Pierre Le Gentil/ Alan Deyermond/ M. Ángel Pérez Priego. 1370-1400 Enrique II (1369-1379) Juan I (1379-1390) Enrique III (1390-1406) - Pervivencia del gallego, pero asentamiento del castellano. - Influencia tradicional y amor cortés. - Predilección por cantigas (de amor, canciones). Mayor lirismo y brevedad. - Temas amorosos y religiosos - Mayor interés por la técnica y los géneros de forma fija. 1400-1430 Juan II (1406-1454) - Asentamiento total del castellano. - Influencia provenzal e italiana, a través de Cataluña. - Predilección por decires, más graves, extensos y narrativos. - Pluralidad temática, principalmente temas morales. - Fórmulas estróficas más simples. 1430- 1450 Juan II (1406-1454) Alfonso V de Aragón (1416-1458). Rey de Nápoles (1442-1458) 1450-1475 Enrique IV (1454-1474) - Época de esplendor. Prestigio de la poesía. - Gusto castellano y cortesano (elitista). - Géneros ligeros (canciones, ya no cantigas). - En Aragón, poesía más grave y narrativa(decires). - Ausencia de composiciones morales o políticas. - Evolución hacia poesía más culta y latinizante. - Aparece el género de poemas de debate, basados en preguntas y respuestas ingeniosas. -Creciente fervor por los géneros de forma fija. Canciones (cultas) y villancicos (carácter popular) - Nuevos géneros: Glosas, motes. - Gusto por géneros breves: canción, coplas -Primeros elementos petrarquistas Cancioneros individuales: Cancionero de Baena (1430) Cantigas (breve, tema amoroso, musical, tendencia a forma fija) y decires (extensos, tema doctrinal, narrativos, mayor libertad estrófica. Influencia de la cantiga de amor gallega. Marqués de Santillana (1398-1458). Juan de Mena (1411-1456) Laberinto de la fortuna (1444). 1475-1511 Isabel I (1474-1504) Poetas: Gómez Manrique, Antón de Montoro, Diego del Castillo, Suero de Quiñones, Pero Guillén de Segovia. Poesía Satírica, durante toda la segunda mitad de siglo: Rodrigo Cota. Coplas de ¡Ay panadera!, de Mingo Revulgo y del provincial. - Consolidación poesía cancioneril. Configuración de un canon. - Gramática de Nebrija (1492). Renovación del lenguaje poético. Prestigio de la lengua romance. -Aparición de textos teóricos: Nebrija, Arte de poesía castellana de Encina (1496). - Predomina la canción al decir: octosílabos. - Nuevos géneros: esparsa, invenciones (divisas y motes) - Recuperación de los romances (cancionero de Londres, 1500) y de la poesía tradicional. Jorge Manrique. Coplas a la muerte de su padre (1475-77) Juan del Encina: Cancionero (1496) Poesía religiosa: Íñigo de Mendoza, Ambrosio de Montesino, Diego de San Pedro, Comendador Román, Juan de Padilla. Poesía femenina: Florencia Pinar, Marquesa de Cotrón, Marina Manuel. Cancionero de Estúñiga (1458) 1ª Generación: Alfonso Álvarez de Villasandino, Macías, Pero Ferrós, Garci Fdez de Jerena, Gonzalo Rodríguez 2ª Generación: Francisco Imperial, J.A. de Baena, Ferrán Sánchez Calavera, Mahomat el Xartosse, Ferrán Manuel de Lando, Diego de Valencia, Diego Hurtado de Mendoza, Álvaro de Luna, Juan Rodríguez del Padrón, Suero de la Ribera Gusto castellano. Modelos: Santillana y Mena Línea narrativo- didáctica de la generación de Imperial. Poemas más extensos. Predominio del decir frente a la canción. Tema amoroso más grave, más asuntos políticos Poetas: Lope de Estúñiga, Juan de Dueñas, Juan De Andújar, Pere Torrellas, Santillana, Mena, R. del Padrón Cancionero de Palacio (1440) Tema amoroso frente al político. Poetas: Villasandino, Imperial, Macías, R. de Padrón, Juan de Dueñas, Tapia, Suero de l Ribera, Marqués de Santillana, Juan II, Álvaro de Luna. Cancionero General (1511), de Hernando del Castillo Tema amoroso más conceptual. Abstracciones y alegorías. Complejidad en la lectura. Predominio de la canción. Recopilación de nuevas formas poéticas Organizados por secciones y géneros Se abandona progresivamente el virtuosismo, en autores de fin de siglo. Cancionero musical de palacio (1505) Equilibrio entre formas cultas y populares, musicalidad y narrativa.