ESPECIES DE ESPACIOS Dic 5-10 Bogotá 2013 “Especies de espacios es un espacio que habla del espacio” George Perec. ¿Qué es el espacio? es el tipo de preguntas a las que se responde con silencio, que merecen ser pensadas y reformuladas cantidad de veces, a través de las que se construye una red de ideas y concepciones individuales sobre las que jamás se tendrá una respuesta definitiva. Especies de espacios es la reunión de veinte artistas que se enfrentan al reto de definir el espacio. En el libro Especies de espacios, George Perec plantea el concepto de espacio como fragmentado y atravesado por múltiples vectores de contenido. De esta manera Perec concreta la búsqueda inagotable por una definición de espacio que trata al término como un conjunto de significados digerible y complejo a la vez. Así, crea una taxonomía que complementa y expande las diversas interpretaciones sobre el espacio. Para esta exposición se muestran las obras participantes incluidas en tres especies de espacios unidas en su contenido por rasgos de familia: El espacio personal, el espacio vínculo y el espacio abstracto. El espacio personal está comprendido entre los límites del cuerpo físico, es el espacio íntimo, de acogimiento y resguardo. Se inscribe en el tiempo y dentro de la continuidad aparente de éste, se transforma. Dicho espacio se construye en una negociación fluctuante entre lo interno y externo y es en el que se gesta la identidad y el reconocimiento propio. El espacio vínculo se entiende desde lo sentimental. Es un espacio de contacto en el que se desarrolla y permanece una relación entre dos o más personas. Se construye a partir de sentimientos filiales y recuerdos evocados a través de objetos, gestos y situaciones. En este espacio se trae al presente el instante en el que se da el encuentro con el otro. Hay una negociación constante entre la contundencia y la sutileza de la conexión humana que hace que este espacio sea casi inaprensible. En el espacio abstracto están las propuestas de los artistas que decidieron utilizar los sistemas creados por el ser humano para medir y entender el concepto de espacio. Es allí donde surge la convención como un intento de conceptualizar lo abstracto que, aunque inasible, configura la realidad de la que es parte. Esta especie de espacio es una manera de conocer lo que es imposible conocer, como una forma de dominar lo que está en el límite de nuestro pensamiento. Especies de espacios es una travesía por la experimentación y el pensamiento, una suerte de búsqueda a través, desde, hacia, para, por, según, en y sobre el espacio. ESPACIO ABSTRACTO Todo lo sólido se desvanece en el aire Karla Matias SIN TÍTULO Ligia Rodríguez La generación de formas caóticas, sin principio ni fin, crea una polaridad, va constituyendo una forma orgánica que puede simular un número infinito de formas inconclusas, tal vez una flor, una rosa, musgo que cae del jardín o sólo formas indefinidas e imprecisas. Esta premisa se adecúa al título de la obra, basada en el libro del filósofo norteamericano Marshall Berman “Todo lo sólido se desvanece en el aire”, donde según el autor: “La atmósfera de agitación, turbulencia, vértigo, embriaguez, destrucción de las barreras morales y los vínculos personales, fantasmas en las calles y en el alma, es la atmósfera, donde nace la sensibilidad moderna, que se mueve con el deseo de cambiar, de transformarse y transformar el mundo, con miedo a la desorientación y la desintegración, donde todos conocen la emoción y el espanto de un mundo en el que “todo lo sólido se desvanece en el aire”. Entonces la escultura tiene un fin simbólico, y se basa en la rapidez, desorden y caos del mundo actual, en sus transformaciones inmediatas. Quiero representar mi pensamiento sobre el espacio, demostrar la versatilidad de éste gracias a su naturaleza infinita y su posibilidad de expansión hacia el interior y exterior, lo que me lleva a pensar que los límites del espacio son creados por nosotros mismos, puesto que el espacio es inconmensurable, somos nosotros quienes fijamos la medida y el límite de éste para nuestra comprensión. Möbius Mario Santanilla paisaje Linda Pongutá Hay dos elementos de los que me siento - al igual que todo ser humano - esclavo: el lenguaje y el tiempo. Mediante el lenguaje se definió al “tiempo” como medida, lo cual implicó el desarrollo de términos como segundo, minuto, hora, pasado, presente y futuro desde las letras, los números y signos. Esto me motivó para explorar más a profundidad el tiempo, así como las teorías de su trayectoria (lineal y circular) bajo las cuales definí mi proyecto con una serie de ejercicios plásticos de forma y contenido. Es bajo este experimento que concluyo que el tiempo es una Banda de Moebius, compuesto de una circularidad que posee una sola cara y un solo borde pero dependiendo de como se mire cambia pues es una superficie no orientable pero si reglada. Ensamblar capas de una experiencia inútil: un juego con el tacto y la mirada donde se involucra la textura de la arena. Pienso en el desierto, en la soledad, en las areneras; un momento que pasa como un rastro. La arena, textura natural, la recojo y hago una pirámide en una esquina, el siguiente elemento es la luz: la luz es un polvo. Luces que adornan e iluminan la escena, encima de estos materiales hay un tapete: el tapete que ha sido creado para crear una relación táctil en la que existe comodidad, que intenta una imposible relación con la naturaleza, el tapete que es un lugar. Del tapete emerge una palma fibrosa, como una “v” que deja que el aire se filtre, da buena sombra: Palmera Ventana. Oír el ruido del aire. Oír. ESPACIO VÍNCULO visceralidad Tatiana Polanía El proyecto surge bajo los cuestionamientos de la intimidad de los actos y sus circunstancias, del trauma y su efecto, de cómo el cuerpo tiene una respuesta ante cada suceso. Encuentro en las vísceras, especialmente en el abdomen femenino, la sensación de emociones profundas e irracionales. ¿Cuál es el significado corporal de una emoción visceral? Observo un cuerpo desmembrado, un cuerpo como contenedor de memorias e historias, hago un mapeo anatómico en donde la problemática principal recae sobre el cuerpo cargando sus vísceras, las vísceras están despiertas, guardan historias y enaltecen las intensidades del yo. Terrenos de la memoria Mauricio Salcedo Machetá es el pueblo donde vive mi abuelo desde hace más de diez años, he decidido utilizar materiales oriundos de allá que representan la conexión que mi abuelo tiene con la tierra y el espacio que habita: las piedras con las cuales usualmente cercan los lotes en el campo y la caña de azúcar, que está sembrada en la parte de atrás de la casa. La utilización de estos materiales y la construcción de la silla, busca entablar una conexión entre los recuerdos de mi abuelo en el pasado y su cercanía en mi infancia, y su presencia tacita en el presente. Esta pieza hace homenaje a mi abuelo y surge de elementos íntimos, de la memoria y el afecto. CUERPOS en MOVIMIENTO Catalina Osorio La danza y el movimiento son una parte muy importante en mi vida y quise definir el espacio a partir de lo que yo siento en el momento de estar en un escenario: libertad. La danza para mí es una liberación de cargas emotivas. El espacio de un cuerpo en movimiento se configura de acuerdo con la forma en que se moldee, es decir: el movimiento crea el espacio. Quiero que en este espacio se sienta la libertad y el movimiento de la danza invitando al espectador a participar en ella. OriLLOs Santiago Cuartas El parque nacional resulta ser el lugar del cual extraigo mi material, troncos y ramas recolectados de árboles talados, provienen de diferentes especies que me remiten a la forma en que se manifiestan las diferencias de cada persona, sus múltiples características en género, estatura, peso, color de la piel, etc. Este proceso me lleva a establecer una semejanza entre las singularidades de cada especie vegetal y las de las personas. DESVANECER Laura Escobar ESPACIO ATEMPORAL Ingrid Ospina Nuestro espacio se expande para ir en busca de tocar al otro, como una manera reflexiva de conocerse a sí mismo, de abrazar la vida de otro para entender la propia y así tejerse en el mundo y con el mundo. Creo que la generación de vínculos hace que el espacio se modifique significativamente pues es desde el compartir con otro que cambiamos nuestro interior, es desde una relación que existe en el tiempo como un hecho histórico que podemos proyectarnos más allá de lo que reconocemos como materia y disponernos a enriquecer nuestro propio yo. De esta manera se abre un camino que genera creación y fluidez en nuestros espacios simplemente por su existencia. Una de las intenciones de este proyecto es explorar la sensación de “pérdida” que se tiene con la muerte de alguien cercano. Es una analogía a la desaparición de una relación física y la persistencia de un vínculo invisible entre dos personas. Ese vínculo es también una especie de espacio donde las experiencias de vida se resisten a la muerte, permanecen a pesar de ésta. Experiencias que ahora son parte ineludible de la memoria pero que no sólo están en el recuerdo sino que se reviven y alimentan con los objetos que dejó el cuerpo que ya no existe. ESPACIO PERSONAL Un lugar en un lugar de algún lugar Nathalie Vera El producto de una acción donde la forma es indefinible, muta, se camufla, se muestra, se incorpora, se adapta. Indica un ritmo y establece un camino en el ejercicio de hacer. Se construye suspendido en un espacio intangible, como el planeta flota en el espacio. Los materiales: bejuco, ramas, pelo, tela y fique se entrelazan, la diversidad de materias se mezclan unas con otras para crear un cuerpo que se forma a partir de la construcción de trenzas que se adhieren unas a otras. Dicha acción, introduce al hacedor en un estado meditativo donde la noción de tiempo y espacio dejan de existir. Éste simplemente está. Las trenzas caen y se unen formando un cordón que conecta y establece una comunicación nido-espejo. El espejo, un lugar-no lugar que refleja otra posibilidad más allá. Su recorrido es cíclico y está dispuesto de forma horizontal en el suelo haciendo que el sujeto se descubra cuando se refleja. TEJIDOS DE MEMORIA Alejandra Olivares EJERCICIOS DE RECUERDO Ma del Rosario Lozano Recuerdo que al acercarme a la mesa lo primero que veía además del desayuno, eran los retazos de telas, hilos, tijeras y la máquina de coser de mi abuela. Al verme influenciada por estos materiales tomo la decisión de construir mi propio espacio, armar tejidos en lana que den cuenta de fragmentos de la habitación, donde me escondía de niña para no escuchar el resonar de los casquillos (desechos de balas). Sueño despierta y dormida con la primera casa en la que viví. Está siempre presente. El segundo piso fue el camino que más transité y el techo de madera que yacía sobre la escalera siempre me causó curiosidad, sin embargo es lo que menos recuerdo ahora. De éste espacio no tengo un recuerdo exacto. Para quienes lo habitaron era una especie de no-lugar pero para mí fue y sigue siendo muy importante. Habla profundamente de mi identidad. Mi trabajo consistió en dibujar varias imágenes desde la memoria; a medida que trabajé fui recordando poco a poco y los detalles fueron apareciendo. ¿Cómo pudo haber sido? ¿Cómo es ahora? No tengo la certeza de si existe como lo recuerdo. EN CONSTRUCCIÓN Andrea Restrepo ESPACIO PORTABLE Carolina Osorio En construcción es un tejido que se construye a partir de cuestionamientos sobre lo que significa el espacio habitable. El primer espacio esencial que considero más relevante, es el cuerpo como tejido muscular, celular y físico, el cuerpo es el único espacio transportable y con las herramientas necesarias para construir temporalidad y permanencia, me interesa el diálogo contrastante que genera afectar un espacio con un cuerpo que lo habita sólo temporalmente. Así pues he encontrado una afinidad con las casas temporales construidas por las abejas a partir de la expulsión de una sustancia de sus propios cuerpos. Esto dialoga con los materiales de construcción para las casas. Construcción, representa una única abeja que perdida de su grupo intenta incansable construir, aunque solo temporalmente, un espacio habitable. Comprendo el concepto de espacio como algo basto, que está por todas partes, puede ser transferido de persona a persona y al mismo tiempo adquiere un significado privado e intransmisible. Desde mis primeros años he estado buscando una especie de espacio propio, privado, que a su vez pueda acceder desde cualquier lugar. De aquí nace “espacio portable”, inspirado en esos pequeños espacios de protección creados en juegos infantiles con la ropa y el desorden. UNa taza de té se tomó mis ideas Carolina Ordóñez Me interesa recrear un espacio acogedor que invite a la comunicación y al encuentro consigo mismo, un ambiente hogareño en el que diferentes sensaciones se hagan presentes. Desde la dureza hasta la delicadeza, la armonía y el equilibrio, como una invitación a la soledad, la reflexión y el recuerdo. Vivienda exoesquelética Felipe Chaves Mi interés radica en señalar la relación que tienen los exoesqueletos con la arquitectura, parto de la observación de insectos, moluscos y artrópodos, donde en muchos casos su exoesqueleto es también su refugio, ahora, teniendo en cuenta que la función de estas “viviendas exoesqueléticas” es proteger y conservar el cuerpo blando del animal, he pensado en las diferentes estrategias que las personas usamos para proteger y conservar nuestro cuerpo. ESPACIO DE jABÓN Tatiana Benavidez Nuestro cuerpo es construido, remodelado, adecuado y mantenido por nosotros, es cimentado y edificado por quien lo habita, así como el cuerpo que habita un recinto, lo modifica, construye y organiza. Construimos nuestra imagen desde afuera, desde los objetos que nos rodean, la ropa que usamos, desde el lugar que residimos, creamos nuestra imagen como se hace un edificio, a través de fachadas y de estructuras superpuestas. Esto concluye en una reflexión hacia el adentro y el afuera de nosotros mismos y determina cómo nos proyectamos frente al otro. NEUMA Iván Jiménez DE LA PUERTA AL CUBO ROJO Ángela Peña ¿Cómo se siente en el cuerpo algo que está lleno y vacío? Se siente el aire que entra a los pulmones, que es materia casi imperceptible y se expresa en un respiro y en el viento... como el alma que llena el cuerpo vivo siendo inmaterial, el concepto neuma está relacionado con el espíritu, con el soplo de vida. Me interesé en el vacío y la materia del cuerpo, en el momento en que el neuma se va del cuerpo, cuando lo lleno se vuelve vacío en un campo inmaterial y etéreo. Donde algo más allá de la propia muerte está pasando, como si el neuma estuviera siendo desprendido o exprimido del cuerpo, como convirtiéndolo de cóncavo a convexo. Algunos objetos que he recolectado y guardado en toda mi vida son el pretexto para hacer material la idea de lo invisible y lo visible, estos objetos se han ido acumulando en mi cuarto y, aunque ocultos, están allí. Más que mostrar mis cosas y mostrar el valor común que podrían tener, deseo reflejar el hecho mismo de cambio en el tiempo que poseen esos objetos y cómo se van olvidando y haciendo invisibles. Los objetos están dibujados con tinta de yodo en un rollo de papel blanco. El dibujo desaparecerá con el tiempo quedando solamente un pedazo de papel blanco. Especies de espacios se realizó gracias a los comités conformados por los artistas participantes. Agradecemos a la Fundación Teatro Odeón por proporcionar el espacio de exposición para el evento, a La Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano y a Camilo Leyva por su acompañamiento en el proceso de cada artista y en la organización general de la exposición. Curaduría: Laura Escobar Iván Jiménez Tatiana Benavidez Ma del Rosario Lozano Publicidad: Catalina Osorio Alejandra Olivares Alimentos: Carolina Osorio Karla Matías Carolina Ordóñez Ligia Rodríguez Diseño: Angela Peña Ingrid Ospina Andrea Restrepo Montaje: Mario Santanilla Santiago Cuartas Felipe Chaves Linda Pongutá Nathalie Vera Mauricio Salcedo CURADOR: Camilo Leyva Diseño y diagramación: Ángela Peña e Ingrid Ospina Especies de espacios es un espacio que habla del espacio GEORGE PEREC