12 envivo : los que vienen COCO COMIN, DIRECTORA Y COREÓGRAFA DE GREASE “Grease representa, con vitalidad y humor, las experiencias humanas más compartidas” al frente de esta producción se encuentra todo un referente en la formación de nuevos artistas de comedia musical: Coco Comin, o lo que es lo mismo, una de las primeras coreógrafas de musical en España. La encargada de subir a los escenarios españoles este clásico del género nos desvela detalles para disfrutar de este espectáculo a ritmo de rock&roll. ¿Cuál es el secreto del éxito de Grease? ¿Qué tiene que hace que aguante el paso del tiempo? Grease pertenece al gran grupo de comedias musicales cuyo éxito se basa en haber logrado enlazar generaciones gracias a una temática ingenua, sencilla, altamente optimista y apoyada en un irresistible y pegadizo rock&roll. Una historia muy vinculada a la realidad actual: jóvenes entusiastas de la gomina y del fast-food. Con vitalidad y humor representa las experiencias humanas más compartidas: ¿quién no ha vivido un amor de verano y quién no ha hecho el ridículo a cierta edad a causa de su impericia? ¿Cuáles son las similitudes y las diferencias entre este musical y la exitosa película protagonizada por John Travolta y Olivia NewtonJohn en 1979? Es habitual en muchos musicales que existan substanciales diferencias entre la versión teatral y la película. En el caso de Grease, fue antes escrita para el teatro y posteriormente adaptada al cine y popularizada a través de la pantalla, donde se realizaron muchos cambios y se crearon nuevas escenas. Entre las diferencias destacables, Grease, en su versión teatral, cuenta con 18 números musicales, nueve de los cuales no figuran en la película. La duración de la obra teatral es de 2 horas y diez minutos, mientras la película dura una hora y cuarto; este hecho permite profundizar más en las características de cada personaje. Además, el limitado espacio escénico no permite la realización de escenas cinematográficas como la carrera de coches del canal, por ejemplo. Y en cuanto a las similitudes, destacaríamos el vestuario, la estética o la caracterización tanto de los T-Birds como de las Pink Ladies, siguiendo con exactitud los diseños creados para el cine. Esta producción de Grease vuelve al origen, al musical estrenado en Broadway hace más de 40 años. Sin embargo, el público retiene en la memoria escenas concretas y coreografías creadas para el filme y que espera ver sobre el escenario. ¿Hasta qué punto resulta difícil competir con la versión cinematográfica? Un coreógrafo o un director debe convertirse en un mago del espectáculo y ofrecer al público aquello que Titulada en Danza, Coco Comin ha participado en diferentes óperas y ballets, ha coreografiado y dirigido 21 espectáculos de danza de gran formato, entre otros, reconocidos títulos como ‘Chicago’ (1996) o ‘Fama, el musical’ (2004), y ha creado coreografías para numerosos programas de televisión y spots publicitarios. espera. Es cierto que en Grease la memoria popular ha mitificado ciertos movimientos que la audiencia espera ver una y otra vez con divertida nostalgia, lo cual supone un reto. Al tratarse de una producción 100% nacional, no franquiciada, me ha permitido volcar toda mi imaginación en las coreografías. No obstante, he mantenido conscientemente los dos momentos claves del barrido de brazos en el Grease Lightnin’ y la batida de manos del baile del concurso. Y el espectador lo agradece en un deseo irresistible de imitación. ¿Cómo fue el proceso de adaptación al español de las letras de las canciones y del guión del musical? Adaptar letras de canciones del inglés al castellano es una tarea difícil por la métrica, sonoridad y acentuación tan distante entre un idioma y otro. ¡Es necesaria una armada completa de especialistas! Grease ha contado con experimentados traductores y adaptadores. En un principio, no podemos evitar que cuando el espectador se acomode en el patio de butacas los prejuicios se sienten con él: se pregunta cuántas veces ha visto la película y piensa que le decepcionarán los temas musicales traducidos, pero con los primeros compases los prejuicios se desvanecen y pasados los minutos irán cayendo todos. Hay que tener en cuenta que un musical es una obra de teatro y resulta indispensable que el público comprenda las letras de las canciones porque ayudan a avanzar la acción y forman parte de la historia. Respecto al guión, en una primera etapa, se traduce el libreto tal y como nos es entregado por parte de los autores originales. Durante el proceso de ensayos este guión va sufriendo modificaciones, adaptándose al talento, habilidades específicas y aportaciones tanto del director como de los actores. El guión de Grease es una obra constantemente inacabada, que crece y cambia con cada función respondiendo así a la interacción con el público O