Historia del Arte VI (Europa siglo XVIII y XIX) 2º cuatrimestre Guía de lectura 4 -Argan, Giulio Carlo. El arte moderno 1770-1970. Valencia, Fernando Torres Editor, 1976. Cap.2. La realidad y la conciencia Pp.87-186. ¿Qué implicancias tiene “pintar lo que se ve” en la obra de Edouard Manet? Analicen la obra El almuerzo sobre la hierba ¿Cómo es el tratamiento plástico de la obra? ¿De qué forma se resignifica la estructura narrativo-compositiva en relación a la historia de la pintura? ¿En qué sentido plantea el autor que Manet “pertenece a su propio tiempo”? Establezcan analogías y diferencias con el análisis de Nochlin. Expliquen por qué afirma Argan que para Manet “la sensación no es un dato sino un estado de la conciencia”. Sinteticen, a lo largo del texto, las posturas adoptadas por los diferentes artistas impresionistas frente a la realidad externa, ya sea natural o social, “entre el espacio de la vida o del artista que pinta y el espacio del cuadro”. ¿De qué manera resignifican el valor de la percepción sensorial los postimpresionistas? ¿Qué particularidades presentan las búsquedas cognoscitivas de Monet en sus diversas series de cuadros con iconografías afines? ¿Qué sucede con la duración de la impresión/sensación visual? Ejemplifiquen con el caso de las catedrales. Indaguen el uso de la luz y el color en Pierre-Auguste Renoir ¿Cuál es la postura del artista frente al oficio pictórico? Comparen el análisis de Argan y Francastel sobre la obra de Renoir. Según Argan ¿Cuál es la relación entre gestualidad y espacialidad en Edgar Degas? Analicen la obra El ajenjo ¿Por qué afirma Argan que para Degas “la sensación es un hecho mental antes que visual”? Para el impresionismo ¿Cuál es la finalidad y/o la función del arte en relación al sistema cultural de la época? ¿Cómo se aborda la cuestión de la técnica artística para ser considerada ‘científica’? Investiguen los aportes de los adelantos en la fisiología y la psicología de la percepción en la segunda mitad del siglo XIX. ¿En qué consiste la técnica del puntillismo adoptada por Georges Pierre Seurat y Paul Victor Jules Signac? ¿Cuáles son los postulados del neo-impresionismo para instituir a la pintura como “ciencia autónoma”? Describan las relaciones entre el campo visual y las figuras en la obra Una tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte. ¿Por qué afirma Argan que se trata de un “espacio teórico”? Describan el paralelismo que establece Argan entre las indagaciones perceptuales de los impresionistas y las investigaciones estructurales de los ingenieros. Tengan en cuenta los procedimientos y las configuraciones espaciales. ¿Cuáles son las discusiones en torno a los materiales empleados en las construcciones arquitectónicas? ¿Por qué plantea el autor que el problema técnico se convierte en estilístico con el Art Noveau? ¿Qué tipo de problemáticas se les plantea a los artistas de la segunda mitad del siglo XIX con el desarrollo de la fotografía? Comparen las tesis de los realistas e impresionistas con las tesis de los simbolistas. ¿Cómo se contrapone el simbolismo espiritualista al visualismo impresionista? ¿Qué aspectos vinculan al simbolismo con el neo-impresionismo? ¿De qué forma colaboró el registro fotográfico con los pintores “de visión”? ¿Cuál es la principal diferencia entre la fotografía y la pintura? Expliquen la concepción sobre la pintura de Paul Cézanne. ¿De qué manera resuelve este artista el problema de la realidad y la conciencia? Analicen la organización compositiva y el tratamiento de la luz, el color y el volumen en La casa de la pendiente y en Los jugadores de cartas. ¿Cómo interpreta Argan la geometrización de las formas y la construcción espacial en las obras de Cézanne? -Comparen las posturas de Paul Cézanne, Vincent Van Gogh, Paul Gauguin y Henri de Toulouse Lautrec acerca del lugar del artista en la sociedad moderna ¿Qué situaciones vitales u opciones existenciales transitan cada uno de ellos? -¿Por qué plantea Argan que la profundidad de Gauguin “no es de espacio sino de tiempo”? ¿Cómo opera en él la imaginación? Confronten el sentido de “lo exótico” y “lo primitivo” en Paul Gauguin y Henri Rousseau. ¿Cuál es la influencia del japonismo en la pintura europea de 1870-1890? Ejemplifiquen en los afiches publicitarios de Henri de Toulouse Lautrec. Consideren la diferencia entre representación/comunicación. Analicen el fenómeno del simbolismo, tanto desde el punto de vista artístico como sociológico. ¿Cuál es la perspectiva de Odilon Redón? ¿De qué forma intentan superar la contradicción entre forma-espacio los escultores FrançoisAuguste-René Rodin y Medardo Rosso? ¿Cómo conciben al monumento escultórico? Expliquen las relaciones entre pintura y literatura a fines del siglo XIX Francastel, Pierre. Sociología del arte. Buenos Aires, Alianza/Emecé, 1975. Cap. 3. Destrucción de un espacio plástico. Pp.153-202 Según Francastel ¿Cuál fue el aporte del Romanticismo en la renovación de la tradición precedente? ¿Por qué el autor sostiene que “Los artistas cambian los símbolos, pero siguen hablando la misma lengua”? A pesar de que los impresionistas carecen de un programa artístico predeterminado ¿En qué aspectos coinciden? ¿En qué se diferencian? Consideren los propósitos generales, los métodos de trabajo, los problemas u objetos de estudio. ¿Por qué para el autor los artistas “independientes” de la “Escuela de Paris” fueron precursores o experimentadores y no ejecutores de la disolución del espacio escenográfico tradicional? Describan los tres ejes problematizadores con sus respectivos exponentes. Para Francastel ¿Se produjo con los ‘luministas’ (Claude Monet, Alfred Sisley, Camille Pissarro) una innovación en el espacio plástico? Justifiquen la respuesta, teniendo en cuenta la diferenciación entre concepción y construcción espacial, como así también la apreciación intelectual y social de los valores vigentes. Describan la representación polisensorial del espacio en Pierre-Auguste Renoir. Busquen obras que la ejemplifiquen. ¿De qué forma resuelve Edgar Degas el problema de la triangulación del espacio pictórico? ¿Cuál es la influencia del Extremo Oriente? Analicen las bailarinas en sus distintas versiones (pictóricas, escultóricas) Expliquen el sentido de la afirmación de Francastel “el arte descubre el detalle autónomo”. Brinden algunos ejemplos. ¿Cómo pondera Francastel la representación espacial de G eorges Seurat? Comparen el análisis sobre la pintura de Paul Cézanne realizado por Argan y Francastel ¿Cómo interpreta la geometrización de las formas y la construcción espacial en las obras de Cézanne Los jugadores de cartas y la serie de obras sobre la montaña Sainte Victoirie? Expliquen la afirmación “El espacio de Cézanne es un espacio imaginario” En el caso de Vincent Van Gogh y Paul Gauguin ¿Qué papel desempeñan la línea y el color en la configuración del espacio según Francastel? ¿Cuáles son los cambios en las cualidades espaciales? ¿Qué conclusiones plantea Francastel?