Se conmemora el bicentenario de la publicación original de la obra maestra de José Joaquín Fernández de Lizardi, El Pensador Mexicano, quien la publicó en entregas a medio camino entre la Independencia y la caída del virreinato de la Nueva España EXCELSIOR Lunes 23 de mayo DE 2016 expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc POR JUAN CARLOS TALAVERA jc.talavera@gimm.com.mx H an pasado 200 años de la publicación original de El periquillo sarniento, la obra maestra que José Joaquín Fernández de Lizardi escribió en 1816, a medio camino entre la Independencia y la caída del virreinato de la Nueva España, protagonizada por Pedro Sarmiento, un jovencito pecoso de entre 19 y 21 años, mordaz e incisivo, un pícaro que exhibe las trampas del médico y el abogado, del carpintero, el cura, el maestro y el disfuncional sistema de justicia de su tiempo. Así la perfilan Felipe Garrido, Vicente Quirarte y Rosa Beltrán, quienes coinciden en la vigencia e importancia de esta obra, cuya celebración bicentenaria, hasta ahora, ha pasado desapercibida por instituciones culturales como el INBA y la Secretaría de Cultura (antes Conaculta), salvo la edición digital que realiza Felipe Reyes, investigador de la UNAM, para recordar cómo estas páginas nacieron bajo el signo de la resistencia. Porque además de recuperar el habla popular de su tiempo y de ocupar el lugar de honor como la primera de América, su publicación debió sortear la censura y la prisión de su autor, la falta de recursos, el alto costo de su publicación… y la ausencia de lectores. “Se trata de una magnífica historia donde todos engañan y roban lo que pueden, una narración que da cuenta de una sociedad violentada y sin principios”, explica Garrido. “Aunque si algo duele de su lectura es que Lizardi –conocido como El Pensador Mexicano– pareciera hablar de nuestros días, donde podríamos encontrar personajes muy similares; esto me divierte, pero al mismo tiempo me asusta”. Mientras que Rosa Palazón, investigadora de la UNAM, destaca la peculiaridad del narrador ficticio, el cual se desdobla en quien relata la anécdota, como un agente de aventuras antisociales que tienen un final desastroso, sin dejar de lado que se asume como el padre de un México mejor. Originalmente fue publicada en cinco tomos, pero sólo los tres primeros vieron la luz en 1816, a mitad de la Independencia y poco después de la muerte de Miguel Hidalgo y José María Morelos, mientras los dos últimos fueron prohibidos por abordar el tema de la esclavitud y se imprimieron después de su muerte. Algo valioso de esta novela, apunta Garrido, es que Lizardi no sólo rescata las distintas formas del habla de su tiempo, sino la manera como presenta su realidad. “Él nunca pretendió disfrazar ni suavizar la realidad, y como periodista presentó una crítica social donde buscó la verdad, no a través del reportaje, sino de sus novelas, tan reveladoras como penetrantes e hirientes”. Además, con esta novela Lizardi no sólo rescató al pícaro en el domicilio Ilustración: Ernesto Rivera PERIQUILLO SARNIENTO Primera novela de América mexicano, complementa Quirarte, sino que convirtió a la novela en un vehículo de entretenimiento y concientización, quizá más precisamente de concientización a través del entretenimiento, por lo que sus primeros lectores “se hallarán cautivados por el amplio espectro del habla cotidiana y la exploración de la ciudad en sus múltiples espacios, como la cárcel, el hospital, y fundamentalmente la calle”. TÍTULO: El Periquillo Sarniento AUTOR: José Joaquín Fernández de Lizardi BALAZOS COMO IMPRENTAS Es paradójico pero Lizardi escribió El periquillo sarniento en un momento donde el país tenía seis millones de habitantes, de los cuales sólo 30 mil sabían leer, como ha planteado el propio Felipe. Esto significa que El Pensador Mexicano trazó la primera novela en un momento en que este género estaba prohibido en América, apunta Rosa Beltrán, donde “los decretos reales prohibían las llamadas “historias fingidas”, salvo en los casos de textos que tenían contenido religioso”. Aunado a esto, añade Beltrán en el prólogo que escribió para la edición de 2013, los libros escritos debían ser aprobados por las autoridades de la Colonia, mientras que en estas tierras “el monopolio de los impresores españoles era todopoderoso e impenetrable, los costos de edición eran altísimos, las grandes imprentas estaban al servicio del clero y las pequeñas eran muy vigiladas”. gramática, aprendió retórica y filosoEsto era consecuencia de la segunda fía y fue escribano público. Fundó ocho guerra que vivía México, completa Garri- periódicos, mismos que financió, escrido, donde más allá de cañonazos, bayo- bió, distribuyó y lo llevaron varias veces netas y asaltos a las ciudades, había una al mesón de la pita, como se conocía a guerra de escritos. “Por esa razón los ca- la prisión. pitanes insurgentes llevaban consigo una Vicente Quirarte lo define como imprenta portátil, porque escribir contra “iniciador y pionero", un “hijo de la el enemigo era tan importante como ti- Ilustración que tocó a las puertas del Rorarle balas”. manticismo”, excomulgado y denostado En aquella época el tema más sensi- públicamente en 1822. Poco después fue ble era la esclavitud, apunta invitado a unirse al Ejército TriGarrido, y cuando abordó ese garante, como jefe de prensa; NOTAS tema en su novela… fue deteni- Su epitafio decía: en 1825 lo nombraron editor da. “Entonces, cuando Lizardi “Aquí yacen las ceni- de la Gaceta, órgano oficial de afirmaba que las mujeres de- zas de El Pensador Guadalupe Victoria, y durante bían estudiar o que los niños Mexicano, quien sus últimos años de vida recinecesitan educación obliga- hizo lo que pudo por bió 65 pesos mensuales por sus toria, no pasaba mucho; pero su patria”. servicios a la Independencia. cuando se opuso abiertamente Lector ávido de la picaresa la esclavitud le paran el Periquillo y va a ca española y francesa, de El Buscón de dar a la cárcel”. Francisco de Quevedo, el Lazarillo de Tormes, Guzmán de Alfarache de Mateo EN EL MESÓN DE LA PITA Alemán y el Quijote de Miguel de CerJosé Joaquín Eugenio Fernández de Li- vantes, murió de tisis el 21 de junio de zardi Gutiérrez (1776-1827) nació el 15 de 1827. noviembre de 1776. Los datos recogidos La historia indica que sus restos se por Palazón, indican que tenía un ojo biz- perdieron en la parroquia de San Lázaro, co y que gran parte de su infancia trans- pero antes de morir se hizo tiempo para currió en Tepozotlán, hasta convertirse escribir su propio epitafio cargado de iroen un joven esbelto, de estatura media y nía y patriotismo: “Aquí yacen las cenizas caminar encorvado. de El Pensador Mexicano, quien hizo lo Después volvió a la ciudad, estudió que pudo por su patria”. El fenómeno Kappor Aprecian cenizas Foto: Notimex El gobierno colombiano reconoció ayer el gesto de la familia García Barcha de llevar las cenizas del Premio Nobel de Literatura, Gabriel García Márquez, para que reposen en el claustro La Merced de la Universidad de Cartagena >2 Foto: Archivo “El MUAC está haciendo las exposiciones más importantes y relevantes. Ahorita va a romper un poco su tradición con la exposición de Anish Kapoor", dijo Ana Garduño >4 2: EXPRESIONES Lunes 23 de mayo DE 2016 : EXCELSIOR GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ La República de las letras HUMBERTO MUSACCHIO expresiones@gimm.com.mx Por su libro Del cielo y sus maravillas, de la tierra y sus miserias, Homero Aridjis resultó ganador del Premio de Poesía Elena Violani MORELOS: ATROPELLO CONTRA INTELECTUALES Como se sabe por la prensa, en Tetelcingo, Morelos, hace medio año se descubrieron fosas con decenas de cadáveres inhumados clandestina e ilegalmente por las autoridades del estado. El día 11 acudieron al lugar Alejandro Vera, rector de la Universidad Autónoma del Estado de Morelos (UAEM), el poeta Javier Sicilia y la madre de una de las víctimas sepultadas en el lugar. El rector portaba una orden de juez que obligaba a la Fiscalía morelense a notificar el día y la hora en que serían exhumados los restos para que los examinaran expertos de la UAEM, pero a la fiscal regional Montserrat Castañeda Delgado le importó muy poco la orden del juez y el día 17 acusó al rector, al poeta y acompañantes de sabotaje, ultraje a la autoridad, ejercicio indebido de servicio público, incumplimiento de funciones públicas y quebranto de sellos. Al día siguiente, la Fiscalía General del Estado se desistió de la demanda y ofreció disculpas a los antes acusados. El rector Vera calificó de preocupante la rapidez con que se fincaron los cargos contra él y sus acompañantes, en tanto que la Fiscalía hasta ahora ha sido incapaz de expedir orden de aprehensión o al menos de presentación contra la agente del Ministerio Público que ordenó la inhumación. Así “trabaja” el gobierno perredista de Graco Ramírez en Morelos. Libro interesante y amenísimo es Cronología del progreso, de Gabriel Zaid, obra que ofrece un recuento de los principales avances de la humanidad OTRO PREMIO A HOMERO ARIDJIS Por su libro Del cielo y sus maravillas, de la tierra y sus miserias, Homero Aridjis resultó ganador del Premio de Poesía Elena Violani Landi de la Universidad de Bolonia, mismo que se agrega a una nutrida lista de distinciones entre las cuales se cuentan un par de doctorados honoris causa, invitaciones a foros internacionales en calidad de ponente, las becas Guggenheim y la del gobierno francés y premios como el Xavier Villaurrutia (1965), el Novedades Diana (1988), el Grinzane Cavour de Italia (1992), el Roger Callois de Francia (1997) y el Camaiore Internacional de Italia (2013) por citar sólo los más importantes. En Serbia recibió la Llave de Oro de Smederevo y The New York Times declaró a 1492. Vida y tiempos de Juan Cabezón de Castilla como Notable Book of the Year. A lo anterior debe agregarse que fue distinguido con una residencia en el Rockefeller Foundation’s Bellagio Study and Conference Center, que se le dedicó el Festival de Poesía Ramón López Velarde, de Zacatecas (1995) y que es miembro honorario de la Sociedad de Autores Helénicos (el padre de Homero era griego), además de las distinciones recibidas como ambientalista. No es poco, ¿O sí? CRONOLOGÍA DEL PROGRESO, DE ZAID Libro interesante y amenísimo es Cronología del progreso, de Gabriel Zaid, obra que ofrece un recuento de los principales avances de la humanidad en todos los órdenes. Es una fascinante relación de inventos, descubrimientos, acuerdos y fenómenos que han significado avances del género humano, desde el origen de la vida hasta la aparición de Úber, de la invención de la hoguera a la poesía de Ana Ajmátova, de las pinturas de Altamira hasta El hombre en llamas de Orozco, del surgimiento de la flauta a Buenavista Social Club, de la invención del hacha al descubrimiento del planeta Kepler, todo como parte de una larga lista de pasos hacia adelante precedida de un conjunto de ensayos que dan contexto a los avances. Por supuesto, tratándose de una inteligencia como la de Zaid, no faltan las provocaciones al lector, por ejemplo la aparición de la bloguera cubana Yoani Sánchez y la omisión de las guerras de independencia de Iberoamérica. Pero despropósitos como el citado no son estériles. Gabriel Zaid es un autor que invariablemente incita a ejercer una lectura crítica. NO CEDE EL GDF EN CHAPULTEPEC Sigue adelante el gobierno capitalino con su proyecto de levantar un esperpento de 41 pisos sobre 30 mil metros cuadrados que le robará al Bosque de Chapultepec. El edificio contendrá oficinas, una plaza comercial y hasta un hotel de lujo que por supuesto se dará en concesión por 40 años a particulares. Para el señor Miguel Ángel Mancera importa muy poco el valor histórico del entorno y las características arquitectónicas que ahora se ocultarán con el nuevo edificio. Por supuesto, ya se retiró la declaratoria de valor ambiental de ese espacio, pues esta administración está empeñada en hacer negocio con el patrimonio público. ¿Quiénes son los particulares que se beneficiarán de la concesión? ¿No hay entre ellos algunos funcionarios o sus parientes y prestanombres? BREVIARIO… La Secretaría de Cultura, la Casa del Poeta Ramón López Velarde y Ediciones Sin Nombre invitan a la presentación del libro de poemas Deniz, de Josué Ramírez el miércoles 25 de mayo de 2016, a las 19 horas, en el Bar Las Hormigas, en el primer piso. Presentan: Gonzalo Vélez, Luis Jorge Boone, Ingrid Valencia y el autor. Modera José María Espinasa. @@@ Nunik Sauret entra a la Academia de Artes y además del discurso de ingreso y la bienvenida que le dará el también pintor Luis López Loza, para celebrar el acontecimiento se abrirá la exposición Alfabeto Secreto de la propia artista, a la que desde aquí felicitamos efusivamente. Agradecen sus restos NOTIMEX expresiones@gimm.com.mx BOGOTÁ.- El gobierno colombiano valoró ayer el gesto de la familia García Barcha de traer las cenizas del Premio Nobel de Literatura, Gabriel García Márquez, para que reposen para la eternidad en el claustro La Merced de la Universidad de Cartagena. “Valoramos enormemente ese gesto que ha tenido Mercedes y sus dos hijos con Colombia y con la ciudad de Cartagena”, sostuvo la ministra de Cultura de Colombia, Mariana Garcés, en referencia a la esposa y vástagos del fallecido escritor colombiano. El presidente Juan Manuel Santos y la ministra de Cultura encabezan la delegación del gobierno de Colombia, que asistió la tarde de ayer al acto solemne en el claustro de La Merced, donde se depositaron las cenizas de García Márquez. La titular de Cultura recordó que el Nobel de Literatura 1982 nació en el pequeño poblado de Aracataca, en una zona bananera del caribe colombiano, y es “donde él tuvo sus vínculos de infancia, por sus afectos enormes están aquí en Cartagena”. Garcés recordó que García Márquez tuvo su residencia en Cartagena, y siempre que visitaba Colombia, el autor de Cien años de soledad y El coronel no tiene quien le escriba llegaba a esta bahía del caribe colombiano. Las cenizas de García Márquez, en Cartagena, es una “ratificación del amor de Gabo por esta tierra que lo inspiró. Que lleguen sus cenizas a la Universidad, es el símbolo de todo el trabajo que hizo García Márquez”. “Gabo fue un hombre de una disciplina férrea, un lector incansable y se formó verdaderamente como escritor y además de su inspiración inmensa, tuvo un rigor como profesional. Hay que reconocer el trabajo disciplinado y diario del Nobel Colombiano”, apuntó. La ministra de Cultura afirmó que la participación del gobierno sería discreta en la Colombia valoró ayer el gesto de la familia García Barcha de llevar las cenizas del Nobel a Cartagena Foto: AFP Los restos de Gabo reposan en el claustro La Merced. Valoramos enormemente ese gesto que ha tenido Mercedes y sus dos hijos con Colombia.” MARIANA GARCÉS MINISTRA DE CULTURA ceremonia en la que se depositaron las cenizas en un mausoleo construido en el claustro La Merced, en la ciudad amurallada. “Nuestra participación será discreta y acompañar a Mercedes y a sus dos hijos que están presentes en Cartagena. Como Ministerio de Cultura acompañaremos a los cartageneros que tienen el privilegio de que Gabo descanse en las instalaciones de la Universidad de Cartagena”, explicó. El escritor, novelista y periodista falleció en la Ciudad de México en 2014. La esposa de Gabo y sus hijos Rodrigo y Gonzalo ofrecieron unas palabras en la ceremonia organizada por la Universidad de Cartagena, así como las autoridades regionales y el presidente de Colombia, Juan Manuel Santos. Los escritores colombianos Roberto Burgos Cantor y William Ospina, amigos de García Márquez y estudiosos de la obra del Nobel de Literatura, fueron invitados especiales por parte de la Universidad de Cartagena. El corte de cinta, develación del mausoleo y depósito de las cenizas, se dio luego de una programación con música vallenata, interpretada por Adolfo Pacheco, ritmo que enamoró a García Márquez. EL RADAR EXPRESIONES expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES El Libro Nace Pär Fabien Lagerkvist Testimonio de la tragedia causada por el bombardeo de las fuerzas norteamericanas sobre Japón. BREVE Un día como hoy, pero de 1891, nació el escritor sueco Pär Fabien Lagerkvist. Ganador del Premio Nobel de Literatura en 1951. Entre obras de teatro, novelas y cuentos, plasmó un estilo cargado de pesimismo y constantes alusiones a la muerte. Industria musical en Guadalajara Hoy cumple TOM TYKWER COMPOSITOR/ 51 AÑOS Compositor, guionista y director de cine alemán. Algunas de sus obras como compositor: Cloud Atlas, El perfume- Historia de un asesino, Paris je t´aime y Corre Lola, corre. TÍTULO: Silent Histories AUTOR: Kazuma Obara EDITORIAL: RM, México, 2015; 162 pp. Víctor Manuel Torres Coordinador Edgar Hernández Editor Paola Rodríguez Coeditora Visual Foros, mesas de negocios, conciertos, Pitch sessions y un espacio de networking para profesionales de la industria musical son parte de las actividades de la Feria Internacional de Música de Profesionales (Fimpro) que del 25 al 28 de mayo se celebrará en Guadalajara, Jalisco. Se trata de uno de principales puntos de encuentro para profesionales de la música en México y Latinoamérica, donde se darán cita músicos, mánagers, promotores, festivales, plataformas tecnológicas, emprendedores, periodistas, disqueras y agentes de sintonización. Además de otros actores del ecosistema musical, para tener un diálogo proactivo sobre las nuevas tendencias y oportunidades. (Notimex) Mario Palomera Diseño EXCELSIOR : Lunes 23 de mayo DE 2016 POR FERNANDO ISLAS E nv ia do fernando.islas@gimm.com.mx CANCÚN.- Ver en vivo a Tower of Power es anotarse una experiencia clásica de la música contemporánea. Sólo así, en directo, se entiende por qué casi medio siglo después Emilio Castillo y los suyos ofrecen la mejor versión de sí mismos. Se trató de un espléndido y bien medido espectáculo que enganchó de principio fin al público, que aprovechó la sesión para tomar fotos y videos. Sí: estaba permitido acercarse al escenario con celulares y equipo profesional para archivar y llevarse el recuerdo. Al final, el primer concierto internacional de la quinta edición del Oasis Jazz Festival, que este 28 de mayo tendrá a Chaka Khan sobre el mismo escenario, resultó una recompensa. Sucede que el Oasis ha hecho un verdadero festín, catalogado entre los encuentros más generosos de jazz en el mundo. La noche del sábado Tower of Power abrió un portal para hacer un recorrido a través de lustros y éxitos por las frecuencias que sintonizaban nuestros padres y los padres de nuestros padres antes de que los búfalos de la MTV llegaran en estampida con su propuesta visual. Con Emilio Castillo siempre al timón, esta añeja agrupación, pionera del funk-soul, entregó el corazón en Cancún, repartido por igual durante largo tiempo en cada uno de sus conciertos no obstante los cambios de alineación. Antes y ahora, el resultado es el mismo: música de calidad. Precisamente, sobre su más reciente incorporación, el oído alerta de Castillo detectó a Marcus Scott, conocido en la vidita musical como el Soul Man, un muchacho nacido para cantar, tocado por los ángeles para cumplir un sueño de niñez y convivir codo a codo con los Tower of Power, EXPRESIONES CANCÚN TAXCO Brilla clásico en Oasis Jazz Tower of Power, dirigido por Emilio Castillo, dio cátedra de funk-soul, dentro de la quinta edición del festival internacional de música Foto: Especial El grupo Tower of Power se presentó en la quinta edición del Oasis Jazz Festival de Cancún. cuya sección de vientos, los escuderos de Castillo de toda la vida, le ha dado sentido a su peculiar sonido. Como sea, el veterano Castillo y el joven Scott, maestro y alumno, casi el padre y el hijo, compartieron las riendas de un proyecto legendario. Entre aplausos, baile y buen ambiente, Tower of :3 Power iluminó la noche en la que por igual fascinó y conmovió al público de la mejor manera. Todo fue fiesta, una celebración para la memoria de sibaritas que conservan sus grabaciones en viniles y casetes. Abrió T.O.P. con We Came to Play! Hablaban en serio. Le siguió Soul With a Capital S y en tercer lugar Ain’t Nothing Stopping Us Now hilada con You Ought To Be Having Fun. Un rato mágico. Un regalo de cumpleaños. Una fantástica sensación de que los años 70 permanecen sin que sean fugitivos trending topic. Contundentes y claros, con su energía típica siguió T.O.P. En esencia supo encantar, repartió adecuadamente los temas y redondeó la presentación gracias a un continuo gozo que nunca tuvo ni tropiezos ni reparos. En un momento Castillo solicitó al respetable, cómodamente sentado y con vasos llenos, a levantarse a bailar. Fue un gesto clave. El líder histórico de Tower of Power dio una invitación colectiva que pareció individual, con lo que recargó las pilas de los asistentes de cara a la recta final del concierto, por si hacía falta. Respondió la gente y todo fue intensidad. Ritmo a ritmo, cada minuto se convirtió en oro molido. Con What is Hip?, la eterna pregunta no tuvo respuesta pero sí movimiento. El público a estas alturas, loco y volado, perdió la noción del tiempo, lo que permitió saltar de una emoción a otra. Éxtasis y endorfinas. Casi medio siglo después Tower of Power vive una y otra vez su momento. En el Oasis de Cancún su exhibición fue de alguna manera cíclica. Dieron por terminado el show, pero tuvieron que regresar a interpretar otra más. Y con toda intención recordaron que You’re Still a Young Man no es una de sus canciones más célebres. Cierra con los Beatles y Queen NOTIMEX expresiones@gimm.com.mx Con un concierto de la Orquesta Filarmónica de Acapulco, en Plaza Borda, cerraron las actividades de la edición XXIX de las Jornadas Alarconianas, en Taxco, Guerrero, donde la música de The Beatles y Queen fueron el marco perfecto para despedir la máxima fiesta cultural de este Pueblo mágico. Como es habitual, el concierto final tuvo su réplica este domingo en el interior de las imponentes Grutas de Cacahuamilpa, donde se vivió una experiencia única, gracias a la escenografía y acústica que aportan estas antiguas cavernas de roca calisa. El encuentro ofreció cerca de 50 actividades entre teatro, exposiciones, muestra artesanal y el concierto de la Filarmónica de Acapulco, bajo la dirección de Eduardo Álvarez, para coronar esta cita dedicada al arte escénico y a recuperar y recrear la obra de Juan Ruiz de Alarcón. De acuerdo con la Secretaría de Cultura, el director general de Vinculación Cultural, Antonio Crestani, habló de la importancia que las autoridades le dan a la promoción y difusión de las distintas expresiones artísticas y culturales del país. 4: EXPRESIONES Lunes 23 de mayo DE 2016 : EXCELSIOR AJEDREZ ARTURO XICOTÉNCATL Juan Carlos González -Néstor Cofre Las negras juegan y ganan. Posición después de 26. e5.Néstor Archibald Cofre, de 17 años, ganó al GM Juan Carlos González y calificó a la Olimpiada de Azerbaiyán durante la novena ronda del Campeonato Absoluto que concluyó ayer en Morelia, Michoacán. CALIFICA NÉSTOR COFRE A LA OLIMPIADA DE BAKÚ Morelia, Michoacán, 22 de mayo.- La gran sorpresa del Campeonato Nacional Absoluto, clasificatorio a la Olimpiada de Bakú, Azerbaiyán, ha sido la victoria, en la novena ronda, de Néstor Cofre sobre el gran maestro Juan Carlos González, victoria que le permite su ingreso al equipo olímpico junto con el propio Juan Carlos, el GM Gilberto Hernández, el hidalguense Uriel Capó Vidal, y el morelense Isaac García que venció hoy por tiempo en posición inferior a Guillermo Domínguez. El Campeonato Absoluto se realizó en uno de los principales hoteles de Morelia en condiciones de confort con 37 jugadores bajo la nueva dirección de Mario Ramírez Barajas, presidente de la Fenamac y vicepresidente de la FIDE Federación Internacional de Ajedrez. En el concurso femenino participaron 27 jugadoras entre la que ya han calificado Alejandra Guerrero y Diana Real Pereyra. La Olimpiada de Ajedrez se va a desarrollar del 1º al 14 de septiembre en Bakú, Azerbaiyán, con la presencia de un promedio de 180 escuadras de hombres y 140 de mujeres, incluso los poderos equipos de China, Rusia, Alemania, Estados Unidos, Ucrania, Azerbaiyán, Cuba Argentina. La presencia de Néstor Cofre en el equipo olímpico, reflejan que los derechos deportivos en México están algo más que torcidos. De no haberse registrado el cambio en la dirigencia de la Fenamac, probablemente Néstor Archibald Cofre, ni siquiera habría tenido la oportunidad de participar. De 17 años de edad, nacido en Panamá y con residencia en el estado de Veracruz desde los dos años, ha sido objeto de una serie de obstáculos, casi enfermizos, por parte de Osiris Casarín, presidente de la Asociación de Veracruz, impidiéndole reiteradamente participar en la Olimpiada de Ajedrez de México, por edades, que organiza la Conade. Se le impidió que representara a México en certámenes internacionales por edades. Tuvo que salir de Veracruz y refugiarse en Campeche. Ramírez Barajas dio apertura y Néstor Cofre pudo competir. Y ayer en una sorprendente partida derrotó al GM Juan Carlos González con lo que logró el derecho de representar a México en su primera Olimpiada. Pero más sorprendente es que Osiris Casarín, de criterio cerrado, mediocre y prepotente -después de todo México es un país de disfraces, engaños, hipocresía-, pueda permanecer en la Fenamac. Gilberto Hernández y Juan Carlos González, excelente personas y ajedrecistas, dominan la escena desde hace poco más de 20 años. Si bien es una distinción personal, refleja la ausencia de un método en la preparación de las nuevas generaciones de jóvenes. Es necesario cambios con la presencia de instructores extranjeros con el grado de Gran Maestro. Ramírez Barajas anuncia proyectos que despiertan la esperanza entre los ajedrecistas del país. Camino a la maestría, un programa orientado a dar frutos en tres o cuatro años. Con el apoyo de FIDE y el COM, y probablemente Conade, se van a crear tres centros de Alto Rendimiento, uno de ellos en Tijuana con la solidaridad de Castro Verdugo, otro en el CDOM en Ciudad de México y un tercer en Yucatán o en Campeche. Vendrán GM a dictar cursos. Anuncia Ramírez Barajas la Organización del Campeonato Iberoamericano en noviembre próximo y la posibilidad de traer a Morelia el Continental Femenino. LA SOLUCIÓN Cofre jugó 26. ... Dxc5! 27. bxc5 Ah6!, ganó la calidad y la partida. Foto: Especial ARQUEOLOGÍA: BIOLOGÍA. Mi patria roja (2003) es una de las piezas de gran formato que exhibirá Anish Kapoor en México. ANA GARDUÑO Ve benéfico el traer a Kapoor La historiadora del arte asegura que si bien la muestra sale del programa del MUAC, le ayudará a obtener más financiamiento para sus actividades POR SANDRA SÁNCHEZ expresiones@gimm.com.mx “El Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) está haciendo las exposiciones más importantes y relevantes, su perfil no es banal ni superficial, está documentando propuestas, experiencias, preocupaciones. Ahorita va romper un poco su tradición con la exposición (Arqueología: Biología) de Anish Kapoor, pero es que necesitan financiamiento. La UNAM está en un momento complicado porque los funcionarios no entienden por qué tienen que pagar tanto dinero por un museo de arte contemporáneo”, explicó la historiadora del arte, Ana Garduño en la ponencia El coleccionismo como ejercicio creativo, que dictó este fin de semana en la Sala de Arte Público Siqueiros. Garduño añadió que la llegada del artista nacido en Bombay va a beneficiar al museo, porque se espera una gran cantidad de asistentes, cuyo pago por la entrada al recinto se reflejarán en dinero en taquilla, con el cual se pueden adquirir más obras para la colección. “Si hay bastante dinero se van a poder comprar piezas. El MUAC tiene una proyección de qué pasa si gana tanto. En algún momento puede El artista Anish Kapoor. ¿DÓNDE Y CUÁNDO? 33 Arqueología: Biología 33 Se inaugura el 28 de mayo en el MUAC. decidir qué parte de ese dinero lo destinará a financiar las siguientes etapas de exposición del museo, el cual no tiene tanto financiamiento. Así puede exponer a artistas que no son tan visibles, apostar por nuevas corrientes artísticas, ayudar a la consolidación del panorama artístico mexicano, nacional y subcontinental de América Latina. Una parte se va a destinar a comprar acervo”, dijo. La historiadora abrió la posibilidad de que Kapoor done una obra a México, lo cual sería un indicador de la importancia del MUAC y de la relevancia del país en el mapa del arte contemporáneo latinoamericano, “ojalá la deje en territorio puma, eso legitimaría al museo por veinte años […] Kapoor en México indica muchas cosas, indica que a nivel de América Latina el MUAC se consolida como un museo en donde suceden cosas importantes. No se fue Kapoor a Brasil porque Brasil ya se cayó como hemos estado viendo en los últimos días. Brasil se empezó a consolidar como un centro económico, financiero y cultural artístico importante porque siempre va unido que si el país está bien en términos económicos también lo estará en términos culturales y sus exposiciones van a ser importantísimas. Brasil se cae y Kapoor se viene a México”, detalló. Para la especialista traer a Anish Kapoor al país es equivalente a haber traído a Pablo Picasso, “Kapoor es súper importante, tiene diferentes fases, alguna banal, pero tiene cosas interesantes, es un artista conceptual importante, es inteligente. Ningún funcionario de la UNAM va a decir ¿por qué traes está cosa? si ven que el museo está convirtiéndose en un centro de peregrinación, que es lo que esperamos todos que suceda”, detalló. Sobre el MUAC y otros recintos que tienen una colección, Garduño explicó que las exposiciones siempre están dialogando con lo que está sucediendo en su contexto, pero también forman parte de un discurso artístico más amplio. “Un director de museo cuando tiene un programa curatorial serio está tratando de decirnos cosas, no sólo es mostrar un artista por mostrarlo, siempre hay mensajes detrás. Eso no se nota en el presente, pero en el futuro se entiende. Lo que yo he revisado de lo que sucedió en los museos en los años cincuenta me ha permitido entender lo que pasaba en museos antes y lo que pasa hoy. Entender el pasado es entender el presente y el futuro”. El MUAC es uno de los museos mexicanos, que a su consideración, tiene claras líneas curatoriales, que incluyen revisiones a manifestaciones artísticas del país de la segunda mitad del Siglo XX. Su programa de colección se puede revisar en la publicación bilingüe MUAC. 2008-2015, que incluye las muestras que realizó en ese periodo y las obras que adquirió. ELENA GARRO CENTENARIO Dramatizan El Árbol NOTIMEX expresiones@gimm.com.mx Como parte de las actividades para conmemorar el centenario de natalicio de la escritora poblana Elena Garro (1916-1998), las actrices Cecilia Toussaint y Laisha Wilkins ofrecieron ayer al público una lectura dramatizada de El Árbol, en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio del Bellas Artes. Antes de su participación en la Lectura Dramatizada, Elena Garro, 100 años, Toussaint explicó que la actividad forma parte de la iniciativa Leo, luego existo del Instituto Nacional de Bellas Artes. En esta ocasión se celebró a Elena Garro con la dramatización de El Árbol, al público a través de los vertexto publicado en 1967, que sos a imaginar con profunaborda la relación entre dos do sentimiento la historia mujeres de mundos muy dife- que Garro tejió alrededor rentes, unidas en una historia de las confesiones que Luide suspenso que tanto Tous- sa hacía Martita, evocadoras saint como Wilkins de un turbio pasafueron alternadado del que parecía NOTAS mente develando. no admitir ningún La dramatización Toussaint, con el formó parte de la arrepentimiento. porte y la seriedad iniciativa Leo, luego Hacia el final del que la distinguen, existo del Instituto diálogo, Luisa le reofreció una magis- Nacional de Bellas vela a una asustada tral interpretación Artes. Martita que, bajo la de la aparentemensugerencia de sus te inocente Luisa, una indíge- compañeras las “recogidas”, na que después de haber sido el único al que confesó sus golpeada por su marido llega pecados fue a un anónimo a la puerta de Martita, mujer árbol en la mitad del campo, soberbia cuyos diálogos de- sin embargo al regresar a viclamó Laisha Wilkins. sitarlo descubrió que éste “se Las dos actrices llevaron secó Martita, se secó”, citó con nostálgica ternura Toussaint. Elena Garro, dramaturga y poeta, se basó en experiencias vividas durante su participación en la defensa de las tierras de los campesinos de Ahuatepec, Morelos, para escribir esta obra de teatro, en los años 50. La que fuera esposa de Octavio Paz (1914-1998) es recordada por obras que abordan la marginación de la mujer y su libertad. Sin embargo, su vida no fue fácil, pues tras el Movimiento estudiantil de 1968, se dice que la prensa manipuló sus declaraciones acusando a intelectuales de la época de instigar a los jóvenes para luego abandonarlos a su suerte. Foto: Cortesía Secretaría de Cultura Las actrices Cecilia Toussaint y Laisha Wilkins (foto) ofrecieron ayer la lectura dramatizada en Bellas Artes.