cuatro veces yo

CUATRO VECES YO
SANTIAGO · CHILE 20 15
CUATRO VECES YO : IntroduccION del
grupo arTIstico y gestacIOn del proyecto
Desde mediados del año 2007 un colectivo de artistas
emergentes promueven acciones de arte y eventos expositivos
cuyo recorrido ya registra una vasta trayectoria por el conjunto
de muestras y acciones que han conformado un sólido grupo
enfocado a la labor pictórica. Las exposiciones presentadas con
una amplia convocatoria de artistas se han caracterizado por
una gestión democrática en la labor curatorial ejecutada por
ellos mismos. El hilo conductor de las exhibiciones se forjó con
el título SUPERMUESTRA1, iniciada en la Galería Petit Palacio
ubicada en el histórico edificio Rodríguez Peña 80, de la ciudad
de Buenos Aires, para posteriormente transitar con sus
proyectos que se amplificaron a otros espacios. La última
muestra expositiva realizada en Junio de 2013 se tituló
SINCURA , y definió la evolución del grupo artístico.
El año 2014 la exposición “Cuatro Veces Yo” bajo la dirección
de Mariela Gerónima Domínguez se convirtió en el corolario del
grupo artístico originario compuesto por los creadores Cecile
Perret, Justin Earl Grant, Ernesto Pereyra y Rodolfo Espejo, y
exhibe la maduración artística de cada uno de ellos. Al mismo
tiempo el programa de exhibiciones se proyectó con un carácter
itinerante para ser presentada en los paisajes del Cono Sur:
primero Montevideo luego Buenos Aires para concluir su
recorrido en una ciudad de Chile, Santiago u otra ciudad que
ofrezca cabida al proyecto. Este mandato itinerante se forjó
atendiendo el carácter internacional de los artistas y su obra.
Del mismo modo este mandato atiende la posibilidad de
extender y plasmar un concepto de hermandad entre las tres
naciones.
Sincura 2013
1. Exposiciones: Supermuestra
Edición Limitada · Septiembre de
2007. Galería Petit Palacio; Nueva
Supermuestra · Diciembre 2007.
Galería Petit Palacio;
Supermuestra Con Subasta · Julio
2008. Galería Petit Palacio;
Supermuestra en El Garaje ·
Diciembre 2008. Espacio El
Garaje; Supermuestra Hace Ruido
· Abril 2009. Galería Fábrica de
Nada; Proyecto Luciérnaga ·
Octubre 2010. Plaza San Martín Retiro; Veo Veo · Julio y
Septiembre 2011. Espacio Carlos
Calvo 1390 ; Sincura · Julio 2013.
Galería Petit Palacio.
Para más información visite:
http://supermuestra.blogspot.com
https://es-es.facebook.com/artesincura
Supermuestra 2008
Supermuestra 2007
CUATRO VECES YO
Experiencia anteriores
Sincura 2013
Una Casa 2008
Supermuestra Hace Ruido 2009
Supermuestra 2009
Supermuestra 2009
CUATRO VECES YO
Chile 20 15
Es un proyecto de artes visuales cuyo programa de
exposiciones indaga en la producción artística de cuatro
pintores contemporáneos y promueve la integración
internacional de la creación pictórica.
Cada versión de exhibición reúne obra de cuatro artistas y se
nutre de sus cuatro universos pictóricos en una muestra de
carácter original. De este modo cada exposición se gesta desde
cero dando origen en cada nueva ciudad a una nueva
propuesta artística. En este sentido “Cuatro Veces Yo” es una
serie progresiva de exposiciones con un imperativo “Site
Specific”.
El proyecto se presentó durante el año 2014 en las ciudades de
Montevideo y Buenos Aires. El conjunto artístico está
compuesto por Cécile Perret, Justin Earl Grant, Rodolfo Espejo
y Ernesto Pereyra quienes desde el año 2007 han coincidido
con su labor pictórica en diversas exposiciones. El mismo grupo
llevó a cabo la gestación y desarrollo de la serie de
exposiciones Supermuestra en Buenos Aires.
La primera edición de “Cuatro Veces Yo” se realizó en Febrero
del 2014 en la Ciudad de Montevideo. El guión curatorial se
estableció a partir del simbolismo de la tetralogía y ciertos
aspectos de invocación mitológica. La obra expuesta fue
básicamente dibujo sobre papel y el conjunto de obras se
remontó a la plasticidad del dibujo directo, abarcó desde la
caricatura hasta la observación minuciosa de un estudio de
paisaje urbano, pasando por la ilustración y la abstracción.
La segunda exhibición se llevó a cabo en Julio de 2014 en
Buenos Aires y la propuesta se concentró en torno al trasfondo
"del otro yo". El conjunto de obra recurrió a los soportes clásicos
como el óleo y el acrílico sobre tela o acuarela sobre papel en
gran formato. Se enfatizó en el desarrollo de la figuración de
cada artista, asimismo la propuesta planteó atisbos de
retrospectiva para cada artista y a la vez desplegó un profundo
dialogo entre los cuatro universos de figuración.
La proyección de la presentación en Santiago de Chile se
organiza a partir del recorrido experimentado por el programa
de “Cuatro Veces Yo” (Montevideo/ Buenos Aires). En este
sentido la inspección geográfica ha invocado una noción de
mapa y de inventario. De esta manera la tercera versión de
“Cuatro Veces Yo” en Santiago de Chile se afianza en el
recorrido realizado: el cruce de un río, surcar una extensa
llanura y traspasar la cordillera supone para los cuatro artistas
un desafió secular en una nueva ciudad del cono sur.
Con todo el grupo tetramorfo de artistas combina un atractivo y
heterogéneo recorrido de modos pictóricos. Paralelamente
articula el potencial biográfico de cada artista en tanto la
progresión y desarrollo de su pintura habilita nuevos posibles
modos de acción plástica en su propia obra y la del conjunto
tetramorfo. Finalmente el programa de exhibiciones favorece de
manera innegable a la actualización del quehacer del artista
pintor.
Mariela Gerónima Domínguez
GESTIÓN DE PROYECTO y CURATORÍA
Cuatro Veces YO en Chile
Fundamentacion teorica
El arte contemporáneo surgió de prácticas de pos-pintura
que mezclaban elementos artísticos y no artísticos. Paralelamente también originó un rechazo a la crítica Estética
como la función determinante del arte.
Un programa expositivo itinerante, colectivo y con un imperativo
“site especific” abre la posibilidad de utilizar la Pintura como un
mecanismo que reflexión de la vida contemporanea. Enuncia
que la Pintura cabe dentro de la lógica de las Bellas Artes y por
otro puede utilizar muchos de los enfoques conceptuales
asociados con el arte contemporáneo.
Habilitar una noción de artista crítico que emerja de este sistema artístico apostando a nuevos espacios, procurar que el
quehacer del artista pintor recupere experiencias en lo colectivo
y se involucre en el contexto social y político.
El proyecto se forjó con una ruta definida: Montevideo,
Buenos Aires y Santiago de Chile. En este sentido Santiago
ofrece el marco exacto que sellará el recorrido efectuado.
La noción de “site specific” nos alienta en la indagación
de nuevos espacios y la tercera versión en Santiago de
Chile habilita un vuelta pendular a su ciudad de origen, Montevideo y afianza la posibilidad de posteriores versiones de
Cuatro Veces Yo con un nuevo caudal de artistas internacionales.
sobre los artistas
Cecile perret
Cécile Perret:
Nace en Río Negro, Argentina, en febrero de
1977. Expresa su interés por la pintura y el
dibujo desde una edad temprana. Estudia
Artes Visuales en la Escuela Panamericana
de Diseño y Publicidad. Durante tres años, del 2002 al 2005
vive en París. Posteriormente se traslada a Milán y durante todo
ese período trabaja como ayudante en encargos de trompe l'
oeil con el maestro y amigo Gvesso (Rodolfo Maidana).
A través de los años ha desarrollado interés por el graffiti y el
arte de la calle, el cómic y la ilustración, elementos que se
advierten en sus lienzos.
Fue seleccionada en varios concursos, entre otros el de retratos
de P.L. Weiller (Institut de France-Paris). Participó de muestras
colectivas e individuales varias en lugares como la Alianza
Francesa de Martínez, la Asociación de Empleados Bancarios,
en hostels de San Telmo y Palermo, y en galerías como Zorrilla
(Bariloche), Belleza y Felicidad (Buenos Aires), Espace F.
Barbizon (París) y V.Y.P. (Buenos Aires).
White shoes - Acrílico sobre tela 34x34 cm
Noorder zon - Mixta sobre tela 45x55cm
sobre los artistas
Justin Earl Grant
Justin Earl Grant:
Nace en Houston, Texas, USA, el año 1980.
Desde niño demuestra talento para los
estudios y cursa grados más adelantados
especialmente en Matemáticas y Arte.
Finaliza sus estudios superiores en la Universidad de Texas en
Austin y obtiene su Título Universitario en Matemáticas enfocado en Matemática Pura. Paralelamente desarrolla estudios de
artes plásticas y Arte y literatura rusa.
El pensamiento en matemática pura extiende su creatividad y le
enseña nuevas aristas sobre la comprensión de la forma.
Asimismo funda una lógica y estética hasta ahora presente en
sus pinturas.
Apariencias - Acuarela sobre papel 120x80cm
Pronto se traslada a Philadelphia y también durante esta época
viaja a Moscú, Rusia. Al cabo de tres años de vivir en Philadelphia viaja con un amigo a Buenos Aires. Desde entonces vive y
trabaja como artista plástico entre Buenos Aires y Santiago de
Chile
Ha realizado un conjunto diverso de muestras individuales y ha
participado en varias muestras colectivas nacionales e internacionales: Petit Palacio, Galería GP, Espacio de Artes UCEMA,
Galería de Arte Buenos Aires Sur, Corporación Cultural Ñuñoa,
entre otros.
Arlequin Pass - Acuarela sobre papel 120x80cm
sobre los artistas
Ernesto Pereyra
Ernesto Pereyra:
Nace en la Ciudad de Buenos Aires el
año1979. Estudió artes visuales con el artista
plástico Gabriel Miroscznyk. Actualmente
cursa la carrera de Licenciatura en Artes
Visuales en IUNA y es investigador por el Departamento de
Ideas Visuales y el Observatorio de Políticas Culturales del
Centro Cultural de la Cooperación “Floreal Gorini”.
Ha sido jurado del concurso de fotografía “Cooparte” 2012
(Banco Credicoop), del concurso de fotografía del Nuevo
Fotoclub Argentino y del Premio Anual de la Legislatura de la
Ciudad de Buenos Aires a la producción pictórica Edición 2012.
El año 2014 su exposición “200 años de soledad” fue declara de
interés cultural por la Honorable Cámara de Diputados de la
Nación.
Su obra se ha presentado en: Casa de la Cultura de Lanús,
UNLa (Universidad Nacional de Lanús), Espacio de Arte
Latinoamericano Copppal, Espacio Contemporáneo de Arte
(ECA), Mendoza, Sala Raul Lozza del C. C. de la Cooperación,
Universidad Nacional de Lanús (UNLA), Casa de la Cultura de
la Nación, entre otros espacios.
Esperando el diluvio universal - Óleo sobre tela 150x150cm
El adios - Óleo sobre tela 25x25cm
La entronación - Óleo sobre tela 25x25cm
sobre los artistas
Rodolfo Espejo
Rodolfo Espejo Carreño:
Hijo de chilenos, nace el año 1976. Actualmente vive en Buenos Aires y es profesor de
Pintura y Dibujo. Durante los años 2010 y
2012 vivió transitoriamente entre Córdoba y
El Bolsón. Finalmente el año 2012 confluye nuevamente en
Buenos Aires y retoma varios proyectos expositivos y su quehacer como profesor particular, asimismo dirige talleres creativos.
En su labor como pintor e ilustrador ha matizado aspectos
emotivos en universos fantásticos. Su recientes trabajos combinan escenas de epopeyas con fantasías inspiradas en la cultura
televisiva y en la programación infantil. Su obra se sitúa en la
resignificación del imaginario de héroes y sus cruzadas, con un
sagaz sentido cómico.
Dos Golondrinas - Acrílico sobre papel 10x18cm
Ha participado en diversas muestras colectivas y otras tantas
exposiciones individuales. Algunos de los espacios dónde se ha
presentado su obra: Galería Petit Palacio, Galería Tumba,
Espacio Camilo Mori (Chile), Holz Galería de arte, Pollock
Galería de Arte, entre otros.
La Res Acosada - Acrílico sobre papel 10x18cm
Dos Golondrinas - Acrílico sobre papel 10x18cm
DOSSIER
EXPOSICIoN MONTEVIDEO - URUGUAY
EXPOSICIÓN MONTEVIDEO - URUGUAY
Montevideo: 21 de Febrero a 9 de Marzo de 2014 – Galería Sin
Nombre, Ciudad Vieja.
http://issuu.com/xzzxbsas/docs/cuatrovecesyo
Hemos dado cuatro veces cuatro vueltas alrededor de la creación y ahora todas las fuerzas de allá arriba y de aquí abajo,
machos y hembras han sido invocadas.
La resolución de este grupo tetramorfo confluye en un desarrollo pictórico narrativo y esboza cierto atisbo de la experiencia
contemporánea: La escasez de manifestaciones y concepciones místicas.
Así como en un ritual de preservación de conciencia estos
artistas surcan la noche oscura y en un gesto iniciático retoman
el quehacer del artista pintor.
Mariela Gerónima Domínguez
CUATRO VECES YO
Al igual que en la tradición Maya-Quiché donde el hombre
cuatro veces tuvo que ser creado para que brotara el Hombre
Definitivo la cuaternidad compuesta por Cecile Perret, Justin
Earl Grant, Ernesto Pereyra y Rodolfo Espejo expone el axioma
fundamental en la prosecución de una gran obra: Mostrar
universalidad en la creación.
“Cuatro Veces yo” presenta cuatro naturalezas artísticas erigidas en un universo cuatripartito:
La obra de Perret anida profundas introspecciones y evoca
aspectos emotivos, la obra de Grant condensa recovecos
anímicos y proyecciones complejas estimulantes. Ambas obras
convergen en tanto refuerzan aspectos sensoriales y anímicos.
Por otro lado los personajes en la obra de Espejo resisten
cualquier analogía en creencias y cálculos deductivos y son
pura fantasía. La práctica artística de Pereyra refleja un historial
de pragmatismo. Ambos artistas de fuerte raigambre narrativa
en sus figuraciones proyectan paralelamente aspectos intuitivos
y racionales.
Cartel promocional exposición Cuatro Veces Yo
Montevideo Febrero y Marzo de 2014
DOSSIER
EXPOSICIoN MONTEVIDEO - URUGUAY
Montaje de la exposición Cuatro veces yo
Montevideo Febrero y Marzo de 2014
DOSSIER
EXPOSICIoN BUENOS AIRES · ARGENTINA
EXPOSICIÓN BUENOS AIRES - ARGENTINA
Buenos Aires: 8 al 26 de Julio de 2014 – Galería Buenos Aires
Sur, San Telmo.
http://issuu.com/xzzxbsas/docs/4vybsas
CUATRO VECES YO
Ficción y biografía se mezclan, nos conducen por distintos
procesos de identificación, validación y construcción de un Yo.
¿Quién es yo? ¿Dónde está el artista?. Cuatro veces yo alude a
cuatro artistas variados en formas de pensar, sus modos de
representación y enlaza diversas posibilidades de desmantelar,
deconstruir y descubrir el otro yo de cada artista.
La obra de cada pintor es a la vez una proyección y un complemento del otro. En con- junto, son una invitación a reflexionar
sobre la posibilidad de la existencia de un doble, quien es mi
mismo yo. Es ese otro yo el que nos permite acercarnos al alma
humana y a las simulaciones de cada uno.
Son cuatro artistas que han transitado desde hace varios años
un camino yuxtapuesto. Una diversidad de lenguajes, que se
manifiesta desde lo expresivo, con la materialidad misma de la
pintura hasta un lenguaje mas pausado, contemplativo y de
menos gestualidad. El denominador común es la materialidad
PINTURA y la libertad de espíritu, cuya conjugación les permite
seguir imaginando y creando con la convicción de su legitimidad.
Mariela Gerónima Domínguez
Cartel promocional exposición Cuatro Veces Yo
Buenos Aires Julio de 2014
DOSSIER
EXPOSICIoN BUENOS AIRES · ARGENTINA
Cécile Perret:
Esta vez me lo tomé literalmente, el Cuatro veces yo, y decidí
hacer exactamente eso: mostrarME cuatro veces. Cuatro
versiones de mi persona. Más o menos realista -más o menos
evidente- el autorretrato tiene un rol importante dentro del
conjunto de mi obra. Por eso me gustó remontarme un poco al
pasado y 'desenterrar' tres viejas partes de mi historia. Mostrar
cómo pasa el tiempo y todo lo altera, incluso (o sobre todo) la
manera de percibirse a uno mismo.
El cuarto es el más reciente: la nueva versión de mi persona
'con anteojos'.
Rodolfo Espejo:
En esta serie hablo de obediencias, de palabras no dichas, de
guiones subyacentes. Todo es una puesta en escena, los
árboles, el fondo, las luces. Los personajes hacen una y otra
vez aquello que les fue 'guionado'. Sin compasión ni pausa. Sin
juzgar, sin pensar en otra posibilidad, simplemente actúan. El
que ataca siempre atacará, el que esconde siempre esconderá,
el que calla siempre se silenciará y la mano que arroja la pelota,
hará siempre lo mismo. La obra de teatro puede, y será, infinitamente idéntica. A no ser que esto se lo revise.
Montaje de exposición Cuatro Veces Yo
Buenos Aires Julio de 2014
DOSSIER
EXPOSICIoN BUENOS AIRES · ARGENTINA
Justin Earl Grant:
Mi preocupación más reciente es crear una sensación y un
nuevo sentido explorando hasta el límite la técnica de la acuarela. Mis tres obras muestran un camino irregular, desde la figura
imaginaria hasta un ambiente sensorial, donde no puedo predecir la forma final que intento crear.
Para mi hay una bella libertad al explorar en una hoja blanca o
reinventar una figura que mentalmente está construida. Siempre
con ganas de ver algo nunca visto.
Ernesto Pereyra:
Me gusta pensar que cuando pinto, compongo una imagen,
construyo un relato, comunico, expreso un momento contextual,
soy la historia del arte, la historia de la humanidad. Esto me
ayuda a no caer en la trampa del 'arte por el arte', y pensar en
un arte por nosotros.
Buenos Aires, julio 2014
Inauguración exposición Cuatro Veces Yo
Buenos Aires Julio de 2014
DOSSIER
EXPOSICIoN BUENOS AIRES · ARGENTINA
Inauguración exposición Cuatro Veces Yo
Buenos Aires Julio de 2014
Sobre el TIPO DE OBRA
y MONTAJE
Son pinturas sobre papel, tela y madera. Esencialmente
son cuadros cuyo formatos regular tiene como máximo
1,2mt x 1,2mt.
La técnica es variada relativa a cada artista: pintura al
óleo, acrílico, acuarela, dibujo sobre papel y carboncillo.
La selección de obras originales destinadas a la muestra
en Chile se establece a partir de la aceptación del
proyecto. Por tanto el conjunto de obras a exponer se
define en el proceso estimado en la planificación (ver
PANIFICACIÓN).
Conforme a la distribución de la/s salas/ que disponga el
espacio que otorge cabina a la exposición se estima que cada
artista dispone de aproximadamente 10 mt. lineales con
una altura de 2,4 mt.
Esto es un punto de partida, el proceso involucra modificaciones en la distribución de espacios conforme a definición del montaje.
Montaje exposición Supermuestra
Buenos Aires 2008
Planificacion
Chile 20 15
EXPOSICIÓN SANTIAGO DE CHILE
Santiago de Chile 2015/2016
PLAN DE DIFUSIÓN:
Producción de un Catálogo Online
Impresión y distribución de piezas gráficas: Cartel y Postales
Comunicado de Prensa
Mailing informativo a Medios de comunicación
Lista de Invitados:
- Envío de invitaciones impresas
- Mailing de invitación
Mensaje de agradecimiento
A partir de septiembre de 2015 hasta el cierre del evento en
Chile.
MONTAJE:
Duración una semana, Octubre o Diciembre de 2015 o fecha
posterior.
IMPORTANTE:
- El desarrollo de este plan se ajusta a la fecha de aceptación
de la propuesta.
- Por otro lado se estima coordinar auspicios correspondientes a
requerimientos materiales en virtud del Patrocinio que ofrezca la
Institución que acoge esta iniciativa.
- El traslado y el plan de difusión está a cargo de la Gestión del
Proyecto.
PLANIFICACIÓN:
Presentación de obras originales “site specific” Santiago de
Chile 2015:
Los artistas presentarán en versión digital desde Argentina.
*El conjunto de obras responden al espacio definido para
exponer.
A partir de Julio de 2015 hasta 25 de Agosto de 2015 o
fecha posterior.
TRAMITACIÓN DE EXPORTACIÓN DE OBRA:
Duración dos semanas, del 9 al 15 de Septiembre de 2015 o
fecha posterior.
TRANSPORTE Y TRASLADO DE OBRAS:
Duración una semana, del 25 al 29 de Septiembre de 2015 o
fecha posterior.
Montaje exposición Cuatro Veces Yo
Buenos Aires Julio 2014
datos de contacto:
gestion de proyecto
Mariela Gerónima Domínguez Moreno
RUT: 18.302.341-1
DNI: 272.424.737
Nacionalidad: Argentina-Chilena
Fecha de nacimiento: 30 de Abril de 1979
Profesión: Diseñadora y Gestora de Proyectos
Dirección de correo postal: Carrera 321 depto. 1004
Ciudad: Santiago
Email: mdominguez@xzzx.com.ar
Teléfono: 56 9 93059863
Movilidad Geográfica: Buenos Aires, Argentina - Región
Metropolita - Región de los Lagos - Región de los Ríos, Región
de Valparaíso, Chile - Montevideo, Uruguay.
Diseñadora de la comunicación Gráfica con estudios desarrollados en Santiago de Chile. Desarrolla Proyectos en el campo de
la comunicación visual que incluyen diseño, artes visuales,
ilustración y ejecución de diseño de montajes de exposición.
Cursó la carrera de especialización de Gestión Estratégico de
Diseño en la Escuela de Posgrado de la Universidad de Buenos
Aires y en la misma ciudad cursó algunos estudios de Crítica de
Artes en IUNA.
Galería Sin Nombre
Montevideo Marzo 2014
datos de contacto:
gestion de proyecto
Experiencia Preferente:
2014 Gestión y curatoria de “Cuatro Veces Yo”, exposición de
artes visuales, Montevideo, Uruguay y Buenos Aires, Argentina.
2013 Gestión de proyecto y curatoria de “Sincura”, exposición
de artes visuales. Petit Palacio, Buenos Aires, Argentina.
2007-2009 Gestión proyecto “Supermuestra”. Versiones I, II, III
y IV, exposiciones colectivas de Artes visuales. Petit Palacio,
Buenos Aires, Argentina.
2005 Participa en la Organización de la 4ta. Versión de la
Exposición de Carteles Contemporáneo chilenos “730 días de
Cartel”. Escuela Diseño ALPES - Metro Cultura. Metro Estación
Bellavista de la Florida. Santiago, Chile.
2004 Realiza ayudantías a los cursos del Taller de Diseño
Gráfico Niveles VI, VII y VIII. Instituto Profesional ALPES.
Santiago, Chile.
Realiza Dirección de Arte del Trailer que promociona el largometraje “Devastados”. Dirección: Carlos Dittbon Callejas.
Produce Cinemadicción - La Toma. Santiago, Chile.
2003 Participa en la Organización de la 3era. Versión de la
Exposición de Carteles Contemporáneo chilenos “730 días de
Cartel”. Escuela Diseño ALPES - Metro Cultura. Metro Estación Baquedano. Santiago, Chile.
Realiza documental La Vida de un Boleto. Selección IX
Festival de El Bosque. Santiago, Chile.
2002 Participa en la Organización de la 2da. Versión de la
Exposición de Carteles Contemporáneo chilenos “730 días de
Cartel”. Escuela Diseño ALPES - Centro Cultural Estación
Mapocho. Santiago, Chile.
Realiza Práctica Profesional: Proyecto Estandarización y
Normalización gráfica de Documentos del Servicio Salud
Metropolitano Oriente. Diseño e investigación. SSMO. Santiago, Chile.
Mariela Domìnguez, Rodolfo Espejo, Afredo Pozoli, Ernesto Pereyra y Justin Earl Grant
Buenos Aires Julio 2014
SANTIAGO · CHILE 20 15