Cuquito Peña

Autoría
Cuquito Peña
Pintor de oficio, restaurador de obras de arte, es un artista que ha repartido los últimos treinta años entre la
ejecución de su obra y la enseñanza de las artes plásticas.
Realizó sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de Santiago de los Caballeros, dirigida por el maestro Yoryi
Morel. Así como estudios de especialización en diferentes instituciones del país y en Europa.
Ha presentado quince exposiciones individuales en diferentes instituciones públicas y galerías privadas.
Ha participado en numerosas exposiciones colectivas, en eventos importantes, tanto en el país como en el
extranjero. Entre las que destaca la Exposición Antológica celebrada en 1967 en el Palacio Consistorial de
Santiago de los Caballeros. Participó como artista invitado en 1995 en la Exposición celebrada en la Carib Art
Gallery de la Ciudad de New York. Así como en la Exposición Itinerante en la misma ciudad en la que su
obra fue escogida por la Critico de Arte Eva Pataki para portada del Catálogo de la misma. En 1996 participó
en la Exposición titulada 15 Paintres Dominicains presentada en la Maison de L' América Latina en París.
Ha realizado importantes trabajos de restauración en diferentes instituciones, en las que se destaca su asesoría
en la restauración de la pintura mural del famoso Palacio Barbarito en San Fernando de Apupre, en el sur de
Venezuela.
Se ha desempeñado como profesor de Dibujo, Pintura y Composición en las más importantes escuelas de arte
en el país. Es profesor titular de la Facultad de Humanidades de la Universidad Autónoma de Santo Domingo.
Ha recibido reconocimientos públicos por sus aportes al Arte Dominicano y por su consagrada labor docente
de diferentes Instituciones Públicas. Es miembro en la Categoría de Fundador del Colegio Dominicano de
Artistas Plásticos. En 1992 fue declarado Hijo distinguido de la Ciudad de Santiago.
En 1996 fue invitado por la Escuela de Diseño de Altos de Chavón para una conferencia sobre la Filosofía del
Diseño. En el Faro a Colón, hay en la Sala del Ancla, un mural en exposición permanente, de la Autoría de
Cuquito Peña con el tema En pos del Sol. En la sala de la Rectoría de la Universidad Autónoma de Santo
Domingo, se encuentra en exposición permanente un mural titulado El Pensamiento Dominicano y en el
Edificio de la Facultad de Artes otro mural titulado La Creación del Estado del mismo autor.
Elementos Ideológicos que se tomaron en cuenta para la creación del mural
Así como las musas acudían en la Mitología Griega a los recintos donde se hallaba o se hacía arte. Las artes
como tales tienen un inicio para la civilización oriental en la cultura Greco−Latina y en ella la Mitología
Griega.
El interés fue hacer una recreación visual de las nueve musas griegas ( música, teatro, astronomía, otras...).
Titulo
Homenaje a las Musas
Técnica utilizada
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Acrílica sobre tela; materia mixta y aplicada con espátula.
Tipo de Composición
Los ejes, como los utilizados en la sección dorada ( como en el Renacimiento). Un rectángulo dentro del
rectángulo del soporte, dejando un margen para llamar y retener la atención sobre el lecho de la obra, que
desde el punto de vista intelectual no está sometida a la materia.
Además de signos visuales descompuestos en su forma y colocados en el formato de manera irradiante.
Narrativa Visual
Elementos referentes al personaje de la musa, representada en cada caso y elementos referentes al arte que
inspira la musa en cuestión. Todo está mezclado con signos visuales recurrentes en todas las obras del autor
en esa etapa, como por ejemplo: elementos visuales de la estructura de las chichiguas.
Aspectos Temáticos Específicos
Las musas y su relación con cada arte que representa.
Símbolos utilizados
Lira (música), globo terráqueo ( astronomía), otros...
Relación Mito, Historia y Pintura
El mito está representado en el tema y la historia en el uso que se le ha dado a esos elementos mitológicos. Un
aporte de la historia es el lenguaje gráfico en que está presentada la obra, que es descontextualizada.
Fundamento Estético del mural
La expresión mediante un lenguaje lineal, geométrico y una composición de yuxtaposición de planos con el
fin de referir un mito antiguo en un lenguaje de nuestra época, haciendo abstracción visual de entidades
abstractas literarias.
Finalidad
Exposición permanente en el edificio de la Escuela de Artes.
Crítica
La obra resulta algo confusa para quienes no entendemos o gustamos del geometrismo−abstracto. No
obstante, la obra con su tela cuadriculada y sus enigmas llama la atención y mantiene despierto el interés del
publico.
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