Pizza, Birra, Faso, el adentro y el afuera en el nuevo cine argentino

Historia del Cine Latinoamericano y Colombiano
Julian Aristizabal Torres
Pizza, Birra, Faso, el adentro y el afuera en el nuevo cine
argentino
Tras la llegada del Nuevo Cine Argentino en la década de los noventa se ubica en la
cinematografía argentina un nuevo lenguaje con ciertas influencias del Neorrealismo Italiano;
este se enfoca en la separación y deconstrucción del “Cine costumbrista” y da un viro hacia la
sociedad olvidada por la modernidad, se decide salir de los estudios a la ciudad creando así un
nuevo vínculo con el mundo suburbano de la metrópolis, Pizza, Birra, Faso siendo una de las
primeras películas de este nuevo movimiento contrapone la modernidad con la no-modernidad
(conceptos que se explicarán más adelante.) que ha dejado el desarrollo económico de las
ciudades modernas planteando así “el adentro y el afuera” como conceptos de la marginalidad
argentina. En este texto intentaré exponer cómo se configura este concepto como noción de
marginalidad desde la construcción de la imagen y el ser en Pizza, Birra, Faso.
Para poder ubicarnos en el espacio histórico de Pizza, Birra, Faso debemos entender cómo se
estructura la modernidad o progreso efectivo de la sociedad desde una corriente neoliberal de
la cual tenemos que destacar la intervención del estado en la economía a favor de los sectores
privados reduciendo así el gasto público, esta corriente que deja de lado las necesidades
colectivas configurando así lo que entenderemos como la no-modernidad se contrapone al
progreso efectivo de la sociedad y ubica en ella las poblaciones olvidadas del estado; esta nomodernidad o ausencia de progreso efectivo en la sociedad es lo que Caetano plantea en su
película, Pizza, Birra, Faso trae al público un nuevo punto de vista de la metrópoli el cual se
percibe como lejano y extraño, una configuración de la sociedad la cual es inexistente para los
puntos de vista modernos que se venían trabajando en el Viejo Cine (el cual se caracterizaba
por tener grandes estrellas, narrativas concretas sin simbologías que trabajaran una subnarrativa
de otras temáticas.) aquí se muestra un Buenos Aires cotidiano, ruidoso, caótico el cual
Caetano expone en los primeros minutos de la película acompañándolos de Cumbia Villera en
el fondo, para pasar directamente a un asalto dentro de un taxi en el que se presentan los
personajes centrales de la historia, Cordobés y Pablo; con este punto de partida Pizza, Birra,
Faso dispone la criminalidad como una variable de la vida cotidiana, es decir que el crimen es
algo que está intrínseco en la metrópoli y que al igual que el trabajo formal es una forma de
vida que también es cercana y que está presente en la modernidad (entendiendo presente como
algo que está ubicado en ella pero que no pertenece a ella). Tras el asalto El Cordobés y Pablo
llegan al obelisco donde esperan otros integrantes de su grupo y la novia embarazada del
Cordobés los cuales expresan sus ansias de comer y piden a Pablo que vaya por unas pizzas
las cuales compran con el dinero que acaban de ganar en su último asalto, tras comer una pizza
junto al Cordobés regresan al obelisco; en la pizzeria Caetano deja la camara fija tras salir de
cuadro los dos personajes y muestra al espectador como un hombre come los sobrados de pizzas
que anteriormente dejaron, Pizza, Birra, Faso, Min 08:25. Aquí la película expone desde la
imagen un plano que evidencia la marginalidad y deja de lado identidades homogéneas de la
metrópoli que la ciudad moderna concibe como únicas.
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Julian Aristizabal Torres
Habiendo planteado ya el concepto de modernidad y la no-modernidad y el cómo está
configurada se trabajará la noción del adentro y el afuera para desarrollar más a profundidad el
concepto marginal en la película. Con el regreso al obelisco con las pizzas el grupo decide
entrar en este a comer, tomar cerveza y fumar marihuana Pizza, Birra, Faso, Min 13:41, desde
la sencillez de esta escena Caetano logra retratar este concepto ubicando a un grupo de
rechazados “profanando” un símbolo de la ciudad moderna, de esta manera ubicando el mundo
suburbano contrapuesto al desarrollado vuelve diciente por medio de imágenes la noción de no
pertenencia, entrar al obelisco de manera ilegal supone simbólicamente el intento fallido de
entrar en la sociedad moderna, para la modernidad ellos siempre estarán ocultos, invisibles,
oprimidos, para ellos la metrópoli siempre será un lugar de ubicación pero no de pertenencia,
el cual es hostil y frenético (si es que se quiere sobrevivir) todo esto se evidencia desde los
estilos de cámara y montaje que trabaja la película, en los cuales podemos ver como los
movimientos de cámara son frenéticos y su montaje es acelerado transmitiendo el ritmo
incontrolable de la vida marginal en donde el Ser sabe que está ubicado y configurado no como
sujeto sino como individuo y por ende no desea pertenecer; la siguiente escena que nos apoya
en la definición del concepto “adentro y afuera” y del Ser como individuo se traduce claramente
en el cierre de la película con la muerte del Cordobés, Pizza, Birra, Faso, Min 01:12:05, allí
se muestra la desesperanza de la marginalidad en la que nunca se podrá configurar un nuevo
comienzo, la modernidad siempre mantiene afuera a los olvidados y el adentro es una noción
utópica a la que un marginal no puede pertenecer ya que siempre existirá está barrera que la
película le recuerda al espectador constantemente (zonas urbanizadas, edificios gigantes,
grandes avenidas frente a prostitución, crimen, hambre, zonas rurales, etc.)
Estas formas de retratar la marginalidad conforman el Nuevo Cine Argentino que reformula
según una cita de Deleuze encontrada en el texto Crítica de la representación estética:
Realismos y Nuevo cine argentino Pág 8 la noción de pensar en cine por un pensar con el cine,
es decir, Pizza, Birra, Faso plantea en el espectador no una noción de realismo sino más una
noción de expresión en la que se busca usar el cine como medio para transmitir y retratar la
marginalidad argentina instaurando así lo que llamamos en este texto el ser. Este ser en la
película es un individuo marginado (Tomaré al Cordobés como ejemplo) que busca salir de la
marginalidad por medio de actos que lo saquen rápidamente de su lugar de opresión, esto lo
podemos ver claramente en la escena en la que Cordobés cita a Sandra en el muelle para huir
a Uruguay Pizza, Birra, Faso, Min 59:10 tras esta escena pasamos a la escena del asalto en la
discoteque donde por medio de la imagen y sin necesidad de diálogos que lo expresen
entendemos la necesidad exaltada que tiene Cordobés por abandonar su zona oprimida, durante
este proceso en el que la violencia es desatada Caetano le comunica al espectador la
vulnerabilidad del personaje al verse obligado a poner su vida en riesgo (hasta el punto de
perderla) esto se puede entender más con un fragmento tomado del texto Hacia un cuarto cine
pág 39 donde se expresa que “La vida, cuanto más precaria, se vuelve más vulnerable” y es
que Caetano por medio de la imagen crea un pensamiento que configura la violencia en el
mundo moderno como respuesta al olvido que esté somete a los rechazados, dejando de lado
así el personaje heroico y aplicando de forma indirecta la teoría de Bazin que propone un tipo
de cine que respete (tanto como sea posible) las condiciones cotidianas de la percepción de
las cosas, de los objetos, de la vida.
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Julian Aristizabal Torres
Finalmente Pizza, Birra, Faso propone un punto de vista de la realidad planteado por Caetano
en el que se configura la marginalidad como un causa-efecto del rechazo de la modernidad a
poblaciones oprimidas que son explotadas, maltratadas por el estado (entendiendo estado no
solo como una figura estatal sino militar, policiaca, empresarial, social, etc.) que buscan
resurgir de su lugar de opresión y buscar una entrada en la ciudad que los marginó, todo esto
hasta el punto de olvidar la importancia de su vida con el fin de darse un lugar fuera de la
marginalidad donde sus condiciones se distancian de la precariedad y pueden obtener por fin
una “identidad” que se acople a la sociedad a la que quieren pertenecer para poder perder la
invisibilidad a la que han sido condenados.
Referentes
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Zabaleta, J. (2011). Hacia un cuarto cine: violencia, marginalidad, memoria y nuevos
escenarios globales en veintiún películas latinoamericanas. Universidad de Pittsburgh.
Salinas, C. (2012). Colonialidad, Modernidad y representación en el cine
latinoamericano contemporáneo. De Memorias del subdesarrollo a Pizza, Birra, Faso.
Universidad de Chile.
Verardi, M. (2009). Pizza, birra, faso: la ciudad y el margen. Bifurcaciones, 9.
Di Paola, E. (2015). Crítica de la representación estética: realismos y nuevo cine
argentino. Imagofagia, (1).
Filmografía
● Pizza, Birra, Faso de Adrián Caetano y Bruno Stagnaro, Argentina (1998)