papeles música - Bibliotecas Públicas

papeles
música
Música en escena. Gürzenich Kammerorchester Köln
Páginas 4 y 5
Sociedad Filarmónica Avilesina. Orquesta Clásica de
Asturias / Art Trio Bohemia
Página 6
Asociación Coral Avilesina.
XXVI Certamen Coral Villa
de Avilés
Página 7
Centro Niemeyer. L’Orchestre d’Hommes-Orchestre
Página 7
AÑO XXX
papeles
NÚMERO 244 / NOVIEMBRE 2009
Don Juan y otras malandanzas
Con Mozart, Don Juan se llamaba Don Giovanni; pero esa
dulcificación del nombre (cosas de Da Ponte) no lo excluye de la lista de tropelías por
todos conocidas. Véase la
ópera que las ilustra (día 6).
La escena del Palacio
Valdés se muestra, por otra
parte, pródiga este mes en
otras peripecias dramáticas
que, salvadas las distancias,
son también ejemplo de profusas malandanzas: las de
Stalin (Cartas de amor a Stalin, día 4), las de esa pareja
de alta densidad (graduación) alcohólica (Días de vino y rosas, día 17) o, en otro
sentido, las de esas sempiternas heroínas, Nora y Hedda, revisitadas por Veronese
(días 13 y 14). Y no sólo.
Non Solum, apostrofa Sergi
López, que se estrena con
su monólogo en español el
día 21. Como fin, un Fin de
partida. (Otro estreno. Barataria. Día 27). La víspera, en
imagen
El cine de los jueves
Página 8
papeles
plástica
Camín 80, homenaje a Joaquín Rubio Camín
Páginas 9, 10 y 11
papeles
biblioteca
Selección de nuevas adquisiciones: Contrastes
Página 12
Teatro Palacio Valdés
Música en escena. Internationale Opera Producties:
Don Giovanni
Suplemento nº 507
Teatro 2009. PTC e Iberescena: El desarrollo de la civilización venidera / Todos
los grandes gobiernos han
evitado el teatro íntimo
Suplemento nº 508
Teatro 2009. Carmelo Gómez y Silvia Abascal en
Días de vino y rosas
Suplemento nº 509
Teatro 2009. Sergi López
en Non Solum
Suplemento nº 510
Internationale Opera Producties: Don Giovanni.
el Auditorio, otra actuación
para abonados, musical: la
Gürzenich Kammerorchester, una exquisitez llegada
de Colonia.
Centros
El desarrollo de la civilización venidera
Joaquín Rubio Camín
‘Camín 80’
Sergi López estrena en Avilés la versión
en castellano de Non Solum.
El pasado mes de septiembre Joaquín Rubio Camín
habría cumplido 80 años. El
homenaje que con este motivo se le rinde, le es debido:
su nombre ocupa un lugar
preeminente entre los artistas plásticos asturianos del
siglo XX.
La memoria de Camín tiene
en Avilés un reconocimiento
expreso: el que nace de la
pervivencia del artista a través
de sus obras (una muestra
única en la ciudad). Y un vínculo especial: el de una amistad en el recuerdo que nunca
podrá desvanecerse entre
quienes gozaron de ella.
Del Camín escultor queda
en Avilés abundante testimonio con su obra de exteriores
Suplemento nº 60
(su tejo en el Parque de Ferrera, su conjunto de Los Canapés) y, sobre todo, con su
impresionante colección de
piezas en madera de la Casa
Municipal de Cultura.
En cuanto al Camín amigo, quizá la nostalgia provenga en buena parte de esa
efusividad entrañablemente
arrolladora que tuvo siempre
el privilegio de hacerlo tan
próximo.
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Noviembre 2009
noviembre, día a día
ACTOS
Día 3, martes: Club de Prensa de La Nueva
España. 20.00. Sala de conferencias.
Día 4, miércoles: Área de Bienestar Social.
V Ciclo de Conferencias Avilés, ciudad
saludable. Iriana Santos González: Detección y prevención del acoso escolar. 19.00. Sala de conferencias.
Hecho en Asturias. Teatro. La Tejedora de Sueños: Cartas de amor a
Stalin. 20.15. Teatro Palacio Valdés.
Día 7, sábado: Asociación de Vecinos Pedro Menéndez. Festival de danza. 19.30.
Auditorio.
Día 9, lunes: Asociación de Amas de Casa.
Reunión mensual informativa. 18.00.
Auditorio.
Día 10, martes: Conciertos CajAstur.
Ópera Divertimento: La poción mágica. 10.00 y 18.00. Auditorio.
Club de Prensa de La Nueva España.
20.00. Sala de conferencias.
Día 11, miércoles: Sociedad Filarmónica.
Concierto. Orquesta Clásica de Asturias. 20.15. Auditorio.
Día 14, sábado: Asociación Coral Avilesina. XXVI Certamen Coral Villa de
Avilés. 20.00. Auditorio.
Teatro 2009. Todos los grandes gobiernos han evitado el teatro íntimo.
20.15. Teatro Palacio Valdés.
Todos los grandes gobiernos han evitado el teatro íntimo
Día 15, domingo: Centro Niemeyer. L’Orchestre d’Hommes-Orchestre joue à
Tom Waits. 19.00. Auditorio.
Cartas de amor a Stalin
Día 5, jueves: Club de Prensa de La Nueva
España. 20.00. Sala de conferencias.
El cine de los jueves. Proyección de
Séraphine. 20.15. Auditorio.
Orquesta Clásica de Asturias
Día 12, jueves: Club de Prensa de La Nueva
España. 20.00. Sala de conferencias.
El cine de los jueves. Proyección de
Gigante. 20.15. Auditorio.
L’Orchestre d’Hommes-Orchestre
Séraphine
Día 6, viernes: Música en escena. Internationale Opera Producties. Don Giovanni. 20.15. Teatro Palacio Valdés.
Don Giovanni
Pza. Domingo Álvarez Acebal, 2
C. P.: 33402
Tfnos.: 98 551 04 39 / 98 551 04 52
Gigante
Día 13, viernes: Teatro 2009. El desarrollo de la civilización venidera. 20.15.
Teatro Palacio Valdés.
El desarrollo de la civilización venidera
Día 16, lunes: Asociación de Amas de Casa. Conferencia de Fernando A. Balbuena: Belleza y salud ocular. 18.00.
Auditorio.
Día 17, martes: Club de Prensa de La Nueva España. 20.00. Sala de conferencias.
Teatro 2009. Días de vino y rosas.
20.15. Teatro Palacio Valdés.
Días de vino y rosas
Director:
ANTONIO RIPOLL
Secretaría Técnica:
ZAIDA GLEZ. VALCÁRCEL
Jefe Técnico:
JAVIER FDEZ. VALDÉS
Jefa Sección Bibliotecas:
ROSARIO FDEZ. MONTAÑO
Publicaciones:
JOSÉ F. ÁLVAREZ
Coordinadora Centros:
JULIA RGUEZ. FRANCO
Imprime:
MERCANTIL-ASTURIAS, S. A.
D. L.: AS.-2.755/89
I.S.S.N.: 0214 - 8234
© CASA MUNICIPAL DE CULTURA
AVILÉS
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noviembre, día a día
Día 18, miércoles: Área de Bienestar Social. V Ciclo de conferencias Avilés,
ciudad saludable. Carmen Fernández: Las compras navideñas. 19.00.
Sala de conferencias.
Sociedad Filarmónica. Concierto. Art
Trio Bohemia. 20.15. Auditorio.
Día 26, jueves: Club de Prensa de La Nueva
España. 20.00. Sala de conferencias.
Música en escena. Concierto. Gürzenich Kammerorchester Köln. 20.15.
Auditorio.
Días 5 al 28: Camín 80: Camín cercano.
Casa Municipal de Cultura. Sala de
exposiciones.
Lunes a sábados: 11.00 a 13.00 y
18.00 a 21.00. Domingos y festivos:
11.00 a 14.00.
Obra de Marcos Morilla incluida en Camín cercano
Gürzenich Kammerorchester Köln
Art Trio Bohemia
Día 19, jueves: Club de Prensa de La Nueva
España. 20.00. Sala de conferencias.
El cine de los jueves. Proyección de
Los límites del control. 20.15. Auditorio.
Día 27, viernes: Asociación Amigos del
País. Concierto. Unidad de Música
del Regimiento de Infantería Inmemorial del Rey. 20.00. Auditorio.
Hecho en Asturias. Teatro. Barataria.
Fin de partida. 20.15. Teatro Palacio
Valdés. Estreno absoluto.
REUNIONES DE ENTIDADES
Lunes: Grupo Esperantista Antauen, 19.00.
Martes: Sociedad Filarmónica, 19.00. Miércoles: Asociación de Mujeres Asturianas,
17.00; ENEAS, 19.00. Jueves: Grupo Filatélico, 19.00. Viernes: Sociedad Numismática, 19.00. Sábado: ARTEA, 11.00; Grupo
Filatélico, sección juvenil, 13.00. Sala de
reuniones.
HORARIOS DE BIBLIOTECA
Los límites del control
Día 20, viernes: Avilés, arte sonoro. Sergio Dalma. 20.30. Auditorio.
Día 21, sábado: Asociación Coral Avilesina. XXVI Certamen Coral Villa de
Avilés. 20.00. Auditorio.
Teatro 2009. Non Solum. 20.15. Teatro
Palacio Valdés. Estreno de la producción en español.
Fin de partida
Día 28, sábado: Agrupación Coral Avilesina. XXVI Certamen Coral Villa de
Avilés. 20.00. Auditorio.
EXPOSICIONES
Días 5 al 28: Camín 80: Camín esencial.
Palacio de Valdecarzana. Sala de exposiciones.
Lunes a viernes: 10.00 a 13.00 y 18.00
a 21.00.
Biblioteca Bances Candamo. Sala de
lectura (adultos): lunes a sábados:
9.00 a 21.00; domingos y festivos:
9.00 a 14.00. Sala infantil de lectura y
Servicio de préstamo: cerrados por
obras. Durante el cierre, los lectores
pueden acudir a:
Los Canapés. Biblioteca de adultos: lunes a viernes: 10.30 a 13.30 y 16.00 a
20.00. Biblioteca infantil: lunes a viernes: 16.00 a 19.30; sábados: 10.30 a
13.00.
La Luz. Biblioteca de adultos: lunes a
viernes: 10.30 a 13.30 y 16.30 a 20.30;
sábados: 11.00 a 13.30. Biblioteca
infantil: lunes a viernes: 16.30 a 20.30;
sábados: 11.00 a 13.30.
Non Solum
Día 23, lunes: Asociación de Amas de Casa. Concierto Santa Cecilia. Agrupación
Polifónica Centro Asturiano. 18.00. Auditorio.
Día 24, martes: Club de Prensa de La Nueva
España. 20.00. Sala de conferencias.
Escultura de Joaquín Rubio Camín incluida en la
exposición Camín
esencial.
Selección de nuevas
adquisiciones para las
bibliotecas de La Luz y
Los Canapés en página 12.
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música
Una orquesta de cámara alemana impulsada por Torsten Janicke
en el ciclo ‘Música en escena’, con el joven oboísta Tom Owen
Gürzenich
Kammerorchester Köln
El lado más formal del rompedor Stravinski, el
virtuosismo exigente de Pasculli, un Marcello
(Alessandro) obviado largo tiempo y la genialidad
temprana de Mendelssohn. Todo servido por una
La Gürzenich Kammerorchester Köln (Orquesta de
Cámara Gürzenich de Colonia) deriva de la Gürzenich-Orchester Köln, con
sede en la Kölner Philharmonie (auditorio con 2.000 localidades inaugurado en 1986,
que también acoge a la WDR
Sinfonieorchester Köln). La
orquesta madre procede, a
su vez, de la que a partir de
1857 ofrecía conciertos en la
histórica festsaal construida
a mediados del siglo XV por
los Gürzenich (familia de notables anfitriona de relevantes personajes y animadora
de la vida social y cultural de
Colonia). La primitiva Gürzenich-Orchester estrenó obras
capitales del repertorio, como el Doble concierto de
Brahms en 1887, el poema
sinfónico Till Eulenspiegel
de Richard Strauss en 1895
y la Sinfonía nº 5 de Mahler
en 1904, en los casos primero y tercero con Brahms y
Mahler a la batuta.
Torsten Janicke, desde
1991 primer concertino de la
Gürzenich-Orchester, constituyó en 1993 la Gürzenich
Kammerorchester Köln, integrada por 15 profesores de
cuerda de la orquesta grande. El liderazgo de Janicke
en la agrupación resultante
–concertino, solista y director artístico– es respetuoso
con la premisa fundamental
de toda asociación camerística: el consenso en las decisiones, ya sean la elección
de programas, los criterios
musicales o los detalles de
la interpretación.
orquesta de apellido linajudo y sangre renovada:
Gürzenich Kammerorchester Köln. La creó su
concertino y director artístico, Torsten Janicke, y
trae como invitado al joven oboísta Tom Owen.
Gürzenich Kammerorchester Köln
Dada su extracción, la
Gürzenich Kammerorchester asume con naturalidad
un pedigrí más que centenario. Toca regularmente en
las temporadas de abono de
la Kölner Philharmonie y en
las principales ciudades alemanas, colaboró con los directores Günter Wand y James Conlon y con el violionista Frank Peter Zimmermann, dio conciertos benéficos para UNICEF y para niños en el festival MusikTriennale Köln –con Peter Ustinov
y Konrad Beikircher–, actuó
la pasada temporada en gira por Alemania y en el ciclo
de abono de música de cámara de la Philharmonie Essen y recibió numerosos e
importantes premios por sus
grabaciones. Toca en España por segunda vez, tras su
gira por el país de 2006.
Torsten
Janicke
Director artístico
y concertino
Torsten Janicke, nacido en
Dresden en 1958, comenzó allí
estudios de violín a los 7 años,
ingresó a los 13 en la Escuela
Especial de Música y desde
1976 hasta 1982 continuó su
formación en la Escuela de
Música Carl Maria von Weber.
Fue precoz ganador del Concurso de Músicos Jóvenes de
la República Democrática Alemana y premiado en los concursos internacionales Bach
de Leipzig (1980), Tibor Varga
de Sion (1985) y de Indianápolis (1986). Con 24 años (1982),
fue contratado como primer
concertino por la Orquesta Sin-
Torsten Janicke
fónica de la Radio de Leipzig,
puesto que en 1989 pasó a
desempeñar en la Filarmónica
de Essen y desde 1991 en la
Gürzenich-Orchester Köln.
Tocó como solista en toda
Europa, Estados Unidos y África, invitado por las Orquestas
de las Radios de Leipzig, Berlín y Bucarest, Filarmónicas
de Halle, Essen, Dortmund y
Nacional Eslovaca de Bratislava, Sinfónicas de Lucerna,
El Cairo, Poznan y Ankara,
Het Brabants Orkest Eindhoven y Orquestas de San Petersburgo y del Teatro de Kassel. Trabajó con los directores
Heinz Wallberg, Claus Peter
Flor, Peter Schneider, Jirí Belohlávek, Jörg Peter Weigle,
Marcello Viotti, Leopold Hager, Carlos Kalmar, Jac van
Steen, Georg Fritzsch, Marc
Soustrot, Wolf Dieter Hauschild, Heribert Beissel, Mijaíl
Jurowski y Dmitri Kitajenko.
Grabó con las Orquestas
de la Radios de Baviera y de
la Suisse Romande. Su primer disco, dedicado a Richard
Strauss, fue publicado en 1999
por EBS-Classics, que posteriormente editó la grabación de
Janicke con la Gürzenich-Orchester de los tres conciertos
para violín de Max Bruch. Para
MDG (Dabringhaus & Grimm)
grabó música de cámara de
Johann Evangelist Brandl y,
junto a la Magdeburgische
Philharmonie, los tres conciertos para violín de Hans Werner
Henze, doble disco que recibió
en 2005 el Premio de la Crítica
Discográfica Alemana.
Janicke utiliza un violín Nicola Gagliano de 1736.
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música
Tom Owen
Oboe
El oboista inglés Tom Owen,
nacido en 1980 en Sussex,
estudió en la Academia de
Música Purcell, en la Real
Academia de Música –de la
que recibió, a los 19 años,
el Premio Leyla Bull de
oboe– y en la Escuela Superior de Música y Teatro
de Hannover. Los premios
y becas recibidos de varias
fundaciones le abrieron las
puertas del Royal Albert Hall
de Londres, donde debutó
en un recital con la pianista
Christiane Frucht.
Actuó como solista en el
Festival de Schleswig-Holstein junto al violinista Nigel
Igor Stravinski con George Balanchine (izquierda), coreógrafo del ballet Apolo y las musas.
Ir y venir
de siglos
El ballet Apolo y las musas
de Igor Stravinski (Oranienbaum, Rusia, 1882; Nueva York, 1971), estrenado en
1928 y perteneciente a su
periodo neoclásico, no pretende asunto dramático alguno de la antigüedad griega
sino el equilibrio que, tratándose de un creador tan personal, no llega a canónico
(con sorna típica, negó tener
a Grecia en sus pensamientos: “Pensaba en una orquesta de cuerdas”). Stravinski
trabajó directamente con Balanchine, el coreógrafo, en un
“ballet blanco”, basado sólo
en las formas y de escritura
musical melódica.
Antonino Pasculli (Palermo, 1842-1924), llamado “el
Paganini del oboe” por su
inigualable virtuosismo, creó
a medida parte de su repertorio, rico en transcripciones de
motivos operísticos de Bellini,
Donizetti, Verdi y Rossini.
Como todo lo suyo, el Concierto sobre temas de La
Antonino Pasculli
Gürzenich Kammerorchester Köln
Director artístico y concertino: TORSTEN JANICKE
Solista (oboe): TOM OWEN
Tom Owen
Kennedy, estrenó mundialmente una obra de Mark
Snow con la Orquesta Henry Mancini de Los Ángeles
y abrió la temporada 20072008 de la Kölner Philharmonie interpretando el Concierto para oboe de Richard
Strauss con la GürzenichOrchester Köln, de la que es
primer oboe desde abril de
2006.
Tom Owen fue solista invitado de la Deutsches Symphonie Orchester de Berlín,
Orquesta Sinfónica de la Radio SWR Stuttgart, Filarmónica de la Radio del Norte de
Alemania (NDR Hannover) y
Orquesta Filarmónica Estatal de Hamburgo. Fue primer
oboe de la Northern Sinfonia of England, de la Real
Orquesta Nacional Escocesa y de la Orquesta Estatal
Braunschweig de Alemania.
Primera parte:
Suite del ballet Apolo y las musas.. . . IGOR STRAVINSKI
Nacimiento de Apolo / Variación de Apolo /
Pas d’action / Variación de Calliope /
Variación de Polymnia / Variación de Terpsichore /
Variación de Apolo / Pas de deux / Coda
Concierto sobre temas
de La favorita de Donizetti.. . . . . . ANTONINO PASCULLI
Segunda parte:
Concierto en re menor para oboe,
cuerdas y bajo continuo.. . . ALESSANDRO MARCELLO
Andante e spiccato / Adagio / Presto
Sinfonía para cuerdas nº 8
en re mayor.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . FELIX MENDELSSHON
Adagio e grave - allegro / Adagio /
Menuetto (allegro molto) - trio (presto) / Allegro molto
Auditorio. Día 26, a las 20.15
Alessandro Marcello
favorita de Donizetti es de
dificultad extrema, con continuos arpegios, trinos y escalas que exigen una gran técnica respiratoria.
Alessandro Marcello (Venecia, 1669; Padua, 1747)
pasó inadvertido como autor
del Concierto en re menor
para oboe –atribuido unas
veces a Vivaldi y otras a Benedetto Marcello (hermano
de Alessandro)– hasta mitad
del siglo XX, al ser localizado
en una colección de conciertos editada en Amsterdam en
1717. Si hoy la obra es conocida se debe a que Johann
Sebastian Bach la transcribió
para clave (BWV 974), probablemente a partir de un
manuscrito antiguo, y a que
la banda sonora de la película Anónimo veneciano (1970)
puso de moda su Adagio.
El Auditorio avilesino dio
cuenta el mes pasado del bicentenario del nacimiento de
Felix Mendelssohn (Hamburgo, 1809; Leipzig, 1847)
con dos de sus cinco sinfonías para gran orquesta, la
Escocesa y la Italiana. Anteriores a esas cinco son las
12 escritas entre 1821 y
1823 (desde los 12 hasta los
14 años de edad), en las que
manda el sentido musical
sobre el virtuosimo precoz y
sorprende la personalidad
para asimilar las influencias
tempranas (Bach, Haendel,
Beethoven, Mozart). De las
12, una de las más maduras
y ambiciosas es la Sinfonía
para cuerdas nº 8 en re
mayor, elegida por la Gürzenich Kammerorchester
Köln para cerrar su actuación homenajeando a Mendelssohn.
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música
Art Trio
Bohemia
Daniel Sánchez Velasco al frente de la Orquesta Clásica de Asturias
Sociedad Filarmónica Avilesina
Programa doble
La más reciente de las agrupaciones sinfónicas asturianas, nacida en Avilés no hace un año, comparte en noviembre la programación de la Sociedad Filarmónica Avilesina con un trío checo, de más larga trayectoria aunque
relativamente joven. Se conjugan así la antiquísima tradición musical del Este europeo, en permanente reemplazo,
y el germen local de lo que podría ser tradición propia.
Orquesta
Clásica de
Asturias
A finales de junio del presente año, dentro del Ciclo Clásica Joven promovido por el
Ayuntamiento de Avilés, debutó en la Iglesia de San Nicolás de Bari la Orquesta
Clásica de Asturias dirigida
por Daniel Sánchez Velasco, su creador, cuya aspiración para el conjunto es dotarlo de “un fuerte componente didáctico”.
Daniel, clarinetista coprincipal de la OSPA, compositor
y ex director de la Banda de
Música de Candás, nació en
1972 en Avilés, en cuyo Conservatorio y en el de Oviedo
estudió piano y clarinete, perfeccionándose en el segundo
instrumento en Karlsruhe
(Alemania). Ha dirigido la Jugend Philharmonie Salzburg
y la Joven Orquesta Sinfónica de Asturias.
Toca como solista Laura
Yanes, formada en los Conservatorios de Avilés y Oviedo y en el Royal College of
Music de Londres. Fue miembro de la Joven Orquesta
Sinfónica del Principado de
Asturias y colabora con la
Orquesta Oviedo Filarmonía
y con la OSPA.
En 1999, tres extraordinaros
y expertos solistas comenzaron a tocar juntos bajo el
nombre artístico de Art Trio
Bohemia. Su consagración
como conjunto llegó en septiembre de 2002, al obtener uno de los dos premios
principales en la novena
edición del Concurso Johannes Brahms en Pörtschach
(Austria).
Tomás Vegvoda (violín),
Vladan Kocí (violonchelo) y
Eva Silarová (piano), teniendo interesantes carreras por
separado y siendo invitados
habituales de orquestas de
importancia, coinciden en su
enfoque musical y no excluyen de sus intereses la oportunidad de expresarlo con el
recogimiento que les brinda
la música de cámara. El grupo interpreta las principales
obras de la música checa e
internacional, estudia sistemáticamente material raro
o desconocido y presenta
obras de autores contemporáneos y transcripciones de
compositores como Schönberg o Piazzolla.
SOCIEDAD FILARMÓNICA AVILESINA
Temporada LV
Concierto nº 508
de la segunda época
y nº 608 de la Sociedad
Orquesta Clásica
de Asturias
Director: DANIEL SÁNCHEZ VELASCO
Flauta: LAURA YANES
Primera parte:
Obertura Coriolano en do menor, op. 43
L. V. BEETHOVEN
Concierto nº 1 para flauta
y orquesta en sol mayor, K 313
W. A. MOZART
Allegro maestoso
Adagio ma non troppo
Rondo: tempo de menuetto
Segunda parte:
Sinfonía nº 1 en do mayor, op. 21
L. V. BEETHOVEN
Adagio molto-allegro con brio
Andante cantabile con moto
Menuetto: allegro molto e vivace
Finale: adagio-allegro molto e vivace
Auditorio. Día 11, a las 20.15
Concierto nº 509
de la segunda época
y nº 609 de la Sociedad
Art Trio Bohemia
Violín: TOMÁS VEJVODA
Violonchelo: VLADAN KOCÍ
Piano: EVA SILAROVÁ
Primera parte:
Piano trío en sol mayor, KV 546
W. A. MOZART
Allegro / Andante / Allegretto
Piano trío nº 1 en re menor, op. 49
F. MENDELSSOHN
Molto allegro ed agitato
Andante con molto tranquillo
Scherzo: leggero e vivace
Finale: allegro assai appassionato
Segunda parte:
Piano trío nº 4 en mi menor, Dumka,
op. 90
A. DVORAK
Lento maestoso. Allegro vivace
Poco adagio. Vivace non troppo
Auditorio. Día 18, a las 20.15
Art Trio Bohemia: Tomás Vegvoda, Eva Silarová y Vladan Kocí.
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Coral Polifónica Follas Novas
música
L’Orchestre d’Hommes-Orchestre
Asociación Coral
Avilesina
Certamen
Coral Villa
de Avilés
La Asociación Coral Avilesina, organizadora del Certamen Coral Villa de Avilés, inaugura la edición número 26 del mismo con una
actuación a la que seguirán
las de los tres primeros coros concursantes, de Valladolid, Madrid y Valencia. Durante esta primera jornada,
el día 14, sábado, la Asociación entrega además las insignias de oro que concede
anualmente.
El Certamen continúa durante los dos sábados siguientes. El día 21 participan
cuatro coros, uno cántabro y
tres gallegos, y el día 28 únicamente compiten dos, uno
vasco y otro asturiano, si
bien hay una tercera intervención fuera de concurso:
la de la Agrupación Coral
Cuellarana, invitada a clausurar la convocatoria del
presente año.
Una obra del repertorio clásico español de cualquier
época, otra representativa de
la región de origen del coro,
una más de libre elección y la
señalada por la organización
como de interpretación obligada –esta vez es Baila gitanita, de Emilio Reina– son la
prueba a la que deben someterse los aspirantes. Cabe la
posibilidad de añadir a las
cuatro obras una opcional, de
Rosa María Tarruell.
ASOCIACIÓN CORAL AVILESINA
XXVI Certamen Coral Villa de Avilés
Día 14
ASOCIACIÓN CORAL AVILESINA
(coral anfitriona, fuera de concurso)
AGRUPACIÓN CORAL CIUDAD DE VALLADOLID
CORAL SANTIAGO APÓSTOL (MADRID)
ORFEÓN MANUEL PALAU (VALENCIA)
Día 21
CAMERATA CORAL DE LA UNIVERSIDAD DE CANTABRIA
CORAL OBRADOIRO VOCAL A VILA (PUENTEAREAS)
CORAL POLIFÓNICA FOLLAS NOVAS (LA CORUÑA)
CORAL POLIFÓNICA ALLEGRO (VIGO)
Día 28
SAN JUAN BAUTISTA ABESBATZA (VIZCAYA)
CORAL VILLA DE JOVELLANOS (GIJÓN)
AGRUPACIÓN CORAL CUELLARANA (CUÉLLAR)
(coral invitada, fuera de concurso)
Auditorio, los días indicados a las 20.00
Programación del Centro Niemeyer
¿Qué es L’Orchestre
d’Hommes-Orchestre?
Cuando en 2002 fundaron L’Orchestre d’Hommes-Orchestre
–originalmente un grupo musical nacido en Quebec–, sus
componentes no sabían que ponían las bases de una verdadera cantera de las artes del espectáculo. Al hilo de los distintos proyectos llevados a cabo, el colectivo se metamorfoseó poco a poco en taller de bricolaje interdisciplinario. Su
creación L’Orchestre d’Hommes-Orchestre joue à Tom
Waits llega a Avilés programada por el Centro Niemeyer.
Gravitando alrededor del personaje del hombre orquesta
(hombre que no tiene otro
talento particular que saber
hacer un poco de todo, pero
todo a la vez), L’Orchestre
d’Hommes-Orchestre hace
de todo sin poseer por ello
los talentos particulares o los
conocimientos requeridos;
es necesario salir a buscar
soluciones no trilladas, reinventar el virtuosismo en otro
sitio, alejarse de la uniformidad y de la normalización.
Se trata, de alguna manera,
de abogar a favor de la inteligencia y de arreglárselas
con lo que se tiene. También
es una esperada reconciliación entre arte actual y cultura popular.
L’Orchestre también propone una mirada oblicua sobre la actuación y la presencia del actor, por la fuerza de
un juego bruto que provoca
desequilibrios que desarman
y una relación sin artificios
con el espectador. ¡Lo que
importa es que cada espectáculo sea un acontecimiento que nunca más se repetirá!
L’Orchestre busca texturas
sonoras utilizando instrumentos inusitados, inventados o
pescados en el barreño de la
vida cotidiana. Corre riesgos
provocando en escena accidentes sonoros, con los que
juegan hábilmente los intérpretes. Se dice de ellos que
hacen “música que se ve”.
L’Orchestre
d’HommesOrchestre
joue à Tom Waits
Bruno Bouchard
Canto, hombre-orquesta, guitarra,
gazoo, maleta, spaguetti, violón...
Jasmin Cloutier
Canto, guitarra, banjo,
megáfono, botas...
Simon Drouin
Canto, armónicas, sierra musical,
tijeras, guantes de boxeo,
pera de zumo...
Simon Elmaleh
Canto, bajo eléctrico,
contrabajina, carrito, martillo...
Auditorio
Día 15, a las 19.00
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Noviembre 2009
papeles
imagen
EL CINE DE ABONO 3 PROYECCIONES
LOS JUEVES 3 X 2 POR EL PRECIO DE 2
‘Séraphine’
Título: Séraphine
Dirección: Martin Provost
Guión: Martin Provost y Marc Abdeinour
Producción: Miléna Poylo y Gilles Sacudo
(Francia, Bélgica, 2008)
Fotografía: Laurent Brunet
Montaje: Ludo Troch
Música: Michael Galazo
Intérpretes: Yolanda Moreau (Seráphine), Ulrich Tukur
(Wilhem Uhde), Anne Bennent (Anne Marie),
Geneviève Mnich (Señora Duphot)
Duración: 125 minutos
Estreno en España: 8 de mayo de 2009
Estreno en Avilés: 5 de noviembre de 2009
Auditorio, a las 20.15
Una noche, el coleccionista
alemán Wilhelm Uhde, cenando en casa de la dueña
del piso que tiene alquilado,
ve un pequeño cuadro pintado sobre madera. Se sorprende al enterarse de que
la autora es la mujer que
limpia su casa. Así nace una
relación conmovedora e inesperada entre un marchante de vanguardia y una mujer
visionaria.
‘Gigante’
Jara es un hombre tímido de
35 años, que trabaja como
guarda de seguridad en un
supermercado en las afueras de Montevideo. Descubre a través de las cámaras
de vigilancia a Julia (25
años), una mujer de la limpieza. Poco a poco se siente
atraído por ella y llega a se-
guirla cuando acaba el trabajo y, sin que ella lo sepa, a
acompañarla al cine, a la
playa e incluso a una cita
con otro hombre.
‘Los límites
del control’
(v.o.s.)
Historia de un solitario misterioso, un extraño cuyas actividades están totalmente fuera
de la ley. Ha venido a terminar un trabajo, desconfía de
todos y no revela su objetivo
a nadie. Su viaje, paradójicamente definido y onírico a la
vez, no sólo lo lleva a cruzar
toda España sino a través de
su conciencia.
Título: Gigante
Dirección y guión: Adrián Biniez
Producción: Fernando Epstein y Agustina Chiarino
(Uruguay, Argentina, Alemania, Holanda, 2009)
Fotografía: Arauco Hernández
Montaje: Fernando Epstein
Intérpretes: Horacio Camandule, Leonor Svarcas,
Diego Artucio, Fernando Alonso
Duración: 90 minutos
Estreno en España: 2 de octubre de 2009
Estreno en Avilés: 12 de noviembre de 2009
Auditorio, a las 20.15
Título: Los límites del control (V.O.S.)
Dirección y guión: Jim Jarmusch
Producción: Stacey Smith y Gretchen McGowan
(EE UU, Japón, 2009)
Fotografía: Christopher Doyle
Montaje: Jay Rabinowitz
Música: Boris
Intérpretes: Isaach de Bankolet (Solitario), Alex Descas
(Criollo), Jean-François Stévenin (Francés),
Luis Tosar (Violín), Paz de la Huerta (Mujer
desnuda), Gael García Bernal (Mexicano)
Duración: 116 minutos
Estreno en España: 2 de octubre de 2009
Estreno en Avilés: 19 de noviembre de 2009
Auditorio, a las 20.15
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plástica
Una veintena de creadores próximos a Joaquín Rubio Camín
lo recuerdan en la exposición ‘Camín cercano’
Artistas con ‘Camín 80’
AMADOR FERNÁNDEZ CARNERO
Galería Cornión
Camín 80 es el conjunto de actos desarrollados por un grupo de
amigos y entidades públicas y privadas para homenajear a uno de
los artistas más interesantes de nuestro panorama cultural. Los
actos comenzaron el pasado 11 de septiembre con la inauguración de tres grandes exposiciones monográficas y unos recorridos guiados por su ciudad natal. En esa fecha el artista gijonés
habría cumplido 80 años.
Una gran muestra retrospectiva –Museo Barjola–, una
centrada en su obra sobre
papel –galería Cornión– y
otra tercera con varios artistas vascos coetáneos a Camín –Museo Evaristo Valle– formaron ese triplete
expositivo, completados con
la excelente guía de Camín
en Gijón que editó el Museo
Jovellanos.
Pero esta programación
no se completaría sin la participación directa de otros
Por falta de espacio y por
otras múltiples razones no hemos podido incluir a todos los
que le trataron, conocieron o
admiraron, pero quienes están aquí compartieron épocas, éticas, estéticas, enseñanzas y galería con nuestro
añorado artista. Son Javier
Aleixandre, Melquíades Álvarez, José Arias, José Ramón
Cuervo-Arango, Reyes Díaz,
Ramón Isidoro, Gonzalo Juanes, Josefina Junco, Mingotes-Villemur, Pablo Maojo,
Roberto Molinos, Marcos
Morilla, Pelayo Ortega, Edgar
Plans, Ramón Prendes, Fernando Redruello, Ramón Rodríguez, Verónica Rubio y
Antonio Suárez. Pintores, es-
Pelayo Ortega: Carmen y Camín (1987). Técnica mixta
sobre papel, 70 x 100 cm.
artistas muy cercanos al homenajeado. Por eso, es de
agradecer que la Casa Municipal de Cultura de Avilés acoja esta nueva muestra que presentamos, Camín
cercano, donde están quienes convivieron y trabajaron
con Joaquín durante muchos
años para rendirle un emotivo tributo.
Melquíades Álvarez: Camín de su casa
(2009). Carbón sobre papel, 51,5 x 56,5
cm.
Ramón Rodríguez: Camín en el Ferrera
bajo la prodigiosa lluvia de manzanas
(2009). Infografía y tinta de gel sobre
lona, 60 x 41 cm.
Antonio Suárez: Camín (1954). Óleo sobre lienzo, 41 x 33 cm.
Verónica Rubio: Homenaje a papá (2009).
Óleo sobre lino, 114 x 110 cm.
cultores, fotógrafos y poetas
que, bajo el nudo caminiano,
seguramente cumplirán las
expectativas.
Esta exposición, y la que
alberga el Palacio de Valdecarzana [véanse dos páginas siguientes], pondrán el
broche final de estos actos
de homenaje en Avilés, ciudad que siempre acogió a
Joaquín con cariño y entusiasmo, como demuestran
las esculturas instaladas hace años en la propia Casa
de Cultura o su homenaje al
Tejo herido del parque Ferrera, donde el Ayuntamiento de Avilés, sumándose a
esta celebración, ha tenido
el gusto de poner el nombre
del artista a uno de los caminos cercanos a la obra.
Colabora:
Días 5 al 28
Camín 80: Camín cercano
Josefina Junco: Camín (1991). Óleo sobre lienzo, 81 x 65 cm.
Pablo Maojo: Camín sobre Camín (2009).
Madera de roble y pigmentos, 133 x 47 x
33 cm.
Homenaje a Joaquín Rubio Camín
de 20 artistas próximos a él
Casa Municipal de Cultura. Sala de exposiciones
De 11.00 a 13.00 y de 18.00 a 21.00
Domingos y festivos: de 11.00 a 14.00
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papeles
plástica
‘Camín esencial’: obras en acero y papel en Valdecarzana
Entre troncos, angulares
y papeles:
‘Camín 80’ en Avilés
periencias compartidas con Camín o
las enseñanzas de él recibidas.
Simultáneamente, en el Palacio de Signo (1981). Acero, 82 x 36 x 63 cm.
Valdecarzana, se expone una selección
Estas obras constituyen
La Fundación Municipal de Cultura de Avilés de sus trabajos de acero y de papel, Camín
se suma al programa Camín 80 para conme- esencial. La elección de estas facetas de la obra un perfecto exponente de la
morar el octogésimo aniversario del nacimien- plural del artista gijonés no es casual. La escul- actitud que movía a Camín
to del artista con dos actuaciones complemen- tura de acero fue una constante en su trayecto- cuando se enfrentaba a la
tarias. La Casa Municipal de Cultura acoge ria desde los años sesenta, y aún anterior es la madera; actitud que surgió
Camín cercano [véase pagina anterior], una utilización del papel, primero como soporte de como resultado de la identifimuestra homenaje de sus amigos artistas. sus dibujos y aguadas, y más tarde como herra- cación del artista con el enPintores, escultores, fotógrafos, etc. recuer- mienta experimental, tal como se puede apreciar torno que le acogió en 1975
al establecer su residencia
dan a través de sus obras las vivencias y ex- en los collages elegidos en esta ocasión.
en Valdediós, donde desaNo es sólo la importancia y como el árbol que le dio orirrolló su intensa actividad
la continuidad de este tipo gen. Sus trabajos de madera
creativa hasta su muerte en
de obras lo que ha motivado son también conocidos por
2007. Con la madera procesu elección para recordar a quienes frecuentan la bibliodente de los bosques circunCamín. Avilés cuenta con teca y las restantes dependantes, iniciaba entonces
una magnífica representa- dencias de la Casa Municiuna experiencia escultórica
ción de otra vertiente de la pal de Cultura de la villa,
que trataba de desvelar la
producción del artista: la es- cuyos espacios han sido
naturaleza y las leyes que
cultura de madera. Es ésta transformados en lugares arrigen el funcionamiento de la
bien conocida por quienes tísticos con la instalación de
materia viva, cuyas cualidapasean o descansan en el la colección más completa
des (fibras, texturas, formas,
Parque de Ferrera, donde de obras de madera del arcolor) procuró mantener y
Camín convirtió en 1986 un tista existente en Asturias.
potenciar mediante una inárbol muerto en una crea- La integran las esculturas
tervención elemental y dirección artística que tituló Tejo, Verano 86 (castaño, 1986);
ta con la motosierra, el cepillo y la gubia. Así, en función
del respeto que le ofreció
siempre la materia, las piezas resultantes se caracterizan por la expresividad, la
Abrir en 90º (1983). Acero, 50,5 x 48 x 21 cm.
fuerza y el simbolismo de lo
Lauria (fresno, 1986), Fuenorgánico y cambiante. Ese
te (roble, 1986), Relieve
carácter vivo de la materia
(fresno, 1986), Espejo (fresadquiere tal protagonismo
no, 1986), Tres relieves
en la configuración plástica,
(fresno, 1986), Cerezo (ceque impone sus propios dicrezo, 1986), Yunque (ceretámenes al escultor, orienzo, 1987), Arquitectura horitando éste la manipulación
zontal (fresno, 1987), Fuerte
del soporte con el objetivo
(roble, 1987), Construcción
fundamental de sacar a la
superpuesta (fresno, 1987),
luz los rasgos diferenciales
La tarde (castaño, 1987),
(color, dureza, textura, veFresno (fresno, 1987), Ceretas, etc.) de la especie de
zo (cerezo, 1987), contemmadera utilizada, que, con
poráneas, según se puede
frecuencia, llega incluso a
Caja (1981). Acero, 51,5 x 56 x 45 cm.
apreciar, del Tejo.
dar título a la escultura.
SOLEDAD ÁLVAREZ
Catedrática de Historia del Arte, Universidad de
Oviedo
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Ante esta magnífica representación permanente en
Avilés de las obras de madera, con las piezas de hierro
se pretende aproximar al público otra vertiente de la actividad del artista, la realizada
en acero con el perfil industrial en ángulo. De importancia fundamental para Camín
al estar dotado de sus propios espacios (cóncavo y
convexo), el angular constituyó el soporte por excelencia de su dilatada experiencia plástica de más de cuatro
décadas de duración y se
convirtió en el elemento singularizador de su estilo. En
la indagación que desarrolló
con el angular, existe una
evidente evolución, que va
de una mayor complejidad a
una búsqueda de la síntesis
formal. Ésta es notoria desde fines de los sesenta, y
afecta por un igual al número
de elementos angulares empleados, que cada vez es
menor, y a la composición
de los mismos, que evoluciona hacia la sencillez y el
equilibrio.
Los angulares ahora expuestos en Avilés responden
a un momento de plenitud
con ese soporte, que coincide con la sustitución de los
planteamientos sensoriales,
evidentes en las esculturas
iniciales (texturas, color, expresividad), por los intelectivos, que persiguen la proporción en la medida, el equilibrio en la composición y la
forma en la sencillez. Se trata
de creaciones realizadas
dentro de un marco cronológico de casi veinte años
(1971-1990) que dan cuenta
de las múltiples posibilidades
formales, compositivas y espaciales que Camín ha sabido extraer del que puede
considerarse módulo formal
básico de su escultura de
metal. Estela (1971), Signo
(1981), Caja (1981), Abrir en
90º (1983) y Posible encuentro (1990), con mayor movilidad o estabilidad, tensión o
equilibrio, apertura morfológica o envoltura del espacio,
responden a un mismo lenguaje: aquél surgido de la intervención realizada en un
elemento formal dotado de
su propio componente espacial, y de la relación establecida entre la resultante morfoespacial conseguida y el
espacio exterior.
plástica
Relieve S/T 3 (1998). Acero, 48 x 48 x 6,5 cm.
Relieve S/T 2 (1998). Acero, 48 x 48 x 12,5 cm.
Junto a los angulares, dos
relieves de factura más reciente (2002) muestran en
esta exposición el protagonismo que ha adquirido en
su obra más reciente la chapa de acero. Con ese nuevo
soporte plano, carente del
espacio intrínseco al angular, emprendió Camín en los
años noventa una nueva indagación plástica de base
geométrica, que es paralela
a las búsquedas iniciadas en
las series de Arquitecturas
para crear espacios potencialmente habitables.
Complementaria de la actividad escultórica es la realizada en papel, que ha sido
para el artista una herramienta experimental útil, por
su ligereza y escasa fragilidad, para ensayar a pequeña escala sus piezas de acero y para desarrollar una experiencia paralela a la pictórica y escultórica en las series de collages y de obra
gráfica. Los collages expuestos en Avilés, de ejecución
bastante reciente y de formatos distintos, constituyen
buenos exponentes de las
tendencias definidas por Camín en la práctica de esta
técnica artística. Una de
ellas parte de la indagación
sobre las posibilidades pictóricas de la cartulina, la otra,
de la búsqueda de sus capacidades escultóricas.
Junto a los collages de
mayor formato, caracterizados por la contención y formal y el valor constructivo,
los de tamaño reducido ofrecen soluciones más próximas a la pintura. El paisaje
de montaña o de mar, urbano, fabril y portuario, es en
ellos un tema recurrente, como lo fue en sus cuadros.
Pero se observan también
en los pequeños collages
ensayos estrictamente plásticos, no representativos en
la forma, que valoran el equilibrio de las manchas color y
de las diferentes texturas y
matices sobre el fondo cromático del soporte.
Colabora:
Días 5 al 28
Camín 80: Camín esencial
Selección de obras en acero y papel
de Joaquín Rubio Camín
Posible encuentro (1990). Acero, 85 x 77,5 x 17 cm.
Palacio de Valdecarzana
Lunes a viernes, de 10.00 a 13.00 y de 17.00 a 21.00
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Selección de nuevas adquisiciones
Contrastes
La novela premiada de una debutante abre la selección y
el último título de un Nobel de Literatura la cierra. En
medio, un adiestrador de perros explica cómo se comportan y un narrador los hace partícipes de una ficción;
dos conocedores de Estados Unidos escriben sobre caras opuestas de la vida allí, la culinaria y la terrorista;
sale a la luz la vena mística de un austero personaje histórico y la colorista invención de unos dibujos animados
revela vida extraterrestre... Estos y otros contrastes garantizan variedad suficiente en las últimas adquisiciones
para las bibliotecas de La Luz y Los Canapés.
Leticia Sánchez Ruiz: Los
libros luciérnaga. Algaida,
2009. 487 p. Premio Internacional de Novela Emilio Alarcos Llorach. Enigmática novela en la que personajes
muy diferentes se van entrelazando a través de una misteriosa trama y descubren,
poco a poco, que a los libros
también se les quiere por
sus rarezas.
Eoin Colfer: Artemis Fowl y
su peor enemigo. Montena,
2009. 427 p. Diez años lleva
ya el autor dando vida en sus
novelas juveniles al personaje Artemis Fowl, transformándose éste de un ser despiadado y perverso a un humano
que reniega de su pasado y
protege a los suyos; eso deberá de hacer en esta ocasión: buscar el antídoto para
la enfermedad incurable que
padece su madre.
José Andrés: Recetas made in spain. Planeta, 2009.
255 p. En los últimos años los
estadounidenses se han enamorado de la cocina española, y uno de sus mejores embajadores ha sido el galardonado cocinero, de origen asturiano, José Andrés. Esta
obra muestra la diversidad de
la cocina española actual, a
través de más de 100 sencillas recetas.
Monstruos contra alienígenas. Paramount, 2009. Los
héroes más insólitos del mundo unirán sus fuerzas para
salvar la Tierra y contrarrestar
un amenazador ataque alienígena. Con una sorprendente
técnica y atractivos personajes, DreamWorks Animation
logra una estimulante aventura para toda la familia.
Luis Mateo Díez: El animal
piadoso. Círculo de Lectores, 2009. 349 p. El autor
nos envuelve en una desga-
biblioteca
rradora e hipnótica trama poblada de inolvidables personajes, para ir mucho más
allá de una simple historia
criminal y plantear algunas
de las contradicciones del
hombre contemporáneo.
César Millán, Melissa Jo
Peltier: Uno más de la familia: claves para una buena convivencia con tu perro. Aguilar, 2009. 275 p. El
adiestrador de perros César
Millán ayuda a sentar las
bases para disfrutar en casa
de la compañía de un perro,
en una convivencia equilibrada y plena: elegir la raza
para cada estilo de vida,
educar correctamente al cachorro recién llegado…
Lawrence Wright: La torre elevada: Al-Qaeda y
los orígenes del 11-S. Debate, 2009. 581 p. Premio
Pulitzer 2007. Narra la increíble historia de varios
hombres cuyos destinos se
entrecruzan y confluyen de
forma dramática el 11 de
septiembre de 2001, describiendo el auge del fundamentalismo islámico, la
creación de Al-Qaeda y los
errores cometidos por los
confiados servicios de inteligencia que culminaron en
el atentado de las Torres
Gemelas.
Joseph Langford: El fuego
secreto de la Madre Teresa. Planeta, 2009. 360 p. El
10 de septiembre de 1946 la
Madre Teresa tuvo una sobrecogedora experiencia de
comunicación con Dios. Durante años no quiso hablar
de ello, pero no era su deseo
que permaneciera oculto para siempre y se lo contó a
Joseph Langford para que él
lo compartiera con el mundo.
El fuego secreto habla de las
motivaciones más profundas
de la Madre Teresa.
Leonardo Padura: El hombre que amaba a los perros.
Tusquets, 2009. 573 p. Iván,
aspirante a escritor y ahora
responsable de un paupérrimo gabinete veterinario de
La Habana, vuelve los ojos a
un episodio ocurrido años
atrás, cuando un hombre que
paseaba por la playa con dos
hermosos galgos rusos le hace confidencias muy íntimas
en torno al asesino de Trotsky, Ramón Mercader.
Orhan Pamuk: El museo de
la inocencia. Mondadori,
2009. 648 p. La historia de
amor entre Kemal y su pariente lejana Füsun se convierte
en una obsesión cuando ella
desaparece. Kemal no tarda
en descubrir el efecto calmante que tienen sobre él los objetos que pasaron alguna vez
por las manos de ella. El museo de la inocencia es un catálogo novelado en el que cada objeto es un instante de
esa gran historia de amor.