P05. N. RIMSKI-KORSAKOV y P.I. TCHAIKOVSKY viernes, 06 noviembre, 20.30 h. sábado, 07 noviembre, 20.00 h. Inicio venta: 01 septiembre Precios: A 24€ B 18€ C 13€ D 9€ Director EDUARD TOPCHJAN – Shéhérazade, Op. 35, N. Rimski-Korsakov – – Sinfonía nº 6 en Si menor, Op.74, "Patética", P.I. Tchaikovsky > duración 1.50 h. (c/i) La suite sinfónica Shéhérazade es la obra con la que, por sí misma, hubiera pasado Rimski-Korsakov a la historia. Compuesta en 1888 y estrenada en San Petersburgo el año siguiente, su factura y enorme popularidad han hecho de ella uno de los ejemplos más determinantes del orientalismo musical que impregnó a Europa a finales del siglo XIX. Inspirada en episodios entresacados de los cuentos de Las mil y una noches, el autor no quiso hacer en ella una obra estrictamente programática sino que su pretensión fue entrelazar una serie de motivos que se suceden a lo largo de la obra, "expresando diferentes situaciones, que corresponden a imágenes y cuadros distintos", según palabras del propio compositor. Así el primer episodio, El mar y el barco de Simbad, se divide en varias partes, siendo la primera el encuentro del sultán y Shéhérazade. Le sigue el evocador cuadro de El mar, que se embravece, arrastra al navío y hace patente su balanceo en el discurso musical, todo ello con la constante presencia del tema de Shéhérazade, melodía tocada por el violín que el autor tomó de un poema sinfónico de Balakirev. El ritmo y la alegría impregnan el desarrollo de La leyenda del príncipe Kalendar en la que después del tema del fagot, fanfarrias y trémolos de la madera y la cuerda se suceden creando un clima turbulento hasta llegar a la coda donde se oirá de nuevo el tema de El mar. El lirismo preside la tercera parte de la obra con dos motivos que se refieren a cada uno de los principescos protagonistas y que son parafraseados al final de manera concisa, desembocando en una coda donde llama la atención la rebrincada leve percusión. Después del rápido y vivo tema del último movimiento, se suceden repeticiones variadas de motivos de otros cuentos creando un clima de solemnidad al final con la repetición del tema de Shéhérazade, dejando el violín una sensación onírica en su conclusión. La Sinfonía "Patética" de Tchaikovsky es un referente indiscutible del sinfonismo romántico. Su sobrenombre se debe a Modest, hermano del compositor, pero con un sentido apasionado y emotivo, nada trágico. La empezó a componer en febrero de 1883 y la estrenó el 28 de octubre de ese mismo año en la Sociedad Musical Rusa de San Petersburgo, unos días antes de su muerte, siendo dedicada a su sobrino y amante Vladimir Davydov. La consideración más difundida sobre la intencionalidad del autor en esta obra es que refleja retrospectivos aspectos autobiográficos en los tres tiempos anteriores al réquiem que ha querido verse en el cuarto, Adagio lamentoso, premonitorio del inminente final del compositor (murió el 6 de noviembre) de cólera o ¿suicidio? Después de un primer movimiento fatídico se sucede un danzante segundo y el dionisíaco tercero. Su primera audición generó cierta perplejidad en el público y en la crítica, que desapareció absolutamente tras su muerte. www.orquestafilarmonicademalaga.com http://www.teatrocervantes.com