6 CULTURALES NOVIEMBRE 2014 > lunes 24 ENVIADA POR LA TV CUBANA Canto que ha sido valiente, siempre será canción nueva CUBAVISIÓN 8:00 Antena 8:30 Las chicas Gilmore (cap. 39) 9:15 Telecine: La chica terremoto. EE.UU./comedia 11:15 Chocolate con pimienta (cap. 25) 12:00 Entorno 12:15 Documental 12:30 Al mediodía 1:00 Noticiero del mediodía 2:00 Habitat: Namibia (I) 2:30 Sin límite: 50 Aniversario de la EGREM 3:00 Contra el olvido 4:00 Noticiero de la Ansoc 4:15 Animados 4:45 Kim Possible (cap. 67) 5:15 Abracadabra sopa de palabras 5:43 Para saber mañana 5:45 Los viajes legendarios de Hércules (cap. 9) 6:30 Noticiero cultural 7:00 Mesa Redonda 8:00 NTV 8:30 Vivir del cuento: Barrio seco 9:00 Paraíso tropical (cap. 76) 9:47 Nominados Premios Lucas 2014 9:49 Cine.TV 10:02 Cuando una mujer: Salir del círculo 10:18 Cine de todos los tiempos: La felicidad de Pierre. Canadá/comedia. Noticiero del cierre. Ciencia al límite (cap. 3). Telecine: Líbranos del mal. EE.UU./acción. Paraíso tropical. Telecine: La chica terremoto. EE.UU. Malcom, el del medio (cap. 9) 6:00 Chocolate con pimienta (cap. 26) 6:45 Cuando una mujer 7:00 Universidad para todos TELE-REBELDE 6:30 Buenos días 8:31 XXII Juegos Deportivos Centroamericanos y del Caribe, Veracruz 2014 CANAL EDUCATIVO 9:00 Programación educativa 12:00 Telecentros 1:00 NTV 2:00 Programación educativa 5:00 Telecentros 6:30 Tengo algo que decirte 7:00 Quédate conmigo 7:30 Había una vez en el país de las maravillas (cap. 10) 8:00 NTV 8:30 Diálogo abierto: Música y Humor: Parodias, sátiras, zarzuelas y operetas 9:00 Elogio de la memoria: Toulouse Lautrec 9:05 Bravo 10:00 La otra mirada: El retrato de la Madre de Whitler 11:00 Mesa Redonda CANAL EDUCATIVO 2 8:00 Programación TeleSur 4:30 Todo listo 4:42 Luz martiana 4:45 Signos: Felipe Dulzaides 5:00 De tarde en casa: La adultización en los niños 6:00 Para un príncipe enano 7:00 Detrás de la leyenda: La historia debajo de una ciudad (IV) 7:15 Todo natural: Acuario, zoológico y jardines botánicos 7:30 Onda Retro: Super bandas (II) 8:00 NTV 8:30 Programación TeleSur MULTIVISIÓN 6:31 Hola chico 7:13 Henry monstruito 7:25 Documental: Babyplanet. Instinto maternal 8:12 Utilísimo 8:38 Documental: Fit tv. Zona de dietas 9:22 Cómo lo hacen: Satélites, rosas 9:44 De casta le viene al perro. El akita 10:07 Hablando de Cine: Richard Dreyffus 10:30 Set y Cine. Érase una vez, La dulce vida 11:21 Documental: La lista de Erick. Hierro sobre hielo 12:00 Así es China: La capital de la salchicha 12:25 Antes y después: Juanes 12:32 Facilísimo 1:20 Las tortugas ninjas (cap. 176) 1:43 Mike y Molly (cap. 22) 2:03 Documental: Cocodrilo gigante 2:50 Herederos de una venganza (cap. 79) 4:01 Documental: Babyplanet. Instinto maternal 4:48 La lista de Erick. Hierro sobre hielo 5:11 De casta le viene al perro. El akita 5:34 Las tortugas ninjas 6:00 Hola chico 6:42 Facilísimo 7:30 Utilísimo 8:01 Documental: Fit tv. Zona de dietas 8:45 La bella y la bestia (cap. 6) 9:27 Sala de urgencias (cap. 97). Desde las 10:12 p.m., hasta las 6:08 a.m., retransmisión de los programas subrayados. CENTRO CULTURAL DULCE MARÍA LOYNAZ.— El espacio Fe de Vida: Imagen y Palabras, dedicado a la proyección de audiovisuales y conducido por la poeta Aitana Alberti, en esta ocasión proyectará el documental Paco Urondo: la palabra justa. El material reconstruye, a 27 años de su asesinato, aspectos de la vida del poeta Francisco (Paco) Urondo e incluye reportajes a su hermana Beatriz, a su hijo Javier y a su hija Ángela. La cita es mañana martes a las cuatro de la tarde, en este centro sito en 19 y E, en el Vedado… LIBRO A LA CARTA.— El investigador y profesor Tomás Fernández Robaina será el invitado del programa cultural Libro a la carta, a cargo del periodista y crítico Fernando Rodríguez Sosa, el miércoles 26 de noviembre, a las cuatro de la tarde, en la Librería Fayad Jamís, en Obispo 261, en La Habana Vieja. Se cumplen 40 años de la publicación de Tiempos que cambian, álbum póstumo del trovador chileno Víctor Jara Michel Hernández “Mi canto es de los andamios para alcanzar las estrellas, que el canto tiene sentido cuando palpita en las venas del que morirá cantando las verdades verdaderas, no las lisonjas fugaces ni las famas extranjeras sino el canto de una lonja hasta el fondo de la tierra. Ahí donde llega todo y donde todo comienza, canto que ha sido valiente, siempre será canción nueva”, dice una de las canciones de Víctor Jara que aparece en el disco Tiempos que cambian, un álbum póstumo publicado hace 40 años tras el asesinato del juglar chileno por la dictadura de Augusto Pinochet. El tema se nombra Manifiesto y ciertamente registra en toda su magnitud la filosofía de este emblema de la trova latinoamericana, un músico que dio al mundo una lección de coherencia personal y honestidad con una obra que todavía hoy resume las principales claves de lo que debe significar ser un trovador en América Latina. Tiempos que cambian es un álbum fundamental en la carrera de Víctor Jara. En principio saldría a la calle bajo el nombre Tiempos nuevos y pasaría a ser su noveno disco de estudio, pero el material quedó inconcluso tras el golpe militar al gobierno de Salvador Allende y el asesinato del trovador en septiembre de 1973. Como era de esperar se transformó, tras su publicación, en un material de culto para los seguidores del juglar y, por supuesto, para los chilenos que le plantaron cara a la dictadura. El disco comprende varias canciones que después pasaron a ser himnos de su discografía, entre ellas Manifiesto o Cuando voy al trabajo, un tema de notable empuje en el que sin atisbo de dogmas el trovador demuestra que la belleza, la sinceridad y la espontaneidad tienen que ir de la mano inexorablemente con la práctica de los ideales revolucionarios, los cuales, en este tema, también toman la forma del amor a una mujer. En la grabación del álbum intervinieron otros músicos como el chileno Patricio Castillo, quien adaptó el poema de Pablo Neruda, Aquí me quedo; pero la mayoría de los temas aparecen bajo la firma de Víctor, quien también inmortalizó en este fonograma títulos como Caicaivilú, Vientos del Pueblo o Pimiento, que dan testimonio de su compromiso visceral con el Chile profundo y con el gobierno de Salvador Allende. Contrario a lo que pensaban los militares que trataron de silenciarlo llenándole el cuerpo de balas, Víctor Jara ha cobrado categoría de mito a través del tiempo y su legado sigue marcando definitivamente el trabajo de los trovadores que apelan a su conciencia para exponer la verdad sin cortapisas y relatar la realidad palpable de los pueblos, aunque, todo sea dicho, la música del juglar chileno apenas se promueve en estos tiempos de desplazamientos culturales y ha quedado reducida a radios alternativas y a la plataforma de programas que mantienen en pie la memoria histórica de América Latina. Es cierto que las épocas y los tiempos han cambiado,pero,sinembargo,ladimensiónreveladorade la obra del autor de Te recuerdo Amanda conserva aún la luz de sus primeros días, porque, como asegurasu“Manifiesto”,(ydeestohayquetomarnota)canto que ha sido valiente, siempre será canción nueva”. Ambrosini y Benciolini, vanguardia y seducción Ambos instrumentistas interpretaron en La Habana un repertorio de alto rigor Pedro de la Hoz De que se pueden desbrozar caminos inéditos para el auditorio y a la vez ejercer sobre este un poder de seducción, lo prueba la intervención del flautista italiano Tommaso Benciolini y el pianista Adriano Ambrosini en el XXVII Festival de La Habana de música contemporánea, de la Uneac. Días antes de su presentación este último sábado en la Basílica Menor de San Francisco, ambos concertistas había participado en otro evento de la Uneac, organizado por el Comité Provincial de Guantánamo, la IV Temporada de Otoño, que tuvo lugar en la sala Antonia Luisa Cabal. Considerado como uno de los mejores intérpretes de la música italiana del siglo XX, Ambrosini se desempeña en el conservatorio de Verona, donde su joven compañero Benciolini también ejerce la docencia. Este último, con apenas 23 años de edad, clasifica como un talento excepcional en su instrumento, cualidad resaltada por la Sociedad de Autores y Editores de Italia al concederle su Premio Especial. Ambos abordaron en La Habana un exigente repertorio para flauta y piano, que ilustra algunas de la tendencias predominantes en la vanguardia europea del siglo pasado: la Sonatina, obra de juventud del alemán Hans Werner Henze; El mirlo negro y Sonatine, de los franceses Oliver Messiaen y Henri Dutilleux, respectivamente; y Romancetta, del italiano Goffredo Petrassi. Y ante la respuesta entusiasta del público, entregaron Los sonidos de la selva, de Sofia Gubaidulina (1931), una compositora tártara que debíamos escuchar y conocer mucho mejor. La apertura del programa sabatino estuvo a cargo de otro excelente dúo de cámara, Promúsica (Alfredo Muñoz, violín; María Victoria del Collado, piano), intérprete de una selección del ciclo Prokofianas, una de las más recientes y singulares obras del pródigo Juan Piñera; mientras en el cierre el coro Entrevoces, bajo la dirección de la maestra Digna Guerra, desplegó su consistente perfil vocal en un recorrido que transitó desde piezas sacras del lituano Vitautas Miskinis y el francés Francis Poulenc hasta las sorprendentes incursiones polifónicas de Leo Brouwer. En el medio, otra visitante, la fagotista norteamericana Janet Harris, de los Lakeside Chamber Players, se unió a la oboísta Claudia Toledo y la clarinetista Dianis Catá en un trío de su compatriota Luke Pfeil. Corratgé, abstracto y concreto Virginia Alberti Benítez Dentro del muy nutrido movimiento abstracto en la pintura cubana, Salvador Corratgé no solo figuró entre sus principales propulsores sino ocupó un altísimo sitial por la solidez de su obra. A los 86 años de edad, la muerte lo sorprendió el jueves pasado en Estados Unidos, adonde viajó para inaugurar una muestra personal. Había nacido en La Habana en 1928, donde hacia la medianía del pasado siglo, luego de una fugaz estancia en la academia de San Alejandro, se dedicó al diseño publicitario, una verdadera escuela en la que aprendió el valor de la síntesis expresiva. Desde esa época se interesó por el abstraccionismo. Aunque no participó en la gestación del grupo Los Once, expuso junto a sus integrantes y solía asistir a las tertulias en el café Las Antillas, tal como lo ha testimoniado Raúl Martínez. Definitivamente se decantó por esta tendencia al integrar el grupo de Diez Pintores Concretos (1958 –1961), entre quienes estuvieron Pedro de Oraá, Sandú Darié, Loló Soldevilla, José Mijares y Martínez Pedro. De su trabajo se ha destacado la extraordinaria riqueza cromática, el tratamiento de las superficies con espátula y una exorbitante acción gestual; nunca quedó anquilosada en patrones visuales preestablecidos. Obras suyas se hallan en colecciones públicas y privadas de España, México, Estados Unidos, Venezuela, Chile, Alemania, Italia, Gran Bretaña, República Checa, Rusia, Bulgaria, Egipto, Suiza, Austria, Argentina y Cuba, con especial destaque a las que atesora el Museo Nacional de Bellas Artes. Además de su carrera artística, Corratgé se integró a la diplomacia revolucionaria en las embajadas cubanas en Praga y Pyongyang donde ocupó el cargo de consejero cultural. En la capital checa fundó la Casa de la Cultura Cubana. Pintor Salvador Corratgé. FOTO: CORTESÍA DE LA AUTORA Participó en la Octava Bienal La Habana con obras en la muestra Abstracción activa (en la sede del antiguo Convento de Santa Clara) y en la Oncena Bienal en De lo vivo a lo pintado (Fortaleza de La Cabaña). Varias veces fue nominado al Premio Nacional de las Artes Plásticas.