Presentación IV Festival Música de Cámara

El Cuarteto de Cremona fue fundado en el año 2000 durante un periodo de estudios en la Academia Stauffer con Salvatore Accardo, Bruno
Giuranna y Rocco Filippini.
La agrupación recibió clases magistrales del profesor Piero Farulli, miembro del Cuarteto Italiano en la Escuela de Música en Fiesole y de
Hatto Bayerle miembro del Cuarteto Alban Berg. Gracias a su continuo compromiso al estudio analítico y su comunicación espontanea con
el público, rápidamente se convirtió en uno de las más interesantes y dinámicas agrupaciones de música de cámara en Europa.
Los importantes premios obtenidos en concursos internacionales, tales como Gui de Florencia, Cremona y del Concurso Internacional de
Melbourne, le dieron un gran impulso inicial a la carrera del cuarteto y les permitió recibir invitaciones para presentarse en los principales
Festivales y Series de Conciertos del mundo en Europa, Sudamérica, Australia y Los Estados Unidos de Norteamérica. Barge Music en New
York, la Beethovenhaus y el Beethovenfest en Bonn; Gemeinde en Hannover, Wigmore Hall en Londres y el Festival Perth en Australia; solo
por mencionar algunas de sus muchas presentaciones.
Las emisoras de radio y televisión en todo el mundo (RAI, WDR, BBC, VRT, SDR, ABC etc.) transmiten regularmente conciertos del Cuarteto
de Cremona con un repertorio que va desde los primeros cuartetos de Haydn hasta música contemporánea. Fabio Vacchi, Helmuth
Lachenmann y Silvia Colasanti son algunos de los compositores vivos con los que el cuarteto ha trabajado.
El Cuarteto de Cremona también ha impartido clases a través de toda Europa, especialmente clases magistrales en Gran Bretaña, Alemania,
Austria, Suiza y en varias localidades de Italia. Reciente y significantes es su colaboración con el Conservatorio Paganini de Génova, la cual
es la ciudad de origen y residencia de los cuatro miembros del cuarteto.
En 2010 la “Sociedad del Cuarteto de Milán” los nombró “Artistas en residencia” para un proyecto de conciertos y colaboraciones que
culminarán en 2014 con el 150 aniversario de la histórica institución con el ciclo de todos los cuartetos de Beethoven. Entre las mas
significantes presentaciones recientes del Cuarteto están: debuts en la Academia Santa Cecilia en Roma y el Konzerthaus en Berlín,
volverán a presentarse en dos conciertos en Wigmore Hall de Londres y giras internacionales en Dinamarca, Alemania y Gran Bretaña, así
como presentaciones de todos los cuartetos de Bartok. Giras en China, Japón y Estados Unidos de Norteamérica.
El Cuarteto de Cremona colabora regularmente con colegas internacionalmente conocidos como Bruno Giuranna, Enrico Dindo, Alessandro
Carbonare, Andrea Lucchesini, Pietro de Maria, Angela Hewitt, Igor Pogorelich, Lilya Zilberstein, Cedric Tiberghien y Pieter Wispeley.
Instrumentos:
Cristiano Gualco: violin Guarneri del Gesù 1737
Paolo Andreoli: violin G.B. Guadagnini 1757 (Collection of Sau-Wing Lam)
Simone Gramaglia: viola Giordano 1995
Giovanni Scaglione: cello Capicchioni 1975
PROGRAMA
1ª parte
W. A. MOZART Cuarteto nº19 en Do M. K465 “Disonancias” (30’) (1756-1791)
G. VERDI Cuarteto en Mi menor (24’) (1813-1901)
2ª parte
L. v. BEETHOVEN Cuarteto nº 14 en Do sostenido m. op.131 (40’) (1770-1827)
Marta Kowalczyk nació en Koszalin , Polonia, en 1991. En la actualidad, estudia en la Universidad de Música “Fryderyk Chopin”
de Varsovia donde perfecciona sus estudios de violín con el profesor Jan Stanienda.
En 2008 Marta ganó el concurso nacional representando a Polonia en el Eurovision Young Musicians , y representó a su país en
el evento final en Viena. Ella es también galardonada con numerosos premios y distinciones de varios concursos nacionales e
internacionales, incluyendo el 1º Premio y Premio Especial del EMCY como mejor personalidad artística en el Concurso de
Violín en Bled, Eslovenia (2007); 1 º Premio y Premio Especial en el Concurso de Jóvenes Músicos “Petar Konjović” en Belgrado,
Serbia (2009) y el 3º Premio en el 18º Concurso Internacional “Johannes Brahms” en Pörtschach, Austria (2011) .
Łukasz Chrzęszczyk nació en Kielce, Polonia, en 1990. En 2009 se convirtió en el mejor candidato para la Universidad de
Música “Frederic Chopin” de Varsovia donde actualmente estudia en la clase de piano del profesor Piotr Paleczny y la clase de
música de cámara de la profesora Maja Nosowska .
Łukasz es galardonado de numerosos concursos de piano nacionales e internacionales y también de concursos de música de
cámara, incluyendo el 6º Concurso Internacional de Piano EPTA en Cracovia, Polonia; el 43º Concurso “Chopin” del Fryderyk
Chopin Instituto en Varsovia, o el 28º Internacional "Concurso de Música de Cámara “Kiejstut Bacewicz " en Lodz, Polonia.
Como dúo, Marta Kowalczyk y Łukasz Chrzęszczyk han ganado el 1º Premio y dos Premios Especiales en el 1º Concurso
Nacional para Dúos con piano en Varsovia (febrero de 2012) y también fueron semi-finalistas del Concurso de Suecia para
Dúos en Katrineholm Bacewicz ". También han formado parte de un trío con piano junto a la violonchelista Marta
Kordykiewicz y premiados con la distinción de 6º Concurso Internacional de Música de Cámara en Gdańsk (abril de 2012 ), así
como el 2º Premio del I Festival - Concerto Competition en Poznań . Participaron juntos en numerosos eventos musicales ,
incluyendo 64 ª Festival Internacional Chopin en Duszniki-Zdrój, Polonia; el Sinfonia Varsovia Summer de Varsovia; el
International Music Festival "Musica in collina" en Lapedona , Italia ; y también han grabado un CD con obras de Franz
Schubert y Richard Strauss para violín y piano en la Radio Polaca.
PROGRAMA
1ª parte
W.A. Mozart – Sonata en Mi m. K. 304 (300c) (11') (1756-1791)
F. Schubert - Rondó Brillante en Si m. D. 895 (14') (1797-1728)
2ª parte
J. Brahms: Sonata nº 3 en Re m. op. 108 (22') (1833-1897)
M. Ravel - Sonata en Sol M. (18’) (1875-1937)
En junio de 2013, el Cuarteto Dudok ha terminado sus estudios en la Dutch String Quartet Academy (Amsterdam) con la máxima distinción.
En cuatro años, el cuarteto se ha convertido en uno de los más destacados jóvenes cuartetos de cuerda europeos.
Han sido finalistas y ganadores del VII Concurso Internacional de Cuarteto de Cuerdas de Bordaux, 2013 (Francia), uno de los más
importantes del mundo. Por otra parte, el Cuarteto Dudok ha obtenido 1os. Premios, tanto en 1st International String Quartet Competition
2011 en Radom (Polonia) como en el 27th “Charles Hennen” Internacional Chamber Music Competition de 2012. En noviembre de 2012
recibieron el 2º Premio en el 6th “Joseph Joachim” International Chamber Music Competition en Weimar (Alemania).
Los miembros del Cuarteto se conocieron en el Ricciotti Ensemble, una interesante y reconocida orquesta sinfónica holandesa de jóvenes
que realiza actuaciones en plena calle o en los más diversos lugares. Desde 2009 hasta 2011 el Cuarteto Dudok estudió con el pretigioso
Alban Berg Quartett en la Hochschule für Musik de Colonia. Después de esto, estudiaron con Marc Danel en la Academia Holandesa de
Cuarteto de Cuerdas. Han recibido clases magistrales de miembros del Lindsay Quartet , el Cuarteto Takács, Ysaÿe Quartet y Eberhard Feltz.
El Cuarteto Dudok ofreció el estreno mundial del Concierto de Julius Röntgen para cuarteto de cuerda y orquesta en la República Checa,
seguido por una gira en los Países Bajos. Muchos compositores contemporáneos como Kaija Saariaho , Mark - Anthony Turnage y Calliope
Tsoupaki han trabajado con el cuarteto su música. El Cuarteto Dudok ha tocado con muchos músicos invitados de la talla de Pieter
Wispelwey , Dmitri Ferschtman , Ferdinand Erblich , Mikhail Zemtsov y Quirine Viersen . Han particpado en numerosos festivales de
prestigio como el Festival Gergiev en Rotterdam, el Festival Grachten en Amsterdam, el Festival de Orlando en Kerkrade, Festival Jeunes
Talents (París) y el Festival Clásico Linari (Italia). Han ofrecido conciertos en las salas principales de los Países Bajos y gran parte de Europa.
Willem Marinus Dudok (1884-1974) fue un famoso arquitecto holandés. También era un gran amante de la música. Provenía de una familia
de músicos y también componía en su tiempo libre: "Le debo más a los compositores que a cualquier arquitecto, escribió. “Siento
profundamente el núcleo común que poseen la música y la arquitectura: después de todo, ambas derivan su valor de las proporciones
adecuadas “.
PROGRAMA
1ª parte
J. Haydn - Cuarteto en Do M. op. 54 nº 2 (19’) (1723-1809)
H. Villa-Lobos - Cuarteto nº 3 “Popcorn” (1916) (22’) (1887-1954)
2ª parte
F. Schubert – Cuarteto en La m. D. 804 “Rosamunde” (36’) (17979-1828)
ISABEL VILLANUEVA, viola
Es graduada con distinción por el Royal College of Music de Londres y ‘Diploma di Merito’ de la Accademia Chigiana de Siena, actualmente
continúa con Nobuko Imai en Ginebra. Laureada en concursos, destacan el Certamen Intercentros-Melómano, Concurso Internacional
‘Città di Barletta’, Juventudes Musicales de España, Mravinsky Competition en San Petersburgo, Beethoven Viola Competition de la Rep.
Checa y Yuri Bashmet Viola Competition en Moscú.
Ha actuado como solista con la Orquesta Sinfónica RTVE, Sinfónica Estatal ‘New Russia’, Sinfónica de Castilla y León, Orquestra Nacional
Clàssica d’Andorra, entre otras, en salas incluyendo el Teatro Monumental de Madrid y el Palau de la Música Catalana de Barcelona. En
2010 presentó el estreno absoluto del Concierto para Viola de José Zárate con el ‘Grupo Enigma’ en el Auditorio de Zaragoza. En 2012
ofreció en la Gala del 80 aniversario de Sofia Gubaidulina en la Sala Grande de la Filarmónica de San Petersburgo, su Concierto para dos
violas ‘Two Paths’ con la Orquesta Sinfónica Nacional de Estonia.
Isabel Villanueva ha ofrecido recitales en festivales como Santander, Segovia, Úbeda, Cádiz, Pablo Casals en Francia o LegeArtis en Austria,
y en salas como el Auditorio de Tenerife, Sociedad Filarmónica de Bilbao, Teatro Centrale di San Remo, Roudaki Hall de Teherán, Slovene
Philharmonic Hall de Ljubljana o el Wigmore Hall de Londres.
Anna Korepova , piano
Nacida en Novgorod (Rusia) se gradúa en piano y recibe el máster en música de cámara en el Conservatorio ‘Rimsky-Korsakov de San
Petersburgo. Entre los premios obtenidos destaca el Grand-Prix del Festival Internacional ‘Interpretación Musical y Pedagogía’ (Veliky
Novgorod, Rusia, 2006).
Durante los últimos años ha centrado mayormente sus proyectos artísticos en su gran pasión: la música de cámara y el repertorio con
cantantes. Como ‘repetiteur’ ha actuado, entre otros, con la reconocida mezzosoprano rusa Yelena Obraztsova y en distintos proyectos con
los cantantes franceses Philippe Do, Frederic Bourrau, e Iride Martínez. Ofrece recitales habitualmente en la mayoría de salas de San
Petersburgo como el Glazunov Hall, House of Composers’, St.Petersburg State Capella, Glinka Philharmonia y Shostakovich Philharmonic
Hall, y en festivales y salas internacionales como los European Concerts y el Festival Internacional ‘Palacios de San Petersburgo’, Slovene
Philharmonic Hall de Eslovenia, así como en distintas ciudades de España, Suiza, Francia o Inglaterra.
Es pianista oficial de los concursos Mravinsky International Competition y E.Obraztsova International Singing Competition. Actualmente es
docente en el departamento de música de cámara del Conservatorio Rimsky-Korsakov de San Petersburgo.
PROGRAMA
Paul Hindemith Sonata en Fa mayor Op.11/4 (1919) - 17min. - (1895-1963)
Benjamin Britten ‘Lachrymae’ Reflexiones sobre un tema de Dowland Op.48 (1950) - 15min. - (1913-1976 )
Robert Schumann ‘Märchenbilder’ Op.113 - 17min. - (1810-1856)
Johannes Brahms Sonata en Mi b M. Op.120 No.2 - 21min. - (1933-1897)
El Quinteto de Viento Enara surge en 2008 de la sección de vientos de la Joven Orquesta Juan Crisóstomo Arriaga, afianzándose bajo la
tutela del profesor Esteban Algora en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. En 2012 son becados por la Fundación Albéniz
para realizar estudios de especialización en el Instituto Internacional de Música de Cámara de Madrid de la Escuela Superior de Música
Reina Sofía, con maestros como Hansjörg Schellenberger, Klaus Thunemann, Jacques Zoon, Eduard Brunner, Timothy Jones, Matthias Racz
o Kennedy Moretti.
Han sido premiados en numerosos concursos: mejor agrupación camerística del RCSMM en 2009, 2010 y 2011; primer premio en el IX
Concurso Nacional de Música de Cámara “Francisco Salzillo” (Alcantarilla, Murcia) en 2010; primer premio en el II Concurso de Cámara
“Luis Blanes" (Enguera, Valencia) en 2012; primer premio en el VII Concurso de Música de Cámara “Jacobo Soto Carmona” (Albox, Almeria)
en 2013; segundo premio en el XI Concurso de Música de Cámara "Ecoparque de Trasmiera" (Cantabria) en 2013.
Becados por la Academia Europea de Música y Arte de Montepulciano en 2010, reciben clases magistrales en Italia y realizan conciertos en
el 4º Festival Internacional de Conservatorios Europeos en Italia y en el Festival Beethoven 2010 de Alemania.
Ese mismo año interpretan la Sinfonía concertante para quinteto de viento y orquesta en Si bemol Mayor Op. 36 de P. J. von Lindpaintner,
acompañados por la Joven Orquesta Juan Crisóstomo Arriaga.
Destaca su participación en el Día de la Música 2010 en RNE Radio Clásica, el Día de la Música 2013 en el Auditorio Nacional de Música de
Madrid, el XXVI Festival Clásicos en Verano de Madrid en 2013 y el 62º Festival Internacional de Música de Santander en 2013.
Actualmente forman el grupo de solistas de viento de la Orquesta Filarmónica de España.
PROGRAMA
1ª parte
L.v. BEETHOVEN (1770-1827) Quinteto de cuerda en Mi bemol Mayor Op. 4 (arr. Mordechai Rechtman) - 25’
J. IBERT (1890-1962) Tres piezas breves - 8’
2ª parte
P. HINDEMITH (1895-1963) Pequeña música de cámara Op. 24 n.º2 - 15’
G. LIGETI (1923-2006) Seis bagatelas - 12’
MATHIAS JOHANSEN- violoncello
Mathias Johansen, ganador de distintos premios nacionales y el 2º Premio en el International Cello Competition Liezen (Austria, 2008),
recientemente hizo su debut con el Concerto nº1 de Shostakovich en el Berlin Philharmonic Concert Hall.
Ha participado en masterclases con Natalia Gutman, David Geringas, Wolfgang Boettcher, Claude Starck, Wolfgang Emanuel Schmidt.
Cursó sus estudios en Munich con Wen-Sinn Yang y en Lübeck con Troels Svane. Actualmente está estudiando un Master con Frans
Helmerson, en la Hochschule für Musik "Hanns Eisler" de Berlin.
Mathias ha dado recitales en todo Europa. Como solista ha tocado con orquestras como la Orquestra de Cámara Esslingen, la
Orchestergemeinschaft Hamburg, la Berlin Doctors Orchestra, y la Philharmonics Schwäbisch Gmünd. Recientemente ha interpretado el
Doble Concerto de Brahms, juntamente con Teresa Krahnert y la TonArt Symphonie Orchestra Heidelberg.
Ha sido invitado en festivales de música de cámara como: Podum Festival Esslingen, Podium Festival Iceland, y Zeitkunstfestival Berlin.
Mathias Johansen toca un chelo Joseph Antonius Rocca (Turin 1839).
MARIA CANYIGUERAL- piano
Maria Canyigueral estudió con Michel Wagemans, André de Groote y Nino Kereselidze. Posteriormente ha realizado un Master of Arts in
Performance a la Royal Academy of Music de Londres, con Sulamita Aronovsky, obteniendo el Dorothy Bryant Award.
Ha actuado como solista o en música de cámara en salas importantes de nuestro país, y participado en importantes festivales como el
Festival Mas I Mas, Festival Internacional “Concerts de Mitja Nit” (Sitges), Festival Músicos del Mundo (León). Algunas de sus
interpretaciones han sido grabadas por Radio Cataluña Música y BTV.
Ha tocado como solista con orquestra el concierto KV414 de Mozart, el Op. 15 de Beethoven y, recientemente, las Variaciones Simfónicas
de C. Franck.
Recientemente hizo la Première británica de “Sí, a Montsalvatge” de Benet Casablancas, al Regent Hall de Londres. Seguido por otro recital
en St. James's Piccadilly, organizado por Iberian Latin American Music Society.
Canyigueral mantiene una intensa actividad camerística: ha colaborado asiduamente con la violinista Maria Florea (“refrescante por lo
original y por lo que representa esta nueva generación que viene pisando fuerte”. Jorge de Persia, La Vanguardia).
En Londres, con la violinista Marisol Lee obtuvieron el 2º Premio en el Wilfrid Parry Prize.
Maria es, también, miembro fundadora de Ianthe Ensemble. Este trio de violín, trompa y piano consguieron recientemente el 2º Premio en
el Max Pirani Trio Prize. Actualmente colaboran con los compositores Víctor Estapé y Richard Ingham.
PROGRAMA
1ª parte
Sonata en Re menor – C. DEBUSSY (13’) (1862-1918)
Sonata nº 2 en Fa Mayor, Op. 99 – J. BRAHMS ( 23’) (1833-1897)
2ª parte:
3 piezas : Pohádka (Cuento de hadas), L. JANACECK (12’ ) (1854-1928)
Sonata Op.119 en Do Mayor, S. PROKOFIEV (23’) (1891-1953)
CARLES PUIG (violín)
ESTHER GARCÍA (cello)
JORGE MENGOTTI (piano)
EL Trio Rodin se forma en 2011 en la ciudad de Utrecht (Holanda) con el deseo de enfocar su carrera artística en la Música de Cámara. Sus
integrantes son: Carles Puig, violín (Tossa de Mar, 1981); Esther García, cello (Madrid, 1988); y Jorge Mengotti (Madrid, 1983). Han
trabajado con numerosos profesionales del panorama musical actual como Kees Hulsmann, Timora Rosler, Paolo Giacometti, Martyn v. d.
Hoek, Alan Weiss, Klara Wurtz, Sebastian Colombo, Jordi Mora, Mirabela Dina, el Trío Storioni y el Trío Arbós entre otros.
Su repertorio abarca una gran variedad de estilos desde el Clasicismo hasta la música actual. Gracias al interés por la música de nuestros
días, han sido invitados para participar en el “Gaudeamus Festivalweek”, con un repertorio íntegro de obras contemporáneas.
Recientemente han obtenido el 1º premio en el Concurso de Música de Cámara "Montserrat Alavedra" (Terrassa), y han sido los ganadores
del prestigioso "Storioni Festival Prijs 2013" celebrado en Hertogenbosch (Holanda). Además, han sido galardonados como finalistas en el X
Concurso Internacional de Música de Cámara de Arnuero, y en el XXIII Concurso “Paper de Música” de Capellades, además de obtener el 2º
premio en el III Concurso Internacional de Villalgordo del Júcar (Albacete) y en el XX Concurso de Música de Cámara “Josep Mirabent i
Magrans” (Sitges).
En cuanto a su actividad concertística, han sido contratados por la entidad promotora de conciertos “Stichting Muziek in Huis” para realizar
una gira de 30 recitales por distintos lugares de la geografía holandesa. El Trío Rodin ha actuado en diversas ciudades de Holanda como en
el auditorio “Vredenburg Leeuwenbergh” (Utrecht), en la “Spiegelzaal” del Concertgebouw (Ámsterdam), en el “Festival “Robert
Schumann” (Zaltbommel), y en la “Toonzaal” (Den Bosch), entre otros. También ha realizado numerosos conciertos en España, Italia e
Irlanda.
Han sido retransmitidos por “Radio4” (Holanda) y “Catalunya Música” (España).
Con el objetivo de profundizar y ampliar su formación, deciden continuar su desarrollo junto al Trio di Parma en la “Scuola Superiore
Internazionale di Música da Camera del Trio di Trieste” (Duino, Italia).
PROGRAMA
L. V. BEETHOVEN (1770-1827): Piano trio op. 70 nº1 “Ghost” (25 min)
K. BUNCH (1973-): Intersections (8 min)
F. BRIDGE (1879-1941): Miniatures (12 min)
J. BRAHMS (1833-1897): Piano trio op. 101 nº3 (23 min)