EL ECuNHi DE BOLSILLO digital Año 4 - número 11 AGOSTO 2012 Espacio Cultural Nuestros Hijos Asociación Madres de Plaza de Mayo www.nuestroshijos.org.ar Av. del Libertador 8465 | ex ESMA | TE.: 4703.5089 Suscríbase para recibir nuestro boletín electrónico Por dónde quiero seguir arte y política La invitación a pensar sobre asuntos relevantes y a veces postergados suele llegar de maneras inesperadas. Cuando acepté escribir esta nota sobre la relación entre arte y política no imaginé el desafío que la misma entrañaba. Los grandes problemas suelen obedecer a una regla: si nadie me lo pregunta, lo sé, pero si quiero explicárselo al que me lo pregunta, no lo sé. Intentaré, entonces, discurrir brevemente sobre el asunto propuesto. Que la política es un arte parece ser una tesis fuera de discusión. El asunto se vuelve espinoso cuando se piensa al arte como instrumento de la política. Los límites entre la autonomía del primero y los fines del segundo se vuelven difusos y problemáticos: ¿es correcto que el arte funcione políticamente? ¿Dónde concluye la expresión y comienza la propaganda? La historia ha regalado dispares ejemplos de todo esto: los encontramos en las películas de tinte nacionalsocialista de Leni Riefenstahl, pero también en la canción de protesta y resistencia latinoamericana. Ana Prada Cantora y compositora Un ejemplo vigente del uso político de las artes se reconoce en las denominadas “industrias culturales”. Desde comienzos del siglo XX, el tiempo libre del trabajador ha sido ocupado por espacios de ocio y entretenimiento “manejables”. El mismo sistema que lo cansa, lo divierte y tranquiliza en sus horas libres a través de una vigilada oferta cultural. Se hace entrega al trabajador-consumidor de productos estandarizados que atrofian su imaginación y espontaneidad, y que pueden ser consumidos rápidamente sin que haya siquiera necesidad de ponerles atención. Las industrias culturales –hijas del capitalismo– colaboran de este modo en la disminución del nivel de angustia que supone vivir y atravesar la modernidad. El cine de género y el star system musical son sólo dos ejemplos de esta avasallante política de mercado. El arte se convierte así en un negocio tributario de una ideología industrial y liberal, en herramienta de dominación y en forjador de lenguajes y nuevos sentidos. Ahora bien: porque hubo y hay industrias culturales, también es posible un arte autónomo y de carácter ciertamente paradójico. Es aquél que cumple y no cumple con una función, que existe como espacio para pensar la utopía, que reconoce al autor y su firma comprometida, que aspira a la trascendencia. El espacio de este tipo de arte –que históricamente ha sido ocupado por las vanguardias– está hoy lejos de encontrarse vacío. Sin dudas, las nuevas lógicas de producción y distribución artísticas favorecen el alzamiento de nuevas voces. Son muchos los creadores que, desde diversas disciplinas, resisten los embates de aquella vieja política del capital que se esfuerza en conformar y conservar una cultura de masas nivelada hacia abajo y servil a sus intereses. El arte y la política parecen estar invariablemente unidos. Queda en manos del artista colocar el signo positivo o negativo a esta unión. El arte comunica con una inmediatez quizás única: aquello que nos interpela desde la vía de lo sensible repercute con fuerza e infunde mensaje. La del artista no debería ser una tarea irresponsable: es un acto político. Personalmente, agradezco y tomo con mucha responsabilidad este oficio, este camino que vienen abriendo otras mujeres latinoamericanas como Violeta Parra, Chabuca Granda, María Elena Walsh, Teresa Parodi, Leda Valladares, Amparo Ochoa, Mercedes Sosa, Liliana Herrero y… tantas, tantas mujeres que con sus letras y sus cantos se han ganado su lugar, dejando de lado sus propios intereses para darles voz a los más desprotegidos y vulnerables de sus pueblos. De este lado me paro y miro. Y sé, al menos, por dónde quiero seguir. EN PRIMERA PERSONA EL ARTE COMO HERRAMIENTA DE TRANSFORMACIÓN “El peronismo es el hecho maldito del país burgués”, supo escribir alguna vez John William Cooke. El cine, y sobre todo la literatura argentina, no pudieron –no quisieron– esquivar el desafío de dar cuenta de él. ¿Podía ser de otra manera? Difícil, considerando que estamos ante el movimiento nacional con mayor proyección política y social de nuestra historia. Así fue que, desde el mismo momento en que los “cabecitas negras” invadieron la ilustrada, la culta ciudad de Buenos Aires y sin pedir permiso metieron sus patas en las fuentes de la Plaza de Mayo, hasta el día de hoy, el peronismo no ha dejado de ser un hecho político, pero también cultural, de gran envergadura. Y una fuente de inspiración para cineastas, dramaturgos, poetas, biógrafos, narradores y ensayistas que, algunas veces a favor, otras tantas en contra, incorporaron a sus obras a los “descamisados”, su líder político y su guía espiritual. Así como en el inicio de la literatura argentina nos encontramos con la violencia y la política (tanto El Facundo de Sarmiento como El matadero de Echeverría son piezas literarias brillantes, a la vez que documentos descarnados que reflejan cómo los intelectuales vivieron/sintieron aquellos acontecimientos políticos), con el peronismo, la dicotomía entre civilización y barbarie retorna para reactualizar los nuevos conflictos de la Argentina contemporánea. Si el 17 de octubre de 1945 quedó grabado en las letras nacionales con “el subsuelo de la patria sublevado” de Raúl Scalabrini Ortiz, los dos primeros gobiernos peronistas darán a luz dos grandes textos de dos grandes escritores argentinos marcadamente antiperonistas: Jorge Luis Borges y Julio Cortázar. El peronismo contado por la literatura bajo el modo de la paranoia y la burla, según supo destacar Ricardo Piglia. Es el período de las grandes transformaciones sociales, políticas y, por supuesto, también culturales. Primer voto femenino de la historia, Primer Congreso Nacional de Filosofía y la reforma constitucional que otorga estatuto jurídico a la promoción de derechos sociales de la Nueva Argentina. Esta experiencia, como se sabe, se verá conmocionada por la Talleres ARTES VISUALES ARTE ANDANTE COMIENZA EN AGOSTO Para chicos de 6 a 12 años (Pichi Seguí - Ceci Volpe) Un espacio para que los chicos se expresen y jueguen mientras aprenden arte. Dibujo (lápices, tinta china, carbonilla, crayones), pintura (témperas, acuarelas, marcadores), escultura, grabado, collage, manualidades y lectura de cuentos. Sábados de 10 a 11:30 hs. $180 (incluye materiales) ARTE, CULTURA VISUAL Y POLÍTICA (Vanina Matinhos) Taller de reflexión y producción teórica sobre arte argentino y latinoamericano Costo: $180 mensuales. No se cobra matrícula Sábados de 10 a 13 hs DIBUJO DE FIGURA HUMANA (Jorge Meijide) Un recorrido sobre todos los aspectos de esta disciplina. La idea esencial es aprender a “ver” mientras se trabaja con modelo vivo. También hay clases sin modelo, para profundizar técnicas experimentales. Lunes de 18:30 a 21 hs. $ 200 ESCULTURA Y EXPERIMENTACIÓN CON LOS MATERIALES (Claudia Aranovich) Se desarrollarán distintas técnicas de trabajo tridimensional y se estimulará el proceso creativo más allá del resultado práctico inmediato y la investigación propia con distintos materiales, así como la interacción grupal. Miércoles 18,30 a 21 hs. Se permite el ingreso e alumnos hasta las 19 hs. $ 200 INICIACIÓN A LA PLÁSTICA Y LA CREATIVIDAD (Gerardo Feldstein) Para quienes deseen iniciarse en el amplio campo de las artes visuales y quienes, teniendo experiencia en el mismo, deseen experimentar un abordaje a su actividad desde perspectivas de formación no convencionales. Sábados de 10 a 13 hs. $ 200 Revolución Libertadora, que no será otra cosa que una profunda restitución conservadora: fusilamientos, bombardeos y proscripciones que darán paso a la denominada resistencia peronista. Proceso que abrirá camino, a su vez, a una radicalización de las formas de lucha, de los discursos y las estrategias políticas. La emergencia de la figura de Cooke y el peronismo revolucionario tampoco quedarán fuera de la literatura y el cine. La aparición en escena de Rodolfo Walsh, la politización de su escritura y su peronización creciente serán una expresión auténticamente generacional. Hoy, Mariano Libros como Operación masacre y ¿Quién Pacheco mató a Rosendo? anticiparán aquello Periodista y e scritor que pasará a llamarse “no ficción” en la literatura universal, teniendo en cuenta que aquí marcó además un quiebre no sólo artístico sino también político. Películas como Los traidores, de Raimundo Gleyzer, o la propia adaptación que Jorge Cedrón realizara de Operación masacre de un nuevo revisionismo? En fin: en estos cambiarán la fisonomía y la mirada del cine nacional. Por último, encuentros nos proponemos llevar adelante un recorrido por las la reescritura de la historia a través de una literatura irreverente representaciones gestadas en torno al fenómeno peronista en abrirá paso a debates profundos, en esa relación siempre en tensión la literatura y en el cine. Abrir un espacio para que el deseo y que suele establecerse entre la literatura y la política: Osvaldo el placer por la lectura atraviesen las reflexiones que podamos Lamborghini revolviendo los estómagos de las almas bellas con entablar en un diálogo que no tiene otro objetivo que intentar su Niño proletario, que lleva el sadismo ejercido por las clases revisitar los mitos políticos fundamentales de la historia nacional. dominantes hasta un extremo impiadoso, colocándose él mismo en el lugar del verdugo para intentar dar cuenta de lo bárbaro El taller de literatura, cine y peronismo que dictará de los civilizados; la Evita travesti construida por Copi y la Mariano Pacheco comenzará el martes 7 de agosto. drogadicta-puta reventada con orgullo de Néstor Perlongher son Su arancel mensual es de $ 180 (incluye un dossier de sólo capítulos de este entramado que nos lleva al debate sobre los fotocopias y CDs) y no se cobra matrícula. Consultas e clásicos: cómo y desde dónde leerlos. Y, también, a una discusión inscripción: informes@nuestroshijos.org.ar sobre la historia: ¿repetición de viejos dogmas o recreación Consultas e inscripción: 4703-5089 (de lunes a viernes de 14 a 21 hs.) informes@nuestroshijos.org.ar www.nuestroshijos.org.ar // Inscripción abierta. Trabajo en grupos reducidos. Cupos limitados. NARRATIVA CORO (para coreutas con experiencia) Claudia Torre Prácticas de escritura creativas a partir de consignas y lecturas para gente a la que la que le interesa escribir. Lunes de 18 a 20 hs. $180 (Eduardo Ferraudi) Creado en julio de 2008, en un tiempo relativamente corto formó un repertorio propio y se constituyó como Coro. Se convoca a sopranos, tenores y bajos. NARRACIÓN ORAL - EL ARTE DE CONTAR CUENTOS (Gimena Blixen) Este taller propone experimentar con las herramientas de comunicación que nos permiten convertir cualquier historia en un relato interesante. Martes de 18 a 21 hs. $240 (Mirella Musri) Orientado a la ilustración de cuentos infantiles desde un punto de vista experimental, combinando lo plástico con lo narrativo y la imagen con la palabra. Lunes de 19 a 21 hs. $ 180 (Inés de Mendonça y Pablo Moller) Un espacio disparador de la producción y la experimentación con formas de escribir, en donde socializar materiales y procedimientos de escritura. Miércoles de 18 a 21hs. $180 MUSICOTERAPIA ¿QUÉ ES LA CREATIVIDAD? (Patricia Knopf y Silvina Mansilla) Dirigido a agentes, alumnos, docentes y profesionales de las áreas de Educación y Salud. Otorga puntaje docente en todas las áreas de educación. Disfrutar de la creatividad personal para que lo cotidiano se vuelva novedoso cada vez. Miércoles 18.30 a 21 hs. Requiere inscripción previa. Costo por 13 encuentros: $ 150. No se cobra matrícula. MUSIQUEANDO (F. Vidal, A. Vincenzino, M. Wiedmer, J. Vaccaneo y J. Contreras. Coord.: P. Knopf y S. Mansilla) Taller gratuito de música para niños a partir de 3 años. Integra chicos con necesidades educativas especiales. Martes o miércoles de 17 a 18 hs. GRATIS. MÚSICA TALLER DE INICIACIÓN AL ARTE DE CONTAR CUENTOS COMIENZA EN AGOSTO (Marcela Ganapol) Costo: $250 mensuales. No se cobra matrícula Lunes de 18 a 20.30 hs LECTURA DE LITERATURA Y POLÍTICA EN LA ARGENTINA DE LOS SIGLOS XX Y XXI (Sebastián Hernaiz) El taller se propone abordar las tensiones entre literatura y política al calor de la historia y la actualidad argentina. Martes de 19 a 21 hs. $150 TALLER DE ENCUADERNACIÓN COMIENZA EN AGOSTO (Lucía Censi) Costo: $220 mensuales (incluye materiales). No se cobra matrícula. Miércoles de 19 a 21 (8 clases en total) TALLER DE LITERATURA, CINE Y PERONISMO COMIENZA EN AGOSTO (Mariano Pacheco) Conferencia inaugural y doce encuentros coordinados por Mariano Pacheco. Costo: $ 180 mensuales (incluye un dossier de fotocopias + cd para los alumnos). No se cobra matrícula. Martes de 19 a 21 hs. REPERTORIO CANTADO DE MÚSICA (Nacha Roldán) Nociones de fraseo, pronunciación, afinación, tonalidad y elección de repertorio de música de Latinoamérica. Miércoles de 17 a 20 hs. $50 NUMEROFONÍA DE ASCHERO: ADIÓS AL PENTAGRAMA (Sergio Aschero y Mónica Karp) Un código basado en la matemática, la óptica, la acústica y la lingüística, en absoluta contraposición con el sistema de notación musical tradicional. Miércoles de 18 a 21hs. $50 TALLER DE EXPRESIÓN Y CREATIVIDAD MUSICAL: DESDE EL PIANO AL ENSAMBLE INSTRUMENTAL (Emilia Parodi) A través del piano, se incentivará la creación de diferentes ensambles para compartir y generar un vínculo grupal. Sábados de 10,30 a 13.30 hs. (hasta las 12 hs. piano, desde las 12 hs. ensamble) $150 TALLER DE ENSAMBLE MUSICAL - ORQUESTA INFANTIL Y JUVENIL “DON ALGUITO ALGAS” (Emilia Parodi y Ezequiel Parodi) “Abran los oídos que aquí hay música” A partir de 5 años de edad Miércoles 17:30 a 19 hs. (ensayo general de la orquesta) - Lunes 17:30 a 18,30 hs: (horario de apoyo opcional). $130 (consultar por becas). TEATRO SEMINARIO EL MÉTODO FELDENKRAIS EN LAS ARTES ESCÉNICAS (Lucrecia Merico. Guitarra: J. Uruzubieta) El tango y sus diferentes expresiones. Interpretación de obras, técnicas de respiración, audición y entrenamiento del canto con guitarra. Lunes o miércoles de 18 a 21hs. $170 PERCUSIÓN LETRAS ENSAYOS SOBRE LATINOAMERICANA EXPERIMENTACIÓN CON LA ESCRITURA INTERPRETACIÓN Y REPERTORIO DE TANGO TALLER DE ILUSTRACIÓN EXPERIMENTAL Martes de 19 a 22 hs. $50 (Escuela La Chilinga) Diferentes ritmos e instrumentos musicales de percusión orientados a la música afro, improvisación y uso del cuerpo como instrumento musical. Lunes de 19 a 21 hs - sábados de 12 a 14 hs. (cupo agotado). $120 GUITARRA (Lucas Torres) Como instrumento de acompañamiento, como parte de un ensamble y como solista. Martes de 17 a 18.30 hs. $150 CANTO POPULAR CON TÉCNICA VOCAL COMIENZA EN SEPTIEMBRE (Roberto Liaskowsky) Costo total: $ 200. No se cobra matrícula. Cupo máximo: 30 alumnos. Martes 4, 11, 18 y 25 de septiembre, de 18.30 a 20.30 hs (son cuatro encuentros) RADIOTEATRO COMIENZA EN AGOSTO (Jorge Deltell) Su objetivo es la conformación de elencos para poner en el aire radioteatros en una emisora de AM ya establecida Sábados de 10 a 14 hs. $ 150 ACROBACIA AÉREA EN TELA, ARO Y TRAPECIO (Gabriel Bezus Espinosa) Resistencia, elongación y fuerza del cuerpo a través de ejercicios y coreografías, para aprender una disciplina alternativa que mezcla la música, el cuerpo, el arte y el aire. Miércoles de 17:30 a 19:30 hs y/o de 19:30 a 21:30 hs. $ 50. SEMINARIO INVESTIGACIÓN DEL LENGUAJE SENSORIAL Y LA CREACIÓN TEATRAL (Mónica Abraham. Guitarra: Lucas Torres) Repaso por la técnica vocal, actitud y ejercicios de dicción y afinación Trabajo con canciones populares de los grandes compositores argentinos y latinoamericanos que han sido olvidadas o nunca grabadas. Martes de 17.30 a 19.15 / 19.30 a 21 hs. $170 (A. Dorrego y M. D. Benincasa) Esta corriente teatral profundiza en las poéticas sensoriales y la relación de éstas con la memoria del cuerpo. Recupera las tradiciones ancestrales, busca un equilibrio entre la instalación plástica y la acción teatral. Seminario de tres meses: agosto, septiembre y octubre. Lunes de 18.30 a 21.30 hs. $180 TALLER DE CORO (Para principiantes) HACER RADIO 2 (Federico De Ferrari) Para personas sin experiencia, con inquietudes artísticas y compromiso con la actividad. Se convoca a sopranos, contraltos, tenores y bajos. Martes de 19 a 22 hs. $90 (Marcelo Pérez Cotten) La entrevista radial, la opinión, diferentes formatos de radio, cómo armar el programa desde el papel, los roles dentro de un programa, la postproducción. Miércoles, 19 a 21.30 hs. $ 180 COMIENZA EN SEPTIEMBRE Minirrepo ¿Cómo es el taller que ofrecerá en el ECuNHi a partir de agosto? ¿Cuál es el objetivo de este taller? ¿Cómo se trabajará en clase? Es de Iniciación al arte de contar cuentos; como todo arte, éste requiere mucho entrenamiento y conocimiento de los recursos y las herramientas específicas. Dura un cuatrimestre, plantea una primera aproximación y sirve para soltar el cuerpo y la lengua, para descubrir cómo se narra oralmente una historia en forma bella y cuáles son los mecanismos que la hacen atractiva. A lo largo del cuatrimestre utilizaremos cuentos improvisados, autobiográficos, populares y literarios, de manera de armar un primer repertorio de relatos. El trabajo siempre se lleva a cabo a través del juego, poniendo especial énfasis en el lenguaje no verbal, ya que los narradores orales no sólo contamos mediante la palabra sino también con todo nuestro cuerpo. El objetivo propuesto es contagiar la pasión por compartir historias oralmente. ¿A qué público se dirige? ¿Se requiere formación previa? Marcela Ganapol Narradora de cuentos El taller comienza el 6 de agosto y se dará hasta fin de año los lunes de 18 a 20.30 hs. El taller está abierto a todo público, jóvenes y adultos. Yo tuve alumnos de 17 y hasta 85 años de edad; creo que esto es muy enriquecedor, porque trabajamos fundamentalmente con lo que cada uno quiere y tiene para decir. Es muy bueno poder hablar desde la propia experiencia. Como se trata de un taller de iniciación, no se requieren conocimientos previos y se aceptan con gusto todos los que cada uno trae, ya que el arte de contar cuentos se nutre de muchas artes: la literatura, el teatro, la danza, el canto, la música y la expresión corporal, entre otras. Actividades culturales ¿Qué significa para usted ser docente en el Espacio Cultural de las Madres de Plaza de Mayo? Éste es el cuarto año que dicto talleres en el ECuNHi y, como siempre, siento placer y orgullo. Comparto absolutamente el sentimiento que tanta gente expresó antes: es una alegría poder colaborar con mi pequeño granito de arena para seguir construyendo este espacio de vida donde antes hubo tanta muerte. A pesar de las dificultades, cada vez que en el ECuNHi se escuchan risas, cuentos, canciones; cada vez que se baila o se exponen cuadros y esculturas, estamos abriendo puertas y ventanas para dejar entrar la vida. Sugerimos verificar la programación en w w w. n u e s t r o s h i j o s . o r g . a r JUEVES 2 VIERNES 10 SÁBADO 25 19 hs. Ciclo de cine arte. En agosto, Ciencia ficción: Invasión (Hugo Santiago Muchnick, 1969) Guión del director, de J. L. Borges y A. Bioy Casares. Lla obra más importante del cine de culto vanguardista argentino. 20.30 hs. Colón, el huevo conquistador (sátira musical). Ver viernes 3. Entrada a la gorra. 20:30 hs. Escenario jazz: Rojas/Rivas/Spada/Romero Jazz Ensamble - Yafro Rojas/Rivas/Spada/Romero Jazz Ensamble presenta un repertorio de standards de jazz y blues que respeta las pautas tradicionales del género y suma buenas ideas Diego Rojas (guitarra), Nicolás Rivas (contrabajo), Hernán Spada (batería), Miguel Romero (saxo tenor). Yafro interpreta clásicos de latin jazz de autores como Chucho Valdés, Paquito D’ Rivera y Pedro Flores, entre otros. Romeo García (piano), Nicolás Vilchez (bajo), Matías Pérez (percusión) y Facundo Vega (batería). 15 hs. Inauguración de la muestra de Artes Visuales “Salón de pintura UTE 2012” Un espacio donde se exponen las producciones de los trabajadores de la educación de los distintos niveles y modalidades del sistema educativo de la Ciudad de Buenos Aires. Nace como un encuentro de artistas docentes en el que pueden verse las distintas propuestas, técnicas y mensajes y es un lugar donde se intercambia y se construye con la diversidad de ideas y proyectos. 14.30 a 17 hs. Segunda jornada para docentes, gabinetes, profesionales de áreas de salud y del ámbito educativo. Área de Musicoterapia Conversación acerca del “niño estallado” que, en tanto síntoma de la época, interroga al discurso educativo. Lic. Silvia López Pardo, responsable de la Dirección Institucional del “Centro Des-plegar”, coautora del libro Interrogar al autismo. VIERNES 3 JUEVES 16 20.30 hs. Colón, el huevo conquistador (sátira musical). Libro y dirección: Leandro Rosati. Música: Emanuel Silente Diez actores, cantantes y bufones se internan en lo desconocido. Una sátira sobre el “descubrimiento” de América (¿o fue conquista?). Un increíble musical sobre el primer viaje del Almirante. Entrada a la gorra. 19 hs. Ciclo de cine arte. En agosto, Ciencia ficción: Dune (David Lynch, 1984) Basada en la famosa novela de Frank Herbert, fue protagonizada por Kyle MacLachlan, Silvana Mangano, Brad Dourif y José Ferrer. La producción estuvo a cargo de Dino y Raffaella de Laurentiis. El director y guionista escogido para tal evento fue David Lynch. SÁBADO 4 VIERNES 17 17 hs. Encuentro coral. Organizado por el Coro del ECuNHi En su cuarto año consecutivo, este Encuentro abre nuevamente un espacio para las propuestas corales de todo el país y de Latinoamérica. A lo largo de este tiempo, se han presentado coros de música popular, de cámara y de música clásica. 20.30 hs. Colón, el huevo conquistador (sátira musical). Ver viernes 3. Entrada a la gorra. 20 hs. “Hotel de paso”. Sainete contemporáneo. Autor: Enrique Wernicke. Dramaturgia: Araceli Arreche. Dirección: José Cáceres. Una experiencia de extensión extrauniversitaria de la cátedra Medrano del departamento de Artes Dramáticas del IUNA, que busca reactualizar a los autores nacionales y los géneros teatrales que hacen a la historia y vigencia de nuestro teatro. Entrada a la gorra. JUEVES 9 19 hs. Ciclo de cine arte. En agosto, Ciencia ficción: Stalker (Сталкер, Andréi Tarkovski, 1979) Esta obra describe el viaje de tres hombres a través de un lugar post-apocalíptico conocido como “La zona”, donde buscan una habitación que tiene la capacidad de cumplir los más recónditos deseos de una persona. SÁBADO 11 20 hs. “Hotel de paso”. Sainete contemporáneo. Ver sábado 4. Entrada a la gorra. 20 hs. “Hotel de paso”. Sainete contemporáneo. Ver sábado 4. Entrada a la gorra. JUEVES 30 19 hs. Ciclo de cine arte. En agosto, Ciencia ficción: Donnie (Donnie Dark, Richard Kelly, 2001) Thriller psicológico surrealista ambientado a finales de 1988. Cuenta la historia de un adolescente apodado Donnie, que tiene visiones sobre un siniestro conejo gigante que predice el día del fin del mundo. Se transformó en una película de culto. VIERNES 31 18 hs. Gala musical de la escuela de artes ECuNHi Tercera gala bimestral que muestra los trabajos realizados en los talleres del área de Música por alumnos de diversos niveles de aprendizaje de los talleres anuales. Ésta es una forma de incentivar y compartir la tarea realizada por la comunidad educativa. 20.30 hs. Colón, el huevo conquistador (sátira musical). Ver viernes 3. Entrada a la gorra. SÁBADO 18 20 hs. “Hotel de paso”. Sainete contemporáneo. Ver sábado 4. Entrada a la gorra. JUEVES 23 19 hs. Ciclo de cine arte. En agosto, Ciencia ficción: Brazil (Terry Gilliam, 1985) Tragicomedia dirigida por Terry Gilliam, protagonizada por Jonathan Pryce, con pequeños papeles especiales para Robert De Niro y Bob Hoskins. Obtuvo dos nominaciones a los premios Oscar, por mejor dirección artística y mejor guion original. VIERNES 24 20.30 hs. Colón, el huevo conquistador (sátira musical). Ver viernes 3. Entrada a la gorra. Acerca de la obra “Homenaje a la lucha de los trabajadores docentes” Mural emplazado en el Salón Cultural de UTE (Ayacucho 1984, CABA). Proyecto: Gerardo Cianciolo Realización: Grupo Mural Sur, con la participación del taller de mural de la Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano. Técnica: Xilograbado con ensamble y lacas para maderas al agua. Año: 2009. El Salón de Pintura de UTE (al igual que los salones de las distintas disciplinas artísticas) es un espacio donde se exponen las producciones de los trabajadores de la educación de los distintos niveles y modalidades del sistema educativo de la Ciudad de Buenos Aires. Nace como un encuentro de artistas docentes en el que pueden verse las distintas propuestas, técnicas y mensajes. Es un lugar donde se intercambia y se construye con la diversidad de ideas y proyectos. Esa heterogeneidad es puesta en valor por la UTE, valor como una herramienta de libertad creativa de cada uno de los artistas plásticos que trabaja en nuestras escuelas públicas. El Salón de Pintura 2012 se enorgullece de presentarse este año en el Espacio Cultural de las Madres de Plaza de Mayo con las obras de los artistas docentes de la Ciudad, porque de este modo la escuela pública sigue levantando las banderas de memoria, verdad y justicia. Lo que viene En agosto, el área de Musicoterapia organiza la segunda jornada para docentes, gabinetes, profesionales del ámbito educativo y de la salud. Este encuentro tendrá lugar el sábado 25 de 14.30 a 17 hs. y será coordinado por la Lic. Silvia López Pardo, responsable de la dirección institucional del “Centro Des-plegar” y coautora del libro “Interrogar al autismo”. El eje de conversación de la actividad, que es abierta y gratuita, será “El niño estallado que, en tanto síntoma de la época, interroga al discurso educativo”. Quienes gusten de hacer trabajos artesanales no deben perderse el taller de Encuadernación dictado por la profesora Lucía Cense, que comienza en el mes de agosto. A lo largo de ocho clases, se enseñará armado de cuadernillos, plegado, cosido, encolado, encaprichado, refilado, variaciones de entapados, experimentación textil en tapas y álbum japonés. Para más información, ver “Talleres”. Consultas al (011) 4703-5089 o por mail a informes@nuestroshijos.org.ar Desde el miércoles 12 al sábado 15 de septiembre, en el ECuNHi se realizará el Primer Festival de Teatro Infantil “Hugo Midón”. Durante cuatro días, el Espacio abrirá sus puertas a niños, niñas y adolescentes con sus familias, a alumnos con sus maestros y a integrantes de organizaciones sociales, para disfrutar de jornadas de teatro, circo y títeres, con entrada libre y gratuita. Se presentarán un total de 15 espectáculos (teatrales, circo y títeres de calle y de sala); también se expondrá una muestra referida a la obra de Midón. Entre otros artistas, participarán del Festival los grupos Libertablas; Payaseando (ex alumnos de la Escuela de Hugo Midón); Piedra Libre y Zutotos y se presentarán las obras de teatro Islas de la memoria (Teatro Nacional Cervantes); Pa chancletas y purretes (Rosario – Santa Fe); Chicuchis y Feria Variedades (Paka Paka). También habrá otras de teatros pertenecientes al área dramática del IUNA, realizadas por ex alumnos y por el departamento de Extensión Universitaria de esa institución. Además, Estefanía Paz propondrá Regazzo, una función para niños de 0 a 3 años y llevarán a cabo diferentes actividades Gabi Goldberg, Silvia Kanter y Carlos March, actores que trabajaron junto a Midón. Este Festival es realizado por el EcuNHi con la colaboración del Ministerio de Educación y la Secretaría de Cultura de la Nación, los canales Paka Paka y Encuentro, el Teatro Nacional Cervantes, el Instituto Universitario Nacional de Arte (IUNA) y el diario Página/12. Equipo ECuNHi Dirección General Teresa Parodi | Coord. Gral Jorge Espiñeira | Coord. Gral. Prensa, Comunic. y Publicac. Liliana Szwarcer | Coord. A. Visuales Mariela Alonso Coord. Letras Juan Diego Incardona | Coord. Música M. de los Ángeles Ledesma - Rodolfo García | Coord. Teatro Violeta Zorrilla Secret. Gral Adriana Rodríguez Jordán | Coord. Producción Natalia Matinhos | Comunic. y Publicac. Roberto Persano | Coord. AdministraciónBeatriz Ballario | Administración M. Teresa Agüero Informes Paula Porto - Diego Quintero | Producción Nicolás Mascia, Astrid Casarella Bourlot Técnica Rubén González, Robi Pesino, Ariel Morano, Gabriel Serulnicoff Diseño grafico Sofía Gabrieludis