TOMMY FICHA TÉCNICA Título: Tommy Año: 1975 Duración: 108 min. País: Inglaterra Dirección y Guión: Ken Russell Música: Pete Townsend y The Who Fotografía: Duck Bush y Ronnie Taylor. Género: Musical Visión general Tommy es un niño que se queda sordo, ciego y mudo por el trauma que le supone ver al interesado amante de su madre matar a su padre, que reaparece tras dársele por muerto en la Primera guerra mundial. Los espejos le producen fascinación, y es capaz de quedarse horas frente a ellos, a pesar de estar ciego. Con los años, se convertirá en un maestro del pinball. Parece descabellado, ¿no creéis? Pues si, realmente lo es, y mucho. Esta ópera rock (de hecho, la primera) dirigida por Ken Russel y protagonizada por Roger Daltrey (vocalista de The Who) supuso en los años 70 un hito, una crítica ácida (nunca mejor dicho, luego sabreis por qué) pero elegante a la sociedad, y el soporte para que multitud de personalidades de la cultura popular hicieran su aparición estelar en una película. La música de The Who, y en mayor escala, las letras del guitarrista Pete Townsend, adquieren en esta película su dimensión más superlativa. La forma de escribir de Townsend, directa, clara, y con una temporalidad lineal tan intencionada canción tras canción, han conquistado a multitud de jóvenes (y no tan jóvenes) durante varias generaciones. A mí me han conquistado, sin duda. Exposición argumentada He de confesar que en mi primer visionado, la película no me convenció del todo, incluso hasta me pareció aburrida. No fue hasta la semana pasada, en un segundo visionado, cuando pude admirar la grandeza de este peculiar film. Papeles memorables como el de una jovencísima Tina Turner encarnando a una prostituta que se hace llamar Acid Queen (reina del ácido), Eric Clapton haciendo de predicador en una iglesia en la que adoran imágenes de Marilyn Monroe (en mi opinión, una crítica sutil a las religiones y a la adoración de imágenes), Elton John como mago del pinball subido en unos zancos casi ridículos, y por último, para mí el más curioso… ¡Jack Nicholson haciendo de médico, y cantando! Lo cierto es que el norteamericano no posee una voz prodigiosa, como se puede ver en la película, pero su aparición es sin duda de lo más memorable que podemos ver en todo el film. Las letras de Townsend, como señalé antes, son simplemente, impresionantes. La película no contiene ni un solo momento hablado, todos son canciones, o mejor dicho, diálogos musicales. Lo curioso de todo esto, y que me confirma el genio que es Townsend, es que todas las canciones provienen de un álbum del año 1969, lo que me hace impresionarme de la enorme imaginación y creatividad que hay que tener para componer e imaginar en una cabeza una obra de tal envergadura. Conclusión Es posible que cuando termine esta crítica me coja unas palomitas, me tiré en el sofá, y me ponga a ver la película de nuevo, porque me parece una obra digna de ser vista varias veces, de la que sacas conclusiones distintas en cada visionado. Si eres amante de la música o simplemente de la cultura pop, tienes que ver esta película. Si no te gusta la música, o simplemente no tragas a The Who, no pierdas tu tiempo en verla, porque probablemente te parecerá alocada, aburrida y totalmente carente de interés. Yo si la tuviera que puntuar sobre diez, le daría un merecido ocho (tampoco es la mejor película de la historia, no os penséis). Bueno, con vuestro permiso, yo me marcho al sofá para volver a verla. Enlace para ver la película: http://www.youtube.com/watch?v=W2Vng-16zs8