, en donde, por primera vez y desde ahora anualmente, se recoge el testimonio sonoro del evento musical que da cita a la mayor expresión viva del flamenco. Asimismo, se explorarán todas las posibilidades audiovisuales para aportar al consumidor mayor información con distintos formatos como el discolibro y las enciclopedias multimedia que contribuirán a dar valor añadido al producto y perpetuar este arte antológico. El nuevo disco de Chano Lobato es el primero que se produce bajo el sello de Palo Nuevo. Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 52 «Palo Nuevo es la aportación que hacemos al flamenco para saldar una deuda y lanzarlo definitivamente al mercado nacional», con estas palabras bautizaba Jaime de Polanco, consejero delegado de Gran Vía Musical, el nacimiento de esta discográfica. De este modo, la compañía del grupo PRISA daba a luz, el pasado mes de octubre en Sevilla, un sello dedicado exclusivamente al flamenco y que se distribuirá a través de Universal Music Group. Palo Nuevo dispone ya de una nómina artística de 17 figuras del flamenco entre las que se encuentran desde los veteranos Chano Lobato, Menese, Chocolate y Bernarda de Utrera, hasta las nuevas promesas como Enrique «Sordera» y José de Lebrija, pasando por la vigorosa madurez de Gaspar de Utrera, El Yunque, Fernando de la Morena, Luis «El Zambo», Inés Bacán y Enrique de Melchor, entre otros. Según Teresa Peña, coordinadora artística de Palo Nuevo, todos estos artistas «podrán hacer el disco de su vida». Por su parte, Eduardo Bautis- ta, presidente del consejo de dirección de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), insistió en que Palo Nuevo servirá de trampolín para que «el flamenco se universalice» y añadió que cuando en los mercados internacionales de la música como Cannes o Pekín aparece un artista flamenco hay una reacción espontánea del público que «nos hace suponer que eso funcionará». El reciente sello flamenco ha quedado inaugurado con el trabajo de Chano Lobato Azúcar Cande. Este cantaor gaditano, que a sus 73 años sueña con «sonar en las discotecas», ha contado con las colaboraciones de artistas de la talla de la cubana Lucrecia, Martirio, María Jiménez o el grupo Maita Vende Cá. A este lanzamiento le ha seguido el de José Menese, titulado A Francisco, disco homenaje a su mentor Francisco Moreno Galván, gran artista, poeta y amigo del cantante, al cual le escribía gran parte de sus letras. La Sociedad General de Autores y Editores colaborará de forma activa en el desarrollo y promoción de proyectos puntuales para el lanzamiento de artistas del sello a través de la Fundación Autor. Redacción Andalucía Helena Saldaña Fotografía: Jesús Morón Jaime de Polanco, consejero delegado de Gran Vía Musical, en la presentación de Palo Nuevo. Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 53 Clara Montes Entrevista CLARA MONTES Es madrileña, pero por sus venas corre sangre sevillana y onubense. Clara Montes irradia seguridad y estilo por los cuatro costados. Ha sabido hacerse un hueco con canciones llenas de sentimiento en un mundo en el que la música pierde su fondo cada vez más rápidamente. Raíces Andaluzas AndaluzasDiciembre-Enero. Diciembre-Enero. 54 RAÍCES. ¿Cómo entras en el mundo de la música? CLARA MONTES. Yo desde chica siempre he sabido que me quería dedicar a esto. Hice mis pequeños pinitos con catorce años, un conciertito en el bar de unos amigos. Y hace quince años empecé en un cuadro de baile, y actué en Madrid en el Café Concierto y me quedé allí. Y así empecé. Luego he hecho muchas cosas, he trabajado de telonera, he hecho coros, hasta que me descubrió en un café el presidente de la compañía de discos hace cuatro años. Grabé mi primer disco, el anterior, y afortunadamente me tocó la suerte. R. ¿También viajaste a América? C.M. Sí, en América hice mis primeras maquetas con dieciocho o diecinueve años. Me fui porque me gusta viajar, y pienso que de las culturas se aprende a ver mejor a las personas. Se crece mucho viajando. Estuve un año buscándome la vida, cantando en cafés. Luego volví y me quedé en Madrid, y ahora ha sido cuando he vuelto a vivir a Cádiz, ahora que ya tengo discográfica, y mánagers, que se pueden ocupar un poco de ti, y te puedes permitir el lujo de vivir donde quieras. Durante todos estos años he vivido en Madrid porque es donde tienes que buscar tu espacio. R. Con tu primer disco te llegó el éxito. ¿Te lo esperabas? C.M. Uno siempre piensa que le va a ir bien. Yo sabía las limitaciones de un disco de poesía. En este país la poesía no se vende nada. Para mí 30.000 copias era un gran éxito para un disco de poemas con una música cadenciosa, y llegar a 80.000 copias superó todas las expectativas que nosotros esperábamos. R. ¿Fue idea tuya poner música a poemas de Antonio Gala? C.M. Sí, a mí siempre me había gustado Antonio Gala y siempre había querido musicarlo. En principio la idea fue mía, pero más tímida. Yo quería hablar con él y hacer algunos poemas, pero se fue entusiasmando todo el mundo tanto con el proyecto, incluido él, que decidimos hacer el disco entero. R. ¿Por qué te llaman la Sirena del Atlántico? C.M. Eso es cosa de un periodista y crítico musical que era amigo de mi padre. Mi padre, cuando era pequeña, decía que yo era una sirena que se había encontrado en la orilla del mar. El periodista lo escribió porque le parecía muy bonito, y porque dice que parezco una sirena, por mi pelo, la imagen. Pero no es que me llamen así. Entre mis amigos más cercanos me dicen sirena, pero es una cosa más de mi padre y de mí. R. ¿Por qué has titulado tu nuevo disco El sur de la pasión? ¿No se podría haber llamado La pasión por el sur? C.M. No, yo creo que el título es perfecto. No sabía cómo titular el disco, entonces me llegó una canción de Manolo Tena que se llamaba así, y encontré lo que estaba buscando. Mi pasión la aprendí en el sur, pero va hacia todos lados. Donde yo creo que hay más pasión, por lo menos la que a mí me gusta, viene de ahí, Entrevista R. Has colaborado con gente como Manolo Tena, Paco Ortega, Chano Domínguez. Con colaboradores así está garantizado el éxito. C.M. No, eso no es verdad. Ojalá, si fuese así sería muy fácil. En el tema de las canciones no me he planteado el nombre de quien las ha escrito. Me llegaron 200 canciones, y de esas cogí tres de Paco Ortega, dos de Manolo Tena, pero también cogí dos de Laura Granados, que es una chica que no conoce nadie. Cogí las canciones que yo vi que quería contar. En lo que son los músicos sí que escogí el músico que yo quería. Pero lo otro ha sido casualidad. Me han dado temas maravillosos y los he cantado, pero si me hubieran dado un tema que yo no lo encajo con mi estilo, lo que yo quiero expresar, les hubiera dicho que no me veía cantando ese tema. R. En tu primer disco la música era más relajada, más melancólica. Este disco es más alegre. C. M. Yo creo que hay de todo. Hay canciones muy desgarradoras, como Nana para un padre, que es la canción más triste que cantaré en mi vida. Luego hay canciones muy alegres y optimistas, temas a la esperanza, al amor, a la luna, que es lo que está más abierto a lo que soy. También hay alegrías, no sólo penas. R. La canción que has dedicado a tu padre, ¿es a la que le tienes más aprecio? C.M. Es la canción con más sentimiento. Desde que murió mi padre, hace quince años, quería escribirle una canción porque es quien me enseñó a cantar. Yo era tremendamente tímida, y para mí cantar ha sido una forma de comunicarme y abrirme hacia los demás y hacia el mundo exterior. A parte del cariño normal de hija a un padre, tengo doble agradecimiento. Y ahora he encontrado la forma de expresarlo gracias a Paco Ortega, que me ayudó a escribir la letra. Es una canción muy importante para mí, muy desgarradora, pero no es la canción que más me gusta. No quiero decir cuál me gusta más porque es como elegir entre tus hijos. Cada canción tiene algo que me gusta. R. ¿Cuáles son tus influencias musicales? C.M. De pequeña escuchaba flamenco. Pero soy una persona muy abierta, en todos los sentidos, y musicalmente, que es mi manera de expresión, absorbo todo lo que tengo a mi alrededor. Y aunque hago una música muy andaluza o muy española, también ahora mismo hacemos un poco de mestizaje. Las raíces son flamencas, andaluzas, pero luego las influencias me vienen de todos los lados. R. ¿Cómo definirías tu música? C.M. No lo sé. Yo me dejo llevar por la música. Trabajo instintivamente, pero no me planteo el estilo. Elijo cosas que quiero contar, y luego lo que me piden esas cosas, las interpreto. Me ha salido un estilo un poco personal que no es fácil de definir. R. Tu música es de mensajes, no de imágenes, que es lo que se estila hoy en día. ¿Es complicado remar contra corriente? C.M. Es mucho más difícil, pero yo prefiero tener una carrera pequeña y a largo plazo, que ser una moda, un boom de verano. Yo hago música, no espectáculo. Para mí es una cultura, es una forma de comunicación. Puede que nunca llegue a vender grandes cantidades de discos, pero yo lo que pretendo es continuar toda la vida. R. ¿Qué es lo hace que de Andalucía salgan tantos y tan buenos artistas? C. M. Yo creo que allí hay una costumbre de cantar mucho, las familias cantan mucho en las fiestas, es algo muy cotidiano. Si naces en una familia en la que no se canta, puede que no sepas que tienes dotes para cantar. Allí a lo mejor es más fácil por eso, porque canta todo el mundo, incluso el que canta mal. Yo tengo un hermano, que el pobre canta fatal, pero no para de cantar, porque está aconstumbrado a ello. Montse Sáez Fotografías: HISPAVOX 55 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. pero en todos lados hay pasión. El sur está en mi corazón, y allá donde voy está conmigo. En este disco me he querido presentar un poco a mí misma. En el disco anterior eran todo poemas de amor, y estaban escritos por Antonio Gala. En cambio en este disco cuento mis pasiones. Clara Montes Entrevista Siempre Así Siempre Así público le gusta esa frescura, y es que cuando lo escuchas te crees que estás participando de la fiesta. R. ¿Cómo os juntásteis los diez componentes? RaícesAndaluzas Andaluzas Diciembre-Enero. Raíces 56 S.A. Nosotros estábamos en un coro de Sevilla, el coro de la Hermandad del Rocío de Triana y por distintos motivos lo fuimos dejando, unos por el trabajo, la mili, etc., pero la realidad es que nos seguíamos viendo, y cada vez que nos veíamos cantábamos, y a lo mejor nos salía algún contratillo para cantar en una boda y esas cosas. A Rafa Almarcha se le ocurrió la idea de grabar un disco para tenerlo de recuerdo de la Expo del 92 en Sevilla. Y este disco tomó una repercusión inesperada, sin nada de promoción, porque no había medios, del boca a boca nada más, la Siempre Así son Sandra Barón, Maite Parejo, Mati Carnerero, Paola Prieto, Rocío García gente se empezó a enterar de lo que Muñiz, Nacho Sabater, Manolo Sánchez Murfi, Roberto Alés, Ángel Rivas y Rafa Almarcha. hacíamos y les gustó, y sacamos otro disco que fue un éxito y es lo que RAÍCES. ¿Cómo calificaríais vuestro último disco, Todo nos hizo plantearnos que podíamos dedicarnos a esto. vale, respecto a los anteriores? SIEMPRE ASÍ. Técnica y artísticamente hablando es el mejor, objetivamente se ha contado con muchos mejores medios, con músicos importantísimos que han venido a tocar de otros países incluso. Se ha intentado internacionalizar más el grupo, con los arreglos, los músicos y el sonido. Por eso creemos que es el mejor y puede llegarle a más gente. R. Pero sigue sonando muy al sur. S.A. Claro, somos lo que somos y a eso nunca vamos a renunciar. Somos un grupo del sur, que canta la rumba que se hace en el sur, y que tenemos un sonido muy especial, voces armonizadas de una determinada manera, etc., desde el principio. Vamos evolucionando como todos los artistas pero conservamos nuestras raíces. R. ¿Cómo surgen los temas que grabáis en directo con el nombre Vamos a escuchá? S.A. Desde el primer disco que sacamos, siempre que terminamos la grabación hacemos una fiesta en el estudio y nos reunimos no sólo nosotros sino toda la gente que ha participado y amigos nuestros que invitamos porque nos gusta cómo cantan, pero no se dedican a esto. Entonces, se abren los micrófonos y se graba todo íntegramente. Nos tomamos una copita, y se empieza a cantar y todo lo que pasa allí se graba. Es algo muy nuestro porque así comenzamos nosotros, cantando en fiestas, y no lo queríamos perder. Parece ser que es una de las cosas que más le llega a la gente, al R. En el tema Todo vale, que da nombre al disco, dejáis los temas románticos para comprometeros con los temas sociales. S.A. Lo primero que buscamos en las canciones es que encajen con nosotros y esta canción encajaba. Además, queríamos aportar nuestro granito de arena, hablar de algo más, reflejar que no todo es tan bonito como el amor o el desamor, no porque gracias a nosotros la gente se vaya a parar a pensar más, sino porque siempre hay que recordar que las desigualdades sociales están ahí y que no hay que pasarlas por alto. R. ¿Qué significó para vosotros la actuación en la despedida de soltera de la Infanta Cristina? S.A. Significó sobre todo un orgullo y un honor impresionante, cuando nos llamaron de la Casa Real para actuar en esa fiesta fue muy emocionante. Evidentemente nos supuso un salto a la popularidad, eso nos permitió que nos conociera toda España prácticamente, pero también decir que antes de ese evento ya teníamos vendidos casi doscientos mil discos, o sea que ya teníamos un camino recorrido, teníamos dos discos de platino. Fue el momento justo, nos faltaba ese pequeño empujoncito para que nos conociera todo el mundo pero había un público muy fiel a Siempre Así desde hacía tiempo, y entre ese público, las Infantas. Ángel Melgar Fotografía: Maricarmen Moreno LA MEJOR COLECCIÓN EN VIDEO DE CANTE, BAILE, Y GUITARRA A LA VENTA A PARTIR DEL 10 DE DICIEMBRE DE 2000 EN LOS PRÓXIMOS VIDEOS SE INCLUIRÁN LAS ACTUACIONES, ENTRE OTROS, DE LOS SIGUIENTES ARTISTAS: Luis de Córdoba Luisa Linares Antonio Suárez Guadiana El Indio Gitano La Marelu Juan Cantero José El de la Tomasa Manuel Soto Sordera Juan Peña El Lebrijano Adelfa Soto Antonio El Sevillano El Camborio Jacinto Almadén Pepe de Algeciras Jarrito Rafael López Algora Porrinas de Badajoz José Salazar Antonio Suárez ElPali Fernando Terremoto El Mono de Jerez Fernando Gálvez Diamante Negro Curro Lucena Juan Villar José Monje Cruz Camarón de la Isla Pericón de Cádiz Curro Malena Rafael Moreno El Gallina Carlos Cruz Naranjito de Triana María Vargas José Menese Manuel Mairena El Cabrero Juan Varea Gabriel Moreno Chano Lobato Alonso Rancapino Chaquetón Lole y Manuel Rafaela de Córdoba Pepe Moreno Imperio Argentina Miguel Ligero Antonio Molina El Bambino Terremoto de Jerez Chiquito de La Calzada Finca Machuca s/n. Aptdo.Postal 31. 30620 Fortuna (Murcia) Tel.: 902 15 73 64 - 968 29 99 04 - 968 29 68 04 Fax:+34 968 68 50 02 - +34 968 29 22 00 e-mail: algaeditores@serconet.com www.serconet.com/algaeditores 57 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. Contenido del vídeo número 1:EL MUNDO DEL FLAMENCO, CAMARÓN 1974 Y CAMARÓN 1980. ESPECIAL HOMENAJE A CAMARÓN EN SU ANIVERSARIO. Una hora con imágenes inéditas en vídeo de José Monje Cruz acompañado a la guitarra por Ramón de Algeciras y Tomatito. Duración 90 min. aprox. Entrevista Gustavo Montesano R. ¿Cuándo entras en contacto con el flamenco? Gustavo Montesano RAÍCES. ¿Cómo surgió la idea de fusionar música clásico con flamenco? No es algo muy habitual. Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 58 GUSTAVO MONTESANO. No, no es muy habitual porque tanto dentro del flamenco como dentro de la música clásica la gente tiende a ser muy suya, muy cuidadosa de las formas. La idea surgió del productor, Jorge Álvarez, que me propuso hacer este tipo de fusión. Yo también pensé que podría ser una fusión demasiado arriesgada. Pero fuimos al estudio con todos los músicos y empezamos a improvisar en flamenco sobre los temas clásicos. La verdad es que nos sonó muy natural, y casi se hizo sólo, como si hubiese nacido porque tenía que nacer. R. ¿Cómo escogisteis los temas? G.M. Era importante que fueran temas que todos conociéramos. Son piezas de Beethoven, de Bach, de Mozart, pero no las difíciles, sino las más conocidas. R. ¿Cuánta gente ha trabajado en este disco? G.M. Músicos de flamenco éramos once, los mejores músicos de flamenco que existen sobre la faz de la Tierra. Estoy muy orgulloso de trabajar con ellos, y no porque sean de flamenco. Y de la Royal Philarmonic Orquestra eran 98. R. ¿Y cómo es trabajar con la Royal Philarmonic Orquestra? G.M. Pues es muy raro. Trabajas con mucho respeto, porque para mí cada músico es el mejor del mundo en su instrumento. Al principio con taquicardia, pensando si se lo iban a tomar en serio. Realmente fue algo increíble, una experiencia maravillosa. G.M. Desde muy pequeño. Empecé a tocar la guitarra, y los primeros guitarristas que escuché fueron de flamenco, de blues y de jazz. Lo conocí vía mis padres, en Argentina. Los dos son hijos de españoles, y en mi casa siempre sonaban discos de flamenco cuando era pequeño. Y la música clásica igual, empecé a aprenderla con cinco años con el piano. Mi madre me enseñaba a tocar en el piano esas mismas obras que están ahora en el disco. Las llevo en los genes, prácticamente. R. Tú has vivido en Granada y en Sevilla. Es una tierra que te entra muy dentro. G.M. ¿Y a quién no? ¿Existe alguien que no se enamore de esa tierra? R. Pero, ¿qué tiene esa tierra para cautivar así a la gente? G.M. En otros países, la música española más conocida es la que viene de Andalucía, es el flamenco, básicamente, y la gente que se ha tomado el trabajo de sacarla fuera de España. Como Paco de Lucía, que ha viajado y ha llevado el flamenco a rincones del mundo donde no lo habíamos escuchado nunca en vivo. También Raimundo Amador o Ketama, que lo están fusionando y lo dan a conocer. Y, ¿qué tiene esta tierra? Que es increíble. El flamenco en España es como el tango en Argentina o el blues en Estados Unidos. Es la música que expresa el sentimiento de la gente. R. ¿Piensas que has abierto la puerta a otro tipo de flamenco fusión? G.M. No lo sé. Es una esperanza muy humilde. Nosotros lo que hemos pretendido es reflejar en flamenco lo que estábamos sintiendo. Si ha salido una fusión ha salido una fusión y yo creo que es la mejor forma de mostrarlo fuera de España. Montse Sáez Fotografías: EMI En España lo conocimos como integrante del grupo de pop olé olé. Ahora, el argentino Gustavo Montesano presenta su álbum Fantasía Flamenca, un trabajo en el que fusiona a clásicos como Beethoven, Schubert, mendelssohn, Vivaldi y Mozart con ritmos flamencos. Todo un reto. Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 60 Luis Miguel Antonio de Patrocinio Raimundo Amador Vivo Alma flamenca Un okupa en tu corazón El cantante mejicano ha vuelto más vivo que nunca. Luis Miguel, uno de los cantantes latinos más premiados y mejor considerados en todo el mundo, lanza Vivo, su segundo álbum en directo, grabado el mes de abril en Monterrey. Para deleite de sus millones de fans, Luis Miguel repasa buena parte de su extensa discografía, que inició con tan sólo 12 años, con canciones como Sol, arena y mar, Tú sólo tú o Como es posible que a mi lado. Además de volver a retomar el sonido bolero que tantos éxitos le ha brindado con sus Romances, Luis Miguel homenajea a su tierra con la colaboración de un grupo de mariachis. Catorce años sin grabar un disco. Antonio de Patrocinio ha vuelto al estudio de grabación sin prisas, con la calma de un hombre que canta por amor al flamenco, y que se encuentra en paz consigo mismo, con Dios y con la naturaleza que le rodea. Acompañado de Rafael Trenas a la guitarra, Carlos Lara a la percusión y Juan F. Mata al piano, Antonio de Patrocinio desplega todo su arte en esa hora en que la noche ya no es noche y el día aún no es día. Recuerdos a su padre, declaración de amor a Sierra Morena, a Córdoba y a su Carmela, a través de un abanico amplio de palos: fandangos, seguirillas, bulerías, romances,... Raimundo ha vuelto con su trabajo más guitarrero y más abierto a todo tipo de músicas. Ritmos cubanos, bossa brasileña y rap se unen a los habituales toques de flamenco, blues, rock e incluso funk a que nos tiene acostumbrados. Su álbum más trabajado que se nos presenta con una peculiar balada, Un okupa dentro de tu corazón. Raimundo ha grabado todas las guitarras que aparecen en el álbum excepto dos pequeñas colaboraciones y un dúo estelar: Raimundo y Tomatito en el tema A mi primo Tomate. El cuarto trabajo de Raimundo en solitario se presenta como un imprescindible en el panorama musical español. Los Romeros de la Puebla José Luis Encinas Álex Ortiz A caballo por la Feria Remolino En cuerpo y alma Los Romeros de la Puebla han vuelto a demostrar que hay cosas que nunca cambian, que no todo muere con el paso de los años. En su nuevo trabajo discográfico, los sevillanos José Manuel, Faustino, Juan, Manolo y Pepe se han paseado a caballo por la feria y por el corazón de la sevillana, pero la sevillana de verdad, aquella que detiene el tiempo en un suspiro y te hierve la sangre. El salmantino José Luis Encinas ha vuelto a fundirse con su guitarra para traernos su tercer trabajo, Remolino, todo un ejercicio mental en el que Encinas nos transporta desde un mercado árabe al corazón del continente europeo, pasando por las aguas del Guadalquivir. Así se entrega Álex Ortiz en su segundo disco, tras su acertado debut, El secreto de tu cuerpo, que grabó con sólo 17 años. Con cuatro años más, este estudiante sevillano de Económicas se ha convertido en toda una promesa de la música española. «Detrás de un gran amor, que tuvo su final, hay siempre una canción, que va directa al corazón, de aquél que quiso más». Con letras como éstas, Los Romeros siguen demostrando que son los reyes de las sevillanas. En su afán por acercar los sonidos de la guitarra clásica española al gran público, José Luis Encinas ha creado un estilo propio en el que la personalidad del instrumento más nuestro se funde con los ritmos más internacionales para crear una música que el propio compositor define como «inclasificable». La esencia de su música es la conjunción entre los ritmos pop y el quejío del sur. Su afán es que el público reconozca una canción suya en cuanto la oigan, y a fe que lo está consiguiendo. Álex Ortiz imprime a sus composiciones, la mayoría escritas por él mismo, pasión, amor, alegría, puro sentimiento de la tierra que le vió nacer y crecer como músico. Carlos Cano Varios El sur de la pasión De lo perdido y otras coplas B.S.O. Vengo Tras deleitarnos con su primer disco, en el que musicó poemas de su admirado Antonio Gala, Clara Montes regresa con un disco en el que ha desnudado por completo su alma. Esta madrileña con raíces andaluzas ha reunido grandes compositores y músicos como Manolo Tena, Paco Ortega, y Chano Domínguez y los ha unido a su peculiar voz para crear un trabajo personal y universal a la vez, que habla de sentimientos, de dolor, de alegrías, de muerte y de amor. Clara Montes, una cantante hecha a sí misma, presenta un disco a su medida, con las gotas justas de su pasíon por el sur. Con este nuevo disco, Carlos Cano concluye su antología de la copla y su peculiar revisión de ésta desde la Segunda República española hasta la transición. Uno de los resurgidores de este cante, recupera temas tan emblemáticos como La Lirio, El día que nací yo, La Parrala o La Zarzamora, y los arropa con composiciones propias como La murga de los currelantes, Luna de abril o Habaneras de Cádiz. Entre tantas maravillas, una joya: el dúo, gracias a la técnica, con Amalia Rodrigues, diosa del fado, en María la portuguesa, la canción que el propio Carlos Cano le escribió y dedicó en 1987. «Todos están en su elemento. Ellos son ellos mismos hasta el final. Andaluces y flamencos. Héroes corrientes del verdadero sur. Y Vengo es, ante todo, éso: un grito, un canto, un himno a la vida, al amor, al duelo, al precio de la sangre. Un himno al Mediterráneo». Así define Tony Gatlif su nueva película, en la que Antonio Canales se ha estrenado como actor. Su banda sonora tiene ese aire de flamenco y andaluz, pero también podemos encontrar cantantes del norte de África. Así destacan las figuras de Tomatito, María La Coneja, La Paquera de Jerez, Gritos de Guerra, Remedios Silva Pisa y Mostafa Benhmad. José Mercé Aire Con el premio Ondas bajo el brazo a la «Mejor labor por el flamenco del año», José Mercé presenta su nuevo trabajo, Aire, sin duda su disco más ambicioso. Las 150.000 copias vendidas de su anterior disco, Del amanecer, ya son historia, un pasado que le augura un prometedor futuro, porque ahora se ha propuesto superar las 200.000. La salida no estuvo nada mal: disco de oro en la primera semana. Bajo la producción de Isidro Muñoz, hermano de Manolo Sanlúcar y colaborador habitual de José Mercé, el cantaor jerezano ha elaborado un flamenco más aireado, más fresco, y más cercano a la actualidad. La letra y la música también las ha compuesto Isidro, y encajan a la perfección con la voluntad de Mercé de hacer del flamenco un cante que se arrima al día a día. La letra de la soleá El café nos muestra el típico despertar de cualquiera de nosotros: las siete de la mañana, el café recalentado, y la rutina que despersonaliza a los trabajadores. Una temática más actual para enganchar a los jóvenes, que como afirma Mercé, «son el futuro del flamenco». Un trabajo con los colaboradores de siempre, Isidro Muñoz y Moraíto Chico a la guitarra, con colaboraciones especiales como la del percusionista Tino di Geraldo, y con un diseño más cuidado que nunca, con las fotografías del prestigioso Anton Corbijn, fotógrafo entre otros de Depeche Mode, REM, Kurt Cobain, Frank Sinatra y U2 entre muchos otros. Bulerías como el tema Pendiente (Sabes cómo me ayuda, cómo me alegra, que tú me mires), y el primer single, Aire, una canción con la que Mercé refresca el flamenco; una alegría, Vivo cielo; un martinete, Por lo mismo, un palo muy poco habitual; el tango La alcoba y la mosca; y un fandango de El Gloria llamado La tía María, llenan el disco del sentir flamenco que Mercé ha mamado en su Jerez natal desde que era un crío, cuando le hablaban de su bisabuelo, Francisco Valencia, Paco de la Luz, y cuando escuchaba a su tío El Sordera. Además, el disco tiene dos sorpresas: un blues con sabor flamenco, Arrengao, en el que José Mercé muestra sus influencias y sus gustos particulares, una demostración de que el flamenco combina bien con todo si se conservan la base, la raíz, de «la mejor música del mundo», dice el jerezano del flamenco; y la canción Al alba, de Luis Eduardo Aute, cantada por bulerías y que también se puede encontrar en Mira que eres canalla, Aute, un disco homenaje al cantautor español nacido en Manila. 61 Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. Clara Montes Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 62 Enrique Montoya Raya Real Raya Real Me embrujaste Villancicos de siempre El sonido de la Navidad Es barcelonés de nacimiento, pero se crió y vive en Utrera, el pueblo natal de su padre. Enrique Montoya, hermano de Tate, quiere con éste séptimo disco homenajear a su padre y a todos los artistas de la copla que le hicieron descubrir este arte cuando sólo era un niño. Montoya ha desempolvado temas tan emblemáticos como Ojos verdes, Trece de mayo, La bienpagá o Quintilla gitana, aportándoles un sonido muy personal. En Me embrujaste también hay dos temas inéditos: Nada, que le escribió Juan Solano, y Con la venia, una plegaria compuesta por Enrique Montoya en memoria de su padre. Primer álbum de villancicos por sevillanas del grupo Raya Real, compuesto por 25 personas (nueve voces masculinas, once femeninas, y cinco músicos). Desde que comenzaran, hace más de diez años, el coro sevillano no ha parado de cosechar éxitos, sobre todo en la Feria de Abril, donde sus discos se escuchan sin cesar. En su quinto trabajo discográfico, Raya Real quiso hacer un homenaje a los villancicos con más tradición a ritmo de sevillanas. De entre muchos, destacan Los campanilleros, La Virgen gitana, Esta noche es Nochebuena y Campanas de Belén. El álbum ya ha sobrepasado el Disco de Oro. Tras la buena acogida de su primer disco de villancicos, que aún se sigue vendiendo, el grupo sevillano de Raya Real decidió grabar su segundo homenaje a los clásicos navideños, pero con sorpresas. Además de recoger villancicos populares, como Pobre nacío, Cantaba José o A la verde, verde, el grupo sevillano introduce composiciones escritas por miembros del conjunto, como Niña María y Esta Blanca Navidad. El inicio y el final del disco es también muy especial, ya que Raya Real interpreta dos popurris de villancicos enlazados con ritmo alegre y desenfadado, como es habitual en los sevillanos. El Pechuga Papá Levante Chano Lobato Entre el 2000 y las tres mil Tomalacaté Azúcar cande El que fuera líder de Pechuga Bulers Band y Karakatamba, se presenta en solitario con Entre el 2000 y las tres mil. Tras haber participado en tres temas del último trabajo de Raimundo Amador y en la canción El feo, del más reciente trabajo de Kiko Veneno, El Pechuga se estrena con canciones contundentes, amargas, alegres, que hablan del amor, del sexo, de la amistad. Junto a El Pechuga están sus amigos, Kiko Veneno, Rafael Amador, Armando de Castro y Nacho Lesko entre otros. El primer single, El vino, lo canta junto a Pepe Begines de los No me pises que llevo chanclas. Con su primer álbum en el mercado, Papá Levante, nombre de un barrio de Sanlúcar en honor del viento levantino, se han convertido en un fenómeno de ventas en el sur de España. Son seis, Gala, Iren, Sandra, Sonia, María y Pao, y pese a su juventud todas han hecho ya sus pinitos en la música. Hasta que decidieron crear el grupo, casi de forma natural, porque ya hacían mucho antes sus espectáculos privados el fin de semana con la familia. Temas llenos de sabor árabe, andalusí, pop, flamenco, con letras actuales llevadas por el viento de Levante al son de seis voces con mucho carácter. Este gaditano no necesita presentación. Es uno de los grandes del cante, y su nuevo trabajo, Azúcar cande, séptimo en solitario, así lo atestigua. Como su nombre indica, es un disco muy elaborado, pues el azúcar cande se obtiene tras una evaporación lenta. Chano Lobato ejecuta con maestría los palos que mejor conoce: la malagueña, la soleá, la bulería, la alegría, el tanguillo, e incluso la salsa y la rumba. Además se hace acompañar de grandes cantantes y amigos como la cubana Lucrecia, Maita Vende Cá, Mayelín, María Jiménez y Martirio. José Luis Encinas Entrevista José Luis Encinas Es natural de Salamanca, y desde muy pequeño tenía muy claro que lo suyo era la RAÍCES. ¿Quién es José Luis Encinas? Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. 64 JOSÉ LUIS ENCINAS. José Luis Encinas es un guitarrista que intenta poner al servicio del público una guitarra muy accesible y que tenga elementos propios de la guitarra clásica de toda la vida, e incluso un poquito de la flamenca, como son esa intensidad y esos ambientes tan sugestivos y tan apasionados que crea la guitarra, y al mismo tiempo que tenga un formato contundente y actual para que pueda ser escuchada sin esfuerzo por el público de hoy. R. ¿Cómo surgió la idea de mezclar la guitarra clásica con músicas más actuales? J.L.E. Yo vengo del mundo clásico, y me di cuenta que hay mucha gente a la que le gusta la guitarra pero le guitarra. Su tercer álbum, Remolino, muestra su mayor objetivo: acercar la guitarra clásica a un público mayoritario a través de un lenguaje musical más actual. R. ¿Tus dos anteriores discos eran también de este estilo? J.L.E. Sí. Empezamos en el año 1997 con Duende, después seguimos con Aurora, y ahora está este Remolino que para mí es el más perfecto de los tres. De hecho, cuando lo he acabado, he dicho «este es el disco que hacía tiempo que quería hacer». R. En tu disco afirmas que «has revestido de sobriedad lo andaluz». ¿Qué significa eso? J.L.E. Los textos del disco son muy poéticos. Me pidieron que aparte de hacer música diera con palabras una visión personal de lo que es para mí la guitarra, el mundo sensible y poético que puede estar alrededor de mi música. Cuando digo cosas como que «soy un hombre que viste de sobriedad lo andaluz y de barroquismo su propia alma», con esto quiero decir que tengo un espíritu muy inquieto, y continuamente viajo de un sitio a otro. Y que cuando escucho flamenco, cuando toco cosas más en estilo flamenco, que es un género que me encanta, pues quieras que no yo hago flamenco a mi manera. Y al mismo tiempo, cuando hago cosas a mi manera, tengo influencias flamencas. R. ¿Qué es lo que intentas expresar a través de tu guitarra? J.L.E. Casi siempre son emociones. Hay mucha gente que me dice que debería ser más técnico, más sofisticado, pero ya hice mucha técnica y cosas muy complejas cuando tocaba música clásica. Eso es un instrumento pero no un fin en sí mismo. El fin último de la música es emocionar, conmover, es crear climas, agradar a un público que está buscando algo que le cree un campo de abstracción. Yo quiero, por un momento, llevarme al público a un mundo distinto. R. Andalucía es una tierra que no te deja indiferente. ¿Por qué crees que sucede esto? costaba un poco entender la música clásica. Ese fue un poco el motivo por el que decidí hacer una música que tuviera todo el componente de magia de la guitarra pero que fuera más directa. J.L.E. Andalucía es fascinante. A mí como hablan los andaluces me produce un efecto hipnótico, el acento andaluz lo escucho siempre con mucha atención y fascinación. Me gusta mucho Sevilla, Almería, también Granada, que es mágica. Montse Sáez Fotografías: VIRGIN La radio en Raíces Mario Fernández Radio Unión Cataluña (88.0 FM) lleva emitiendo en las ondas desde hace cuatro años. El objetivo, llegar al máximo de hogares posible sin alejarse de las premisas que fundamentaron su nacimiento: apoyar y dar compañía a todas las personas que un buen día hicieron las maletas y se trasladaron a trabajar y a vivir en Cataluña. El responsable de guiar la emisora en esta nueva andadura -ya funcionó en una primera época entre los años 82 y 87- es Mario Fernández Robles, un murciano de Calasparra que acaba de cumplir 51 años y que ha repartido su vida entre el volante de un taxi y los micrófonos de un estudio de radio. 65 65 Mario Fernández director de Radio Unión Cataluña RAÍCES ¿Cómo llegaste a Barcelona y te iniciaste en la radio? do otras emisoras se dirigen al mismo público? MARIO FERNÁNDEZ. Llegué como muchos otros siendo un crío, con cuatros años. Me puse a estudiar y luego a trabajar, como repartidor de prensa y taxista. Con el taxi me he pasado nada menos que 26 años. En la radio empecé dando información a los compañeros taxistas del Mundial de Fútbol del año 1982. Así empezó todo. M.F. Dando cariño y humanidad a los oyentes, que es lo primordial. Y buena música, claro. Con esa fórmula vamos consiguiendo poco a poco nuestros objetivos. El balance es positivo, aunque por mucho que hagamos nunca vamos a estar del todo satisfechos. Seguiremos subiéndonos el listón día a día. R. ¿Cómo surge la idea de poner en marcha Radio Unión Cataluña? M.F. Había un hueco que podíamos cubrir y aquí estamos. Queremos conseguir una gran implantación en el sector del taxi, ayudar a colectivos de disminuidos y apoyar a las entidades regionales, peñas y hermandades que hay en Cataluña, sea cual sea su lugar de origen. R. ¿Cómo se consigue eso cuan- R. El dial que ocupáis hace que algunos oyentes tengan problemas para sintonizaros con calidad. M.F. Así es, pero nosotros tenemos que estar agradecidos por el hecho de emitir. Nuestro lema lo deja bien claro: Es de bien nacidos ser agradecidos. Trabajamos para que en el futuro la recepción sea mejor. R. ¿Qué puede esperar de Radio Unión una persona que se conecte mañana mismo a la emisora? M.F. Buena música, entrevistas, magazines, las actividades de las entidades... Tenemos programas para todos los gustos, pero pensamos que lo más importante es el cariño con el que tratamos a la gente. R. ¿Qué objetivos os marcáis para el año que comienza? M.F. Mantener el contacto directo con la gente y recordar a la población emigrante sus raíces. Cubriremos la Feria de Abril de Cataluña y el Rocío, y las actividades que programen las entidades. A partir de enero pondremos en marcha además el programa Taxi Libre, dedicado a los 10.000 profesionales que trabajan actualmente en el área de Barcelona. Raúl Lozano Fotografía: Josep Cano Raíces Andaluzas Diciembre-Enero. Raíces Diciembre-Enero. Entrevista La radio en Raíces RADIO FLORIDA, 91.5 FM, LHOSPITALET DE LLOBREGAT: Los domingos, de 9 a 12 horas, con José Luis Rodríguez. RADIO SANT PERE I SANT PAU, 101.0 FM, TARRAGONA: RADIO NOU BARRIS, 98.2 FM, BARCELONA: «Ecos del Sur». De lunes a viernes, de 21 a 22 horas, con Miguel Alba. RADIO POMAR, 101.2 FM, BADALONA: «Discóvolo». Los domingos, de 9 a 14 horas, con Enrique Quero. RADIO MOLINS DE REI, 91.2FM, MOLINS DE REI: «Donde tú vayas allí estaré». Los sábados, de 13 a 15 horas, con Óscar Gallardo. «Vente con nosotros». Los domingos, de 9 a 13 horas, con Juan García. RADIO LA MINA, 102.4 FM, SANT ADRIÀ DE BESÒS: «Con Rumbas y a lo loco». De lunes a viernes, de 16 a 17 horas, con María. RADIO GRAMENET, 107.4 FM, SANTA COLOMA DE GRAMENET: «A Compás». De lunes a viernes, de 11 a 12 y de 20 a 21 horas. Los sábados, de 12 a 14 horas. Con Manuel Calderón. OLESA RADIO, 90.1 FM, OLESA DE MONTSERRAT: «La Copla». Los sábados, de 20 a 22 horas, con Antonia Segura. RADIO LLEFIÀ, 96.0 FM, BADALONA: «A Compás». Los sábados, de 13 a 14 horas, con J.Mª Parra. «De domingo a domingo». «Compás a compás». De lunes a viernes, de 16 a 17 horas, con Pablo Rodríguez. RADIO CORNELLÀ, 104.6 FM, CORNELLÀ DE LLOBREGAT: «Carles y olé». Los domingos de 9 a 14 horas, con Carles Vives. «Cita flamenca». Los sábados, de 12 a 14 horas, con Antonio Menchón. RADIO UNIÓN CATALUNYA, 88.0 FM, BARCELONA: RADIO DESPÍ, 107.2 FM, SANT JOAN DESPÍ: Los amantes de la música española pueden sintonizar esta emisora a cualquier hora. «Sabor Hispano». Los martes, de 2030 a 22 horas, con Anabel Serrano. RADIO CALAFELL, 107.7 FM, CALAFELL: «Ecos del Sur». Los domingos, de 10 a 1130 horas, con Ramón Aurora. RADIO RUBÍ, 96.0 FM, RUBÍ: «Raíces del Sur». De lunes a viernes, a de 19 a 2030 horas, con Toni Sevilla. RADIO TELE-TAXI/RM RADIO, 97.7 Y 105.4 FM, BARCELONA: La música andaluza y la participación del oyente son las bases de estas dos emisoras. RADIO CASTELLDEFELS, 98.0 FM: «La hora de los cabales». Los domingos, de 10 a 11 horas, con Pedro Fernández Rodríguez.. RADIO BARBERÀ, 98.1 FM, BARBERÀ DEL VALLÈS: «No por mucho madrugar». De lunes a viernes, de 8 a 9 de l a mañana, con Antonio Guardia. RADIO GELIDA, 107. 6 «Tarde de coplas». Los jueves, de 18 a 20 horas, con José Antonio Moreno. RADIO CIUTAT DE BADALONA, 94.4 «Abanico de cantares». De lunes a viernes, de 20 a 21 horas, con Curro Gadella. RADIO MARTORELL, 105. 6 «Tarde de coplas». Los martes, de 19 a 20,30 horas, con José Antonio Moreno. CONSULTORIO DE DUNIA Prestigiosa vidente diplomada, colaboradora habitual en radio, televisión y prensa ¿ Quieres una consulta de tarot diferente ? Pues aquí tienes la respuesta que buscas EN DIRECTO CON DUNIA 906 428 668 De 10 de la mañana a 11 de la noche VIDENCIA PERSONALIZADA EN DIRECTO May. 18. min.124. /min.máx.136/min.IVA.incl. 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