Programación didáctica Enseñanzas

Conservatorio
de Getafe
Programación Didáctica
PERCUSIÓN
Enseñanzas Profesionales
Curso 2015-2016
Profesor: Eugenio Uñón García
ENSEÑANZAS ELEMENTALES
OBJETIVOS GENERALES DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES
Las enseñanzas elementales de música tendrán como objetivo contribuir
a desarrollar en el alumno las siguientes capacidades:
a) Superar los contenidos y objetivos planteados en las asignaturas
que componen el currículo de la especialidad elegida.
b) Conocer y comprender los elementos básicos del lenguaje
musical, sus características, funciones y aplicarlos en la práctica instrumental y
vocal.
c) Adquirir una formación técnica instrumental adecuada que permita
la comprensión y la interpretación correctas de un repertorio básico así como la
posibilidad de acceder a niveles más avanzados de las enseñanzas musicales.
d) Utilizar el "oído interno" como base a la afinación, de la audición y
de la interpretación musical.
e) Adquirir el hábito de interpretar música en grupo y adaptarse
equilibradamente al conjunto.
f) Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y
capacidad comunicativa.
g) Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo
de la concentración, la audición interna y el pensamiento musical.
h) Apreciar la importancia de la música como lenguaje artístico y
medio de la expresión cultural de los pueblos en los distintos contextos históricos.
i) Expresar con personalidad musical y estética para interpretar y
disfrutar la música de las diferentes épocas y estilos y para enriquecer sus
posibilidades de comunicación y realización personal.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS DE LA ENSEÑANZA DE PERCUSIÓN.
La enseñanza de percusión en las enseñanzas elementales tendrá
como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las capacidades siguientes.
a) Conocer las características de todos los instrumentos que
constituyen la familia de la percusión y sus posibilidades sonoras para utilizarlas,
dentro de las exigencias del nivel, tanto en la interpretación individual como en la
colectiva.
b) Aplicar una sensibilidad auditiva que valore por igual, en toda la
gama de instrumentos, la exigencia de calidad sonora.
c) Interpretar un repertorio de conjunto de diferentes estilos
adecuado a las dificultades de este nivel.
CONTENIDOS ESPECÍFICOS DE LA ENSEÑANZA DE PERCUSIÓN.
a) Desarrollo de la habilidad de cada mano y del juego coordinado de
ambas.
b) Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa para conocer,
valorar y emplear toda la riqueza y la diversidad tímbrica que poseen los
instrumentos que integran la sección.
c) Desarrollo de la versatilidad necesaria para tocar simultánea o
sucesivamente distintos instrumentos.
d) Conocimientos básicos de la forma de producción del sonido en
cada instrumento (distintos tipos de baquetas, dedos, manos, etc.).
e) Principios generales para los cambios de manos.
f) Aprendizaje de los diversos modos de ataque.
g) Estudio de los instrumentos de pequeña percusión, con especial
hincapié en todos aquellos que se pueden tocar directamente con la mano
(bongoes, pandero, tumbadoras, etc.).
h) Desarrollo de la práctica de conjunto como medio indispensable
para adquirir la percepción simultánea de la diversidad tímbrica característica de la
percusión.
i) Aprendizaje elemental de la caja, xilófono y timbales como
instrumentos básicos para el desarrollo rítmico, melódico y auditivo (afinación);
estudios de dificultad progresiva en estos instrumentos.
j) Estudio de obras de nivel elemental para conjunto de percusión
que reúnan una gama amplia y variada de instrumentos con intercambio
sistemático de los diversos instrumentos que integren el conjunto.
k) Práctica de la lectura a vista para favorecer la flexibilidad de
adaptación a las características de escritura para los diversos instrumentos.
l) Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.
m) Adquisición de hábitos de estudio correcto y eficaz.
EVALUACIÓN.
La evaluación de las enseñanzas musicales se realizará teniendo en
cuenta los objetivos educativos, así como los contenidos y criterios de evaluación
de cada una de las asignaturas del currículo. La evaluación se realizará de forma
continua e integradora. A los alumnos se les calificará de forma numérica, del 1 al
10, ateniéndonos a la superación de los objetivos propuestos y de los contenidos y
siguiendo todos los criterios de evaluación citados.
1.3.1 Evaluación Inicial
El primer día del curso se hará una evaluación de los conocimientos del alumno/a
y su capacidad técnica. A partir de ahí haremos una evaluación del alumno/a que
se desarrollará en dos aspectos:
Uno, la evaluación continua a lo largo de todo el curso a través de su trabajo y
evolución en todos los aspectos teniendo en cuenta las capacidades que el
alumno/a manifiesta ante los objetivos fijados en la programación.
Dos, el desarrollo de una actividad global donde se observen los logros obtenidos.
1.3.2 Evaluación del proceso de enseñanza
Se evaluarán:
El interés del alumno por enriquecer y mejorar sus habilidades instrumentales.
El compromiso y el esfuerzo que realiza el alumno en dicho proceso.
La cooperación e implicación del alumno en el proceso de enseñanza-aprendizaje.
La mejora y el control conseguido en la ejecución de lo trabajado en las unidades
didácticas.
Aceptación de las normas establecidas relacionadas con lo trabajado en las
unidades didácticas.
Actitud de interés y agrado por mejorar.
Continua, integradora y personalizada.
Tal como nos dice la ley actual, es responsabilidad de los profesores evaluar
nuestro trabajo y nuestra metodología en relación con la consecución de los
objetivos educativos del currículo. Durante el curso el profesor hará una
evaluación continua de su docencia, a partir de su propia interacción con el resto
de los elementos que intervienen en el proceso de enseñanza-aprendizaje, e irá
adecuando dicho proceso a los resultados de la evaluación.
1.3.3 Criterios de evaluación mínimos exigibles
Estarán basados en la observación del rendimiento del alumno en la clase y el
resultado de audiciones y trabajos realizados durante el curso.
Los criterios de evaluación fijados no han de ser medidos de forma mecánica sino
con flexibilidad, teniendo en cuenta el contexto del alumno así como sus propias
características y posibilidades.
Es necesario que el alumno participe en el proceso a través de la autoevaluación.
1.3.4 Herramientas de evaluación
Diario de clase: en él se tomará registro de todos los aspectos relacionados con el
proceso de enseñanza, desarrollo de clases, actividades,…
Ficha del alumno: en ella se registrarán todas las cuestiones relacionadas con
cada alumno.
Controles de clase: que nos permitirán comprobar de manera periódica si el
alumno va alcanzando los objetivos relacionados con los contenidos desarrollados
anteriormente.
Pruebas técnicas en el aula: audiciones individuales o de varios alumnos sobre
cuestiones técnicas.
Audiciones, conciertos en público.
Informe final de la evaluación: al final de cada evaluación y al final del curso, se
elaborará este informe que transmite, tanto al alumno como a sus padres, la
información sobre el desarrollo del proceso de enseñanza, aprendizaje y de los
objetivos alcanzados por el alumno.
1.3.5 Criterios de calificación y mínimos exigibles
Los criterios de calificación son las pautas que se definen para la obtención
de la calificación del alumno. Para la definición de los mismos, se tendrán en
cuenta como base los criterios de evaluación definidos con anterioridad para
cada curso.
En 1º y 2º de enseñanzas elementales la calificación será cuantificada de 1
a 10 sin decimales. Para la obtención de una calificación positiva será
imprescindible superar los criterios de evaluación considerados como
Mínimos Exigibles para cada curso.
El procedimiento de evaluación que se utilizará ,será únicamente la
evaluación continua. Se calificará al alumno de 1 a 10, considerando la parte
conceptual como un 50% de la nota, y la parte actitudinal y procedimental
como un 25% de la nota respectivamente.
La valoración de cada criterio de evaluación se hará teniendo en cuenta la
siguiente escala de valoración:
ESCALA
VALORACIÓN
Supera considerablemente
10 - 9
el criterio de evaluación
correspondiente
Alcanza
8-7
el
criterio
de
evaluación
correspondiente con cierta
facilidad
Alcanza
6-5
el
criterio
de
evaluación
correspondiente
con
posibilidad de mejorarlo
No alcanza el criterio de
4-3
evaluación
correspondiente
puede conseguirlo
pero
No alcanza el criterio de
evaluación
2-1
correspondiente
mucha
y
tiene
dificultad
para
poder conseguirlo
No obstante para obtener una calificación igual o mayor que 5 será necesario
que al menos haya obtenido un 5 en cada uno de los Criterios de evaluación
marcados como Mínimos Exigibles para cada curso.
En 3º y 4º, se calificará con apto o no apto en función de los logros
alcanzados en los criterios de evaluación mínimos exigibles.
1.4 ACTIVIDADES
1.4.1 Actividades complementarias
El
proceso
de
enseñanza-aprendizaje
puede
apoyarse
de
forma
complementaria mediante el desarrollo de actividades que incidan en mayor
o menor medida en determinados aspectos educativos. Estas actividades
son las llamadas actividades complementarias y extraescolares y cumplen
con las siguientes funciones:
Completar la formación de los alumnos.
Servir de instrumento de evaluación.
Potenciar el aprendizaje del alumno, ya que se atiende a sus intereses y
motivaciones.
Incidir sobre contenidos de tipo actitudinal: adquisición de valores sociales y
musicales.
Realización de audiciones a partir de que el alumno posea un nivel mínimo
para la interpretación de obras tanto individuales como de conjunto, con la
finalidad de fomentar su motivación, y hacer del hecho de tocar en público,
algo normal y natural, en el que pueda expresarse libremente.
1.4.2 Actividades extraescolares
Conciertos en lugares que no sean el propio Conservatorio. Intercambio de
alumnos con otros centros. Asistencia a conciertos, exposiciones y actividades de
interés cultural que se realicen en el Conservatorio o fuera de él. Audiciones
conjuntas
y
perfeccionamiento
en
cursos
de
percusión
con
profesores
especializados.
PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE
MÚSICA.
OBJETIVOS.
La enseñanza de la Percusión en el primer curso tendrá como objetivos
desarrollar en los alumnos las capacidades siguientes:
a) Conocer los instrumentos de Percusión y sus características, así
como las posibilidades sonoras, clasificándolos por familias y atendiendo a su
afinación determinada o indeterminada, de acuerdo con el material que estén
construidos (madera, metal, piel, plástico...), y su forma (rectangular, cilíndrica,
oval...).
b) Adquirir una sensibilidad auditiva rítmica, acorde con el primer
nivel, a través del estudio del solfeo rítmico.
c) Inicio de la base técnica de cada instrumento principal (caja,
timbales, láminas, batería) y modo de empleo de las baquetas (puntos de sujeción,
ángulos que forman las muñecas y los brazos...).
d) Correcta posición corporal ante los distintos instrumentos.
e) Despertar el interés de los alumnos a través de la experimentación
con los instrumentos de Percusión.
f) Desarrollar potenciales creativos de los alumnos para hacer su
propia música.
g) Realización de fraseos.
h) Investigar sobre los instrumentos. Crear un Diccionario de
Percusión hecho por los alumnos.
CONTENIDOS.
a) Juegos rítmicos con los alumnos como elemento educativo.
b) Descubrir el sonido en los instrumentos.
c) Desarrollar la habilidad de cada mano y conseguir cierta
independencia de ambas, así como de los pies.
e) Clasificación de los instrumentos de Percusión por familias:
láminas, parches, planchas metálicas, instrumentos de pequeña percusión e
instrumentos de efecto.
f) Aprender el tipo de baquetas que se emplean en cada instrumento,
y conocer los instrumentos desde el punto de vista del material del que estén
construidos, su forma y su afinación determinada o indeterminada.
g) Desarrollo auditivo para conocer la gama tímbrica de cada
instrumento, y así valorar las posibilidades rítmicas y sonoras de cada
instrumento.
h) Formación de la primera técnica. Puesta en práctica los
rudimentos básicos del lenguaje musical:
- Matices: p, mf, f. Reguladores.
- Compases: 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8, 9/8, 12/8.
- Valores de notas: redonda, blanca, negra, grupo de
corcheas, corchea a contratiempo, y sus silencios respectivos.
- La ligadura (sobre corchea y mayores) y el puntillo (sobre
negra y mayores).
- Pequeños ejercicios de interpretación.
i) Desarrollo de la práctica de conjunto, necesaria para la percepción
simultánea de los distintos timbres que contienen los instrumentos de Percusión.
j) Estudio elemental de la caja, marimba y timbales como
instrumentos básicos para el desarrollo rítmico, melódico y auditivo (afinación).
K) Entrenamiento de la memoria.
l) Práctica de la lectura a primera vista.
MATERIAL DIDÁCTICO
ESTUDIO TÉCNICO
PERCUSIÓN 1º GRADO ELEMENTAL………………..............Jorge Pons
PERCUSIÓN 1º GRADO ELEMENTAL……………………… Tomás Arboleda
STIC CONTROL…………..…………………………………….…G. L. Stone
FUNDAMENTAL METHOD FOR MALLETS……................Mitchell Peters
MALLET CONTROL..................................................................G. L. Stone
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI..........................Mitchell Peters
EJERCICIOS PARA LA BATERÍA POP………….........................Elías Gil
ESTUDIO MUSICAL
PERCUSIÓN 1º GRADO ELEMENTAL………………..............Jorge Pons
PERCUSIÓN 1º GRADO ELEMENTAL………………………Tomás Arboleda
STUDIEN FÜR KLEINE TROMMEL ……………………………….. S. Fink
STUDIES IN SOLO PERCUSION(pag 4)….................Morris Goldemberg
PREPARACIÓN A LAS LECTURAS A PRIMERA VISTA.........D. Agostini
FUNDAMENTAL METHOD FOR MALLETS..….……..…Garwood Whaley
GRADED MUSIC FOR TUNED PERCUSSION.…K. Hathway & I. Wright
CONTENIDOS MÍNIMOS.
El alumno deberá haber demostrado tocar correctamente, sin errores de
medida, ni de combinación de manos, ni de afinación mínima en la entonación (en
el caso de la entonación de las lecciones de láminas y en la afinación de los
timbales), un mínimo de nueve lecciones específicamente graduadas según los
contenidos del curso, para cada una de las siguientes especialidades
instrumentales: caja, timbales, láminas y multipercusión.
PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN.
En el primer curso, el alumno en cada trimestre tendrá que interpretar
sencillos estudios técnicos y musicales, básicamente en la caja, marimba, timbales
y dependiendo de la facilidad y condiciones del alumno, también se interpretarán
estudios en la batería y estudios de percusión combinada. El alumno deberá
conocer el tipo de baquetas que se emplean en cada instrumento.
El alumno tendrá que hacer una clasificación de los instrumentos de Percusión
desde el punto de vista de su forma, el material del que están construidos y de su
afinación.
PRUEBAS DE ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
DE MÚSICA.
De los cinco instrumentos que se trabajan de forma permanente
en
esta
asignatura (caja, instrumentos de láminas, timbales, multipercusión y batería),
el
aspirante deberá demostrar conocimiento de al menos dos instrumentos de
los enumerados, necesariamente uno de láminas y otro de parches, con las
siguientes puntualizaciones:
Caja. Tocar alguna lección no menor de 16 compases, en donde aparezcan
necesariamente grupos de corcheas, y corcheas a contratiempo (además de
valores mayores), y se pase por los matices de p, mf y f.
Láminas. Tocar y solfear alguna lección o canción cuya duración no sea menor
de 16 compases, e incluya grupos de corcheas y corcheas a contratiempo
(además de valores mayores), y se pase por los matices de p, mf y f.
Timbales. Tocar alguna lección de dos timbales cuya duración no sea menor de
16 compases, y se incluyan cambios de timbal, y se pase por los matices de p,
mf y f.
Multipercusión. Tocar alguna lección para un mínimo de dos instrumentos, cuya
duración no sea menor de 16 compases, y se pase por los matices de p, mf y f.
Batería. Tocar al menos cinco patrones rítmicos distintos de tipo pop/rock.
Las lecciones pueden extraerse de los métodos utilizados en primero de grado
elemental o no, siempre que sean de dificultad semejante.
SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE
MÚSICA.
OBJETIVOS
La enseñanza de la Percusión en el segundo curso tendrá como
objetivos desarrollar en los alumnos las capacidades siguientes:
Continuar con el desarrollo de coordinación psicomotriz, rítmico, melódica,
auditivo...
Continuar con el desarrollo técnico de cada instrumento (dominio de los diferentes
tipos de golpes, consolidación de los puntos de sujeción de las baquetas...).
Inicio en la improvisación tanto rítmica como melódica en los diferentes
instrumentos.
Correcta posición corporal ante los distintos instrumentos.
CONTENIDOS
Improvisación libre dentro de los instrumentos.
Experimentación con las diferentes formas de producción de sonido.
Estudio técnico de la caja, timbales, láminas, batería y percusión
combinada como instrumentos básicos
en el desarrollo rítmico, melódico y
auditivo.
Introducción a las semicorcheas y a las principales figuras que surgen
por combinación de éstas.
Introducción a los acentos hasta la corchea.
Inicio del estudio técnico en instrumentos de pequeña percusión
Inicio del estudio de la digitación en obras de pequeña dificultad.
Interpretación de obras en grupo.
Entrenamiento de la memoria.
Práctica de la lectura a primera vista.
MATERIAL DIDÁCTICO
ESTUDIO TÉCNICO
PERCUSIÓN 2º Grado Elemental………..................................Jorge Pons
FUNDAMENTAL METHOD FOR MALLETS ......................Mitchell Peters
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI……..................Mitchell Peters
STIC CONTROL..……………….…………………………………G. L. Stone
MALLET CONTROL…..............................................................G. L. Stone
EJERCICIOS PARA LA BATERÍA POP …………………..............Elías Gil
ESTUDIO MUSICAL
CAJA
STUDIES FOR SNARE DRUM ………………………..........Siegfried Fink
ELEMENTARY SNARE DRUM STUDIES….......................Mitchell Peters
ESTUDIOS DE CAJA……….........................................Norman Weinberg
TIMBALES
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI.........................Mitchell Peters
LÁMINAS
FUNDAMENTAL STUDIES FOR MALLETS……...........Garwood Whaley
CHILDREN´S SOLOS………….............................................Rudd Wiener
GRADED MUSIC FOR TUNED PERCUSSINO…. K Hathway & I. Wright
SET-UP Y BATERÍA
STUDIES IN SOLO PERCUSION................................Morris Goldemberg
PREPARACIÓN A LAS LECTURAS A PRIMERA VISTA........D. Agostini
CONTENIDOS MÍNIMOS.
El alumno deberá haber demostrado tocar correctamente, sin errores de
medida, ni de combinación de manos, ni de afinación mínima en la entonación (en
el caso de la entonación de las lecciones de láminas y en la afinación de los
timbales), un mínimo de nueve lecciones específicamente graduadas según los
contenidos del curso, para cada una de las siguientes especialidades
instrumentales: caja, timbales, láminas y multipercusión.
En la especialidad de batería, haber cumplido con los ritmos del curso anterior con
la suficiente coordinación y precisión rítmica.
PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN
En el segundo curso, el alumno en cada trimestre tendrá que interpretar
sencillos estudios técnicos y musicales, básicamente en la caja, marimba,
timbales, batería y estudios de percusión combinada. El alumno deberá conocer el
tipo de baquetas que se emplean en cada instrumento.
El alumno tendrá que hacer una clasificación de los instrumentos de Percusión
desde el punto de vista de su forma, el material del que están construidos y de su
afinación.
PRUEBAS DE ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
DE MÚSICA.
De los cinco instrumentos que se trabajan de forma permanente en
esta asignatura (caja, instrumentos de láminas, timbales, multipercusión y
batería),
el
aspirante deberá demostrar
conocimiento de al menos tres
instrumentos de los enumerados, necesariamente uno de láminas y otro de
parches, con las siguientes puntualizaciones:
Caja. Tocar alguna lección no menor de 32 compases, en donde aparezcan
necesariamente grupos de semicorcheas (además de valores mayores), acentos y
flams, y se pase por los matices de p, mf y f.
Láminas. Tocar y solfear alguna lección o canción cuya duración no sea menor
de 32 compases, e incluya grupos de semicorcheas (además de valores mayores),
y se pase por los matices de p, mf y f.
Timbales. Tocar alguna lección de dos timbales cuya duración no sea menor de
16 compases, e incluya diferentes grupos de semicorcheas (además de valores
mayores), cambios de timbal y apagado independiente de cada timbal, y se pase
por los matices de p, mf y f.
Multipercusión. Tocar alguna lección para un mínimo de tres instrumentos, cuya
duración no sea menor de 16 compases, y se pase por los matices de p, mf y f.
Batería. Tocar al menos cinco patrones rítmicos distintos de tipo pop/rock,
incluyendo en ellos algún break o fill.
Las lecciones pueden extraerse de los métodos utilizados en segundo de grado
elemental o no, siempre que sean de dificultad semejante.
TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE
MÚSICA.
OBJETIVOS
La enseñanza de la Percusión en el tercer curso tendrá como objetivos
desarrollar en los alumnos las capacidades siguientes:
Continuar con el desarrollo de coordinación psicomotriz, rítmico, melódica,
auditivo...
Afianzar el conocimiento dinámico, el sentido del tiempo y la sensibilidad auditiva.
Continuar con el desarrollo técnico de cada instrumento (dominio de los diferentes
tipos de golpes, consolidación de los puntos de sujeción de las baquetas...).
Continuar con la improvisación tanto rítmica como melódica en los diferentes
instrumentos.
Controlar la posición corporal de nuestro cuerpo en los distintos instrumentos,
armonía corporal.
Desarrollo de la memoria visual, auditiva y cinética.
CONTENIDOS
Improvisación libre dentro de los instrumentos.
Trabajo de la lectura rítmica de los estudios o piezas antes de su interpretación.
Seguir desarrollando los ejercicios de independencia entre los pies y las manos.
Estudio técnico de la caja, timbales, láminas, batería y percusión combinada como
instrumentos básicos en el desarrollo rítmico, melódico y auditivo.
Afianzamiento de los golpes básicos, golpes simples, dobles, paraddidles.
Aumento progresivo de la velocidad de ejecución de los golpes básicos.
Estudio de las digitaciones como parte importante en el estudio de la percusión.
Práctica de conjunto, tanto de obras como de estudios.
Entrenamiento de la memoria.
Práctica de la lectura a primera vista en los instrumentos básicos.
MATERIAL DIDÁCTICO
ESTUDIO TÉCNICO
PERCUSIÓN 3º Grado Elemental…………………...................Jorge Pons
MÉTODO DE PERCUSIÓN Volumen 4…........................Michael Cansen
FUNDAMENTAL METHOD FOR MALLETS ………...........Mitchell Peters
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI ........................Mitchell Peters
STICK CONTROL………………………………………..G. Lawrence Stone
MALLET CONTROL …………………………………….G. Lawrence Stone
EJERCICIOS PARA LA BATERÍA POP………….........................Elías Gil
ESTUDIO MUSICAL
CAJA
FUNDAMENTAL STUDIES FOR THE SNARE DRUM..............G. Whaley
ESTUDIOS DE CAJA….................................................Norman Weinberg
STUDIES FOR SNARE DRUM ………………………..........Siegfried Fink
ELEMENTARY SNARE DRUM STUDIES….......................Mitchell Peters
TIMBALES
ETUDEN FOR TIMPANI .....................................................R. Hochrainer
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI.........................Mitchell Peters
LÁMINAS
FUNDAMENTAL STUDIES FOR MALLETS...................Garwood Whaley
CHILDREN´S SOLOS ...........................................................Rudd Wiener
GRADED MUSIC FOR TUNED PERCUSSION..…K. Hathway & I. Wright
SET-UP Y BATERÍA
STUDIES IN SOLO PERCUSION................................Morris Goldemberg
PRÁCTICA PARA LA LECTURA A PRIMERA VISTA..............D. Agostini
CONTENIDOS MÍNIMOS.
El alumno deberá haber demostrado tocar correctamente, sin errores de
medida, ni de combinación de manos, ni de afinación mínima en la entonación (en
el caso de la entonación de las lecciones de láminas y en la afinación de los
timbales), un mínimo de seis lecciones específicamente graduadas según los
contenidos del curso, para cada una de las siguientes especialidades
instrumentales: caja, timbales, láminas y multipercusión.
En la especialidad de batería, haber cumplido con los ritmos del curso anterior,
con la suficiente coordinación y precisión rítmica. Además, haber realizado con
una mínima soltura todas las hojas de ejercicios que se presentan durante el
curso, demostrando que se saben realizar según el pulso de un metrónomo.
PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN
En el tercer curso, el alumno en cada trimestre tendrá que interpretar
sencillos estudios técnicos y musicales, básicamente en la caja, marimba,
timbales, batería y estudios de percusión combinada.
El alumno deberá conocer el tipo de baquetas que se emplean en cada
instrumento.
PRUEBAS
DE
ACCESO
A
CUARTO
CURSO
DE
ENSEÑANZAS
ELEMENTALES DE MÚSICA.
De los cinco instrumentos que se trabajan de forma permanente en
esta asignatura (caja, instrumentos de láminas, timbales, multipercusión y
batería),
el
aspirante deberá demostrar
conocimiento de al menos cuatro
instrumentos de los enumerados, necesariamente uno de láminas y otro de
parches, con las siguientes puntualizaciones:
Caja. Tocar alguna lección no menor de 64 compases, en donde aparezcan
necesariamente grupos de semicorcheas (además de valores mayores), acentos,
flams, drags y redobles de 5 a 9, y se pase por los matices de p, mf, f.
Láminas. Tocar y solfear alguna lección o canción cuya duración no sea menor
de 32 compases, e incluya grupos de semicorcheas (además de valores mayores),
y se pase por los matices de p, mf y f.
Timbales. Tocar alguna lección de dos timbales cuya duración no sea menor de
32 compases, e incluya diferentes grupos de semicorcheas (además de valores
mayores), cambios de timbal y apagado independiente de cada timbal, acentos,
mordentes de dos notas, tresillos de corchea, y se pase por los matices de p, mf
y f.
Multipercusión. Tocar alguna lección para un mínimo de tres instrumentos, cuya
duración no sea menor de 32 compases, y se pase por los matices de p, mf y f.
Batería. Tocar al menos cinco patrones rítmicos distintos de tipo pop/rock,
incluyendo en ellos algún break o fill para pasar al mismo ritmo sobre ride con
acompañamiento del pedal del charles en negras.
Las lecciones pueden extraerse de los métodos utilizados en tercero de
grado elemental o no, siempre que sean de dificultad semejante.
CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE
MÚSICA.
OBJETIVOS
La enseñanza de la Percusión en el cuarto curso tendrá como objetivos
desarrollar en los alumnos las capacidades siguientes:
Continuar con el desarrollo de coordinación psicomotriz, rítmico,
melódica, auditivo...
Afianzar el control del tiempo y la dinámica.
Conocer las características de todos los instrumentos que constituyen la familia de
percusión y sus posibilidades para utilizarlos, dentro de las exigencias del nivel,
tanto en la interpretación individual como colectiva.
Aplicar una sensibilidad auditiva
que valore por igual, en toda la gama de
instrumentos, las exigencias de la calidad sonora.
Interpretar un repertorio, tanto de solista como de conjunto, de diferentes estilos,
adecuado a este nivel.
Conocer básicamente las diferencias técnicas para cada instrumento, así como su
notación y simbología.
Afianzar el hábito de estudio y tocar en público.
Continuar con el desarrollo técnico de cada instrumento (dominio de los diferentes
tipos de golpes, consolidación de los puntos de sujeción de las baquetas...).
Realizar pequeños análisis de diferentes lecciones, tanto de estructura como de
fraseo.
Continuar con la improvisación tanto rítmica como melódica en los diferentes
instrumentos.
Controlar la posición corporal de nuestro cuerpo en los distintos instrumentos,
armonía corporal.
Desarrollo de la memoria visual, auditiva y cinética.
CONTENIDOS
Improvisación libre dentro de los instrumentos.
Estudios y obras en los instrumentos de láminas a dos baquetas.
Trabajo de escalas mayores y menores y arpegios con diferentes digitaciones y
aumentando la velocidad progresivamente.
Afianzamiento de la técnica de la caja, incluido el redoble, como base para el resto
de instrumentos de parches.
Interpretación de estudios con diferentes digitaciones para demostrar el dominio
técnico de ambas manos.
Afianzamiento de la técnica de timbales y ejercicios de afinación básicos.
Inicio en la práctica de conjunto con instrumentos distintos a la percusión
(fundamentalmente el piano), como base para la futura formación camerística.
Práctica de conjunto, tanto de obras como de estudios.
Entrenamiento de la memoria.
Práctica de la lectura a primera vista en los instrumentos básicos.
MATERIAL DIDÁCTICO
ESTUDIO TÉCNICO
PERCUSIÓN 4º Grado Elemental……….…….……………..…Jorge Pons
STICK CONTROL .......................................................G. Lawrence Stone
FUNDAMENTAL METHOD FOR MALLETS…………........Mitchell Peters
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI………........... Mitchell Peters
EJERCICIOS PARA LA BATERÍA POP………............................Elías Gil
ESTUDIO MUSICAL
CAJA
STUDIES FOR SNARE DRUM ………………………..........Siegfried Fink
ELEMENTARY SNARE DRUM STUDIES….......................Mitchell Peters
FUNDAMENTAL STUDIES FOR THE SNARE DRUM.............G. Whaley
EASY RUDIMENTAL SOLOS FOR SNARE DRUM…...Jeffrey P. Funnell
TIMBALES
ETUDEN FOR TIMPANI .....................................................R. Hochrainer
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI.........................Mitchell Peters
LÁMINAS
FUNDAMENTAL STUDIES FOR MALLETS……...........Garwood Whaley
GRADED MUSIC FOR TUNED PERCUSSION..…K. Hathway & I. Wright
MASTERPIECES FOR MARIMBA .......................................T. Mc. Millan
CHILDREN´S SOLOS ………………………….......................Rudd Wiener
SET-UP Y BATERÍA
MULTITUDES................................................................Thomas A. Brown
STUDIES IN SOLO PERCUSION…...........................Morris Goldemberg
PRÁCTICA PARA LA LECTURA A PRIMERA VISTA…….......D. Agostini
THE DRUMSET PERFORMER……...............S. Houghton & W. Yuponce
CONTENIDOS MÍNIMOS.
El alumno deberá haber demostrado tocar correctamente, sin errores de
medida, ni de combinación de manos, y con la velocidad mínima exigida, un
mínimo de seis lecciones específicamente graduadas según los contenidos del
curso, para cada una de las siguientes especialidades instrumentales: caja,
timbales, láminas y multipercusión.
En la especialidad de batería, haber cumplido con los ritmos del curso anterior,
con la suficiente coordinación y precisión rítmica. Además, haber realizado con
una mínima soltura todas las hojas de ejercicios que se presentan durante el
curso, demostrando que se saben realizar según el pulso del metrónomo.
PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN
En el cuarto curso, el alumno en cada trimestre tendrá que interpretar
sencillos estudios técnicos y musicales, básicamente en la caja, marimba,
timbales, batería y estudios de percusión combinada. El alumno deberá conocer el
tipo de baquetas que se emplean en cada instrumento.
Asimismo adoptará las medidas oportunas para flexibilizar la
duración de las enseñanzas elementales y profesionales de música en los
supuestos de alumnos superdotados intelectualmente y artísticamente.
ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD
La atención a la diversidad es uno de los retos de la enseñanza que supone para
el profesor atender y dar respuesta a las diferentes necesidades de todos los
alumnos. El problema radica por tanto, en la forma de enseñar y ajustar nuestra
actuación al aprendizaje de los alumnos sin renunciar a los objetivos previstos.
6.1 Alumnos con evaluación suspensa
Se les reforzará en cada clase aquellos aspectos relacionados con los objetivos no
superados en la evaluación anterior, partiendo de las dificultades detectadas por el
profesor y la propia autoevaluación de alumnos, se intentará buscar soluciones por
medio de nuevas propuestas metodológicas, de manera que el proceso de
enseñanza no sea algo totalmente rígido sino un proceso que se va adaptando a
las características particulares de cada alumno.
6.2 Alumnos que puedan hacer ampliación de matrícula
Para los alumnos que el conjunto de sus profesores crean que pueden hacer una
ampliación de matrícula, se le aplicará el programa del curso superior y tendrá que
cumplir, al menos, los mínimos exigibles para poder superar los dos cursos.
6.3 Alumnos con necesidades educativas específicas
Aquellos alumnos cuya evolución por motivos especiales no sea la esperada y no
puedan seguir el ritmo normal del curso, requerirán una adaptación curricular
personalizada para que puedan evolucionar dentro de sus posibilidades. En esta
adaptación curricular se especificarán los objetivos, contenidos, recursos y
criterios de evaluación que se realizarán con el citado alumno.
En el caso de alumnos con problemas físicos no permanentes, como una
enfermedad larga, una tendinitis, una rotura de un brazo,… que no puedan
practicar con el instrumento durante un período, se considerará su trabajo durante
el tiempo que haya podido tocar y se valorará su evolución, su actitud y su
comportamiento.
PRUEBA DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES
DE MÚSICA.
Interpretación de al menos tres obras, una para láminas, otra para timbales y
otra para caja, dentro del nivel adecuado al curso, en el cual, al menos, una
debe interpretarse de memoria.
Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento con las
dificultades técnicas de las enseñanzas de tercer o cuarto curso de grado
elemental.
Obras orientativas:
CAJA
SNARE DRUM SOLOS FOR THE ADVACED BEGINNER…………..<G. Whaley
Estudio XVII (página 20)
CUATRO ESTUDIOS PARA LA CAJA ...............................................Jorge Pons
4º de grado elemental, páginas 19, 20, 21, 22
FUNDAMENTAL STUDIES FOR THE SNARE DRUM ........................G. Whaley
Estudios del 1 al 17
EASY RUDIMENTAL SOLOS ...............................................................J. Funnell
STUDIEN FÜR KLEINE TROMMEL Nº 61, Nº 62…………………………...S. Fink
TIMBALES
ETUDEN FOR TIMPANI…………………………...............................R. Hochrainer
Páginas desde la 6 hasta la 18
ESTUDIOS PARA DOS Y TRES TIMBALES ....................................Jorge Pons
4º grado elemental, páginas 29, 30, 31, 32, 35
TIMPANI SOLOS N OS 1, 2, 3, 4 Y 5 ..................................................Paul Price
MAXIMUS ..............................................................................................J. Spears
MUSICAL STUDIES FOR TIMPANI ....................................................G. Whaley
Páginas 4, 5, 7 y 8
LÁMINAS
FUNDAMENTAL STUDIES FOR MALLETS ........................................G. Whaley
Páginas 16, 17, 26, 27, 32 y 33
15 ESTUDIOS PARA XILÓFONO ........................................................M. Jorand
Uno de ellos
TRES ESTUDIOS PARA LÁMINAS ...................................................Jorge Pons
4º grado elemental, páginas 42, 43, 44
MASTERPIECES FOR MARIMBA ...................................................T. Mc. Millan
Página 5
GRADED MUSIC FOR TUNED PERCUSSION ...............I. Wright & K. Hathway
Book II, páginas 6, 7, 8, 9 y 10
CHILDREN´S SOLOS ......................................................................Rudd Wiener
Solos 5, 6 y 7
MULTIPERCUSIÓN
STUDIES IN SOLO PERCUSSION .............................................M. Goldemberg
Páginas 12, 13, 14 y 15
CINCO ESTUDIOS PARA PERCUSIÓN COMBINADA ...........................J. Pons
4º grado elemental, páginas 59, 60, 61, 62, 63
“TWO TWOS” (MULTITUDES)………………………………….Thomas A. Brown
ENSEÑANZAS PROFESIONALES
OBJETIVOS ESPECÍFICOS DE LA ENSEÑANZA DE LA
PERCUSIÓN
La enseñanza de Percusión en las enseñanzas profesionales de música
tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes
capacidades:
Dominar técnicamente todos los instrumentos de la especialidad, así como la
coordinación rítmica y motriz que exige el conjunto de los mismos.
Tocar en grupo sin director o directora, con precisión rítmica y conocimiento global
de la obra.
Utilizar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para
solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: articulación, coordinación
entre las dos manos, dinámica, etc.
Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo
de la memoria.
Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar con autonomía
progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisación con el
instrumento.
Actuar en público con una formación de percusión combinada.
Interpretar un repertorio de obras pertenecientes a diferentes estilos, de dificultad
adecuada a este nivel.
CONTENIDOS ESPECÍFICOS DE LA ENSEÑANZA DE PERCUSIÓN.
Desarrollo de toda la gama de modos de ataque.
Ritmos compuestos y grupos irregulares.
Caja: diferentes rudimentos y sus combinaciones.
Timbales: afinación con cambios, técnica de glissando, etc…
Batería: independencia y dominio de la coordinación, cadenzas y breaks, etc…
Láminas: desarrollo de la velocidad, acorde con cuatro baquetas, técnica Stevens
y Burton.
Desarrollo de la capacidad de obtener simultáneamente sonidos de distinta
intensidad entre ambas manos, tratando de alcanzar una diferenciación dinámica
ya se trate de la relación melodía – acompañamiento o de planteamientos
contrapuntísticos de mayor complejidad.
Instrumentos accesorios y de efectos: conocimientos básicos de ritmos populares
en instrumentos latinoamericanos, obras para percusión combinada.
Práctica de la lectura a vista.
Trabajo de la improvisación.
Trabajo de conjunto.
Iniciación a la interpretación de la música contemporánea y al conocimiento de sus
grafías y efectos.
Estudio de la literatura orquestal y solos.
El fraseo y su adecuación a los diferentes estilos (láminas y timbales).
Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.
Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera crítica las
características de sus diferentes versiones.
EVALUACIÓN
La evaluación de las enseñanzas musicales se realizará teniendo en cuenta los
objetivos educativos, así como los contenidos y criterios de evaluación de cada
una de las asignaturas del currículo. La evaluación se realizará de forma continua
e integradora.
8.2.1 Evaluación Inicial
El primer día del curso se hará una evaluación de los conocimientos del alumno/a
y su capacidad técnica. A partir de ahí haremos una evaluación del alumno/a que
se desarrollará en dos aspectos:
Uno, la evaluación continua a lo largo de todo el curso a través de su trabajo y
evolución en todos los aspectos teniendo en cuenta las capacidades que el
alumno/a manifiesta ante los objetivos fijados en la programación.
Dos, el desarrollo de una actividad global donde se observen los logros obtenidos.
8.2.3 Evaluación del proceso de enseñanza
Se evaluarán:
El interés del alumno por enriquecer y mejorar sus habilidades instrumentales.
El compromiso y el esfuerzo que realiza el alumno en dicho proceso.
La cooperación e implicación del alumno en el proceso de enseñanza-aprendizaje.
La mejora y el control conseguido en la ejecución de lo trabajado en las unidades
didácticas.
Aceptación de las normas establecidas relacionadas con lo trabajado en las
unidades didácticas.
Actitud de interés y agrado por mejorar.
Continua, integradora y personalizada.
Tal como nos dice la ley actual, es responsabilidad de los profesores evaluar
nuestro trabajo y nuestra metodología en relación con la consecución de los
objetivos educativos del currículo. Durante el curso el profesor hará una
evaluación continua de su docencia, a partir de su propia interacción con el resto
de los elementos que intervienen en el proceso de enseñanza-aprendizaje, e irá
adecuando dicho proceso a los resultados de la evaluación.
8.2.4 Criterios de evaluación mínimos exigibles
Estarán basados en la observación del rendimiento del alumno en la clase y el
resultado de audiciones y trabajos realizados durante el curso.
Los criterios de evaluación fijados no han de ser medidos de forma mecánica sino
con flexibilidad, teniendo en cuenta el contexto del alumno así como sus propias
características y posibilidades.
Es necesario que el alumno participe en el proceso a través de la autoevaluación.
8.2.5 Criterios de evaluación
La tarea más difícil y delicada es la de convertir la apreciación valorativa de un
profesor, derivada de sus procesos de observación, en una calificación numérica.
Para ello hay que poner en juego toda la objetividad posible.
Según la normativa vigente, la asignatura de percusión en el primer curso de
grado profesional se valorará con una puntuación que va desde el 1 al 10.
Se calificará dentro de la asignatura los siguientes aspectos, todos ellos
relacionados con los criterios de evaluación:
Posición corporal, grado de tonicidad, tanto de pie como sentado. Equilibrio
corporal.
Asimilación de los contenidos trabajados.
Calidad sonora, capacidad para conseguir matices, colores y caracteres en los
diferentes instrumentos.
Control de la respiración.
Sentido rítmico, pulso interno.
Lectura a primera vista.
La soltura en la improvisación.
Capacidad de escucha.
Memorización musical.
Desarrollo técnico y aplicación musical del movimiento continuo en los diferentes
golpes en los diversos instrumentos.
Desarrollo técnico de los diferentes rudimentos en la caja y su aplicación.
Desarrollo técnico y musical en los instrumentos de lámina (articulación, fraseo,…)
Desarrollo técnico del agarre de cuatro baquetas y su aplicación.
Desarrollo técnico y musical en el timbal.
Conocimiento estético, musical e interpretativo.
Interpretación en público de las obras.
Capacidad de trabajo: grado de corrección de los hábitos de estudio.
Capacidad creativa: capacidad de interiorización y comunicación.
8.2.6 Herramientas de evaluación
Diario de clase: en él se tomará registro de todos los aspectos relacionados con el
proceso de enseñanza, desarrollo de clases, actividades,…
Ficha del alumno: en él se registrarán todas las cuestiones relacionadas con cada
alumno.
Controles de clase: que nos permitirán comprobar de manera periódica si el
alumno va alcanzando los objetivos relacionados con los contenidos desarrollados
anteriormente.
Pruebas técnicas en el aula: audiciones individuales o de varios alumnos sobre
cuestiones técnicas.
Audiciones, conciertos en público.
Informe final de la evaluación: al final de cada evaluación y al final del curso, se
elaborará este informe que transmite, tanto al alumno como a sus padres, la
información sobre el desarrollo del proceso de enseñanza, aprendizaje y de los
objetivos alcanzados por el alumno.
8.2.7 Pérdida de la evaluación continua
Para los alumnos que por faltas de asistencia pierdan el derecho a la evaluación
continua se les hará un examen donde deberán presentar un programa en el que
aparezcan los mínimos exigibles de este curso.
CALIFICACIÓN
Calificar consiste en valorar y cuantificar de qué manera los alumnos están
alcanzando los objetivos didácticos establecidos y superando los criterios de
evaluación.
8.3.1 Criterios de calificación y mínimos exigibles
Los criterios de calificación son las pautas que se definen para la obtención
de la calificación del alumno. Para la definición de los mismos, se tendrán en
cuenta como base los criterios de evaluación definidos con anterioridad para
cada curso.
En las enseñanzas profesionales la calificación será cuantificada de 1 a 10
sin decimales. Para la obtención de una calificación positiva será
imprescindible superar los criterios de evaluación considerados como
Mínimos Exigibles para cada curso.
La valoración de cada criterio de evaluación se hará teniendo en cuenta la
siguiente escala de valoración:
ESCALA
VALORACIÓN
Supera considerablemente
10 - 9
el criterio de evaluación
correspondiente
Alcanza
8-7
el
criterio
de
evaluación
correspondiente con cierta
facilidad
Alcanza
6-5
el
criterio
de
evaluación
correspondiente
con
posibilidad de mejorarlo
No alcanza el criterio de
4-3
evaluación
correspondiente
pero
puede conseguirlo
No alcanza el criterio de
evaluación
2-1
correspondiente
mucha
y
tiene
dificultad
para
poder conseguirlo
No obstante para obtener una calificación igual o mayor que 5 será necesario
que al menos haya obtenido un 5 en cada uno de los Criterios de evaluación
marcados como Mínimos Exigibles para cada curso.
8.3.2 Procedimientos de calificación
Alumnos con derecho a la calificación mediante evaluación continua:
El cálculo de la nota o calificación final se obtendrá tendiendo en cuenta el
progreso y desarrollo del alumno a lo largo del curso, teniendo en cuenta los
siguientes aspectos:
Aspectos actitudinales (20%)
Con este criterio se pretende calificar el grado de autonomía y de
autocrítica del alumno que permitan optimizar el rendimiento del
estudio individual. Éstos son: actitud e interés, capacidad de
comprensión y asimilación, autonomía en la organización del estudio
y la resolución de problemas, regularidad en el estudio y progresión
en el aprendizaje.
Aspectos técnicos (40%)
Con este criterio se pretende calificar la utilización de los diferentes
recursos técnicos, necesarios para correcta interpretación de las
piezas y estudios exigidos.
Aspectos interpretativos (40%)
Musicalidad y fraseo. Conocimiento de la interpretación en los
diferentes estilos musicales.
Con este criterio se pretende calificar el dominio de las posibilidades
sonoras y expresivas del instrumento. Además de la capacidad de
concentración para el dominio de la memoria y la seguridad que el
alumno demuestra en público. Las audiciones serán indicadores
objetivos en la evaluación del alumno. Éstas serán tenidas en cuenta
a la hora de valorar objetivamente la evolución de los mismos. La
participación en estas será obligatoria para los alumnos de las
enseñanzas profesionales.
Alumnos que han perdido el derecho a la calificación mediante
evaluación continua:
Para estos alumnos el procedimiento de calificación a utilizar será por
evaluación final. El profesor, a solicitud del alumno, dará a éste por escrito
el programa, compuesto por obras y estudios, a presentar a examen. Este
programa estará basado en los contenidos y criterios mínimos exigibles de
la presente Programación Didáctica.
El examen se desarrollará en el mes de junio ante un tribunal entre cuyos
miembros estará el profesor del alumno. El alumno interpretará de memoria
una obra o estudio del programa elegida libremente. Además, el tribunal
solicitará la interpretación del número de obras o estudios del programa
que considere pertinentes.
Exámenes para alumnos de 6º curso de las enseñanzas profesionales
La evaluación final de la asignatura de la especialidad instrumental o vocal
correspondiente al sexto y último curso será realizada por un tribunal
nombrado a tal efecto por el director del centro. (Decreto 30/2007 por el
que se establece el currículo de las enseñanzas profesionales de música).
El alumno interpretará un repertorio de 3 obras (1 de ellas puede ser un
estudio) elegidas por el profesor tutor de entre las programadas para ese
curso de acuerdo con la programación aprobada por el departamento. Al
menos una de las obras deberá ser interpretada de memoria.
Además el alumno deberá repentizar una pieza elegida al efecto.
El tribunal podrá interrumpir la interpretación del alumno cuando lo
considere oportuno.
El examen podrá comenzar con la prueba de repentización. El alumno
dispondrá de unos minutos para examinar la pieza planteada.
Una vez que todos los alumnos hayan realizado la prueba de repentización
dará comienzo la prueba de interpretación.
La nota obtenida en la prueba representará un 40% de la nota final del
curso. El 60% restante vendrá dado por la nota obtenida a lo largo del
curso por evaluación continua.
Exámenes para alumnos de las enseñanzas profesionales con
calificación negativa en la evaluación final de Junio
El profesor tutor, al entregar al alumno las calificaciones finales, dará a éste
por escrito el programa, compuesto por obras y estudios, a presentar a la
prueba de recuperación en un formulario oficial elaborado al respecto.
Este programa estará basado en los contenidos mínimos de la
correspondiente Programación Didáctica.
La prueba se desarrollará en el mes de septiembre, en el día y hora
señalados al respecto por la jefatura de estudios, ante un tribunal entre
cuyos miembros estará el profesor del alumno.
El alumno interpretará de memoria una obra o estudio del programa elegida
libremente. Además, el tribunal solicitará la interpretación del número de
obras o estudios del programa que considere pertinentes.
Exámenes para la obtención de matricula de honor
La Matrícula de Honor las concede, o deniega, el Departamento a
propuesta del profesor de la asignatura entre los alumnos que hayan
obtenido la calificación de 10 en su nota final de curso durante el mes de
Junio. El Departamento podrá decidir la realización de una prueba con
tribunal o recital en caso de que haya más de un candidato.
Premio Fin de Grado
Los alumnos que hayan obtenido la calificación de 10 en el 6º curso en la
evaluación de Junio,
podrán optar al “premio Fin de Grado” de la
especialidad. Para ello, el director del centro nombrará un tribunal de
profesores de la especialidad o de especialidad afín y del que no podrá
formar parte el profesor del alumno aspirante. El “Premio Fin de Grado”, no
podrá ser compartido. Los alumnos que, habiendo optado al “Premio Fin de
Grado”, no lo hayan obtenido, podrán ser premiados con una “Mención de
Honor”, si el tribunal lo considera oportuno.
Para optar al Premio el alumno deberá presentar en Secretaría una
solicitud en el plazo que se determine.
El alumno presentará un programa de concierto libre, durante el que deberá
interpretar al menos 3 obras de diferentes estilos, debiendo realizar una de
memoria, con una duración de 30 min. +/- 5min., pudiendo ser acortada
según consideración del jurado.
ACTIVIDADES
8.4.1 Actividades complementarias
Ensayos y audiciones; las audiciones en todas sus modalidades son el colofón de
un proceso de enseñanza en el cual el fin principal es la interpretación delante de
un público. Es deber del profesor preparar al alumno para estos acontecimientos y
desarrollar en él las técnicas y las herramientas necesarias para el buen
funcionamiento de estos actos.
Las audiciones pueden ser en clase con los compañeros de curso, conciertos en
auditorio, intercambios con otros conservatorios u otras actividades programadas
como pueden ser audiciones didácticas con explicaciones del alumno.
Mínimo dos al año, siendo lo ideal una por trimestre para tocar lo trabajado
durante el mismo.
8.4.2 Actividades extraescolares
Conciertos en diferentes lugares. Concierto de apertura escolar 2015-2016, en el
Auditorio. Al igual que el año pasado, conciertos en los diferentes festivales de
música de Segovia , Aranjuez, entre otros a los cuales ya hemos sido invitados.
Concierto didáctico del ensemble en el colegio Asunción Cuestablanca en
Noviembre.
Intercambio con otros conservatorios. Audiciones conjuntas y perfeccionamiento
en cursos de percusión con profesores especializados.
8.4.3 Actividades interdisciplinares
Preparación y ayuda al profesor de banda y orquesta en el estudio de la cuerda de
percusión dentro de las diferentes formaciones.
METODOLOGÍA
La propuesta metodológica siempre tendrá como base y punto final el elemento
musical.
A partir de la evaluación inicial dentro del nivel correspondiente, lo que el
alumno puede tocar.
Estudio reflexivo y analítico de la obra para saber los objetivos a alcanzar,
sus dificultades y soluciones.
Demostraciones continúas del profesor al alumno sobre la unidad didáctica
a tratar que le sirvan de motivación y aprendizaje.
Utilización de un lenguaje adecuado a la madurez del alumno.
Utilización de un repertorio adaptado al nivel del alumno.
Motivar la autocrítica y el autocontrol del alumno, para superar las
dificultades que vayan surgiendo.
Realización de una educación funcional: que el alumno encuentre sentido a
lo que aprende.
El profesor será una guía para el alumno, ya que dará soluciones concretas,
pero también enseñará al alumno a resolverlos por sí mismo.
Utilización de una programación abierta y flexible, adecuada a la gran diversidad
de alumnos.
Evitar en todo momento la improvisación en clase, que nos aleje de los objetivos
propuestos.
Realización de audiciones delante de un público donde los alumnos demuestren la
motivación y responsabilidad necesaria.
Se aplicará la lectura a primera vista, el análisis y el dictado auditivo como inicio
del conocimiento, buscando siempre la diversidad de medios en el conocimiento
musical.
El abordaje de la técnica será también buscando siempre, el resultado musical que
queremos conseguir; nunca se hará un estudio por ejecutarlo simplemente sino
planteándonos “qué queremos desarrollar para conseguir qué”. Este tipo de
trabajo exige que el alumno continuamente se plantee interrogantes y que él
mismo intente ir buscando soluciones (con la ayuda del profesor), así irá
ejercitando su capacidad de estudio, su autocorrección y su capacidad de
indagación. Tendrá que tener siempre una mentalidad abierta, emprendedora,
amplia y organizativa, además de tranquila y reposada. La técnica tiene como
base unos movimientos musculares, una relajación y tonificación física importante
de desarrollar y conocer; es el aprendizaje de la literatura de los estudios, que se
hará siempre simultaneando con el aprendizaje musical.
Se trabajará la improvisación musical en clase como base para la creación del
músico.
ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD
La atención a la diversidad es uno de los retos de la enseñanza que supone para
el profesor atender y dar respuesta a las diferentes necesidades de todos los
alumnos. El problema radica por tanto, en la forma de enseñar y ajustar nuestra
actuación al aprendizaje de los alumnos sin renunciar a los objetivos previstos.
8.6.1 Alumnos con evaluación suspensa
Se les reforzará en cada clase aquellos aspectos relacionados con los objetivos no
superados en la evaluación anterior, partiendo de las dificultades detectadas por el
profesor y la propia autoevaluación de alumnos, se intentará buscar soluciones por
medio de nuevas propuestas metodológicas, de manera que el proceso de
enseñanza no sea algo totalmente rígido sino un proceso que se va adaptando a
las características particulares de cada alumno.
8.6.2 Alumnos que puedan hacer ampliación de matrícula
Para los alumnos que el conjunto de sus profesores crean que pueden hacer una
ampliación de matrícula, se le aplicará el programa del curso superior y tendrá que
cumplir, al menos, los mínimos exigibles para poder superar los dos cursos.
8.6.3 Alumnos con necesidades educativas específicas
Aquellos alumnos cuya evolución por motivos especiales no sea la esperada y no
puedan seguir el ritmo normal del curso, requerirán una adaptación curricular
personalizada para que puedan evolucionar dentro de sus posibilidades. En esta
adaptación curricular se especificarán los objetivos, contenidos, recursos y
criterios de evaluación que se realizarán con el citado alumno.
En el caso de alumnos con problemas físicos no permanentes, como una
enfermedad larga, una tendinitis, una rotura de un brazo,… que no puedan
practicar con el instrumento durante un período, se considerará su trabajo durante
el tiempo que haya podido tocar y se valorará su evolución, su actitud y su
comportamiento.
CURSO
PRIMERO
DE
PROFESIONALES DE MÚSICA.
LAS
ENSEÑANZAS
OBJETIVOS
Tocar todos los instrumentos más representativos de percusión con un
conocimiento básico de su técnica; caja, timbales, marimba, vibráfono, xilófono,
batería, multipercusión, pequeña percusión y percusión étnica (conga y jembé).
Adquirir destreza necesaria en los instrumentos para poder hacer una
ejecución satisfactoria de las obras que se programan.
Mantener en el repertorio trabajado un equilibro corporal, una flexibilidad del
movimiento, interiorización rítmica, respiración profunda y relajada y desarrollar
una buena calidad de sonido.
Conocimiento y asimilación del movimiento continúo como base de la técnica de
percusión. Asimilación de los diversos tipos de golpes (down, up, full) y sus
diferentes combinaciones aplicándolo a todos los diferentes instrumentos de
percusión.
Conocimiento de las diferentes técnicas a 4 baquetas (Stevens y Gary Burton).
Desarrollo técnico del agarre de Stevens.
Conocimiento, desarrollo y ejecución de las técnicas de dampening y pedaling.
Conocimiento y ejecución satisfactoria de diferentes rudimentos.
Asentamiento de la técnica de timbales, el redoble, diferentes tipos de
articulaciones, legato, estacato (golpe de pistón). Conocimiento de las diferentes
técnicas de agarre. Asimilación de la incorporación del tercer timbal. Conseguir un
buen desarrollo de la afinación en los timbales.
Conocimiento y acercamiento a la técnica base de instrumentos étnicos (conga y
jembé) y sus ritmos básicos representativos.
Apreciar valores técnicos de cada obra a través de la lectura e interpretación.
Transmitir de una manera convincente la emoción sensorial que la obra despierta
en el alumno.
Leer correctamente las partituras.
Control de un movimiento armónico del cuerpo en relación con la técnica y la
interpretación musical.
Ejercitar la memoria. Entrenar la memoria musical para una mayor libertad de
expresión y comunicación. Desarrollar la memoria musical como un compendio de
las distintas memorias: auditiva, visual, táctil, muscular, sensorial,…
Unir el trabajo técnico con la realidad musical.
Valorar la creatividad y la improvisación como un elemento fundamental en la
percusión.
Correcta posición corporal frente a los instrumentos.
Partir de la relajación para conseguir buenos resultados.
Actuar en público solo y con una formación de percusión.
Conseguir una calidad sonora en todos los instrumentos.
Habituar al alumno en el estudio personal como único medio de mejora en el
aprendizaje.
Leer a vista las obras adecuadas a este nivel. Conseguir un dominio de la lectura
a primera vista.
Practicar la interpretación como base del desarrollo interpretativo
Aprender a crear hábitos de trabajo y de estudio correctos. Formación crítica
positiva. Valoración del trabajo: responsabilidad, confianza y autocontrol.
Participar y mostrar interés por las manifestaciones artísticas que inciden en el
conocimiento
cultural
y
musical:
conciertos,
cursos,
libros,
audiciones,
participación en manifestaciones artísticas, aprender recursos musicales a través
de audiciones, conciertos, buscar soluciones técnicas.
9.2 CONTENIDOS DEL PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
Revisión y profundización de la revisión corporal:
La relajación, la respiración, la sensación corporal y el equilibrio postural, de pie y
sentado y la flexibilidad del cuerpo.
Control del movimiento de las diferentes partes del cuerpo que intervienen en la
ejecución del instrumento, muñecas, brazos, dedos,…
Control del movimiento y el desplazamiento de los diferentes instrumentos,
láminas, timbales, multipercusión, batería y caja.
Aplicar los principios de equilibrio, control de movimientos, pulso estable y
tranquilidad de la respiración.
Desarrollo del movimiento continúo como base de la técnica de la percusión y su
implicación en la producción de un buen sonido. Dominio de los diferentes golpes
y su implicación en la producción del sonido.
Aplicación del movimiento continúo en el golpe simple.
Asimilación de down, up y full.
Combinaciones de los diferentes tipos de golpes dentro del movimiento continúo.
Adquisición de la técnica base fundamental en los instrumentos generales de
percusión.
Caja: buena posición frente al instrumento, relajación, flexibilidad, equilibrio,
coordinación en las diferentes partes del cuerpo que intervienen (muñecas, brazos
y dedos) control de los diferentes golpes, down, up y full y sus combinaciones, con
diferente velocidad y dinámicas… Control de diferentes rudimentos. Redobles
abiertos y cerrados. Combinación de todos estos elementos técnicos en la
ejecución de una obra.
Láminas: posición frente el instrumento, relajación, flexibilidad y equilibrio en el
cuerpo. Introducción del movimiento continuo y los diferentes tipos de golpes.
Dominio de las escalas mayores y menores y sus diferentes arpegios. Precisión en
la zona de golpeo de la lámina y en la ejecución de este para obtener un buen
sonido. Diferentes digitaciones para resolver pasajes interpretativos. Ejercicios de
cuatro baquetas de Stevens y Burton. Introducción al Dampening y Pedaling en el
vibráfono. Aplicación de todo lo trabajado en estudios y obras en los diferentes
instrumentos de láminas. Obras de diferentes autores, de diferentes estilos.
Timbales: posición frente al instrumento, relajación, flexibilidad de las diferentes
partes del cuerpo que intervienen en su ejecución (brazos, muñecas, dedos y
tronco). Agarre francés. Introducción al golpe de pistón. Perfeccionamiento técnico
del redoble y el apagado. Introducción del tercer timbal. Aplicación de todos los
recursos en diferentes estudios y obras.
La batería: posición frente al instrumento, relajación, flexibilidad de las diferentes
partes del cuerpo que intervienen en su ejecución. Trabajo de la independencia.
Diferentes ritmos, estilos y breakes y su aplicación.
Introducción a la percusión étnica, congas, pandero cuadrado, cajón flamenco.
Diferentes tipos de golpes. Estudio de diferentes ritmos relacionados con el
instrumento, tumbao, baile corrido y rumba. Aplicación de los ritmos estudiados a
un tema.
Introducción al repertorio orquestal, bombo, platos y pequeña percusión
(pandereta, triángulo y castañuelas).
Desarrollo de una cultura musical y percusionística. Participación en audiciones,
conciertos, comentarios sobre las obras. Escucha de distintas grabaciones de las
obras que se están trabajando y de otras. Adquisición discográfica, escucha de
distintos estilos de música.
Análisis y comprensión de la obra. Análisis de la obra en todos los aspectos de
ella: armónica, rítmica, estructura y tensionalmente. Identificación de la forma,
representación del tempo, análisis de las líneas melódicas e ideas que la
componen, búsqueda de desarrollo rítmico.
Creación de hábitos de estudio. Atención y concentración en las clases.
Responsabilidad en el trabajo, en grupo y con los compañeros. Constancia en el
estudio. Desarrollo del método correcto, valoración del trabajo bien realizado,
buena distribución del tiempo de estudio. Formación de un sentido crítico positivo.
Lectura a primera vista. Trabajo sobre mantenimiento del pulso estable sobre la
lectura. Identificación de las tonalidades, estructuras musicales, sensación rítmica.
Conocimiento de los problemas técnicos y búsqueda de las digitaciones.
Desinhibición en la creación y la improvisación. Capacidad para desarrollar el
conocimiento más allá de las clases. Improvisación sobre patrones rítmicos,
sobres escalas y sobre las obras.
Desarrollo de la memoria. Desarrollo de la memoria musical a través del estudio
diario. Desarrollo de la memoria auditiva. Recreación de los movimientos de
ambas manos, sensación de las distancias y de los movimientos.
Interpretación de las obras, actuación en público. Práctica de la interpretación
como parte del estudio diario, sintiendo la interpretación global. Trabajo de la
interpretación con piezas de poca dificultad técnica. Toma de conciencia del
espacio, de la acústica, de las sensaciones corporales, iluminación, salidas y
entradas al escenario.
Estudio de obras de diferentes estilos y autores.
MATERIAL DIDÁCTICO
ESTUDIO TÉCNICO
RUDIMENTAL PRIMER FOR THE SNARE DRUM.........................M. Peters
DEVELOPING DEXTERITY.............................................................M. Peters
ACCENTS AND REBOUNDS........................................................G. L. Stone
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI......................................M. Peters
LE PARCOURS DU TIMBALIER........................................................F. Dupin
MALLET CONTROL......................................................................G. L. Stone
INSTUCTION COURSE FOR XILOPHONE..............................G. H. Green´s
FOUR-MALLET METHOD..................................................................J.Moyer
FUNDAMENTAL METHOD FOR MALLETS....................................M. Peters
FUNDAMENTAL STUDIES FOR MALLETS...................................L. Stevens
VIBRAPHONE TECHNIQUE........................................................D. Friedman
MÉTHODE COMPLÉTE DE VIBRAPHONE................................J. Delécluse
EJERCICIOS PARA LA BATERÍA POP..................................................E. Gil
ESTUDIO MUSICAL
CAJA
INTERMEDIATE STUDIES FOR SNARE DRUM (1,2,3)…….........M. Peters
METHODE DE CAISE CLAIRE (1,2 .. 6).....................................J. Delecluse
KLEINE TROMEL .................................................................................Keune
MUSICAL STUDIES FOR THE INTERMEDIATE SNARE DRUM (9 y 11).G.
Whaley
FIVE STROKE …………………………………………………… K.H & I. Wright
THE ALL-AMERICAN DRUMMER, n 1……………………….……C. Wilcoxon
TIMBALES
MUSICAL STUDIES FOR TIMPANI ...............................................G. Whaley
ETUDEN FOR TIMPANI (10,11,14,22…)……….......................R. Hochrainer
MAZURKA, PRELUDE AND SCHERZO................................. K.H & I. Wright
PRIMEVAL DANCE........................................................................ J. O´Reilly
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI......................................M. Peters
LÁMINAS
FUNDAMENTAL STUDIES FOR MALLETS ..................................G. Whaley
15 ESTUDIOS PARA XILÓFONO ..................................................M. Jorand
MUSICAL STUDIES FOR MALLETS .............................................G. Whaley
GRADED MUSIC FOR TUNED PERCUSSION(Book 2).........K.H & I. Wright
FOUR-MALLET METHOD(Russian folk song)...................................J.Moyer
IMAGE(From the Gradle)............................................................Bart Quartier
CHILDREN´S SOLOS(7,8,9)...........................................................R. Wiener
VIBES ETUDES AND SONGS………………………...…………….N. Rosauro
SOLOBOOK FOR VIBRAPHONE( 2)…........................................W. Schlüter
19 ESTUDIOS MUSICALES DE VIBRÁFONO(5,6)……….…………..Sejúrne
FUNNY MARIMBA( 1)……………....………………………..………….Z ivkovic
FUNNY VIBRAPHONE(1,2)…............……………………….…………Zivkovic
SET-UP
STUDIES IN SOLO PERCUSIÓN(POW-WOW.)....................M. Goldemberg
TWO FOR ONE...............................................................................J. O´Reilly
MOMANBO......................................................................................J. O´Reilly
MULTITUDES......................................................................Thomas A. Brown
REPERTORIO
CLASSIC SYMPHONIES FOR TIMPANI................................M. Goldemberg
ORCHESTRAL REPERTOIRE FOR THE SNARE DRUM...............R. Carroll
9.4 CONTENIDOS MÍNIMOS
Se valorará el desarrollo técnico, rítmico, sonido y comprensión musical en la
interpretación de:
Asimilación de los conceptos trabajados.
Láminas: escalas y arpegios en una y dos octavas. Cuatro baquetas: golpe vertical
doble, intervalos de tercera y quinta, golpe simple independiente, escalas mayores
y menores en intervalos de quinta. Dos obras a dos baquetas, al menos una de
memoria, una obra a tres y otra a cuatro.
Caja: un estudio que incluya rudimentos y dos obras.
Timbales: un estudio y dos obras (una a dos timbales y otra a tres).
Lectura a primera vista de un fragmento adecuado a las dificultades técnicas del
curso.
9.5 PRUEBAS DE ACCESO AL CURSO
PROFESIONALES DE MÚSICA.
SEGUNDO DE ENSEÑANZAS
Para el acceso al 2º curso de Enseñanzas Profesionales de Música el
alumno deberá presentar ante el tribunal calificador un total de nueve obras o
estudios, repartidas de la siguiente manera: dos estudios de caja; dos estudios de
timbales; dos estudios de distintos instrumentos de láminas; un estudio de batería
y dos estudios con acompañamiento de piano. De esta relación, el alumno
interpretará tres estudios:
Una obra o estudio de memoria elegido por el alumno.
Una obra o estudio elegido por sorteo.
Una obra o estudio con acompañamiento de piano. Si coincidiese la obra de
memoria elegida por el alumno con la obra de acompañamiento de piano, el
tribunal sería el encargado de elegir la tercera obra a interpretar.
El programa se escogerá entre la programación del 1er curso de grado medio, o,
en su defecto, las obras presentadas deberán tener un nivel semejante.
Las obras o estudios que se presentarán pueden pertenecer al
programa decurso 1º de enseñanzas profesionales de música o pueden ser otras,
siempre y cuando tengan un nivel semejante a las que aparecen en dicho
programa.
CURSO
SEGUNDO
DE
PROFESIONALES DE MÚSICA.
LAS
ENSEÑANZAS
OBJETIVOS
La enseñanza de la Percusión en el segundo curso de enseñanzas
profesionales de música tendrá como objetivos desarrollar en los alumnos las
capacidades siguientes:
Dominar técnicamente los instrumentos principales de percusión.
Coordinación rítmica y motriz que exigen los instrumentos de percusión.
Trabajar la creatividad y la improvisación, tanto individual como en conjunto.
Autonomía progresiva frente a la partitura para solucionar cuestiones relacionadas
con la interpretación.
Interpretar obras de diferentes estilos de dificultad adecuada al nivel.
Actuar en público con una formación de percusión en grupo.
Trabajo de los diferentes recursos técnicos que permitan la óptima preparación
para la interpretación de las diferentes obras, independientemente de la época y el
estilo.
Conocimiento de las distintas técnicas de cuatro baquetas.
Conocimiento de la historia y escuelas de percusión.
Introducción a los instrumentos étnicos.
CONTENIDOS
Adquisición de la base técnica fundamental en los instrumentos
generales de percusión.
Desarrollo de toda la gama de ataques.
Desarrollo técnico de los distintos instrumentos (caja, timbales, batería, xilófono,
marimba, vibráfono, multipercusión).
Desarrollo de la práctica de conjunto.
Conocimientos básicos de ritmos populares.
Conocimiento básico de los instrumentos latinoamericanos.
Práctica más compleja de la improvisación individual y en grupo.
Actuaciones en público.
Dominio de los rudimentos.
Control del redoble simple, doble y presionado, abarcando una mayor gama
dinámica.
Revisión y perfeccionamiento de la técnica de cuatro baquetas de G. Burton y L.
H. Stevens.
Estudio de obras de diferentes estilos y autores.
Lectura a primera vista, tanto a una voz como a dos voces.
Introducción a la interpretación de la música contemporánea y al conocimiento de
todas sus grafías y efectos.
Entrenamiento progresivo y permanente de la memoria.
Cambios de afinación en los timbales durante periodos de silencio limitados.
Trabajo de velocidad en el xilófono.
Audiciones de las diferentes vertientes de la percusión.
Repertorio orquestal básico en timbales, caja, bombo y platos.
MATERIAL DIDÁCTICO
ESTUDIO TÉCNICO
RUDIMENTAL PRIMER FOR THE SNARE DRUM.........................M. Peters
DEVELOPING DEXTERITY.............................................................M. Peters
ESSENTIAL RUDIMENTS.........P.A.S. International drum rudiments SEVEN
MODERN RUDIMENTAL SWING SOLOS...................................C. Wilcoxon
ACCENTS AND REBOUNDS........................................................G. L. Stone
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI......................................M. Peters
MALLET CONTROL......................................................................G. L. Stone
INSTRUCTION COURSE FOR XILOPHONE...........................G. H. Green´s
FOUR-MALLET METHOD..................................................................J.Moyer
FUNDAMENTAL METHOD FOR MALLETS....................................M. Peters
FUNDAMENTAL STUDIES FOR MALLETS...................................L. Stevens
VIBRAPHONE TECHNIQUE.........................................................D. Fiedman
MÉTHODE COMPLÉTE DE VIBRAPHONE................................J. Delécluse
EJERCICIOS PARA LA BATERÍA POP..................................................E. Gil
TRANSITIONS....................................................................................R. Miller
ADVANCED FUNK STUDIES.........................................................R. Latham
PREPARACIÓN A LA LECTURA A PRIMERA VISTA...................D. Agostini
ESTUDIO MUSICAL
CAJA
INTERMEDIATE STUDIES FOR SNARE DRUM (6,7,8....).............M. Peters
ETUDES FOR SNARE DRUM.(1,2).................................................M. Peters
METHODE DE CAISE CLAIRE (4,5,6...).....................................J. Delecluse
KLEINE TROMEL .................................................................................Keune
THE ALL AMERICAN DRUMMER................................................C. Wilcoxon
MUSICAL STUDIES FOR THE INTERMEDIATE SNARE DRUM .G. Whaley
INTERMEDIATE RUDIMENTAL SOLOS FOR S.D(solo 1)……...J. P. Funell
TIMBALES
MUSICAL STUDIES FOR TIMPANI ...............................................G. Whaley
ETUDEN FOR TIMPANI ...........................................................R. Hochrainer
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI......................................M. Peters
SCHERZO........................................................................................M. Peters
LÁMINAS
CONTEMPORARY ETUDES(Gavotte,Folk Song, Rondino)........Karen Ervin
MUSICAL STUDIES FOR THE INTERMEDIATE MALLET PLAYER. Whaley
VIBES ETUDES AND SONGS……………...……………………….N. Rosauro
15 ESTUDIOS PARA XILÓFONO ..................................................M. Jorand
GRADED MUSIC FOR TUNED PERCUSSION(Book 3).........K.H & I. Wright
SEVEN BRAZILIAN CHILDREN SONG(Canoa virou).................N. Rosauro
IMAGE(From the Gradle, Cat Nap)………………......................Bart Quartier
FUNNY MARIMBA(1,2)…………….....………….…………………….Z ivkovic
FOUR-MALLET METHOD..................................................................J.Moyer
FUNNY VIBRAPHONE(2,3,4)…............………………………………Zivkovic
SOLOBOOK FOR VIBRAPHONE( 1,3,6)…................................W. Schlüter
19 ÉTUDES MUSICALES DE VIBRAPHONE(7,8).......................E. Sejourné
SET-UP
STUDIES IN SOLO PERC.(Declamation...)............................M. Goldemberg
FIREWORKS...................................................................................J. O´Reilly
RONDÓ PARA CUATRO TOMS………………………………………M. Peters
REPERTORIO
CLASSIC SYMPHONIES FOR TIMPANI................................M. Goldemberg
ORCHESTRAL REPERTOIRE FOR THE SNARE DRUM...............R. Carroll
CONTENIDOS MÍNIMOS.
El alumno deberá haber demostrado tocar correctamente, sin errores de
medida, ni de combinación de manos, y con la velocidad mínima exigida, un
mínimo de:
Tres lecciones de caja.
Tres lecciones de timbales.
Una lección de marimba a dos baquetas.
Dos lecciones de marimba a cuatro baquetas.
Una lección de vibráfono a dos baquetas.
Dos lecciones de vibráfono a cuatro baquetas.
Dos lecciones de multipercusión.
Una lección de xilófono.
Dos lecciones de batería.
PRUEBAS DE ACCESO AL CURSO TERCERO DE ENSEÑANZAS
PROFESIONALES DE MÚSICA.
Para el acceso al 3er curso de Enseñanzas Profesionales de Música el
alumno deberá presentar ante el tribunal calificador un total de nueve obras o
estudios, repartidas de la siguiente manera: dos estudios de caja; dos estudios de
timbales; dos estudios de distintos instrumentos de láminas; un estudio de batería
y dos estudios con acompañamiento de piano. De esta relación, el alumno
interpretará tres estudios:
Una obra o estudio de memoria elegido por el alumno.
Una obra o estudio elegido por sorteo.
Una obra o estudio con acompañamiento de piano. Si coincidiese la obra de
memoria elegida por el alumno con la obra de acompañamiento de piano, el
tribunal sería el encargado de elegir la tercera obra a interpretar.
El programa se escogerá entre la programación del 2º curso de grado
medio, o, en su defecto, las obras presentadas deberán tener un nivel semejante.
CURSO TERCERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
DE MÚSICA.
OBJETIVOS
La enseñanza de la Percusión en el tercer curso de enseñanzas
profesionales de música tendrá como objetivos desarrollar en los alumnos las
capacidades siguientes:
Tocar los instrumentos de percusión complementando un desarrollo de
la técnica anterior.
Aumento del repertorio de la mayor parte de los instrumentos.
Mayor poder de desarrollo interpretativo.
Diferenciación dinámica en la relación melodía – acompañamiento.
Conocimiento de planteamientos contrapuntísticos.
Trabajo de los diferentes recursos técnicos que permitan la óptima preparación
para la interpretación de las diferentes obras, independientemente de la época y el
estilo.
Valorar la creatividad y la improvisación como un elemento fundamental en la
percusión.
Exigencia de calidad sonora.
Interpretar un repertorio de obras de distintos estilos de dificultad adecuada al
nivel.
Entrenamiento de la memoria.
Audiciones de obras de percusión
CONTENIDOS
Iniciación en los ritmos compuestos y en los grupos irregulares.
Desarrollo técnico más avanzado de los instrumentos de percusión.
Desarrollo de la práctica de conjunto.
Seguir avanzando en el conocimiento de los ritmos populares.
Conocimiento de instrumentos populares.
Lectura a primera vista.
Improvisación individual y en grupo.
Conocimiento de las nuevas grafías de percusión.
Dominio de los rudimentos.
Repertorio orquestal en caja, timbales, platos, bombo.
Técnica de doble bombo en la batería.
Lectura a dos voces.
Estudio de obras de diferentes estilos y autores.
Lectura a primera vista, tanto a una voz como a dos voces.
Entrenamiento progresivo y permanente de la memoria.
Audiciones de las diferentes vertientes de la percusión.
MATERIAL DIDÁCTICO
ESTUDIO TÉCNICO
RUDIMENTAL PRIMER FOR THE SNARE DRUM.........................M. Peters
DEVELOPING DEXTERITY.............................................................M. Peters
SEVEN ESSENTIAL RUDIMENTS.........P.A.S. International drum rudiments
MODERN RUDIMENTAL SWING SOLOS...................................C. Wilcoxon
ACCENTS AND REBOUNDS........................................................G. L. Stone
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI......................................M. Peters
CINQUANTE EXERCICES JOURNALIERS POUR TIMBALES..J. Delécluse
MALLET CONTROL......................................................................G. L. Stone
INSTRUCTION COURSE FOR XILOPHONE...........................G. H. Green´s
FOUR-MALLET METHOD..................................................................J.Moyer
FUNDAMENTAL METHOD FOR MALLETS....................................M. Peters
FUNDAMENTAL STUDIES FOR MALLETS...................................L. Stevens
VIBRAPHONE TECHNIQUE.........................................................D. Fiedman
MÉTHODE COMPLÉTE DE VIBRAPHONE................................J. Delécluse
EJERCICIOS PARA LA BATERÍA POP..................................................E. Gil
ADVANCED FUNK STUDIES.........................................................R. Latham
BAG OF TRICKS...............................................................................D. Brady
DOUBLE BASS DRUMMING.................................B. Rondinelly & M. Lauren
PREPARACIÓN A LA LECTURA A PRIMERA VISTA...................D. Agostini
ESTUDIO MUSICAL
CAJA
INTERMEDIATE STUDIES FOR SNARE DRUM(12,13.......)..........M. Peters
ETUDES FOR SNARE DRUM(2,3)..................................................M. Peters
METHODE DE CAISE CLAIRE ...................................................J. Delecluse
KLEINE TROMEL .................................................................................Keune
THE ALL AMERICAN DRUMMER................................................C. Wilcoxon
INTERMEDIATE RUDIMENTAL SOLOS FOR S.D(solo 2)……...J. P. Funell
SNARE DRUM SOLOS FOR THE ADVANCED BEGINNER.........G. Whaley
TIMBALES
THREE DESIGNS THREE TIMPANI..........................................R. Muczynski
TRIBAL SERENADE........................................................................M. Peters
MUSICAL STUDIES FOR TIMPANI ...............................................G. Whaley
ETUDEN FOR TIMPANI ...........................................................R. Hochrainer
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI......................................M. Peters
LÁMINAS
CONTEMPORARY ETUDES.(Toccata,Lament,Capriccio)...........Karen Ervin
SCENES FROM MÉXICO................................................................A. Gómez
THREE PIECES FOR THREE MALLETS........................................M. Peters
YELLOW AFTER THE RAIN………………………………………….. M. Peters
MODERN SCHOOL FOR XILOPHONE..................................M. Goldemberg
MUSICAL STUDIES FOR THE INTERMEDIATE MALLET PLAYER. Whaley
GRADED MUSIC FOR TUNED PERCUSSION(book 3)........K. H & I. Wright
SEVEN BRAZILIAN CHILDREN SONG........................................N. Rosauro
IMAGE............................................………………......................Bart Quartier
FUNNY MARIMBA( 3,..)…………….....……………………………….Z ivkovic
FOUR-MALLET METHOD..................................................................J.Moyer
FUNNY VIBRAPHONE(5,6,7)…............…………………………....…Zivkovic
SOLOBUCH FÜR VIBRAFON(7)..................................................W. Schlüter
VIBES ETUDES AND SONGS……...……………………………….N. Rosauro
SET-UP
MORRIS DANCE................................................................................W. Kraft
MEZCLADO........................................................................................T. White
STUDIES IN SOLO PERCUSIÓN...........................................M. Goldemberg
ETUDE FOR MEMBRANOPHONES...............................................T. Gauger
REPERTORIO
ORCHESTRAL REPERTOIRE FOR THE SNARE DRUM................R. Carrol
CLASSIC SYMPHONIES FOR TIMPANI................................M. Goldemberg
ORCHESTRAL REPERTOIRE FOR THE XILOPHONE...................R. Carrol
CONTENIDOS MÍNIMOS.
El alumno deberá haber demostrado tocar correctamente, sin errores de
medida, ni de combinación de manos, y con la velocidad mínima exigida, un
mínimo de:
Tres lecciones de caja.
Tres lecciones de timbales.
Una lección de marimba a dos baquetas.
Tres lecciones de marimba a cuatro baquetas.
Dos lecciones de multipercusión.
Una lección de xilófono.
Dos lecciones de batería.
Una lección de vibráfono a dos baquetas.
Dos lecciones de vibráfono a cuatro baquetas.
Repertorio orquestal básico.
PRUEBAS DE ACCESO A CUARTO DE GRADO MEDIO.
Para el acceso al 4º curso de enseñanzas profesionales de música el
alumno deberá presentar ante el tribunal calificador un total de nueve obras o
estudios, repartidas de la siguiente manera: dos estudios de caja; dos estudios de
timbales; dos estudios de distintos instrumentos de láminas; un estudio de batería
y dos estudios con acompañamiento de piano. De esta relación, el alumno
interpretará tres estudios:
Una obra o estudio de memoria elegido por el alumno.
Una obra o estudio elegida por sorteo.
Una obra o estudio con acompañamiento de piano. Si coincidiese la obra de
memoria elegida por el alumno con la obra de acompañamiento de piano, el
tribunal sería el encargado de elegir la tercera obra a interpretar.
El programa se escogerá entre la programación del 3er curso de enseñanzas
profesionales, o, en su defecto, las obras presentadas deberán tener un nivel
semejante.
CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
DE MÚSICA
OBJETIVOS
La enseñanza de la Percusión en el cuarto curso de enseñanzas
profesionales de música tendrá como objetivos desarrollar en los alumnos las
capacidades siguientes:
Seguir con el estudio progresivo de la técnica de los instrumentos de percusión.
Aumentar el repertorio de los instrumentos de percusión.
Mayor poder de desarrollo interpretativo.
Estudio de los planteamientos contrapuntísticos.
Estudio de la diferenciación dinámica en la relación melodía – acompañamiento.
Entrenamiento de la memoria.
Audiciones comentadas de obras de percusión.
Valorar la creatividad y la improvisación como un elemento fundamental en la
percusión.
Exigencia de calidad sonora.
Actuar en público con una formación de percusión.
Interpretar un repertorio de obras de distintos estilos de dificultad adecuada al
nivel.
Trabajo de los diferentes recursos técnicos que permitan la óptima preparación
para la interpretación de las diferentes obras, independientemente de la época y el
estilo.
Tocar en grupo sin director, con precisión rítmica y conocimiento global de la obra.
CONTENIDOS
Estudio de ritmos compuestos.
Estudio de grupos irregulares.
Desarrollo técnico avanzado de la técnica de los instrumentos de
percusión.
Estudio de obras camerísticas.
Desarrollo de la práctica de conjunto.
Conocimiento de los ritmos populares.
Conocimiento de los instrumentos populares.
Lectura a dos voces.
Estudio de obras de diferentes estilos y autores.
Lectura a primera vista, tanto a una voz como a dos voces.
Introducción a la interpretación de la música contemporánea y al conocimiento de
todas sus grafías y efectos.
Entrenamiento progresivo y permanente de la memoria.
Audiciones de las diferentes vertientes de la percusión.
Conocimiento de los rudimentos.
Repertorio orquestal básico en timbales, caja, bombo y platos.
Efectos y cruces en los timbales.
Desarrollo de la técnica del doble bombo. Velocidad en el xilófono.
MATERIAL DIDÁCTICO
ESTUDIO TÉCNICO
SEVEN ESSENTIAL RUDIMENTS.........P.A.S. International drum rudiments
RUDIMENTAL PRIMER FOR THE SNARE DRUM.........................M. Peters
DEVELOPING DEXTERITY.............................................................M. Peters
SPEED AND ENDURANCE STUDIES..............................................N. Ceroli
MODERN RUDIMENTAL SWING SOLOS...................................C. Wilcoxon
ACCENTS AND REBOUNDS........................................................G. L. Stone
MUSICAL STUDIES FOR TIMPANI..................................................N. Woud
CINQUANTE EXERCICES JOURNALIERS POUR TIMBALES..J. Delécluse
MALLET CONTROL......................................................................G. L. Stone
INSTRUCTION COURSE FOR XILOPHONE...........................G. H. Green´s
FOUR-MALLET METHOD..................................................................J.Moyer
FUNDAMENTAL METHOD FOR MALLETS....................................M. Peters
FUNDAMENTAL STUDIES FOR MALLETS...................................L. Stevens
VIBRAPHONE TECHNIQUE........................................................D. Friedman
MÉTHODE COMPLÉTE DE VIBRAPHONE................................J. Delécluse
EJERCICIOS PARA LA BATERÍA POP..................................................E. Gil
ADVANCED FUNK STUDIES.........................................................R. Latham
BAG OF TRICKS...............................................................................D. Brady
DOUBLE BASS DRUMMING.................................B. Rondinelly & M. Lauren
PREPARACIÓN A LA LECTURA A PRIMERA VISTA...................D. Agostini
ESTUDIO MUSICAL
CAJA
ADVANCED SNARE DRUMS STUDIES.............. ...........................M. Peters
ETUDES FOR SNARE DRUM.........................................................M. Peters
PORTRAITS IN RHYTHM.............................................................A. J. Cirone
METHODE DE CAISE CLAIRE ...................................................J. Delecluse
THE ALL AMERICAN DRUMMER................................................C. Wilcoxon
MODERN CONTEST SOLOS´S FOR THE SNARE DRUM............J. S. Pratt
TIMBALES
SUITE FOR TIMPANI………………………………….…………………..S. Fink
20 ESTUDIOS PARA TIMBALES............................................... J. Delecluse
ETUDEN FOR TIMPANI ...........................................................R. Hochrainer
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI......................................M. Peters
MUSICAL STUDIES FOR TIMPANI ...............................................G. Whaley
LÁMINAS
RAIN DANCE...................................................................................A. Gómez
CUENTO DE HADAS..........................................................D. Sánchez Aviño
EQUIDISTANT MALLETS...............................................................W. Stadler
CONTEMPORARY ETUDES.(Chorale)........................................Karen Ervin
MARIMBA FLAMENCA...................................................................A. Gómez
EPILOGUE…………………….......................................................W. Schlüter
BEE……………………………………………………………………. E. Sejourné
FUNNY VIBRAPHONE(8,9)…............………………………….........…Zivkovic
MODERN SCHOOL FOR XILOPHONE..................................M. Goldemberg
GRADED MUSIC FOR TUNED PERCUSSION(book 4)........K. H & I. Wright
ROOSEWOOD BLUES.......................................................Charles Delancey
SET-UP Y BATERÍA
NOMAD ……………………………………………………………. …..T. Gauger
FRENCH SUITE ………………………………………….....……………W Kraft
STUDIES IN SOLO PERCUSIÓN...........................................M. Goldemberg
REPERTORIO
ORCHESTRAL REPERTOIRE FOR THE SNARE DRUM................R. Carrol
CLASSIC SYMPHONIES FOR TIMPANI................................M. Goldemberg
ORCHESTRAL REPERTOIRE FOR THE XILOPHONE...................R. Carrol
CONTENIDOS MÍNIMOS.
El alumno deberá haber demostrado tocar correctamente, sin errores de
medida, ni de combinación de manos, y con la velocidad mínima exigida, un
mínimo de:
Tres lecciones de caja.
Tres lecciones de timbales.
Una lección de marimba a dos baquetas.
Tres lecciones de marimba a cuatro baquetas.
Dos lecciones de multipercusión.
Dos lecciones de xilófono.
Dos lecciones de batería.
Una lección de vibráfono a dos baquetas.
Dos lecciones de vibráfono a cuatro baquetas.
Repertorio orquestal.
PRUEBAS DE ACCESO A QUINTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
Para el acceso al 5º curso de Enseñanzas profesionales el alumno
deberá presentar ante el tribunal calificador un total de ocho obras o estudios,
repartidas de la siguiente manera: tres estudios de parches, tres estudios de
láminas y dos estudios con acompañamiento de piano. De esta relación, el alumno
interpretará tres estudios:
Una obra o estudio de memoria elegido por el alumno.
Una obra o estudio elegido por sorteo.
Una obra o estudio con acompañamiento de piano. Si coincidiese la obra de
memoria elegida por el alumno con la obra de acompañamiento de piano, el
tribunal sería el encargado de elegir la tercera obra a interpretar.
El programa se escogerá entre la programación del 4º curso de
enseñanzas profesionales de música, o, en su defecto, las obras presentadas
deberán tener un nivel semejante.
QUINTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
OBJETIVOS
Afianzar la capacidad para tocar todos los instrumentos de percusión
con la técnica suficiente, así como la coordinación rítmica y motriz que exige el
conjunto de los mismos.
Aumentar el repertorio sobre todos los instrumentos de percusión posibles.
Utilizar con autonomía progresiva los conocimientos musicales para solucionar
cuestiones relacionadas con la interpretación: articulación, coordinación entre las
manos, dinámicas...
Afianzar los planteamientos contrapuntísticos.
Afianzar la relación melodía – acompañamiento.
Interpretación en público de un repertorio de obras pertenecientes a diferentes
estilos interpretativos, de dificultad adecuada a este nivel.
Interpretación de una audición de percusión solista.
Entrenamiento de la memoria.
Audiciones comentadas y comparadas de diferentes obras de percusión.
Valorar la creatividad y la improvisación como un elemento fundamental en la
percusión.
Exigencia de calidad sonora.
Trabajo en grupo.
CONTENIDOS
Estudio de ritmos compuestos e irregulares.
Desarrollo avanzado de la técnica de los instrumentos de percusión.
Estudio de obras camerísticas.
Desarrollo de la práctica de conjunto, con o sin director.
Dominio de ritmos populares.
Conocimientos de ritmos en instrumentos latinoamericanos.
Cambios de afinación en los timbales a la vez que se toca.
Práctica más compleja de la improvisación en grupo.
Estudio de obras de diferentes estilos y autores.
Lectura a primera vista, tanto a una voz como a dos voces.
Perfeccionamiento en la coordinación integrada de brazo – muñeca – dedos con
dos y con cuatro baquetas.
Interpretación de la música contemporánea y conocimiento de todas sus grafías y
efectos. Repertorio orquestal básico en timbales, caja, bombo, platos, pequeña
percusión y láminas. Audiciones de las diferentes vertientes.
Entrenamiento progresivo y permanente de la memoria.
MATERIAL DIDÁCTICO
ESTUDIO TÉCNICO
SEVEN ESSENTIAL RUDIMENTS.........P.A.S. International drum rudiments
MODERN RUDIMENTAL SWING SOLOS...................................C. Wilcoxon
ACCENTS AND REBOUNNDS..........................................................L. Stone
RUDIMENTAL PRIMER FOR THE SNARE DRUM.........................M. Peters
DEVELOPING DEXTERITY.............................................................M. Peters
CINQUANTE EXERCICES JOURNALIERS POUR TIMBALES..J. Delécluse
MUSICAL STUDIES FOR PEDAL TIMPANI......................................N. Woud
MALLET CONTROL......................................................................G. L. Stone
INSTRUCTION COURSE FOR XILOPHONE...........................G. H. Green´s
FOUR-MALLET METHOD..................................................................J.Moyer
FUNDAMENTAL METHOD FOR MALLETS....................................M. Peters
FUNDAMENTAL STUDIES FOR MALLETS...................................L. Stevens
VIBRAPHONE TECHNIQUE........................................................D. Friedman
MÉTHODE COMPLÉTE DE VIBRAPHONE................................J. Delécluse
EJERCICIOS PARA LA BATERÍA POP..................................................E. Gil
TRANSITIONS....................................................................................R. Miller
ADVANCED FUNK STUDIES.........................................................R. Latham
DOUBLE BASS DRUMMING.................................B. Rondinelly & M. Lauren
PREPARACIÓN A LA LECTURA A PRIMERA VISTA...................D. Agostini
ESTUDIO MUSICAL
CAJA
DOUZE ETUDES POUR CAISSE-CLAIRE (3,6).........................J. Delecluse
ADVANCED SNARE DRUMS STUDIES.............. .........................M. Peters
COLONIAL CAPERS...........................................................................J. Beck
DRAGSTER…………………….....……………………………...…W. J. Putnam
PORTRAITS IN RHYTHM.............................................................A. J. Cirone
MODERN CONTEST SOLOS´S FOR THE SNARE DRUM............J. S. Pratt
TIMBALES
SONATA FOR TIMPANI......................................................................J. Beck
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI......................................M. Peters
PORTRAITS FOR TIMPANI..........................................................A. J. Cirone
SUITE FOR TIMPANI.....................................................................D. Mancini
LÁMINAS
SUITE Nº 1.....................................................................................J. S. Bach
ETUDE IN C MAJOR OP. 6 Nº 10.............................................C. O. Musser
ETUDE Nº1 FOR MARIMBA......................................................P. Smadbeck
MARIMBA DANCES......................................................................R. Edwards
VIRIDIANA.....................................................................................W. Schlüter
SICILIANO.......................................................................................L. Spivack
MIRROR FROM ANOTHER.........................................................D. Friedman
MODERN SCHOOL FOR XILOPHONE..................................M. Goldemberg
SET-UP Y BATERIA
THE LOVE OF L’HISTORIE...........................................................De Lancey
10 PROGRESSIVE SOLI................................................................J. Sponsel
STUDIES IN SOLO PERCUSIÓN...........................................M. Goldemberg
REPERTORIO
ORCHESTRAL REPERTOIRE FOR THE SNARE DRUM................R. Carrol
CLASSIC SYMPHONIES FOR TIMPANI................................M. Goldemberg
ORCHESTRAL REPERTOIRE FOR THE XILOPHONE...................R. Carrol
VIERTE SYMPHONIE...........................................................P. Tschaikowsky
CONTENIDOS MÍNIMOS.
El alumno deberá haber demostrado tocar correctamente, sin errores de
medida, ni de combinación de manos, y con la velocidad mínima exigida, un
mínimo de:
Una obra y un estudio de caja.
Una obra de timbales.
Un estudio de marimba a dos baquetas.
Dos obras de marimba a cuatro baquetas.
Dos lecciones de multipercusión.
Una lección de xilófono.
Dos lecciones de batería.
Dos lecciones de vibráfono a dos baquetas.
Una obra de vibráfono a cuatro baquetas.
Fragmentos de repertorio orquestal.
PRUEBAS DE ACCESO A SEXTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
Para el acceso al 6º curso de Enseñanzas profesionales, el alumno
deberá presentar ante el tribunal calificador un total de nueve obras o estudios,
repartidas de la siguiente manera: tres estudios de parches, tres estudios de
láminas y dos estudios con acompañamiento de piano. De esta relación, el alumno
interpretará tres estudios:
Una obra o estudio de memoria elegido por el alumno.
Una obra o estudio elegido por sorteo.
Una obra o estudio con acompañamiento de piano. Si coincidiese la obra de
memoria elegida por el alumno con la obra de acompañamiento de piano, el
tribunal sería el encargado de elegir la tercera obra a interpretar.
El programa se escogerá entre la programación del 5º curso de grado
medio, o, en su defecto, las obras presentadas deberán tener un nivel semejante.
SEXTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
OBJETIVOS
Dominar técnicamente todos los instrumentos de la especialidad, así
como la coordinación rítmica y motriz que exige el conjunto de los mismos.
Aumentar el repertorio sobre todos los instrumentos de percusión.
Tocar en grupo sin director, con precisión rítmica y conocimientos globales de la
obra.
Conocimiento de un repertorio orquestal y la capacidad interpretativa.
Interpretar en público un repertorio de obras pertenecientes a diferentes estilos
interpretativos, de dificultad adecuada al nivel.
Interpretación de una audición – concierto como percusionista solista, con alguna
obra de memoria.
Entrenamiento de la memoria.
Tocar todos los instrumentos de percusión con un conocimiento básico de su
técnica.
Valorar la creatividad y la improvisación como un elemento fundamental en la
percusión.
Exigencia de calidad sonora..
Actuar en público con una formación de percusión.
CONTENIDOS
Dominio de ritmos compuestos e irregulares.
Dominio de la técnica de los instrumentos de percusión (caja, timbales,
xilófono, marimba, vibráfono, batería, multipercusión).
Estudio de obras camerísticas.
Desarrollo de la práctica de conjunto, con o sin director.
Dominio de ritmos y técnica en instrumentos populares.
Dominio de ritmos y técnica en instrumentos latinoamericanos.
Dominio de la lectura a primera vista.
Dominio en la improvisación individual y en grupo, tanto en instrumentos de
parches como de láminas.
Estudio de obras de diferentes estilos y autores.
Interpretación de la música contemporánea y conocimiento de todas sus grafías y
efectos.
Entrenamiento progresivo y permanente de la memoria.
Audiciones de las diferentes vertientes de la percusión.
Repertorio orquestal básico en timbales, caja, bombo, platos, pequeña
percusión y láminas.
MATERIAL DIDÁCTICO
ESTUDIO TÉCNICO
SEVEN ESSENTIAL RUDIMENTS...P.A.S. International drum rudiments
MODERN RUDIMENTAL SWING SOLOS………..................C. Wilcoxon
ACCENTS AND REBOUNNDS....................................................L. Stone
RUDIMENTAL PRIMER FOR THE SNARE DRUM....................M. Peters
SPEED AND ENDURANCE STUDIES........................................N. Ceroli
MUSICAL STUDIES FOR PEDAL TIMPANI...............................N. Woud
INSTRUCTION COURSE FOR XILOPHONE.....................G. H. Green´s
FUNDAMENTAL STUDIES FOR MALLETS.............................L. Stevens
VIBRAPHONE TECHNIQUE..................................................D. Friedman
EJERCICIOS PARA LA BATERÍA POP...........................................E. Gil
ADVANCED FUNK STUDIES...................................................R. Latham
DOUBLE BASS DRUMMING...........................B. Rondinelly & M. Lauren
LINEAR TIME PLAYING..............................................................G. Chaff
ESTUDIO MUSICAL
CAJA
SNARE DRUM SUITE.....................................................................S. Fink
TORNADO.............................................................................M. Markovich
DOUZE ETUDES POUR CAISSE-CLAIRE (7,8......)..............J. Delecluse
PORTRAITS IN RYTHM..............................................................A. Cirone
MODERN CONTEST SOLOS´ FOR SNARE DRUM..................J. S. Pratt
RUDIMENTAL SNARE DRUM SOLI...........................................W. Basler
TIMBALES
MARCH..........................................................................................E.Carter
SUITE FOLKLORICA.....................................................................Paliev
IN THE VALLEY OF THE KING................................................K. Erickson
PORTRAITS FOR TIMPANI.....................................................A. J. Cirone
LÁMINAS
MEMORIES OF THE SEASHORE..................................................K. Abe
MICHI ……………………………………………………………………K. Abe
SUITE Nº 1, 2,3..........................................................................J. S. Bach
LIBERTANGO............................................................................E.Sammut
CONCIERTO PARA MARIMBA …………………………….……N.Rosauro
XILOPHONIA................................................................................J. Green
BLUES FOR GILBERT....................................................Mark Glentworth
Bagatelas.............................................................................guita esteiner
SET-UP Y BATERÍA
VARIANTES..............................................................................L. Brouwer
CINCO PIEZAS BREVES ………………………………………J. Delecluse
INSPIRACIONES ………………………………………………..
SALUT DE SERDIKA......................................................................S. Fink
REPERTORIO
ORCHESTRAL REPERTOIRE FOR THE SNARE DRUM...........R. Carrol
CLASSIC SYMPHONIES FOR TIMPANI...........................M. Goldemberg
ORCHESTRAL REPERTOIRE FOR THE XILOPHONE..............R. Carrol
ORCHESTRAL REPERTOIRE FOR THE GLOK SPIEL………...R. Carrol
CONTENIDOS MÍNIMOS.
El alumno deberá haber demostrado tocar correctamente, sin errores de
medida, ni de combinación de manos, y con la velocidad mínima exigida, un
mínimo de:
Cuatro estudios y una obra de caja.
Cuatro estudios y dos obras de timbales.
Un estudio de marimba a dos baquetas.
Dos estudios y dos obras de marimba a cuatro baquetas.
Una obra de multipercusión.
Un estudio de xilófono.
Dos estudios de batería.
Un estudio de vibráfono a dos baquetas.
Una obra de vibráfono a cuatro baquetas.
Repertorio orquestal básico.
OBRAS ORIENTATIVAS
DISTINTOS CURSOS
PARA
ACCESO
A
LOS
15.1 PRUEBA DE ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
CAJA
INTERMEDIATE STUDIES FOR SNARE DRUM (7,8..)….....M. Peters
METHODE DE CAISE CLAIRE (6,7,,,)...............................J. Delecluse
MUSICAL STUDIES FOR THE INTERMEDIATE SNARE DRUM (9 y 11).G.
Whaley
THE ALL-AMERICAN DRUMMER, …………….....…….……C. Wilcoxon
TIMBALES
MUSICAL STUDIES FOR TIMPANI ..........................................G. Whaley
ETUDEN FOR TIMPANI (22,23…)………............................R. Hochrainer
PRELUDE AND SCHERZO.............................................. K.H & I. Wright
PRIMEVAL DANCE................................................................... J. O´Reilly
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI.................................M. Peters
LÁMINAS
GRADED MUSIC FOR TUNED PERCUSSION(Book 2)....K.H & I. Wright
FOUR-MALLET METHOD(Russian folk song)...............................J.Moyer
IMAGE(From the Gradle).......................................................Bart Quartier
CHILDREN´S SOLOS(,8,9)......................................................R. Wiener
VIBES ETUDES AND SONGS………………………………….N. Rosauro
SOLOBOOK FOR VIBRAPHONE( 2,3)…................................W. Schlüter
19 ESTUDIOS MUSICALES DE VIBRÁFONO(6,7..)……………..Sejúrne
FUNNY MARIMBA( 1)……………....…………………..………….Z ivkovic
FUNNY VIBRAPHONE(2,3)…............……………………….……Zivkovic
SET-UP
STUDIES IN SOLO PERCUSIÓN………………….............M. Goldemberg
TMULTITUDES..............................................................Thomas A. Brown
RONDÓ PARA CUATRO TOMS……………………………….…M. Peters
15.2 PRUEBA DE ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
CAJA
INTERMEDIATE STUDIES FOR SNARE DRUM (11,12....).....M. Peters
ETUDES FOR SNARE DRUM.).................................................M. Peter
METHODE DE CAISE CLAIRE (4,5,6...)..............................J. Delecluse
THE ALL AMERICAN DRUMMER.........................................C. Wilcoxon
MUSICAL STUDIES FOR THE INTERMEDIATE SNARE DRUM .G1.......J. P.
Funell
TIMBALES
MUSICAL STUDIES FOR TIMPANI ..........................................G. Whaley
THREE DESIGNS THREE TIMPANI....................................R. Muczynski
ETUDEN FOR TIMPANI .....................................................R. Hochrainer
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI................................M. Peters
LÁMINAS
CONTEMPORARY ETUDES( Toccata,Lament,Capriccio)....Karen Ervin
VIBES ETUDES AND SONGS……………...…………….....….N. Rosauro
GRADED MUSIC FOR TUNED PERCUSSION(Book 3)....K.H & I. Wright
SEVEN BRAZILIAN CHILDREN SONG.................................N. Rosauro
IMAGE(Cat Nap......)……………......................….................Bart Quartier
FUNNY MARIMBA.............……….....………….………………….Z ivkovic
FOUR-MALLET METHOD............................................................J.Moyer
FUNNY VIBRAPHONE..…............…………...…….………………Zivkovic
SOLOBOOK FOR VIBRAPHONE……..…..............................W. Schlüter
SET-UP
STUDIES IN SOLO PERC.................................................M. Goldemberg
FIREWORKS.............................................................................J. O´Reilly
15.3 PRUEBA DE ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
CAJA
INTERMEDIATE STUDIES FOR SNARE DRUM(.14,15......).....M. Peters
INTERMEDIATE RUDIMENTAL SOLOS FOR S.D(solo 2)….J. P. Funell
SNARE DRUM SOLOS FOR THE ADVANCED BEGINNER....G. Whaley
TIMBALES
STUDEN FOR TIMPANI ......................................................R. Hochrainer
FUNDAMENTAL METHOD FOR TIMPANI................................M. Peters
BALLAD FOR THE DANCE.......................................................Goodman
LÁMINAS
RAIN DANCE..............................................................................A. Gómez
YELLOW AFTER THE RAIN……………………....…………….. M. Peters
GRADED MUSIC FOR TUNED PERCUSSION(book 4)...K. H & I. Wright
SEVEN BRAZILIAN CHILDREN SONG...................................N. Rosauro
EPILOGUE…………………......................................................W. Schlüter
SET-UP
NOMAD ……………..........……………………………………. …..T. Gauger
STUDIES IN SOLO PERCUSIÓN......................................M. Goldemberg
15.4 PRUEBA DE ACCESO A QUINTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
CAJA
DOUZE ETUDES POUR CAISSE-CLAIRE (1,3)....................J. Delecluse
ADVANCED SNARE DRUMS STUDIES.....................................M. Peters
THE ALL AMERICAN DRUMMER...........................................C. Wilcoxon
MODERN CONTEST SOLOS´S FOR THE SNARE DRUM.......J. S. Pratt
TIMBALES
SONATA FOR TIMPANI..................................................................J.Beck
SUITE FOR TIMPANI………………………………...………………..S. Fink
20 ESTUDIOS PARA TIMBALES.......................................... J. Delecluse
LAMINAS
ETUDE IN C MAJOR OP. 6 Nº 10.........................................C. O. Musser
ETUDE OPUS 6 Nº 9 .......................................................... C. O. Musser
VIRIDIANA................................................................................W. Schlüter
BEE……………………………………..…………………………. E. Sejourné
SET-UP
FRENCH SUITE …………………………………..….....……………W Kraft
15.5 PRUEBA DE ACCESO A SEXTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
CAJA
DOUZE ETUDES POUR CAISSE-CLAIRE (6.7.)…...............J. Delecluse
ADVANCED SNARE DRUMS STUDIES.............. ....................M. Peters
COLONIAL CAPERS......................................................................J. Beck
TIMBALES
SUITE FOR TIMPANI...............................................................D. Mancini
SONATA FOR TIMPANI....................................................Xavier Joaquín
LÁMINAS
SUITE Nº 1................................................................................J. S. Bach
MEMORIES OF THE SEASHORE..................................................K. Abe
PRELUDE OP 11 Nº 7 ........................................................ C. O. Musser
MARIMBA DANCES.................................................................R. Edward
Vibráfono
WALTZ FOR DEBBY..........................................Bill Evans/Arthur LIPNER
PRELUDE AND BLUES...........................................................N. Rosauro
M. REVE CURIEUX...........................................................................Smith
SET-UP
THE LOVE OF L’HISTORIE.....................................................De Lancey
CINQ PIÉCES BREVES.............................................................Delecluse
INSPIRATIONS DIABOLIQUE......................................................Tagawa