Cinemateca Uruguaya MAYO / junio 2012 www.cinemateca.org.uy ISSN 0797-6143 algunas nuebes 452 Arrugas / La Inundación / Algunas Nubes / Las Acacias / Poesía para el Alma / 60 años de descubrimientos / Del escenario a la Pantalla / Hollywood hace 50 años / Hitchcock x 10 / Cine cubano: diez años clave / Prontos, Listas, Ya! (16) 452. MAYO / JUNIO 2012 Complejo Cinemateca Lorenzo Carnelli 1311 (11200) Montevideo Casilla de correo 1170 Fax: (598-2) 2419.4572 cinemuy@chasque.net www.cinemateca.org.uy Sala Cinemateca, Sala 2 Secretaría, Administración tel.2419.5795. cinemat5@chasque.net Dirección y Coordinación cinemuy@chasque.net Centro de Documentación cdc@chasque.net Extensión, Galería Cinemateca, Cinemateca medios tel. 2412.8516. cinemed@chasque.net VIVA LA DIFERENCIA! ESSENTIAL KILLING /p.3 ARRUGAS /p.4 LA INUNDACIÓN /p.4 ALGUNAS NUBES /p.5 LAS ACACIAS /p.5 POESÍA PARA EL ALMA /p.6 Hollywood hace cincuenta años CINEMATECA 18 18 de Julio 1280-1286. tel. 2900.9056 SALA POCITOS Alejandro Chucarro 1036. tel. 2707.4718 ECU Escuela de Cine del Uruguay Alejandro Chucarro 1036, tel. 2709.7637, fax 2707.6389 info@ecu.edu.uy|www.ecu.edu.uy ARCHIVO DE FILMS Centro de Preservación y Restauración. Catalogación. Ruta 8, Brig. Gral. Lavalleja Km.16, calle Dionisio Fernández 3357 tel. 2222.1091. cinearch@chasque.net STAFF Director honorífico Manuel Martínez Carril Comisión Directiva: Eduardo Florio, Miguel Lagorio, Marcela Matta, Sofi Richero, Rosina Macchi, Milena Suárez, Leonardo Sala, Alma Bolón, Lucía Secco. Comisión fiscal: Anamaría Cledón, Víctor Bentancor, Claudia Patritti. Depto. de Coordinación María José Santacreu (Coordinadora General Interina), Ramiro Benítez (Distribuidora Alternativa), Lorena Pérez (Medios), Alejandra Trelles (Programación y Gestión), Guillermo Zapiola (Programación). Silvana Silveira (Departamento Comercial) Archivo de films Enrique Gubitosi, Ana Laura Martínez, Miguel González. Centro de documentación Lic. Eduardo Correa. Jefe de salas Luis Olveira. Contaduría Jacqueline Crocco Operadores Martín Aldecosea, Jorge Barboza, Robert Blengio, Alejandro Lasarga. Atención al público Victoria González, Mónica Gorriarán, Gustavo Gutiérrez, Laura Miranda, Liliana Molero, Martín Ramírez, Susana Roura, Emiliano Sagario. Mantenimiento Freddy Rodríguez, Heber Gónzalez. Diseño gráfico Alejandro Flain. Dibujos Jorge Satut. Impresión El País D.L. 343713 TAPE /p.11 EL ZOO DE CRISTAL /p.11 LA MUERTE DE UN VIAJANTE /p.11 EL ENEMIGO DEL PUEBLO /p.11 WOYZECK /p.12 VIAJE DE UN LARGO DIA HACIA LA NOCHE /p.12 LA CASA DE BERNARDA ALBA /p.12 LAS BRUJAS DE SALEM /p.12 cinemateca uruguaya 60 años de descubrimientos EL AFICIONADO /p.8 YOL/El camino /p.8 EXTRAÑOS EN EL PARAISO /p.8 FRIDA, NATURALEZA VIVA /p.8 LA MANZANA /p.8 LA LUNA EN EL ESPEJO /p.8 EUROPA/UNA CARRERA CONTRA EL TIEMPO /p.8 LA VIDA CONTINUA /p.8 FLIRT /p.8 EL ESPEJO /p.9 JUHA /p.9 EXHIBICION ESPECIAL Los tatuajes de mi abuela /p.9 De la temporada SECRETOS DE ESTADO /p.10 EL TOPO /p.10 LA INVENCIÓN DE HUGO CABRET /p.10 Del escenario a la pantalla LA GAVIOTA /p.11 ANA DE LOS MILAGROS /p.14 LOLITA /p.14 EL EMBAJADOR DEL MIEDO /p.14 LA CONQUISTA DEL OESTE /p.14 LAWRENCE DE ARABIA /p.14 LA MENTIRA INFAME /p.14 LOS VALIENTES ANDAN SOLOS /p.15 DIAS DE VINO Y ROSAS /p.15 TORMENTA SOBRE WASHINGTON /p.15 RÉQUIEM PARA UN LUCHADOR /p.15 UN TIRO EN LA NOCHE /p.16 PISTOLEROS DEL ATARDECER /p.16 MATAR UN RUISEÑOR /p.16 PRONTOS, LISTAS, YA! (16) CUL DE SAC /p.17 ASESINO POR CONTRATO /p.17 DRÁCULA /p.17 EL RETRATO DE JENNIE /p.17 MEDIANOCHE /p.17 LA MARQUESA DE O /p.18 NEW YORK, NEW YORK /p.18 LOS NIBELUNGOS I /p.18 LOS NIBELUNGOS II /p.18 LA JUVENTUD DE MAXIMO GORKI /p.18 LOS TIEMPOS DE HARVEY MILK /p.18 EL NUEVO MUNDO /p.18 EL SOL DEL MEMBRILLO /p.18 PERSPECTIVAS /p.18 Hitchcock x 10 LA DAMA DESAPARECE /p.19 REBECA, UNA MUJER INOLVIDABLE /p.19 LA SOSPECHA /p.20 TUYO ES MI CORAZON /p.20 LA SOGA /p.20 PACTO SINIESTRO /p.20 PARA ATRAPAR AL LADRON /p.20 EN MANOS DEL DESTINO/El hombre que sabía demasiado /p.20 MARNIE /p.21 CORTINA RASGADA /p.21 Ver cine LA LOCURA DEL REY JORGE /p.22 TRAINSPOTTING /p.22 LUNA SEDUCTORA /p.22 ELLING /p.22 LAS CONFESIONES DEL Sr. SCHMIDT /p.23 ALEXANDER Y NATALIA /p.23 A TODO CORAZÓN /p.23 EL NOVENO DIA /p.24 Cine cubano: 10 años clave HASTA CIERTO PUNTO /p.25 SE PERMUTA /p.25 LEJANIA /p.25 PLAFF /p.25 VALS DE LA HABANA VIEJA /p.25 LA BELLA DEL ALHAMBRA /p.25 FRESA Y CHOCOLATE /p.25 GUANTANAMERA /p.25 TRASNOCHES CABO DE MIEDO /p.26 EL VIAJE DE MORVERN /p.26 EXÓTICA /p.26 FUCKING AMAL: DESCUBRIENDO EL AMOR/p.26 Cinemateca Uruguaya fue declarada Monumento Histórico por iniciativa de la Comisión de Patrimonio y del Instituto Nacional del Audiovisual. Resolución del Poder Ejecutivo, 5 de octubre de 1999. Declarada Patrimonio Cultural de la Ciudad de Montevideo. Resolución de la Junta Departamental de Montevideo, 10 de agosto de 1998. Declarada de interés de la Ciudad de Montevideo por su actividad cultural, Resolución de la Junta Departamental de Montevideo, octubre de 2007. Declarada su pertinencia como institución educativa por la Universidad de la República, Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación, octubre de 1998. Categorizada como institución educativa y cultural por el Ministerio de Educación y Cultura. Premio Morosoli 1996 2 cinemateca uruguaya editorial l Festival pasó. Los invitados ya se han ido. Las películas vuelan a otros festivales del mundo. Pero mientras estábamos en medio de las presentaciones, las idas al aeropuerto, el tráfico de películas, las reuniones de los jurados, las bienvenidas y las despedidas, trabajábamos en esta programación. En pleno festival también nos enteramos y nos entristecimos por la muerte del gran Tonino Guerra. Así que le dedicamos un extenso ciclo en este boletín, que da cuenta de su impresionante carrera como guionista de varios maestros del cine mundial. Este mes seguimos con el ciclo iniciado en la programación anterior, un “Panorama del nuevo cine danés” que tiene la peculiaridad de incorporar a la programación películas para niños y adolescentes y que recorre casi cada género, del horror a la animación, pasando por el género épico y el documental. También de los países nórdicos, pero esta vez de Finlandia llega el DocPoint Helsinki, una muestra de la vitalidad del documental finlandés, en un ciclo itinerante que viene bajando desde Nueva York hasta llegar ahora a Montevideo. De parte de los estrenos: Todo lo que tu quieras, la última película del español Achero Mañas –muy recordado por su opera prima El bola– un drama familiar sobre el amor de un padre que está dispuesto a desafiar todas las convenciones sociales por el bienestar de su hija. Además, la comedia Intercambio de almas, donde Paul Giamatti es Paul Giamatti, pero su alma le ha sido extirpada y enviada… a Rusia. La directora Sophie Barthes ha sido comparada con Charlie Kaufman por el humor y el ingenio de una trama que tiene muchos puntos en común con ¿Quieres ser John Malkovich? y Eterno resplandor de una mente sin recuerdos. Este mes también estrenamos El chico que miente, de la venezolana Marité Ugás: la historia de un niño que busca a su madre desaparecida en el deslave de Vargas de 1999. Una historia de crecimiento estructurada como una road movie y un bienvenido estreno de cine latinoamericano. Para terminar: estrenamos una de las películas que más gustó del festival: Essential Killing, del veterano director polaco Jerzy Skolimowski y con Vincent Gallo en una actuación sin palabras. Essential Killing integró el Focus Polonia, una de las gratas sorpresas del festival por su calidad general, al punto que Bautismo, de Marcin Wrona, recibió los premios Fipresci y Signis. El mes se completa con un homenaje a Marlon Brando y una muestra de Maestros europeos en Pocitos, más dos miradas sobre cómo el cine abordó dos conflictos: el de los nativos americanos con el invasor blanco y el de la Segunda Guerra Mundial, de la propaganda triunfalista a la tragedia humana. Por supuesto siguen los trasnoches, las películas de la temporada y, obviamente, las interminables listas, que creemos que seguirán, incluso, cuando el sol sea haya transformado en una enana blanca. poesía para el alma CINEMATECA 18 cinemateca uruguaya Mayo 17 a 23, de jueves a miércoles. A las 21.10 hs. seguir adelante, de salir vivo. El ser humano, reducido a los impulsos más profundos, a su naturaleza más recóndita e indómita, en un hábitat enemigo que no le ofrece escapato(Essential Killing) ria aparente. Dir: Jerzy Skolimowski El veterano director Skolimowski, polaco coePolonia/Noruega/Irlanda/Hungría 2010 – 83 táneo de Polanski (en 1962 fue guionista de min. ST. (HD) El cuchillo bajo el agua de este último), Libreto: Jerzy Skolimowski, Ewa Piaskowsque hiciera en los sesenta la recordada y dika, James McManus. Fotografía: Adam Sikora. Música: Pawel Mykietin. Producción: Jerzy sidente Barrera y luego prosiguiera una carSkolimowski, Ewa Piaskowska. Elenco: Vincent rera irregular dentro y fuera de su país, volvió Gallo, Emanuelle Seigner, Zach Cohen Iftach al cine tras un largo alejamiento en 2008, y Ophir, Nicolai Cleve Broch dos años después hizo esta película en la que Un combatiente talibán (Vincent Gallo) es se destaca su carácter físico, centrado en las hecho prisionero tras matar a tres norteam- pulsiones viscerales del protagonista, en su ericanos. El personaje, tras un accidente del esfuerzo por buscar La salida de un atolladevehículo que lleva a los presos, logra escapar ro. El parco silencio de Gallo, el peso de unos de sus captores. Y a partir de ahí, se produce exteriores naturales de carácter hostil, llevan una huida desesperada, una auténtica lucha a una tensión extrema toda la situación, que de contornos extremos por la supervivencia. ha hecho pensar a más de un espectador en Perseguido, agotado, sin comida ni bebida, Figuras en un paisaje de Joseph Losey, otra sin descansar, cada vez más deteriorado físi- película sobre una cacería humana que, al ca y mentalmente, perdido y sin rumbo, su igual que ésta, admitía pero no imponía una trayecto es una tortura inhumana, una fuga lectura metafórica. Sutil, inquietante, extraen total soledad por los bosques nevados, ñamente hermosa, la película permanece en por una superficie que le es extraña y que el recuerdo del espectador. Premio especial parece infinita. Diríase que a ciegas avanza del jurado, mejor actor y mejor director en hacia ninguna parte. Sus acciones primitivas, Venecia, premios en Mar del Plata a película salvajes (“animalizadas”, ha dicho alguien), y actor, varios galardones en Polonia. tienen un sólo objetivo: reaccionar ante la agresión, resistir a duras penas y tratar de ESSENTIAL KILLING 3 Mayo 17 a 23, jueves a miércoles. A las 17.50 y 19.30 hs. Mayo 24 a 30. A las 21.20 hs. ARRUGAS Dir: Ignacio Ferreras España 2011 - 89 min. (HD) Libreto: Ignacio Ferreras, Rosanna Cecchini, Paco Roca, Ángel de la Cruz, basado en el cómic del mismo título de Paco Roca. Fotografía: David Cubero. Productores: Manuel Cristóbal, Enrique Aguirrezabala y Oriol Ivern. La vejez y el Alzheimer: dos temas que el cine suele evitar para no incomodar a su espectador, y más aún en un film de animación. Ambos están, sin embargo, en el centro de este original largometraje de animación en 2D, basado en el aclamado cómic homónimo de Paco Roca, ganador del Premio Nacional de Cómic (España, 2008). La historia se ocupa del vínculo entre un par de ancianos recluidos en un geriátrico, desde un abordaje que precisamente evita condescendencias, ternurismos y golpes bajos. Por el contrario, este relato de una amistad entre veteranos despliega vitalidad, humor y encanto, impregnados del profundo humanismo de sus protagonistas. Uno de los personajes tiene Alzheimer en estado avanzado, se ha convertido previsiblemente en un lastre para su familia, y los encargados de la casa de salud en la que se encuentra amenazan remitirlo al piso superior, el de los “irrecupe- rables”. Otros ancianos menos afectados organizarán un pequeño complot para evitar que ocurra lo peor, y el film vuelca esa peripecia con acentos de aventura, humor y legítima emoción. Hace rato que se sabe que cine de animación no equivale, automáticamente, a cine para niños (Disney, con todo su innegable aporte, ha quedado muy atrás en la historia), pero esta película divertida, emocionante y talentosa sirve para recordarlo una vez más. Arrugas es el primer largometraje dirigido por el español Ignacio Ferreras (Madrid, 1973), quien en los Estados Unidos trabajó en algún capítulo de Rugrats (1998) y fue animador en José: el príncipe de los sueños (2000). Obtuvo varios premios por su corto How to Cope with Death (2002), dirigió el segmento 1000c SMS Finals del film colectivo Tokyo Onlypic 2008 (2008) y colaboró en El ilusionista (2010) del francés Sylvain Chomet, que fue estrenada en la Cinemateca. Por su parte, Arrugas obtuvo dos Goya: mejor animación y mejor guión adaptado. Mayo 24 a 30, jueves a miércoles. A las 17.40 y 19.30 hs. Mayo 31 a junio al 6 de junio. A las 21.20 hs.. LA INUNDACIÓN (Mabul) Dir: Guy Nattiv Israel/Canadá/Alemania/Francia 2011 – 100 min. ST. (HD) Libreto: Noa Herman-Herzberg, Guy Nattiv. Fotografía: Philippe Lavalette. Música: Patrick Watson. Montaje: Tali Helter-Shenkar. Productores: Daniel Baur, Leon Edery, Ima Fichman, Tami Leon, Chilik Michaeli, Avraham Pirchi, David Silber, Oliver Simon. Elenco: Ronit Elkabetz, Tzahi Grad, Yoav Rotman, Michael Moshonov, Noa Barkai. Todo es complicado en la vida del joven protagonista, Tiene trece años, es inteligente, pero su físico no es exactamente el de un campeón de los deportes. Mientras la fecha de su Bar Mitzva se acerca, hace todo lo posible para fortalecerse, incluyendo la compra de un polvo con poderes presuntamente mágicos para fortalecer el cuerpo. Sus compañeros se burlan de su voz aflautada y el matón del grupo abusa de él. Y si no tuviera pocos problemas, reaparece su hermano mayor, un autista de 17 años que hasta el momento ha sido convenientemente ocultado en un hostal que va a ser demolido, lo cual lo envía de vuelta a casa. Ese regreso producirá efectos sobre toda la familia. 4 CINEMATECA 18 cinemateca uruguaya El film constituye una suerte de ampliación de un corto con el mismo título que el director y colibretista Nattiv realizó en 2002. Como en ese antecedente, el centro del asunto lo constituye el examen de una familia disfuncional, y especialmente la exploración de la “historia de iniciación” del personaje más chico, y de la relación entre los dos hermanos. La historia aparece salpicada de algunas referencias bíblicas, pero Nattiv prefiere que sea la imagen, no lo que los personajes dicen, la que aporte la información esencial. Su relato es fluido, a veces poético, casi siempre atrapante. Uno de sus claros méritos proviene del formidable trabajo de cámaras del canadiense Philippe Lavalette y del cuidado montaje. Otro radica en su elenco, con particular destaque para el debutante Rotman, que encarna al hermano menor con particular convicción. Premio de la Academia de Israel a su actor secundario Moshonov, mención especial Oso de Cristal en Berlín, premios del público y a sus intérpretes Elkabetz, M;oshonov y Rotman en Tesalónica. Y, sin lugar a dudas, uno de los films israelíes más elogiados de los últimos tiempos. Mayo 31 a junio 6, jueves a miércoles. A las 17.40 y 19.30 hs. Junio 7 a 13.A las 21.05 hs. ALGUNAS NUBES (Qualche nuvola) Dir: Saverio Di Bagio Italia 2011 – 99 min. ST. (HD) Lilbreto: Saverio Di Bagio. Fotografía: Francesco Di Giacomo. Música: Francesco Cerasi. Productores: Alberto Leotti, Massimo Di Rocco, Valentina Avenia, Valerio Mastrandea. Elenco: Michele Alhaique, Greta Scarano, Aylin Prandi, Giorgio colangeli, Michele Riondino. Diego (Michele Alhaique) nació en un barrio de clase obrera en las afueras de la ciudad de Roma. Un lugar donde todavía hay una opción, pero solo dos caminos que se pueden tomar. El primero comprende trabajo duro y aprender a conformarse con lo que se tiene. El segundo incluye robar, traficar drogas y quien sabe que más. Diego elije el trabajo duro y el sudor. También elige a Cinzia (Greta Scarano) porque crecieron juntos en el mismo edificio, en el mismo piso. Pero luego algo inesperado sucede. Umberto, el suegro de Diego y Sandro un viejo colega, discuten con su jefe y sueñan con establecer su propio negocio. Diego trata de mediar. El ingeniero queda contento con él y le ofrece un trabajo extra. Viola, la sobrina del jefe, tan infantil como bella, necesita arreglar su departamento. Diego acep- ta el encargo. La chica pertenece a un mundo totalmente diferente. Prácticamente ya se sabe lo que va a pasar, incluyendo los vaivenes de una relación problemática. Opera prima de su director y libretista Di Biagio, la película pinta con mano leve y segura esa historia de sentimientos y desconciertos, prestando atención a los personajes secundarios, observando conductas cotidianas con cierto distanciamiento que no rehúye, sin embargo y por momentos, el afecto. Y tiene, sobre todo tratándose básicamente de una comedia romántica (género estereotipado si los hay), justamente la habilidad de esquivar el estereotipo, anotando con sutileza su contraste entre dos mundos y deslizando sin gritarla alguna reflexión sobre la familia, la lealtad, la dignidad del trabajo, la traición. Del director y libretista Di Bagio se sabe que ha sido asistente o director de segunda unidad de dos docenas de producciones y que dirigió un par de cortos. A partir de éste, su primer largo, se sabe también que es un cineasta cuya carrera corresponde seguir. CINEMATECA 18 cinemateca uruguaya 55 Junio 7 a 13, jueves a miércoles. A las 17.55 y 19.30 hs. Junio 14 a 20. A las 20.45 hs. LAS ACACIAS Dir: Pablo Giorgelli Argentina/España 2011 – 85 min. (Digital) Libreto: Pablo Giorgelli, Salvador Roselli. Fotografía: Diego Poleri. Montaje: María Astraukas. Diseño de producción: Yamila Fontán. Vestuario: Violeta Gauvry y Laura Donari. Elenco: Germán de Silva, Hebe Duarte, Nayra Calle Mamani, Mónica Coca. Rubén (Germán de Silva) transporta madera en su camión de Paraguay a Buenos Aires. Como favor a su jefe accede a llevar a la capital argentina a Jacinta (Hebe Duarte) y su hija de cinco meses, Anahí. La obligada convivencia a lo largo del viaje detonará sentimientos en varias direcciones, redondeando un significativo cuadro humano. El director Giorgelli y su colibretista Roselli juegan desde el vamos a aprovechar la situación para construir, con deliberada parquedad, su historia mínima: el contraste entre el opresivo interior de la cabina del camión y la inmensidad que rodea la carretera por la cual transitan, la cámara que observa a los personajes y sus conductas sin emitir opinión. Es una película de personajes, de rostros, de detalles que revelan de pronto un sentimiento que no se enfatiza. Para ello el film cuenta con un adecuado elenco: Germán de Silva evoluciona con sutileza del individuo hu- raño que es al comienzo hasta el tipo que recupera su esencia vital y se muestra capa de comunicarse con los demás en los tramos finales; la debutante Hebe Duarte, de aspecto cálido y sonrisa franca, que proporciona un sólido apoyo; y, por último, el aprovechamiento que Giorgelli hace de la bebé Nayra Calle Mamani, que está muy a menudo en cuadro y funciona siempre, quizás para recordar la vieja máxima hollywoodense: “Nunca actúes con niños, perros o John Gielgud, porque van a robarte la escena”. Pablo Giorgelli estudió dirección de cine en la Universidad del Cine que dirige Manuel Antín, y ha realizado cortometrajes y documentales desde 1993. También se desempeñó como montajista de, entre otras, Moebius (1995) de Gustavo Mosquera y Solo por hoy (2001) de Ariel Rotter. El guión de Las Acacias (su ópera prima en largometraje) fue premiado con el Coral al Mejor Guión Inédito en el 29ª Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, en diciembre de 2007, y tres años después ganó el premio Alba de postproducción en el mismo festival. En 2011 obtuvo tres premios en la Semaine de la Critique del festival de Cannes (Soutien ACID/CCAS de la asociación de directores independientes de Francia, el premio OFAJ de la Crítica Joven y el Grand Rail d’Or) y la prestigiosa Caméra D’Or a la mejor ópera prima de todo el festival. Junio 14 a 20, de jueves a miércoles. A las 18.10 hs. confirmación del interés del director coreano Lee Chang-dong, una figura fundamental de la cultura surcoreana de los últimos veinte años, y uno de los grandes narradores del (Shi) cine contemporáneo. Profesor de secundaDir: Lee Chang-dong ria y aclamado novelista, Lee llegó a ser MiCorea del Sur 2010 - 139 min. ST. (HD) Libreto: Lee Chang-dong Fotografía: Kim Hyun- nistro de Cultura de Corea del Sur en el período 2003-2008. Quizá el mejor de los ciseok. Montaje: Kim Hyun. Productor: Lee Junneastas surcoreanos en actividad, ha filmadong. Elenco: Yun Jeong-hie, Lee Da-wit, Kim Hira, Ahn Nae-sang, Park Myeong-shin do obras maestras de la talla de Chorok Lo que cuenta esta película es la historia de mulkogi (1997), Nakha satang (2000), Oauna anciana con principio de Alzheimer que sis (2002) y Milyang (2007). Como pocos, se anota en un curso para aprender a escribir se ha atrevido a tocar temas tabú, a pisar tepoesía. El film ha sido descrito como el empe- rrenos inexplorados en el cine, a molestar ño en retratar a una persona que va perdien- centrando sus tramas en situaciones dolorodo palabras por circunstancias por encima de sas de las que la gente prefiere permanecer su control, pero que busca otras nuevas para alejada. Esta Poesía para el alma (que es revelar este mundo. La necesidad de ocupar- realmente poética y conmovedora) ha gase de un nieto adolescente y alguna tragedia nado numerosos premios internacionales, incercana obligan a la protagonista a aferrar- cluyendo los de mejor libreto y una mención se a la vida, a no perder contacto con la rea- del jurado ecuménico en Cannes, dirección lidad, y a tomar cartas en un asunto extre- y libreto en los Asian Film Awards, dirección mo: el nieto se ve involucrado en un caso de y actriz (Yun Jeong-hie) en los Asian Pacific violación múltiple, y seguramente sea culpa- Film Awards, y otros galardones para su acble. La película expone cómo los lazos fami- triz en Cinemanila, Corea del Sur y Los Anliares suelen ser, en algunos casos, más fuer- geles. tes que los principios y de qué manera una persona puede llegar a emprender acciones impensables. El resultado es una obra sensible, compleja, madura e impactante como pocas, y una POESÍA PARA EL ALMA 6 CINEMATECA 18 cinemateca uruguaya 60 años de descubrimientos E l pasado 21 de abril, Cinemateca Uruguaya cumplió sesenta años. Seis décadas de una existencia azarosa, poblada de incidentes, llena de altos y bajos. Mirando hacia atrás, se comprueba entre otras cosas la veracidad de una afirmación reiterada: que muchísimas películas no hubieran llegado a nuestro país sin la Cinemateca. Eso ha sido cierto, por lo menos, con respecto a un buen número de nombres valiosos que, de no ser por la Cinemateca, no se hubieran conocido o, al menos, hubieran llegado cuando ya eran noticia vieja. La lista es enorme y abarca buena parte del cine latinoamericano, o asiático, o de los países del este, sobre todo a partir de la década del setenta, cuando la creciente crisis hizo que la exhibición comercial se volviera cada vez más conservadora, limitándose casi exclusivamente a Hollywood. De Zanussi a Wajda, de Nelson Pereira Dos Santos a Chen Kaige, japoneses, turcos, los imprescindibles iraníes e incluso una parte del cine independiente norte- SALA cinemateca cinemateca uruguaya 77 americano, se vieron en nuestras pantallas. Este ciclo se restringe a una parte de ese material. No se trata solamente de películas que fueron estrenadas por la Cinemateca, sino de cineastas que, literalmente, fueron descubiertos por ella para el espectador uruguayo. El primer Kieslowski visto en Montevideo, el primer Kaurismäki, el primer Kiarostami, y Panahi, y Yilmaz Guney, y Jim Jarmusch, y Hal Hartley, y varios otros, llegaron a pantallas de la institución antes de ser exhibidos por otros (en algunos casos, esto último no ocurrió). El ciclo está integrado, mayoritariamente, por ese “primer contacto”, aunque luego se hayan visto otros films del autor en cuestión (en un par de casos no ha sido posible: la copia que se exhibió aquella vez debió ser devuelta o ya no existe). De todos modos, y más allá de los títulos concretos, una oportunidad de rever una serie de películas valiosas, y de confirmar que el trabajo de la institución a lo largo de seis décadas no ha sido en vano. el aficionado europa / una carrera contra el tiempo Mayo 15, martes. A las 17.10, 19.15 y 21.20 hs. mm.) Con: John Lurie, Eszter Bálint, Richard Edson, Cecilia Stara EL AFICIONADO (Amator) Dir: Krzysztof Kieslowski Polonia 1979 – 117 min. ST. (35 mm.) Con: Jerzy Stuhr, Malgorzata Zankowska Los comienzos de Kiewlowski. La indiscreta cámara de su aficionado de la ficción descubre algunas realidades desagradables de la Polonia del Socialismo real. La revelación de un artista crítico y creativo. Mayo 17, jueves. A las 17.15, 19.15 y 21.15 hs. YOL/El camino (Yol) Dir: Yilmaz Güney, Serif Goren Turquía 1982 – 114 min. ST. (35 mm.) Con: Tarik Akan, Serif Sezer Prisionero en libertad condicional recorre remotas regiones de Turquía en pos de sus familiares, y descubre algunas dramáticas realidades. Los uruguayos descubrieron a su vez al director Güney, entonces preso político en Turquía, quien dirigió este film desde la cárcel. Mayo 18, viernes. A las 17.35, 19.15 y 20.55 hs. EXTRAÑOS EN EL PARAISO (Stranger than Paradise) Dir: Jim Jarmusch USA/Alemania Federal 1984 – 89 min. ST. (35 La película que reveló a Jim Jarmusch, norteamericano independiente e inquieto (y primera suya que conoció Uruguay, a través de la Cinemateca). Una comedia de humor soterrado y desconexiones que aluden a los desconciertos que la gente enfrenta en este mundo. Mayo 19, sábado. A las 17.15, 19.15 y 21.15 hs. FRIDA, NATURALEZA VIVA Dir: Paul Leduc México 1985 – 108 min. (35 mm.). Con: Ofelia Medina, Juan José Gurrola, Max Kerlow No una biografía sino un retrato, hondo y sentido, de la sufriente y deslumbrante Frida Kahlo. Una artista contemplada por otro artista (Leduc), capaz de entender los niveles de sensibilidad, vitalidad y dolor de su personaje. Cinemateca había presentado antes a Leduc con Historias prohibidas de Pulgarcito y Reed, México insurgente. Mayo 20, domingo. A las 17.40, 19.15 y 20.50 hs. LA MANZANA (Sib) Dir: Samira Makhmalbaf Irán 1987 – 85 min. ST. (35 mm.). Con: Massoumeh Naderi, Zara Naderi, Gorbanali Naderi, Azizeh Mohamad extraños en el paraiso Como otros iraníes, los Makhmalbaf han sido un descubrimiento de la Cinemateca. Un difícil cuadro familiar, con especial énfasis en la situación de la mujer en Irán, un tema que a la directora le duele. Entre la ficción y el documental, la hija del gran Mohsen consigue un testimonio vigoroso y un drama cierto. Mayo 21, lunes. A las 17.55, 19.15 y 20.35 hs. LA LUNA EN EL ESPEJO Director: Silvio Caiozzi Chile, 1985/90 – 70 min. (35 mm.) Con: Gloria Munchmeyer, Rafael Benavente, Ernesto Beadle En clave metafórica, el Chile de los tiempos de Pinochet. Viejo y enfermo, el protagonista controla autoritariamente desde su cama los movimientos y las actividades de su casa, y en particular de un hijo obediente y sumiso que al mismo tiempo teme y desea la libertad. Uruguay ya conocía a Caiozzi por Julio comienza en julio, también estreno de la Cinemateca. Mayo 22, martes. A las 17.15, 19.15 y 21.15 hs. EUROPA/UNA CARRERA CONTRA EL TIEMPO (Europa) Dir: Lars von Trier Dinamarca/Francia/Alemania/Suecia 1990 – 8 SALA cinemateca cinemateca uruguaya la manzana 111 min. ST. (35 mm.). Con: Jean-Marc Barr, Udo Kier, Barbara Sukowa Hijo de alemanes vuelve a la Madre Patria tras la caída del nazismo, y se involucra en algunas situaciones conflictivas. Una inmersión en las oscuridades y las contradicciones de la inmediata postguerra en Europa. El primer von Trier conocido en el Uruguay. Mayo 24, jueves. A las 17.35, 19.15 y 20.55 hs. LA VIDA CONTINUA (Zendegi va digar hich) Dir: Abbas Kiarostami Irán 1992 – 91 min. ST. (35 mm.) Con: Farhad Kheradmand, Pooya Pievar Tras el terremoto de 1990, Kiarostami vuelve al norte de Irán para averiguar qué fue de los actores de su film ¿Dónde está la casa de mi amigo? Segunda entrega de la “trilogía de Koker” que culminará con A través de los olivos. Primer Kiarostami que se conoció en Uruguay. Otros, anteriores y posteriores, llegarían después, también a través de la Cinemateca. Mayo 25, viernes. A las 17.25, 19.15 y 21.05 hs. FLIRT (Flirt) Dir: Hal Hartley USA 1995 – 100 min. ST .(35 mm.) Con: Bill Sage, Dwight Ewell, Miko Nikaido EXHIBICION ESPECIAL La misma historia contada tres veces, de tres maneras diferentes y con personajes diversos en tres ciudades distintas. Un experimentos sobre sentimientos universales, diversidad cultural y técnicas expresivas. Cinemateca dio a conocer el primer Hartley que se vio en Uruguay (Confía en mí), y también los siguientes. El miércoles 23 de mayo a las 19:30 en Sala Cinemateca se exhibirá el mediometraje “Grandma’s Tattoos” (Los tatuajes de mi abuela), seguido de una charla a cargo de su directora, Suzanne Khardalian. Mayo 26, sábado. A las 17.30, 19.30 y 21 hs. EL ESPEJO Mayo 23, miércoles. A las 19:30 Los tatuajes de mi abuela (Ayneh) Dir: Jafar Panahi Irán 1997 – 95 min. ST. (35 mm) Con: Mina Mohammad Khani, Kazem Mojdehai (GRANDMA’S TATTOOS) Durante la Primera Guerra Mundial, millones de armenios fueron forzados a dejar sus hogares en el entonces Imperio Otomano y empujados a los desiertos de Siria e Irak y un millón y medio de personas fueron asesinadas. La directora Suzanne Khardalian se adentra en su historia familiar para investigar la terrible verdad tras los extraños tatuajes que su abuela llevaba en manos y rostro y de los que estaba prohibido hablar durante su infancia. Cuando el misterio detrás de aquellas marcas es finalmente develado, se quiebran los tabúes familiares y Khardalian puede contar la historia que su abuela comparte con miles de jovenes armenias, en una historia que la lleva a través de Suecia, Siria, Armenia y Líbano. Niña inquisitiva y curiosa se rebela contra la insensibilidad del mundo adulto, en uno de los mejores films iraníes. La mirada infantil valora críticamente una realidad que de otro modo resultaría acaso imposible de reflejar. Desde su primera obra, El globo blanco, el cine de Panahi se ha conocido exclusivamente a través de la Cinemateca. Mayo 27, domingo. A las 17.45, 19.15 y 20.45 hs. JUHA (Juha) Director: Aki Kaurismäki Finlandia, 1998 – 78 min. ST. (35 mm.) Con: Sakari Kuosmanen, Kati Outinen, André Wilms, Markku Peltola Una deliciosa vuelta estética a los orígenes del cine, el colmo de la simplicidad: cine mudo, en blanco y negro y con virados, en busca de la pureza perdida para contar una historia sabida, como las leyendas ancestrales que todo el mundo quiere oir una vez más. Uruguay descubrió a Kaurismäki con Crimen y castigo (1983), en Centrocine. Suzanne Khardalian es invitada por HOM Sudamérica, en una actividad organizada por HOM filial Rupina auspiciada por la Embajada de Armenia. SALA cinemateca cinemateca uruguaya 99 la invención de hugo cabret De la temporada U na historia de espionaje inspirada en John LeCarré, un drama político sobre los entretelones de una elección primaria norteamericana, una deliciosa evocación de los pioneros del cine. Tres títulos de la temporada a ver o rever. Mayo 28 y 29, lunes y martes. A las 17.25, 19.15 y 21.05 hs. SECRETOS DE ESTADO (The Ides of March) Dir: George Clooney USA, 2011 – 101 min. ST. (35 mm.) Con: Paul Giamatti, George Clooney, Philip Seymour Hoffman Una ojeada crítica a manipulaciones políticas en una contienda electora. Clooney juega limpio: sus villanos no son los obvios republicanos, sino sus correligionarios demócratas. Lo mejor es el elenco. Mayo 31 y junio 1, jueves y viernes. A las 17.10, 19.20 y 21.30 hs. EL TOPO (Tinker Tailor Soldier Spy) Dir: Tomas Alfredson Francia/Reino Unido/Alemania 2011 – 127 min. ST. (35 mm.) Con: Gary Oldman, Colin Firth,, Tom Hardy el topo Hay un agente soviético infiltrado en MI6 (la Inteligencia Militar británica), y el experto George Smiley (Oldman en una labor candidata al Oscar) debe desenmascararlo. Sólida adaptación de la novela de John LeCarré, con espléndido elenco. Junio 2 y 3, sábado y domingo. A las 17.10, 19.20 y 21.30 hs. LA INVENCIÓN DE HUGO CABRET (Hugo) Dir: Martin Scorsese USA 2011 – 126 min. ST. (35 mm.) Con: Assa Butterfield, Chloe Grace Moretz, Ben Kingsley Un niño vive en la estación de trenes de París, intenta reparar un androide, y se tropieza con Georges Méliès. Una deliciosa mezcla de historia infantil, cine fantástico y cinefilia, con el amor por el medio tan típico de Scorsese. secretos de estado 10 cinemateca uruguaya SALA cinemateca Woyzeck M arcel Pagnol, quien dirigió cine pero (al igual que Laurence Olivier) básicamente nunca lo entendió, sostuvo alguna vez que el medio servía, sobre todo, para “enlatar el teatro”. Eso es en realidad lo peor que puede hacerse con el teatro en el cine: los dos medios poseen códigos, recursos, lenguajes diferentes, y la traslación de uno al otro debe hacerse con cierto esmero. Casi todos los films que integran este ciclo lo hacen, en algunos casos manteniéndose muy fieles al original (Lumet sobre O’Neill, Linlkater sobre Belber), en otros permitiéndose “cinematografiar” y tomar distancia con respecto a los originales. Hay sin embargo, en todos los casos, calidades de Del escenario a la pantalla texto (Chejov, O’Neill, Miller, Ibsen, Büchner Williams), algunos elenco excepcionales, y más de un director (es el caso de Newman) que conoce ambos medios y sabe usarlos. Una selección valiosa. Junio 4, lunes. A las 17.25, 19.15 y 21.05 LA GAVIOTA (Il gabbiano) Dir: Marco Bellocchio Italia 1977 – 101 min. ST. (35 mm.) Con: Remo Girone, Laura Betti, Pamela Villoresi Chejov a la italiana: menos austero, más melodramático quizás. De todos modos, una sólida puesta en escena de la obra teatral original, y un vuelco sorprendente en la carrera del director Marco Bellocchio. Junio 5, martes. las 17.40, 19.15 y 20.50 hs. TAPE (Tape) Dir: Richard Linklater.USA 2001 – 86 min. ST. (Digital). Con: Ethan Hawke, Robert Sean Leonard, Uma Thurman Tres viejos condiscípulos se reúnen en una habitación de hotel luego de años de separación, y surgen algunas tensiones y secretos reprimidos. Pieza teatral de Stephen Belber adaptada por el autor, seguida por Linklater con una cámara atenta, y espléndidamente actuada. Junio 7, jueves. A las 18.15 y 20.45 hs. EL ZOO DE CRISTAL (The Glass Menagerie) SALA cinemateca cinemateca uruguaya 11 Dir: Paul Newman. USA 1987 – 134 min. ST. (35 mm.). Con: Joanne Woodward, John Malkovich, Karen Allen Uno de los mejores (y menos artificiosos) textos de Tenessee Williams, cuya filmación Newman encara, sobre todo, como un vehículo para el excepcional histrionismo de su esposa Woodward. El elenco secundario respalda el drama. Junio 8, viernes. A las 18.15 y 20.45 hs. LA MUERTE DE UN VIAJANTE (Death of a Salesman) Dir: Volker Schlondorff USA, 1985 – 136 min. ST. (35 mm.) Con: Dustin Hoffman, Kate Reid, John Malkovich La metáfora sobre el fracaso del sueño americano imaginada por Arthur Miller fue también un empeño personal del protagonista Hoffman, quien importó como director al alemán Schlondorff porque no creyó que un norteamericano pudiera estar a la altura de las circunstancias. Junio 9, sábado. A las 17.35, 19.15 y 20.55 hs. EL ENEMIGO DEL PUEBLO (An Enemy of the People) Dir: George Schaefer USA 1978 – 90 min. ST. (35 mm.) Con: Steve McQueen, Bibi Andersson, Charles Durning McQueen quiso hacer algo “distinto” de su habitual héroe de acción cuando produjo y protagonizó esta adaptación (filtrada por Arthur Miller) del clásico de Ibsen sobre prejuicio y hostilidad pueblerinas. Buen elenco, y el texto sigue siendo a prueba de balas. Suscríbase a Se la llevamos a su casa por $ 295 al mes ($ 250 si es docente) Junio 10, domingo. A las 17.40, 19.15 y 20.50 hs. tape Brecha, para entender hay que leer (Woyzeck) Dir: Werner Herzog Alemania Federal 1978/79 – 82 min. ST. (35 mm.) Con: Klaus Kinski, Eva Mattes Todas las semanas la realidad política, social y cultural de Uruguay y el mundo está en Brecha Todos los viernes: información y análisis, bajo la mirada atenta de periodistas, escritores y columnistas nacionales e internacionales WOYZECK la muerte de un viajante Clásico teatral de Georg Büchner, trasladado al cine por Herzog con respeto por las anotaciones de puesta en escena del autor, incluyendo una dosis de deliberado distanciamiento. La metáfora de autodestrucción imaginada por Büchner es por cierto muy herzogiana. Junio 11, lunes. A las 17.15 y 20.15 hs. VIAJE DE UN LARGO DIA HACIA LA NOCHE la casa de bernarda alba Forma de pago: en Redpagos o con OCA Card enemigo del puebo 12 cinemateca uruguaya SALA cinemateca Junio 12, martes. A las 17.25, 19.15 y 21.05 hs. LA CASA DE BERNARDA ALBA Dir: Mario Camus España 1987 – 99 min. (35 mm.) Con: Irene Gutiérrez Caba, Ana Belén, Florinda Chico Lorca, correcta aunque un tanto superficialmente adaptado (buen elenco, cierta ausencia de real estatura trágica), en un film de todos modos respetuoso y estimable. Uno de sus guionistas se llama Antonio Larreta. Junio 14, jueves. A las 18 y 20.45 hs. LAS BRUJAS DE SALEM (Les sorciéres de Salem) (Long Day’s Journey into Night) Dir: Raymond Rouleau Francia 1957 – 145 min. ST. (35 mm.) Con: Simone Signoret, Yves Montand, Mylene Demongeot Lumet filma literalmente el espléndido texto original de O’Neill, una de las cumbres del teatro norteamericano. La cámara está al servicio de la pieza y de los actores, que son espléndidos: Hepburn, El tema de la caza de brujas en Salem, 1692 le interesaba a Miller como metáfora del maccarthysmo en los Estados Unidos, 1950 y después. La adaptación es un ejemplo del antinorteamericanismo del matrimonio Montand en la época, y Jean-Paul Sartre escribió la adaptación. No está mal. Dir: Sidney Lumet USA 1962 - 172 min. ST. (Digital) Con: Katharine Hepburn, Ralph Richardson, Jason Robards Comuníquese a lectores@brecha.com.uy o al tel. 2900 8777 la mejor comediante del cine americano, demuestra ser también una de sus mejores actrices trágicas. H Hollywood hace cincuenta años requiem para un luchador SALA DOS cinemateca uruguaya 13 ay dos momentos de los que Hollywood, cuando se pone nostálgico, suele evocar con particular fuerza. Uno es 1939, el “año de oro” (según se dice) de la industria. En todo caso, el año en que se realizaron algunos clásicos comerciales como Lo que el viento se llevó y El mago de Oz, o en el que John Ford realizó la magistral trilogía integrada por El joven Lincoln, La diligencia y Al redoblar de tambores. Nadie niega que fue un gran año, pero la verdad es que Orson Welles hizo El ciudadano en 1941. Otro año particularmente recordado en 1969: el Código Hays había caído, la “contestación” estaba de moda, y asomaron valiosos títulos críticos o revisionistas como Perdidos en la noche, Busco mi destino o La pandilla salvaje. Entre tanto, ¿qué había pasado en 1962? Tal vez en el momento mismo nadie lo advirtió, pero la perspectiva histórica permite una mirada particularmente interesante. Entre otras cosas, se comprueba que fue un año de transición: cineastas de la vieja generación (Ford, Wyler, Hawks, Walsh) estaban haciendo algunas de sus últimas cosas. Una nueva generación (Sam Peckinpah) accedía a su primer film importante. El viejo sistema de estudios venía crujiendo desde hace tiempo, un dato que se acentuaría en los sesenta. Fuera del cine eran los tiempos de la lucha por los derechos civiles, la crisis de los misiles cubanos, los temores de que la temperatura de la guerra fría aumentara. El código regía todavía, pero había recibido ya algunos cascotazos (a partir de El hombre del brazo de oro, 1956, se pudo empezar a hablar de la droga, tema prohibido antes), y pronto recibiría otros. Entre los films que integran este ciclo se debate el racismo hacia los negros, asoman personajes gays (que como se sabe antes no existían), la conquista del Oeste puede ser exaltada (la película que tiene precisamente ese título) pero también puesta en entredicho (Ford, Peckinpah) y la paranoia política alcanza tintes insospechados (El embajador del miedo). Y a no olvidar que, fuera de Hollywood, se estaban produciendo otras audacias: las de Cassavetes, los hermanos Mekas y otros integrantes del New American Cinema. Hay que entender todo eso para ver cómo se llegó al agitado 1968, para el que aún faltan seis años. Por otra parte los números redondos tientan. Hace cincuenta años, Hollywood produjo un puñado de películas realmente interesantes. Aquí están algunas de ellas. Mayo 15, martes. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs. Mayo 18, viernes. A las 17.15, 19.30 y 21.45 hs. Mayo 20, domingo. A las 17.30 hs. ANA DE LOS MILAGROS EL EMBAJADOR DEL MIEDO LAWRENCE DE ARABIA Dir: Arthur Penn USA 1962 – 106 min. ST. (Digital) Con: Anne Bancroft, Patty Duke, Victor Jory Dir: John Frankenheimer USA 1962 – 126 min. ST. (Digital) Con: Frank Sinatra, Laurence Harvey, Janet Leigh Dir: David Lean Reino Unido 1962 – 216 min. ST. (Digital) Con: Peter O’Toole, Alec Guinness, Anthony Quinn, Omar Sharif (The Miracle Worker) Pieza teatral de William Gibson, respetuosamente trasladada a la pantalla, sobre la lucha entre la joven sorda, muda y ciega Helen Keller y su admirable maestra Anne Sullivan. Un torneo interpretativo para sus dos actrices, y la afirmación del entonces joven director Penn. Mayo 17, jueves. A las 17.30 y 20.40 hs. LOLITA (Lolita) Dir: Stanley Kubrick Reino Unido/USA 1962 – 152 min. ST. (Digital). Con: James Mason, Shelley Winters, Sue Lyon, Peter Sellers Kubrick alquiló a uno de los asesores de la católica Liga de la Decencia para que lo ayudara con el libreto de esta adaptación de la novela de Nabokov. Sabía que los tiempos estaban cambiando, pero quería saber hasta dónde podía arriesgarse. El resultado (sobre todo la desencantada visión social) es mejor de lo que se dijo. los valientes andan solos (The Manchurian Candidate) Malvados comunistas chinos manipulan mentes y preparan un asesinato político. Sin embargo, la ultraderecha maccarthysta no es mejor que ellos. Una fascinante pesadilla paranoica donde nada es lo que parece, y hay ambigüedades que persisten tras terminar el film. En su momento la crítica la destrozó. Hoy es un clásico. Mayo 19, sábado. A las 17.30 y 20.25 hs. (Lawrence of Arabia) Básicamente un film británico, pero Hollywood lo hizo suyo e incluso lo cubrió de premios Oscar (con la escandalosa excepción de Peter O’Toole en la segunda mejor labor de su carrera; la primera es Lord Jim). Un espectáculo que sabe combinar acción, psicología y una aguda percepción de un período histórico. Mayo 21, lunes. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs. LA CONQUISTA DEL OESTE LA MENTIRA INFAME Dir: Henry Hathaway, George Marshall, John Ford USA 1962 – 164 min. ST. (Digital) Con: James Stewart, George Peppard, Richard Widmark, John Wayne Dir: William Wyler USA 1962 – 107 min. ST. (Digital) Con: Audrey Hepburn, Shirley MacLaine, James Garner (How The West Was Won) Un “superwestern” en episodios, con elenco multiestelar y rodado originalmente en Cinerama. El espíritu triunfalista que lo recorre sería desmentido por el propio Ford en su simultánea Un tiro en la noche dias de vino y rosas 14 cinemateca uruguaya SALA DOS (The Children’s Hour) Wyler ya había llevado al cine en 1936 esta misma pieza teatral de Lillian Hellmann, eliminando (Código mediante) toda referencia al lesbianismo. Los sesenta le permitieron volver al asunto y ser más claro al respecto. El texto de Hellmann sigue pareciendo algo ana de los milagros artificioso (ya lo era en 1935), pero el elenco es excelente. Mayo 22, martes. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs. LOS VALIENTES ANDAN SOLOS (Lonely Are the Brave) Dir: David Miller USA 1962 – 107 min. ST. (Digital) Con: Kirk Douglas, Gena Rowlands, Walter Matthau En un Oeste Moderno, un vaquero desafía a la autoridad y persigue en vano los últimos reductos de la libertad. El productor y protagonista Douglas volvió aquí (tras Espartaco y Ultimo atardecer) a trabajar con el guionista de izquierda Dalton Trumbo, al que sacara de la lista negra y que aporta la metáfora libertaria del film. Mayo 24, jueves. A las 17.25, 19.30 y 21.35 hs. DIAS DE VINO Y ROSAS (Days of Wine and Roses) Dir: Blake Edwards USA 1962 – 117 min. ST. (Digital). Con: Jack Lemmon, Lee Remick, Charles Bickford Quizás el mejor film sobre el alcoholismo que Hollywood haya proporcionado des- el embajador del miedo de Días sin huella, y para mejor desprovisto de los arreglos finales de ese antecedente de Billy Wilder. La historia de un matrimonio corroído por la bebida posee un rigor wyleriano. Mayo 25, viernes. A las 18.10 y 20.45 hs. TORMENTA SOBRE WASHINGTON (Advise and Consent) Dir: Otto Preminger USA 1962 – 139 min. ST. (Digital) Con: Henry Fonda, Walter Pidgeon, Charles Laughton, Franchot Tone Una ojeada a entretelones no muy elogiables del congreso norteamericano que discute una designación presidencial. El liberal Preminger tiene que forzar algunas cosas para adaptar la conservadora novela de Allen Drury, pero el resultado es inteligente, está espléndidamente actuado, y hasta se permite incluir a un personaje gay. Mayo 26, sábado. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs. RÉQUIEM PARA UN LUCHADOR (Requiem for a Heavyweight) Dir: Ralph Nelson la mentira infame SALA DOS cinemateca uruguaya 15 En el corazón de Palermo un lugar donde te sentirás como en casa USA 1962 – 95 min. ST. (Digital) Con: Anthony Quinn, Jackie Gleason, Mickey Rooney Una mirada crítica a los manejos del boxeo profesional. La decadencia de un boxeador, y su explotación por intereses sórdidos, con buen libreto de Rod Serling (el de Dimensión desconocida) y un Anthony Quinn muy en tipo. Nelson fue uno de los directores que trajeron sus inquietudes de la televisión en los tardíos cincuenta. Mayo 27, domingo. A las 17.15, 19.30 y 21.45 hs. UN TIRO EN LA NOCHE (The Man Who Shot Liberty Valance) Dir: John Ford USA 1962 – 123 min. ST. (Digital) Con: James Stewart, John Wayne, Vera Miles La catedral del western, y su despedida. El pasado que queda atrás, la civilización que llega, las leyendas que perduran. Blanco y negro, casi siempre en interiores, casi siempre de noche. La lúcida reflexión de un maestro que ha vivido de contar leyendas, y sabe que son tales. Mayo 28, lunes. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs. PISTOLEROS DEL ATARDECER (Ride de High Country) Dir: Sam Peckinpah USA 1962 – 94 min. ST. (Digital) Con: Joel McCrea, Randolph Scot, Mariette Hartley Sale Ford, entra Peckinpah. Su primer western importante (había hecho antes Obsesión de venganza y mucha televisión), y otra evocación entre acre y nostálgica de un pasado en extinción. Luego de estos dos films hay que hablar de “post-westerns”, incluyendo La pandilla salvaje. Mayo 29, martes. A las 17.10, 19.30 y 21.50 hs. MATAR UN RUISEÑOR (To Kill a Mockingbird) Dir: Robert Mulligan USA 1962 – 129 min. ST. (Digital) Con: Gregory Peck, John Megna, Frank Overton Infancia en el Profundo Sur, según novela de Harper Lee. La crónica infantil es brillante, el alegato racial un poco más convencional. Peck está muy bien en el papel con el que ganó un Oscar que merecían más, empero, Peter O’Toole o John Wayne. San Salvador 1644 y Minas Teléfono: 2411 0039 matar a un ruiseñor 16 cinemateca uruguaya SALA DOS un tiro en la noche E l ciclo que aspira a mostrar las mil mejores películas de todos los tiempos según la lista de lista recopilada por el sitio web “They Shoot Pictures Don’t They?”. Recién vamos por los doscientos puestos finales de la lista e intentando ponernos medianamente al día con las incorporaciones de 2011. Este mes se suman Perspectivas, de Haskell Wexler, El sol del membrillo, de Víctor Erice y El nuevo mundo, de Terrence Malick, que desplazaron a Mothlight, de Stan Brakhage, Los cuatro jinetes del Apocalipsis, de Vincente Minnelli y La balada del desierto, de Sam Peckinpah, de los puestos 981, 979 y 978 respectivamente. Los socios atentos nos señalan que en la programación pasada nos salteamos el puesto 831, que corresponde a Out 1: Spectre, de Jacques Rivette. No se trató de una omisión, aunque sí el consignar que la exclusión se debió a que, desafortunadamente, no tenemos copia del film. 16 Mayo 31, jueves. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs. CUL DE SAC (Cul-de-sac) Dir: Roman Polanski Reino Unido 1966 – 113 min. ST. (Digital) Con: Donald Pleasence, Francoise Dorleac, Lionel Stander Delincuentes buscan refugio en un aislado edificio junto al mar, y generan una de esas situaciones claustrofóbicas (Samuel Becket o Kafka no están muy lejos) que cabe definir como muy “polanskianas”. El cineasta había abandonado Polonia, y se disponía a dar el salto a los Estados Unidos. Puesto 828. Junio 1, viernes. A las 18, 19.30 y 21 hs. ASESINO POR CONTRATO (Murder By Contract) Dir: Irving Lerner EEUU 1958 – 81 min. ST. (Digital) Con: Vincent Edwards, Philip Pine cul de sac SALA DOS cinemateca uruguaya 17 El “día a día” de un pistolero de alquiler, con la precisión y el estilo antirretórico de la mejor clase B. No le sobra un plano. El protagonista Edwards cambiaría pronto de profesión y se convertiría en el doctor Ben Casey de la televisión. Puesto 827. Junio 2, sábado. A las 18, 19.30 y 21 hs. DRÁCULA (Dracula) Dir: Tod Browning EEUU, 1931 – 75 min. ST. (Digital) Con: Bela Lugosi, David Manners La novela de Stoker da lugar a uno de los primeros clásicos de terror de la empresa Universal, y proporciona a Lugosi su papel arquetípico (y su imposibilidad de pronunciar la “w”: “I never drink… vine”). La primera mitad, que debe mucho a Murnau es particularmente sugestiva. Puesto 826. Junio 3, domingo. A las 17.55, 19.30 y 21.05 hs. EL RETRATO DE JENNIE (Portrait of Jennie) Dir: William Dieterle EEUU, 1948 – 86 min. ST. (Digital) Con: Joseph Cotten, Jennifer Jones, Ethel Barrymore, Lillian Gish Folletín gótico sobre un amor que rompe las barreras de la muerte. La sugestión del resultado deriva del buen oficio del director Dieterle, quien se las arregla incluso para que Jennifer Jones funcione como algo parecido a una actriz. El clima y el elenco secundario hacen del film un producto realmente atractivo. Puesto 825. Junio 4, lunes. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs. MEDIANOCHE (Midnight) Dir: Mitchell Leisen EEUU, 1939 – 94 min. ST. (Digital) Con: Claudette Colbert, Don Ameche, John Barrymore Corista en París es “alquilada” por un millonario para darle celos a su esposa, al pare- cer enredada con otro hombre. Un ejemplo arquetípico de la comedia brillante y romántica de los tardíos años treinta y tempranos cuarenta. Puesto 824. Junio 5, martes. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs. LA MARQUESA DE O (La marquise d’O/Die marquise von O) el nuevo mundo Relato de von Kleist, como base de uno de los escasos films de época del maestro Rohmer. Un aroma literario recorre este “cuento moral en el pasado” acerca de una aristócrata embarazada que proclama su pureza. Refinada y elegante. Puesto 823. Segunda parte de la saga nibelúngica. Un preciso encadenamiento de venganza, muerte y tragedia, muy germánico. Un aire de grandeza sobrevive en el film pese a los años transcurridos. Puesto 821 bis, claro. (New York, New York) Dir: Martin Scorsese EEUU, 1977 – 164 min. ST. (Digital) Con: Robert De Niro, Liza Minnelli El homenaje de Scorsese al musical clásico, con algo de Nace una estrella, y el pequeño lujo de tener como protagonista femenina a Liza, quien como se sabe es, entre otras cosas, la hija de Judy Garland. Al margen del film, quedó para la historia la canción titular, convertida en el himno a la Gran Manzana. Puesto 822. Junio 8, viernes. A las 17.50 hs. LOS NIBELUNGOS I/La muerte de Sigfrido (Die Nibelungen: Siegfried) Dir: Fritz Lang Alemania 1924 – 140 min. ST. (Digital) Con: Paul Richter, Margarete Schön perspectivas (Die Nibelungen: Kriemhilds Rache) Dir: Fritz Lang Alemania 1924 – 144 min. ST (Digital) Con: Margarete Schön, Gertrud Arnold, Theodor Loos NEW YORK, NEW YORK los tiempos de harvey milk LOS NIBELUNGOS II / La venganza de Krimilda Dir: Eric Rohmer Alemania/Francia 1976 – 102 min. ST. (Digital) Con: Edith Clever, Bruno Ganz, Edda Seippel Junio 7, jueves. A las 17.30 y 20.25 hs. el sol del membrillo calidad que compitiera con Hollywood. Puesto 821. Junio 8, viernes. A las 20.25 hs. Primera entrega de la saga. Un impecable rigor arquitectónico preside la puesta en escena, y de esa construcción de la imagen surgen los contenidos. Un logro estético que buscó también ser el producto industrial de Junio 9, sábado. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs. LA JUVENTUD DE MAXIMO GORKI (V lyudyakh) Dir: Mark Donskoi URSS 1938 – 100 min. ST. (Digital) Con: Aleksei Larski, Irina Zarubina Segunda entrega (precedida por La infancia de Máximo Gorki, prolongada en Mis universidades) de la trilogía de Donskoi sobre el famoso escritor, sobre memorias de éste. Sólido drama biográfico. Puesto 820. Junio 10, domingo. A las 17.55, 19.30 y 21.05 hs. LOS TIEMPOS DE HARVEY MILK (The Times of Harvey Milk) Dir: Rob Epstein USA 1984 – 87 min. ST. (Digital) Excelente documental, premiado con un Oscar, sobre el personaje titular, primer político abiertamente gay elegido para un cargo público (y asesinato por un homófobo) en los Estados Unidos. Es ciertamente bastante mejor que la ficción que Gus Van Sant construyó sobre el personaje. Puesto 819. 18 cinemateca uruguaya SALA DOS Junio 11, lunes. A las 17.30 y 20 hs. EL NUEVO MUNDO (The New World) Director: Terrence Malick USA, 2005 – 135 min. ST. (Digital) Con: Colin Farrell, Q’Orianka Kilcher, Christopher Plummer Irregular, a veces caótica, por momentos fascinante (y visualmente deslumbrante) evocación de una leyenda: el Encuentro de Dos Mundos, y su expresión personal, la historia del capitán John Smith y la india Pocahontas. El director Malick prescinde de una estructura narrativa tradicional y proporciona en cambio un suntuoso poema visual. Junio 12, martes. A las 17.30 y 20 hs. EL SOL DEL MEMBRILLO Dir: Victor Erice España 1992 – 133 min. (Digital) Con: Antonio López García Un documental sobre un artista (el pintor Antonio López), pero acaso su profesión sea lo de menos. La observación, minuciosa y poética, de la vida y el trabajo de un hombre, a cargo de un cineasta excepcional. Junio 14, jueves. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs. PERSPECTIVAS (Medium Cool) Dir: Haskell Wexler USA 1969 – 110 min. ST. (Digital) Con: Robert Forster, Verna Bloom Un periodista televisivo se ve involucrado en las turbulencias que acompañaron a la convención del Partido Demócrata en 1968. El notable fotógrafo Wexler saltó a la dirección con este film “contestatario”, impregnado del espíritu peleador de los tardíos sesenta. Hitchcock x 10 C ada aficionado al cine, y en particular al cine de Alfred Hitchcock (y es prácticamente imposible ser una cosa sin ser la otra) tiene seguramente su lista personal de “mejores títulos del maestro”, y es probable que en lugar de algunas de estas películas hubieran colocado La ventana indiscreta, Vértigo, Psicosis o Intriga internacional. Esos films se exhibieron sin embargo, hace no demasiado tiempo, en esta misma sala, en un ciclo dedicado a Hitchcock y sus discípulos. Y ciertamente hay mucho Hitchcock en los diez títulos elegidos aquí: el suspenso y el humor, los temas del falso culpable y la transferencia, los personajes irresponsables a los que le ocurre lo inesperado y tienen que evolucionar. Mayo 15, martes. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs. LA DAMA DESAPARECE (The Lady Vanishes) Dir: Alfred Hitchcock Reino Unido, 1938 - 97 min. ST. (Digital) Con: Margaret Lockwood, Michael Redgrave, Paul Lukas La turista inglesa afirma que la dama del tìtulo ha desaparecido del tren en que viaja, pero nadie le cree ni parece recordar a la mujer. Hay una conspiración, claro, narrada con una mezcla de humor y suspenso que funciona con particular eficacia. Mayo 16, miércoles. A las 17.40 y 20 hs. REBECA, UNA MUJER INOLVIDABLE (Rebecca) Dir: Alfred Hitchcock EEUU, 1940 - 130 min. ST. (Digital) Con: Laurence Olivier, Joan Fontaine, George Sanders, Judith Anderson Famoso melodrama de Daphne Du Maurier sobre un matrimonio complicado por el recuerdo de la anterior esposa del hombre. El traslado de Hitchcock a Estados Unidos y su primera colaboración con el productor David O. Selznick, que lo contrató por siete años. Nunca se llevaron bien. SALA pocitos cinemateca uruguaya 19 Mayo 18, viernes. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs. LA SOSPECHA (Suspicion) Dir: Alfred Hitchcock EEUU, 1941 - 101 min. ST. (Digital) Con: Cary Grant, Joan Fontaine, Cedric Hardwicke núcleo música nueva dos programas con entrada libre música de cámara en manos del destino TUYO ES MI CORAZON obras de luciano berio, pierre boulez, fabrice lengronne, maurice ohana, renée pietrafesa y héctor tosar (Notorious) pacto siniestro marnie LA SOGA (Rope) homenaje al compositor en el 40° aniversario de su muerte Dir: Alfred Hitchcock EEUU, 1948 – 80 min. ST. (Digital) Con: James Stewart, John Dall, Farley Granger, Cedric Hardwicke conferencia ilustrada del musicólogo argentino omar corrado miércoles 6 de junio 20:00 horas sala de conferencias del teatro solís Dir. Alfred Hitchcock EEUU, 1946 - 101 min. ST. (Digital) Con: Cary Grant, Ingrid Bergman, Claude Rains Quizás, con Vértigo, el film más oscuro de Alfred Hitchcock. La historia de espionaje (nazis que contrabandean uranio) es un pretexto, y el verdadero tema su triángulo amoroso, uno de cuyos vértices es un villano (Rains) que despierta más adhesión que los supuestos héroes. Mayo 20, domingo. A las 18, 19.30 y 21 hs. miércoles 30 de mayo 20:00 horas sala zitarrosa juan carlos paz y el cine Otro matrimonio complicado: la recién casada Joan sospecha que su marido Cary quiere asesinarla. El suspenso crece firmemente hasta un final impuesto por los productores que debilita ligeramente el conjunto. El original imaginado por Hitchcock era más sombrío (y mejor). Mayo 19, sábado. A las 18.10, y 20.hs. tuyo es mi corazón Pieza teatral de Patrick Hamilton, vagamente basada en el caso real Leopold/ Loeb sobre dos estudiantes que pretendieron cometer el “crimen perfecto”. Un solo escenario, tiempo real, una aparente toma única, en un film que es sobre 20 cinemateca uruguaya SALA pocitos todo un alarde técnico aunque no le faltan ironía y suspenso. Mayo 21, lunes. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs. PACTO SINIESTRO (Strangers on a Train) Dir: Alfred Hitchcock EEUU, 1951 - 101 min. ST. (Digital). Con: Farley Granger, Ruth Roman, Robert Walker Un encuentro casual en un tren, la propuesta (que uno de los personajes no toma en serio) de un intercambio de asesinatos, y un crimen que realmente ocurre. Novela de Patricia Highsmith adaptada entre otros por Raymond Chandler, y uno de los mejores films de Hithcock, pleno de tensión, ironía e imaginación visual. Mayo 22, martes. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs. PARA ATRAPAR AL LADRON (To Catch a Thief) Dir: Alfred Hitchcock EEUU, 1955 - 106 min. ST. (Digital). Con: Cary Grant, Grace Kelly, Jessie Royce Landis Hitchcock de vacaciones en Europa, con una película de vacaciones. Lindos paisajes de la Riviera, un poco de humor, otro de romance, otro de suspenso. Cary es simpático, Grace es hermosa, y la aventura fluye amenamente, sin demasiado esfuerzo de nadie. Un Hitch menor, que es por supuesto mejor que casi todo otro cine comercial. Mayo 23, miércoles A las 17.20, 19.30 y 21.40 hs. EN MANOS DEL DESTINO/ El hombre que sabía demasiado (The Man Who Knew Too Much) Dir: Alfred Hitchcock EEUU, 1956 - 120 min. ST. (Digital) Con: James Stewart, Doris Day, Brenda De Banzie rebeca una mujer inolvidable Todo el mundo salvo los críticos franceses han sostenido siempre que esta remake es inferior al film que el propio Hitchcock dirigiera en 1934. Es cierto: es más laga y más dispersa. ¿Es tan raro que una pareja que busca a su hijo secuestrado siga pistas falsas y se disperse? Quienes ya la hayan visto, denle una nueva oportunidad. Mayo 25, viernes. A las 17.15, 19.30 y 21.45 hs. 1 hs. MARNIE (Marnie) Dir: Alfred Hitchcock EEUU, 1964 – 130 min. ST. (Digital) Con: Sean Connery, “Tippi” Hedren, Diane Baker la sospecha Marnie es frígida, ladrona compulsiva, y le teme a las tormentas y el color rojo. Tras casarse con ella, el millonario Connery debe convertirse en Freud para aclarar el misterio. Despareja (y “Tippi” es un punto en contra), pero sus mejores momentos son brillantes. Mayo 26, sábado. A las 17.30 y 19.45 hs. CORTINA RASGADA (Torn Curtain) la dama desaparece Dir: Alfred Hitchcock USA 1966 – 128 min. ST. (Digital) Con Paul Newman, Julie Andrews Newman finge desertar al Este para apoderarse de un secreto científico, y su novia Andrews lo sigue tontamente. Clásico cine de espías, no llamó mucho la atención en su época (había una sobreabundancia de films del género), pero el pulso de Hitchcock es muy visible en sus mejores momentos. la soga SALA pocitos cinemateca uruguaya 21 Ver cine A lgunos fueron estrenos de la Cinemateca, otros no. En conjunto, una serie de films valiosos que en uno u otro momento pasaron por las pantallas de la institución, habían quedado un tanto de lado, y ahora reaparecen. Mayo 27, domingo. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs. LA LOCURA DEL REY JORGE (The Madness of King George) Dir: Nicholas Hytner Reino Unido 1994 – 107 min. ST (35mm) Con: Nigel Hawthorne, Helen Mirren, Ian Holm Una reina para Helen: Charlotte, la esposa trainspotting de Jorge III, el rey que perdió la razón a las colonias de allende el Atlántico, luego llamadas los Estados Unidos de América. La típica alta comedia aristocrática británica, con gran elenco. Mayo 28, lunes. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs. TRAINSPOTTING (Trainspotting) Dir: Danny Boyle Reino Unido 1995 - 92 min. ST. (35 mm.) Con: Ewan McGregor, Ewen Brenner, Kevin McKidd, Robert Carlyle Un cuadro de juventud escocesa de fines del siglo XX, con un estilo nervioso y ágil, muy jugado a la imagen y a la movilidad de la cámara. Esta gente no sabe muy bien qué hacer con sus vidas, y la película lo constata sin moralejas. Mayo 29, martes. A las 18 y 20.30 hs. LUNA SEDUCTORA (Feng yue) Dir: Chen Kaige Hong Kong, 2005 - 132 min. ST. (35 mm.) Con: Gong Li, Leslie Cheung, Zhou Yemang, Kevin Lin De la infancia a la madurez y la tragedia, la historia de un grupo de personajes en un palacio y luego en la Shanghai de los años 22 cinemateca uruguaya SALA pocitos veinte. Un relato abigarrado, tenso, con cierto aire novelesco y sugerente. Mayo 30, miércoles. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs. ELLING (Elling) Dir: Petter Naess Noruega/Suecia, 2001 - 88 min. ST. (35 mm.) Con: Per Christian Ellefsen, Sven Nordin, Marit Pia Jacobsen Esta es una pelicula excéntrica que se extiende hasta lo encantador y hacia lo humorístico. Recluídos en un instituto, el protagonista y un amigo, descubren que ese es un mundo protector del cual deben salir. La vida está afuera, descubre el film en un giro poético. Junio 1, viernes. A las 17.10, 19.30 y 21.45 hs. las confesiones del señor schmidt LAS CONFESIONES DEL SEÑOR SCHMIDT (About Schmidt) Dir: Alexander Payne USA, 2002 - 125 min. ST. (35 mm.) Con: Jack Nicholson, Kathy Bates, Hope Davis, Dermott Mulroney, Howard Hesseman. Si Nicholson es uno de los centros de interés, no es el único. Hay también aquí todo un margen de sabrosa observación costumbrista y social atribuible a su director y colibretista Payne (Ciudadana Ruth, La elección, Entre copas). Junio 2, sábado. A las 18 y 20 hs. a todo corazón ALEXANDER Y NATALIA (The Luzhin Defence) Dir: Marleen Gorris USA, 2000 - 109 min. ST. (35 mm.) Con: John Turturro, Emily Watson, Stuart Wilson Una joven aristócrata rusa venida a menos, un ajedrecista, y su historia de amor, según novela de Vladimir Nabokov. Hermosamente envuelta, bien actuada, más bien fría, con los méritos y los límites del cine de qualité. Junio 3, domingo. A las 17.25, 19.30 y 21.35 hs. elling A TODO CORAZÓN (A la place du coeur) Dir: Robert Guédiguian Francia 1998 – 112 min. ST. (35 mm.) Con: Christine Brücher, Ariane Ascaride, JeanPierre Darroussin Guédiguian retorna aquí a su ambiente de barrio marsellés para instalar una historia de amor interracial (inspirada en James Baldalexander y natalia SALA pocitos cinemateca uruguaya 23 Cine cubano: diez años clave win) que originalmente transcurría en los Estados Unidos. Cálida y humana, con algunas puntas de crítica social. Junio 4, lunes. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs EL NOVENO DIA (Der Neunte Tag) Dir: Volker Schlöndorff Alemania/Luxenburgo, 2004 - 98 min. ST. (35 mm.) Con: Ulrich Matthes, August Diehl, Bibiana Beglau, Hilmar Thate Segunda Guerra Mundial. Un sacerdote católico internado en Dachau se le concede una “salida transitoria” para asistir al funeral de su padre... y tratar de persuadir a su obispo de que deje de combatir al nazismo y solicite al Vaticano apoye a Hitler. Un drama basado en hechos reales por el director de El tambor. H la locura del rey jorge plaff el noveno día 24 cinemateca uruguaya SALA pocitos ace 53 años, los rebeldes de Fidel entraban en La Habana, Batista había escapado por la puerta del fondo, y comenzaba una nueva etapa en la vida del país. Las discusiones sobre lo que ocurrió a partir de ahí siguen todavía, pero de lo que se trata aquí es de cine. Sin embargo, el cine es inevitablemente, a veces de manera directa, otras solo indirecta, un espejo de la realidad. En Cuba, al comienzo fue la épica: se estaba construyendo un mundo nuevo, el futuro era nuestro y los mañanas cantaban. Son los tiempos de los documentales militantes de Santiago Alvarez, de epopeyas revolucionarias como El joven rebelde, Manuela o La primera carga al machete, de cuestionamientos al pasado y reflexiones más maduras sobre el presente (Tomás Gutiérrez Alea). Los films que se ven reunidos en este ciclo corresponden a la etapa siguiente. Han pasado tres décadas, hay problemas presentes que siguen siendo acuciantes y, en algunos casos, la mirada crítica se ha acentuado (Fresa y chocolate y Guantanamera generaron algunos resquemores internos, al tiempo que la primera ganaba un Oscar). En otros se vuelve al pasado, pero con espíritu más nostálgico y menos cuestionador. Entre guantanamera unas y otras, las películas proporcionan un panorama bastante revelador de lo que estaba pasando en la cabeza de los cubanos en el momento en que fueron hechas. Y siguen siendo, mayoritariamente, buen cine. Junio 5, martes. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs. HASTA CIERTO PUNTO Dir: Tomás Gutiérrez Alea Cuba 1983 – 88 min. (35 mm) Con: Oscar Alvarez, Mirta Ibarra, Omar Valdés Un guionista que prepara un film sobre el machismo inicia un romance con una obrera portuaria y madre soltera. La relación pone en crisis su matrimonio, provoca choques con el director del film, y genera una reflexión sobre la situación de la mujer, Como dice un personaje, eso de la liberación femenina está muy bien, pero hasta cierto punto. Junio 6, miércoles. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs. SE PERMUTA Dir: Juan Carlos Tabío Cuba 1983 – 103 min. (35 mm.) Con: Rosita Fornés, Isabel Santos, Mario Balmaseda, Ramoncito Veloz Los problemas de la vivienda en Cuba en los años ochenta. La protagonista organiza un complicado esquema para lograr permutar la casa en que vive (la propiedad es del Es- hasta cierto punto tado) a fin de alejar a su hija de un novio “inconveniente”. Una comedia costumbrista con puntas satíricas y bastante humor. Junio 8, viernes. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs. LEJANIA Dir: Jesús Díaz Cuba 1985 – 90 min. (35 mm.) Con: Verónica Lynn, Jorge Trinchet, Isabel Santos, Beatriz Valdés Irse o quedarse, los conflictos del exilio y el regreso, sentirse ajeno en las dos puntas del tránsito. El director Jesús Díaz (que antes hiciera Polvo rojo y luego murió en el exilio) intenta retratar sin maniqueísmos una realidad compleja que suele simplificarse. Junio 9, sábado. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs. PLAFF (Plaff/Demasiado miedo a la vida) Dir: Juan Carlos Tabío Cuba, 1988 - 89 min. (35 mm.) Con: Daysi Granado, Thais Valdés, Luis Alberto García Alguien está arrojando subversivos y contrarrevolucionarios huevos contra las fachadas de los edificios públicos, y se suscitan algunas reacciones paranoicas. La sátira tiene agudeza, y hasta desemboca en alguna revelación sorprendente. SALA pocitos cinemateca uruguaya 25 la bella del alhambra Junio 10, domingo. A las 17.55, 19.30 y 21.05 hs. VALS DE LA HABANA VIEJA Dir: Luis Felipe Bernaza Cuba 1988 - 85 min. (35 mm) Con: Ana Viña, Reinaldo Miravalles, Silvia Planas La niña cumple quince años, y en torno a la celebración se levanta una crónica costumbrista salpicada de humor levemente satírico a propósito de “supervivencias pequeñoburguesas” más perdurables de lo esperado en Cuba y el mundo. Menor, pero tiene su gracia. Junio 11, lunes. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs.- LA BELLA DEL ALHAMBRA Dir: Enrique Pineda Barnet Cuba 1989 - 108 min. (35. mm) Con: Beatriz Valdés, Omar Valdés, César Evora, Carlos Cruz Una evocación musical, colorida, pintoresca, popular y entrañable de la trayectoria de una vedette de los años veinte en la Habana. La evocación cariñosa de los estereotipos de un cine popular latinoamericano tradicional, en una ciudad donde la tradición parece por cierto muy presente. se permuta Junio 12, martes. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs. FRESA Y CHOCOLATE Dir: Tomás Gutiérrez Alea, Juan Carlos Tabío Cuba/España 1994 – 108 min. (35 mm.) Con: Jorge Perugorría, Vladimir Cruz, Mirta Ibarra La relación entre un cuadro del Partido Comunista cubano y un artista homosexual y disidente. Basado en relato de Senel Paz, una crónica sensible y matizada, con apuntes críticos a represiones y pensamientos únicos. Oscar de Hollywood a mejor film extranjero. Junio 13, miércoles. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs. GUANTANAMERA Dir: Tomás Gutiérrez Alea, Juan Carlos Tabío Cuba/España/Alemania 1995 – 105 min. (35 mm.) Con: Carlos Cruz, Mirta Ibarra, Jorge Perugorría Un coche fúnebre recorre Cuba con su lúgubre contenido mientras parientes y amigos de la difunta tropiezan con sucesivos engorros burocráticos. Una suerte de road movie con toques de humor, y una mirada crítica a disfuncionalidades cubanas. Gutiérrez Alea prolonga una línea que ya ensayara en su muy anterior Muerte de un burócrata. (Cape Fear) Dir: Martin Scorsese USA, 1991 - 124 min. ST .(35 mm.) Con: Robert De Niro, Nick Nolte, Jessica Lange, Juliette Lewis info Remake del clásico de suspenso Terror, de J. Lee-Thompson. Scorsese añade algunos efectismos, una dosis de culpa católica y mucho oficio, aunque se excede y abarata al final. Nuevas estanterías y portafiches en el Centro de Documentación Cinematográfica Mayo 19, sábado. A las 22 hs. 452 CABO DE MIEDO Junio 2, sábado. A las 22 hs. EXÓTICA (Exotica) El viernes 3 de febrero se inició la colocación de dos módulos de 24 estantes de 84 cm cada uno en el CDC con capacidad para albergar unos 1000 libros y con espacio para expansión para los futuros ingresos. Dir: Atom Egoyan Canadá 1994 – 104 min. ST (35mm) Con: Bruce Greenwood, Elias Koteas, Don McKellar En el club nocturno del tíulo se entrecruzan personajes extravagantes e infrecuentes en la vida real de la ciudad. Sus comportamientos no son los aceptables, pero el clima y la seducción sobre el espectador lo insertan en una realidad nueva en su momento, la de los años noventa. Junio 9, sábado. A las 22.45 hs. Mayo 26, sábado. A las 22 hs. EL VIAJE DE MORVERN (Morvern Callar) Dir: Lynne Ramsay Inglaterra, 2002 – 97 min. ST.(35 mm.) Con: Samantha Morton, Kathlee McDermott, Rafe Patrick Burchell S obresaltos a cargo de Scorsese, un ácido film británico, los exotismos de Egoyan, un amor lésbico en Escandinavia. Cuatro pretextos para trasnochar. El novio escritor se ha suicidado y la protagonista resuelve apoderarse de su novela inédita. Un insólito retrato femenino respaldado por la formidable Morton, con perspicacia y desinhibición para explorar afinidades afectivas. Segundo largo de la directora Ramsay, ella misma cuestionadora de convenciones sociales hoy. FUCKING AMAL: DESCUBRIENDO EL AMOR (Fucking Amal) Dir: Lukas Moodyson Suecia/Dinamarca, 1998 – 89 min. ST. (35 mm.) Con: Alexandra Dahlström, Rebecca Ljeberg, Mathias Rust Exploración de un amor adolescente y lésbico en ambiente provinciano y nórdico. El tono de comedia fresca, inventiva e inteligente, deja espacio para mostrar un contexto hostil a la pareja de muchachas protagónicas, ese pueblo de Amal, despreciable en la visión del joven director Moodyson. 26 cinemateca uruguaya SALA pocitos Asimismo se colocó un soporte que puede albergar hasta 10 barras (se adquirió en una primera etapa solamente 5) en perfil de aluminio que pueden contener cada una entre 60 y 70 carteles. Precios de la cuota mensual de Cinemateca Uruguaya Socios en forma grupal (2 o más personas): $ 185 (el primer mes se cobra una matrícula de $100) Socios en forma individual: $ 255 (el primer mes se cobra una matrícula de $130) Las cuotas mensuales pueden ser debitadas de su tarjeta de crédito con OCA, VISA, MASTER y CABAL. El primer mes se abona al contado. Por ser socio de Cinemateca Ud. tiene acceso a toda la programación mensual de la institución en nuestras 4 salas (Cinemateca 18, Sala Cinemateca, Sala 2, Sala Pocitos) y Cine Arte del SODRE, y entradas bonificación en teatros, Sala Zitarrosa y cines del circuito comercial. Por más información puede comunicarse al 24195795 de lunes a viernes entre las 12.30 y las 17.30 hs., visitar nuestro sitio web / www.cinemateca.org.uyo dirigirse a cualquiera de nuestras salas en horario de función. Agradecimiento por la donación de importante libro Del documento a la ficción: la comunicación y sus fraudes / Gustavo Aprea, Agustín Campero: compiladores. -- Buenos Aires: Imago Mundi, 2011. Un ejemplar de esta obra ha llegado a la biblioteca de nuestro Centro de Documentación Cinematográfica (CDC) gracias a la generosidad de Lisa Block de Behar y Mariél Balás. A ambas, quienes además participan con sendos artículos en el referido libro, nuestro más sincero agradecimiento. Recordamos, suscintamente, que el servicio del CDC está destinado prioritariamente al uso interno de Cinemateca, no obstante brindamos un servicio de consulta en sala (no fotocopiamos los materiales pero si permitimos el uso de foto digital o analógica) a estudiantes universitarios, investigadores, docentes y periodistas, quienes deberán agendar día y hora con antelación mediante un mensaje a cdc@chasque.net Agradecimiento a chilenos amigos: Luis Horta y José Luios Torres Por el envio del libro Obras completas de Pedro Sienna y DVD de Caliche sangriento a Luis Horta, restaurador de la Cineteca de la Universidad de Chile; y José Luis Torres Leiva, programador del Festival Internacional de Cine de Valdivia. A ambos amigos, muchas gracias. VER Y PENSAR EL CINE · 2012 12º FESTIVAL DE ESCUELAS DE CINE RECIBE APOYO DEL ICAU La Escuela de Cine del Uruguay acaba de recibir el apoyo del Fondo de Fomento del Instituto de Cine y Audiovisual del Uruguay (ICAU), en su primera convocatoria 2012, para realizar el 12º Festival Internacional de Escuelas de Cine. El festival es una instancia de intercambio fundamental entre las escuelas de cine del mundo y una oportunidad única de contacto entre los estudiantes de cine y sus trabajos con un público que habitualmente no suele acceder a ellos. La 12ª edición del Festival Internacional de Escuelas de Cine tendrá lugar del 21 al 24 de junio de 2012 en la Sala Pocitos, y la programación incluirá actividades paralelas como charlas, mesas redondas y talleres a cargo de productores y realizadores locales e internacionales. + info: [ info@ecu.edu.uy ] [ www.ecu.edu.uy ] TALLERES EXTRACURRICULARES 2012 En pocos días se abren las inscripciones para los Talleres Extracurriculares 2012 en la Escuela de Cine del Uruguay. Entre las propuestas de este año habrá un Taller de Guión Televisivo a cargo del guionista Fernando Schmidt; un Taller de Realización Documental de Creación dictado por Mariana Viñoles y Stefano Tononi; un Taller de Cine Digital a cargo de Santiago Bednarik; dos talleres intensivos sobre guión y discurso fílmico a cargo de la especialista argentina Beatriz Rizzo; y un curso sobre efectos visuales dictado por el posproductor y realizador Santiago Svirsky. Por más información. Chucarro 1036, tel. 2709 7637 (lunes a viernes de 9 a 20 hs.) [ info@ecu.edu.uy ] [ www.ecu.edu.uy ] informativo cinemateca uruguaya 27 Ejercicios para la mirada: modos de significar el film El análisis de la obra cinematográfica / Su abordaje desde diferentes puntos de vista y metodologías críticas / La representación de la realidad y los nuevos paradigmas del cine contemporáneo Participan: docentes, críticos, realizadores y escritores Docente coordinador: Miguel Lagorio Sábados de 14 a 17 horas Sala 2 Lorenzo Carnelli 1311 Duración: Doce módulos Junio: 2 / 9 / 16 / 23 Julio: 7 / 14 / 21 Agosto: 4 / 11 / 18 Septiembre: 1 / 8 Inscripciones: a partir del 15 de mayo (cupos limitados) en boleterías de las salas y Administración (lunes a viernes de12.30 a 17:30 horas) Costo total del curso: $2500 para público en general Socios de Cinemateca: $1800 (se admiten tarjetas de crédito Oca y Visa) Informes: 2419 5795 www.cinemateca.org.uy migomex@gmail.com Hoy El Boulevard crece y redobla su apuesta. No te pierdas ningún ejemplar. Escribinos a: loquiero@elboulevard.com.uy y te explicamos cómo podés recibirlo desde cualquier parte del país. Cinemateca 18 18 de julio 1280 / tel. 2900.9056 MAR 15 Essential Killing, de Jerzy Skolimowski. MIE 16 JUE 17 VIE 18 SAB 19 DOM 20 LUN 21 MAR 22 MIE 23 JUE 24 VIE 25 SAB 26 DOM 27 LUN 28 MAR 29 MIE 30 17.55, 19.30 y 21.10 hs. (p.3) Essential Killing, de Jerzy Skolimowski. 17.55, 19.30 y 21.10 hs. (p.3) Arrugas, de Ignacio Ferreras. 17.50 y 19.30 hs. (p.4) Essential killing, de Jerzy Skolimowski. 21.10 hs. (p.3) Arrugas, de Ignacio Ferreras. 17.50 y 19.30 hs. (p.4) Essential killing, de Jerzy Skolimowski. 21.10 hs. (p.3) Arrugas, de Ignacio Ferreras. 17.50 y 19.30 hs. (p.4) Essential killing, de Jerzy Skolimowski. 21.10 hs. (p.3) Arrugas, de Ignacio Ferreras. 17.50 y 19.30 hs. (p.4) Essential killing, de Jerzy Skolimowski. 21.10 hs. (p.3) Descanso Sala Cinemateca Sala Dos carnelli 1311 / tel. 2418.2460 El aficionado, de K. Kieslowski. 17.10, 19.15 y 21.20 hs. (p.8) Descanso carnelli 1311 / tel. 2418.2460 SALA Pocitos chucarro 1036 / tel. 2707.4718 Yol / El camino, de Y. Güney y S. Goren. 17.15, 19.15 y 21.15 hs. (p.8) La dama desaparece, de Alfred Hitchcock. 17.40, 19.30 y 21.20 hs. (p.19) Rebeca, una mujer inolvidabe, de Alfred Hitchcock. 17.30 y 20 hs. (p.19) Lolita, de Stanley Kubrick. 17.30 y 20.40 Descanso hs. (p.14) Extraños en el paraiso, de Jim Jarmusch. 17.35, 19.15 y 20.55 hs. (p.8) El embajador del miedo, de John Frank- La sospecha, de Alfred Hitchcock. 17.40, enheimer. 17.15, 19.30 y 21.45 hs. (p.14) 19.30 y 21.20 hs. (p.20) Frida, naturaleza viva, de Paul Leduc. 17.15, 19.15 y 21.15 hs. (p.8) La conquista del Oeste, de H. Hathaway, G. Marshall y John Ford. 17.30 y 20.25 hs. (p.14) Lawrence de Arabia, de David Lean. 17.30 hs. (p.14) Tuyo es mi corazón, de Alfred Hitchcock. 18.10 y 20 hs. (p.20) Cabo de miedo, de Martin Scorsese. 22 hs. (p.26) La soga, de Alfred Hitchcock. 18, 19.30 y 21 hs. (p.20) La mentira infame, de William Wyler. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.14) Los valientes andan solos, de David Miller. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.15) Pacto siniestro, de Alfred Hitchcock. 17.40, 19.30 y 21.20 hs. (p.20) Para atrapar al ladrón, de Alfred Hitchcock. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.20) Descanso En manos del destino, de Alfred Hitchcock. 17.20, 19.30 y 21.40 hs. (p.20) Días de vino y rosas, de Blake Edwards. 17.25, 19.30 y 21.35 hs. (p.15) Descanso Tormenta sobre Washington, de Otto Preminger. 18.10 y 20.45 hs. (p.15) Marnie, de Alfred Hitchcock. 17.15, 19.30 y 21.45 hs. (p.21) La manzana, de Samira Makhmalbaf. 17.40, 19.15 y 20.50 hs. (p.8) La luna en el espejo, de Silvio Caiozzi. 17.55, 19.15 y 20.35 hs. (p.8) Europa, de Lars von Trier. 17.15, 19.15 y Arrugas, de Ignacio Ferreras. 17.50 y 19.30 hs. (p.4) Essential killing, de Jerzy 21.15 hs. (p.8) Skolimowski. 21.10 hs. (p.3) Función Especial: Los tatuajes de mi Arrugas, de Ignacio Ferreras. 17.50 y 19.30 hs. (p.4) Essential killing, de Jerzy abuela, de Suzanne Khardalian. 19.30 hs. luego charla con su directora. (p.9) Skolimowski. 21.10 hs. (p.3) La vida continúa, de Abbas Kiarostami. La inundación, de Guy Nattiv. 17.40 17.35, 19.15 y 20.55 hs. (p.8) y 19.30 hs. (p.4) Arrugas, de Ignacio Ferreras. 21.20 hs. (p.4) Flirt, de Hal Hartley. 17.25, 19.15 y 21.05 La inundación, de Guy Nattiv. 17.40 hs. (p.8) y 19.30 hs. (p.4) Arrugas, de Ignacio Ferreras. 21.20 hs. (p.4) El espejo, de Jafar Panahi. 17.30, 19.15 y La inundación, de Guy Nattiv. 17.40 21 hs. (p.9) y 19.30 hs. (p.4) Arrugas, de Ignacio Ferreras. 21.20 hs. (p.4) Juha, de Aki Kaurismäki. 17.45, 19.15 y La inundación, de Guy Nattiv. 17.40 20.45 hs. (p.9) y 19.30 hs. (p.4) Arrugas, de Ignacio Ferreras. 21.20 hs. (p.4) Descanso Secretos de Estado, de George Clooney. 17.25, 19.15 y 21.05 hs. (p.10) Secretos de Estado, de George Clooney. La inundación, de Guy Nattiv. 17.40 17.25, 19.15 y 21.05 hs. (p.10) y 19.30 hs. (p.4) Arrugas, de Ignacio Ferreras. 21.20 hs. (p.4) Descanso La inundación, de Guy Nattiv. 17.40 y 19.30 hs. (p.4) Arrugas, de Ignacio Ferreras. 21.20 hs. (p.4) Ana de los milagros, de Arthur Penn. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.14) Descanso Requiem para un luchador, de Ralph Nelson. 17.45, 19.30 y 21.15 hs. (p.15) Cortina rasgada, de Alfres Hitchcock. 17.30 y 19.45 hs. (p.21) El viaje de Morvern, de Lynne Ramsay. 22 hs. (p.26) Un tiro en la noche, de John Ford. 17.15, La locura del Rey Jorge, de Nicholas Hyt19.30 y 21.45 hs. (p.16) ner. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.22) Pistoleros del atardecer, de Sam Peckinpah. 17.45, 19.30 y 21.15 hs. (p. 16) Matar a un ruiseñor, de Robert Mulligan. 17.10, 19.30 y 21.50 hs. (p.16) Trainspotting, de Danny Boyle. 17.45, 19.30 y 21.15 hs. (p.22) Luna seductora, de Chen Kaige. 18 y 20.30 hs. (p.22) Descanso Elling, de Petter Naess. 17.45, 19.30 y 21.15 hs. (p.22) 28 cinemateca uruguaya INFORMATIVO Cinemateca 18 18 de julio 1280 / tel. 2900.9056 JUE 31 Algunas nubes, de Saverio Di Bagio. 17,.40 y 19.30 hs. (p.5) La inundación, de Guy Nattiv. 21.20 hs. (p.4) VIE Algunas nubes, de Saverio Di Bagio. 1º de 17,.40 y 19.30 hs. (p.5) La inundación, Junio de Guy Nattiv. 21.20 hs. (p.4) SAB 2 Algunas nubes, de Saverio Di Bagio. 17,.40 y 19.30 hs. (p.5) La inundación, de Guy Nattiv. 21.20 hs. (p.4) DOM 3 Algunas nubes, de Saverio Di Bagio. 17,.40 y 19.30 hs. (p.5) La inundación, de Guy Nattiv. 21.20 hs. (p.4) LUN 4 Descanso MAR 5 Algunas nubes, de Saverio Di Bagio. MIE 6 JUE 7 VIE 8 SAB 9 17,.40 y 19.30 hs. (p.5) La inundación, de Guy Nattiv. 21.20 hs. (p.4) Algunas nubes, de Saverio Di Bagio. 17,.40 y 19.30 hs. (p.5) La inundación, de Guy Nattiv. 21.20 hs. (p.4) Las acacias, de Pablo Giorgelli. 17.55 y 19.30 hs. (p.5) Algunas nubes, de Saverio Di Bagio. 21.05 hs. (p.5) Las acacias, de Pablo Giorgelli. 17.55 y 19.30 hs. (p.5) Algunas nubes, de Saverio Di Bagio. 21.05 hs. (p.5) Las acacias, de Pablo Giorgelli. 17.55 y 19.30 hs. (p.5) Algunas nubes, de Saverio Di Bagio. 21.05 hs. (p.5) DOM 10 Las acacias, de Pablo Giorgelli. 17.55 y 19.30 hs. (p.5) Algunas nubes, de Saverio Di Bagio. 21.05 hs. (p.5) LUN 11 Descanso MAR 12 Las acacias, de Pablo Giorgelli. 17.55 y 19.30 hs. (p.5) Algunas nubes, de Saverio Di Bagio. 21.05 hs. (p.5) MIE 13 Las acacias, de Pablo Giorgelli. 17.55 y 19.30 hs. (p.5) Algunas nubes, de Saverio Di Bagio. 21.05 hs. (p.5) JUE 14 Poesía para el alma, de Lee Changdong. 18.10 hs.(p.6) Las acacias, de Pablo Giorgelli. 20.45 hs. (p.5) Sala Cinemateca Sala Dos carnelli 1311 / tel. 2418.2460 carnelli 1311 / tel. 2418.2460 SALA Pocitos chucarro 1036 / tel. 2707.4718 El Topo, de Tomas Alfredson. 17.10, 19.20 y 21.30 hs. (p.10) Cul De Sac, de Roman Polanski. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.17) Descanso El Topo, de Tomas Alfredson. 17.10, 19.20 y 21.30 hs. (p.10) Asesino por contrato, de Irving Lerner. 18, 19.30 y 21 hs. (p.17) Las confesiones del Señor Schmidt, de Alexander Payne. 17.10, 19.30 y 21.45 hs. (p.23) La invención de Hugo Cabret, de Martin Scorsese. 17.10, 19.20 y 21.30 hs. (p.10) Drácula, de Tod Browning. 18, 19.30 y 21 hs. (p.17) La invención de Hugo Cabret, de Martin Scorsese. 17.10, 19.20 y 21.30 hs. (p.10) Alexander y Natalia, de Marleen Gorris. 18.00 y 20 hs. (p.23) Exótica, de Atom Egoyan. 22 hs. (p.26) El retrato de Jennie, de William Dieterle. A todo corazón, de Robert Guédiguian. 17.55, 19.30 y 21.05 hs. (p.17) 17.25, 19.30 y 21.35 hs. (p.23) La Gaviota, de Marco Bellocchio. 17.25, 19.15 y 21.05 hs. (p.11) Tape, de Richard Linklater. 17.40, 19.15 y 20.50 hs. (p.11) Medianoche, de Mitchell Leisen. 17.45, 19.30 y 21.15 hs. (p.17) La marquesa de O, de Eric Rohmer. 17.40, 19.30 y 21.20 hs. (p. 18) El noveno día, de Volker Schöndorff. 17.40, 19.30 y 21.20 hs. (p.24) Hasta cierto punto, de Tomás Gutiérrez Alea. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.25) Descanso Descanso Se permuta, de Juan Carlos Tabío. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.25) El Zoo de cristal, de Paul Newman. 18.15 New York, New York, de Martin Scorsese. Descanso y 20.45 hs. (p.11) 17.30 y 20.25 hs. (p.18) La muerte de un viajante, de Volker Schlondorff. 18.15 y 20.45 hs. (p.11) Lejanía, de Jesús Díaz. 17.45, 19.30 y 21.15 hs. (p.25) Woyzeck, de Werner Herzog. 17.40, 19.15 y 20.50 hs. (p.12) Los tiempos de Harvey Milk, de Rob Epstein. 17.55, 19.30 y 21.05 hs. (p.18) Plaff, de Juan Carlos Tabío. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.25) Fucking Amal: descubriendo el amor, de Lukas Moodyson. 22.45 hs. (p.26) Vals de la Habana Vieja, de Luis Felipe Bernaza. 17.55, 19.30 y 21.05 hs. (p.25) Viaje de un largo día hacia la noche, de Sidney Lumet. 17.15 y 20.15 hs. (p.12) La casa de Bernarda Alba, de Mario Camus. 17.25, 19.15 y 21.05 hs. (p.12) El nuevo mundo, de Terrence Malick. 17.30 y 20 hs. (p.18) El sol del membrillo, de Victor Erice. 17.30 y 20 hs. (p.18) Descanso Descanso Las brujas de Salem, de Raymond Rouleau. 18 y 20.45 hs. (p.12) Perspectivas, de Haskell Wexler. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.18) Los Nibelungos I, de Fritz Lang. 17.50 hs. (p.18) Los Nibelungos II, de Fritz Lang. 20.25 hs. (p.18) El enemigo del pueblo, de George Schae- La juventud de Maximo Gorki, de Mark fer. 17.35, 19.15 y 20.55 hs. (p.11) Donskoi. 17.45, 19.30 y 21.15 hs. (p.18) informativo cinemateca uruguaya 29 La bella del Alhambra, de Enrique Pineda Barnet. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.25) Fresa y chocolate, de T. Gutiérrez Alea y J. C. Tabío. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.25) Guantanamera, de T. Gutiérrez Alea y J. C. Tabío. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.25) Descanso frente al Solís. 00598 2916 4900 espectáculos bonificados para socios de cinemateca uruguaya SE RECOMIENDA VERIFICAR PREVIAMENTE LOS HORARIOS DE LAS FUNCIONES LLAMANDO POR TELÉFONO A LAS SALAS ESPACIO TEATRO Mercedes 865 esq. Andes. Reservas: 2900 0316. OCTOGENARIA...¡TU ABUELA! Dirección: Carmen Morán. Sábados 19 y domingos 17 hs. Entradas $250; socios de Cinemateca $200. Vuelve la mas aplaudida Octogenaria: en escena, la Morán recrea su OCTOGENARIA...¡TU ABUELA! y no deja títere con cabeza: desde los “hilos dentales” playeros pasando por la televisión y sus personajes, el sexo, recuerdos divertidos de su vida y siempre las sorpresas de actualidad a las que nos tiene acostumbrados. TEATRO EL GALPÓN 18 de Julio 1618. Tel: 2408 3366 SNORKEL De Federico Guerra. Dirección: Bernardo Trías. Viernes y sábados 23 hs. Entradas: $200; socios de Cinemateca 2x1. Somos los derrotados. Somos los que no duermen, no comen y no necesitan abrigo. Somos lo que comiste, digeriste y cagaste. Nos arden las rodillas. Somos nadie y seremos nadie. Odiamos al prójimo como a nosotros mismos. Somos todo lo que proyectás en la pantalla. Nuestra felicidad viene encapsulada. Somos los hundidos bailando en la superficie... y bailamos bien. MUSEO DEL VINO Maldonado 1150 esq. Gutierrez Ruiz (ex Ibicuy). Tel: 29083430 ESTO ES CULTURA, ANIMAL ! Show de humor de y por Alberto Restuccia, por Teatro Uno en su 51 aniversario. Sábados 21.30 hs. Entradas: $150; socios de Cienemateca 2x1. Reservas con antelación, capacidad limitada. Estrenada en 1979 en plena dictadura se convirtió en un símbolo de la resistencia cultural pues está hablada en un idioma inventado por Restuccia, el “culturishen”, que eludía toda sospecha de los censores hacia la sátira política y de costumbres uruguaya. Con más de 30 temporadas en cartel será su última y definitiva reposición pues será “enterrada” jubilosamente por su autor para dar paso a futuras creaciones. Un éxito de risas en todo el país y una fiesta vista por miles de espectadores en el histórico suceso que tiene record funciones realizadas por el recordado personaje de “Papiuska Restuchini”. Y a la salida reclame su caramelo. TEATRO AGADU Canelones 1122. Tel: 29011855 AVENTURAS DE CAPERUCITA Y EL LOBO De Ana Ibarra. Todos los sábados de mayo y junio, a las 16.30 hs. Entradas: $160; socios de Cinemateca 2x1. Estreno sábado 5 de mayo. La versión, introduce, en el clásico tema, nuevas motivaciones que provocan en el niño curiosidad, por presentar un esquema diferente, donde el interés en la complicidad está presente y emana, al compartir la actitud de un LOBO y un CUERVO extremadamente simpáticos, que al introducirse en el mundo cándido de Caperucita Roja, les promete de hecho, una serie de disparatados arreglos muy disfrutables BARRO NEGRO La boletería se habilita una hora antes de cada función en la Librería “La Lupa” (Bacacay 1318). Importante hacer reserva durante la semana de 10 a 22 hs. llamando al: 094 487 818 o al 2900.86.18. De José Gabriel Núñez. Dirección Marcelino Duffau. Sábados 21 hs. y domingos 20 hs.; entradas $ 250; socios de Cinemateca $ 200. La obra se desarrolla a bordo de un ómnibus de recorrido urbano, donde el espectador- pasajero asiste a diversas historias que tienen lugar en el trayecto. Mezcla de actuación, bebidas y baile en torno a una historia de amor, lo convierten en un espectáculo distinto, sin precedentes, que ahora ingresa en su temporada número 21. TEATRO DEL CENTRO Pza. Cagancha 1164. Boletería abierta de martes a jueves de 16 a 21 hs. y de viernes a domingos de 16 a 23.30 hs. Reservas al 29028915 – teatrodelcentro@elpais.com.uy EL SEXO NUESTRO DE CADA DÍA Del Dr. Gastón Boero y Gerardo Tulipano. Dirección general: Eduardo Cervieri. Viernes y sábados 21.30 hs., domingos 19.30 hs. Entradas: $250; socios de Cinemateca viernes y domingos $200. El Dr. Gastón Boero y Gerardo Tulipano se reunieron para crear una desopilante comedia que trata los temas sexuales que concitan más interés entre los uruguayos. El siempre vigente Dr. Boero fue el precursor de la educación sexual en nuestro país, y a través de diferentes programas en televisión abierta logró convertir el tabú sexual en un debate público y abierto. do el local de cobranzas de su barrio, Malvín Norte, el día del pago de las jubilaciones. El local es atendido a veces por la hija del dueño que vive en la rambla de Malvín y custiodado por Luis, un policía que cumple el servicio de 222. Luis vive en el asentamiento al borde del arroyo frente a Euskal Erria. Todo será transmitido en vivo y en directo por un periodista “estrella” de la crónica policial de un canal uruguayo. LA QUINTA DEL ARTE – Escuela de Música Dirección: RenéePietrafesa Bonnet. Tel: 22033263 / www.pietrafesa.org / psimus@ adinet.com.uy TEATRO CIRCULAR – Sala 1 IMPRO 2011. Rondeau 1388. Tel: 29015952 Taller de improvisación dirigido a niños, adolescentes y jóvenes con instrumental acústico y electroacústico /Taller de Sensibilización en Iniciación Musical / Aprendizaje de teclados / Cursos Curriculares de Piano. Descuentos especiales para socios de Cinemateca. BANQUETE DE BODAS DE LA HIJA DEL PRESIDENTE De Juan Mayorga y Juan Cavestany. Dirección: Eduardo Cervieri. Sábado 21 hs. y domingo 20 hs. Entradas: $240; socios de Cinemateca 2x1. El título original de su estreno en España en el año 2003 fue “Alejandro y Ana, lo que España no pudo ver del banquete de bodas de la hija del presidente”, y fue concebida como una parodia al casamiento de la hija de Aznar. La obra trasciende el evento nupcial para volverse una disección - en clave de humor ácido - sobre el pensamiento, los mecanismos y las relaciones de poder de un mundo inclinado hacia la derecha, el conservadurismo, el liberalismo económico y el belicismo. TEATRO LA CANDELA Ellauri 308. Tel: 2712 3227 RESCATATE De Gustavo Bouzas. Dirección: Ruben Cotelo. Viernes y sábados 23.30 hs., domingos 21.45 hs. Entradas: viernes $180; socios de Cinemateca $90 o 2x1; sábados y domingos $200; socios de Cinemateca $100 o 2x1. bacoteatro@montevideo.com.uy / facebook: BACO TEATRO. Rescatate es una tragicomedia policial en donde tres jóvenes “planchas” deciden solucionar sus problemas económicos asaltan- CENTRO CULTURAL DODECÁ San Nicolás 1306. Tel: 26000887. Ciclo de cine Mayo 2012 Jueves 3, 16 hs. El gran Lebowski, de Joel Coen (EEUU, 1998) Jueves 3, 20 hs. La infancia de Iván, de Andrei Tarkovski (Unión Soviética, 1962) Viernes 4, 20 hs. Los cuatrocientos golpes, de François Truffaut (Francia, 1958) Sábado 5, 19 hs. La aplanadora y el violín, de Andrei Tarkovski (Unión Soviética, 1961) Jueves 10, 16 hs Muerte en un funeral, de Frank Oz (Gran Bretaña, 2007) Jueves 10, 20 hs Andrei Rublev (Parte I), de Andrei Tarkovski (Unión Soviética, 1966) Viernes 11, 20 hs. La General (The General), de Clyde Bruckman y Buster Keaton (EEUU, 1926) Sábado 12, 19 hs. Andrei Rublev (Parte II), de Andrei Tarkovski (Unión Soviética, 1966) Jueves 17, 16 hs. Frida, de Paul Leduc (México, 1983) Jueves 17, 20 hs. Solaris (Solaris, aventura espacial) (Parte I), de Andrei Tarkovski (Unión Soviética, 1972) 30 cinemateca uruguaya CINEMATECA PLUS Viernes 18, 20 hs. Persona, de Ingmar Bergman (Suecia, 1966) Sábado 19, 19 hs. Solaris (Solaris, aventura espacial) (Parte II), de Andrei Tarkovski (Unión Soviética, 1972) Jueves 24, 16 hs. La dolce vita, de Federico Fellini (Italia, 1960) Jueves 24, 20 hs. El espejo, de Andrei Tarkovski (Unión Soviética, 1974) Viernes 25, 20 hs. La sociedad de los poetas muertos, de Peter Weir (EEUU, 1989) Sábado 26, 19 hs. Il Cinema e un Mosaico Fatto di Tempo, de Donatella Baglivo (Italia, 1984) Jueves 31, 16 hs. Roma, ciudad abierta, de Roberto Rosellini, (Italia, 1945) Jueves 31, 20 hs. Stalker (Parte I), de Andrei Tarkovski (Unión Soviética, 1979) CINE ARTE DEL SODRE Auditorio Nelly Gotiño – Sala Héctor Tosar 18 de Julio 930 . Tel. 2901 2850 Entradas: $40. Socios de Cinemateca entrada gratuita. IMPORTANTE: las entradas deben retirarse durante los 6 días previos a la función por boletería de la sala. No se pueden retirar el mismo día de la función. TEMPORADA DE CINE ARTE 2012 CICLO: HUMOR Y COMEDIA Mayo Lunes 7, a las 18 y a las 20 hs.: LA COSTILLA DE ADAN (1949) dir. George Cukor con Katharine Hepburn y Spencer Tracy. Lunes 14, a las 18 y a las 20 hs. VITAMINAS PARA EL AMOR (1952) dir. Howard Hawks con Cary Grant, Ginger Rogers y Marilyn Monroe. Lunes 21, a las 18 y a las 20 hs.: LA COMEZON DEL SEPTIMO AÑO (1955) dir. Billy Wilder con Marilyn Monroe y Tom Ewell. Lunes 28, a las 18 y a las 20 hs.: PROBLEMAS DE ALCOBA (1959) dir.Michael Gordon con Doris Day y Rock Hudson. JUNIO Lunes 4, a las 18 y 20 hs.: QUE PASA DOCTOR, de Peter Bogdanovich con Barbra Streisand y Ryan O’Neal. Lunes 11, a las 18 y 20 hs.: EL PROFESOR CHIFLADO, de y con Jerry Lewis. Lunes 18, a las 18 y 20 hs.: LA DANZA DE LOS VAMPIROS, de Roman Polanski con Sharon Tate. Lunes 25, a las 18 y 20 hs.: EL JOVEN FRANKENSTEIN, de Mel Brooks con Gene Wilder y Marty Feldman. SALA ZITARROSA Montevideo Shopping / Tel. 200 2511 Entradas: de lunes a jueves hasta las 18:00 hs. $ 100; después de las 18:00 hs. $ 120. Viernes a domingos y feriados hasta las18:00 hs. $ 130; después de las 18:00 $ 160; socios de Cinemateca de lunes a jueves $90 en todas las funciones de la Sala 8 1/2. SE RECOMIENDA VERIFICAR PREVIAMENTE LOS HORARIOS DE LAS FUNCIONES LLAMANDO POR TELÉFONO LAS SALAS 18 de Julio 1012 – Información: 9014684. Boletería abierta de 15 a 21 hs. Las entradas bonificadas deben ser adquiridas en la boletería de Sala Zitarrosa Mayo Viernes 4 / La Orquestita / 21 hs. / Entradas: $300; socios de Cinemateca 2x $500. Sábado 5 / Jorge Nasser y su Banda Criolla “Entreamigos” / 21 hs. / Entradas: $280; socios de Cinemateca / 2 x $500. Domingo 6 / Popo Romano & Gustavo Zecharies / 21 hs. / Entradas: $250; socios de Cinemateca $200. Jueves 10 / Cantaclaro / 21 hs. / Entradas: $150; socios de Cinemateca $100. Sábado 12 / Dino Acústico / 21 hs. / Entradas: $150; socios de Cinemateca 2x $220. Martes 15 / Omar Herrera / 21 hs. / Entradas: anticipadas $120; día de la función $180; socios de Cinemateca $180. Miércoles 16 / Fotogramas Trío e Invitados / 21 hs. / Entradas: anticipadas $130, día de la función $180; socios de Cinemateca 2 x $200. Jueves 17 / Andrés Stagnaro presenta: “Cantando A Saramago” / 21 hs. / Entradas: anticipadas $130; día de la función $150; socios de Cinemateca 2 x $200. Viernes 18 / Walter Bordoni presenta: “La Cifra Infinita” / 21 hs. / Entradas: anticipadas $150; día de la función $200; socios de Cinemateca 2 x $240. Sábado 19 / Carlos Varela, Cantautor Cubano presenta: “Todos sus grandes éxitos” / Entradas: Platea - fila 1 a la 14 inclusive $500; de la 15 al final $350 y la Tertulia $250; socios de Cinemateca: Platea de la 1 a la 14 2 x $900, de la 15 al final 2 x $600 y la Tertulia 2 x $450 Viernes 25 y sábado 26 / Danger Four / 21 hs. / Entradas: Localidades: Platea Fila 1 a 15 inclusive $480, Fila 16 en adelante $450, Tertulia $400; socios de Cinemateca: Platea Fila 1 a 15 inclusive 2 x $900, Fila 16 en adelante 2 x$ 800, Tertulia 2 x $700 Domingo 27 / Danger Four / 19 hs. / Entradas: Localidades: Platea - Fila 1 a 15 inclusive $480, Fila 16 en adelante $450, Tertulia $400; socios de Cinemateca: Platea Fila 1 a 15 inclusive 2 x $900, Fila 16 en adelante 2 x$ 800, Tertulia 2 x $700 Cines de estreno Cines Movie Center Casablanca 21 de Setiembre 2838. Tel: 2712 3795 Entradas: de lunes a jueves $120; socios de Cinemateca $110; de viernes a domingos y feriados $150; socios de Cinemateca $120. Hoyts Alfabeta Miguel Barreio 3231. Tel.: 707 30 37 Entradas: de lunes a jueves $ 140. Viernes a domingos y feriados $ 185.; Socios de Cinemateca $105 todos los días. CINEMATECA PLUS cinemateca uruguaya 31