STRAUSS FESTIVAL ORCHESTRA La Strauss Festival Orchestra es una producción realizada en colaboración con agrupaciones estables de contrastada calidad, que lleva la música de Strauss con ocasión del Año Nuevo a un público cada vez más amplio y entusiasta. Los grandes éxitos conseguidos en los principales auditorios europeos (Concertgebouw de Ámsterdam, Philarmonie de Berlín, Gewandhaus de Leipzig, De Doelen de Róterdam, Musikhalle de Hamburgo, Bozart de Bruselas, Auditorio Parco della Musica de Roma, Auditorio de Milán, Tonhalle de Zúrich, Victoria Hall de Ginebra, Konserthus de Oslo, Finlandia Hall de Helsinki, Coliseu dos Recreios de Lisboa, Gran Teatro del Liceo, Palau de la Música y l’Auditori de Barcelona, Auditorio Nacional de Música de Madrid o el Palacio Euskalduna de Bilbao, entre otros) son prueba de la importancia de esta Orquesta. Esta temporada, la Strauss Festival Orchestra se presenta por vez primera en el célebre Musikverein de Viena. En sus conciertos, la formación ha acompañado a solistas de prestigio y ha contado con la dirección de grandes batutas, como Fuat Mansurov y Eduard Serov. Integrada por profesores y solistas de la mayor calificación musical y profesional, la Strauss Festival Orchestra ha sabido mantener vivas las expresiones artísticas típicamente vienesas, despertando el interés de las más exigentes audiencias del continente. Sin olvidar el espíritu jovial y festivo que anima la música de los Strauss, el rigor estilístico con el que esta Orquesta enfoca habitualmente sus interpretaciones no es obstáculo para que haga aflorar a lo largo del espectáculo la más variada gama de recursos expresivos, desde los más nobles y sentimentales hasta los más jocosos y humorísticos. STRAUSS FESTIVAL DANCE ENSEMBLE Emparejado en igual nivel musical y profesional al de los miembros que componen la Strauss Festival Orchestra, el Strauss Festival Dance Ensemble le ha conferido un cariz definitivamente original al «Gran Concierto de Año Nuevo». En efecto, al dotar al programa de un verdadero carácter escénico, a través de estilizadas coreografías y luminosos vestuarios especialmente creados para ilustrar algunos de los números musicales, el ballet restituye de algún modo una parte esencial a aquellas composiciones que fueron concebidas precisamente para acompañar la danza. En el espectáculo son esenciales los diversos números en los que la fantasía echa a volar, de la mano de los vaporosos y sugestivos atuendos, del frenesí y de la sensualidad de los movimientos de las parejas de baile e, incluso, de la aparición de personajes que ilustran singularmente las escenas de la caza o del brindis con un desembozado sesgo paródico. FUAT MANSUROV director Con una amplia trayectoria artística, Fuat Mansurov, conocido como el “Karayan ruso”, está considerado como uno de los actuales directores rusos de mayor renombre. Desde hace treinta y siete años es Director Titular del famoso Teatro Bolshoi de Moscú. Graduado con la más alta calificación en el Conservatorio de Alma-Ata (República de Kazajstán), trabajó en la capital de la República de Tatarstán al frente de diversos organismos orquestales: en el Teatro de la Ópera, en la Orquesta Sinfónica de la Radio Estatal e incluso en la Orquesta del Conservatorio que, bajo su dirección, fue distinguida con la Medalla de Oro en el Festival Internacional de Jóvenes Orquestas de Moscú. Mientras realizaba cursos de postgrado junto al maestro L. Guinzbourg, Fuat Mansurov fue nombrado Director de la Orquesta del Teatro de la Ópera y Ballet de Kazajstán. Durante ese período trabajó junto al prestigioso maestro Igor Markevich, y obtuvo pronto una importante distinción en el Concurso Nacional de Dirección Orquestal de Moscú. Debutó en el Teatro Bolshoi de la capital rusa con la ópera “La novia del zar” de RimskiKorsakov, y en ese escenario ha estado cerca de cuarenta años dirigiendo los ballets y óperas más célebres. Su maestría como director lo han llevado más allá de las fronteras de su país _a pesar de las restricciones políticas_ en numerosas oportunidades. Ha realizado exitosos conciertos en las principales salas de Francia, Italia, Grecia, República Checa, Serbia, Hungría, Rumanía, Polonia, Inglaterra, Alemania, Finlandia, Argentina, Brasil, Australia y EE. UU. Fuat Mansurov ha alcanzado el reconocimiento internacional como artista, como profesional y también como persona. Su carácter polifacético (ha estudiado Matemáticas y Física, habla diez lenguas, ha practicado el alpinismo, el patinaje y el ajedrez, estudió pintura, etc), su apasionado amor por la música, su aquilatada experiencia y su don de gentes lo han hecho ganarse el respeto y la admiración tanto de los colegas como de la crítica y del público. Actualmente es Director de la Orquesta Nacional de Tatarstán, cargo que compatibiliza con el Teatro Bolshoi de Moscú y giras por las principales salas de Europa. LUDMILA LAZARZHIK soprano La joven cantante Ludmila Lazarzhik nació en Minsk y se graduó a los 25 años en el Conservatorio Estatal. Comenzó su carrera como solista lírica y es miembro estable de la Sociedad Filarmónica de su ciudad natal, en la Ópera de Tzarinynskaya, y en el Teatro de la Comedia Musical de Volgogrado. En la temporada 2001/2002 fue invitada a los Teatros de Shen-Zhen, Guan-Doon y Shato-Djao (República Popular de China). Laureada en diversas ocasiones, Ludmila Lazarzhik fue distinguida en concursos de jerarquía internacional como los de Sofia (1999), Viena (2002), Rusia (2003), Italia (2004), etc. Además de su ascendente actividad lírica, ha participado también en numerosos recitales de música de cámara y sinfónico-coral. En sus papeles operísticos ha obtenido últimamente el aplauso del público y la crítica como Violeta en “La Traviata” de Verdi, Elena en “La bella Helena” de Hoffenbach, Marfa en “La novia del zar” de Rimski-Korsakov, Micaela en “Carmen” de Bizet y Dariya en “Fovorit” de Samoilov. PRIMERA PARTE 1. “El Barón Gitano”, obertura 2. “Du und du”, vals Op. 367 * 3. Aria de Adela de “El Murciélago” ** 4. “Pizzicato”, polka Op. 449 5. “Polka del Deporte”, Op. 170 6. “Klipp Klapp” galop Op. 466 * 7. Couplets de Adela de “El Murciélago” ** 8. “El tren de las delicias”, polka Op. 281 9. “De caza”, polka veloz Op. 373 10. “Cuentos de los Bosques de Viena”, vals Op. 325 * ballet ** soprano Johann Strauss II Johann Strauss II Johann Strauss II Johann Strauss II Josef Strauss Johann Strauss II Johann Strauss II Johann Strauss II Johann Strauss II Johann Strauss II SEGUNDA PARTE 1. “El Murciélago”, obertura 2. “Vals de Emperador”, vals Op. 437 * 3. Vals de Arsena de “El Barón Gitano” ** 4. “Trisch-Trasch”, polka Op. 214 5. “Marcha Rusa”, Op. 426 6. “Fiesta de las flores”, polka Op. 111 * 7. Aria de Arsena de “El Barón Gitano” ** 8. “En los Bosques de Krapfen”, polka Op. 336 9. “Truenos y relámpagos”, polka Op. 324 10. “Champagner”, polka Op. 211 11. “Voces de Primavera”, vals Op. 410 ** * ballet ** soprano Johann Strauss II Johann Strauss II Johann Strauss II Johann Strauss II Johann Strauss II Johann Strauss II Johann Strauss II Johann Strauss II Johann Strauss II Johann Strauss II