RENACIMIENTO (siglo XVI)

RENACIMIENTO (siglo XVI)
Se renace a la cultura clásica de la antigua Grecia y Roma. Se renace al equilibrio,
arquitectura recta, estilos dórico, jórico y corintio. Tópicos antiguos de la literatura.
Empieza en el siglo XIV en Italia, pero llega a España a finales del XV, principios del
XVI. Reinan en España Carlos V (hijo de Juana la loca y Felipe el hermoso) y Felipe II.
Carlos V, primero de España pero quinto de Alemania, heredó un gran imperio: las
indias, Alemania, el impero austrohúngaro, casi toda América, parte de Italia…
España fue la potencia mundial. A ella viajaban los humanistas italianos, y a Italia
(potencia de la cultura) los humanistas españoles.
Se dice que hay 2 etapas del renacimiento, entre los que está el problema de la reforma
y la contrarreforma:
1º renacimiento reina Carlos V
2º renacimiento reina Felipe II, que lleva la corte de Toledo a Madrid y crea El
Escorial.
1º RENACIMIENTO
El humanismo se asienta. Hay una visión laica y antropocéntrica del mundo. Hay
estudios seculares y cultura hedonista. Es un reinado de apertura cultural e influencias
extranjeras (principalmente de Italia), y de amplitud de pensamiento.
La poesía es profana o petrarquista. Petrarca escribió el cancionero del amor
profundamente sentido (poesía neoplatónica).
Nacen las novelas idealistas: bizantinas, caballerescas…
Reforma y contrarreforma durante el reinado de Carlos V hay movimientos de la
iglesia: había corrupción en el clero y no se respetaba el celibato, había problemas con
las bulas… los nobles alemanes, en contra de la potencialidad del imperio español,
siguen a Martín Lutero. Lutero era un fraile que no recibió la potestad de las bulas, y se
reveló por esto y por la corrupción. Se desligó del catolicismo y creó una iglesia
llamada protestante. A raíz de esto, Enrique VIII, que quería divorciarse de su esposa
para casarse con Ana Bolena, se separa del cristianismo y funda el anglicanismo, donde
la máxima autoridad religiosa es el rey. Calvino, un suizo, no cree en el destino, sino en
la predestinación, y funda el calvinismo.
A todas estas nuevas religiones se les llama Reforma.
Ante esta reforma, la iglesia y Carlos V actúan, y se reúnen en el Concilio de Trento,
donde se establece la Contrarreforma: persiguen a los herejes, dan más importancia al
papa, vigilan el celibato del clero, y dan gran poder al Tribunal de la Santa Inquisición.
A raíz de esto, se cierran las influencias exteriores, hay censura de libros, y se vuelve a
la poesía religiosa.
Poesía petrarquista (1ª mitad del siglo XVI)
INFLUENCIA: Platón y Petrarca:
Platón era un filósofo griego anterior a cristo, que estableció la idea suprema de bien.
Escribe “el mito de la caverna”. El alma de los hombres viene de la teoría suprema de
bien: cuando mueres, tu alma asciende hasta el supremo bien (teoría de las esferas).
Según Patón los sentidos engañan. El amor conduce al bien, y el bien a lo supremo. La
idea del amor profundamente sentido es el neoplatonicismo.
Petrarca influye en el sentido de poesía quejumbrosa y de llanto, parecida a la de amor
cortés. Métrica italiana y endecasílabos.
TEMAS: son el amor, la naturaleza y la mitología., que se relacionan con los tópicos:
-CARPE DIEM (aprovecha el momento)
-TEMPUS FUGIT (el tiempo huye)
-DONNA ANGELICALE (tópico de belleza femenino: rubia, ojos claros...)
-BEATUS ILLE (desprecio de corte y alabanza de aldea)
-LOCUS AMOENUS (lugar apacible)
-ARCADIA
Amor: quien ama llega al bien, del bien a la perfección, y de la perfección a Dios. Por
tanto, el amor es necesario, y quien ama se acerca a Dios y quien no ama peca (CARPE
DIEM, y TEMPUS FUTIT). El amor carnal y a no tiene la mala visión de la Edad
Media. Por otra parte, con Petrarca, el amor es quejumbroso, pues no puede conseguir a
su amada (DONNA ANGELICALE: mujer rubia, ojos claros, piel blanca, cuello largo,
pelo al viento, labios rojos, manos lánguidas…). Todo amor se da en el marco natural
(agua marina, luz del sol, praderas…)
Naturaleza: paisaje mediterráneo: aguas cristalinas, verdes prados, luz del día, sombra
de los árboles… se relaciona con el tópico LOCUS AMOENUS.
Mitos del amor: “Dafne y Apolo”, “Galatea”, “Hero y Leandro”…
Mitología: en la Antigüedad, la existencia del mundo y todo lo que ocurría en él, al no
haber sido explicado por la ciencia, siempre lo relacionaban con algo superior: los
dioses. Cada acción humana tenía una representación sobrenatural. Se relaciona con el
tópico ARCADIA. En la literatura, como se renace a la Grecia clásica, se introducen los
mitos.
MÉTRICA: versos endecasílabos (11) y heptasílabos (7), por lo que las estrofas son:
soneto, lira, octava real, estancia, silva…
En 1526 Carlos V se casa con la reina portuguesa para unificar el territorio. Acuden
todos los embajadores y humanistas de todos los países. Va un importante embajador
italiano, Andrea Navagero. La reina va con sus damas. Entre ellas, Isabel de Freire.
Garcilaso era noble, muy amigo de Juan Boscán, de la alta burguesía castellana. Los dos
van a la boda. Allí, Garcilaso se enamora de Isabel, aunque ya está casado. A la vez,
Juan habla con el embajador italiano, que convence a Juan para que escriba en
castellano a la manera italiana, con verso endecasílabo. Juan convence a Gracilazo para
que también escriba en metro largo. Por eso, se considera a Gracilazo padre de la poesía
petrarquista en España.
Las obras de Garcilaso se publican gracias a Boscán, porque un año después de la
muerte de este segundo, se publican las poesías de ambos.
GARCILASO: nace en 1501. Fue noble. Se crió en la corte de Toledo. Luchó al
lado de Carlos V. Se casó con Elena de Zúñiga, a la que nunca quiso, pero en 1526 se
enamoró de Isabel de Freire, una dama portuguesa de la Reina, que se convirtió en su
musa poética. Fue desterrado a una isla del Danubio por ir a una boda sin permiso del
emperador. En el destierro escribe una égloga. Tras un tiempo, el emperador se apiadó y
lo mandó a Nápoles. En 1536 Garcilaso es herido de muerte en el asalto a la fortaleza
francesa de Le Muy. Se lo llevan a Niza, donde es asistido por San Francisco de Boja,
pero muere.
Escribió 38 sonetos, 3 églogas, 5 canciones, 2 elegías y 1 epístola poética. Casi todos
los sonetos y canciones se los dedica a Isabel de Freire. Los mas importantes son el
soneto XXIII, el de Hero y Leandro, el de Dafne y Apolo, y el que empieza “oh, dulces
prendas por mí mal halladas…”
De las 5 canciones, la más importante es la “oda a la flor de Gnido”. Es la 1ª escrita en
castellano, y está de dedicada a una dama de Nápoles
La égloga más importante es la 1ª, en la que hay 2 pastores: Salicio, que llora porque su
amada no le quiere, y Nemoroso, que llora porque su amada, Elisa, se ha muerto.
Son los 2 sentimientos de Garcilaso ante la boda de Isabel y su muerte.
La 2ª égloga se dedica a la casa de Alba. Es el pastor Albanio hablando de sus amores
con la pastora Camila.
La 3ª égloga es mitológica. Garcilaso habla de las ninfas que tejen un manto imaginario
en el río Tajo.
SONETO XIII:
Fue escrito por Garcilaso de la Vega. Los temas son los típicos de la época:
Amor: habla de la mujer que representa el ideal de belleza: rubia con los pelos al
viento, cuello largo, joven, ojos claros… (DONNA ANGELICALE). Se
relaciona con los tópicos CARPE DIEM y TEMPUS FUGIT.
Naturaleza: el tema del poema que da reflejado en la tercera estrofa:
“coged de vuestra alegra primavera
el dulce fruto, antes que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre”.
Estos versos significan que hay que aprovechar la juventud antes de que llegue
la vejez (TEMPUS FUGIT, CARPE DIEM)
La progresión temática gira en torno a
-la juventud: desde el inicio del poema, cuando describe a la joven perfecta,
hasta el final de la 2ª estrofa.
-la vejez: durante la 3ª estrofa.
-el paso del tiempo: la 4ª estrofa.
Influye la poesía petrarquista, con métrica italiana y versos endecasílabos, como en este
soneto, que está formado por dos cuartetos y dos tercetos.
Garcilaso emplea este tipo de estrofa gracias a que le convence su amigo Juan Boscán.
2º RENACIMIENTO
Nace el ascetismo. La poesía que se da es la religiosa y hay censura de libros. Hay un
cierre de fronteras religiosas o autarquismo. Nace la poesía picaresca, que denuncia la
sociedad de la época.
FRAI LUIS DE LEON:
Nace en 1527 en Belmonte (Cuenca). Perteneció a una familia acomodada, por lo que
tuvo una educación buena.
Perteneció a la orden de los agustinos. Era políglota (latín, griego, hebreo, arameo, y
varias lenguas Vernáculas) y pasó gran parte de su vida haciendo traducciones de libros.
Era catedrático de griego de la universidad de Salamanca. Tuvo muchos enemigos por
su gran poder intelectual, que le acusaron ante la Santa Inquisición de haber traducido el
cantar de los cantares bíblico del hebreo, en vez de de la Vulgata. Como venía de
familia judía conversa y tenía mucho poder, lo mandaron a la cárcel, donde estuvo 5
años hasta que se le declaró inocente. Durante sus años de encarcelamiento escribió
poesía y el libro de Job. Dicen que cuando volvió a dar clase dijo “como decíamos
ayer…”. Tenía un huerto llamado Huerto de la Flecha, a donde iba cuando se sentía
mal. Le gusta hablar de la tranquilidad del campo en contra de la industria y de la vida
de la ciudad. Muere en 1591.
Sus obras se clasifican en 2 partes: poesía y prosa.
Poesía: los temas son:
-BEATUS ILLE: “oda a la vida retirada”. Habla de la necesidad de refugiarse en
la paz del campo y escapar del estrés de la ciudad.
-Armonía del universo: “oda a Francisco Salinas”. Cuando él escucha la música
de Francisco, que era un músico ciego, se transporta a la naturaleza y se da
cuenta de la armonía del mundo.
-Religiosa: se centra en el ascetismo, la contrarreforma… Hay muchos poemas
religiosos: en “la ascensión” habla de cómo cristo sube a los cielos. Frai Luís
intentó ser místico (el alma de la persona se separa del cuerpo y se une a Dios)
pero solo era asceta (persona que reza para tener experiencias místicas pero no lo
consigue)
-Moral: “oda a Felipe Ruiz”. Critica el vicio de la avaricia.
-Patriótica: “profecía del Tajo”. Habla de cómo el ultimo visigodo, Don Rodrigo,
pierde España ante los musulmanes por estar enamorado de una judía toledana.
Prosa: destacan los libros:
-“la perfecta casada”: dice como debe ser la mujer renacentista
-“de los nombres de Cristo”: hace un estudio de las sagradas escrituras y hace
una relación de todos los nombres que se atribuyen a Dios y a Cristo.
-“el libro de Job”: es el más personal. Lo escribe en la cárcel. Se compara con él
en cuanto a la paciencia. Narra su vida en la cárcel y sus sentimientos.
SAN JUAN DE LA CRUZ
Perteneció a una familia humilde. Nació en Fontiveros, Ávila. Muy pronto se hizo de la
orden de los carmelitas, y junto con Santa Teresa reformó la orden, lo que le supuso la
enemistad con altos cargos eclesiásticos y la cárcel. Muere en 1591 en Úbeda.
Sus obras se clasifican en 2 grupos:
-1 de poesía tradicional y metro corto
-otro de sus grandes obras o poemas mayores: “noche oscura del alma”, “llama de amor
viva”, y “cántico espiritual”.
En estos 3 poemas utiliza muchos símbolos y describe sus experiencias místicas. Los
símbolos utilizados son: la esposa (el alma) busca al esposo (Dios) y pasa por distintas
pruebas hasta llegar al esposo. Estas pruebas son la vía purgativa. Cuando llega al
esposo es la vía iluminativa. Cuando se une a él se llama vía unitiva.
NOCHE OSCURA DEL ALMA
CUANDO DICE “oh noche…” es la unión del alma con Dios. Cuando habla del campo
florido, habla del estado de gracia. Todo se relaciona con la naturaleza. Es poesía
petrarquista pero mística.
Novela: en el primer renacimiento se da el idealismo (amor entre personas ideales) y
hasta el siglo SIV no se prosifican los libros.
Las novelas idealistas son:
-pastoril: hay una importante de Jorge Montemayor: los 7 libros de Diana
-morisca: “historia del Abencerraje y de la hermosa Jarifa”. Habla de los amores
de una mora.
-bizantina: “Persiles y Segismunda” de Cervantes y una de Lope de Vega
-de caballería: “el amadís de Gaula” que es la primera novela española
-sentimental: “cárcel de amor”
-picaresca: “el lazarillo de Tormes”
NOVELA PICARESCA
Surge en 1554 con “el lazarillo de Tormes”. Nace en España para criticar la sociedad.
Los estudiosos llegaron a la conclusión de que la novela picaresca surgió debido al
problema de la limpieza de sangre y las persecuciones de la Santa Inquisición. Por esto
se critica a la aristocracia.
Sus características son:
-realismo. Son verosímiles.
-el protagonista es un pícaro.
-el pícaro cuenta su vida, por lo que son autobiográficos.
-el pícaro es hijo de padres sin honra.
-suerte y desgracia se alternan en la vida del pícaro.
-los temas son: el hambre y la apariencia de la realidad crítica de la sociedad.
-en todas se critican las instituciones españolas: iglesia, clases sociales,
gobierno…
-el vagabundaje como símbolo de vida libre
-el pícaro sirve a varios amos, lo que ayuda al escritor a criticar las distintas
clases sociales.
-en todas, excepto en el Lazarillo de Tormes, hay discursos moralizadores, lo
que hará que el género desaparezca.
LAZARILLO DE TORMES
La primera edición sale en 1554. Este libro entra en la lista de los prohibidos por la
contrarreforma. Se censura. En 1573 se permite su publicación, con el nombre de
lazarillo castigado, sin las partes en que se critica a la iglesia: se quita parte del 1º
tratado, el 2º, el 4º, parte del 5º y del 6º, y el 7º casi entero.
En 1591-1592 se publica el lazarillo completo. Tuvo mucho éxito y se hicieron muchas
ediciones pero con autores y títulos diferentes, aunque el original es anónimo.
Américo Castro y Marcel Bataillón llegan a la conclusión de que el autor es un judío
converso o descendiente de judíos conversos, pues se critica a la iglesia y a la nobleza, y
hay dichos antiguos judíos.
Su estructura externa es diferente de su estructura interna:
-externa: la forman el prólogo y los 7 tratados. El prologo se dirige a “Vues Merced”.
Habla de que hay un rumor en Toledo de que Lázaro de Tormes se ha casado con la
amante del Arcipreste de San Salvador. La estructura es circular, y a la vez
retrospectiva. Se escribe en forma de carta.
-tratado I: Lázaro de niño sirve a un ciego
-tratado II: sirve al cura de Maqueda
-tratado II: sirve a un noble.
-tratado IV: sirve a un fraile
-tratado V: sirve aun buldero (vendedor de bulas)
-tratado VI: se convierte en aguador
-tratado VII: sirve al arcipreste de San Salvador y se convierte en pregonero.
-interna: en los tratados del primero al tercero habla del hambre. El cuarto se considera
un eje estructural, y el lazarillo pierde su honra. Del quinto al séptimo ya no pasa
hambre, pero pierde su honra al casarse con la amante del Arcipreste para ascender de
clase social. El clímax es en el tratado tercero. Es una crítica la sociedad.
Estilo: según críticos, el lazarillo es la primera novela moderna, porque por primera vez
hay evolución psicológica del protagonista: el lazarillo empieza siendo niño, inocente y
hambriento, y acaba adulto, deshonrado, y sin ser pobre.
Está escrito en primera persona y como el que habla es un pícaro, el lenguaje no es
culto, sino coloquial. Este coloquialismo se manifiesta con frases sencillas, refranes,
elementos folclóricos, exclamaciones… Una de las figuras más características de la obra
es el anacoluto, que consiste en poner el punto (.) en lugares donde, en la lengua oral, se
hacen pausas. El Lazarillo de Tormes tiene decoro poético, es decir, cada personaje
habla según su condición social.