TRÁNSITO - Laboratorio Arte Alameda

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Cédula:
Instalaciones electrónicas Gutenberg presenta:
“TRÁNSITO”
Instalación sonora (2005)
de Ricardo Nicolayevsky
Voces: Adriana Jiménez Moles y Arturo Delgado Fuentes
(Comprende: 2 CD’s con duración de 59 min. c/u en loop y pianito de juguete.
Requerimientos técnicos: 2 reproductores de CD con 4 bocinas y bala de luz
sobre el piano.)
SINOPSIS DE LA OBRA:
En cada una de las esquinas del recinto (nave mayor del LAA) se colocan unas
bocinas de donde emergerán los sonidos pregrabados que componen la
instalación. De dos de ellas, ubicadas en diagonal, emanan rezos, unos en voz
masculina y otros, en voz femenina. De las otras dos bocinas, también en
diagonal, emergen sonidos de tren. Las cuatro bandas sonoras suenan
simultáneamente. En el centro del recinto aparece sobre el suelo, un pianito de
juguete con una bala de luz que lo ilumina.
Esta instalación, realizada ex profeso para el Laboratorio Arte Alameda, hace
una referencia directa a las diferentes funciones que ha cumplido dicho
espacio a lo largo del tiempo. Originalmente fue el Convento de San Diego y a
la fecha es un museo de arte contemporáneo. Por lo tanto los sonidos que se
presentan a la par, son aquellos que ilustran el carácter religioso, y otros que
sirven para darnos una idea de una posible intervención sonora en un recinto
dedicado al arte contemporáneo. Estos dos ambientes sonoros cohabitan para
presentar de manera simultánea la historia del lugar. De ahí, el título de la
pieza: “TRÁNSITO”, que nos remite a una travesía en el tiempo y el espacio.
Asimismo, los elementos sonoros del tren y los rezos, fungen como símbolos
del viaje, uno en el sentido físico más concreto, y el otro, en el sentido
espiritual más sublime.
Cabe mencionar que la pieza misma invita al público a ser transitada.
Ahora bien, el piano de juguete ilustra de manera irónica, cómo el instrumento
musical per se ha sido desplazado lejos de su carácter utilitario y reducido a
un mero símbolo.
SEMBLANZA
Ricardo Nicolayevsky
Nació en la Ciudad de México en 1961. A temprana edad comenzó a
pintar y a escribir. A los 20 años se traslada a Nueva York, para estudiar
cine en New York University. En esa misma ciudad, tomó clases de
composición musical, armonía y musicología con Samuel Zyman (Escuela
Julliard de Nueva York) y David Bradshaw (The Music Center). Se
presentó en dos ocasiones (1987 y 1988) en la Sala Weill del Carnegie
Hall, estrenando composiciones propias para piano. Desde principios de los
años 80 a la fecha, ha compuesto música para cortometrajes, obras de
teatro y programas de radio. Además, incursionó en el performance y el
cabaret. Su obra audiovisual (cine y video), donde destacan sus retratos
fílmicos de artistas de varias generaciones y procedencias, le ha valido el
primer lugar en la categoría de video experimental del Segundo Festival
Internacional de Cine de la Ciudad de México (1999) y el Premio del
Público en el IV Festival de Cine y Video “Mix-México” (2000). Ha
presentado sus películas y videos en galerías, museos, festivales y muestras
especiales en México, Estados Unidos, Canadá, Brasil, Francia, España,
Holanda, Alemania y Bélgica. Además es escritor y colaborador en
diversas publicaciones literarias. Ha sido conferencista en diversas
universidades en México y Estados Unidos. En el 2003 recibe la beca del
programa para arte en medios audiovisuales (Fundaciones Rockefeller y
Ford). A la fecha prepara la publicación de varios de sus textos (cuenta con
7 libros inéditos, varios de ellos ilustrados por él mismo), continúa con su
trabajo audiovisual y compone música para proyectos propios y de otros
colegas.
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