REMBRANDT, EL ARTISTA Y LA LEYENDA DATOS TÉCNICOS DURACIÓN: 5 clases con una sesión diaria de 90 min. HORARIO: Martes a las 19:30 DESTINATARIOS: Estudiantes de Joyería, de Diseño, profesionales y opositores de museos, aficionados al arte en general. METODOLOGÍA: En las sesiones teóricas se impartirán clases con ayuda de abundante material gráfico que ilustre de forma clara y amena las materias que se pretenden abordar. MATRÍCULA: 95 € A mediados del siglo pasado el historiador del arte Henri Focillon escribió, al final de su célebre Elogio de la mano, que “Rembrandt es nuestro refugio”. Al calor de la exposición celebrada recientemente en el Museo del Prado sobre su faceta como pintor de historia, este curso pretende desvelar las claves de por qué aún seguimos acudiendo a su obra y qué buscamos en ella, qué es lo que la labor de Rembrandt supone para los aficionados a la pintura casi cuatrocientos años después de su muerte y por qué las muestras monográficas que se dedican a su producción tienen tanto éxito entre el público. Con el ánimo de responder a éstas y otras preguntas, repasaremos su infancia en torno al molino familiar; su formación académica y la relación con sus primeros maestros en Leiden, la ciudad natal; el traslado a Ámsterdam y los años de éxito; la zozobra y la estrechez económica de los últimos años… A la par que los eventos más relevantes de su biografía, nos acercaremos a obras tan importantes como La ronda de noche, El banquete de Baltasar, Betsabé o Sansón y los filisteos… Durante nuestro recorrido por su producción pictórica, nos detendremos especialmente en la relación que mantuvo con las mujeres de su entorno y la manera en que trasladó sus vivencias al lienzo; y, por supuesto, dedicaremos algunas reflexiones a uno de los aspectos más conocidos de su quehacer: los autorretratos. Será entonces, quizá, cuando podamos encontrar ese refugio al que se refería Focillon en el brillo de una joya o en el pliegue de una sombra de alguna de sus pinturas. 27-01-09 Por José Riello 1 1606-1631. Años de formación en Leiden. Primeros maestros: Jacob Isaacsz. Van Swanenburgh y Pieter Lastman. Su relación con Jan Lievens. Constantijn Huygens, protector de Rembrandt. Primeros discípulos, primeras pinturas 1632-1653. Años de prosperidad en Ámsterdam. La lección de anatomía del doctor Nicolaes Tulp. Pinturas para el príncipe Frederik Hendrik de Orange. La ronda de noche (La compañía del capitán Frns Banning Cocq). Actividad gráfica. Rembrandt y la mujer: Saskia van Uylenburgh, Hendrickje Stoffels, Geertje Dircx. El taller 03-02-09 Por José Riello 1653-1669. Años de adversidad. Pinturas para Antonio Ruffo. Los síndicos del gremio de pañeros. Deudas, bancarrota y muerte Coda. Rembrandt en el espejo 10-02-09 Por Amelia Aranda Huete La pintura nos permite conocer fielmente el aspecto de las joyas utilizadas en cada época. Rembrandt, pintor barroco, poco aficionado a la representación de joyas en sus cuadros, nos dejó sin embargo magníficos ejemplares adornando especialmente el busto de las damas. También resulta significativo la representación de joyas en los retratos masculinos hecho poco habitual en estos años. El detalle con que plasma estas piezas nos permite conocer no sólo los diseños sin también la talla de las piedras. 17-02-09 Por Manuel Martín Castellá La arquitectura que vió y pintó Rembrandt en sus viajes y en su vida cotidiana. 24-02-09 Por Ignacio Herrero Alonso La tradición holandesa en la pintura de retratos de grupo tiene su origen en obras realizadas ya en el período renacentista. Partiendo de este tipo de retratos en el S. XV, el conferenciante hace un estudio de la evolución histórica y de la influencia de esta tradición en la obra de Rembrandt y su referencia posterior en otros pintores holandeses de los siglos XVII y XVIII. 2