Algunas Iglesias de ROMA

Algunas Iglesias de ROMA
+ LE CHIESE di ROMA
www.jmburgui.es
En la obra que señalamos a continuación, se nos reseñan 277 iglesias, hemos podido
disfrutar de 214. Cada una de ellas tiene su historia, riquezas y encanto. Simplemente señalaré
alguna pequeña nota de unas doce, las que indico a continuación.
BASÍLICAS E IGLESIAS
1.-S. Juan de Letrán
2.-S. Pablo Extramuros
3.-Santa María Mayor
4.-S. Pietro in Vincoli (El Moisés)
5.-.-Il Gesù
6.-S. Clemente
7.-Santa María in Aracoeli
8.-Santa María in Trastévere
9.-Santa Cecilia in Trastévere
10.--Santa María in Cosmedin
11.-Santa María de los Ángeles y Mártires
12.-Santa María de la Victoria
Quo vadis, Domine?
Di Santa María de Chiesa en Palmis, mejor conocido como
Chiesa del Domine Quo Vadis..
En la pág. 706 –en el último párrafo de la novela QUO
VADIS de HENRYK SIENKIEWICZ dice y termina así:
“Cerca de la antigua Puerta Carpena existe hoy día una
pequeña capilla que lleva esta inscripción algo borrosa
por el tiempo: Quo vadis, Domine? Está en la Via Apia.
BIBLIOGRAFIA: Libro base: CLAUDIO RENDINA-Le chiese di Roma-storie, leggende e
curiosità / Editorial Newton Compton editori-Roma 2007
2
SAN JUAN DE LETRÁNSAN GIOVANNI LATERANO
En la fachada hay 15 estatuas colosales, en el centro: el Salvador: S. Juan
Bautista está a la derecha y S. Juan Evangelista, el resto son doctores de la
Iglesia.
No es una iglesia para mártires. Las persecuciones ya habían cesado.
Aquí se celebraron 5 concilios ecuménicos.
Es la Catedral de Roma.
Las puertas son de bronce, son muy antiguas, pertenecían a la Curia; la
última de la derecha es la puerta Santa. El primero en abrirla, Martín V. Evoca
el paso del pecado a la gracia “Yo soy la puerta” Jn 10, 7. Nadie puede entrar al
Padre si no es por Cristo
Es una de las cuatro Basílicas mayores de Roma. Fue la iglesia principal y
residencia de los Papas desde el Emperador Constantino hasta la construcción
de S. Pedro (1304)
Es en el S. IV quien Constantino despoja de sus tierras a la familia Laterani
para construir la primera basílica romana. La construye tras la victoria sobre
Majencio en el Puente Milvio El nombre de Letrán se descubrió en unas
tuberías de plomo del propietario del terreno.Hoy conserva su estructura
primitiva pero ha sido dos veces destruida por incendios y en el 846 por un
terremoto. Borromini fue el (1646) que hace la última reconstrucción. Es lo
interior, la fachada es del S. XVIII. Antes que los Papas fueran a Aviñón, esta
era su residencia oficial y hasta el 1870 todos los Pontífices fueron investido en
ella. Los Papas se trasladaron al Vaticano en el S. XV. Fue consagrada por el
Papa Silvestre I en el año 324.
Construyen S. Juan de Letrán fijándose en las basílicas del Foro, la
palabra basílica pasó de ser pagana a ser cristiana.
En el año 476 cae Roma y la devastan. Llega la paz con Carlomagno en el S.
VIII, duró poco. León III en el año 800 lo coronó como Emperador. Atacan los
musulmanes y saquean las tumbas de Pedro y Pablo. En el S. XIV se van los
Papas a Aviñón y al volver se instalarán en el Vaticano (Vuelven en 1376)
Letrán es “Caput el Mater omnium aeclesiarum” Es la Iglesia madre, el
arquetipo de todos los edificios de culto.
3
INTERIOR DEL TEMPLO
El altar papal-Ciborio: sólo podía decir misa aquí el Papa, el baldaquino data
del S. XIV, es de un gótico francés de Giovanni Stefano (Mitad del S. XIV). En la
reja alta está el relicario donde se guardan las cabezas de Pedro y pablo. Debajo
del altar hay otra reliquia, es de madera y era el altar antiguo de los papas.
En 1420, Martín V –Colonna entra en Roma, sólo viven 17.000 personas y
se instala en el Vaticano.
Muchos lanzan el óbolo a la tumba de Martín V y esto lo hacen por la
generosidad que él demostró por preservarla del derrumbamiento. Tras el
prolongado abandono debido al exilio de Avignon (1308-1378)
Realizó el pavimento es de estilo cosmatesco, en él aparecen columnas (se
refiere a su apellido) Su tumba está en el centro de la nave. Martín V es el
símbolo de un nuevo comienzo.
Hay frescos como falsos tapices, está la escena de la visión de la cruz “In hoc
signum vinces” El sagrario que está en la capilla del Santísimo, adelante
izquierda, es de madera, dicen que es de la mesa de la última cena. El órgano es
el más antiguo de Roma.
Nave central: Para el Jubileo de 1650, Inocencio X encarga a Borromini este
arreglo, unió arquitectura y decoración. Creó formas caprichosas, hay relieves
de estuco, figuras de profetas. Las estatuas colosales son los 12 apóstoles. Una
de las más famosas: S. Mateo recaudador, pisa la bolsa de las monedas. Las
bellas columnas verdes son las primitivas. Hoy la iglesia es la que Borromini
creó, imaginó y embelleció.
El fresco que está detrás de S. Mateo decoraba la antigua logia exterior de las
bendiciones. El fresco es cuando el Papa proclama tal Jubileo (Giotto)
Delante encontramos el monumento fúnebre de León XIII.
La capilla Corsini, entrando a la izquierda:, se construyó entre 1730-1740, la
mandó hacer Clemente XII Corsini, para su tumba, e suna de las mejores de
Letrán. Muy bella su verja. El retablo es una copia en mosaico de la pintura de
Guido Reni para Sant´Andrea Corsini. Están S. Francisco de Asís cuando recibe
los estigmas. El sueño de Inocencio III cuando Francisco sostiene la Iglesia...
El claustro
Es del S. XIII, almacena restos de la antigua basílica. El pozo es de la época
carolingia. Es muy similar al claustro de S. Pablo Extramuros, del mismo autor
Vassalletto.
El mosaico: El primero fue en el S. V, el actual es copia. La cruz llega gemas
(signo de salvación y no de tortura). Los personajes dan vida a la cruz: S.
Francisco, S. Antonio de Padua...
Paredes laterales del presbiterio- aprobación d ela regla franciscana.
Cátedra papal: sede del Papa.
Atrio y fachada principal
La estatua que hay es vulgar y representa a Constantino.
EL MUSEO: digno de verse, es prolongación de los museos vaticanos...vestidos,
ornamentos, libro del pacto de Letrán
El Estado de la Ciudad del Vaticano surge a raíz del Pacto de Letrán
4
firmado con Benito Mussolini un 11 de febrero de 1929, durante el pontificado
de Pío XI. Con este pacto entre la Iglesia y el gobierno italiano se dio por
terminada la disputa con Italia que existía desde 1870 a consecuencia de la
pérdida de los Estados Pontificios. El concordato estableció la creación de este
minúsculo estado independiente que garantizaba la libertad total del Papa.
SCALA SANTA Y SANCTA SANCTORUM
Junto a S. Giovanni Laterano hay un edificio proyectado por Domenico
Fontana (1589) aloja dos grandes elementos del Laterano: el Sancta sanctorum
que es la antigua capilla de los Papas y donde se guardaban las cabezas de
Pedro y Pablo. Sixto V (1585-1590) ya dijo que no había lugar más santo en toda
la tierra, ( “Non est in toto sanctior orbe locus”) se encuentra este lugar al subir
la scala sancta, allí hay también la AQUEROPITA: una imagen del Salvador no
pintada por los hombres, según se cree la pintó S. Lucas ayudado por los
ángeles y la Scala sancta, son 28 escalones por los que se dice que Cristo
ascendió a casa de Pilatos para ser juzgado, se supone los trajo Santa Elena de
Jerusalén, esta creencia no se remonta más allá del S. VII, no hay datos ciertos.
Está dedicada al mártir S. Lorenzo, muerto por Valeriano el 10 agosto del 258
Los fieles sólo pueden ascender de rodillas
EL OBELISCO: Fue Sixto V el que movió y colocó los obeliscos. El primero que
cambió de sitio fue el del Vaticano. Este de Letrán es el más alto y antiguo.
Tiene 3.500 años, proviene de Tebas (Egipto) Antes estuvo en el circo Máximo y
lo descubrió, ya que estaba enterrado y en tres trozos, Sixto V.
Campanarios: Hay dos y son del S. XIII
EL BATISTERIO: fundado por Constantino. Es el primer baptisterio de
Occidente. Aquí fue bautizado Constantino por el Papa Silvestre.Planta
octogonal, ocho columnas de mármol donadas por Constantino. Tres capillas
dedicadas a S. Juan Bautista, S. Juan Evangelista y a la Santa Cruz. Está
embellecido por frescos.
ACUEDUCTO CLAUDIO: se ven restos sobre las casas enfrente del Baptisterio
y al lado de la Scala Santa.
5
S. Pablo Extramuros
S. Pablo, el gran apóstol de las gentes fue decapitado por ser ciudadano
romano, no como Pedro que fue clavado en la cruz por ser judío y fue enterrado
en este lugar que ocupa la Basílica actual.
La Iglesia es una fiel reconstrucción de la gran basílica del S. IV
destruida en un incendio en la noche del 15 julio del 1823.
Hay espléndidos mosaicos venecianos en el ábside (1220) Representan a
Cristo con S. Pedro, S. Andrés, S. Pablo y S. Lucas.
El baldaquino, situado sobre el altar mayor es de mármol y es del
escultor Arnolfo di Cambio (1285)
Bajo el altar está la “Confessio” o tumba de S. Pablo, su cuerpo fue
enterrado aquí.
El bello cirio pascual es de Nicoló d´Argento y Pietro Vassalletto.
El claustro: fue la única parte que se salvó del incendio, es precioso. Tiene
columnas originales, unas octogonales y otras en espiral. Data del 1214 y es uno
de los claustros más bellos de Roma.
Hay una leyenda sobre los medallones en los que están los papas que
han existido y el presente. Dice que cuando se terminen de llenar todos los
medallones…¿Cuántos quedan sólo ya? Se terminará el fin del mundo.
6
Santa Maria la Mayor
Alrededores
Esta zona de la colina Esquilino quedaba un poco alejada del núcleo
urbano, de ahí el nombre: “ex collere” que significa habitar fuera de la ciudad.
Quedó incorporada a la ciudad en el S. I a de Cristo. Aquí vivieron los dos
grandes poetas de lengua latina: Horacio y Virgilio y además había lujosas
mansiones entre ellas estaba la del cónsul Prudente, cuya hija Pudenziana y su
hermana Prassede escondieron a Pedro y además recogían los cadáveres de los
cristianos que mataban, los limpiaban y echaban a un pozo, éste está hoy en la
Basílica de Prassede, que tiene hermoso mosaicos bizantinos, sobre todo en la
capilla de S. Zenón, donde también está la columna donde Cristo fue flagelado
y traída de Jerusalén. En el pozo metieron a más de 2.300 mártires, queda al
final de la iglesia la inscripción. En la iglesia de Santa Pudenziana hay
bellísimos mosaicos y el lugar donde se escondía o era alojado Pedro.
Santa Maria la Mayor
Es el primer templo cristiano más antiguo dedicado a la Virgen, es del S. IV
La leyenda
Hemos de conocer la leyenda de su construcción. En el año 356, la Virgen
se apareció en sueños y en la misma noche al patricio senador Juan y al Papa
Liberio, a los dos les dijo lo mismo que se construyera un templo en su honor, la
prueba iba a estar en que en pleno agosto caería una nevada y así fue. El
senador y Liberio se acercaron al Esquilino y vieron lo increíble. Sobre la nieve
traza el Papa el lugar de la construcción. Era el 5 de agosto, la Virgen de las
Nieves y cada año se rememora esta leyenda delante de la fachada arrojando
miles de pétalos de rosa blanca.
La construyó Sixto III y esta construcción va unida al Concilio de Éfeso
(431) que definió la maternidad divina de María. Nestorio afirmaba qu eMaría
era la madre de Jesús hombre y no de Jesús Dios. Efeso se opuso a Nestorio y sí
afirmó que María era Teotocos, es decir la madre de Dios.
Interior de la Iglesia
Es una de las cuatro basílicas mayores de Roma
7
Esta basílica mantiene intacta su estructura primitiva y no ha sido reconstruida.
“Santa María es toda de oro” decían los romanos, ¿Lo decían por el oro de la
techumbre?
Sus proporciones son perfectas, transmiten estabilidad y armonía. ¿Cómo
podremos distinguir lo antiguo de lo nuevo? Posee gran esplendor. Hay 36
columnas jónicas, las manos de los primeros cristianos acariciaron estas
columnas que llevan 16 siglos sosteniendo este hermoso y grandioso templo.
El pavimento -Bellísimo, es pavimento cosmatesco, del S. XII, se empleaban
mármoles precioso de las ruinas antiguas romanas.
El artesonado: Es de finales del Siglo XV. Los Reyes Católicos de España le
reglan al Papa el primer oro que llegó de América para esta techumbre.
El gran baldaquino del altar mayor Es del Siglo XVIII.
Mosaicos romanos.
En la nave central bajo las ventanas, son del s. V, se va narrando la Historia del
A. T; la historia de Abrahám, Isaac, Jacob, Moisés por el desierto, Josué que
conquista la tierra Prometida. Es una Biblia ilustrada para la gente que no
sabían leer. De los 42 paneles originales, se conservan hoy 27.
El arco de Éfeso
Abre los mosaicos, está detrás del baldaquino se lee la inscripción Sixto III
episcopus.
Las escenas giran en torno a la infancia de Jesús, se trata de remarcar la
maternidad de María: Magos, Simeón, sueño de José para que huya a
Egipto...Hay también alguna escena que narran evangelios apócrifos. Son de
trazo ingenuo, son muy antiguas, así lo vieron Sixto III y los cristianos del
tiempo de Éfeso.
En el centro y detrás del altar mayor está Cristo coronando a su Madre.
Estos mosaicos ya son medievales; a la derecha e izquierda ángeles y santos
contemplan tal escena.
El mensaje central es bien claro: ensalzar a María; Jesús hace que su Madre,
María comparta su trono,
Firma el mosaico en la parte izquierda junto a la figura de S. Francisco de Asís
un tal Jaime Torreri (1295).
Debajo de esta imagen central está la dormición de María, la rodean los
apóstoles.
El lienzo (cuadro) que hay debajo representa la adoración de los pastores, es de
Francisco Manzini (1694-1758)
A la derecha del altar mayor veremos un hermoso sepulcro del cardenal
español Gonzalo Rodríguez de Giovanni di Cosma, año 1300
La tumba de Benini
El más grande escultor y arquitecto del barroco Juan Lorenzo Bernini
tiene una humilde tumba en el suelo a la derecha del altar mayor, reza: Juan
Lorenzo Bernini, gloria de las artes y de la ciudad. Aquí yace humildemente.
Contrasta la sencillez de su tumba con los fastuoso y precioso sepulcros que él
hizo para muchas gentes importantes de su tiempo.
El baldaquino
8
Es de Ferdinando Fuga, intervino afondo en todo el templo. Esta obra es
magnífica, dificulta algo la visión de los mosaicos del ábside principal.
La urna de debajo del altar mayor
Sirve de base del altar y guarda reliquias de S Jerónimo; del apóstol Matías, de
S. Esteban protomártir y de S. Lortenzo
La cripta de la confesión – “confessio”
Bajando las escaleras, debajo del altar hay una bella urna de plata que
guarda 5 fragmentos- astillas de la madera donde recostaron a Jesús recién
nacido. Las trajeron en el siglo VII de Belén. Hay una estatua, no muy bella del
Papa Pío IX, tras la proclamación del dogma de la inmaculada Concepción
Fernando Fuga es el primer responsable de este templo.
Dos capillas: Sixtina y Paulina
Capilla Sixtina, Mirando al altar, la de la derecha. El Papa Sixto V la mandó
construir, su arquitecto es Domenico Fontana
Se utilizaron mármoles de gran valor de diversos lugares y monumentos
romanos y cristianos. A la derecha está el sepulcro de Sixto V, no lleva tiara,
este Papa convirtió a Roma en una de las ciudades mejores urbanizadas.
Terminó también la cúpula de S. Pedro
En la parte opuesta está la tumba de Pío Vm sedente y con tiara. Cinco
bajorrelieves evocan su vida, entre ellos la batalla de Lepanto (1571)
Capilla Paulina o Borghese
Está a la izquierda del altar mayor. Fue construida 25 años después que
la Sixtina. Pablo V, Borghese edifica esta otra dedicada a la Virgen. La imagen
de la Virgen: “Salus populi romani” Se llegó a creer que la había pintado S.
Lucas pero es medieval (S. XI)
Arriba está el Papa Liberio Pablo señalando la planta de la basílica sobre la
nieve, es de Maderno. Los frescos son de varios pintores, entre ellos de Guido
Reni.
Está el sepulcro de Pablo V Borghese (1605-1624)
En el lado opuesto está el sepulcro del Papa Clemente VIII con tiara, hay
relieves alusivos a su vida.
En el suelo de esta capilla está sepultada Paulina Bonaparte, hermana de
Napoleón y que había estado casada con un miembro de la familia Borghese.
Capilla Sforzia
La edificó Gacomo della Porta. La originalidad está en su planta, es sencilla y no
está recargada, es ejemplo en muchos estudiantes como lo último ideado por
Miguel Angel
Regina Pacis
Saliendo de la capilla y a la derecha está la bella estatua de la Virgen, “Regina
Pacis”; el niño lleva un ramito de olivo en su mano. Fue Benedicto XV que la
mandó poner durante la segunda guerra mundial para que se detuviera la
guerra.
En esta basílica todo nos habla de la Virgen como madre de Jesús, como
Madre de Dios.
Está la capilla del crucifijo
La Pila bautismal
9
Atrio y entorno
Hay cinco puertas, al lado izquierdo está la Puerta Santa, se abre cada 25 años.
Está la estatua de Felipe IV, rey de las Españas, en agradecimiento a la
importante ayuda recibida económica para esta basílica.
La columna:
Es bella y corintia, de mármol traída por Paulo V (1615) la trajeron de la Basílica
de Constantino o conocida como la basílica de Majencio, de las cercanías del
Coliseo. Tiene 14 m, arriba está la Virgen. En su base hay una bella fuente.
Fachada
El campanario es esbelto, del Siglo XIV, tiene 75 m de altura, es el más alto de
Roma. Fue reconstruido por el primer Papa al volver de Avignon. Julio II
recubre el tejado de plomo
La fachada tiene dos niveles. Es una solución del arquitecto Fuga. La de arriba
es la Logia de las bendiciones, con mosaicos del S. XIII
Se puede visitar uniéndose a un grupo pernotado, para ello uno debe
telefonear a 06 69 88 68 02 y preguntar si hay algún pernotado, día y hora, debe
uno preguntar por la dirección del museo.
SAN PIETRO IN VINCOLI
SAN PEDRO ENCADENADO
10
Fue consagrada esta iglesia en el año 439 para guardar la preciosa
reliquia de las cadenas con las que S. Pedro fue encadenado en la carcere
Mamertina.
Fueron responsables de esta iglesia, encargados, titulares el que llegó a ser papa
Sixto IV y lo mismo Julio II que eran De la Rovere, éste último la embelleció en
el 1503.
Las 20 columnas dóricas le dan un antiguo sabor. Ellos realizaron el bello
pórtico.
Es una de las iglesias más visitadas de Roma por la joya que guarda: el MOISÉS
de Miguel Ángel.
Algo de historia
Julio II, (1503) que fue un Papa enérgico, guerrero y le llamaban “El Terrible”
arrebató la primacía artística a quien hasta el momento la tenía, que era
Florencia.
Llamó a Miguel Ángel, conocía muy bien su talento por su David florentino y la
Pietá de Roma.
Su deseo era que le preparase su tumba, debía ser monumental, grande y
quería colocarla en el centro del Vaticano, junto a la de Pedro. Tenía que tener
tres pisos, debía ser cuadrada, no adosada al muro y la concibió con más de 40
esculturas. Miguel Ángel, obediente hasta el presente va a las canteras de
Carrara, estuvo allí 8 meses y preparó el mármol. Quería hacer el mausoleo de
un solo bloque. Si Julio II era ambicioso, Miguel Ángel, en lo artístico no se
quedaba atrás. Llega Miguel Ángel y el Papa preocupado con la construcción de
la Basílica de S. Pedro no le hace mucho caso, enfadado se marcha a
Florencia...Al año le llamó y al volver el Papa le encarga pintar el techo de la
Sixtina, él se quejó y decía una y mil veces que no era pintor sino escultor, Julio
II, ni caso. Duró el litigio de su tumba hasta pasada su muerte, Miguel Ángel la
llamó “la tragedia del sepulcro”, sufrió mucho por ella.
La tumba, después de años (40 años) quedó reducida a 7 estatuas y todo
después de 40 años de lucha.
Sólo con el Moisés podía bastar para la tumba de un Pontífice, es la mejor
escultura hecha por manos del hombre. Ya en vida de Miguel Ángel había colas
para poder verla.
Fue un orgullo para los judíos, ya que fue su libertador de la esclavitud
de Egipto y porque en estos años fueron reducidos a estar en un gueto. (1555)
Miguel Ángel eligió la figura de Moisés por ser un gran jefe espiritual y militar,
al estilo del terrible, guerrero y magnífico Julio II. – de vida activa y
contemplativaRepresenta a Moisés cuando retorna de su visión con Dios del Sinaí, lleva
las tablas de la ley bajo el brazo, aún se ven dos protuberancias sobre su
cabeza, indicando los rayos de luz que desprendía después de haber hablado
con Dios. El profeta está a punto de estallar de ira al ver lo que ve a su vuelta, la
idolatría del pueblo, se le ve la cólera que lleva dentro de sí, tiene los labios
contraídos, los músculos tensos, se ven sus venas hinchadas, se mesa la barba,
señal de furia y dolor, esta imagen está llena de cólera y habla, parece que se va
a levantar. Está llena de energía, fuerza y vitalidad. Habla más del alma que de
11
su cuerpo. Las manos son grandes, la barba larga, sus telas del manto
contribuyen a su grandeza y majestad. Es única. Dice la leyenda que hasta a M.
A. le impresionó, tanto es así que le golpeó diciéndole: “¡habla!” También hay
otra leyenda que dice que está dibujado el rostro de M-.A . en su barba, que
según la posición que estés lo puedes ver..., un servidor lo oyó a muchas gentes
y nunca lo pudo ver ni encontrar en ningún estudio serio; me temo que se trata
de leyenda.
En este sepulcro están además dos estatuas femeninas, las comenzó M.
A. y las terminó un discípulo, Rafaelo, representan a las hermanas y dos
esposas de Jacob, madres de las 12 tribus de Israel y son Lía y Raquel, la
primera es de vida activa y la segunda de vida contemplativa. Raquel va
cubierta con un manto y Lía va vestida con elegancia.
En el piso superior hay cuatro figuras Tenían que haber ido unos
esclavos, fueron retirados y uno se encuentra en la Galería de la Academia de
Florencia y el otro en el Louvre de París y en el centro está yacente Julio II, no
parece muerto sino como si quisiera incorporarse y despertar del sueño de la
muerte, su postura no es muy apropiada, está inspirada en las tumbas etruscas.
A su lado hay una sibila y un joven profeta: anunciadores ambos de la vida
futura del alma.
En el centro está la Virgen con el Niño que lleva en su mano un pajarito con las
alas desplegadas, indicando con ello la señal del alma que ya ha volado.
Corona la tumba el escudo de los de la Rovere (Julio II) adornado con un roble
y con ls emblemas pontificios.
Las cadenas de S. Pedro
Que son las que dan el nombre a la Iglesia. Están en un relicario al cual lo
flanquean un ángel y S. Pedro.
En el siglo V, Eudoxia, esposa del Emperador las regaló al Papa León Magno.
Esta iglesia además cuida otras obras:
Un mosaico bizantino del S. VII donde está representado un S. Sebastián y el
sepulcro de Nicolás de Cusa, gran pensador alemán, es de Andrea Breño del S.
XV.
12
Iglesia del Santo nombre de Jesús- Il Gesù
Nos hallamos ante uno de los edificios que más ha influenciado en la
historia de la arquitectura. Tanto su planta como fachada fueron imitadas por
muchos.
A comienzos del S. XVI aparece Lutero que quiere reformar la Iglesia y
en 1545 se convocó el Concilio de Trento, (duró 18 años) será respuesta a
Lutero, la Contrarreforma. Va a ser en este tiempo 1540 cuando aparece S.
Ignacio de Loyola, fundador de la Compañía de Jesús en Roma, pronto
demostró ser el mejor instrumento para la Contrarreforma.
En 1537 vienen un grupo de estudiantes de la Sorbona de París con Ignacio y su
casa la ponen cerca del gheto judío. Allí residieron, junto a la vivienda había
una pequeña iglesia medieval de Santa María de la Strada, va a ser en el mismo
lugar cuando Ignacio se decide a construir la presente iglesia del Gesú que
nunca la vio terminada.
Il Gesù
Por tres veces pusieron la primera piedra. El mismo Miguel Ángel hizo
un proyecto para aquella iglesia. Surgieron muchas dificultades.
En 1568 comienza al fin la obra, 12 años después de la muerte de Ignacio. En
estos momentos dirigía la Compañía Francisco de Borja, apoyó la obra con
bienes de su familia.
Va a ser el Cardenal Farnesio quien más les ayude. Puede verse su
escudo en la fachada superior y su nombre cubre la entrada. Impuso sus
criterios. Tenía un fuerte temperamento Se lo encomendó a su arquitecto
preferido El Vignola, pero no le gustaron sus bocetos y se la encargó a uno de
sus discípulos Giacomo della Porta. El diseño era revolucionario. Trastocó
reglas inamovibles. Las pilastras de orden corintio por parejas de la fachada se
verán más adelante en otras obras.
13
El segundo piso repite el esquema del primero con dobles pilastras, para la
transición entre ambos pisos pone volutas. Fueron mil veces imitadas
Sobre las puertas laterales hay dos hornacinas con las figuras de Ignacio
y de Javier, pisan dos figuras desnudas, simbolizan el error y la ignorancia.
Entre estas figuras aparece sobre la puerta central I. H. S, que significa “Jesús
Hominum Salvator”. Jesús, Salvador de los hombres. Es y va a ser la divisa de
toda la orden.
Interior
Lo primero que llama la atención es la suntuosidad, la riqueza de los materiales
y las pinturas del techo.
Tanto la propagación de la fe como la lucha contra los protestantes hacían que
la predicación fuera importante, todo se centraba en ella, de ahí que esta nave
tiene las mejores condiciones acústicas. No había en un principio tanta riqueza
ni adornos para que nadie se distrajera d ela liturgia.
El culto a los santos tiene importancia ya que era combatido por los
protestantes.
La primera capilla de la izquierda está dedicada a S. Francisco de Borja que
tanto empeño puso en la construcción de esta iglesia.
La iglesia se llena de luz por las ventanas, hace que la nave parezca más amplia.
El merito de Vignola fue crear un recinto amplio recordando las basílicas
cristianas primeras.
En un principio la iglesia era en su interior era de un estilo sencillo y
austero.
Es la Iglesia de la Contrarreforma por excelencia. En pocas décadas se recarga,
cuando la Iglesia se afianza en su contrarreforma y la compañía de Jesús se
había extendido. Se cubrió de mármoles, estucos y espléndidos frescos llenos de
fantasía barroca.
Bóveda central
La realiza Giovanni Battista Gauli (El Bacicia)
Es el triunfo del nombre de Jesús. Parece como si se hubiera roto la bóveda y
viéramos la gloria celestial. En el centro vemos el nombre de Cristo, lleno de
luz, ángeles inmersos en la luz. Más abajo están los justos, cabalgan sobre nubes
sostenidas por ángeles, hay reyes, eclesiásticos, hombres y mujeres se rinden
ante Cristo. Vemos a los réprobos que se precipitan desnudos en la oscuridad.
Se tapan los ojos porque no soportan el resplandor de la gloria divina.
Se cumple la escritura:- palabras en S. Pablo- que ante el nombre de Jesús
toda criatura se arrodille en los cielos, tierra e infiernos.
En este barroco vemos que se funde la arquitectura con la pintura y la escultura.
Los frescos de la cúpula
Estos frescos también son del Bacicia.
Muestra el paraíso. Dios Padre, acompañado por Cristo que sostiene la cruz, el
Espíritu Santo en forma de paloma y la Virgen que aplasta a un dragón, luego
hay mártires y santos. Más abajo vemos cuatro esculturas: prudencia, justicia,
fortaleza y templanza que representan las cuatro virtudes cardinales; son las
buenas obras necesarias para alcanzar la gloria. No basta la fe para salvarse,
hacen falta buenas obras. Va contra la reforma protestante.
14
Mezcla profetas, reyes de Israel, apóstoles y doctores de la Iglesia. El que ponga
reyes de Israel es un detalle para los judíos.
Frescos del ábside:
En el cascarón del ábside está la adoración del Cordero Místico- identificado
con Jesucristo- que se entrega en sacrificio.
En el altar mayor está el cuadro de la circuncisión de Jesús, rito judío. Es el
momento en que le ponen el nombre de Jesús. En ocasiones ponen una imagen
del Sagrado Corazón.
El Cardenal Farnesio
Delante del presbiterio está enterrado en el suelo el gran mecenas de esta
iglesia, está su escudo: con 6 flores de lis. Carece de toda ornamentación, fue
voluntad propia y así el más humilde de los fieles puede pisar su tumba.
Capilla de S. Ignacio
En ella se guardan sus restos en una rica urna que está bajo el altar. La
capilla la decoró Andrea Pozzo, finales del S. XVII. Enmarca el altar cuatro
hermosas columnas corintias. El motivo central es una estatua de S. Ignacio. A
veces es tapada por un lienzo. La escultura era de plata maciza, pero en 1798
fue fundida para pagar las gravosas deudas con Napoleón, lo mandó hacer el
Papa Pío VII.
A ambos lados hay dos conjuntos escultóricos de mármol, resumen la
acción de la compañía de Jesús. La de la izquierda es la victoria de la fe sobre la
idolatría; la figura porta un cáliz y aplasta un dragón. La de la derecha: es el
triunfo de la iglesia sobre la herejía. por Pierre Legró; la figura principal
representa a la religión con un crucifijo y la Biblia, porta una llama y fuego
sagrado d ela Palabra de Dios, amenaza a los herejes que tropiezan y caen. Hay
un travieso angelote que arranca las páginas a un libro prohibido.
Por encima de las grandes columnas está la Stma. Trinidad, también un
angelote sostiene una enorme esfera azul significando que no hay principio ni
fin.
Más arriba está un nuevo fresco del Bacicia: S. Ignacio entrando en la gloria.
La verja balaustrada en bronce es bella, de Andrea Pozzo, anticipa el estilo
rococó del Siglo XVIII, reproducen adornos vegetales. Cada tramo lo separa una
pilastra de mármol. Se apoyan 8 candelabros sujetos por amorcillos..
Capilla de S. Francisco Javier
Es más sobria que la de Ignacio
Es de Pietro da Cortona.
Javier, gran misionero de Oriente. Compartió con Ignacio los primeros trabajos
de la Compañía. Predicó en la India, Ceilán, Malasia y Japón. Hay frescos y
relieves de la vida de Javier. En el centro aparece su muerte, es de Carlos
Marata., muere al ir a entrar en China.
Interesante el relicario de plata donde está el antebrazo de Javier. Era tan
grande la multitud de los deseaban convertirse que el brazo se cansaba de
administrar bautismos, así lo comunica él mismo en una de sus cartas.
La capilla de Santa María della Strada
Es pequeña y encantadora. Está situada a la derecha del altar de S.
Ignacio. Fue decorada por el jesuita Giuseppe Valeriani.en el siglo XVI.
Todo inspira candor y buen gusto Está pensada para realzar a María,- la
15
Madonna della Strada- pequeño fresco del S. XV.
Las dos coronas realizadas en oro y piedras preciosas en el siglo XVII se le
arrancaron con la ocupación francesa.
S. Ignacio dispuso que esta imagen – muy importante en el nacimiento de la
Compañía- disfrutara de un puesto especial en la futura iglesia que él nunca
pudo ver.
El fresco nos recuerda a aquel grupo de estudiantes que llegan a Roma
de París.
Ceremonia anual: En el siglo XVII las autoridades municipales pidió al Papa
que cada año donara un cáliz de plata a esta iglesia, la razón para agradecer la
labor de la compañía, a este hecho se le llamaba la ceremonia Sacra. Desde
entonces en la fachada del templo aparece el escudo de la ciudad.
Se interrumpió en el siglo XVIII cuando se suprimió la Compañía.
Juan Pablo II quiso recuperar la tradición y así cada 31 de diciembre acudía al
Gesù
El Cardenal San Roberto Belarmino
Es un célebre teólogo jesuita, está enterrado aquí. Su obra es de Bernini. Fue un
gran admirador de Galileo y defensor de sus derechos para que pudiera
publicar su teoría solar.
Habitaciones de S. Ignacio
Están en el edificio contiguo a la iglesia
La austeridad de estas habitaciones contrata con la suntuosidad de su
recorrido hacia ellas por los murales y pinturas del padre Andrea Pozzo.
S. CLEMENTE
El nombre se debe a S. Clemente romano que es un discípulo directo de
Pedro y Pablo, el cuarto sucesor de Pedro (88-97). Falleció en torno al año 100.
Nos ha dejado una bella carta a los corintios de incomparable valor.
Debajo de esta basílica hay un gran complejo de viviendas, allí mismo hay una
“Domus Aeclesiae”- es decir un lugar oculto para las celebraciones cristianas en
tiempos difíciles.
Se construyó esta basílica en el Siglo IV. Es una de las más importantes de
Roma, fue saqueada por los normandos en el 1084.
La basílica actual fue construida en el siglo XII por el Cardenal Anastasio.
16
Las naves están divididas por columnas de época antigua, proceden de
diferentes edificios.
El artesonado es del Siglo XVIII, de estilo barroco. Siempre tuvo una
schola cantorum, se ve en el centro de la nave como un recinto para la schola y
varias pinturas. Hemos de fijarnos en el anagrama curioso que aparece. Se
refiere a Juan II, se llamaba Mercurio y por tener reminiscencias un tanto
paganas, es el primer Papa que cambia su nombre a Juan, el resto de Papas que habrá le van a imitar.
Hubo alguno, muy pocos que no lo hicieron.
El pavimento: de Cosmeti- es de los mejores de la ciudad. También es de él, el cirio pascual.
Mosaico del ábside
Contiene elementos medievales.
El crucifijo central: es el árbol d ela vida, no es signo de suplicio. De su base surgen hojas de acanto.
Todo vive de la cruz: ciervos, faisanes, palomas beben de sus aguas.
Sobre un fondo oscuro las 12 palomas, simbolizan los apóstoles y los corderos son
símbolos arcaicos paleocristianos.
Solo hay una escena que nos descubre el Medioevo: Cristo crucificado con la Virgen y S. Juan.
Es muy bello y técnico. Aparecen los símbolos de los cuatro evangelistas, luego S. Pablo, S. Lorenzo con
la parrilla.
El altar
Contiene las reliquias de S. Clemente romano, así reza una inscripción latina.
S. Clemente tiene en su mano un ancla.
Capilla de Santa Catalina
Entrando por la via S. Giovanni, a la derecha. Está decorada por Massolino da Panicale. Los frescos de la
pared izquierda: aquí se narra la vida de Santa Catalina de Alejandría- mártir del Siglo IV- En el centro:
preparativos del martirio. A la derecha: su ejecución.
Los rasgos estilísticos de los frescos son medievales pero ya apuntan al Renacimiento, se está gestando
El atrio: es bello, sencillo y de lo más conseguido en Roma.
Las excavaciones y subterráneos de la Iglesia: Ha de pagarse la entrada.
Son interesantes de ver. Hay un “mitreo”, templo destinado al dios Mitra
Muy cerca de esta basílica está el museo histórico de la liberación de
Roma,S.Stefano Rotondo y Santi Quattro Coronati, interesantes de conocer.
MUSEO HISTORICO de la LIBERACIÓN de ROMA
Está dedicado a la resistencia de la ocupación nazi de Roma.
Via Tasso 145, muy cerca de S. Giovanni Laterano, la entrada es libre. Está donde estuvo la famosa
cárcel nazi de la Gestapo.
Se conservan las celdas con los grafitti de los presos.
Reune documentos originales, declaraciones, fichas d eprisioneros. Junto al museo hay una biblioteca con
publicaciones relativas al período de la Resistencia.
Tfno. 067003866 /Abierto: martes, jueves y viernes: de 16 a 19 h. Sábados y domingos: 9,30 a 12,30 h.
Después del 8 de septiembre 1943 este edificio fue tristemente famoso, fue como un cuartel general a las
órdenes de H. Kappler.
En enero de 1944 fue convertida en prisión, las ventanas de las celdas tapadas y sólo se interrogaron y
torturaron a ilustres combatientes de la resistencia romana.
Se ha conservado el recuerdo de la demencia nazi. Tiene tres pisos, los panes nos recuerdan los
componentes. Hay documentación fotográfica y gráfica de los acontecimientos. En el segundo piso se
hallan las celdas dedicadas a los mártires de las Fosas Ardeatinas.
Hay celdas que siguen cubiertas de inscripciones dejadas por los prisioneros. En el tercer piso hay más
celdas con documentación sobre la persecución de los hebreos en Roma, órdenes y bandos de mando
nazifascista, documentación de la propaganda clandestina.
Impresionan las paredes manchadas de sangre.
SANTO STEFANO ROTONDO
Santo Stefano Rotondo
Es una de las primeras iglesias cristianas de Roma. Construída entre los años 468 y 483: Es una inusual
planta circular con cuatro capillas, rodeada con columnas. La altura es de 22 m. Idéntica a la anchura. En
17
el siglo XVI las paredes fueron decoradas con frescos por Niccolò Pomarancio, muestran ilustraciones
sobrecogedoras del martirio. Las capillas conservan su decoración medieval. En la primera de la
izquierda hay un mosaico del S.VII, representa a Cristo con S. Primo y S. Feliciano.
SANTI QUATTRO CORONATI
Via dei Santi Quattro Coronati 20
El nombre de Cuatro Santos coronadas se refiere a cuatro soldados cristianos martirizados por negarse a
adorar a un dios pagano. Durante siglos fue el baluarte de la residencia papal del Laterano. Erigido en el
siglo IV. Destaca el jardín del claustro interior, uno de los más antiguos de Roma (1220) Hay restos
medievales en los frescos de la capilla de Santa Bárbara. Lo más interesante es el Oratorio de S. Silvestre
cuyos frescos narran la conversión al cristianismo de Constantino por el Papa Silvestre (gobernó entre
314-335) Silvestre le cura y bautiza a Constantino. El emperador está arrodillado ante el Papa. Aquí
radica la idea del Pontífice como heredero del Imperio Romano. Estos frescos son bellísimos.
Santa María in Aracoeli
Algo de historia
Esta iglesia se levanta sobre el Capitolio, está sobre las ruinas de un
templo a la diosa Juno, esposa de Júpiter.
El primer edificio cristiano es del S. VII. Parece que antes hubo una capilla
construida por Santa Elena, la madre de Constantino.
En 1249, el Papa Inocencio IV, cedió a los franciscanos este lugar y añadieron la
nave principal en el S. XIII y pusieron su casa generalicia.
El pavimento es comatesco y las 22 columnas igualan su altura con diversos
plintos, se ve que están calzadas. Se trajeron de diversos edificios antiguos.
Aracoeli, ¿por qué?
Augusto, a finales del S. I a. de C. consultó a la Sibila Tiburtina y ella le
profetizó que vendría un salvador poderoso, no un competidor y Augusto vio
en visión que descendía una mujer y que llevaba a un niño, que tranmitía
serenidad, nada debía temer de este niño. Va a ser entonces cuando manda
construir un altar- aracoeli-
18
El nacimiento de este niño fue cuando todavía él era Emperador.
La leyenda aparece en la tercera columna de la izquierda (al entrar puerta
principal) hay una inscripción que dice: “proveniente de la habitación de
Augusto” “a cubiculo Augustorum”, es de la E. Media y recuerda el suelo que
tuvo.
Cola de Rienzo
Este señor asume el control de Roma en el S. XIV, cuando los papas
estaban en Avignon. Tuvo estrecha vinculación con este lugar. Se paseó
multitud de veces sobre este pavimento cosmatesco y siempre lo hacía con
vestiduras a a usanza romana. En 1354 fue asesinado a pocos metros de esta
iglesia.
El artesonado del techo.
En 1571 se consumó la batalla de Lepanto y en el 1572 se hace este artesonado
para conmemorarla, en él hay muchos motivos navales.
En 1689, se debe la mayor decoración de los frescos que adornan los espacios de
las ventanas y los medallones sobre las columnas.
Tumba del Cardenal D´Albert
Muere en 1465. Su tumba está adornada con S. Miguel a la izquierda y a la
derecha S. Francisco Asis con los estigmas. La decoración es de Andrea Bregno.
(1485)
A la izquierda de esta tumba está la lápida de Giovanni Crivelli, muerto en
1432 está firmada por Florentino Dónatello.
Primera capilla nave derecha- Capilla Bufallini
Aquí está la joya más importante de esta iglesia, son los frescos de finales del S.
XV de Pinturicchio (1480).
Cristo rodeado de ángeles. Está dedicada a S. Bernardino de Siena, monje
franciscano del S. XV, gran predicador, fundó m´s de 200 monasterios.
Pared derecha: S. Fco de Asís recibiendo los estigmas y la toma de hábito de S.
Bernardino.
Pared izquierda: parte superior: S. Bernardino haciendo penitencia y abajo: su
muerte.
Destaca la delicadeza de su colorido, la elegante composición y la
hermosura de sus paisajes, llenos de vida y vegetación, es maestro en los
paisajes
Nave lateral derecha
Hay una entrada, se puede salir fuera para contemplar el mosaico que está
fuera sobre la puerta. Es de la escuela de Cavalini, autor de muchos frescos
medievales del interior
Decoración capilla
Entrando a la derecha.
Es de Pietro Cavallini. La Virgen y el niño; S. Juan Bautista y S. Juan Evangelista
Capilla Savelli
Hay dos sepulcros, el uno frente al otro. El Papa Honorio IV Savelli
dispuso que fueran enterrados aquí sus padres, a finales del s. XIII. El de la
izquierda es el del padre, el de enfrente, su esposa. Hay una estatua del Papa
yacente, aquí están sus restos, fue traslada en el S. XVI
19
Los púlpitos
Son dos bellos púlpitos de finales del S. XII, están realizados por los Cosmati
Retablo principal
Es la imagen titular, Santa María de Aracoeli. Icono bizantino del S. XI.XII, está dentro de un retablo barroco
En la peste de 1348, que asoló toda Europa, se sacó en procesión, de ahí el título
de “Salus populi romani”
Elegante estructura octogonal
Delante de uno de los púlpitos cosmatesco, realizada en 1605. Es la
capilla de Santa Elena, la urna de pórfido conserva sus cenizas. A través de un
cristal se puede ver un altar medieval. Es del S. XII o XIII. Hay dos relieves de la
Virgen con el Niño y el Emperador Augusto, alusivos a la famosa leyenda.
Monumento funerario al Cardenal Aquasparta
Es de los Cosmati, muerto en 1302. Había sido prior de estos
franciscanos. Hay dos ángeles que descorren las cortinas del sepulcro como si
fuera un lecho. Se atribuye a Caballini, es el precursor de Giotto.
Virgen y Niño se toman de la mano, Cavallini humaniza y anuncia los albores
del Renacimiento.
Capilla del Santo Bambino
Esta pequeña estatua está realizada en Jerusalén en el S. XV, Un monje
franciscano la talló con madera de uno de los olivos del Huerto de Getsemaní,
se duerme cansado y al despertar ve que unos ángeles la han pintado. Los
superiores mandan traerla a este lugar. Aquí comenzó a hacer curaciones. Se
llevaba a los hospitales. Hoy día sigue recibiendo miles de cartas que se
queman sin abrir ni leerlas.
Hay una cestita en la que las gentes las van dejando.
Las joyas donadas y que la adornan se donan cuando hay calamidades.
Por Navidad – la escalinata se adorna con velas y velas- se conduce en procesión. Los niños le
leen poemas, le dicen oraciones... Se vuelve el día de Reyes a esta capilla, antes se lleva fuera y se
bendice a la ciudad.
La imagen verdadera fue robada en 1994, ésta es una réplica.
En lo alto de la escalinata
Es el punto más alto de la ciudad. Aquí se observaban el cielo los sacerdotes
romanos y así veían el vuelo de las aves y hacían los presagios.
Vemos el gran monumento de Víctor Manuel II, para hacerlo, en el s XIX,
tiraron el convento de los franciscanos y otros edificios medievales y
renacentistas. Aquí se da y hay sugestión, mas no mucha belleza.
La escalinata
Fue construida por los romanos en 1348 como exvoto por haberse
liberado de la peste en que murieron más de 40 millones de gentes en Europa.
Son 124 escalones.
El primero en subirlos fue Cola de Rienzo, desde aquí, vestido con ropas
de los emperadores se dirigía al pueblo mostrando los sueños de la grandeza
pasada. En 1354 fue asesinado en un tumulto popular a pocos metros de aquí.
Y la Roma de unas 20.000 almas solamente olvidó estos sueños de
grandeza...
20
Museo
Pude ver el pequeño museo que hay dentro de la iglesia con bellos
pergaminos y códices. Hay también un bonito ostensorio, una reliquia de S.
Francisco.
Bernini tiene dos obras. Nada más entrar por la puerta de la escalinata, en el gran
frontón trasero. Están dedicados a la familia Barberini. Verás arriba del todo una
vidriera a color con las tres abejitas del escudo Barberini.
La primera lápida es para el hermano del Papa Carlos Barberini, que era
comandante de las tropas pontificias, se ve cuál es porque comienza con Carolo
Barberini... está a la mitad del frontón, lado izquierdo y arriba de todo hay una
gran inscripción conmemorativa y sostenida por dos grandes y bellos ángeles.
Está dedicada al Papa Urbano VIII Barberini.
Santa María in Trastevere
Algo de historia
Cuenta la tradición que en el año 38 a C brotó en este lugar una fuente de aceite que recorrió el
barrio hasta desembocar en el Tiber. Esto fue entendido como presagio del nacimiento de Cristo, que
habría de extenderse con dulzura y como una mancha de aceite.
Calixto I está muy ligado al Trastévere. Antes estuvo condenado a trabajos
forzados durante años en Cerdeña, los papas le encomiendan y así estará
durante 20 años encargado de las catacumbas que llevan su nombre
En el año 222 fue martirizado al ser arrojado a un pozo del Trastévere por una
multitud enfurecida, no fue enterrado en la cripta de los Papas que él había
hecho construir en las catacumbas. Hoy sus restos reposan debajo del altar
mayor de Santa María in Trastévere..
Fue el que comenzó esta basílica, Julio I fue también el que la hizo .
Esta iglesia fue reconstruida en el S. XII, en 1138 por el Papa Inocencio II.
Columnas y muchos materiales se traen de las termas de Caracalla.
A esta época corresponde el robusto campanario románico. Hay un mosaico en su parte alta, en un nicho,
con la Virgen y el Niño del s. XVII.
21
El elemento más importante de la fachada
En el S. XIII, Pietro Cavallini hace este mosaico en el que aparece María sentada en un trono que
amamanta al Niño. Se aprecian unas mujeres con lámparas apagadas y con lámparas encendidas, hay dos
a la derecha y dos a la izquierda parece que se refiere al texto del Evangelio de las vírgenes prudentes y
de las necias.
El pórtico fue reconstruido en 1708 sobre un diseño de Fontana. La balaustrada que lo remata se pusieron
4 estatuas entre ellas S. Calixto y S. Julio I.
El pórtico tiene una colección traídas de las catacumbas de la ciudad y otros
lugares cristianos y paganos..
Interesante los tres dinteles de las puertas de ingreso.
Hay dos pavos reales entre puerta derecha y la del centro. (S. IX)
Dos frescos bastante deteriorados, en la pared izda y el otro junto a la puerta
central. (S. XV)
La fuente octogonal de la plaza es de 1692, la hace Fontana
La chisa S. Calixto: está a la izquierda de Santa María, allí está el pozo donde según la tradición tiraron
el cuerpo de Calixto.
Interior
Conserva la planta basilical de tres naves del . XII que le dio el Papa Inocencio II
Las 22 columnas de granito de tamaños diversos, sus bases y capiteles corintios
y jónicos. Por encima de los capiteles, la cornisa es bella..Provienen de las
termas de Caracalla.
El pavimento es de Cosmati
La techumbre -el artesonado es del S. XVII es de Domenicchino, autor también d ela Asunción que
decora la parte central.
Mosáicos- la obra más valiosa de esa iglesia son los mosaicos de detrás del altar
mayor
Los mosaicos más antiguos son del 1140-1143, últimos años del Pontificado de
Inocencio II. El límite lo marca el friso de los corderos y debajo, de Pietro Cavallini hay 6 escenas de la
vida de La Virgen.
“Fons olei” está delante del altar mayor, señala el lugar donde se produjo el hecho de la fuente de
aceite, ya explicado, en el año 18 a C.
Mosaicos -los más antiguos, los del s. XII
Sobre el arco de triunfo aparecen dos profetas- Jeremías –derecha- e Isaías a la
izquierda. Sobre los profetas están los símbolos de los evangelistas: León, (Mc)
ángel, (Mt) águila, (Jn) toro (Lc) Además de Cristo y su Madre sentados
El Papa Inocencio II porta en sus manos el templo, a su lado está S. Lorenzo y S.
Calixto- constructor del primer edificioA la derecha del trono: S. Pedro y S. Cornelio, S.Julio y S. Calepodio
Estas reliquias de los papas junto con las de S. Calixto reposan bajo el altar
mayor
A los pies los 12 corderos, representan a los apóstoles. Todas las figuras están
bajo un fondo dorado
Estos mosaicos son del s XII ilustran la fuerza bizantina.
Bajo el friso de los corderos que son de Cavallini hay escenas de la Virgen
realizados a finales del S. XIII. Comienzan con la Natividad de la Virgen y
termina en la dormición
Han abandonado el hieratismo. Entre estos mosaicos y los anteriores han
pasado 150 años
Bajo los mosaicos de Cavallini – mejor pintor romano de la E. Media- hay
22
ángeles con el misterio de María. Ha intentado con teselas imitar su pintura.
Hay frescos del S XVII Y en el centro del templo dos leones alados.
Capilla Altemps
Fue construida por Martino el Viejo en 1585.
Es del cardenal Altemps. Hay riquísimos frescos a derecha e izquierda
representan escenas de Trento, donde este Cardenal participó. La bóveda está
cubierta de frescos y estucos.
La obra de arte más importante es la tabla de la Madonna della Clemenza – s.
VIII es una de las imágenes más antiguas de la Virgen. El Cardenal la dedicó a
la Virgen d ela Clemencia
La decisión papal de Sixto V es que muriera el hijo del Cardenal, de ahí el título de Clemenza. Lo hace
como crítica a la poca clemencia tenida y eso que se arrojó a sus pies pidiendo clemencia.
Capilla Ávila
Es de 1680 obra barroca de Antonio Gherardi, es interesante la cúpula, se inspira en modelos
borrominianos. Está llena d efantasía sostenida por cuatro ángeles.
Sepulcro del Papa Inocencio II
Muere en 1143
Fue enterrado en S. Juan de Letrán pero Pio IX , en el S. XIX, lo trasladó aquí
Barrio del Trastévere
Es de los más populares de Roma. Se saborea el espíritu romano “Al otro lado
del Tiber”
Siempre fue el barrio pobre, de marineros que recorrían el Tiber con sus
barcazas y artesanos.
Las casas están abigarradas, durante el día hay pequeños comercios y tiendas
de artesanía y al atardecer hay muchos restaurantes para cenar a la luz de los
candiles.
Santa María in Cosmedín
El término cosmedín y algo de historia
Es una de las iglesias medievales más hermosa de Roma. El término
“cosmedín” deriva del griego y significa . Cosmidion = ornamento. Esto hace
referencia a la ornamentación de sus paredes.
23
Este templo guarda el recuerdo de las persecuciones iconoclastas del
Siglo VIII. Cientos de monjes bizantinos deben huir para no ser muertos por
esta persecución de las imágenes.
La actual iglesia fue construida por el Papa Adriano I alrededor del año 780, en
tiempos de Carlomagno.
En el siglo XII, Calixto II acometió mejoras de restauración, puesto que 40 años
antes había sufrido grandes deterioros por los bárbaros (Normandos).
La torre:
Audaz campanario del medioevo, (S. XII) se levanta airosa, es de gran belleza.
Mide más de 34 m de altura y tiene 7 pisos. Fue edificada por Calixto II. Desde
el cuarto piso se va aliviando el peso de la torre y da la sensación de se r más
airosa.
El interior
Al pasar al interior podrá ver la Bocca della Verità (hablamos en otro
lugar)
Conserva el gusto casi íntegro de su primitiva construcción con Adriano I en el
S. VIII.
Aquí se levantaba el Ara Máxima de Hércules, era un enorme altar, de
dimensiones gigantescas. Ya estaba antes de la fundación de Roma y fue
reconstruido en el S. II a. C. Ahora sirve de cimiento de la Iglesia, en su núcleo
está excavada una cripta del S. VIII. Se accede por las naves laterales. Se trataba
del culto a Hércules. Parece que aquí se guardó la piel del león y la clava
(elementos con los que se representaba a Hércules) y es donde dio muerte al
gigante Caco, el cual aterrorizaba a los romanos.
Esta iglesia guarda el recuerdo de los difíciles siglos de la primera Edad
Media. Roma era invadida por los bárbaros en muchas ocasiones y a su paso
los invasores dejaban ruinas y pestes.
La ayuda a la población llegaba a través de las llamadas Diaconías, aquí estuvo
una de las primeras diaconías, (institución de la iglesia primitiva) daban
alimentos, atendían a los enfermos y cuidaban de los necesitados.
Esta zona de la ciudad siempre había contado con mucha población griega,
vinculada al mercado y al puerto fluvial, ahora, en el siglo VIII, se incrementa en
número por la llegada de los monjes que no acatan las órdenes iconoclastas de Bizanzio.
Fue en el 730 el Emperador de Bizanzio León III ordenó la retirada de todas las estatuas
de la Virgen y de los santos, se debían destruir todas y estos monjes que no acataron
tales órdenes, huyeron y vinieron muchos aquí.
En el año 772, fue elegido Papa Adriano I, ofreció su apoyo a
Carlomagno y no a Bizancio.
Esta iglesia de S. M. In Cosmedín fue construida en este momento. El nombre
Cosmedin era el nombre de un barrio de Constantinopla. Los monjes
bizantinos griegos colaboraron y decoraron su interior.
El interior
Hay bellas columnas de la diaconía medieval. Es una planta basilical con tres
naves, separadas entre sí por 18 columnas antiguas, con capiteles romanos. En
el centro está la “scholla cantorum”, pequeño recinto cerrado por cancelas,
estas “schola “comenzaron a utilizarse en el siglo VI y eran para los cantores.
Hay una columna entorchada a uno de los lados, es del S. XVIII, se apoya en un
24
león de época medieval.
Tabernáculo de Deodatus, es el baldaquino gótico– 1294, realizado por
Deodato- S. XII –XIII Los Cosmati son los artífices de los pavimentos cosmáticos
El pavimento: es magnífico. Siglo XVIII
Cabecera del templo
Hay una pérgola: estructura acolumnada era para colgar cortinajes.
El presbítero es del S. VIII, mantiene el pavimento.
En los ábsides hay coloridas pinturas relacionadas con episodios de la vida de
la Virgen; imitan a las del S. XII pero son recientes.
En el ábside central: Cátedra episcopal, obra de los Cosmati, levantada por tres
peldaños, los brazos tiene la forma de dos leones, el respaldo es de mármol,
hay incrustado un gran disco de pórfido rojo.
Hoy, la liturgia no es romana, es de rito greco-ortodoxo..
En la capilla de la derecha se venera la Virgen, titular de esta iglesia y
milagrosa.
Al fondo de las naves: hay unas empinadas escaleras que van a la cripta de
Adriano, excavada en el ara de Hércules.
Sacristía: está la tienda de recuerdos. Hay una columna de diaconía y un
fragmento de mosaico del 706, representa la adoración de los Magos y
adornaba el oratorio de la Basílica de S. Pedro.
Mosaicos de estilo cosmatense
La familia Cosmati, que vivió en Roma en los siglos XII y XIII ha dado su
nombre a un estilo decorativo muy típico en Roma.
Trabajaban con mármol, creando todo tipo de elementos decorativos para
iglesias, incluyendo claustros, tronos episcopales, tumbas, púlpitos y
candelabros.
Todos ellos estaban a menudo decorados con mosaicos de vivos colores.
También dejaron espléndidos suelos de mosaico, por lo general de mármol
blanco con incrustaciones de pórfido rojo y verde,. Los materiales se obtenían
cortando antiguas columnas. Esta forma de trabajar la piedra se conoce como
estilo cosmatense.
En el pavimento de Santa María in Cosmedin se aprecia este estilo de
pavimento.
Santa María de los Ángeles y de los Mártires
Está en la misma Piazza della República
25
Está en la Piazza de la Repúbloca. Es una de las partes de las ruinas de
las termas de Diocleciano, las cuales fueron mayores que las de Caracalla, 3.000
bañistas.
Los romanos la llaman Piazza Esedra (era el salón central de las termas
de Diocleciano. Está la fuente de las Náyades. Las estatuas con ninfas que
danzan en torno a un hombre desnudo que sostiene un gran pez. Estaban
terminadas en 1911, las hizo Mario Rutelli pero estuvieron tiempo y tiempo
envueltas con telas por la polémica de “inmoralidad” y unos jóvenes en una
noche de verano, estudiantes de juerga, a altas horas de la madrugada las
inauguraron rompiendo el envoltorio de las telas. Al día siguiente los romanos
encontraron la bella fuente. Se dio por buena tal inauguración.
En el siglo XVI se decidió la construcción de esta iglesia gracias a la visión de la
luz que salía de este lugar y que la tuvo el sacerdote siciliano Loduca y al
genio de Miguel Ángel.(1563)
En el Siglo XVI fue muy deteriorada y robaron muchos materiales para otras
construcciones.
Sufrió modificaciones en el siglo XVIII y perdió su carácter original.
La fachada era el “caldarium” de las termas, es decir, el lugar donde se
tomaban los baños con agua muy caliente. Tenían tambiénel “tepidarium”agua templada y el “frigidarium”-agua fría, además, bibliotecas, salas...
En el 2006 el polaco Igor Mitorag crea las dos puertas de bronce en las que
podemos gozar de la visión de la Anunciación y del Redentor.
La iglesia es la sala termal que es ahora el crucero de S. María de los ángeles,
mide casi 100 m de largo por 27 de ancho y 28 de alto.
Las 8 colosales columnas de granito rojo de 14 m altura por uno y medio de
ancho, fueron talladas hace casi 2.000 años y son originales de las termas. La
conclusión fue en el año 305. Dos años después de la gran persecución de
Diocleciano a los cristianos.
Diocleciano lanzó la persecución más violenta, sangrienta y dramática. Estaba
convencido que los cristianos minaban llos fundamentos religiosos del Imperio
y había que exterminarlos. Miles de cristianos murieron en la construcción de
estas termas. Hay una capilla que recuerda a alguno: que está allí enterrado: S.
Ciríaco, Smarado...
El sacerdote siciliano Loduca consigue de Pio IV, S. Felipe Neri le apoya,
gracias a la visión que tuvo de una gran luz que salía de estas termas, que
ordenara la construcción de este templo en el 1561
Miguel Ángel con 86 años dejó su sello personal. M. A. murió en el 1564
y la iglesia se terminó dos años más tarde.
La sacristía era uno de los espacios que M. A. quiso para una capilla, no fue así.
Podrás observar sus muros desnudos
Junto a la iglesia se hizo un monasterio de cartujos para que cuidaran de la
misma. Los cartujos, en 1758, añadieron 8 nuevas columnas, idénticas a las
romanas pero éstas están estucadas y pintadas.
Las pinturas: son las mismas imágenes que adornan la Basílica de S. Pedro en
el Vaticano, pero en mosaico. En 1727, Benedicto XIII regaló el primer cuadro,
una vez terminado el mosaico correspondiente y luego siguieron este gesto
26
otros Papas. Estas 12 pinturas eran los originales –modelos de los mosaicos de
S. Pedro.
Altar y presbiterio: Ver en la pared derecha al fondo el martirio de S. Sebastián,
es del Domenichino (1629). De frente: el Bautismo de Jesús de Carlo Maratta;
(1697)la muerte de Ananías y Safira, de Pomarancio (1605)el matrimonio que
pretende engañar a los apóstoles, ésta última fue pintada sobre planchas de
pizarra, se puede observar las uniones.
Hay una Virgen, rodeada de ángeles que es copia de un mosaico de S. Marcos
de Venecia.
La tumba del fundador de la iglesia Antonio Doluca está en el presbiterio
Línea meridiana o línea clementina: El encargado fue Bianchini y es el Papa
Clemente XI, (año jubilar1700) de ahí su nombre. Esta banda metálica de 44 m
de largo es para ajustar los relojes de Roma, duró hasta el 1846. Un rayo de sol
penetra a través de un orificio o ventana, que está protegida por una tela
metálica y se va desplazando sobre tal línea, señala a las 12 del mediodía la luz
de modo nítido, según la época del año.
Hay 12 meridianos en todo el mundo y se concentran en iglesias de
Francia e Italia.
Durante siglos muchas gentes se acercan para ver las evoluciones de el
delicado rayo de luz que penetra por tal ventana, sobre todo a las 12 del
mediodía.
Hay unas elipses concéntricas eran para la Estrella Polar, existió hasta el
1749 que es cuando se cerró el agujero de la pared.
Ángeles: Abunda el motivo de los ángeles, el mejor ejemplo está en las dos
pilas de agua bendita, son de alumnos de Bernini.
Hay también una bella estatua de S. Bruno que recuerda a los cartujos que
estuvieron al cargo de esta iglesia. Fue esculpida a mediados del S. XVIII
Santa María de la Vitoria
Está en la via Veinte Settembre, muy cerca de Termini.
27
Esta iglesia la idea Carlos Maderno, se aprecia el barroco y para
colmo está el bello conjunto barroco del éxtasis de Teresa de Jesús de Bernini.
Se comenzó a construir en el 1608.
¿Por qué este nombre?
Surge del día 8 de noviembre del 1620 cuando los católicos ganan la batalla de
la Montaña Blanca – cerca de Praga-a los protestantes en la guerra de los 30
años. El capellán del ejército, el carmelita Domingo de Jesús y María porta
colgado del cuello una pequeña tabla de la adoración de los Reyes Magos,
estaba profanada por los protestantes, habían agujereado los ojos de todas las
figuras menos a la del Niño Jesús y en el campo de batalla surgieron de los ojos
rayos de luz que deslumbraron al enemigo. Colocaron esta tabla en el altar
mayor de esta iglesia.
En 1622 dedican esta iglesia a Santa María de la Vitoria, recordando esta batalla.
La fachada
El Cardenal Scipione Borghese colaboró y aportó gastos, ya que a cambio se
quedó con la imagen que hallaron los carmelitas, propietarios al excavar, un
hermafrodita, que está en el museo del Louvre en París.
Hay una adoración de los Magos que hace referencia a la milagrosa imagen y
también está el escudo de los Borghese. Arriba vemos a ambos lados un dragón
y un águila (del escudo de los Borghese)
Interior
El interior es diáfano, propio d ela Contrarreforma. Nave únia con seis capillas laterales; los
estucos y frescos dan al conjunto el gusto barroco, fueron añadidos después de la muerte de Carlos
Maderno.
El altar - Reconocemos en el centro, rodeada por rayos dorados y nubes- la talla
profanada que recuerda la batalla descrita. Esta es una copia, ya que la original se
quemó en el incendio del 1833. En el fresco está representada la entrada triunfal de la
tabla en Praga, después de la batalla.
Capilla Cornaro o de Santa Teresa
Es la capilla de Santa Teresa. 1647-1651, por orden del Cardenal Cornaro
Bernini pone manos a la obra; quería que fuera para su enterramiento.
Teresa es una de las grandes místicas de ahí que Bernini captara tal hecho, la
Santa flota sobre una nube como si levitara en un arrebato místico.
Lleva la boca entreabierta, los ojos en blanco y semi cerrados, atentos a lo que
está ocurriendo en su interior. Hay una gran expresión, emite la fuerza del
momento místico.
Hay un ángel que sonríe, el cual rompe la seriedad del hecho.. Lleva una flecha
dorada y con su ano izquierda levanta el ropaje de Teresa.
Se ve que Bernini conocía la descripción que la misma Teresa hace en el Libro
de su vida (Capítulo XXIX)que dice algo similar a esto: “Veía un ángel a mi
lado izquierdo, no grande, sino pequeño, hermoso mucho. Veía en las manos
que portaba un dardo de oro y al fin del hierro me parecía llevaba fuego. Me
llegaba a las entrañas y al sacarlo me parecía las llevaba consigo. Me dejaba
toda abrasada del amor de Dios; era tan grande el dolor que me hacía dar
quejidos, el alma se contentaba con solo Dios”.
Bernini se retó a plasmar esta mezcla de placer y dolor, de espiritualidad y
sensualidad. Gran reto para un artista barroco y lo consiguió.
28
Son magistrales los dos rostros y no digamos sus ropajes y tejidos. El rostro
sonriente y de pícaro que tiene el ángel ayuda a quitar tragedia y su tejido, sus
pliegues y paños son como mojados, ya que así se adhieren con delicadeza a la
piel. Los de la santa, sus pliegues son retorcidos, duros y pesados para indicar
la agitación de su alma.
El resto de la capilla está decorada con hermosos mármoles.
En las paredes laterales hay miembros de la familia Cornaro, se encuentran
como si estuvieran en dos palcos, parecen comentar cuanto se presenta ante sus
ojos. Estos retratos son de alumnos de Bernini.
La segunda capilla (entrando a la izquierda)
Hay frescos de Domenichino sobre la vida de S. Francisco de Asís.
La Tercera capilla (izquierda)
En un lienzo de Guercino representa a la Santísima Trinidad.
La iglesia de Santa Susana
Muy cerca está esta iglesia cuya fachada la hizo Carlo Maderno en 1602.
La genialidad consiste en poner movimiento en una fachada. Se divide en dos
pisos, los decoran columnas y pilastras, su distribución hace que adquiera ese
movimiento. Produjo admiración en las gentes y es así cómo le encargan el
completar la nave central y la fachada de S. Pedro en el Vaticano.
La fuente Moisés
Muy cerca también se halla esta gran fuente, construida por Domenico Fontana.
Moisés toca la roca de merivá para que brote el agua en el desierto, pero lleva
las tablas de la ley bajo el brazo cuando todavía Dios no se las había entregado,
es algo anacronico-de ahí que el pueblo romano lo bautizó a este Moisés como
“El Moisés ridículo” no fue bien vista ya que conocían la bellísima obra del
Moisés de Miguel Ángel.
Iglesia de S. Bernardo alle Terme di Dicleciano
Está en frente de Santa Susana. Formaba parte de las termas de
Diocleciano. Es muy similar al Panteón con el lóculo en el cielo, este está
cerrado pero penetra toda la luz de la iglesia. Es, sencillamente bella.
Nada te turbe,
nada te espante,
todo se pasa,
Dios no se muda;
la paciencia
todo lo alcanza;
quien a Dios tiene
nada le falta;
solo Dios basta.
Santa Teresa de Jesús
AVILA-España