EXCELSIOR Sábado 7 de mayo DE 2016 GABRIELA COUTURIER. La ensayista mexicana debuta como novelista con Esa otra orfandad, que aborda el sentimiento de insatisfacción como una forma de vida. >2 Foto: Especial Festejo se torna en protesta expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc El sindicato del Fondo de Cultura Económica protestó ayer afuera de la sede del sello paraestatal, debido a “diversas violaciones” al contrato colectivo de trabajo por parte de los directivos. >4 ELENA GARRO (1916-1998) Un gran poder verbal POR VIRGINIA BAUTISTA virginia.bautista@gimm.com.mx E l cuento en Elena Garro (1916-1998) tiene una relevancia y una altura equiparables a las de sus obras de teatro y sus novelas, afirma, sin dudar, el ensayista y crítico literario Geney Beltrán Félix. “Su obra cuentística va en paralelo a su dramaturgia y a su novelística”, comenta en entrevista quien define a la narradora poblana como “una observadora perspicaz” y “una fabuladora de gran capacidad”. El autor del prólogo de Garro. Cuentos completos, libro de 542 páginas que acaba de publicar Alfaguara, agrega que en la propuesta cuentística de la autora de los relatos La semana de colores (1964) y Andamos huyendo, Lola (1980) se observa una voluntad de renovación literaria. “Nadie había escrito como ella en el género cuentístico. Abre caminos. Es la mano de una artista llena de una gran maestría técnica y de una inventiva inclasificable”, añade. Para el también novelista, es muy sintomático que Garro debute con la obra teatral Un hogar sólido en 1958, luego publique su novela Los recuerdos del porvenir en 1962, y dos años después los cuentos reunidos en La semana de colores. “Es decir, en cada uno de estos géneros ella se presenta ante los lectores y en el panorama de la literatura mexicana con una gran madurez. Van de manera secuenciada un género tras otro. “Por un lado, esto nos habla de que ninguno de estos tres libros es un balbuceo. Se advierte una voz sólida, con un mundo literario consolidado, con grandes poderes verbales y una imaginación extraordinaria. Nace de pie en cada uno de estos tres géneros”, considera. El crítico sinaloense explica que, aunque la autora de La señora en su balcón (1960) y Felipe Elena Garro, “una observadora perspicaz”. “Nadie había escrito como ella en el género cuentístico”, dice Geney Beltrán, en el marco de la aparición de un libro que reúne todos los cuentos de la autora de La semana de colores Ángeles (1979) deja la dramaturgia, “sí se mantiene en su largo exilio por Estados Unidos y Europa escribiendo novela y cuento. Ciertamente, lo que más publica en los 80 y 90 son novelas cortas. “Sin embargo, tras su silencio, durante los años 70, ella regresa a la escena literaria mexicana en 1980 con una recopilación de relatos, Andamos huyendo, Lola. Luego de ese periodo de dificultades, descrédito y hasta de penurias económicas, el género con el que vuelve a levantar la mano es el de la ficción breve”, detalla. El jefe de redacción de la Revista de la Universidad de México destaca que uno de los hilos que une la cuentística de Garro “tiene que ver con la representación de los grupos más vulnerables de la sociedad: la mujer, los ancianos, los niños, los indígenas y los campesinos. Su obra presenta los efectos negativos del abuso del poder sobre los grupos vulnerables”. La mujer cuya vida estuvo marcada por el exilio, las luchas sociales en México y su matrimonio con el poeta Octavio Paz fue capaz como pocas de “acercarse a la otredad, a los mundos muy propios del entorno rural”. El autor de la novela Cualquier cadáver admite que a Garro le afectó mucho su involucramiento con el movimiento estudiantil del 68 y sus decisiones equivocadas, además de que su exilio la mantuvo alejada de los lectores mexicanos. “Pero los jóvenes pueden leerla como lo que es, una buena escritora, porque no conocen sus errores políticos o de juicio. Por encima de esas discusiones, su obra es muy vital, tiene una gran fuerza y es manifestación de un genio literario indudable”, asegura. sociedades hostiles, insensibles, que los rechazan. Es una obra muy DOS LIBROS VITALES contemporánea”, piensa. Geney Beltrán, quien titula su próEn lo que publica en los logo Elena Garro, la sublevada, 80 y 90, prosigue, su prospiensa que los dos primeros libros pección de la vulnerabilidad de cuentos que ella publica son los tiene que ver sobre todo con la más importantes: La semana de mujer. “En los dos últimos libros colores y Andamos huyendo, Lola. de cuentos, que da a conocer en “Son muy diferentes. No es que 1997, El accidente y otros cuenella estuviera siempre escribiendo tos inéditos y La vida empieza a el mismo libro. Hablan de mundos las tres, encontramos el gran tema ficcionales diferentes y podemos de las relaciones de pareja, mujerobservar una evolución en sus re- hombre, en una situación donde la cursos formales y su relación con mujer se ve sojuzgada, perseguida, el lenguaje o las estructuras narra- agraviada, humillada, por una fortivas”, dice. ma de masculinidad que Indica que La semana manifiesta de manera UN SIGLO se de colores es un título de violenta, agresiva, indiEl próximo 11 de la infancia. “Varios de esferente, insensible”. diciembre se tos cuentos están entrelaBeltrán acepta que ha cumplirá el cenzados por la presencia de escuchado comentarios tenario del nacidos pequeñas hermanas que descalifican la últimiento de la que viven en una locaescritora pobla- ma época de Garro, “en lidad rural. Y la recupeel sentido de que se rena Elena Garro, quien murió el ración del mundo de la pite obsesivamente con 22 de agosto de infancia se da con un gran el tema de la mujer per1998 en Morelos. seguida por un sistema poderío imaginativo, con una conciencia del lenpatriarcal. Es un juicio guaje muy libre y lúdica”. demasiado apresurado. El también traductor indica Más bien presenta de manera desque, por su parte, Andamos hu- carnada las facetas del machismo”. yendo, Lola consta de relatos enNarra que la última estación de lazados por la presencia de dos Elena Garro es el desencanto abmujeres, madre e hija, que narra el soluto, una desesperanza termiperegrinaje de huida de México a nal, como lo demuestra Inés, la Nueva York y a España. protagonista del cuento Invitación “Se nutre de la propia experien- al campo, quien parece de regreso cia del exilio de Garro y su hija. Sin de todas las batallas. embargo, leerla en clave autobio“Ya no es alguien que enfrengráfica es empobrecerla. El gran ta al poder patriarcal, que trata tema de estos cuentos no tiene de huir, que tiene una relación que ver con la confesión autobio- violenta con sus parejas, sino gráfica de Garro, sino que es una es el testamento cuentístico visión descarnada de los ajustes de Garro, la desilusión hasicológicos que producen en los cia el poder y lo masculino”, emigrantes cuando se enfrentan a concluye. Foto: Archivo Excélsior TÍTULO: Cuentos completos AUTORA: Elena Garro EDITORIAL: Alfaguara, México, 2016; 542 pp. 2: EXPRESIONES Sábado 7 de mayo DE 2016 : EXCELSIOR GABRIELA COUTURIER Subversiones GERARDO LAVEAGA laveaga.gerardo@gmail.com La desolación de Leonardo Padura Las ilusiones hechas añicos, la juventud perdida, la cancelación de la esperanza… L os cuentos de Leonardo Padura, que recopiló la editorial Tusquets (2015) con el título Aquello estaba deseando ocurrir, constituyen un ejemplo de cuán subversiva puede ser la literatura. El libro muestra diversas caras de Cuba, desde que Fidel Castro se hizo del poder. Todas ellas tienen un denominador común. No el ron y sexo; no los talleres literarios y los boleros que, desde luego, están presentes en cada página, sino las ilusiones hechas añicos, la juventud perdida, la cancelación de la esperanza… Por no mostrar sus convicciones revolucionarias, el periodista de La puerta de Alcalá es enviado a cubrir la guerra en Angola. De regreso a Cuba se topa con un viejo amigo que escapó de la isla en busca de oportunidades. El contraste entre las dos formas de vida es manifiesto. En Sonatina para Rafaela, una pianista descubre cómo se han ido marchitando sus anhelos, uno a uno, trabajando en un bar de mala muerte. De Adelaida y el poeta es esta cita: “Mientras se bañaba, Reinaldo se sorprendió pensando otra vez en el techo. Tener una casa amplia, al menos con un cuarto para los libros y el buró, había sido el sueño más perentorio de su vida, y ahora, cuando doblaba ya por los treinta años, sabía que aquel cuarto de azotea sería posiblemente, su única y última morada”. En La pared, un burócra- El hombre no ta conversa con un niño que tiene ideales semejantes a puede creer los que él tuvo en su infancia, pero los vio morir en nombre en su suerte. de estériles causas políticas: “Si no tuviera miedo”, confiesa, “lo mandaba todo al carajo y me iba para no sé dónde a hacer no sé qué. Pero ese es el lío: tengo miedo y no sé a dónde irme ni a qué”. Quizás, el mejor de los 13 cuentos reunidos sea El destino, donde el protagonista tiene una aventura con la mujer que siempre anheló tener —joven, hermosa, culta, sofisticada—, quien le lleva a explorar la capilla Scrovegni, en Padua. El hombre no puede creer en su suerte, pues “se sentía demasiado cansado y absolutamente vencido después de ver morir tantas promesas y esperanzas, y ahora ni siquiera quería luchar”. Aquellos de sus coterráneos que habían triunfado poseían algo de lo que él carecía: “el estómago necesario para hacerse pasar por un perseguido político y ofrecer escandalosas declaraciones que le allanaran el camino, ni deseos de prostituirse —si es que alguien aún deseaba alquilar su devaluada anatomía— al lado de una mujer vieja y gorda que le abriera las puertas de su departamento y, a la vez, de las hostiles oficinas de inmigración de aquellos desbordados países de la Comunidad Europea”. En La muerte pendular de Raimundo Manzanero nadie se explica por qué se suicidó un funcionario que todo mundo tenía por esposo, sindicalista y trabajador modélico. Tampoco nadie presta atención al manuscrito que se halló entre sus pertenencias: “Me he pasado todos estos años traicionándome para tener lo que tengo, que no es lo que debería ni querría tener”. Lo que decididamente sí quiso tener el borrachín de Nochebuena con nieve fue un encuentro sexual con su excuñada —¡y qué encuentro!— si bien, esa misma noche la impetuosa jovencita huye con otro hombre a Miami, dejándole abatido. Amor, música y sexo no bastan para satisfacer a los personajes de este autor, a quien ya conocíamos por El hombre que amaba a los perros y otras novelas entrañables: en sus cuentos, las oportunidades que se perdieron, el adoctrinamiento alucinante y la amargura sofocan y trituran hasta las más pequeñas alegrías de la existencia. Adiós a toda certidumbre POR MARIO ALBERTO MEDRANO expresiones@gimm.com.mx Esa otra orfandad es la ópera prima de la escritora Gabriela Couturier. En esta su primera novela la narradora mexicana nos cuenta la vida de Renata, una mujer adulta quien enfrenta una serie de conflictos personales, profesionales y espirituales que la llevan, de a poco, pero implacablemente, a una demolición interior. Conforme avanzan las páginas, la protagonista mira cara a cara a su más grande obstáculo: la infertilidad. “El tema de la infertilidad lo conocí de primera mano. Creo que no puedes narrar una historia que tenga que ver con algo tan íntimo e invasivo si no lo has vivido en primera persona, y al tratar de escribir sobre algo que no se conoce, el resultado sería muy artificial”, comentó Couturier. Toda obra de ficción debe llevar en su genética algo de realidad. La autora dice reconocerse en Renata “en el aspecto de la insatisfacción. Es decir, mi vida estaba bien, pero yo quería otra cosa, algo más, y siempre lo sentí, pero nunca tuve que hacer un salto tan drástico como la protagonista. Arrojé a mi personaje a las últimas consecuencias de las decisiones que tomó”. Para Couturier, es una novela de la insatisfacción, pero también de los temas inconclusos con el padre, la abuela, la madre, y por supuesto, ante la imposibilidad del embarazo. “Una de las cosas que quise ilustrar es que esta lucha contra la infecundidad incide en todo, va carcomiendo distintas facetas: lo profesional, la vida en pareja. La esterilidad es algo sobre lo que no se tiene control, y para Renata, acostumbrada a tener todos los hilos de la madeja en la mano, de pronto todo se descontrola y no tiene manera de sujetar estos cambios”. Renata es el hilo conductor de esta orfandad. A propósito de que la protagonista parece ser una mujer caprichosa, la escritora subrayó que su La escritora mexicana charla con Excélsior acerca de su primera novela, Esa otra orfandad (Cal y arena, 2016) Foto: David Hernández Couturier estudió en El Colegio de México y en Harvard. intención fue concebir un personaje confundido. “En la primera parte del libro sabe lo que quiere y a dónde va, después comienza a perder estas certidumbres. Eso me parece interesante: que no siempre sepa a dónde se dirige, que no vea las cosas con claridad”. Un gran acierto de la novela es la disputa que presenta entre lo fugaz y lo perenne. Esta batalla, la plantea la autora mediante dos obsesiones: por un lado, el miedo de Renata ante la vejez y la pérdida de la belleza, aquella que se disuelve con el tiempo; por otro, su pasión más honesta: la fotografía, símbolo de lo que se mantiene. “Esta es una novela sobre la imposibilidad de detener el tiempo, también. Deseé que se sintiera el paso del tiempo a través de la fotografía, que TÍTULO: Esa otra orfandad AUTORA: Gabriela Couturier EDITORIAL: Cal y arena, México, 2016; 268 páginas. siempre representa lo que permanece. A Renata, a su edad, se le empieza a cerrar el mundo y comienzan a perder las alternativas de cuando era joven, ella lo sabe y lo dice en algún momento en la novela, por lo que trata de tomar decisiones cuando todo se está moviendo, pero ya es muy tarde”, dijo la escritora. Dividida en tres secciones, esta obra transcurre por diversas fronteras de la personalidad del personaje central. “En la primera parte, Renata está a gusto con lo que tiene; sin embargo, en la segunda se vuelve obsesiva y se da cuenta de que no se quiere conformar, y cuando comienza a sentir una especie de resignación, es cuando porfía en buscar lo que ella es en verdad. La segunda parte es su demolición, por todos los frentes”, expresó la también ensayista. El segundo capítulo es sin duda el de mayor solvencia argumentativa. Parte de un epígrafe de Octavio Paz, tomado de El laberinto de la soledad, que dice: “ser uno mismo es, siempre, llegar a ser ese otro…”. “El epígrafe fue el origen de la novela. Releyendo el Laberinto me topé con este párrafo, por lo que lo anoté en mi libreta y se me quedó revoloteando. El día que se me ocurrió escribir las primeras páginas fui corriendo a buscar la cita; eso era lo que quería, que ella buscara ese otro ser que lleva adentro, como promesa, como posibilidad, eso que está escondido y es imposible encontrarlo, aquello que siempre es una aspiración”, argumentó. Acerca de la voz narrativa de la obra, dijo que “la novela está relatada desde el punto de vista de Renata, y todo fue a propósito, pues la única forma de que funcionara el final era que se contara desde la altura de la protagonista. Por eso se siente cierto capricho de la protagonista. Quise que se viera al nivel del personaje, con todo lo que observa y los conflictos que enfrenta”. EL RADAR EXPRESIONES expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES El libro Adiós al rival eterno de Mozart Este libro es como una Caja de Pandora: debe pensarse bien la decisión de destaparlo en vista de lo que posee. BREVE Un día como hoy, pero de 1825, murió el compositor y director de orquesta italiano Antonio Salieri. L’Europa riconosciuta fue la obra encargada de inaugurar el Nuovo Regio Ducal Teatro, actual Teatro de La Scala, de Milán. Nació el 18 de agosto de 1750. Arte barroco en Casa Lamm Hoy cumple ALMUDENA GRANDES ESCRITORA ESPAÑOLA / 56 AÑOS Las edades de Lulú y Malena es un nombre de tango son sus dos novelas más conocidas. TAMBIÉN ES AUTORA DE: El corazón helado, Inés y la alegría, Las tres bodas de Manolita y Los besos en el pan, entre otras novelas. TÍTULO: El libro de Ruth. Mujer y crimen AUTOR: Óscar Benassini EDITORIAL: Castilibros, México, 2016; 128 pp. Víctor Manuel Torres Coordinador Edgar Hernández Editor Paola Rodríguez Coeditora Visual Quince obras de la época barroca europea integran la exposición Viejos maestros & Pintura europea, Carlos II. Un rey, dos continentes, que se presentará del 13 al 15 de mayo en el Centro de Cultura Casa Lamm, de la colonia Roma. Se trata de una selección que forma parte de la subasta que realizará la casa Morton Mario Palomera Diseño por iniciativa de Wealth Advisory Service, explicó su presidenta Carmen Reviriego. Entre las piezas destaca el cuadro Hércules en casa de Onfale, de Cornelis Troost, “una creación cargada de juego sexual y tonos teatrales en el que ama y esclavo juegan al intercambio de papeles en el juego sensual”. (Notimex) EXCELSIOR : Sábado 7 de mayo DE 2016 EXPRESIONES :3 CASA CHRISTIE’S Foto: Especial El fisgón, obra que rufino Tamayo pintó en 1988. Frida, estrella en Nueva York AP expresiones@gimm.com.mx SOTHEBY’S SUBASTA DE ARTE Tamayo será protagonista La subasta de arte moderno incluye piezas de Claudio Bravo, FernanNUEVA YORK.— La firma do Botero y Wifredo Lam, Sotheby’s anunció ayer su- así como de los mexicabastas de arte moderno y nos Remedios Varo, Dr. Atl, contemporáneo de Améri- Leonora Carrington, Rafael ca Latina que incluyen pie- Coronel, Miguel Covarruzas de Rufino Tamayo y de bias y Diego Rivera, además Gabriel Orozco, entre otros de Tamayo (1889-1991). mexicanos, programadas En este lote, destaca la para el 24 de mayo obra El fisgón, en esta urbe. PINCELADAS creada en 1988 La subasta de La subasta de arte por Tamayo, con arte moderno de moderno de América un precio de venAmérica Latina Latina incluye ta estimado entre incluye paisajes y paisajes y retratos. uno y 1.5 milloretratos, así como nes de dólares; así piezas inscritas en las tra- como Hombre, de 1961; y El diciones del cubismo, el Juglar, de 1982. Mientras, el muralismo mexicano, el su- lote de arte contemporáneo rrealismo, el realismo social incluye piezas de Dr. Lakra y y el hiperrealismo. Francisco Toledo. Una selección de las pieEntre las piezas de Orozzas, abierta al público, estará co destaca la escultura en en exhibición hasta este lu- madera Tronco verde, de nes, mientras que los lotes 2007, con un precio de entre enteros de las subastas esta- 200 mil y 300 mil dólares, rán expuestos a partir del 20 que expande la serie que el de mayo. artista tituló Árbol Samurai. NOTIMEX expresiones@gimm.com.mx NUEVA YORK.— Un pequeño cuadro de Frida Kahlo valorado entre ocho y 12 millones de dólares y que la artista regaló a la actriz mexicana Dolores del Río, será una de las obras estrella de una subasta en Nueva York. Dos desnudos en el bosque (La tierra misma), que muestra a dos mujeres desnudas descansando en un bosque, se ofrecerá el 12 de mayo como parte de la venta de arte moderno e impresionista de la casa Christie’s. Kahlo le obsequió esta obra de 1939 a Del Río, considerada como una de las primeras artistas latinoamericanas en triunfar en Hollywood. La actriz, amiga de la pintora y su marido, el afamado muralista mexicano Diego Rivera, nunca la vendió. Tras su muerte, pasó a manos de su marido, el estadunidense Lewis Riley. Fu e s u b a s t a d a p o r Christie’s en 1989 y adquirida por la coleccionista Mary-Anne Martin, quien se lo vendió al actual dueño, cuyo nombre no ha sido divulgado por la rematadora. “Creo que es una de las pinturas más personales de Kahlo, porque es muy poética y la sutileza del cuadro es maravillosa”, dijo Virgilio Garza, director del departamento de arte latinoamericano Una pequeña pieza pintada por la artista mexicana —y que le regaló a Dolores del Río— saldrá a la venta el próximo 12 de mayo Foto: Especial Dos desnudos en el bosque (La tierra misma), valorado entre ocho y 12 millones de dólares. en Christie’s. “Otros cuadros suyos son mucho más expresivos y emotivos. Este es más sutil y discreto, pero al mismo tiempo hay muchos elementos simbólicos que lo hacen trascendente”. El cuadro mide 30 cm. de ancho por 25 de largo. Ha sido descrito por Christie’s como “exquisitamente surrealista” debido a que la escena de las dos mujeres parece sacada de un sueño. Kahlo lo pintó sobre metal, lo que recuerda a la tradición de los antiguos votos u ofrendas ofrecidas a un santo o una divinidad como agradecimiento por algo y que a menudo eran obras pintadas sobre metal, explicó Garza. La obra fue expuesta por última vez en el Jardín Botánico de Nueva York el año pasado. Kahlo, quien falleció en 1954, se hizo famosa por sus conmovedores autorretratos. Su vida estuvo marcada por varios hechos trágicos: de niña padeció poliomielitis, luego tuvo un accidente de tránsito que le lesionó la columna y la pelvis, y más tarde perdió un embarazo. Días después de la venta de arte moderno e impresionista, Christie’s realizará su subasta bianual de arte latinoamericano, que esta temporada encabeza la pintura Maestros cantores, del mexicano Rufino Tamayo, que también encabeza la puja de la casa Sotheby’s del 24 de mayo. 4: EXPRESIONES Sábado 7 de mayo DE 2016 : EXCELSIOR EN EL FONDO DE CULTUR A ECONÓMICA AJEDREZ ARTURO XICOTÉNCATL B. J. de C. Andrade The Review, mayo de 1924. Mate en dos jugadas. Juegan blancas. El Paraguas. Foto: Especial Si el lector aficionado reflexiona en la posición de los reyes y esencialmente, en el entorno del monarca negro, seguramente visualizará el movimiento clave. Investigue la función que juega el alfil negro, el caballo, la dama. ¿Qué se produce si mueve la dama negra? Responda ¿por qué el alfil blanco está al frente de su rey? ======== La Solución Al valorar la posición, salta que a cualquier movimiento de las piezas negras se produce mate. Si 1 .... Axb6 2. Da8++. si 1... Dxe7 2. Axc7++, si 1... d6 o d5 2. Cc6++, excepto si 1. ... Dg8, pues impide el mate mediante 2. Axc7. ¿Cómo evitan las blancas esta jugada?, anticipando con 1. Ag8!! Si 1. ... Axg8 2. Dxg8++. Si 1. ... Axb6 2. Da8++. etc. Observe que el Ag3 funciona como un paraguas de jaques. MÚSICA ESTRELLA DE FANIA Sí hay salsa, dice Harlow Nueva York hace más de seis décadas con jóvenes músicos latinoamericanos que SAN JUAN.- El pianista Larry emigraron a Estados Unidos Harlow, miembro original y empezaron a comercialide la orquesta Las Estrellas zar una nueva forma de hade Fania, aceptó que la sal- cer música afroantillana. sa sea llamada de tal forma, Una de las teorías más distanciándose así de la opi- extendidas es que los invennión de otros músicos que tores del término fueron el rechazan esa denominación. dominicano Johnny Pache“Yo acepto el término sal- co y el empresario de origen sa, como también reconoz- judío-italiano Jerry Masuco lo que es la guaracha, el cci, que lo impulsaron coinguaguancó, entre otros gé- cidiendo con la creación de neros”, sostuvo el pianista, la marca Fania Records para conocido como El judío ma- comercializar esta música. ravilloso, en una entrevista Músicos como El rey del en San Juan, donde se pre- timbal, Tito Puente, el cusentó junto al teclista Mar- bano Justo Betancourt o el low Rosado. pianista boricua Eddie Pal“La salsa es un mieri, nunca han género afrocubaaceptado hablar NOTAS no con un poquito Harlow dice que de “salsa”. de jazz de Nueva antes los músicos de “La salsa vive York”, opinó Har- una orquesta eran y yo voy a seguir low, quien tiene más importantes tocándola”, afir55 producciones que los cantantes. mó Harlow, quien discográficas, inhace dos semanas cluyendo su más reciente se presentó en Japón, donde Passing the torch (Pasando el castellano es minoritario la antorcha), que lanzó junto pero “la gente canta, corea y a Rosado en marzo pasado. baila a nuestro ritmo”. Según varias teorías, el Con la salsa, Harlow hizo término salsa surgió en la carrera al formar parte del década de los 60 con la in- grupo de artistas que protención de generalizar y ducía y lanzaba sus discos englobar a varios géneros bajo el sello Fania. También que se reconocían por sus fue miembro de la orquesta ritmos de manera individual Las Estrellas de la Fania, que como la guaracha, el mam- tuvo a la mayoría de los prinbo, la pachanga, la guajira, cipales cantantes y músicos el guaguancó y el chacha- del género en los 60. chá, todos de origen cubaAlgunos fueron Héctor no además de la mezcla de Lavoe, Cheo Feliciano, Isestos ritmos con los boricuas mael Quintana, Celia Cruz, bomba y plena. Ismael Miranda, Pete El conAlgunos historiadores de Rodríguez y los músicos aseguran que la denomina- Ray Barreto, Bobby Valentín, ción surgió en los barrios de Roberto Roena y otros. EFE expresiones@gimm.com.mx Foto: Especial El músico tiene 55 producciones discográficas. Los trabajadores de la editorial pública afirman que las autoridades no han querido sentarse a dialogar con ellos. Fiesta acaba en protestas POR VIRGINIA BAUTISTA virginia.bautista@gimm.com.mx Unos 180 trabajadores sindicalizados del Fondo de Cultura Económica (FCE) se manifestaron ayer durante tres horas y media a las afueras de la sede del sello paraestatal, en protesta por “diversas violaciones” al contrato colectivo de trabajo por parte de los directivos. El festejo por el Día de las Madres, que cada año realiza esta editorial ubicada en la Carretera Picacho-Ajusco, se vio ensombrecido cuando los trabajadores decidieron abandonarlo, hacia las tres de la tarde, ante la negativa del gerente de administración y finanzas, Octavio Díaz Aldret, a dialogar. Rosario Sánchez Benito, secretaria general del Sindicato Único de Trabajadores del FCE, comentó en entrevista que quisieron aprovechar el festejo para solicitarle al funcionario que platicara con los compañeros ahí reunidos, porque tanto él como el director, José Carreño Carlón, se han negado a recibir al comité ejecutivo. “Nuestras demandas son sencillas: que se respete al Comité Ejecutivo Nacional para que les hagamos llegar el sentir y las necesidades de todo el gremio”, afirmó vía telefónica. Trabajadores del FCE aprovecharon el festejo del Día de las Madres para denunciar diversas violaciones laborales Queremos que se sienten a la mesa a dialogar, porque no están respetando los convenios ni modos de trabajar.” “Nuestras demandas son sencillas: que se respete al Comité Ejecutivo Nacional para que les hagamos llegar el sentir y las necesidades de todo el gremio.” ROSARIO SÁNCHEZ LÍDER SINDICAL Agregó que ha habido violaciones al contrato colectivo de trabajo. “Por ejemplo, la cuestión de las liquidaciones, que no se han dado desde hace tres años y ahora, terminada la negociación colectiva del 28 de febrero, se comprometieron a dar seguimiento y darnos retroactivas las de 2015, pero no han cumplido”. La líder sindical del organismo, que agrupa a unos 298 agremiados, detalló que hay tres trabajadores gravemente enfermos que necesitan jubilarse y que incluso otros les han cedido su lugar. “Hemos mandado oficios solicitando la jubilación, dos oficios por compañero, y no hacen caso”. “Queremos que se sienten a la mesa a dialogar, porque no están respetando los convenios ni modos de trabajar en cuanto a las bases. Tenemos 68 personas eventuales sindicalizadas, muchas de ellas con antigüedad de 10 años, y no ha habido soluciones para su basificación, ni tampoco apertura”, agregó. La técnico María de Jesús Vega Vázquez, quien lleva 31 años laborando en el FCE, denunció por separado que también falta dar solución al asunto de los préstamos. “Es un préstamo sin intereses que se nos hace a todos los trabajadores a principios de año. Desgraciadamente, esto no está en el contrato, pero por usos y costumbres se nos ha dado siempre. Desde enero, Octavio Díaz no nos dice ni sí ni no, apuntó. “Está pendiente además lo del 10 por ciento sobre las ventas de la cafetería, que ya tiene años que no nos lo dan. Dicen que la cafetería está a título gratuito y que hay un problema jurídico. Tenemos dos años sin respuesta”, afirmó. Lamentó que los directivos del FCE no estén abiertos al diálogo: “Es la primera vez que se nos da ese trato, que se comportan groseramente. Está terrible la situación. El director siempre dice que está ocupado”. Sánchez Benito añadió que están inconformes porque “el FCE es una institución con gran tradición humanista. Hemos tenido presidentes e intelectuales en la dirigencia que se han mostrado en todo momento sensibles. En los 30 años del sindicato, que cumplirá en 2017, no ha habido problema porque siempre ha habido apertura. Excepto ahora”. TARDE DE VERANO En la ruta de un Renoir perdido Un francés somete a estudio la obra que compró en la web por 700 euros EFE expresiones@gimm.com.mx PARÍS.- Un ciudadano francés somete a revisión un cuadro que compró hace dos años por 700 euros en la web más conocida de Francia de venta entre particulares, para verificar que se trata de un Renoir pintado en 1865 y que se daba por perdido. “Fue cuestión de suerte”, declaró Ahmed Ziani, un mecánico desempleado de 50 años que vive en la ciudad de Villeurbane, en las proximidades de Lyon, que se dedica en parte a revender cuadros, sobre todo de temas orientales y paisajes de Francia, en mercados de antigüedades. Foto: Tomada de www.franceinfo.fr/ El cuadro habría sido pintado en 1865. El cuadro lo vio en el sitio leboncoin.fr en 2014 y, tras contactar con el vendedor, de Alsacia (noroeste de Francia), negoció el precio. La obra le llegó la semana siguiente y, buscando la firma del autor por toda la tela, de 96 centímetros de ancho y 76 de alto, fue su hijo quien la encontró oculta y acompañada de una fecha: “1864 A. Renoir”. También había otras cifras escritas a mano que podrían corresponder al número de registro de la obra (22 26 28). El problema es que los Archivos de los Museos Nacionales perdieron los censos de esos años. Comenzó entonces un proceso para tratar de autentificar la pintura como Soir d’été (Tarde de verano) que fue pintada por Auguste Renoir en 1864, cuando tenía 23 años y fue expuesta al año siguiente en el Salón de París. El dueño ha gastado más de 25 mil euros en los estudios y el laboratorio Ciram, de Burdeos, dedicado al análisis de objetos artísticos, le ha dado razones para tener esperanzas: la tela es congruente con el estilo de Renoir en ese periodo de su vida y presenta pigmentos y compuestos detectados en otras de sus obras. Ziani pidió ayuda al ministerio francés de cultura, que, si confirma la autenticidad del cuadro, podría estar interesado en adquirirlo para exponerlo en el Museo de Orsay de París.