«¿De qué estamos hablando?» es un espectáculo en el que se interroga a las palabras castellanas exprimiéndolas hasta lograr que suelten todos sus sentidos. ASÍ, EL VERDADERO PROTAGONISTA DE ESTA OBRA ES EL LENGUAJE, QUE SIRVE A LOS ACTORES PARA JUGAR CON LA COMPLICIDAD DE LA POLISEMIA, PARA ACARICIAR LA BELLEZA DE LA LÍRICA, PARA PERDERSE EN LO ABSURDO DEL CONTRASENTIDO, PARA PICAR CON LA IRONÍA DE LA CRITICA… SOBE LA OBRA Durante los meses de enero y febrero de 2013 en la ciudad de Mexicali, nace como una coproducción entre las compañías Teatro Azul de Colombia Acciones Imaginarias de España - Mexicali A Secas de México gracias a que este proyecto es ganador de la convocatoria Iberescena Ayudas a La Coproducción de Espectáculos Iberoamericanos de Artes Escénicas 2012/2013, coproducción a la cual se unió la Universidad Autónoma de Baja California, UABC. LUEGO DE SER ESTRENADA Y REALIZAR FUNCIONES EN LA CIUDAD DE MEXICALI, ESTA OBRA FUE INVITADA A REALIZAR UNA GIRA POR CUATRO CIUDADES DE BAJA CALIFORNIA. En la actualidad esta coproducción se mantiene entre las compañías Teatro Azul de Colombia y Mexicali a Secas de México. «Escribo unas palabras y al mismo tiempo ya dicen otra cosa VLJQLÀFDQ una intención distinta…» José Emilio Pacheco SOBRE LAS COMPAÑIAS TEATRO AZUL (COLOMBIA) Teatro Azul es un grupo de teatro contemporáneo que desarrolla su trabajo en medio del verde de las montañas de la cordillera central de Colombia, en la ciudad de Armenia, Capital del departamento del Quindío. Desde sus inicios en 1998 ha adelantado un continuo proceso de investigación teatral realizando coproducciones con Cuba, Argentina y Alemania. Teatro Azul ha participado en festivales y encuentros en diferentes países, entre ellos: Argentina, Alemania, Cuba, Colombia, Brasil, Ecuador, España, El Salvador, México. ha realizado coproducciones con Cuba, Argentina, Alemania, México y España MEXICALI A SECAS (MÉXICO) Mexicali a Secas es un grupo teatral que lleva rodando en la escena bajacaliforniana desde 1995. Conocido entre 1986 y 1995 como Taller Universitario de Teatro de Baja California, ha contado con la colaboración de más de 50 artistas entre actores, actrices, dramaturgos, escenógrafos, iluminadores y coreógrafos. Fundado y liderado por el dramaturgo y director teatral de origen sinaloense Ángel Norzagaray, hasta la fecha ha puesto en escena más de 30 obras teatrales siempre apegadas a la estética GHOGHVLHUWRODPLVPDTXHUHÁHMDHOLU\YHQLUGHOSHQVDPLHQWRIURQWHUL]R TXHVHPDQLÀHVWDHQODFLXGDGGH0H[LFDOL Mexicali a Secas se ha presentado en festivales y encuentros en diferentes países, entre ellos México, Estados Unidos, Colombia, España, Francia, Nicaragua, Cuba, El Salvador, Venezuela y Argentina. TROUP Felipe Tututi Salinas Ángel Norzagaray Norzagaray Es uno de los más relevantes nombres de la escena teatral contemporánea mexicana. Ha recibido, entre otros, el premio Salvador Villaurrutia (2012) a su trayectoria o el premio al Mérito Académico en Artes por la UABC (1994). Ha ocupado importantes cargos públicos en la Universidad Autónoma de Baja California así como en el Estado. Fue Catedrático y Director del Centro de Artes Escénicas del Noroeste y desde 1985 dirige el grupo Mexicali a Secas. Sus puestas en escena se han presentado en el Festival Internacional Cervantino de Guanajuato, en el Latinoamericano de Teatro de Manizales, en el Festival Hispano de Miami, en el Festival Internacional de Teatro Latino de los Ángeles y Festival don Quijote de París, entre otros. Es doctor en Literatura Española por la Universidad de Valladolid y ha publicado más de una docena de libros en distintos géneros, obteniendo la Medalla Xavier Villaurrutia, premio Estatal de Literatura en el rubro de dramaturgia en dos ocasiones (1993 y 2002). Alejandra Rioseco de la Peña Actriz licenciada en Ciencias de la Comunicación (UABC) y diplomada en Teatro (INBA-CECUT) ha completado su formación en cursos con Luis de Tavira, Jaime Chabaud o Sergio Guevara entre otros. Desde 1990 pertenece al grupo teatral Mexicali a Secas habiendo participado como actriz y asistente de dirección en más de 20 montajes y en varios festivales tanto nacionales como internacionales. Actor y director de teatro mexicano. Recibió un Diplomado del Centro de Artes Escénicas del 1RURHVWH\IXHEHQHÀFLDULRGHO)RQGR(VWDWDOSDUD la Cultura y las Artes (200) y del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en 2002. Como actor ha trabajado en cine y en teatro con directores como Ángel Norzagaray, Augusto Alvanez, Jaime Chabaud, Agustín Meléndez. Ha participado en numerosos festivales nacionales e internacionales recibiendo el Premio Especial de Actuación en el Festival Internacional del Teatro San Martín de Caracas 2006 y el Premio de Actuación masculina del Festival Nacional de Teatro de Nuevo León 2003. Es director y fundador del grupo Tutiatro en el que desarrolla su faceta creativa desde el año 1998. Terezina Vital Tostado Es actriz, bailarina, productora y pedagoga teatral. Recibió diplomados en Literatura Dramática y Teatro en la Universidad Autónoma de Baja California, en Pedagogía en Artes en el Centro Estatal de las Artes así como en Poética y Metodología de la Actuación en la Casa del Teatro de México. Ha obtenido el Premio Estatal de la Juventud en la categoría de teatro (2000) y ha sido EHQHÀFLDULDGHO)RQGR(VWDWDOSDUDOD&XOWXUD\ODV Artes en 2002, 2006 y 2011. Es actriz del grupo Mexicali a Secas con el que ha podido presentarse en numerosos festivales nacionales e internacionales y pertenece al grupo Tutiatro en el que desarrolla su faceta creativa desde el año 1998. Actualmente imparte el taller de teatro de la Universidad del Valle de México y es encargada del programa de Talentos Artísticos del Estado de Baja California. Ximena Escobar Mejía Alonso Ramos Economista y actriz de teatro colombiana. especilasta en gestion de proyectos,es directora ejecutiva del Festival Interzacional de Artes de Armenia desde 1999 y es fundadora y directora ejecutiva del Grupo Teatro Azul de la ciudad de Armenia, Colombia, agrupación con la que ha puesto en escena más de 12 obras. Ha participado como actriz y asistente de dirección en coproducciones binacionales con Teatro Mío y Teatro Nacional de Cuba, Teatro Llanura de Argentina, Mutantheater de Alemania. Fue ganadora de la beca Carolina Oramas del ICETEX para realizar seminario especializado en investigación Teatral con la Universidad Nacional del Litoral en Santa Fe, Argentina. Ingeniero - matemático, artista visual de corazón, comienza a desarrollarse como video SHUIRUPDQFHDÀQDOHVGHO'H9-LQJPDSSLQJ y programador. A base de software, programación y glitch, presenta una mezcla visual semi-interactiva totalmente en vivo. Leonardo Echeverri Botina Actor, director y dramaturgo de Teatro colombiano. Es licenciado en Arte dramático de la Universidad de Valle, ha sido maestro de actuación en el Instituto de Bellas Artes de la Universidad del Quindío. Es director artístico del Festival internacional de Artes de Armenia desde 1999, y fundador y director artístico del Grupo Teatro Azul de Armenia, Colombia, agrupación con la que ha puesto en escena más de 12 obras. Ha participado como actor y director en coproducciones binacionales con Teatro Mío y Teatro Nacional de Cuba, Teatro Llanura de Argentina, Mutantheater de Alemania. Fue ganador de la beca Carolina Oramas del ICETEX para realizar seminario especializado en investigación Teatral con la Universidad Nacional del Litoral en Santa Fe, Argentina. A participado como ‘Vj engineer’ con diferentes artistas y géneros musicales, teatro, video instalación y mapping arquitectónico, así como video intervención en pintura y otras artes plásticas. Colaborador en diversos festivales en México, U.S.A. y Canadá. Jesús Tovar Diseños Diseñador de vestuario para danza, teatro y eventos especiales. Originario de Mexicali, ha trabajado para múltiples celebridades y grupos artísticos desde hace casi 30 años, entre los que se encuentran Paralelo 32, Tutiatro, Quarto Teatro Musical y las celebridades internacionales Raúl di Blassio y Lupita Jones (Miss Universo 1991). José Luis Chávez Izabal Joven multi-instrumentista y productor de música pop-rock mexicano. Ha realizado producciones y giras por el la República Mexicana con varias bandas y es promotor del proyecto Misterequis, publicado por Straight Songs (Universal). PRENSA &,#8 ;if[Yj|Ykbei I|XWZe ()Z[\[Xh[heZ[(&') ‘LA FELICIDAD ;if[Yj|Ykbei &+#8 j[d[hc|i^_`eiojWcfeYe c[leoWlebl[hWYWiWhÇ$ ;dYkWdjeWikYWhh[hW" BkY[hei[Wbgk[i_[cfh[ ^Wf[diWZegk[[ij|[d[b c[`ehcec[dje"Æfehgk[[i [bfh[i[dj["defk[Z[kde l_l_h[dbWWdi_[ZWZZ[b\kjk# hee[dbWjh_ij[pWZ[bfWiW# ZeÇ$ ÆOeYh[egk[l_l_h[bfh[# i[dj[[ibec[`ehoc[i_[dje ^WbW]WZWoX[dZ[Y_ZWYed YeiWi gk[ j_[d[d gk[ l[h BkY[he" o W]h[] gk[ de Yed c_ l_ZW feh ikfk[ije0 ^Wf[diWZe[dkdWfhn_# [bWcehÇ"YedYbkobW_djh# cWXeZW"YececkY^ei[ fh[j[$ Ä 7=;D9?7I ^W[if[YkbWZe"Æd_f_[die OCULTA’ Lucero reconoce que vive su presente en compañía de una persona con la que se da una nueva oportunidad en el amor M BWYWdjWdj[ Z_Y[gk[l_l[ kdfh[i[dj[ cko\[b_p$ n_Ye":$<$#Bk[]eZ[kdWi[h_[ Z[ [if[YkbWY_ed[i [d jehde W ikl_ZWi[dj_c[djWb"bWYWdjWd# j[BkY[hei[Z[i_d^_X_o^WXb ieXh[ikdk[lehecWdY[obW\[b_# Y_ZWZgk[[ijWh[bWY_db[^WjhWZe"Ædej[d]efeh gkeYkbjWhbe"fehgk[de[idWZWcWbeÇ$ ;dZ[YbWhWY_ed[iWbWfh[diW"bWYWdjWd# j["gk_[d[i[cXW`WZehWZ[kdWfh[ij_]_WZW cWhYWZ[jhWjWc_[djeifWhW[bYWX[bbe"fbW# j_YieXh[bWdk[lW[jWfWfehbWgk[WjhWl_[# iW"c_icWgk[i[l[h[\b[`WZW[dik[ijWZe Z[|d_ce$ Æ9kWdZe[ij|iYedj[djeo[ij|i\[b_p dei[fk[Z[eYkbjWh"oeYh[egk[j[l[i c[`ehfeh\k[hWofehZ[djhe"fehgk[WZ[# c|i^WY[iYeiWigk[j[cWdj_[d[dX_[d o[ij|iWd_cWZe"j[h[ikdfeYeZ[bWi YeiWigk[fWiWdÇ"Yec[djbW_djhfh[# j[Z[ÆL[b[jWÇ$ H[YedeY_gk[d_d]kdWl_ZW[if[h\[Y# jWogk[^Wogk[ZWhi[bWefehjkd_ZWZZ[ l[hbWiYeiWiXed_jWi"fehbegk[[d[ijei cec[djei[bbWi[^WZWZe[bj_[cfeZ[ Z_i\hkjWhZ[kddk[lehecWdY["jhWibW hkfjkhWZ[ikcWjh_ced_e^WY[Wb]kdei WeiYed[bYWdjWdj[C_`Wh[i"Yedgk_[d fheYh[Zei^_`ei$ >WY[ kdei ZWi iWb_[hed fkXb_YW# ZWikdWi\eje]hW\Wi[dbWgk[WfWh[# Y[YedC_Y^[bAkh_"Wbegk[bWjWcX_d WYjh_ph[ifedZ_gk[Ædefk[Z[kdel_l_h [iYedZ_[dZebWiYeiWigk[dei[Z[X[d Z[[iYedZ[hÇ$ ÆDeieockoWX_[hjWfWhW^WXbWhZ[ c_iYeiWifh_lWZWi"f[hejWcfeYefk[Ze [iYedZ[hc[fehgk[j_[d[igk[^WY[hkdW l_ZWoj_[d[igk[_hWbk]Wh[iZ[[djh[j[# d_c_[djeeZ[lWYWY_ed[iÇ"Yec[dj$ ÆJhWje Z[ l_l_h bW l_ZW dehcWb# c[dj[odej[d]edWZWgk]kWhZWh [di[Yh[je"feh[bYedjhWh_eÇ"[nfh[i 9kWdZe[ij|i Yedj[djeo [ij|i\[b_pde i[fk[Z[eYkbjWh"oeYh[egk[ j[l[ic[`ehfeh\k[hWofeh Z[djhe"fehgk[WZ[c|i^WY[i YeiWigk[j[cWdj_[d[dX_[do [ij|iWd_cWZe"j[h[ikdfeYe Z[bWiYeiWigk[fWiWdÇ BK9;HE"97DJ7DJ;O79JH?P BeiWYjeh[i[df b[dWWYY_d[d[ b[iY[dWh_e$ Con la participación de actores de España, Colombia y México dan vida a la obra “¿De qué estamos hablando?”, la cual se presenta este fin de semana en el Teatro Universitario Unidos BeiWYjeh[igk[ZWdl_ZWWbWeXhW"Ƶ:[gk[ijWcei^WXbWdZe5Ç$ teatro por el La Crónica de Mexicali sabado 23 de febrero de 3013. FEHEB?L?7I7B9;:E U eYiWbY[Ze6bWYhed_YW$Yec na cooperación entre tres países representa la obra “¿De qué estamos hablando?”, la cual se presenta este fin de semana en Mexicali en dos funciones en el Teatro Universitario. Esta puesta en escena muestra el tema del lenguaje donde el idioma castellano se exhibe en diferentes formas y colores, la misma es dirigida por el dramaturgo Ángel Norzagaray. Rubén Vejalbán es quien representa a la Madre Patria, Ximena Escobar y Leonardo Echeverría Colombia, mientras que Felipe Tututi, Terezina Vital y Alejandra Rioseco, de México, encabezan esta interesante propuesta. Las compañías teatrales Mexicali a Secas (México), Acciones Imaginarias (España) y Teatro Azul (Colombia), encabezan dicha propuesta, todos estos grupos de teatro ganaron la convocatoria Ƶ:[gk[ijWcei^WXbWdZe5Ç"[i[bjjkbeZ[bWeXhW$ AL DETALLE ZEXhW0Ƶ:[gk[ijWcei ^WXbWdZe5Ç Z()o(*Z[\[Xh[he ZBk]Wh0J[Wjhe Kd_l[hi_jWh_e <ejei09ehj[iW no se L_[hd[i ()Z[\[Xh[heZ[(&') BeiWYjeh[igk[fWhj_Y_fWdiedZ[;ifWW"9ebecX_WoCn_Ye$ Iberescena Ayudas a la Coproducción de Espectáculos Iberoamericanos de Artes Escénicas. “Veremos desde los significados palabra para dife- rentes países, lo que pueden significar en cada lugar, también veremos el poema más corto fue escrito por Ángel Norzagaray, habla de lo mejor y lo peor del ser humano”, dijo Felipe Tututi. El grupo de actores y directores viajarán por toda la Baja, con esta puesta en escena donde el protagonista es el idioma castellano, para después viajar a los países que integran el proyecto. “Queremos demostrarle al público que la poesía es divertidísima, un solo poema lo contamos en varios idiomas, en ruso, chino, hay un cuento donde queremos demostrar que Ibe[ij[\_dZ[i[cWdWi[fh[i[djWbWeXhW$ la literatura es entretenida a veces se piensa que puede ser aburrida pero es todo lo contrario”, agregó el actor del grupo Mexicali a Secas. El Fondo Iberoamericano de ayuda Iberescena se realiza desde noviembre de 2005, por decisión de directivos de la Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y Gobierno, celebrado en Montevideo, Uruguay, mismos fondos ayudar a los artistas escénicos para la creación de proyectos, algunos países como Argentina, Brasil, Chile, Costa Rica entre otros lo integran. La Voz de la frontera jueves 31 de febrero de 2013. De nuevo Teatro Azul en México Teatro Azul, junto a México y España presentan en estreno De qué estamos hablando. La obra ha sido escenificada en cuatro localidades de Baja California: Tecate, Mexicali, Ensenada y Tijuana. Como se recordará, las compañías Teatro Azul de Colombia, Mexicali a Secas de México y Acciones de España resultaron ganadoras de la convocatoria Iberescena, por ello llevaron a cabo durante el primer bimestre de 2013 con el apoyo de la Universidad Autónoma de Baja California, Uabc, el proceso de investigación y puesta en escena de la obra De qué estamos hablando, que gira en torno al lenguaje y donde el gran protagonista es el idioma castellano. La obra fue estrenada a finales del mes de febrero en la ciudad Mexicali y recibió una buena acogida del público, que la disfrutó a carcajadas. En la semana que termina, en el marco de la Feria Internacional del Libro de la universidad Autónoma de Baja California, Uabc, De qué estamos hablando se presentó en la ciudades mencionadas. Es dirigida por Ángel Norzagaray, director de la compañía Mexicali Secas. La participación de Teatro Azul en la obra va por cuenta de Ximena Escobar Mejía y Leonardo Echeverri Botina. Ponencia Es de descatar que Ximena Escobar Mejía, codirectora y actriz de Teatro Azul, dictó una ponencia el pasado 22 de abril en la universidad Autónoma de Baja California sede Tijuana para los estudiantes de la facultad de Artes. Proyectos culturales, sueños e ideas que llegan a convertirse en realidad, es el título de la conferencia que expuso ante estudiantes mexicanos y extranjeros, quienes al final del curso aplaudieron a la colombiana por el alto contenido de la misma y su profesionalismo. Escobar, aparte de su experiencia en el teatro, tiene una especialización en gestión de proyectos de desarrollo de la universidad La Gran Colombia, sede Armenia. La Crónica del Quindío sabado 23 de febrero de 3013. CRITICA ¿De qué hablamos cuando hablamos? “Una fiesta de palabras” es la expresión con la que los actores (que actúan de sí mismos) definen el espectáculo que están llevando a cabo en esos momentos: ¿De qué estamos hablando?, del director y dramaturgo Ángel Norzagaray. Pero más que una fiesta es un banquete. Producto de una beca de Iberescena, la obra indaga sobre los usos de la lengua española, su riqueza lexical, su multiplicidad semántica, y da una cátedra sobre la construcción literaria. Por esto no es una fiesta sino un festín, un banquete al oído. La escena se construye desde el espacio vacío, que habrán de llenar los actores con sus voces. Dos mexicanos y dos colombianos, dos hombres y tres mujeres. Todos de blanco. Un escenario en blanco salvo por una pantalla. La palabra toma forma acústica en las voces de los actores, unida siempre al gesto y la entonación; la palabra anclada a su hablante, que se produce con cierto acento, con cierto timbre. La palabra que se fija en caracteres, proyectada sobre la pantalla: las letras desnudas de cuerpo humano, simplemente palabras. Tenemos dos aspectos del lenguaje: el oral y el escrito. Ambas producto del trabajo humano. Y ambas, ya sean las letras sin cuerpo o los sonidos surgidos del gesto, el acento y el timbre vocal, transforman la realidad. La palabra instaura la escena, la llena. Los actores van deconstruyendo el lenguaje haciendo juegos escénicos, pero sobre todo juegos de palabras: los cambios de significado según se use en un contexto o en otro, su uso dependiendo del país o región. La base del juego es el equívoco. Y no es ninguna casualidad, pues las actuaciones tienen mucho de la técnica clown, que se base precisamente en el equívoco. En el escenario se escuchan y se leen palabras, sus rimas, sus ritmos. El director y dramaturgo irrumpe un par de veces en la escena haciéndose personaje junto con los demás actores. Y acontece el misterio: al final se dirá el poema más corto de la lengua española. Al principio suena más a una adivinanza, un acertijo de la Esfinge para poder atravesar el espectáculo y llegar al final. Sin embargo, esto se va convirtiendo en la tensión dramática que permite recorrer la vastedad de la lengua española entre los juegos escénicos sin que el aburrimiento invada al espectador. No habremos de hacer el spoiler del espectáculo y decir el poema, pero ciertamente cumple lo que promete. El poema que reúne “lo mejor y lo peor” del ser humano. Verbo y sustantivo en una sola palabra. Mario Cantú Toscano Critica Pero lo más importante para la escena: acción. Un poema de una sola palabra que nos da una imagen doble y una acción. Deja de ser sólo una adivinanza. Es el botón que cierra el festín de palabras. Un cierre muy a lo Monterroso: la virtud de la brevedad. Los actores mexicanos Teresina Vital, Alejandra Rioseco y Felipe Tututi, del grupo Mexicali a Secas, así como los colombianos Ximena Escobar y Leonardo Echeverri, del grupo Azul Teatro, aportaron sus improvisaciones y sus acentos para la creación del espectáculo. Norzagaray aprovechó no sólo el talento lúdico de sus actores, sino que sus idiosincracias para la construcción de la obra, la cual sería muy difícil que funcionara con otro reparto. Si bien no hay personajes como tales, la deconstrucción y reinterpretación que hacen los actores de sí mismos hace que la magia que construyen en escena sea única. ¿De qué se habla cuando se habla? A veces el sólo enunciar habla de la lengua misma, de lo que somos a través de lo que hablamos, de nuestros juegos del lenguaje. El hablar delata la forma en que vemos el mundo. Cuando hablamos, no importa lo que digamos, estamos hablando de nosotros mismos. Mario Cantú Toscano IMPRESOS El director y dramaturgo habla de la obra Ref. 1 Ficha técnica DATOS DE CONTACTO MEXICO ANGEL NORZAGARAY <angelnorzagaray@hotmail.com > tel. + 52 1 6862169132 COLOMBIA XIMENA ESCOBAR <teatroazularmenia@gmail.com> www.teatroazul.com Tel. +57 311 491 0972