‘Una noche en el Zimmermann’ T i e n t o N u o v o I g n a c i o Prego UnanocheenelCaféZimmermann... Leipzig,veranode1730.Nosencontramosenlacafeteríamásgrandeyconmásambientedelaciudad.Es unodeloscentrosfrecuentadoshabitualmenteporsuclasemediayelhumodeltabacoinundacadarincón. Sorprendentementevemosamujeres,algonohabitualydemasiadoamenudonopermitidoenestetipode locales.Elambienteesmuyrelajado,yparaentrarnohemostenidoquepagarnada.Sinembargo,lamúsica queallíseescucha endirectoesdeunacalidaddifícildecreer.Atravesamoslaconcurrida cafeteríaynos asomamosaljardíntraserodelZimmermann,dondelamúsicasuenaconmásfuerza.Fijamoslavistaenel nutridogrupodemúsicosparacomprobarcongranalegríaqueallíestáotravez,comocadasemana,como cadamiércolesporlanoche,elmismísimoJohannSebastianBach... ReciénllegadounañoantesaLeipzig,ciudaddondepasaráelrestodesuvida,interpretaalclaveunodesus Conciertosacompañadoporunaorquestaquetocaconunaenergíacontagiosa...Losclientesdisfrutandel virtuosismoaraudalesydeunascomposicionesconcombinacionesinstrumentalespocohabitualesytalvez acabadasporelcompositorapenasunashorasantes.Losmúsicosdelaorquesta,losmejoresdelaciudad, tocan a primera vista, como si de una jam session se tratara... Pero hay algo que llama especialmente la atención.Eldisfrutegeneralizadodelosallípresentesestámuylejosdelarigidezdelasveladasmusicales enpalacioodelaveneracióndivinaqueacompañaalamúsicaenlasiglesias... En el Zimmermann, como en muchas otras cafeterías y tabernas a lo largo de toda Europa, pero especialmenteenAlemania,lamúsicasuenaparaalegrarlosoídosycurarelespíritu. ParaelpropioBach,estosconciertossupondránunafantásticavíadeescapeparasusmúltiplesobligaciones diarias.YelCollegiumMusicum,elgruporesidenteenelZimmermanndirigidoporBachyenelqueBachse sienteentreamigos,seráunafuentedeinspiraciónquelellevaráaexperimentarycomponerenesosaños algunasdesusobrasinstrumentalesmásinnovadorasygeniales. Allí,elpropioBachtocarálamúsicadelapodado“curarojo”,suadmirado,elgranAntonioVivaldi;sonarála músicadeHaendel,otrograngenioalqueBachnuncallegaráaconocer,ladePorpora,Pisendel,Fasch,ola deTelemann,quealigualqueKuhnau,apenasunosañosanteshabiaocupadolaposiciónqueocupaBach entre1729y1739enelCollegiumMusicum. DisfrutemospuesdelamúsicadeestosgeniosintentandorecrearelambienteyelespíritudelZimmermann, unodelosfenómenosartísticosysocialesmasinteresantesdenuestrahistoriareciente. T i e n t o N u o v oIgnacio Prego Creado por Ignacio Prego tras una larga estancia en EEUU, y con una carrera de solista firmemente establecida, Tiento Nuovoesungrupodemúsicabarrocaquereúneaalgunosdelosinterpretesdereferenciamasimportantesdentroyfuerade nuestrasfronteras.Esto,sumadoasurigoralahoradeinterpretarlamúsicadeeseperiodosiguiendoloscriteriosestéticosde laépocaenlaquefuecompuestayaunavisiónfrescaeinnovadoraalejadadeortodoxiasypurismos,sitúasindudaalgunaa TientoNuovocomounodelosgruposdemayorproyeccióndelaescenaclásicaactual. IgnacioPrego,claveydirecciónartística Descrito por la prensa internacional como uno de los clavecinistas mas importantes de su generación, Ignacio Prego ha ofrecido conciertos en EEUU, Canadá, Asia, Sudamérica y Europa, incluyendo importantes salas como la National Gallery of Arts en Washington DC, el Metropolitan Museum, la Frick Collection y el Lincoln Center de NY, el National Center for the PerformingartsenPekín,laEsplanadedeSingapuroenelAuditorioNacionaldeMadrid;yenFestivalesdemúsicaantigua como el de Vancouver, Utrecht o Boston. Recientes apariciones incluyen su debut como solista tocando Conciertos de Bach paraclaveyorquestaconTheEnglishConcertyHarryBicketenNY,asícomoconlaPortlandBaroqueOrchestralideradapor laviolinistainglesaMonicaHuggettenuntourde6conciertosparaelOregónBachFestival,yconByronSchenkman&Friends enelBenaroyaHalldeSeattle;RecitalesdeclaveenelGoetheInstitutcomopartedelBostonEarlyMusic,enelFeMAS16de Sevilla,enelCiclodeGrandesInterpretesdelTeatroCarlosIIIdelEscorial,enSt.MartinintheFieldsenLondres,Berkeley,CA, Chicago,Washington,etc ApasionadointerpretedeBach,IgnacioPregopublicaralasVariacionesGoldbergparaelselloGLOSSAafinalesde2016.Su grabaciónconlaIntegraldelasSuitesFrancesasdeJ.S.BachparaelselloCantusRecordsen2015tuvounagranacogidapor partedelacritica,recibiendoel‘MelómanodeOro’ylacalificaciónde‘DiscoExcepcional’delarevistaScherzo. Ha recibido becas de la Agencia Española de Cooperación Internacional y la Fundación Caja Madrid. Tras graduarse en el ConservatorioP.A.SolerenElEscorialconAnatoliPovzoun,estudiaconLuizdeMourayEmileNaoumoff,especializándoseen interpretaciónhistóricaconElisabethWrightyNigelNorthenlaUniversidaddeIndiana,EEUU.EnlaJuilliardSchooldeNY, estudiaconKennethWeissyRichardEgarr,trabajandoennumerososproyectosconMasaakiSuzuki,JordiSavall,yWilliam Christie,entreotros.Duranteel2014y2015,Ignaciocombinaunacarrerainternacionaldeconciertosconlaactividaddocente enelInstituteofSacredMusicdelaUniversidaddeYale,USA,dondetrabajacomovocalcoachyartistaresidente. ‘UNA NOCHE EN EL ZIMMERMANN’ uuu HiroKurosaki,violín EmmanuelResche,violín MaríaMartínez,cello DanielZapico,tiorba IgnacioPrego,claveydirecciónartística TrioSonataenRemenorOp.1No.12“Follia”RV.63AntonioVivaldi(1678-1741) Fantasiaparaclave GeorgPhillipTelemann(1681-1767) SonataparaviolinyclaveobbligatoenDomenorBWVJohannSebastianBach(1685-1750) TrioSonataenDomenorFWVN:c2 JohannFriedrichFasch(1688-1758) SonataparavioloncheloycontinuoenSibMayorRV.47 TrioSonataenSolMayorOp.5No.4 A.Vivaldi FriederichHaendel(1685-1759) Losmúsicos Músicoaustriacodeorigenjaponés,HiroKurosakicrecióenVienayeshoyunodelosartistasmásdemandadosdentrodel campo musical de la interpretación historicista. Estudió violín con los maestros Franz Samohyl y Nathan Milstein. ParalelamenteestudiaArquitecturaeHistoriadelArteenlaAcademiadeBellasArtesdeViena. HiroKurosakihasidogalardonadoconlospremiosWieniawskydePoloniayelKreislerdeViena,loquefacilitóelcomienzode su carrera internacional como solista junto a prestigiosas orquestas como la Royal Philharmonic Orchestra de Londres, StaatskapelleDresden,WienerSymphonikeryMozarteumOrchesterdeSalzburg. HiroKurosakiseespecializóenviolínbarrocoycolaboróestrechamenteconpersonalidadesdelamúsicaantiguacomoRené Clemencic, Jordi Savall y William Christie. Al mismo tiempo ha actuado como concertino con LesArtsFlorissants,Clemencic Consort,LondonBaroque, CappellaColoniensisyOrquestaBarrocadeSevilla, siendo también fundador del grupo LesQuatre Violons. Es invitado frecuentemente a los más prestigiosos festivales del mundo, participando en giras por Europa, Japón, Estados UnidosyAustralia. De sus numerosas y premiadas grabaciones para sellos como EMI, Virgin, Harmonia Mundi, Erato, Accent, etc. destacan las integralesdelassonatasdeHaendel(conWilliamChristie)ydeMozartydeBeethoven(conLindaNicholson). Hiro Kurosaki es profesor del RealConservatorio Superior de Música de Madrid, de la Universidad de Música y Artes DramáticasdeVienaydelMozarteumdeSalsburgo. De padre francés y madre italiana, Emmanuel Resche-Caserta es uno de losviolinistas barrocos mas influyentes de su generación. Tras diplomarse enCiencias Políticas en Paris, decide dedicarse exclusivamente al violín barroco.Estudia en el ConservatorioNacionalSuperiordeParisconFrançoisFernandez,dondeobtienelamasaltadistinción,yseperfeccionaen laJuilliardSchooldeNuevaYorkconMonicaHuggett,enlaESMUCdeBarcelonaconPabloValettiyenPalermoconEnrico Onofri,dandolugaraunestilomuypersonal. En 2012 debuta en Estados Unidos como concertino de la orquesta Juilliard 415 bajo la dirección de William Christie; conciertoqueresultapremiadoenelTop10delNewYorkTimes.Traseléxito,WilliamChristieleinvitacomoconcertinoaLe JardindesVoixenelFestivaldeThiré,2013,yarealizarnumerososconciertosdemúsicadacámaraconLesArtsFlorissants, pasandoaformarpartedeestaorquestadeformaregular. HasidoconcertinodelajovenorquestabarrocanacionaldeFrancia(OFJ)bajolabatutadePaulAgnew,concertinoyasistente del director Fabio Bonizzoni en la Fondation Royaumont, y ha tocado como solista y concertino de la orquesta barroca del ConservatoriodeMoscú.ColaborahabitualmenteconorquestasbarrocasdeItalia,FranciayEstados-Unidosycondirectores comoChristopheCoin,entreotros. EmmanueleselfundadordelgrupoLaConcordia,conelquetocaregularmenteenFrancia,Paises-Bajos,Rusia,Dinamarcay EstadosUnidosytieneartículospublicadosenelGroveDictionaryofMusic. Nacida en Madrid, María Martínez se caracteriza por poseer una gran versatilidad que le permite desarrollar su carrera tantoconelcellobarrococomoconelmoderno.HacompartidoescenarioconmúsicostandiversoscomoAndrewManze,Yo Yo-Ma,ovariosmiembrosdelEmersonStringQuartet.Haofrecidoconciertoscomosolistaconmultituddeorquestas,mas recientementedegiraporChina,conlaHarbinSymphony,LanzhouSymphonyylaQuingdaoOceanOrchestrainterpretandoel TripleConciertodeBeethoven.HaactuadoenFestivalescomoelSchlesswig-HolsteinMusikFestival,elScottishCelloFestival, elCheltenhamMusicFestivalyensalascomoSaintMartinintheFieldsenLondres,BlackheathHallsyelBozarenBruselas, entreotros. MaríaMartínezestudioenelTrinityCollegedeLondres,enlaMusikhochschuledeColonia,AlemaniayenlaUniversidadde IndianaconJanosStarkerdelquefueprofesoraasistente.Trasesto,estudiaconColinCarrenNuevaYork,siendotambiénsu asistente.Suentusiasmoporlamúsicaantiguaylainterpretaciónconcriterioshistóricoslellevaaprofundizarenelestudio delviolonchelobarrocosimultáneamente,trabajandoconStanleyRitchieyNigelNorth.Otrasimportantesinfluenciashansido AnnerBylsma,StevenIsserlis,PhoebeCarraiyMyronLutzke. MaríahaformadopartedelaCivicOrchestradeChicago,trabajandocondirectorescomoHarryBicket,RiccardoMutioJaap VanZwedenetc. ActualmentecombinasuactividaddeconciertosconunalaborpedagógicaysocialcomoprofesoradelElSistema-Scotland. NaturaldeLangreo,Asturias,DanielZapicoparticipaconimportantesfigurasdelpanoramamusicalcomoEmilioMoreno, Josetxu Obregón, Christina Pluhar, Leonardo García Alarcón, Ara Malikian, Fahmi Alqhai, Andrea Marchiol, Riccardo Muti, GabrielGarrido,EnricoOnofri,AttilioCremonesioPhilippePierlot,entremuchosotros. ComomiembrofundadordelconjuntoFormaAntiqvahaparticipadoennumerososeimportantesfestivalesdetodoelmundo. Han grabado siete discos siendo los más recientes OperaZapico y CrudoAmor, galardonados con la máxima calificación en algunasdelasrevistasmásimportantesdelpanoramamusical. En2006esseleccionadoporlaAcadémieBaroqueEuropéenned'Ambronayyen2007porlaEuropeanUnionBaroqueOrchestra (EUBO)comotiorbaprincipaldurantevariosaños. Desde 2008 es profesor en el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza y desde 2009 profesor en la Academia de Música Antigua de Gijón. También ha impartido clases magistrales en The University of Melbourne (Australia), Le Rocher de Palmer (Cenon, Francia), Yong Siew Toh Conservatory of Music (Universidad Nacional de Singapur) y en el VII Seminario Internacional de Música Antigua de Albarracín, así como dos seminarios de transcripción en el Conservatorio Superior de MúsicadeAragónduranteel2012y2013. Daniel Zapico ha sido galardonado con la distinción de Asturiano del Mes del periódico La Nueva España, con el premio al GrupodelAño2010delaTelevisióndelPrincipadodeAsturias,conlosPremiosdelaMúsicaenAsturias2012yconelPremio Serondaya2012alaInnovaciónCultural. uuu