Artículo - Pontificia Universidad Javeriana

Mercadeo
Escaparatismo…
¡Porque Exhibir Bien, es Vender Mejor!
Jorge Enrique Camacho M. (*)
Diseñador Industrial
Los cambios culturales y sociales en el consumo de productos son
frecuentes e innovadores. Actualmente comprar es una reacción más de
gusto y diversión que de necesidad, de hecho, el placer y el ocio se
convierten en un hábito rutinario al visitar centros comerciales, almacenes
de cadena o hipermercados.
Foto: Tiendas con Estilo Shop Design
E
n la arquitectura, los puntos de venta y de exhibición vitrinas- hacen parte del paisajismo urbano, otorgando una
identidad propia a un determinado sector de las ciudades y es
allí, en esos espacios, donde se toma la decisión de compra;
donde los productos o servicios exhibidos de manera adecuada cautivan a quienes visitan las áreas comerciales.
Se habla entonces del escaparatismo que, derivado del
interiorismo comercial, tiene por objetivo fundamental la adecuación de los diferentes espacios interiores y exteriores para
áreas de exhibición en los puntos de venta y precisamente es
el escaparatismo, el eje central de este artículo que presenta
de forma ágil y explicativa la importancia que tienen las áreas
de exhibición como herramienta fundamental de venta.
Espacios Comerciales: Puntos Claves de
Venta
Sin lugar a dudas, los espacios comerciales de la ciudad se han
convertido en transformadores del medio, así como lo han
hecho la arquitectura y el urbanismo, solo que respecto a la
configuración y orden de las zonas comerciales, estos cargan una responsabilidad
asociada al cambio de las costumbres socioculturales en sus habitantes, las cuales
varían frecuentemente de acuerdo a la moda o los vaivenes del consumismo.
En este sentido, dichos cambios son una herramienta útil para el estudio de los
conceptos y estrategias comerciales usadas por los escaparatistas y diseñadores de
interiores.
De hecho, desde el siglo pasado, infinidad de disciplinas -como la arquitectura, el
diseño interior, el diseño industrial, la publicidad y el mercadeo- han profundizado
en las relaciones oferta/demanda, producto/consumo y exhibir/vender y se han
convertido en herramientas fundamentales para el desarrollo productivo y comercial
de las empresas.
MM
&
Visítenos
Visítenos
en:en:
www.revista-MM.com
www.revista-MM.com
73 73
Mercadeo
Su aplicación y relevancia está dada
en que se han mantenido ligadas a los
temas de diseño (espacio, contexto y
ambiente de las exhibiciones) que, en
las áreas comerciales, están destina-
dos a seducir mediante estímulos tangibles (los productos, las texturas, los
estantes, etc.) y estímulos intangibles
(las sensaciones, el sonido, los olores,
etc.) para satisfacer integralmente al
comprador bien informado, competitivo y exigente.
De allí la importancia que el tema tiene para la industria
y el comercio, pues
revela como las diferentes estrategias
ofrecidas en el mercado, los espacios
dinámicos y las
nuevas estéticas
implican variedad
tanto en los productos como en sus
áreas de exhibición.
Fotos: Tiendas con Estilo Shop Design
Y es aquí cuando aparece el escaparate, ese elemento que combina perfectamente materiales y conceptos,
que establece una estrecha relación
con el producto para una eficiente seducción y se complementa con la existencia de la tienda, un espacio lleno
de atributos estéticos e innovaciones
tecnológicas que permiten al cliente
escoger con libertad entre los productos organizados según sus características, interactuar con ellos y reconocer algunos valores como la marca y
su valor.
Cuadro 1.
Una Historia para Mostrar
Hacia el siglo XVIII la Revolución Industrial
concibió una nueva dinámica en la producción y una nueva visión para mercadeo de
productos que exigían nuevas estrategias exhibición. Es entonces cuando la relación entre arquitectura y áreas comerciales se consolida en el mercadeo de productos en masa,
por medio de nuevos edificios que tienen
como destino vender, espacios que compartían diferentes comerciantes con toldillos
para la comercializar al detal.
Ya, a mediados del siglo XIX surgen las exposiciones universales con mercados temáticos y espectaculares escenografías que hicieron de la exhibición una de las principales
motivaciones para las ventas. Los arquitectos de la época concibieron monumentales
estructuras para ser usadas exclusivamente
en estos eventos, ejemplos de ello son las
usadas para las exposiciones de París (1853
a 1869), Barcelona (1859, aún vigente),
Viena (1859 a 1872), Bruselas (1867 a 1871),
etc.
Posteriormente, el hundimiento del mercado bursátil en Estado Unidos hacia 1929 aumentó el deseo de las empresas por obtener
ventajas en mercados competitivos. Las
grandes compañías aprovechan entonces el
conocimiento de diferentes disciplinas para
fomentar las ventas de productos determinados, empleando para ello a los
escaparatistas de importantes almacenes o
artistas comerciales (posteriormente: decoradores y/o diseñadores de interiores.).
Durante el siglo XX los salones se realizaron
en edificaciones adecuadas para eventos
temporales, fortaleciendo el comercio dirigido a una población con intereses específicos: eran ferias de exhibición espectacular
con escenografías que llamaban la atención
de los clientes sobre almacenes tradicionales. El escaparate despierta el entusiasmo de
los espectadores, relega el papel del vendedor e incluso, en algunos casos, del producto mismo.
A partir de entonces, se vislumbra un cambio social en la decisión del cliente sobre la
elección del producto, comenzando éste a
valorar el lugar de venta, su funcionalidad y
espacios sobre el precio. Así, desde la fachada hasta las estrategias de atención al cliente se analizan hoy, de acuerdo al producto y
las políticas de la empresa para dar una identidad de marca e incrementar las ventas.
74
Visítenos en: www.revista-MM.com
MM
&
Mercadeo
Los proyectos de dise
ño, entonces se convierten en obras
poéticas finamente desarrolladas para cautivar y sus fachadas -no menos interesantes- obligan al desprevenido transeúnte a indagar en su interior.
Fotos: Tiendas con Estilo Shop Design
Ahora, es importante tener en cuenta que las vitrinas y
escaparates, precisamente por los cambios, suelen perder
vigencia, y por eso debe realizarse peri ódicamente una renovación en su contenido, ambiente y escenograf ía, asegurando así su continuidad, pues un espacio permanente
pero flexible, contribuye a fundamentar la imagen constante de la marca sin caer en la monotonía y el aburrimiento.
Las tendencias de exhibición, las temporadas anuales y los
períodos con temas cotidianos -navidad,íaddel amor, etcdeben tener cabida y evoluci ón en la adecuación de las
vitrinas, soportando cambios de productos, modas y de
nuevas lí neas de art ículos.
Cautivar y Seducir… Exhibir y Vender
Hoy día el comercio contempor áneo y el desarrollo de un
mercado con exigencias puntuales ha obligado a la especializació n de la oferta y ha generar productos cada vez
más espec íficos que incluyen un an
álisis cauteloso de las
necesidades y perfiles de su mercado objetivo (target)
.
Los constantes cambios en los hábitos de consumo obligan
a una frecuente innovación en la manera en que el comerciante afronta al cliente en los puntos de venta y es mediante el est ímulo y la motivaci ón -ingredientes que fortalecen la seducción- que se consiguen grandes avances para
cautivar y vender cualquier producto o servicio.
El objetivo es que los productos seduzcan al cliente, no
sólo por su precio de venta sino por otros valores agregados que constituyan un atractivo por el cual deban ser comprados: bondades y vocaciones a resaltar en la exhibición.
En este sentido, el escaparate, como el espacio rodeado de
vidrio y ubicado en la fachada de un edificio para exhibir
mercanc
í a a la vista del p
úblico ha quedado atrás. Hoy es
más que eso, exhibe y cuenta la historia de un producto
con la marca de su dueño y permite la atracción, el estímulo y la seducci ón de compra; los valores que relacionan al
usuario con el esp íritu que rodea al producto (marca y estilo).
Por ejemplo, a principios de los ochenta comienza una tendencia de diseño comercial enfocada hacia los procesos
inmateriales en donde los productos casi desaparecen al
ser exhibidos como obras de arte en museo. La puesta obedeció al concepto que la compra era cada vez más una
actividad de placer que de necesidad (idea que aun se
mantiene), convirtiendo las tiendas en centros de espectacularidad y trascendencia.
MODULOS
INDUSTRIALES
(B/N)
Mercadeo
Foto: Formas de Madera
Conceptos Básicos de
Diseño
El primero de ellos, la marca, es definido como una línea de productos o
servicios con suficiente personalidad,
que disminuye la incertidumbre de
compra en el público y garantiza tanto la calidad como el éxito comercial.
Ella está respaldada por una historia y
una publicidad que exalta las cualidades, bondades y elementos de valoración del producto y recurre al uso
logotipos, símbolos, colores y textos
para transmitir el mensaje de una tienda o producto a un público universal.
Por su parte, la imagen corporativa y
la identidad mantienen un estrecho
vínculo con la marca, como herramientas de gestión que contribuyen
al posicionamiento de un producto
frente a la competencia. La identidad
desarrolla una serie de estímulos que
fortalecen los productos desde lo corporativo y transmiten los valores de
una empresa de respaldo y servicio.
La imagen es la percepción que posee
el público de una marca, por lo cual
se basa en conceptos sentimentales y
afectivos.
Foto: Tiendas con Estilo Shop Design
Actualmente, los nuevos esquemas del
escaparatismo permiten la libre creatividad para comunicar por medio de
un ambiente -sin productos ni exhibidores- su especialidad, creando una
categoría cultural según la orientación
o representación que los industriales
quieran otorgar al producto. Dichos
esquemas se basan en conceptos
como marca, imagen corporativa e
identidad.
Tácticas de Exhibición
Pero el espectáculo no siempre viene
del producto o la exhibición, a veces
una buena obra dentro de un espacio
reconocido, o la demostración de un
producto por un especialista, le otorgan al negocio un atractivo más para
76
Visítenos en: www.revista-MM.com
ser visitado. Algunos ejemplos pueden
ser las tiendas de libros con sus lanzamientos del best seller por el autor, el
hipermercado o ferretería con cursos
de pintura o los restaurantes con exposiciones de obras de arte.
Estas son estrategias de seducción
abstractas en las que el arte es prioritario sobre la funcionalidad y con las
cuales se busca cautivar la cultura del
comprador sobre los productos ofrecidos. Dentro de las tácticas de exhibición vale la pena destacar algunas
como:
- La escenografía teatral que transmite una historia a través de los diferen-
MM
&
tes elementos de la exhibición. La teatralidad introduce al visitante en la escena y posiciona el producto como el
gran protagonista de la obra. Del mismo modo, el comercio desde el arte
contemporáneo permite la intervención de un artista reconocido en las
áreas del establecimiento.
- Los montajes museísticos dan mayor valor al espacio comercial que al
producto y permiten una mayor coherencia entre la organización espacial y la exposición de producto (no
exhibición)… es la frontera entre mostrar solamente y mostrar para vender.
El museo como institución cultural
cautiva e induce al cliente a ver obras
de arte y no productos, si la idea se
traslada al plano comercial sus espacios amplios permiten total libertad
para observar y detenerse un tiempo
frente a cada uno, a fin de obtener
buena información del mismo.
Mercadeo
- Los espacios interactivos permiten al comprador reconocer el producto mediante su contacto con el, incluso si éste
es a través sistemas computarizados que le organizan al
cliente infinidad de posibilidades del producto de acuerdo
su necesidad. La compra es definitiva y no requiere necesariamente de un dependiente para su asistencia.
Elementos para la Seducción
Herramientas como el color, la luz, el espacio, la fachada y
demás, son instrumentos mediante los cuales se materializan las tendencias ofreciendo gran variedad de posibilidades en el dise
ño interior. El conocimiento y buen uso de
estos elementos es básico tanto en la idealizaci
ón como en
el montaje del área de exhibici ón -stand, vitrina, muestraya que reflejan la identidad del producto o servicio a ofrecer.
1. Color y Tono
El color hace parte de la vida diaria y por eso debe impartirse
en forma adecuada para lograr la intención de venta. El
color tiene la facultad de inspirar, enojar o relajar de acuerdo a su tono y su intensidad.
El color es la primera forma de comunicaci
ón con los clientes, la primera forma de transmitir una serie de sentimientos que los conduzcan a tomar la mejor decisi
ón dentro de
los espacios destinados a la exhibici
ón.
Foto: Catálogo Excentia
Sin embargo, la percepci ón de color es una sensaci ón subjetiva y resulta complejo determinar la forma como cada
individuo ve, aunque la teor ía del color se base en que
todos vemos m ás o menos lo mismo. Por eso, a la hora de
seleccionar los colores de una vitrina se deben determinar
COLPISA MOTRIZ S.A.
(COLOR)
Ubicar Pg. impar
Mercadeo
las intenciones buscadas, lo cual es
fácil si se tiene alguna información
básica sobre el color y sus efectos. (Ver
cuadro 2).
blemente en el ambiente de un espacio y es vital a la hora de elegir los
colores, los diseños o la arquitectura
del lugar de exhibición.
2. Iluminación y Luz Natural
La luz (natural, artificial o una combinación de ambas) influye considera-
Por ello se recomienda que la iluminación natural se estudie con antelación a la construcción o selección del
Cuadro 2.
El Color y sus Sensaciones
• Amarillo: Representa luz, vida, acción y
tes amplios, puede ser equilibrado con
poder. Es considerado el color de la ira, la
otros colores.
antipatía, el atrevimiento, los impulsos y • Verde: Equilibrio de las emociones, no fala falsedad. Cuando se relaciona con el sol
tiga la vista. Es el punto medio entre el calor
significa alegría y buen humor. Se consiy el movimiento del amarillo y la estática y
dera liberador e intelectual.
la frialdad del azul.
En pisos genera la sensación de avance,
Es el color más utilizado en la arquitectura
sin embargo en grandes superficies puede
de ambientes y -cuando se usa en pisosmolestar por la intensa irradiación de luz.
causa efecto de césped al interior del amSagrado en China, simboliza el oro. Fue el
color de moda a principios de 1900.
biente. Asimismo, en la industria es utilizado para combatir la fatiga visual y el cansancio físico.
• Naranja: Representa la prosperidad, la
abundancia de frutos y el sol. Maneja la • Blanco: Cuando se presenta como un acluminosidad del amarillo y neutraliza la excesorio o un complemento da la sensación
citación del rojo. Es relacionado con el arde claridad y alegría. Relacionado con presdor, el entusiasmo y con sabores agradatigio, economía, distinción, silencio, ligebles.
reza, tranquilidad y limpieza.
Su uso en sombras y tonalidades grises suEn grandes áreas se vuelve frío y pierde
giere estabilidad, sin embargo, combinafuerza ya que un espacio totalmente blando con el negro pierde todos sus aspectos
co ofrece, para algunas personas, cierto enpositivos convirtiéndolo en deseos repricanto pero para otras es frialdad e impermidos e intolerancia. Es empleado en la
sonalidad.
señalización industrial, identificando ma- • Negro: Debe manejarse con mucha prequinaria peligrosa.
caución ya que puede generar sensacio• Rojo: Es el color de la excitación por ser
llamativo y con poder de atracción, genera sensación de calor y está relacionado
con el erotismo. El rojo puede emplearse
en áreas pequeñas exceptuando ambientes que requieran un aire de excitación ya
que estimula la actividad mental pero no
la beneficia.
nes negativas por lo cual, debe neutralizarse con grises o colores vivos. Es el
color que refleja menos luz.
En decoración, aspectos agradables se pueden obtener con pequeños toques de negro gracias a su cualidad de modificar el
efecto de los colores realzando sus tonos
dentro de ambientes específicos. Igualmente, intensifica los valores altos y reduce la intensidad de los bajos.
• Azul: El color del cielo, de la atmósfera.
Por su naturaleza es frío y se relaciona con
el poder de la mente. Los azules hacia el • Gris: Color neutro que permite su combitono violeta simbolizan verdad y sabidunación con otros colores sin saturar los esría.
pacios y los ambientes. Es un color de evaPuede ser utilizado en superficies de gran
sión y falta de compromiso que absorbe la
extensión sin volverse agotador ya que es
energía de otros colores.
tranquilizante y relajante. Para evitar un
Posee un sentido negativo: Se compara con
clima de tristeza y monotonía, en ambienlas nubes, el humo y la niebla.
78
Visítenos en: www.revista-MM.com
MM
&
espacio comercial y se defina, en gran
proporción, según la posición geográfica y la orientación de los accesos de
luz natural dentro del local, pues si bien
es cierto que el sol nace por el oriente
y se oculta por el occidente, existe una
pequeña variación de su salida y de
su ocaso hacia el norte o el sur de
acuerdo al período del año. Por otro
lado, la iluminación artificial del escaparate no se basa sólo en alumbrar
para hacerlo visible, se trata también
de resaltar y destacar los productos
expuestos.
Algunos de los conceptos más relevantes para el estudio de la luz son: la
iluminancia (cantidad de luz recibida
por la superficie), luminancia (cantidad de luz reflejada desde la superficie), temperatura de color (el color
aparente de la luz) y el índice de reproducción cromática Ra (capacidad
de una fuente lumínica para reproducir fielmente los colores de los objetos
iluminados).
Según normas internacionales se recomienda que la exhibición de productos se encuentre en niveles de iluminancia de 2.000 a 5.000 luxes (1),
para ambientes con temperatura de
color fría (4.700˚K) (2), para tiendas de
ropa y accesorios (3.000˚K), para locales de alimentos (entre 2.700 y
2300˚K) y se recomienda un índice de
reproducción cromática Ra 90-100.
Los puntos de venta han sido notablemente afectados en el tiempo por
los cambios tecnológicos de la iluminación. Actualmente, se encuentra
infinidad de fuentes lumínicas y
luminarias con suficiente efectividad
para iluminar escaparates, sin embargo, antes de caer en elecciones
inapropiadas, hay que tener en cuenta dos de los factores más importantes para seleccionarlas: la calidad de
la luz y la flexibilidad de movimiento
e instalación.
Estos aspectos facilitan el manejo de
condiciones especiales en el momen-
Mercadeo
Foto: Catálogo Moveme
Los montajes tipo
museo dan mayor
valor al espacio
comercial, con una
disposición de
elementos orientada
a la exhibición, la
venta y la conquistar
del cliente desde la
estimulación de sus
sentidos y percepciones.
Foto: Tiendas con Estilo Shop Design
to de definir el diseño de
exhibición, pudiendo así
afrontar con acierto las
variaciones de la luz natural proveniente del exterior, los cambios en la
disposición de los productos en el escaparate y las
variaciones de escenografía con cada nueva colección o temporada. Por
ello, se recomienda utilizar
sistemas automáticos de
control y regulación de luz
que permitan administrar
las estrategias de exhibición y que, a su vez, eviten los consumos innecesarios de energía.
Algunos ejemplos de fuentes lumínicas
son:
• Fluorescentes: de bajo consumo,
escaso mantenimiento y mínima
emisión de calor
• Halógenas: Luz cálida, sensación
agradable y gran producción de
calor.
• Halogenuros: Gran vida útil, reproducción de color media y aporte
de calor medio. También llamadas
Metal-Halógenas.
La combinación de éstas permite una
amplia gama de acentuaciones o luces difusas de acuerdo al diseño
luminotécnico recomendado. Tenien-
do en cuenta que la luz influye en las
sensaciones del cliente que observa la
vitrina, toda decisión de compra puede
ser afectada positiva o negativamente por culpa de una buena iluminación o un deslumbramiento inoportuno
3. Fachada e Impacto
La fachada y su vitrina no son un fenómeno aislado o ajeno al contexto
comercial ya que pueden determinar
el aumento en las ventas. El primer
objetivo de éstos es cautivar la atención del cliente y para ello debe usarse recursos como la iluminación, las
imágenes de identidad corporativa y
una puesta en escena idónea del área
de exhibición. El conjunto debe
impactar y seducir al cliente sorpren-
MM
&
diéndolo hasta inducir sus estímulos
hacia la toma de una decisión.
La vitrina está ubicada en la parte frontal del punto de venta y es sometida a
las características del edificio y de la
zona, condición que la limita en aspectos físicos, técnicos y legales pues
a causa del exceso de anuncios,
logotipos y demás simbología -contaminación visual-, suele concentrarse
en reducidos espacios de la fachada.
4. Espacio y Circulación
La distribución interior en los
espacios comerciales y la exhibición de producto afectan notablemente el comportamiento de una persona, no sólo en
el interior del local comercial,
sino también fuera de él. Por
ello, el límite entre el espacio
público exterior (realidad de la
calle) y el espacio público interior (fantasía de la tienda) hacen de la vitrina el protagonista
del espacio comercial, obligando al cliente a tomar posesión del espacio visual que le
llevará hacía el acceso principal de la tienda. Ya al interior
de la misma, tanto la libertad
de movimiento como el producto exhibido deben tener una relación que aumente las ventas y asegure clientes para un futuro.
En el manejo del espacio, la profundidad de campo es un concepto de vital
importancia al diseñar escaparates; la
variación de tamaños y la superposición de elementos contribuyen a provocar sensaciones emotivas diferentes,
por ello los diseñadores deben considerar al observador dentro como fuera de la tienda y así, intuir sus percepciones.
5. Materiales y Texturas
Un observador lejano no percibe nítidamente los materiales ni las texturas
con las cuales se exhibe el producto,
por lo cual éstos deben tratarse
Visítenos en: www.revista-MM.com
79
Mercadeo
teniendo en cuenta el grado mínimo
de acercamiento del cliente a la vitrina de exhibición. Las texturas (calidad
superficial) combinan las experiencias
visuales y las táctiles y este hecho debe
convertir las mercancías expuestas en
objetos más deseables provocando su
deseo de adquisición.
Cada material expone dentro de sus
propiedades las cualidades de su superficie, lo que le da la vocación para
ser utilizado en una u otra función
dentro del montaje y este lenguaje
propio debe usarse en beneficio de la
exhibición, el contraste y la riqueza de
los atributos. No debe olvidarse que
la acertada selección de los materiales
y de sus acabados puede estar influenciada por la temporada del año y que
las texturas y los colores generan una
amplitud visual en el espacio o al contrario, la reducción del mismo.
vadores tuvieran un contacto directo
con el producto, pero en la actualidad
es requisito poder tocar y ser asesorado adecuadamente por el vendedor
para la toma de decisiones. Hoy la relación del producto con el vendedor
es de vital importancia, por eso éste
debe tener absoluto conocimiento de
la mercancía para poder ofrecerla con
todas sus ventajas.
Finalmente, aunque los productos
pueden ser expuestos en infinidad de
formas y superficies, es en la combinación de materiales (producto y
exhibidor), la contextualización con el
espacio y la dramatización de la marca, donde se alcanza la coherencia,
seducción, armonía y contraste.
El desarrollo de complejas estrategias
de marketing y de programas de identidad corporativa constituye un apoyo en el diseño de exhibición y permite tomar decisiones en la cantidad y la
variedad de productos a exhibir sin
saturar un espacio físico o una imagen visual. El producto por si mismo
debe llamar la atención y ser un vendedor silencioso que, ubicado en el
escaparate, aumente las sensaciones
del cliente.
6. Promoción y Producto
Los primeros equipamientos comerciales no permitían que clientes y obser-
7. Diseño Gráfico y Movimiento
El lenguaje o código para poner en
conocimiento la información necesa-
ria a los clientes es cada
vez más iconográfico (representaciones) a causa
de la globalización y
apertura de mercados,
por ello es común el uso
de imágenes mundialmente interpretadas que
tienen la capacidad de llegar fácilmente a un mercado más competitivo y audaz. Tal sucede con el uso
de videos y anuncios en movimiento cinemática- que permiten dar mayor
información en menor espacio, otorgando a los ambientes un cambio
constante de sensaciones y renovación
inmediata de ofertas y promociones.
El diseño gráfico aporta a la tarea
informadora mediante un vocabulario
de tipografías, imágenes y color; éste
se encarga de reproducir desde la identificación de la tienda en su fachada
hasta la señalética propia del escaparate como los precios, la descripción
de los productos o los soportes de
identidad.
En cuanto al manejo de la imagen, esta
puede ubicarse en el fondo de la tienda como tapiz de los productos expuestos, dispuesta en pequeños anuncios continuos que guíen al cliente por
el recorrido de la exhibición o generando impactos visuales con transparencias en los vidrios de puertas y vitrinas.
8. Complementos artísticos
Foto: Tiendas con Estilo Shop Design
El arte contemporáneo permite el
aporte de otras disciplinas con nuevas
y creativas propuestas al trabajo del
diseñador, enriqueciendo los esquemas conceptuales y culturales del
momento social que se está viviendo.
Involucrar un artista reconocido brinda oportunidades que no son comunes para los espectadores porque genera identidad cultural del producto y
una expectativa hacia muestras de arte
o instalaciones de nuevos artistas.
80
Visítenos en: www.revista-MM.com
MM
&
Mercadeo
9. Mobiliario y equipamiento
cliente hacia uno y no hacia dos obje- categorizaci
ón frente a sus competentivos.
cias.
El mobiliario de tiendas es una de las
principales herramientas para la exhiEl escaparatismo es y será, por lo me10. Expresión formal y conceptual
bición de productos, clasificado en 3
nos durante un futuro próximo, la
ófica que se en- herramienta de venta más efectiva ya
grandes grupos: Estilísticamente, como La complejidad filos
un objeto de arte de ambientaci ón; cuentra tras los argumentos concep- que alude a las cualidades de los protuales del diseño de exhibición, no
funcionalmente, como soporteísico
f
ductos y a las sensaciones que estos
deben distraer ni complicar su empleo despierten, consciente e inconscienteen la exhibición de mercanc
ías y, coón de las vimercialmente como la personalización práctico en la composici
mente, en el p úblico. MM
trinas.
de la marca o refuerzo de la institución.
Se debe recordar que ciertas marcas o Fuente:
En la actualidad se requiere mobiliario productos se representan bajo unos
(*) Jorge Enrique Camacho M. Diseñador Inversátil que ofrezca variedad de usos estilos ya definidos por la identidad dustrial Universidad Jorge Tadeo Lozano. Proe infinitas opciones de circulaci ón se- que poseen en el mercado. Ese estilo, fesor Pontificia Universidad Javeriana, Univergún el tema, temporada, promoci ón, conjunto de expresiones formales y sidad de los Andes y Lasalle College. E-mail:
lanzamiento o estrategia de mercadeo conceptuales, define los patronesá-b jcamacho@uniandes.edu.co
ño así
propuesta, se trata de piezas mo- sicos en las tendencias de dise
dulares para dicho propósito. Final- como el uso de los instrumentos de Notas:
mente, es importante se
ñalar que el seducción. El estilo tiene como misión
(1). Unidad de medida de iluminancia que equión del carác- vale a un flujo luminoso de un lumen por memobiliario no debe opacar a los pro- orientar la personalizaci
ductos, al contrario, la seriedad y suti- ter de una institución, marca o pro- tro cuadrado
leza con que estos se exhiban sobre el ducto, para crear el reconocimiento (2). Unidad de medida de temperatura termomobiliario dirigirá la concentración del por parte del público, así como una dinámica.
&
AVISO MAKSER WEEKE
(COLOR)