He nacido pero... Yasujiro Ozu (1903-1963) 小津安二郎 Umarete wa mita keredo Yasujiro Ozu (1932) Japó Projecte d’Innovació Educativa Siendo estudiante se afincó en la prefectura de Mie, de donde era originario su padre y donde, según dijo, descubrió el cine al resultar muy impresionado por La cruz de la humanidad (Civilization) de Thomas Ince. Tras terminar sus estudios en la escuela de Ujiyamada de la ciudad de Ise (Mie), trabajó como profesor suplente durante un año en la escuela primaria Iidaka antes de regresar a Tokio, donde en 1923, gracias a una recomendación de su tío, empezó a trabajar en los Estudios Shochiku en Kamata. Allí empezó como ayudante de fotografía, pero tras tres años se hizo ayudante de dirección de Tadamoto Okubo. En 1927 se estrenó como director de un drama de época (el único de su filmografía) Zange no yaiba ("La espada de la penitencia."). Rodó un total de 53 películas, 26 de ellas en sus primeros 5 años como director. Y todas menos tres con los estudios Sochiku. Durante la Segunda Guerra Mundial, estuvo destinado en China. Cuando terminó la guerra se encontraba en Singapur, donde fue hecho prisionero. En 1947 volvió a la actividad con su guionista Kogo Noda; otros colaboradores regulares fueron el cámara Yuharu Atsuta y los actores Chishu Ryu y Setsuko Hara. Como director era excéntrico y perfeccionista. Era visto como uno de los directores "más japoneses", y como tal su trabajo era raramente mostrado en el extranjero antes de la década de los sesenta. No empleó el sonido hasta 1935 ni el color hasta Higanbana, en 1958. Su plano característico era tomado desde solamente unos 90 centímetros sobre el suelo, el punto de vista de una persona sobre un tatami. También fue un firme defensor de la cámara estática y las composiciones meticulosas donde ningún actor dominase la escena. En 1961 se celebró una retrospectiva de las películas de Ozu en el Festival de Cine de Berlín, donde el director y su obra recibieron la atención internacional merecida. Ozu recibió una medalla del gobierno japonés en 1958, año en el que también ganó el premio de la Academia de las Artes de Japón. En 1959 se convirtió en el primer representante del mundo del cine en ingresar en dicha academia. Murió de cáncer en su sexagésimo cumpleaños, cuando se encontraba en el punto culminante de su fama. Fue enterrado en el cementerio de Engaku-ji, templo de la comunidad donde pasó sus últimos años, Kita Kamakura. Tras su muerte, la fama de Ozu alcanzó cotas aún más altas y su obra sigue infuyendo a directores tanto de Japón como de otros países, como Jim Jarmusch, Wim Wenders, Aki Kaurismaki y Hou Hsiao-Hsien. http://es.wikipedia.org/wiki/Yasujirō_Ozu Aula 14 de 15 a 17 h 17 d’octubre, 31 d’octubre, 14 de novembre, 28 de novembre, 12 de desembre Una pel·lícula sobre com els xiquets van descobrint el món dels adults Aula 14 大人の見る絵本 生れてはみたけれど He nacido pero… (Japó, 1932) Professor coordinador: Vicent Garcia Han dit que… Fitxa tècnica Director Yasujiro Ozu Duració 100 min. Gènere Drama Guió Akira Fushimi Geibei Ibushiya Yasujiro Ozu Fotografia Hideo Shigehara Direcció artística Yoshiro Kimura Takejiro Tsunoda Sinopsi A través de dos germans que viuen a un barri de nova creació del Japó dels anys 30, Ozu ens conta com aquests descobreixen què suposa pertànyer a distintes classes socials i el funcionament de les relacions entre els adults. També descobreixen la jerarquia que s’estableix dins les colles de xiquets i com es poden capgirar les relacions. Ozu, amb una mirada neta, que obvia els judicis de valor, fa una preciosa i alhora versemblant i amarga fotografia del que suposa créixer i fer-se major. “Les pel·lícules d’Ozu examinen les lluïtes quotidianes a què ens enfrontem en la vida: els cicles del naixement i la mort, la transició de la infantesa a l’edat adulta, i la tensió entre la tradició i la modernitat. Els seus títols sovint emfatitzen el canvi de les estacions, un teló de fons simbòlic per a les transicions que implica l’experiència humana. Vista en conjunt, l’obra d’Ozu suposa una de les visions més profundes de la vida familiar en la història del cinema.” Nick Wrigley (www.sensesofcinema.com) Una bona pel·lícula perquè… He nacido pero… posseeix la raríssima qualitat de la senzillesa. També la del risc. I si córrer un risc i eixir ben parat ja és bastant mèrit, més encara si el repte s'ha plantejat en un tema d'aparença tan banal com és el món infantil. Resulta molt difícil contar històries tan humanes i senzilles com les que es donen al si d'una família humil i treballadora sense caure ni en un excés de malenconia o sordidesa, o sense caure en el melodrama ni el pur document social, o sense posar en boca dels xiquets els raonaments i els sentiments d'una persona adulta. Aquesta és l'estranya virtut de tot el cine d'Ozu, i He nacido pero… n'és un exemple insigne. A tot açò s'afig un fet que a nosaltres, espectadors del segle XXI, acostumats a conviure amb els mitjans audiovisuals, ens pot resultar estrany i fins i tot pertorbador (per falta de costum): estem davant d'un pel·lícula muda. Si ja implica un esforç tractar un tema com la família, a més, Ozu ho fa només amb imatges, amb molt poques finestres de text (les justes) i, malgrat tot, la història se segueix amb una facilitat astoradora i els sentiments dels personatges –sobretot dels xiquets– travessen la pantalla amb una força poc habitual. Una xicoteta joia, que just per ser curta de pretensions, transcendeix èpoques i cultures. “Ozu ha estat descrit per més d’un crític com a posseïdor de l’estranya habilitat d’agafar històries intrascendents i banals i transformar-les en ART, amb majúscules. Quan hom veu una pel·lícula seua, té la sensació que ha presenciat un tros de veritat sobre l’home i la seua condició.” Jasper Sharp (http://filmsociety.wellington.net.nz) En la inscripció de la tomba d’Ozu, no hi apareix ni el seu nom; tan sols el símbol que representa el concepte budista mu, ‘el buït, el no-res’.