Descargar Dossier - Fundación Eusophia

La Fundación Eusophia es la sinergia debida a múltiples encuentros entre Artistas y Académicos
que han puesto los fundamentos para una nueva idea de superación colaborativa en ámbito
cultural. En los encuentros se ha producido un interés común en desarrollar, apoyar y crear
nuevos y ya existentes movimientos culturales. La fundación mediante eventos, conferencias y
conciertos reúnen los artistas en un único eje con el objetivo de crear una diplomacia cultural
internacional. Todos los miembros de la fundación presentes o futuros colaboran a compartir
diligentemente y responsablemente sus contactos para cooperar para el fin último de la
fundación: el fomento y el progreso del Arte y de la Cultura para sensibilizar las nuevas
generaciones del importancia que cubre la conciencia artística como método educativo para
fomentar el espíritu humano personificando y recordando la importancia de una educación
emocional en ámbito moderno donde siempre más el individuo, debido a la rapidez de los
sistemas comunicativos, desarrolla la tendencia a un espíritu impersonal de anulación del
individuo y de los valores.
El alma de Eusophia es multiforme y se propone desarrollar proyectos en varias disciplinas
artísticas y culturales:
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es un proyecto exclusivo de la Fundación Eusophia que se propone
fomentar la sinergia entre la Música y la Poesía. En este dossier pondremos por escrito
los resultados producidos por esta sinérgica unión donde la obra “El Susurro del Ave
Fénix” ha ocasionado el multíplice encuentro de artistas bajo un único eje: la Cultura.
Entre los artistas que han presenciado en el Proyecto Fénix destacan nombres como:
Josué Bonnín de Góngora (compositor y pianista), Raquel Lanseros (poeta y
escritora), Ilia Galán (poeta y filósofo), Rafael Taibo (locutor, actor y narrador
español), Javier Lostalé (poeta español discípulo del gran Vicente Aleixandre) y el
autor del libro Alessandro Spoladore.
: Los pilares básicos del proyecto Concorde consisten en la
composición de dos obras: 1-Suite para orquesta de cámara que lleva por título “El
susurro del Ave Fénix”, inspirada en la obra homónima y recientemente presentada y
publicada (Sapere Aude, 2015) para piano y recitador, con Poesía de Alessandro
Spoladore, Música y piano de Josué Bonnín de Góngora y Recitado de Rafael Taibo.
La composición de esta obra es responsabilidad exclusiva del Espíritu y construcción
de Josué Bonnín de Góngora, respetando siempre el mensaje lírico del texto de
Spoladore. 2- Una Gran Ópera, que lleva por título “Después del Caos”, con libreto del
poeta, escritor, ensayista y filósofo Ilia Galán. Considera el compositor, así será, que
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esta es la más grande Ópera escrita en lengua castellana y una de las más grandes de
la Historia de la Música, lo que será demostrable a todas luces, conciencias y
sensibilidades cuando se lleve a escena. De libreto de descarnada realidad, esta obra
busca dar un mensaje a la Humanidad y como tal será reconocida en los tiempos
venideros. Como ejemplo de tal, podemos escuchar un fragmento del Ave María de
la Ópera, donde el piano sustituye a la orquesta (Ave María (Después del Caos, con la
soprano Gema Scabal y el autor al piano). La desembocadura de este proyecto es dar
un mensaje a la Humanidad, con mayúsculas, como el beso para todos de Schiller o el
alma inmortal de Novalis. Un acto de fe, de recuperación de la misma en unos tiempos
donde todo se desentraña en la entraña de la oscuridad y materialidad sin sentido:
un mundo que se devora a sí mismo; o, como en las figuras de Duchamps donde se
abren continuamente cerraduras sin llegar a ninguna parte. La Ópera “Después del
Caos”, sí. Cuenta, además, con el apoyo de facto de grandes personalidades de la
intelectualidad española, tanto del mundo de la Música como de la Literatura. Este
trabajo reposa sobre el polvo de Músicos y Poetas, que lo habrán de contemplar
desde la perspectiva eterna de los siglos. Será conmocionante y emocionante ver en
la escena la integración de las almas sintiendo, independientemente de creencias
religiosas, fe o científicas la grandeza que todos llevamos dentro: la grandeza de una
Divinidad que cada vez se nos vela más, pero que esta Ópera descubrirá. La
composición de la obra es responsabilidad artística, lírica y espiritual del mencionado
compositor, no estando éste a disposición que ningún alma inoportuna le interrumpa
su trabajo; pues éste va a ser largo, duro y penoso; como lo es el escalar una gran
montaña. Pero una vez arriba se ve el mundo de otra forma: es esto lo que, a buen
seguro, el compositor sabrá transmitir a las sensibilidades que la escuchen. Pienso
que, desde el punto de vista filosófico y aún “matérico” merece la pena el esfuerzo
por la cantidad pecuniaria de algo más que un vehículo de lujo, y las compensaciones,
una vez que se lleve a escena, serán grandes desde todo punto de vista para el
inversor; puesto que, además verá la luz al mismo tiempo que otros proyectos (ya
realidades) que verán la luz coetáneamente, como la publicación de Poeta en Nueva
York para piano y recitado por parte de la editorial Akal (véase a este respecto:
Nocturno del Hueco (de Poeta en Nueva York), como ejemplo). Esta ha sido la visión
del proyecto.
: canción para tenor y piano. Ya presentada en la SGAE en Madrid en
el Palacio Longoria durante la presentación en la Sala Manuel de Falla de “El susurro
del Ave Fénix” el 17 de febrero de 2016. Como se citó en la reseña de la revista
Iberarte: “El compositor Bonnín de Góngora ha encarnado en una canción el alma
italiana, el espíritu de la obra se manifestó durante un viaje a Perugia, el
romanticismo y el "dramma e commedia" del amor a la italiana se funden con las
letras del poeta Alessandro Spoladore y se manifiestan en imágenes como
"lacrime di luce/ lágrimas de luz". La voz de la obra es el tenor Alain Damas y
la pianista intérprete de la obra es Elena Esteban. Durante la presentación hizo
de presencia la insigne compositora Zulema de la Cruz. Debido al suceso
producido por el estreno de la canción Josué Bonnín de Góngora ha declarado
que la obra pronto será orquestada.”
La orquesta será Orquesta y Coro Filarmonía dirigida por el Maestro Pascual Osa.
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:
Valorar el artista en su esencia. Promover el Arte especialmente en el ámbito de la Música,
Poesía y Filosofía sin vínculo de cierre mental conceptual en su desarrollo natural en el mundo
de la cultura.
:
1. El Artista tiene que valorar su Arte por encima de los intereses mundanos.
2. El Arte es la cuna, la herencia y el testamento del espíritu humano.
3. Las palabras claves para el justo desarrollo del Arte son: Sinergia, Colaboración e
Inspiración.
4. Los valores del Artista nunca deben afectar negativamente al prójimo y a sus decisiones.
5. El Arte no es un producto estrictamente comercial, debe ante nada inspirarse a la
esencia de la misma. El Arte genera riqueza, no lo contrario.
6. El Arte es Espíritu.
7. El Arte es una meditación y contemplación que adviene mediante el intelecto del
Absoluto, la razón es instrumento para que se manifieste, queda por tanto claro que en
este caso la razón es instrumento, medio y no fin.
8. Todos los Patronos, Miembros, Asociados o Colaboradores de la Fundación Eusophia
deben cumplir con los valores anteriormente mencionados.
(Presidente y Fundador)
Poeta italiano, autor de la obra “El Susurro del Ave Fénix”,
el libro fue presentado en Ateneo de Madrid a través de la
Agrupación Retorica y Elocuencia en julio de 2015, en la
Universidad de la Mística en Ávila en noviembre del mismo
año y en la SGAE en Madrid en la Sala Manuel de Falla en
febrero del 2016. Próximamente se presentará en el CAC
de Málaga: 28 de mayo de 2016.
Nacido a la luz del Mediterráneo, en Padua (Italia) de fuerte
vocación autodidacta, ha profundizado en el estudio del Tao Te Ching, del Cristianismo Gnóstico,
así como estudios Bíblicos; especialmente en el Viejo y Nuevo Testamento.
Formalmente ha realizado estudios en el Colegio Rudolf Steiner en Oriago (Venecia, Italia) de
pedagogía Steineriana. Posee el Diploma del Liceo Lingusitico Europeo Paritario Dante Alighieri
de Padua.
En la poesía que este autor nos celebra en este poemario, es perceptible la huella filosófica;
pues ha realizado estudios en la Universitá degli Studi di Padova, Facoltá di Lettere e Filosofia,
así como en la Universidad Complutense de Madrid.
Los profundos conocimientos que posee de la poesía de diversos autores, de los que se
considera recibiendario y heredero lírico le ha llevado a seguir su estela, siempre desde una
óptica y particularísima expresión, y entre esos nombres figuran Séneca, El libro secreto de Juan,
diversos Evangelios (Copto de los Egipcios, San Valentín, Felipe, Tomás...) así como la Apología
de Sócrates, la Divina Comedia o el Tao Te Ching (Lao Tzu).
Interesado en el Budismo Tibetano ha viajado a Nepal y Bután en un peregrinaje gracias a la
Asociación Cultural Karma Kagyu de Benalmádena (Málaga, España) y a Margarita
Lehnert_Kossowski, actualmente directora de la Estupa de la Iluminación en Benalmádena
Pueblo, que ha creado durante muchos años un vínculo entre Occidente y Oriente, una
verdadera y autentica conexión espiritual-cultural entre occidente y el Budismo Tibetano del
linaje Karma Kagyu.
(Vice-presidente y Fundador)
Compositor y pianista nacido en Madrid, es considerado
por la crítica especializada y el público como uno de los
grandes compositores que han visto la luz en Europa de
cara al siglo XXI. Sus primeras composiciones datan de los
ocho años y empezó a mostrar al público sus obras
pianísticas en concierto un día de enero de 1992. Desde
entonces, la sucesión de recitales, conciertos, grabaciones
se prolonga hasta la actualidad, celebrando conciertos en
salas y festivales de prestigio internacional, tales como
Auditorio Nacional de Música, Ateneo de Madrid, Centro
Cultural de la Villa de Madrid...sólo en el ámbito nacional.
Su reconocimiento allende nuestras fronteras le ha llevado
a celebrar conciertos en Berlín, París, Roma, Nueva York...así como pertenecer a la muy
prestigiosa discográfica ECR (Eroica Classical Recordings, Los Ángeles, EEUU) y la edición de sus
partituras en AOSM (Art Of Sound Music, Nueva Jersey, EEUU). Es miembro de la Delian Society.
Su implicación con la poesía, que considera el mismo Arte que la Música, le ha llevado a publicar
libro discos con diversos poetas, entre los que destacan Ilia Galán (Sonora Antología de Sol y
Edades, Calambur, 2009; Ars Sacra, Libros del Aire, 2011; Ars Sacra, Morlacchi, 2014; Transgótico
Fulgor, Sapere Aude, 2015) , Luis Alberto de Cuenca (ECR, colección de Lieder sobre sus poemas
Nocturno, Muerta, la Noche blanca, la Resucitada y Esmeralda la zíngara) y Federico García Lorca
(Poeta en Nueva York, Akal, en preparación).
Ampliamente galardonado, posee dos Premios Nacionales y diversos a nivel regional.
(Colaborador)
Inició sus estudios musicales en El Ferrol, su ciudad natal, al tiempo que inicia una importante
labor teatral en el marco del grupo Talía, en Santiago de Compostela. Tiene en su haber una
brillantísima carrera radiofónica: desde sus comienzos en Radio Ferrol, cadena Ser (ya
trasladado a Madrid, del que forma parte del cuadro de actores) y, posteriormente, Radio
Nacional de España, siendo el referente por excelencia de los conciertos de Radio2.
Durante 14 años ha presidido el Club de Amigos de la Unesco, llevando a cabo una encomiable
labor por la difusión de la Cultura. Como recitador, ha trabajado con los más afamados
directores de orquesta: Ros Marbá, Comissiona, Rohzdestvensky, Esa-Pekka Salonen...así como
orquestas de renombre internacional: Sinfónica de RTVE, Amsterdam Bach Solisten, Filarmónica
de Los Ángeles...
Ha realizado recitales y publicado con el compositor y pianista Bonnín de Góngora (poesía de Ilia
Galán, Ars Sacra, Libros del Aire, 2011) y tiene en preparación con el mismo compositor la
inmortal obra de Federico García Lorca Poeta en Nueva York, para piano y recitado.
(Colaborador)
Licenciado en Filosofía, por Navarra, y con estudios
de Ciencias de la Información, por Leioa. Doctor en
Filosofía del Arte, por la Universidad Complutense
de Madrid, 1991, con la tesis: Deus vel Ars sive
Natura: Schelling.
Fundador y director de la revista de pensamiento
Aula Cero. Cofundador y miembro del consejo de
redacción de la revista literaria AHORA.
Colaborador Honorífico en la Facultad de Filosofía de la Universidad Complutense de Madrid
donde ha impartido varios cursos. Colaborador Honorífico en la Facultad de Ciencias de la
Información de dicha facultad. Investigador en Boulogne-sur-Mer, en Perugia, en Cambridge y
en la Sorbona (París I) y en Oxford.
Investigador del Programa Ramón y Cajal en Estética por la Universidad Carlos III de Madrid y en
la actualidad profesor Titular de Estética y Teoría del Arte en la misma universidad. Es columnista
habitual en la sección de opinión del diario EL PAÍS, LA TRIBUNA (Ciudad Real, Guadalajara,
Albacete, Toledo, de la Rioja y Cuenca), en el Diario de Burgos, Diario Palentino, el Adelantado
de Segovia, Diario de Ávila, Diario de León y Diario de Noticias, Noticias de Gipuzkoa.
Publicaciones y colaboraciones en distintas revistas y periódicos españoles, entre las que cabe
destacar las realizadas en la revista CLAVES de razón práctica.
http://www.conoceralautor.com/libros/ver/ars-sacra-de-ilia-galan#biografia
(Colaboradora)
Poeta y traductora, es una de las voces más premiadas y
reconocidas de la actual poesía en español. Cerca de 200
críticos de más de 100 universidades (Harvard, Oxford,
Columbia o Princeton, entre ellas) la han elegido la poeta
más relevante en lengua española nacida después de
1970.
Autora de los libros Leyendas del promontorio, Diario de
un destello, Los ojos de la niebla, Croniria y Las pequeñas
espinas son pequeñas, este último uno de los más
vendidos en España en 2014. Croniria está publicado en
inglés en Estados Unidos, mientras que Diario de un
destello en francés se ha publicado en Francia bajo el
título de Journal d'un scintillement. Su obra ha sido
reunida en las antologías personales La acacia roja, Un
sueño dentro de un sueño y A las órdenes del viento.
Entre los importantes galardones que ha recibido destacan el Premio Unicaja de Poesía, el
Premio Antonio Machado en Baeza, el Premio del Tren o el Premio Jaén de Poesía, así como un
accésit del Premio Adonáis.
De su trabajo como traductora destaca su versión rimada de los poemas de amor de Edgar Allan
Poe, publicada en España y El Salvador con el título Poemas de amor; su traducción de una
selección de poemas de Lewis Carroll, publicada bajo el título de Poemas; y su traducción de Los
ojos de Elsa, el libro más reconocido de Louis Aragon y publicado por primera vez en español.
Licenciada en Filología inglesa y Máster en Comunicación Social, su obra ha sido parcialmente
traducida a numerosos idiomas, e incluida en innumerables antologías y publicaciones literarias
de todo el mundo, entre las cuales Poesía ante la incertidumbre ha superado la docena de
ediciones en diferentes países. Participa en talleres de creación poética, cursos, festivales y
encuentros literarios por todo el mundo, a la vez que colabora con prestigiosas revistas literarias
y culturales internacionales.
Forma parte permanente del proyecto literario-teatral Hijos de Mary Shelley, que reúne a
poetas, novelistas, dramaturgos y músicos. Es la traductora oficial al español para el proyecto
europeo Pop Science, auspiciado por la Universidad de Ginebra, el CERN y la Academia Mundial
de la Poesía, del que fue seleccionada representante española.
http://raquellanseros.com/index.php/biografia
(colaborador)
El proyecto de Orquesta y Coro Filarmonía
cuenta con la dirección artística de Pascual Osa,
que también es su fundador y director general.
Nacido en Siete Aguas, Valencia; estudió
percusión en el Real Conservatorio Superior de
Música de Madrid y en la Musikhochschule de
Berlín. Completó sus estudios de piano y
composición con el maestro Antón García Abril
y de dirección de orquesta con el maestro Enrique García Asensio, obteniendo el Premio
Extraordinario Fin de Carrera. A los 20 años obtuvo una plaza de profesor titular de la Orquesta
Nacional de España, donde todavía continúa impartiendo clases.
A partir de 1990 amplía su formación de dirección de orquesta en Siena (Italia) con el maestro
Ferdinand Leitner, en Saluzzo (Italia), con el maestro Aldo Ceccato, en la Bach- Akademie de
Stuttgart (Alemania) con el maestro Helmut Rilling, en el Tanglewood Music Center, en
Massachussetts (EE.UU.) con los maestros Seiji Ozawa y Bernhard Haitink.
En el año 2000, crea la Orquesta y Coro Filarmonía, empresa que se ha ido consolidando como
referente dentro del panorama de música clásica de España, destacada por tener una
temporada propia de conciertos, con carácter permanente, en el Auditorio Nacional de Música
de Madrid. Durante sus nueve años de emisión, la Orquesta Filarmonía fue la orquesta del
programa de RTVE “El Conciertazo” dirigido por Fernando Argenta.
Ha dirigido prácticamente a todas las orquestas españolas y de fuera de España, ha colaborado
con la Savaria Chamber Orchestra (Hungría), Sinfónica Nacional del Perú, Filarmónica de Pleven
(Bulgaria), London Philarmonic (Reino Unido), de la Ópera de Constanta (Rumanía), Orquesta
Sinfónica del Perú, Sinfónica Nacional de Ecuador, New World Orchestra (México) y Orquesta
Sinfónica de Chile. Desde 2013 es profesor de Dirección de Orquesta del Real Conservatorio
Superior de Música de Madrid y desde 2015 dirige la Antología de la Zarzuela, cuyo Presidente
de Honor es Plácido Domingo. Ha dirigido producciones de ópera como Turandot, Otello, Norma,
Carmen o La Traviata, entre otras; y de zarzuela: La Rosa del Azafrán, La del Soto del Parral, La
del Manojo de Rosas, Doña Francisquita y Luisa Fernanda entre otras.
En el 2013 Fue galardonado con el premio Español Ejemplar otorgado por la Comunidad de
Madrid por su contribución a la Música Española gracias a su Temporada estable con su
orquesta, la Orquesta Filarmonía, en el Auditorio Nacional. También con el Premio Cultura Viva
en la categoría de ‘Música’ por su contribución al mantenimiento y difusión de la Música
Española y promoción de las obras de compositores españoles vivos.
Fue miembro de la representación española en la conmemoración del 10º aniversario de los
atentados del 11 de Septiembre, y director del concierto ofrecido en la sede de la ONU en Nueva
York.
http://www.orquestafilarmonia.com/orquesta-coro-filarmonia/direccion-artistica/
(colaborador)
Nació en Madrid en 1942, y tras estudiar Derecho, su vida profesional
ha transcurrido en Radio Nacional de España, donde ha presentado el
programa cultural EL OJO CRÍTICO, codirigido LA ESTACIÓN AZUL,
programa de poesía de Radio Tres, en el que sigue colaborando y, en
general, se he dedicado a la promoción de la lectura. Tarea que fue
galardonada en 1995 con el Premio Nacional al Fomento de la Lectura
a través de los Medios de Comunicación. Hasta el momento ha
publicado cinco libros de poemas reunidos en el volumen titulado LA
ROSA INCLINADA, publicado por la editorial Calambur, que también ha
editado LA ESTACIÓN AZUL, poemas en prosa. También es autor de una antología temática de
Vicente Aleixandre, ANTOLOGÍA DEL MAR Y LA NOCHE, y de una antología sobre la Poesía
cordobesa del siglo XXI, titulada EDAD, y publicada por la Fundación José Manuel Lara. Pertenece
a la Academia Castellano –Leonesa de la Poesía. Es colaborador y crítico de las revistas
MERCURIO Y TURIA, y promueve la lectura en institutos y bibliotecas públicas.
http://artepoetica.net/Javier_Lostale.htm
(colaboradora)
Nace en Madrid. Realiza sus estudios de Publicidad
y RR.PP en los que ejerce hasta hace unos años, en
los que decide complementar su trabajo estable
con sus estudios de Solfeo y Piano.
A posteriori estudia canto con Dña. Paloma
Berganza y Dña. Nora Usterman y Dña. Mª Angeles
Peters(Valencia). Toma clases de dicción e idiomas
aplicado al canto y realiza talleres de montaje escénico con Dña. Pilar Lirio.
A la vez cursa estudios de Solfeo en el Cons. de Majadahonda.
Realiza diversos recitales en Teatros locales, Auditorios de la Comunidad de Madrid ,
Asociaciones Culturales y Teatros de Castilla la Mancha, también y debido a la actividad
realizada en este periodo es entrevistada en Punto Radio Norte en el programa " Protagonistas".
En 2010 realiza una audición en la que es descubierta por el maestro D. Pedro Lavirgen quién le
propone perfeccionar su técnica de canto con él.
Actualmente además de con el Maestro D. Pedro Lavirgen trabaja repertorio con D. Juan Alvarez
Parejo.
En Abril de 2011 recibe un Premio Interpretación del Bel Canto por el CACB( Colectivo de
Artistas de Guadalajara).
Sus últimas representaciones antes de Octubre de 2011 fueron la interpretación de " La Voz del
Cielo " en la ópera Don Carlo y la participacíón en la Gala Lírica de Titulcia junto con grandes
voces como la de Belén Elvira, Mark Sampson o Joao Oliveira , interpretando tanto arias de
Opera como romanzas de Zarzuela .
Colaboró en Octubre de 2011 en el Auditorio Nacional de Musica de la mano del gran Director
Musical D. Pascual Osa. Posteriormente interpretó un recital lírico en Zamora junto a Guillermo
Orozco y en Diciembre el Concierto de Navidad en el Tetaro Calderón de Valladolid de la mano
del Director Musical D. Ernesto Monsalve.
Finalista en el XXX Concurso Internacional de Canto Ciudad de Logroño 2012.
III Premio XI Concurso Internacional de Interpretación y Canto de ALcoy 2012.
IV Premio XV Concorso Internatzionale cità di Alcamo ,Sicilia 2012.
Premio Especial XV Concorso Internatzionale cità di Alcamo Sicilia 2012.
Finalista Concurso Internacional de Canto Ciudad de Logroño 2013.
Seleccionada para la grabación en EE.UU de una serie de Lieder.
Para la Próxima temporada debuta en el papel de Reina de la Noche y Pamina de la Flauta Mágica
de Mozart, Armida de Haydn, Doña Francisquita en Las Palmas, y Marina en Ciudad Real.
Asimismo continuará con recitales en el Auditorio Nacional de Música, Galas junto con los
Amigos de la Opera de Zamora, Amigos de la Zarzuela de Abarán y Amigos de la Música de Alcoy,
Amigos de la Zarzuela de La Solana, entre otros.
Finalmente ha sido seleccionada para la grabación de diversos Documentales históricos para la
Memoria de España y una serie de Lieder además de para una gira con Concerlírica Internacional
dirigida por Dña. Leonor Gago.
http://www.gemascabal.com/