NOVIEMBRE • DICIEMBRE 2012 n y l i r a M : n ó y Rame 1962 to d s 5 de ago El Cine, Ramón Pérez de Ayala, Marilyn Monroe y la luz de un domingo de agosto A las ocho menos diez del domingo 5 de agosto de 1962, cuatro días antes de cumplir 82 años, fallecía lejos de su tierra natal el literato ovetense conocido como Ramón Pérez de Ayala (Ramón Román Pérez Fernández Ayala Viña, según el Libro de Bautismos de la parroquia de San Isidoro). Estaba domiciliado en el número 11 de la madrileña calle de Gabriel Lobo y había visto la luz primera, en 1880, en la casa familiar, sita en el entonces portal 12 de la importante vía carbayona de Campomanes. Ha de añadirse aquí el dato de que, casualmente, la que había sido máxima estrella en la 20th Century-Fox, la sin par Marilyn Monroe (19261962) a las 10:40 (hora española) de aquella jornada veraniega, desde el dormitorio de su última residencia, en el 12.305 de Fifth Helena Drive, en Brentwood, habría de iniciar también el mortal "último viaje". José María García Escudero, antiguo y, a la vez, futuro Director General de Cinematografía, habría de recordar en 1962 que "Ramón Pérez de Ayala, que tenía el proyecto de dedicar al cine su discurso de ingreso en la Academia Española, desistió de ello apenas el cine empezó a hablar”, dado que el autor de Tigre Juan, tiempo atrás, le había declarado a su colega y paisano Juan Antonio Cabezas Canteli (1900-1993) lo siguiente: “El cine me preocupaba. Después se sucedieron acontecimientos, el cine adquirió la palabra, con lo que tomó otros rumbos, y yo salí de España para no volver en veinte años. Y sin hacer se quedó el discurso”. Y es que, en palabras del precitado José María García Escudero, el “sonoro había supuesto la de- rrota del ala naciente de los intelectuales que entendían el cine y el desquite de los que no lo habían entendido, y cada vez iban a tener menos ocasión de entenderlo, pues los nuevos inventos acentuarían su aspecto espectacular en detrimento del artístico, enterrando la imagen en lo más profundo del que alguna vez mereció ser llamado séptimo arte. Lo malo fue que la reacción de aquellos intelectuales, aunque inteligente, no resultó lo bastante inteligente y se quedó en insuficiente”. A juicio del crítico Luis Quesada “yerran quienes piensan que el sonido es un elemento extraño al cine”, en consecuencia. “Hacia 1914 aparece la llamada Generación Novecentista cuyos máximos representantes en la novela son Pérez de Ayala, Gabriel Miró y Gómez de la Serna… Ramón Pérez de Ayala (1880-1962) es un modernista por el esteticismo de su estilo; por otra parte participa del pesimismo de la generación del noventa y ocho, a la vez que intenta ser cronista de la realidad social de su época, aunque este realismo esté muy deformado por la ironía y el afán de mantener determinadas tesis personales. Autor polifacético, poeta, ensayista, novelista, sus novelas tienen una fuerte carga ideológica e intelectual que les resta fuerza novelesca para, en cambio, adquirir la dimensión de ensayos fenomenológicos sobre aspectos muy variados de la condición humana”… De ahí que sólo una de sus novelas, Luz de domingo, haya sido convertida en fotogramas hasta la fecha (en 2007, realizada por José Luis Garci) y ello en razón de poseer esta “novela corta poemática”, obra de juventud, “una factura novelesca clásica”, con “mucha más acción” que otras suyas. Conviene señalar ahora que nuestro don Ramón, a finales del decenio de 1920, se relacionaba con la gente que se movía en torno al adelantado Cineclub Español, surgido en 1928, exactamente, a modo de una sección de aquella trascendental revista que en 1927 había puesto en marcha el inefable Ernesto Giménez Caballero (1899-1988). “La revista más importante en la que todos nosotros colaborábamos se llamaba La Gaceta Literaria. Su director era Giménez Caballero, y en sus páginas se reunía toda la generación del 27 y algún escritor anterior. La revista acogía también a los poetas catalanes a los que no conocíamos y a los autores portugueses, país más alejado de nosotros que la India“, considerará Luis Buñuel Portolés (1900-1983). Cabe notar asimismo, por lo que parece, que don Ramón se encontraba en aquella época entre los numerosos admiradores de Greta Garbo (19051990) y ello quizás porque la “fascinante estrella sueca” había comenzado en Hollywood encarnando a dos protagonistas populares de sendos textos escritos por el valenciano Vicente Blasco Ibáñez (1867-1928): Entre naranjos y La tierra de todos (The Torrent y The Temptress, respectivamente, para los cineastas yanquis). Apunta el profesor catalán R. Gubern que el director Mauritz Stiller (1883-1928) “se convirtió” en el “mentor artístico” de Greta Lovisa Gustafsson, “bajo cuyo consejo eligió también la actriz el seudónimo con que se hizo más tarde célebre: Greta Garbo. Greta Garbo habría de ser la primera de las muchas nórdicas famosas que Hollywood ha raptado con singular perseverancia a Suecia“. A ojos del veterano cronista barcelonés S. Gasch, “Greta Garbo fue la más célebre de las vamps en los años que transcurrieron entre las dos guerras… Apreciada en Europa, merced al cine sueco, fue en Hollywood donde obtuvo sus éxitos más extraordinarios”… Para R. Gubern, en cambio, Marilyn Monroe “se convertirá en la primera gran antivamp de la historia del cine, al partir del cliché de la Harlow, para efectuar con desenfadada ironía, una divertida autocrítica y desmitificación de la vamp del ayer. Cuando un periodista le pregunta qué se pone para ir a la cama, ella contesta con todo desparpajo: Chanel nº 5. Decididamente, los tiempos han cambiado "y el sarcástico Billy Wilder (1906-2002)” ha sido uno de los realizadores que ha contribuido a imponer el mito rutilante de Marilyn Monroe, a la que dirige en La tentación vive arriba (The Seven Year Itch, 1955) y Con faldas y a lo loco (Some Like It Hot, 1959)… Billy Wilder rizará el rizo al enterrar definitivamente el mito de la vampiresa”… Por ello, teniendo en cuenta además el aislamiento propio, llevado a cabo por él en sus postrimerías, pienso que a don Ramón el “fenómeno Marilyn Monroe” (Norma J. Mortenson, verdadero nombre, conforme al registro civil) le habría de resultar del todo ajeno. Luz de domingo, única, de estío, es la que hace medio siglo, sin embargo, le habría de acabar acompañando a él en su viaje al más allá y a la inconmensurable Marilyn, llamada Norma Jean en la intimidad. Luz de domingo para la fuerza del destino, en suma. O, si se prefiere, cosas de la vida y de la muerte, sin más acá ni más allá. Juan Bonifacio Lorenzo Benavente, Director de la Filmoteca de Asturias PROGRAMA NOVIEMBRE • DICIEMBRE 2012 NOVIEMBRE Día 5 Marilyn Monroe: sus últimos días Día 19 Luz de domingo Día 26 Eva al desnudo DICIEMBRE Día 3 Cuatro páginas de la vida Día 10 Río sin retorno Día 11 La tentación vive arriba Día 17 Con faldas y a lo loco EL DOCUMENTAL DEL MES Noviembre Día 7 ¡Vivan las Antípodas! Diciembre Día 13 Five Broken Cameras Todas las proyecciones se harán en el TEATRO FILARMÓNICA, en los días indicados y a las 20.00 h. La entrada será libre hasta completar el aforo. NOVIEMBRE • Día 5 Marilyn Monroe: sus últimos días (2001) Dirección: Patty Ivins El último proyecto de Marilyn Monroe, Something's got to give, ha llegado a ser una de la películas inacabadas más comentadas de la historia. Este importante documental, que se ofrece en inglés con subtítulos en español, echa la vista atrás, descubriendo anécdotas y detalles de la vida de la estrella más famosa y aclamada del mundo, a través de entrevistas, secuencias nunca vistas antes y una reconstrucción del metraje de Something's got to give. En esta sesión, previamente, se proyectará un reportaje (4 minutos) sobre el entierro de Ramón Pérez de Ayala, rodado sobre las 6 de la tarde del lunes 6 de agosto de 1962. Tales imágenes forman parte del legado "Pérez de Ayala", adquirido en su día por la Biblioteca de Asturias. NOVIEMBRE • Día 19 Luz de domingo (2007) Dirección: José Luis Garci Reparto: Álex González, Paula Echevarría, Alfre- do Landa, Carlos Larrañaga, Toni Acosta, Fernando Guillén Cuervo, Kiti Manver, Enrique Villén, Manuel Galiana. Adaptación de una novela de Ramón Pérez de Ayala ambientada en la época del caciquismo, en el pueblecito asturiano de Cenciella, donde la enconada lucha entre dos bandos políticos trae la desgracia a unos seres bondadosos e ingenuos: la pareja formada por Urbano (Álex González) y Estrella (Paula Echevarría). Urbano, el secretario del Ayuntamiento, es un hombre idealista e íntegro que simpatiza con los liberales... En esta sesión, previamente, se proyectará un reportaje (14 minutos) sobre la vida de Ramón Pérez de Ayala y la importancia de su obra Luz de domingo. NOVIEMBRE • Día 26 Eva al desnudo (1950) Dirección: Joseph L. Mankiewicz Reparto: Bette Davis, Anne Baxter, George Sanders, Celeste Holm, Gary Merrill, Hugh Marlowe, Gregory Ratoff, Barbara Bates, Marilyn Monroe, Thelma Ritter. Una joven, que aspira a convertirse en actriz y triunfar en los escenarios, se las ingenia para introducirse en un grupo de actores de teatro y hacerse amiga y confidente de una famosa y veterana actriz. El deseo de actuar y los celos la consumen hasta el punto de traicionar a sus compañeros en su escalada hacia el éxito. Ella halaga, atrae, seduce, pero también pisotea a todo el que se cruza en su camino: escritores, directores, productores. Sólo un inteligente crítico teatral adivina lo que se esconde tras su dulce apariencia, sólo él es capaz de ver a Eva al desnudo. DICIEMBRE • Día 3 Cuatro páginas de la vida (1952) Dirección: Henry Hathaway, Howard Hawks, Henry King, Henry Koster, Jean Negulesco Reparto: Fred Allen, Anne Baxter, Jeanne Cra- in, Farley Granger, Charles Laughton, Oscar Levant, Marilyn Monroe, Jean Peters, Gregory Ratoff, Dale Robertson, David Wayne, Richard Widmark, Joyce Mackenzie, Lee Aaker. Película basada en relatos del escritor norteamericano O. Henry. Consta de varios episodios independientes ambientados en Nueva York, a finales del siglo XIX, y presentados por John Steinbeck. Fue rodada por cinco de los mejores directores del momento: Henry Hathaway, Howard Hawks, Henry King, Henry Koster y Jean Negulesco. Esta sesión comenzará, sin embargo, con un interesante cortometraje, rodado (experimentalmente) a modo de panorámica de la vida española frecuentada por Ramón Pérez de Ayala. DICIEMBRE • Día 10 Río sin retorno (1954) Dirección: Otto Preminger Reparto: Robert Mitchum, Marilyn Monroe, Rory Calhoun, Tommy Rettig, Murvyn Vye, Douglas Spencer. La vida de un hombre que vive apaciblemente con su hijo en el campo, se ve amenazada por la llegada de una pareja que huye de los indios: él es un jugador profesional y ella una cantante de taberna. DICIEMBRE • Día 11 La tentación vive arriba (1955) Dirección: Billy Wilder Reparto: Tom Ewell, Marilyn Monroe, Oskar Homolka, Carolyn Jones, Evelyn Keyes, Sonny Tufts, Robert Strauss, Marguerite Chapman, Victor Moore, Donald MacBride. Como miles de ciudadanos de Nueva York, Richard Sherman (Tom Ewell) se ha quedado trabajando en agosto mientras su mujer e hijos disfrutan de unas gratas vacaciones en la playa. Siguiendo las recomendaciones de su esposa, está dispuesto a dejar de fumar, de beber, a acostarse pronto y sobre todo a no echar una cana al aire. Pero la tentación aparece cuando conoce a una despampanante vecina (Marilyn Monroe), tan sexy como ingenua. DICIEMBRE • Día 17 Con faldas y a lo loco (1959) Dirección: Billy Wilder Reparto: Marilyn Monroe, Tony Curtis, Jack Lemmon, George Raft, Pat O'Brien, Joe E. Brown, Nehemiah Persoff, Joan Shawlee, Billy Gray, George E. Stone, Dave Barry, Mike Mazurki, Harry Wilson, Beverly Wills, Barbara Drew, Edward G. Robinson Jr. En el decenio de 1920, en la época de la Ley Seca, Joe y Jerry son dos músicos del montón que se ven obligados a huir después de ser testigos de un ajuste de cuentas entre dos bandas rivales. Como no encuentran trabajo y los pistoleros los persiguen, deciden vestirse de mujeres y tocar en una orquesta femenina. Joe (Curtis) para conquistar a Sugar Kane (Monroe), la cantante del grupo, finge ser un atractivo magnate; mientras tanto, Jerry (Lemmon) es cortejado por un millonario que quiere casarse con él. EL DOCUMENTAL DEL MES NOVIEMBRE • Día 7 ¡Vivan las Antípodas! (2011) Alemania Dirección: Victor Kossakovsky Duración: 104 minutos. ¿Cuál será el camino más corto entre la metrópoli china de Shanghái y Entre Ríos, en Argentina? Una simple línea recta a través del centro de la Tierra. El reconocido director Victor Kossakovsky escoge cuatro puntos del planeta y busca su antípoda geográfica exacta. En este viaje sin precedentes, Kossakovsky captura imágenes que ponen literalmente del revés nuestra visión del mundo y revela conexiones casi míticas entre cada pareja de antípodas, construyendo plano a plano, un fascinante calidoscopio del planeta en el que vivimos. EL DOCUMENTAL DEL MES DICIEMBRE • Día 13 Cinco cámaras rotas (2011) França, Israel, Palestina Dirección: Emad Burnat, Guy Davidi Duración: 90 minutos. Emad es un joven palestino aficionado a la cámaras domésticas. Vive en Bil'in, al oeste de la ciudad de Ramala, en Cisjordania. En 2005 las excavadoras israelíes llegan a Bil'in para construir un muro que delimitará el perímetro de un gigantesco asentamiento judío. Con su cámara Emad, graba estos primeros movimientos. 5 años y 5 cámaras de vídeo le harán falta a Emad para registrar la historia de la resistencia de su pueblo a la opresión israelí, y, en paralelo, el crecimiento de su hijo Gibreel Emad, nacido en los primeros días de la resistencia. Mientras los ataques israelíes destrozan una cámara tras otra y con ellas, las vidas de algunos de sus compañeros aldeanos, Emad sigue adquiriendo nuevas cámaras y filmando lo que pasa a su alrededor. Un retrato único, personal y desde primera fila de uno de los movimientos de resistencia pacífica palestinos más famosos, apoyados por la comunidad internacional. DL AS 3359-2012