3.- Comportamiento del color

PROGRAM A DE ASIGNATURA
CURSO ACADÉMICO 2001/02
Fecha de Edición: 15/10/2001
Área de Titulación:
Asignatura:
Curso:
Duración (Anual/Cuatrimestral):
Carácter:
Créditos:
BELLAS ARTES
Introducción al Color
Primero
Anual
Troncal
INDICE
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1. Objetivos del programa.
El color es un elemento cotidiano en nuestras vidas, que la mayoría de las veces lo ignoramos,
y en otras ocasiones, lo portamos como símbolos, lo relacionamos con ideologías políticas, o
con acontecimientos sociales: las banderas, la camiseta de tu equipo, un partido político, el
blanco de la novia, el verde de la esperanza, el negro del luto…, forma parte de nuestros
recuerdos: el color del vestido que llevabas aquel día, el color de los campos. Hoy en día, los
mensajes publicitarios nos bombardean con torrentes de color, perfectamente analizados, para
producir en nosotros una serie de estímulos y sensaciones, el mundo del cine, juega con los
colores para introducirnos en determinados ambientes. Toda nuestra vida gira entorno al color.
¿Y qué es el color para el pintor?, ¿un instrumento de trabajo?, ¿un código?, ¿un lenguaje?…
Posiblemente sea todas estas cosas y mucho más, el pintor a través del color, conjugado con
la forma, manifiesta emociones, transmite ideas, provocando en el espectador cientos de
sensaciones diferentes. Por lo tanto estamos obligados, a profundizar en su estudio, a conocer
sus posibilidades, matéricas, ópticas, y psicológicas, los materiales que están a nuestra
disposición en el mercado, y los estudios científicos que se hayan realizado en este campo.
Por este motivo, en este curso, nos aproximaremos al color, desde dos puntos de vista,
científico y empírico: analizaremos aquellas teorías que nos dejaron filósofos, físicos, médicos,
otros pintores…, conoceremos los materiales y experimentaremos con todo ello.
2. Temario.
1.- El color y la luz:
Radiaciones electromagnéticas, el espectro óptico, el prisma de Newton. Comportamientos
de los cuerpos ante la luz.
2.- Nuestro órgano visual:
Anatomía ocular, aspectos fisiológicos del ojo, Percepción de los colores, variables de la
percepción del color.
3.- Comportamiento del color:
Síntesis aditiva,
Complementarios.
mezcla
sustractiva.
Colores
primarios,
colores
secundarios.
Tonalidad, luminosidad y saturación. Modulación del color, escalas cromáticas
(monocromas, policromas) y acromáticas: sistemas de representación planos: Goethe,
Maxwell y C.I.E., sistemas tridimensionales: el doble cono de Oswald, la esfera de Munsell,
el cubo de Hickethier.
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Reflexiones teóricas de distintos artistas y pensadores: Leonardo da Vinci, Newton, Moses
Harris, Goethe, Chevreul, Rood.
4.- Efectos psicológicos del color:
Colores cálidos y colores fríos, simbolismo de los colores, efectos emocionales.
5.- Efectos compositivos del color:
Efectos espaciales, equilibrio y proporción. Énfasis y unidad
6.- Características y propiedades de los pigmentos:
Colores básicos para pintar, composición química y características.
7.- Instrumentos para el uso del color:
Pinceles, paletas, espátulas, aerógrafo…
8.- Distintas técnicas del color:
Acuarela, temple, pastel, tinta, óleo, acrílico…
3. Desarrollo de la asignatura.
Cada uno de los temas se comenzará con una explicación teórica, y lo completaremos con un
ejercicio práctico, estos tendrán una mayor o menor extensión y dificultad, dependiendo del
interés del ejercicio.
A continuación describiremos algunos de ellos, estos podrán ser modificados, eliminados o
ampliados, según dicte la trayectoria del curso.

1º. Rueda cromática de doce colores.

2º. Partiendo de un modelo o composición, realizaremos, manchas rápidas de color,
utilizando solamente los colores primarios, más tarde primarios y secundarios. Estudios
compositivos con colores complementarios…

3º. Modulaciones del color. Escalas cromáticas y acromáticas.

4º. A partir de una determinada triada cromática señalad los recorridos que conducen
hasta la obtención del gris más neutro posible.

5º. Partiendo de un modelo o composición realizaremos. Manchas rápidas, utilizando
solamente gamas de grises determinados.

6º. Construir una trama de dos colores, para producir un determinado efecto de mezcla
óptica.

8º. Ejercicio de puntillismo con colores primarios.

9º. Si el tiempo lo permite, apuntes de color al aire libre.

10º. Experimentación con distintas técnicas pictóricas: acuarela, pastel, temple, óleo,
acrílico…

11º. Ejercicios de collage, composiciones libres, resueltas con colores primarios, colores
complementarios, gamas de grises…

12º. Interpretación de una composición, partiendo del estudio previo de un movimiento
artístico determinado.
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Con todo esto pretendemos, que el alumno, empiece a descubrir las posibilidades del color,
desde el punto de vista físico, y plástico. Al mismo tiempo, se fomentará, la investigación y el
gusto por la estética, se realizarán numerosos ejercicios rápidos, para iniciarnos en las distintas
técnicas pictóricas, de este modo cada uno podrá ir desvelando sus inclinaciones artísticas.
Los ejercicios se realizarán esencialmente en clase, en algunas ocasiones se podrán terminar
en casa. Unos serán de carácter individual y otros colectivos, para fomentar la participación y el
trabajo en equipo.
Realizaremos coloquios, en donde comentaremos los trabajos realizados, de manera que cada
cual pueda defender su obra o discutir la de los demás.
La intención final es la de alimentar la curiosidad, la capacidad de observación y de
investigación del alumno, para ayudarle a descubrir sus propios criterios expresivos.
4. Forma de evaluación.
Para realizar la calificación, se tendrá en cuenta el trabajo evolutivo del alumno, sus
progresos en la interpretación del color, comprensión y realización de los problemas técnicos,
así como su creatividad temática y compositiva, se valorará la buena presentación de los
bocetos.
Así mismo se llevará a cabo una evaluación específica de trabajos prácticos de clase,
valorando el grado de comprensión y ajuste al planteamiento propuesto. A través de los
controles teóricos, analizaremos la evolución conceptual del alumno.
Se valorará la participación en clase, la asistencia y la actitud ante el propio trabajo.
5. Bibliografía.
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Goethe,J.W.;
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Kandinsly, V.;
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Klee, paul; Bosquejo de una teoría de los colores, en Teoría del arte moderno. Buenos
Aires, Ed. Caldén, 1976.
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Newton, Isaac;
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Albers, Joseph;
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Garau, Augusto;
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Ostwald, W.;
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Rousseau, R. L.;
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Wong, W.;
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Paul Zelanski y Mary Pat Fisher; Color. Fuenlabrada (Madrid), H. Blumme, 2001.
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Hita Villaverde, Enrique; El mundo del color, desde lo perceptivo y artístico a lo científico.
Granada, Universidad de Granada, 2001.
Tratado de la Pintura. Ed. Ángel González, Madrid, Ed. Nacional,
Óptica. Madrid, Editoral Alfaguara, 1977
La interacción del color. Madrid, Alianza Forma, 1980.
Las armonías del color. Barcelona, Paidos Estética, 1986.
El cubo de los mil colores. Barcelona, Reverte, 1982.
El lenguaje de los colores. Buenos Aires, E. Lidium, 1985.
Principios del diseño en color. Barcelona, G. Gili,1992
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Harald Küppers; Fundamentos de la teoría de los colores. Barcelona, G. Gili,1992
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Delamare, FranÇois - Guineau, Bernard. Los colores, historia de los pigmentos y
colorantes. Barcelona. Ediciones B s.a.2000.

Brusatin, Manlio; Historia de los colores. Barcelona, Paidós 1997.
6. Enlaces de interés en Internet.
La información actualizada sobre esta asignatura se encuentra disponible en www.cesfelipesegundo.com
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