verano 2013 en rosario - Secretaría de Cultura y Educación
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VERANO 2013 EN ROSARIO Como ya es tradicional para la temporada estival, la Municipalidad de Rosario, a través de la Secretaría de Cultura y Educación, organizó para el verano 2013 una amplia agenda de actividades culturales que incluye, entre otras propuestas dirigidas a toda la familia, los festejos oficiales de carnaval en el parque de la Independencia y en instituciones y espacios públicos de los distritos, los clásicos bailes de esta celebración popular en La Isla de los Inventos y los típicos ciclos de espectáculos en el Anfiteatro Humberto de Nito y en los museos Juan B. Castagnino, de la Ciudad y de la Memoria, de cine en el Laguito y de presentaciones de grupos musicales, bailarines y milongas en La Casa del Tango. La variada programación se extenderá hasta los primeros días de marzo. PROGRAMACIÓN ANFITEATRO MUNICIPAL HUMBERTO DE NITO Sábados, a las 21 h – Entrada libre y gratuita • 26 de enero Música Tropical. Los Wawancó. Luk`s y las Estrellas. • 2 de febrero Folclore fusión. Arbolito. La Semilla. • 9 de febrero Rock. Celebración a Spinetta. Con Javier Malosetti. Claudio Cardone. Gonzalo Aloras. Mamá Pájaro. Mavi. Víctor Parma. Ike Parodi. Adrián Monzón. Fabián Gallardo. • 16 de febrero Pop. Vilma Palma. Identikit • 23 de febrero Folclore del litoral. Rudi y Niní Flores. Presentación de disco de Monchito Merlo. • 2 de marzo Gala Lírica. Actuación de la Orquesta de Cámara Municipal y del Ensamble Municipal de Vientos que abren su temporada de conciertos 2013. CARNAVALES OFICIALES DE ROSARIO 2013 ENERO DISTRITO NORTE Entrada libre y gratuita. • Domingo 6, 19 h Parque Alem. Presencia de comparsas. • Viernes 11, 19 h Desfile por Costanera, desde la altura de Mordisco hasta La Florida. Presencia de comparsas. • Sábado 12, 21 h Carnaval en Centro Recreativo La Esperanza (Pizzurno y Superí). Presencia de comparsas. 1 • Viernes 25, 17 h Polideportivo Cristalería (Albernini 3200). Difusión del carnaval. Presencia de comparsas. • Domingo 27, 19 h En Costa Alta y Mordisco. Presencia de comparsas. Todas desfilan hacia La Florida. Cierre adentro del balneario. ANFITEATRO • Viernes 25, 21 h Presentación de Carnaval 2013. Comparsas: El Sueño del Rey Momo, Batería Estaçao Primeira, Libertad, Ñaró Pererí y Ebacoi. Batucada y reina de bazucada de Percusión Oeste. Actúa El Swing de Santa Fe. Locución y animación Roberto “Negro” Moyano y Gachy Roldán. Banda de circo de Esteban Sesso y grupo de payasos. FEBRERO DISTRITO NORTE Entrada libre y gratuita • Viernes 1º, 19 a 23 h Polideportivo Cristalería (Albernini 3200). Baile de carnaval. Presencia de comparsas. • Sábado 16, 20 a 24 h Club Leña y Leña (Rondeau y Larrechea). Baile de carnaval. • Domingo 17, 19 h Bouchard entre J. J. Pérez y Av. Suárez. Presencia de comparsas. • Sábado 23, 19 a 23 h CC Cine Lumière (Vélez Sarsfield 1027). Baile de carnaval. DISTRITO OESTE Entrada libre y gratuita • Sábado 23, 21 h Club Sarmiento (Bertolé y Bolivia). Baile de carnaval con comparsas. DISTRITO SUDOESTE • Viernes 8, 21 h Club Onkel (Ovidio Lagos 5771). Baile de carnaval, espectáculos musicales y comparsas. Servicio de bufet. Entrada: $ 5. • Domingo 10, 21 h Arijón, desde Presidente Roca hasta Dorrego. Baile de carnaval en la calle. Comparsas Generación Futura, Rosario do Samba, Ñaró Pererí, Los Reyes del Ritmo, El Sueño del Rey Momo, Libertad; murgas La Cotorra y Vamos Che. Entrada gratuita. DISTRITO NOROESTE Entrada paga. • Sábado 9, 21 h Club Libertad (Felipe Moré 1150). Baile de carnaval. • Lunes 11, 21 h Club Unión Americana (Brassey y Colombres). Baile de carnaval. DISTRITO SUR Entrada libre y gratuita • Sábado 9, 20 h Centro Cultural Cine Diana (Av. del Rosario y Lituania). Festejos de carnaval con grupos musicales, murgas del barrio y comparsas. Actúan: Sabor a Miel y Los Herederos. • Sábado 9, 20 h Av. San Martín y Ayolas. Festejos de carnaval con grupos musicales, murgas del barrio y comparsas. Actúan: Los Herederos y Todo por un Sueño. 2 • Domingo 10, 20 h Vecinal Barrio Irigoyen (Alzugaray 936 A). Actúan: Corazón Salvaje, Los Herederos e Imperio del Sol. PARQUE DE LA INDEPENDENCIA Entrada general $10 • Jueves 7, 21 h Comparsas: El Sueño del Rey Momo, Ñaró Pererí, Libertad, Percusión Oeste, Rekebra, Imperio del Sol, Tropicana Ilusión, Todo por un Sueño, Los Reyes del Ritmo y Los Herederos. Actúa: La Mezcla. Locución: Leo Farhat y Gustavo Ríos. • Viernes 8, 21 h Comparsas: El Sueño del Rey Momo, Percusión Oeste, Rekebra, Bahía Rosarina, Ebacoi, Tropicana Ilusión, Los Reyes del Ritmo, Los Herederos, Rosario do Samba, Pescadores de Ilusión y Alto Ritmo Fonaverá. Actúan: Freddy y los Solares. Locución: Leo Farhat y Gustavo Ríos. • Sábado 9, 21 h Comparsas: El Sueño del Rey Momo, Ñaró Pererí, Libertad, Imperio del Sol, Tropicana Ilusión, Rosario do Samba, Pescadores de Ilusión, Alto Ritmo Fonaverá, Renacer y Andorinha do Verao. Actúan: Chanchi y los Auténticos. Locución: Leo Farhat y Gustavo Ríos. • Domingo 10, 21 h Comparsas: El Sueño del Rey Momo, Ñaró Pererí, Libertad, Percusión Oeste, Rekebra, Bahía Rosarina, Ebacoi, Todo por un Sueño, Los Reyes del Ritmo y Renacer. Actúan: Los de Barbacena. Locución: Leo Farhat y Gustavo Ríos. • Lunes 11, 21 h Comparsas: El Sueño del Rey Momo, Ñaró Pererí, Libertad, Percusión Oeste, Rekebra, Bahía Rosarina, Ebacoi, Imperio del Sol y Los Reyes del Ritmo. Actúan: Los Cumbieros de Santa Fe. Locución: Leo Farhat y Gustavo Ríos. • Martes 12, 21 h Desfile y premiación de comparsas. LA ISLA DE LOS INVENTOS Corrientes y Wheelwright Entrada única: $7 • Domingo 10, lunes 11 y martes 12, 21 h Bailes de carnaval con las orquestas: Homero y sus Alegres, Los Madrileños, La Macanuda, Los Vecinos Re Contentos y Los Diamantes Azules. Y la presencia de consagradas estrellas del espectáculo como Rubén Mattos (10 de febrero), Industria Nacional (11 de febrero) y Tributo a Los Cinco Latinos (12 de febrero). Gran pista de baile al aire libre, bufet, concurso de disfraces con premios para todos los participantes y la tradicional quema del Rey Momo. CINE EN EL LAGUITO Lago del Parque de la Independencia, 21 h. Entrada libre y gratuita • Domingo 3 de febrero Días de vinilo. Dirección: Gabriel Nesci. Protagonistas: Gastón Pauls, Fernán Mirás, Ignacio Toselli, Rafael Spregelburd, Inés Efrón, Emilia Attias, Akemi Nakamura, Carolina Peleritti, Leonardo Sbaraglia y Maricel Alvarez. Producción: Ignacio Rey, Gastón Rothschild, Juan Pablo Galli, Juan Vera, Alejandro Cacetta. • Domingo 10 de febrero Selkirk; el verdadero Robinson Crusoe. Dirección: Walter Tournier • Domingo 17 de febrero El último Elvis. Dirección: Armando Bo. Protagonistas: John Mc Inerny, Griselda Siciliani, Margarita López. • Domingo 24 de febrero Noche de cortos y animaciones. Ojo al Piojo 2012 + Cabeza de Ratón, en la cresta del rock. Ojo al Piojo! Festival de cortometrajes para niños. - Celeste. Ficción. Córdoba. Argentina. Dirección: Luis Maldonado. - Cocorocó. Animación. Ciudad de Buenos Aires. Argentina. Dirección: Rocío Dalmau. 3 - Da Ba Chan De Shi Lu. Banda: Guo Cheng, videoclip animado. Rosario. Santa Fe. Argentina. Dirección: Gonzalo Rimoldi y Melisa Lovera. - El niño y el mar. Ficción. Mar del Plata. Argentina. Dirección: Mariano Nicotra. - Grand Prix. Animación. Barcelona. España. Directores: Marc Riba, Anna Solanas. - Luminaris. Animación. Ciudad de Buenos Aires. Argentina . Dirección: Juan Pablo Zaramella. - Marcianita de mi amor. Animación. Rosario. Santa Fe. Argentina. Dirección: Pablo Latorre. - Pirólisis aguda. Animación. Villa Ballester. Buenos Aires. Argentina. Dirección: Victor Daniel Duche. - Bob. Animación. Ludwigsburg. Alemania. Dirección: Jacob Frey. Cabeza de Ratón, en la cresta del rock. Largometraje animado. Argentina, 2012. Una producción del CAR y la Cooperativa de Animadores de Rosario Ltda. VERANO EN LOS MUSEOS Y EN LA CASA DEL TANGO Entrada libre y gratuita. FEBRERO MUSEO MUNICIPAL DE BELLAS ARTES JUAN B. CASTAGNINO Pellegrini 2202 • Viernes 1º, 21 h Laura Hatton Cuarteto. Sandra Corizzo. • Viernes 8, 21 h Noche de murgas con la actuación de La Cotorra. • Viernes 15, 21 h Noche de guitarristas. Con Luis Salinas, Marcelo Coronel y Luis Baetti. • Viernes 22, 21 h Petit cabaret. Monólogos paquetes. Humor con Andrea Fiorino, Silvina Santandrea, Andrea Boffo, Ofelia Castillo y Celeste Campos. MUSEO DE LA CIUDAD Oroño 2300 • Domingo 17, 19 h Grupo musical infantil Talindo. Cuentos a cargo del Movimiento Rosarino Narración Oral. • Domingo 24, 19 h Grupo musical infantil Los Musiqueros. Cuentos a cargo del Movimiento Rosarino Narración Oral. MUSEO DE LA MEMORIA Córdoba 2019/25 • Jueves 21, 19 h Poetas y Musiqueros. La palabra limitada (Raul Feroglio, música, poesía, danza). Vanesa Baccelliere Grupo. • Jueves 28, 19 h Poetas y Musiqueros. Aldana Moriconi Grupo. Teuco Castilla, poemas. Martín Neri, música. LA CASA DEL TANGO Av. Íllia y España. Al aire libre. • Domingo 10 de febrero, 21 h María Herminia Grande y Rolando Luque. Uansan Laxos cuarteto. • Domingo 17 de febrero, 21 h Sergio Rivas Trío e Inspiración Tanguera. • Domingo 24 de febrero, 21 h Alberto Ayes y Trío Presencia Bacana. • Domingo 3 de marzo, 21 h 4 Tertulias Tangueras y Orquesta Típica del Sur. Cada noche, parejas de baile y milonga. NOCHES DE VERANO EN EL SUR PARQUE HIPÓLITO IRIGOYEN 27 de Febrero y Laprida Entrada libre y gratuita. • Sábado 5 de enero, 21h Noche de folclore. Actúan: Late Bombo y Juan y Mariela Carabajal. • Sábado 12 de enero, 21h Noche de teatro. La Gran Varieté, con Eddie Morales, Alejandra Gómez, Laura Zamboni y Melisa Bisutti. • Sábado 19 de enero, 21h Noche de magia y humor con el Mago Dicris. • Sábado 26 de enero, 21h Tres para el Varieté, con Celeste Campos, Haydeé Calzone y Alejandra Gómez. Agradecemos la colaboración de la empresa actividades de verano 2013. por su colaboración en el lanzamiento de las 5 CONTACTOS DE PRENSA Aldana Moriconi:156455444 / www.aldanamoriconi.com.ar Arbolito: Patricia Brañeiro, 011-1556160043 / arbolitoweb.com.ar Claudio Cardone: 4931997 Industria Nacional: Pedro Markowicz, 011- 43280876 / 011 – 1550011240 / info@industrianacional.com / www.industrianacional.com Fabián Gallardo:156255503 Fernando Ciraolo: 155528264 / www.rosariocultura.gob.ar Identikit: Claudio Mottura, 152015618 Javier Malosetti: javiermalosetti@gmail.com / javiermalosetti.com La Semilla: Joaquín, 156123497 Laura Hatton: www.laurahattonweb.wordpress.com Leopoldo Teuco Castilla: 011-1530331977 Los 5 Latinos: Hugo Stabile, 011-49542990 / 011 -1545321445 Los Musiqueros: Cecilia, 011 – 1551246935 / www.losmusiqueros.com Los Wawancó: 011-1556353853 / www.loswawanco.com.ar Luis Baetti: 156375834 / www.luisbaetti.com Luis Salinas: 011-1558097511 / www.salinasluis.com.ar Luk`s y las Estrellas: 152092953 Marcelo Coronel: 156234047 / www.marcelocoronel.com.ar Martín Neri: 153648049 Monchito Merlo:156378231 Movimiento Rosarino de Narración Oral (Moronao): moronao.blogspot.com.ar Raúl Feroglio: 03471-15578856 Rubén Mattos: 011–1544407909 / rubymatos@fibertel.com.ar Rudi y Niní Flores: Rudi, 011-1567243256 / Niní, 0379-15712686; http://www.rudiyniniflores.com.ar Sandra Corizzo: 155834927 / www.sandracorizzo.com.ar Talindo: Alejandra Zambrini, 153480062 Vanesa Baccelliere: 155858564 Vilma Palma: Vicky Roa (prensa) roavicky@yahoo.com.ar / www.vilmapalma.com MURGAS Y COMPARSAS Alto Ritmo Fonaverá: Carmen López, 5181266 Andorinha do Verao: Fernando, 155611206 Bahía Rosarina: Olga Herrera, 156808699 Ebacoi: Rosa Vallejos, 4531531 El Sueño del Rey Momo: Flavia Rodríguez, 156355167 La Cotorra: Fernando Lingiardi, 155976296 / www.lacotorra.com.ar Imperio del Sol: Nydia Llanes, 155095697 Libertad: Eduardo Cañete, 152138093 Los Herederos: Claudia Fleitas, 153483467 Los Reyes del Ritmo: Mirta, 4106250 Ñaró Pererí: Matilde Baez, 156593715 Pescadores de Ilusión: María Pino, 155638933 Rekebra: María Cristina, 156246620 Renacer: Ester Casco, 155995310 Todo por un Sueño: Alba Verón, 156826668 Tropicana ilusión: Juan Caruso, 153625366 6 DATOS DE LOS ARTISTAS RUBÉN MATTOS Rubén Mattos es un cantante que tuvo gran éxito durante los años 70, popularizado por el programa de TV chileno Música Libre; fue el creador de canciones populares como Salta, salta pequeña langosta y Que la dejen ir al baile sola. Matos, que nació en al barrio porteño de San Juan y Boedo, tuvo una adolescencia entre sus dos pasiones el fútbol y la música. Jugó en las inferiores de San Lorenzo y formó su primera banda musical que obtuvo el segundo puesto en el Primer Festival de Música Beat. Desde muy chico se inspiraba en grandes de la música como The Beatles, Aeroplane y los Rolling Stones. Formó un conjunto que pasó por varios nombres como The thanks y Mau mau, finalizando como Tarjeta postal. Grabó por primera vez en Emi Odeon a los 16 años. A los 18 fue integrante de un programa televisivo que marcó una época en cuanto a la moda y la música, Alta tensión (programa musical), emitido por Canal 13. A partir de esos momentos comenzó una carrera artística donde quedaron grabados los temas más referentes de la década de 1970. Con su tema Salta, salta pequeña langosta se catapultó a la fama y obtuvo reconocimiento social en varios países como España, Alemania y Holanda. En el verano de 2008 hizo radio con Badía en Pinamar, siempre con la música del recuerdo y participó de la película Titanes en el ring. Rubén Matos compuso una gran cantidad de temas que lo hicieron famoso en las décadas pasadas: Quiero comerte a besos, Salta, salta pequeña langosta, Que la dejen ir al baile sola, Sal y sol en tu piel, Buenas noches queridos conejos, Salvaje peligrosa princesa, Un día contigo, La gorda y De boliche en boliche , entre los más conocidos. Contacto: (011) 1544407909 rubymatos@fibertel.com.ar INDUSTRIA NACIONAL Industria Nacional nació el 21 de septiembre de 1969 con una canción que hoy sigue teniendo difusión en toda América latina: Un día de paseo en Santa Fe. El grupo fue uno de los precursores del beat melódico argentino. Sus canciones nunca dejaron de cantarse y siempre fueron adaptándose a los tiempos que venían. Hoy en día, habiendo transcurrido más de 40 años desde el nacimiento del grupo, su repertorio se escucha permanentemente en varios países del mundo y continuamente sus canciones son incluidas en nuevos compilados que se producen. Contra todas las tendencias y los cambios musicales, Industria Nacional conservó su estilo musical y su presencia en el escenario. Sus integrantes siempre se presentaron en sus shows con saco y corbata, ya que consideraban que la corbata es el pasaporte que abre las puertas del mundo... y no se equivocaron. En 1970 se grabó Hurra para la banda de Industria Nacional, un long play histórico con arreglos del "Chango" Farías Gómez. Luego vinieron éxitos importantes como Guatemala que chica tan mala, Esa chica que me sabe amar y el superhit La tarde que te amé. Este tema arrasó con todos los ranking latinoamericanos (1972) y le permitió al grupo realizar giras por América. Después vinieron otros discos importantes como Noche a noche día a día, Por tí una vez más, La dueña de mi corazón y otros temas que asentaron el "estilo Industria" que además gustó en todas las clases sociales. En 1975 otro exitazo: se hizo una remake onda disco de La luna y el toro, el clásico español. Siguiendo las secuelas de ese tema, inmediatamente después se grabó El relicario. Industria Nacional siempre cantó en los lugares más diversos: la cárcel de Devoto, comedores populares preparados bajo tiendas en el medio del campo, en Mau Mau, Bwana, Afrika y en las fiestas de las empresas más importantes del país. Con su música hicieron y siguen haciendo felices a muchísima gente; todos se emocionan muchísimo al ver su show: los mayorcitos porque recuerdan más de 40 años vividos acompañados de su música; los más jóvenes, porque disfrutan en vivo y en directo la música y las vivencias transmitidas a través de sus padres u otros familiares mayores. Contacto: Pedro Markowicz (011) 43280876 / 1550011240 info@industrianacional.com www.industrianacional.com 7 LOS 5 LATINOS Considerados por muchos como el grupo vocal de habla hispana más famoso de todos los tiempos, Los 5 Latinos surgieron cuando ante el suceso alcanzado por The Platters el sello Columbia buscó un conjunto que pudiera cantar un repertorio similar en castellano. El trompetista Ricardo Romero se encargó de reunir a varios músicos experimentados para acompañar y destacar como primera voz a su esposa, la cantante Estela Raval. El 22 de mayo de 1957, Estela, Romero, el trombonista Jorge Pataro, el saxo barítono Mariano 'Pichón' Grisiglione y el saxo tenor y clarinetista Héctor Buonsanti debutaron como Los 5 Latinos, en el teatro Tabaris de Buenos Aires. Registraron sus primeros temas para Columbia: Abran las ventanas, Amor joven, Solamente tú, Mi oración, El gran simulador, acompañados por Frankie y sus Clave Boys, un grupo estelar formado por Waldo de los Ríos en piano, Horacio Malvicino en guitarra, Jorge López Ruiz en bajo y 'Pichi' Mazzei en batería. Posteriormente, el acompañamiento estuvo dirigido por Lucio Milena. Su primer LP, Maravilloso, Maravilloso, fue record de venta, no sólo en Argentina sino también en la mayor parte de Latinoamérica. Lo mismo sucedió con todos los discos que se sucedieron en estos primeros años de su carrera. En 1959 realizaron su primera gira internacional que abarcó Uruguay, Chile, México y Venezuela, donde su popularidad superó a la obtenida en nuestro país. En los años sucesivos, las giras se transformaron en largos meses de estadía en algunos países, lo que motivó en 1960 el alejamiento de Jorge Pataro, quien fue reemplazado por otro trombonista, Carlos Antinori. En Venezuela llegaron a tener su propio show televisivo; en México se mantuvieron durante más de cuatro meses en la cima de los ratings durante sus presentaciones en Siempre en Domingo, un célebre programa conducido por Raúl Velazco; en Cuba, durante más de veinte años una de las principales radios emitió diariamente de 11:30 a 12 exclusivamente temas del grupo. Su fama se extendió a USA, donde actuaron en el Show de Ed Sullivan interpretando El Relicario. En esta época estrenaron el que fue probablemente su mayor éxito: la Balada de la trompeta, en una versión donde la voz de Estela Raval y la trompeta de Ricardo Romero alcanzaron su máximo lucimiento. Europa también consagró a Los 5 Latinos. En España eran aguardados con ansiedad, ya que sus discos figuraban en los primeros puestos de venta del país. Sus actuaciones en el Viejo Mundo no se limitaron a España, sino que en los años siguientes se presentaron con igual suceso en el teatro Olympia de París, donde actuaron ocho semanas con Gilbert Becaud; los famosos shows de la RAI en Italia, el hotel Savoy de Londres, Grecia, Egipto, Siria, Líbano, Israel. El suceso que obtuvieron en todo el mundo hizo que en los años subsiguientes se transformaran prácticamente en visitantes para la Argentina. En 2007 celebraron sus 50 años. Su disco Adelante!, ganó el Premio Gardel al mejor Álbum Romántico de 2003 y un disco de oro por superar las 30.000 unidades vendidas. El espectáculo del mismo nombre convocó a más de 300.000 espectadores. En 2006 salió a la venta un DVD que recoge los mejores momentos de Adelante! en el teatro Astros de Buenos Aires. La presentación en vivo se realizó en el Luna Park y dos teatros Gran Rex, en un espectáculo llamado Maravillosos 50, que fue luego llevado al resto de la Argentina y el mundo. Contacto: Hugo Stabile (011) 4954-2990 / 154-5321445 HOMERO Y LOS ALEGRES Homero y Los Alegres, el combo musical formado por Homero Chiavarino, Alejandro García, Mauricio Palavecino y Martín Juárez, rinden un homenaje divertido a la música colombiana. Dentro del repertorio de esta formación, que también integra la obra Yo nunca fui a Buenos Aires y La Macanuda, se encuentran algunos éxitos de grupos internacionales como Wawancó y El Cuarteto Imperial, entre otros, con composiciones conocidas y divertidas que son amalgamadas con mucho humor por el grupo de músicos y actores. LA MACANUDA La orquesta La Macanuda nació como un grupo destinado a la diversión en los carnavales de La Isla de los Inventos; está integrada por Alejandro García, Estefanía Caminotti, Homero Chiavarino, Mauricio Palavecino, Martín Juárez y Luciano Duri. Los actores y músicos de esta orquesta se desempeñan en distintos proyectos actorales de la ciudad y la provincia, como The Jumping Frijoles, Yo nunca fui a Buenos Aires, Sombra de Toro, Colón agarra viaje a toda costa, Que sea la Odisea y La Compañía de la Media Luna. LOS VECINOS RE CONTENTOS Inspirados por los preceptos de la Murga Joven, Los Vecinos Re contentos comenzaron a funcionar con el convencimiento de que debían comunicarse con su público mediante un lenguaje directo y cotidiano, sin perder de vista el origen popular de aquellos a los que tomaron como referentes. 8 Está integrada por Marcelo Gonzáles, Julián Cancela, Agustín Scholer, Joaquín de Zuasnabar, Lisandro Calvagna, Mariano Boggione, Mariela Carenzo, Marina Calvagna, Tomás Rubiolo, Daniel Basílico, Gerardo Bortolotto, Walter Pinto, Luciano Corvalán, Juan Reeves, Gianina Moises, Lucía Animendi, Hernán Roselli y Ayelén Gallo. LOS WAWANCÓ “Wawancó" es una suave fantasía ortográfica sobre el vocablo afrocubano "guaguancó", proveniente del dialecto "ñañigo" que se habla en el oriente de Cuba y que significa "fiesta familiar... alegría familiar". También es uno de los ritmos tradicionales que se toca en esa isla caribeña. Y así decidieron llamarse los seis jóvenes universitarios llegados a Argentina para estudiar Medicina a mediados de los años 50, desde Costa Rica (Mario Castellón), Perú (Carlos Cabrera), Chile (Sergio Solar) y Colombia (el mítico Hernán Rojas, Enrique Salazar y Rafael Aedo). Más tarde se incorporó el único argentino del grupo en aquella época -hablamos ya de los 60-, el pianista y compositor platense Miguel Loubet, coautor de muchos de sus temas y responsable de los arreglos para las respectivas grabaciones. Desde entonces, y con los cambios propios de un proceso de esta naturaleza, Los Wawancó llevan más de 5 millones de discos vendidos, sonando con un estilo inconfundible y personal en el que la cumbia y la música del caribe son protagonistas indiscutibles. Fueron, sin duda, los pioneros de la cumbia en la Argentina y los creadores de un estilo de baile que los argentinos hicieron propio. La Pollera Colorá; El pescador; No te vayas corazón; La banda borracha; Atlántico; La casita blanca; La burrita; Los borrachos son ustedes, han sido algunos de sus grandes éxitos, que conforman una lista casi interminable, propios de una época dorada en el panorama musical mundial y en la que Los Beatles asombraban a propios y extraños con sus singulares interpretaciones. Hasta el momento han grabado 87 long play publicados en discos, casetes y compact disc en Argentina y distribuidos en toda América latina, así como en Estados Unidos y Europa. Actualmente, y siempre bajo la dirección del costarricense Mario Castellón, uno de los fundadores del grupo, Los Wawancó viven una nueva primavera musical. Sus nuevos integrantes -Diego Ponce, 24 años, teclados y coros; Marcelo Ponce, 21 años, octapad, timbales y coros; Marcelino Ojeda, 33 años, bajo eléctrico y coros; Juan Funes, 36 años, voz principal y guiro, todos coordinados por el sociólogo Oscar Raballatti, 54 años, percusión y coros-, constituyen el mejor reclamo para recuperar al público joven que los cuenta nuevamente entre sus preferidos. Múltiples actuaciones en los más diversos rincones de la Argentina que los vio nacer y crecer como un auténtico fenómeno social y cultural, constituyen el más claro ejemplo de la vigencia de un grupo musical que, desde hace décadas, es un clásico en el contexto de la música popular. Su tremendo éxito no pasó desapercibido para directores y productores de cine argentino, circunstancia que les permitió participar en películas como El gordo Villanueva, Villa Cariño, Viaje en una noche de verano, Un italiano en Argentina y Romance del Aniceto y la Francisca, esta última del laureado Leonardo Favio. Contacto: (011) 1556353853 www.loswawanco.com.ar ARBOLITO Arbolito es una banda creada en el año 1997 por egresados de la Escuela de Música Popular de Avellaneda (Buenos Aires), que se caracteriza por fusionar músicas folklóricas de la Argentina (chacarera, huayno, saya, zamba, candombe, entre otros) con ritmos diferentes, principalmente rock y reggae. La banda también se destaca por su destreza multiinstrumentística y por sus letras con fuerte contenido social. Arbolito debe su nombre al indio ranquel que -según cuenta el historiador Osvaldo Bayer en su libro “Rebeldía y esperanza”- degolló al coronel Rauch en venganza por el genocidio cometido contra los indios de su comunidad. La banda está conformada por Ezequiel Jusid (voz, guitarra acústica y guitarra eléctrica), Agustín Ronconi (voz, flauta traversa, quena, charango, violín y guitarra), Diego Fariza (batería y bombo leguero), Andrés Fariña (bajo eléctrico y coros) y Pedro Borgobello (clarinete, quena, guitarra y coros). A fines del año 1998, editaron su primer demo en casette, titulado Folklore, y emprendieron una gira por distintas localidades de la ciudad de Buenos Aires y del conurbano, y luego por ciudades del interior bonaerense como Mar del Plata, Necochea, Villa Gesell, Tandil, Azul, entre otras. Durante el correr de 1999 y el 2000 realizaron una serie de presentaciones en vivo en Uruguay y en el resto del país. Su primer disco, La mala reputación, de edición independiente, salió en junio de 2000, e incluye la participación de Jorge Pinchevsky como violinista invitado. En 2002 lanzaron su segunda placa, La Arveja Esperanza, también independiente, con el que recorrieron el país en un periplo callejero y autogestivo que los afianzó como una de las bandas más inquietas y comprometidas del momento. Su tercer disco, Mientras la chata nos lleve (2005), se grabó en vivo y de gira, y es un compilado de las mejores canciones de Arbolito. El título es un homenaje a su combi VW que los llevó durante muchos años por las rutas argentinas. Incluye una versión del tema inédito de Víctor Jara llamado Caminando y la canción Huayno del desocupado, que está basada en un poema de Juan Gelman. 9 El compromiso social que se transmite en sus letras junto a la alegría contagiosa de su música, son pilares de una propuesta que maduran en el año 2007 cuando editan el álbum Cuando salga el sol, primer disco editado por un sello discográfico multinacional (Sony/BMG), producido Daniel Buira (ex miembro de Los Piojos) y con Liliana Herrero y Peteco Carabajal como invitados especiales. En el 2009 se presentaron en diversos escenarios de rock y de folklore de la Argentina, así como de Brasil (Auditorio Ibirapuera – San Pablo) y Uruguay. Ese mismo año, luego de su presentación en el 49º Festival Nacional de Folklore en Cosquín, provincia de Córdoba, Arbolito recibió el premio Destacado 2009 del festival, y el mes de octubre los encontró con otro galardón, al ser elegidos con la distinción Figura del año: Mejor grupo vocal e instrumental 2009 de los premios Atahualpa. A fines del año 2009, sale a la calle su quinto trabajo llamado Despertándonos, en el cual cuentan con invitados especiales como Verónica Condomí, Leon Gieco y Gustavo “Chizzo” Napoli de La Renga. En el 2010, participaron de varios festivales de música popular de nuestro país, incluyendo la edición especial por los 50 años del Festival Mayor de Folklore en Cosquín, junto al ballet boliviano Amerindia. Compartieron con las Abuelas de Plaza de Mayo el cierre de Teatro X la identidad en el Teatro Nacional Cervantes. En junio de este año Arbolito llegó a presentar su disco en el Estadio Luna Park frente a miles de personas que participaron de esa fiesta, al tiempo que compartieron esa noche varios invitados como Tito Fargo, La Chilinga y el ballet citado, entre otros. Fueron nominados a Figura del Año en los Premios Atahualpa 2010 y ganaron el Premio Gardel 2010 como Mejor Album de Folklore Alternativo. Contacto: Patricia Brañeiro (011) 1556160043 http://arbolitoweb.com.ar JAVIER MALOSETTI Hijo del guitarrista y leyenda viva del Jazz argentino Walter Malosetti, Javier nació el 26 de noviembre de 1965. Baterista en sus comienzos, Javier decidió cambiar de instrumento y desde 1986 es uno de los bajistas más requeridos e importantes de la escena argentina, a la vez que, paralelamente, desarrolla con pasión sus conocimientos en la batería, la guitarra y el canto. Fue miembro estable del grupo de Luis Alberto Spinetta durante 8 años, trabajó con Rubén Rada, Dino Saluzzi, Lito Vitale, Jaime Ross, Baby López Furst, Alex Acuña, Larry Coryell, Jim Hall y Herb Ellis, entre muchos otros artistas destacados de la música nacional e internacional. Participó en numerosos eventos de gran importancia tanto en la capital como en el interior y exterior del país. Músico y productor de todos sus álbumes y otros, realizó como solista 10 discos de los cuales varios fueron galardonados con el prestigioso premio Gardel a la música. En la televisión dirigió el programa "Música para soñar", emitido por Telefé, por donde desfilaron los solistas argentinos y extranjeros más importantes. En la actualidad conduce "El perseguidor", el ciclo de documentales acerca de la historia del Blues, el Jazz y la música Soul, emitido por el canal Encuentro. Desde 1987 al 2004 dictó clases particulares de bajo eléctrico y desde entonces en el campo de la docencia sólo realiza esporádicas clínicas y seminarios para los bajistas aficionados y profesionales de todo el país. Desde 2008 usa un instrumento realizado especialmente para él por el gran luthier Mariano Maese. Se trata de un doble mástil bajo de 5 cuerdas y guitarra: El M2. En el año 2010 la marca estadounidense Schecter fabrica un modelo de bajo eléctrico diseñado especialmente por él. En los meses de abril a agosto de 2011 protagonizó El Pasajero, versión argentina del musical Passing Strange, de Stew & Heidi Rodewald, junto a Diego Reinhold y dirigido por Florencia Peña, Maria Onetto y Ana Frenkel. Dicho musical lo tuvo como co-protagonista, cantando y tocando secundado por la banda dirigida por Mariano Otero, además de haber sido su debut actoral. En la actualidad esta presentando en vivo junto a su banda ELECTROHOPE su ultimo disco “Enves”. Contacto: javiermalosetti@gmail.com http://javiermalosetti.com/2012/javiermalosetti2012/Enves.html VILMA PALMA Esta banda fundada en 1991 es, junto a Los Enanitos Verdes, la única proveniente del interior del país que logró trascender al ámbito nacional y alcanzar el éxito en Latinoamérica. Debutaron con La pachanga (1992) y fueron la revelación con 120.000 placas vendidas. 10 Gómez y Risso integraron Identikit, entre los años 1987-1988. Despreciado por el mundillo rockero argentino, el desafío era superar la etiqueta de "banda veraniega". El segundo disco, 3980 (1993), fue también doble platino y consolidaron el suceso con la gira Latinoamericana, con 115.000 espectadores en total. Los roces con la compañía discográfica repercutieron en el tercer trabajo discográfico, Fondo profundo (1994), lo que los llevó a desvincularse y firmar con EMI un contrato de medio millón de dólares por tres años. El crecimiento se sintió de inmediato: la gira americana de 1995 reunió a un millón cien mil espectadores y lograron vender 600.000 discos en México. La banda se separó en mayo del 2001, pero El Pájaro Gómez y Largo Pugliani se instalaron en Los Ángeles, donde editaron un nuevo disco (Vuelve a comenzar), acompañados de músicos latinos. Junto a Karina Di Lorenzo (coros), Carlos Oveja González (batería), Julián Baronio (guitarra), Willy Vargas (teclados) y Natalia Benitez (coros), presentaron Histeria (2005) en Rosario. Contacto: Vicky Roa (prensa) roavicky@yahoo.com.ar / www.vilmapalma.com RUDI Y NINÍ FLORES Rudi (guitarra) y Nini (acordeón) Flores nacen en la provincia de Corrientes (Argentina) en el año 1961 y 1966, respectivamente. Realizaron sus estudios musicales en el Conservatorio Musical de la Provincia de Corrientes. Integraron el conjunto de su padre, Avelino Flores (bandoneón), con el que grabaron varios discos y se presentaron en distintas ciudades del Litoral argentino. En 1984 formaron el dúo Rudi y Nini Flores. En 1985 realizaron giras por Brasil y Paraguay. Grabaron su primer disco titulado Rudi y Nini Flores en R.C.A. Víctor en 1986 y luego se radicaron en Buenos Aires. Después de presentarse en las principales ciudades de Argentina, realizaron su primer viaje a Europa en 1991, y en 1993 grabaron su primer CD en Francia, titulado Chamame, musique du Parana, disco que fue editado por la compañía francesa OcoraFrance y distribuido en Europa, Japón y Canadá. En 1994 realizaron una gira junto a su padre en Holanda y Bélgica, y graban un segundo CD en Holanda para la compañía Lucho, titulado Los Hermanos Flores, Corrientes Norte y continuaron su gira por Francia y Suiza. En 1995 fueron convocados por el maestro Ariel Ramírez a formar parte de la Misa Criolla para una mini gira por varias ciudades de Argentina y Uruguay. El consagrado grupo argentino Los Quilla Huasi los invitó a participar en la grabación de su disco En buena compañía en el que acompañaron a grandes figuras de la música Argentina como Mariano Mores, Ariel Ramírez, Eduardo Falú, Horacio Guaraní, entre otros. En 1996 grabaron un nuevo CD titulado Por cielos lejanos, editado en Argentina y Francia por la compañía Argentina EPSA music, en la colección Guitarras del mundo. En 1998 se presentan en la Sala Luis Angel Arango de Bogota (Colombia) y graban un nuevo disco en la misma compañía discográfica EPSA music, titulado Refugio de soñadores. En 1999 se participaron del festival Guitarras del Mundo organizado por Juan Falú, presentándose en las ciudades de Bahía Blanca, Paraná, Viedma, Rosario, Río Cuarto y Buenos Aires. En 2000 y 2001 alternaron giras entre Argentina, Francia y Suiza. En el 2002 se presentaron en Rabat (Marruecos) y en Haapavesi (Finlandia), y fueron parte de una nueva edición del Festival Guitarras del Mundo (Argentina). Actualmente están radicados en Francia y se encuentran avocados a la difusión de la música Argentina, especialmente el chamamé, música de su provincia natal. Contactos: Rudi: (011) 1567243256 / Niní (0379) 15712686 www.rudiyniniflores.com.ar ORQUESTA DE CÁMARA MUNICIPAL Creada en 1987 por un grupo de músicos destacados de la ciudad, se oficializó como organismo estable de la Municipalidad en 1990. La Orquesta interpretó, a lo largo de su historia, un repertorio conformado por obras originales para orquesta de cuerdas, abordando en distintas oportunidades otros géneros como el oratorio, la ópera de cámara y distintas manifestaciones de la música popular argentina. Renombrados solistas y directores argentinos y extranjeros participaron de sus conciertos. Entre los directores más destacados se encuentran Bernd George Metke, Pedro Ignacio Calderón, Cristián Hernández Larguía, Alberto Merenzon, 11 Peter Bellino, Gerardo Gandini, y Germán Cáceres. Actuaron como solistas, entre otros, Daniel Rivera, Alexander Panizaa, Eduardo Delgado, Miguel Angel Estrella, Eduardo Falú, Rodolfo Mederos, Ricardo Yosts, Liborio Simonella, Adelaida Negri, Fito Páez, Mariano Mores y el conjunto Pro Música de Rosario. Realizó dos giras por Europa, donde recibió comentarios elogiosos de la crítica especializada y grabó tres discos. En marzo de 2012, se presentó en el Festival Internacional de Ushuaia. Contacto: Fernando Ciraolo 155528264 www.rosariocultura.gob.ar LAURA HATTON Laura Hatton nació en Estados Unidos y vive en Argentina desde muy pequeña. De extensa trayectoria en el mundo de la música, integró el recordado grupo vocal Buenos Aires 8 (1976-1986) e hizo coros, entre otros artistas, para Marilina Ross, Los Redonditos de Ricota, Segio Denis, Los Fabulosas Cadillacs, Leonardo Favio, Chico Navarro, Cacho Castaña, Alejandro Lerner y Mercedes Sosa. Asimismo, grabó innumerables jingles publicitarios; trabajó en los programas de Susana Jiménez y Nicolás Repetto; formó parte de las big bands Los No Alineados (1997 y 1998) y la Oscar Serrano Orquesta (2007), y grabó Toma 1 (Amo el jazz) (1998), Laura (2002) y Moños! (2011). Maestra de canto, Hatton transitó por diversos géneros, pero dirigió su carrera solista fundamentalmente hacia el jazz. Contacto: www.laurahattonweb.wordpress.com SANDRA CORIZZO Sandra Corizzo es una reconocida artista rosarina, discípula de grandes músicos como Jorge Fandermole, Lucho González, Gabriel Senanes y Adrián Abonizio entre otros. Compositora, arregladora e intérprete, sus influencias musicales abarcan desde el jazz y el soul hasta el folk y la música de Brasil. Desde el 2004 al 2009 acompañó como pianista y vocalista al uruguayo Leo Masliah. Compartió escenarios con Juan Carlos Baglietto, Sandra Mihanovich, Rubén Goldín, Miguel Botafogo Vilanova, Litto Nebbia, Jorge Fandermole, Adrián Abonizio, Raúl Carnota, Hugo Fattoruso y La bomba de Tiempo, entre otros. Desde 2008, Corizzo integra Ave Imán, un trío de pop rock junto a Javier Allende (batería y voz) y Ariel Migliorelli (bajo, voz y programaciones), con quienes editó el álbum homónimo de manera independiente. El último proyecto solista de la cantautora es su unipersonal Qué se puede hacer salvo ver (películas), donde expone su mirada acerca de los procesos dolorosos y su relación con el séptimo arte a través de textos y canciones de su autoría, inspiradas en una selección muy particular de películas, además de algunas versiones originales extraídas del cancionero de la historia del cine. Contacto: 155834927 www.sandracorizzo.com.ar LA COTORRA La Cotorra es una murga de estilo uruguaya pero de acá, que a partir de 2007 reunió a un grupo de amantes del género para ponerse a andar. En 2008 logró consolidarse con presentaciones conformadas por canciones de diversas murgas uruguayas, y en el año 2009 pudo darle forma a Uy, Uy, Uy!!!, espectáculo propio que presentó en ciudades de Santa Fe, Entre Ríos y Salto (Uruguay). Está integrada por Emmanuel Castro (director); Augusto "Pato" Aliberti, Carlos Yañez, Facundo Cigliuti, Marcelo Tenaglia, Mauricio Tejera, Mauro Castro y Gonzalo Zabala (primos); Diego Sidlik, Pablo Suárez (sobreprimos); Ignacio Llanes, Luciano Cinel y Ari Bussi (segundos); Facundo Quiles y Fernando Lingiardi (bajos), Santiago Yañez (bombo), Nadia Castro (platillo), Alexis Bordón (redoblante), Agustina “Rita” Gómez Zapata e Ivana Roselli (maquilladoras) y Andrés “El gato” Felli y Fernando “El pata” Ayala (utileros). Contacto: Fernando Lingiardi, 155976296 www.lacotorra.com.ar LUIS SALINAS Luis Salinas nació en Monte Grande, ciudad cercana a Buenos Aires. La influencia de su padre y de su padrastro, ambos músicos, lo animaron a tocar la guitarra desde edad muy temprana. Músico autodidacta, es un improvisador nato con una original capacidad interpretativa, abarcando distintos géneros con el concepto del jazz. 12 Su carrera internacional comenzó con la grabación de Aire de Tango en Suecia, junto a Anders Persons, Christian Spering y Magnus Gran, producido por Luis Salinas para el sello Dragon Records; luego grabó en EEUU dos discos de latin jazz para el sello GRP, una producción de Tommy Li Puma (productor de Al Jarreau, George Benson, Miles Davis, entre otros), Salinas y Rosario. Tocó con B. B. King en Buenos Aires, San Pablo y Rio de Janeiro, Brasil. Inició su carrera en España compartiendo escenarios con músicos como Raimundo Amador, Birelli Lagrene, Larry Corruel, entre otros; show y discos con Tomatito, Diego “Churri” Amador, Javier Colina, Antonio Serrano, Jordi Bonnel, Jorge Pardo, Perico Sambeat, Raynal Colom y José Reinoso, y editó el disco Salinas y amigos en España a cargo del sello New Mood Jazz de Barcelona. Participó junto a otros grandes músicos de nivel internacional en los festivales de Jazz de San Javier (España 2007), de New Mood Jazz en Castelldefels (España 2007), en el de Patrimonio (Córcega, Francia 2007) y, en varias oportunidades, en el de La Habana (Cuba) Compartió el escenario del teatro Colon con el músico Dino Saluzzi. Luego presentó el disco Música Argentina en el prestigioso teatro a sala llena. Abrió la presentación de la 8ª luna del festival Nacional de Folklore de Cosquín (edición 2008) y luego compartió escenario con Mercedes Sosa. Contacto: (011) 1558097511 www.salinasluis.com.ar MARCELO CORONEL Marcelo Coronel nació en Buenos Aires en 1962. Comenzó a tocar la guitarra en la niñez, guiado por profesores particulares, y continuó haciéndolo durante la adolescencia en forma autodidacta. Posteriormente, ingresó a la Escuela de Música de la Universidad Nacional de Rosario, de donde egresó como licenciado en Música Especialidad Guitarra, en la cátedra del maestro Víctor Rodríguez. Paralelamente estudió Armonía y Contrapunto con Dante Grela y Armonía aplicada a la Guitarra con Claudio Zemp. Como compositor, escribió más de 90 obras para guitarra sola, dos guitarras, cuatro guitarras y dúos con flauta y clarinete. La editorial Chanterelle (Alemania) publicó dos álbumes con sus composiciones: De raíz argentina y Homenaje a un carrero patagónico, y en Argentina publicó dos volúmenes: Imaginario popular argentino: centro y noroeste, y Temple del Diablo, Serie 1. Sus obras fueron grabadas en varios CD editados en Canadá, Argentina, Brasil y Estados Unidos. Habitualmente se presenta como solista. Participó en varias ediciones del Festival Guitarras del Mundo y realizó giras de conciertos por Canadá, Chile, Perú, República Dominicana y los Estados Unidos, ofreciendo complementariamente talleres y clases magistrales sobre las formas y géneros de la música argentina. Formó parte del trío Escarbanda (piano, guitarra y percusión), del conjunto Los Khorus (cuarteto de guitarra, charango, quena y siku) y del dúo El entrevero (dos guitarras, con Leonardo Bravo) y, desde 1992, integra el dúo Meridiano con la flautista María Amalia Maritano. Grabó cuatro CD con su propia obra: Cuatro caminos (flauta y guitarra, 1998), El entrevero (dos guitarras, 2005), Imaginario popular argentino (guitarra sola, 2009) y Meridiano (flauta y guitarra, 2009), y participó en producciones de otros artistas como músico invitado, arreglador y director artístico. Contacto: (0341) 156234047 www.marcelocoronel.com.ar LUIS BAETTI Luis Baetti es un cantante, músico y arreglador rosarino. Comenzó a interpretar música popular en su adolescencia. Uno de los referentes musicales que orientaron sus primeros pasos fue el grupo Los Andariegos, en tanto otras guías fueron obtenidas en las obras de Carlos Gardel, Atahualpa Yupanqui, Gustavo “Cuchi” Leguizamón, Charly García y Luis Alberto Spinetta, junto a los clásicos de la música universal como Johann S. Bach, Wolfgang A. Mozart, Ludwig van Beethoven, Robert Wagner, Gustav Malher, Arnold Schönberg, y algunos representantes del jazz, como Charlie Parker, Miles Davis y Bill Evans, entre otros. En Rosario, sus presentaciones públicas se registran desde mediados de la década de los 80. En 1998 resultó ganador del certamen Pre Cosquín, antesala del Festival de Folclore de Cosquín. En 2006 fue invitado por la Secretaría de Cultura de la Prefectura de Porto Alegre para la interpretación de la Misa Criolla, de Ariel Ramírez, con la participación del Coro del Instituto de Artes de la Universidad Federal, dirigidos por el maestro Jocelei Bohrer. En septiembre de 2006 el sello nacional Melopea editó Rosario de tangos, una producción discográfica producida y arreglada por él. 13 En 2007 y 2008 participó del IV Encuentro Nacional de Músicos Populares realizado en el Teatro La Comedia de Rosario, lo que le permitió contactarse con el productor y compositor Fernando Gelbard, de Los Ángeles (Estados Unidos) para concretar un proyecto vinculado con arreglos vocales de jazz. En esos años compartió su trabajo como docente con presentaciones de su espectáculo musical unitario Si a mí me gusta que suenen. Argentinos de Gardel a Yupanqui , recorriendo la música urbana y folclórica. En 2008 protagonizó diversas representaciones en el interior del país de la obra Homero del alma, junto al elenco Arteón. En enero de 2009 formó parte de la delegación que representó a la provincia de Santa Fe en el marco del 49º Festival de Folclore de Cosquín, bajo la dirección artística de Jorge Fandermole. A mediados del mismo año resultó ganador del concurso de Ediciones Musicales de la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Rosario, y grabó Canción creciente, un tributo al poeta y músico rosarino Chacho Muller, que se presentó en 2010 en un espectáculo compartido con artistas como Carlos Aguirre, Tato Finochi, Carlos Pino y Luis Chazzarreta, entre otros. Junto a los músicos Juancho Perone (percusión), Leonel Lúquez (piano) y Hernán Flores (bajo), en 2011 se presentó con su tributo a Chacho Muller en el Festival de Folclore de Cosquín. Contacto: 0341 – 156375834 / www.luisbaetti.com TALINDO Talindo es un grupo musical infantil rosarino integrado por Alejandra Zambrini, docente, cantante y actriz; Caburo (también conocido como Juan Carlos Vitanttonio), percusionista, cantante, compositor y conductor de radio, y Rodrigo Abecasis, guitarrista, cantante y compositor. El objetivo principal de la agrupación es la recuperación de la canción infantil, su valor estético y su sentido lúdico. A través de ella, sus integrantes quieren facilitar a su audiencia –conformada tanto por chicos como por grandes– la apropiación de la música como lenguaje que genera otras formas de comunicación y expresión, y contagiar el placer y la alegría de hacer música. Contacto: Alejandar Zambrini 153480062 LOS MUSIQUEROS Los Musiqueros es un trío de músicos con 25 años de trayectoria que hace música para chicos y grandes, partiendo de la cercanía con el público, la interacción con cada espectador que asiste a sus espectáculos o disfruta de sus discos. El grupo se distingue por su propuesta artístico musical, en la que conjuga un repertorio de canciones de muy diverso origen para enriquecer el panorama musical de los niños y sus familias. Las canciones son interpretadas con originales instrumentos creados por ellos (uno de sus sellos distintivos) e instrumentos tradicionales de América latina. Se han presentado en escenarios de todo el país y en prestigiosos festivales internacionales, siempre con gran repercusión entre el público y la crítica. Los Musiqueros está integrado por Teresa Usandivaras, Julio Calvo y Pablo Spiller, interpretan chacareras, tangos, zambas, sambas, candombes, carnavalitos, musica tradicional africana; composiciones propias, temas hechos por chicos. Grupo fundador de Momusi (Movimiento de Música Infantil en Argentina) y miembro del Movimiento Latinoamericano de la Canción Infantil. Contacto: Cecilia (011) 1551246935 www.losmusiqueros.com MOVIMIENTO ROSARINO DE NARRACIÓN ORAL (MORONAO) Sus integrantes aseguran que “la voz humana, las miradas, la presencia y el calor del encuentro en torno a los relatos, generan todo acto de lectura, permiten reavivar esa voz que cuenta, despierta imágenes y muestra mundos a través de las palabras. Los cuentos continúan siendo el abrigo de la memoria reciente y remota, fuente de recreación del presente y territorio compartido para pensar el futuro”. Ellos son Yeni Mata, Livia Vives, Christian Alvarez, Adriana Felicia, Ana Cao, Quique de María, Mirna Remes y Teresita Igón (Grupos: Cuentos Rodantes, Sarna Con Gusto, Los Nadies, Las Cuenta Cuentos, El Quique) Contacto: moronao.blogspot.com.ar RAÚL FEROGLIO Raúl Feroglio nació en Las Parejas, Santa Fe, en 1960. Comenzó a escribir en la década del 70. En 1982 fundó en Rosario, junto a otros escritores, “Barlovento”, revista alternativa, donde publicó poesía y artículos periodísticos, al tiempo que en 1986 hizo lo propio en la revista “La lombriz”. 14 En 1989, 90 y 91, organizó en Las Parejas los encuentros de Poetas, experiencias colectivas de creación y difusión de la poesía, con participación de escritores de diversos puntos del país, a partir de los cuales se crea la Cooperativa Editorial No muerden. En 1989 realizó, junto a Pablo Gavazza, la obra poético musical Hay historia, para difundir la historia de la ciudad de Las Parejas; en 1990 publicó el poemario Del pájaro y la lágrima, en Ediciones No Muerden. De 1985 hasta 2001 condujo, junto a Pedro Robledo y Sergio Carlachiani, A mi gente, programa radial semanal de cultura y música popular latinoamericana, experiencia que se desarrolló en FM Las Parejas. En esos años colaboró con artículos periodísticos en las revistas de la zona, Medio Gráfico, de Las Parejas, y Don Gómez, de Cañada de Gómez. En 1996 realizó, junto al músico Mario Chiappino, el dúo Qantus, de Cañada de Gómez, y Ramón Arévalo, la cantata Del interior del interior. Participó como letrista, junto al músico cañadense Mario Chiappino, en la composición de varias piezas musicales. Entre 2001 y 2003 presentó en Las Parejas, Las Rosas, Armstrong, Cañada de Gómez, San Luis y Rosario Poesía del interior , espectáculo de poesía, música y teatro, acompañado por músicos y actores, donde expuso sus textos y canciones. En 2006 y 2007 se presentó en distintos escenarios de la región junto a Antonio Tacari, Nicolás Argonz y Pablo Santi con el espectáculo de poesía y música A dos orillas. En 2009 presentó en Casa Managua (San Miguel de Tucumán), junto a músicos y poetas de Santa Fe y Tucumán, el espectáculo El abrazo. En 2010 integró el espectáculo de poesía, música y danza La palabra limitada, diciendo sus textos junto a Antonio Taccari, a los músicos María A Maritano y Nicolás Argonz, y a los bailarines Carina Torres y Cristian Rivarola. Contacto: (03471) 15578856 VANESA BACCELLIERE Vanesa Baccelliere nació en Venado Tuerto. Es cantante, actriz y docente. Se formó en lo vocal desde la edad de cinco años, y continuó su formación junto a la profesora Nora Faiman. Comenzó a inmiscuirse en lo teatral de la mano de Cristina Carozza y Claudia Piccinini, formando parte del elenco de Demasiada Familia. Entre otros trabajos, interpretó el personaje de Canillita en la obra homónima de Florencio Sánchez. Intercala funciones como actriz con presentaciones de Vanesa Baccelliere & Pampa Jazz, en las que interpretan un repertorio de música contemporánea que fusiona folklore y jazz. Contacto: 155858564 ALDANA MORICONI Aldana Moriconi es una cantante oriunda de la ciudad de Casilda, egresada de la carrera de canto en la Escuela de Música de la UNR. En 1988, contando con 11 años de edad, quedó seleccionada mediante un concurso para ser parte del “coro del club de los chicos”, patrocinado por Televisión Litoral, canal 3 y radio 2 de la ciudad de Rosario. Al siguiente año graba una publicidad televisiva para Radio 2 y realiza funciones en el Teatro Fundación Astengo, iniciando así su carrera como solista junto a ocho músicos y bailarines con algunos temas propios, de César Isella y Mina, entre otros. Participó como solista en obras corales orquestales, comedias musicales, en la Orquesta juvenil del Instituto Provincial del Profesorado de Música de Rosario, en el grupo del bandoneonista Rodolfo “Cholo” Montironi, acompañándolo en todas sus presentaciones en Argentina, y otras formaciones de Tango. Conformó un dúo junto al guitarrista Federico Reschini, el cual resultó ganador del certamen Pre Cosquín 2008, con la edición de su material discográfico Esencias. Ganadora de del Festival Folklórico de Peyrano 2004 (Santa Fe), Premio Mayor en el certamen Aniversario ENINDER 2010 (Villa Maria, Córdoba), Premio Revelación Festival Entre Rios canta y baila con proyección Nacional 2011, certamen Nacional Pre Baradero 2011 y Premio Mayor en Canta Folklore 2012 (Azul, pcia. de Buenos Aires). Convocada por la Asociación Promúsica de Uberlândia (Brasil) a abrir la temporada de conciertos durante muchos años consecutivos junto al pianista Joel Tortul y el bandoneonista Cristian Gustafsson con quienes, además, participó como expositora del “V Seminario de Música Latinoamericana denominado Argentina Tradicional, realizado en las ciudades de Osorno y Puerto Montt (Chile). 15 En los últimos años actuó en los festivales más importantes del país, tales como el de Cosquín, Baradero, Peyrano (Santa Fe), Villa María, Entre Ríos Canta y Baila con proyección Nacional, Nacional de Doma y Folklore Jesus Maria, Nacional de la Vaca en Azul, provincia de Buenos Aires, entre otros. En 2009 registró su primer disco solista, Vida y luz, en el cual aborda un repertorio vinculado al folklore. Llega a este lanzamiento discográfico luego de haber recorrido importantes escenarios Argentinos y países vecinos. Su nuevo material discográfico, de reciente edición, se titula Pasen y vean. Contacto: 156455444 www.aldanamoriconi.com.ar LEOPOLDO TEUCO CASTILLA Teuco Castilla nació en Salta, en 1947. Publicó los libros de poemas El espejo de fuego, 1968; La lámpara en la lluvia , 1971; Generación terrestre, 1974; Versión de la materia , 1982; Campo de prueba, 1985; Teorema natural, 1991; Baniano, 1995; Nunca, 2001 (Premio de Poesía del Fondo Nacional de las Artes); Libro de Egipto, 2002; Línea de fuga, 2004; Bambú, 2004; y El amanecido, 2005. En el año 2001 fue publicada una Antología del autor por el Fondo Nacional de las Artes. En 1999 publicó El árbol de la copla, y, como narrador, Odilón, 1975, y La luz naranja, 1984. Fue invitado por la Unión Soviética para escribir un libro que la Editorial Progreso de Moscú publicó en 1990, Diario en la Perestroika. También es autor de Nueva poesía argentina, 1987; Poesía argentina actual, 1988; La canción del ausente, cuentos, 2006 y la novela El arcángel, 2007. Recibió premios nacionales e internacionales. En el año 1976 fue perseguido por la Dictadura Militar y debió exiliarse en España. Muchas de sus poesías fueron traducidad al inglés, francés, italiano, sueco, portugués y ruso. Sobre su cuento La redada se filmó el largometraje homónimo dirigido por Rolando Pardo, y por su libro Nunca recibió el Primer Premio Municipal de Poesía de la Ciudad de Buenos Aires 1998-1999. Contacto: (011) 1530331977 MARTÍN NERI Martín Neri es un cantautor rosarino que, luego de integrar agrupaciones con diferentes tendencias musicales, volcó su experiencia a la música popular. Se vinculó con la canción a través de su trabajo como arreglador de obras de otros autores y compositores argentinos. De esta relación con la música cantada y aspectos de la literatura surgió un grupo de canciones con textos propios que terminaron integrándose en una obra llamada Matriz del agua. Realizó estudios formales de guitarra con el profesor Rodolfo Badano, en la ciudad de Rosario, y estudios de canto con la profesora Nora Faiman, en Capital Federal. Trabajó como guitarrista del Dúo Salteño. En el año 2002 creó el espacio cultural El Aserradero, proyecto al cual perteneció hasta fines del año 2005. Contacto: 153648049 ANDREA FIORINO Andrea Fiorino inició desde muy pequeña una intensa carrera en el terreno de la danza, que se extendió por más de dos décadas, abarcando géneros que van desde el ballet hasta las danzas españolas, jazz, tap y tango. Participó como bailarina en distintas compañías, dictó seminarios de tango en Argentina y Brasil y continuó como coreógrafa y docente. En los 80 comenzó a tomar contacto con la actuación. La convocó Jorge Dunster para interpretar el legendario personaje Puck en Sueño de una noche de verano , y continuó con el mismo director en otras tres obras. Participó en más de veinte producciones teatrales, entre otras Catástrofe 1 y Diamante, del mismo Dunster; Pic-nic, de Fernando Arrabal, y Recortes de un desprolijo, con textos de Arlt, ambas dirigidas por Gustavo Guirado, y Orquesta de señoritas, dirigida por Chiqui González. Realizó trabajos de café-concert e integró durante cuatro años el grupo Extravaganza, dirigido por Eduardo Bertaina, como actriz y cantante. Condujo en canal 6 el programa Saboreando Ideas, actuó en producciones de video y publicidad y como actriz y bailarina junto al grupo Caviar, dirigido por Jean François Casanovas, y participó en cada evento cultural que se haya realizado en Rosario. Dirigió en teatro las obras El gato negro (adaptación de La taberna fantástica de Alfonso Sastre / 1995-1996), Nadie hablara de nosotras... (1999-2003), y Poveretta María (2005-2006). Pero sin dudas el camino de Fiorino está marcado por dos trabajos que la consagran como actriz y comediante: sus unipersonales El discurso –con libro de Pino Isacchi y dirección de Eduardo Bertaina- y su Homenaje a Niní Marshall, dirigido por Edgardo Rosini. Con la obra El discurso, obtuvo el 1er. premio en la Bienal de Arte Joven de la Provincia de 16 Santa Fe y ese mismo año es reconocida con mención especial en el Festival Nacional de Teatro por su dirección en El gato negro. En diciembre de 1998, el periodista Carlos Bermejo le otorga el premio Magazine. En la temporada de verano 99 en Mar del Plata obtiene dos nominaciones al premio Estrella de Mar: Mejor unipersonal ( El discurso) y Revelación (Andrea Fiorino), ganando éste último. El teatro Auditórium la distingue por haber jerarquizado su programación junto a otros actores. La Municipalidad de Rosario le otorga su reconocimiento como Artista Destacada de la Ciudad. También hace lo propio la Asociación Argentina de Actores –delegación Rosario- y la Asociación Procultura Musical. Por iniciativa del concejal Schroeder, el bloque de concejales la nombra Ciudadana Artista Distinguida de la ciudad de Rosario. Desde mediados de los 90 participó con su personaje María Noticias en distintos programas emitidos por Radio 2. Desde 1997 hasta el 2000 lo hizo con su columna de humor en el programa De 12 a 14 que se emite por canal 3 de Rosario, con un personaje pensado y escrito para ella por Hugo Moser. El mismo año condujo en Lt8 el programa Delirantes, y, a partir de octubre de 2001 hasta finales de 2002, lo hace con su propio programa en canal 5: Lo que ellas quieren. En noviembre de 2001, el programa Delirantes es nominado al Martín Fierro, como mejor programa de humor en radio y en febrero de 2000 su obra Nadie hablará de nosotras... es nominada al premio Estrella de Mar en el rubro Mejor Comedia. En 2003 recibe un homenaje dentro del marco de la Fiesta Nacional de Teatro, junto a otros actores y dramaturgos. En 2007 condujo junto a Carlos Bermejo los Premios Piluso, entregados durante la Feria del Humor que organizó la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Rosario, y obtuvo también el mencionado premio de manos de Angela Abregó, hija de Niní Marshall. Desde 2004 hasta finales de 2007 se presentó con su unipersonal Pequeñas terapias ilustradas, con textos de su autoría y dictó seminarios de comicidad. En febrero de 2008 estrenó su nuevo espectáculo Para la cartera de la dama o el bolsillo del caballero, en el teatro Mateo Boo (con textos propios y de María Rita Figueyra) y repuso en el mismo teatro su espectáculo Recordando a Niní Marshall. Durante los años 2009 y 2010 formó parte del elenco de Anfitrión cabaret, en la ciudad de Buenos Aires, espectáculo dirigido por Noralih Gago y participó como coach de guión en la obra Yo amo a mi maestra normal, de Juan Pablo Geretto. En el 2010 participó como actriz en la película Sadourní, de Darío Nardi, y en el cortometraje La sombra primitiva, de Esteban Trivisonno. En los años 2010 y 2011 viajó a México a presentar algunas de sus obras en distintas salas de teatro de Distrito Federal, y participó del 8º y 9º Festival de Cabaret, que organizó la compañía de teatro Las Reinas Chulas. Dictó seminarios de teatro en Ciudad de México y estrenó Canciones de ida y vuelta , un espectáculo que incluye canciones argentinas y mexicanas y algunos personajes, junto al cantante argentino radicado en México Pablo Buniak. SILVINA SANTANDREA. Silvina Santandrea se formó en Rosario, donde desarrolla su actividad artística. Es egresada de la Escuela Nacional de Teatro y profesora de Teatro. En la autogestión, sus grupos de teatro independiente recibieron subsidios de coproducciones municipales en 1996, fueron ganadores de la Fiesta Provincial del Teatro de Santa Fe en 1996 y formaron parte de la primera gira provincial del I.N.T 2001. Participó como actriz en los siguientes festivales: VII Ciclo de Café Concert 2004/2003/2010, teatro La Máscara (Rafaela); RISTOC, Primer Festival de Humor Urbano 2003/2002; VII Fiesta Provincial de Teatro 2001, con la obra infantil Misión arboleda, declarada de Interés Educativo por la Provincia de Santa Fe. Es creadora de sus personajes y cuenta con un importante recorrido en el género humorístico de café concert y teatro infantil en Rosario, Capital y otras provincias del país. Fue galardonada con el Premio Estrella de Mar en el rubro Revelación por su labor en los espectáculos Le grand varieté concert, Para que te cuento y Bataclán, Varieté bacá,; realizados en temporada de verano 2004 en Mar del Plata. Fue reconocida por el Senado de la Nación, distinguida en acto público por el Consejo Municipal de Rosario y declarada Patrimonio Cultural de la Provincia de Santa Fe. En el año 2005 se embarcó nuevamente en la autogestión teatral con Poveretta Maria, bajo la dirección de Andrea Fiorino, obra que fue seleccionada en el año 2006 para participar en la XXII Fiesta Provincial del Teatro. En el mismo año recibió el premio Magazine, entregado por el periodista Carlos Bermejo. Durante 2007/08/09/10/11, respectivamente, dictó clases de comicidad, humor, construcción teatral y clown en el Centro Cultural Ross, Baraka Resto Bar, Espacio Madma y teatro Mateo Booz. Participó con sus personajes en el programa radial conducido por Juan Pablo Geretto Arriba Juan (LT2 - 2008) y en La vereda de enfrente, de Bigote Acosta (LT8 – 2008/2009) Fue asistente actoral en Solo como una perra, Como quien oye llover, de Juan Pablo Geretto. 17 Llevó adelante el papel de la nona en la obra teatral La nona, de Roberto Cossa (2010), y participó en el 4º Festival de Artes Escénicas Cielos del Infinito – hito cultural de la Patagonia Chileno – Argentina y en el XXVII Encuentro y Fiesta Nacional de Colectividades en Rosario (2011). ANDREA BOFFO Andrea Boffo es una destacas actriz y humorista. De 1984 a 1987 cursó estudios de Teatro en la Escuela Vicente Díaz en el Teatro Municipal de San Nicolás, con Luis Capriotti Realizó seminarios de Pantomima con Senen Arancibia y Alberto Demestri y de Expresión Corporal con Norberto Campos (1986); taller de Trabajo Corporal Palabra, Lenguaje y Movimiento (1993), curso de voz Los Resonadores (1994), seminarios de Bufón en el CEC (2000) y de Clown (2005) con Sergio D'Angelo, y un curso de técnica en Masaje Ayurveda (2007). En 1986, estrenó Graffiti, en San Nicolás, obra ganadora del Primer Festival Provincial de Teatro de Buenos Aires; Ondula y sus Ligas, con María Caila y Judit Ganon, e Inodoro Pereyra, 5ª versión dirigida por Norberto Campos, con la cual se hicieron varias funciones y giras. En 1992, hizo lo propio con Locas por Gardel y, en 1993, con Querida familia, ambas dirigidas por Norberto Campos, con funciones callejeras y en salas. En 2003 se estrenó en Rosario El Paraná y sus bagres (La Casa Centro Cultural, El Refugio), y, en 2000, Politik Teatre (Grupo de la Acción), ganadora del Festival Nacional de Teatro. En 2008, presentó el unipersonal de humor Y mírame como estoy ahora, que la tiene como intérprete y autora y con el que realizó una gira por Resistencia y Misiones (2009), y, en 2010, el unipersonal Mosquitas muertas. OFELIA CASTILLO Ofelia Castillo comenzó su carrera en el grupo Extravaganza, uno de los referentes del concert local en la década del 90. Fue convocada por el director Aldo Pricco para participar en la obra de Dalmaroni, Una tragedia argentina. Se desempeñó como directora en Atrápame, como actriz en las obras Una tragedia argentina; Argentino Cabaret; Rotas y descosidas; Esperando la carroza; Muchas muchachas; Rotas, descosidas y mojadas, y Nadie hablará de nosotras, y como coordinadora artística en Puro cuento. CELESTE CAMPOS Celeste Campos es actriz y bailarina. Se desempeñó como asesora de danza en la obra A bordo, adaptación de E la nave va (en su título original) de Federico Fellini; como intérprete en Varieté lunática (espectáculos, feria, buffet) y como actriz en Las chicas quieren (humor), Locas por el Negro (humor y música) y Muchas muchachas (humor con una mirada femenina sobre el mundo). COMPARSAS TROPICANA ILUSIÓN Tropicana Ilusión, con diez años de trayectoria, es la comparsa más antigua de los carnavales de la ciudad. Pertenece al Distrito Oeste y tiene ensayos los lunes, miércoles y viernes, de 20 a 22 h, en Godoy Pascual 2054. Esta compuesta por 41 integrantes y su director es Juan Caruso. Contacto: Juan Caruso 153-625366 LIBERTAD Compuesta por 120 integrantes, representa al Distrito Oeste. Ensayos: lunes, miércoles y viernes a las 20.30, sábados de 14 a 16, en Campbell 4492. Contacto: Eduardo Cañete, 152 138093 IMPERIO DEL SOL Esta comparsa conformada por 55 integrantes fue creada en 1998 y es oriunda del Distrito Sur. Ensayos: lunes, miércoles y jueves, en Quiroca 5204 Contacto: Nydia Llanes,155 095697 18 EL SUEÑO DEL REY MOMO Fue creada en el año 2002 y, a lo largo de su trayectoria, con mucho, gran empeño y ansias de superación, ha cosechado muchos logros. Representa al barrio 7 de Septiembre del Distrito Noroeste. Está integrada por 100 miembros, entre niños, jóvenes y adultos. Ensayos: sábados a las 19 h, en Schweitzer 7928 (CMD Noroeste) Contacto: Flavia Rodríguez,156 355167 ÑARÓ PERERÍ Desde 2007 participan en los carnavales rosarinos y es la única comparsa de la ciudad que participa de los carnavales de José de San Martín de la provincia de Chubut. Representa al Distrito Sudoeste y está integrada por 100 personas, entre niños y adultos. Ensayos: de lunes a sábados de 18 a 22 h, en Avellaneda 6900. Contacto: Matilde Baez 156-593715 PERCUSIÓN OESTE Participa en los carnavales desde el año 2005 y pertenecen al Distrito Norte. En el año 2007 obtuvieron el premio a la reina del carnaval; en 2009 premio a la 1º princesa, y en 2010 y 2011 tercer premio en batucada. Está integrada por 16 niños, 34 adultos, 19 batucada. Ensayos: martes, jueves y sábados de 19.30 a 21 h, en playón del ferrocarril del barrio Nuevo Alberdi Oeste, paralelo a la ruta 34. EBACOI Representa al barrio La Esperanza, del Distrito Norte y fue creada en 2004. Está integrada por17 niños, 25 adultos, 20 batucada. Contacto: Rosa Vallejos 453 1531 REKEBRA Comparsa que nació en la zona oeste de la ciudad de Rosario. Destacada en varias ocaciones como mejor segunda batucada; menciones especiales a pasistas reyes y mejor estandarte 2006-2007-2008; en 2009 su reina de batucada fue destacada mejor pasista de batucada; en 2010 y 2011, la batería Rekebra fue campeona. Tiene 85 integrantes distribuidos en 50 bailarines,10 pasistas y 25 percusionistas que integran la batería de Rekebra. Ensaya en las inmediaciones de Bv. Seguí y Provincias Unidas. Contacto: Ma. Cristina156-246620 RENACER La comparsa Renacer y batucada Ave Fenix nació en las calles del Barrio Municipal, en la zona norte de Rosario en el año 2007. Cuenta con 57 integrantes. Contacto: Ester Casco 155-995310 BAHÍA ROSARINA Creada en el año 2006, está integrada por 15 niños, 55 adultos, 20 batucada. Ha obtenido numerosos premios: el rey del carnaval en 2007, 1º princesa en 2008 y mención a la batucada y al vestuario. También ganó como comparsa y reina de batucada en la ciudad de Roldán, en 2007. Contacto: Olga Herrera 156-808699 PESCADORES DE ILUSIÓN Participa desde 2005 y está integrada por 10 niños, 40 adultos, 20 batucada. Contacto: María Pino 155 638933 LOS REYES DEL RÍTMO Comenzó sus actuaciones en el año 2009 y representa al barrio Tío Rolo. La integran 20 niños, 45 adultos, 20 personas en batucada. Contacto: Mirta 410-6250 19 TODO POR UN SUEÑO Esta comparsa nació el 20 de febrero de 2004 y representa al Distrito Oeste. Está integrada por 10 niños, 40 adultos, 21 batucada. Contacto: Alba Verón 156 826668 ALTO RÍTMO FONAVERÁ Fue formada en 2005, en la cidad de Villa Gobernador Gálvez. Está compuesta por 30 bailarinas, 16 batuqueros y 10 colaboradores que hacen que su rítmo y su danza luzcan de manera extraordinaria. Contacto: Carmen López 518-1266 LOS HEREDEROS Cuenta con 170 jóvenes de los siguientes barrios de Rosario: Molino Blanco, Tiro Suizo, La Lata, Godoy, Los Humitos, Arroyito, con edades que van de los 5 a los 22 años. Esta comparsa forma parte del Movimiento Libertador San Martín. Contacto:Claudia Fleitas 153-483467 ANDORINHA DO VERAO Todo comenzó hace 6 años, cuando un grupo de chicos y chicas junto a sus familias empezaron a participar de los carnavales rosarinos. Si bien lo hacía cada uno en comparsas diferentes, durante los últimos cuatro años decidieron reunirse. Fue así como comenzaron a trabajar juntos. Recién en 2011 decidieron formar parte de la comparsa Andorhina Do Verao, representando a la zona oeste en un barrio ubicado en el límite de Rosario con Perez. La comparsa está conformada por 80 integrantes de diversas edades. Contacto: Fernando 155 611206 20
