Consulte el estudio en pdf - BCD Barcelona Centro de Diseño
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Diseño Manuel Estrada Imprime Gráficas Muriel Edita © Federación Española de Entidades de Promoción de Diseño Depósito legal: 6 7 Índice Grado de equipamiento tecnológico .....................................................................41 Presentación.............................................................................................................................10 Distribución geográfica de las ventas....................................................................42 Objetivos ..........................................................................................................................10 Producto/Cliente ..................................................................................................46 Introducción .............................................................................................................................13 Formulas de contratación.................................................................................... 49 Volumen de ventas ..............................................................................................42 Medios de promoción utilizados ...........................................................................50 Resumen ejecutivo ..............................................................................................................15 Medidas propuestas por los diseñadores para fomentar el uso del diseño .............50 Definiciones .....................................................................................................................16 Caracterización del profesional del diseño.........................................................................52 Caracterización del sector.................................................................................................17 Trayectoria profesional .........................................................................................52 Demanda de servicios de diseño ......................................................................................19 Nivel de conocimiento de idiomas ........................................................................53 Oferta formativa................................................................................................................19 Nivel de asociacionismo.......................................................................................54 Centros de promoción de diseño ......................................................................................21 Valoración del diseño español...........................................................................................55 Medidas de apoyo al sector ..............................................................................................21 La demanda de servicios de diseño.........................................................................57 Formación y concienciación de la demanda .........................................................21 Nivel de consumo de diseño entre las empresas españolas...............................................58 Fomento de la cultura del diseño en la sociedad ..................................................22 Caracterización del consumo de diseño ............................................................................60 Acciones de mejora de la oferta de diseño............................................................22 El proceso de planificación: grado de interiorización del diseño ............................60 Metodología de actuación...............................................................................................23 Liderazgo y participación en el proceso de consumo de diseño.............................62 Fase I: Identificación y caracterización del sector..............................................................25 Tamaño y antigüedad del departamento de diseño ...............................................64 Análisis de la oferta..............................................................................................25 Grado de subcontratación de servicios de diseño .................................................64 Análisis de la demanda ........................................................................................26 Fórmulas de pago de los servicios de los diseñadores...........................................67 Fase II: Análisis y diagnóstico de competitividad ...............................................................28 Principales aportaciones de los servicios de diseño externos.................................67 Analisis y diagnóstico del potencial exportador .....................................................28 Medios utilizados para contactar con los diseñadores ...........................................68 Fase III: Definición y priorización de objetivos y estrategias de actuación...........................28 Grado de contratación de diseñadores extranjeros................................................69 El diseño en España ...........................................................................................................29 Una breve aproximación...................................................................................................30 El diseño de producto ..........................................................................................31 El diseño gráfico ..................................................................................................32 El diseño de interiores..........................................................................................33 El diseño de moda ...............................................................................................34 Tamaño y estructura de la oferta de diseño .......................................................37 Incidencia del diseño en las empresas consumidoras...........................................70 Calificación del nivel de diseño entre las empresas del sector ...............................70 Valoración de los profesionales de diseño por las empresas consumidoras ...........70 Identificación de los agentes .......................................................................................75 Centros de promoción de diseño ......................................................................................76 Concepto y elementos comunes...........................................................................76 Centros de promoción internacional .....................................................................77 Estructura del sector ........................................................................................................38 Centros de promoción integrados en la Federación Española de Entidades de Promoción de Diseño ......................................................................91 Cuantificación de la oferta de diseño ....................................................................38 Centros de formación .....................................................................................................105 Distribución geográfica de la oferta de diseño.......................................................39 Asociaciones profesionales .............................................................................................106 Tamaño de la empresa.........................................................................................40 Premios al diseño ...............................................................................................................109 8 9 Premios institucionales...................................................................................................111 Debilidades........................................................................................................131 Premios Nacionales de Diseño ...........................................................................111 Fortalezas ..........................................................................................................131 Premios Príncipe Felipe a la Excelencia Empresarial...........................................111 Amenazas..........................................................................................................131 Premio Nacional de Máquinas-Herramienta .......................................................112 Oportunidades ...................................................................................................131 Premios convocados por asociaciones ............................................................................113 Análisis de exportación de diseño ..........................................................................133 Premios Laus.....................................................................................................113 Premios Delta ....................................................................................................113 Premios AEPD de Diseño ...................................................................................114 El diseño y la exportación ...............................................................................................134 Diseñadores de prestigio en grandes proyectos internacionales ..........................134 Diseñadores trabajando en el extranjero que alcanzan renombre internacional ...134 Análisis estructural del sector de diseño ...........................................................115 Diseñadores con contratos de servicios a grandes clientes multinacionales.........135 Determinantes estructurales de la intensidad competitiva ...............................................116 Amenaza de entrada de nuevos competidores ................................................................117 Estudios de Diseño trabajando para empresas extranjeras en proyectos importantes .......................................................................................................135 Intensidad de la rivalidad entre competidores .................................................................118 Análisis Dafo de exportación...........................................................................................135 Amenaza de productos sustitutivos.................................................................................119 Debilidades del diseño español para la exportación ............................................135 Poder de negociación de los proveedores .......................................................................120 Fortalezas del diseño español para la exportación...............................................137 Poder de negociación de los clientes ..............................................................................121 Amenazas del diseño español para la exportación ..............................................138 Análisis Dafo del sector de diseño .........................................................................123 Oportunidades del diseño español para la exportación........................................139 Recomendaciones generales ..........................................................................................142 Análisis Dafo del subsector de diseño gráfico..................................................................124 Debilidades........................................................................................................124 Plan de acción ......................................................................................................................143 Fortalezas ..........................................................................................................124 Introducción...................................................................................................................144 Amenazas..........................................................................................................125 Contenido del plan de acción .........................................................................................144 Oportunidades ...................................................................................................125 Objetivos generales y específicos........................................................................144 Análisis Dafo del subsector de diseño de producto..........................................................126 Objetivo I: Formación y concienciación de la demanda.......................................145 Debilidades........................................................................................................126 Objetivo II: Fomento de la cultura del diseño en la sociedad ...............................149 Fortalezas ..........................................................................................................127 Objetivo III: Mejora de la oferta actual de diseño.................................................150 Amenazas..........................................................................................................127 Posicionamiento estrátegico para la internacionalización del diseño ................................152 Oportunidades ...................................................................................................127 Interiorismo .......................................................................................................152 Análisis Dafo del subsector de diseño de moda...............................................................129 Gráfico...............................................................................................................153 Debilidades........................................................................................................129 Producto............................................................................................................153 Fortalezas ..........................................................................................................129 Moda.................................................................................................................154 Amenazas..........................................................................................................129 Agradecimientos ..................................................................................................................155 Oportunidades ...................................................................................................129 Análisis Dafo del subsector de diseño de interiores .........................................................131 Anexos ........................................................................................................................................157 10 11 Presentación La Federación Española de Entidades de Promoción de Diseño se planteó la nece- La Federación Española de Entidades de Promoción de Diseño (FEEPD) es un orga- bre el sector de servicios de diseño, así como poder disponer de datos que ayuden nismo sin ánimo de lucro, creado en febrero de 1996, del que forman parte centros al fortalecimiento de dicho sector y a extender el uso de estos servicios entre las de ocho Comunidades Autónomas y uno de la Administración Central. empresas españolas. Las nueve entidades que actualmente componen la Federación son: Al comprobar que no existía un estudio general del sector de servicios de diseño en • DDI, Sociedad Estatal para el Desarrollo del Diseño y la Innovación, del Ministerio España en sus diversas especialidades, se consideró interesante recoger datos cuan- de Economía (Presidencia Federación). • IMPIVA, Instituto de la Pequeña y Mediana Industria, de la Comunidad Valenciana (Secretaría Federación). sidad de elaborar el presente Estudio para intentar paliar la falta de información so- titativos y cualitativos sobre los profesionales, estudios y empresas de servicios de diseño, los recursos técnicos y humanos con que cuentan, su formación académica, los tipos de organización y gestión empresarial que se dan en el sector, los niveles medios de facturación, estadísticas y distribución por sectores de actividad industrial • BCD, Barcelona Centre de Disseny. y comercial para los que trabajan, la tendencia exportadora o de cooperación con pro- • CADI, Centro Aragonés de Diseño Industrial, de la Diputación General de Aragón. fesionales de otros países, etc. • CIS, Diseño y Tecnología, dependiente de la Xunta de Galicia. También, parecía conveniente estudiar los rasgos principales que presenta la de- • DZ, Centro de Diseño, de la Diputación Foral de Vizcaya. manda de servicios de diseño en España; conocer mejor la apreciación y valoración • IDI, Institut d'Innovació Empresarial del Govern de les Illes Balears. por parte de las empresas que habitualmente consumen diseño y, lo que es aún más necesario, intentar empezar a comprender cuáles son las trabas, obstáculos y opi- • IFR, Instituto de Fomento Regional de Asturias, del Principado de Asturias. niones que se plantean aquellas empresas que nunca han previsto contar con el di- • SADIEL, S.A. Sociedad Andaluza para el Desarrollo de la Informática y Electrónica. seño para desarrollar y/o comunicar sus productos y servicios. En la actualidad, se espera la integración del Centro Canario de Diseño Integrado La realización del Estudio se ha visto acompañada de una serie de limitaciones, de (CCDI) que pertenece al Instituto Tecnológico de Canarias, S.A. las que tanto la Federación como la consultora encargada de desarrollar el proyecto Objetivos han sido conscientes desde un principio. En primer lugar, se trataba de acercarse a Además de la colaboración y coordinación entre sus centros, la Federación tiene co- un colectivo muy diverso, atomizado y con menor organización que otros profesiona- mo principal objetivo contribuir a difundir la cultura del diseño y sensibilizar al con- les, como pueden ser los arquitectos o los ingenieros. Y este aspecto, además, mul- junto de la sociedad sobre cuestiones relativas al diseño de productos y servicios. Y tiplicado por los cuatro subsectores que se han considerado en el Estudio: gráfico, para lograrlo, se propone impulsar iniciativas y acciones dirigidas a las empresas pro- producto, interiores y moda. ductivas, comerciales o de servicios, a los profesionales de diseño, a los consumido- En segundo lugar, la carencia de estudios anteriores de similares características, ha res y al ámbito educativo. hecho muy difícil establecer comparaciones y un histórico cuantitativo sobre el cre- Pretende también, favorecer el intercambio de experiencias entre organismos pú- cimiento y desarrollo de los cuatro subsectores. Por último, las limitaciones tempo- blicos y privados relacionados con el diseño, tanto nacionales como internaciona- rales y de recursos económicos no ha permitido profundizar en el análisis cuantitati- les. Asimismo, la Federación puede constituirse en asesora y agente instrumental vo tanto como hubiera sido deseable. al servicio de las políticas de diseño e innovación de las instituciones públicas y del Este Estudio, por lo tanto, debe considerarse como una aproximación inicial al sec- tejido empresarial. tor del diseño en España, un primer paso, que permitirá en el futuro desarrollar 12 13 otros proyectos de análisis del sector, contando con este punto de partida en el que apoyarse. En cualquier caso, se pretende que el presente Estudio y las conclusiones que de él se han obtenido contribuyan a entender mejor los problemas y necesidades de este colectivo, así como orientar a los propios profesionales y a las escuelas de diseño sobre las oportunidades y características del mercado. También, servirá a las distintas Administraciones Públicas a la hora de definir sus programas de apoyo y promoción del diseño, tanto los dirigidos al propio ámbito Introducción El OBJETIVO GENERAL del Estudio Estratégico del Diseño es el análisis de la situación del diseño en España para poder recomendar unas líneas de actuación que mejoren el sector en el ámbito nacional e internacional. Como OBJETIVOS ESPECÍFICOS para lograr el establecimiento de ese marco competitivo se plantean una serie de análisis que ayuden a definir e iniciar actuaciones de mejora: profesional -mayoritariamente compuesto por autónomos, micro o pequeñas em- • DETERMINACIÓN DE LAS CARACTERÍSTICAS Y LA DIMENSIÓN DEL SECTOR, presas-, como los destinados a difundir el uso de esta disciplina en el conjunto de llegando a cuantificar y cualificar los profesionales, los estudios y las empresas las empresas españolas. de servicios de diseño, los recursos técnicos y humanos con que cuentan, su for- Las posibles líneas de actuación que se apuntan en el Plan de Acción, con el que concluye el Estudio, están totalmente abiertas a su debate y mejora. Desarrollarlas, ampliarlas y ponerlas en práctica es una labor que atañe a todos los agentes del sector: los profesionales y sus asociaciones, los centros de formación y las instituciones. Queremos agradecer a la Dirección General de Política de la Pyme del Ministerio de Economía y al Instituto Español de Comercio Exterior el apoyo que han prestado a este proyecto. Y también, dar las gracias a todos los diseñadores, empresas y entidades que han aportado datos, información y opiniones, tanto a través de las encuestas realizadas, como en las entrevistas personales y las reuniones de grupo celebradas. Federación Española de Entidades de Promoción de Diseño mación académica, los tipos de organización y gestión empresarial que se dan en el sector. Asimismo, los niveles medios de facturación, estadísticas y distribución por sectores de actividad industrial y comercial para los que trabajan, la vocación exportadora o de cooperación con profesionales de otros países, etc.; definiendo en resumen, tendencias e identificando industrias y servicios que la componen. • DEFINICIÓN DE LAS CADENAS DE VALOR Y LOS SEGMENTOS ESTRATÉGICOS en que compiten las empresas y profesionales de cada uno de los cuatro subsectores definidos (moda, producto, interiores y gráfico), así como otros aspectos que puedan ser relevantes. • DETERMINACIÓN DEL POTENCIAL COMPETITIVO DE LOS SUBSECTORES, tanto en el mercado nacional como en el internacional, con una comparación extensa en relación a otros países de nuestro entorno. Análisis de debilidades, amenazas, fortalezas y oportunidades del sector. Potencial exportador de las empresas de diseño españolas. • ELABORACIÓN O RECOMENDACIONES DE UNAS LÍNEAS DE ACTUACIÓN con acciones específicas que afecten a todos los agentes relacionados: profesionales y empresas de diseño, organismos de apoyo y formación y las propias empresas beneficiarias. 14 De todos los objetivos específicos citados, el estudio se ha centrado en la profundización en el diagnóstico y caracterización del sector, pues es la principal carencia en la que coinciden los agentes del sector. Los objetivos últimos del estudio se basan en el uso de sus conclusiones para mejorar el comportamiento de todos los agentes del sector, orientado a: • Los profesionales del diseño y las escuelas sobre las oportunidades del mercado y el nivel de exigencia y requerimientos de la demanda. • Las Administraciones Públicas en la definición de sus políticas y programas de apoyo y promoción del diseño. • Las empresas ya sean consumidoras o no de servicios de diseño, para que puedan beneficiarse de una oferta de calidad que permita mejorar su competitividad a través de la innovación. 16 17 Definiciones En este estudio se analiza en su conjunto el sector de servicios de diseño de profesionales a empresas y particulares. No pretende por tanto analizar ni calificar el momento actual del diseño español, sino, y ahí está el carácter innovador del proyecto, estudiarlo como sector económico: identificar sus variables más significativas, analizar sus fortalezas y debilidades, advertir sobre las amenazas y oportunidades que plantea el futuro y proponer líneas de actuación para la mejora de su competitividad. este sector es mucho más habitual que las empresas cuenten con un estudio propio interno, dado que es la actividad esencial para la competitividad de la empresa. Al no existir "las ideas innovadoras patentables", hace que los servicios externos de diseño tengan una existencia complicada y sea más rentable integrarlos en una estructura empresarial o subcontratar y comercializar personalmente los diseños propios. En todo caso existe un número significativo de diseñadores free-lance. Suelen trabajar con empresas medianas y pequeñas, que no pueden permitirse crear un departamento interno lo suficientemente amplio como para no repetirse. El Estudio analiza cuatro subsectores: Aquellos colectivos suelen trabajar de forma especializada, y sólo entre diseñado• Diseño gráfico: Estudios y profesionales que colaboran con todo tipo de empresas en la elaboración de logotipos e imagen corporativa, folletos, memorias, catálogos, páginas web, etc. Este sector, aunque con impacto sobre cualquier tipo de empre- res más consolidados y de prestigio se producen ocasionales incursiones en nuevas áreas. Por esa razón, hemos tratado el estudio de forma sectorializada. sa, tiene tres grandes sectores o actividades como clientes principales: el editorial, Se ha intentado caracterizar la oferta de servicios de diseño en España, entendiendo el de envases y embalajes y el publicitario. por tal, la de quienes prestan dichos servicios de una manera profesional, como ac- • Diseño de producto: Servicios profesionales de colaboración con empresas industriales en el desarrollo de nuevos productos. El diseño de producto se concibe como una asistencia integral en el proceso de creación, puesto que se considera que debe intervenir, en mayor o menor medida, en que el nuevo producto se adapte al mercado, tenga cualidades estéticas que le hagan sobresalir entre la competencia, sea ergonómico, esté adecuadamente configurado en cuanto a su estructura básica y forma de construcción y sea innovador en la concepción de las soluciones funcionales y estéticas que aporte. En principio, el cliente objetivo de las empresas de servicio de diseño de producto es la empresa con producto propio. • Diseño de interiores: El diseñador de interiores trabaja sobre el espacio interior de los edificios, para dotarlo de cualidades funcionales, de habitabilidad y estética. El tividad principal de sus empresas, quedando fuera del estudio por tanto, aquellas empresas o profesionales que aunque teóricamente pueden presentarse como proveedores de esos servicios, no existe ninguna duda de que su actividad principal o definición de negocio es distinta a la prestación de dichos servicios, como sucede en el caso de las imprentas o sector de las artes gráficas, agencias de publicidad, ingenierías, modistas y oficinas técnicas. Caracterización del sector El sector de servicios de diseño en España ocupa a un colectivo de unas 4.240 empresas, estudios y autónomos, con cerca de 20.000 diseñadores profesionales, distribuidos en: diseñador suele ser además, responsable de la buena ejecución del proyecto, su- • Producto: 12,2% pervisando a contratistas e instaladores, identificando y contratando proveedores, • Gráfico: 30,3% • Interiores: 32,4% • Moda: 8,9% (stands de exposiciones), son sus clientes más importantes, aunque está tomando • Multisectorial: 16,2% creciente relevancia el sector particular, en los niveles económicos altos. La facturación del sector ronda los 136.000 millones de pesetas. Esta estimación e incluso personalizando el espacio incorporando diseño de mobiliario propio. El sector institucional (centros públicos, colegios, hospitales), el turístico y de ocio (hoteles, restaurantes), el comercial (tiendas, expositores) y la arquitectura efímera • Diseño de moda: En este colectivo se ha incluido solamente los diseñadores que co- puede tener algunos sesgos, porque es difícil en muchos casos discernir que parte laboran desde fuera con empresas fabricantes de productos textiles y de moda. En de la facturación corresponde en exclusiva a servicios de diseño y cuál a gestión de 18 19 servicios llave en mano (ej.: diseñadores de interiores que facturan por proyectos entrevistados son reacios a plantear estrategias de crecimiento a medio plazo por la completos, diseñadores que facturan los servicios de imprenta, etc.). incertidumbre sobre el futuro (la crisis del 93 dejó fuerte huella en el sector) y el mie- Un estudio medio de diseño tiene entre cuatro y cinco diseñadores y factura 50 mi- do a perder el control creativo de los proyectos. llones de pesetas al año por servicios de diseño. Cuentan con unos gastos de estructura pequeños: alquiler de local, secretaría y material de oficina. Esta fuerte ato- Demanda de servicios de diseño mización es generalizada: existen numerosos diseñadores free-lance y muy pocos es- El empresariado español tiene una percepción del diseño sesgada, y tiende a tudios con una plantilla superior a 15-20 personas. Esta estructura del sector es ha- verlo desde su componente más artística que lo hace poco compatible con el pragma- bitual en el resto de Europa, salvo en tres países: Gran Bretaña, Alemania e Italia, que tismo con que se debe gestionar una empresa. En consecuencia, suelen ser las gran- cuentan con estudios de diseño más grandes y estructurados (hasta 200 personas), des empresas y corporaciones las que contratan con regularidad diseño externo. que les permite tener una actividad exportadora muy relevante. En una encuesta realizada entre 396 empresas de todo tipo de sectores, se pudo com- Los estudios de diseño más importantes están en Barcelona, Madrid y el País Vasco probar como una mayoría muy amplia de las medianas y pequeñas empresas españo- (producto), Valencia, Baleares y Aragón cuentan también con una oferta de diseño las no contratan diseño porque, según manifestación de sus responsables, no lo ven de cierta importancia. En el resto de regiones españolas hay identificada una escasa útil para su negocio, no lo necesitan o, simplemente, no se lo han planteado nunca. oferta de diseño, salvo en especialidades concretas (Ej.: moda en Galicia) y peque- Las que se han decidido a hacerlo ha sido tras observar cómo un competidor ha me- ños estudios de diseño gráfico. jorado su imagen y penetración en el mercado tras incorporar innovaciones en el di- Los estudios de diseño españoles trabajan fundamentalmente en el ámbito local. seño de su imagen o sus productos. De ahí la importancia de intensificar desde las Los contratos se adquieren mediante contactos personales del titular del estudio, y administraciones públicas, políticas activas de promoción del diseño entre las em- el grado de fidelidad cliente-diseñador es muy alto. Muy pocos casos se da la figu- presas de nuestro país. ra del comercial, y existen sólo algunos estudios con delegaciones en puntos dife- La calidad de servicio de los diseñadores españoles es alta, sobre todo en las facetas rentes de la geografía. más innovadoras y creativas, aunque cuentan con menores medios técnicos que los Sólo se exporta en casos puntuales. La cifra de exportación del sector se ha estima- competidores europeos. Las empresas consideran que muchos diseñadores adole- do por debajo de los 1.000 millones de pesetas. cen de formación empresarial para entender los problemas y condicionantes de sus La falta de dimensión hace que el nivel de incorporación de nuevas tecnologías no clientes, así como una mayor especialización sectorial. sea alto, aunque existe la posibilidad de complementar los medios internos con la colaboración de centros públicos de investigación que ponen al alcance del diseñador, Oferta formativa a un coste asequible, equipos de prototipado rápido, maquinaria CAD/CAM, softwa- La formación en diseño ha estado tradicionalmente vinculada a los estudios de re de patronaje, maquinaria de ensayos a la fatiga, etc. Bellas Artes o de Ingeniería Técnica. En los últimos años han proliferado escuelas pri- Es de destacar la baja penetración de los diseñadores gráficos en el boyante merca- vadas, y algunas de ellas han alcanzado un importante prestigio en el sector. do del desarrollo de páginas web. Es un mercado copado por los informáticos, aun- La oferta de formación en diseño se está extendiendo a más comunidades españo- que se están observando joint-ventures entre empresas de informática y diseñadores las, y crece el número de universidades públicas que han empezado o están prepa- para recuperar el terreno perdido. rando titulaciones específicas en diseño. El principal déficit de los estudios de diseño es su escasa orientación empresarial. A juicio de los diseñadores españoles más consolidados, el nivel de preparación Apenas existe la figura del gerente no diseñador, y la mayoría de los diseñadores de los alumnos es bajo; en algunos casos por un énfasis en diseñar sin estudiar 20 21 previamente los conceptos básicos (sociología, arte, ergonomía, comunicación, etc.) Actualmente, la competencia en materia educativa la tienen las Comunidades sobre los que se edifica un buen diseño. En otros, porque salen con una excesiva Autónomas, lo que hace que sean ellas las que tengan que implantar estos estudios vocación artística que les hace poco pragmáticos y no encajan dentro de las ex- en el ámbito de su territorio. En la actualidad existen dos Comunidades Autónomas, pectativas de las empresas. Aragón y Baleares, donde en el año 2000 se han introducido los estudios de diseño. Recientemente ha sido aprobada la titulación superior de diseño no universitaria. Esta titulación ya la regulaba la LOGSE (Ley de Ordenación General del Sistema Las demás Comunidades Autónomas tendrán que ir implantándolos paulatinamente. Educativo) en el artículo 49.2, estableciendo los Estudios de Diseño con la conside- Centros de promoción de diseño ración de Estudios Superiores y otorgando a el título de Diseño un nivel equivalente, En ocho Comunidades Autónomas existen centros públicos o departamentos espe- a todo los efectos al de diplomado universitario. Como respuesta a ese artículo se de- cializados en la promoción del diseño. Además existe un centro de ámbito estatal, la sarrollan, las bases de estos Estudios Superiores de Diseño, por otro la prueba de ac- Sociedad Estatal para el Desarrollo del Diseño y la Innovación, DDI. ceso y además los aspectos básicos del Currículo de dicho estudio en el Real Decre- Estos centros basan sus actividades en dos ámbitos: apoyo al colectivo de diseñado- to 1496/99 de 24 de septiembre. res de la región y promoción y difusión entre las empresas para que contraten más Algunos de los aspectos que recoge dicho Decreto se exponen a continuación: En el Real Decreto se fija la estructura de estos estudios superiores de diseño, teniendo en cuenta las características de cada una de sus especialidades: Diseño Gráfico, de Producto, de Interiores y de Moda, atendiendo a los objetivos que esta ley señala y a la evolución del contexto productivo y social. Dichas especialidades responden a la demanda de cualificación de los profesionales de diseño en los sectores productivos más importantes, y de acuerdo con los objetivos de formación artística, científico-productiva, profesionalizante y humanística. servicios externos de diseño. Medidas de apoyo al sector Para mejorar la competitividad del sector, se proponen tres líneas de actuación, con medidas que habrá que ir desarrollando en el futuro, tras consenso entre las partes implicadas: Formación y concienciación de la demanda • Acciones conjuntas con asociaciones sectoriales de promoción, y presentación de proyectos de éxito. • Promoción y difusión de los premios otorgados a las empresas que han mejorado Estos estudios se constituyen como un cuerpo formativo propio cuya estructura in- su competitividad con la incorporación del diseño. terna se organizan en tres cursos académicos, más un proyecto final de carrera. • Sesiones formativas en escuelas de negocio. El acceso a estos estudios requerirá estar en posesión del Titulo de Bachiller, u otros declarados equivalentes y haber superado la prueba de acceso que el Real Decreto establece. Al finalizar estos estudios, se otorgará el Titulo de Diseño en la correspondiente especialidad, que será equivalente, a todos los efectos, al de Diplomado Universitario y tendrá carácter oficial y validez en todo el territorio nacional. • Investigación sobre herramientas de medición de la contribución del diseño a la generación de valor en la empresa. • Subvención a la contratación de diseño externo. • Asistencia técnica en el proceso de contratación y seguimiento de diseño externo (vía asesor independiente, manual de contratación, etc.). La Prueba de acceso a estos estudios corresponde a las Administraciones Educativas • Subvenciones para la incorporación de becarios o diseñadores noveles en plantilla. (CC.AA.), asimismo la convocatoria, organización y desarrollo y evaluación de la • Acciones de sensibilización en los medios para que el diseño, no aparezca en las prueba de acceso. páginas de cultura y se incorpore a las de economía. 22 • Participación en ferias sectoriales, donde diseñadores especialistas pueden presentar sus aportaciones al sector. • Dar a conocer a las empresas y asociaciones sectoriales la oferta de diseñadores. Fomento de la cultura del diseño en la sociedad • Introducción de conceptos de educación formal y diseño en la enseñanza básica. • Campañas publicitarias sobre las aportaciones intangibles del buen diseño. • Realización de ferias que recojan, a nivel provincial o autonómico, las acciones de empresas y diseñadores en el campo del diseño. Acciones de mejora de la oferta de diseño Se destacan dos medidas: Formación empresarial del diseñador • Apoyo a la asistencia de diseñadores a cursos de formación empresarial en escuelas de negocio. • Potenciación de las enseñanzas empresariales en la formación básica del diseñador. • Creación de programas de formación de gestión específicos para diseñadores. • Creación de un manual de organización y gestión para empresas y estudios de diseño. Acciones genéricas de mejora de la oferta • Fomento de la especialización sectorial. • Becas para la realización de trabajos, prácticas o formación en el extranjero. • Formación en nuevas tecnologías (con especial énfasis en el diseño gráfico). • Mejora de la comunicación y unión entre diseñadores (fomento del asociacionismo). • Búsqueda del equilibrio entre la formación práctica y teórica. 24 25 Fase I: Identificación y caracterización del sector Para el desarrollo del estudio se han seguido las siguientes fases: Durante esta primera fase se pretende obtener una pequeña visión del sector del diseño en España. Dado que bajo este concepto se engloban actividades relativamenFase I Fase II Fase III Identificación y caracterización del sector del diseño Análisis y diagnóstico de competitividad Recomendaciones y plan de actuación te heterogéneas, a lo largo del estudio se han contemplado de forma individualizada los cuatro subsectores que engloba el sector de diseño: • Diseño de producto Definición y priorización de Objetivos y Estrategias de Actuación Condiciones de los factores Descripción y análisis del sector del diseño • Diseño gráfico • Diseño de interiores • Diseño de moda Identificación de los agentes y empresas y su interrelación Papel de la Administración Estrategia, estructura y competencia de la empresa Aunque son subsectores heterogéneos, la metodología aplicada ha sido básicamenEntorno políticoeconómico Formación de grupos de trabajo Industrias de apoyo y relacionadas Identificación de los segmentos estratégicos de la cadena de valor te la misma, con diferencias a la hora de seleccionar a los interlocutores finales en las entrevistas y visitas a agentes (por ejemplo, Galicia y Cataluña son más relevantes en el diseño de moda; el País Vasco en el industrial o de producto, Valencia en el mueble y Madrid en el gráfico). Condiciones de la demanda doméstica Puesta en marcha de los grupos de trabajo Análisis de la oferta Dada la inexistencia de censos fiables de profesionales y empresas en ninguno de los subsectores de diseño considerados, se han utilizado datos de varias fuentes diferentes para conseguir acotar las magnitudes básicas del sector. Al mismo tiempo, se ha realizado un extenso trabajo de campo que incluya la realización de encuestas a los profesionales y empresas identificados, para conseguir indicadores relacionados con la estructura y actividad de cada subsector. Finalmente, se han llevado a cabo entrevistas en profundidad con profesionales, empresas y agentes del sector que han permitido identificar los factores de competitividad, las fortalezas y debilidades del sector y las recomendaciones para mejorar su capacidad de competir, tanto en el mercado nacional como en el internacional. Encuestas telefónicas: Se han realizado 100 encuestas telefónicas por cada subsector (400 en total) a profesionales del diseño en activo. Se quiere dejar constancia de que el interlocutor ha sido, generalmente, el titular del estudio por lo que la caracterización del profesional del diseño que se muestra, puede estar sesgada por este motivo. 26 27 Entrevistas en profundidad: que juega el diseño entre las empresas consumidoras (grado de interiorización del Al objeto de conseguir una mayor aproximación a los datos anteriores y a los proble- diseño, departamentos implicados, repercusión del diseño en el negocio, etc.). De mas del sector, se han realizado un total de 78 entrevistas a empresas y profesiona- igual forma, se han recogido las opiniones de este colectivo sobre el diseño en España, les independientes, siguiendo un cuestionario estructurado que contempla cuestio- así como sobre la oferta de diseñadores. nes tales como: políticas de contratación y formación de personal, disponibilidad de La muestra utilizada, por tanto, no ha sido aleatoria, sino que ha estado representa- profesionales para su contratación, capital social, superficie del establecimiento o ne- da por empresas de tamaño medio-grande (con un volumen de facturación superior gocio, organización, etc. a los 2.000 millones de pesetas) y pertenecientes a sectores más proclives al consu- Análisis de la demanda mo de cada uno de los cuatro tipos de diseño analizados en el presente estudio. El análisis de la demanda ha requerido dos metodologías claramente diferenciadas En este sentido, un gran grueso de las empresas encuestadas pertenecen a los sec- debido a los dos objetivos básicos que se han perseguido en el análisis de la demanda. tores que se exponen en la tabla siguiente: En efecto, en este apartado se ha tratado de conocer dos cuestiones diferentes: • El nivel de consumo en España. • Caracterización de las empresas consumidoras de diseño. Empresas consumidoras de diseño gráfico Empresas consumidoras de diseño de producto Para la primera cuestión, la metodología seguida ha consistido en encuestar telefó- • Sector de Distribución • Sector financiero • Agencias de publicidad • Sector editorial • Alimentación y bebidas • Industria de automoción • Industria electrónica • Sector del mueble • Sector cerámico • Industria mecánica Empresas consumidoras de diseño de moda Empresas consumidoras de diseño de interiores • Fabricantes de tejidos • Fabricantes de calzado • Confeccionistas • Joyería • Sector oficinas • Grandes superficies • Hostelería • Comercio minorista • Concesionarios nicamente a una muestra de 396 empresas, segmentadas según la actividad económica y su tamaño, de la siguiente forma: Servicios Menos de 20 De 20 a 100 Más de 100 empleados empleados empleados 44 32 68 Total 144 Consumo 38 18 48 104 Industria 51 37 60 148 133 87 176 396 Total Esta muestra supone, para un nivel de confianza del 95,5%, un margen máximo de error del ± 5% para los datos globales. La muestra considerada ha sido de 400 empresas (100 para cada subsector). De la El cuestionario utilizado para este colectivo se centra en conocer si la empresa con- misma forma que en el análisis de la oferta, la investigación se ha completado con la sume o no diseño, y en caso negativo, conocer los motivos y las condiciones bajo las realización de 75 entrevistas en profundidad, a empresas consumidoras de diseño. cuales estaría dispuesta a consumirlo. Los trabajos comprendidos en esta fase, se han nutrido también de un intenso pro- Para la caracterización de la demanda, la metodología seguida ha sido seleccionar a ceso de investigación para completar la información recogida de la oferta y la de- priori empresas potencialmente consumidoras de diseño. Es decir, el fin que se per- manda. De esta forma, se han visitado nueve centros españoles de promoción de di- sigue no es tanto conocer la predisposición a consumir diseño, sino analizar el papel seño y seis extranjeros. 28 Reuniones de Grupo: Se han organizado 2 reuniones de grupo, una en Madrid y otra en Barcelona, con diseñadores y agentes (asociaciones sectoriales, centros de promoción del diseño, etc.), con el objetivo de discutir sobre los problemas del sector, los factores de competitividad y las medidas institucionales adecuadas para la promoción y mejora de la actividad. Fase II: Análisis y diagnóstico de competitividad El objetivo de esta fase es la identificación y análisis de los factores del entorno que determinan la competitividad de las empresas españolas en el sector del diseño. De esta forma, se ha realizado un análisis estructural del sector del diseño, utilizando la metodología del profesor de la Universidad de Harvard, Michael Porter. En él se describen las cinco fuerzas competitivas que influyen en el sector, y que dan lugar a la actual estructura del mismo. Este modelo de análisis se ha completado con la elaboración de la Matriz de Debilidades - Amenazas - Fortalezas - Oportunidades (DAFO) de las empresas y estudios de diseño en España: las debilidades y fortalezas que presentan internamente cada uno de los subsectores, así como las amenazas y oportunidades que suponen los factores extrínsecos a la propia estructura de los mismos. Análisis y diagnóstico del potencial exportador En esta segunda fase se ha analizado también el potencial exportador del diseño español. Para ello se ha realizado un análisis DAFO específico, que ha estado apoyado básicamente en la información recogida en las entrevistas en profundidad mantenidas con los diseñadores y en las reuniones de grupo realizadas. Fase III: Definición y priorización de objetivos y estrategias de actuación Como conclusión final, se ha elaborado una propuesta preliminar del Plan de Acción que incluye recomendaciones, áreas prioritarias de actuación y alternativas e instrumentos para desarrollar acciones dirigidas a profesionales, empresas de diseño, organismos de apoyo y formación y a las propias empresas beneficiarias. 30 31 Una breve aproximación Bajo la denominación genérica de diseño se incluyen un amplio número de actividades con un denominador común: la creación específica de soluciones a problemas concretos, aunando en el resultado final aportaciones estéticas, de uso y de economía de producción. El diseñador no recurre a soluciones estándar: cada problema exige un tratamiento concreto y específico. Pero esto no quiere decir que deba partir de cero, ni tampoco que la labor de creación deba ser anárquica. Esa explosión del diseño en España tuvo su declive a principios de los 90. La crisis del 92-93 marcó fuertemente el sector porque enfrentó a muchos estudios a estructuras sobredimensionadas, frente a una demanda que, al no haber interiorizado la importancia de la función de diseño en su negocio, lo consideraba un gasto, no una inversión, y por tanto, una de las primeras actividades a suprimir para afrontar la recesión. Tras ese periodo de crisis y depuración, han ido quedando los diseñadores más organizados, que son los que forman la parte más consolidada de la oferta de diseño en España. Precisamente la consolidación de la actividad de diseño como un área económica de interés, ha surgido desde el momento en que se profesionaliza y sistematiza el proceso de diseño y creación de productos, y se asume que la trascendencia del proceso de diseño exige un nivel de preparación y conocimientos multidisciplinares. Entre tanto, la empresa española ha avanzado poco en la integración del diseño en su actividad cotidiana. Obviamente hay diferencias importantes en cuanto a sectores y tipo de diseño, pero en general, todavía no se ve el diseño como parte fundamental en la competitividad de las empresas. Por eso sigue siendo necesaria una labor En este proceso de cambio de evolución y profesionalización de la actividad, los centros de promoción del diseño han jugado un papel decisivo, tanto a través de estra- educativa entre el empresariado español, y eso es algo que conocen bien los responsables de los centros de promoción de diseño de toda España. tegias de pull (premios de diseño, subvenciones, acciones de promoción, etc.) como de push (programas de formación y titulación de diseñadores). Este estudio, que analiza oferta, demanda y agentes públicos y privados vinculados, pretende aportar más información sobre la situación y las actitudes hacia el diseño El sector en su conjunto ha sido, tradicionalmente, un enigma en cuanto a su tamaño, valor económico agregado, empleo generado y posición competitiva. Hacer un poco de luz sobre él es uno de los objetivos básicos de este estudio. Para ello en nuestro país, desde el convencimiento de que existe una oferta de diseño suficiente y poco explotada que ayudaría de forma importante a la competitividad de las empresas españolas. se ha analizado el sector de diseño en su conjunto, pero contemplando siempre los cuatro subsectores que lo componen: diseño gráfico, producto, interiores y moda, A grandes rasgos, se presentan las características de los cuatro subsectores: ya que en muchos aspectos se comportan de manera muy diferente entre sí. Así, El diseño de producto cada uno de ellos se nutre de personal cualificado específicamente, se dirigen a El diseño de producto se ocupa de proyectar bienes de equipo y de consumo, facili- clientes distintos, están más o menos organizados corporativamente e, incluso, cum- tando que los usuarios entiendan su funcionamiento, interactúen con dichos bienes plen diferentes funciones en el proceso de creación: desde el mero diseño de pro- y los acepten culturalmente. Su principal misión reside en definir las características totipos (ej.: diseñadores de producto o de moda) hasta la gestión integral del pro- físicas y funcionales necesarias para que un producto pueda fabricarse industrial- ceso constructivo (ej.: interioristas). mente, cumpliendo su cometido con la máxima eficacia y calidad. Pero curiosamente, las fuerzas motrices del diseño, los fundamentos en los que se Es por tanto, una actividad proyectual, tecnológica y creativa, en la que se conside- basa, son comunes, y hace que desde su inicial especialización, muchos diseñado- ran y resuelven los problemas, necesidades y requisitos que inciden en la formaliza- res pasen a trabajar en otros campos del diseño. ción de un producto, determinan su calidad industrial y permiten su adecuada in- El diseño en España tuvo un auge espectacular a lo largo de los 80, que probablemen- serción en el mercado. te condujo a una cierta vanalización del propio concepto y a una desinformación social En la práctica, a menudo el diseño está interviniendo para convertir una solución sobre su significado e importancia. Al no iniciado le llegaba la imagen distorsionada de técnica de taller en un producto de apariencia moderna y relativa ergonomía. El un diseño entre frívolo y artístico, y en todo caso bastante superfluo y prescindible. proceso de mentalización de la empresa española a favor del diseño de producto 32 33 comienza porque al menos practiquen esta actividad que, sin llegar a ser "diseño" en presión-, generando aplicaciones para productos editoriales, identidad corporativa sentido estricto (incumple los principios básicos que hemos definido), es un primer de empresas e instituciones, publicidad, cartelismo, señalización, envases y em- paso en el buen camino. La progresiva aceptación de sus ventajas permite esperar balajes, ... que esas mismas empresas evolucionen hasta asumir que el diseñador debe participar Se observa una creciente integración vertical de las imprentas que ofrecen servicios desde el inicio del proyecto, y replanteen su proceso de innovación y desarrollo de de diseño a sus clientes medianos y pequeños, aunque muchas veces se trata más nuevos productos. de un servicio formal que real. El diseño de producto es una actividad muy vinculada a la industria, y se considera una Se trata en todo caso, de un sector fuertemente atomizado (circunstancia favorecida variable fundamental para la creación de ventajas competitivas en las empresas de ca- por la proliferación de herramientas informáticas sofisticadas de diseño, a un coste rácter industrial. Aunque los no iniciados tienden a verlo como una herramienta de me- muy asequible), en el cual priman las relaciones personales a la hora de efectuar la jora estética, hay otras facetas de igual o mayor importancia a las que un buen diseño contratación. de producto puede contribuir decisivamente: ergonomía, funcionalidad, identidad de empresa, integración de gama, innovación, etc., en un proceso integral de desarrollo de producto, con participación de todas las áreas de la empresa. El diseño gráfico está cambiando a una velocidad vertiginosa con la introducción de las nuevas tecnologías y, sobre todo, con la explosión de Internet y la demanda masiva de servicios de diseño de páginas web. El nuevo diseñador necesita poseer una Su importancia estratégica hace que diversas disciplinas deban participar en el pro- sólida preparación informática para un producto con una dinámica propia y muy dis- ceso de desarrollo racional del producto, y sea necesaria la aplicación de técnicas tinta del soporte tradicional. más complejas en las que intervengan todas las áreas de la empresa, en busca de una solución óptima que satisfaga de forma eficiente los objetivos de marketing y fabricación. El incremento en calidad y cantidad de diseñadores de producto independientes y empresas de diseño al servicio de las empresas industriales puede ayudar a suplir esas carencias internas, con la decisiva ayuda de los centros de promoción de diseño, que en ese campo cumplen dos funciones básicas: • Formación de diseñadores. El diseño de interiores El diseño de interiores se ocupa de proyectar los espacios que habitamos, contribuyendo a mejorar la productividad y/o el confort de los lugares donde se desarrollan distintas actividades empresariales, comerciales y domésticas. Esta disciplina del diseño actúa sobre factores físicos, ambientales, sociales y emocionales: sonido, temperatura, luz, olor, colores, distribución de espacios, materiales, etc. Además de aportar elementos que hagan más atractiva una estancia, el diseño de in- • Promoción de la importancia del diseño entre las empresas para vencer su natural re- teriores cumple, plenamente, su objetivo si es capaz de potenciar una determinada sistencia a contratar servicios externos, a través de presentaciones, premios, sub- imagen de ese entorno físico. Tiene, por tanto, un doble impacto: sobre la calidad de venciones, etc. vida de los usuarios de esos espacios y sobre la imagen del negocio o actividad que El diseño gráfico se va a desarrollar en ellos. El diseño gráfico se ocupa de proyectar los mensajes que recibimos, formalizando Su campo de actuación va desde oficinas, hoteles, bares, tiendas, aeropuertos, y vi- productos de información y comunicación. Esta actividad requiere, por un lado, ca- viendas, hasta los proyectos de arquitectura efímera, como stands feriales, exposi- pacidad para interpretar las necesidades de comunicación y, por otro, capacidad ciones, escaparates y escenografías para cine, teatro y televisión. imaginativa para articular soluciones no convencionales, que sean entendidas por A los profesionales se les conoce, indistintamente, como interioristas o diseñado- una comunidad predeterminada de receptores. res de interiores y están capacitados para el diseño y dirección de obra de arqui- Para crear estos mensajes visuales, el diseño gráfico se apoya en diferentes signos, tectura interior y ambientación de espacios fijos y móviles. El diseñador de interio- recursos y lenguajes, -tipografía, ilustraciones, fotografías, colores, técnicas de im- res suele proveer a la obra de profesionales del sector de la construcción 34 35 (instaladores, fontaneros, escayolistas, tapiceros, etc.), a los que dirige para con- El diseñador de moda contempla, en primera instancia, cómo será realizado el pro- trolar la calidad de la ejecución y el cumplimiento de los plazos. yecto de diseño de un producto: por medios industriales o artesanales, según con- El colectivo profesional de los diseñadores de interiores está fuertemente atomizado. venga a sus condiciones técnicas y al medio de producción. Esta tarea deberá ser La forma de trabajar permite sobrevivir con pocos proyectos, dado que los interioris- realizada en base a los conocimientos formales existentes y con una adecuada sín- tas, en general, son contratados por su capacidad de diseño, pero cobran por sus tesis de los aspectos culturales, humanos, sociales y tecnológicos. Este creativo de- servicios integrales de gestión del proyecto, retirando un porcentaje de la inversión be poseer los recursos plásticos básicos para canalizar con expresividad los esque- total del proyecto y obra en concepto de honorarios. mas formales fundamentales, organizar su producción y comprender las propuestas Muchos profesionales del sector complementan su actividad con tiendas de decora- históricas y las tendencias actuales. ción propias, como una fórmula para generar ingresos alternativos y captar clientes. También debe estar capacitado para armonizar los factores sociales, económicos y En todo caso, conviene resaltar que en esta investigación sobre el sector no se han empresariales que actúan en la programación, producción, distribución y evaluación contemplado las tiendas, pues, por coherencia metodológica, se ha decidido incluir de los diseños. sólo la actividad de venta de servicios profesionales de diseño. • El diseñador independiente, realiza diseños sin otra restricción que su propia ca- El diseño de interiores cuenta con un prestigio creciente, y está muy ligado a los pacidad creativa. Subcontrata la producción (casi siempre en series cortas) a pe- ciclos económicos y a la inversión. Los interioristas profesionales están muy pre- queños talleres, gestiona el proceso de aprovisionamiento de materiales y la co- sentes en el ámbito comercial (hoteles, restaurantes, tiendas, etc.), aunque está mercialización de prendas finales. Su marca de venta suele ser su propio nombre, proliferando su presencia en proyectos de decoración para particulares, en vi- y en este grupo están los diseñadores más conocidos entre el público. Otros, sue- viendas de status alto o medio-alto, sí bien con un importe de servicios sensible- len trabajar en tiendas para diseñar y gestionar prendas exclusivas, siguiendo unas mente menor. Donde tiene un enorme potencial de desarrollo es en el campo de pautas de diseño determinadas. las oficinas. Allí su presencia es todavía testimonial, a pesar de que se reconoce • Por otra parte está el diseñador integrado en una empresa de textil-moda, toda em- de forma creciente la importancia del aspecto de la oficina, tanto para la mejora presa de textil-moda de una cierta importancia cuenta con un departamento de di- de productividad de los empleados como sobre la percepción ante los clientes y seño que elabora sus colecciones. Dependiendo del tamaño de la empresa, este de- visitantes. partamento puede llegar hasta un número importante de diseñadores (en torno a 200) El diseño de moda y trabajan siguiendo las pautas de los departamentos comercial y de marketing. El diseño de moda se ocupa de proyectar los elementos y atuendos que vestimos. En No existe el concepto de "Gabinete de Diseño de Moda" como puede darse en otros su desarrollo intervienen diversos factores, como las necesidades humanas, la tec- ámbitos del diseño, porque es una labor muy individual y muy fuertemente vincula- nología, el contexto socioeconómico y las concepciones estéticas que reflejan las ca- da a la industria. Una empresa de moda vive del diseño, mientras que en otros sec- racterísticas de una sociedad. tores el diseño puede ser percibido por la dirección como más o menos importante, La moda, que es un efecto de la sociedad, refleja la tendencia general aceptada por pero no es tan central en la estrategia de la empresa, porque pesan más otros facto- la mayoría. La eficacia es su principal criterio de definición, ya que no existen modas res (comercial, prestaciones técnicas, red de distribución, etc.) y/o porque la tasa de que no hayan tenido éxito. renovación y generación de nuevos diseños es muy inferior. Sobre este principio, los diseñadores desarrollan una actividad intencionada, -basa- Para que el diseño de moda triunfe, necesita contar con una industria capaz de pro- da en conceptos, pautas y procesos-, y dirigida a obtener un resultado deseado: que ducir con agilidad, y de unos adecuados canales de comunicación y comercializa- sus propuestas pasen a ser aceptadas y formen parte de la moda. ción. El diseño español está muy lejos de tener la misma aceptación que el francés o 36 el italiano, por lo que los casos de éxito de nuestro diseño de moda vienen de la mano de empresas muy eficientes, que han sabido combinar un diseño atractivo con precios ajustados y una excelente red de distribución. La creciente presión competitiva hace que el número de colecciones de cada fabricante aumente (ya es habitual hacer hasta cuatro colecciones al año) y el riesgo de equivocación a la hora de predecir las tendencias de la moda puede suponer el fracaso completo de una colección. Por esta razón, la presencia de diseñadores profesionales en las empresas de moda españolas ya no se limita a los grandes grupos, sino que está generalizándose. Sin embargo, existen determinadas zonas españolas con importante tradición textil que no han adoptado todavía estructuras organizativas con departamentos de diseño que les permitan crear marca y competir a medio plazo. Habría que hacer una acotación metodológica final. Este estudio está orientado al análisis y caracterización de los servicios profesionales de diseño. En el subsector moda hay grandes diseñadores que han sido capaces de construir una industria a partir de sus diseños. Grandes nombres de la moda española han seguido esa vía. Y en esa evolución, han pasado de ser diseñadores a ser marca y empresa. Éstos no se han contemplado aquí, porque no prestan servicios de diseño a terceros, sino que ya son industria textil. Es simplemente una separación por coherencia metodológica con el resto del estudio. 38 39 Estructura del sector La oferta de diseñadores de interior y gráfico acapara casi las dos terceras partes del sector (62,7%). Estos colectivos son los que han experimentado un mayor crecimiento Cuantificación de la oferta de diseño Es difícil cuantificar el sector de diseño ya que, al estar formado en su mayor parte por profesionales independientes y microempresas, hace que las fuentes de información existentes sean dispersas y que la recopilación de la oferta de diseñadores dependa más de la voluntad de los propios diseñadores y/o centros de promoción de diseño de las respectivas comunidades autónomas, que de una labor censal propiamente dicha. en los últimos años aunque por diferentes motivos. En los primeros ha sido determi- DISTRIBUCIÓN GEOGRÁFICA DE LA OFERTA DE DISEÑO (en valores y porcentaje) nante la proliferación de franquicias y cadenas hoteleras que incorporan el diseño de interiores y que han producido un efecto de arrastre en otros sectores (restauración, servicios, oficinas, etc.). En el caso del diseño gráfico, los avances tecnológicos han permitido, no sólo que el sector crezca en cantidad debido a la aparición de nuevos Resto 9,9% (420) P. Vasco 8,3% (352) subsectores, un 16,2% de la oferta total. Este hecho dificulta la cuantificación de la oferta de cada subsector ya que, al aparecer un diseñador en varios subsectores ha habido que hacer un trabajo de depuración para evitar errores de duplicación. Dicho esto, se estima que el sector lo conforman aproximadamente 4.230 empresas sentación, imágenes, etc.) y permitiendo, además, tener un mayor control durante todo el proceso de diseño. Los otros dos subsectores son más estables, al igual que los sectores a los que se dirigen. -estudios y autónomos-. Atendiendo a los diferentes subsectores, la descomposición El grupo de "multidiseño" engloba a aquellos diseñadores que, aunque prioritariamente de la oferta queda de la siguiente forma: se dedican a un subsector, trabajan en varios subsectores. Las combinaciones que nos encontramos son muy diversas, aunque cabe destacar las formadas por aquellos que se dedican al diseño de producto junto al gráfico y al interior (4,3% del total de la DISTRIBUCIÓN DE LA OFERTA POR SUBSSECTORES DE DISEÑO oferta), gráfico-producto (3,3%) e interior-gráfico (2,9%). Cada vez las empresas tien- (en valores y porcentaje) radores, ya que cuando se trabaja para un cliente es habitual que éste solicite un ser- Multidiseño 16,2% (683) En cuanto a la localización geográfica de la oferta de diseño, se puede decir que está gráfico-interior 2,9% muy concentrada. En efecto, casi dos tercios de la oferta (64,8%) se concentra en tres Comunidades Autónomas, siendo Cataluña la comunidad del diseño por excelencia. productográfico 3,3% gráfico-productointerior 4,3% productointerior 2,5% resto 3,2% Gráfico 30,3% (1.290) Fuente: IDOM Esta comunidad acoge al 37,9% de la oferta de diseño española, seguida a gran distancia por la Comunidad Valenciana con el 13,7% y la Comunidad de Madrid, donde se localiza un 13,2% del total de la oferta. Atendiendo al peso que tienen las Comunidades Autónomas en cada uno de los cuatro subsectores de diseño, nos encontramos con que Cataluña se sitúa en la primera posición para los cuatro subsectores. Producto12,2% (518) Galicia 5,1% (218) Cataluña 37,9% (1.607) C. Valenciana 13,7% (582) vicio integral (imagen corporativa, distribución de espacios, mobiliario, etc). Distribución geográfica de la oferta de diseño Moda 8,9% (376) Madrid 13,2% (561) den a globalizar sus servicios, bien dentro de su estructura o apoyándose en colabo- Interior 32,4% (1.362) Aragón 4,3% (181) I. Balears 2,5% (104) productos (diseño de páginas web, portales interactivos), sino en calidad (mejor preOtra dificultad estriba en que una gran parte de los diseñadores se dedica a varios Andalucía 5,1% (215) La Comunidad Valenciana ocupa el segundo puesto en cuanto a oferta de diseño de producto y moda. La Comunidad de Madrid destaca en diseño de interiores y gráfico. El País Vasco ocupa el tercer puesto en cuanto a oferta de diseñadores de producto y, Fuente: IDOM 40 41 por último, la Xunta de Galicia y la Comunidad Autónoma de les Illes Balears repre- Como consecuencia de esta estructura, el tamaño medio de la empresa es muy re- NÚMERO MEDIO DE EMPLEADOS sentan también en gran medida a la oferta de diseño de moda. ducido, configurando un sector formado por microempresas, con un tamaño me- En valores dio que no llega a los cinco empleados y donde la práctica de subcontratación es 7,9 bastante habitual. Diseño gráfico Diseño interior Diseño de producto Diseño de moda Cataluña (42,7%) Cataluña (23,5%) Cataluña (43,7%) Cataluña (45,4%) Madrid (17,6%) C. Madrid (12,1%) C. Valenciana (16,6%) C. Valenciana (19,0%) C. Valenciana (13,8%) C. Valenciana (11,8%) País Vasco (10,6%) Galicia (7,9%) P. Vasco (7,9%) País Vasco (10,5%) C. Madrid (10,3%) I. Balears (7,1%) Aragón (4,1%) Andalucía (9,6%) Galicia (7,6%) C. Madrid (6,3%) Esta estructura responde fundamentalmente a los siguientes factores: 3,9 3,6 3,1 3,7 2,9 • Escasa delegación por parte del titular del estudio, ya que suele querer concentrar 1,3 1,7 en su persona todo el proceso de diseño. • Falta de gestión empresarial debida, en gran parte, a una escasa formación en este área. Fuente: IDOM Gráfico • Malas experiencias vividas en los años 92-93 (muchos tuvieron que cerrar o redu- Producto Interior Moda cir su plantilla), que pesan mucho a la hora de plantearse un crecimiento futuro. Esta distribución refleja una gran influencia del tejido empresarial de una zona sobre el tipo de diseño instalado en la misma. Es decir, la estructura productiva de una zona determina el tipo de diseño implantado. De esta forma, la oferta de diseño de moda se instala en sus mercados naturales (Cataluña, Comunidad Valenciana y Galicia). La industrial o de producto hace lo propio en Cataluña, País Vasco, Comunidad Valenciana y Madrid y, por último, la oferta de diseño gráfico y de interiores se localiza en mayor medida en aquellas comunidades donde están instaladas las grandes empresas de servicios que son las que más demandan este tipo de diseño. Grado de equipamiento tecnológico Personal fijo El impacto de las nuevas tecnologías es crucial en el sector diseño, no sólo por las nuevas posibilidades que ofrece, sino por la reducción de tiempos y costes que su Fuente: encuesta realizada a 400 diseñadores utilización conlleva. En general, el nivel de equipamiento tecnológico de los estudios de diseño es alto, estando a la cabeza los que se dedican al diseño gráfico. La presencia de programas específicos de diseño gráfico es algo habitual en la mayoría de los estudios. En cuanto a equipos informáticos, casi todos cuentan con ordenadores, más o menos actuales. Tamaño de la empresa El sector de diseño está dirigido en gran medida por profesionales independientes DISPONIBILIDAD DE EQUIPOS ESPECÍFICOS DE DISEÑO (free-lance) o con estudio propio , en torno al 80%. En el sector de moda los primeros representan casi dos tercios del mismo. 87 87 Industrial Interiores Gráfico 80 Textil 79 Profesionales 48% 46% 34% 78 69 62% 59 52 independientes (1) Profesionales con estudio propio 33% 37% 40% 13% Software (2) Empresas de servicio 19% 17% 26% 25% de servicio de diseño Fuente: IDOM 1. Autónomos 2. Estudios bajo la norma jurídica de Sociedad Limitada, formados, generalmente, por dos profesionales. No suelen disponer de más estructura que ellos mismos. 21 18 6 Hardware No Fuente: encuesta realizada a 400 diseñadores Gráfico Producto Interior Moda 40 Colaboradores 42 43 VOLUMEN DE FACTURACIÓN La utilización en el resto de subsectores también es elevada, aunque el diseñador de (en valores y porcentaje) moda todavía utiliza mucho como base de herramienta, el dibujo/boceto. DISTRIBUCIÓN GEOGRÁFICA DE LAS VENTAS Volumen de ventas Diseño interior 47% (63.651 MESP) Diseño gráfico 25% (34.368 MESP) No es fácil evaluar la cifra de producción de servicios de diseño. La inexistencia de una partida dedicada al diseño en el CNAE (Clasificación Nacional de Actividades Internacional 4% Local 49% Internacional 15% Local 29% Económicas) hace que no exista ninguna fuente oficial donde se recoja este dato. Por ello, las estimaciones realizadas están basadas en las cifras de facturación facilitadas por los profesionales/empresas encuestadas y entrevistadas, cruzando dicha Nacional 34% Nacional 22% información con otros datos aportados por dicho colectivo: Regional 22% Regional 25% • La facturación de los profesionales del sector (free-lance y trabajadores por cuen- Producto Interior ta ajena). • Tamaño medio de las empresas. Teniendo en cuenta las limitaciones de las fuentes de información utilizadas, se esti- Internacional 4% Local 44% ma que el sector de diseño español facturó en el año 1999 algo más de 136.000 miDiseño de producto 21% (28.231 MESP) Diseño de moda 7% (10.162 MESP) Local 43% llones de pesetas, distribuidos entre los diferentes subsectores de la siguiente forma: Distribución geográfica de las ventas La proximidad entre el cliente y el diseñador juega un papel fundamental en el sec- 1 No incluye la facturación de trabajos llave en mano 2 No incluye los trabajos de impresión Fuente: 400 encuestas a diseñadores y elaboración propia Internacional 13% tor, especialmente en los servicios de diseño gráfico e interior. Esto es debido, en gran parte, al tamaño reducido de las empresas del sector que hace difícil so- Nacional 32% Nacional 25% Regional 27% Gráfico Regional 12% Moda portar los costes de un comercial y por la dependencia del estudio en la figura del diseñador. Al profesional de diseño le cuesta mucho delegar la acción comercial en otra persona, cree que es difícil que alguien pueda transmitir sus ideas, su Fuente: encuesta realizada a 400 diseñadores creatividad. Aproximadamente, la mitad de la facturación de diseño gráfico y de interiores se produce en el entorno local del diseñador. El diseño de producto se mueve más a nivel nacional como consecuencia de la concentración de los clientes en determinadas Comunidades Autónomas (Cataluña, País Vasco y Valencia principalmente), A pesar de estos bajos niveles de exportación, el porcentaje de diseñadores que ha tenido alguna experiencia en el extranjero, en la mayoría de los casos de forma puntual y con resultados positivos es significativo. En este sentido, cabe resaltar que, en y a la mayor especialización de la oferta que hace que el diseñador busque su sec- torno al 30% de los diseñadores de producto y de moda, han ofrecido sus servicios tor industrial objetivo. fuera de nuestras fronteras, y un 18% de los diseñadores gráficos también. Los inte- En cuanto al mercado internacional, únicamente el diseño de producto y el de mo- rioristas son los que menos se han introducido, como consecuencia de los costes de da se muestran algo dinámicos con un 15% y 13%, respectivamente, de sus ven- desplazamiento y la dificultad para encontrar en el país de destino los proveedores tas en el exterior. necesarios para la ejecución de las obras. 44 45 % DE EXPORTACIÓN (DISEÑADORES Y VENTAS) A las causas expuestas anteriormente para justificar el ámbito de actuación localista MOTIVOS POR LOS QUE SE EXPORTA POCO del sector, se suman ahora las siguientes: % de respuestas (respuesta múltiple y cerrada) • Desconocimiento de las vías de penetración en el exterior. Tamaño de la empresa pequeño 32,1 • Desconocimiento de idiomas. • Dificultades para darse a conocer en el extranjero. 28,3 9 6 11 15 • Falta de reconocimiento en el extranjero. • Demanda suficiente de trabajo en el mercado nacional. 18,2 15 15,1 13 Dificultad para darse a conocer 35 28 21 21 • Tamaño pequeño de la empresa. • Nunca se lo han planteado. 3,6 3,7 Atendiendo a los diferentes subsectores se aprecian ligeras diferencias en los por- Desconocimiento de idiomas 8 11 25 21 centajes de respuestas obtenidos en cada motivo: Gráfico Producto Interior Moda En cuanto a las medidas que impulsarían a incrementar las salidas al extranjero, las propuestas giran en torno a acciones de promoción (ferias, exposiciones, publicacio% de ventas que exportan % de diseñadores que exportan nes, etc.) impulsadas por la Administración, asociaciones de diseño, etc, ya que de Falta de reconocimiento en el extranjero 12 28 13 15 otra manera suponen mucho esfuerzo económico para el reducido tamaño de los estudios. Otra medida sería la realización de estudios sobre la demanda potencial de diseño en el exterior (qué sectores demandan, a qué producto se tienen que dirigir, etc.). Nunca se lo ha planteado 15 12 18 22 Desconocimiento de vías de penetración 31 28 32 44 Demanda suficiente de trabajo en el mercado nacional 13 5 10 14 Interior Producto Moda Gráfico Fuente: 400 encuestas realizadas a diseñadores 46 47 Producto/Cliente Diseño gráfico El diseñador español abarca una amplia tipología de productos, lo que le permite ofre- • Oferta amplia de diseñadores para la mayor parte de actividades; valores por encima del cer un servicio más global pero poco especializado, sobre todo en diseño gráfico y de interiores. A esto se une, como ya se ha dicho anteriormente, el hecho de que muchos diseñadores trabajen en diferentes subsectores del diseño. Así, es bastante habitual que un diseñador de interiores también desarrolle parte de su actividad como diseñador de producto, o que este último realice también el diseño gráfico para una 25% de los diseñadores para cada tipo de actividad (columna 2). • Oferta poco concentrada en una actividad (el volumen de negocio se reparte bastante entre las diferentes actividades (columna 1). Diseño de moda • Oferta aceptable para la mayor parte de las actividades. empresa productora. Dicho esto, se advierte una oferta generalista que se adapta en • Volumen de facturación bastante centrado en el sector ropa. gran medida a los requerimientos del cliente. Si se analizan los datos expuestos en la tabla anterior se pueden extraer las siguientes conclusiones: Diseño de producto • Oferta especializada pero algo reducida en las diferentes actividades, valores en torno al 10% (columna 2) excepto para el sector mobiliario e iluminación. Estos valores indican que el diseñador de producto español se dirige fundamentalmente a aquellos sectores en los que la estética prima sobre otros factores del diseño (funcionamiento, fabricación, calidad, Gráfico Editorial Imagen corporativa Publicidad Envases Multimedia, pag. web Ilustración Otros (1) (2) 26% 22% 15% 11% 8% 7% 11% 62% 63% 41% 37% 22% 24% 14% Interiores Hábitat Colectividades Exposiciones Puntos Escaparatismo Otros (1) (2) 19% 32% 15% 5% 2% 27% 51% 45% 33% 18% 20% 20% etc.) Diseño interior • Oferta muy versátil para actuar en una u otra actividad, aunque bastante centrada en el hábitat y colectividades. Cabe resaltar que si bien el hábitat mueve a más diseñadores que el sector de colectividades (51% frente a 45%), la facturación que se produce en este último es muy superior como consecuencia de la mayor cuantía económica de los proyectos (administración, hoteles, teatros, etc.) Producto Mobiliario Iluminación Electrodomésticos Bienes de equipo Automoción Equipamiento urbano Hogar, oficinas Juguetes Herramientas Otros (1) (2) 34% 9% 6% 5% 6% 5% 7% 3% 2% 23% 54% 25% 13% 9% 10% 3% 10% 4% 12% 26% (1) Volumen de negocio dedicado a cada actividad (suma = 100) (2) % de diseñadores que se dedican a las diferentes actividades (respuesta múltiple) En cuanto al tipo de cliente que contrata diseño (empresa, administración o particular), la Moda Vestido Calzado Tejidos Complementos Estampado Bisutería, joyería Otros (1) (2) 31% 12% 15% 7% 4% 6% 25% 28% 16% 17% 15% 8% 18% 15% empresa es el cliente más habitual, aunque la Administración Pública cobra especial importancia como demandante de diseño gráfico (38%) y los particulares como consumidores de diseño de interiores (60%). En volumen de negocio la empresa es, con gran diferencia, el sector que más diseño absorbe. 48 49 CLIENTE AL QUE SE DIRIGEN Fórmulas de contratación % de respuestas (respuesta múltiple y cerrada) Debido a la elevada presencia que tiene la empresa en la cartera de clientes del diseñador y a la relación de confianza que se establece entre ambos (más del 85% de los empresarios acuden siempre al mismo diseñador), la forma de contratación es a 80 través de encargos directos del cliente (72% de los diseñadores), aunque también se 76 60 suele participar en otras empresas de diseño. 68 63 La alternativa de acudir a fórmulas abiertas de contratación es una práctica poco uti- 39 38 lizada por el diseñador. 32 23 Empresa 24 16 FÓRMULAS DE CONTRATACIÓN (3) 8 Administración % de respuestas (respuesta múltiple y cerrada) Particular Gráfico Producto Interior Moda Concurso de ideas 17 15 5 Fuente: 400 encuestas realizadas a diseñadores Licitaciones abiertas 2 7 15 VOLUMEN DE NEGOCIO % de volumen de negocio Licitaciones restringidas 4 5 10 72,1 68,7 Encargos directos del cliente 63,0 45,3 33,2 42,7 98 81 72 72 20,0 Empresa 19,6 11,7 Colaboraciones con otras empresas de diseño 7,9 12,0 3,8 Administración 17 18 19 Particular Gráfico Fuente: 400 encuestas realizadas a diseñadores Producto Interior Moda Moda (1) Producto Interior Gráfico (1) Valor estimado Fuente: encuesta realizada a 400 diseñadores (3) Licitaciones abiertas: concurso público convocado por la Administración, al que se puede presentar empresas o personas físicas, cumpliendo unos requisitos establecidos en las claúsulas administrativas que acompañan a la convocatoria. Licitaciones restringidas: convocatoria realizada por la Administración, a un grupo limitado de empresas (cuatro o cinco), en base a alguno de los siguientes criterios: referencias, recursos humanos, etc. Concurso de ideas: suele ser de carácter abierto o restringido, y se diferencia de las anteriores en que el alcance de los trabajos a realizar está muy poco definido. 50 51 MEDIOS DE PROMOCIÓN/PUBLICIDAD EMPLEADOS Medios de promoción utilizados % de respuestas (respuesta múltiple y cerrada) muy reducidas, limitándose a utilizar sus referencias como fórmula de apoyo MEDIDAS PROPUESTAS POR LOS DISEÑADORES PARA FOMENTAR EL USO DEL DISEÑO Las actividades de promoción comercial llevadas a cabo por los diseñadores son % de respuestas (respuesta múltiple y abierta) para una futura venta. La bonanza del mercado, junto al elevado grado de fidelización del sector hacen que hoy por hoy, el sector se comporte más como un Contactos y referencias 21 68 52 73 mercado de demanda que de oferta. En este sentido, aunque se combina con algún medio de promoción (visita personal, publicaciones en revistas especiali- Apoyo institucional, ayudas al sector 11 10 13 14 8 zadas, mailings), los contactos personales y referencias son los factores clave Visita personal a los clientes para la obtención de los encargos y contratos. 8 34 24 42 Como subsector más activo se encuentra el diseño de producto. Probablemente por el tipo de cliente al que se dirige (más escaso y especializado), es el profesio- Información a los empresarios sobre el diseño 15 11 24 7 18 nal en cierta medida, el que se preocupa de visitar a los potenciales clientes, cre- Mailing 23 12 9 17 ándole necesidades y planteando alternativas para la resolución de problemas. También, actúa como educador del empresario, haciéndole ver la incidencia del diseño en la competitividad de la empresa. Asistencia a Ferias del sector Medidas propuestas por los diseñadores para fomentar el uso del diseño 22 29 30 18 Las medidas propuestas para incrementar el uso del diseño giran en torno a diPublicidad en revistas especializadas 25 30 18 33 Mejorar la formación del alumnado 16 19 17 17 9 Subvenciones a las empresas 17 12 27 17 10 ferentes áreas: • Subvenciones a las empresas y estudios de diseño. • Publicidad y promoción del diseño/diseñadores. • Concienciación de los empresarios, mediante la aportación de información a és- Interior Moda Producto Gráfico Fuente: 400 encuestas realizadas a diseñadores Publicidad y promoción del diseño/diseñadores 21 17 18 23 24 tos sobre el diseño. • Mejorar la formación del alumnado, para conseguir buenos profesionales en el campo del diseño. Total sector Producto Interior Moda Gráfico 52 53 Nivel de conocimiento de idiomas Caracterización del profesional del diseño REALIZA ACTIVIDADES DOCENTES Y/O DE INVESTIGACIÓN (4) En general, se puede decir, que el diseñador español cuenta con un nivel insuficiente de Trayectoria profesional Industrial Interiores Gráfico Textil 33% 26% 34% 32% idiomas, que influye en la baja acción comercial que realiza en el extranjero y, por con- Se puede decir que el diseño español está en manos de profesionales que cuentan siguiente, en los bajos niveles de exportación del sector. Si bien es cierto que una gran con una gran experiencia. Esta experiencia se ha conseguido a través de una dilata- parte de los diseñadores se declaran conocedores de otros idiomas, el nivel que tienen da carrera profesional, de más de 15 años para la oferta de diseño en general y que, (4) Estas cifras corresponden a las respuestas obtenidas, en su mayor parte, de los titulares de los estudios. La media para el conjunto de diseñadores será, por tanto, notablemente inferior.. no les permite mantener una conversación fluida con potenciales clientes extranjeros en el sector gráfico, se eleva hasta los 18 años . (presentación de servicios, negociación de contratos, búsqueda de colaboradores, etc.). Atendiendo a las diferentes estructuras empresariales que configuran el sector, los profesionales independientes y los titulares de estudios propios llevan ejerciendo la profesión más tiempo que los que trabajan por cuenta ajena. Este hecho es lógico, ya que, el proceso de la mayor parte de los diseñadores es incorporarse al mercado CONOCIMIENTO DE IDIOMAS laboral trabajando para terceros y una vez que adquieren experiencia, establecerse (% de respuestas afirmativas) como autónomos o crear una empresa. Debido a esa dilatada carrera profesional, muchos de ellos (33%) compaginan el trabajo de diseñador con actividades docentes. Es una práctica bastante habitual que el diseñador dedique parte de su tiempo a impartir clases en escuelas o academias de diseño. Producto 13 31 55 87 De igual forma, esa larga trayectoria profesional unida a la vinculación de gran parte de los diseñadores a la enseñanza, hace que también una gran parte de los diseñadores, en torno al 45%, haya publicado algún artículo y haya actuado como ponen- Interior 3 19 69 80 te en jornadas o seminarios relacionados con el diseño. Moda 5 29 53 7 AÑOS DE EXPERIENCIA (valores medios) 18 17 20 19 15 18 16 21 17 16 19 17 18 13 Profesionales independientes Gráfico 6 13 52 77 18 9 Profesionales con estudio propio Profesionales por cuenta ajena Total sector Fuente: Encuesta realizada a 400 diseñadores Alemán Francés Italiano Inglés Fuente: 400 encuestas realizadas a diseñadores Gráfico Producto Interior Moda 54 55 Gráfico Moda Atendiendo a los diferentes subsectores, son los diseñadores gráficos los que cuen- Interior tan con un grado de asociacionismo mayor, 58%. Por tipología de encuestado, se Producto Inglés Francés Italiano Alemán 2,6 2,8 2,2 2,3 2,4 2,8 3,5 1,6 2,4 3,0 3,6 2,3 2,6 2,9 3,4 2,7 observa que los profesionales independientes (free-lance) y los que son propietarios de un estudio (estructuras empresariales generalmente pequeñas), están asociados en mayor medida que las empresas de servicios de diseño, más fuertes y por lo tanto menos necesitadas de los servicios que prestan las asociaciones. Escala de 1 (conocimiento bajo) a 5 (conocimiento alto) Nivel de asociacionismo Valoración del diseño español La inexistencia de colegios oficiales, a excepción del subsector de interioris- Según la opinión de los agentes consultados del sector, el diseño español ha experi- mo, hace que buena parte de los diseñadores se agrupen en torno a la diver- mentado una evolución positiva en los últimos años. La calidad del diseño ha mejorado sidad de asociaciones de diseñadores existentes en las diferentes comunida- notablemente como consecuencia de la mayor competencia que existe en el sector, y de des autónomas. De esta forma, aproximadamente, el 50% de la oferta de diseño la repercusión de las nuevas tecnologías, sobre todo en el subsector de diseño gráfico. española, pertenece a una asociación e incluso un 10% está vinculada a dos. De esta forma, se puede decir que, el diseño español es competitivo a nivel europeo Con relación a este tema hay que señalar que, recientemente, se ha constituido aunque todavía queda camino por recorrer para alcanzar los niveles de Francia e Italia. la Federación Española de Asociaciones Profesionales (FEADP). El objetivo de El diseñador español está considerado como un buen creativo, pero adolece de co- dicha Federación es el de actuar como entidad coordinadora de todas las aso- nocimientos técnicos y de visión empresarial que suponen un inconveniente en la re- ciaciones de diseñadores de España, con suficiente representatividad para ac- lación con el cliente. tuar como único interlocutor ante las empresas y organismos administrativos, • Con respecto a calidad y creatividad, los profesionales del diseño entrevistados con- políticos y judiciales. Dicha representatividad posibilitará, también, la puesta en sideran que el diseño español es algo mejor que el que se desarrolla en otros paí- marcha de determinados proyectos de interés general para el colectivo que, de ses. Esta percepción coincide con lo comentado, como se verá más adelante, por forma aislada, serían inviables. las empresas usuarias de servicios de diseño. • En cuanto a los medios técnicos y profesionales, su posición es algo inferior, a ex- NIVEL DE ASOCIACIONISMO POR TIPOLOGÍA DE ENTREVISTADO cepción del diseño de interiores. La opinión expresada apunta a que muchos de los (% de respuestas afirmativas) estudios de diseño españoles todavía tienen mucho que hacer con respecto a la incorporación de nuevas tecnologías. 58 51 62 57 Profesionales independientes 52 42 54 55 60 41 41 50 31 24 Profesionales con estudio propio 47 39 Calidad Medios técnicos Creatividad Capacidad de captar gustos Capacidad para crear Empresas de servicio de diseño Total sector Fuente: Encuesta realizada a 400 diseñadores Gráfico Producto Moda Interior Producto Interior Gràfico Moda 3,2 2,6 3,9 0 0 3,5 3,5 3,5 0 0 3,3 2,8 3,7 0 0 3,1 2,7 3,4 3,2 2,9 Los dos últimos epígrafes sólo son aplicables al sector de la moda Medidas obtenidas para cada factor (1, mucho peor, 5, mucho mejor) 58 59 GRADO DE CONSUMO DE DISEÑO % de respuestas Por sectores de actividad 54,3 62,1 45,7 37,9 Sector consumo Sector servicios 52,9 No consume 47,1 Sí consume Sector industrial Fuente: encuesta realizada a 396 empresas El diseño de moda es competitivo en cuanto a la captación de gustos y modas, aun- También el factor geográfico incide de forma decisiva. Las empresas localizadas que está por debajo del extranjero a la hora de crear nuevas tendencias. en las dos Castillas, Extremadura, Murcia y Andalucía son las que menos diseño De forma paralela al estudio de la oferta, también ha analizado la demanda de servi- demandan (porcentajes en torno al 75% de las empresas contactadas), mientras cios de diseño. Como ya se ha expuesto en la metodología del estudio, dos han sido que en Cataluña, País Vasco, Madrid y Valencia es donde más se consume. las cuestiones investigadas; de una parte se ha analizado el grado de consumo de di- Atendiendo al tipo de servicio de diseño consumido, el subsector de diseño gráfico seño entre el empresariado español (tipo de empresa y sector, localización, motiva- es el que está menos influido por la actividad de la empresa, seguido del diseño de ciones, etc.) y de otra, se ha profundizado en el papel que juega el diseño entre las interiores. Así, de las empresas del sector servicios que consumen diseño, el 75% empresas consumidoras (grado de interiorización del diseño, departamentos impli- consume diseño gráfico, y el 25% restante consume diseño de interiores, porcenta- cados, repercusión del diseño en el negocio, etc.). jes que alcanzan el 57% y 43% para las empresas del sector consumo. Por último, cabe destacar que, dentro del sector industrial que demanda diseño, ca- Nivel de consumo de diseño entre las empresas españolas % de respuestas (respuesta múltiple y cerrada) Precio elevado 5 3 6 7 Tamaño reducido de la empresa 16 2 30 14 si un tercio lo hace de diseño gráfico, aunque, como es lógico, la gran mayoría demanda diseño de producto. Para conocer el grado de consumo de diseño se han realizado 396 encuestas a em- Los principales motivos expuestos por los no consumidores de diseño, son los si- presas segmentadas por sector (servicios, consumo e industria) y tamaño (menos de guientes: 20 empleados, de 20 a 100 y más de 100). Los resultados obtenidos se reflejan en MOTIVOS EXPUESTOS POR LOS NO CONSUMIDORES DE DISEÑO • No ven la incidencia del diseño en su negocio (45%). el siguiente gráfico: • No se lo han planteado (34%). No ven la incidencia en el negocio 45 68 31 39 No se lo han planteado 34 20 32 46 Atendiendo al tipo de sector, el industrial es el que se declara como mayor consumidor (47,1% de las empresas consultadas). Aunque parece lógico que éste sea uno • Tamaño reducido de la empresa (23%). de los sectores más consumidores, es probable que esta cifra encierre un concepto • Precio elevado (5%). de diseño mucho más amplio que el real y que se hayan incluido meros desarrollos Factores tales como el precio o el desconocimiento de la oferta de diseñadores sólo técnicos de proyectos realizados por los departamentos de ingeniería de las fábricas. han sido apuntados por un 5 y 10% respectivamente, de la muestra consultada. Con respecto al resto de sectores, servicio y consumo, si bien tienen unos niveles Atendiendo a los diferentes tipos de consumo, se aprecian diferencias significativas, aceptables de consumo, éste se concentra, casi exclusivamente, en las grandes em- destacando el alto porcentaje de industriales (78%) que todavía no perciben el dise- presas. De las empresas de este sector que se han declarado consumidoras de di- ño como una herramienta para mejorar su competitividad. seño el 85% tienen más de 100 empleados y corresponden en su mayor Para conocer qué condiciones o qué factores incentivarían a las empresas no consu- parte a hoteles, centros comerciales y grandes empresas de distribución. midoras a demandar diseño, se les propuso una serie de acciones para que las valora- En general, se puede decir, que el tamaño de la empresa es decisivo en todos los sec- ran de 1 a 5, según el grado de importancia (1 menos importante, 5 más importante). tores. Así, del total de empresas con menos de 20 empleados, sólo se han declara- Las puntuaciones obtenidas para cada uno de los factores ponen de manifiesto una es- do consumidoras de diseño un 6%, cifra que se eleva a un 25% en empresas con casa predisposición a un futuro consumo de diseño. Sólo a través de subvenciones se una plantilla entre 20 y 100 trabajadores y que alcanza al 64% en el caso de em- estaría dispuesto a contratar diseño gráfico y de interiores, no así diseño de producto. presas de más de 100 empleados. Valor medio Sector consumo Sector industrial Sector servicios Fuente: encuesta realizada a 396 empresas 60 61 PROCESO DE PLANIFICACIÓN: GRADO DE INTERIORIZACIÓN DEL DISEÑO Muy planificado Producto VALORACIÓN DE FACTORES IMPULSORES DEL CONSUMO DE DISEÑO En este sentido, ante la pregunta de "cuál cree que es la mejor alternativa para el desarrollo de nuevos productos en su empresa", las respuestas siguen la misma línea. Servicios Consumo Industria En efecto, el sector industrial y el de moda prefieren que el proceso se desarrolle en Asistencia en la contratación 2,7 2,5 1,8 el ámbito interno de la empresa, aunque no sólo por el departamento interno de di- Jornadas explicativas sobre el 2,8 2,5 1,8 seño, sino con la colaboración de otras áreas de la misma. Acercamiento de la oferta de diseñadores 2,6 2,4 1,7 Difusión de lo que hacen otros empresarios de su sector 2,8 2,5 1,8 Subvencionar parte del diseño 3,6 3,4 2,4 diseño y su incidencia en el negocio En el otro extremo se encuentran los consumidores de diseño de interiores y gráfico, con una demanda más impulsiva y por otra parte más continua a lo largo del año, pa- Moda Medidas obtenidas para cada factor (1 menos importante, 5 màs importante) Respuestas a pregunta cerrada Fuente: encuesta realizada a 396 empresas Interior Poco planificado Gráfico ALTERNATIVAS CONSIDERADAS PARA EL DESARROLLO DE NUEVOS PRODUCTOS/DISEÑOS PROCESO DE INNOVACIÓN Y DESARROLLO DE NUEVOS PRODUCTOS % de respuestas (respuesta múltiple y cerrada) % de respuestas (respuesta múltiple y cerrada) Caracterización del consumo de diseño Este apartado está basado en las encuestas realizadas a 400 empresas consumido- EXISTENCIA DE DEPARTAMENTO DE DISEÑO ras de diseño. Como ya se expuso en la metodología, estas empresas son, en su ma- % de empresas el uso de diseño está más extendido. 66 ra lo que suelen contratar, externamente, a profesionales o estudios de diseño. Internamente, con apoyos puntuales de diseñadores externos 11,8 21,4 No, es un proceso espontáneo y no estructurado 10,8 5,9 yoría, de tamaño medio y grande y pertenecen, por otra parte, a sectores en los que No, aunque existe una metodología heredada de la práctica Internamente, con apoyos puntuales de Centros Tecnológicos 7,2 2,4 14,1 7,1 Como ya se ha dicho, el objeto de esta investigación no es reflejar el nivel de diseño 65 entre el empresariado español, sino conocer otras cuestiones -forma de consumo, importancia del diseño en la empresa, valoración de la oferta de diseño- que, difícil- Sí, aunque se usa más como referencia que como guía obligada Internamente, mediante grupos mixtos interdepartamentales 31,8 21,4 9,6 11,8 mente, hubieran tenido respuesta si se hubiera acudido a una muestra de empresas 34 Gráfico 35 Interior elegidas al azar. 72,3 80 El proceso de planificación: Grado de interiorización del diseño En cuanto a la planificación en el desarrollo de nuevos productos, se aprecian nota- 39 Sí, y se cumple estrictamente Internamente, a través de un departamento de diseño interno 28,2 36,9 15 bles diferencias en función del tipo de diseño consumido. Cualquiera de las anteriores 14,1 13,1 Consumo diseño de moda De esta forma, las empresas en las que el diseño está más valorado como ventaja Consumo diseño de producto competitiva (sector industrial y moda) tienen el proceso de diseño mucho más sis61 Moda 85 tematizado. Por el contrario, el consumo de diseño gráfico y de interiores es mu- Empresas consumidoras de diseño de producto cho más espontáneo y responde en gran medida a necesidades puntuales. Empresas consumidoras de diseño de moda Producto Esta mayor planificación en el diseño de producto y de moda es lo que determina que Sin departamento de diseño Con departamento de diseño Fuente: encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño gran parte de las empresas, tengan incorporado en su propia estructura un departamento de diseño. Fuente: Encuesta realizada a 200 empresas consumidoras de diseño de moda y de producto Fuente: encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño 62 63 Liderazgo y participación en el proceso de consumo de diseño CONSUMO DISEÑO En cuanto a quién lidera y participa en el proceso, también se observan claras dife- % de respuestas (respuesta múltiple y cerrada) rencias entre los distintos tipos de diseño consumido. En el sector de la moda, la gerencia y el departamento de diseño lideran en gran MODA medida el proceso de diseño, pero en el desarrollo, cobran especial relevancia los departamentos de marketing/ventas y el departamento de producción (corte y con- GRÁFICO Dpto. producción 63,0 19,6 Ningún dpto. concreto 16,5 fección). En este sector, el departamento de ventas influye mucho a la hora de definir las colecciones en base, a la mayor o menor salida al mercado, que hayan tenido las colecciones anteriores. Dpto. producción Dpto. marketing 30,0 8,2 Dpto. diseño 45,0 63,5 Gerencia 10,0 34,1 60,5 18,4 En el sector industrial, el liderazgo lo ejercen en la misma medida tanto la gerencia como el departamento de diseño y, en cuanto al desarrollo, cabe resaltar la presencia del departamento financiero. Éste sólo ha sido nombrado por las empresas consumidoras Dpto. ingeniería 46,4 46,4 de diseño de producto. En cuanto al consumo de diseño gráfico, es el departamento de marketing el que tie- Dpto. marketing 27,8 68,5 ne mayor presencia, tanto a la hora de proponer las necesidades como de resolverlas, encargándose de la subcontratación y supervisión de los trabajos realizados. Por último, la decisión de llevar a cabo proyectos de interiorismo está básicamente en PRODUCTO INTERIORES manos de la gerencia. Dpto. expansión 25,5 6,4 Dpto. financiero 62,4 8,2 Dpto. de marketing 44,1 10,2 Dpto. producción 52,9 10,6 Dpto. de proyecto 32,0 14,0 Dpto. ingeniería 48,2 18,8 Gerencia 25,4 67,2 Dpto. diseño 42,4 35,5 Gerencia 35,3 35,3 Participa activamente Lidera Fuente: Encuestas realizadas a 400 empresas consumidoras de diseño 64 65 NÚMERO MEDIO DE EMPLEADOS DEL DPTO. DE DISEÑO 43,0 Tamaño y antigüedad del departamento de diseño La antigüedad de los departamentos de diseño internos de las empresas está ligada GRADO DE SUBCONTRATACIÓN DE PROFESIONALES O ESTUDIOS DE DISEÑO a la madurez del consumo por parte de las mismas. En este sentido, se puede (empresas sin departamento de diseño) apreciar que los departamentos internos de las empresas consumidoras de diseño de interiores son algo más recientes, en torno a cinco años menos, que los A veces 26% No 6% A veces 21% No 16% establecidos en el resto de consumos. En lo que respecta al tamaño del departamento, hay que, señalar que el alto número obtenido en el sector industrial, se debe a la inclusión de toda la plantilla del departamento de ingeniería por gran parte de las industrias consultadas. En el resto de los sectores, el tamaño medio se encuentra entre los seis y diez empleados. 10,2 6,3 Siempre 63% Siempre 68% 8,4 El factor que más influye en la dimensión del departamento es el tamaño de la emInterior Gráfico presa donde se inserta y el nivel y la regularidad en el consumo de diseño. Grado de subcontratación de servicios de diseño Gráfico Producto Interior Moda La utilización de servicios de diseño externos a la empresa es una práctica muy habitual en todos los subsectores. Teniendo departamento de diseño interno, la Fuente: encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño No 33% Siempre 18% No 44% Siempre 15% búsqueda de servicios externos está bastante generalizada en las empresas. Como se observa en el gráfico anterior, el hecho de contar con diseñadores en plantilla reduce la utilización de diseñadores externos a la empresa, aunque no dema- ANTIGÜEDAD MEDIA DEL DPTO. DE DISEÑO siado. De hecho, más de la mitad de las empresas con departamento interno (hasta un 86% en el caso de empresas consumidoras de diseño gráfico) siguen (años) consumiendo diseño externo, aunque sí es verdad que lo hacen de forma más es18,4 18,7 16,7 establece entre el cliente y el diseñador es muy fuerte y es una de las principales causas por la que más de dos tercios de las empresas declaren subcontratar siempre a los mismos diseñadores. Se dice que es una de las causas, ya que en cierta medida puede deberse también a un escaso conocimiento de la oferta de diseñadores y a la dificultad para contactar con ella. De hecho, éstos han sido los principales motivos aludidos por las empresas que no subcontratan diseño. Otros factores mencionados por este colectivo han sido: Interior Moda Producto Gráfico • Dudas sobre su capacidad de aportar cosas positivas. • Precio elevado de los servicios. Fuente: encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño Moda porádica. Como ya se anunciaba al analizar la oferta de diseño, la relación de confianza que se 12,8 A veces 49% • Escasa oferta de diseñadores especializados en su sector. Fuente: encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño A veces 41% Producto 66 67 SUBCONTRATACION DE DISEÑADORES EXTERNOS A LA EMPRESA Fórmulas de pago de los servicios de los diseñadores Empresas con departamento interno de diseño % de respuestas base a unos honorarios/horas. Esta fórmula es la más empleada en todos los sub- Lo habitual del sector es pagar al diseñador un precio cerrado fijado de antemano en FORMA DE ABONAR LOS SERVICIOS DE DISEÑO Otros 8% sectores a excepción del diseño de moda, donde el cliente abona los servicios en ba- Llave en mano 15% se a diseños aceptados y no tanto realizados (sólo el 6% de las empresas pagan por diseño realizado). 13,8 40,0 45,8 Honorarios 77% 34,6 La fórmula llave en mano sólo se utiliza como fórmula de abono por el 15% de las empresas consumidoras, lo que indica que, hoy por hoy, la demanda de estos servicios es baja y está reservada sólo para los grandes proyectos. 86,2 60,0 54,2 Gráfico Producto Interior 65,4 Los royalties sólo tienen cierta presencia en el diseño de producto (10%). Además, hay que resaltar que se suele combinar esta fórmula con otras más fijas, mediante Moda INTERIOR Cantidad fija por diseño realizado 6% Royalties sobre nº de uds. y p.v. a distribuidor 4% Otros 2% adelantos o anticipos de una cantidad fija e independiente de las futuras ventas. Con relación a este método de pago las opiniones de la oferta están divididas. Aunque la No Sí Cantidad fija por diseño aceptado 88% gran mayoría se queja por la inseguridad del cobro y falta de financiación desde el comienzo del proyecto hasta que el producto sale al mercado, existe otra parte que Fuente: encuesta realizada a empresas consumidoras de diseño ve este método mucho más leal: "si el empresario gana yo gano y si pierde yo también pierdo". En cuanto al pago de los servicios de diseño gráfico, se combinan dos fórmulas casi MODA Otros 12% Royalties 10% al 50%: la contratación del diseño incluida la impresión y sin incluir. CONOCIMIENTO DE LA OFERTA DE DISEÑADORES Principales aportaciones de los servicios de diseño externos Precio cerrado 78% Los diseñadores de moda son demandados en gran medida para aportar nuevos ai- % de respuestas res e ideas a los diseños. También son valorados por la capacidad de incorporar las tendencias del mercado y, en menor medida, nuevas líneas de producto. Esto último 63,5 54,1 forma más parte de la estrategia de la empresa y suele realizarse por los departa- 62,9 56,5 PRODUCTO mentos internos de las empresas guiados directamente por la gerencia. Otros 21% En cuanto a los valores, que más se aprecian en un diseñador de producto también Diseño completo incluída la impresión 42% se encuentran, en cierta manera, los citados anteriormente aunque cobran especial 36,5 45,9 Producto Gráfico 37,1 43,5 Interior Moda importancia otros factores más críticos en este sector: innovación de materiales, reducción de costes de producción y funcionalidad de los productos. Si bien estas cuestiones han sido mencionadas, lo cierto es que el porcentaje de consumidores que lo Diseño sin incluir la impresión 37% ha hecho es reducido, en torno al 15-20%, lo que indica que todavía nos encontraNo Sí Fuente: encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño mos con un empresariado al que le cuesta ver los verdaderos valores del diseño. GRÁFICO Fuente: encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño 68 69 APORTACIONES DE UN DISEÑADOR DE PRODUCTO En el diseñador de interiores la cuestión más valorada es la capacidad de ofrecer un Grado de contratación de diseñadores extranjeros servicio completo (llave en mano). Este hecho es crucial para los demandantes de En cuanto a la contratación de diseñadores extranjeros, cabe destacar que las em- % de respuestas (respuesta múltiple y cerrada) proyectos de interiorismo de gran envergadura, aunque no tanto para los que reali- presas que consumen diseño de producto son las que han acudido en mayor medi- zan encargos de menos volumen. La posibilidad de ofrecer también diseño de mobi- da a éstos. La razón está en que gran parte de estas empresas son multinacionales liario o diseño gráfico está bien valorada por una amplia mayoría. e importan el diseño de las grandes empresas. Por otra parte, este tipo de diseño con- Al diseñador gráfico se le contrata en muchas de las ocasiones como medio para dar lleva la aplicación de tecnologías más avanzadas, y en este sentido los extranjeros es- una nueva o mejor imagen de la empresa, siendo en este caso la creatividad la apor- tán mejor posicionados tación más valorada. De cualquier forma, la contratación de diseñadores extranjeros se presenta como una Medios utilizados para contactar con los diseñadores alternativa reservada en gran medida a las grandes compañías. Sólo éstas pueden re- Los contactos personales son, con diferencia, la principal fuente donde se acude. Tan percutir el coste del diseño en sus productos y pueden, de igual forma, incorporar el sólo cabe destacar una ligera presencia de las asociaciones sectoriales para la búsqueda prestigio del diseñador en su propia empresa. de diseñadores gráficos y de interiores, y de los centros formativos (centros tecnológi- Otras de las causas señaladas por los empresarios encuestados para no dirigirse a dicho cos y universidades en gran parte) para la localización de diseñadores de producto. colectivo apuntan a la mejor relación calidad-precio de la oferta española. También con- Atractivo visual 10,6 Incorporación de tendencias 15,0 Funcionalidad 17,6 Reducir costes de producción 18,8 CONTRATACION DE DISEÑADORES EXTRANJEROS % de empresas 58,8 81,5 41,2 18,5 Innovación en materiales Gráfico Producto 82,4 78,3 tribuye el hecho de que la demanda se mueve, al igual que la oferta, de manera local, 21,2 con lo que se buscan los servicios de diseño en el entorno local o como mucho nacioMEDIOS UTILIZADOS PARA CONTACTAR CON DISEÑADORES Fuente: Encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño nal, máxime en servicios de diseño gráfico e interior donde la oferta es más abun dante. El escaso conocimiento, por otra parte lógico, de la oferta de diseñadores extranjeros 72 68 % de respuestas (respuesta múltiple cerrada) nocimiento de la oferta extranjera, éste se corresponde con el grado de utilización. Las 29 53 37 34 18 4 22 4 4 empresas consumidoras de diseño de producto y de moda son las que cuentan con mayores referencias de la oferta extranjera de diseño y las que más la demandan. 21 11 13 8 NIVEL DE CONOCIMIENTO DE DISEÑADORES EXTRANJEROS POR PARTE DE LAS EMPRESAS CONSUMIDORAS DE DISEÑO Especialización 37,6 % de respuestas Nuevas líneas de producto 27,1 Gráfico Interior Moda Producto Incorporar tendencias 84,7 67,1 81,7 44,7 66,7 Contactos personales Asociación sectorial 32,9 18,3 Nuevas ideas 33,3 15,3 61,2 Organismos Públicos de prom. diseño Gráfico No Producto Sí Centros de formación Fuente: Encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño Moda Interior también contribuye a que la demanda sea reducida. Así, si observamos el nivel de co- 84 APORTACIONES DE UN DISEÑADOR DE MODA 21,7 17,6 % de respuestas (respuesta múltiple cerrada) Fuente: encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño Fuente: encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño Interior Moda No Sí Fuente: encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño 70 71 INCIDENCIA DEL DISEÑO EN LAS EMPRESAS % de respuestas 61,9 Incidencia del diseño en las empresas consumidoras Cabe resaltar que otros aspectos han sido menos valorados: la formación económica En cuanto a la incidencia del diseño en la cifra de ventas, exportaciones e imagen de la y empresarial y los conocimiento del sector han sido, sin embargo, muy demandados empresa, las respuestas obtenidas por el colectivo encuestado indican que únicamente el por los empresarios a los que se ha entrevistado personalmente. diseño gráfico tiene una repercusión bastante acusada en la mejora de la imagen de la em- Las tablas siguientes muestran los resultados obtenidos en los cuatro subsectores pa- presa (el 62% afirma estar bastante o muy de acuerdo con esta afirmación), y en menor ra cada uno de los factores. medida en el volumen de ventas. 46,3 46,2 37,0 18,0 20,1 32,3 16,7 21,5 Los empresarios de producto ven esta incidencia en menor medida, pero sigue siendo la DISEÑO DE MODA imagen de la empresa la más beneficiada por el consumo de diseño (el 35% así lo ha ex- (escala de puntuación de 1 poca, a 5 mucha) presado). En cuanto a en qué medida el diseño incrementa la cifra de exportaciones, las respuestas FACTORES Importancia concedida a cada factor dadas indican que el impacto es prácticamente nulo. Calificación del nivel de diseño entre las empresas del sector En desacuerdo Ni de acuerdo ni en desacuerdo De acuerdo En general, las empresas consultadas perciben un nivel de diseño alto (puntuaciones en torno a 4 dentro de una escala de 1 a 5) entre las empresas de su sector. Hay que resaltar GRÁFICO que en la mente de los encuestados están probablemente los mejores casos, y que olvidan el gran resto que no tiene ni siquiera diseño. 66,7 De esta forma, el diseño de interiores con que cuenta el sector hotelero, las entidades fi39,5 34,9 48,6 25,6 29,7 15,2 nancieras y empresas de distribución es valorado positivamente con puntuaciones superio- Formación económica y empresarial Comprensión de las características del sector Conocimientos de técnicas de producción y taller Pragmatismo/realismo Conocimientos de tecnologías y materiales Experiencia Capacidad de captar las tendencias y gustos Medios informáticos avanzados Capacidad de trabajo en equipo Creatividad, capacidad de innovación De acuerdo Aptitud de los diseñadores españoles respecto a cada factor gráfico es bastante bueno, en el caso de las grandes empresas de consumo (sector ali- (escala de puntuación de 1 poca, a 5 mucha) factores que, presumiblemente, debe tener un diseñador y que valorara, de igual forma, la A tenor de las puntuaciones obtenidas, parece que los factores de éxito en los cuatro tipos de diseño se concentran en tres cuestiones: Mejora imagen de la empresa Fuente: encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño FACTORES Con objeto de valorar el grado de adecuación de la oferta a los requerimientos del usuario aptitud de los diseñadores españoles respecto a dichos factores. Aumento de las exportaciones Importancia concedida a cada factor DISEÑO GRÁFICO del diseño, se pidió a éstos que puntuaran la mayor o menor importancia de una serie de PRODUCTO Aumento de ventas 3,6 3,6 3,7 3,7 3,9 3,9 3,9 3,7 3,9 4,3 do con puntuaciones que rondan los 4 puntos (3,9 exactamente) y la valoración del diseño Valoración de los profesionales de diseño por las empresas consumidoras Ni de acuerdo ni en desacuerdo 3,8 3,8 4,0 3,9 4,2 4,2 4,2 4,0 4,1 4,4 res a los 4 puntos. En cuanto al diseño de moda y producto, también está bien considera21,7 18,1 mentación y bebidas) y en las grandes empresas de servicios (Telefónica, Repsol, etc.). En desacuerdo Aptitud de los diseñadores españoles respecto a cada factor • Creatividad. • Experiencia. • Conocimiento de tecnologías y materiales. Formación económica y empresarial Comprensión de las características del sector Capacidad de integración de disciplinas Pragmatismo/realismo Conocimientos de tecnologías y/o materiales Experiencia Medios técnicos para muestras y maquetación Medios informáticos avanzados Capacidad de trabajo en equipo Creatividad, capacidad de innovación 3,8 3,9 3,7 3,9 4,1 4,1 4,2 4,1 4,1 4,3 3,7 3,8 3,7 3,8 4,0 4,0 4,0 4,0 4,0 4,1 72 73 DISEÑO DE PRODUCTO VALORACIÓN DEL DISEÑADOR EXTRANJERO FRENTE AL ESPAÑOL (escala de puntuación de 1 poca, a 5 mucha) (escala de valoración de 1 mucho peor, a 5 mucho mejor) FACTORES Importancia concedida a cada factor Formación económica y empresarial Comprensión de las características del sector Capacidad de integración de disciplinas Pragmatismo/realismo Conocimientos de tecnologías y/o materiales Experiencia Medios técnicos para ensayos y prototipos Medios informáticos avanzados Capacidad de trabajo en equipo Creatividad, capacidad de innovación 3,6 3,7 3,6 3,8 4,0 3,8 3,4 3,9 4,0 4,1 Aptitud de los diseñadores españoles respecto a cada factor 3,8 3,9 3,7 3,9 4,0 3,9 3,5 3,9 4,0 4,2 4 3,3 Empresas de Decoración e Interiorismo 2,9 2,7 Empresas de Moda 3,1 2,1 Empresas de Producto Fuente: encuesta realizada a 400 empresas consumidoras de diseño Formación económica y empresarial Comprensión de las características del sector Experiencia Medios informáticos avanzados Capacidad de trabajo en equipo Creatividad, capacidad de innovación 3,5 4,5 3,8 3,2 4,1 4,2 3,6 3,8 3,9 3,8 4,2 4,2 La valoración del empresario de la oferta española de diseño con respecto de la extranjera, pone de manifiesto que los diseñadores nacionales les aventajan en creatividad y profesionalidad, y están considerados como mucho más baratos. Los extranjeros cuentan con más recursos tecnológicos, sobre todo los diseñadores de producto, y conocen más las tendencias del mercado. 2 2,2 2 1,7 Empresas Gráficas (escala de puntuación de 1 poca, 5 mucha) FACTORES 2,4 2,3 2,2 3 2,6 1,4 DISEÑO DE INTERIORES Aptitud de los diseñadores españoles respecto a cada factor 2,7 2,6 2,2 Más creativos Importancia concedida a cada factor 3 2,9 2,8 Límite de indiferencia 3,2 Más baratos Más Más al día Más profesionales próximos al en cuanto a sector tendencias Con más medios 76 77 Se definen como agentes del sector al conjunto de entes públicos o privados, aso- Un tercer elemento común de los Centros es su relativa inestabilidad como organi- ciaciones, centros de formación, etc. que inciden, de una manera u otra, sobre la es- zación. La financiación suele ser un problema, y la dependencia de los criterios pre- tructura del sector y su capacidad competitiva. supuestarios y las prioridades de la Administración en cada momento hacen que ha- Se han seleccionado como más relevantes tres: ya cambios continuos en sus planificaciones y objetivos. • Los Centros de Promoción integrados en la Federación Española de Entidades de Con ocasión de la elaboración de este estudio, se tuvo la oportunidad de visitar seis Promoción de Diseño. centros de promoción europeos y nueve españoles. • Los Centros de Formación. Centros de promoción internacional • Las Asociaciones Profesionales. Se visitaron centros e instituciones de promoción de diseño en Londres (Design Council), Estocolmo (Swedish International Design Center), Milán (Associazione Disegno Centros de promoción de diseño Concepto y elementos comunes Industriale), Berlín (International Design Zentrum), Lisboa (Centro Português de Design) y Eindhoven (European Design Centre). En casi todos los países desarrollados, y en particular en todos los europeos, con la De esta forma, se tuvo la oportunidad de comprobar la situación del diseño en cada excepción de Italia, existen centros públicos o privados sin ánimo de lucro, cuya mi- país y poner en perspectiva la actual situación española. sión específica es difundir la importancia del diseño entre las empresas y la pobla- Design Council (Londres, Gran Bretaña) ción en general. Origen El diseño se mueve tradicionalmente entre las aguas de la cultura y la economía. Por El Design Council (o The Council for Industrial Design, nombre dado en el año de su un lado, el diseño es creación, y por otro, el elemento competitivo esencial de dife- creación), fue creado después de la 2ª Guerra Mundial por W. Churchill para revita- renciación en una economía globalizada, especialmente en países donde los gastos lizar la industria británica. de manufactura hacen imposible competir con productos maduros. Durante los años 40 y 60 su principal función fue educar al consumidor sobre lo que Tras la experiencia de varias décadas (las primeras organizaciones de promoción de era "buen diseño". Sin embargo, su rol cambió en los 80, reorientándose hacia la pro- diseño nacieron en Europa al acabar la 2ª Guerra Mundial), la balanza se está incli- moción del diseño en las empresas. nando a favor del diseño como elemento de diferenciación. Durante su historia, el Design Council ha atravesado numerosas reestructuracio- Otro punto en común de la mayor parte de los centros de promoción de diseño, co- nes, pero la más importante, fue la experimentada durante 1994. Hoy en día, el herente con lo anterior, es su focalización en el diseño de producto. De los otros Design Council sigue orientado a las empresas (su papel es el de asesor más que tres subsectores englobados en este estudio, el diseño de moda se suele impulsar financiero), sin embargo, intenta recuperar algunos de los objetivos originales, co- y gestionar desde las asociaciones y centros de promoción verticales (textil, joye- mo el educar al consumidor sobre la base del buen diseño. ría) del sector; y el diseño de interiores y gráfico no suelen ser objeto de tratamiento Financiación específico. El Design Council está financiado por el Ministerio de Industria y Comercio, y reci- La justificación de esta preponderancia del diseño de producto es que su potencial be unos 8 millones de libras al año (más de 2.000 millones de pesetas). Esta apor- de multiplicación del valor económico del bien es muy superior. No es el valor del pro- tación pública se justifica porque el Ministerio opina que existe un fallo en el mer- totipo en sí lo que cuenta, sino el de las miles de unidades que se producen en serie cado y que el diseño ayuda a eliminarlo. Según el Ministerio, el país obtiene retornos cuando el objeto entra en producción. muy importantes por ese dinero (aunque nadie ha sido capaz de cuantificarlos). 78 79 Actividades ambiental y el diseño gráfico, quizás debido al hecho de que estas áreas son las más El Design Council tiene el objetivo de promover el mejor uso del diseño entre la in- emergentes dentro del diseño o porque otras disciplinas, como la arquitectura tienen dustria británica, contribuyendo así, a incrementar la competitividad de la nación. Su sus propios órganos de promoción. filosofía incluye al consumidor final, pues considera que si se le enseña lo que es Relaciones buen diseño, éste lo comprará, la industria lo utilizará con más frecuencia y las nue- El Design Council es miembro del ICSID, International Council of Societies of Industrial vas generaciones de diseñadores se implicarán cada vez más. Design, y de ICOGRADA, International Council of Grafic Design Associations. Además, Para conseguir estos objetivos, el Design Council promueve el diseño mediante di- suele crear lazos profesionales con otras organizaciones inglesas, como Federation of versas actividades: Designers y Chartered Society of Designers. A su vez, promueve el diseño británico en • Exposiciones. el exterior mediante exposiciones en el extranjero. • Seminarios. Swedish Industrial Design Fundation (SVID) (Estocolmo, Suecia) • Publicaciones (Eye Magazine, Design in Britain, Memoria Anual sobre Diseño…). Origen La SVID comienza sus actividades en 1989 tras el fracaso del Swedish Design Centre • Educación: pretenden introducir el diseño en el sistema educativo. (SDC), fundado en 1985. Tras la experiencia del SDC, cuyas actividades se centraron • Actualmente, experimenta con nuevas formas de promover el diseño, por ejemplo, principalmente en actuar como centro de reunión para los diseñadores y con una vo- produciendo con Channel 4 un programa de TV llamado Better by Design, en el que cación eminentemente artística, la SVID opta por una orientación más dirigida al sec- diseñadores británicos diseñan una serie de objetos (carrito de supermercado, má- tor privado, a los negocios. A diferencia del SDC, cuya fundación corrió a cargo del quina de afeitar con aerosol incorporado, etc). Ministerio de Cultura sueco, la SVID fue promovida por el Ministerio de Industria y en- • Investigación: Tienen programas de investigación en la universidad, pero son fundamentalmente económicos. Estudian la actitud de la empresa ante el diseño. El Design Council nunca ofrece servicios directos a las empresas, sino que facilita in- tre sus fundadores contó con la Royal Swedish Academy of Engineering Sciences, NUTEK (Sociedad Estatal para la Promoción de la Investigación y el Desarrollo) y la Swedish Society of Crafts and Design. formación a través de la Confederation of British Industry y las Agencias de Desarrollo. Objetivos y enfoque No representa a las empresas de diseño, sino que busca el interés del bien nacional. En un campo como el del diseño, a mitad de camino entre el arte y los negocios, la No concede financiación a empresas, porque este método resultó fallido durante la SVID orienta sus actividades hacia el campo del diseño industrial o de producto y muy década de los 70. especialmente el relacionado con las pyme. Esta focalización se debe a: Actualmente, su proyecto más importante es la exposición sobre los Productos del • La estructura del tejido industrial sueco en el cual, al margen de las grandes em- Milenio (1.012 productos). Este proyecto dura ya dos años y se premia la originalidad presas tipo IKEA, Volvo, Ericsson, etc, el 80% son empresas con menos de 200 para conceder esta denominación. Los productos han sido seleccionados en base a empleados. la innovación que aportan. Esta exposición se ha presentado en Singapur, China, • Las medidas de apoyo al diseño sueco se dividieron ya en los años 80 en dos cam- Australia, París, Budapest, India, España, Latinoamérica, y tiene previsto continuar pos diferenciados. Por un lado, la parte más creativa corría de parte del Ministerio por otros países del mundo. de Cultura y SDC; mientras que la más relacionada con la producción y el negocio Sectores del diseño era responsabilidad del Ministerio de Industria y la SVID. Representan a todos los sectores del diseño. Sin embargo, en los últimos años se han centrado en temas relacionados con la moda, el diseño industrial, el diseño medio- • La oferta de diseño cuenta con la particularidad de ser muy especializada y los estudios tienden a ser pequeños. 80 81 Debido a lo anterior, la SVID tomó como objetivo la promoción del diseño industrial Actividades Organizadas por la SVID en las pyme suecas a través de dos estrategias principales. Por un lado, el apoyo a La actividad principal de la SVID, es formar redes de trabajo en las que participen py- la introducción del diseño como estrategia empresarial en las pyme y por otro, la me y diseñadores. mejora del conocimiento y la competencia de las personas que participan en los Una de sus actividades principales es la promoción de proyectos temáticos en los que procesos de diseño. las pyme de un sector o ámbito geográfico particular participan junto a diseñadores Organización de la SVID para, de este modo, poner en contacto ambas partes. La labor principal de la SVID es Legalmente, la SVID tiene carácter de fundación sin ánimo de lucro, con el objeti- la definición de los proyectos y actividades a incluir en los mismos, la selección de los vo de promover la investigación y el desarrollo dentro del área del diseño. participantes, la búsqueda de expertos y la gestión de los eventos. En dichos proyec- Internamente, la SVID cuenta con un Consejo que marca las líneas estratégicas de tos, la SVID participa con personal y con los fondos del Gobierno que tiene asignados la Fundación, en el cual están representados todos los socios fundacionales más para estos casos. Asimismo, busca fondos a nivel local y europeo que puedan com- la Federación de Industrias Suecas. La SVID cuenta con seis personas en planti- plementar los aportados por las empresas. La SVID no realiza exposiciones ni organi- lla en sus oficinas centrales y consultores free-lance en las oficinas regionales. Al za concursos de diseño. margen de esto, la SVID tiene un convenio de colaboración con ALMI, una em- Otra área de actividad fundamental es la promoción del diseño como herramienta es- presa estatal de consulting para pyme con más de 22 oficinas repartidas por toda tratégica de desarrollo empresarial. En este sentido, la SVID promociona la formación Suecia. A pesar de que la participación de ALMI en las actividades de la SVID es en diseño en su sentido más amplio. No sólo a través de escuelas de diseño, sino in- limitada, la red de contactos de sus 22 oficinas facilitan el acercamiento de la SVID cluyendo también escuelas de negocios, ingeniería, marketing, etc. El objetivo funda- a las pyme. mental es formar una clase empresarial y unos técnicos en producción que entiendan Geográficamente, la SVID tiene dividida Suecia en cuatro regiones que en breve pa- la importancia del diseño y de su gestión como forma de facilitar la progresiva entra- sarán a ser cinco. La formación de una nueva región se debe fundamentalmente al da del diseño en todas los ámbitos de la empresa. En este sentido, se realizan cursos profundo dinamismo que el futuro puente entre Suecia y Dinamarca está produ- en gestión de diseño, se subvencionan cátedras de diseño en instituciones académi- ciendo en el suroeste del país. La SVID cuenta con oficinas en Härnösand, Bangbro, cas, se editan manuales y dípticos, etc. Göteborg y Växjö; localizándose sus oficinas centrales en el edificio de la Federación Oferta de Diseño en Suecia de Industrias Suecas en Estocolmo. Sin lugar a dudas, la organización de la oferta de diseño tiene una característica fun- Financiación de la SVID damental: individualismo. Los cerca de 600 profesionales del diseño industrial se re- El presupuesto general de la SVID ronda los 35 millones de coronas suecas (apro- parten en unas 450 empresas de diseño. Por supuesto se trata de empresas indivi- ximadamente 700 millones de pesetas) de los cuales cerca de 1/3 son aportacio- duales en su gran mayoría. Tan sólo hay dos o tres empresas de diseño que cuenten nes del Ministerio de Industria y el resto aportaciones de gobiernos locales, aso- con más de diez o quince diseñadores. Al margen de las anteriores, las grandes em- ciaciones empresariales y empresas a proyectos concretos promovidos por la SVID. presas industriales tipo IKEA, Ericsson, etc., cuentan con departamentos de diseño in- Esta forma de financiación cambiará en un futuro cercano ya que el Gobierno sue- dustrial, pero con carácter internacional. co ha mostrado su intención de retirar los fondos para forzar una mayor implica- Junto a los diseñadores industriales, Suecia cuenta con 900 diseñadores de interior. ción del sector privado en la financiación de la SVID. Como forma de compensar De nuevo en estas áreas, el individualismo es la norma general. Este individualismo li- esta futura perdida de fondos, la SVID ha comenzado a preparar su organización mita la capacidad de los diseñadores para la adquisición de equipos informáticos y la para desarrollar servicios de gestión del diseño. actualización en nuevas técnicas de diseño. 82 83 Además de lo anterior, la gran mayoría de los diseñadores tienen una tendencia fuer- en 1954, y se constituye como la asociación más antigua y prestigiosa de diseño in- temente artística y una falta de formación empresarial que dificulta la comunicación dustrial en Italia. Tiene un total de 700 socios, la mayoría empresas y diseñadores, pe- entre diseñador, ingeniero y director de marketing. ro entre ellos figuran también periodistas del sector y escuelas. La sede principal está Una característica más de la oferta de diseño en Suecia es su localismo. Ninguno sal- en Milán, pero hay otras cinco delegaciones territoriales ubicadas en todo el país. vo los dos o tres grandes estudios de diseño, exportan. El diseñador sueco trabaja La principal fuente de financiación son los socios y las empresas (con aportaciones principalmente en su área geográfica a través de contactos personales. máximas de 500.000 Pts.). No hay ayuda por parte del Gobierno. La Administración Demanda de Diseño en Suecia Local, en algunas ocasiones muy concretas, ha ofrecido un apoyo financiero para la La problemática de la demanda de diseño en Suecia está íntimamente relacionada organización de determinados concursos (ayuda del orden de 20 millones Pts.). con la estructura del tejido empresarial. Las grandes empresas industriales suecas Principales actividades cuentan con el apoyo tanto de sus departamentos de diseño, como con diseñadores ADI es el patrocinador del premio Compasso d'Oro, que es un concurso de objetos internacionales. El resto del tejido empresarial, que en su mayoría son pyme, tienen industrializados por empresas o diseñadores ya presentes en el mercado y está con- falta de formación en la gestión del diseño, lo que representa una dificultad a la ho- siderado como el concurso de diseño industrial más prestigioso de Italia. Además, ra de reconocer la relevancia del mismo y su aplicación a la estrategia empresarial. ADI se ocupa de gestionar el Archivo Histórico de los objetos del concurso, que son Futuro del Sector y de la SVID actualmente 350. A pesar del buen nombre del diseño sueco, tanto la estructura de la demanda co- Otra de las actividades que realiza es la organización de exposiciones. mo su oferta dificultan enormemente su potencial desarrollo. Como claro exponente de esta situación aparece la falta de exportación de diseño y la fuerte competencia que los diseñadores locales encuentran por parte de diseñadores de Alemania y el Reino Unido. Los aspectos positivos se enmarcan en los buenos resultados cosechados de las actividades de promoción y sensibilización llevadas a cabo a lo lar- Apoyo a empresas y diseñadores Una de la principales ayuda que ofrece ADI a sus socios es la posibilidad de acceder a información sobre el sector de manera gratuita. Se ha creado una potente base de datos de empresas y diseñadores free-lance (12.000) para responder a la demanda y a la oferta de profesionales y servicios. go de los últimos años. Comienza a producirse un progresivo acercamiento de las pyme y los diseñadores. La SVID tiene ya formado un nombre entre las pyme suecas, que no dudan en po- Además la asociación ofrece un servicio de Consultoría a las empresas sobre cuestiones relativas a la gestión del proceso de diseño. nerse en contacto con la fundación para buscar soluciones a sus problemas en el te- En general, ADI promociona el "buen diseño", que consiste en facilidad de uso, segu- rreno del diseño. A pesar de ello, la SVID necesita orientar su organización hacia un ridad en el uso y respeto al medio ambiente. Con este fin se ha creado el Observatorio producto claro como es la gestión del diseño, que le posibilite la consecución de fon- de Diseño Industrial Italiano, compuesto por nueve comisiones de sector, en las cua- dos con los que proseguir su labor de promoción, una vez el apoyo financiero del les participan 50 expertos a nivel nacional. Cada año se evalúan aproximadamente Ministerio de Industria se termine. 750 propuestas. Associazione Disegno Industriale (ADI) (Milán, Italia) Organización A las empresas que producen productos de calidad, se les ofrece la posibilidad de utilizar una etiqueta de calidad. ADI es una Asociación (no un centro de promoción de diseño en el sentido del res- ADI es la organizadora del Consejo Nacional del Design, que desempeña la función to) pero se ha creído conveniente visitarla y comentarla en este apartado, al conside- de coordinadora entre asociaciones sectoriales: diseñadores gráficos, industriales y rar a Italia como un país bastante importante en diseño. Esta Asociación fue fundada de moda. 84 85 Otros servicios prestados a sus asociados son: A nivel general, las grandes empresas tienen oficinas de desarrollo interno de dise- • Seguros contra el riesgo profesional. ño, mientras que las medianas suelen subcontratar el diseño a gabinetes. • Protección contra la falsificación y el plagio: la patente es un mecanismo que en ge- Por su parte las pequeñas, suelen desarrollar internamente sus productos, ya que neral, no funciona. Por lo tanto, ADI ha organizado un Registro gratuito en el que los éstas nacen de la idea del empresario. asociados pueden enviar sus proyectos. En el caso de que haya un producto copia- Hay una elevada presencia de profesionales free-lance, junto con estudios de me- do o un caso de competencia desleal, ADI proporciona la documentación enviada a dianas y de gran dimensión (hasta 60 diseñadores). un Comité privado compuesto por abogados, diseñadores y representantes de las empresas que en muy breve plazo emiten un juicio y convocan a la empresa implicada para buscar un de tipo arbitraje privado. En el caso de que la empresa decida no colaborar, se envía la documentación a los Tribunales competentes. • Publicación de anuncios de diseñadores a través de Internet. En general, el diseño suele ser una actividad interna, cuando el producto tiene una presencia corta en el mercado, como es el caso de la moda, o cuando es estratégicamente conveniente por razones de confidencialidad. International Design Zentrum Berlin (IDZ) (Berlín, Alemania) Historia Información y promoción ADI publica mensualmente un noticiario para sus socios de 10-12 páginas, donde se IDZ nace en 1969, con el objetivo de actuar como una institución de promoción del diseño, más allá de las regiones alemanas y con clara vocación de espíritu internacional. ofrecen noticias de tipo cultural y relacionadas con las actividades de la Asociación. Desde un primer momento, IDZ entiende y promueve una visión del diseño basada en Cada año se publica un volumen donde se recopilan datos de encuestas, entrevistas y estudios sectoriales. Oferta Formativa de Diseño en la Región La oferta principal de formación de diseño en la región de Milán es: • Facultad de Diseño Industrial. • Facultad de Arquitectura (Venecia, Treviso, Ancona): curso de 5 años en la Politécnica de Milán. una definición amplia y abierta de creatividad. De este modo, IDZ concibe el diseño como una forma creativa de expre sión, que auna ciencia, economía, tecnología y arte. A lo largo de los años 90, dos han sido los hitos a los que IDZ se enfrentó: por un lado la realización de la exposición Raymond Loewy - Pioneer of American Industrial Design, en la que se presentó una visión de los últimos 50 años del diseño en América; y por otro lado, la participación del Centro en el proceso de Reunificación de Alemania que terminó plasmándose en otra exposición The East German Take Off- • PoliDesign: organizado por los socios fundadores de ADI. Economy and Design in Transition. • Existen cursos privados en el IED (Istituto Europeo di Design), donde se pueden Objetivo del IDZ preparar cursos a medida de cada profesional. • Domus Academy: ofrece cursos a nivel de Master. Demanda de servicio de Diseño En Italia, la demanda es muy alta y distribuida en muchas zonas del territorio nacional, en función del sector industrial más desarrollado en cada área. Así, en Milán son fuertes el sector de la moda, gráfico y editorial; en Lombardía maquinaria; en Udine el sector de las sillas; en Roma el sector de la comunicación y Administraciones Públicas (publicaciones, Internet); en Vicenza el sector de las joyas; en Florencia piel y textil; en Pádua y Belluno óptica. IDZ nace con la vocación de promover el diseño en Alemania e internacionalmente, entendiendo el diseño no de un modo estático y cerrado, sino relacionado con la sociología, la ecología, la economía y la técnica. Originariamente, este objetivo general se articulaba a través de dos líneas generales: • La promoción de las tendencias mundiales de diseño en Alemania. Esta línea de actuación ha perdido importancia, debido a la facilidad de acceso a la información que las nuevas tecnologías han aportado. • Medidas de información y sensibilización al mundo empresarial en lo relativo a la importancia estratégica del diseño. En este sentido, el proceso de Reunificación 86 87 Alemana ha hecho más relevante, si cabe, la importancia del diseño como he- to que entraría en conflicto con sus miembros, sí sería deseable el actuar como conexión rramienta de marketing. entre oferta y demanda en el sector de diseño; muy especialmente para las pyme. Organización del IDZ Desde un principio, IDZ contó con una biblioteca especializada en diseño donde el A pesar de que en un principio IDZ estaba fuertemente impulsada por el Gobierno público interesado podía encontrar tanto libros como revistas relacionadas con el sec- Federal, en estos momentos se trata de una asociación articulada en torno a sus miem- tor. La continuidad de la misma está garantizada por las aportaciones de patrocina- bros. De entre los 500 miembros que la componen, hay 120 compañías, diseñadores dores privados. y arquitectos locales e internacionales y estudiantes. Indudablemente el socio rele- Número de Empleados del IDZ vante, por peso político y aportación en cuota, es la Cámara de Comercio de Berlín. IDZ, cuenta con cinco personas contratadas, además de dos becarios universitarios Dentro del extenso entramado de promoción del diseño alemán, IDZ pertenece, jun- en formación y un consultor free-lance. to al German Design Council, a los centros de promoción del diseño que tienen ca- En cuanto a sus instalaciones, IDZ tiene sus oficinas en una nueva zona de desarrollo de rácter federal. El resto de los centros se articulan a nivel regional, realizando activi- Berlín caracterizada por concentrar empresas de diseño y consumidoras de diseño. En dades que se relacionan íntimamente con las características económicas de cada sus oficinas, además de espacio para el personal, se encuentra la biblioteca con su sa- región. Dentro de este esquema, IDZ actúa como referente para el intercambio in- la de lectura y una sala de reuniones con capacidad para al menos 50 personas. ternacional de ideas con Alemania, así como un referente de nuevas formas de promoción del diseño. El German Design Council actúa más como un centro de coordinación de las actividades de los centros regionales y locales. A pesar de contar sólo con instalaciones en Berlín, IDZ colabora con otros centros alemanes de promoción en diferentes lugares de la geografía alemana, así como en el extranjero: Suecia, España, Finlandia, Bulgaria, Austria, Suiza... Oferta de Diseño en Alemania La oferta de diseño ha sufrido un cambio espectacular en los últimos años; de un diseño centrado en los sectores industriales tradicionales a aquellos relacionados con Internet. El tamaño normal de las empresas de diseño de producto se encuentra entre los diez y quince diseñadores. Por otro lado, aquellos estudios de diseño corporativo para Sistema de Financiación del IDZ Internet, que comenzaron sus actividades hace diez años, han sufrido un incremen- El presupuesto anual ronda los 1,8 Millones de marcos (unos 150 millones de pesetas). to, pasando de 30 ó 50 empleados a 2000. A esto se ha unido un importante proce- Aproximadamente, un 10% se recauda a través de las cuotas de los 500 miembros y so de internacionalización de sus servicios. otra parte semejante a través de las cuotas de inscripción a las actividades que organi- Demanda de Diseño en Alemania za, como conferencias, grupos de trabajo, etc. El resto de los fondos se recauda a través Tras un periodo en el que algunas grandes empresas alemanas, como Siemens, sub- de patrocinadores y mediante la financiación de los gobiernos locales o la UE para pro- contrataron el diseño de sus productos, en la actualidad mantiene un departamento yectos concretos. de diseño de entre 100 a 350 diseñadores. Al margen de las grandes empresas que Actividades Organizadas por el IDZ suelen contar con un departamento interno de diseño, las empresas de tamaño me- Las actividades generales de IDZ, son las clásicas de promoción: conferencias, talleres, dio lo subcontratan tanto en el mercado local como en el extranjero exhibiciones, etc. Como ya se ha mencionado, IDZ no promociona ningún premio de di- (Inglaterra principalmente). El problema principal se encuentra en las pyme, donde seño ya que en el mercado alemán existen bastantes. el proceso de incorporación de diseño sigue siendo lento. El Centro está preparando un cambio en la orientación de las actividades para dar cabi- Un campo en el que se está produciendo un incremento espectacular de la demanda da a la realización de servicios de gestión del diseño; así como al mantenimiento de una de servicios de diseño es en el del diseño corporativo, especialmente, el relacionado con base de datos de diseñadores. Dado que su actividad no puede orientarse al diseño pues- Internet. 88 89 Futuro del sector y de IDZ y hace contratos-programa o contratos-proyecto con el Gobierno. Además, factura por El sector del diseño alemán se encuentra en un proceso de profunda reestructura- determinados estudios o trabajos que elaboran para empresas. ción, con un elevado potencial de crecimiento. La imagen corporativa y el diseño Actividades que la misma comporta, tanto publicitario como para Internet, está suponiendo un El Centro Português de Design es, ante todo, el punto de encuentro entre empresas, insti- importantísimo motor de aceleración del sector. tuciones y diseñadores. Su principal objetivo es garantizar soluciones de elevada calidad en Por otro lado, los estudios pequeños de diseño de producto, se encuentran en una el ámbito del diseño, donde se consideran las necesidades de las empresas. posición débil frente a la competencia de países como Italia o Inglaterra. Reuniendo diferentes recursos y conocimiento técnicos, el Centro Português de Design tie- Respecto a la posición de IDZ, la dirección del centro cree que en un futuro cer- ne la capacidad necesaria para prestar asesoramiento a empresas y otras instituciones, ayu- cano se producirá una reestructuración del tipo de medidas de promoción y pro- dándolas a encontrar las soluciones más creativas, innovadoras y adecuadas a sus necesi- bablemente una reducción del numero de centros. dades específicas. Centro Português de Design (CPD) (Lisboa, Portugal) Para conseguir los objetivos que se propone, el Centro tiene diversas áreas de interven- Historia ción: El Centro Português de Design fue creado en 1985, por Decreto Ley del Ministerio de la Industria, como una asociación de utilidad pública sin ánimo de lucro. Sus objetivos son la promoción del diseño para divulgar y generalizar su utilización en • Promoción: dirigidos a empresas, instituciones públicas, diseñadores y público en general, promoviendo seminarios, editando publicaciones y haciendo campañas de publicidad. el área industrial. Los socios fundadores del CPD son: • Formación y perfeccionamiento: becas en empresas para diseñadores, especializaciones, talleres, ferias, etc. • Instituto Nacional de Engenharia e Tecnologia Industrial (INETI). • Estudios de asistencia a empresas: desde la elaboración de programas y conceptos has• Instituto de Apoio às Pequenas e Médias Empresas e ao Investimento (IAPMEI). • Centro para o Desenvolvimento e Inovação Tecnológica (CEDINTEC). • Instituto Português da Qualidade (IPQ). • Fundo de Fomento Cultural (FFC). ta proyectos corporativos, selección de diseñadores donde CPD tiene las bases de dados de 2.000 profesionales. • Apoyo a diseñadores: cuestiones referentes a contratación, elaboración de ofertas, derechos de autor, registro de propiedad, etc. • Instituto de Arte Contemporânea (IAC). Sectores en que opera • Associação Industrial Portuguesa (AIP). En los primeros años solamente trabajaba con la industria en sectores como el textil, vi- • Associação Industrial Portuense (AIP). • Fundação Luso-Americana para o Desenvolvimento (FLAD). • Investimentos, Comércio e Turismo de Portugal (ICEP). drio, metal-mecánica, mobiliario y madera. Ahora, además, trabajan en el diseño urbano con los ayuntamientos y en el campo del diseño de páginas web. Relaciones El Centro Português de Design forma parte de una red internacional de información sobre Sólo en enero de 1990, con la definición del plan estratégico para CPD, se empezó con el diseño. Es miembro de ICSID (International Council of Societies of Industrial Design) y la contratación de personas. Actualmente trabajan en el Centro dieciocho personas. está integrado en varios proyectos de intercambio a nivel de Unión Europea. Cuenta con Financiación bases de datos de consultores y formadores, empresas consultoras y de diseño que apo- El CPD es una empresa privada con gestión privada. No obtiene financiación pre- yan y ayudan en el desarrollo de los proyectos. supuestaria, pero tiene acceso a los subsidios públicos. Recurre a fondos públicos 90 91 European Design Center (EDC) (Eindhoven, Holanda) El concepto de Gestión del Diseño es el que concibe el diseño como una actividad Introducción que debe implicar, y extenderse a toda la empresa, y siendo coherente con la es- El European Design Center de Holanda presenta una estructura societaria y desarro- trategia de la misma. lla un abanico de actividades radicalmente diferentes al de otros centros visitados. Uno de los proyectos conocido en esta área es el MADE-IT, cuya denominación es Alguna de estas características diferenciales, son las siguientes: "La Gestión del Diseño en Europa utilizando Herramientas Innovadoras". Este es un • Empresa privada, y por tanto con ánimo de lucro. proyecto europeo en el que participan nueve socios, entre los que se encuentran por • Se autofinancia al 100%. parte de España DDI, BCD y ELISAVA y cuyo Coordinador es EDC. • Volcada en las nuevas tecnologías. Los objetivos del proyecto son introducir la Gestión del Diseño en las pyme europeas, y • Con medios humanos y materiales. así mejorar la competitividad de éstas. Para esto, se está realizando un Estudio de Casos de empresas que han utilizado la gestión del diseño, un Premio en la Gestión del Historia El European Design Centre se estableció en 1988, surgiendo la idea de la Academia Diseño, que reconozca aquellas empresas excelentes y, por ultimo, una Página Web de Diseño de Eindhoven, ante las crecientes solicitudes de colaboración que se iban que recoja todo lo anterior y, a la vez, sea una herramienta concebida y diseñada para recibiendo con relación a la promoción y servicios de diseño. Hasta el año 95 reci- el uso de las pyme europeas. bieron financiación del Ministerio de Economía, para después llegar a su propia au- 2. Diseño Electrónico: tofinanciación. Bajo este concepto, se engloban todo tipo de actividades de diseño, donde las tec- En la actualidad, EDC ha sufrido muchos cambios. En un principio, nació como una nologías informáticas y de comunicaciones juegan un papel fundamental. EDC ha es- pequeña filial de la academia, para luego independizarse totalmente de ésta. Asi- tado volcado tradicionalmente en las tecnologías de la información. mismo, se han producido cambios en sus actividades, reduciendo la parte de investigación y desarrollo y aumentando la dedicación a encargos de clientes privados y 3. Negocios Electrónicos, destacan las siguientes actividades: administraciones públicas. Estrategia en la Gestión del Diseño Actualmente cuenta con un personal fijo de entre 30-40 personas. Tecnología en la Web Actividades actuales de EDC Centros de promoción integrados en la Federación Española de Entidades Destacan: de Promoción de Diseño 1. Gestión del Diseño: Se han visitado los nueve centros de promoción de diseño integrados en la Federación. Se entiende como el conjunto de actividades que hay que llevar a cabo en el proce- A continuación se exponen las actas de las entrevistas mantenidas con los responsa- so de diseño, e incluye las siguientes materias: bles de los centros: Estrategia en la Gestión del Diseño Promoción de la Gestión del Diseño Sociedad Estatal para el Desarrollo del Diseño y la Innovación (DDI) Historia DDI nace en 1992, con el objetivo de contribuir a extender la cultura de la innovación Diseño Sostenible (Medio Ambiente) en el conjunto de la sociedad, apoyando a las pequeñas y medianas empresas para que Ergonomía, Funcionalidad desarrollen un espíritu abierto al cambio, utilicen sus recursos de forma más racional y, Gestión del Diseño y Desarrollo del Producto en definitiva, incorporen el diseño y la innovación a sus estrategias de desarrollo. 92 93 Atendiendo a este objetivo, la Sociedad lleva a cabo numerosas iniciativas de pro- 2.- Promoción del Diseño y la Innovación moción del diseño y la innovación dirigidas, por una parte, a las pequeñas y me- DDI, desarrolla diversas actuaciones para promover el diseño y la innovación entre dianas empresas como forma de incrementar su competitividad y, por otra, a di- las pequeñas y medianas empresas, así como para fomentar un mayor reconocimiento fundir estos factores en el conjunto de la sociedad, así como a apoyar al colectivo de estos factores en el conjunto de la sociedad. de profesionales del diseño. DDI está adscrita al Ministerio de Economía, a través de la Dirección General de la Política de la Pequeña y Mediana Empresa. Estructura y financiación DDI es una sociedad anónima, con un capital social público de 60 millones de pe- • Campañas de sensibilización (innovación, diseño aplicado a la estrategia empresarial, ...). • Asesoramiento a empresas para el desarrollo de proyectos de diseño y mejora de productos y servicios. • Asesoramiento a organismos e instituciones públicas (creación de nuevos centros setas, cifra que se ha mantenido invariable desde su constitución. de promoción de diseño, desarrollo de la titulación de grado medio en diseño, co- Sus accionistas son la Dirección General de Patrimonio del Estado (40%), el Centro pa- laboración con centros de formación, elaboración de estudios, ...). ra el Desarrollo Tecnológico Industrial (30%) y el Instituto de Comercio Exterior (30%). En la actualidad, la plantilla de DDI está formada por quince personas. Actividades Con la misión de desarrollar y coordinar actuaciones y proyectos destinados a difun- • Jornadas técnicas y seminarios para pyme (exposición de mejores prácticas en diseño, en innovación, en metodología, ...). • Encuentros entre profesionales del diseño españoles e internacionales para estudiar y debatir aspectos concretos del diseño. dir y fortalecer la cultura de la innovación y el diseño -entre las pyme, los profesio- • Elaboración de estudios y manuales y edición de publicaciones. nales del diseño y la sociedad en general-, las actividades de DDI se agrupan en tres • Gestión en la modalidad de Diseño de los Premios Príncipe Felipe a la Excelencia grandes apartados. Empresarial, convocados conjuntamente por el Ministerio de Economía y el Ministerio 1.- Gestión de Programas de Ayuda de Ciencia y Tecnología. DDI actúa como entidad colaboradora de la Dirección General de Política de la Pyme en la definición, difusión y gestión de diversos instrumentos o programas de apoyo a las pequeñas y medianas empresas. • Exposiciones. Recientemente, ha producido y organizado Signos del Siglo. 100 años de Diseño Gráfico en España, una amplia muestra del trabajo de los diseñadores gráficos españoles a lo largo del siglo XX. Inaugurada en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, la exposición ha viajado posteriormente a Palma de Mallorca y Hasta la fecha, ha gestionado cuatro programas de ayuda (Plan de Promoción del Diseño Industrial, Programa de Apoyo al Producto Industrial, Programa de Promoción Empresarial e Iniciativa Pyme de Desarrollo Empresarial, en su apartado de Valladolid. Durante el año 2001, está prevista su itinerancia a otras ciudades españolas y extranjeras. 3.- Relaciones Internacionales diseño), con un presupuesto total en ayudas de cerca de 20.000 millones de pesetas, a través de 7.000 proyectos aprobados. DDI destina parte de sus actividades a promocionar a los diseñadores españoles y a las empresas que hacen un uso intensivo del diseño y la innovación en los mercados En la actualidad, colabora en la gestión del Plan de Consolidación y Competitividad internacionales, así como a consolidar sus relaciones con otros centros internacio- de la Pyme. nales relacionados con el diseño y la innovación. • Participación, junto a otros centros europeos, en actividades promovidas por el Programa de Innovación de la Dirección General XIII de la Unión Europea (Premios Europeos de Diseño, Proyecto EDIT, Proyecto MADE-IT). 94 95 • Colaboración con el ICEX en actuaciones de prospectiva de nuevos mercados, apo- • Informar a consumidores y a usuarios y a la sociedad en general sobre productos yo a diseñadores españoles en el exterior, organización de muestras de diseño es- correctamente diseñados y sobre profesionales y empresas de servicios de diseño. pañol en ferias internacionales, etc. • Información y asesoramiento a instituciones y asociaciones profesionales iberoamericanas. • Miembro de ICSID, International Council of Societies of Industrial Design y amigo de ICOGRADA, International Council of Graphic Design Associations. • Promocionar la posición de Barcelona/Cataluña/España en el contexto Internacional. Principales actividades Cataluña es sin duda la región española con mayor actividad en el campo del diseño, tanto en número de diseñadores y estudios como en aceptación por parte de las empresas de este tipo de servicios. Barcelona Centre de Disseny (BCD) La estructura de BCD le permite ser un agente activo en este campo, desde tres áreas Historia de actividad: BCD es una fundación privada sin ánimo de lucro, constituida en 1973, y cuya misión 1. Área de soporte de la empresa: es promover el diseño como herramienta para incrementar la competitividad de las empresas y como disciplina que permita una mejor calidad de vida de las personas. El patronato está formado por la Generalitat de Cataluña, el Ayuntamiento de Barcelona, • Asesoramiento para la incorporación de diseño en las empresas. • Definición de estrategias de posicionamiento en el ámbito del diseño. la Cámara de Comercio de Barcelona, el Ministerio de Ciencia y Tecnología, empresas, • Selección de profesionales. organizaciones profesionales, asociaciones de diseñadores y escuelas de diseño. • Formación (cursos, seminarios y jornadas). Es miembro del ICSID, International Council of Societies of Industrial Design y de • Investigación en gestión de diseño. BEDA, Bureau European Designer Asociation. Estructura y financiación • Consultoría en gestión de diseño. 2. Área de Internacionalización Actualmente cuentan con siete personas en plantilla y la colaboración de consultores externos para determinados proyectos. Las aportaciones de determinados patrones financian la actividad básica, aquélla que beneficia al colectivo empresarial y al sector de diseño en general. Los ingresos por proyectos y venta de servicios a las empresas constituyen su autofi- • Acciones de internacionalización del diseño catalán y español. 3. Área de Información y Promoción. • Organización de los Premios Nacionales de Diseño conjuntamente con el Ministerio de Ciencia y Tecnología. nanciación. • Secretariado permanente de la Primavera del Diseño. Objetivos generales • Edición de la publicación BCD Selection. Los objetivos generales del Centro son: • Centro de Información y Documentación. • Informar y asesorar a las empresas en el proceso de introducción del diseño en • Boletín mensual de información y convocatorias. su gestión. • Recopilar y difundir información relacionada con el diseño y sobre su relevancia económica, social y cultural. DZ Centro de Diseño. País Vasco Historia DZ Centro de Diseño es una sociedad pública de la Diputación Foral de Vizcaya, creada en 1984 con el objetivo de promocionar el diseño en todas sus áreas. Se creó con el doble objetivo de promocionar el diseño entre las pyme y de formar 96 97 diseñadores, siendo la única sociedad del Estado español que ofrece ambos servi- • Becas en Diseño de Productos Mdes -Universidad de Coventry- dirigidas a cios conjuntamente. ingenieros, concedidas por el Departamento de Empleo y Formación de la Desde 1985, DZ Centro de Diseño es miembro del ICSID, International Council of Diputación Foral de Bizcaia y el Fondo Social Europeo. Societies of Industrial Design. En 1995 fue socio fundador de la Federación Española de Entidades de Promoción de Diseño y en 1998 entró a formar parte de la Red Vasca de Tecnología. • Master en Gestión de Diseño, organizado por DZ Centro de Diseño y la Universidad del País Vasco. 3. Sociedad Además, DZ se encuentra en un proceso de implantación de un sistema de El área de Sociedad organiza exposiciones, jornadas, seminarios y otras activida- calidad que le permitirá alcanzar el certificado UNE ISO-9000 en el primer semestre des de carácter divulgativo, además de editar distintas publicaciones. de 2001. Además de las acciones tradicionales de promoción, DZ ha puesto en marcha ini- Estructura y financiación ciativas originales, como son los proyectos de investigación que pretenden mostrar En la actualidad DZ cuenta con una plantilla de 22 personas. el papel que el diseño juega en la concepción de todo tipo de objetos. Uno de estos El presupuesto de DZ en el ejercicio 2000 ascendió a 330 millones de pesetas, de los trabajos, la Cama Hospitalaria Multifunción, mereció el Premio Nacional de Ergono que el 65% corresponde a financiación pública y el 35% restante se genera por ven- mía en 1997. ta de servicios. 4. Premios Actividades DZ organiza en colaboración con la Asociación Española de Fabricantes de DZ Centro de Diseño se organiza en dos áreas de trabajo: empresa y sociedad. Máquina-Herramienta y la Feria Internacional de Bilbao, el Premio Nacional de 1. Empresa Diseño en Máquinas-Herramienta. Este premio lo patrocinan conjuntamente el Servicios de asesoría dirigidos a las pyme: Ministerio de Ciencia y Tecnología y el Departamento de Industria del Gobierno Vasco. • Chequeo de producto. Centro Aragonés de Diseño Industrial (CADI) • Chequeo de envase. Historia • Chequeo de identidad visual corporativa. CADI, es una institución que surge mediante un Decreto del Gobierno de Aragón de • Gestión de proyectos de diseño. 1997, vinculada al Departamento de Industria, Comercio y Desarrollo del Gobierno Cada uno de ellos se ajusta a una solicitud concreta. La participación de DZ varía en función de la complejidad del proyecto. Desde 1985 DZ ha realizado más de 4.000 visitas prospectivas, 989 empresas han solicitado sus servicios y ha coordinado 379 proyectos de diseño. de Aragón y con dependencia presupuestaria del Servicio de Fomento Industrial, perteneciente a dicho Departamento. Estructura De las 21 personas que componen la plantilla del servicio de Fomento Industrial, tres realizan su función en el CADI. 2. Formación DZ imparte distintos cursos de capacitación, que tienen como objetivo, preparar profesionales que puedan dar respuesta a las necesidades de la empresa: Las actividades como tal se llevaban realizando desde 1990, no obstante el CADI como institución específica, no aparece hasta 1997. 98 99 Principales actividades se concretan en dieciséis Institutos Tecnológicos y cuatro CEEI's. Las acciones en 1. Asesoramiento a empresas materia de diseño se articulan principalmente a través del Área de Incentivos a la Esta es la actividad que más se ha desarrollado desde la creación del CADI, que Pyme, contando con el apoyo del resto de la estructura, para el desarrollo de ac- asiste a la gestión de proyectos y realiza diagnósticos previos de diseño. ciones y servicios específicos. Los proyectos en los que se involucra están fundamentalmente orientados al diseño industrial de producto y envase, este último también en su vertiente gráfica. Principales actividades Los programas de actuación del IMPIVA contemplan acciones de promoción del diseño que se articulan en tres líneas: Para desarrollar esta actividad se ha articulado en los últimos cuatro años una red de empresas, denominada Red CADI, formada por los equipos de diseño surgidos de un programa de becas de especialización del Gobierno de Aragón. 2. Sensibilización y difusión • Se desarrollan, jornadas, mesas redondas y conferencias, dirigidas a los profesionales del diseño y las empresas. • Se editan folletos, publicaciones, vídeos, etc. • Se organizan exposiciones para potenciar la cultura del diseño entre la sociedad. Objetos posibles, productos viables (1998), y 10 años de diseño industrial en Aragón (2000), son las muestras organizadas hasta el momento por el CADI. 3. Formación • Subvenciones a las empresas para fomentar la contratación de diseñadores, el desarrollo de nuevos productos y la mejora de elementos de comunicación/imagen. • Subvenciones a entidades para el desarrollo de acciones de promoción del diseño. • Implantación en la red de Institutos Tecnológicos de servicios de apoyo para mejorar el proceso de diseño en las empresas. Desde su creación, ha asumido acciones directas de promoción como la realización de exposiciones, publicaciones, premios, acciones formativas, jornadas divulgativas, congresos y programas de becas. Se han organizado servicios directos de información y asesoramiento a empresas, como el Centro de Documentación de Diseño o el Registro de Profesionales, en cuya reapertura se está trabajando tras su cierre por las obras de remodelación del edificio. Cada año se elabora un programa de seminarios y cursos de formación dirigidos También se ha trabajado en la vertebración de la oferta de diseño, con el apoyo a la a responsables de empresa, directivos, y profesionales del diseño. formación y mantenimiento de asociaciones profesionales que, recientemente, se han Área de Promoción Industrial del IMPIVA, de la Comunidad Valenciana constituido como Consell de Disseny. Historia Institut d'Innovació Empresarial de les Illes Balears (IDI) El Instituto de la Mediana y Pequeña Industria Valenciana (IMPIVA), es un ente públi- Historia co de la Comunidad Valenciana encargado de desarrollar la política de promoción in- El Instituto es una empresa pública dependiente de la Consellería de Economía, dustrial en el ámbito de las pequeñas y medianas empresas. Fue creado en 1984 a ini- Comercio e Industria del Govern Balear. Se autofinancia, en parte, con la venta de ciativa de la Consellería de Industria y Comercio. productos. El objetivo del IMPIVA, es impulsar el proceso de innovación en la industria de la Estructura Comunidad Valenciana, por lo que aunque no cuenta con un departamento específico Como instituto de diseño tuvo su creación en 1993, pero siempre dependiendo del de diseño, instrumenta entre sus actividades la promoción del diseño. Govern Balear. Estructura En el IDI trabajan 30 personas aproximadamente y tiene dos delegaciones, una en Cuenta con una plantilla de 126 personas para desarrollar sus programas de ac- Menorca y otra en Ibiza. Todas tienen la misma importancia que la central en tuación y de una red de infraestructuras técnicas de soporte a la innovación que, Palma de Mallorca. 100 101 Actividades principales Actividades principales La actividad del IDI se desarrolla en diferentes áreas de actuación: Calidad, Promoción Se utiliza la metodología del Plan Nacional (PROFIT), trabajando en tres líneas: tec- Comercial, Promoción Industrial y Diseño. nologías, herramientas y formación. El área de Diseño desarrolla: Para ello, se han desarrollado algunos instrumentos: MODA • Un catálogo de diseño en Galicia: Reúne a más de 1.000 empresas gallegas que • Cuaderno de tendencias de moda para los próximos dos años. • Asesoría directa a empresas del sector. • Información sobre los diferentes eventos a las empresas suscritas. INDUSTRIAL • Programas de promoción del diseño, entre los que destaca especialmente el programa de impulso al diseño, con el que se busca fomentar el hábito del diseño en las Islas. Está especialmente orientado a temas de envase y embalaje y de producto. El programa incluye tutorías de contratos de diseño. presentan sus productos con una introducción sectorial, en la que se hace énfasis en lo que son buenas prácticas. • Premio para jóvenes diseñadores gallegos (< 35 años) consistente en una asistencia al centro de formación que elijan. • Desarrollo de una base de datos de diseñadores, para mantenerles informados a través de circulares periódicas sobre las actividades del CIS y otros temas relevantes en su profesión. SADIEL, S.A., Andalucía Introducción • Elaboración de estudios sectoriales. Con respecto a la promoción del diseño en Andalucía, la entidad pública responsa- GRÁFICO ble es el Instituto de Fomento de Andalucía, que cuenta para ello con los servicios de • Actividades de promoción, entre las que se encuentran, jornadas divulgativas, seminarios, exposiciones, etc. • Cursos sobre comunicación e imagen corporativa. SADIEL, S.A. para proponer, planificar, y ejecutar las actuaciones correspondientes. SADIEL, S.A., es una empresa del sector de Tecnologías de la Información, con capital mayoritariamente privado. Sus accionistas principales son el Instituto de Fomento de Andalucía y el Grupo ENDESA (con una participación del 37,5% respectivamen- Centro de Innovación e Servicios de Galicia (CIS) Historia te), el Monte de Piedad y Caja de Ahorros de Huelva y Sevilla (con el 20%) e INDRA SISTEMAS, S.A. (5%). El CIS Galicia nació como CIS Diseño, aparte existe el CIS Tecnología, con unas instalaciones dotadas con equipos de alta tecnología. El centro tenía dos vertientes: CIS Diseño y CIS Tecnología. Actividades Sus principales líneas de actividad son, el diseño y desarrollo de sistemas de información, la consultoría e ingeniería, asistencia técnica, integración de solucio- El centro de promoción de diseño comenzó utilizando la tecnología para crear de- nes, sistemas gráficos, telecomunicaciones, formación, dirigidas a sectores como manda. Se ofrecía a los empresarios la posibilidad de usar los medios tecnológicos a la Administración Pública, sanidad, compañías eléctricas y de servicio público su disposición. (agua, gas, etc.), grandes industrias, ocio y grandes eventos y pequeñas y media- La plantilla actual la forman dos personas fijas, un responsable de prototipado y ocho nas empresas. becarios. En relación con el diseño y desarrollo de productos, centra su actividad en el de- Hasta ahora, se ha avanzado en la línea de concienciar a las empresas y extender el sarrollo de proyectos de ingeniería de productos y fabricación para empresas del uso de tecnologías y sistemas de prototipado y representación en 3-D. El siguiente sector aeronáutico y de automoción, disponiendo de un departamento con doce paso es introducir diseño, para conseguir productos más atractivos. Todavía la de- técnicos especializados y dotado de estaciones de trabajo y equipamiento diverso manda es escasa, pero el objetivo es ir generándola entre las empresas gallegas. de CAD/CAE/CAM. 102 103 En el año 1986 SADIEL, S.A, fue la empresa adjudicataria de la gestión y explotación Principales actividades en Andalucía de uno de los centros de CAD/CAM promovidos por el Ministerio de Formación: Industria y Energía mediante la red REDINSER, con el apoyo de la Dirección General Es la actividad más importante. El CCDI ha firmado un convenio con el Instituto de Industria, Energía y Minas de la Junta de Andalucía. Europeo de Diseño para la organización de un Programa Master de un año. Estas primeras actividades de promoción y formación en tecnologías de diseño y fa- Servicios a las empresas: bricación asistidas por ordenador, fueron potenciadas en 1989 con la creación del Centro de Diseño Industrial de Andalucía por iniciativa del Instituto de Fomento de Andalucía, que, sobre la estructura del centro de CAD/CAM existente, amplió el al- Se cuenta con una base de datos de diseñadores que sirve para poner en contacto a las empresas con los diseñadores. cance de sus actividades para incluir el apoyo a la promoción del diseño industrial y Es una actividad todavía incipiente, porque hay pocas empresas canarias dispues- el desarrollo de nuevos productos. tas a invertir en diseño, por lo que la labor de demostración y persuasión sigue sien- SADIEL, S.A. ha continuado realizando actividades de promoción del diseño tanto me- do esencial. diante programas integrados (Plan de Promoción, Difusión y Formación de Diseño Se cuenta además con un equipo de rapid prototyping, que admite piezas de gran ta- Industrial, 1996), como a través de acciones más específicas como la presentación maño, y que se pone a disposición de los diseñadores y empresas que lo requieran. de ponencias técnicas en jornadas y seminarios promovidos por entidades públicas El denominador común de las actividades del CCDI es su carácter de locomotora, y privadas, participando como jurado o experto en diseño en iniciativas tales como en proyectos que bien podrían considerarse de ámbito privado, pero que ante la los Premios Nacionales de Diseño, en diferentes concursos de proyectos empresa- falta de una iniciativa privada deben ser impulsados desde la iniciativa pública. riales, de investigación y diseño industrial y en eventos tales como la Feria del Diseño, 1999-2000 promovida por la Junta de Andalucía. Instituto de Fomento Regional (IFR), Asturias Historia y objeto Centro Canario de Diseño Integrado (CCDI) El Instituto de Fomento Regional es un organismo autónomo creado en 1983 por la Historia Administración Autonómica, y actúa como principal instrumento de promoción em- El Centro Canario de Diseño Integrado se creó hace 18 meses y pertenece al Instituto presarial dentro del Principado de Asturias. Tecnológico de Canarias, tanto orgánica como funcionalmente. Esto le permite cubrir todas sus necesidades administrativas sin prácticamente coste. Cuenta con dos sedes, en Tenerife y Las Palmas. Estructura El IFR, en colaboración con el conjunto de instrumentos de promoción de la región, pretende contribuir a la modernización y diversificación del tejido empresarial asturiano, con el fin de dotar a las empresas regionales de los elementos capaces de mejorar su competitividad. La plantilla comenzó siendo de dos personas, y actualmente lo forman cuatro técnicos (las funciones administrativas se cubren con personal del Instituto). El presu- Principales actividades: puesto actual se aproxima a los 100 millones de pesetas, de los cuales más de la mi- 1. Información empresarial y estudios tad están destinados al Master en Diseño, que organizan coordinadamente con el • Información medioambiental. Instituto Europeo de Diseño de Milán. • Normalización y calidad. • Legislación. • Estadísticas de exportación. 104 105 • Directorios de empresas. Centros de formación • Información comunitaria a través del Centro Europeo de Información Empresarial. Todas las actividades formativas relacionadas con el diseño cobran un especial interés • Base de Datos de empresas asturianas. dentro de la mejora de la competitividad del sector. Tanto la existencia de una buena • Elaboración de estudios sectoriales. • Publicaciones. oferta de formación para nuevos profesionales, como la formación continua para el reciclaje de los actuales, son pieza clave dentro de cualquier política de mejora. La inexistencia, hasta hace poco, de una titulación superior de diseño ha hecho que no 2. Promoción y nuevas iniciativas haya habido una homogeneidad en los planes formativos, provocando grandes dife- • Atracción de inversiones. rencias de calidad entre la formación impartida por unas y otras escuelas. Este hecho • Colaboración con grandes empresas. ha incidido en que el nivel de cualificación de los diseñadores sea muy variado y que • Infraestructuras industriales. en muchos casos se base únicamente en las ganas de aprender. Así, en el sector gráfico muchos profesionales se han hecho a si mismos. • Bolsa de subcontratación. • Gestión del programa de ayudas a la internacionalización para las pyme. Dicho esto, se puede afirmar que la oferta formativa es amplia y está representada en prácticamente todas las Comunidades Autónomas, a través de universidades y es- • Asistencia a ferias y organización de misiones comerciales. cuelas tanto públicas como privadas. Cataluña es la comunidad con una oferta más • Cooperación empresarial. extensa, seguida de Madrid y la Comunidad Valenciana. 3. Incentivos e innovación En cuanto a las universidades, la Facultad de Bellas Artes es a la que acuden una • Gestión del Programa de Innovación Tecnológica. gran parte de diseñadores gráficos, la Escuela Superior de Arquitectura es a la que • Gestión del Programa de Asesoramiento Medioambiental. acude una gran mayoría de los diseñadores de interiores y por último, en la Escuela • Gestión del Programa de Diseño Industrial. Técnica Superior de Ingenieros Industriales han seguido sus estudios parte de los diseñadores industriales. • Gestión del Programa de Gestión de Calidad. La oferta privada está menos especializada por tipo de diseño, siendo bastante habi• Gestión del Programa de Fomento del Sector Servicios y Apoyo Industrial. • Organización de actividades de dinamización y formación para la implanta ción de estos programas. tual que impartan formación en dos o tres categorías. Así, aunque destacan en un tipo de diseño, más de dos tercios de las escuelas forman diseñadores en las distintas disciplinas. • Auditorías Medioambientales, de Innovación, de Diseño y de Calidad. La falta de homogeneidad en los planes formativos entre unas y otras escuelas hace • Ayudas financieras al amparo de estos programas y de la Ley de Incentivos Eco- que existan grandes diferencias en la calidad ofrecida por las mismas. De cualquier for- nómicos Regionales. ma, existen centros de reconocido prestigio tanto a nivel nacional como internacional. Las principales carencias detectadas, tanto por los diseñadores como por los clientes, en cuanto a la formación de los alumnos recién titulados giran en torno a dos factores: • Falta de capacidad o visión empresarial. • Descompensaciones entre la formación técnica y teórica o de conceptos. 106 107 La primera carencia hace que la relación entre el empresario y el diseñador sea difí- Junto a estas Asociaciones, se encuentran también los Colegios Oficiales de cil ya que hablan lenguajes distintos. Al empresario lo que realmente le importa es Decoradores y Diseñadores de Interior, que representan a los profesionales posee- que el diseño venda, cuestión que no es tenida muchas veces en cuenta por el di- dores del título de decorador/diseñador de interiores expedido por el Ministerio de señador. Éste trabaja en ocasiones de espaldas al mercado, centrando el diseño en Educación y Cultura. sus gustos o habilidades. Además, recientemente se ha constituido la Federación Española de Asociaciones Con respecto al segundo factor, la balanza entre la formación técnica y la teórica es- Profesionales (FEADP). El objetivo de dicha Federación es el de actuar como enti- tá desequilibrada. En diseño gráfico, la formación está muy centrada en el manejo de dad coordinadora de todas las asociaciones de diseñadores de España, que posea las nuevas tecnologías (software de diseño) y los recién titulados acceden al merca- la suficiente representatividad para operar como único interlocutor ante las em- do con formación escasa en tipografía, usos de colores, maquetación, etc. presas y organismos administrativos, políticos y judiciales. Dicha representatividad En diseño de moda y de producto, se produce una situación inversa a la anterior. Los posibilitará también la puesta en marcha de determinados proyectos de interés ge- alumnos salen bien preparados en los aspectos más teóricos o de concepto, mien- neral para el colectivo, que de forma aislada serían inviables. tras que la formación en conocimientos técnicos debería completarse, para que ade- Los objetivos principales de las Asociaciones se pueden resumir en los siguientes: más del trabajo conceptual, los alumnos adquieran habilidades en la ejecución. En el sector moda, el mercado exige al diseñador que tenga conocimientos de pa- • Promoción y defensa del diseño. tronaje, corte y confección, en definitiva, que los diseños sean fáciles de fabricarse. • Difusión de prácticas de rigor y calidad profesional. Algo parecido sucede con respecto a los diseñadores de producto. Como comentan • Promover la difusión y la dignificación de la profesión y de los profesionales a ni- algunos fabricantes, "el papel lo aguanta todo pero luego se tiene que poder fabricar". Con respecto a la formación continua, hoy por hoy, son muy escasos los centros que ofrecen esta alternativa a través de cursos de postgrado. vel social. • Facilitar un contacto mutuo entre los profesionales y sus actividades, promocionando su oferta de servicios a las empresas. El panorama descrito en los próximos años puede cambiar como consecuencia de la Las actividades o servicios que ofrecen a los socios se centran en las siguientes reciente aprobación de la titulación superior de diseño no universitaria. Esta titulación cuestiones: la regulaba ya la LOGSE (Ley de Ordenación General del Sistema Educativo) en el articulo 49.2 estableciendo los Estudios de Diseño con la consideración de Estudios • Asesoramiento jurídico y fiscal. Superiores y otorga él titulo de Diseño al nivel equivalente, a todo los efectos al de di- • Información a los asociados sobre concursos, exposiciones y ferias del sector. plomado universitario. Como respuesta a ese artículo, el Real Decreto 1496/99 de 24 • Cursos de formación adaptados a las necesidades de las empresas. de septiembre desarrolla las bases de estos Estudios Superiores de Diseño, la prueba de acceso y los aspectos básicos del currículo de dicho estudio. • Celebración de jornadas, encuentros y seminarios entre diferentes agentes del sector. A través de la investigación llevada a cabo entre los profesionales del sector, se ha Asociaciones profesionales Además de los Centros de Promoción de Diseño comentados anteriormente, existen detectado que aunque una gran mayoría de ellos está vinculado a alguna Asociación, el grado de utilización de los servicios ofrecidos por éstas es bastante bajo. un conjunto de Asociaciones de diseñadores y sectoriales, Institutos de Fomento re- Por el lado de la demanda, prácticamente la totalidad de los empresarios consul- gionales y Centros Tecnológicos, que también tienen entre su objetivos promocionar tados desconoce la existencia de estas asociaciones, y, por lo tanto los servicios que el diseño y fomentar la utilización del mismo entre las empresa del sector. ofrecen. 110 111 Los Premios son una de las herramientas utilizadas en el sector para reconocer la labor profesional de los diseñadores. Se dividen fundamentalmente en dos bloques: Premios institucionales Premios Nacionales de Diseño A) Nacionales, entre los que destacan como más importantes: los Premios Nacionales Los Premios Nacionales de Diseño los promueve el Ministerio de Ciencia y Tecnología de Diseño, los Premios Príncipe Felipe a la Excelencia Empresarial y el Premio y son entregados por S.M. el Rey. La organización de estos Premios es a cargo de Nacional de Diseño de Máquinas-Herramienta. Barcelona Centre de Disseny. Se dividen en dos categorías: B) Convocados por las Asociaciones, destacando: los Premios Laus, los Premios Delta y los Premios AEPD de Diseño. • Empresas fabricantes de bienes de consumo o de equipos y también empresas de servicios no industriales, cuyo historial destaque por su acertada política y gestión de diseño. De esta forma, se valora la estrategia global de diseño aplicada a productos, comunicación y entorno. • Diseñadores o equipos interdisciplinares en el campo del diseño industrial o de producto y gráfico, que destaquen por sus importantes desarrollos e iniciativas y cuyo historial sea coherente. Los criterios de valoración son: • Historial profesional o empresarial en el campo del diseño. • Éxito en el mercado. • Componente innovador del producto. • Valor cultural. • Calidad conceptual y técnica. • Respeto al medio ambiente. • Coherencia y continuidad en la trayectoria. Premios Príncipe Felipe a la Excelencia Empresarial Los Premios Príncipe Felipe a la Excelencia Empresarial son convocados conjuntamente por los Ministerios de Economía y de Ciencia y Tecnología, y los entrega S.A.R. el Príncipe de Asturias. Una de las modalidades de estos galardones es el Premio al Diseño, que recoge la trayectoria de las empresas en este campo. Los aspectos que se contemplan son los siguientes: • Diseño de producto y/o servicio. • Diseño de envase y embalaje. 112 113 • Diseño gráfico y de marcas. Además, son condiciones indispensables, que los modelos se hallen físicamente ex- • Imagen corporativa y comunicación. puestos en la Bienal Española de Máquinas-Herramienta, que no hayan sido ya pre- • Diseño del entorno. Los criterios de valoración utilizados para otorgar el premio se centran en los siguientes aspectos: • Grado de innovación a través del diseño y desarrollo de producto y/o servicios. • Trayectoria de la empresa en el campo del diseño y su gestión. miados y que su aparición en el mercado no preceda en más de cuatro años la celebración del certamen. Los criterios de evaluación para el jurado son: • Diseño y Comunicación. • Ergonomía. • Seguridad. • Capacidad de gestión del diseño en la empresa, valorándose factores como la estrategia empresarial en diseño, la estructura, organización y perfil del diseñador, etc. • Beneficios medioambientales obtenidos por un adecuado diseño, desarrollo, producción y ecología de producto y/o servicios, así como beneficios para la mejora de la calidad de vida, ... Premio Nacional de Máquinas-Herramienta • Tecnología. Premios convocados por asociaciones Existen numerosos premios convocados por asociaciones, empresas, ferias, etc. Sólo hemos incluido tres de carácter general. (ver anexo de premios) Premios Laus El Premio Nacional de Máquinas-Herramienta distingue a aquellas empresas del sector de la máquina-herramienta que destacan por su interés hacia el diseño, su capacidad de innovación y el esfuerzo por mostrar soluciones creativas en sus productos. Actualmente, están organizados por DZ Centro de Diseño, en colaboración con la Asociación Española de Fabricantes de Máquinas-Herramienta y la Feria Internacional de Bilbao, siendo además patrocinado conjuntamente por el Ministerio de Ciencia y Los Premios Laus son promovidos por la Asociación de Directores de Arte, Diseñadores Gráficos e Ilustradores (ADG-FAD), junto con la colaboración de varias empresas. Tienen como objetivo marcar cada año el nivel del diseño gráfico y la comunicación visual de nuestro país. Las obras ganadoras de estos premios compiten con los galardonados por los Premios de Diseño Gráfico de otros once países europeos en Los Art Director Club Europe Awards. Tecnología y el Departamento de Industria del Gobierno Vasco. Algunas de las categorías que se premian son: El premio es único en Europa por su carácter monográfico. Si bien existen otros galardones en el sector industrial, ninguno de ellos limita la competición a máquinas- • Identidad. herramienta para la transformación de metales. Esto es, máquinas que son accionadas • Tipografía-señalización. por una fuente exterior de energía, no son transportables a mano durante su funcio- • Editorial. namiento y trabajan la materia por arranque, deformación, procesos físico-químicos • Promoción gráfica. o una combinación de estas técnicas. • Envase y embalaje. Ámbito de Competición: Premios Delta Fabricantes de máquinas-herramienta cuya razón social y centro de producción se Los Premios Delta son organizados por la Asociación de Diseño Industrial del Fomento ubiquen en el Estado español, excluyéndose las máquinas fabricadas bajo licencia de las artes Decorativas (ADI-FAD), que tiene como principal objetivo la promoción extranjera o por filiales multinacionales. del diseño industrial dentro del ámbito de la cultura. Estos premios son patrocinados 114 por la Cámara Oficial de Comercio y Navegación de Barcelona, en colaboración con Barcelona Centro de Diseño y Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB), así como numerosas empresas. Los productos que optan al premio son creaciones de diseñadores españoles, realizados por una empresa española o extranjera, o bien, que hayan sido creados por un diseñador extranjero y producidos en exclusiva por una empresa española. Los productos se engloban en los siguientes sectores, mobiliario, iluminación, equipamiento domestico, equipamiento urbano, elementos para instalación y construcción, transporte, máquinas y herramientas, instrumental técnico y científico, aparatos electrónicos y de informática, envases y embalajes y equipamiento para el ocio y complementos personales. Premios AEPD de Diseño Los Premios AEPD de Diseño, convocados por la Asociación Española de Profesionales de Diseño, surgieron en 1993 ante la necesidad de expresar públicamente el reconocimiento de este colectivo hacia aquellos proyectos de diseño que han tenido una clara relevancia dentro de los procesos productivos de España, tanto por su valor creativo, como por su respuesta a las exigencias del mercado y la mejora del entorno social. Los premios de la AEPD, tienen como objetivo, por tanto, premiar los diseños producidos o en procesos de producción durante el último año y realizados por diseñadores o empresas, siendo todos los socios de la AEPD quienes presentan las propuestas para las nominaciones y quienes, a través de sus votos, fallan los premios. La AEPD, edita un catálogo con los premiados y nominados, que se convierte en un auténtico anuario selectivo del diseño español, y que lo avala la importancia de su jurado formado por todos los miembros de la Asociación, así como el apoyo y patrocinio de diversas instituciones y empresas. 116 117 Una técnica clásica para analizar las fuerzas competitivas de cualquier industria o sector es la que formuló en su día el profesor de la Universidad de Harvard Michael E. Porter en el libro Competitive Strategy. Techniques for Analyzing Industries and Rivalidad Sustitutivos Compradores Suministradores Entrada de nuevos competidores Competitors. A través de ella, se puede entender un negocio y el comportamiento de los competidores en el mismo. Los factores del entorno que se consideran cruciales para el desarrollo de la actividad de las empresas y profesionales, se analizan en los seis apartados siguientes: • La naturaleza de las empresas en cuanto a estructura y a estrategia competitiva, así como la naturaleza de las empresas competidoras. Amenaza de entrada de nuevos competidores En cualquier sector, los nuevos entrantes aportan más "capacidad productiva" al sector, "ganas" de conquistar cuota de mercado y predisposición a rebajar sus honorarios para conseguir consolidarse. Esta actitud debiera preocupar a los estudios ya establecidos, ahora que proliferan las escuelas de diseño que producen licenciados con ganas de introducirse en el sector. La mayor parte de los diseñadores consolidados no ven en los jóvenes entrantes una amenaza real. En primer lugar, porque no les ven preparados tal y como salen de los centros de formación actuales. Se considera que si bien los licenciados do- • Las condiciones de los factores productivos. minan las técnicas básicas de la disciplina, les falta madurez, experiencia y for- • Las condiciones de la demanda. mación empresarial, elementos fundamentales para establecerse como profesio- • La presencia de empresas de apoyo y relacionadas que sean internacionalmente competitivas. • La labor de apoyo realizada por la Administración. • Las oportunidades que se presentan en el entorno de la empresa. La representación gráfica de este modelo ideado por Michael Porter es la siguiente: Determinantes estructurales de la intensidad competitiva nales independientes. Pero, también, porque consideran que hay un gran mercado por desarrollar y ven difícil que los recién titulados les roben clientes: las barreras de entrada a las que se enfrentan los nuevos diseñadores protegen a sus clientes cautivos. Esas barreras de entrada no son sólo de tipo económico (la inversión necesaria para instalarse como profesional del diseño son poco significativas), sino que radican más en las dificultades para dar a conocer su empresa y aportar credibilidad a los servicios que ofertan. Si en España hay bastante ignorancia sobre lo que es el diseño, y cómo evaluarlo y contratarlo, las pocas empresas que optan por comprar Se entiende por sector del diseño en España el grupo de empresas, estudios y pro- servicios externos de diseño suelen decidirse por profesionales sólidos y de presti- fesionales que compiten entre sí por ofrecer servicios externos de diseño en alguno gio, que puedan presentar referencias adecuadas, y con los que tienden a trabajar de los cuatro subsectores considerados (moda, producto, gráfico e interiores). En es- de forma recurrente. ta definición se excluyen expresamente las actividades de diseño internas de las em- Una fuente más peligrosa potencialmente serían los diseñadores que aprenden la presas, sea o no a través de profesionales de diseño. profesión en un estudio de un profesional de prestigio, y, pasados unos años deci- La tesis de la existencia de cinco fuerzas competitivas (barreras de entrada, amena- den probar suerte por su cuenta. za de sustitución, poder de negociación de los clientes, poder de negociación de los En este caso, las posibilidades de éxito son mayores (hay más curricula que pre- proveedores y rivalidad entre competidores) refleja el hecho de que en la competen- sentar), pero también será difícil llevarse clientes de su antigua empresa, porque cia de un sector influyen, además de los propios diseñadores, otros factores: entran- en la mayoría de los estudios, las labores comerciales las dirige y controla casi al tes potenciales, productos sustitutivos, clientes, proveedores, en la medida en que 100%, el titular del estudio. De esta forma, una debilidad detectada en el sector (la éstos afectan de forma decisiva a la manera en que desarrollan su actividad los es- falta de organización y reparto de funciones de las empresas de diseño), se con- tudios y profesionales del sector. vierte en fortaleza, porque garantiza que se pueden conservar sin dificultad a A continuación se analiza cada una de esas cinco fuerzas competitivas. los clientes. 118 119 Respecto a la posibilidad de entrar en el mercado ofertando precios bajos, se ha de- La falta de rivalidad en el sector es también consecuencia de la percepción genera- tectado que los clientes no consideran el factor precio como algo decisivo, siempre y lizada de que existe un gran mercado sin explotar y que, en lugar de batallas contra cuando se respeten unos estándares medios de coste. Otras cuestiones, como la con- colegas de profesión, que sólo desgastan y a todos perjudican a la larga, es mejor lu- fianza, la proximidad del servicio, las referencias, parecen tener, hoy por hoy, más pe- char por captar ese mercado virgen. so en la elección de uno u otro diseñador. Por tanto, apenas existe competencia por También hay una cierta sensación de impotencia en determinados tipos de pro- precios y las ofertas de saldo contribuyen a deteriorar los márgenes del sector (el clien- yectos y encargos que sistemáticamente van a estudios extranjeros. Juega en con- te usa esas ofertas para presionar a la baja a sus "favoritos"), pero no suelen cambiar tra de los estudios españoles la falta de tradición de diseño, la pequeña dimensión el signo de la contratación hacia un diseñador no conocido por la empresa. de los estudios y un prestigio que, a juicio de los grandes clientes, no está a la altura de sus expectativas para proyectos cruciales en la estrategia de imagen de la Intensidad en la rivalidad entre competidores empresa: la imagen corporativa de los grandes grupos empresariales españoles son Parecidas circunstancias a las que defienden a los diseñadores consolidados de los en- ejemplos que simbolizan la frustración de los estudios de diseño nacionales al no trantes potenciales, se dan en la competencia entre los propios estudios de diseño. Re- verse considerados candidatos, para dar servicio a las grandes multinacionales y sulta sorprendente encontrar el bajo grado de competencia existente en el mercado. proyectos de nuestro país. No es habitual ver competir a diseñadores por el mismo cliente. Tanto en las entre- Lo cierto es, que salvo contadas excepciones, los estudios y diseñadores españoles vistas con clientes como en las conversaciones con los propios diseñadores, parece tienen escaso peso internacional y eso penaliza su presencia en proyectos de enver- claro que la relación diseñador-empresa es de fidelidad. gadura. Sus rivales son en este caso los grandes estudios europeos, entre los que so- En ese contexto, la rivalidad se daría entre las nuevas empresas que deciden contratar diseño externo sin un proveedor predefinido. Aquí pueden identificarse dos circunstancias típicas: • Empresas que comienzan tímidamente a contratar diseño, con proyectos pequeños, y cierta inseguridad sobre el resultado de su apuesta. En estos casos, buscan referencias en terceros (socios, competidores, etc.) de diseñadores a quien acudir, y suelen fiarse de esas referencias. Los diseñadores implantados tienen difícil acceso a ese cliente, porque en la práctica es difícil identificarlo y porque éste necesita de referencias de confianza para iniciarse en una contratación novedosa para ellos. • Empresas grandes y administraciones públicas, con proyectos de cierta entidad. La fórmula habitual es el concurso de ideas (abierto o restringido). Estos concursos re- bresalen los ingleses en los casos de diseño gráfico e interiorismo, y los alemanes en el industrial. Es una competencia atípica, puesto que no suelen competir de igual a igual y, por tanto, no luchan en el sentido de diseñar estrategias de defensa o ataque. Amenaza de productos sustitutivos En cualquier sector, permanece latente la amenaza de que una nueva solución técnica, un producto diferente o un cambio en la actitud de los consumidores dé lugar a que nuevos productos sustituyan a los actuales. En el caso del diseño, no se cree que la función de diseño pueda ser sustituida en el sentido aquí expresado. La sociedad española demanda de forma permanente productos nuevos y los diseñadores cubren un papel esencial a la hora de conseguirlo. quieren de un gran esfuerzo de preparación por parte de los diseñadores, esfuerzo Sin embargo, se encuentra una amenaza real a los estudios y empresas de diseño que suele compensar por alguna de estas tres razones: volumen económico del con- tal y como se han definido: la integración del servicio de diseño como un atributo trato, importancia de la referencia para el curriculum del estudio y posibilidad de fi- más dentro de un contrato mayor, lo que lleva a una banalización y desvalorización delizar a ese cliente importante cara al futuro. En todo caso, los diseñadores se fían del mismo. poco de esta modalidad de contratación y son especialmente críticos con los con- En el caso del diseño gráfico, por ejemplo, las imprentas ofertan (o dicen hacerlo) cursos abiertos. el servicio de diseño incluido en el suministro llave en mano de tarjetas, catálogos y 120 121 ediciones de folletos. En diseño de producto, los gabinetes de ingeniería, además de rrollo en centros públicos, financiada en su mayor parte por fondos europeos, que la solución técnica, ofertan la elaboración de los aspectos relacionados con la "forma" se encuentra a disposición de los diseñadores a bajo coste. del producto. La presión de los proveedores sí tiene mucha más importancia cuando se trabaja con En ambos casos, lo que se busca es dar al cliente la solución completa, y el provee- proyectos llave en mano. En los casos de los diseñadores gráficos y de interiores, és- dor considera que la parte de diseño es accesoria y puede ser ejecutada casi por cual- ta es una práctica relativamente frecuente. Estos colectivos obtienen la mayor parte quiera. Como en muchos casos el cliente no tiene capacidad para evaluar ese dise- de sus ingresos de su capacidad de negociación, puesto que suelen cobrar un mar- ño que se le ofrece, el resultado final está lejos de ser óptimo. gen por las compras que les permite ganancias de entre un 15 y un 30% del valor de Finalmente, existe una amenaza para el subsector de diseño gráfico. Los diseñado- la inversión por ellos gestionada. El diseñador suele ser prescriptor, por lo que no sue- res gráficos españoles están tardando en responder, y está siendo abastecida por le tener problemas para conseguir descuentos importantes de sus proveedores. otros profesionales. Se trata del crecimiento de páginas web, que ha generado gran En conclusión, en el sector del diseño los proveedores no se constituyen como una volumen de negocio en los dos/tres últimos años. fuerza sobre la competitividad de los diseñadores, sino que constituyen una oportu- Se estima que en España el 16% de las empresas tienen página web propia. Es de- nidad para incrementar los márgenes de los proyectos (caso de operaciones llave en cir, alrededor de 25.000 empresas han invertido, como media, dos millones de pe- mano), o de aprovechar infraestructuras infrautilizadas por centros de investigación setas en elaborar una página web. La cuenta es sencilla: el boom de Internet ha po- (en el ejemplo del diseño de producto). dido generar un negocio de 50.000 millones de pesetas en servicios de consultoría Un comentario final acerca del diseño de moda. Aunque existen diseñadores que tra- gráfica en dos/tres años, que sólo en una pequeña proporción ha sido aprovechada bajan esporádicamente para empresas textiles o de moda elaborando colecciones, por diseñadores gráficos. No es seguro que las páginas web desplacen a los catálo- es bastante habitual que el diseñador intente capturar la mayor parte del valor de su gos tradicionales, pero sí que una parte significativa de la inversión se desplace ha- diseño, acudiendo a confeccionistas y pequeños talleres para que produzcan los pe- cia el entorno web. didos que han obtenido tras presentar sus bocetos y muestrarios a potenciales clien- En consecuencia, es tanto una oportunidad como una necesidad para los diseñado- tes. La gestión de la confección es sencilla, pues existe una importante red de talle- res gráficos introducirse de lleno en el terreno de las páginas web, donde tienen mu- res con los que se pueden atender pedidos no muy importantes a costes favorables. cho que aportar y ganar. Poder de negociación de los clientes Poder de negociacion de los proveedores El colectivo de diseñadores tiene, en general, un bajo poder de negociación con los El poder de negociación de los proveedores varía en función de si los contratos clientes a los que da servicio. Aunque la situación de relativa estabilidad en los con- son llave en mano, o si, por el contrario, el cliente paga exclusivamente los servi- tratos debiera permitir a los estudios y diseñadores obtener mejores condiciones de cios de diseño. sus clientes cautivos, en la práctica éstos establecen sus condiciones, más o menos En el segundo caso, el diseñador vive de sus ideas y la mayor parte de su justas, y los diseñadores tienen que asumir los precios que le marcan o renunciar. facturación corresponde al pago de su trabajo, complementada con los gastos de De hecho, pocos diseñadores mantienen un control real sobre la rentabilidad de sus oficina, secretaría, etc. Por tanto, no existen restricciones ni presión por parte de proyectos, por lo que difícilmente pueden negociar con sus clientes ampliaciones de proveedores. honorarios por mayor dedicación y coste. En el caso de los diseñadores de producto, la situación es incluso favorable para el Prueba del bajo valor que se le concede al servicio de diseño está en la práctica, ca- diseñador español. Existe en España una infraestructura de investigación y desa- da vez más generalizada en el diseño de producto, de cobrar por royalties. Es decir, 122 en lugar de confiar en el diseñador como en cualquier subcontratista, se le obliga a jugar a riesgo y demostrar con cada diseño que éste es bueno y aceptable por el mercado, y que por tanto se ha "merecido" el sueldo. El cliente es la fuerza más condicionante en la actuación del diseñador. Como, en general, no ha asumido el servicio de diseño como "imprescindible", está mucho más dispuesto a imponer o romper que lo que puede llegar a conseguir el diseñador. Esa asimetría en el poder de negociación viene también derivada de la diferencia en el tamaño de uno y otro. Si las empresas que contratan diseño son mayoritariamente de tamaño mediano y grande, y los estudios españoles están muy atomizados y su dimensión media es de cuatro personas, está clara la mayor presión que pueden ejercer las primeras a la hora de negociar. Sólo en el caso de diseñadores de reconocido prestigio, el cliente busca expresamente un nombre y está dispuesto a pagar muy por encima del mercado por contratarlo. 124 125 El análisis DAFO (Debilidades, Amenazas, Fortalezas y Oportunidades), permite ana- • Los profesionales del sector cuentan con los dos factores más valorados por los lizar el presente y el futuro de las empresas y profesionales del sector, facilitando la clientes: experiencia y creatividad. Esta última, está incluso por encima de su com- elaboración de iniciativas que genéricamente favorezcan la competitividad del mis- petencia extranjera. mo. Aunque algunos factores son comunes a los cuatro subsectores contemplados Amenazas en el estudio, se ha realizado un análisis DAFO para cada uno de ellos. • Una de las amenazas viene de la mano de las imprentas que, sin tener en su plantilla a profesionales, ofrecen servicios de bajo diseño a precios más competitivos. Análisis Dafo del subsector de diseño gráfico • Tamaño "demasiado" reducido de algunos de sus potenciales clientes (comercio y Debilidades restauración). Esta escasa dimensión hace que, en algunos casos, sea difícil re- • La estructura de microempresa, típica en este sector, es un factor que determina percutir los costes del diseño en el negocio. su capacidad para acometer proyectos de mayor envergadura y su bajo poder de negociación frente a suministradores y clientes. • La escasa promoción comercial de los estudios reduce su entorno de trabajo al mercado local y a los mismos clientes. • Cada vez se implantan en España más cadenas internacionales que traen su diseño incorporado, con lo que un mercado que a priori sería interesante, está vetado al diseñador español. Oportunidades • El reducido valor unitario de los proyectos condiciona la expansión y el crecimien- • Las nuevas formas que plantea la imagen digital y las múltiples manifestaciones au- to de los estudios. Muchos de los proyectos, están en torno a las 100.000 pesetas, diovisuales y electrónicas abren un camino infinito en este sector, hasta tal punto con lo que, suelen trabajar con una cartera de pedidos muy reducida. que ya está apareciendo la figura del diseñador digital. El diseño de páginas web, • La poca diferenciación existente en algunos productos (folletos, memorias), hace que la competencia sea muy grande y que se introduzca en el mercado gente poco cualificada que disminuye la calidad de los trabajos. • La profusión de nuevas herramientas informáticas específicas de diseño han permitido que, aficionados, con pocos criterios de diseño y bajos conceptos, de portales interactivos, etc, y el papel del diseño gráfico en las nuevas plataformas digitales de la televisión, son nuevos campos que se abren para este sector. • Gran incidencia de Internet en la reducción de las barreras físicas entre el diseñador y su cliente, incrementando la posibilidad de ofrecer un servicio a nivel nacional y/o internacional. actúen de forma desleal en el sector, tirando los precios a la baja. Este hecho, es- • Mercado potencial muy amplio, abierto a la práctica totalidad de los sectores eco- tá repercutiendo negativamente en la imagen del diseño, entre los potenciales nómicos (servicio, comercio e industria) y donde el comercio y la restauración se clientes. están empezando a concienciar. Fortalezas • La mayoría de los estudios carece de grandes gastos estructurales, por lo que pueden hacer frente a las oscilaciones de la demanda. Es decir, la práctica inexistencia de costes fijos permite al sector acomodarse rápidamente a dichas oscilaciones. • El equipamiento tecnológico existente en los estudios garantiza una buena calidad de los trabajos y ofrece nuevas posibilidades de productos. También, la reducción de tiempos y costes conseguida permite ofrecer una buena relación calidad/precio al cliente. 126 127 MATRIZ DAFO DEL SUBSECTOR DE DISEÑO GRÁFICO • El trabajar con royalties supone para el diseñador una autofinanciación que en muchas ocasiones, no puede afrontar por el largo periodo que se produce desde que Debilidades Fortalezas • Reducido tamaño de los estudios • Sector muy maduro • Escasa promoción comercial • Cercanía de los clientes • Escaso valor unitario de los proyectos • Buena relación calidad/precio en gran medida, de la gestión del empresario. A esto se añade la dificultad que tie- • Escasa diferenciación en algunos • Alto grado de equipamiento tecnológico ne el diseñador para controlar las ventas que se producen realmente. se comienza el proyecto hasta que el producto sale al mercado. Por otra parte, al productos (folletos, memorias,etc.) • Economía sumergida (aficionados) estar supeditado el cobro a la venta del producto, los futuros ingresos dependen, • Gran fidelización por parte de los clientes • Profesionales creativos y con amplia experiencia • La larga tramitación y el elevado coste de las patentes hace que muy pocos diseños se patenten y, por lo tanto, que no se pueda emprender ninguna acción legal contra las copias. Amenazas Oportunidades Fortalezas • Integración vertical hacia delante de sus • Mercado potencial muy amplio (comercios, • Larga experiencia profesional y alto grado de fidelización por parte de los clientes. proveedores (imprentas) • Escasa cultura de diseño entre el empresariado español • Tamaño "demasiado" reducido de los potenciales clientes (comercio y restauración) • Evolución de cadenas internacionales que traen oficinas, restauración, administración, etc.) • Nuevos productos como consecuencia de la • Existencia de importante demanda en sectores de gran consumo (mobiliario, ilu- entrada de las nuevas tecnologías (diseño minación, pequeño electrodoméstico, etc.), en los que el factor estético juega un de página web, portales interactivos, etc.) papel importante. Este factor está muy valorado en los diseñadores españoles. • Reducción de las distancias físicas gracias a Internet ya el diseño incorporado • Presencia de varios centros tecnológicos equipados con sofisticados aparatos (prototipado rápido), a los que puede acudir para mejorar su formación técnica. • Buena relación calidad-precio, que hace que sea competitivo con estudios extran- Análisis Dafo del subsector de diseño de producto jeros que operan en el mercado nacional. Debilidades Amenazas • En ocasiones, la falta de especialización sectorial de los diseñadores hace que el • Pocas empresas industriales con producto propio, lo que hace que los procesos de fabricante vea al diseñador como un extraño que no comprende sus necesida- innovación y desarrollo de nuevos productos sean muy escasos. El industrial espa- des. Esta carencia implica que el fabricante tenga que explicar al diseñador las ñol tiende mucho a la copia. particularidades del sector, los métodos de fabricación, etc., con la consiguiente pérdida de tiempo. • Elevado intrusismo de las ingenierías en el mercado que, careciendo de conceptos de diseño, ofrecen sus servicios en la parte más técnica y de fabricación. • El diseñador de producto es muy creativo y enfoca mucho su trabajo a los aspec- • Escasa cultura de diseño entre el industrial español y entre los responsables de las tos estéticos, relegando a un segundo plano los aspectos técnicos y de fabricación áreas técnico productivas de la empresa. Todavía hay poca conciencia de la inci- que son muy valorados por el fabricante. dencia del diseño en la competitividad del producto. Aspectos tales como funcio- • La baja consideración de las ingenierías hacia el diseñador (ven sólo su parte de artista), dificulta enormemente la colaboración entre ambos. Esta visión parcial nalidad, reducción de costes, mejora de los procesos de fabricación, etc., no están ligados a los servicios de diseño. del trabajo del diseñador hace que no se le tenga en cuenta a lo largo de todo el Oportunidades proceso de desarrollo del producto, involucrándole sólo en los aspectos más su- • Las nuevas tecnologías permiten al diseñador no tener que ser especialista en as- perficiales del mismo. pectos muy técnicos (cálculo de estructuras, resistencia de los materiales), ya que 128 129 el mercado ofrece programas muy específicos para resolver estos cálculos. Los software existentes abren nuevas posibilidades de diseño para algunos productos; como por ejemplo el plástico. Análisis Dafo del subsector de diseño de moda Debilidades • Existe una dificultad por parte de las empresas para contratar personal formado. La • Las nuevas tecnologías permiten reducciones de tiempos y costes en el sector muy importantes. creatividad es alta pero se echa en falta conocimientos técnicos de corte y confección. • Colaboración con los departamentos de ingenierías durante todo el proceso de desarrollo de producto. • La exclusividad exigida al diseñador le obliga a trabajar con un tamaño de pedidos muy reducido, y, por lo tanto, poco rentable que no le permite subsistir. • El diseño de moda no es patentable, por lo que el diseñador está indefenso ante el MATRIZ DAFO DEL SUBSECTOR DE DISEÑO DE PRODUCTO Debilidades Fortalezas • • • • Reducido tamaño de los estudios Escasa promoción comercial Poca oferta especializada Baja consideración por parte de las ingenierías y de los departamentos y personal técnico hacia los diseñadores • Dificultades de caja motivadas por el largo periodo que supone el trabajar con royalties • Elevado coste de las patentes • Profesionales muy creativos y con calidad • Elevada experiencia profesional • Infraestructuras de apoyo en centros tecnológicos (prototipado rápido) Amenazas Oportunidades • Integración vertical hacia atrás de los clientes (fabricantes) • Intrusismo por parte de las ingenierías • Escasa cultura de diseño entre el empresariado español y entre los responsables de las áreas técnico productivas de las empresas. • Pocas empresas con producto propio • Fuerte demanda potencial • Importante demanda en sectores de gran consumo de diseño (mobiliario, iluminación, pequeño electrodoméstico, etc.) • Colaboración con empresas de ingeniería • Aparición de nuevas herramientas tecnológicas que permiten trabajar nuevos materiales y reducir los costes de los proyectos • Utilización de las nuevas tecnologías para reducir las barreras geográficas gran mercado de copias que hay en este sector. • Una gran parte de los diseñadores de moda trabajan como free-lance con la inseguridad económica que ello conlleva. Al facturar por diseño aceptado corren el riesgo de que parte de su trabajo no tenga compensación económica. Fortalezas • La expansión internacional de algunas cadenas españolas ha sido una buena promoción de la moda española en los mercados internacionales. • El diseñador de moda suele acudir a las ferias internacionales, lo que hace que tenga un gran conocimiento de las tendencias y novedades que se producen en el sector. Amenazas • Incremento de las importaciones del diseño extranjero. • Disminución de la cuota de mercado del cliente minorista ante las grandes superficies. Cada vez es mayor la presencia del sector textil en las grandes superficies con una exigencia de diseño muy reducida. • Concentración empresarial de los clientes: franquicias, grandes superficies, grandes almacenes, que exige una rápida respuesta que el diseñador free-lance no es capaz de dar. • En el sector moda, la copia tiene un hueco aceptado por el mercado. Oportunidades • Integración del diseño en la estructura productiva de la industria textil. • Prestigio de la moda española en el mercado internacional. • Diferenciación del producto basada en el diseño. 130 131 MATRIZ DAFO DEL SUBSECTOR DE DISEÑO DE MODA Debilidades Fortalezas • Dificultad para contratar personal formado • El diseño de moda no es patentable, por lo que no existe ninguna acción legal contra la copia • La exclusividad exigida al diseñador hace que el tamaño de los pedidos sea muy pequeño y, por • Reconocimiento de la moda española • Oferta muy creativa • Conocimiento de las tendencias internacionales • Buena relación calidad/precio lo tanto, poco rentable Análisis Dafo del subsector de diseño de interiores Debilidades • La pequeña dimensión de los estudios de interiores les condiciona a ofrecer sus servicios en su entorno local más próximo, ya que de otra forma tendrían que desplazar recursos humanos para las direcciones de obra y no cuentan con ellos. • La escasa promoción comercial que realizan, junto al desconocimiento de la demanda, reduce su ámbito de actuación a sectores o clientes ya conocidos. Amenazas Oportunidades • Competencia desmesurada por las copias • Concentración empresarial de los clientes • Incremento de las importaciones de diseño extranjero • Integración del diseño en la estructura industrial • Diferenciación del producto basada en el diseño • Prestigio de la moda española • Al ofrecer servicios llave en mano están obligados a conocer proveedores (constructoras, gremios ), lo que constituye un inconveniente si trabajan fuera de su ámbito habitual. Fortalezas • Los estudios cuentan con un equipo multidisciplinar que posibilita hacer otros tipos de diseño (mobiliario, gráfico), o en su caso subcontratarlo. • Cuentan con unos costes fijos mínimos, lo que les permite adaptarse a las oscilaciones de la demanda. • Posibilidad de mantener la relación con el cliente, ofreciendo servicios de mantenimiento y de asesoría de imagen global. Amenazas • Elevado intrusismo por parte de instaladores, arquitectos y empresas de reformas. Estos servicios son más conocidos por el cliente, pero ofrecen servicios parciales de diseño. • Escasa cultura de diseño entre los empresarios. Todavía hoy en día se busca lo inmediato. Tiene que estar muy clara la incidencia del diseño en el negocio para que el empresario acometa el proyecto. • Cada vez se implantan en España más cadenas internacionales que traen el diseño de interiores incorporado. Oportunidades • El sector de oficinas y despachos, valora cada vez más un entorno de trabajo confortable (buena iluminación, distribución de espacios, minimización de ruidos, etc.), por lo que, poco a poco, tenderán a demandar más los servicios de un interiorista. 132 • La complementariedad de los arquitectos con los interioristas hará que las colaboraciones entre ambos sean más numerosas, tendiendo a desaparecer la sensación de intrusismo. Esta colaboración también se producirá con las constructoras. • La proliferación de franquicias y cadenas hoteleras son una oportunidad para el interiorista. El efecto arrastre de estas nuevas estructuras, en las que el diseño de interior es básica, está motivando a otros sectores al consumo de este tipo de diseño. • Nuevas fórmulas de turismo de calidad. MATRIZ DAFO DEL SUBSECTOR DE DISEÑO DE INTERIORISMO Debilidades Fortalezas • Reducido tamaño de los estudios • Escasa promoción comercial • Ámbito de actuación muy localista • Elevados costes de desplazamiento a la hora de trabajar fuera de plaza • Desconocimiento de la demanda potencial • Cercanía de los clientes • Equipo multidisciplinar que posibilita el ofrecer otros tipos de diseños • Diferenciación mediante servicios posteriores (mantenimiento, asesoría en imagen global, etc.) Amenazas Oportunidades • Elevado intrusismo (arquitectos, empresas de reformas, instaladores..) • Escasa cultura de diseño entre el empresariado español • Evolución de cadenas internacionales que traen ya el diseño incorporado • Mercado potencial muy amplio (comercios, oficinas, restauración, administración, …) • Colaboración con estudios de arquitectura y constructoras • Mercado más dispuesto a contratar • Empresariado más concienciado • Expansión de franquicias y cadenas hoteleras • Nuevas fórmulas de turismo de calidad 134 135 El diseño y la exportación El diseño español exporta poco. Se estima que la cifra anual es inferior a los 1.000 millones de pesetas en exportación de servicios de diseño. A lo largo de este informe, se han ido analizando las características estructurales del sector del diseño en España. Serán examinadas en la siguiente sección organizadas en forma de matriz DAFO. Diseñadores con contratos de servicios a grandes clientes multinacionales Determinadas empresas son consumidoras intensivas de productos de diseño: fabricantes de lámparas, de muebles, de pequeños electrodomésticos, etc. Son sectores con tecnologías maduras, donde se busca la innovación permanente en la forma (un alcance del diseño industrial y de producto de un grado inferior). Trabajan con un número amplio de diseñadores en condiciones de royalties o cantidad fija por diseño. Queremos anticipar en todo caso nuestra duda sobre el potencial exportador del sector. Más allá de la existencia de un producto exportable, o un mercado dispuesto a contratar, nos encontramos con una escasa predisposición a exportar del sector en su conjunto. Durante las dos Reuniones de Grupo, organizadas con ocasión del estudio, se planteó a los asistentes, entre los que se incluían un buen número de diseñadores, cuestiones relacionadas con su interés por abrir mercados en el exterior. Más allá de limitaciones de carácter idiomático, técnico o de desconocimiento del mercado, lo que Durante la investigación, encontramos algunos estudios trabajando así con empresas extranjeras, pero en un marco de muy baja integración con la propia empresa, y con contratos de un valor económico pequeño. Estudios de diseño trabajando para empresas extranjeras en proyectos importantes Sería el modelo de exportación ideal. Sin embargo, los contratos de este tipo entre todos los diseñadores investigados son escasos, y en general, con poca continuidad. se descubrió es la escasa predisposición a abrir mercados de exportación, a embar- Las razones que explican esta situación se pueden encontrar en el análisis DAFO de carse en una aventura que sienten difícil y poco rentable y para la que, hoy por hoy, la siguiente sección. Pero anticipamos que una política intensiva de promoción de ex- todavía no se encuentran preparados. portación debería enfocarse a diseñadores que ya han exportado alguna vez o sien- Entonces, ¿no hay diseñadores españoles trabajando fuera? Los hay, pero bajo fórmulas sobre las que difícilmente se puede extrapolar una estrategia de fomento de la exportación. Las fórmulas más usuales son las siguientes: Diseñadores de prestigio en grandes proyectos internacionales Los casos de los diseñadores de prestigio son los más claros. Un diseñador que alcanza resonancia mundial gracias a una obra y al que acuden clientes para que desarrolle proyectos en su estilo propio. El estudio no promociona sus servicios, es el cliente el que viene a buscarlo, porque ha sido capaz de crear un lenguaje propio de diseño. Diseñadores trabajando en el extranjero que alcanzan renombre internacional Se han detectado algunos casos notorios, que incluso salen reflejados en revistas especializadas del sector. Se trata en todos los casos de diseñadores individuales, no ten la necesidad de hacerlo a corto plazo. Análisis Dafo de exportación En la página siguiente, se muestra el análisis DAFO resumido y agrupado en torno a los cuatro componentes. A continuación, se explica y documenta en detalle cada uno de los argumentos allí explicados. Están todos basados en las informaciones recogidas en la investigación del sector y reflejadas a lo largo de este estudio. Debilidades del diseño español para la exportación a) Estructura empresarial pequeña La media de los estudios españoles es de tres-cuatro empleados. Hay menos de una docena de estudios de diseño con diez a veinte empleados, y que constituyen la oferta más fuerte del sector. En esas condiciones, es difícil optar a grandes contratos. estudios, y sus nombres se destacan más por sus aportaciones artísticas o vanguar- b) Dependencia del "Titular del Estudio" distas que por el impacto económico de sus diseños. Casi siempre están instalados Los estudios viven de su fundador, que es quien dirige, gestiona, vende, diseña y en Londres o Nueva York, conviviendo con los colectivos con los que comparten co- atiende al cliente, con una férrea supervisión de sus colaboradores. Por tanto, si el rriente, y siempre en esa vertiente del diseño más cercana a lo artístico y cultural que responsable del estudio tuviera que dedicar tiempo a abrir mercados en el exterior, a lo meramente económico. acabaría por descuidar a sus clientes locales. 136 137 La acción de venta es muy personal y por tanto, requeriría que ese diseñador titular Cuando una pequeña empresa crece y se profesionaliza, sus fundadores suelen te- del estudio dominara el idioma del cliente, algo que como se comprobó en el traba- ner que evolucionar de técnicos a gestores. En una profesión tan vocacional como jo de campo, ocurre muy pocas veces. ésta, ese paso todavía cuesta darlo Pocos estudios cuentan con un departamento o responsable de marketing, y menos h) Mercado local suficiente para los más consolidados aún con una delegación para trabajar fuera de su entorno local. Es el argumento más rotundo. Quizás el diseñador español buscara exportar si tu- Una posible solución serían los Modelos de Cooperación, en los que se asocian un viera necesidad de hacerlo para desarrollar su profesión. Pero la situación, sobre grupo de diseñadores. todo en los últimos tres/cuatro años, ha sido la contraria: hay mucho trabajo para c) Desconocimiento de la demanda en el extranjero los diseñadores consolidados y no necesitan irse muy lejos para encontrarlo. El diseñador español no suele participar en reuniones y ferias de carácter interna- La propia dinámica de revalorización del concepto diseño entre las empresas hace cional, y desconoce la mecánica de funcionamiento en otros mercados. Durante las esperar que, aunque se produzca una recesión, seguirá habiendo oportunidades en entrevistas, se comprobó que muy pocos diseñadores conocen a sus competidores el mercado para los actuales diseñadores. internacionales. Les conocen en la medida que han competido contra ellos en España, Fortalezas del diseño español para la exportación pero no saben prácticamente nada más sobre ellos. a) Buena calidad del diseño, sobre todo en su vertiente más estética d) Importancia de la proximidad en el servicio Todas las consideraciones acerca la calidad de algo tan complejo como es el dise- Los diseñadores entrevistados coincidían en la importancia de estar cerca del clien- ño estético, pueden sonar un poco gratuitas. Si se refleja como fortaleza, es porque te para comprenderle, generar confianza y darle un buen servicio. El trato es perso- parece haber coincidencia al respecto entre diseñadores y empresas-clientes. nal, de relación estrecha con el cliente. En este marco de servicio, la distancia es un factor que juega claramente en contra. e) Falta de capacidades multidisciplinares Los grandes estudios ingleses y alemanes, cuentan con especialistas sectoriales y funcionales, que pueden aportar soluciones amplias y a la medida de cada empresa. El diseñador español es más polivalente, y si tiene la confianza de un cliente, ra- b) Profesionales con prestigio y experiencia El diseño no es una disciplina nueva en España. Hay un colectivo de profesionales que llevan más de 20 años desarrollando diseño y que han alcanzado un currículo y una solvencia técnica, que les permitiría competir de igual a igual con cualquier diseñador internacional. ra vez cede una parte del proceso a especialistas en campos concurrentes. c) Creatividad f) Reducido conocimiento tecnológico Esta característica incide de nuevo en las ventajas potenciales del diseño español, Esto es especialmente notorio en los casos del diseño de producto y gráfico. Aunque que aportan soluciones imaginativas a problemas antiguos, para que productos ma- algunos estudios nuevos han ido incorporando nuevas tecnologías, otros siguen tra- duros aparezcan como innovadores a los ojos del cliente. En todo caso, es también bajando sobre tablero, y en ambos casos se encuentran a mucha distancia de los me- ésta una fortaleza subjetiva, y no está claro que los clientes potenciales tengan esa dios de trabajo de los grandes estudios alemanes e ingleses. visión del diseño español. g) Escasa mentalidad empresarial d) Precios de los servicios competitivos El estudio de diseño medio tiene una organización empresarial mínima. No tiene so- Frente a potenciales competidores europeos, el diseñador español ofrece precios más cios capitalistas, que busquen maximizar el retorno de la inversión, sino diseñadores competitivos, ya que los gastos que tiene que repercutir son reducidos (pequeña di- vocacionales que se conforman con desarrollar su profesión. mensión y estructura de los estudios). 138 139 e) Creciente prestigio del país, valoración positiva de la imagen del país en el Las nuevas tecnologías de comunicación abren el abanico de competidores a ese extranjero cliente distante, ya que reducen las distancias físicas. La existencia de algunos casos de éxito de exportación de servicios de diseño anima a estudiarlos y a pensar que no existen barreras infranqueables, para una mayor presencia de diseñadores españoles en el exterior. De igual forma, el dinamismo de algunas comunidades autónomas hace que empiece a verse a España en la vanguardia del diseño europeo. d) Menor presencia del sector industrial A medida que nos convertimos en un país de servicios, el peso de la industria se reduce, y con él las oportunidades para sectores como el diseño de producto o el envase y embalaje. e) Concentración de las decisiones en los centros directivos de las multinacionales A nivel sectorial, algunas cadenas españolas de moda están haciendo que se eleve Una de las funciones que primero se centraliza en los procesos de concentración em- considerablemente la consideración del diseño de moda español. presarial es la del diseño y desarrollo de nuevos productos. Si las empresas españo- Detrás de los modelos que triunfan, se está construyendo una imagen del país de la las son absorbidas por otras, el mercado se va estrechando, y hay que empezar a que pueden beneficiarse todos los diseñadores españoles. buscar a los clientes antiguos en las sedes centrales europeas. Amenazas del diseño español para la exportación f) Generalización del concepto de pago por royalties a) Debilidad ante la posible recesión del mercado, ambiente de crisis golpea Esto se da sobre todo en el diseño de producto. Los estudios españoles son pe- primero al diseño queños y cuentan con muy poco respaldo financiero. Aguantar los periodos de ma- Entre los grandes estudios de diseño español todavía pesa el recuerdo de la fuerte duración del cobro del sistema de pagos por royalties (hasta dos años desde el mo- crisis del año 92/93, que acabó con no pocos proyectos empresariales de todo ám- mento de prestación del servicio) está fuera del alcance de estos estudios. Si bito, incluido el del diseño. continúa extendiéndose este sistema, los diseñadores de producto que quieran ex- Si bien en el nuevo entorno económico europeo los shocks tenderán a suavizarse, es una medida de prudencia estratégica el mantener frentes abiertos de diversificación para el caso de que retroceda de forma importante el mercado local. Uno de esos frentes podría ser el de exportación, y si de entrada el diseñador español renuncia a él, está reduciendo sus posibilidades de salir indemne de esa potencial crisis. portar deberán buscar fórmulas de integración y capitalización para poder soportar esa situación. Oportunidades del diseño español para la exportación a) Reducción de las distancias físicas gracias a las nuevas tecnologías Exportar es menos complicado y costoso gracias a las nuevas tecnologías, que permiten enviar documentación compleja, mantener videoconferencias, o trabajar en entornos compartidos a muy bajo coste y en tiempo real. b) Tendencia a contratar sólo la parte de creatividad (estética), no el servicio integral Si lo que se valora del diseño español es una determinada faceta, que se ha conceptualizado como fortaleza, se corre el riesgo de limitar el alcance de los servicios a b) Fidelidad por parte de los clientes La ventaja del servicio de diseño es que, cuando es satisfactorio, genera una relación esa faceta, que en general aporta menos valor añadido y aporta una ventaja compe- estable sobre la que ya no es imprescindible emplear esfuerzos comerciales. titiva menos sólida y estable a medio plazo. A pesar de esto, una política de promoción de exportaciones no debe limitarse a abrir c) Aumento de la competencia en los "servicios puntuales", favorecida por las puertas, y requiere de un proceso de tutela y seguimiento posterior. posibilidades de las nuevas tecnologías c) Prestigio del diseño español El diseñador español que exporta, lo ha hecho desde la distancia a la empresa y con Cada vez suena más el diseño español en determinados sectores (moda, gráfico), lo proyectos muy puntuales, en los que había poca interrelación con el cliente. que facilita que otros diseñadores sigan la estela de los estudios de éxito. 140 141 d) Éxito de empresas españolas basadas en el diseño en los mercados exteriores ANÁLISIS DAFO DE LA EXPORTACIÓN DEL DISEÑO Cuando empresas españolas o diseñadores de prestigio triunfan en el exterior, se modifica el set de consideración de los clientes internacionales hacia el diseño español, y empiezan a considerar que el éxito de esas empresas es producto de una forma de hacer diseño en España con la que desean contar. e) Inversiones españolas en el exterior Del mismo modo que la integración de empresas españolas en grupos europeos desplaza los centros de gravedad de decisión hacia las sedes centrales de éstos, la creciente internacionalización de la empresa española abre nuevas oportunidades de trabajo a los diseñadores españoles que trabajen habitualmente con esas empresas. Debilidades Fortalezas • Estructura empresarial pequeña • Dependencia del "Titular del Estudio" • Desconocimiento de la demanda en el extranjero • Importancia de la proximidad en el servicio • Valor unitario de los contratos pequeños • Falta de capacidades multidisciplinares • Reducido conocimiento tecnológico • Escasa mentalidad empresarial • Mercado local suficiente para los más consolidados • Buena calidad del diseño, sobre todo en su vertiente más estética y de forma • Profesionales con prestigio y experiencia • Creatividad • Precios de los servicios competitivos • Creciente prestigio del país, valoración positiva del diseño español en el extranjero Amenazas Oportunidades • Debilidad ante posible recesión del mercado (ambiente de crisis golpea primero al diseño) • Tendencia a contratar sólo la parte de creatividad (estética), no el servicio integral • Aumento de la competencia en los "servicios puntuales", favorecida por las posibilidades de las nuevas tecnologías • Menor presencia del sector industrial • Concentración de las decisiones en los centros directivos de las multinacionales • Generalización del concepto de pago por royalties • Reducción de las distancias físicas gracias a las nuevas tecnologías • Fidelidad por parte de los clientes • Prestigio del diseño español • Éxito de empresas españolas basadas en el diseño en los mercados exteriores • Inversiones españolas en el exterior Uno de los sectores donde más claramente se ve esta oportunidad es el del Interiorismo, de la mano de las inversiones de los grandes grupos hoteleros españoles. 142 Recomendaciones generales A nuestro juicio, el sector de servicios de diseño español necesita madurar y asentarse en el ámbito nacional para, más tarde, iniciar la exportación. Fuera de España, tan sólo tres países (Inglaterra, Alemania y, en menor medida, Italia) exportan diseño, siempre a través de grandes empresas de hasta 200 empleados y que en España no existen. Por tanto, se considera que urgen medidas de carácter estructural sobre el sector para su consolidación, como paso previo a una futura política de promoción exterior a medio plazo, si se llegan a conseguir estudios de diseño que sean empresas fuertes y consolidadas. Para los estudios que sí están preparados para exportar, se recomienda una mejor difusión de los mecanismos de apoyo a la exportación, a los que bien podrían acogerse esos profesionales del diseño interesados en captar nuevos mercados. 144 145 Marco global Introducción El plan de acción recoge las líneas estratégicas esenciales, para mejorar la estructura competitiva del sector y conseguir que el diseño se vaya incorporando de forma Objetivos generales creciente en las empresas, especialmente en las de mediano y pequeño tamaño. El Plan de Acción se estructura en torno a los siguientes elementos: Objetivos específicos Programas operativos donde se pueda comprobar su coste y potencial, y decidir si es oportuno o no apostar por ellas. Objetivo I: Formación y concienciación de la demanda Objetivo: Que las empresas y los demandantes en general perciban el valor del diseño, sepan El Marco Global hace referencia al objetivo de apoyo a la contratación de servicios de cómo contratarlo y lo incorporen en el proceso de innovación y desarrollo de sus pro- diseño dentro de una economía dinámica, abierta y competitiva en un entorno glo- ductos, y en sus estrategias de comunicación y comercialización. bal. En este contexto, la Federación Española de Entidades de Promoción de Diseño, directamente o a través de sus asociados, podrá impulsar y recomendar una serie de medidas que después, dependiendo de agentes como la Administración, em- Proyectos actividad de diseño. Será en el proceso de desarrollo y concreción de las mismas presarios, asociaciones, etc., podrán poner en acción, bien de forma conjunta o separada. Acciones: • Acciones conjuntas con asociaciones sectoriales de promoción y presentación de proyectos de éxito. El objetivo esencial es que el empresario vea con ejemplos reales cómo el diseño ha ayudado a una empresa de su mismo sector, y abandone el tópico de que en Todo Plan Estratégico ha de estar referido a un contexto específico y apuntar hacia "su sector" el diseño es superfluo o no tiene sentido. Habrá, por tanto,que selec- un objetivo general, que define la perspectiva dentro de la que debe desarrollarse el cionar casos de estudio entre empresas líderes en facturación o crecimiento. Po- programa de apoyo. drán ser tanto españolas como extranjeras. Dicho objetivo general incluye la definición de una estrategia general de promoción y Una fórmula válida para encontrar esos ejemplos podrá ser a través de los propios un cierto número de objetivos específicos, que detallan la naturaleza y rasgos de la diseñadores, quienes tendrán así la oportunidad de presentar sus servicios a una asistencia a desarrollar y se concretan en una serie de acciones. clientela potencial más amplia. Contenido del plan de acción Las acciones serán más eficaces si se consigue coordinarlas con las asociaciones Objetivos generales y específicos El Plan de Acción se articula alrededor de dos grandes Objetivos Generales: sectoriales en jornadas de promoción y formación, con un enfoque 100% práctico y demostrativo. Otra línea de actuación podría ser la coordinación con centros de promoción de di- • La mejora en las características y la estructura de la oferta de diseño. seño internacionales, para conseguir un número suficientemente amplio de expe- • La mayor concienciación del empresariado sobre la trascendencia del diseño. riencias. Alcanzada una determinada "masa crítica", se podrían organizar exposi- Esos dos ejes (Mejora de la Oferta y Promoción de la Demanda) se articulan alrede- ciones sectoriales (enfoque vertical), frente a las genéricas (enfoque horizontal) que dor de tres grandes objetivos específicos: habitualmente se realizan y que no suelen conseguir atraer al colectivo de profesionales con capacidad y medios para contratar diseño. I. Formación y concienciación de la demanda. • Promoción y publicidad de los premios otorgados a las empresas que han mejoraII. Fomento de la cultura del diseño en la sociedad. do su competitividad con la incorporación del diseño. III. Mejora de la oferta de diseño. La idea es difundir los premios, presentando a las empresas y explicando en detalle Las acciones que se detallan están simplemente esbozadas, y pretenden servir co- cómo fue la gestación y el desarrollo de la idea, para que se entienda que el produc- mo vivero de iniciativas al alcance de los agentes del sector en la promoción de la to no es casual de una idea feliz. 146 147 De esta forma, el proceso de gestión del premio no acabaría con la designación del Al empresario hay que persuadirle con los argumentos que mejor entiende: los ganador, sino que sería a partir de ese momento, cuando se realizaría el mayor es- económicos. fuerzo de marketing y difusión. La publicidad se enfocaría a sectores afines al del Hay una intuición aceptada de que el diseño aporta valor a la empresa. Medir ese ganador, con inserciones publicitarias en revistas técnicas y subvención de parte valor no es tarea fácil, pero ya se han hecho proyectos de investigación similares de los gastos de publicidad que el ganador quisiera realizar para dar a conocer su sobre otras cuestiones. galardón. • Impartición de sesiones formativas en escuelas de negocio. En las escuelas de negocio se forman o reciclan los directivos de nuestro país. Es el mejor momento para captar nuestro público objetivo, en una situación de "mentes abiertas" para aprender. Podría hacerse, por ejemplo, a través de la cofinanciación de una cátedra. Un vehículo válido sería aprovechar la anterior propuesta de relación con una escuela de negocios para incluir en el acuerdo la cofinanciación en la investigación. • Subvención a la contratación de diseño externo. En determinados casos, será bueno ayudar a que el empresario se decida a invertir En esas escuelas se imparten disciplinas esenciales en la gestión de las empresas: en diseño mediante la subvención de una parte del coste de los servicios. Si la ini- finanzas y contabilidad, marketing, organización y recursos humanos, procesos, es- ciativa tiene éxito, probablemente en la siguiente ocasión no necesite la subvención. trategia, etc. Que el diseño formara parte del temario, contribuiría positivamente a Esta es una práctica a la que habitualmente se ha recurrido, con diferentes fórmu- incrementar la consideración de los directivos hacia esa actividad, como parte de- las. Cada sector y cada región podrá ser objeto de un tratamiento distinto según sus cisiva de la competitividad de la empresa. circunstancias, aunque lo coherente será acompañar los programas de subven- Algunas escuelas de negocio, ya empiezan a mostrar una inclinación positiva hacia ciones con políticas activas de promoción, como son algunas de las que se propo- el diseño (cabe citar, por ejemplo, el Encuentro de Empresarios de Moda y Diseño nen en este plan de acción. que desde 1996 organiza el IESE). Aunque esas mismas escuelas, en ocasiones, se refieren al diseño con conceptos como "creatividad" o "innovación", por soslayar la actual devaluación del término en medios empresariales, la realidad es que defienden el concepto (sea cual sea su nombre) como factor básico en la creación de ven- • Asistencia técnica en el proceso de contratación y seguimiento de diseño externo (vía asesor independiente, manual de contratación, etc.). Los servicios de DZ o CADI van en esa línea, demostrándose muy positivos para el éxito del proyecto, porque el empresario se siente mucho más amparado. tajas competitivas duraderas. Conviene recordar que, con frecuencia, el empresario encuentra dificultades para El objetivo sería llegar a un acuerdo de cofinanciación para el desarrollo de un te- contratar servicios de diseño, porque desconoce la forma de definir el proyecto y mario específico relacionado con el diseño, que fuera incluido en los programas de controlar su desarrollo. El paraguas de agentes independientes hace que se sienta formación de directivos. más respaldado y confiado para subcontratar diseño en el proceso de desarrollo de Las sesiones formativas deberían adaptarse al modelo docente imperante en estas nuevos productos. escuelas: el caso práctico, con ejemplos reales de gestión de procesos de innova- Esta acción parece especialmente adecuada para las actividades de diseño de pro- ción y desarrollo en casos de éxito. ducto. Serían suficientes tres o cuatro sesiones por programa, aunque el nivel del profesorado tendría que ser muy alto. • Investigación sobre herramientas de medición de la contribución del diseño a la generación de valor en la empresa. • Subvenciones para la incorporación de becarios o diseñadores noveles en plantilla (supervisando que trabajen en proyectos de diseño). El objetivo (ambicioso) es que trabajen desde dentro para cambiar la mentalidad de la empresa en relación al diseño. 148 149 Se establecería un control para que no fueran utilizados para otros fines distintos, En línea con lo anterior, mostrar al empresariado que lejos de ser artistas, hay di- aunque lógicamente hay que asumir que los departamentos de las empresas no señadores que conocen perfectamente su sector y han realizado aportaciones en son estancos, y quizás sea suficiente que empleados con formación en diseño es- el pasado para innovar productos. tén presentes, de alguna forma, en el proceso de desarrollo de productos. • Acción formativa sobre la prensa y los medios para que el diseño pase de las páginas de cultura a las de economía. Precisamente, las ferias pueden ser una ocasión ideal para ello. Otras acciones ya mencionadas (publicación de anuncios en prensa especializada, colaboración con asociaciones sectoriales, etc.) actuarían en esa misma línea. En España, el diseño mantiene una connotación artística que lo sitúa fuera de la Objetivo II: Fomento de la cultura del diseño en la sociedad órbita de atención del empresario. Objetivo: La prensa, en su afán de simplificar, ayuda poco al objetivo de que el diseño sea Extender los conceptos asociados al diseño a toda la sociedad. considerado como un elemento más de la cadena de valor de las empresas. Las Acciones: noticias sobre diseño las encontramos en las páginas de cultura y sociedad, y sólo • Introducción de conceptos de adecuación formal y diseño en la enseñanza básica. son objeto de atención los diseñadores "estrella" o aquéllos que destacan por sus excentricidades, y no por la contribución de sus trabajos, a la mejora competitiva de las empresas a las que sirven. Una de las causas de esta desatención puede ser la falta de consideración de la actividad como un sector económico independiente. El presente estudio puede ser un buen comienzo para contribuir a paliar ese desconocimiento. La emisión periódica de notas de prensa relacionadas con el diseño a las seccio- Que los niños aprendan desde pequeños la diferencia entre los productos bien diseñados y los que no lo están. Si se asume que el diseño tiene un fuerte componente cultural, la educación parece un vehículo imprescindible para desarrollar el gusto de la población, por las cosas "bien pensadas". • Campañas publicitarias en medios sobre las aportaciones intangibles del buen nes económicas de los medios (participación de diseñadores españoles en pro- diseño. yectos importantes, premios internacionales, etc.), puede ser también un vehículo Es muy importante que estén bien enfocadas, porque el mensaje a transmitir es eficaz de promoción. muy sutil y va destinado a un público que no tiene una idea clara de lo que es el • Participación en ferias empresariales, donde diseñadores especialistas pueden pre- diseño. sentar sus aportaciones al sector. Una campaña de este tipo es costosa, por lo que habría que tratarla alrededor de De esta forma, también se promovería el concepto de especialización sectorial, que una estrategia de comunicación mucho más amplia. contribuiría a que los diseños se adaptaran mejor a los condicionantes competiti- • Realización de ferias que recojan, a nivel provincial o autonómico, las acciones de vos cambiantes de cada sector. empresas y diseñadores en el campo del diseño. Las ferias reúnen a la gran mayoría de las empresas de un sector determinado, y por Van destinadas, sobre todo, a formar a la sociedad en los conceptos del diseño. tanto, constituyen un estupendo escaparate para mostrar casos concretos de éxito, Aunque este tipo de acciones ya son habituales entre las agencias de promoción en la línea antes enunciada de promocionar el diseño de forma vertical, es decir, orien- de diseño, la propuesta es ser mucho más ambicioso a la hora de promocionar tando las acciones a nivel sectorial más que como disciplina técnica o cultural. estas ferias, para intentar atraer por un lado, a un público más profesional y • Dar a conocer a las empresas y asociaciones sectoriales a los diseñadores especialistas en su sector. por otro, a un mayor número de consumidores de todo tipo de edad y formación. Para ello, se realizarían actividades paralelas y actos de promoción específicos. 150 151 Objetivo III: Mejora de la oferta actual de diseño Un estudio de diseño debe ser gestionado "por proyecto", y para ello es imprescin- Formación empresarial del diseñador dible que sus gestores tengan los conocimientos básicos que permitan, al menos, Objetivo: elaborar presupuestos ajustados, determinar la rentabilidad de clientes y proyectos Mejorar la gestión de los estudios y empresas de diseño. y concentrarse en clientes/productos más rentables. Ayudar a que el diseñador entienda mejor los problemas y condicionantes de las Acciones genéricas de mejora de la oferta empresas. Objetivo: Acciones: • Apoyo a la asistencia de diseñadores a cursos de formación empresarial en escuelas de negocio. Mejorar la competitividad de los estudios y profesionales de diseño españoles. Acciones: • Fomento de la especialización sectorial. Se pueden citar hasta tres grandes beneficios potenciales de esta acción: Es un punto en el que ya se ha insistido. Las empresas deben identificar diseña- 1. Ayudarán al diseñador a comprender mejor las motivaciones y el lenguaje del dores especialistas en su sector, pues en una actividad tan trascendente como es empresario, que es su cliente objetivo. 2. Permitirán al diseñador introducir prácticas de gestión más ortodoxas en su estudio o empresa, creando una inquietud por el crecimiento. 3. Permitirán al diseñador contactar con empresarios con los que colaborar en el futuro (marketing directo). • Potenciación de las enseñanzas empresariales en la formación básica del diseñador. Se propone fomentar esos aspectos en los planes de estudio de diseño, entendiendo que el diseñador y su actividad deben estar sobre todo, al servicio de la empresa. Los programas de la mayoría de estudios oficiales ya inciden en estos aspectos y se considera esencial potenciarlos. • Creación de programas de formación de gestión específicos para diseñadores. Con estos programas, se intentarían suplir las carencias en gestión de los estudios de diseño, como fórmula para mejorar su competitividad. Se adaptarían tanto a sus circunstancias personales, como a su nivel de formación y conocimientos. el desarrollo de nuevos productos, es imprescindible conocer las fuerzas motrices de cada sector y orientar los nuevos productos a las tendencias del momento, aprovechando al tiempo las ventajas competitivas de cada empresa. Los diseñadores especializados poseen una mejor capacidad para ofrecer soluciones al cliente, quien a su vez percibe que su interlocutor comprende sus necesidades y sabe adaptar el diseño a éstas. • Becas para la realización de trabajos, prácticas o formación en el extranjero. El objetivo es que durante una temporada el diseñador español puede conocer in situ las formas de desarrollar la profesión en otros países, especialmente el funcionamiento de los grandes estudios. Además, contribuiría al aprendizaje de idiomas y pérdida de respeto al hecho de vender en el exterior, convirtiéndose así en una eficaz herramienta de fomento de la exportación. • Formación en nuevas tecnologías (con especial énfasis en el diseño gráfico). Recuperar el control creativo sobre el diseño de páginas web y demás elementos Estos programas podrían ser coordinados y elaborados contando con la colabora- gráficos informáticos, que hasta ahora se han decantado más por el lado de la téc- ción de las asociaciones de profesionales del diseño. nica que por el de la creatividad (probablemente haya más informáticos que dise- • Creación de un manual de organización y gestión para empresas y estudios de ñadores diseñando páginas web). diseño. Otra actuación en la misma línea es la formación y el fomento de la incorporación de En él se reflejarían las buenas prácticas de un estudio de diseño: control de pro- las nuevas herramientas informáticas de apoyo al diseño, que permiten incrementar yectos, elaboración de presupuestos, subcontratación, etc. la productividad y calidad de los trabajos y mejoran la interacción con el cliente. 152 153 • Mejorar la comunicación y unión entre diseñadores (fomento del asociacionismo). Los centros de promoción de diseño pueden ser los canalizadores de iniciativas de colaboración e información al sector. El asociacionismo es esencial dado el eleva- Grado de interés • Alto, porque el interiorista suele incorporar elementos (mobiliario, telas, etc.) que conoce, lo que propicia la exportación de esos bienes desde España. do grado de atomización de la profesión y la necesidad de defender de forma con- Gráfico junta los intereses de un sector que, hoy por hoy, apenas es reconocido como tal. Nicho objetivo • Buscar un equilibrio entre la formación práctica y teórica. A juicio de los profesionales del sector, los actuales planes formativos necesitan una • Concursos de diseño gráfico o corporativo de multinacionales y grandes empresas en mercados desarrollados. revisión. Eliminar esas deficiencias pasa por establecer un análisis y diagnóstico del Estrategias de penetración perfil profesional que están demandando las estudios de diseño y las propias em- • Apoyo selectivo a profesionales de reconocido prestigio (filtro previo para que el apo- presas para, a continuación, identificar las carencias actuales y desarrollar progra- yo se preste a estudios con currículo y posibilidades reales de ganar el contrato). mas específicos para suplirlas. • Orientación hacia mercados maduros y muy desarrollados (sobre todo Europa), buscando a las multinacionales. Posicionamiento estratégico para la internacionalización del diseño El análisis DAFO efectuado sobre la exportación, pone de manifiesto que no tiene sentido promocionar una estrategia de internacionalización del diseño español en su con- • Acuerdos horizontales con especialistas para completar servicios (software, interiores, etc.) Medidas de apoyo • Apoyo en la preparación y asistencia a concursos internacionales. junto. Esto no implica que no puedan existir determinados nichos de mercado, en los que el diseño español podría encontrar sus oportunidades. Grado de interés • Bajo. Se trata de concursos muy puntuales y esporádicos; son acciones que sólo A continuación se exponen cuáles podrían ser esos nichos, así como las posibles ac- benefician al estudio que gane el concurso. ciones para favorecer el proceso: Interiorismo Nicho objetivo • Empresas del sector servicios (bancos, hoteles, etc.), con inversiones en países en desarrollo, sobre todo Latinoamérica. Estrategias de penetración • Acuerdos con estudios de diseño de interior y constructoras para ofrecer servicios conjuntos • Acuerdos con pequeñas constructoras e instaladores locales para poder ofertar servicios llave en mano, que no pueden exportarse desde España. Producto Nicho objetivo • Industrias centroeuropeas, donde se aprecia más la creatividad latina. • Sectores con alta rotación de producto basados en la forma: mobiliario, iluminación, etc. Estrategias de penetración • Acuerdos con centros públicos de investigación para infraestructuras tecnológicas (ej: rapid prototyping, CAD/CAM). Medidas de apoyo Medidas de apoyo • Asesoría jurídica para favorecer la contratación vía royalties. • Cofinanciación de los viajes, visitas comerciales del diseñador de interiores a sus • Organización de misiones comerciales de diseñadores a clusters de fabricación de clientes extranjeros, así como la preparación de la propuesta y anteproyecto. ese tipo de productos. 154 155 • Apoyo a la asistencia de los diseñadores a ferias sectoriales internacionales para presentar sus productos. Agradecimientos Grado de interés • Alto, hay un buen número de diseñadores españoles que pueden beneficiarse. Entrevista diseñadores Moda ADEX Nicho objetivo ADORNOMETAL ZAPATA • Mercados desarrollados (Europa, Japón, Norteamérica). ALBERTO LIÉVORE Estrategias de penetración • Apoyo a la industria integrada. Lo que se vende es producto final, no diseño, aunque sea el diseño lo que hace diferencial el producto. Grado de interés • Muy alto, porque no sólo se beneficia a un sector, sino a toda una industria. • Potencial de creación de sinergias para la colaboración con otros diseñadores españoles (gráfico, interiores, …). Por otra parte, e independientemente de estas acciones concretas de apoyo, es interesante seguir trabajando en la realización de acciones genéricas que contribuyan a la difusión del trabajo de nuestros diseñadores y el prestigio del diseño español en el exterior. ALCAMPO ESTUDIO PÉREZ MEDINA, S. L. RAÚL LATÓN DE LOSIK ESTUDIO PÉREZ ORTEGA SAN MARTÍN ESTUDIO PACO BASCUÑÁN SEBASTIÁN MENESES FAUSTO ISORNA SERVIGRAF FRENCHY WATCH SILVIA MANSCRIBE GABINETE DE DISEÑO RAMÓN CASTELLS SUTER & GIL GABRIEL CORCHERO PRODUCTS TAU DISEÑO GRUPO 19 ALEX CANALDA HUMANA ALFATIPO, S. L, JAUME TORRAS ANGEL OLMOS, S. L. JAVIER ALFARO BERNAL ANTONIO CARDIEL JAVIER GARCÍA DEL OLMO AREAZERO JOAQUIM D'ESPONA ARGENTUM, CREACIONES Y DISTRIBUCIÓN JOHNATHAN DAIFUKU TAU DIGITAL TROVADOR VINÇON Entrevistas consumidores de diseño A. GRATACOS, S. A. ACHE, OCIO Y CULTURA ARISTA SERVICIOS JORGE CARBALLO-ENTORNO GRÁFICO BLANCO Y LABANDA ARQUITECTOS JOSÉ MANUEL GARCÍA RODRÍGUEZ ANECOOP BONAMUSA ASOCIADOS, S. L. JOSEP AREGALL ANFACO BOUTIQUE NOVIAS JUAN BENAVENTE ARKITECTURA ZARBITENAC CAPRICCI JUAN PINEDA ARTE Y CONSTRUCCIÓN MERA CARLOS LADREDO JUAN, DISEÑO GRÁFICO BALMORAL DECORACIÓN CARMEN PIÑA KIKE CORRECHER BBVA CATALINA BONET LOIS ARQUITECTURA BLANCO Y NEGRO CONTINUUN LOLA BARCELÓ CAIXA LAIETANA CROS & MACHÍN MANUEL HERNÁN "STUDIO" CAJA MADRID DAVID ARAQUE MARCELO LESLABAY DISEÑO CARPINTERÍA CASTELLAR DI+DI MONTSERRAT ADELL CEPSA DINAMO DISEÑO INDUSTRIAL MUNDO NOVIAS CERÁMICAS CORAL DISENY NACHO LAVERNIA Y ASOCIADOS CHULOO'S, S. L. DISEÑO ASOCIADO, S.L. NARCISO DÍEZ BELMONTE COMERCIAL TROBATEX DORA ROMERO NEVERLAND DURVA, S. A. ENRIC FRANCH ESTUDIO, S. L. NOVELL/PUIG DESIGN EDI'S SPORT ENRIC MUÑOZ ONESIM COLAVIDES ELAY ERGON PEPE CORTÉS EXPERIMENTA ESTUDIO ORTIZ BORDALLO RAQUEL MURILLO EXPO-GRES AGENCIA DE PUBLICIDAD BELLES 156 GALLI PUBLICK HOTEL ALBUCASIS HOTEL CHAMARTÍN HOTELES HESPERIA, S. A. IFEMA INDALME, S. A. INGRAPEL, S. L. JONDER & M.D.M JOYERÍA OJEDA LOS GIRASOLES MANBAR, S. L. MERKAMUEBLE CÓRDOBA MESÓN LERSUNDI Reunión de grupo en Madrid AAD, ASOCIACIÓN DE DISEÑO, ADP ARQ-INFAD, ASOCIACIÓN DE DISEÑO DEL ESPACIO ANDALUZ ADP, ASOCIACIÓN DE DISEÑADORES PROFESIONALES AEPD, ASOCIACIÓN ESPAÑOLA DE PROFESIONALES DE DISEÑO ASOCIACIÓN ÁREAZERO APETAI, ASOCIACIÓN ESPAÑOLA DE ARQUITECTOS DE INTERIOR CADI, CENTRO ARAGONÉS DE DISEÑO INDUSTRIAL BARCELONA CENTRO DE TECNOLOGÍA BEDA, BUREAU OF EUROPEAN DESIGNERS ASSOCIATIONS CENTRO OFICIAL DE DISEÑADORES DE CASTILLA LEÓN CODIG, COLEGIO OFICIAL DE DECORADORES Y DISEÑADORES DE INTERIOR DE BARCELONA ESCUELA DE ARTES DECORATIVAS DE MADRID CÍRCULO PARA EL DESARROLLO DE LA IMAGEN Y LA MODA, MODA FAD ESTUDIO ORTIZ BORDALLO ESTUDIO PÉREZ MEDINA DISEÑADORES DE INTERIOR DE BARCELONA MOBLES MALDA EXPERIMENTA DESIGN FOR THE WORLD MOBLES VALENTI GOYMAR ESCUELA DE MODA DE MADRID DISENY MOSEL MUEBLES CRUZ GRUPO 10 NEOLUX HUMANA ESCUELA TÉCNICA SUPERIOR DE INGENIEROS INDUSTRIALES NICK HABANA ICEX ODONA, COTTON & GRAPHICS ISTITUTO EUROPEO DI DESIGN OLSON'S 96 LOIS ARQUITECTURA PARADORES DE ESPAÑA REVISTA DE DISEÑO INTERIOR PAVIMENTOS GUILLÉN SUTER & GIL PROYECTOS OLÍMPICOS, S. L. TAU DISEÑO PUB SIR LAURENS UNIVERSIDAD POLITÉCNICA DE MADRID. ESCUELA DE ARTE Nº 4 METRO DE VALENCIA RELOJERÍA INDUSTRIAL COOPERATIVA SATURNINO BEZOS HERRERAS SFINGE COMPLEMENTOS SUPRA-GAMBOA TELEFÉRICO DE ROSALES, S. A. TELEINFORMÁTICA URVALEN YOLANDA RUIZ, S. A. Y LINE IS CRAZY VISUAL Reunión de grupo en Barcelona ADG-FAD, ASOCIACIÓN DE DIRECTORES DE ARTE, DISEÑADORES GRÁFICOS E ILUSTRADORES ADI-FAD, ASOCIACIÓN DE DISEÑO INDUSTRIAL ESCOLA MASSANA FACULTAD DE BELLAS ARTES UNIVERSIDAD DE BARCELONA GABINETE DE DISEÑO RAMÓN CASTELLS IDEP IDI JOHNATHAN DAIFUKU QUIM LARREA & ASSOCIATES SIDI, SELECCIÓN INTERNACIONAL DEL EQUIPAMIENTO PARA EL HABITAT VINÇON 158 Asociaciones Sectoriales y de Diseñadores 159 Andalucía Aragón ASOCIACIÓN ANDALUZA DE DISEÑO Año de creación: 1988 Sede: Sevilla Especialidad: Diseñadores profesionales Objetivos principales: La finalidad de la AAD es la representación, gestión, defensa y promoción de los intereses profesionales, particulares y comunes no sólo de sus asociados, sino del colectivo de los diseñadores profesionales andaluces. Para ello es de sumo interés: - Fomentar el intercambio y encuentro profesional de los ejercientes de la actividad. - Participar, como Asociación, en el asesoramiento y en las tomas de decisión de los Organismos Públicos sociales y económicos de la Comunidad en los temas relacionados con el diseño. - Programar y desarrollar las acciones necesarias para conseguir mejoras sociales y profesionales para sus asociados. - Apoyar, fomentar y colaborar con todas las actuaciones tendentes a la normalización de la formación académica en sus diferentes disciplinas. - Actuar como divulgadores y dinamizadores sociales de la importancia que tiene la cultura del diseño para el desarrollo de las sociedades modernas. - Potenciar las relaciones con los sectores económicos y empresariales, cuyos productos demandan los servicios de diseño con el objetivo de optimizar la comunicación, y conocimiento entre los diferentes colectivos. Socios: 48 INSTITUTO ANDALUZ DEL MUEBLE Sede: Málaga Objetivos principales: Canalizar la expansión del mueble andaluz a través de un proyecto corporativo, impulsándolo y renovando el sector. ASOCIACIÓN DE DISEÑADORES DE ARAGÓN (ADDA) Año de creación: 1989 Sede: Zaragoza Especialidad: Diseño de prendas de vestir y accesorios Objetivos principales: Promoción y difusión del diseño, así como servir de puente entre el diseño y la industria. Socios: Profesionales cuya actividad laboral sea la del diseño de prendas de vestir y accesorios, así como otras personas relacionadas con esa actividad (estudiantes, profesores, etc.). Actividades o servicios prestados: - Cursos. - Jornadas. - Participación, como expositores, en ferias. - Servicios de asesoramiento. - Servicio bibliográfico. - Becas. - Concursos. ASOCIACIÓN DE EMPRESARIOS DISEÑADORES INDUSTRIALES DE ARAGÓN (DIN_A) Año de creación: 2000 Sede: Zaragoza Especialidad: Diseño industrial Objetivos principales: La regularización y ordenación del sector, a través de la representación y defensa de los diseñadores industriales de Aragón, la promoción del diseño industrial y la integración de la cultura del diseño en la sociedad. Socios: Empresas dedicadas al diseño industrial, con al menos un proyecto de diseño que se haya llevado a cabo (producto diseñado y comercializado). También existe la figura del asociado colaborador, con voz pero sin voto, para aquellas personas, instituciones y organizaciones interesadas en el diseño industrial. Actividades o servicios prestados: - Creación de un fondo bibliográfico sobre diseño industrial. - Presencia en las distintas ferias sectoriales de Aragón. - Creación y mantenimiento de una página web. - Creación de un boletín digital. - Formación abierta y reciclaje de los asociados. COLEGIO OFICIAL DE DECORADORES Y DISEÑADORES DE INTERIOR DE ARAGÓN Año de creación: 1972 Sede: Zaragoza Especialidad: Decoración y diseño de interiores Objetivos principales: Regular la profesión del decorador. Socios: Todos aquellos graduados en artes aplicadas, especialidades de decoración o diseño de interiores. Actividades o servicios prestados: - Visado de proyectos. - Jornadas formativas. - Actividades profesionales y culturales. FORO DE DISEÑO, ASOCIACIÓN DE DISEÑADORES PROFESIONALES DE ARAGÓN Año de creación: 1993 Sede: Zaragoza Especialidad: Diseño gráfico Objetivos principales: Comunicación e intercambio de información entre los asociados, y realización y difusión de actividades orientadas a la promoción y dignificación de la actividad profesional. Socios: Profesionales cuya actividad laboral sea la del diseño gráfico, así como otras personas relacionadas con esta actividad (estudiantes de diseño gráfico, desempleados, jubilados, etc.). Actividades o servicios prestados: - Exposiciones de trabajos realizados por los miembros de la asociación y por otros diseñadores aragoneses. - Edición de libros sobre trabajos realizados por miembros de la asociación y por otros diseñadores aragoneses. - Ciclos de conferencias. Asturias Canarias AGA, ASOCIACIÓN DE DISEÑADORES GRÁFICOS DE ASTURIAS ASOCIACIÓN CANARIA DE DISEÑADORES DE MODA Año de creación: 1990 Sede: Oviedo Especialidad: Diseño gráfico Objetivos principales: Enriquecer la cultura gráfica y plástica de la sociedad asturiana, promoviendo el conocimiento de la disciplina del diseño gráfico y su importancia como fenómeno cultural, artístico y económico para los profesionales, instituciones y empresas. Socios: Profesionales del diseño gráfico con licencia fiscal domiciliada en Asturias. Actividades o servicios prestados: - Debates semanales entre profesionales de temas y problemas de interés común. - Publicación de trabajos en los catálogos que edita. - Colaboración en la elaboración de un boletín que publica. - Contacto con asociaciones de otras CC.AA. - Información nacional e internacional del diseño gráfico. Sede: Santa Cruz de Tenerife Especialidad: Diseño de Moda llles Balears COLEGIO OFICIAL DE DECORADORES Y DISEÑADORES DE INTERIOR DE BALEARES Año de creación: 1999 Sede: Palma de Mallorca Especialidad: Diseño de interiores Socios: Profesionales que poseen el título de decorador/diseñador de interiores expedido por el Ministerio de Educación y Cultura. Actividades o servicios prestados: - Asesoramiento fiscal, legal y contable. - Servicio de visados y gestión de cobro de sus honorarios. - Cursos de postgrado para colegiados. - Información bibliográfica. ASOCIACIÓN CANARIAS DE DISEÑADORES DE Sede: Santa Cruz de Tenerife Cantabria COLEGIO OFICIAL DE DECORADORES Y DISEÑADORES DE INTERIOR DE CANTABRIA Y ASTURIAS Sede: Santander Castilla-La Mancha FEDERACIÓN REGIONAL DE ORGANIZACIONES PROVINCIALES DE GREMIOS ARTESANOS DE CASTILLALA MANCHA (FRACAMAN) Sede: Ciudad Real Castilla-León COLEGIO OFICIAL DE DECORADORES Y DISEÑADORES DE INTERIOR DE CASTILLA-LEÓN Sede: Burgos 160 161 Cataluña ASOCIACIÓN DE ARQUITECTOS INTERIORISTAS ARQ-INFAD E Año de creación: 1976 (INFAD) 1991 (ARQ-INFAD) Sede: Barcelona Especialidad: Diseño de interiores y arquitectura Socios: - Profesionales. - Estudiantes. - Colaboradores. Actividades o servicios prestados: - Premios FAD de arquitectura e interiorismo. - Premios ARQ-INFAD para estudiantes habitácola. - Exposiciones. - Tertulias. - Conferencias. - Concursos. - Cursos. - Promoción Cultural. ASOCIACIÓN DE DIRECTORES DE ARTE, DISEÑADORES GRÁFICOS E ILUSTRADORES ( ADG-FAD) Año de creación: 1961 Sede: Barcelona Especialidad: Diseño gráfico y comunicación audiovisual Objetivos principales: Promoción y defensa del diseño gráfico y la comunicación audiovisual. Socios: - Profesionales y empresas del sector del diseño gráfico y la comunicación audiovisual, así como los vinculados a las nuevas tecnologías de producción visual y todo aquel interesado en este campo de creación. - Profesionales a título individual. - Estudiantes. Actividades o servicios prestados: - Información a los asociados mediante recopilación mensual de noticias, agenda mensual de las actividades de la asociación previstas y selección de artículos, etc. - Premios Laus. - Bolsa de trabajo. - Relaciones internacionales, representa a ICOGRADA en España. - Formación continuada gratuita. - Internet. - Asesoramiento profesional. - Difusión y fomento de la actividad profesional. - Fomento de relaciones interprofesionales, los socios pertenecen al FAD. ASOCIACIÓN DE DISEÑADORES PROFESIONALES (ADP) Año de creación: 1978 Sede: Barcelona Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño industrial - Diseño de interiores Objetivos principales: - Defender los intereses corporativos de los diseñadores. - Difundir prácticas de rigor y calidad profesional. - Promover la difusión y la dignificación de la profesión a nivel social. - Promover la actividad del diseño en el seno de las empresas. - Asesorar a empresas y diseñadores sobre aspectos relativos al ejercicio profesional del diseño (protección jurídica de las obras, contratos, concursos, etc.). - Colaborar con entidades y formar parte de organismos que tengan objetivos similares (FEADP, BEDA, IBV, etc.). Socios: - Graduados y profesionales directamente vinculados al diseño. - Empresas inscritas como miembros asociados que patrocinan y prestan apoyo a los diferentes proyectos que desarrollan. Actividades o servicios prestados: • Servicios para el asociado: - Propios: Enlaces entre empresas y diseñadores, defensa de los derechos del diseñador y la empresa de asesoramiento, bolsa de trabajo, boletín bimensual de información profesional, debates profesionales, tertulias y cenas profesionales de ámbito estatal y viajes y visitas de carácter lúdico-cultural-profesional. - Externos: Coordinación de cursos de formación y reciclaje con empresas e instituciones, convenios con gabinetes de abogados y gestorías especializadas, convenio con empresas, descuentos en servicios profesionales y publicaciones, seguro de responsabilidad civil-profesional y asesoramiento contable, fiscal y jurídico. • Servicios generales: Peritajes solicitados por los tribunales de justicia, información y relación con todas las asociaciones que componen la FEADP y el BEDA, información sobre normativas para la organización de premios y concursos, sobre contrataciones diseñador-empresa, empresa-diseñador e inclusión en la bolsa de trabajo (asociados o no). • Servicios relacionados con las instituciones debido a que colaboran con las siguientes: FEADP, BEDA, BCD, DDI, ICEX, Premios nacionales de diseño, ... ASSOCIACIÓ PER A LA CREACIÓ DEL COL.LEGI DE DISSENYADORS GRÀFICS (CODIG) Año de creación: 1979 Sede: Barcelona Especialidad: Diseño gráfico Objetivos principales: - Dignificar tanto la profesión como al profesional. - Representar a los profesionales de Cataluña ante las administraciones e instituciones. - Defender los derechos del diseñador sobre su obra y el control de su trabajo. - Crear un estado de conciencia ética que elimine la práctica del intrusismo. - Denunciar las actividades que se aparten de esta ética. - Asesorar al profesional en aspectos profesionales y legales. - Acercar las escuelas y los estudiantes al mundo profesional. Socios: Profesionales del diseño gráfico. Actividades o servicios prestados: - Edición de un boletín de comunicación para los asociados. - Asesoría en temas fiscales, jurídicos, derechos de autor. - Edición de Presupuestos, Contratos, Tarifas, … - Edición de un Directorio. - Incorporación de las escuelas a la Junta Directiva. - Creación de una feria de servicios para el profesional (ExpoCodig). - Realización de conferencias y mesas redondas. - Creación de jornadas de demostración técnica (DemoTecnia). - Organización de cursos para el reciclaje de los profesionales. - Colaboración con otras asociaciones de diseño y cofundación del "DG". - Realización de peritajes judiciales. - Participación en la Primavera del Diseño. ASOCIACIÓN (ADI-FAD) DE DISEÑO INDUSTRIAL Año de creación: 1960 Sede: Barcelona Especialidad: Diseño industrial Objetivos principales: Promoción del diseño industrial dentro del ámbito social, cultural, institucional y empresarial. Socios: - Profesionales de diseño industrial. - Estudiantes de diseño industrial. - Empresas. Actividades o servicios prestados: - Información a los asociados mediante una agenda trimestral de las actividades. - Premios Delta (convocatoria bianual). - Premios Medalla (convocatoria anual). - Organización de exposiciones, debates y conferencias. - Coordinación y organización de concursos para empresas o sectores. - Realización de publicaciones temáticas o especializadas. - Representación del diseño autóctono en congresos, actos internacionales y en las asambleas del ICSID y BEDA. - Participación como miembros del jurado en concursos nacionales e internacionales. - Asesoramiento a instituciones y empresas. - Bolsa de trabajo. - Organización de actividades académicas y talleres para la formación continuada de los asociados. ASOCIACIÓN DE IMAGEN (MODA-FAD) Y MODA Año de creación: 1993 Sede: Barcelona Especialidad: Diseño de moda e imagen Objetivos principales: - Promover la cultura de la moda. - Promoción internacional de la moda española, tomando Barcelona como plataforma. Actividades o servicios prestados: Merkamodafad: Plataforma de presentación de nuevos diseñadores. COLEGIO OFICIAL DE DECORADORES Y DISEÑADORES DE INTERIORES DE CATALUÑA Año de creación: 1984 Sede: Barcelona Especialidad: Diseño de Interiores Objetivos principales: - Hacer cumplir la legislación vigente de carácter profesional. - Controlar la deontología profesional de sus miembros. - Estar abierto a la evolución y mejora de la profesión. Socios: - Decoradores. - Diseñadores de interiores. Actividades o servicios prestados: - Asesoría jurídica. - Asesoría fiscal. - Aula de formación permanente. - Bolsa de trabajo. Comunidad de Madrid ASOCIACIÓN ESPAÑOLA DE PROFESIONALES DEL DISEÑO (AEPD) Año de creación: 1982 Sede: Madrid Objetivos principales: - Fomentar el intercambio profesional entre diseñadores y empresas de toda España. - Promover el desarrollo profesional, formativo y cultural dentro de su colectivo. - Representar, defender y promocionar los intereses profesionales de los socios. - Participar en los temas de debate de los organismos públicos. - Estructurar actividades de interés para los socios. Socios: Diseñadores profesionales, estudiantes, colaboradores y empresas que operan en el estado español. Actividades o servicios prestados: - Participación en todas las actividades organizadas, avaladas o patrocinadas por la asociación. - Asesoría jurídica y fiscal especializada. - Servicio de consulta en la biblioteca de revistas y documentación. - Información mediante boletín bimensual. - Facilitar información de concursos, exposiciones, ferias y actividades de ICSID, ICOGRADA y BEDA. - Derecho de voto para los premios AEPD de diseño. - Miembro del ICSID, ICOGRADA y BEDA. ASOCIACIÓN PROFESIONAL ESPAÑOLA DE ARQUITECTOS DE INTERIOR (APETAI) Año de creación: 1997 Sede: Madrid Especialidad: Diseño de interior Objetivos principales: Formación, promoción, y representación de los asociados. Socios: 142 titulados en Arquitectura de Interiores. Actividades o servicios prestados: Información, asesoramiento y gestión profesional. ASOCIACIÓN MODA, UNIVERSIDAD Y EMPRESA Año de creación: 1997 Sede: Madrid Especialidad: Formación Objetivos principales: - Contribuir a fomentar una conciencia social que entienda la moda como una cultura de la belleza y de la dignidad de la persona, respondiendo a su concepto antropológico. - Promocionar un Foro de Comunicación y Debate sobre Moda, con la colaboración de 162 aquellos profesionales que intervienen en su creación, elaboración y distribución. - Apoyar la formación profesional de cuantos intervienen en el mundo de la moda: diseño, empresa, comunicación... Socios: En los estatutos de la Asociación no se contempla que tenga socios. Actividades o servicios prestados: - Se han realizado cinco jornadas sobre moda: La moda y los sentidos, la moda virtual y la moda real, la moda y los medios de comunicación, ... - También se han hecho conferencias y mesas redondas, y un concurso de diseño. COLEGIO OFICIAL DE DISEÑADORES DE INTERIOR DE MADRID Año de creación: 1972 Sede: Madrid Especialidad: Colegio profesional de diseño interior Objetivos principales: Corporación de derecho público. Socios: Colegiados titulados oficiales. Actividades o servicios prestados: - Profesionales, educativos, culturales, asistenciales. - Visado de proyectos. Extremadura COLEGIO OFICIAL DE DECORADORES DISEÑADORES DE INTERIOR DE EXTREMADURA Y Sede: Badajoz Galicia CENTRO DE PROMOCIÓN DE ACTIVIDADES DE DISEÑO DE GALICIA (CPAD) Sede: A Coruña 163 Comunidad Valenciana ASOCIACIÓN DE DISEÑADORES DE LA COMUNIDAD VALENCIANA (ADCV) Año de creación: 1985 Sede: Valencia Especialidad: - Diseño industrial - Diseño gráfico Objetivos principales: - Fomentar la integración en el mundo laboral y la difusión de las actividades en los medios empresariales e institucionales, impulsando la vinculación con el resto del mundo del diseño a nivel estatal e internacional. - Defender los intereses profesionales de sus miembros. - Avalar y contribuir a incrementar el nivel técnico y la preparación profesional de los mismos. - Facilitar un contacto mutuo entre los propios profesionales y sus actividades, promocionando su oferta de servicios a la industria y a los organismos públicos. Socios: - Diseñadores profesionales. - Estudiantes de diseño. - Diseñadores no profesionalizados (socios noveles). - Instituciones o empresas industriales o de servicios orientadas al diseño (socios colaboradores). - Los socios profesionales pertenecen al BEDA. Actividades o servicios prestados: - Información: Concursos, becas, ayudas del IMPIVA, Instituto de la Mediana y Pequeña Industria Valenciana. - Formación: Derecho de participación, con el descuento correspondiente, en las actividades de formación (jornadas, encuentros, seminarios). - Cooperativa: Posibilidad de abrir cuenta en la Cooperativa ARQCO, que dispone de precios ventajosos de material informático, papelería técnica, ... - Asesoría Jurídica. CÍRCULO DE MODA Sede: Valencia COLEGIO OFICIAL DE DECORADORES DISEÑADORES DE INTERIOR DE LA COMUNIDAD DE VALENCIA Y Navarra COLEGIO OFICIAL DE DECORADORES Y DISEÑADORES DE INTERIOR DE NAVARRA Sede: Pamplona Sede: Valencia CONSELL DEL DISSENY Sede: Valencia Objetivos principales: Reforzar y consolidar los criterios de todas las disciplinas de diseño en la Generalitat Valenciana de un modo coordinado y eficaz, que consiga potenciar la imagen global de la misma a través de la cultura del diseño. Socios: El Consell está formado por representantes de las siguientes asociaciones: - ADCV, Asociación de Diseñadores de la Comunidad Valenciana. - Colegio Oficial de Decoradores y Diseñadores de Interior de la Comunidad Valenciana. - Círculo de Moda. Son nueve miembros en total, tres de cada asociación. Actividades o servicios prestados: Mantener relaciones constantes con los organismos oficiales, colaborando con ellos en beneficio de la Comunidad Valenciana y de los asociados. La Rioja COLEGIO OFICIAL DE DECORADORES DISEÑADORES DE INTERIOR DE LA RIOJA Y Sede: Logroño Murcia COLEGIO OFICIAL DE DECORADORES DISEÑADORES DE INTERIOR DE MURCIA Y Sede: Murcia País Vasco AGRUPACIÓN MODA VASCA Año de creación: 1992 Sede: Bilbao Especialidad: Sector moda masculina, femenina, infantil y complementos Objetivos principales: Promoción de la moda vasca y de las empresas asociadas. Socios: Cuenta con cerca de 60 empresas asociadas, dedicadas a la confección de moda masculina, femenina, infantil y complementos. Tambien exixte un sector denominado "Nuevos Diseñadores", formado por unos 40 creadores que comienzan su andadura en el mundo de la moda. Actividades o servicios prestados: Funciona como servicio de asesoría; contribuye a la formación de especialistas tanto asociados como no asociados, organizando todo tipo de cursos especializados; actúa como hilo comunicante entre los socios; favorece la promoción de confeccionistas y diseñadores vascos acudiendo a ferias, certámenes o concursos de ámbito nacional e internacional; organiza desfiles de moda; apoya la creación de infraestructuras para las empresas del sector; trabaja para el mejor conocimiento del gremio en el País Vasco; ofrece a los socios diversos servicios adicionales; diseño de imagen, prensa, asesoramiento juridico, etc. ASOCIACIÓN DE DISEÑADORES INDUSTRIALES DE EUSKADI (EIDE) Año de creación: 1986 Sede: Bilbao Objetivos principales: Representatividad, gestión, defensa, y coordinación de los miembros asociados. Socios: 12 Actividades o servicios prestados: Participación en ferias como representación del colectivo. Participación en la confección del estudio histórico del diseño en el País Vasco-1995. Miembro fundador de la FEADP (Federación Española de Asociaciones de Diseñadores Profesionales). COLEGIO OFICIAL DE DECORADORES Y DISEÑADORES DE INTERIOR DE VIZCAYA Año de creación: 1972 Sede: Bilbao Especialidad: Decoración Objetivos principales: Velar que la profesión este ejecutada por profesionales titulados y colegiados. Defensa de colegiados. Socios: 324. Actividades o servicios prestados: Defensa de colegiados ante terceros. Organismos internacionales BUREAU OF EUROPEAN DESIGNERS ASSOCIATIONS (BEDA) Año de creación: 1969 Sede: Barcelona, en las oficinas de BCD Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño de interiores - Diseño de producto Objetivos principales: - Asegurar una relación permanente entre las sociedades profesionales de diseño dentro de la CEE, y actuar como un vínculo entre las mismas y las autoridades de la Comunidad. - Estudiar la posibilidad de unificar las asociaciones nacionales existentes en una organización profesional europea (a largo plazo). - Impulsar juntos proyectos de interés común. - Intercambiar información y experiencia. - Armonizar la práctica y la educación profesional en la CEE. Socios: Organizaciones representativas de diseñadores gráficos, de producto, de interiores y de entorno de todos los países miembros de la CEE como: Austria, Bélgica, Dinamarca, Finlandia, Alemania, Irlanda, Italia, Holanda, España, Suiza, etc. En España pertenecen las siguientes asociaciones: ADP, ADCV, ADI-FAD, AEPD. CHINA EXTERNAL TRADE DEVELOPMENT COUNCIL (CETRA) Año de creación: 1970 Sede: Taiwan Objetivos principales: Ayudar a promover el comercio extranjero. Actividades o servicios prestados: • Servicios de información: - Difunde información sobre las oportunidades de mercado. - Librerías con información relacionada con el comercio. - Mantiene amplias redes de bases de datos, que con la cooperación de organizaciones de comercio extranjeras, provee de información sobre comercio al día. - Elabora diversas publicaciones en chino y en inglés. • Investigación y desarrollo del mercado: - Dirige locales e internacionales encuestas de mercado. - Proporciona servicios de consulta sobre mercado, inversión y estrategias de mercado. - Conduce seminarios, sesiones de orientación de mercado, y otras actividades relacionadas. - Organiza eventos de comercio y participa en las principales exposiciones internacionales. - Investiga las oportunidades del comercio, aportando ayuda asistencial sobre actividades de comercio. • Exposiciones: - Organiza la Taipei International Trade Shows. - Organiza la Taipei World Trade Center Exhibition Hall. • Promoción del diseño: - Organiza concursos de diseño, exposiciones, seminarios, ... 164 - Ayuda en el desarrollo de sistemas de identidad corporativa. - Introduce nuevos conceptos y materiales en las áreas de diseño de producto y de envase y embalaje. - Ofrece servicios de control del envase. - Dirige centros de diseño Taipei internacionales. • Educación comercial: - Dirige un Instituto Internacional de Comercio. - Dirige cursos de dirección y relacionados con el comercio. • Otros servicios: - Dirige el Centro de Convenciones Internacional de Taipei. INTERNATIONAL COUNCIL OF SOCIETIES OF INDUSTRIAL DESIGN (ICSID) Año de creación: 1957 Sede: Helsinki Especialidad: Diseño industrial Objetivos principales: Impulsar el diseño industrial a nivel internacional, ICSID es una organización no gubernamental sin ánimo de lucro soportado por cerca de 150 profesionales, promotores, asociados y sociedades corporativas, miembros de alrededor de 50 países del mundo. Socios: ISCID está compuesto por una Junta Ejecutiva, un Consejo de Administración, Sociedades miembros y organizaciones afiliadas. Existen seis categorías de miembros: - Profesionales. - Promocionales. - Profesionales y promocionales. - Educacionales. - Asociados. - Corporativos. Actividades o servicios prestados: • Congresos: - Cada dos años un Congreso Internacional es celebrado en una sociedad miembro de ICSID, seguida por una Asamblea General de ICSID. Cuestionan los actuales asuntos sobre diseño así como las direcciones que tomarán en el futuro. 165 • InterDesigns: - Normalmente celebrados por una sociedad miembro, brindan la oportunidad a los diseñadores extranjeros y locales a colaborar juntos en asuntos de diseño de importancia internacional. • Encuentros regionales: - Formados por representantes de asociaciones miembros, dan la oportunidad de conocer y cambiar ideas y opiniones. - Seminarios • Eventos: - ICSID aprueba una gran variedad de eventos sobre diseño, provistos de unas guías y soportes por los organizadores del evento, mientras se aseguren que los diseñadores y el trabajo que hayan realizado cumplan los requisitos internacionales exigidos. - Conferencias. - Exposiciones. THE INTERNATIONAL COUNCIL OF GRAPHIC DESIGN ASSOCIATIONS (ICOGRADA) Año de creación: 1963 Sede: Londres Especialidad: Diseño gráfico y comunicación visual Objetivos principales: ICOGRADA es representativa, no gubernamental y apolítica. Sus principales propósitos son: - Crecimiento internacional del diseño gráfico, su práctica profesional y su ética. - Crecimiento del status profesional de los diseñadores gráficos. - Reconocimiento de los éxitos de los diseñadores gráficos. - Promocionar la labor de los diseñadores gráficos en el mercado, así como en la sociedad en general. - Promover la cooperación y cambios en información e investigación. - Contribución en teoría y práctica en la educación e investigación del diseño gráfico. - Establecer normas y procedimientos internacionales. Socios: ICOGRADA es una unión voluntaria de asociaciones de diseño gráfico, gestión de diseño, promoción de diseño y enseñanza de diseño. - Miembros plenos: Organizaciones de diseñadores profesionales con derecho a voto. - Miembros asociados: Organizaciones técnicas o de promoción con derecho a voto. - Miembros sin derecho a voto incluidos los miembros patrocinadores que contribuyen financieramente, miembros de enseñanza, miembros no representados por una organización miembro y miembros afiliados. Actividades o servicios prestados: - Congresos y encuentros Internacionales. - Relaciones Internacionales con la UNESCO y con el Consejo Europeo. - Promociona y desarrolla los Standards Internacionales de diseño con la Cámara de Comercio Internacional, y con la Organización de Standars Internacional en todas las áreas que consideren deseables desde el punto de vista de la profesión del diseño gráfico. - Organiza cambios de información, proyectos para estudiantes y colabora en la enseñanza. - Exposiciones. - Concursos. - Festivales. INDUSTRIAL DESIGNERS SOCIETY AMERICA (IDSA) OF Año de creación: 1965 Especialidad: Diseño industrial Objetivos principales: Comunicar los valores del diseño industrial a la sociedad, el mundo empresarial y el gobierno estadounidense. Como asociación profesional permite también a sus asociados que sean reconocidos públicamente, al tiempo que promueve el intercambio de información y el fomento de la innovación. Actividades o servicios prestados: • Informar sobre el valor del diseño mediante: - Publicación de Innovation, un periódico profesional sobre la práctica y la educación del diseño industrial en América. - Organiza una conferencia nacional cada año, la más antigua que reúne a diseñadores industriales, profesores y ejecutivos de negocios en EE.UU. - Conduce los premios de diseño IDEA (Industrial Design Excellence Award) anuales. - Proporciona estudios de investigación estadística sobre la práctica profesional, y la estructura y financiación de las organizaciones de diseño. - Conversa con agencias federales y con gobierno, y testificando ante el Congreso sobre temas relacionados con el diseño para la comunidad de diseño industrial. - Sirve como primer recurso de información para periódicos, revistas y canales de televisión. • Dirige y promueve el diálogo entre la práctica y la educación: - Dirige la Asociación Nacional de Escuelas de Arte y Diseño (NASAD). - Organiza cinco Conferencias anuales por Distrito en concierto con la comunidad educativa. - Patrocina cada año los Student Merit Awards para los graduados más destacados. - Mantiene una red nacional de sucursales IDSA para estudiantes y consejeros acreditados. • Sirve a sus miembros mediante: - Revisión y publicación del Directorio Anual de Diseñadores Industriales. - Soporta una red de 25 sucursales activas localizadas en diferentes ciudades de EE.UU. - Distribuyendo Design Perspectives, el periódico mensual para sus miembros. - Organiza las Conferencias Nacionales y por Distritos, primeros encuentros para canalizar y cambiar información. - Establece y mantiene un actual Código de Ética profesional. - Mantiene grupos de miembros enfocados en la práctica especializada y así como la responsabilidad ecológica, factores humanos, … - Reconoce los logros en el diseño a través del compañerismo, educación, reconocimiento personal y premios especiales. - Sirve como principal fuente nacional para la información de diseño, incluyendo actividades de gobierno y de negocios, oportunidades de empleo y concursos de diseño. INTERNATIONAL FEDERATION OF INTERIOR ARCHITECTS/INTERIOR DESIGNERS (IFI) Sede: Copenhague Especialidad: Diseño y Arquitectura de Interiores Objetivos principales: - Promover la profesión del diseño y la arquitectura de interiores. - Representar a los profesionales de diseño de interiores. - Asistir a cambios de información profesional y cultural. - Estimular las cooperaciones y transacciones de negocios internacionales. - Dotar de información sobre el desarrollo económico, político y técnico. - Crear una organización de servicio para los profesionales del diseño y la arquitectura de interiores, facilitando compromisos industriales. - Aliarse con otras organizaciones de diseño o relacionadas con el diseño. Socios: - Profesionales individuales que deberán de cumplir una serie de requisitos específicos como años de experiencia, diplomas, ... - Asociaciones. Actividades o servicios prestados: - Organiza y publica conferencias y forum mundiales en diferentes regiones. - Promueve programas de intercambio de estudiantes y profesionales. - Da información a los miembros sobre el desarrollo internacional que afecta a su profesión. - Publica libros, revistas, ... de interés profesional. JAPAN INDUSTRIAL DESIGN PROMOTION ORGANIZATION (JIDPO) Año de creación: 1969 Sede: Tokio Especialidad: Diseño industrial Objetivos principales: Promoción del diseño industrial, tanto en forma de bienes de consumo como de bienes de capital, para así contribuir a la mejora de la calidad de vida de la gente. Actividades o servicios prestados: - Selección de buenos diseños de productos. - Información. - Exposiciones. - Publicaciones. - Investigación. - Seminarios. - Cooperación Internacional. - Es miembro del ICSID y mantiene contacto con centros de diseño de otros países. 166 Centros de Formación 167 Andalucía FACULTAD DE BELLAS ARTES UNIVERSIDAD DE GRANADA DE LA Sede: Granada Especialidad: Diseño gráfico y digital Títulos: Licenciado en Bellas Artes Nº de cursos: 3 cursos académicos Nº de alumnos matriculados: 707 alumnos 1º 242, 2º 244 y 3º 221 alumnos Nº de alumnos licenciados: 150 alumnos Convenios: No FACULTAD DE BELLAS ARTES UNIVERSIDAD DE SEVILLA DE LA Sede: Sevilla Especialidad: - Pintura - Escultura - Conservación y restauración de obras de arte - Grabado y diseño Títulos: Licenciado en Bellas Artes Nº de cursos: 5 cursos académicos Nº de alumnos matriculados: 650 alumnos Nº de alumnos licenciados: 100 alumnos Convenios: Sí ESCUELA UNIVERSITARIA POLITÉCNICA Sede: Sevilla Especialidad: - Diseño industrial A partir del segundo curso el plan se divide en tres especialidades y secciones. Las especialidades con sus correspondientes secciones son : • Mecánica : - Estructuras e instalaciones - Construcción de máquinas • Electricidad : - Centrales y redes - Electrónica, regulación y automatismos - Máquinas eléctricas • Química Industrial : - Instalaciones y procesos químicos - Metalurgia - Estudios de postgrado: • Enseñanzas integradas en prevención de riesgos laborales • Enseñanzas integradas en tasación y valoración de daños • Enseñanzas integradas en mantenimientos de medios e instalaciones industriales • Experto universitario en dirección de seguridad privada Títulos: Diplomaturas Los estudios de postgrado conducen a los títulos propios de experto universitario y diplomas de formación complementaria Nº de cursos: 3 cursos académicos para las diplomaturas Los estudios de postgrado tienen una duración variable inferior a un curso académico. ABSE, CENTRO DE ENSEÑANZA Sede: Málaga Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño de interiores - Diseño de moda (indumentaria, patronaje) - Publicidad - Fotografía Títulos: Técnico superior en la especialidad escogida (titulación privada) Nº de cursos: 2 ó 3 años dependiendo de la especialidad escogida Nº de alumnos matriculados: 60 alumnos Convenios: No CONSORCIO ESCUELA DE GELVES DE ARTESANOS Sede: Gelves (Sevilla) Especialidad: - Pintura-cerámica - Luthería - Alfarería - Cerámica - Bordado en oro - Modelado Títulos: Certificado de la Consejería de Empleo y Desarrollo Nº de cursos: 2 años académicos Nº de alumnos matriculados: 15 alumnos/clase Convenios: Sí CONSORCIO ESCUELA DE LA MADERA Sede: Encinas Reales (Córdoba) Especialidad: - Ebanistería - Barnizado - CNC - Control Numérico Computerizado Títulos: Especialistas Nº de cursos: 3 años para ebanistería 2 años para barnizado y CNC - Control Numérico Computerizado Convenios: Sí CENTRO IMAGEN Títulos: - Bachiller artístico - Ciclos de grado medio - Ciclos de grado superior Nº de cursos: - 1 curso académico para los ciclos de grado medio - 2 cursos académicos más proyecto final para los ciclos de grado superior Convenios: Sí ESCUELA DE ARQUITECTURA INTERIORES, ATB DE Aragón Sede: Zaragoza Especialidad: Arquitectura de Interiores Títulos: Arquitecto de Interiores Nº de cursos: 4 años académicos Nº de alumnos matriculados: 20 alumnos/clase Convenios: Sí ESCUELA UNIVERSITARIA DE INGENIERÍA TÉCNICA INDUSTRIAL ESCUELA Sede: Sevilla Convenios: Sí Sede: Zaragoza Especialidad: Estudios Universitarios de Grado Medio (2001-2002): - Diseño de productos en plásticos - Imagen y comunicación - Uso y funcionalidad Títulos: Ingeniería Técnica en Diseño Industrial Nº de cursos: 3 cursos académicos más un proyecto final de carrera ESCUELA DE ARTE DE HUESCA Sede: Huesca Especialidad: • Ciclos formativos de grado medio de artes plásticas y diseño (relacionados con el diseño): - Técnico en autoedición • Ciclos formativos de grado superior de artes plásticas y diseño (relacionados con el diseño): - Gráfica publicitaria - Fotografía artística DE ARTE DE TERUEL Sede: Teruel Especialidad: • Ciclos formativos de grado superior de artes plásticas y diseño (relacionadas con el diseño): - Técnico en autoedición - Proyecto y dirección de Obras de Decoración • Estudios superiores de diseño de productos Títulos: - Bachiller artístico - Ciclo de grado superior - Estudios superiores Nº de cursos: - 2 cursos académicos más proyecto final para los ciclos de grado superior. - 3 cursos académicos más proyecto final para los estudios superiores Convenios: Sí ESCUELA DE ARTE DE ZARAGOZA Sede: Zaragoza Especialidad: • Ciclos formativos de grado superior de artes plásticas y diseño (relacionados con el diseño): - Ilustración - Gráfica Publicitaria - Proyecto y dirección de obras de decoración • Estudios superiores de diseño de interiores • Estudios superiores de diseño gráfico Títulos: - Bachiller artístico - Ciclos de grado superior - Estudios superiores Nº de cursos: - 2 cursos académicos más proyecto final para los ciclos de grado superior - 3 cursos académicos más proyecto final para los estudios superiores Convenios: Sí FUNDACIÓN SAN VALERO Sede: Zaragoza Especialidad: Diseño industrial y diseño gráfico Títulos: - Bachiller - Licenciatura británica por la Universidad de Gales correspondiente a un nivel 5 por la Unión Europea Nº de cursos: 4 cursos académicos Convenios: Sí Asturias ESCUELA DE ARTES APLICADAS OFICIOS ARTÍSTICOS Y Sede: Oviedo Especialidad: Las especialidades de los ciclos formativos de grado superior son: - Gráfica publicitaria - Ilustración - Fotografía - Artes aplicadas de la escultura (especialidad piedra) - Grabado y sistemas de estampación - Edición de arte - Arquitectura efímera - Diseño de mobiliario Títulos: - Bachillerato artístico - Ciclos formativos de nivel superior 168 169 Nº de cursos: Dos cursos académicos para las dos titulaciones Convenios: Sí Illes Balears BLAU ESCOLA DE DISSENY Sede: Palma de Mallorca Especialidad: - Comunicación gráfica y publicitaria - Arquitectura de interiores - Diseño de moda y calzado Títulos: Diploma especialidad escogida Nº de cursos: 1 curso académico Nº de alumnos matriculados: 15 alumnos/clase Convenios: No ESCOLA D'ART D'EIVISSA Sede: Eivissa Especialidad: - Diseño interiores - Diseño gráfico - Diseño de moda, especialidad modelismo indumentaria - Forja artística - Forja ebanistería Títulos: Bachiller artístico Nº de cursos: 2 cursos académicos en ambas titulaciones Nº de alumnos matriculados: 250 matriculados/año Convenios: Sí ESCOLA D'ART DE MENORCA Sede: Mahón Especialidad: - Gráfica publicitaria - Joyería Títulos: - Bachiller grado superior - Bachiller grado medio Nº de cursos: 2 ciclos formativos Nº de alumnos matriculados: 15 matriculados curso Convenios: Sí ESCUELA DE DISEÑO APLICADAS (EDAA) ARTES Y Sede: Palma de Mallorca Especialidad: - Diseño de moda y calzado - Diseño interior - Diseño joyería - Diseño gráfico Títulos: Diploma especialidad escogida Nº de cursos: 2 cursos académicos y monográficos Nº de alumnos matriculados: 15 alumnos/clase Convenios: No ESCOLA SUPERIOR RESTAURACIÓ DE DISSENY I Sede: Palma de Mallorca Especialidad: - Fotografía - Cerámica - Ilustración - Modelismo Títulos: - Ciclos formativos de fotografía, cerámica, ilustración y modelismo - Diplomatura en diseño industrial, de producto y gráfico Nº de cursos: - 2 años académicos los ciclos formativos - 3 años académicos la diplomatura Nº de alumnos matriculados: 20 alumnos/clase Convenios: Sí IDEA Sede: Palma de Mallorca Especialidad: - Diseño gráfico - Arquitectura de interiores FUNDACIÓN ARS NOVA Sede: Palma de Mallorca Especialidad: Diseño de moda Títulos: Diplomatura en diseño de moda Nº de cursos: 3 años más proyecto fin de carrera Nº de alumnos matriculados: 9 alumnos Convenios: No Canarias VIA ROMA FACULTAD DE BELLAS ARTES DE UNIVERSIDAD DE LA LAGUNA Sede: Palma de Mallorca Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño electrónico - Marketing - Vídeo digital, modelado y animación 3D - Multimedia Títulos: Diploma especialidad escogida Nº de cursos: 4 cursos académicos y monográficos Nº de alumnos matriculados: 55 alumnos/ año Convenios: No Cantabria ESCUELA DE ARTE Y DECORACIÓN Sede: Santander Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño de moda - Diseño de interiores Títulos: - Ciclo de grado medio de diseño gráfico - Ciclos de grado superior de diseño de moda y de diseño de interiores Convenios: Sí VINSAC Sede: Santander Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño de interiores - Diseño de moda Títulos: Ciclos formativos de grado superior Nº de cursos: 2 cursos académicos Convenios: Sí LA - Diseño industrial - Cerámica artística - Esmaltes artísticos - Textiles artísticos - Arte floral - Vidrio artístico Títulos: - Técnico de artes plásticas y diseño en la especialidad correspondiente en el ciclo formativo de grado medio - Técnico superior de artes plásticas y diseño en la especialidad correspondiente en el ciclo formativo de grado superior Sede: Santa Cruz de Tenerife Especialidad: - Escultura - Grabado-Diseño Títulos: Licenciado en Bellas Artes Nº de cursos: 4 cursos académicos Nº de alumnos matriculados: 607 alumnos: 1º-127, 2º-177, 3º-37 y 4º-266 alumnos Nº de alumnos licenciados: 137 alumnos alumnos Convenios: No Castilla-La Mancha Castilla-León ESCUELA DE ARTES APLICADAS OFICIOS ARTÍSTICOS FACULTAD DE BELLAS ARTES DE UNIVERSIDAD DE SALAMANCA LA Sede: Salamanca Especialidad: - Pintura - Escultura - Diseño y audiovisuales Títulos: - Licenciado en Bellas Artes - Master universitario en diseño de interiores - Especialista en diseño de interiores Nº de cursos: - 5 cursos académicos para la licenciatura - 1 curso de 8 meses de duración para ambos títulos Convenios: Sí ESCUELA DE ARTES APLICADAS OFICIOS ARTÍSTICOS Sede: Valladolid Especialidad: - Artes aplicadas de la escultura - Joyería de arte - Diseño gráfico - Artes aplicadas al libro - Artes aplicadas a la indumentaria - Artes aplicadas al muro - Diseño de interiores Y Y Sede: Toledo Especialidad: - Ilustración - Escultura - Mobiliario - Artefinalista - Decoración cerámica Títulos: - Bachillerato de artes - Ciclos de grado superior - Ciclos de grado medio Nº de cursos: 2 cursos académicos Cataluña FACULTAT DE BELLES ARTS. UNIVERSITAT DE BARCELONA Sede: Barcelona Especialidad: El 4º curso se divide en las siguientes especialidades: - Pintura - Escultura - Restauración - Diseño - Imagen - Grabado Títulos: Licenciatura en Bellas Artes Nº de cursos: 5 cursos académicos EINA, ESCOLA DE DISSENY I ART Sede: Barcelona Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño de producto - Diseño de interiores Nº de cursos: - 4 cursos académicos para diseño gráfico y de producto - 3 cursos académicos para diseño de interiores BAU, ESCOLA DE DISSENY Sede: Barcelona Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño de interiores - Diseño de moda - Multimedia Títulos: Grado Superior en Diseño Nº de alumnos matriculados: 388 ESCOLA D' ART I DISSENY. DIPUTACIÓ DE TARRAGONA Sede: Tarragona LAI, ESCOLA DE DISSENY Sede: Barcelona Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño de interiores Títulos: - Graduado superior en diseño, en la especialidad cursada - Título propio de la Universidad Internacional de Cataluña - Diploma LAI en la especialidad cursada para los alumnos que no reúnan los requisitos del nivel académico de acceso - Certificado LAI en seminarios, cursos monográficos y cursos postgrado Nº de cursos: 4 años académicos para graduado superior Nº de alumnos matriculados: 60 alumnos por curso Convenios: Sí 170 171 ESCOLA D'ARTS APLICADES I OFICIS ARTÍSTICS, LLOTJA ELISAVA ESCOLA SUPERIOR DISSENY Sede: Barcelona Especialidad: - Diseño industrial - Diseño gráfico - Diseño de interiores - Diseño textil - Diseño de moda - Joyería - Artes plásticas - Multimedia - Fotografía - Ilustración Títulos: - Graduado en Artes Aplicadas - Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño Nº de alumnos matriculados: 542 Sede: Barcelona Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño industrial - Diseño interiores Títulos: - Arquitectura Técnica - Graduado Superior de Diseño (título propio de la Universidad Pompeu de Fabra) - Ingeniero Técnico en Diseño Industrial Nº de cursos: - 3 años académicos (Arquitectura Técnica e Ingeniería Técnica en Diseño Industrial) - 4 años académicos (Graduado Superior en Diseño) Nº de alumnos matriculados: 1.200 alumnos Convenios: Sí DE ESCOLA MASSANA Sede: Barcelona Especialidad: - Diseño industrial - Diseño gráfico - Diseño de interiores - Joyería - Artes plásticas - Ilustración Títulos: - Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño - Graduado Universitario en Artes y Diseño (título propio UAB-Universidad Autónoma de Barcelona) Nº de alumnos matriculados: 631 ESCOLA MUNICIPAL DE LLEIDA DE BELLES ARTS Sede: Lleida Especialidad: - Diseño gráfico - Ilustración - Escultura - Fotografía Títulos: Técnicos Superiores en Artes Aplicadas y en Diseño Nº de cursos: 2 cursos académicos cada una de ellos Convenios: Sí ESCOLA POLITÈCNICA SUPERIOR. UNIVERSITAT DE GIRONA Sede: Girona Especialidad: - Diseño Industrial - Creación de Producto Títulos: - Graduado en Diseño industrial y Creación de producto - Graduado Superior en Diseño Industrial y Creación de Producto Nº de cursos: - 3 años académicos (Graduado en Diseño Industrial y Creación de Producto) - 2 años académicos (Graduado Superior en Diseño Industrial y Creación de Producto) Nº de alumnos matriculados: - 120 alumnos (ciclo corto) - 22 alumnos (ciclo largo) Nº de alumnos licenciados: 70 alumnos Convenios: Sí ESCOLA SUPERIOR ESDI DE DISSENY, Sede: Sabadell (Barcelona) Especialidad: Para la Titulación de Graduado Superior en Diseño existen las siguientes especialidades: - Diseño gráfico y comunicación visual - Diseño industrial - Diseño textil y moda Títulos: - Graduado Superior en Diseño (Título propio de la Universidad Ramón Llull) - Graduado en Arte Electrónico y Diseño Digital - Graduado Superior en Arte Electrónico - Graduado Superior en Diseño Digital (Títulos propios de ESDI) Nº de cursos: - 4 años académicos (Graduado Superior en Diseño) - 3 años académicos (1er ciclo: Graduado en Arte Electrónico y Diseño Digital) - 1 año académico (2º ciclo: Graduado Superior en Arte Electrónico y Graduado Superior en Diseño Digital) Convenios: Sí IDEP, ESCUELA DISEÑO DE IMAGEN Y Sede: Barcelona Especialidad: - Diseño gráfico - Moda y patronaje - Fotografía - Vídeo-Cine-TV Títulos: Titulaciones superiores o medias Nº de cursos: 4 años académicos (Curso Superior de Diseño Gráfico) Nº de alumnos matriculados: 750 alumnos CENTRO SUPERIOR MODA DE DISEÑO ESCUELA TÉCNICA SUPERIOR ARQUITECTURA DE Sede: Madrid Especialidad: - Textil - Piel Títulos: Título Superior de Diseñador de Moda, expedido conjuntamente por la Universidad Complutense de Madrid y por la Universidad Politécnica de Madrid Nº de cursos: 2 años académicos Convenios: Todos los alumnos realizan prácticas en talleres y laboratorios. ESCUELA MADRID DE ARTES DECORATIVAS DE Sede: Madrid Especialidad: Arquitectura de interiores Títulos: Titulo propio de Graduado Superior en Arquitectura de Interiores Nº de cursos: 3 cursos académicos y proyecto final ESCUELA DE ARTE Nº 4 Sede: Madrid Especialidad: - Diseño de interiores - Bachiller artístico ESCUELA DE ARTE Nº 12 Comunidad de Madrid Sede: Madrid Especialidad: Ciclo Formativo de Grado Superior de Mobiliario FACULTAD DE BELLAS ARTES. UNIVERSIDAD COMPLUTENSE ESCUELAS PALMA Sede: Madrid Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño escenográfico - Diseño objetual Títulos: Licenciado en Bellas Artes Nº de cursos: 5 cursos académicos Sede: Madrid Especialidad: Escultura, Muros, Madera, Piedra y Metal ESCUELAS DE ARTES APLICADAS LA DE IMAGEN Y Sede: Madrid Especialidad: - Diseño de interiores - Diseño de mobiliario SONIDO DE Sede: Madrid Especialidad: Diseño de interiores Nº de cursos: 5 cursos académicos ESCUELA SUPERIOR ESPECTÁCULOS TAI DE ARTES Y Sede: Madrid Especialidad: En la Diplomatura de Diseño y Comunicación Multimedia existen dos especialidades: - Diseño gráfico - Multimedia, infografía y animación 2D y 3D Títulos: - Diplomado en Diseño y Comunicación Multimedia - Diplomado en Escenografía y Arquitectura del Espectáculo Nº de cursos: 2 años académicos GOYMAR Sede: Madrid Especialidad: - Diseño industrial - Diseño interiores - Moda - Estilismo Títulos: - Diseñador de Moda y Complementos - Patronaje Industrial/Modelista - Diseño Gráfico Nº de cursos: - 3 cursos académicos (Diseñador de moda y complementos) - 2 cursos académicos (Patronista industrial / Modelista) - Diseñador Gráfico compuesto de varios módulos IADE, INSTITUCIÓN ARTÍSTICA ENSEÑANZA Sede: Madrid Especialidad: - Diseño de interiores - Diseño de moda - Curso de diseño gráfico en la web DE - Master en diseño, con diploma por la Universidad Complutense. Títulos: Diploma Universitario por la Universidad Complutense Nº de cursos: 4 Nº de alumnos matriculados: 250-300 Nº de alumnos licenciados: 15.000/20.000 Convenios: Sí. Universidad Complutense/ Universidad Alfonso X El Sabio, Escuela Superior de Comunicación Interectiva (ESAC), y con algunos centros extranjeros como la Politécnica de Milán, tienen relaciones puntuales. ISTITUTO EUROPEO DI DESIGN Sede: Madrid, Roma, Milán, Turín y Cagliari Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño industrial - Diseño de moda - Diseño de interiores - Diseño digital Títulos: - Diplomaturas a nivel universitario para cada una de las especialidades los contenidos de la planificación didáctica están estructurados en áreas (diseño básico, cultura, técnica, tecnología y proyecto) - Cursos de especialización dirigidos a profesionales - Cursos de postgrado. Nº de cursos: 3 años académicos para cada especialidad Galicia FACULTAD DE BELLAS ARTES PONTEVEDRA DE Sede: Pontevedra UNIVERSIDAD POPULAR DE VIGO Sede: Vigo Especialidad: Cursos de dibujo, pintura, cerámica, talla de madera, joyería, corte y confección y encaje de bolillos ESCOLA DE ARTES PABLO PICASSO Sede: A Coruña 172 173 Especialidad: Diseño gráfico Títulos: - Graduado en Artes Aplicadas y Oficios, especializado en diseño gráfico o en diseño de interiores - Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño, especializado en gráfica publicitaria, en ilustración o proyectos y dirección de obras de decoración Nº de cursos: 2 años académicos para todos los títulos. ESCUELA TÉCNICA SUPERIOR ARQUITECTURA DE Sede: Coruña Especialidad: - Curso de Postgrado: Diseño de interiores - Curso de Especialización: Diseño de interiores - Curso de Postgrado moda: Diseño, producción y comunicación Títulos: En los de postgrado titulación propia y en el de especialización diploma acreditativo ESCUELA POLITÉCNICA SUPERIOR Sede: Ferrol (A Coruña) Programas: Master/postgrado Especialidad: Diseño, Producción e Inspección de Embarcaciones Deportivas y de Recreo Títulos: Propia ESCUELA UNIVERSITARIA INDUSTRIAL DE DISEÑO Sede: Ferrol (A Coruña) Programas: Master Especialidad: Diseño industrial y desarrollo de producto Títulos: Propia Comunidad Valenciana ESCUELA DE ARTES APLICADAS OFICIOS ARTÍSTICOS Sede: Valencia Especialidad: - Diseño industrial - Diseño gráfico Y - Interiorismo - Moda - Cerámica Títulos: En proceso de aprobación del plan de estudios para diplomatura Nº de cursos: 4 años académicos Nº de alumnos matriculados: 800 ESCUELA POLITÉCNICA SUPERIOR DE ALCOY. UNIVERSIDAD POLITÉCNICA DE VALENCIA Sede: Alcoy Especialidad: Diseño Industrial Títulos: Ingeniero Técnico en Diseño Industrial Nº de cursos: 3 años académicos ESCUELA SUPERIOR DE DISEÑO INDUSTRIAL, CEU SAN PABLO Sede: Alfara del Patriarca (Valencia) Especialidad: Diseño industrial Títulos: Ingeniería Técnica en Diseño Industrial Nº de cursos: 5 cursos académicos para diseño industrial ESCUELA SUPERIOR DE TECNOLOGÍA CIENCIAS EXPERIMENTALES (UNIVERSIDAD JAUME I) Y Sede: Castellón de la Plana Especialidad: Diseño industrial Títulos: Ingeniero Técnico en Diseño Industrial Nº de cursos: 3 cursos académicos Nº de alumnos matriculados: 450 alumnos Convenios: Si ESCUELA UNIVERSITARIA DE INGENIEROS TÉCNICOS INDUSTRIALES DE LA UNIVERSIDAD POLITÉCNICA DE VALENCIA Sede: Valencia Especialidad: - Electricidad - Electrónica - Mecánica - Diseño industrial - Química industrial Títulos: Ingeniero Técnico en la especialidad cursada Nº de cursos: 3 cursos académicos Nº de alumnos matriculados: 1.526 Convenios: Sí ESCUELA MONDRAGÓN UNIBERTSITATEA CENTRO DE ESTUDIOS BARREIRA Sede: Valencia Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño industrial - Arquitectura de interiores - Moda Sede: Arrasate (Guipúzcoa) Especialidad: Diseño industrial Títulos: Ingeniero Técnico en Diseño Industrial Nº de cursos: 3 cursos académicos Nº de alumnos matriculados: 180 Nº de alumnos licenciados: 35 Convenios: Sí. Politécnico de Milán, Francia INSTITUCIÓN PERIS-TORRES ANALLANA Sede: Valencia Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño industrial - Diseño de interiores - Diseño de moda Títulos: - Técnico Superior en Diseño Industrial con especialidad en mobiliario - Técnico Superior en Artes Aplicadas a la Indumentaria con especialidad en estilismo de indumentaria - Técnico Superior en Diseño Gráfico con especialidad en gráfica publicitaria - Técnico Superior en Diseño de Interiores con especialidad en proyecto y dirección de obras de decoración Nº de cursos: 2 años académicos para cada una de las titulaciones Sede: Bilbao Especialidad: - Multimedia - Páginas web - Diseño gráfico - Dibujo, restauración y talla Títulos: - Diploma - Master en Multimedia Nº de cursos: - Master en Multimedia: 3 cursos académicos - Otras especialidades: 2 cursos académicos Nº de alumnos matriculados: 130 Nº de alumnos licenciados: 24 Convenios: Cooperación educativa con empresas. País Vasco FACULTAD DE BELLAS ARTES. UNIVERSIDAD DEL PAÍS VASCO Sede: Leioa (Bizkaia) Especialidad: - Pintura - Escultura - Imagen audiovisual y fotografía - Diseño - Técnicas gráficas - Conservación y restauración Títulos: Licenciado en Bellas Artes Nº de cursos: 4 cursos académicos ESCUELA DE ARTES PLÁSTICAS DISEÑO - GAIA Y Sede: San Sebastián Especialidad: - Diseño industrial - Diseño gráfico - Diseño de interiores Títulos: - Técnico Superior en Mobiliario - Técnico Superior en Gráfica Publicitaria - Técnico Superior en Proyectos de Decoración y Dirección de Obras de Decoración Nº de cursos: 2 cursos académicos y proyecto final Nº de alumnos matriculados: 75 Nº de alumnos licenciados: 20 Convenios: Sí, prácticas en empresas DE DISEÑO AREETA Sede: Bilbao Especialidad: - Interiorismo - Artes aplicadas, decoración, proyectos y obras de decoración Títulos: Técnico Superior en Proyectos y Dirección de Obras de Decoración Nº de cursos: 2 cursos académicos y proyecto final Nº de alumnos matriculados: 150 Convenios: Sí, prácticas en empresas ESCUELA DE DISEÑO - INUTEC Sede: Bilbao Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño de interiores Títulos: - Técnico Superior en Gráfica Publicitaria - Técnico Superior en Proyectos y Dirección de Obras de Decoración. Nº de cursos: 2 cursos académicos y proyecto final Nº de alumnos matriculados: 65 Nº de alumnos licenciados: 16 Convenios: Sí, prácticas en empresas LANCA - ESCUELA TÉCNICA MODA INSTITUTO EUROPEO INEDI DE DISEÑO - Sede: Bilbao Especialidad: - Diseño gráfico - Diseño de moda - Sistemas multimedia - Master multimedia Títulos: - Master en diseño gráfico - Estudios superiores en diseño gráfico y comunicación digital Nº de cursos: 2 cursos académicos y proyecto final Nº de alumnos matriculados: 180 IADE - ESTUDIO LEONARDO DA VINCI Sede: Bilbao Títulos: - Técnico Superior en Proyectos y Dirección de Obras de Decoración. - Técnico Superior en Elementos de Jardín. Proyectos y Diseño de Jardín. - Técnico Superior en Arquitectura Efímera. Nº de cursos: 2 cursos académicos y proyecto final Nº de alumnos matriculados: 150 Convenios: Comienzan en 2001 DE Sede: Bilbao Especialidad: - Diseño de moda y estilista - Patronista industrial - Patronaje y diseño por ordenador - Escuela de modelos Títulos: Diploma Nº de cursos: - Diseño de moda y estilista: cuatro cursos académicos - Patronaje: 2 cursos académicos Nº de alumnos matriculados: 50 Nº de alumnos licenciados: 15 Convenios: Sí INSTITUTO VASCO CARRERAS DE NUEVAS Sede: Bilbao Especialidad: - Joyería - Interiorismo Títulos: Privados Nº de cursos: - Joyería: 3 cursos académicos - Interiorismo: 3 cursos académicos Nº de alumnos matriculados: 150 Nº de alumnos licenciados: 30 Convenios: Convenios privados. Acuerdos con el INEM 174 Premios de Diseño 175 Nacionales PREMIOS NACIONALES DE DISEÑO Año de creación: 1987 Creadores: Ministerio de Ciencia y Tecnología y Fundación BCD. Apoyados desde sus inicios por S.M. el Rey. Objetivos: Reconocer, promocionar e incentivar a las empresas que utilizan el diseño con éxito en su estrategia de innovación, así como a los diseñadores que destacan por su labor profesional. Categorías: - Empresas fabricantes de bienes de consumo o de equipos y también empresas de servicios no industriales cuyo historial destaque por su acertada política y gestión de diseño. Se valora la estrategia global de diseño aplicada a productos, comunicación y entorno. - Diseñadores o equipos interdisciplinares en el campo del diseño industrial y gráfico que destaquen por sus importantes desarrollos e iniciativas y cuyo historial sea coherente. - En principio no se conceden segundos premios aunque el jurado puede desdoblar los premios. Candidatos: Pueden optar al premio empresas industriales y de servicios, sin distinción de tamaño ni ámbito de actividad económica y diseñadores o equipos de diseño que tengan su sede en España. Criterios de valoración: - Historial profesional o empresarial en el campo del diseño. - Éxito en el mercado. - Componente innovador. - Valor cultural. - Calidad conceptual y técnica. - Respeto al medio ambiente. - Coherencia y continuidad en la trayectoria profesional. Premio: Tienen carácter honorífico PREMIOS PRÍNCIPE FELIPE A EXCELENCIA EMPRESARIAL, MODALIDAD DE DISEÑO LA Año de creación: 1993 Creadores: Ministerios de Industria y Energía y de Comercio y Turismo (actualmente los convocan el Ministerio de Economía y de Ciencia y Tecnología). Apoyados desde sus inicios por S.A.R. el Príncipe Felipe. Objetivos: Reconocer el mérito y avalar el prestigio de las empresas españolas que hayan realizado un esfuerzo importante para mejorar su competitividad y animar a otras empresas a seguir trabajando en el camino de la excelencia empresarial. Categorías: - Diseño de producto y/o servicios. - Diseño de envase o embalaje. - Diseño gráfico y de marcas. - Imagen corporativa y comunicación. - Diseño del entorno. Candidatos: Empresas españolas. Criterios de valoración: - Grado de innovación a través del diseño y desarrollo de producto y/o servicios. - Trayectoria de la empresa en el campo del diseño y su gestión. - Capacidad de gestión del diseño en la empresa, valorándose factores como la estrategia empresarial en diseño, la estructura, organización y perfil del diseñador. - Beneficios medioambientales obtenidos por un adecuado diseño, desarrollo, producción y ecología de producto y/o servicios, así como beneficios para la mejora de la calidad de vida. Premio: Son premios de honor sin dotación económica. Cada año se edita un catálogo que recoge las empresas nominadas y premiadas en las respectivas modalidades. PREMIO NACIONAL HERRAMIENTA DE MÁQUINAS- Año de creación: 1990 Creadores: DZ Centro de Diseño. Patrocinan: Ministerio de Ciencia y Tecnología y Departamento de Industria del Gobierno Vasco. Objetivos: Distinguir a aquellas empresas del sector que han incorporado el diseño en su estrategia y aplican con éxito esa disciplina. Categorías: - Arranque de material. - Deformación. Candidatos: Fabricantes del sector de la Máquina Herramienta, cuya razón social y centro de producción se ubiquen en el Estado español. Sólo podrán concursar aquellos productos que se hallen físicamente expuestos en la Bienal de Máquina-Herramienta, cuya aparición en el mercado se haya producido en los 4 años precedentes a la celebración del certamen y no hayan sido premiados anteriormente. Criterios de valoración: Criterios de evaluación: - Diseño y comunicación. - Ergonomía. - Seguridad. - Tecnología. Premio: Se concede un premio por categoría, pudiendo asimismo, otorgar menciones especiales en ambas. Carece de dotación económica. PREMIOS NACIONALES DE COMUNICACIÓN VISUAL, LETRA Objetivos: Reconocer la calidad del elemento de comunicación visual. Categorías: Establecen 20 categorías que dan cabida a los diferentes ámbitos de la comunicación visual (mejor rotulación de una flota aérea, una aeronave, etc.). Candidatos: Todos los proyectos de rotulación y comunicación visual realizados en España en el año de la convocatoria, por parte de empresas de rotulación, agencias, diseñadores y otros profesionales. Criterios de valoración: - Creatividad. - Solución y ejecución técnica. - Función. - Diseño. - Aplicación. - Capacidad de comunicación. Premio: Las obras seleccionadas son expuestas en la Exposición Internacional de la Comunicación Visual y Diseño Gráfico (SIGN). PREMIOS LAUS Año de creación: 1961 Creadores, patrocinadores y colaboradores: - ADG-FAD, asociación de Diseñadores de Arte, Diseñadores Gráficos e Ilustradores. - Colaboran diversas empresas. Objetivos: Marcar cada año el nivel del diseño gráfico y la comunicación visual de nuestro país. Categorías: - Identidad. - Tipografía-señalización. - Editorial. - Promoción gráfica. - Envase y embalaje. - Gráfica audiovisual. - Comunicación en prensa, exterior y diversa. - Copy-naming. - Promoción audiovisual. - Webs y Cd-rom. - Spots: mejor animación de imagen o efectos especiales, mejor montaje, mejor dirección de arte, mejor realización y mejor concepto idea. - Spots: mejor spot de bajo presupuesto, mejor campaña y realización. - Comunicación municipal. Premio: - Las obras ganadoras competirán con las obras ganadoras de los premios nacionales de diseño gráfico de otros once países europeos en los Art Director Club Europe Awards. - Las obras participantes se publicarán en el libro que recoge el mejor diseño y la mejor comunicación visual europea. PREMIOS DELTA Año de creación: 1961 Creadores: ADI-FAD, Asociación de Diseño Industrial. Objetivos: Constituir una muestra periódica y selectiva del mejor diseño de objetos de los profesionales más destacados y las empresas más innovadoras. Candidatos: Profesionales de diseño y empresas radicadas en el Estado Español. CONCURSO DE DISEÑO DE MUEBLE Año de creación: 1987 Creadores: Asociación Empresarial de la Madera y Olivo de Baleares Objetivos: Impulsar al sector y obtener soluciones innovadoras en el campo mobiliario, promocionando a la vez al profesional y estudiante de diseño. Categorías: Se establecen tres categorías en las que se puede participar individualmente o en equipo. • A nivel nacional: - Categoría A - PROFESIONALES, podrán participar en ella todos los diseñadores. - Categoría B - ESTUDIANTES DE DISEÑO, podrán participar todos aquellos que estén cursando estudios relacionados con el diseño. • A nivel Autonómico: - Categoría C - este apartado se dirige a estudiantes con un límite de edad de hasta 18 años, con lo que se pretende atraer la atención de los jóvenes hacia el campo del diseño industrial. Criterios de valoración: Pueden optar al premio profesionales y estudiantes. Se valorarán las aportaciones innovadoras que contribuyan a elevar el nivel de calidad de los productos, analizando también la relación de los mismos con los siguientes aspectos: costes de producción, cumplimiento de las funciones previstas y ergonomía. Los diseños deberán plantearse de forma que, en su mayor parte, los elementos que integran el mobiliario sean realizables en madera, de una forma mecanizada y seriada. Es requisito imprescindible que el producto sea inédito y que no se haya comercializado o publicado en fecha anterior al concurso. Premio: Con los trabajos seleccionados se realizará una exposición. Premios en metálico. PREMIOS ANUALES DE LA ASOCIACIÓN DE USUARIOS INTERNET DE Año de creación: 1996 Creadores, patrocinadores y colaboradores: Asociación de Usuarios de Internet. Objetivos: Reconocer a las empresas y personas españolas que con sus trabajos, actividades y proyectos han contribuido en la difusión y el desarrollo de la Sociedad de la información en general y de Internet en particular. 176 Categorías: - Mejor web española. - Empresa española que mejor haya integrado Internet en su desarrollo estratégico. - Periodista que durante el año de la convocatoria, haya aportado más a la difusión sobre Internet. - Mejor página personal hispana. - Mejor web española dedicada al ocio o entretenimiento. Candidatos: - Mejor web española: Cualquier web realizada por una persona o empresa de nacionalidad española. - Empresa española que mejor haya integrado Internet en su desarrollo estratégico: Empresas españolas con un NIF español. - Periodista que durante el año de convocatoria, haya aportado más a la difusión sobre Internet: Periodistas españoles o extranjeros trabajando en medios de comunicación españoles. - Mejor página personal hispana: Páginas personales, no empresariales, cualquier persona que tenga páginas que se hayan desarrollado en cualquier lengua de la Península Ibérica. - Mejor web española dedicada a ocio o entretenimiento: Páginas dedicadas al ocio y/o al entretenimiento, personas o empresas españolas cuya página esté desarrollada en cualquier lengua de la Península Ibérica. Criterios de valoración: - Diseño gráfico. - Facilidad de navegación. - Comunicación. - Contenidos. - Integración con otros sistemas informáticos. - Interactividad. - Creatividad. - Originalidad. - Innovación. Premio: - Carácter de reconocimiento, no llevan asociada ninguna contraprestación monetaria. - En la web de la asociación se registrarán los premios otorgados en las diferentes ediciones. Las empresas y personas ganadoras podrán incluir en su web el icono distintivo de los premios de la Asociación. 177 Internacionales MEDALLA ADI Año de creación: 1977 Creadores: ADI-FAD, Asociación de Diseño Industrial. Objetivos: Constituir una muestra de los mejores estudiantes de diseño. Candidatos: Escuelas de diseño o centros universitarios del estado español que acrediten estudios superiores. Premio: - Todos los proyectos presentados serán objeto de una exposición. PREMIOS PARA ESTUDIANTES DISEÑO SIGNES DE Año de creación: 1995 Creadores, patrocinadores y colaboradores: - Empresa Signes. - Colaboran diversas entidades como el Istituto Europeo di Design. Objetivos: Promover en las escuelas de diseño de todo el país, la inquietud por la investigación y la búsqueda de nuevos arquetipos en el ámbito de la implantación de la Identidad Corporativa y Señalización. Categorías: Diseño de identidad corporativa o de señalización. Candidatos: Estudiantes matriculados en el último curso de las escuelas de Diseño de toda España, o que hayan terminado dichos estudios ese mismo año. Criterios de valoración: - Calidad de la investigación. - Búsqueda de nuevos arquetipos. - Consideración en el proyecto del mercado o del entorno en el que aquél deberá actuar. - Carácter experimental o innovador de los proyectos o del diseño de los soportes. Premio: Los proyectos premiados y seleccionados se expondrán en Barcelona, Madrid y Valencia. PREMIO UNILEVER ENVASE AL DISEÑO DE Año de creación: 1998 Creadores: - Unilever de Argentina, S.A. - Cámara de Comercio de la Industria de Higiene y Tocador. - Instituto del Envase. Objetivos: Promocionar la creatividad en los diseños de envases destinados a la industria de higiene, cuidado personal y belleza. Categorías: Envases para: Perfumes, artículos de tocador, cremas, productos de maquillaje, productos capilares, productos de bebés y niños, productos de higiene bucal, productos depilatorios, productos de limpieza del hogar, productos de lavado y acondicionamiento de ropa y productos descartables. Candidatos: Todos los creativos del sector de diseño, tanto individual como en grupos, independientes o dependientes. Profesionales universitarios o no, con experiencia en el área. Criterios de valoración: - Originalidad. - Valores estéticos. - Valores funcionales. PEUGEOT DESIGN AWARDS Año de creación: 1998 Creadores, patrocinadores y colaboradores: Peugeot. Objetivos: - Premiar el buen diseño inglés contemporáneo, intentando crear diseñadores destacados con elevado perfil como los buenos escritores, artistas y arquitectos. - Los premios son, a grandes rasgos, una importante inversión de Peugeot. Categorías: - Iluminación. - Mobiliario. - Cerámica y cristal. - Platería y trabajos en metal. - Textil. - Estudiantes. Premio: Los trabajos ganadores serán objeto de una exposición pública. BRAUN PRIZE Año de creación: 1989 Creadores, patrocinadores y colaboradores: Braun. Categorías: Una única categoría donde se desarrollará un esbozo de producto sobre un tema determinado. Candidatos: Todos los estudiantes de diseño industrial que todavía estén realizando estudios y todas las personas para quien, aunque estén incorporadas en el mercado laboral, no hayan pasado más de 2 años desde que dejaron de estudiar. Estudiantes que en lo posible hayan sido propuestos por profesores de universidades internacionales de diseño. Criterios de valoración: - Diseño, según todos los aspectos relevantes. - Técnica, según la función del producto. - Calidad del uso, según la utilidad para quien lo usa. - Análisis en la profundidad de las ideas. - Relevancia social de la idea del producto. - Compatibilidad medio ambiental del esbozo del producto. - Factibilidad por lo que se refiere a procedimientos y costes. Premio: - Los resultados son publicados en la prensa internacional especializada en diseño y en medios impresos, en televisión y en la red. - Además, los mejores trabajos son mostrados en la exposición itinerante Premio Braun en Alemania y en otros países. INTERNATIONAL DESIGN RESOURCE Año de creación: 1995 Creadores, patrocinadores y colaboradores: IDRA, Design Resource Institute. Colaboran diversas empresas. Objetivos: Creación de nuevos diseños de productos y arquitectura usando materiales reciclados y sostenibles. Categorías: Existen dos categorías principales: Profesionales y estudiantes. Dentro de cada categoría existen diversas subcategorías: - Arquitectura. - Mobiliario. - Iluminación. - Ropa. - Envase y embalaje. - Productos consumibles. Candidatos: Profesionales y estudiantes de diseño. Criterios de valoración: - Posterior consumo del material reciclado y sostenible usado. - La potencial reutilización o reciclaje y/o desmontaje de los artículos. - Los artículos potenciales que añaden valor a las comodidades usadas. DANISH DESIGN PRIZES Año de cfreación: - 1965 (ID Prize y en 1983, ID Classics Prize) - 1980 (IG Prize) - 1980 (DD Anual Award) - 1990 (DD Erik Herlow Travel Grant) Creadores, patrocinadores y colaboradores: - Danish Design Council. - Danish Design Centre. Categorías: - ID Prize e ID Classics Prize, para diseño industrial. - IG Prize, para diseño gráfico. - DD Anual Award, para diseñadores o compañías de diseño. - DD Erik Herlow Travel Grant, para jovenes diseñadores. Criterios de valoración: - ID Prize: Productos que han destacado por su buena construcción y por una cuidadosa creación y diseño. - ID Classics Prize: Productos que han sido producidos sin cambios durante más de 25 años. - IG Prize: Trabajos que son ejemplo de una buena comunicación gráfica. - DD Anual Award: Trabajos que han tenido una contribución práctica o teórica importante en el desarrollo del diseño. - DD Erik Herlow Travel Grant: Trabajos que muestran un futuro prometedor destacado. AUSTRALIAN DESIGN AWARDS (ADA) Año de creación: 1957 Creadores, patrocinadores y colaboradores: Consejo Australiano de Diseño Industrial. Objetivos: Presentar al público australiano y al mundo los mejores ejemplos de diseño de producto australiano y la elevada calidad en el diseño de los fabricantes en Australia e internacionalmente. Criterios de valoración: - Funcionalidad. - Ergonomía. - Estética. - Creatividad y originalidad. - Seguridad. - Consideraciones medioambientales. - Fabricación (Construcción y uso de los materiales). - Precio. - Envase y embalaje. PREMIO LÁPIZ DE ACERO Año de creación: 1998 Creadores: Revista Proyecto Diseño. Objetivos: - Destacar el trabajo del diseñador colombiano. - Promover los resultados exitosos de diseño en las empresas. - Comunicar al consumidor y usuario final la importancia del diseño. Categorías: - Productos de consumo. - Mobiliario e iluminación. - Artesanía. - Empaques estructurales. - Vestuario. - Internet-Macromedia. - Medios interactivos. - Identidad corporativa. - Editorial. - Impresos-COREL. - Avisos publicitarios. - Diseño arquitectónico. - Espacios interiores. - Espacios públicos. - Concepto de diseño. 178 179 Candidatos: Proyectos nacionales o internacionales de diseño con intervención de colombianos en su creación. Los proyectos inéditos, de estudiantes o profesionales y no comercializados, podrán participar en la categoría de Concepto de Diseño. Criterios de valoración: - Identidad: coherencia del concepto con el resultado. - Innovación: capacidad de romper paradigmas. - Calidad: compromiso con la búsqueda de la perfección. - Armonía: integración con su entorno. - Funcionalidad : eficiencia. - Sexto elemento: criterio subjetivo que sinergiza el resultado final. Premio: Se nominarán 3 proyectos por categoría, a excepción de las categorías que ofrezcan otro número de subcategorías. Se entregará un Lápiz de Acero a un proyecto por categoría. Todos los proyectos nominados se publicarán con igual despliegue en la edición especial de la revista proyecto diseño. Todos los proyectos ganadores serán publicados en la página web www.proyectod.com durante 1 año. PREMIOS AEPD DE DISEÑO Año de creación: 1993 Creadores, patrocinadores y colaboradores: AEPD, Asociación Española de Profesionales del Diseño. Patrocinan: - Coydis. - Endesa. Objetivos: Reconocimiento a los profesionales del diseño y a las empresas promotoras y productoras que a través de objetos y hechos comunicativos se han distinguido con productos de calidad que, además de procurar una mejora del entorno social, contribuyen al desarrollo del producto a nivel nacional e internacional. Candidatos: Profesionales del diseño. Criterios de valoración: Criterios profesionales y personales de cada socio. DESIGN SENSE AWARD Creadores: Design Museum (Londres). Categorías: - Productos de diseño sostenible. - Edificios de diseño sostenible. Candidatos: Profesionales del diseño, consultorías de diseño y empresas de alrededor del mundo. Premio: El trabajo ganador y una selección de los trabajos presentados serán expuestos en el Design Museum de Londres. IF DESIGN AWARDS Creadores, patrocinadores y colaboradores: IF Industrie Forum Design Hannover. Categorías: - Oficina/Negocios. - Comunicación. - Hogar. - Uso doméstico. - Iluminación. - Técnicas de edificios. - Industria. - Transporte y tráfico. - Tecnología médica. - Ocio. - Electrónica de consumo. - Estilo de vida. - Diseño público. - Diseño de envases y embalajes. - Diseño de tejidos. Candidatos: Cualquier producto de fabricación industrial que no lleve en el mercado más de tres años. Criterios de valoración: - Comunicación. - Innovación. - Estética. - Funcionamiento eficiente. Premio: Todos los productos seleccionados recibirán el sello de calidad IF y se expondrán en la IF Design Exhibition y aparecerán en la publicación IF Yearbook. PADIS Año de creación: 1996 Creadores: - Instituto Toulouse-Lautrec, Asociación de Exportadores. - ADEX, International Council of Graphic Design - ICOGRADA, International Council of Graphic Design. - INDECOPI, Instituto Nacional de Defensa de la Competencia y de la Protección de la Propiedad Intelectual. - IED, Istituto Europeo di Design. - PROMPEX, Comisión para la Promoción de las Exportaciones. Objetivos: - Reconocer, difundir y promover el trabajo de los diseñadores y de las empresas usuarias del diseño en el Perú. - Promover la actividad creativa del diseño dirigida a consolidar el desarrollo empresarial dentro del ámbito de la legalidad y del respeto a la propiedad intelectual. Categorías: - Diseño y arquitectura interior. - Logotipo y aplicaciones. - Envase y embalaje. - Señalética. - Campaña publicitaria. - Avisos de prensa. - Publicidad exterior. - Afiches. - Folletos. - Diseño editorial. - Diseño de producto. - Diseño artesanal. - Multimedia. - Animación. - Página web. Candidatos: Diseñadores, grupos de diseñadores, estudios de diseño, agencias de publicidad y empresas peruanas o extranjeras. Criterios de valoración: - Aportación del diseño al desarrollo empresarial. - Coherencia con la misión de la empresa y objetivos de la pieza y/o proyecto. - Respeto a la propiedad intelectual. - Contribución del diseño a la cultura, la sociedad, la ecología, la estética y la ergonomía. - Creatividad. - Economía de materiales y/o medios. - Innovación. - Funcionalidad. Premio: - Trofeo PADIS. - Exposición del Diseño PADIS en la sala de exposiciones del Instituto Toulouse Lautrec. CONCURSO DE DISEÑO DE MUEBLES CIUDAD DE SAN SEBASTIÁN Año de creación: 1991 Creadores, patrocinadores y colaboradores: Departamento de Madera y Mueble del Instituto Específico de Formación Profesional Superior EASO de San Sebastián. Patrocinan: - Departamento de Economía y Turismo de la Diputación Foral de Guipúzcoa. - Caja Guipúzcoa. Colaboran: - Asociación de Padres de Alumnos del I.P. Easo. - Ayuntamiento de San Sebastián. - Tecnimadera (Revista Profesional). - D.F.O., S.L. (Servicios Internet). - Asociación Profesores de Formación Profesional de Madera y Mueble. - Geroa, S.L. (Informática). Objetivos: - Dar prestigio a los estudios desarrollados en los centros de Formación Profesional de la Familia de Madera y Mueble. - Mejorar la calidad de nuestras enseñanzas de Formación Profesional de la familia de madera y mueble. - Reconocer y estimular el trabajo desarrollado en los centros de F.P. - Fomentar actividades creativas para el alumnado de F.P. Candidatos: Alumnos de centros no universitarios dedicados a la Formación Profesional de la madera y/o del mueble, matriculados en el curso académico del año del certamen de todas las Comunidades Autónomas y de la región de Aquitania (Francia). Criterios de valoración: - Realización técnica y presentación del diseño. - Relación entre estética y utilidad del diseño. - Elección y utilización de materiales adecuados, herrajes y todo tipo de accesorios. - Incorporación de nuevos materiales respetuosos con el medio ambiente y que permitan ser aplicados en la Industria del Mueble. - Utilización de nuevas tecnologías tanto de diseño como de fabricación del mueble. - Presentación de las maquetas o prototipos. Premio: - Tres premios con su correspondiente regalo y dotación económica. - Premio Especial a las Nuevas tecnologías. - Premio Especial a la Asociación de Profesores. - Todos los trabajos premiados y seleccionados se expondrán en la nueva sala de exposiciones de San Sebastián. CONCURSO DE DISEÑO DEL MUEBLE Creadores, patrocinadores y colaboradores: Asociación El Mueble de Nájera. Colaboran: - ADER, Agencia de Desarrollo Económico de La Rioja. - COAR, Colegio Oficial de Arquitectos de La Rioja. Objetivos: Potenciar la calidad del diseño y elaboración del mueble y fomentar su cultura constructiva. Categorías: Única categoría. Candidatos: Profesionales y estudiantes de diseño en cualquiera de sus manifestaciones. Quedan excluidos de participar en el concurso los miembros del jurado. Criterios de valoración: - Proyectos o ideas: Nuevas soluciones constructivas aportadas al mundo del mueble. - Diseños: Innovaciones estéticas y/o ergonómicas sobre el mueble. Premio: Dos premios con dotación económica. Todos los trabajos presentados y seleccionados se expondrán en la sala de exposiciones del Colegio de Arquitectos de La Rioja, Logroño. CONCURSO DE DISEÑO INDUSTRIAL DEL MUEBLE DE LA REGIÓN DE MURCIA Creadores, patrocinadores y colaboradores: Centro Tecnológico del Mueble y la Madera de la Región de Murcia. Colaboran: - Ministerio de Industria y Energía a través de la iniciativa ATYCA. - Caja Murcia. - Ayuntamiento de Yecla. - Feria del Mueble Yecla. - CONEXMU. - Instituto de Fomento de la Región de Murcia. Objetivos: Promover el acercamiento entre diseñadores y empresas, y demostrar así el papel crucial que desempeña el diseño en el proceso de innovación, los beneficios económicos que aporta a la empresa, y por tanto, su considerable contribución al éxito industrial. Categorías: Única categoría, cualquier tipo de mobiliario (no presentados en otro concurso, no publicados ni comercializados). Candidatos: - Los proyectos presentados obligatoriamente con la colaboración entre una empresa y un diseñador/es. - Empresas fabricantes del sector del Mueble con domicilio o razón social en la Región de Murcia. - Diseñadores o equipos de diseñadores, internos o externos a la empresa. Criterios de valoración: Los prototipos serán sometidos a los ensayos que determinen las especificaciones del Sello de Calidad, y sólo podrán optar a premio aquello que los superen. Premio: Tres premios a los diseñadores: - Un único premio a la empresa: La empresa ganadora del primer premio junto al producto ganador aparecerá en las portadas de tres revistas de tirada nacional líderes en el sector del mueble y la madera. - Todas los proyectos que hayan sido seleccionados serán expuestos en el stand del Centro Tecnológico del Mueble y la Madera de la Región de Murcia. PREMIO INTERNACIONAL DE IMAGEN GRÁFICA Y COMUNICACIÓN DEL MUEBLE Creadores, patrocinadores y colaboradores: Feria Internacional del Mueble. Objetivos: - Estimular y promocionar en el mundo empresarial del sector del mueble la comunicación visual. - Mejorar la imagen corporativa de las empresas del sector del mueble. 180 Categorías: - Premio Identidad, toda obra debe demostrar una variada aplicación de la identidad e imagen coordinada. - Premio Promoción Gráfica. - Premio Web y CD-Rom. Candidatos: - Empresas. - Diseñadores Gráficos. - Agencias de Publicidad. - Profesionales de la comunicación visual. - Criterios de valoración. Premio: - Primer premio, compensación económica y trofeo CDIM. - Trofeo CDIM a las empresas promotoras de cada uno de los trabajos premiados de cada categoría. - Mención honorífica a aquellos trabajos que por su calidad merezcan ser destacados. - Todas las obras seleccionadas y premiadas configurarán la exposición a celebrar en el IVAM, Instituto Valenciano de Arte Moderno. CONCURSO INTERNACIONAL DE DISEÑO DEL MUEBLE DE VALENCIA Creadores, patrocinadores y colaboradores: Feria Internacional del Mueble. Objetivos: Destacar aquellas piezas innovadoras y aplicables a la producción. Categorías: - Profesionales: Libre elección, dentro del mobiliario para el hábitat, en todas sus variantes de uso, quedando los materiales o sistemas a emplear a libertad de los concursantes (quedan excluidas lámparas y textiles). - Estudiantes: Dentro del mobiliario para el hábitat deberán desarrollar su trabajo dentro de un tema especificado por la organización. Candidatos: - Estudiantes que cursen estudios relacionados con el diseño. - Profesionales de diseño. Criterios de valoración: - Innovación formal. - Innovación funcional y de uso. - Posibilidades de realización técnica y aplicación a la producción. - Elección de materiales que respeten el medio ambiente. 181 Premio: - Diseñadores profesionales. - Estudiantes. - Todas las obras seleccionadas y premiadas configurarán la Exposición a celebrar en el IVAM, Instituto Valenciano de Arte Moderno. SMAU Premio: Los proyectos seleccionados serán exhibidos en la Feria de Milán (Plaza de Italia) en un área especial dedicada al Smau Industrial Design Award Las compañías ganadoras y seleccionadas usarán el logo del Smau Industrial Design Award en sus campañas de publicidad y en sus envases y embalajes. INDUSTRIAL DESIGN AWARD Año de creación: 1968 Creadores, patrocinadores y colaboradores: Rodolfo Bonetto. Patrocinan: - ICSID, International Council of Societies of Industrial Design. - ICOGRADA, International Council of Graphic Design Associations. Objetivos: Reconocer avances tecnológicos y reflejar su evolución y aplicaciones futuras. Impulsar a las empresas a crear productos con un buen diseño y conocer instrumentos particulares -sistemas de hardware o software-, o una combinación de los dos. Categorías: • Hardware: - Equipamiento para uso público (puntos de información, teléfonos públicos, etc.). - Equipamiento para uso personal (cámaras, vídeo-cámaras, etc.). - Equipamiento privado para uso. - Equipamiento privado (productos para el hogar, productos para el entretenimiento, etc.). • Software: - Software básico. - Aplicaciones de software para uso profesional. - Aplicaciones de software para uso personal. Candidatos: Compañías expositoras y diseñadores de producto. Criterios de valoración: - Funcionalidad y ergonomía. - Calidad de forma y ejecución. - Investigación preliminar. - Originalidad. - Utilidad. - Innovación tecnológica. - Facilidad de uso acorde con la complejidad del producto. ICOGRADA EXCELLENCE AWARD Año de creación: 2000 Creadores, patrocinadores y colaboradores: ICOGRADA, International Council of Graphic Design Associations. Categorías: web sites diseñadas por: - Expositores. - Expositores para sus clientes (el expositor debe haber hecho una parte importante en su creación). - Usando aplicaciones de software exhibidas en Smau, que han sido fundamentales en el diseño de la web. Candidatos: Compañías expositoras. Criterios de valoración: En base a la calidad de su diseño gráfico. Premio: Los proyectos seleccionados serán exhibidos en la Feria de Milán (Plaza de Italia), en un área especial dedicada al Smau Industrial Design Award. TARGA BONETTO AWARD Año de creación: 2000 Creadores, patrocinadores y colaboradores: Rodolfo Bonetto. Patrocinan: ICSID, International Council of Societies of Industrial Design. Categorías: Concursantes y representantes de las más importantes culturas del diseño del mundo. Candidatos: Jóvenes diseñadores estudiantes en escuelas de diseño y en universidades. Premio: Tres premios con dotación económica que serán exhibidos en la Feria de Milán (Plaza de Italia) en un área especial dedicada al Smau Industrial Design Award. THE GRAPHISOFT PRIZE Año de creación: 1993 Objetivos: Promocionar el uso innovador del software CAD en arquitectura, entre estudiantes y no estudiantes de todo el mundo. Candidatos: Estudiantes y profesionales de arquitectura, paisajistas, planes urbanísticos o una disciplina relacionada de otro país. Criterios de valoración: - Especialidad en la categoría escogida. - Consistencia y claridad de los conceptos de diseño. - Todas las cualidades exigidas para el desarrollo del diseño. - Todas las cualidades de presentación. - Cumplimiento de los requisitos exigidos. Premio: - Tres premios que aparte de la dotación económica serán incluidos en el CD de los premios Graphisoft con 50.000 copias distribuidas por todo el mundo, así como las menciones honoríficas. - Premio para el proyecto de los estudiantes con un viaje. GOOD DESIGN AWARD Año de creación: 1957 Creadores, patrocinadores y colaboradores: Ministerio de Comercio e Industria Internacional. Patrocinan: Japan Industrial Design Promotion Organization. Objetivos: Evaluar justamente y premiar los resultados producidos por las industrias a través del diseño desde el punto de vista social y cultural. Categorías: - Productos de uso personal incluidos ropa, productos de deporte, productos de comunicación personal (como móviles u ordenadores personales). - Productos de uso familiar, utensilios de casa, mobiliario, electrónica de consumo, etc. - Productos de uso laboral incluidos equipos y aplicaciones de oficina, computadoras, software. - Productos de uso social incluidos equipos de educación, aplicaciones para medicina, etc. Candidatos: Todos los productos de cualquier campo que hayan sido producidos industrialmente, que estén siendo vendidos en Japón. Criterios de valoración: El diseño básico, evaluar los elementos básicos esperados de los productos y sus facilidades y el diseño superior, si reúne determinadas características especiales, etc. Premio: - Good Design Grand Prize. - Good Design Gold Prize. - Universal Design Prize. - Interaction Design Prize. - Ecology Design Prize. - Todos los seleccionados y premiados pueden usar la G-Mark, para la promoción y venta de una marca muy conocida y con gran prestigio. PREMIO NACIONAL DE INTERIORISMO Objetivos: Reconocimiento de la labor profesional del interiorista. Categorías: - Residencial. - Corporativo. - Comercial. - Instalaciones turísticas. - Instituciones. Candidatos: Cualquier proyecto de diseño de interiores. Criterios de valoración: - Estética. - Creatividad en diseño. - Funcionalidad. - Satisfacción de los objetivos del cliente. Premio: Tres premios para cada categoría y un único premio para el mejor proyecto de todos El evento se realizará como corolario de la clausura del Primer Congreso Nacional de Interiorismo. FIRST EUROPEAN JEWELLERY AWARD (FEJA) Creadores: - Foro de diseño de Joyería. - Federación de Gremios del oro, plateros, joyeros y relojeros. Objetivos: Mostrar la competencia y creatividad de los diseñadores de joyas europeos, así como posicionar en buen lugar a los diseñadores de joyas europeos. Esta iniciativa debe fortalecer el conocimiento público de este diseño. Candidatos: Diseñadores de joyas de la Comunicad Económica Europea (CEE). Criterios de valoración: - Creatividad. - Originalidad. - Influencia para el futuro. 182 Revistas y Publicaciones de Diseño 183 ABITARE AV MONOGRAFÍAS CASAVIVA GUÍA CREATIVITY ELLEDECO Editor: Abitare Segesta. Periodicidad: Mensual. Contenido: Arquitectura, diseño de interiores y de producto. Año de creación: 1962. Editor: Arquitectura Viva, S.L. Periodicidad: Bimestral. Contenido: Informa sobre arquitectura internacional. Analiza cada número un tema relacionado con una ciudad, un país, una tendencia o un arquitecto. Editor: MC Ediciones, S.A. Periodicidad: Mensual. Contenido: Decoración de interiores. Año de creación: 1997. Editor: Hachette Filipachi, S.A. Periodicidad: 5 números al año. Año de creación: 1989. BCD SELECTION Editor: MC Ediciones, S.A. Periodicidad: Trimestral. Contenido: Decoración de cocinas y baños. Año de creación: 1999. Editor: Ceene Editorial. Director: Albert Isern. Periodicidad: Anual. Contenido: Publicidad, diseño gráfico, industrial, de interiores, arquitectura y comunicación audiovisual. Año de creación: 1990. ARC DESIGN Editor: Quadrifoglio. Periodicidad: Bimensual. Contenido: Diseño gráfico y de producto, arquitectura y cultura del material popular y contemporánea. Año de creación: 1997. ARQUITECTURALDIGEST Editor: Ediciones Condé Nast, S.A. Contenido: Arquitectura. Recoge las visiones de arquitectos relevantes, así como las principales innovaciones de diseño. ARQUITECTURAL REVIEW Periodicidad: Mensual. Contenido: Describe y explora con detalle las ideas y corrientes de pensamiento más importantes desde el campo de la arquitectura y el diseño de interiores. ARQUITECTURAVIVA Editor: Arquitectura Viva, S.L. Periodicidad: Bimestral. Contenido: Informa sobre arquitectura internacional. Cubre principalmente la actualidad y las tendencias más recientes. ARTE Y DISEÑO Editor: MC Ediciones, S.A. Periodicidad: Mensual. Contenido: Diseño industrial y gráfico. Año de creación: 1999. ASTRÁGALO Editor: Instituto Español de Arquitectura de la Universidad de Alcalá. Periodicidad: Cuatrimestral. Contenido: Arquitectura. Editor: Barcelona Centro de Diseño. Periodicidad: Bianual. Contenido: Productos y diseños seleccionados con la finalidad de promocionar a escala internacional las empresas que dedican al diseño una atención prioritaria y de los profesionales que lo hacen posible. BOX CASAVIVA COCINAS+BAÑOS CASE DA Editor: Abitare Segesta. Periodicidad: Mensual. Contenido: Decoración de interiores. Año de creación: 1994. Periodicidad: Mensual. Contenido: Mobiliario del hogar, productos industriales, innovaciones tecnológicas y espacios públicos, oficina y comerciales, así como reportajes económicos de el negocio del diseño. Año de creación: 1999. CASAS CASA CASAS AL DÍA Editor: RBA Revista, S.A. Periodicidad: Mensual. Contenido: Decoración de interiores. Año de creación: 1998. CASA DIEZ Editor: Hachette Filipacchi, S.A. Periodicidad: Mensual. Contenido: Decoración de interiores. Año de creación: 1997. CASA Y CAMPO Editor: Globus Comunicación. Periodicidad: Mensual. Contenido: Las mejores casas con encanto y tradición, próximas a la naturaleza. Año de creación: 1994. ABITARE DE CAMPO DE EL MUEBLE Editor: RBA Revistas, S.A. Periodicidad: Bimestral. Contenido: Decoración de interiores de casas próximas a la naturaleza, principalmente en el mobiliario. DE SIEMPRE Editor: Globus Comunicación. Periodicidad: Bimestral. Contenido: Decoración tradicional y los muebles de toda la vida en casas actuales. Año de creación: 1999. CHALETDECO Editor: Grupo Axel Springer, S.L. Periodicidad: Mensual. Contenido: Decoración de interiores de chalets y casas de campo. Año de creación: 1999. DISEINUZ Editor: DZ Centro de diseño. Periodicidad: 3-4 números al año. Contenido: Diseño de producto en el País Vasco. DISEÑO INTERIOR Editor: Globus Comunicación. Periodicidad: Mensual. Contenido: La arquitectura, el interiorismo y el diseño que crean tendencias. Año de creación: 1991. DIZAJN Editor: Ensci-[dizajn]. Periodicidad: Cuatrimestral. Contenido: Artículos con un amplio rango de temas escritos por periodistas, historiadores y otros especialistas en la disciplina de la moda. EXPERIMENTA Editor: Experimenta, S.L. Periodicidad: Bimestral. Contenido: Diseño gráfico, industrial y de interiores. EXPERIMENTA INFORMA-GRÁFICA Y DISEÑO Editor: Experimenta, S.L. Periodicidad: Bimestral. Contenido: Diseño gráfico, comunicación, packaging, señalética, etc. EXPERIMENTA INFORMA-INDUSTRIA Y DISEÑO Editor: Experimenta, S.L. Periodicidad: Bimestral. Contenido: Diseño industrial y de producto. FRAME Periodicidad: Bimensual. Contenido: Diseño y arquitectura de interiores. Año de creación: 1998. DESIGN MEETING POINT GLOBUS Es una publicación en Internet, para busquedas sobre temas de diseño. www.designmp.com. Editor: Globus Comunicación. Periodicidad: Mensual. Contenido: Diseño de interiores, de muebles, arquitectura e iluminación. EL CROQUIS Editor: El Croquis. Periodicidad: Bimestral. Contenido: Arquitectura. EL MUEBLE Editor: RBA Revistas, S.A. Periodicidad: Mensual. Año de creación: 1962. HABITANIA Periodicidad: Mensual. Contenido: Decoración, muestra nuevos hábitos de vida. Año de creación: 2000. 184 HOUSE & GARDEN MONUMENT THE WORLD Periodicidad: Mensual. Contenido: Decoración, diseño, paisajes, arquitectura y arte. Periodicidad: Bimensual. Contenido: Arquitectura, diseño y proyectos urbanísticos siempre preocupados con el medioambiente. Destaca por su excelente fotografía. Periodicidad: Mensual. Contenido: Constituye una referencia del diseño, una guía sobre antigüedades y un completo calendario de ferias y exposiciones a nivel internacional. NUEVO ESTILO VISUAL Editor: Grupo Axel Springer. Periodicidad: Mensual. Editor: Blur Ediciones, S.L. Periodicidad: Bimestral. Contenido: Diseño gráfico, fotografía, ilustración, publicidad, multimedia, arte y comunicación audiovisual. Año de creación: 1988. INFORMACIONES Periodicidad: Bimestral. Contenido: Decoración de interiores, mobiliario e iluminación. INTERIORES IDEAS Y TENDENCIAS Editor: Promoedi, S.A. Periodicidad: Mensual. Año de creación: 2000. INTRAMUROS Periodicidad: Bimensual. Contenido: Analiza las creaciones del diseño desde perspectivas culturales y económicas recorriendo todas las áreas de esta actividad incluyendo diseño industrial, artes decorativas, arquitectura, tecnología y moda. Año de creación: 1985. LA CASA DE MARIE CLAIRE Editor: Información y Moda, S.A. Año de creación: 1988. METRÓPOLIS Contenido: Examina la vida contemporánea a través de la arquitectura, diseño de interiores, de productos y gráfico. Año de creación: 1981. NUEVO ESTILO EXTRA COCINAS Y CUARTOS DE BAÑO Editor: Grupo Axel Springer. Periodicidad: Semestral. Año de creación: 2000. NUEVO ESTILO EXTRA DISEÑO Y ARQUITECTURA Editor: Grupo Axel Springer. Periodicidad: Anual. Año de creación: 2000. ON DISEÑO Editor: On Diseño, S.L. Periodicidad: Mensual. Contenido: Diseño del entorno, arquitectura, interiorismo, arte, diseño industrial y gráfico. QUADERNS D'ARQUITECTURA Editor: Colegio d'Arquitectes de Catalunya. Periodicidad: Trimestral. Contenido: Arquitectura. MODO TATLER Contenido: Cubre todos los campos del diseño con artículos que destacan los efectos y tendencias de esta actividad en la sociedad. Año de creación: 1977. Periodicidad: Mensual. Contenido: Diversos contenidos en los que se incluye la moda. TEMES DE DISSENY Editor: Escola Elisava. Periodicidad: Variable. Contenido: Temas teóricos en torno al diseño. OF INTERIORS
