La búsqueda

La búsqueda
[5.1] ¿Cómo estudiar este tema?
[5.2] Los procedimientos
TEMA
[5.3] La naturaleza en la expresión plástica
Expresión Plástica
Esquema
TEMA 5 – Esquema
Expresión Plástica
Ideas clave
5.1. ¿Cómo estudiar este tema?
Para estudiar el tema lee el Capítulo V (páginas 45–59) del manual de la
asignatura: El color de los pensamientos y de los sentimientos de Francesco de
Bartolomeis.
Ya hemos hablado de la búsqueda y de la investigación como método de desarrollo de la
actividad plástica. Ahora vamos a profundizar en algunas de sus características
esenciales, para comprender a fondo cómo nuestros alumnos la desarrollarán. Además
analizaremos la naturaleza como fuente de estudio tanto a nivel formal como
relacional, y de todas las posibilidades que ofrece para la expresión plástica.
5.2. Los procedimientos
El hecho de que la creación artística sea una investigación la convierte en un método
del que se parte de hipótesis contrastables y verificables por el resultado de la
producción.
Dentro de este proceso entran en juego el automatismo, los hallazgos, la invención, la
fantasía…, por lo que la ideación de la obra fluctúa entre lo controlable e
incontrolable. Por eso la ideación no se puede corresponder con la representación,
porque todos los elementos incontrolables
hacen que la obra se reformule
constantemente buscando nuevas vías expresivas, que darán como resultado soluciones
siempre diferentes a la ideación.
Las variaciones no sólo de los materiales o de los elementos representados, sino
también las introducidas por una producción cambiante, son un elemento
constructivo
dentro del proceso creativo. Hay que fomentar el uso de
determinadas técnicas (fotocopias, epiadoscopio, etc.) que permitan al alumno
fomentar la investigación de estas variaciones.
TEMA 5 – Ideas clave
Expresión Plástica
5.3. La naturaleza en la expresión plástica
Es la expresión de un complejísimo equilibrio orgánico en el que las partes se
relacionan con el todo a través de una infinidad de formas y de maneras, el principio
de una profunda investigación artística llena de interrogantes por resolver.
Muchos autores se han referido a ella abordando el problema de su representación
desde diferentes perspectivas en una búsqueda particular que ha definido todo su
trabajo artístico. Aprenderemos cómo usar la naturaleza en nuestra actividad didáctica.
TEMA 5 – Ideas clave
Expresión Plástica
Lo + recomendado
No dejes de leer…
El arte de la naturaleza
Un pequeño recorrido por el Land Art que nos permitirá comprender los procesos a
través de los cuales los artistas usan la Naturaleza como medio expresivo.
El documento está disponible en el aula virtual o en el siguiente enlace:
http://aprendersociales.blogspot.com/2008/03/land-art.html
No dejes de ver…
Entrevista de Caracol Televisión a María Adelaida López sobre aeiotu
Mª Adelaida López es una reconocida artista experta en el método Reggio Emilia que se
aplica cada vez más en todo el mundo. Su objetivo es conseguir desarrollar la
independencia, el pensamiento crítico, la capacidad de resolver problemas… Se aplica
la “pedagogía de la escucha” al niño, capaz de formular hipótesis que quieren
contrastar. Nuestro papel como futuros docentes será el de guiar a los alumnos en su
investigación particular.
El documento está disponible en el aula virtual o en el siguiente enlace:
http://www.youtube.com/user/FCarulla#p/u/2/FZmzaFv_NkI
TEMA 5 – Lo + recomendado
Expresión Plástica
Jackson Pollock
La obra se recrea constantemente, evidenciando la distancia entre la ideación y la
representatividad.
Pollock es el máximo exponente del Expresionismo Abstracto. La película “Pollock: La
Vida de un Creador” Dir. Ed Harris, nos narra su vida. Como la de muchos artistas de
vanguardia fue una búsqueda constante. En este fragmento se describe cómo un
hallazgo se le revela como algo que va mucho más allá de lo que pretendía. A partir de
ese momento ese hallazgo se convierte en el método de producción central de su obra.
El documento está disponible en el aula virtual o en el siguiente enlace:
http://www.youtube.com/watch?v=JZ3glUYHa3Q
Kandinsky
El autor se va liberando progresivamente de la forma hasta convertir su obra en la
primera abstracción de la historia, investiga la relación de los colores y las formas
geométricas en el plano como si de una composición musical se tratase. Es importante
ver la semejanza que tienen algunas de sus obras (1911-20) con las de los niños:
¿Kandinsky pinta como un niño o nuestros alumnos pintan como Kandinsky?
TEMA 5 – Lo + recomendado
Expresión Plástica
El documento está disponible en el aula virtual o en el siguiente enlace:
http://www.youtube.com/watch?v=TgtR0Q3GKIw
Land Art For Kids
Algunos ejemplos de Land Art para niños. Este tipo de arte es una manera muy
divertida de poner en contacto directo a los niños con la naturaleza a través del uso de
espacios naturales como marco de la obra y de materiales brutos de la naturaleza como
medio de expresión.
El documento está disponible en el aula virtual o en el siguiente enlace:
http://www.flickr.com/search/?w=all&q=land+art+for+kids&m=text
TEMA 5 – Lo + recomendado
Expresión Plástica
+ Información
A fondo
Gauguin en los trópicos
TheArtWolf.com
Gauguin, entre los autores que se describen en este tema, es el que tiene una relación
más figurativa con la naturaleza. Esta es una explicación de la etapa en la que Gauguin
busca el primitivismo en Tahití. Se profundiza en sus razones, en su búsqueda del lo
auténtico para encontrarse consigo mismo. Además nos ofrece una galería muy
completa de los cuadros de autor en esta época.
El documento está disponible en el aula virtual o en el siguiente enlace:
http://www.theartwolf.com/gauguin_tropics_es.htm
Sobre el origen de la obra de arte en Heidegger
Eusebi Colomer
Reflexión sobre la conferencia impartida por Hidegger en la que analiza en profundidad
la relación entre el objeto representado, la obra y la representación. Se descubren
muchas de las causas del por qué la ideación no puede ser nunca igual que la
representación.
El documento está disponible en el aula virtual o en el siguiente enlace:
http://www.temakel.com/trmheideggeror.htm
TEMA 5 – + Información
Expresión Plástica
Test
1. La irregularidad:
A. Debe evitarse, porque disminuye la atención del alumno en los detalles
B. Es inevitable pero negativa, ya que confunde al alumno
C. Es inevitable y positiva, es un recurso de investigación
D. Debe de potenciarse sólo como valoraciones de matiz cromática
2. La relación entre la ideación y la representación:
A. Depende de la inspiración
B. La ideación es exactamente igual que la representación
C. Es directa, porque lo que se idea es lo que se reproduce
D. Es constitutivamente no directa
3. El suspenso y la incertidumbre en la producción artística:
A. Son una consecuencia directa de una metodología mal aplicada
B. Están presentes porque se trata siempre de hacer algo nuevo
C. No existen, ya que es un proceso siempre controlado por el consciente
D. Deben evitarse porque ponen nervioso al alumno
4. La naturaleza incide sobre la producción artística porque:
A. Es el mundo de nuestras experiencias, de nuestra comprensión de lo visible
B. Los materiales provienen de la naturaleza
C. Sólo cuando se representan elementos naturales incide como objeto a
representar
D. Los elementos naturales son lo único que un niño puede representar
5. Para Cézanne el Louvre es:
A. El lugar más indicado para aprender a pintar
B. Una fuente inagotable de inspiración
C. Un buen libro de consultas y un intermediario
D. El museo de sus únicos maestros
6. Gauguin trabajó en Tahití buscando
A. Los contrastes cromáticos como objeto de estudio
B. Lo primitivo y original
TEMA 5 – Test
Expresión Plástica
C. La tranquilidad para poder trabajar mejor
D. Motivos naturales más impactantes
7. Van Gogh, en cuanto al color dice que:
A. Debe aplicarse siempre matizado para definir mejor el resultado
B. Que hay que partir del conocimiento previo que el autor tiene sobre la armonía
del color
C. Necesita apoyarse en la línea para ser definido correctamente
D. No tiene especial relevancia en la producción artística
8. Los hechos naturales (el fluir del agua, el crecimiento, etc.) se entienden como
hechos artísticos:
A. No, ya que la mano del hombre no ha intervenido en ellos y el arte es humano
B. Sí, porque en el arte todo vale
C. No, porque la naturaleza no es un medio artístico en sí mismo
D. Sí, algunas corrientes artísticas como el land art los usan como tales
9. El trabajo artístico ¿debe de ser siempre manual en toda su producción?
A. Sí, siempre, para fomentar el desarrollo psicomotriz
B. Sí, porque la producción artística se basa siempre en el dibujo
C. No, se deben usar sólo elementos manufacturados como materiales
D. No, el uso de técnicas de reproducción fomenta el uso de las variaciones
10. Los estados cambiantes de la naturaleza (estaciones, calor, frio…) ¿pueden usarse
en la creación artística?
A. Sí, ofrecen una variedad de experiencias que permiten una variedad ilimitada de
expresiones
B. Sí, ofrecen un juego de variaciones cromáticas muy importantes. Deben
emplearse sólo como recurso para el análisis del color
C. No, las variaciones de la naturaleza son excesivamente relativas como para ser
representadas por un niño
D. No, el niño necesita elementos muy estables como objetos de representación
TEMA 5 – Test