Pressbook

Dirección
Martin Scorsese
Montaje
David Tedeschi
Producción
Olivia Harrison
Nigel Sinclair
Martin Scorsese
Producción Ejecutiva
Margaret Bodde
Direccción de Fotografía
Robert Richardson, ASC
Russell Carpenter, ASC
Stuart Dryburgh, ASC
Simon Harding
Martin Kenzie, ASC
Ellen Kuras, ASC
Lisa Rinzler
Harris Savides, ASC
Peter Suschitsky, ASC
EE.UU. / 2011
208 min. (94 min. primera parte, 114 min. segunda parte)
Documental
Idioma: inglés
Subtítulos: español
Color y BN
1:1.85
Sonido Dolby Digital 5.1
Con…
Astrid Kirchherr
Dhani Harrison
Eric Clapton
Eric Idle
George Martin
Harry Harrison
Jackie Stewart
Jane Birkin
Jim Keltner
Joan Taylor
Ken Scott
Klaus Voormann
Mukunda Goswami
Neil Aspinall
Olivia Harrison
Pattie Boyd
Paul McCartney
Peter Harrison
Phil Spector
Ray Cooper
Ringo Starr
Terry Gilliam
Tom Petty
Yoko Ono
SINOPSIS
George Harrison saltó a la popularidad como miembro de la banda musical más famosa y
querida a la vez: The Beatles. Con la banda, viajó por todas partes, se reunió con todo el
mundo, y alcanzó niveles de fama y fortuna sólo soñados por la mayoría. A la edad de 22 años,
se dio cuenta de que el éxito material no era suficiente: "Hemos tenido un montón de cosas
materiales a una edad muy temprana y nos dimos cuenta de que no era eso, todavía faltaba
algo." A través de su amistad con Ravi Shankar y su viaje a la India, George se sumergió en la
música de aquel país y en su filosofía. La meditación y la práctica espiritual se convirtieron en
elementos fundamentales para el resto de su vida.
Con imágenes y grabaciones nunca antes vistas, el documental discurre desde la infancia de
George Harrison, a lo largo de sus años como Beatle, a través de los altibajos de su carrera en
solitario, y por medio de las alegrías y las penas de su vida privada. El premiado director Martin
Scorsese sigue la vida de George Harrison, desde su nacimiento en 1943 hasta su
fallecimiento en 2001.
"Mientras más indagaba en su vida y su carrera, más me sentía atraído hacia él, y la forma en
que se enfrentó y aprendió de los picos y los valles. Creo que con el tiempo llegó a comprender
la naturaleza efímera de los éxitos y fracasos. ", dice Scorsese.
Al margen de la épica, la película es profundamente personal. Ringo Starr, Eric Clapton, Paul
McCartney, Yoko Ono y Olivia Harrison, entre muchos otros, hablan abiertamente acerca sobre
George y sus contradicciones, además de revelar la vida que compartieron juntos.
"Era claramente un innovador. George, para mí, estaba tomó ciertos elementos de R&B, rock y
rockabilly para crear algo único ", apunta Eric Clapton. Durante una época de experimentación
musical profunda, el trabajo de George como el guitarrista principal de The Beatles, crece
enormemente. Fue autor de “Within You, Without you”, “While My Guitar Gently Weeps”,
“Something", "Here Comes the Sun", entre muchos otros temas de la banda. Consiguió aunar
la espiritualidad y la mezcla ritmos de la India en la música popular anglosajona.
George era audaz, un iconoclasta. Su disco de platino en solitario, "All Things Must Pass", fue
lanzado como un álbum triple y contó con el single "My Sweet Lord". George organizó el
concierto benéfico Concert For Bangladesh, el primer concierto de rock para hacer frente a una
crisis mundial. También puso en marcha Handmade Films, un factor clave en el resurgimiento
de la industria cinematográfica británica en la década de 1980. Empleó 30 años en la
restauración de una de las grandes haciendas y mayores jardines en Inglaterra, Friar Park. En
todos los aspectos de su vida profesional, personal y espiritual, hasta sus últimas horas,
George siguió su propio camino.
Como su amigo John Lennon dijo una vez: "El propio George no es ningún misterio. Pero el
misterio dentro de George es inmenso”.
DECLARACIÓN DEL DIRECTOR
Al igual que tantos millones de personas, la primera forma de llegar a George fue a través de su
música, que fue la banda sonora de nuestro mundo. Música de los Beatles. Los saltos de una
guitarra maravillosamente lírica y sus solos, las inolvidables canciones de George como "I Me
Mine" o "If I Needed Someone", y las imágenes, en revistas, portadas de discos, las apariciones
en televisión, las imágenes de noticiarios , el cine Richard Lester… Y luego estaba el mundo
después de los Beatles, cuando George y su música parecieron abrirse y florecer. Nunca
olvidaré la primera vez que escuché "All Things Must Pass", la sensación abrumadora de
eschuchar música gloriosa por primera vez. Fue como entrar en una catedral. George estaba
haciendo música muy espiritual y creo que fue la razón por la que llegó a ocupar un lugar muy
especial en nuestras vidas. Así que cuando me ofrecieron la oportunidad de hacer esta
película, me lancé a ello. Pasar tiempo con Olivia, entrevistando a muchos de los mejores
amigos de George, la revisión de todas esas imágenes, algunas de ellas nunca antes vistas, y
escuchar a todos los que hicieron aquella música magnífica fue un placer y una experiencia
que siempre atesoraré.
-BIOGRAFIASGEORGE HARRISON
A lo largo de una carrera que abarca cuatro décadas, George Harrison ganó reputación como
uno de los músicos más talentosos e influyentes nacidos del Rock and Roll. Guitarrista
innovador y compositor, Harrison fue el responsable de algunas de las canciones más
populares de The Beatles, como "Taxman", "While My Guitar Gently Weeps", "Here Comes the
Sun" y "Something". Sin embargo, estas contribuciones fueron sólo el comienzo. Su uso del
sitar en canciones como "Norwegian Wood" o "Love You To" revolucionó la música popular en
los años sesenta. Su amistad con el virtuoso del sitar indio Ravi Shankar contribuyó a que
Harrison acercara la filosofía, la música y la religión india a Occidente.
Tras la disolución de The Beatles en 1970, Harrison se embarcó en su carrera en solitario de
manera audaz. Su innovador debut, el triple álbum "All Things Must Pass", y su primer single,
"My Sweet Lord", fueron directos al número uno. En 1971, a instancias de Shankar, Harrison
organizó el Concierto para Bangladesh, un evento benéfico para proporcionar la ayuda
humanitaria para una nación que había sido devastada por desastres naturales y una guerra
civil. El concierto contó con la colaboración de sus amigos Shankar, Eric Clapton, Billy Preston,
Bob Dylan y Ringo Starr.
En 1974 Harrison formó su propio sello, Dark Horse, y, junto con Shankar y Preston, llevaron a
cabo una gira por Estados Unidos. Harrison continuó lanzando álbumes de éxito en solitario y
producir a otros artistas a lo largo de la década de los 70.
En 1978, Harrison fue cofundador de HandMade Films, compañía creada para financiar la
película La vida de Brian, de los Monty Python. De hecho siguió siendo amigo de por vida con
varios de los integrantes del grupo inglés. HandMade pasó a producir varias películas y
contribuyó a la revitalización de la industria cinematográfica independiente británica en la
década de 1980. En 2002, Harrison fue reconocido con un Premio Póstumo a su Trayectoria de
los British Independent Film Awards.
Harrison volvió a irrumpir con fuerza en 1987 con “Cloud Nine”, un álbum de platino en
coproducción con el ex-líder de ELO, Jeff Lynne. Su colaboración inspira a Harrison para
formar los Traveling Wilburys con Lynne y sud amigos Bob Dylan, Tom Petty y Roy Orbison.
Los Wilburys grabaron dos álbumes y tuvieron éxitos con "Handle With Care" y "End of the
Line". Harrison regresó brevemente a la carretera en 1991, de gira por Japón con Eric Clapton.
Además de su trabajo en la música y el cine, Harrison disfrutaba principalmente con la
compañía de su esposa Olivia y su hijo Dhani. Tras una vida llena de experiencias artísticas y
espirituales, George Harrison falleció en 2001.
MARTIN SCORSESE (Director)
Martin Scorsese nació en 1942 en Nueva York y se crió en el barrio de Little Italy, que más
tarde sirvió de inspiración para varias de sus películas. Scorsese obtuvo una licenciatura en
Comunicación y Cine en 1964, seguida de un postgrado en el mismo campo en la Escuela de
Cine de la Universidad de Nueva York. Durante este tiempo, realizó numerosos cortometrajes,
incluyendo The Big Shave. En 1968, Scorsese dirigió su primer largometraje, titulado ¿Quién
llama a mi puerta?
George Harrison estalló en la conciencia pública como miembro de la banda musical más
famosa y querida a la vez: The Beatles. Con la banda, viajó por todas partes, se reunió con
todo el mundo, y alcanzó niveles de fama y fortuna sólo soñado por la mayoría. A la edad de 22
años, se dio cuenta de que el éxito material no era suficiente: "Hemos tenido un montón de
cosas materiales a una edad muy temprana y nos dimos cuenta de que no era eso, todavía
faltaba algo." A través de su amistad con Ravi Shankar y su viaje a la India, George se
sumergió en la música de aquel país y en su filosofía. La meditación y la práctica espiritual se
convirtieron en elementos fundamentales para el resto de su vida.
Con imágenes y grabaciones nunca antes vistas, el documental discurre desde la infancia de
George Harrison, a lo largo de sus años como Beatle, a través de los altibajos de su carrera en
solitario, y por medio de las alegrías y las penas de su vida privada. El premiado director Martin
Scorsese sigue la vida de George Harrison, desde su nacimiento en 1943 hasta su
fallecimiento en 2001.
Trabajó como Asistente de Dirección y Editor en el documental Woodstock en 1970. Su primer
gran éxito de crítica y público llegó con Malas calles (1973). Scorsese dirigió su primera película
documental, Italoamericano (Italianamerican), en 1974. En 1976, Taxi driver fue galardonada
con la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes. Su filmografía sigue con New York,
New York en 1977, El último vals en 1978, y Toro salvaje en 1980, la cual recibió ocho
nominaciones a los Oscar, incluyendo Mejor Película y Mejor Director. Siguieron ¡Jo, qué
noche!, El color del dinero, La última tentación de Cristo, Uno de los nuestros, El cabo del
miedo, Casino, Kundun y La edad de la inocencia, entre otras películas.
Cabe destacar que el director italoamericano recibió el León de Oro del Festival de Cine de
Venecia en 1995.
En 1996, Scorsese dirige un documental de 4 horas: Un viaje personal con Martin Scorsese a
través del cine americano, co-dirigida por Michael Henry Wilson. El documental fue
comisionado por el British Film Institute para celebrar el 100 aniversario del nacimiento del cine.
En 2001 Scorsese realizó Mi viaje a Italia, un trabajo épico que narra cariñosamente su amor
por el cine italiano. Su proyecto largamente acariciado, Gangs of New York, vio finalmente la
luz en 2002, obteniendo numerosos reconocimientos, entre ellos un Globo de Oro al Mejor
Director. El aviador (The Aviator) fue lanzada en diciembre de 2004 y ganó cinco premios de la
Academia, además de los Globos de Oro y el premio BAFTA a la Mejor Película. En 2005 cabe
destacar No Direction Home: Bob Dylan. En 2006, Infiltrados cosechó gran éxito de crítica,
además de cuatro premios de la Academia incluyendo el de Mejor Película y Mejor Director. El
documental de los Rolling Stones en concierto, Shine A Light, se estrenó en 2008, mientras que
en febrero de 2010 llegó el turno de Shutter Island. Ese mismo año, Scorsese también realizó
dos documentales: Una carta a Elia y Public Speaking, protagonizada esta última por la
escritora Fran Lebowitz.
Su próxima película, Hugo, es una adaptación en 3D del cuento para niños de Brian Selznick,
cuyo estreno está previsto para noviembre de 2011. También este año presenta su documental
George Harrison: Living in the Material World. A la vez, desempeña el papel de Productor
Ejecutivo de HBO en la serie Boardwalk Empire, para la que dirigió el episodio piloto. La serie
ganó el Globo de Oro a la Mejor Serie Dramática de Televisión.
Scorsese es el fundador y presidente de The Film Foundation, una organización sin ánimo de
lucro dedicada a la preservación y protección de la historia del cine. Asimismo, en el Festival de
Cannes de 2007, Scorsese lanzó la World Cinema Foundation, una organización sin ánimo de
lucro dedicada a la preservación y restauración de películas olvidadas de todo el mundo, con
especial atención a los países en vías de desarrollo que carecen de los recursos financieros y
técnicos para dichas tareas. Scorsese es el fundador y presidente.
OLIVIA HARRISON (Productor)
Olivia Harrison es productora y filántropa. Ella administra la Material World Charitable
Foundation, y recibió un premio Grammy por su video del concierto de 2002 de George, que
organizó a beneficio de la Fundación en memoria de su marido. También administra el Fondo
de George Harrison para UNICEF, y recibieron el premio UNICEF Spirit of Compassion en
reconocimiento a la ayuda prestada por su familia a los niños de Bangladesh.
NIGEL SINCLAIR (Productor)
Nigel Sinclair es co-presidente y consejero delegado de Exclusive Media Group, una compañía
de cine independiente en todo el mundo que produce películas y documentales, así como se
ocupa de su distribución internacional. Exclusive es propietario de la biblioteca y negocios de la
legendaria marca cinematográfica inglesa Hammer.
Antes de Exclusive, Nigel Sinclair y su socio, Guy East, formaron Intermedia Films (1996), que
creció hasta convertirse en una de las principales compañías de cine independiente del
mundo. Posteriormente, Sinclair y East fundaron Spitfire Pictures (2003), que se fusionó con la
legendaria marca Hammer Films para formar Exclusive Media Group en 2007.
A través de Spitfire Pictures, Sinclair completó la producción con Olivia Harrison de George
Harrison: Living in The Material World. Ahora mismo se encuentra inmerso en la postproducción
de
un
proyecto
que
aborda
la
historia
de
la
Fórmula
1.
El primer proyecto documental de Sinclair fue el varias veces premiado No Direction Home:
Bob Dylan, dirigida por Martin Scorsese, por la que ganó un Grammy, un Peabody y fue
nominado para un Emmy y un premio BAFTA. Luego pasó a producir Amazing Journey: La
historia de The Who, The Last Play at Shea y el recientemente lanzado, Foo Fighters: Back and
Forth. Sinclair ha producido numerosas películas. Por ejemplo la más reciente de Peter Weir,
The Way Back.
MARGARET BODDE (Productor Ejecutivo)
Margaret Bodde es la galardonada productora de varios documentales dirigidos por Martin
Scorsese. Entre ellos: George Harrison: Living in The Material World (2011), Public Speaking
(2010), No Direction Home: Bob Dylan (2005), y la séptima parte de la serie The Blues (2003),
con las películas de Clint Eastwood y Wim Wenders, entre otros. Margaret Bodde es también la
Directora Ejecutiva de The Film Foundation, una organización sin ánimo de lucro que recauda
fondos y crea conciencia para la preservación de películas.
DAVID TEDESCHI (Montador)
El montador de cine David Tedeschi ha trabajado frecuentemente con Martin Scorsese en los
documentales del director. Por ejemplo en No Direction Home: Bob Dylan, Shine A Light con
los Rolling Stones, y Public Speaking, protagonizada por la iconoclasta escritora neoyorquina
Fran Lebowitz. Su última colaboración con Scorsese es George Harrison: Living in The Material
World. Fue nominado para un premio Emmy por su trabajo en No Direction Home: Bob Dylan.
LAS PRODUCTORAS
SIKELIA
Sikelia Productions es la compañía de producción del oscarizado director Martin Scorsese. La
empresa supervisa todos los proyectos de Scorsese, como The Aviator (2004), Infiltrados
(2006, ganador del Oscar ®, Mejor Película, 2007), Shutter Island (2010), la exitosa serie de
HBO Boardwalk Empire, y Hugo (noviembre 2011). Sikelia se encuentra actualmente en preproducción con la siguiente película de Scorsese, Silence. Además de George Harrison: Living
in The Material World, Sikelia está detrás de otros documentales como A Letter to Elia (2010),
Public Speaking (2010) y No Direction Home: Bob Dylan (2005), entre otros.
SPITFIRE PICTURES
Spitfire, unidad de Exclusive Media dedicada a los documentales, tiene el objetivo de
desarrollar y producir películas sobre figuras icónicas y eventos de la cultura popular. Spitfire se
encuentra actualmente en post-producción de una película sobre la Fórmula 1 producida en
colaboración con Bernie Ecclestone y Formula One Management.
Para más información:
Manuel Palos
(prensavideo@avalonproductions.es / +34 626 256 071)