FITXA TÈCNICA DAVID,DONATELLO

lOMoARcPSD|7170049
4-David. Fitxa tècnica
Història de l'Art (Batxillerat)
StuDocu no està patrocinat ni avalat per cap col·legi o universitat
Descarregat per Xenia Juarez (xenia2294@gmail.com)
lOMoARcPSD|7170049
DAVID
1)Fitxa tècnica
a)Títol
David
b)Autor
Donatello
c)Cronologia
1440
d)Tècnica
Fosa
e)Mides
1,58 m
f)Estil
Renaixement, Quattrocento
g)Tipologia
Escultura exempta
h)Tema
Bíblic.
i)Localització
Localització original: Pati del Palazzo Medici.
Localització actual: Museu Nazionale del Bargello, Florència.
Descarregat per Xenia Juarez (xenia2294@gmail.com)
lOMoARcPSD|7170049
2)Context
a)Històric
El moviment del Renaixement era el nom donat a l'auge cultural succeït durant els
segles XIV, XV i XVI a Europa, i va tractar de rescatar la cultura oblidada durant
l'Edat Mitjana. Es va desenvolupar especialment a Itàlia i de manera tardana en
altres països europeus com els Països Baixos.
b)Cultural
David, jove pastor de Betlem, va entrar al servei del rei Saül. En una batalla contra
els filisteus David s’oferí per lluitar contra el gegant Goliat. Moment en què el jove
descansa després d’haver guanyat Goliat amb la seva fona i haver-li tallat el cap,
que està als seus peus.
3) Anàlisi formal i estilística
a) Elements plàstics
● Jove nu, dret, amb cabells llargs, barret i calçat amb botes fins els genolls
(toscà).
● Es la primera vegada, des de l’antiguitat, que s’intenta fer un nu
tridimensional de mida natural.
● Està alliberat del marc arquitectònic ( moltes obres encara no eren totalment
figures exemptes, havien d’ocupar una fornícula) , pot ser vist des de totes les
perspectives.
● El seu posat ressalta l’equilibri i l’harmonia.
● Afermat al terra amb la cama dreta (aguanta tot el pes) , el peu esquerra
sobre el cap de l’enemic vençut Goliat (gegant de 2,5 m. De la ciutat filistea
de Gat)
● Corva del cos praxiteliana en contrapposto, peu esquerre en posició
endarrerida i flexionada, moviment sinuós dels braços, torsió del cos que
permet marcar la musculatura i dinamisme contingut (cama dreta aferrada al
terra) .
● a) angle que forma la cama lliure (dreta), és compensat pel braç esquerre
(pedra amb la que va colpejar Goliat), que recolza als malucs.
● b) Braç dret, que descansa sobre el puny de l’espasa (tallat el cap), repeteix
el moviment de la cama esquerre.
● c) Posat descuidat afavoreix la inclinació dels malucs que es contraposa amb
la posició erecta del tòrax.
● David, és un efeb antic amb l'elegància i vernís cultural de l’època.
● Conjuga el patetisme (intensitat emocional) gòtic amb la voluntat clàssica de
composició.
● Gran expressivitat i marcat naturalisme (moviment del cos, modelatge dels
vestits, complements que porta David).
Descarregat per Xenia Juarez (xenia2294@gmail.com)
lOMoARcPSD|7170049
b) Estil
● Els mestres florentins del segle XV ja no repetiran les velles fórmules dels
artistes medievals, sinó que van estudiar el cos humà amb l’observació i
demanaran que posessin per ells.
● Gran naturalisme que es veu en la reproducció de moviments reals i els va
saber dotar d’una gran harmonia.
● Modelatge suau i jocs de corbes que dibuixa una anatomia perfecta. Ho va
aconseguir amb una compensació de volums en contrapposto (corba
praxiteliana- dret el tors, eleva el maluc dret i flexiona l’altra cama).
● Perfecció anatòmica de la musculatura (ambigüitat sexual).
● Com a novetat introduirà el modelatge còncau del període gòtic al servei d’un
realisme basat en el coneixement geomètric de la natura.
● En el seu període de maduresa s’allunya de la influència clàssica i va posar
més èmfasi en el realisme i el dramatisme de l’acció (Els miracles de sant
Antoni o Judith i Holofernes).
● S’havien cansat del refinament repetitiu de les estàtues de l’estil gòtic i van
intentar crear figures més vigoroses.
4) Tema, significat i funció
a) Tema
Interpretació bíblica el jove David, que serà rei d’Israel, pasturava un
ramat i es va oferir al rei d’Israel Saül, per acceptar el desafiament del gegant filisteu
Goliat per decidir la victòria final de la guerra que es mantenia entre els seus poble,
mitjançant la lluita de dos persones, va derrotar al gegant amb una fona
b) Significació, missatge
a)Victòria de Jesús sobre Satanàs
b)al·legòric (narra com la pacífica república de Florència s’imposa sobre les
agressives Milà i Nàpols- viseres i ales de Goliat com al·lusió als ducs de Milà-.
Tocat de David dels pagesos florentins)
c) Altre interpretació parla de la representació del déu pagà mercuri amb el cap del
gegant Argos.
Símbol de la ciutat, barret típic dels camperols toscans (gràcia i airositat de la
figura).
Hedonisme pagà.
-És un heroi però també un jove sensual, ingenu i seductor.
-Síntesi entre el classicisme i el gòtic la passió pel cos del primer (heroi) amb
l’elegància cortesana del segon (jove).
Recupera la idea del cànon de bellesa humana, dóna al seus retrats un nou impuls.
-Primer nu fos en bronze des de l’antiguitat clàssica.
-Primers cànons de bellesa renaixentista, recupera l’estudi de la perfecció del cos
humà.
c) Funció
Se suposa que va ser per ornamentar el palau dels Mèdici.
Descarregat per Xenia Juarez (xenia2294@gmail.com)
lOMoARcPSD|7170049
5) Models i influències
a) Antecedents
Donatello s’inspirà en els models de l’escultura grega clàssica. Això
es veu en el cos nu, en la composició (corba praxiteliana i contrapposto) i en la
suavitat i delicadesa dels contorns i les faccions.
Donatello recuperà la idea del cànon de bellesa humana com a tema escultòric i
donà un nou impuls a l’escultura amb els seus retrats.
b) Influències posteriors
Es creu que és el primer nu fos en bronze des de l’Antiguitat clàssica.
També va alliberar l’escultura del marc arquitectònic. Fou el primer en inaugurar els
nous cànons de bellesa renaixentista i recuperar la perfecció del cos humà.
Els escultors del segle XV estudiaven el cos i observaven els models que posaven
per a ells.
c) Relació amb altres obres
Apol·lo Sauròcton
Descarregat per Xenia Juarez (xenia2294@gmail.com)