Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2019-03-13 20:33:16. Louis Kahn Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Roca, Miguel Angel Louis Kahn: arquetipos y modernidad. - 1a ed. - Buenos Aires: Nobuko, 2009. 206 p.: il.; 21x15 cm. ISBN 978-987-584-343-1 1. Teoría de la Arquitectura. I. Título CDD 720.01 Diseño de tapa y general Maia Elkin Hecho el depósito que marca la ley 11.723 Impreso en Argentina / Printed in Argentina La reproducción total o parcial de este libro, en cualquier forma que sea, idéntica o modificada, no autorizada por los editores, viola derechos reservados; cualquier utilización debe ser previamente solicitada. © de los dibujos y fotos de maquetas U. of Pennsylvania Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. © de los textos y fotografías de obra Miguel Angel Roca © de la edición 2009 nobuko ISBN: 978-987-584-343-1 Diciembre de 2009 Este libro fue impreso bajo demanda, mediante tecnología digital Xerox en bibliográfika de Voros S.A. Bucarelli 1160. Capital. info@bibliografika.com / www.bibliografika.com Venta en: LIBRERIA TECNICA CP67 Florida 683 - Local 18 - C1005AAM Buenos Aires - Argentina Tel: 54 11 4314-6303 - Fax: 4314-7135 - E-mail: cp67@cp67.com - www.cp67.com FADU - Ciudad Universitaria Pabellón 3 - Planta Baja - C1428EHA Buenos Aires - Argentina Tel: 54 11 4786-7244 Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Louis Kahn Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Miguel Ángel Roca nobuko Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Índice Prefacio | Marina Waisman Palabras Previas | Miguel Ángel Roca Arquetipos y Modernidad | Miguel Ángel Roca 1. Khan y la historia 2. El andamiaje conceptual 3. Esencia-Existencia 4. El Beaux Arts y el proceso de diseño de Kahn La biblioteca de Exeter. El santuario de la memoria Museo de Arte Británico en Yale Museo Kimbell en Forth Worth La Universidad: Dormitorios en Bryn Mawr e Instituto Indio de Administración de Empresas de Ahmedabad Dacca, ciudad capital 5. La ciudad 6. Kahn en su contexto histórico 7. En torno al oficio arquitectónico 7 11 13 19 31 33 45 67 93 109 123 137 147 Louis Kahn, Obras y Proyectos Palacio de los Congresos, Venecia Edificio de Investigaciones Médicas Richards, Filadelfia Iglesia Unitaria. Rochester Instituto Salk, La Jolla, California 155 157 161 163 Louis Kahn, Textos Clase inaugural Conferencia en Eth de Zurich Introducción a un cuaderno de notas 169 187 203 Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Prefacio Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Prefacio Gran parte del contenido de este volumen fue publicado muy recientemente en dos números de la Colección su-mmarios. Su rápido agotamiento da cuenta del interés despertado y justifica ampliamente su actual aparición en forma de libro (que en realidad, había sido la idea original). A este efecto se ha reordenado el material, agregándose ilustraciones de obras fundamentales en el desarrollo del pensamiento kahniano. El interés por la figura de Louis Kahn aparece no solo como lógico sino como muy positivo, en este momento en que el panorama arquitectónico mundial se debate entre la caducidad de ciertos modelos universales aceptados durante décadas, a los que intenta superarse con lo que Gregotti llama “la insoportable charlatanería de la supertécnica y el superestilismo”, y, por otra parte, la búsqueda de una vía sensata de salida, que acepte la lecciones fundamentales de la historia y del propio entorno, dejando de lado —al menos momentáneamente— la construcción de utopías y grandes proyectos urbanísticos. La lección de Kahn no es fácil de entender ni de trasmitir, porque, como la de Aalto, no puede ser reducida a fórmulas simplistas, ni acepta ser rotulada con una etiqueta tranquilizadora de aquellas que nada explican pero que nos libran de conflictos y turbaciones a la hora de ordenar un panorama histórico cristalino. Es una lección que debe ser escudriñada una y otra vez hasta captar su sentido, evitando la apropiación directa de imágenes más o menos expresivas. Por esta razón parece especialmente adecuado para intentar la aventura alguien que, como Miguel Ángel Roca, ha sido primero discípulo y luego colaborador del maestro, y que une a su intensa y valiosa actividad profesional una formación y una inquietud cultural permanentes. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Se puede ser discípulo sin ser epígono; esto es, pueden seguirse las lecciones fundamentales del maestro para desarrollar el propio camino, en lugar de hacer arquitectura a la manera del maestro. Y esto puede hacerse si se ha intentado captar el pensamiento del mismo; tal es el esfuerzo que MAR presenta en este volumen. La callada revolución kahniana se produce en varios “frentes”: el de la historia, el del proceso de diseño, el del concepto de función, el de las ideas sobre la ciudad, entre otros. La inserción de la arquitectura en la historia, negada explícitamente —aunque no en la profunda realidad de los hechos— por la ideología modernista, es recuperada por Kahn y da comienzo con ello a un cambio fundamental en la actitud arquitectónica, que culminará en la década del 70. MAR, que reconoce su propia inserción en la historia, estudia la actitud del maestro y, por otro lado, aborda el análisis de su relación con el contexto histórico en que actuaba, relación reveladora de situaciones que ayudan a comprender actitudes e ideas que en algún momento aparecieron como anacronismos, y luego debieron leerse como lúcidas anticipaciones. Asimismo Kahn propone un método de aproximación al diseño totalmente opuesto a la actitud analítica propia de los maestros modernos — particularmente Gropius—. Sus definiciones de lo que entiende por Forma y Diseño, a veces un tanto oscuras por su formulación más poética que científica, son analizadas en estos textos bajo el significativo título de Esencia y Existencia, clarificando y ampliando así la comprensión de su metodología. Otro de los frentes de batalla contra las ideas convertidas en convenciones que regían a la arquitectura en la década del 50, fue el de la ciudad, una ciudad que para Kahn debía tener como protagonista al ser humano y no al automóvil, que debía pensarse en función de la vida social y no de la eficiencia puramente mecánica. En el respectivo capítulo se estudia el paulatino desarrollo de las propuestas de Kahn hasta llegar a su proyecto más interesante sobre Filadelfia, en el que se revela el alegato de Kahn en contra de la fascinación por el movimiento mecánico, que persistió durante tanto tiempo en el pensamiento urbanístico, hasta que se hizo evidente la alienación del ser humano en las grandes urbes. El análisis de las ideas del maestro se acompaña con la ilustración y comentario de algunas de sus obras principales, en cuya presentación el autor revela su doble condición de arquitecto practicante y de docente de amplia y fructífera experiencia. Cada ejemplo es precedido por una interesante reflexión sobre el tema de la obra presentada, reflexión que, a la manera de Kahn, busca definir la esencia de cada problema; y se acompaña también con el estudio crítico de obras anteriores, con lo que Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Prefacio se contribuye a poner de relieve el valor de la solución kahniana y de su ideología profundamente humanista. La inclusión de textos de Kahn —conferencias y clases inéditas en castellano o totalmente inéditas en algún caso— pone al lector en contacto directo con el pensamiento del maestro, con su modo de expresión que crea un clima especial y exige un determinado ritmo a quien está interesado en compenetrarse con él. El autor se ha propuesto, pues, mediante la presentación de obras y textos del maestro y la amplia reflexión sobre su quehacer, penetrar en los secretos de su oficio, al par que examinar en un marco histórico y filosófico el significado de su obra y su pensamiento. Un esfuerzo valioso, que contribuirá sin duda a la reflexión sobre los problemas fundamentales de la arquitectura. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Marina Waisman Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Palabras previas Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Palabras previas Quatremère de Quincy acuñó el concepto de tipo a fines del siglo XVIII en momentos de particulares cambios sociales, económicos, tecnológicos y políticos. El tipo aparece como un a priori que remite al origen, a la historia, a la naturaleza, como el concepto vago genérico que engloba a varios objetos como algo común a todos ellos. EL tipo no es reproducible, porque contiene las singularidades de las obras particulares, sí es reproducible el modelo siempre idéntico a sí mismo. El Movimiento Moderno reniega del estereotipo que dicho concepto adquiere en el siglo XIX por diversas razones: al proclamar la arquitectura como invención, no comprometida con el pasado y la historia; por razones productivas, se necesitan modelos para la industrialización masiva; y por razones metodológicas, el Funcionalismo proclama que la forma es la resultante de la función (reducida a la pragmática y a la física) analizable, mensurable, sin la complejidad de lo simbólico, lo social, etcétera. El Movimiento Moderno reinventará el concepto de tipo transformándolo en prototipo adaptable a cualquier lugar. Pero algunos también usarán el concepto de tipo como instrumento adaptable a programas y sitios diversos, definiendo esquemas circulatorios, niveles, dimensiones, sobre todo en la vivienda. Kahn se pregunta por aquello que precede a todo tipo, que es, además, por cierto cambiante a lo largo de la historia, la idea, la esencia de las instituciones, de los temas que aborda, los arquetipos. Esencia no es solo el correcto sentido de algo. La esencia de algo es lo que la cosa es, lo que dura y permanece constante. Pero estas definiciones griegas, platónicas y aristotélicas, serán revisitadas por el Existencialismo que proclamará que esencia es también existencia o la forma en que algo deviene presencia. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 11 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Si nos ajustamos al pensar de Kahn y a su referencia griega, su búsqueda corresponderá al momento del arquetipo, de la esencia. Argan en los años 60 definirá al tipo como la deducción a posteriori de una estructura formal común a la realidad de diversos objetos. Reconoce un momento tipológico y otro dador de formas, innovador. Para Quatremère el momento fundamental será el de la búsqueda tipológica, para Argan será visto como una etapa árida rutinaria o cuando más de análisis crítico seguido de un auténtico proceso creativo. Para Kahn, inquieto por la preforma, habrá que inventar una etapa previa, inaugural, privilegiada, que supere las barreras de la Modernidad y del Clasicismo en un gesto que vincule un mítico origen con un futuro al margen de la historia. Mi sincretismo me lleva a privilegiar la búsqueda sustantiva, el desciframiento de la evolución histórica de las tipologías, la reinvención de ellas y el proceso de singularidad y unicidad de la obra particular. Debo a Kahn la preocupación por la primera, al Historicismo parcialmente la segunda, a la Modernidad la tercera y al Clasicismo la cuarta. Sospecho que en Kahn había más sincretismo, articulado de otra manera y de otro origen, que el que él podía aceptar y proclamar. De ahí que en su discurso teórico declare el peso de los orígenes para luego confrontarlos con un diseño en el que se articulará su memoria, la reflexión, la intuición de la globalidad, la composición de las partes. Pero sin duda fue el primero en este siglo, a fines de los años 50, que antepuso la búsqueda esencial, inscribió los arquetipos en la Modernidad para instaurar una fuente de ulterior desarrollo del movimiento, no para negarlo. Córdoba, 2003 Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 12 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. 1. Kahn y la historia Existen paralelos notables entre diversas manifestaciones culturales que marcan actitudes comunes ante la situación histórica de los últimos veinte años. Y seguramente son comunes porque tratar de hacer inferencias directas, sería aventurado o quimérico. Así, la crítica arquitectónica contemporánea hace uso de la semiología, del estructuralismo y de otras formas de las ciencias humanas. De la misma manera trata de fundarse en el diagnóstico objetivo (la crítica de experiencia y crítica histórica, según reclama Argan). Michel Foucault en su Arqueología del saber intenta desarrollar una etnología estructuralista. Lévi Strauss opone al desorden histórico, la estructura y el orden, la permanencia del Ser. Simultáneamente, Kahn plantea una nueva objetividad, acuña el principio del orden y explora la historia para des-historizar el proceso proyectual arquitectónico. Un rasgo decisivo del Movimiento Moderno en la primera posguerra, como hecho revolucionario, fue su ruptura con la historia, con el pasado. Un intento por forjar un lenguaje a partir de la nada. La segunda posguerra se caracteriza—en la década del 50— en primer término por el deseo de control ambiental, confiando a la planificación y al diseño urbano la reconstrucción de un entorno perdido, o la construcción de uno nuevo; por otra parte, en la celebración de los fastos de los vencedores, las corporaciones nacionales e internacionales erigen sus dignas siluetas en lenguaje internacional de producción seriada. Su enorme volumen, de gran complejidad Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 13 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. tecnológica, es confiado a verdaderas empresas de diseño, de producción fabril, con centenares de arquitectos, eslabones de la eficiente cadena de montaje de diseño de objetos autosuficientes, uniformes, entronizados en cada rincón del hemisferio desarrollado. Aparece luego el Brutalismo arquitectónico y finalmente un difuso sentimiento de culpa frente a una historicidad ignorada. La escala, la significación de las intervenciones, los organismos históricos en los que se inscribían y la renovación de un discurso crítico, colaboraron, entre otros factores, a la aparición de un eclecticismo e historicismo revivalista, sobre todo en Estados Unidos. Por historicismo entendemos una particular posición, ya que una actitud ante la Historia ha existido en todos los momentos históricos. Por ello es de interés ver qué signo tiene en cada oportunidad, para entender cuál es el que puede atribuirse a nuestros contemporáneos de tercera y cuarta generación. Para lo cual basta remitirnos a Brunelleschi, al Manierismo, al Barroco clasicista y al de Borromini, al Neoclasicismo iluminista y al Romanticismo. Lo que generalmente no se comprende es la absoluta historicidad del anti-historicismo de toda revolución o vanguardia, la necesidad de actuar en un medio condicionado por la “tradicción de lo nuevo”, como señala Banham. El precio de estas ignorancias ha sido ese eclecticismo, que apa- Luxor, Egipto. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 14 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad rece como nueva virtud, leída como antigua falencia racionalizada, a la vez que se ve a los subproductos del Funcionalismo como culpables de haber suscripto al anti-historicismo sin discusión. Nos encontramos frente a la paradoja de negar dicho movimiento sin su elaboración auténtica. La sensación de la necesidad de la historia como elemento instrumental, como memoria por vitalizar, como apoyatura creativa, está magnífica y ejemplarmente señalada por Gregotti en El Territorio de la Arquitectura, pero dicha sensación fue casi inmediatamente verificada como causa de inseguridad, acompañada además por el vago sentido de caducidad de la tradición que se intentaba recuperar y profundizar. Dice Gregotti: “parece indispensable la historia.. . pero no nos enseña nada sobre el arte de caminar”. Kahn convivió permanente y armoniosamente, tanto con la arquitectura de la antigüedad como con la de Le Corbusier, a quien tanto admiraba. Decía de la de sus contemporáneos que se intentaba hacerla “atractiva”, como si estuvieramos al final de un camino (que él no podía leer sino como en sus comienzos), planteándose programáticamente que su obra rezumara el aire arcaico de “aquel que aún no sabe cómo es un estilo, porque recién lo está inventando”. Consideraba el estadio de desarrollo de la arquitectura moderna como el equivalente del protodórico en la arquitectura griega, vale decir, reclamaba el desarrollo de una tradición cultural del inmediato pasado. Para hacerlo, Kahn define una compleja operación cultural de diagnóstico crítico, por cierto que no sistemático: la de nexos con la historia o con ciertas fuentes históricas del Movimiento Moderno. Con ello cumple sus objetivos de clarificación para su concreta operatividad proyectual y para la fundamentación conceptual, teórica, necesaria, porque inequívocamente no pretende, a pesar de las apariencias, establecer un nuevo código, ni analizar críticamente el material fuente de su inspiración. Frente al pragmatismo de la cultura arquitectónica americana o su cientificismo, su experimentalismo (que deriva de la corriente anglosajona), Kahn convoca el mito de la Razón del lluminismo y su Clasicismo. Es notable el paralelo de actitudes con las de Ledoux y Boulléé, quien es frente a una nueva problemática emergente de la Revolución Francesa admiten el valor iconográfico del pasado romano, adoptado no como mimesis o parodia, sino como celebración de un mundo nuevo, pero no antes de cuestionar el valor de cada elemento y de su uso. Pevsner señaló que los arquitectos de la Revolución pretendían “volver a pensar el problema desde el principio y a sumergirse nuevamente en el carácter de cada tarea”, y esta actitud coincide con lo que Scully dice de Kahn: que a mediados de los 50 comienza a profundizar en sí mismo, hasta llegar a “plantar sobre nuevas bases el diseño arquitectónico”. En esta Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 15 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. búsqueda necesitaba de apoyo psicológico para relacionarse en el pasado, al que mira pero, eso sí, con un ojo puesto en el presente. Esta profundización en el pasado es un elemento válido para la reconstrucción de la forma, porque la adopción de arquetipos (no tipologías ni modelos, sino formas y no diseños) va acompañada de un auténtico fin revolucionario. En Ledoux hay una búsqueda similar de ordenamiento conceptual de los significados arquitectónicos, el descubrimiento de leyes “que coordinan las partes en razón de sus posiciones recíprocas y no según un crecimiento orgánico que se dispone a partir de elementos jerárquicos”. La representatividad cede a la búsqueda de tipos capaces de asumir objetivamente condiciones funcionales, y a una organización racional. Curiosamente, para Ledoux, la forma pura geométrica, por sus leyes de igualitarismo, llega a identificarse con la problemática social de su tiempo y a transformarse en símbolo. La Delfos. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 16 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad misma objetividad, la misma predilección por las formas elementales —en él como en Kahn—, cuadrado, círculo, triángulo a nivel planimétrico, cubo, pirámide, prisma a nivel volumétrico, eso sí combinadas, reinterpretadas de suerte que dominan como propias, sobre cualquier otra similitud. Formas, en Kahn como en Ledoux, usadas con su valor expresivo y emblemático pleno, e individualizadas en su valor de permanencia, con esa sabiduría del que sabe qué recordar. La calidad de nostalgia que dimana de sus obras no corresponde sino a esa otra, profundamente sentida, de aquello que ha sido pero que es aún válido, afanándose por descubrirlas en la experiencia humana por métodos metafóricos y, por otra parte, la no menos sentida necesidad de renovar un lenguaje y un proceso proyectual que satisfagan las nuevas realidades y objetivos. Es evidente el paralelo en la complicidad que Le Corbusier y Wright tuvieran (como decía Goethe: “descubro lo mío donde lo encuentro”) con el arte griego y japonés respectivamente y el de Kahn con Piranesi; el lluminismo, el continuo y seriado medieval (en Richards); el tardo romano de la Villa Adriana (convento de Media), etcétera. Estos productos tuvieron el valor de catalizar, movilizando y estimulando a Kahn en aquellos rasgos compartibles, y también influir en su proceso operativo concreto, como sugestión modificada o verificada. Vale decir, diálogo histórico y revolución de significados. Las obras de Kahn (como las de Stirling) buscan que el camino de la estructuración de funciones y formas sea legible, “historizarse” y provocar una lectura y goces historizados, después de deshistorizar el pasado, inscribiendo al Movimiento Moderno como parte de la tradición y de la historia. La arquitectura rigorista y objetiva de Kahn es arquitectura crítica en un nuevo sentido: sin negar la tradición de la arquitectura moderna, la comprende, confrontándola con sus orígenes en una suerte de petición de principios, de búsqueda de legitimidad histórica. Pero el valor crítico está, en tanto, relacionado con su proceso de manipulación en la composición. Kahn instaura un rigorismo y objetividad fundamentales en un momento de difundida confusión, llevando sus proyectos y su proceso metodológico a un nivel de gran didactismo. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 17 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad 2. El andamiaje conceptual Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Forma y diseño Nos dice el Sócrates de Valéry “. . . El escultor nunca más que una parte de nuestra vida adorna. Pero un templo, unido a sus alrededores, o el interior de ese templo, forma para nosotros una especie de cumplida grandeza en que vivimos . .. iSomos, nos movemos, vivimos entonces en la obra del hombre! No hay parte de esa triple extensión que de cuidado estudioso y reflexivo no proceda. Fedro (. . .) la estatua hace pensar en la estatua, pero la música no hace pensar en la música, ni una construcción en construcción distinta”. Kahn acuñó conceptos sobre el hombre, la naturaleza, el mundo, la ciencia y la técnica, sobre el proceso de diseño, sobre la creación artística y arquitectónica, tratando de eliminar las siluetas precisas, difuminando aquellos elementos que podrían llegar a configurar una teoría, con la ambigüedad de una frase. No obstante ello, puede hablarse de una sistematización del pensamiento de Kahn. Comenzaremos por lo que él define como forma y aquello que describe como diseño. El problema de definir forma deriva de la dualidad de su significación en castellano. Frente a nuestro término forma, el inglés propone dos palabras precisas y distintas que son form y shape. Shape es la figura material de los objetivos, mientras que form es el término al cual Kahn adscribía el sentido de concepto fundamental y germinal, como hecho inicial de la creación arquitectónica. Los términos forma y diseño suponen interrelaciones. Forma es la dimensión en la que se descubre la razón de ser de algo, el concepto inicial, que podríamos asimilar con la idea de forma mental, o imagen conceptual. Este es uno de los rasgos del carácter fundamentalmente poético de su pensamiento y en consecuencia de su pluridimensionalidad, vale decir, la ausencia de un sentido unívoco para todas las cosas que se dicen, por estar la metáfora permanentemente presente en todo su decir. Forma es por sobre todo una configuración relevante, un orden intuido o realizado con gozo a partir del cual se inicia el proceso imaginante y de configuración. Diseño es la realización, la materialización de este concepto o forma mental. Sería como decir el qué y el cómo. Kahn dice que lo más importante es descubrir, descifrar la forma de las cosas, vale decir, lo que la cosa quiere ser, la esencia última. “Una rosa —dice Kahn— quiere ser una rosa”, o sea, sabe su esencia final. Ahora bien, a esa esencia final solo puede arribarse a través del sentimiento y la intuición o realización; piensa que en una instancia inicial debe relegarse el pensamiento y (ejercitar) el sentimiento, aunque “no tanto, porque Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 19 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca el pensamiento es la dimensión del sentimiento en que aparece el orden”; o sea, que los términos sentimiento y pensamiento que nos conducen inmediatamente a lo racional y lo irracional o a lo imaginario, no son términos opuestos para Kahn sino términos integrados, términos para ser sintetizados. Imagina toda auténtica creación surgiendo de un estado de la conciencia creativa que nos pone en contacto, a través de un acuerdo de sentimiento y pensamiento, con esa esencia final que es una cosa. El qué se inscribe precisamente en el universo de lo inconmensurable y el cómo, en la dimensión de la materialización que entra en el universo de lo mensurable; por ello es siempre inferior al arquetipo, a su imagen esencial. Un alumno comentó en clase que soñaba con cosas muy agradables, con un tipo de espacio agradable, pero que cuando se proponía materializarlo no podía hacerlo. Kahn apuntó a raíz de ello que precisamente los sueños, lo mismo que las formas, se definen en el universo del sentimiento. Estas están dentro del universo de lo inconmensurable mientras que el pensamiento se mueve en el universo de lo mensurable; y, en consecuencia, debe buscarse el acuerdo entre ambos términos, como una vía de arribo a la esencia de ese algo. Pero en esta anécdota aparecen aludidos los sueños, ampliando implícitamente la tríada de sueños, ensueños y pensamientos, las bases de la creación. Surge así este como su concepto más rico y tal vez el fundamental, porque plantea la relación dialéctica de los términos de racionalidad e irracionalidad, términos que coexisten, pero no necesariamente compatibilizados, presuponiéndose. Para Kahn hay un hecho, un acto inicial de creación que él concibe básicamente como estando en el dominio del sentir, en contacto con el universo de la esencia, y luego una trasposición a la realidad a través de la vía del pensamiento. Ahora bien, nada existe sin la dimensión de la realización, o sea que en este sentido Kahn, más que antirracionalista, puede inscribirse en una superación del Racionalismo; hace un distingo importante al decir que “la peor realización, sobre el mejor pensamiento, es mejor que el falso, errado o equivocado pensamiento espléndidamente diseñado”. La diferencia entre diseñar y hacer arquitectura surge con claridad en la crítica de trabajos de alumnos, cuando los caracteriza como meras manipulaciones de diseño, cuando no hay en ellos una sola idea. Cuando no se manifiesta una comprensión de la naturaleza del problema. Para Kahn la naturaleza del problema no es algo a lo que se llegue fácilmente, sino algo a lo cual se desea arribar a definir, algo a lo cual se tiende en morosas luchas de difícil búsqueda. Esto se muestra de una manera muy fuerte en su trabajo profesional. De repente todo un proceso de diseño desarrollado en su Estudio, concretado en una documentación de obra, un buen día desaparecía de los tableros, y se estaba frente a un nuevo comienzo. Surgía entonces la pregunta de por qué aquel trabajo era desechado. La respuesta debe buscarse en el estado de conciencia lúcida de Kahn, que Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 20 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad sentía, ante la presencia de su obra, que la misma no remitía realmente a la forma, es decir, a esa instancia en la que se paladea el concepto germinal, la fruición de lo virginal, de la verdad develada. “Una casa no puede hablar de casa sin la casa”, o sea, casa u hogar es el concepto, una casa es una forma de materialización; una casa en la medida en que sirva para cualquier hombre, no solamente para el hombre para el cual fuera diseñada; vale decir, que debe poseer elementos que la hagan ser casa u hogar fundamentalmente, que remitan a la dimensión de las esencias. Kahn dice que en cualquier taza de té debe estar el concepto taza de té, luego, esa subversión diseñada, por ejemplo, por algún surrealista con piel por dentro, esa subversión la aleja de su esencia conceptual, en una imagen iconográfica cargada de otra significación, inscripta en otro nivel, en lo que Kahn define como plano de diseño. Kahn nos dice respecto de la forma, realización o concepción y del diseño: “Con el sentido de la búsqueda y la esperanza llega la Realización. Esta nace de la Intuición. Algo debe ser justamente así y tiene una definitiva existencia a pesar de que uno no puede verla. Uno lucha porque esa existencia le hace pensar lo que desea expresar. En la lucha para expresar, uno hace la distinción entre existencia y presencia”. “Cuando uno da presencia a algo, debe consultarse a la naturaleza y es allí donde comienza el Diseño.” “Forma abarca a una armonía de sistemas, un sentido de Orden y aquello que distingue una existencia de otra. Forma es la realización de una naturaleza hecha de elementos inseparables. Forma no tiene figura, imagen material, ni dimensión. Es invisible e inaudible. No tiene presencia, su existencia está en la mente. Forma precede al Diseño. Forma es Qué, Diseño es Cómo. Forma es impersonal mientras que el Diseño pertenece al diseñador. El Diseño da a los elementos su figura, llevándolos de su existencia mental a la presencia tangible.” Diseñar es un acto circunstancial. En arquitectura caracteriza una armonía de espacios buenos para cierta actividad. Hay algo de socrático en el método de Kahn. Hay que elegir entre ser hombre o espíritu, dice Sócrates. La creación más excelsa del hombre, la arquitectura, debe responder virtualmente a la utilidad que satisface sus necesidades, belleza que satisface su alma y solidez o duración que quiere oponer a su definitiva transitoriedad, las leyes de la naturaleza y los acasos. Pero para arribar a estos fines hay que hacer como Tridón, “profundizar las partes inexploradas de su arte rompiendo ensambladuras de ideas petrificadas y volviendo a considerar las cosas en su fuente”, formándose luces personalísimas que según Sócrates “son las únicas que pueden ser universales”. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 21 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Orden Paul Valéry pone en boca de Sócrates estas reflexiones. “. . . La Música y la Arquitectura nos hacen pensar en lo distinto de ellas mismas; hallarse en este mundo como monumentos de otros, o acaso como ejemplos, en uno y otro lado esparcidos, de una estructura y duración que no son las de los seres, sino las de las formas y las leyes. Se las diría consagradas a recordarnos directamente, una, la formación del universo, y la otra, el orden y estabilidad de él; invocan las construcciones del espíritu, y su libertad que busca este orden y de mil modos le reconstituye; y descuidan, pues, las apariencias particulares que de ordinario ocupan al mundo y al espíritu: plantas, animales y gentes...” “Usar medios sensibles que no sean semejanzas de sensibles cosas, y dobles de los seres conocidos; dar figuras a las leyes, o deducir de las propias leyes sus figuras.” La preocupación de Kahn por la palabra “orden”, que aparece en los años 50, adquiere a lo largo del tiempo diversas connotaciones. Finalmente en un escrito del 55 dice “Orden es”. Años después dirá: “Hay una distinción entre las leyes de la naturaleza y nuestras reglas. Trabajamos conforme con reglas pero respetamos y empleamos las leyes de la naturaleza para hacer algo. La regla está hecha para ser cambiada pero la naturaleza no puede cambiar sus leyes. Si lo hiciere no existiría Orden alguno. En cada cosa que hace la naturaleza marca cómo fue hecha. En el hombre, en la piedra, está marcado cómo fue hecho. Algunos pueden reconstruir las leyes del universo conociendo la hoja del césped. Otros tienen que aprender muchas cosas antes de sentir que es necesario descubrir ese Orden que es el universo”. Para Kahn el orden, término que permanentemente se reitera en su obra y aparece como una necesidad imperativa, debe regir todo tipo de organización. Nos habla de un orden estructural que crea un orden ambiental, un orden de los espacios que, en definitiva, nos pone en relación con principios de organización que aluden a los principios de composición, tal como fueron manejados durante siglos por la arquitectura y que la arquitectura moderna se encargó de negar teóricamente, o de elaborar —de hecho mucho más— sobre otras bases. En su concepción del hombre Kahn descubre fundamentalmente la existencia de tres deseos que, por su permanente manifestarse, considera son sus rasgos esenciales: el deseo de conocimiento, el de expresión y el de felicidad. El de saber suponer el ser en el mundo, interior y exterior. El de expresarse y comunicarse, el estar, existir y manifestarse. La felicidad reivindica un vivir, los valores de lo justo, bello, verdadero, como lo imagina Sócrates, el de un estar de acuerdo consigo y con el mundo, el estar bien en su intimidad, el de un estar-bien que no es solo un bien-estar (well being kahniano). Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 22 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Esos tres deseos son los generadores de tres tipos de ámbitos que nos refieren inmediatamente a la concepción que Kahn tiene sobre las instituciones; son estas productos de acuerdo, actos de fe, de una comunidad y de un pueblo. Así una nación es el producto de un acto de fe de un pueblo. La validez de esta definición es que la vemos verificarse en culturas bien diferentes. Las instituciones así entendidas apuntan en consecuencia a tres puntos fijos, aún hoy en día, en un universo absolutamente contestatario. En Estados Unidos se asiste a un cambio superestructural en las décadas del 60 y del 70, una significativa y muy importante revolución cultural. En este contexto, Kahn piensa que las instituciones deben ser redefinidas: le interesa hacer revivir el sentido útil, aún válido de ellas, y para lograrlo nos propone un remontamos a la génesis misma, a la razón primera de su constitución. El querría haber vivido en el momento de origen de las cosas, para estar así en contacto con la forma inicial de manifestaciones de las instituciones, con el orden universal que gobierne las razones de ser de las cosas. Por estos objetivos sociales e ideales se enlaza con la arquitectura del período heroico y es un revolucionario; por los métodos es un reformista. Laboratorios Richards, Universidad de Pennsylvania, Filadelfia. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 23 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Las instituciones Las instituciones derivan de la inspiración de vivir. Esta inspiración permanece vagamente expresada en las instituciones de hoy. Las tres grandes inspiraciones son la de aprender, la inspiración del encuentro, y aquella del bien-estar. Todas ellas sirven, realmente, al deseo de ser, al deseo de expresar. Uno puede decir que esta es la razón para vivir. Dice Kahn. “Todas las instituciones del hombre, ya sea que sirvan a los intereses del mismo en la medicina, la química, la mecánica, o la arquitectura, son finalmente respuestas a este deseo del hombre de encontrar aquellas fuerzas que le lleva a ser, y qué medios hacen posible para él, ser”. “Hoy las sombras son negras. Pero en realidad no hay nada como aquello de la luz blanca, la sombra negra. Yo creí cuando la luz era amarilla y la sombra azul. Luz blanca es una manera figurada de decir que aún el sol está en juicio y ciertamente todas nuestras instituciones lo están.” Creo que esto se debe a que las instituciones han perdido la inspiración de sus comienzos. El juego constante de circunstancias, impredecibles de momento en momento, distorsionan el inspirado origen o comienzo del acuerdo natural. Las instituciones morirán cuando sus inspiraciones ya no sean sentidas. Sin embargo el acuerdo humano, una vez que se presente como una Realización, es indestructible cuando a través del sentimiento enaltecido y el pensamiento exaltado llega a una suerte de materialidad de imágenes mentales. La intuición es nuestro sentido más confiable y nuestro don más preciado. Respecto de las instituciones irreductibles, elige los sitios siguientes: la escuela, la calle, la plaza y finalmente el verde. Estos guardan una estrecha relación con su entendimiento del hombre y aquellos puntos fijos que son: el deseo de aprender, el deseo de comunicarse y el deseo de bienestar. En su idealismo han desaparecido los deseos de dominación y de destrucción; en su universo de poeta quedan unas y se excluyen otras instituciones, en la legitimidad absoluta de un acto poético que, como ser absoluto, no necesita de la legalidad del pensamiento filosófico, el cual debe ser riguroso. La forma como Kahn se expresa siempre es una forma poética. Vale decir metafórica y multidireccional; permite múltiples instancias de comprensión; de ahí que las declaraciones de Kahn puedan ser leídas hoy y hacer una decodificación, y mañana otra: es siempre una renovada fuente de inspiración. Cuando hablo de Kahn como poeta, no lo hago obviamente en el sentido en que lo utiliza Croce, o Zevi en su Historiografía Arquitectónica. Cuando hablo de él como poeta lo hago en el sentido más amplio, sin el distingo restrictivo de poeta y prosistas de la arquitectura, que inscribe dentro del universo de los poetas solo a los dadores de forma. Kahn lleva o extiende el concepto de artista a todos los hombres Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 24 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad en tanto capaces de manifestación, y a pocos, porque es bastante estricto con respecto de lo que él considera como válido. La belleza, para Kahn, consiste fundamentalmente en un acuerdo con la verdad y con su realización o comprensión, en su calidad y validez. Ante cualquier formulación Kahn se pregunta cuál es la validez de la propuesta. Esta palabra es muy común entre nosotros los arquitectos, nos decimos que una propuesta es válida, pero generalmente el término válido es utilizado en sentido funcionalista o en el sentido de un ajuste programático, en términos fundamentalmente mensurables, pero raramente, o nunca, en la instancia en que Kahn la fórmula, porque el término validez para él, si bien quiere decir adecuación funcional, tecnológica, etcétera, fundamentalmente quiere decir adecuación a la “forma”. Algo es válido en la medida en que está en contacto con la esencia que le da origen, en la medida en que, digamos una silla, tiene elementos propios de todas las sillas. Con respecto de las instituciones, Kahn se expresa en términos claramente evocativos, por ejemplo referente a la escuela dice cosas muy hermosas (aproximadamente): “la escuela nació debajo de un árbol, estando un hombre conversando con un grupo de personas que escuchaban su argumentación y discutían con él sin que supieran que él era un maestro y ellos sus alumnos. Al terminar esta conversación el grupo sintió que era muy interesante la charla, decidieron continuarla y que sus hijos oyeron a ese hombre sabio. Allí nació la escuela”. Esta imagen poética de cómo nace la escuela es algo que lleva a Kahn a movilizaciones íntimas, y que con una metáfora verosímil vincula esencia y existencia, heideggerianamente. La calle, para Kahn, en su última reflexión sobre ella, es ante todo “un lugar de encuentro, un lugar de reunión por acuerdo de partes, cuyas paredes están hechas por los donantes y cuyo techo es el cielo”, o sea que las calles son espacios colectivos, estares de la ciudad. En alguna medida el entendimiento de la calle como lugar de encuentro es algo que estuvo incorporado al quehacer arquitectónico por siglos hasta el Movimiento Moderno, y reivindicado en estos términos, solo en los últimos quince años. Pero lo importante es cómo se une esto con los otros conceptos, cómo se manifiesta en sus propuestas urbanísticas para Filadelfia y New Haven y en el contexto americano en que la calle ya no es conectora sino definidora de áreas y medio de transporte, vale decir, fondo y no figura. Para definir la plaza recurre a otra metáfora. Así, dice que en el mercado está la necesidad y en la universidad el deseo de aprender. Y en el lugar en el que se encuentra la necesidad y el deseo, surge la plaza, o sea, el lugar de manifestación. Vale decir que la plaza es la mediadora entre la necesidad y el deseo, lugar de la expresión. El verde es el lugar donde ningún hombre puede ser el centro, porque inmediatamente es anulado por la Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 25 Louis Kahn • Miguel Angel Roca naturaleza, o sea, en la cual nadie puede manifestarse por sí mismo, nadie puede privar sobre otros. Este importante concepto del verde aparece ampliamente usado cuando de repente juega, en partes, con árboles, como en el corazón triangulado de Dacca, con grandes edificios o mapas boscosos cuya función Pérez de Arce no entiende en sus transformaciones urbanas tan interesantes para Chandinarh y tan incomprensibles en Dacca. Con lo que está diciendo en definitiva que ese no es el lugar de la manifestación, que esa no es una plaza, que ese es simplemente el lugar donde todos los hombres son iguales, donde nadie puede destacarse, donde nadie puede manifestarse sino como individuo con otro individuo en el encuentro con los otros. Pasado Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. “Es que sobre todo me importa obtener de lo que va a ser que satisfaga con todo el brío de su novedad a las exigencias razonables de lo que he sido... el fuego es el tiempo mismo, que aboliría por completo o disiparía Laboratorios Richards, Universidad de Pennsylvania, Filadelfia. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 26 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad en el vasto mundo las rosas reales como tus rosas de cera, si tu ser no guardase de algún modo, no sé como, las formas de tu experiencia y la solidez secreta de su razón...”dice el “Eupalinos” de Valéry. Otro elemento importante en la obra de Kahn es la forma en que ve el pasado. El pasado, para Kahn (y esto es visible inmediatamente cuando analizamos sus posibles fuentes históricas) no se ha tomado el trabajo de “pasar” simplemente, sino que hay que integrarlo; él convive con el pasado y tiene a este como a su amigo, al que permanentemente recurre. Lo usa, no para copiarlo, como había sido entrenado a hacer en sus años formativos, sino que está permanentemente presente en su obra, como referencia distante, sutilmente evocada. No sucede así en las obras de sus contemporáneos en que aparece a nivel figurativo como citación, cayendo en el historicismo o en el pastiche, por no entender especialmente qué es lo que hay que recordar de ese pasado. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Pero quedan abiertas dos cuestiones capitales: a) Por una parte, en su proceso creativo Kahn habla de forma, forma mental, imagen conceptual como precediendo el nivel de las imágenes concretas de perfiles precisos de la geometría y lo visible. Pero todo creador oye la noche y su silencio, ve la inmensidad vaga de la oscuridad definitiva e ilimitada. Todo hombre padece la persecución de sus pequeños miedos informes, como El Emperador Jones de O’Neil, siente en la plenitud de su ser y sus dimensiones sensoriales. Este ser en el ensueño, sigue a un ser admirante y a un ser expresante, forjador de palabras y en el arquitecto de imágenes—palabras, o simplemente imágenes. Estas imágenes fuerzan su voluntad de existencia en ideogramas, diagramas abstractos de mínima materialidad, cuando no en formas precisas. Pero las tipologías, los arquetipos, aun asumidos como formas mentales de primera corporización iconográfica, perduran en la trampa de los recuerdos, por cuanto las formas que son existen y Kahn no puede evadirlas porque emergen por vía del subconsciente, cuando no del inconsciente. b) Por otra parte, las imágenes poéticas que preceden a la tarea de diseño, como toda poesía, carecen de pasado, viven en presente total, deshistorizadas en un absoluto de ser que ignora todo antecedente y toda causalidad. El mérito de Kahn es unificar estas vías, estos pares “opuestos” en una relación dinámica y dialéctica. Es la unificación del par existencia-esencia. Respecto del par poesía-filosofía, Kahn entrevé en ambas actitudes, en ambas formas globales de comprensión de la realidad, las armas más idóneas para la comprensión de la realidad, negando sistemáticamente la instrumentalidad de las ciencias parcelarias del conocimiento tales como el Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 27 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. planeamiento, la sociología, la economía, la psicología, como aptas para entender la realidad urbana (coincidiendo singularmente con Henri Lefebvre) y reivindica la naturaleza de las instituciones del hombre, y a este mismo. Laboratorios Richards, Universidad de Pennsylvania, Filadelfia. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 28 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Construir Si acordamos con Heidegger que somos, como mortales, sobre la Tierra, en tanto habitamos, y que habitamos en tanto construimos; siendo el construir algo que nos remite al cuidar, albergar, proteger, cultivar, del latín collere, tanto como a “edificarse”, construir objetos, surge el peculiar carácter de operación cultural implícito en el construir, siempre y cuando este se haga pensando, en términos relevantes, en un construir inspirado que nos hable de la esencia del hombre y del habitar. Si el construir adquiere su verdadera dimensión existencial y esencial, no podemos sino valorar el rol intelectual asignado por Kahn a esta operación a través del uso riguroso de los materiales y de las formas. Kahn, en el manejo de los materiales y de las técnicas construcitvas somete a ambos al rigor conceptual de la definición de forma. En casi toda la arquitectura contemporánea ha existido un problema, elevado a nivel ético, respecto de la relación material-forma, y se ha visto a esta última, la forma, casi canónicamente como la emergente de un material, un sistema constructivo, y los requerimientos funcionales interactuando simultáneamente. Kahn en ese sentido trasciende al Racionalismo también en el uso de los materiales y en el esquematismo simplificador de esta concepción, al hacer una petición de principios a cada uno de los términos de la tríada. Así, por ejemplo, no toma material alguno (por novedoso que sea) si no encuentra la ley íntima de organización de ese material, su naturaleza, su “forma”, pues equivaldría a un no saber cómo utilizarlo. Se pregunta: “¿Cómo es una viga de ladrillos?”, a lo que responde: “la viga de ladrillos es el arco”. Y así esta comprensión lo lleva a que, cuando hace arquitectura de ladrillo, cuando trabaja en Dacca y en Ahmedabad, la bóveda y el arco, como formas apropiadas en relación con el material y el desarrollo tecnológico de la península indostánica, se eleven al nivel de orden estructural, simbólico e iconográfico emblemático. En el Museo Kimbell, el carácter de chapa moldeada de la carpintería metálica lo lleva a no definir tubos cerrados con figuras macizas como la carpintería de madera, y el carácter de lámina se ve en barandas, cielorrasos, etcétera. Cuando el hormigón se ejecuta en Estados Unidos y con cierto volumen, lo propone en prefabricado pesado, describiendo en las piezas la naturaleza de los esfuerzos. Hace un uso fundamentalmente razonable de los materiales, o sea un uso sensato, definiendo la novedad tecnológica en su rigor de modo de uso y no en el derivado de la partida de nacimiento del material o del sistema, buscando en cada caso la forma apropiada. En Rochester, dos anillos de diferente función física y psicológica, uno de ladrillo, otro de modestos bloques de hormigón, envuelven la estructura hecha de hormigón, hacedora de los espacios y de la luz. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 29 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Estructura y luz Kahn se evade del vidrio, del aventanamiento corrido, y vuelve a celebrar las masas, los vacíos, la estructura y el -espacio de los cuartos o recintos asociados y no fluidos del Beaux Arts. Cuando sostiene que la luz es la hacedora del espacio, y la estructura la hacedora de ambos, parece describir didácticamente los principios que informan la arquitectura gótica. Su primer gran edificio es la pequeña casa de baños de la comunidad judía de Trenton, donde los dos ejes contrapuestos de Wright vuelven a aparecer pero sin unificación de techumbres, sino más bien con individualización de los cuatro recintos techados, pirámides que rodean no ya una chimenea como núcleo generador e irradiante, sino un espacio central a cielo descubierto. La planta estructural del edificio comunitario no construido permite leer la naturaleza, destino, calidad de luz, de la asociación de espacios que es una planta. Los núcleos de espacios servidos y de servicio preanuncian sus obras posteriores, y la arquitectura sistemática de los años 60. Kahn estuvo por un largo período a la búsqueda de un sistema, método explicativo de la toma de decisiones que configura el proceso de diseño y lo encontró en aquella dualidad “forma y diseño” de la que habláramos y que ejemplarmente probara en su iglesia unitaria de Rochester donde, también por vez primera asistimos, en 1961, a la captación, celebración y corporización de la luz en un recinto tan ascético que recuerda la moralidad eclesiástica inglesa del siglo XIX. Reconocimiento de la luz que se hará extensivo al tratamiento de la caja envolvente mural plegada. El principio de empatía, de que uno tiene un sentimiento de la estructura y organización o naturaleza de un edificio, se muestra aquí como en toda su obra, pero debe ser verificado por lo mensurable del sitio y programas. Sus conceptos de espacios servidos y de servicio continuos, ininterrumpidos, se concretarán en su obra maestra de los laboratorios Salk, donde el hormigón es tratado con el refinamiento de un ebanista, las ventanas de vidrio escondidas en profundas galerías que ocultan su carácter reflejante, y los investigadores celebrados en cajas de roble. Al final de su vida, como en Hokusai, que cumplía su palabra empeñada de hacer que dos puntos fueran idénticos y distintos a la vez, en su ciega pasión por la arquitectura, empezó a hacer edificios que podían responder a cualquier función, verdaderos monumentos (como lo entiende Argan “capaces de atravesar los siglos y preservar su valor”), monumentos de función y estructura en el más general de los términos, válidos para cualquier fin y a los que cualquier hombre podría adjudicarle cualquier uso. Sin embargo, en toda su vida, cada circunstancia o Problema era un desafío, su resolución un hallazgo y la “arquitectura una ofrenda del espíritu”. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 30 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. 3. Esencia-Existencia (Forma-Diseño/Silencio-Luz) Lo que la cosa es, ha sido entre los presocráticos y aún hoy, identificada con lo que la cosa es en verdad. La esencia surge en la apariencia existencial como la existencia misma, como realidad develada en sí, como la verdadera. Cabalgando sobre la antinomia falso-verdadero, la esencia es la realidad íntima verdadera. Hegel decía que la esencia es la verdad del ser. Para Aristóteles el ser es la sustancia primera y aun la segunda, al decir “la esencia de una cosa significa..., la sustancia y el ser determinado y en otro sentido, cada uno de los predicamentos, cantidad, cualidad y otros modos de la misma índole”, señalando a lo individual y a lo predicado. Se opone a la existencia en el sentido de que toda existencia tiene una esencia, es una presencia, una actualización, un realizarse de aquella pero no toda esencia requiere una existencia. Platón habló de tres seres, uno increado, invisible, irreductible, inmutable, impenetrable por el fuera, que no está en parte alguna: son las formas o ideas; otro ser, creado, activo, perceptible siendo en un lugar, son las cosas sensibles, y finalmente el habitáculo de las cosas creadas, aprehendido por la razón y que es una cuasi realidad el espacio forma, devenir y espacio existen desde siempre para Platón. Para Santo Tomás de Aquino esencia es la respuesta a quid est ens así como la existencia es la respuesta a an ens sit, recuperando después de siglos la ontología clásica. La cosa es por definición lo que es por genio próximo y diferencia específica. Santo Tomás señala que la essentia se llama forma y también naturaleza, como aquello que era antes de ser manifiesto, como aquello por lo cual algo es. Pareciera que Kahn hubiera adoptado totalmente estas imágenes análogas especialmente en el uso singular de forma, unida a la preocupación presocrática prolongada en Platón de la esencia como la verdad, el arquetipo irreductible. También elaborando la noción aristotélica de sustancia primera. El sincretismo de Kahn pareciera evidente. Dice Santo Tomás: “el existir de la sustancia compuesta no es solo el existir de la forma ni solo el existir de la materia sino de lo compuesto. La esencia es aquello según lo cual se dice que la realidad existe. Por eso conviene que la esencia por la cual la realidad se llama ente, no sea tan solo la forma ni tan solo la materia, sino ambas, aun cuando tan solo la forma sea, a su manera, la causa de su ser”. (De Ente et essentia II). Pareciera que los orígenes de lo que la cosa quiere ser, la búsqueda de la forma, el rigor del uso de la materia y la búsqueda incansable de la validez de lo manifiesto radicara en estas preocupaciones tomistas. La distinción Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 31 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca entre esencia y existencia es para Tomás de Aquino propio de lo creado, no así de lo divino. La fusión esencia-existencia heideggeriana no pareciera presente en la elaboración de estos conceptos básicos kahnianos de orden, esencia-forma, la esencia determina lo presente en la existencia. Para él la existencia no es mero accidente, “puede ser causa eficiente, trascendente a la esencia y por lo tanto no mera consecuencia de la esencia”. La relación esencia-existencia aparece fundamental en tanto el ser que tiene una esencia que no radique en el existir, no tiene cómo existir. Para muchos filósofos la esencia puede ser considerada en la cosa, aquello por lo que algo es lo que es, la esencia en el intelecto que es por definición, y también con una existencia metafísica, vale decir en sí misma. Es decir la forma de la cosa, su definición lógica o la cosa en sí en tanto ser, y aquí Kahn encontrará diversas manifestaciones de un mismo ser. La idea de esencia, en el siglo pasado, empieza a perder identidad. Ya Spinoza dice: “pertenece a la esencia de alguna cosa aquello que siendo dado, pone necesariamente la cosa y que no siendo dado, lo destruye necesariamente o aquello sin lo cual la cosa no puede ser ni ser concebida y que, viceversa no puede sin la cosa ser ni ser concebida”. Absorbe la esencia en la existencia, identificándolas. Aparece como esencia válida no aquella nominal o abstracta sino lo real. La esencia aparece como el “producido por un absoluto en su desenvolvimiento o producción de realidades”. Hegel afirma que esencia es concepto y en tanto tal, algo puesto. Rosmini señalará “que esencia es la que se comprende en cualquier idea”, vale decir que la idea es pura esencia y realidad en tanto es concebida por mí. Es la fenomenología la que mediará entre estos términos: todo hecho participa de una esencia, generalidad ideal, intemporal, pero concreta, estable, perdurable. Nociones que parecen implícitas en las metáforas kahnianas. Las esencias formales valen para todo objeto real o ideal, en cambio hay esencias materiales que son verdades regionales. La diferencia no radica en su pureza sino en el nivel de aplicación o alcance. Por cierto que los hechos se relacionan con las esencias en tanto estas fundan aquellas. Husserl propone la distinción en ciencias de esencias (matemáticas, lógica, teoría pura del espacio, del tiempo, del movimiento) que no se fundamentan ni usan de la experiencia y las ciencias de hechos que tienen fundamentos teóricos en “las ontologías eidéticas”. Kahn traduciría esto en la arquitectura y en las ofrendas de arquitectura que son las obras. Este pensamiento husserliano pareciera corresponderse con la intuición del problema por Kahn’ que da la impresión de haber saltado del Escolasticismo de Santo Tomás o del Neo- platonismo en los años 50, a la fenomenología en los 65, sin registrar el desarrollo histórico del debate. Kahn decía en Zurich: el arte es silencio y en el silencio hay una tendencia al ser y a la expresión. La luz dadora de todas las presencias tiene una tendencia a la obra, a la manifestación y a la existencia”. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 32 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. 4. El Beaux Arts y el proceso de diseño en Kahn (Realización, forma, diseño) En la Ecole de Beaux Arts aparecía en primer término un tema con un programa concreto, vale decir no un problema, ese contexto en el que el tema adquiere su validez y sentido. Luego un encierro, un lodge, una capilla, para diseñar sin ningún comentario docente previo, el esquicio. El producido, un croquis o partido, archivado, servía de principio, guía, esencia inviolable de los ulteriores desarrollos del tema. El estudiante se preparaba para esta situación, escrutaba y observaba los edificios ejecutados para reconocer la naturaleza de las instituciones y su carácter. La búsqueda de lo apropiado era el objetivo primero. Pero la búsqueda de lo acertado en un contexto historicista consistía en un registro de las tipologías acuñadas y reconocidas. Kahn hace un paralelo con este sistema y nos plantea polémicamente disfrazar su enseñanza en esta búsqueda de lo apropiado. Pero, al señalar el qué, y no el cómo, como único objetivo de su enseñanza (de posgrado), apunta explícitamente a un origen de las cosas, a su mutación histórica, al plano de las ideas y ensueños que están en la base de un nuevo acuñar tipológico y por ende de un nuevo hacer. Es cierto que manifiesta igual confianza que sus maestros académicos en el poder de la intuición, que considera como el más ajustado de los sentidos, pero sometido al control ulterior a través del pensamiento y del hacer. Los entrenamientos actuales, contemporáneos, con análisis de antecedentes edilicios, aunque estos fueran contemporáneos, continúan la tradición Beaux Arts, si bien difieren en los objetos y métodos de análisis, y más aún en el cuadro de valores a que sometemos su evaluación. Kahn procedía a actuar considerando “cual si nada previo a ese tema hubiera sido hecho”, no tomar nada como seguro: for granted. “Lo hecho no es fuente o comienzo sino prueba de lo ejecutado”. El proceso propuesto por Kahn es aquí opuesto al del Beaux Arts. Kahn reconocía, como influencia de su formación clasicista, el manejo de la luz, el reconocimiento de las sombras propias y arrojadas, dado que en esa formación existían cursos específicos sobre el tema. Señala que dichos cursos daban la sensación de poder continuar la luz, los avatares de la misma sobre las cosas. Cuando reconocía haber tenido grandes maestros, y no renegaba de su proceso formativo, tenía en vista, con justicia, su calidad de hacedor de la luz, celebrador de esta materia prima en arengas Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 33 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca de sombras y luces convocadas, como ningún otro contemporáneo, en sus poemas arquitectónicos: los de las palabras, los dibujos y las obras. El sentido de la composición propia de toda la arquitectura histórica del Beaux Arts, y negada por el Movimiento Moderno es tomada, en los hechos, tanto por La Corbusier, para mencionar un iconoclasta de la primera generación de arquitectos modernos, como por Kahn, solo que aparentemente con formas menos alusivas en el primero. Alberti, Palladio, los griegos o los romanos, etcétera y sus principios, están presentes tanto en uno como en el otro. En un buen edificio del Beaux Arts uno no debe necesitar averiguar nada respecto de cómo usarlo, desde su mismo ingreso deben leerse las relaciones, los destinos, la raison d’être, el valor simbólico significativo de la institución. En Exeter, desde el ingreso mismo se está consciente de los libros. Paul Cret, arquitecto francés egresado del Beaux Arts, futuro profesor y socio de Kahn, construye en Indiana una biblioteca pública, entre 1914 y 1919, que ilustrará su desarrollo del tema en la Enciclopedia Británica. Cret habla de legibilidad funcional externa de los elementos esenciales de la planta. Para una biblioteca norteamericana de la época, que presta libros al exterior y en consecuencia tiene mayor número de lectores externos que internos, reconoce su eje funcional y expresivo esencial en el mostrador de entrega de libros y sección de ficheros y catálogos, los que miran hacia el ingreso y tienen una gran magnitud en el centro del edificio enfrentando a la comunidad; atrás, los libros se insinúan por ventanas y, a ambos lados, las salas de lectura especializada. El arreglo de la secuencia interna de espacios es tan clara como su volumetría, que debe transparentar, como lo reclamaba Leopold A. Hardy, sin dejar dudas en su recorrido, sobre qué es una biblioteca, vale decir hablar en la obra sobre su naturaleza. No es tanto el orden dórico de columnas suscripto en la fachada el encargado de expresar las funciones, sino más bien los libros, sus mecanismos de distribución expresados en la volumetría. Cret creía con fundamento estar expresando una biblioteca al día, un verdadero paradigma tipológico. Para hacerlo había seguido la lección aprendida: descifrar la naturaleza e importancia de las partes constituyentes, definir la significación relativa de las partes, escoger aquello esencial, y hacer de ella el volumen dominante, el leitmotiv, tanto del exterior como del interior y construir el todo en torno de él, el organismo arquitectónico como un todo. Este proceso proyectual, o manera de pensar es reconocible como la manera fundamental de conceptualización aprendida en la Ecole de Beaux Arts. El pensamiento racionalista sintético del siglo XIX francés hace de la operatividad arquitectónica una regla: el crecimiento orgánico de una idea, llamado partido, partí, que proviene de parti pris, prendre parti, tomar partido, significa tomar una decisión, por selección, de un concepto básico inicial sobre la naturaleza de un edificio, siendo esta una idea esencial a la que los otros elementos deberán subordinarse. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 34 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad Esta idea del partido llevó a la del punto, el arreglo en torno de un punto dominante, una masa central, que albergaba el partido. Así Cret vio en el cuarto de entrega de libros su punto, o volumen dominante, lo que necesariamente entraña que el arreglo espacial debía traducirse volumétricamente. Así Reynaud señala:”.. .es solamente cuando la planta y las dimensiones interiores son claramente reflejadas al exterior, que uno puede por la simple apariencia de un edificio reconocer su carácter, descubrir la idea que motivó su erección y que debe trasmitir”. Es también Reynaud quien sustituye la consistencia de los órdenes del Neoclasicismo por la consistencia de los tipos, en total correspondencia con la biología en la caracterización de los tipos animales. El reconocimiento de las calidades organizativas espaciales, constantes en diferentes casas, teatros, etcétera independientemente de sus variaciones estilísticas, desplaza el eje del hacer arquitectónico al sabio manipuleo y cambio de la tipología espacial. Desde Durand en 1801, en Paralelismo entre los edificios de toda clase hasta Guadet en Elementos y Teoría de la Arquitectura de 1901, la enseñanza es, mucho más que la evolución de los órdenes, el estudio de los tipos arquitectónicos. Estas ideas quedan profundamente marcadas en el pensamiento de Kahn y en su hacer. La búsqueda de la idea, imagen conceptual, “forma” de una institución, debe mucho a esta educación. La transparencia volumétrica de Rochester, concebida como escuela que rodea un santuario, tomado como leitmotiv, reconoce las huellas de estos conceptos. Le Corbusier también la manifestará en su palacio de la Asamblea al construir sobre las singularidades formales, pletóricas de significación, de las cámaras, todo su edificio. También en su idea de que no podía dibujar algo que no tuviera plenamente concebido, claramente ideado, netamente imaginado, sin un partido. Pero los paralelismos no son mayores. Guadet, como tantos otros, habla poco de composición, porque diseñar era para ellos por sobre todo la elección entre tipos preexistentes, y la composición una manera de aderezar, parafrasear con claridad y refinamiento esos tipos. El diseño compositivo no consistía fundamentalmente en definir nuevas entidades tipológicas, en consecuencia, en su enseñanza como técnica operacional era menos relevante de lo que podría suponerse. Sin embargo el hecho es que, paralelamente, otros tratadistas, sobre todo en Estados Unidos, dieron mayor significación a los medios o herramientas compositivas que al estudio de los tipos. No podía ser de otra forma en un país casi carente de pasado, de rutas, de tradición arquitectónica, a no ser en edificios para oficinas o en casas de madera. Paul Cret llega, como muchos europeos, a enseñar en Pennsylvania precisamente composición y en la macroescala. Es esta escala y la complejidad de las obras Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 35 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. americanas de la Ecole de Beaux Arts lo que las hace tan particulares; los programas y funciones acrecentadas y multiplicadas generaron una manera específica de apropiación y vivencia de las enseñanzas de París. Tal vez más compuestos, más historicistas, pero también más inéditos. Esta técnica es la única que pudo dar cabida a la realización de obras sin antecedentes en el período de la gran expansión imperialista. (Arriba y abajo) Convento Dominicano en Media, proceso de diseño. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 36 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad (Todas) Convento Dominicano en Media, proceso de diseño. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 37 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca (Arriba y abajo) Convento Dominicano en Media, proceso de diseño. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 38 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad Convento Dominicano en Media, proceso de diseño. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 39 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca (Arriba y abajo) Convento Dominicano en Media, proceso de diseño. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 40 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Convento Dominicano en Media, proyecto definitivo. Gromort señala que más que una composición del edificio se trata de la experiencia de caminar a través de él, la composición está trabajada dinámicamente. Gromort habla de la red de flujos como los estructurantes y hacedores del edificio. La planta es la pieza gráfica más importante, luego el corte, fundamentalmente porque en ellos se leen los espacios, la secuencia de los mismos, pensados desde determinados puntos de un recorrido. El tiempo no sería así una invención contemporánea, como Giedion pretende, sino el patrimonio y búsqueda de la buena arquitectura Beaux Arts. El término marche, de marcher, andar, frecuentemente usado por la Ecole, es un requerimiento convocante de adjetivos como noble, amplio o vasto, fácil; designa la experiencia temporal del espacio recorrido mentalmente en una planta o tácticamente en un edificio; recorrido construido de imágenes, cuadros. En consecuencia la idea esencial comunicada, legible volumétricamente, también es su recorrerse. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 41 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Vemos aquí rasgos atribuidos como revolucionarios, contestatarios e inéditos al Movimiento Moderno, por Giedion, en Espacio, Tiempo y Arquitectura, que en realidad son una mera continuidad de procesos normativos de la Ecole. Kahn rescatará la planta como pieza evocativa de funciones, actividades; Le Corbusier el corte. Ambos definen un lenguaje, de un después del Modernismo uno y modernista el otro, aprendiendo de sus pasados formativos. Los programas del Beaux Arts hoy serían considerados elitistas y lo son en algunas escuelas de arquitectura muy refinadas del mundo desarrollado, pero nunca o rara vez lo fueron en el siglo pasado, en el que la mayoría de los problemas y temas de diseño tenían una concreta relación con la realidad social vivida en el momento, donde los edificios institucionales, de un poder central, solían abordarse, a través de analogías y adaptaciones de fórmulas clásicas, paralelamente con temas nuevos provistos por la Revolución Industrial: estaciones de tren, museos y galerías de arte, bibliotecas públicas, etcétera. La habilidad y oficio de los arquitectos del Beaux Arts era producto de una enseñanza rigurosa en la tradición de cien años de pasado metodológico y teórico, evolutivo y no revolucionario como el nuestro, por la visión magistral del mundo de la que sus alumnos provenían (pocos y relacionados con la estructura del poder). Los egresados tenían oportunidad de desarrollar unos pocos edificios muy importantes en toda su vida, y a veces uno solo podía insumirles una década. La rigurosa formación técnica de los cursos de construcciones, se transformó para la mayoría en el curso indispensable, a pesar del aparente desdén institucional de la Escuela, basada posiblemente en un extendido conocimiento de la habilidad para construir (el arte de construir era como una base asumida cultural y socialmente), por lo que el hincapié podía transferirse al arte del diseño. Pero si bien los maestros de la primera generación tenían una sólida formación técnica y eso les permitía fundamentar sus propuestas, los de la segunda y tercera generación viviendo una revolución, tendieron a mitificar la técnica y sus imperativos industriales sin nunca realmente adquirirlos, y esto sigue aconteciendo. El Beaux Arts tenía criterios estéticos sólidos, cambiantes a lo largo de los tiempos, pero reconocidos. Esa misma normatividad trascendió al movimiento y se extendió al Movimiento Moderno, hasta su contestación sistemática del pluralismo institucionalizado de las décadas del 60 y del 70. Los arquitectos del Beaux Arts se manejaban a diversas escalas urbanas y arquitectónicas basados en la comprensión de los edificios como Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 42 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. partes del barrio, la ciudad y el mundo, al mismo tiempo; viendo la ciudad como plural, como ordenada complejidad y a ellos como parte de una tradición, no enfrentando sus obras con el pasado. La arquitectura manejó en la ciudad los símbolos concebidos, en códigos inteligibles por una vasta mayoría. La arquitectura moderna niega los símbolos y no comprende que hacemos y manipulamos los significantes que se cargan de simbología. Kahn aprendió las buenas lecciones del Beaux Arts: las viejas instituciones vistas como nuevas (calle, plaza, verde); el rigor técnico práctico en la búsqueda de la validez de uso y forma de materiales y técnicas; el enfrentamiento con nuevos programas (la arquitectura del movimiento, laboratorios, etcétera); manejo de todas las escalas y de una adecuada y múltiple relación con la ciudad, en sus edificios y complejos desde los museos de Yale respecto de la calle, a la ciudad dentro de la ciudad que es el Centro Universitario de Ahmedabad. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 43 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad La biblioteca de Exeter - EI Santuario de la memoria Sócrates: “El arquitecto encuentra ante si como caos y materia primitiva, precisamente el orden del mundo que el Demiurgo saca de los comienzos”. “Eupalinos”, Paul Valéry Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. El texto* El libro es como el estuche, envolvente cuidadoso de un violín que necesita de un intérprete ejecutor y una partitura. Ambos están implícitos en el libro del anaquel, a la espera, clamando por ser abierto. Pero esta comunicación que reclama de dos; un ser sido y siendo en el libro y otro dispuesto a ser a través de o contra aquel, presupone la libertad del coloquio íntimo, privado y previo de la libre elección. El leer supone idéntica libertad; la mayor parte de las obras son leídas, aunque no lo sean en el orden preestablecido, irrespetuosamente, recorridas no palabra por palabra sino en jirones transitados y sectores salteados. No hay dos lectores iguales, tampoco hay dos Quijotes iguales; cada cual ha leído el suyo y son estos textos de nuevo sentido, con ritmos libres en la temporalidad de su lectura, lo que constituye el goce de leer ciertas obras. No ocurre lo mismo con otras que requieren de la morosidad, cuyo deleite sobreviene de la “superposición de los niveles de significación”, en la entidad de los lenguajes, en los enunciados y no en el desarrollo continuado de los mismos. En el primer texto no hay ruptura cultural o lingüística, hay un instalarse en la tradición; el siguiente, al poner en emergencia al lenguaje y perturbar nuestro cuadro de valores, no es ya de placer sino de goce. Frente al leer y al texto sobre el que se asienta se * Estas palabras previas, aparentes disgresiones, proponen otra lectura del edificio de Exeter, desde su intuición-reflexión del texto, los libros, la razón de ser de las bibliotecas previas a la aparición de la concreción. Vale decir seguir un proceso que si bien es propio del autor de estas líneas, reconoce como origen o desencadenante el de Kahn. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 45 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca suponen falsamente dos actitudes; una es la del escritor activo y otra la del lector pasivo. El ojo de Magritte (“El falso espejo”) me ve pero yo veo por él, el texto es el vidrio que separa dentros y fueras intercambiables. El leer supone un sinnúmero de actitudes, una contemplativa Pasiva, otra contemplativa activa, otra activa en la que el leer y su placer es el comienzo del placer de escribir, mientras que en el primero fue la prolongación del goce de escribir que transfirió deleite al leer. ¿Para qué lector, para cuáles libros trabajamos al soñar en una biblioteca? De todas formas la biblioteca es el centro de la recreación y del ejercicio de ese derecho inapelable, el del placer y goce del texto. Como decía Walt Whitman: “soy contradictorio, y qué, contengo multitudes”. Tal es el caso de este lector enfrentado con textos de los que extrae placer, reafirmando su yo, la cultura que lo informa, e igualmente goza de la cultura puesta en emergencia, escandalosamente contestada en todo texto que hace historia, de cortas rupturas y no de desarrollos, aunque no entendiéramos la historia como ruptura. La biblioteca es un santuario del placer, pero también del placer del conocimiento, del método, pero donde en lo albergado concurren abstracción, intelectualismo, raciocinio tanto como intuición, sensación, “vida cálida”, todos por igual; “el placer del texto es escandaloso no por inmoral sino porque es atópico”, dice Barthes. El libro es demandante; por citas, referencias, legibilidad, ejerce una discreta persuasión, una solicitud leve sobre su lector potencial. Esta entidad magnética, mágica, necesita de mi deseo, frecuentación y tránsito, pero en este fatigar textos se configura una no menor y angustiosa necesidad de comparencia del autor, de sus otras obras. Los textos y su clasificación Los textos son parte del lenguaje, no lenguajes por sí, que han liquidado todo metalenguaje (institución, ciencia, etcétera) sin referencia a género alguno: pueden atacar al léxico y a la sintaxis. El leer no está al margen de las ideologías, pero su placer es ajeno a la acepción ideológica. El lector escinde, resiste el juicio en un toque de rara objetividad, y esta peculiaridad del lector y del texto hace que el leer, este reservorio de producción cultural que es una biblioteca, sea por naturaleza plural, agenérico, aclasificatorio y que aun una biblioteca planteada como continuo no resista los prejuicios clasificatorios basados en triviales e ilegítimos principios de “orden”, ¿de qué orden? Los libros dan sentido, hacen al sentido, y el sentido hace a la vida del lector que usa bibliotecas, y Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 46 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad así como de la masa aparentemente isotrópica de un libro hace muchos otros, del volumen isotrópico de los libros hará también otros. ¿Cuántos textos reiterativos, hechos conforme con reglas abusivas; cuántos excepcionales productores de goce, nuevos y por ende condicionantes de goce; cuántas falsas y asumidas verdades producto de la “solificación metafórica” (Nietzsche), puras verdades de origen lingüístico; cuántas auténticas realidades ocultas, (no solo en la poesía como creería Bachelard), nacerán del leer-soñar-ensoñación, así como del goce ? Albergado por los libros sentimos la inclusión en un espacio público rodeado de sonidos ajenos, palabras, prefrases, pretextos; casi angustiosamente somos ese lugar. Hasta que este clamor es fijado en un libro que se corporiza como el único, excluyendo seres y cosas. “El placer del texto puede definirse por una práctica (sin ningún riesgo de represión: lugar y tiempo de lectura)” dice Barthes. Lengua, cultura, placer en jirones, este es el goce del texto que es imposible reconstituir y que desaparece en cuanto pretende hacerse transitivo: al introducir finalidad, propósito, prestigio, etcétera. En primer término el placer no es seguro, nada sino las ganas o el deseo de sentirse bien (well being kahniano) puede provocarlo y, a veces, reiterarlo. En segundo término el goce del texto sólo sobreviene de la ruptura cultural, y se da fugazmente, en el instante, casi como los happenings. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. El libro El libro existe. Sobre esta verificación se funda el principio institucional de la biblioteca; pero si el libro es texto, tejido, su sentido no está oculto de manera fija. La biblioteca es el santuario donde se practica el antiguo rito que ha hecho a la sociedad preeléctrica y preelectrónica. El libro hizo a la homogeneización cultural, creó el individualismo, el nacionalismo, barrió con la cultura tribal, oral, medieval. Reguló la escala, las asociaciones y las acciones humanas. Las reservas espirituales y culturales implícitas en la producción escrita difícilmente puedan enfrentar la cultura tecnológica, cultura visual, ni táctil ni olfativa, ni verbal. Nuestro medio alfabetizado está preparado para la revolución tecnológica, como nuestros contemporáneos primitivos lo están para la letra impresa. Su cualidad contaminante es solo superable, manteniéndose alejado de, sus presunciones y valores, porque su embrujo es inmediato. La palabra escrita, el hacer un libro es la primera tarea de oficio mecanizado y también la primera máquina producida en serie. Esta máquina de saber, uniforme, continua, repetible, fusionó el mundo antiguo y el medieval dando origen al mundo moderno, fragmentado, individualista. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 47 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. La canción perdió la palabra, desarrollándose de manera independiente la poesía y la música, hasta nuestra era eléctrica y electrónica (Stravisnsky, Charles Trenet, los Beatles, Bob Dylan) con los ciertamente notables ejemplos de la música funcional eclesiástica u operística en la que la suma de medios reforzaba el impacto emocional (Bach, Mozart) o en los fenómenos insólitos de los lieder de Schumann. Hippolyte Lebas, La Roquette. Cárcel panóptica. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 48 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. El libro, gracias a la imprenta, se torna repetible, uniforme, y así fija en el Renacimiento la idea de la mensurabilidad de tiempo y espacio. El principio fragmentario y de segmentación introdujo los pares antitéticos de Naturaleza y hombre, Dios y hombre, hombre y hombre. Serán necesarios siglos, y la aparición de nuevos medios, para que la percepción inclusiva sea recuperada. La evolución de la imprenta se extiende al plano de la expresión. En el universo monástico y pluralista, la autoexpresión no tenía cabida, pero el mundo de ejemplares portátiles, repetibles y adquiribles en el mercado, da nacimiento a la autoexpresión individualista y al de una clase o grupo social: el del Hombre de Letras. La imprenta destruye la tribu, crea las naciones al convertir los idiomas nativos en medios masivos y surge así la asociación de hombres preparados para ser individuos homogéneos en un mundo de funciones específicas fragmentadas. El libro y la imprenta cambian el proceso de aprender, poniendo Henry Labrouste, Biblioteca Nacional de París, sala de lectura. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 49 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. fin al régimen escolástico de discusión oral. Ejerce un poder analítico y fragmentador con una disociación de nuestro psiquismo y sensibilidad. En la nueva era que iniciamos, la separación acaecida entre sentimiento y pensamiento resulta extraña, ajena, como la separación en capítulos de la cultura y el saber, que nuestros organismos educativos perpetúan. La era electrónica introduce la microficha, reducción a un par de fichas fotográficas de un extenso libro que puede ser ampliado y proyectado con escaso costo. Los lugares de almacenamiento pasan a no ser mayores que los del fichero-catálogo. La biblioteca del libro impreso empieza a ser seriamente cuestionada y a entrar en el rango de Ias instituciones anacrónicas. Pero el placer del texto libera la funcionalidad del mismo, redimiendo estos epígonos de un mundo de ayer en uno nuevo. Henry Labrouste, sala de lectura. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 50 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Sidney Smirke, Museo Británico, sala de lectura (1854/1856). James Stirling, Facultad de Historia, Cambridge. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 51 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. James Stirling, Facultad de Historia, Cambridge. Panoptismo - Multiplicación de libros y lectores, orden, clasificación y control El panoptismo de Jeremy Bentham de 1791, llevado a su perfección en el siglo XIX, es la corporización espacial, física de un ideal político disciplinario, que permite clasificar, ordenar, someter a los individuos a la observación y control. Cada individuo con su nombre real, su lugar verdadero, su estado cierto, y este orden, así instituido, sometido a la absoluta visibilidad, objetos de información, sujetos de acciones no confundibles, solitarias y no comunicativas. El panóptico, anillo de celdas traspasadas por la luz de ventanas, una interior, otra exterior, organizadas en una periferia circular con un puesto de vigía central, asegura la percepción al trasluz de los objetos clasificados: locos, ladrones, enfermos, obreros, alumnos, etcétera. En el caso de su aplicación a las bibliotecas elimina el ruido, la charla, la posibilidad de desconcentración, masa transformada en serie de Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 52 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad individualidades separadas. Quien esté sometido a un régimen de visibilidad reproduce las coacciones de poder. Este invento fenomenal, esta maquinaria de la desigualdad y asimetría, que llevada al régimen de cárceles o de casas de locos, o a hospitales permitía destruir la relación ver-ser visto por cuanto el clasificado era siempre visto, el guardián nunca; que al garantizar el funcionamiento automático y desindividualizado del poder, hace por su perfección, innecesaria su aplicación; produce efectos importantes en el plano conductal, modificando comportamientos. Este sistema a través de geometría y arquitectura actúa sobre los individuos como una forma de dar poder al espíritu sobre el espíritu, en una medida a escala hasta entonces desconocida. Sus principios “consisten en la gran fuerza que es capaz de imprimir a toda la institución a la que se lo aplica”. Es capaz de hacer andar una función por las relaciones de poder. Lo notable de esta invención es que se hace en un marco de “humanismo” y “democracia”. Cualquiera puede venir, decía Bentham, a la torre central a verificar como funciona una fábrica, una escuela, un hospicio, una cárcel, vale decir, se está frente a un poder controlable. Las acciones del poder que para su sostén económico convocaba la violencia y la exacción, son sustituidas por el panoptismo, por la tríada “suavidad-producción-provecho”, como bien lo señala Foucault. La fuerza multiplicada de las masas, de los medios de producción, del desarrollo capitalista, es controlado a través de la compartimentación, la división, frondosas redes jerárquicas, que oponen a lo múltiple y a su fuerza, las pirámides estratificantes, individualizantes y continuas. La disciplina supone una técnica de poder menos costosa, más discreta políticamente, regulando su manifestación, tornándola invisible, para reducir la resistencia. El panoptismo representa todo un acontecimiento. Se define un completo modelo social en el que atrás del cambio se persigue el adiestramiento de las fuerzas útiles de manera efectiva, profunda, minuciosa; centralización y acumulación del saber; no se amputa al individuo sino que se lo prefabrica según tácticas y técnicas “de las fuerzas y cuerpos”. A la sociedad formalmente igualitaria frente al derecho que genera la revolución burguesa, con su sistema parlamentario y representativo, lo acompaña la vertiente oscura de los sistemas inigualitarios y disimétricos que anulan las reciprocidades, ese contraderecho que son las disciplinas. Estos generan escalas, jerarquizan a unos en relación con otros, fortifican las desigualdades de hecho. En esta sociedad “democrática” y panóptica no nos puede extrañar que hospitales, fábricas, escuelas se asemejen curiosamente a las cárceles y, en el último siglo, con cierta evolución de los primeros, estas últimas se parezcan a los otros. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 53 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Antonello da Messina, San Jerónimo. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 54 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad La penetración del panoptismo fue y es tan grande que los ejemplos de bibliotecas del siglo pasado, que comportaron verdaderos aportes a la definición tipológica, están totalmente afectados, inficionados. La British National Gallery, cuya estructura planimética no varió el tipo acuñado por De La Sante en el siglo XVIII (de un anillo extenso de depósitos clasificados de libros rodeando la sala de lectura), exhibe su sala central de lectura con una clara organización radial hacia un centro de control. Labrouste en su Biblioteca Nacional innova radicalmente la tipología haciendo el análisis y distingos, propios de una mentalidad cartesiana: dónde están los libros, dónde están los lectores. Cada uno de ellos necesita condiciones físicas y psíquicas diferentes. El papel se deteriora con la luz. El gran depósito de libros que vemos por una abertura, inmensa en su pequeñez, se despliega en bandejas de enrejados metálicos que filtran la luz en toda la altura descomunal de sus múltiples pisos superpuestos. La sala de lectura es un espacio adireccional como una mezquita árabe de grandes y esbeltos palmerales metálicos, de follaje esmaltado, que llevan una luz central cálida y mesurada al plano de lectura. Paredes de altos ventanales permiten ver el horizonte azul de este palmeral, sobre cuya realidad no nos cabe duda al ver pintados, en los cierres semicirculares de los costados ciegos, frondas de hojas inequívocas. Sin embargo, en este oasis, disimuladamente, la vigilancia es perfecta, al entrar, al reclamar el libro distante inabordable, al saber que todo nos es dado o quitado, que somos objetos de observación; en esta plegaria íntima debajo de la floresta, en esta comunicación privadísima entre alguien que fue, y no se resigna, y vuelve a ser a través mío. La fractura de la gran biblioteca central, la aparición de la red de establecimientos no llevan a modificación alguna en las , leyes del sistema disciplinario instituido; cabría preguntarse si la fractura no corresponde a la misma anatomía política de fragmentación e individualización de las personas, y si bajo el rostro del servicio comunitario no se esconde el de su más eficaz control. Basta examinar la biblioteca de Viipuri de Aalto, sus más recientes para Alemania, o la de Stirling en la Facultad de Historia de Cambridge, para reconocer redivivos los mismos principios panópticos en la relación libro-lector-guardián, tríada canónica decimonónica. En ambos, las bibliotecas son a anaquel abierto, los libros nos rodean y recrean condiciones teóricamente ideales, pero siempre advertimos el vigía omnipresente. Stirling llega a hacerlo parte del principio generacional, ya no de la biblioteca sino de la Facultad. Esto es lógico y coherente con el principio transitivo de una figura triangular (dodecagonizada en su hipotenusa) uno de cuyos lados, el periférico, está ocupado por los libros, radialmente organizados en función de un centro sacralizado, entronizado como eje de este Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 55 Louis Kahn • Miguel Angel Roca microcosmos que es la Facultad, centro de vigilancia, vigía que alerta y conduce. El centro del triángulo lo ocupan lectores en escorzo, pero además en planta, porque como prolongación del principio, desde las aulas que materializan los dos costados restantes del triángulo se balconea, se observa a discreción en una violación de la intimidad relacional del lector, convertido en objeto de aprendizaje y de observación, y no sujeto de una acción. Stirling en su arquitectura arqueológica, de articulación de sectores descompuestos, analizados y homologados a modelos constructivistas, futuristas, paxtonianos y últimamente clásicos, en un texto y discurso enteramente nuevos, asume formas, pero estas vienen con su contenido semántico, su historia. En esta obra de Cambridge que es la más ruda, primitiva y con toda la fuerza que conlleva este rasgo, asume lo negativo del período Victoriano en su biblioteca, conformando un todo panóptico. Paradójicamente, sin embargo, esta particular organización que propone Stirling puede ser vista, no como santuario, pero sí como centro de una nueva tipología de facultad de Historia, que define sustantivamente a la institución como una biblioteca. Los orígenes - Exeter Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Hay un cuadro de Van Eyck en la National Gallery de Londres que representa a un santo en su biblioteca, y en muchos aspectos es paradigmático Louis I. Kahn, Biblioteca de la Philips Exeter Academy, New Hampshire, 1965 - 1972. (A la izquierda) Ubicación, biblioteca y refectorio. (A la derecha) Corte. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 56 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad de la esencialidad de ella y del 1 leer. Está pintado en el siglo XV, en el que el volumen de libros no era grande, por lo reciente de la invención de Gutenberg, y el poseedor de la biblioteca se supone que es su lector. La misma aparece como una inclusividad, un lugar dentro de otro igualmente interior, si bien abierto al paisaje. Es una i suerte de construcción ligeramente elevada desvinculada del suelo, distinta del entorno de galerías a las que se cierra dándole la espalda. Hay una porción de espacio escindido del mundo circundante, dentro del cual un hombre rodeado de libros, recogido sobre sí, tiene una mesa para escribir. Nada, ni nadie, se interpone en sus actos previsibles, de leer, saltar de página en página, guardar, volver a consultar, poner en marcha esa prolongación de leer que es el escribir, y viceversa. Este pequeño cuadro enseña, devela la verdad perdida del placer textual, de la naturaleza pasiva y activa del lector, de su necesaria intimidad, libertad y soledad. No estamos frente al espacio único y especial para un escritor singular como Proust, cuyo hábitat incontaminado, sordo y ciego, servía para potenciar esa genialidad particular de un hacedor. En Exeter, la recova uniforme, el cubo igualitario tiene tantas puertas como arcos, tantos lados como horizontes provee la implantación y la figura. Entramos, pero al hacerlo nos sentimos rodeados de libros, habiendo arribado al meollo, y nuevamente tantas puertas como filas de anaqueles, que como muralla permeable acogen, abrigan, protegen a los iniciados. No hay vigilancia, hay información, ofrenda. En la planta noble, una biblioteca reducida, la de los catálogos, reproduce en forma miniaturizada la colección de los pisos superiores, que nos cubre, como caverna en cuyos muros está escrita la historia. Louis I. Kahn, Biblioteca de la Philips Exeter Academy, New Hampshire, 1965 - 1972. Planta baja y pisos 1 y 2: (1) Periódicos. (2) Área de trabajo. (3) Referencias. (4) Catálogo. (5) Bibliotecario. (6) Circulación. (7) Copias. (8) Hall. (9) Ascensor. (10) Vacío del hall. (11) Estanterías. (12) Sanitarios hombres. (13) Mecanografía. (14) Área de lectura, parte superior. (15) Novelas. (16) Sala de audición. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 57 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. El llegar a leer se hace tras previas lecciones mutuas y ambivalentes de libro y lector. Las entradas en Kimbell o en Richards ilustran sobre el orden que rige el interior, es evidente en ellas la lectura de sus principios generativos: bóvedas-vigas en uno, entramado prefabricado de vigas reticuladas en el otro. (Arriba y abajo) Louis I. Kahn, Biblioteca de la Philips Exeter Academy, New Hampshire, 1965 - 1972. Exteriores. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 58 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Aquí en Exeter, la huella del cómo aparece en el coronamiento, una loggia-pérgola de dos pisos que sirve de expansión a la sección de libros raros y seminarios. La dialéctica de fuera-adentro adquiere todo su significado en este cuerpo puro sin acceso evidente, de perímetro uniforme, cuyo ingreso hay que capturar como el contenido de un libro que solo emerge de su morosa lectura. La magnitud de las aperturas de la recova de planta baja es igual al ancho de los pilares. Todas y ninguna de ellas es puerta, en paradojal ambigüedad. El ladrillo aquí está usado con el mismo rigor que en Dacca o Ahmedabad, solo que en Bangla Desh, la viga de ladrillo que se llama arco es de medio punto y se completa en círculos gigantescos, tomando los empujes de la tierra como los del edificio; en la India tiene una flecha menor, y sus empujes horizontales son tomados por tensores que, en losetas de hormigón, generan como en el envolvente de Dacca, profundos porches, ruinas, brise soleil, que protegen de la luminosidad y calor Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 59 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Louis I. Kahn, Biblioteca de la Philips Exeter Academy, New Hampshire, 1965 - 1972. Galería planta alta. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 60 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. excesivos a los muros realmente provistos de vanos. Aquí, el orden del ladrillo que rodea al edificio articulándolo con el entorno colonial americano del campus, es el de pilares perimetrales de dos pisos, como el orden gigantesco del conjunto capitolino de Miguel Ángel, que cambia de sección decreciendo hacia arriba; los “falsos arcos” entre pilares disminuyen su altura con la reducción de la luz a salvar entre apoyos, y las ventanas crecen hacia arriba. Una prolija descripción de los esfuerzos en el uso del ladrillo, que no es revestimiento, hacen los cuartos perimetrales donde están los lectores. Hay tres posiciones de lectura en cada fragmento de sala, en escritorios individuales junto a la ventana, en idénticos muebles balconeando la sala y dentro de ella entre pilares, sobre mesas o en sillones. Este edificio de lectores encierra otro de libros y este finalmente un carozo blando, un espacio lleno de sí mismo. El envolvente hecho de caras idénticas, y con la tecnología inspirada del ladrillo, se encuentra en ángulos resueltos como todo gran o casi insoluble problema, o sea mediante la supresión del mismo o con su exacerbación figurativa. Louis I. Kahn, Biblioteca de la Philips Exeter Academy, New Hampshire, 1965 - 1972. El espacio central. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 61 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. El segundo anillo inscripto, donde los libros y la sombra están, tiene una estructura de hormigón. Las luces son el doble que las del edificio de ladrillo del anillo perimetral y una estructura de transición recibe las cargas y las trasmite a las paredes de las cuatro esquinas de servicios. La tecnología aquí está dictada, no por el entorno, sino por la naturaleza y la carga de los libros. Los cuatro ángulos del espacio central se unen con vigas que hacen lucernarios difusores para el hall de acceso y los anaqueles. La articulación, entre el edificio de los libros y el hall de acceso, ubicado en el primer piso, se resuelve por una suerte de cortina de hormigón con su propia estructura, cuatro apoyos en las diagonales de la planta. La aberturas de esta cortina son cuatro círculos que en signos adscribibles a una supergráfica, repiten en geometral el círculo en planta de la escalera de travertino, y enmarcan, focalizando, el tesoro da los libros. Estas aberturas permiten ver el reservorio de los libros como superanaqueles, a la vez que articulan verticalmente la totalidad de los niveles de uso de la biblioteca. Louis I. Kahn, Biblioteca de la Philips Exeter Academy, New Hampshire, 1965 - 1972. (A la izquierda) El espacio central. (A la derecha) Sala de lectura. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 62 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Círculos en planta se rebaten en geometrales, cuadradas fachadas encierran cuadradas plantas y cúbicos espacios. Edificios encierran edificios, un sinnúmero de alusiones de lo pequeño a lo grande, de la inmensidad a la miniatura, de contenidos y continentes. Microcosmos arquitectónicos que remiten al macrocosmos. El espacio vacío central sin función ha evocado sus usos, en él se celebran conciertos, obras de teatro, además de hacernos creer e ilusionarnos candorosamente en que podremos leer todo lo que vemos. El punto de partida de Kahn es el reconocimiento de dónde los libros están, y dónde ellos no están. Esto no supone asumir el lleno y el vacío que Kahn sabe, como buen soñador de rincones, sin irrealidades geométricas. “Todos los rincones, o están encantados o habitados”. Leer es una prolongación de la voluntad de escribir, e inversamente el goce de escribir es goce de leer. Por estas participaciones mutuas en el júbilo de la creación, la actitud contemplativa se ve rebasada. En la biblioteca se practica este doble ritual. Louis I. Kahn, Biblioteca de la Philips Exeter Academy, New Hampshire, 1965 - 1972. Sala de lectura. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 63 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Así como no podemos leer linealmente un libro, tampoco una obra de arquitectura: pasamos de lo pequeño a lo grande. Cuando penetramos el volumen espacial ilimitado de 13 x 13 del hall central cuyas paredes son los libros y la cálida luz de un cenit dominado, se asciende por circulaciones en los ángulos de deambulatorios balconeantes. Entre las obras, entre las delicadas fisuras de los libros, penetramos esa intimidad llena de fuerza de las pequeñas salas de lectura donde un hombre que fue, es recreado por que es, en la secreta intimidad de las imágenes vividas morosamente en el libro leído. Una muralla de libros protege eficazmente al lector, sus puertas son múltiples, pero acogedoras, los que las trasponen salen purificados, han cruzado las aguas del Jordán. Estamos frente a la invención tipológica, al antipanoptismo, a la celebración del libro, a la propiciación del placer del texto, a la recuperación de la idílica imagen de Antonello da Messina, del diálogo entre los sidos y los que son. En Exeter asistimos a una redefinición institucional, a la creación de un nuevo centro perseguido no nostálgicamente como pretende Tafuri, sino recreado como elemento existencial irreductible y esencial para edificar cualquier cultur a, cualquier identidad, cualquier existencia. Louis I. Kahn, Biblioteca de la Philips Exeter Academy, New Hampshire, 1965 - 1972. Deambulatorio alrededor del espacio central. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 64 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad Louis I. Kahn, Biblioteca de la Philips Exeter Academy, New Hampshire, 1965 - 1972. Sala de lectura. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 65 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Museo de Arte Británico en Yale - Museo Kimbell en Forth Worth Debemos a la Ilustración la idea moderna de museo. Sin embargo en las enciclopedias de Diderot y otras no hay expresa referencia a la palabra y solo bajo el término “colección” aparecen las primeras descripciones de la institución tan íntimamente relacionada a la cultura burguesa y a la demanda de acceso a las colecciones reales por parte de artistas y aficionados. El origen del término se refiere a Alejandría, donde con el nombre museo se designaba al lugar de encuentro de filósofos, pensadores, inspirados por las musas. La biblioteca de este centro de la antigüedad protegía el conocimiento de la humanidad. Es probable que de esta sin par institución y de su noble fin tanto como de su (contemporáneo centro para las musas derive una respetabilidad y un sentido que con el paso del tiempo han encarecido sus virtudes. “El museo de la República Francesa” es creado por los convencionales, con entusiasmo, en 1793. Dos siglos después vemos a estos como el archivo, el espectáculo de lo sido, lo embalsamado, lo sacado de su contexto y exhibido, prefigurando el destino de la producción artística. Los ataques al museo datan del siglo pasado y cubren un espectro amplio. Valéry, destacando que el arte es sensación y no erudición, es presencia y no memoria, atacará al museo como al “caos organizado” e “incoherente” donde obras individuales se destruyen entre sí. Baudelaire enfatizará más su preocupación en el orden y la tiranía de la organización, que otorga a cada artista y a cada escuela un preciso rol en la historia del arte. Las colecciones antiguas, sin orden ni clasificación, permitían la concurrencia de toda obra en forma tal vez más vital y placentera, para el goce estético —podría alguien agregar—. Valéry reclama la soledad de cada obra, un poco como Le Corbusier en Hacia una Arquitectura señala que el coleccionista del mañana almacenará sus obras exhibiendo solo aquella que quiere gozar ese día. El museo organizado por la Revolución Francesa fue primeramente, de acuerdo con el modelo de la Enciclopedia, dividido, clasificado, racionalizado. Los museos de arte, entre los primeros, reconocieron el método, el rigor, cada artista quedaba condenado a una especialización en la historia del arte. Pronto se transformó en el “museo máquina”, “la máquina, como uno lee en Marx, que suplanta al trabajador colectivo como el sujeto de la producción, al cual los trabajadores son meramente agregados como conscientes órganos agregados (...) al poder generador Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 67 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. central” dice Damisch, y sigue: “el museo es el lugar de la desposesión del sujeto, en el plano de la recepción y en el de la producción”. Los museos son sin duda estructural y funcionalmente instrumentos mnemónicos, y en tanto tales, monumentos. En ellos no solo se exhiben objetos sino que se lo hace en un orden determinado, prefijado, reflejo de los valores y criterios culturales dominantes, proponiendo una secuencia prefijada y en un entorno no menos delimitado, como artefacto propiciatorio de la preservación del pasado, modelado como destino prefigurado y Central Paul Mellon de Arte Británico y Estudios Británicos, Universidad de Yale, New Haven, 1969. (Arriba y abajo) Maquetas del primer proyecto, marzo de 1971. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 68 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad Central Paul Mellon de Arte Británico y Estudios Británicos, Universidad de Yale, New Haven, 1969. (Arriba) Planta del piso 1: (1) Biblioteca de referencia. (2) Salas de trabajo. (3) Bibliotecario. (4) Control. (5) Publicaciones periódicas y nuevas adquisiciones. (6) Catálogo. (7) Guardarropas. (8) Secretaría. (9) Exposiciones. (10) Exposiciones temporarias. (11) Libros raros, dibujos y grabados. (Abajo) Planta del piso 2: (1) Área de visitas reservadas. (2) Galería. (3) Hall central. (4) Departamento de pintura. (5) Conservador de pintura. (6) Sala de reuniones. (7) Director. (8) Director de estudios. (9) Secretaría. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 69 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. condicionante del futuro; en lugar de organismos sensibles a los cambios históricos, aparecen como ámbitos de lo momificado. Esto pareciera acontecer por excelencia en los museos conducidos y cerrados de Wright y Le Corbusier (tanto como en los más abiertos, como el Pompidou, según algunos otros). Mundo artificial el del museo, donde pareciera estar cancelado el tiempo. Objetos, cuadros, que capturan instantes, imágenes atemporales en las que la vida no transcurre porque representan “la eternidad del instante” (Borges, “El Aleph”) opuesta a la obvia temporalidad de toda la vida. Hay un género en la pintura, llamado en español “naturaleza muerta”, que merece en inglés la respuesta still life (todavía viva) que parece el paradigma de todos los cuadros, de todos los objetos del museo en el que un mártir se desangra eternamente con una sangre que nunca cae; o un eterno atardecer que en un cuadro de Hobbema condena a Holanda a una imposible nocturnidad y a una más distante alborada. La voluntad de fijar todo lo que transcurre, de apresar lo que discurre —la vida—, tal vez esté entre los orígenes más firmes de la producción de imágenes. Juntar cuadros, coleccionar, se encuentra en la voluntad de sumar eternidades, acumular inmortalidades que se contrapongan a la furtividad impecable y cierta de nuestros seres. W. Benjamín aseveró que “la memoria es el esquema de transformación de bienes en objetos de coleccionistas”. Hay una pasión casi erótica por el objeto que lleva a una subversión contra lo clasificable, más bien contra un código instituido y que persigue Central Paul Mellon de Arte Británico y Estudios Británicos, Universidad de Yale, New Haven, 1969. Corte transversal por el patio. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 70 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad inaugurar un nuevo orden, un mundo en el que pueda albergarse con una propia legalidad el objeto amado. El coleccionar implica crear ese orden de manera verosímil, hacer de la ruptura de lo establecido el soporte de la nueva unidad de sentido. Es también esta capacidad inventiva la que alberga la tendencia hacia lo nuevo. Valéry señalaba “la proximidad de maravillas opuestas pero independientes, que son precisamente más enemigos entre sí cuanto más se parecen” como una de las razones de su calificación de “caos ordenado” dado a los museos. Pero precisamente de entre la maraña de semejanzas, indiferentes igualaciones, surgen tensiones hacia la diferenciación, a expresar sus intrínsecas contradicciones. Removidos de su tiempo v equipados con sus símiles en el intemporal y conge lado mundo del museo, generan nuevos conjuntos estructurados, nuevos órdenes en los que pueden no solo vivir sino dotarse de la plenitud de significación que llevan implícitos destruyendo el tiempo. Por otra parte florece la capacidad del espectador para generar sus propios mojones, sus focos de interés y una propia lectura de la urdimbre textual que se ofrece. Cada hombre ve su propio museo hecho de omisiones conscientes (o no), fatigas, pasiones. Cada uno lleva consigo su propio museo imaginario que difiere de aquel ofrecido concretamente. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Museo de Arte Británico en Yale La colección más importante de arte británico fuera de Inglaterra, tanto en retratos, como paisajes rurales, marinos, escenas urbanas vida cotidiana, fue donada por P. Mellon a Yale con su edificio en 1966, para hacer un centro de vida académica, intelectual y cultural; no solo un museo, que por cierto es el corazón de la institución. En el programa de J. Prown, director hasta 1976, redactado presuntamente en 1967, leemos que el edificio debía ser sensible a los caracteres de la colección, “consciente y sensible a la gente y a la vida”, “el edificio debe ser humanista”, de manera de facilitar al visitante incorporar su arte y enriquecer “su propia experiencia vital mientras ve la colección”. Su carácter humanista es reafirmado por otros dos factores, la relación con la ciudad y con la universidad. El edificio debe ser humano, lleno de placer e incorporador de vida; no debe ser monumental sino referirse a la escala de la colección, que incluye pequeñas piezas de dibujos y acuarelas. También debe alojar objetos mayores. Grandes y pequeños espacios públicos y privados con balcones internos. Reclama luz natural excepto que debe ser depurada de rayos ultravioleta, para Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 71 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca la colección de dibujos y libros raros. Solicita el confort de la variedad espacial de luz, escala y vistas para evitar la fatiga, al igual que lugares de estar y recreación, cafetería y estar. Los materiales no deben ser texturados, el edificio debe ser “bello” antes que “sublime” y “pintoresco”. “La obra reclama desde su comienzo una amplia consideración de la flexibilidad para relacionar objetos en exposición con elementos en depósito estudiados in situ, con las aulas de clase”. Luego procedió a recomendar al arquitecto, considerado por él como el más grande profesional viviente en EE.UU.: “es un ser humano excepcional; sensible tanto al mundo interior del arte como al mundo exterior de la existencia cotidiana...” “Sus logros asegurarán un edificio fuerte y positivo, no monumental. Es amigo de la luz natural... conoce el descanso ofrecido a los visitantes como vistas al mundo real y a una variedad espacial... Tiene sentido urbano altamente desarrollado... conoce el sitio donde enseñó y trabajó”. Tengo la íntima sospecha de que el programa del director del Centro es parcialmente apócrifo, que es una descripción pos-facto que puede inducir al equívoco de imaginarlo el casi propiciador de la forma “orden significativo de espacios” luego propuestas por Kahn. Más verosímil es que haya hecho suyas muchas de las ideas elaboradas por el arquitecto y que haya crecido con él identificándose con sus objetivos. El Centro habría de alojar la colección pero debía transformarse en el núcleo para el entendimiento de la cultura angloamericana, además de foco de una visión integrativa e interrelacionadoras “del arte, la literatura y la sociedad”, lo que enriqueció al Centro con requerimientos de bibliotecas de referencias y libros raros, amplio auditorio y salas para seminarios y lugares de estudio para visitantes. Fueron agregadas y soportadas con entusiasmo facilidades comerciales al verificar el enriquecimiento del Centro, la vitalidad añadida a la calle, la continuación del carácter urbano en el área académica, en este particular emplazamiento (Chapel Street) de casi frontera entre la universidad y la ciudad. Diría Kahn que amaba los comienzos y que desearía estar en el momento cero de una institución, que su preocupación radicaba en la búsqueda de esa esencia conversando con el cliente más que leyendo su programa. Decía de sí, que era un arquitecto orientado a premisas y no a soluciones (premise-oriented) y no (solution-oriented). Creía con Borges* que el creador no inventa una solución sino que la descubre. Salk en una visita a su Centro dijo que estaba dedicado a “estudiar al hombre a través de lo que es”. Prown dijo que el Centro Británico estaría * Borges, La busca de Averroes: “un famoso poeta es menos un inventor que un descubridor. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 72 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad Proyecto definitivo. (Arriba) Planta del piso 1: (1) Galerías. (2) Vacío sobre patio. (3) Biblioteca. (4) Salas de lectura y estudio. (Abajo) Planta del piso 3: (1) Vestíbulo. (2) Galería. (3) Patio. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 73 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. dedicado a “estudiar al hombre a través de lo que hace”. Kahn parece haber puesto el énfasis en el término estudiar y así imaginó su forma como la de una biblioteca en la que los objetos serían leídos y no solo disfrutados. Esto correspondía además a entender al Centro como lugar de aprendizaje, a un respeto por los libros de la colección Mellon, pero sospecho que al entendimiento de que un museo es el lugar de esa memoria no recogida en libros, pero que conlleva el mismo mensaje.. Otra imagen inicial era la recurrente de la casa rural inglesa, cuyos pasillos y hall llenos de cuadros no son lugares de paso sino para deambular y conversar, para sentarse. Desde los primeros momentos Kahn habló de chimeneas, esos puntos de fijación, anclaje del espíritu de casa, casa-hogar. Uno de los primeros pasos de la etapa de diseño consistió (en su primer esquema) en la definición de una estructura portante (“la estructura es la hacedora del espacio y la dadora de luz”) y de servicio que pudiera compatibilizar demandas complejas de anfiteatros en planta baja, galerías en el último piso y dos niveles de biblioteca, sala se seminarios y exposiciones transitorias en dos niveles. Para ello aloja torres de servicio en las cuatro esquinas del esquema rectangular (de unos 90 m de largo). La luz entre ellos fue salvada por Vierendeels que se engrosaban en proximidad de los apoyos puntuales y a lo largo del segundo piso. Así la planta baja y la superior quedaban desembarazadas, libres. El primer esquema sometido en marzo de 1971 desarrollaba un nivel comercial con locales abriendo a la calle y el del Museo sobre el patio in- Proyecto definitivo. Planta a nivel calle: (1) Porche de entrada. (2) Patio. (3) Talleres. (4) Auditorio. (5) Servicios. (6) Ventilación. (7) Patio interior y talleres. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 74 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad terior (de cuádruple altura) y la calle secundaria. El resto de la planta baja lo ocupaba la sala de conferencias a la que se accedía, como al edificio, y su núcleo circulatorio, en el centro, reforzado por la junta de dilatación celebrando la simetría bilateral del organismo. Este nivel es el de la celebración de la calle y de la plaza interior. El piso 1 aloja dos bibliotecas en el corazón del conjunto, una con referencia al sur, otra de libros raros y dibujos hacia el norte. Entre ambas alas la sala de lectura general visualizaba un patio abierto en U hacia el oeste. Un entrepiso balconeante dilata la sugestión de estas salas hacia el norte recreando el carácter de ciertos espacios de Exeter pero extendidos y no fracturados. También entre estas alas se desarrollan las galerías de dibujos, balconeando el patio central. Los dos últimos pisos alojarían exposiciones. Salones “cuartos” en el piso 3, con iluminación lateral (cuartos de mayor altura) preanuncian el coronamiento. El remate del edificio lo constituyen galerías iluminadas cenitalmente por bóvedas corridas, algunas para exposición otras para restauración. Las de exposición dan a terrazas-jardín. La iluminación cenital aún no resuelta era parte de un requerimiento programático propuesto o aceptado gustosamente por Kahn, de iluminación natural en todas las salas, confiando en refuerzos puntuales artificiales solo en contadas oportunidades (días muy oscuros). Se trata de la celebración por Kahn en su última obra, de la luz dadora de todas las presencias. El Museo aparece como santuario de la memoria y de los silencios previos y su resolución como canto a la luz hacedora del destino de cada cuarto. El Centro apareció en esta etapa totalmente articulado a la Galería de Arte de Yale (Kahn, 1951) y al Departamento de Historia al otro lado de la calle, por un puente, vinculando con el último, a la altura del piso 1, y un Proyecto definitivo. Elevación. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 75 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca túnel entre ambos edificios de Kahn unidos para proveer a la sala de conferencias de una doble accesibilidad y uso. Esta propuesta se desarrolló en dieciocho meses. La idea de hacer cuartos, espacios no fluidos, respuesta a su expresa convicción de que la arquitectura es la asociación de cuartos, domina al proyecto. Lugares de estar en la galerías son llamadas “casas”, mesas fijas de lectura construidas en la masa edilicia, en esquemas previos, pretendían crear cuartos dentro de los cuartos. Pero un lugar, el de encuentro y comedor en el piso 4 mirando el patio abierto al oeste, ostentaba la designación suprema: “El Cuarto”. Una circunstancia fortuita desconocida en EE.UU., la inflación, unida a la habitual morosidad del tiempo de diseño en Kahn, obligaron a un ajuste o reducción de un tercio de este proyecto, que dentro de una gran serenidad lograba una potencia expresiva propia de las obras maduras de Kahn (1959/1974). He querido extenderme en el relato de este esquema por la dramática pérdida que para la arquitectura significó la no construcción de este primer proyecto —y tal vez el último verdaderamente magistral en su vida— apenas paliado por las excelencias del edificio construido. El proyecto construido manifiesta la persistencia de ciertas ideas esenciales, como los dos patios centrales, el primero que articula los cuatro niveles del museo y el segundo protagonizado por una escalera cerrada en tambor cilíndrico que vincula los dos niveles de la biblioteca con la galería que, al igual que en el primer proyecto, remata íntegramente al edificio, coronado por una cubierta de luz. Otro elemento que perdura es el criterio de organizar el todo conforme con el criterio de cuartos definidos por la estructura y la luz de su envolvente en lugar de espacios flexibles y fluidos. Todos los cuartos y los recorridos se remiten a los dos focos referenciales centrales de los patios que atraviesan totalmente el edificio proveyendo de luz uniforme a sí mismos, a los cuartos que abren sobre ellos, y de orientación al Proyecto definitivo. Corte longitudinal. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 76 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad que recorre la colección. Los cambios operados fueron la supresión de la cochera en el subsuelo y, por consiguiente, la desaparición de las vierendels que permitían compatibilizar módulos espaciales diversos (verticalmente), remplazados por una planta modulada de cuadrados de 6.6 m x 6.6 m, grilla tridimensional explícita al exterior. Asistimos igualmente a la simplificación innovativa de los servicios, especialmente aire acondicionado, que en el piso superior se alojan en las vigas en V y en los inferiores en “pisos de aire”, plenos que economizan retornos. Otra novedad la constituye el desplazamiento del ingreso a la esquina, donde un espacio semicubierto de 20 m x 20 m define la transición entre la calle y el interior luminoso del patio de travertino y muros de roble, donde se asoman insinuantes los tres niveles superpuestos de exposiciones, que proclaman así de manera enfática el carácter de museo. Resuélvense aquí las objeciones del cliente respecto de que en el esquema inicial la colección aparecía recién en los dos últimos niveles, dejando el protagonismo a la plaza pública de comercios y al auditorio. La biblioteca que antes se entronizaba como el corazón del conjunto, rescata esa cualidad pero actuando solo en el segundo patio (de 13 m x 20 m) que nace sobre el techo del auditorio haciendo de eco y memoria del primero (13 m x 13 m). El piso 1 aloja salones de exposición transitoria; el piso 2 exposiciones de acuarelas, dibujos, trabajos sobre papel que, por su sensibilidad a la luz, cancelan sus aberturas al exterior como al patio interior. El piso superior aloja la gran colección, en cuartos de muy diversas proporciones y con reglas diversas. En el sector de estudio, archivo donde no se valorizan las grandes obras, estas están colocadas como en las viejas colecciones, yuxtapuestas vertical y horizontalmente saturando el muro. Los cuartos pueden adquirir dimensiones y configuraciones diversas merced a elementos móviles. La pasión de Kahn por los materiales naturales y de colores poco contrastantes que caracteriza toda su obra aquí se exhibe con idéntica claridad y recurrencia fiel. Son estos: al exterior el acero, vidrio y cemento. Por vez primera y última Kahn usará el acero, pero aquí lo usó como cerramiento opaco con función complementaria y afín al vidrio. En días grises ambos se funden y el gris de la estructura apenas insinúa su pentagrama sobre el volumen apagado, casi neutro; en días luminosos el vidrio espeja el neorrománico edificio del frente y el metal como grafitti con el efecto de escritura sobre la superficie. Como la trama estructural deja abiertas las luces completas entre columnas y entre losas, el antiguo drama de Kahn sobre la arbitrariedad de las aberturas reaparece, tanto en forma como en posición. Drama que nacía cuando no correspondía la envolvente a un orden intrínseco válido, como es Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 77 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. el caso de Exeter o del muro plegado como diafragma de luz (Rochester) o en las ruinas o diafragmas para la luz (Consulado de Luanda); aquí cuando el cuarto necesita luz la ventana se abre y así aparece una disposición aparentemente casual al exterior, cuando no se necesita la luz aparece el metal como “ventana opaca” (Kahn). Al exterior las hojas superpuestas de metal expresan las dobles alturas de la biblioteca. En el interior la madera de roble, cálida, alfombras beige y telas de color natural hacen de cerramientos externos, de pisos y particiones confrontadas con el hormigón visto y barandas metálicas de chapa plegada, como la exterior en tubos abiertos exhibiendo el todo como fue construido. El tema de la luz mereció una particularísima consideración y una investigación sistemática en modelos a diversas escalas en laboratorios y Proyecto definitivo. Exterior. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 78 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. trabajos en el lugar. Encontró una solución satisfactoria para el cliente, con el asesor R. Kelly unas semanas antes de su fallecimiento, el 14 de marzo de 1974. Su tema de corporizar, captar y trasmitir la luz con técnicas arquitectónicas de escasa elaboración tecnológica (Rochester o Dacca) merecerán en los museos de Yale y Kimbell refinadas y complejas soluciones. Así se decidió a colocar una sucesión de láminas metálicas fijas a distancias y ángulos variables enfrentando el norte y permitiendo entrar la luz de las otras orientaciones, reduciendo los rayos ultravioleta y logrando una homogénea difusión de la luz del día y regulando su uniformidad y constancia a lo largo de las jornadas y de las estaciones. Dicha luz es captada y conducida a través de una burbuja plástica o cúpula de doble membrana. Para lograr la uniformidad y evitar la concentración de luz Kelly desarrolló una cassette en forma de prisma. El resultado final es un diafragma horizontal Proyecto definitivo. (Izquierda) Exterior. (Derecha) Vista interior. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 79 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. que refleja de manera igualitaria la luz pero que reconoce los cambios exteriores de la misma y Ia potencia del sol, como Kahn hubiera deseado. El edificio logra individualidad a través de una gran economía de recursos expresivos, una segura serenidad clásica a través de la expresión estructural clara y bien proporcionada; es sensible al contexto de la calle y sus edificios, pero tiene la nostalgia de no poder ser la “mariposa” soñada por Kahn, y de la ausente y convincente potencia de sus obras contemporáneas. Quiere la casualidad —o más bien la circularidad del tiempo siempre se reitera— que el Centro, su última obra, aparezca frente a su primer trabajo relevante, la Galería de Arte de Yale (1951). Ambos parecieran no querer cumplir externamente otro cometido que hacer el rostro Proyecto definitivo. Vista interior. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 80 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad de la calle, casi renunciando a expresar las propias funciones. Esta obra aparece como una de las más conservadoras suyas, casi clásica con respecto del Movimiento Moderno. Su exterior, exento de sorpresas, donde se atenúa casi hasta el mutismo la complejidad de su programa, se convierte en la caja de un objeto precioso cuya integridad se transforma en quien lo vive a diario, en una evidencia de su autoridad. Este mutismo, excesivo, parece casi positivo frente al amaneramiento escenográfico, no menos mudo, de la exuberante Facultad de Arquitectura de Rudolph que parafrasea a Wright y a Kahn. El edificio del Centro combina institucionalmente, para su enriquecimiento, la biblioteca y el museo. De ellos surge una casi redefinición institucional, un nuevo comienzo como los que siempre estuvieron entre sus principios más caros. La proximidad con Kimbell (1967) y con Exeter (1966), obras de notables hallazgos en la búsqueda de la “forma” y del “diseño” que las verifica, está presente fuertemente en esta obra síntesis*. La centralidad de Exeter es retomada en dos patios, espacios verticales que atraviesan al edificio: el primero articulando el acceso con los niveles de galerías —como solo en otros dos museos americanos se había logrado, en el de Utica de P. Johnson y en el Guggenheim de F. L. Wright—, el segundo transformado en patio de las exposiciones, donde cuelgan grandes obras, y desplegándose sobre el techo del auditorio con menor altura y una proporción más de “cuarto” que responde a su destino. Lamentablemente el recorrido del Centro no contempla una más clara articulación de ambos espacios. Finalmente, la idea de “cuartos” completos en sí mismos, asociados en continuidad, aparece en el piso de la galería con su techo de grandes casetones con mayor definición que en Kimbell, donde, sin embargo, estos “cuartos” definidos por bóvedas mantienen la flexibilidad de los espacios fabriles y preservan en sus intervalos de techo plano la idea de “espacios servidos y de servicio”. Pero es la luz, junto al principio de “cuarto”, el tema central, como viéramos, más reconocido y gloriosamente celebrado por alguien educado para “construir luz” en la escuela del Beaux Arts. Se contrató la obra en octubre sobre la base de dicha documentación. El flujo de planos definitivos derivados de las modificaciones que la obra * La cronología de la obra nos dice que Kahn tardó dieciocho meses Para someter su anteproyecto preliminar final en marzo de 1971. El reajuste propuesto en el segundo proyecto se extendió hasta octubre de dicho año. La aprobación del comité universidad aconteció en noviembre. Los primeros planos de obra aparecieron en julio de 1972. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 81 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Proyecto definitivo. (Izquierda y derecha) Vistas interiores. demandaba para reducir costos se extendieron hasta julio de 1973, en que la obra llegó a paralizarse. Kahn quería supervisar sin delegar hasta el último detalle, ninguno era suficientemente pequeño o irrelevante para él. La Universidad decide contratar (a su muerte) a dos arquitectos que trabajaron largos años con Kahn, para proveer la documentación faltante. La obra prevista inicialmente para 1974 se concluyó en 1976. Los veintiséis meses de anteproyecto, los nueve de detalles en una obra de 10.000 m2, hablan de su proceso y de sus tiempos surgidos de la supervisión de todo, del rigor de cuestionamiento sobre cada decisión conceptual y de diseño, del trabajo laborioso, constante, al servicio de la arquitectura. Kahn muere en marzo de 1974. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 82 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. Arquetipos y modernidad Kimbell, la síntesis Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Kimbell y Exeter son edificios deliberadamente no monumentales, evitan todo efecto o impacto exterior fácil e inmediato, y requieren una lectura morosa de sus interiores y contenidos. En ambos, la unidad espacial interna es vista como un incrementó funcional. En el museo la unidad generativa es la bóveda, y la ley de asociación es la yuxtaposición. Kahn debía leer en un espacio abovedado las calidades del pabellón, simultáneamente a las del cuarto o a las de la galería. Su director imaginaba al museo como a una casa, incapaz de intimidar, capaz de alojar el Museo de Arte Kimbell, Fort Worth, Texas, 1996/1972. (Arriba) Corte por una bóveda. (Abajo) Corte transversal. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:45:57. 83 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Museo de Arte Kimbell, Fort Worth, Texas, 1996/1972. (Arriba) Croquis, vista hacia la galería de entrada. (Medio) Croquis, corte transversal. (Abajo) Planta a nivel de la galería: (1) Porche. (2) Entrada. (3) Galería. (4) Librería. (5) Auditorio. (6) Patio. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 84 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. diálogo entre un hombre con otros muchos, en dignidad e intimidad. “Un cuarto es el comienzo de la arquitectura. Una planta es una asociación de cuartos. La luz que llega al cuarto debe ser su propia luz”. “Una característica de los cuartos es su plenitud”. Así, el techo del Museo tiene una raja como óculo lineal. En la clave del arco generador de la bóveda, la luz penetra, es modelada por una pantalla difusora. Y, dominada, baña la sala a partir de su curva receptiva. Desde el comienzo del recorrido por el Museo, la forma generativa es evidente en su porche de acceso, con bóvedas postensadas que actúan como vigas de 7 m x 30 m. El sistema permite una planta libre y uniformemente iluminada en el nivel único de exhibición, logrando así una máxima flexibilidad de uso y continuidad. Entre las bóvedas, que son elementos estructurales, reales vigas curvas (que trabajan como unidades no seccionadas, por los vínculos practicados en el techo cada 3 m), existen losas planas de 2 m de ancho colgadas de los bordes. Estos espacios intersticiales son espacios de servicio que alojan las canalizaciones y actúan como depósitos adicionales. Museo de Arte Kimbell, Fort Worth, Texas, 1996/1972. Acceso desde el parque. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 85 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Museo de Arte Kimbell, Fort Worth, Texas, 1996/1972. (Arriba) Maqueta. (Abajo) Acceso inferior. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 86 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. La bóveda, tal como es usada por Kahn en una superficie continua relativamente homogénea, neutraliza la directriz dominante longitudinal de la forma, y el carácter de trama uniforme permite su uso en dos direcciones, cuando no en más. La sucesión de espacios de servicio y servidos recuerda a Richards, y al Centro Comunitario de Trenton (siendo la trama de este último más completa). La bóveda corbusierana trabaja estructural, espacial y lumínicamente en forma tan diversa, que su recuerdo es una asociación formal remota y nada más. La misma es cicloide y necesita refuerzos de borde Museo de Arte Kimbell, Fort Worth, Texas, 1996/1972. Acceso desde subsuelo. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 87 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Museo de Arte Kimbell, Fort Worth, Texas, 1996/1972. (Arriba) Sala de Exposición. (Abajo) Patio con escultura de Maillol. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 88 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad Museo de Arte Kimbell, Fort Worth, Texas, 1996/1972. Vistas exteriores. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 89 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. en los extremos, lo que lleva a un ensanchamiento en el centro de la curva. Haciendo los remates laterales de cierre con travertino, y siguiendo la curva de la techumbre, quedan rajas de luz, en un efecto perceptualmente manierista, pero de la más absoluta voluntad racionalista de legilibilidad de los elementos, y de configuración conforme con requerimientos estructurales y de luz. Con el principio de bóvedas lineales estructurales hacedoras de cuarto-halls que admiten cualquier partición sin perder la noción de cuartos, debido a la conformación de la cubierta, y módulos planos de servicio, Kahn establece una regularidad de espacio febril, flexible y continuo. Dentro de este plano modular puede establecerse una jerarquía de cuartos. Todo ello en un sistema que propicia alternativamente recorridos según la directriz de la bóveda o, perpendicularmente, a través de los cuartos, iluminados cenitalmente y con apoyos cada 30 m. El sistema alienta por igual ambos movimientos. Esto estimula la fijación, por parte del visitante, de su propio recorrido y personales asociaciones. Difiere sustantivamente de los de Le Corbusier en las maisons Jaoul o en Sarabai, en las que las bóvedas tienen el carácter de túneles, soportados por Museo de Arte Kimbell, Fort Worth, Texas, 1996/1972. Vista interior. Librería y acceso desde subsuelo. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 90 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad Museo de Arte Kimbell, Fort Worth, Texas, 1996/1972. (Arriba) Vista desde interior. (Abajo) Arboleda-bosquecillo de acceso sobre piedra suelta. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 91 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. muros, atravesables en múltiples y variadas formas, siempre presentes, en espacios iluminados por sus extremos. La forma inicial prevista por Kahn era la de una bóveda semicircular, pero la misma adquirió una monumentalidad nada acorde con la voluntad de R. Brown, director que iniciara su carrera en la Frick Collection, un típico museo alojado en una vivienda. Por otra parte la ruptura del plano continuo horizontal era demasiado abrupta por la excesiva contraposición de módulos. Finalmente Kahn optaría por una curva cicloide. Las losas planas generan áreas de servicio para los cuartos que Kahn pensó usar plenamente como depósito de material didáctico. Artefactos de luz especialmente diseñados en la oficina de Kahn y con la ayuda inestimable de R. Kelly capturan, celebran y difunden uniformemente la luz en la sala que recurre escasamente a la luz artificial. Tres patios incorporados, uno con una fuente de Kahn y otros con esculturas de Maillol, introducen el exterior con su luz cálida, en los largos tubos iluminados cenitalmente. La luz natural está celebrada en toda la planta fluida, fácilmente tabicable. Hay dos frases de Kahn, con respecto de este edificio, particularmente ilustrativas de la singularidad de su pensamiento frente al tema, y en consecuencia sobre la forma, pero que traen ecos de otras obras suyas y por momentos de toda su obra: “La pintura nace en la luz del día. Aquí cada cuarto tiene la luz particular para ese día”; y refiriéndose al espacio de servicio entre bóvedas: “es una disponibilidad sin que fuera preplaneada. Una planta solamente es buena cuando muchas cosas pueden suceder sin destruirla”. Kahn es además de arquitecto, filósofo, poeta y pintor. En sus museos se lee la sensibilidad y sabiduría del que construye el lugar preciso para el encuentro infinitamente reiterado, eternamente renovado entre creador y receptor, receptor creador. Moviliza en sus ensoñaciones, intuiciones, reflexiones y en la construcción de su ser. de su mundo, el mundo de los otros. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. La Universidad Dormitorios en Bryn Mawr e Instituto Indio de Administración de Empresas, Ahmedabad Algunos años antes de Ahmedabad, Kahn enfrenta la construcción de una residencia universitaria para un college en las afueras de Filadelfia. Bryn Mawr. El análisis de las tipologías acuñadas por el Movimiento Moderno reconoce cuatro tipos, cuatro aportes significativos a una redifinición institucional. Le Corbusier en los años 20 construye un edificio lámina, en la ciudad Universitaria de París, para los estudiantes suizos. Cada individuo esta reconocido en su identidad con su vecino. Las células se repiten impecablemente, orientadas de manera precisa y eficaz al sur. Cada estudiante tiene un número. Los grandes hoteles laminares que pueblan el planeta hasta la década del 70 hasta Portman, pueden reivindicar legítimamente este origen noble, un albergue para relojeros suizos. La vida de relación acontece en las microcélulas y a escala del grupo total en el salón de planta baja, en la terraza jardín, o en el espacio debajo de los pilotis, que actúa como enorme marquesina de ingreso. Veinte años después, Aalto retoma el problema para MlT y frente al Charles River diseña una lámina con curva y contra-curva sobre el río y otra faz quebrada, fracturada triangularmente. Las células se Dormitorios de Bryn Mawr College, Pennsylvania, 1960/1965. Planta tipo. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 93 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Dormitorios de Bryn Mawr College, Pennsylvania, 1960/1965. (Ambas) Vistas exteriores. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 94 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad orientan diversamente. Todas son distintas en sus dimensiones, mobiliario, visuales. Algunas ven el río venir, otros lo ven partir hacia el mar. La luz varía entre células, la idea, el mito del hombre tipo, universal, numerable, de necesidades fisiológicas básicas, es sustituido por una imagen de hombre de carne y hueso. La psicología individual campea en todo el edificio. Diez años más tarde, Saarinen, para la Universidad de Filadelfia, dará otro golpe de tuerca, y a las consideraciones psicológicas del individuo, sumará la riqueza implícita en la psicología social. En su edificio con espacio central de cuádruple altura y múltiples estares para cada escalón de relación, unifica con su centro luminoso —que es plaza en el piso y comedor en planta baja— el organismo arquitectónico y la comunidad, visual y realmente. La potente expresividad del crescent aaltiano, de ventanas seriadas y espalda descripta por escaleras, es aquí sustituida por un prisma de aventanamiento no menos trivial pero altamente inexpresivo que esconde un dentro holandés de catedral gótica, blanco y múltiple. un macrocosmos inesperado. Kahn partirá aparentemente de la sugestión de esta “forma”, de este concepto, de este tipo y lo extenderá linealmente, fracturando tres cuadrados, articulados por sus vértices. Cada uno encierra su dentro distinto. Se balconea al estar, al hall o al comedor, según nuestra posición en el edificio. Nuevamente. Kahn descubre en el orden monástico cualidades por rescatar. El grupo unitario de Saarinen se fractura en tres entornos de grupos menos numerosos que garantizan diversidad y unidad. el uno en el todo. La cabaña, la choza aislada es la soledad, es la premonición del monasterio; del ermitaño en comunicación con Dios a la soledad del gran grupo; y del grupo aislado en comunicación con un orden propio entendido como orden cósmico y divino. El carácter solitario, monástico o de castillo defendido de los dormitorios, surge de su silueta quebrada en planta, en su altimetría al borde del campus. al borde de una gran pendiente, de su sobrio y pétreo exterior. Pero es un castillo con un aire de arquitectura toscana protorrenacentista, de rostro dibujado a lo San Miniato, a la vez que un ejercicio de asociaciones ilícitas de cuadrados: por sus vértices. El conjunto de Ahmedabad comporta una más alta desagregación, un más profundo análisis de la residencia estudiantil, descompuesta en pequeñas comunidades y, a su vez, la posibilidad de referirlas a una organización tensionada entre un polo académico y otro recreativo, el lago y los clubs sobre el mismo. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 95 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Dormitorios de Bryn Mawr College, Pennsylvania, 1960/1965. Vista del estar. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 96 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Ahmedabad: el campus redifinido Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. El aire y sus manifestaciones, el color celeste, las nubes, los vientos; habitantes unos con figuras, carentes otros de imagen perceptible por su puro movimiento; la tempestad, esa forma colérica del viento, drama del aire, climax sin aparente causa, que parece nacer y morir en sí misma, han sido celebrados en ensoñaciones múltiples, desde Walt Whitman a Joseph Conrad, desde los griegos con su torre de los vientos, a la pintura del genio preimpresionista de Turner, cuyos cuadros revelan lo inmaterial, etéreo del aire y la atmósfera que rodea seres y cosas como sustancia del universo. Ahmedabad está hecho de calles estrechas e irregulares, dentro de una figura regular de murallas. Está hecha de gente que pelea en los días de fiesta en batallas ficticias con barriletes, batallas que el viento dirime por ellos. Kahn, al hablarnos de su conjunto del Instituto Indio, refería una experiencia vivida en una hora precisa, pero que se repite a diario en el ritual turístico de Marruecos, de Irán, o de la India. Un guía conduce un grupo de quince a veinte personas, entra en una habitación, cierra la puerta, prende un fósforo y una gran sala aparece bajo la luz, reflejada Dormitorios de Bryn Mawr College, Pennsylvania, 1960/1965. Vista de hall central de escaleras. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 97 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca por un elaborado sistema de espejos en el techo. Nos sentimos como filamentos de una lámpara, solo que en la visita de Kahn, dos personas se desmayan por falta de aire. Nos refiere la anécdota para justificar racionalmente la significación del aire tomado como elemento determinante inicial. El aire, en sus formas coléricas de vientos, viento de creación, de energía, ejerce una acción configuradora. Esta cólera, traducida en grito del aire, es generadora de un ser dinámico y, curiosamente, el grito es también la primera palabra, en consecuencia origen del primer pensamiento. El valor lingüístico y cosmogónico es evidente. Los términos dialécticos tempestad, cólera y terror, que enfrentan hombre y naturaleza, silencio y hombre, son formas de manifestación de la voluntad de poder en Poe, y se traducen en Kahn, en sus reflexiones sobre el silencio y la luz, en sus vacíos de aberturas bajo sombra en Ahmedabad, en su conciencia de respetar las brisas, al punto de poder decir que, en ella, amoneda al viento. En Ahmedabad se reconoce como fuente directa de inspiración el modelo conventual. Esta realidad, que es cierta, no excluye al otro referente, constituido por el campus de la Universidad de Virginia de Jefferson, en Charlostteville¹. Es el latín declinado por este gran arquitecto americano del siglo XIX, en su conjunto clasicista-romántico, el que lee Kahn. Jefferson con su geometría clásica, contenida, con su posesión del sitio y el paisaje natural de colinas circundantes, recupera la relación naturaleza-construcción de la Villa Adriana, de la arquitectura tardo romano tan querida, recordada y celebrada por Kahn. La Universidad de Virginia, diseñada por el estadista, introduce además una nueva tipología, desconocida en el viejo mundo, inventando el Instituto Indio de Administración, Amhedabad, India, 1963. Maqueta de una de las primeras versiones. De izquierda a derecha: Residencia de profesores y personal. Residencia estudiantil. Claustro. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 98 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. campus, una corporación aislada del cuerpo social,, segregada del entorno urbano, en el que la Universidad había escrito su historia, una unidad productiva acabada. Esta redefinición institucional es la matriz generadora de la nueva tipología: un espacio verde central, lawn o pelouse, una pradera que fluye en quiebres leves y rítmicos, flanqueada por galerías conectaras de pabellones, desde un núcleo generador, la biblioteca. Una U palladiana, abierta al paisaje distante de colinas; un conjunto organizado en torno de Instituto Indio de Administración, Amhedabad, India, 1963. (Arriba) Tres etapas del procesos de diseño del claustro. (Abajo) Planta del claustro y residencias estudiantiles. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 99 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca las ramas del saber, materializado en casas que alojaban familias docentes en planta alta, y aulas en planta baja, ligadas por una simple recova que remata en la biblioteca-panteón, cuya cúpula define el centro y liga el conjunto al sitio. Este organismo multifuncional, constituido por aulas en planta baja, como podio o basamento del superior, símbolo de la memoria de una cultura que es la biblioteca, servía para bailes, misas y reuniones comunitarias. Dos alas paralelas a las que oficiaban de muros del prado, servían para alojar alumnos de los primeros cursos, y edificios de servicio como los comedores, en igual número de pabellones y galerías. Muros en forma de serpentina vinculan los pares alineados, definiendo huertos intermedios. El paisaje aparece por vez primera en un conjunto americano, en tres de sus dimensiones conjugadas unitariamente: el paisaje libre y natural, distante, el cultivado de las huertas y el ordenado, domesticado, aliñado prado central. Los pabellones hacen uso del lenguaje clásico con un sabor romántico revolucionario, a lo Ledoux, de un Clasicismo redefinido. Este modelo gravita en Kahn en el larguísimo proceso de diseño y erección de esta obra que, casi terminada en su forma inicial, ha sufrido modificaciones importantes de programa. La base de Ahmedabad es la de un ámbito central rectangular, rodeado por las actividades básicas de biblioteca y comedor, enfrentados sobre el eje longitudinal y vinculados por un ala de aulas y anfiteatros y otra de unidades pedagógicas y administración. De este núcleo generador irradian diagonalmente la residencia de estudiantes, en pequeños pabellones cúbicos seccionados, ahuecados en sí mismos y articulados entre sí en dos de sus Instituto Indio de Administración, Amhedabad, India, 1963. Residencia estudiantil. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 100 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. caras²; por las residencias de docentes y empleados, separados por un lago que interpone una distancia mínima, simbólica más que real. Dormitorios de una corporación productiva, campus aislado de una corporación productiva, campus aislado de una universidad segregada. Tanto en la Universidad de Virginia de Jefferson como aquí, florece radiante un antihumanismo (extraño en Kahn), de cultura segregada, occidental, analítica. En un país donde el monasterio es importante y donde las etapas de santidad no excluyen el compromiso³, este modelo es tolerable y exitoso. El verde central alude al lawn de los campus norteamericanos, apto como lugar de reuniones, de manifestación y de expresión de todo el conjunto académico que realiza las paredes de este espacio, con similares significaciones pedagógicas. Kahn ha respondido su pregunta respecto de lo que este Instituto o Facultad quiere ser, llegando a la idea-forma de que una facultad quiere ser una universidad, o sea un macrocosmos. Contemporáneamente Stirling se dirá, en uno de sus edificios conceptualmente más claros, que una facultad de historia es una biblioteca. Instituto Indio de Administración, Amhedabad, India, 1963. Residencia estudiantil. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 101 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Hay un rigor de situación en todos los elementos que aparecen en el conjunto, que es muy significativo y que nos remite a todas las teorías de composición que desarrolla Kahn a partir de determinadas concepciones de la arquitectura y del mundo. Así el conjunto se lee planimétricamente como un claustro académico del que irradian los pabellones subordinados jerárquicamente al ámbito central. Como sabemos, Kahn tuvo hermosos pensamientos sobre la escuela. Decía, por ejemplo, que los pasillos de la escuela son tan importantes como las aulas, que los pasillos son lugares de encuentro y que, por eso mismo, suponen y quieren ser las aulas de los alumnos. Nos habla de las instancias de la actividad académica y de la actividad de aprendizaje, que no se realiza solamente a través del docente sino también por el estudiante cuando es docente. Y lo es cuando es interlocutor, lo que supone diálogo. Los ámbitos de circulación son para Kahn tan importantes como los ámbitos académicos, de ahí que la relación de áreas aparece aquí subvertida. La concepciones sobre el programa arquitectónico son reformuladas, y trascendiendo los límites Instituto Indio de Administración, Amhedabad, India, 1963. Patio de la facultad. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 102 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. impuestos por la funcionalidad racionalista, las zonas se ven igualadas. Kahn da una hermosa lección de cómo debe ser una universidad (en este aspecto), y cuál es el rol que cada uno juega en el aprendizaje5. En la India hay prescripciones para todo, la inmensa mayoría ineficaces. Podría preguntarse cuánta fe despertarán las lecciones de Kahn y Le Corbusier entendidas como normas. Toda persona en la India desea ser discípulo, los indios creen en maestros. Me temo que el pasillo no sea lo mismo que quiere ser en nuestra cultura. Algunos años después, Lou debe enfrentar la resolución de un par de conventos, uno en California y otro en Media, Pennsylvania. En este último, que constituye por su planta uno de los más sugestivos planteos arquitectónicos de los últimos veinte años, Kahn propone una U envolvente de dormitorios con estares en los ángulos o esquinas del conjunto. En el centro, sujeta entre los brazos de cuartos, aparece una sucesión de gemas engarzadas con una libertad inédita en el Movimiento Moderno. Geometría compleja a partir de elementos relativamente simples asociados en franca ruptura de toda regla. Las relaciones simbólicas y Instituto Indio de Administración, Amhedabad, India, 1963. Acceso. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 103 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. funcionales entre este corazón y el alojamiento difieren solo en el carácter irradiante de Ahmedabad y el centrípeto de Media, valores formales de signo opuesto. Kahn se refería al Instituto Indio de Economía y Administración de Empresas como a un lugar de reunión, y en el planteo de irradiantes y quebrados pabellones, pretendió generar las relaciones múltiples y sutiles entre los individuos y grupos haciendo lugares evocativos de ese uso, de esa forma de apropiación. Cada pabellón con diez dormitorios por piso (en pequeño grupo) describe un ángulo albergante de una escalera y un estar, que es su descanso, con todas las implicaciones. La inflexión de la escalera, su devenir oblicuo (en realidad de plano horizontal recuperado) es un evento arquitectónico y psicológico en el movimiento ascensional. Los servicios en planta alta, en su forma cuadrada y tangente a la hipotenusa del triángulo generado, discriminan las áreas de servicio de las servidas, dejando grandes fauces circulares por las que el aire en corriente cruzada refrigera las células. En este esquema sin pasillos, los otros escalones de relación están constituidos por salas de té en planta baja, estares, recovas y jardines que permiten fluidez de movimientos. Las series de pabellones Instituto Indio de Administración, Amhedabad, India, 1963. Administración. Ala de docentes e investigadores. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 104 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. se articulan hasta llegar a las de borde, junto al lago, donde en doble altura y bajando a nivel del espejo, aparecen clubs estudiantiles. Cada uno se lee en su individualidad, adscribible al grupo de treinta a la serie de noventa, o a la comunidad toda. La misma idea de fractura, de pequeños grupos identificables, aparece en Filadelfia con elementos comunes a nivel de grupo de células en torno de algo adscribible a escala de todo el conjunto (estar - comedor - ingreso). Recordando la Técnica de Barthes diríamos: “sus palabras en un nuevo e inédito texto de articulación y rupturas”. Kahn no solo comprendió la Institución sino a la India fracturada en grupos étnicos, lingüísticos, religiosos que superan las decenas; comprendió el uno en la multiplicidad y en Ia diversidad. Concilio en su ajedrez de patios y cuerpos, el lleno y el vacío. La propuesta de campus segregado es programáticamente inevitable en un organismo de altos estudios a nivel de posgrado, a escala nacional, en una ciudad de imposible inserción o reciclaje, y que de hecho se manifesta con dos rostros; el de período mogol en una ribera y Instituto Indio de Administración, Amhedabad, India, 1963. Biblioteca. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 105 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca el colonial británico de la burguesía industrial en la otra, donde Le Corbusier deja algunas de sus más importantes y ricas obras. Este centro a escala de la India no parece admitir innovaciones tipológicas como la muy accidental de Giancarlo de Cario para Pavía, multipolar, desagregada, integrada al tejido, al cuerpo social de la ciudad con sus polos de rango y roles diferentes. Tampoco el pasado cultural de Kahn lleva a modelos participativos sociopolíticos. La cultura urbana y los postulados teóricos que subyacen como fundamento en la trama de polos centrales, intermedios y periféricos son ajenos a una India agraria, rural, de pequeñas comunidades, mística, religiosa, aun cuando no lo sean de manera convincente. El modelo conventual que recuerda la Cartuja de Florencia o Pavía, vuelve a legitimarse en el actual grado de desarrollo y modelo asumido para el mismo logro. En Inglaterra casi contemporáneamente, en la década del 60, se proponen grandes programas edilicios universitarios y la creación de nuevas universidades. Estas se hacen sobre el modelo de campus americano pero el tipo inventado por Jefferson y redefinido por Kahn tendrá un solo seguidor lúcido; Denys Lasdun en East Anglia. Allí se pronuncia por dos ejes longitudinales, extendidos y paralelos, de residencias y actividades académicas articuladas por un espacio intersticial pavimentado. Un eje contrapuesto aloja las actividades de esparcimiento y sociales a nivel del gran grupo. Las residencias descompuestas en bloques angulares parecen nacidas de una lectura propia pero inevitable de Kahn en Ahmedabad. Las axonométricas tan queridas por Kahn, esas piezas formidables, mitológicas cruzas de planta, corte y elevación miniaturizados, ilustran sobre el orden del ladrillo. Kahn llega a la India y piensa que la gente ha olvidado el uso de un inmemorial ladrillo. Realmente el estadio de desarrollo y la capacidad productiva del país, con el modelo adoptado, es precisamente, en la construcción, el de la tecnología del ladrillo, y sin embargo, se ven malas soluciones, faltas de todo sentido arquitectónico. Kahn en este conjunto, al igual que en Dacca, quiere enseñar a los indios como se construye con sus propios materiales. Y en este construir con ladrillos empieza Kahn a recordar la romanidad y los magníficos conjuntos mogoles de Fatepur Sikri en los cuales el orden de ladrillos en uno y en otro, así como el color rojo de los edificios distantes, o de formas próximas e inarmónicas, se ligan en unidades múltiples y complejas. La construcción reverencia los elementos. Cajas envolventes murales hechas de poderosos repliegues, oquedades, balcones y circulaciones semicubiertas, bloques quebrados que permiten el tránsito de las brisas frescas del norte, la sutil domesticación del viento del desierto próximo. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 106 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. El agua llamada a regular, con la arquitectura de ruinas protectoras paramentos, la temperatura, no resiste la sequía del oasis y así el lago proyectado separando al conjunto de las casas de los docentes no se llena nunca. Un cuenco verde queda como huella de una maravillosa idea frustrada por la realidad. Demasiados cambios de programa requieren ampliaciones y modificaciones posicionales de lo aún no construido. Así el comedor abandona el lugar clave de cierre de esa ágora-teatro que era la semilla, la quintaesencia de Ia idea forma, y libera un horizonte que se incorpora a la manera jeffersoniana a la U descripta por el complejo central. Pero no hay colina distante, ni horizonte por incorporar al conjunto, y se vive el dolor de las amputaciones. ¹ El planteo de Kahn en realidad partió de la idea “forma” del monasterio para descubrir a través del proceso de ejecución durante quince años la “forma” campus. ² La posición de los dormitorios corresponde a una total aceptación por Kahn de los dictados de la orientación en función de las brisas y el sol, en un lugar junto al desierto de altísimas temperaturas. ³ Hay cuatro estadios para arribar a la santidad que por cierto ignora el acto inicial de violencia de un renunciamiento: (1) Brach Marya, adolescencia con obediencia y castidad; (2) Grihasfa, casamiento y vida comunitaria-social, (3) Vanaprastha alejamiento progresivo, (4) Sanyasa renunciamiento total. Por este proceso se eliminan los obstáculos a la santidad: la ignorancia, la falta de conocimiento sexual, de una vida en común con obligaciones, la curiosidad por cosas y objetos. A pesar de las reservas que nos merezca la resolución de la biblioteca panóptica. 5 La idea de aulas “seminarios” supone un intercambio docente estudiantil especial que Kahn toma de otra antigua Universidad americana, la de Harvard. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 107 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Dacca, ciudad capital Dacca es un muchos aspectos un paradigma contemporáneo de tres realidades: la idea de ciudad nueva, la idea de ciudad capital, el protagonista del drama y teatro de la acción de un rincón del Tercer Mundo (sin eufemismos, del quinto). El tema de la ciudad capital, símbolo del Estado, de su centralidad y factor de unificiación nacional, data del siglo XVI y se desarrolla extensamente en la Europa de los siglos XVII y XVIII. En nuestro siglo, Brasilia aparece como el punto de máxima manifestación de un sinnúmero de pensamientos urbanísticos “progresistas” y arquitectónicos que la arqueología cultural datará en el Racionalismo de preguerra, más específicamente en los CIAM, y en el totalitarismo y fascismo de los 30. El control integral y corporización del entorno humano, tema de apogeo, se canalizará en el hacer concreto de nuevas ciudades en la Inglaterra de Abercrombie y sus derivaciones, o en las propuestas utópicas de los Archigram, de Yona Friedman, de los metabolistas y de tantos otros. La descolonización mundial produce el nacimiento de nuevas naciones que el neocolonialismo de las superpotencias transformará en el escenario del drama paralelo de búsqueda de identidad nacional, en geografías y etnias arbitrariamente definidas y congregadas por los poderes centrales por un lado y el poder hegemónico mundial por el otro. Es el penoso protagonismo del Tercer Mundo. La historia de esta obra, Dacca, y de su autor, es la de los protagonistas de un drama y una pasión cuyo fondo escénico, y a veces coro griego, lo constituyen en suma los temas del subdesarrollo, de la invención histórica nacional arbitraria, y de la configuración de una ciudad nueva, a nivel de capital. El Capitolio, obra de Kahn, se levanta en un terreno de 80 ha de tierras bajas suburbanas, contiguo a la ciudad de Dacca, cuyo origen se remonta a la tercera dinastía mogol, en la India del 1700. Es elevada al rango de capital provincial de Pakistán Oriental en 1948, cuando la península y su unidad quedan desmembradas en las dos entidades políticas de Pakistán e India; Pakistán a su vez, aglutinado en torno del endeble principio de la homogeneidad religiosa islámica, se divide en dos territorios a 2.000 km de distancia entre sí, y Dacca se transforma nominalmente en los años 60 en capital, en la capital legislativa, judicial y gubernamental del este pakistaní y centro alternativo, mientras que Karachi y luego Islamabad actúan de hecho Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 109 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca como la única capital. Kahn recibe el encargo de ambos centros, solo que en Islamabad la intriga urdida por Gio Ponti y H. Mathews logra apartarlo. Kahn refiere en una conferencia sobre su obra, en Yale, en octubre de 1964, los problemas e ideas centrales en torno del encargo de Dacca. La encomienda es extensa, comprendiendo desde la Asamblea, la Suprema Corte de Justicia, albergue para diputados, ministros, estadio, hospital, escuelas, viviendas ... Su primera inquietud es cómo podrían agruparse planimétricamente, qué fuerza podría determinar su emplazamiento en el terreno. A la tercera noche una idea dominó la incertidumbre; la convicción, la realización —producto de la ensoñación o de la reflexión—de que la Asamblea era de naturaleza trascendente. Los hombres llegaban a ella para entrar en contacto con el espíritu de la comunidad, y ello era expresable. Pensando en la religión de Bangla Desh entrevió la validez de una mezquita incorporada al organismo de la Asamblea. Luego pensó que los requerimientos de habitación para los diputados podían redefinirse como los de lugares de estudio, frente a un lago y enmarcando a la Asamblea. Su tercera convicción fue la de que la Corte Suprema de Justicia era el ámbito de prueba y control de los actos de legislación frente a la visión filosófica de la naturaleza del hombre. Los tres componentes se convirtieron en elementos inseparables de la convicción respecto de la naturaleza tracendente de la Asamblea. Al día siguiente, después de una noche de dudas y esperanza, consultó con el coordinador del proyecto. Este, a su vez, con los ministros. La respuesta fue: “Profesor Kahn, creo que usted tiene algo ahí”, la única duda persistió en el Presidente de la Corte. Kahn lo visitó, escuchó sus reparos, su deseo de estar con todos los otros jueces en otro lugar. Kahn explicó por vez primera gráficamente cuál era su convicción sin indicar lugar alguno para la Corte. El presidente de la Corte se levantó y marcó la posición cerca de la Asamblea diciendo: “La mezquita es aislamiento suficiente de los diputados”. Kahn con placer pensó que no fue la forma, el diseño, sino la esencia, de la que la institución puede surgir, la que reveló la verdad a su mente receptiva. Las tres partes expresaban una naturaleza, la Asamblea podía perder su fuerza, su sentido institucional si las partes interrelacionadas no estaban allí. Las “inspiraciones” de cada una perderían integridad libradas a sí mismas. El conjunto constituye la Ciudadela de la Asamblea y su naturaleza sugiere una integridad que determina una distancia respecto de los otros edificios. También pensó que los actos de la Asamblea consistían en el reflexionar sobre el hacer intelectual de las instituciones del hombre, el sancionarlas. Todos los otros edificios pertenecían a la Ciudadela de las Instituciones, que ubicó enfrentada axialmente. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 110 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad Edificio de la Asamblea Nacional, Dacca, Bangladesh, 1962 - 1985. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 111 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Los terrenos de Dacca, hechos de lagunas, islas, en un delta, reclamaban una consolidación. El lago frente a la Ciudadela de la Asamblea sirvió para materializar el soporte de la misma, “su forma para definir los límites y la localización precisa” a la vez que como “control dimensional”. La Ciudadela de las Instituciones, como la de la Asamblea, surge de la intuición de Kahn expresada en su poema: “En nosotros - Inspiración para expresar - Inspiración para preguntar - Inspiración para aprender - Inspiración para vivir - Ellas traen al hombre sus Instituciones - El arquitecto es el hacedor de sus espacios “...Las instituciones son las casas de las inspiraciones”; y de su expresa manifestación para la intervención total: “Lo que estoy tratando de establecer es una convicción a partir de una filosofía con la que puedo enfrentar Dacca, de manera que cualquier cosa que hagan sea siempre una respuesta a ella”. La Ciudadela de las Instituciones (no ejecutada ni proyectada) incluía en esquemas preliminares la voluntad de responder al deseo irreductible del hombre al bienestar (well being) y consistía en un estadio central, con salas de baño, de seminaros, flanqueado de dos escuelas, una de arte, otra de ciencias, como corazón al que se agregaban otras instituciones y al que se referían los nuevos asentamientos habitacionales. Entre ambas ciudadelas se prevé un parque. El conjunto, emplazado en un terreno aproximado de 1.000 acres, contiguos a la ciudad de Dacca, prevé la ejecución de un sistema u orden del agua, canales, fuentes, lagunas, que permite elevar las zonas anegadizas sirviendo de soportes a la arquitectura. El diseño de conjunto y detalle adoptó una actitud positiva frente a las extremas condiciones climáticas, al monzón, a la lluvias torrenciales, a los vientos huracanados, al sol y respecto de las condiciones del terreno. El edificio de la Asamblea parte en su configuración de una idea esencial. Forma que recuerda a la primera configuración para la iglesia de Rochester, una serie de edificios de geometrías variables incluidas unos en otros. Un corazón octogonal aloja la sala principal o “Asamblea” dimensionada para alojar al pleno de las tres Asambleas Legislativas en reunión conjunta, con plataformas para el primer ministro y bandejas para este y el presidente. La sala está rodeada de bandejas para visitantes ilustres, funcionarios y en un piso superior para la audiencia y el periodismo. Cuartos adosados a la sala configuran un anillo de perímetro poligonal de dieciséis lados abiertos a patios interiores (que alude al deambulatorio inicial de Rochester, donde la gente podía desplazarse y encontrarse antes de determinar el ingreso al santuario). La zona intermedia se completa con cuatro núcleos circulatorios, correspondientes a los puntos cardinales y a los vértices del cuadrado general en el que se inscribe el organismo. Una Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 112 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad sucesión de cuatro deambulatorios superpuestos, de doble altura, abiertos a los patios, define una figura octogonal a la que se adosan cuatro volúmenes administrativos, cual lados del cuadrado. Cada uno de estos volúmenes configurados en forma de L abren sus ventanas oficinescas a lo alto de ocho pisos sobre patios, porches cerrados por diafragmas de luz con grandes ventanas, a escala institucional. Este envolvente, al igual que los patios, reduce considerablemente las demandas de aire acondicionado, regulan el ingreso de luz a los locales y recrean las “ruinas” de Luanda y Salk (no construidos). Dos ángulos del cuadrado sirven de ingresos públicos y de funcionarios en el eje norte-sur, uno por debajo de la mezquita (orientada hacia la Meca mediante una inflexión que recuerda a Isphahan), el otro hacia el parque. A ambos se acude a través de amplias escalinatas monumentales transformadas en anfiteatro en el ingreso norte. Los otros dos vértices, que en funciones y configuración difieren entre sí, como los ingresos, alojan salas para las reuniones de comisiones y bibliotecas, en tanto que el otro recibe salas de estar y comedores. El espacio central aparece iluminado cenitalmente por una serie de ocho fuentes de luz, que reflejada en semiesféricas láminas es capturada, celebrada y conducida al interior a través de una cúpula inédita inicialmente, hecha por grandes vigas perforadas, laminar y ahora de formas parabólicas. Como en Rochester, los muros reciben tapicerías alusivas a la historia del Islam. La imagen final es la de una piedra preciosa facetada. Esta gema está ejecutada de hormigón armado, con grandes buñas de granito cada medio nivel, insertas en las buñas del colado del hormigón, generando una superficie rica que alude al protorrenacentismo de San Miniato en Florencia. El orden de la geometría se transforma en principio generacional, configurante, dimensional y organizativo del conjunto. El mismo espíritu gobierna a[ conjunto de estudios-residencias en que el orden y el color del ladrillo enmarca y exalta la gema centralizadora del conjunto y del país. El todo recuerda las ciudadelas fortificadas de los mogoles, tal como se da en la India en los fuertes rojos de Delhi, Agra o Fatepur Sikri. Son estos complejos gubernamentales donde los edificios administrativos, el palacio imperial, con sus salas de recepción y de trono, la residencia de las figuras imperiales (a veces las de funcionarios también) y la mezquita generan un entorno propio aislado de la ciudad de los hombres. La alusión que hace Kahn al tipo histórico parece evidente. Asistimos a la recreación del mismo en su relación urbana. El agua de los mogoles y de la cultura islámica surge aquí naturalmente en el excavado triángulo espejante del conjunto, como ordenador formal y dimensional, erigido en un Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 113 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Edificio de la Asamblea Nacional, Dacca, Bangladesh, 1962 - 1985. Interior de la Mezquita. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 114 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad sitio inundable, como instrumento simbólico y funcional eficaz, en la mejor tradición mogol. El contraste de escalas entre las aberturas triangulares o cuadradas y las pequeñas en bloques de oficinas, muy a la manera del Barroco, unas a escala del local de uso, otras a escala del edificio, ciudad y país, también remiten al Taj Mahal. En parte, el conjunto circudante pareciera redundante en sus círculos llevados casi al valor de ornamento con escasa base formal estructural, como pretendería Kahn, tan válidamente, en el Hospital próximo, donde “el arco superior toma las fuerzas verticales y el inferior las fuerzas de la tierra”. Pero con ello genera un orden por momentos trivial, por momentos primitivo, y con la fuerza de los vestigios o ruinas, con el poder evocativo de pasado vivo. La planta central, multidireccional e irradiante, tiene resonancias del octógono de Humayum, espacios dentro de espacios, cosas dentro de cosas, pero no de pequeños lugares en esta obra-ruina. Curiosamente, el uso iconográfico de triángulos, cuadrados y círculos puede provenir por igual del Miguel Ángel de la Porta Pia, del Banco de Sullivan. de las búsquedas de Ledoux y Boullée, de Bramante con su círculo inscripto en cuadrado, tanto como del octógono de Humayum. Las fachadas de Dacca generan el espacio intermedio articulativo que permite que el fuera y el dentro resuelvan su bipolaridad en fenómenos consecutivos que se implican. Kahn plantea una arquitectura necesariamente acabada no obstante tener la sugestión de las obras incompletas, como los esclavos inacabados de Miguel Ángel, con su gran poder movilizador de ensoñaciones. Pero la sugestión es más viva aún en los esplendores de una Asamblea que se nos aparece como una gran ruina, con todo su presente, cuyo futuro es un pasado, en una simetría espacio-temporal que parafrasea a Borges o las visiones del Louvre de Hubert Robert. El paralelo con Miguel Ángel, en la confrontación de la Porta Pia, se repite con Cyrano de Bergerac, cuando este medita sobre la semilla de una manzana, viéndola como “pequeño sol de ese pequeño mundo que calienta y nutre la sal vegetativa de esa pequeña manzana”. Este corazón, este meollo del ser que genera vida, irradia y difunde vida a todo el resto y no solo está protegido por la pulpa del fruto, es análogo al manejo espacial de Kahn fabricante de semillas, corazones, edificios dentro de edificios, en la sala de la Asamblea de Dacca, en el hall central de Exeter, en la Sinagoga de Jerusalén, tanto como en el Santuario de Rochester. Kahn usa la noción de términos opuestos como correlativos que se suponen: lo grande en lo pequeño, macrocosmos-microcosmos. En la Asamblea esto es evidente en la complejidad de espacios y actividades, de funciones, de significaciones opuestas-yuxtapuestas. Así, se pasa del Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 115 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca ámbito privado de trabajo al externo en una relación dentro-fuera, con sus patios que son cámaras de luz y de contemplación, ese fuera hecho dentro por un diafragma “ruina” que enmarca, en lentes inusuales, la miniatura del macrocosmos exterior miniaturizado en lejanías. Kahn sabe que lo lejano no dispersa nada sino que concentra las miradas. De estos ámbitos de trabajo, perimetrales, pasa por un sistema de puentes exteriores que, ambiguamente miran a patios interiores, a salas donde el macrocosmos surge de la interpenetración de espacios leídos en simultaneidad, espacios que como en un cuadro romántico están cargados de cosmicidad metafísica, donde se ven rincones de actividades ciertas y otras que evocan y promueven ensoñaciones que parecieran estar a la espera de que se les atribuya un rol, en la complejidad de ese macrocosmos interior, para finalmente llegar al núcleo de la sala principal, en cuyo ruedo primitivo, rústico, asoman los grupos diversos, para presenciar el espectáculo de la comunidad hacedora de leyes. La experiencia espacial inédita es la de la articulación de espacios, cada uno dotado de propia identidad e integridad, que se ven en simultaneidad, interpenetrados pero no confundidos (como en las propuestas de la fluidez espacial moderna). El Dacca de Kahn alude, evoca pasados mogoles de grandes gestos, al Taj Mahal perfecto en su geometría blanca de mármoles, a ese momento irreal, casi falso por falta de gravidez, de materialidad de piedra labrada levemente, piedra encaje, piedra espejante. Aquí en Dacca también el esquema es de geometrías complejas, en su tremenda simplicidad, pero su materialidad es total y semánticamente densa en su gran orden gris (de hormigón) sobre cielos de sol, de luz, de líneas blancas (de fajas marmóreas) que hacen de pentagrama a signos musicales básicos: el triángulo, el círculo, el cuadrado y un solo arpegio. Edificio de la Asamblea Nacional, Dacca, Bangladesh, 1962 - 1985. Corte. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 116 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Todo parece remitir a Fatepur Sikri, el mismo arquetipo real no solo ideal, ribeteado de incrustaciones blancas que exaltan su color rojo. Pero también la frontalidad romana, el sentido procesional hacia el edificio erigido en una sobreelevada plataforma, como también geométrico de composición del Beaux Arts. Pero, y por sobre todo: la gloria, el Sentido majestuoso de un mundo soñado, deseado, a gran escala, una Roma piranesiana, por el sentido de espacios interpenetrados e ilimitados. Edificio de la Asamblea Nacional, Dacca, Bangladesh, 1962 - 1985. Planta. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 117 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Próximo al conjunto se erige otra gran obra: los consultorios del Hospital, donde una fachada de inmensos círculos abstractos, faltos de escala, tensionados y vinculados a otra cortina posterior de círculo, dan al organismo la calidad de caverna penetrable. Ratificando el acerto de Lou: “lo que vendrá siempre fue”, nos ofrece un universo complejo en el que pasado y futuro se hacen presente. El palacio del Congreso de los EE.UU. en Washington exhibe una cúpula, símbolo de la esfera celeste, del cosmos y su pulcro orden, como hall de acceso, punto central de referencia y nodo estructurante del todo bicameral. Otro organismo histórico de gran interés es el Parlamento Británico de Barry (1831), que plantea la sala de los comunes y las de los lores en el eje longitudinal, paralelo al Támesis, ingresando por la puerta de San Esteban en forma perpendicular a dicho eje y en el punto de cruce una flecha. Las salas aparecen exentas, rodeadas de patios que canalizan la luz dentro del dilatado organismo. Las salas sin expresión exterior aparecen rodeadas por dependencias de comisiones, etcétera, con la fachada sobre el río protagonizada por dos bibliotecas, una para cada Cámara. La fachada simétrica, casi clásica, con ornamentación gótica aparece tensionada por dos torres: la del Big Ben, la de la Reina y la flecha, antes señalada. Edificio de la Asamblea Nacional, Dacca, Bangladesh. Ingreso cívico. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 118 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. La Asamblea de diputados y senadores de Chandigarh aparece como dos cuerpos de geometría pura, de valor representativo y pregnante, incrustados y emergentes de un basamento, hecho por una U oficinesca, que cobija en su forma receptiva un oasis de palmeras, como la sala de Darío, como la Mezquita de Córdoba, donde ambas salas pueden exhibir su protagonismo. El collagismo formal en Le Corbusier, simbólico e histórico es precursor de otros contemporáneos. La síntesis de una lectura histórica lúcida resplandece en este edificio en actitud casi polar e irreconocible con respecto del ejercicio de didactismo abstracto de la composición urbana, de esta capital del Punjab. Kahn recupera para la Asamblea el rol de centro, una cúpula de inédita figuratividad corona el conjunto y exhibe la gema dentro de un envolvente potente donde los valores figurativos emblemáticos son exasperados hasta el límite de su potencial focalizante en los muros de esta fortaleza, palacio, objeto; mundo transhistórico que concilia el orden mítico del pasado, con el orden mítico de un futuro, imagen conceptual, “forma” esencial de la institución nueva y ancestral de la asamblea de los hombres que dictan las normas de un vivir siempre nuevo e inaugural. Edificio de la Asamblea Nacional, Dacca, Bangladesh. Espacio entre Asamblea y anillo perimetral. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 119 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Edificio de la Asamblea Nacional, Dacca, Bangladesh. Vista. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 120 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad Edificio de la Asamblea Nacional, Dacca, Bangladesh. Vista de uno de los bloques de Diputados. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 121 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Edificio de la Asamblea Nacional, Dacca, Bangladesh. Vista de la cúpula de la Asamblea. Dacca resume una historia que se inauguró con el Octágono del Parlamento de Dublin (1730), diseñado por E. Lovelt Pearce. Sigue en el simbolismo de la cúpula de Walter (1850), en la cúpula del Parlamento americano. Pero en clara subversión de las pautas americanas, no es el hall sino la sala la que expresa la centralidad en la que símbolo y función coinciden. Solo el Parlamento de Barry de 1835 tiene la complejidad del de Kahn, sus salas dobles, sus sistema de ingresos, la celebración de los mismos, la sucesión de patios interiores que liberan las salas del cuerpo administrativo, de apoyo, las bibliotecas y salas de comisión. El desarrollo concluye en esta propuesta única, inédita, a la vez que da fácil inserción en la iconografía y espíritu de la arquitectura islámica, en una subversión de tiempo y espacio. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 122 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. 5. La ciudad En Filadelfia se recrea, como en tantas otras latitudes del Nuevo Mundo, este orden primero del damero reivindicado como matriz válida. Dos ejes coordenados, el de las abscisas —Market Street—, el de las ordenadas—Broad—, se interceptan en el patio abierto del palacio municipal, inicialmente plaza central, dividiendo el territorio en cuatro cuadrantes, cada uno de ellos con una plaza, equidistantes de los ejes, transformadas en centros de sus áreas respectivas. Un trazado prolijamente hipodámico, ortogonal orientado, con una división cuatripartita romana tendida en el punto estrecho de la península definida por dos ríos importantes, el Delaware y el Schuylkill. Trazada en 1682 por W. Penn, el primer centenario de la Independencia encuentra el área del trazado inicial totalmente saturado, y ferrocarriles elevados arribando al mismo centro de la ya entonces importante metrópolis. Recién en este siglo se alteran algunos de estos elementos: aparece la diagonal que vincula el Museo y el Municipio a través de la plaza noroeste; se elimina el ferrocarril aéreo que pasa a ser subterráneo; se conecta el área metropolitana con avenidas rápidas sobre las márgenes de los ríos que se interconectan a través de una avenida este-oeste que permite acceder al puente colgante sobre el Delaware, resolviendo así la conexión, a través del centro, entre Washington y New York. Otro gesto es la apertura del Independence Mall: cuatro manzanas son derrumbadas para poner en valor —valga la ironía— al noble y modesto edificio colonial de la declaración de Independencia, que desde entonces puede ser observado desde la conexión antes citada con una perspectiva decimonónica de cinco cuadras. Kahn interviene en este marco, que es el de su vida. En él reconoce a “la ciudad”, el lugar donde un pequeño niño, caminando por ella, pude ver algo que le diga lo que quiere hacer toda su vida”. Interviene de maneras muy diversas. En 1939 su propuesta es integral y compromete toda el área metropolitana; los principios del CIAM y su zonificación sectorizada, y la descentralización orgánica de Eliel Saarinen son los modelos teóricos que aparecen sincréticamente en una singular amalgama de términos y orientaciones opuestos. El modelo físico es el de Le Corbusier en los centros recreativos y comerciales que se implantan, como en el Plan Voisin, sin respetar las construcciones existentes sobre Broad Street, que es llevada a nivel de Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 123 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. eje virtual de estructuración territorial al igual que Market, ensanchados y prolongados al infinito hacia West Philadelphia, North y South Philadelphia. Los superbloques, áreas de 6 x 6 cuadras, cuadriculan el territorio llevando el módulo espacial germinal de la manzana de Penn al territorio de dos millones de habitantes. Los monobloques en tiras recuerdan los planteos alemanes y holandeses del decenio, en este Plano Urbano Racional. En 1947 se celebró una exposición, patrocinada por el Centro de Comercio y organizaciones vecinales, llamada Exposición para una Mejor Filadelfia. Sobre la base de un modelo de 10 m x 5 m con el centro de la ciudad en su estado existente y el propuesto para 1982 montado debajo de cada manzana, permite verificar los cambios por operarse en el tiempo. Kahn hace una serie de dibujos en conexión con esta muestra organizada por Stonorov, su socio desde 1942. Sus croquis muestran sus medios gráficos en plenitud pero una imaginería arquitectónica enteramente dominada por las tipologías corbusieranas de las décadas del 20 y del 30. Proyecto para la ciudad de Filadelfia, 1952/1953. Diagrama de circulación existente. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 124 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. En esta muestra, sin embargo, empiezan a perfilarse algunos actos posteriores, en la propuesta concreta de renovación del Center, una extensa área vacante dejada por el traslado de la estación de Broad Street, antes frente a la Municipalidad, al oeste del río Schuylkill. Un área de diez manzanas entre las avenidas Market y Pennsylvania Boulevard. La propuesta de Kahn, adoptada solo parcialmente, ha dado por resultado un sector arquitectónico de los más pobres, anodinos y canónicos de la arquitectura moderna. La propuesta incluía la introducción de un área verde central de dos manzanas que a través de un eje parquizado peatonal ataba el área residencial en torno de Rittenhouse Square al sudoeste con el sector cívico Proyecto para la ciudad de Filadelfia, 1952/1953. (Arriba) Plano de la ciudad. (Abajo) Diagrama de movimiento propuesto. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 125 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. administrativo de Logan Square al noroeste, entre este Parque y la memorable Municipalidad neobarroca, tal vez el edificio más simbólico de Filadelfia, con una gran cubierta liviana con algunos negocios en isla que creaban una galería permeable en todas las direcciones, con huecos cuadrados que articulaban el plano del terreno con un subsuelo de galerías comerciales y estaciones de subterráneo, vale decir un basamento con dos niveles y cuatro torres. Un área, corazón urbano, de la calidad de las propuestas contemporáneas de Bakema para Rotterdam, y en un extremo una tipología inédita a nivel funcional tanto como formal que veremos retomado posteriormente por Kahn. Una torre circular de 80 m de diámetro con una estación de ómnibus en subsuelo actúa de intercambiador con el sistema ferroviario y de subterráneos (primera incursión en la arquitectura del movimiento que será el eje de sus búsquedas ulteriores). La torre circular aloja un hotel en el perímetro y una gran tienda en el interior. En 1952, Kahn, en la plenitud de sus medios, acomete el centro de la ciudad pero esta vez ni Le Corbusier, ni el CIAM están presentes. Es la redefinición total del problema, el arribo a la primera forma-ciudad. Reconocimiento de la equivalencia de usos plurifuncionales, configuración y Proyecto para la ciudad de Filadelfia, 1962. Propuesta área central. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 126 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. naturaleza entre las calles, que poco o ningún reconocimiento hacen de las actividades que las definen; tránsito de propósitos no coincidentes y ritmos variados tornan frustrante el movimiento; “Arquitectura también es la calle”.. .”La calle quiere ser un edificio como cualquier otro, con su propia estructura, su propio espacio”. “Define las calles, luego las actividades encontrarán su propio lugar”. La arquitectura tenderá a relacionarse al tipo de movimiento propuesto. La ciudad más ciudad supone su accesibilidad, no la eliminación del tránsito sino su diferenciación ordenada. Las áreas peatonalizadas se convierten en remansos que permiten el auténtico encuentro, al ir de compras. En una pieza gráfica que parece el segundo acto fundacional de la ciudad, Kahn plantea una partitura de nuevos ritmos armónicos. El boogie boogie mondrianesco que surge del relevamiento del movimiento actual es sustituido por una cantata de Bach en la que hay calles para el movimiento staccato del transporte público de troleys y ómnibus, el de vías para el tránsito pasante y el de aquellas pequeñas calles intermedias, alleys, que fueran apareciendo en el plan de Penn, ahora transformadas y refuncionalizadas como lugares para la detención. Los puertos, los amarraderos, los palenques que crecen en función de las densidades por servir. Proyecto para la ciudad de Filadelfia, 1962. Corte por el Express Way y por la ciudad con estadio. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 127 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. El peatón recupera la ciudad, el auto su velocidad. Esta ciudad de matriz reticulada, oscila entre la aritmética y la botánica. Sus calles siguen una nomenclatura numérica norte-sur y una de árboles de este a oeste. Liberadas de tránsito vehicular, calles como Chesnut, o Walnut, calles de nombres de árboles permiten no ya invocarlos sino alojarlos realmente. La calle de los robles será protagonista de sus avatares biológicos; sombras verdes serán sucedidas por sombras amarillas o rojas y por soles efímeros, de cielos azules de invierno. Calles convertidas en veredas recibirán los cafés, y el bulevar parisiense cambiará de latitud y longitud. Hay ensueños del hombre en soledad como los hay del hombre que camina, que marcha, “Caminante, se hace camino al andar”, dice Machado, pero una vez hechos es necesario el mapa de nuestras encrucijadas, Proyecto para la ciudad de Filadelfia, 1956/1957. Torre de estacionamiento y comercios Street East. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 128 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad nuestros paradores, el plan topográfico de nuestras paradas y encuentros. En el ensueño vivimos esos caminos con igual fruición que los espacios de la quietud, realmente gozamos y nos cansamos con ellos, son espacios dinámicos del recuerdo. “Las autopistas son como Ríos estos Ríos enmarcan las áreas a servir los Ríos tienen Puertos Los Puertos son las torres municipales de estacionamiento de estos Puertos se ramifica un sistema de Canales que sirven al interior los Canales son las calles pasantes de estos Canales se derivan cul de sacs, Amarraderos los Amarraderos sirven de halls de ingreso a los edificios.” Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Este poema que es pura arquitectura se complementa con esa otra arquitectura que es poesía pura, de la vista de Filadelfia en una Las Vegas no de evasión quimérica, sino de vida real. Proyecto para la ciudad de Filadelfia, 1956/1957. El nuevo centro. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 129 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Su cuarta intervención urbana data de 1956/1957, cuando bajo la casi advocación de la palabra Foro, plantea los problemas del centro cívico. La intervención se concentra en el área hacia el este de Market Street. Primero está la idea de que “solo la consolidación de todos los centros comerciales, académicos, culturales atléticos, cívicos, etcétera en un Forum, inspirará la renovación de la ciudad”. Hay que tener presente que primero el ferrocarril, luego el automóvil, transformaron las ciudades en inmensos suburbios, barrios dormitorios yuxtapuestos; dispersión y extensión produjeron la decadencia del área central, que quedó reducida a funciones de servicio, circundada por la invasión de los grupos marginales, que forman el telón de fondo inmediato. Este drama urbano de vaciamiento de sentido de los centros urbanos es analizado contemporáneamente por Jane Jacobs en Life & Death of Great American Cities a nivel sociológico. En el plano de la interpretación poética y de su modificación operativa proyectual, es tratado por Louis I. Kahn. Romano, del complejo cívico administrativo y religioso que hicieron del área el auténtico corazón de una metrópolis de más de un millón de habitantes dentro del Muro Aureliano. Recuerdo y premoniciones hechos presente. Una torre de elementos pretensados de grandes luces, de perfil irregular (edificio premiado por el Instituto de Cemento de los EE.UU. por la forma revolucionaria de uso del material y proceso constructivo) amplía las funciones administrativas de La propuesta consiste en transformar Market Street East en promenade a nivel terreno y en estacionamiento en la parte inferior, conectados visual y funcionalmente por grandes huecos cuadrados atravesados por rampas. Un estadio de cuatro manzanas, a tres cuadras de la Municipalidad, acompaña la sabia reflexión “una arena ubicada fuera de la ciudad por razones de estacionamiento, está aislada de sus otras instituciones acompañantes. Su existencia es limitada, no vigorizada por los otros lugares donde la gente se reune. En su ubicación central, su espacio estimulará ideas para su uso y fortalecerá con su presencia otros lugares de encuentro y comercio”. Sus estacionamientos solamente, debido a la diferencia de horas pico, sirven de día a la accesibilidad del área central mientras que de noche sirven al centro deportivo. Kahn está hablando sin saberlo de Dacca, de la ciudad preexistente y contigua al complejo cívico, político administrativo y extensión urbana. Habla de la Dacca real que conocerá solo cinco años después, y no de la soñada. En ella, un estadio ubicado entre la gran Mezquita, las embajadas, el único hotel europeo del área central, y el centro comercial, se entreteje en torno de él, su anillo perimetral es una recova comercial curva que se articula con los negocios del frente, en una sola unidad a la manera de un bazar. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 130 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad También habla del Coliseo, del Foro la Municipalidad en una silueta que preanuncia al Archigram. La imagen se completa con torres circulares que hacen de muelles, retomando las ideas de 1952, pero esta vez el corazón oscuro es para los autos, el perímetro para oficinas, negocios o departamentos que abren sobre una plaza elevada, corazón blando de estos rudos elementos que agrupados estratégicamente recomponen un sistema defensivo de protección contra el auto, con el que “la ciudad está en guerra en algún sentido”. La arquitectura del movimiento ausente, de la parada, del estacionamiento, “tiene igual importancia que la muralla medieval”. El lenguaje formal y las imágenes gráficas son nuevas, sin antecedentes. Nuevo Código para un universo nuevo. “El centro es un lugar para ir, no para pasar por él” y Filadelfia todavía lo tiene, y está a su escala. “Las plazas todavía tienen el sentido de agarrar, abrazar al centro, fijándolo”. Creo que la idea más consistente en sus años sesenta, próximos a los setenta, fue la de una redefinición de naturaleza, del rol y jerarquía de las vías, dejando como secundario todo lo demás. Cuando así pensaba tenía en vista lo que un bazar persa representa frente a las vías privadas en una sociedad rica pero relativamente simple (Isphahan) o lo que Haussmann y Fontana hicieron en París y en Roma y que en ese orden, dentro de él, cada cosa tendría posición, y que lo existente podría y debería ser reciclado. Así lo insinúa su refuncionalizado New Haven. El Bazar, verdadero edificio, o el Boulevard, conjuntos multifuncionales homogeneizados formalmente en su escala, altura, color, son verdaderos antecedentes de los viaductos de Kahn. A nivel de formalización, la muralla china de Furness debe haber sido un recuerdo memorable. Sus reflexiones y planes para la ciudad se completan en esta intervención con una serie de medidas registradas de trazos dramáticos en tinta china aplicada con pincel, que recuerdan a Franz Kline, al Expresionismo abstracto, vital, tenso, construyendo un mundo de grandes signos con la desesperanza de que jamás serán vistos. De la partitura armónica y crédula de 1952, del orden del movimiento restablecido, en pulcros y firmes dibujos, pasamos a los grandes rasgos sugestivos, más que indicativos, que parecieran querer decir que se asumen como utopías, parcialmente realizables, concretamente imposibles. La medida más importante es la idea de transformar el expressway este-oeste de conexión con Nueva York en un verdadero viaducto, “muralla contra la decadencia”, alojando en múltiples niveles, tránsito de vehículos particulares, otro para carga, ambos conectados con niveles de cocheras, ubicados abajo, y finalmente lugares de depósito mayorista Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 131 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca para los negocios del área central. Un grandioso y estratégico edificio que garantizaría la accesibilidad y vitalidad del área central. La propuesta tiene el tono de una monumentalización del área central. Frente al panorama desolador de las ciudades norteamericanas, transformadas en parquizados barrios periféricos, ni urbanos, ni rurales y bastante antes de que el fenómeno se propagara mundialmente como símbolo o modelo de digna vida americana, había nacido la conciencia de la pérdida de algo que podría definirse como la libertad, perdida debido a alienantes relaciones sociales que llevan al hombre a evadirse para recuperarse, para encontrarse con otros o con la naturaleza. Se elevan si no las primeras voces, los primeros programas proyectuales con intenciones operacionales de recuperar la ciudad como instrumento de comunicación social, de vida plena. Actos y palabras en el contexto de una cultura que habla de planeamiento territorial, regional y urbano, con una arrogancia solo comparable al candor culposo de aquellos que ignoran que el primer territorio es el rincón del individuo, de su soledad, el de sus encuentros, el del despliegue de su vida: su choza-casa; “no debemos perder de vista nuestra pequeña choza rústica”, decía Laugier en 1755. Según Alberti los filósofos pensaban que la ciudad es una suerte de casa grande, e inversamente que la casa es una ciudad pequeña. No cabe duda que la recuperación urbana lleva implícita la recuperación de la casa del hombre. Entendiendo nuestra alma como morada y guarida, la casa, las cosas, las casas, la ciudad, aparecen como moradas de esa alma, lugar donde está el inventario de nuestros recuerdos y olvidos. Teniendo nuestros centros de seguridad y de aventura, garantizamos los espacios de la soledad, que son constitutivos del ser y de su prolongación, la casa, cuyo ser es estar-bien, bienestar. Es así comprensible el énfasis puesto por Kahn en la ciudad como pasado y presente que preanuncian el futuro. Kahn enfrenta desde los años 50 la operatividad con la noción clara de la búsqueda de la “forma” que no puede homologarse a la de los tipos, entendido el tipo como aquel que reúne rasgos distintivos de una cierta categoría de objetos, como algo no copiable, ya que sirve de regla a los modelos de él derivados, más bien a partir del cual cualquiera puede concebir obras que no se parezcan entre sí. Pero habla de una búsqueda pretipológica que adquiere el carácter de la invención, producto de la intuición, no del análisis de tipos, con vocación de constituirse en arquetipos ideales, esencias capturadas. Ya Laugier a mediados del siglo XVIII definía los arquetipos de la choza y el bosque de los que derivaba analógicamente, por un sistema de mimesis, la casa por una parte y la ciudad por la otra. Si bien ignora aspectos Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 132 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad que el psicoanálisis y la filosofía contemporánea nos han hecho evidentes tales como la casa como representación del cuerpo, y como imagen del mundo (Freud, Adler, Jung) y la psicomorfología de la casa y del hábitat instaurado por Bachelard, no podemos sino reconocer a Laugier como en otra parte lo hiciéramos con la arquitectura del lluminismo, como origen y base de la arquitectura moderna y de su pensamiento. Pero es en el pensamiento urbanístico donde veremos su paralelismo notable y vigencia en ‘ relación con las investigaciones y reflexiones urbanas de Kahn y de toda la generación de nuevos racionalistas, desde Rossi en adelante. En su metáfora de la ciudad identificada con un bosque, piensa no en un bosque salvaje sino en uno trazado, con calles anchas y vistas variadas. A partir de Kahn, del Team X y del desarrollo reciente de un arte urbano como contrapropuesta al diseño urbano, aparece el intento lúcido de recuperación de los tipos fundamentales del hábitat urbano: la calle, la recova, al bulevar, la avenida, el nudo, la plaza para que la ciudad vuelva a ser un texto claro y legible con correlaciones socioculturales. Kahn habla de cómo “la calle es un cuarto por acuerdo, un cuarto comunitario, cuyos muros pertenecen a los donantes, dedicado a la ciudad para uso común, cuyo techo es el cielo”. “De la calle debe haber surgido la Sala Comunitaria, la Casa de Reunión que es un lugar por acuerdo”. Hoy las calles están desprovistas de lazos con las casas que las flanquean: ya no hay calles, solo hay avenidas tristes e impersonales. “Para que la calle recupere su vida es preciso que la animen las idas y venidas de los habitantes, los intercambios entre estos”. Nos dice Kahn en 1971 en “La habitación, la calle y el pacto humano”: “la calle es una habitación que expresa un pacto. En las ciudades actuales, las calles sin salida conservan aún el carácter de habitación. Las calles colectoras después de la llegada del automóvil, han perdido del todo su calidad de habitación. Yo pienso que el urbanismo puede comenzar tomando conciencia sobre esta pérdida y tratando de reintegrar la calle, donde la gente vive, aprende, compra y trabaja, en su rol de habitación comunitaria. Hoy podemos comenzar plantando árboles en todas las calles residenciales existentes y redefiniendo el orden del movimiento: esto restituirá las calles a un uso más íntimo, que estimulará la sensación de bienestar e inspirará una expresión original de calle”. El pacto humano es un sentido de relación, de comunión: todas las campanas que suenan al unísono... Es una inspiración con la promesa de lo posible. “El desacuerdo no nace de una necesidad, sino de una desordenada explosión de frustración”... “Qué estimulante será el tiempo en el cual el sentido del pacto humano será advertido como la fuerza que Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 133 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. produce nuevas imágenes. Imágenes que reflejan inspiraciones y que se traducen en realidad por medio de una inspirada tecnología”. Hoy es posible hacer una redefinición del significado de ciudad; “entendida antes que nada como agrupación de aquellos lugares que tienen el rol de mantener el sentido de un cierto modo de vivir”. El entendimiento de que la ciudad es el lugar de la asamblea de las instituciones, de que es el punto de concurrencia de los lugares que tienen por objeto mantener “el sentido de un cierto modo de vida” y marco de nuestra existencia, se manifiesta en sus declaraciones. Dice: “Expresar es el fin de la vida. La institución de la escuela, del trabajo, de la salud de la recreación, deben ser puestos a disposición de todos. Deben abrirse los campos de expresión de todos ... Cuando estos servicios Proyecto para la ciudad de Filadelfia, 1962. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 134 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. sociales estén disponibles para todos se manifestará una extraordinaria liberación de valores hasta ahora escondidos, o sea de lo inmensurable de la vida, del arte de vivir”. Las intervenciones de Kahn en Filadelfia tienen por objeto la recuperación del área central. Desde 1952 oscila entre la preservación total, puesta en valor, reciclaje del tejido preexistente con redefinición de calles, del sistema de movimiento a la arquitecturización del estacionamiento, hasta la monumentalización del área central y de la muralla polifuncional contra la decadencia. “La calle quiere ser un edificio con su espacio propio”. ¿Cuáles son las armas de las que se vale Khan para replantear la ciudad? La poesía es la actitud que está en la base de estas. Declara al Arte como el único lenguaje del hombre, coincidiendo con Heidegger. Curiosamente (por estos años) con otro enfoque filosófico, la palabra inspirada de Henri Lefebvre en Derecho a la Ciudad proclamará la implícita limitación conceptual e instrumental de los campos parcelarios del conocimiento: la sociología, psicología social, el seudo-cientificismo del urbanismo, o el planeamiento, etcétera y reivindicará filosofía y poesía como visiones globales únicas válidas y redentoras en notable paralelo con las intuiciones y reflexiones de Kahn. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 135 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. 6. Kahn en su contexto histórico La actitud de Kahn y su pensamiento se entiende en el contexto de la arquitectura norteamericana. Kahn, inmigrante judío, vive en ghettos, con becas estudia arquitectura en la Universidad de Pennsylvania, de la que egresa alrededor de 1924/1925, y comienza a trabajar para un Estudio, el de Paul Cret, en Filadelfia. La arquitectura americana está dominada por la Escuela de Bellas Artes, vale decir por los métodos y teorías de Choisy, de Guadet, Grommort, el Estructuralismo de Violet-Le-Duc, el Racionalismo de Durand, el Clasicismo racionalista de Labrouste, y tantas otras figuras del siglo XIX francés. La formación impartida por Paul Cret es amplia, no privilegia una u otra corriente del Beaux Arts. De allí que en Kahn pueda leerse la influencia de Violet-Le-Duc cuando proclama la estructura como hacedora del espacio y de la luz; los principios compositivos de Durand en sus plantas, que intentan hablarnos de la arquitectura como asociación de cuartos y de la planta como reflejo del ritmo de vida de una institución (Centro Comunitario de Trenton); el rigor constructivo manifiesto en sus axonométricas que aluden a la disciplina sugestiva de Choisy. A nivel arquitectónico el triunfo de la Escuela de Bellas Artes significa, en la práctica, la desaparición de la Escuela de Chicago y con ella de toda una corriente racionalista, funcionalista pura, y estructuralista, que podría haber dado, en última instancia, los puntos de partida para la definición de una arquitectura y un lenguaje moderno contemporáneo y racionalista en EE.UU. La invasión de los arquitectos del Este, quienes dominan precisamente las armas del Beaux Arts, significó el derrumbe del esquema conceptual y teórico y de la praxis arquitectónica de la Escuela de Chicago, sin dejar huellas, ni tradición, hecho usual en EE.UU. La imagen de Sullivan permanece como una figura totalmente individual, aislada, que preside los fines del siglo pasado y comienzos de este, realizando una serie de obras que producen poco impacto en la arquitectura norteamericana. Aparecerá luego Wright, también en Chicago como figura individual, que tampoco generará una escuela. Pero así como no hay una tradición formativa de arquitectos que se sucedieran en discursos retomados, reformulados y reelaborados, el discurso arquitectónico emprendido por Sullivan es tomado parcialmente por Wright, quien elabora su propia teoría del hecho arquitectónico. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 137 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca La existencia de grandes figuras en generaciones sucesivas en una ciudad, aunque no definan una continuidad, configuran un fenómeno digno de destacar por su significación. Así en Filadelfia: Furness, Kahn y Venturi son polos que no se incluyen pero se suponen. No existiría uno sin su antecedente, a pesar de representar líneas diversas y opuestas. Las escuelas de arquitectura no son nada más que remedos de la Escuela de Bellas Artes, y de la más famosa en ese momento, bajo la guía de Paul Cret, egresa Kahn con una formación condicionada por las figuras francesas antes mencionadas. Kahn decía que había tenido muy buenos maestros. Es interesante esta frase suya, por lo que refleja de reverencia para con todos los que nos enseñan cosas (a él le enseñaban todos y siempre). Fue esta actitud quizá la que le permitió llegar a superar el contexto cultural en el cual se inscribió su país. En los años 30 llegan exiliados a Estados Unidos Mies y Gropius. Las incorporaciones de uno en Harvard, y la del otro en el Instituto Tecnológico de Illinois, significarán una renovación total, con la asimilación de las escuelas de arquitectura norteamericanas a las corrientes contemporáneas. Kahn, ya egresado, no tiene ningún contacto con ellos, sigue formándose en el trabajo profesional constante. En esta década del 30, viaja a Europa y visita a un amigo, que luego fue profesor en la Escuela de Graduados de Pennsylvania, Norman Rice, condiscípulo suyo que estaba trabajando con Le Corbusier. Kahn no recibe ningún impacto visible de su visita a Le Corbusier. Parece más bien interesarse en Europa, en su pasado, en Grecia, en Roma y en todo lo que hizo a su propio recorrido formativo. Espléndidos dibujos documentan ese viaje. Vuelve a EE. UU. y empieza a trabajar profesionalmente en diferentes estudios. Obtiene el título habilitante estatal alrededor de 1940, cuando se asocia para trabajar con George Howe. Howe era el único que había producido auténticamente en Filadelfia una obra de arquitectura contemporánea, renegando de su formación académica, a través de trabajos de una gran corrección e interés; juntamente con el arquitecto ginebrino Lescaze diseña un edificio oficinesco, el edificio para PSFS (Philadelphia Saving Fund Society). La torre, casi aislada, en esquina, está caracterizada, principalmente, por la resolución estructural del bloque medio del edificio destinado a oficinas, que tiene la estructura perimetral y un núcleo circulatorio lateralizado, tratamiento que lo inscribe en un típico edificio para oficinas del internacionalismo racionalista. Howe realiza una práctica profesional muy significativa, mientras Kahn trabaja junto a él en sociedad. Esta dura un par de años, y la amistad hasta la muerte de Howe. Ambos proyectan un conjunto de viviendas (Kahn ya antes había tomado el tema de la vivienda en los años 30, en la época Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 138 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad de la depresión, organizando un grupo de varias decenas de profesionales desempleados, precisamente para dedicarse a investigar sistemas de viviendas de interés social, y al asesoramiento de organismos públicos). Trabajan intensamente en propuestas que resumen fundamentalmente un aliento racionalista, muy condicionado por el pensamiento y los valores de Gropius cuyo análisis equivaldría a mostrar “un Kahn antes de Kahn” Kahn vivió intensamente treinta años hasta encontrarse. El “joven” que nace a los cincuenta años tiene una vitalidad, una potencia de pensamiento y una capacidad de generación arquitectónica únicas, desarrolladas en todo un discurso arquitectónico que es un debate crítico; un análisis crítico del Racionalismo producido desde dentro, de un dentro que se conoce por haberse transitado exhaustivamente. El auténtico despertar de Kahn se produce, en definitiva, alrededor del año 1950, cuando le toca realizar la ampliación del Museo de la Universidad de Yale, de la cual es profesor desde 1947, gracias a la eficaz, noble intervención y recomendación de su ex socio, Howe. En esta extensión del Museo, Kahn plantea una primera obra que es un ejemplo de modestia y de respeto al edificio gótico al que tiene que yuxtaponerse, al contexto urbano en el cual se implanta y a la institución calle. Internamente desarrolla la idea de losas geodésicas. Para ese entonces, Fuller ha desarrollado extensamente sus cúpulas geodésicas y Kahn, inspirado en estas búsquedas, toma el concepto de una losa en Ia que una sucesión de tetraedros de hormigón las definen como entramado triangular que permite alojar todas las canalizaciones de aire acondicionado, eléctricas y contra incendio, eliminando un entrepiso o cielorraso colgante para las mismas. Esta obra permite definir el fin de una etapa y comienzo de una segunda. La primera etapa de un Kahn racionalista sobrevive en esta segunda que es a su vez transicional. En ella podríamos inscribir especialmente cuatro obras: el Museo de Yale, el pabellón de los baños y el edificio para la comunidad judía de Trenton en New Jersey y el concurso para la biblioteca Washington en la ciudad de St. Louis, en Missouri (concurso que no gana). Lo fundamental de estas obras es que en ellas se leen los primeros pasos de un Kahn a la búsqueda de sí mismo, ensayando por vez primera los elementos de una nueva figuración y el nacimiento de una nueva conceptualización del hecho arquitectónico. En esas obras comienzan a registrarse, a manifestarse algunas de las fuentes en las cuales Kahn puede haber abrevado: el pasado todo, con el cual ha convivido, respetado y estimado como su amigo, y no como su enemigo, al que sabe recordar. Ese pasado puede llamarse Carcassone, o tardorromano, tal como se manifiesta en la Villa de Adriano en Tivoli, o también la arquitectura del Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 139 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca lluminismo de un Ledoux o de un Boullée, quienes constituyen las figuras más significaticas de la arquitectura revolucionaria francesa de fines del siglo XVIII; arquitectos a quienes les acontece actuar en el período neoclasicista, pero que lejos de aceptar los patrones del lenguaje naciente, formulan una arquitectura revolucionaria-clasicista, basada en el cuestionamiento previo a la suscripción de cualquier forma, o de cualquier elemento arquitectónico del pasado, sin tener previamente una concepción fundamentada para su utilización, o sea sin previa búsqueda de un principio u origen de la forma. La coincidencia en las preferencias figurativas de las formas geométricas puras, pregnantes (sin el mutismo de lo irregular), debe ser visto como una búsqueda en Kahn, como en aquellos, de los orígenes elementales de la forma, en una verdadera actitud revolucionaria que corresponde a una cierta lectura ideológica del significado o contenido subyacente en estas formas. Para Ledoux el cuadrado representa los valores de la igualdad, celebrado política y socialmente en Francia, para Kahn el cuadrado será una no forma o, lo que es decir, una preforma. Igualmente se manifiesta la recuperación de una espacialidad para nada moderna, nada fluida próxima a su formación Beaux Arts en la que los módulos espaciales coinciden con los funcionales y estructurales como en la casa de baños de Trenton (donde también aparecen citados los cenotafios de Boullée). Se expresa en la búsqueda de un orden relevante, de espacios jerarquizados, que hablen en su posición, estructura, luz, de la naturaleza como en el centro comunitario contiguo a aquel, en New Jersey. Las influencias wrightianas de ejes contrapuestos, de las Prairie Houses también están convocadas en Trenton, solo que en el eje central, vertical, hay un vacío y que en torno de este vacío se articulan cuatro techos en lugar de uno unificante y aparece ese espacio nodal que se transformará en el paradigma de sus búsquedas de un centro, corazón o núcleo generador referencial y dominante desde 1960 en Rochester, en Exeter, en Dacca, etcétera. El contexto historicista de la década del 50, que prevalece en la arquitectura y en el debate histórico de su país examina desde una nueva óptica de apropiación revivalista al pasado, como en el caso de Yamasaki o P. Johnson. Donde estos ven formas e imágenes, Kahn leerá principios, lecciones históricas que le permitirán formularse preguntas como “¿Arquitectura Gótica o Arquitectura del Renacimiento, cuán bien hago la Arquitectura de hoy?” Su primera obra, en 1951, la ampliación del Museo de Yale —uno de los edificios más dignos de la Universidad— no es totalmente clara en sus influencias. En la casa de baños de Trenton, y en su centro comunitario no construido, Kahn rompe con toda la tradición de la caja de vidrio miesiana, y como Wright, lee en Violet-Le-Duc y su Neogoticismo, nuevas reglas. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 140 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Aquí, espacios sirvientes y servidos, anticipatorios de obras posteriores; la planta quebrada, así como la cubierta, lo vinculan con el Brutalismo, pero por sobre todo, instaura un nuevo método proyectual. Sus búsquedas en estructura, le valdrán el primer premio del Instituto del Cemento en su rascacielos de 1957, en el que con elementos pretensados triangulados, produce la primera torre en movimiento, la que influiría sobre el Archigram, seis años después. El reconocimiento de los elementos estructurales y compositivos propios del Beaux Arts se da en sus torres para laboratorios, Edificio de Investigaciones Médicas A. N. Richards, Universidad de Pennsylvania, 1957/1961. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 141 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca donde todo es pretensado y armado como en la arquitectura de piedra y madera, del Gótico revisitado de Violet-Le-Duc. Los Laboratorios Richards de 1959, es un conjunto articulado, abigarrado, de funciones y servicios, de áreas servidas y áreas de servicio —cada uno tratado según sus leyes y reclamos— en el cual, en sus primeros esquemas, escaleras, aire acondicionado, y torres de extracción de aire se expresaban en una manera que la celebración tecnológica del Archigram sabrá interpretar, valorar y usar. La fuerza de las torres, en su última versión, la ambigüedad de lectura de lo estructural y los servicios, no empalidecen la validez y fuerza de las ideas, que tienen siempre un valor autónomo, independiente de su concretización más o menos lograda. En Rochester, en 1960 Kahn desarrolla por primera vez, total y claramente, su noción de Forma y Diseño, que mucho tiene que ver con el pensamiento decimonónico de la empatía, en el que se experimenta que uno siente en carne propia el carácter de un edificio, porque global y estructuralmente, uno cree en la existencia de esa cualidad. En esta obra también por vez primera asistimos a la captación, corporización y conducción de la luz con espesor real y semántico. En la vida ruda y azarosa de Kahn pareciera demostrarse la verdad histórica del aserto de Toynbee sobre la adversidad y el desafío natural, como fuente generativa de las grandes culturas. Así pudo arribar a la redefinición revolucionaria de la Arquitectura Moderna entre 1955 y 1961 como Wright entre 1902 y 1907, sobreviviendo a su origen, a la inmigración, la pobreza, la depresión, la falta de trabajo, hasta casi los cincuenta años, e incluso muriendo en la pobreza y al servicio de la arquitectura. A los cincuenta años decide, después de su experiencia con el Museo de Yale, actuar sobre nuevas bases que comportarán una subversión, prolongada por sus discípulos tales como Moore o Venturi, en otras direcciones, sofisticada una, populista la otra, pero condicionadas ambas por la semiología, factor ausente en Kahn. Esta redefinición parte como en Wright del descubrimiento de la arquitectura gótica a través del Beaux Art, y del Gótico visto por Violet-Le-Duc. Kahn se evade del vidrio, del aventanamiento corrido y vuelve a celebrar las masas, los vacíos, la estructura y el espacio, de los cuartos o recintos asociados y no fluidos del Beaux Arts. Cuando sostiene que la luz es la hacedora del espacio, y la estructura la hacedora de ambos, parece describir didácticamente los principios que informan la arquitectura gótica. Lo inconmensurable (Forma-Orden); lo mensurable (Diseño), el análisis, el debate de un tema arquitectónico, no tienen como premio la simplicidad, la elementalidad, la facilidad de resolución que la arquitectura moderna desde Gropius ha intentado, por cierto con éxito, de propagar. Kahn exhuma con la calidad de umbral, de territorio por definir, de cimientos previos por trazar, Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 142 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad Primera Iglesia Unitaria, Rochester, Nueva York, 1959/1967. (Arriba) Primer estudio. (Abajo) Planta: (1) Vestíbulo. (2) Biblioteca. (3) Deambulatorio. (4) Sala de reunión. (5) Foyer. (6) Sala de trabajo. (7) Oficinas. (8) Aulas. (9) Cocina. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 143 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca la intrínseca dificultad del tema arquitectónico. Kahn es el protagonista de la cruzada reivindicativa de los valores lamentablemente suprimidos por los arquitectos modernos. Esto es más claramente perceptible en la década del 70, en la cual el estado de conciencia posmodernista—a veces asimilables a un antimodernismo— se manifiesta en la operatividad arquitectónica de obras contestatarias, desde Moore a Rossi, o en la práctica arquitectónica de Charles Jencks. La dificultad de comprensión de su mensaje estriba en el uso de la imagen poética alusiva, alusiva de su discurso arquitectónico paralelo a su arquitectura, interponiendo velos, diafragmas de ocultamiento y no de clarificación, inaugurando un nuevo lenguaje, correlativo a un mundo nuevo. Su otro modernismo surge con claridad en todos y cada uno de sus aforismos: “la arquitectura es una asociación de cuartos, cada cuarto debe tener en sí mismo un sentido de plenitud” —contestación tajante a la fluidez y continuidad espacial—, un valor propio en el ritual secuencial del movimiento. “Un espacio debe ser evocativo de sus usos, estar disponible para otros usos que los previstos” (la forma sigue a la función queda denegada). “No podemos hablar de espacios sin luz natural, sin poder leer en ellos el cambio de las horas y de las estaciones”. El ambiente artificial y mecánico que el tecnologismo y maquinismo moderno celebraron, aparecen puestos en juicio desde 1955, por Kahn. La arquitectura de esta sociedad de consumo que celebra no ya la civilización, sino la cultura como producto perecedero, la arquitectura sujeta solo a razones prácticas y a una vida útil, la de su uso, es confrontada por Kahn con la búsqueda de los orígenes remotos y válidos de las cosas, la configuración de la arquitectura como ofrenda, ruina que indica cómo fue hecha. Es el idioma de un poeta, de un soñador superlativo que bucea pasados para confiar en su futuro. Kahn elabora este pensamiento a partir de la decadencia y crisis del Movimiento Moderno en la década del 50, y sus propuestas tienen más el carácter del que asiste a un deslumbramiento. A pesar de vivir entre 1901 /1974 en pleno apogeo de la Arquitectura Moderna, fue uno de los grandes, pero no un arquitecto relevante de dicho Movimiento. Tuvo que morir esta ideología para que, liberados, se descubriera y diera la recta perspectiva de las cosas en medio del drama y caos arquitectónico de los años 70. Esta actitud tal vez fuera la base de sus calidades de docente con firmes convicciones pero siempre dispuesto al hallazgo. Las críticas planteadas a Kahn se fundan en la aplicación de códigos de no comprensión de su producción. Por ejemplo, se señala el predominio de lo tecnológico, continuando con la falacia de identificar modernidad con uso de novedosos materiales. A este respecto debe reconocerse la integridad y solvencia de uso de lo existente, en la búsqueda de su optimación. Las grandes luces en estructuras colgantes, (Venecia. Kansas), el pretensado y postensa- Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 144 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. dos de obras integralmente producidas en fábrica y erigidas in situ (Richards, Salk, rascacielos de perfil irregular), la gran luz. La razonabilidad de erección de la gran obra privada sobre la trivialidad de identificar la construcción metálica (hasta 1970 siempre revestida, como respuesta a los códigos contra incendio), y el vidrio (lo espejante) como una búsqueda válida y perdurable. Otra crítica frecuente es la subversión dimensional funcional que su método de diseño pudo y puede acarrear. Se verifica la exigüidad de la sala de conferencias o la biblioteca en el Museo de Kimbell, que merecerían incluso calificaciones formales distintas en el mismo pensamiento de espacios jerárquicos de Kahn. Y ello corresponde solamente a las contradicciones propias de toda creación, que un proceso tendiente a cargarse de significación en diversos planos de referencia, o Una obra necesariamente conllevan, refuerzos mutuos en el mejor de los casos, o tensiones ambiguas en el peor. Así, la estructura de grandes luces o periféricas de Richards o Kimbell, son las generadoras de módulos espaciales de uso funcional pero adquieren valor simbólico de ofrendas o ruinas, en los portales de acceso. Instituto de Estudios Biológicos Salk, La Jolla, California, 1959/1965. El edificio de reuniones. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 145 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad 7. En torno al oficio arquitectónico Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Elementos configurantes-arquetipos-geometría elemental-simetría-centralidad-lo servido y los servicios Los arquetipos, según Jung, proceden del inconsciente colectivo, derivan de los mitos y tienen que ver con significados, por lo que los mismos no podrían relacionarse con la geometría, que tiene que ver con los signos de manera directa, pero sí podemos afirmar que pueden cargarse las figuras elementales con un sentido general, colectivo, casi eterno, relacionando la geometría con los arquetipos. El pensamiento de Jung se relaciona más con el concepto de Forma como la idea inconmensurable, y el arquetipo como “imagen colectiva”, simbólica y “primordial”; así como el Diseño podría relacionarse con el inconsciente personal. Kahn nunca habló de geometría con aforismos especiales, pero sí la reconocía como un instrumento arquitectónico, quizá porque está en el corazón del hacer arquitectónico “como su sintaxis especial evidente”. Las figuras geométricas puras y su composición están presentes en toda su obra: cuadrado y triángulo en los dormitorios de Ahmedabad: cuadrados articulados en Bryn Mawr; el espectro más amplio y comprehensivo en Dacca: el octógono, el casi círculo, el cuadrado en planta, triángulos, círculos, cilindros, prismas en elevación. Lo que no resulta en absoluto claro es un valor simbólico adjudicable a este juego sintáctico geométrico, complejo y rico, de Kahn, como las relaciones surgidas de la antropología entre circularidad y universo, el triángulo como símbolo de la tríada divina del cristianismo. Sin tener las figuras como meta partió de ellas en muchas oportunidades por considerarlas casi como formas neutras. Las teorías gestálticas han señalado, desde enfoques perceptuales psicológicos, la preferencia natural hacia las figuras pregnantes elementales para construir nuestro entorno propio sobre bases firmes de aceptación universal. Al comenzar la arquitectura por el “cuarto”, Kahn tiende a recurrir a las formas geométricas elementales y a reconocer dentro del cuarto los elementos constitutivos, techo, aberturas, etcétera. Un todo del “elementarismo” aparece de sus pensamientos. Por sobre todo la geometría surge como la más útil de las herramientas sintácticas en la configuración de un Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 147 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. espacio hecho sobre “la asociación de cuartos”, en un “orden relevante” opuesto a la grilla corbusierana y a la fluidez espacial modernista. Puede leerse la elección inicial de figuras geométricas en las etapas preliminares del diseño de Kahn, que las más de las veces varían, desapareciendo en el desarrollo del proceso proyectual. Lo propio acontece con la herramienta compositiva constituida por la simetría, que Kahn solo usaba inicialmente como control del balance que toda obra debía tener, y que desaparece progresivamente con las solicitaciones de los requerimientos programáticos, funcionales, etcétera, propios del Diseño. Simetrías bilaterales aparecen en la primera Forma de Rochester, y se dibujaron en la obra, como subsiste en Kimbell. Dos ejes en Venecia y cuatro en Exeter; en la casa de baños, en Richards; en la Biblioteca de Washington. Asimetría total en Richards, a pesar de las simetrías bilaterales de cada torre constitutiva del conjunto. Hay pues toda una pasión y complicidad desarrollada en torno de la simetría, que va desde su celebración compleja en búsquedas especiales (Dacca) hasta su negociación. Las configuraciones espaciales más interesantes para verificar la incidencia de la geometría en el hacer de Kahn pueden registrarse en las configuraciones centrales y en las lineales, absolutamente recurrentes en su vida. Generalmente aparecen ambas en una misma obra: Bryn Mawr, Laboratorios Salk, Centro de Arte Británico. En otros casos predomina la linealidad como en Richards y las más de las veces la centralidad (Rochester, Dacca, Ahmedabad, Exeter). Casa de Vore, proyecto, 1955. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 148 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad Los tres elementos estructurantes de la imagen existencial del espacio son el centro o nudo (recinto o hito), el camino (calle, ruta) y el área (distrito). De ellos Kahn tendrá oportunidad de frecuentar y reafirmar el centro, por sobre todo, y la ruta. La relación jerárquica de los espacios fue manejada a través del concepto de espacios servidos y de servicio. Este concepto o herramienta le ayudaba en la toma de decisiones en el proceso proyectual, entendiendo el concepto de servicio no en el sentido literal usado en los Laboratorios Richards o en el plano de Salk, sino en la jerarquía de los cuartos, en la composición de “un orden significativo de espacios”. Si bien es un concepto necesario, no es suficiente para Kahn. Dice Kahn: “No me gustan las tuberías, las odio profundamente, pero por ello siento que debo darles su lugar. Si las odiara y no les diera su lugar pienso que invadirían el edificio destruyéndolo”. Ya en 1955 decía respecto de la casa De Vore: “La intención es un orden de construcción que provea las vías para alojar los complejos requerimientos mecánicos de hoy en día, incluyendo aire acondicionado”. Estaba buscando, y siguió haciéndolo en sus primeros esquemas para Richards, una integración de estructura portante y de servicios. En 1957, en Perspecta, Kahn diría: “La naturaleza del espacio es caracterizada más aún por los espacios menores que le sirven. Depósitos, cuartos de servicio y cubículos no deben ser áreas extraídas de la estructura de un espacio, deben tener su propia estructura. El concepto de orden espacial debe extenderse más allá del hecho de alojar los servicios mecánicos e incluir los espacios de servicio junto a los espacios servidos. Esto dará forma relevante a la Instituto Salk, sección a través del ala de laboratorios. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 149 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. jerarquía de espacios...” Fue en Richards donde el concepto de “servicios” y “servido” se desplegó en propuesta arquitectónica ejemplar. El partido inicial, antes del agregado de 1961/1964, comprendía una torre de servicio y circulaciones, alimentación de aire acondicionado, depósitos, baños, etcétera, y tres torres de investigación. Cada torre, a su vez, si dividiéramos la planta en los nueve cuadrados dictados por su estructura, aparece con cuatro esquinas de trabajo y cinco áreas intermedias de depósito. Las torres de investigación aparecen rodeadas cada una de tres torres, inicialmente de sección variable, creciendo hacia arriba las de eliminación de gases, y continua la de escalera”. En una casa, un cuarto es un espacio mayor servido, en tanto que en los dormitorios de Bryn Mawr es casi un espacio de servicio. Pero no solo es la escala y naturaleza de los espacios los que le otorgan el rango de espacios de servicio, sino el significado emergente del usuario o del arquitecto. “La disciplina de los servicios” lleva al “orden de la construcción” y al deseo de ser o al de expresar de cada institución, “de una Forma relevante” a “una jerarquía de espacios” en los que simetría, balance, geometría, como herramientas, den una adecuada composición a la sociedad de cuartos. Instituciones y programa “En nosotros Inspiración para expresar Inspiración para preguntar Inspiración para aprender Inspiración para vivir Estos traen al hombre sus instituciones. El arquitecto es el hacedor de sus espacios. “Las instituciones son las casas de las inspiraciones, escuelas, bibliotecas, laboratorios, gimnasio. El arquitecto considera las inspiraciones antes de poder aceptar los dictados de un espacio deseado. Se pregunta a sí mismo cuál es la naturaleza de uno que la distingue de otro. Cuando siente la diferencia está en contacto con su Forma. La Forma inspira el Diseño”*. En otra oportunidad continúa: “las instituciones están en juicio. Cuando pensamos sobre los simples orígenes que inspiraron nuestras actuales instituciones, es evidente que deben hacerse algunos drásticos cambios que inspirarán la recreación de sus significados...” (Forum 72 y a + u, 1973). “Yo enseño solamente lo apropiado. No enseño otra cosa. No enseño como hago * “Remarcks”, Perspecta. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 150 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Arquetipos y modernidad Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. las cosas. Estoy en mis mejores condiciones cuando converso sobre la naturaleza de las cosas —de una biblioteca—. No deriva tanto del conocimiento. Deriva de la reverencia al sentido de los comienzos. No tome nada que haya sido hecho por dado, usted debe comenzar como si la biblioteca nunca hubiera sido construida... No pienso que lo apropiado venga de los ejemplos de lo que ha sido hecho. Ellos son la prueba de lo que está hecho, pero no de los comienzos, de las fuentes”. La búsqueda para Kahn no es a través de tipos o modelos sino del “arquetipo”, de la esencialidad no el origen histórico sino más bien al eterno comienzo institucional, su validez antropológica, psicológica, su inspiración atemporal, y por ello diría “el pacto humano (que está en la base de toda institución) ha existido siempre y siempre existirá. No pertenece a las cualidades mensurables y por lo tanto es eterno. Las ocasiones que muestran su naturaleza dependen de las circunstancias y de los eventos, a través de los cuales se realiza la naturaleza humana”. “El pacto humano es un sentido de relación de comunión... se lo siente como una no rechazable exigencia interior de una presencia. Es una inspiración con la promesa de lo posible”. Edificio Richards, estudios para las torres de servicio. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 151 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Su revolución copemicana es tanto la disolución de la relación función-forma como la superación de los dictados del programa por la noción de institución. Así Kahn dirá “es el deber del arquitecto traducir el programa en términos espaciales”. Es necesario recordar que el programa resuelto por un no arquitecto es extensible a la inmensa mayoría de los arquitectos, y es necesariamente la copia de otro edificio. Deberían considerarse nuevamente todos los factores que hacen un ambiente, en la forma que puede inspirar esas actividades que constituyen una precisa institución humana. En cada caso, cada iglesia, cada fábrica, cada hospital, uno debe poder ver una institución del hombre...”. Su mejor encargo, su mejor cliente fue el doctor Salk, quién solamente le requirió un total de superficie y el deseo de que su laboratorio pudiera acoger a Picasso. Kahn diría años después: “Hay pocos clientes que entiendan filosóficamente la institución que están creando. El doctor Salk es una excepción”... Volviendo al programa: “como profesional la obligación es la de traducir un programa del cliente en los espacios de la institución a la cual el edificio debe servir. Puede decirse que es un orden espacial, o el dominio espacial de esa actividad del hombre que es nuestra responsabilidad profesional. Un hombre no debe tomar un programa y dárselo al cliente resuelto como si estuviera llenando una prescripción médica”. La idea de redefinir, actualizar las instituciones parece contradictorio con su planteo de instituciones eternas. Pero en realidad esta redefinición corresponde a un deseo de centralidad, de permanencia, al buscar, por sobre los modelos y tipos que tienen existencia histórica, el concepto referencial, la idea sustantiva, capturar la Forma, esencia atemporal de un problema, cuestionando sus programas y tipos emergentes. La búsqueda de orígenes, paradojalmente, tampoco excluye los tipos, porque en ellos se han corporizado nuestros espacios existenciales, nuestros deseos y aspiraciones primeras. Techne-Heidegger y Kahn La pasión de Kahn por los materiales era bastante sensual, tanto como era cuidadoso en la forma de usarlos y de expresar su naturaleza. En Salk su convicción de que el hormigón era piedra líquida le llevó a estudiar todas las uniones, buñas de corte de cada colada, dejando así registrada la forma en que fue erigida en las uniones, y en su expresión veía la riqueza del ornamento —opuesto a la decoración que es algo aplicado— y que como tal puede leerse como esencial. La estructura fue entendida por Kahn como construcción. Nunca usó aforismos crípticos al respecto, sino que reveló una gran preocupación, posiblemente derivada de Cret, quien en su ensayo sobre Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 152 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Arquetipos y modernidad el ingeniero y el arquitecto señala la relevancia de la estructura y de los servicios en la configuración arquitectónica. La noción de tecnología y construcción para él era bastante más aproximada a la noción griega de techné (“conocer” para Platón, “arte” para los griegos). Si relacionamos el desarrollo del pensamiento heideggeriano en “La pregunta concerniente a la Tecnología” con el de Kahn, encontramos claves de mutuo esclarecimiento. Nos señala Heidegger que la esencia de algo es descifrable a través del correcto significado, pero no solo de lo que la cosa es. sino de la forma en que permanece a través del tiempo como ser original, pero durando como presencia, existencia. La esencia de árbol no es un árbol, ni siquiera el primero. La búsqueda kahniana de la forma aparece relevante en tanto que apunta a las claves del origen a partir del cual pueden investigarse los desarrollos tipológicos válidos, no ya históricamente, sino en la medida en que han permitido perpetuar el perdurar de ese ser en desarrollo histórico. Igualmente podemos afirmar con Heidegger que la esencia de la tecnología no es nada tecnológico. Estamos dominados por la tecnología, pero particularmente cuando la consideramos neutral, porque así se nos oculta su esencia. Que la tecnología es un medio para un fin y que es una actividad humana surge como definición instrumental y antropológica. Pero la forma, como la tecnología, reconoce su causa materialis, su causa formalis, su causa finalis y su causa efficiens (efecto). Las cuatro causas interactuando al unísomo ocasionan arribar a la presencia de aquello que aún no es presente. Para Platón poiesis es traer a este estado. No solo la artesanía, o un materializar poético-artístico es poiesis sino que physis, el crecimiento de cosas naturales, es también poiesis. Hacer aparecer es hacer lo oculto aparente, evidente a través del “revelar”. ¿Qué tiene que ver la tecnología con el revelar? Todo, dice Heidegger, es un modo de revelar lo verdadero (lo válido, para Kahn). “Techné es el nombre de las actividades y habilidades del artesano, también de las artes del pensar y del arte. Techné pertenece a poiesis, es algo poético”. Episteme y Techné eran palabras que designaban el conocer en el más amplio de los sentidos hasta Platón. Aristóteles los diferenció entre el qué y el cómo revelar. “Es revelando y no fabricando, como techné es un hacer aparecer”. “La tecnología moderna también es un revelar”. Techné fue una palabra usada no solo para designar únicamente tecnología, sino que designaba ese revelar que hacía aparecer la verdad en todo su radiante esplendor, en el traer lo verdadero al plano de la belleza y, en consecuencia, era asimilable a poiesis. En este sentido los medios y la actividad conducente a materializar, esto es, la tecnología, están en el plano del diseño íntimamente conectados con la forma (o esencia para Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 153 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Kahn). Incluso “arte” era llamado techné en Grecia: el arte no era un sector de actividad cultural, porque era un revelar la verdad, hacer aparente los dioses, lo poético. “Poéticamente vive el hombre sobre la Tierra” dice Höelderlin. “Porque la esencia de la Tecnología no es nada tecnológico. Una reflexión sustantiva, esencial sobre ella y una decisiva confrontación con ella debe acontecer en un dominio, en un plano que es afín a su esencia y por otro lado fundamentalmente diferente. Dicho campo es el arte ... pero solo si la reflexión sobre el arte no cierra sus ojos a la constelación de la verdad ...” (Heidegger). Nos vienen inmediatamente los ecos de las palabras de Kahn: “La poesía está en la primera idea, en la primera percepción de los medios expresivos”, la tecnología es su manera de hacer aparente la verdad esencial y el cómo dominado y dictado por el qué. “La obra arquitectónica es más que un ofrecimiento a la Arquitectura del Espíritu y a su poético comienzo”. Kahn, con su clasicismo tectónico, supone la voluntad y búsqueda de producir obras acabadas y perdurables que sirvan a la memoria, erigiéndose en monumentos. Su búsqueda del lugar, del mundo antiguo y de lo clásico, remite a los arquetipos, las estructuras fijas del inconsciente colectivo; pero todo ello sin disociar el cómo que es la tecnología inspirada, el Techné platónico, autoconsciente de su hacer evidente y revelador del ser oculto, como realidad y verdad latente en las obras y cosas singulares. La tecnología vuelve a ser un instrumento del conocimiento, constructora de la verdad y no mero soporte de nuestras ideas. Nada más distante de Mies y su resolución tecnológica, que las preocupaciones de Kahn; nada más distante del fluir orgánico de espacios wrightianos que su “asociación de cuarto”. ¡Cuántas semejanzas con la crítica al Movimiento Moderno del Team X hay en su valoración del orden, las instituciones por sobre el funcionalismo de los programas! ¡Cuánta semejanza con la valoración de la calle, de una figuratividad autorreductiva del Neorracionalismo, la preocupación por el nombre y sus deseos expresados en el estructuralismo antropológico! ¡Cuán distante del populismo de Venturi y Moore! Sin embargo este último diría “...después de todo, todo proviene de Kahn”. Así como R. Maxwell señala que Stirling inscribe el Movimiento Moderno en la historia, podría decirse que Kahn relaciona el pasado todo con el presente, proyectándolo al futuro en una búsqueda de lo permanente, de lo válido y perdurable, de lo nuevo por ser redefinido sobre la base de su novedad pero también de su oculta eternidad y de la persistencia de los elementos fijos del hombre; pero todo ello a través de la tecnología inspirada y válida, en tanto reveladora. La historia de Kahn es la de unas pocas ideas elaboradas, reelaboradas y pulidas a lo largo de veinte años en escritos y obras. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 154 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Louis Kahn, Obras y Proyectos Palacio de los Congresos, Venecia, 1967 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Hacer un lugar respetando la ciudad Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 155 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 156 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Louis Kahn, Obras y Proyectos Edificio de Investigaciones Médicas Alfred Newton Richards Universidad de Pennsylvania, Filadelfia, 1957-61 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Definición de lo servido y los servicios. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 157 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 158 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn, Obras y Proyectos Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. 159 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 160 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:08. Louis Kahn, Obras y Proyectos Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Iglesia Unitaria. Rochester Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 161 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 162 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Louis Kahn, Obras y Proyectos Instituto Salk para Estudios Biológicos La Jolla, California, 1959 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Lo servido y servicios clasificados, las unidades del investigar reflexivo escindidas del mundo de los experimentos. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 163 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 164 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn, Obras y Proyectos Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 165 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 166 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn, Obras y Proyectos Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 167 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Clase inaugural* Kahn: La intuición es algo general. No es específico. No existen secretos en ella. Es una experiencia que puede fundamentar todas las leyes del Universo. Por lo tanto, construyendo sobre su base, esa maravillosa fuente de inspiración, hay un hombre que puede reconstruir el Universo entero frente a una naturaleza manifiesta y evidente (una hoja de hierba), ese hombre ve y siente dicha naturaleza. Y esta tarea se realiza a partir de un sentido o principio de orden que este hombre atribuye al Universo, pero solamente en una medida que él puede alcanzar, de acuerdo con la naturaleza de su mente, que es característica y diferente en cada persona. En consecuencia una intuición no es igual a otra. Es verdaderamente algo propio y privado, exclusivo de cada hombre. Le Ricolais: Kahn dice algo muy difícil de entender. Que la naturaleza está dentro del objeto y el arte fuera de él. Yo entiendo por naturaleza una especie de ley física predominante en el objeto, que hace que sea lo que * Este texto es parte de la clase inaugural pronunciada por Kahn en el curso de Master de la Universidad de Pennsylvania, el 11 de setiembre e 1967. Intervienen el ingeniero investigador Le Ricolais, asesor del taller, y el arquitecto Norman Rice, profesor asistente, y estudiantes. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 169 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Catedral de Santa Cecilia en Albi, dibujos en 1959. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 170 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn es, y que luego sale del mismo y se manifiesta exteriormente. Pero esto no tiene nada que ver con el objeto. Se trata de orden. El asunto es descubrir el secreto de su naturaleza y es allí donde entra en juego la intuición. K: La intuición se hace presente a nosotros. Es una especie de revelación. Es algo que llega, se hace presente de una manera poco clara y distintiva. Puede decirse, si lo deseamos, que es en cierto modo un poder, un camino, una vía. La intuición es un impulso. Es una fuerza. Y surge si uno lo desea. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Estudiante: El hombre es un objeto de la naturaleza. K: Por supuesto, pero como el hombre está hecho de deseos extraños a él mismo, existe en ello una especie de validez que es asimismo indefinible, como lo es la naturaleza misma. Está también mezclado con las cosas que son. Por lo tanto, la intuición nunca estaría manifiesta si no es a través de la conciencia. En consecuencia nosotros podríamos hablar de conciencia y decir que nos enloquece porque no supimos cómo definirla, de no ser como una especie de jerarquía, un deseo de ser. Un deseo de ser no es igual a otro deseo de ser, por lo tanto cada uno debe ser respetado si es que uno tiene que entender al otro. Un poeta que ve a su ser más querido en una rosa es un hombre que ve muy bien. El ve intuitivamente. Es un hombre de gran intuición. Nunca debería ser acusado de estar equivocado. Pero debemos precisamente reconocer que no todas las mentes son iguales. He recibido un grupo de trabajos de Boullée y Ledoux, dos arquitectos que vivieron cercanamente la época de Napoleón. Se me pidió que hiciera un análisis. Lo escribí inmediatamente, tan pronto como recibí ambas realizaciones. Uno nunca debería caer en el error de convertirse en juez. Además, si existe la crítica, debe ser constructiva. No hay crítica destructiva. Y la otra cosa es que nunca debe asumirse el papel de juez. Partiendo de estas dos cosas observé que uno de los objetos era una biblioteca. Yo estaría tan asombrado frente a la arquitectura del edificio que no podría volver una página al menos que cerrase los ojos y, por supuesto, que esa no es la forma en que operamos. Tenía algo tremendo. No era realmente un edificio sino algo que hacía verdaderamente sentir a uno una sensación como de estar formando parte de una gran verdad. Escribí lo siguiente (aquí Kahn está escribiendo sobre el pizarrón mientras habla) como prefacio. ¿Necesitábamos a Bach? Bach existe, así es el universo. ¿Necesitamos a Boullée? ¿Necesitábamos a Ledoux? Boullé existe, Ledoux existe, por tanto la arquitectura existe. El sol no es Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 171 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. tan grande. El sol es así. Reescribí la primera oración de una manera mucho mejor: Es el espíritu lo que nos hace creer que el gran sol es pequeño. Esto es crítica, es la única forma de crítica. ¿Podrían ustedes anticipar lo que escribiría Bach si estuviera aquí? Es imposible. Entonces debemos asumir que en la atmósfera hay muchos objetos no descubiertos cuyo radar (es decir la intuición) no está correctamente dirigido. Como accidental. No como accidental, sino, yo diría, como una fuerza de las circunstancias. De la circunstancia de la interacción que existe entre las leyes de la naturaleza. Y uno debe estar allí y el sol está allí y el objeto se construye y es absolutamente válido solamente por el hecho de ser diferente a otro objeto. Pienso que esto es suficiente para un análisis. Monumento a seis millones de judíos. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 172 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn Le R: Creo que es magnífico. He tenido la suerte de conocer, hace mucho tiempo, a un hombre, un científico especialista en el área de los protozoos. Este hombre tiene un microscopio y cerca de él se halla su esposa; y este hombre, que es verdaderamente una magnífica persona, dice: “No me hables de nada que sea mayor de 1 /10 de milímetro. No me interesa”. El hombre quiere olvidar que él es un hombre y penetra en las cosas. Constantemente estamos introduciéndonos en este concepto erróneo de escala y eso es lo que me hace un pequeño salvaje, cuando ustedes hablan de humanismo y de arquitectura humana. No. Algunas veces, si quisieran comprender al Universo, ustedes deberían olvidarse que son hombres, y ser como una piedra. Deben introducirse en esa especie de objeto y olvidarse que son seres humanos. Si tuviéramos un tamaño de un millón de años luz, seguramente el sol nos parecería un pequeño guisante. Precisamente como es el Universo. Es tan perfecto que uno no puede criticarlo en lo más mínimo. El sol tiene justamente la medida correcta. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. E: ¿Podría usted explicar cómo comenzó históricamente la arquitectura? K: Es mejor no mirar históricamente. Investiguen solo dentro de ustedes mismos y encontrarán la arquitectura. Cualquier otro hecho no les dará la explicación. Y tengan la seguridad de que si se remontan tan lejos como puede hacerlo un historiador, yo les digo que pueden retroceder más aún. Ciertamente el deseo de ser es bastante anterior a aquello. Es decir que cualquier cosa que sucediera, sucedió desde el comienzo mismo. La arquitectura debe ser estudiada como que está presente aún en el estado más amorfo. Debe estar allí, de otra manera nunca asumiría ninguna investidura, ninguna clasificación. Usted hizo la pregunta de tal manera que tuve que responder como lo hice. Hay otras respuestas, pero son más específicas. Cuanto más específico sea, más difícil es responder. Porque el asunto es la especulación. No es la cosa en sí, sino el hecho de su elaboración; su inspiración es algo de lo que yo creo es mejor escuchar lo que alguien tiene que expresar, solo para activar nuestra mente, que decir lo que uno desea decir respecto de algo de lo cual nadie sabe. Aun de este hecho debe desconfiarse, porque se trata de un objeto psicológico y no solamente físico. Solo el deseo de un templo es tan notable, y solo definir una columna es tan notable que uno puede detenerse en este punto y dedicar su vida a esas cosas, y uno puede morir sin conocerlas. Le R: Usted está hablando de escala. El hombre ha tenido radares. Pareciera que las escalas pudieran ser medidas y pesadas. Pero... Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 173 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Catedral de Santa Cecilia en Albi, dibujos en 1959. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 174 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn K: Sí, hablo de la escala. Usted puede medirla mentalmente y no mediante una regla. Pero hay una escala psicológica que no es necesariamente física. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. E: Cuando usted habla de escala hay una escala constructiva y una escala de anticipación. Por escala psicológica, ¿quiere usted significar la escala de anticipación? K: Yo diría que la escala psicológica puede estar representada por el Arco de Tito, y la escala física por el objeto más grande que pueda suponerse bajo el mismo. Esta escala física es como un manantial de agua que erosiona el terreno formando una cuenca, la cual tiene una escala física. La otra es una escala psicológica que expresa algo, es una escala que dice “este es el triunfo”; por lo tanto el Arco debe tener proporciones o dimensiones diferentes, mayores que las de un elemento práctico como puede ser la lanza de uno de los soldados. La escala de esta lanza es física, la del Arco psicológica. Sus grandes dimensiones pudieran expresar la importancia y significación de los hechos acontecidos, así como también la forma en que se sucedieron. En consecuencia ¿qué es lo que concretamente podría decirse de la escala psicológica? Que es una fuerza o poder de expresión que solo puede ser medido por el corazón. ¿Hasta qué punto podría aceptarse la existencia de ese poder de expresión que difiere de un hombre a otro y que, se supone, produce el mismo tipo de reacción psicológica?; diríamos entonces que es el deseo del hombre que hace de ese poder de expresión lo que es. Hay una prueba evidente de —uno debería decir gloria— de la “gloria” del deseo psicológico, verdaderamente yo estoy convencido de que Tito, en camino hacia el Arco, no hubiera querido detener su marcha en espera de que el Arco estuviese finalmente construido. Por consiguiente, el tiempo que uno tiene también está relacionado con ese deseo psicológico. Yo pienso que posiblemente sea el poder o la estructura de nuestro pensamiento lo que nos hace creer que tenemos más tiempo. A pesar de que en aquella época el tiempo necesario para regresar de cualquier parte que fuese era considerable, el Arco debía ser construido precisamente en ese tiempo. Esta diferenciación de tiempos es fundamental considerando que el hombre hace lo que la naturaleza no puede hacer, E: ¿Qué lugar ocupa la filosofía de la arquitectura o, simplemente la arquitectura en estos conceptos de idea y realización? ¿Es a partir de una retroalimentación de las ideas y realizaciones de donde surge esa filosofía, o es un proceso meramente intuitivo? Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 175 Louis Kahn • Miguel Angel Roca K: Yo pienso que la filosofía, haciendo la diferenciación entre filosofía y creencia, es el fundamento de numerosas realizaciones. La filosofía es muy amplia y engloba todas las circunstancias del hombre. Algunas veces una cultura se resiste a aceptar planteos filosóficos porque siente que no responden a las pequeñas cosas de la vida y del vivir, estos “matices” de la vida son diferentes. Sin embargo, yo diría que una filosofía verdadera, genuina, debiera constituirse en una búsqueda personal, aun cuando esta lleve a distintas interpretaciones de esa filosofía, porque muchas experiencias y preferencias difieren de una naturaleza o parte del mundo a otra. Sin embargo, la filosofía está relacionada con la más variada gama de realizaciones. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Le R: El tema de las ideas es muy interesante. Porque las ideas que no pueden ser compartidas no son precisamente ideas. Uno debe compartir las ideas. K: ¿Hasta qué punto es buena una idea cuando el albañil no puede entenderla, concretarla? Por supuesto que la idea tiene que ser compartida. La filosofía es algo que debe hacerse realidad en cada uno de nosotros. Aquello que se considera como “verdades” de la vida, de las formas de vida, es algo que resulta vago, difuso, demasiado general. Uno puede tener creencias tan generales que ninguna otra persona podría llegar a entenderlas y compartirlas. Usted puede tener la seguridad de que cada persona, cada ser, entiende la filosofía de distinta manera. Sin embargo, hay algo de esa filosofía que se hace entendible para todos, mientras que una creencia puede ofrecer mayores dificultades. Nos resulta difícil decir que creemos en lo mismo. Uno sí podría afirmar que cree en la filosofía de la cual surge aquella creencia. Uno toma conciencia del lugar que ocupa la creencia. Yo no creo que este lugar sea el mismo para todas las personas, porque no todas las mentes son iguales. Por lo tanto lo que deviene a partir de este reconocimiento de lugar es muy importante. Le R: ¿Podría usted hacer la diferenciación entre arte y sentimiento? K: El sentimiento es una fuerza infinitamente más primitiva, por consiguiente es también la más perfecta. Cuanto menos individual sea, y más lo guíe a uno en la manera de hacer las cosas, más personal es. E: Entonces, la filosofía contribuiría al desarrollo del pensamiento más que al del sentimiento. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 176 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn K: Creo que esto sí es importante. Yo no sé si eso es real. Verdaderamente el filósofo no emplea una palabra cuando puede evitarlo, sin embargo es necesario que lo haga. Puede suceder que en la inspiración que subyace detrás de todo pensamiento psicológico no haya tanto pensamiento como sentimiento. Porque la fuente, el origen debe ser necesariamente el sentimiento. Las palabras se originan en el pensamiento. Si usted cree que el pensamiento es algo que está en su mente pero que todavía no ha encontrado la forma adecuada para poder ser expresada, le diré que el pensamiento no es eso. En el momento en que esas cosas que pasan por su cabeza, sean ya palabras o sentimientos, se confunden, chocan, se interfieren, solo entonces eso comienza a ser algo. Es decir que el pensamiento tiene una existencia que es una especie de “presencia oculta, interior”. De manera que yo no puedo referir la presencia al pensamiento, pero sí puedo referir la existencia al pensamiento. O sea que el “ser” es lo más general, lo primero. En principio el pensamiento es una especie de sentimiento, de querer vivir, de querer expresarse ... y la existencia podría ser pensamiento. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. E: ¿Podría usted explicarse un poco más? Usted decía anteriormente que “Bach existe”, pero en el momento de analizar sus propias percepciones sostiene que “el sol no es tan grande”. K: Yo no dije que el sol no era suficientemente grande. Dije que Boullée lo hizo. Mi opinión es que “el sol existe y que, por consiguiente, el universo también existe”. O sea que el sol, a mi juicio, “es” grande. En lugar de decir que el sol no es tan grande, lo cual puede resultar confuso para mí y para otros, dije llanamente que es el espíritu, nuestro espíritu el que puede ver el gran sol tan pequeño como uno. Demos a Boullée y a Ledoux solo el sentimiento. Hay un gran espíritu que puede llevarlo a usted a pensar que el gran sol es pequeño, lo cual es mejor que decir que el sol no es tan grande, frase que podría hacer pensar que nos estamos burlando de él. La primera es una especie de persona indeseable y la otra algo así como un padre, un ser que posee una visión más madura de la cosa. Pienso que es mejor así. K: ¿Podría usted ampliar la idea del “ser o no ser”? K: Hay muy pocos ejemplos modernos. No trato de ser un analista, pienso, y siento que esto es lo correcto, pero no puedo demostrárselo a usted con patrones. En el camino nos encontramos con muchas reacciones, no se trata solo de una. Ya encontraremos un ejemplo en el transcurso de nuestras investigaciones. No tengo en este momento los paradigmas adecuados Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 177 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Catedral de Santa Cecilia en Albi, dibujos en 1959. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 178 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn en mi mente. Es algo demasiado abstracto, casi que no permite una demostración práctica con ejemplos. En la mayoría de las cosas útiles la idea puede ser analizada con facilidad. Creo que usted podrá captar la idea si se concentra en ella. Tomemos, verbigracia, “La Ultima Cena”. No querrá usted entenderla. Si lo intenta, creo sinceramente que va a echar a perder la pintura. Si trata de “usarla” se encontrará con las manos atadas. Usted está buscando algo que le dé pautas de la validez o vigencia de esa realidad y cómo un hombre pudo expresar esa validez siendo que solo a él le pertenece. Sin embargo usted se aleja demasiado de la idea cuando entra en el terreno de la validez. No obstante no se halla muy lejos del final. Usted no desea cambiar las cosas. ¿Quiere cambiar “La Ultima Cena”? No se trata de validez. La idea es algo tan personal que, de encontrarla, usted la escribiría, como lo hizo Mozart, pero no tan bien como él si no se siente músico. Le R: En mi opinión, la verdadera tragedia es que, cuando nos manejamos con palabras, podemos demostrar o no lo que decimos. Y este es un problema de conciencia. K: Pero no tenemos nada que resolver. El lenguaje científico es un terreno tan especial que las cosas son o verdaderas o falsas. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Le R: Aquello podría estar referido a la forma de acceder, o sea llegar a las palabras importantes. Pero tú sabes donde nos movemos. K: Necesitamos de las palabras para pensar. Sería muy difícil hacerlo si no contáramos con ellas. E: ¿Diría usted que no puede pensarse sin tener símbolos? Le R: Exactamente allí está el secreto, se trata de remplazar las palabras por símbolos bien definidos. K: Está muy bien lo que dices. Le R: El peligro es que vamos a encontrar ciertas relaciones entre los símbolos. Estas relaciones se ven continuamente en el caso de las ciencias. Jugamos con los símbolos cuando la gente habla de “expandir el Universo”. Yo estoy de acuerdo con ello, pero, ¿es verdad o no? No tenemos posibilidades de comprobarlo físicamente. Solo podemos emplear la lógica, la secuencia coherente de eventos. Russell dio una maravillosa Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 179 Louis Kahn • Miguel Angel Roca definición de los matemáticos. Dijo que eran gente divertida que no sabe de qué está hablando. Con esto no quiso decir que ellos sean tontos, pero podrían ser manzanas, estrellas, luz. Lo que no puede identificarse claramente son las relaciones entre las cosas. Han perdido su consistencia. Norman Rice: Yo diría que esta es una pérdida importante para nuestra sociedad. La gente puede hablar, decir palabras y frases que, con sintaxis y gramática suenan correctamente, pero cuando usamos la palabra algo verdaderamente no encontramos nada, especialmente en el caso de las artes. K: Es sabido que el arte sufre cuando deben usarse las palabras. Porque, para comenzar, las palabras son la cosa más indefinible. Sin embargo, siendo lo más indefinible, uno busca las palabras, y ellas nos sirven. Debemos reconocer que esas palabras son las únicas que tenemos, pues son las que están más cerca del arte. Cuanto más específicas sean las palabras el arte se torna menos accesible. Tomando eso tan importante que dijo Russell, quisiera aclarar la frase, dijo que los matemáticos son las únicas personas que no conocen “el qué” de lo que están hablando. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. N R: ¿No existe una cierta relación entre los matemáticos de hoy en día y la intuición? Me refiero a un comportamiento mental intuitivo, si quieres llamarlo así. Es algo como un comportamiento mental no tangible. K: Yo creo que esto nos llevaría a convertir el tema en algo demasiado específico, y podríamos no hacerlo tan específico. Alguien me pregunta sobre la arquitectura. Debo responder y lo hago. Me gusta la pregunta, es sustancial y nos hace tocar tierra. Se me ocurre que su posición es, en general, la mejor. Son las preguntas que nos llevan a una aproximación real a un problema determinado, es un método que nos lleva a definir posibilidades y soluciones. ¿Qué sucede con el dibujo? E: ¿Qué puede aprender un estudiante en una clase para tesistas? K: Bueno, yo no puedo responderle. Lo que usted puede aprender son cosas en particular. No creo que esto sea muy general. Usted aprende “formas de expresión”, cómo va a expresar las cosas. Pero solo aprende lo que ya está dentro suyo. E: Usted dice que las ideas son anteriores a la acción. ¿Qué hay antes de la idea? Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 180 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn K: Pienso que la realización debería preceder a la idea. La realización puede ser cualquiera dentro del campo donde uno trabaja. Yo no puedo hacer nada en el terreno de la química. El experimento tendría tan poco fundamento que yo no podría decir ni una palabra que puediese explicarlo. Una realización está íntimamente relacionada con las características propias de un campo determinado. Sabemos que un edificio debe ser alto, no bajo, o bien bajo, no alto. Debe existir entonces una relación muy estrecha entre los espacios, no pueden emplearse elementos que no sean conectores. En cierto modo sus logros o realizaciones se dan en algún terreno en el cual existe una necesidad. La realización tiene sus límites. Usted puede conocer fácilmente cuáles son esos límites. Pero todavía no tiene la idea porque yo creo que la idea está relacionada con el “hacer”. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Le R: En francés “realización” significa transferir una idea a un objeto. En inglés, “realizar” implica meditación o reflexión, se refiere a una actitud puramente mental, al hecho de lograr la comprensión y el control de los hechos. K: Pero realización tiene dos significados en inglés. Uno no lleva las realizaciones por ahí, de un lado al otro. Supongamos que a usted se le pide hacer algo. Antes de concretar el monumento yo tenía la imagen de varios monumentos en mi mente: pero el que se me había encargado debía expresar precisamente la catástrofe de los seis millones de judíos. Este era el problema. Yo entendía que el monumento no debía ser acusativo. Esto es una realización”. Intervalo E: ¿Cree usted que los arquitectos deben desarrollar vocabularios más amplios de los que poseen? K: Pienso que quizá se trate de un problema de limpieza de vocabulario. Puedo responder su pregunta de esta manera, pero va a ser una respuesta no específica. Para comenzar supongamos que yo diga que no vamos a emplear la palabra “viga”, sino que la vamos a remplazar por “larguero”, un término completamente diferente. Parece una palabra del vocabulario alemán. Es muy descriptiva. Creo que al solo pronunciar esas palabras vienen a su mente ciertas características, por ejemplo el material de las mismas. A uno se le ocurren materiales tales como concreto, hierro y madera cuando escuchamos “viga”. Pero ante la palabra “larguero” surge la duda ya que Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 181 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca pensamos que puede estar construido con un material que no conocemos. En consecuencia, la imagen del “larguero” no se nos presenta acompañada de la idea del material, y esto se debe a que hay una recurrencia, una asociación previamente concebida entre el elemento “viga” y el material. Sin embargo, yo diría que esta situación, este cambio de palabras no es para nada dañino. Existe algo maravilloso que permite comunicarnos fluidamente, de tal manera que cuando usted dice “viga” y yo digo “viga” los dos imaginamos el material, y la idea nos surge a ambos al mismo tiempo. Pero todavía existe un poder, una fuerza que nos aleja de la posibilidad de esa comunicación instantánea, y esta fuerza existe desde el momento en que reconocemos que, en un primer momento, esta palabra, “viga”, no era conocida. Y en este sentido, el hecho de encontrar nuevas palabras es algo muy valioso. La búsqueda de un nuevo vocabulario no es inútil, de ninguna manera, aunque más no sea por el deseo de inventar. Finalmente debemos reconocer que las palabras, por su simbolismo, son extraordinariamente preciosas. ¡Si solo valoráramos los principios ocultos de las palabras! Es una lucha permanente. Viendo a Chagall, yo no sé por qué él pinta el cielo negro de día. No sé por qué pinta a la gente flotando en el aire. Sin embargo, creo percibir en ello una especie de validez psicológica. Y en este sentido yo diría que es algo que surge, más que de la imaginación, de una especie de deseo de vivir. Y esto es muy importante. Yo creo que para un artista ese deseo de vivir, esa inspiración le comunica algo. De una pintura a una pieza de escultura hay un salto muy grande. En realidad es como “la otra forma” de hacer las cosas. Pero la pintura puede ser la fuente de inspiración de una escultura. Si es así, y si él es un escultor de verdad, la cosa en sí misma es una especie de presencia inspiradora de algo que es profundamente psíquico. Uno busca interiormente tratando de encontrar la armonía. Pienso que es un error creer que uno mismo crea una pintura. Creer esto significaría que uno es tan superficial, tan poco profundo como un plato de lata. Lo importante aquí es la comunicación, no a nivel intelectual sino a nivel psíquico. Hay una comunicación psíquica en la medida en que existe un algo común. Me agrada sentir que, en parte, esto es igual para todos. No hay diferencia. Pero es el aspecto menos mensurable. Y esto hace que no sea diferente. Y cualquier cosa que pueda ser la representación de una parte de esa cualidad no mensurable que está dentro nuestro, eso es comunicación, uno está comunicando. Realmente es el pensamiento que hace que una persona imagine que está comunicando. Es decir que si usted habla de aquellas personas que solo pintan para ellos yo le diría, estoy Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 182 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn convencido, que es algo que no comunica absolutamente nada. Además yo no creo que ello sea posible. La palabra comunicación tiene hoy en día un significado tan preciso, tan acotado que hasta resulta una palabra demasiado larga para él. Le R: Es una palabra que sencillamente alude a la información, la cual sí es susceptible de una explicación científica más amplia. K: Bien, lo anterior nos lleva a otra cosa, a algo muy importante. Uno no puede crear algo si ese algo no está latente en nuestro interior. N R: Si un hombre hace algo pensando que es arte aunque tenga significado solo para él: el hecho concreto de su realización, y la forma en que lo hace; ¿es o podría ser arte? Porque él lo ha realizado únicamente para él. K: No, yo no creo que eso sea posible. Es decir que en principio la premisa es imposible. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. N R: El que esa obra no pueda ser captada o entendida por otra persona no significa que el artista no hubiese deseado que su obra fuese entendida. K: Es verdad. Tomemos una obra de arte que sea precisamente reconocida como tal. Si uno dice que se trata de una obra reconocida como obra de arte puede suponerse que existan otras obras que tengan el mismo poder que aquella. Cuando observo el Partenón siento que no puedo decir nada personal sobre él. Si quisiera podría hasta decir que se trata de un milagro. Pero esto es terrible. Tengo la seguridad de que durante todo el proceso y tiempo de su construcción no ha sido considerado como un milagro. Estoy seguro de que los músicos de hoy en día consideran como un milagro el que Bach haya escrito el número de obras que escribió y que hiciese todo lo que hizo. Y diría aún más, que Bach murió pensando que no había hecho casi nada. Bach detestaba la muerte solo porque no le daría tiempo para escribir todas las cosas que aún le quedaban por escribir. ¿Siente usted por ello que no puede interpretar y “sentir” a Bach? Realmente esto es sentido común. Entonces, ¿cómo podría usted considerar tan lejano lo de Bach? Solo porque no encontró el mejor medio, los mejores “diseños”, aquellos que Bach tuvo, o que los latinos tuvieron. A ellos esta situación no les producía dolor, ellos decían “este no es el mejor año para hacer esto”. Yo digo que es ridículo pensar que el año deba esperar. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 183 Louis Kahn • Miguel Angel Roca Le R: Antes que el arte yo mencionaría al estilo. ¿Qué es el estilo? La quintaesencia del estilo. Bach ciertamente representaba esta quintaesencia del estilo. Porque el estilo es el poder de expresión que sí puede ser medido. Y que solo la música, su poder de expresión, puede ser medido, es el gran error de nuestros días. La música tiene ritmo. Pero el ritmo no tiene nada que ver con el estilo. Existe, pero la medida es más grande. ¿Podría usted llamar estilo al pop art? ¿Es realmente un estilo? K: No, no lo es. Yo no lo llamaría pintura. El pop art emplea los medios que se usan para pintar. Es como un hombre que construye su casa. Emplea ladrillo, el mismo ladrillo que utilizaría cualquier otra persona o el mismo ladrillo que usa Le Corbusier. Pero, ese hecho, ¿hace por sí solo que la vivienda sea un “edificio de Le Corbusier”? Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. E: ¿No existe la comunicación en el pop art? K: No lo sé. Es un lenguaje que yo no entiendo. A mí particularmente no me comunica nada. ¿Qué es lo que te comunica a ti? ¿Qué te dice el pop art? Es una especie de censor, un admirador que ha sido cautivado por la ciencia. El todavía ama inventar cosas, palabras, atmósferas con connotaciones científicas. Es maravilloso. Y no creo que esto pueda ser comparable al pop art. No se asemeja al hecho de fabricar latas, a la repetición ni a la producción en masa. Usted sabe que las obras del Giotto no aumentan su valor al hacer más y más reproducciones de ellas. En verdad esto las mata. Antes uno tenía que viajar miles de kilómetros para ver un Giotto, y ahora uno puede tenerlo en una postal. Esto no lo ayuda al Giotto. Tampoco lo ayuda a usted a entenderlo. Sin embargo, un viaje para ver una de sus obras sí lo ayudaría a entenderlo. Este es uno de los tantos valores que se han perdido. Hablemos, por ejemplo, con el editor de un libro, él piensa que no está ganando lo suficiente. Averiguamos qué piensa. Y si es un entusiasta de este arte impreso. El no vive el arte, solo piensa en él como algo que puede darle ganancias. El libro hace posible la comunicación, y usted puede conseguir un libro. Pero tan pronto como un libro puede conseguirse a menor precio, entonces uno lo desprecia. Se lo abandona en los aviones, en los trenes. Así sucede con estas cosas. Es realmente un sacar a relucir... Es la cosa con estómago lleno. No existe la frugalidad. No existe la virtud de la veneración. Todo es irreverencia. Y la irreverencia es la causa de la aparición de cosas autodestructivas. De todas esas manifestaciones de repentina libertad, ¿posee alguien realmente el poder de esta libertad? Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 184 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn Sin embargo, si uno se viste como si fuera libre sinceramente piensa que es poseedor de esa libertad. Yo solo quiero saber de esa libertad. No la acuso. Solo quiero saber. Yo no alcanzo a ver los problemas. Me gustaría sentir que esa libertad es más intrínseca. Que trasciende la educación personal o la supervisión personal en el hacer. Me gustaría saber que hay algo en el hacer, en la arquitectura, que alguien nos pueda enseñar a hacer y luego partir. El maestro es suficientemente poderoso como para enseñarle de la forma que usted quiera. Ese “hacer” es algo por lo cual vale la pena esforzarse, y de esta manera convertirlo en algo poderoso, que pueda luego ser colocado en manos de aquellas personas que lo van a ejecutar, uno no puede hacerlo. El dibujo es un medio de enseñanza. Muchos pueden aprender de él. E: Yo no estoy seguro. Me atrae sentimentalmente. K: Puede ser que el pop art te diga que es fácil “hacer”, o que te de libertad para hacer cualquier cosa. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. E: Creo que me dice algo sobre la Revolución Industrial. K: Sin embargo, no lo hace. Creo que, en cierta manera, juega con la Revolución Industrial. Por ejemplo, pienso que la creación de la bomba de luz no es broma. La inventó la mente más genial. Había muchas mentes, muchos acres a la redonda entonces, y tuvo que ser solo una la que descubrió la luz y su resistencia, y cómo este pequeño objeto podía repartir su flujo luminoso a su alrededor. Y Fuller, él inventó el auto con dínamo eléctrico. Es algo que casi lo estropea. Pero él pensó en una lágrima. Y sin embargo, esa lágrima no tiene nada que ver con el auto que creó. Nada. Realmente no es un científico. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 185 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn Conferencia en el Eth de Zurich Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. 1969 Sobre este pizarrón escribiré una cosa que, a primera vista, les parecerá bastante oscura. Pero pienso que debo hacerlo para organizar mis pensamientos. No olviden que yo también soy un oyente y que no he preparado ningún discurso, sino solamente algún apunte, justo para alejar el miedo que tengo, ya que este pizarrón es como un papel blanco sobe el cual debo trazar un dibujo. Y, por lo tanto, esta vez, el diseño será a los fines del discurso. Pero es maravilloso pensar que ustedes podrán ver lo que escucharán. Y, algunas veces, es lindo oír y ver al mismo tiempo. Todo se verifica contemporáneamente. Es por eso que, cuando hablo de arquitectura, siempre hago referencia a la música, porque para mí no hay gran diferencia: cuando se cava en lo profundo, no tanto del hacer las cosas, sino en el simple pensamiento sobre ellas, las diferentes formas de la expresión, todas, salen a la superficie. Pienso que, cuando veo un proyecto, debo verlo como a una sinfonía, emergente desde el mundo de los espacios hasta aquel de la construcción y de la luz. En ese momento, casi no me interesa su funcionamiento. Solo así comprendo si se respetaron los principios que en aquel proyecto, en algún modo son eternos. Apenas veo un proyecto que trata de proponerme espacios sin luz. no hago otra cosa que rechazarlo con la máxima desenvoltura, porque lo juzgo como equivocado. Y por lo tanto, los falsos profetas, como las escuelas no dotadas de luz natural, son decididamente antiarquitectónicos. Pertenecen a aquello que usualmente llamo “el mercado de la arquitectura”, pero no a la arquitectura verdadera. Por lo tanto, debo trazar sobre el pizarrón una cosa que he pensado recientemente y que creo puede ser una clave para explicar mi punto de vista respecto de todas las obras de arte, comprendida la arquitectura. Por eso, escribo sobre el pizarrón así: silencio y luz. Silencio no significa “muy, muy silencioso”: es una cosa que podría definirse sin luz, sin oscuridad. Son todas palabras inventadas. Sin oscuridad ... No existe una expresión similar. Pero, ¿por qué no?. Sin luz... Sin oscuridad. Deseo de ser. De expresar. Podría decirse que es el alma del lugar, remontando el pensamiento hacia alguna cosa en la que existían Luz y Silencio, y tal vez coexisten aún, y se las separa solo a los fines de la discusión. Volamos a la luz. la creadora de todas las Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 187 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca presencias. Con la voluntad. Con la ley. Podría decirse que la luz, la creadora de todas las presencias, es la que produce un material, y el material está hecho para proyectar una sombra, y la sombra pertenece a la luz. No hablaba de las cosas realizadas aquí hasta ahora, sino del deseo, del existir, de la calidad, aquella fuerza inconmensurable, todo aquí nace de lo inconmensurable. Todo aquí promete lo mensurable. ¿Existe un umbral donde estos se encuentran? ¿Puede este umbral ser tan sutil como para ser definido un umbral a la luz de estas fuerzas, de estos fenómenos? Todo lo creado tiene ya demasiado espesor. Me parece que hasta el pensamiento es ya demasiado espeso. Pero puede decirse que, de la luz al silencio, del silencio a la luz, debe haber un umbral, y cuando lo entiendes, lo sientes, entonces allí está la inspiración. La inspiración debe ser ya la promesa de saber expresar lo que es solamente un deseo de expresión, pues la evidencia de la creación material de la luz, produce ya un sentido de inspiración. En ella —además de la inspiración— existe un lugar: el Santuario del Arte. Porque el arte es el lenguaje del hombre, antes que el irlandés o el alemán. Dice: el lenguaje del hombre es el arte. Deriva de la necesidad, del deseo de ser, de expresar, y de la evidente promesa del material para hacerlo. Los medios, de todos modos, están. El Santuario del Arte, el ambiente de la expresividad humana, tiene un desahogo, por decir así. Yo estoy convencido de que nosotros vivimos con el fin de expresarnos. Toda la motivación de la presencia es la expresión. Y lo que la naturaleza nos brinda es el instrumento de la expresión, o sea, el hombre mismo: lo que equivale a dar el instrumento con el cual puede interpretarse la canción del alma. El Santuario del Arte ... Yo interpreto esta pequeña enseñanza definiéndola “el Tesoro de las Sombras”. Estoy seguro de que no existe esta separación. Estoy seguro de que todo comenzó contemporáneamente. No hubo un momento indicado para una cosa o para la otra. Era simplemente algo que comenzaba al mismo tiempo. Y diría que el deseo de ser, de expresar, existe en las flores, en el árbol, en el microbio, en el cocodrilo, en el hombre. Sólo que no sabemos sondear en la conciencia de una rosa. Tal vez la conciencia de un árbol es lo que este prueba al doblarse por el viento. Pero tengo la precisa confianza de que todos los seres vivientes posean una conciencia de cualquier tipo, por más primitiva que esta sea. Quisiera solamente que el primer descubrimiento científico realmente válido fuera aquel de reconocer que lo inconmensurable es lo que ellos, en realidad, están tratando de entender. Mientras que lo mensurable es solo un siervo de lo inconmensurable. Ahora, naturalmente, si están de acuerdo, se preguntarán cómo hacer para ganar vuestros dólares (nosotros les Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 188 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Textos de Louis Kahn llamamos dólares, ustedes dicen “francos”). Cierto, no me parece factible ganar ni siquiera un franco de todo esto, a no ser que no vendan a Zodiac, ¿les parece?. Bueno, tal vez podría hacerse también; pero estoy profundamente convencido de que no es posible atribuir un valor venal a una pintura de Giotto. Esta es una provocación contra todo análisis, contra toda medición, porque, después de todo, Giotto representa las prerrogativas de la pintura. El ha demostrado que para un pintor, una puerta puede ser más pequeña que una persona. Pero el arquitecto debe usar una puerta que sea más grande que una persona. ¿Es menos artista que Giotto? No. Sólo que él reconoce su propio campo expresivo. El pintor puede pintar la gente cabeza abajo: así hace Chagall, como ya ustedes saben, pero él tiene esta prerrogativa por ser pintor. El no representa nada: él presenta todo. Es la presentación de la rica esfera de la expresión existente en el hombre. Un escultor puede hacer un cañón con ruedas cuadradas, para expresar la inutilidad de la guerra. Desgraciadamente el arquitecto debe usar ruedas circulares si quiere transportar las piedras de un lugar a otro. De todo esto, aferrad el sentido de aquello que tiende a ser “mercado”. Y esto es, por así decir, el punto de intersección, el punto de comprensión, el punto en el cual en algún modo se comprende cuánto del contenido está de un lado y cuánto del otro. Giotto vibra en esta área, desafía el tiempo. En ninguna época se dirá nunca que está fuera de moda. En este hombre así, tan grande, se reponen enormes descubrimientos expresivos, así como en otros grandes hombres. La principal cualidad que más admiro en Einstein, es que tocara el violín. De esto él extrajo gran parte de su sentido de lo universal, o, sería mejor decir, que el orden universal era algo que le llegaba desde su sentido de la eternidad, no desde sus conocimientos matemáticos y científicos. De otro modo, ¿por qué aquel sentido de orden universal habría tenido lugar en él y no en otro, dado que la ciencia está allí, disponible para todos? Se ha dado el caso de que tuvo lugar en él, el conocimiento de otra cosa, y así para cada uno de nosotros. El conocimiento, en sentido muy específico, es algo que pertenece a cada individuo según sus modos. El libro del conocimiento no fue nunca escrito, ni será jamás escrito por el hombre. Cierto, la naturaleza no lo necesita. Para la naturaleza ya esta escrito. Por lo tanto, hablemos un poco de un problema que se le presenta a un nombre como arquitecto. Supongan que han recibido la tarea de definir —y qué magnífica comisión sería...— qué cosa es una universidad. Y que en lugar de haber recibido un programa que determine cuántas personas deba contener la universidad, cuántos libros deba tener la biblioteca, cuántas aulas debe haber, si debe haber un centro estudiantil, qué escuelas profesionales... Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 189 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca piensen en la universidad como un hecho jamás concretado, como si no existiera, de manera de no tener ningún punto de referencia, solo el sentido de un lugar de estudio, una necesidad insuprimible: un insuprimible deseo de parte de todos nosotros de que un lugar sea destinado al estudio: algo que se ofrece específicamente a alguien que tiene el deseo de comunicar a otros lo que en él es particular y que se vuelve particular en aquellos que aprenden —particular a su modo—, como si un individuo enseñase a otros individuos; porque nosotros somos todos individuos y ninguno de nosotros es igual a otros. Por lo tanto, consideren una universidad ... Propuse este tema a mis estudiantes de la Universidad de Pennsylvania. No había un programa; “bien” —dije— “consideren la Universidad de Pennsylvania como la sede probable”, pues debe tenerse también alguna cosa a la cual hacer referencia: así, esta es la única iniciación. Entonces, un estudiante, un estudiante alemán, en forma excitante y modesta, dijo que creía que el corazón de la universidad era la biblioteca, pero una biblioteca específica. Dijo que era la biblioteca central. Dijo que la biblioteca de la Universidad se asemeja a la Acrópolis. Es la oferta de la mente. Y él afirmaba que cuando se entra en la biblioteca y se ven los libros, allí es cuando se la considera como oferta de la mente. Un hombre movido, no por un afán de ganancia, sino solo por un sentido de ofrecimiento, escribe un libro esperando que sea publicado. Hace este esfuerzo empujado por la sensación de poseer alguno cosa, sea éste sacado de lo profundo del silencio, o ya del umbral de la inspiración. Debe escribirlo y, aunque tome de aquí y allá, en cualquier forma, es una motivación a su acción. Y él retoma de otra estupenda fuente, o sea de la experiencia y de la odisea de una vida que se desenvuelve a través de las circunstancias de la vida misma, y lo que cuentan no son las fechas y los acontecimientos: de cualquier modo, él ha descubierto el hombre a través de lo contingente. Es un polvo de oro que cae, y, si se logra meter los dedos adentro, se tiene el poder de la anticipación. El artista lo siente cuando crea alguna cosa. El sabe crear su obra en el presente, pero sabe también que ella posee un valor eterno. No acepta las circunstancias así como se dan. Extrae de las circunstancias cualquier cosa que le sirva para descubrir al hombre. La tradición no es más que un cúmulo de circunstancias —¿comprenden?— cuyo recuerdo es también un polvo de oro, del que puede extraerse la naturaleza del hombre; lo que es enormemente importante si ustedes saber prever, en la obra que realizan, lo que perdurará: esto es el sentido de la comunión, y con comunión quiero decir en realidad, que la esencia del silencio, es la comunión. Eso es la esencia... Cuando ven las pirámides hoy, lo que ustedes sienten es el silencio. La inspiración original Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 190 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Textos de Louis Kahn de las mismas, podría ser cualquier cosa, pero la motivación que las ha movido, aquella que ha creado las pirámides, era simplemente notable. Haber pensado esta forma que personifica un género de perfección —la forma de la perfección no existe en absoluto en la naturaleza— y luchar con tanta fatiga, castigar a la gente, a los esclavos, hasta la muerte, para crear esta obra. Nosotros la vemos hoy, desvestida de las circunstancias, y vemos que, cuando el polvo se ha posado, en realidad, viene de nuevo el silencio. Así es para una gran obra. También una pintura de Giotto, la veo con una sensación de silencio. Volviendo a la universidad ... La universidad era un centro, una cosa que giraba alrededor de los estudios humanísticos: esto era realmente la universidad. Otra parte de ella era aquella referida a las profesiones. Esto es el empeño del hombre en las distintas vías de la expresión, sea él médico o abogado o arquitecto o contador o enfermero, cualquier cosa. Ustedes han elegido practicar la enfermería, porque así lo quieren, sienten algo que les dice ser enfermeros, o algo que les dice ser arquitectos. Y la posición de la universidad no tiene nada que hacer con el mercado. El mercado tiene que ver con el modo en el cual cada uno practica la profesión; la universidad no debería ocuparse de esto, sino de inspirar a cada uno la naturaleza de la profesión y de enseñarle cómo ser feliz, al final, en el ejercicio de esta expresión. Los problemas del mercado, verdaderamente no le pertenecen, porque, aunque ustedes lo enseñen, las personas tenderán a encontrar por sí mismas su propio camino, porque un hombre, en realidad, no aprende nada que no esté ya dentro de él. Podrá hacer todos los esfuerzos. Podrá también superar los exámenes, pero no será jamás un químico, aun estudiando química, a menos que fuera un químico ya desde el principio. Y, por lo tanto el conocimiento en sí mismo me parece muy dudoso. Pero no es dudoso si se lo entiende como medio para encaminar la propia forma de expresión, para desarrollar el talento de una persona. Muy bien. Magnífico. El lugar, el campo, en el cual puede ejercitarse el talento de las personas. Luego, la universidad no tiene nada que hacer con el mercado. No lo desprecia, pues del mercado se sostiene, pero no le enseña, es más, porque es inútil enseñarlo. Hay una enseñanza que se refiere a la posición profesional, la responsabilidad hacia los otros, que comprende la diferencia entre ciencia y tecnología: dos cosas totalmente distintas. Y tenemos, además, la instrucción específica, que es necesaria en estática o acústica. Son estas todas cosas sumamente necesarias y pertenecen decididamente al campo de la enseñanza, para prepararlos en las responsabilidades que tengan para desarrollar sus tareas con responsabilidad, y esto significa Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 191 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca enseñar al hombre a ser él mismo, buscar entre sus distintas cualidades cuál es la que puede utilizarse en la profesión, dado que no todas tienen que ver con el diseño o con la escritura de didascalias: y, sin embargo, todos, en un modo o en otro, sirven. Ustedes no enseñan a genios: ustedes enseñan, simplemente, la naturaleza de la profesión, los muchos aspectos entre los cuales puede encontrarse la autoexpresión. Pero la cosa más importante para enseñar, es que la arquitectura no tiene presencia. No es posible tomar la arquitectura. No tiene presencia. Solo una obra de arquitectura tiene presencia, y una obra de arquitectura se presenta como una oferta a la arquitectura. La arquitectura no tiene preferencias por los materiales: no tiene preferencias por la tecnología. Se limita a la dedicación a una obra que vuelva a indicar, a renovar el espíritu de la arquitectura según su propia naturaleza, que quedará como un vital patrimonio para los hombres por muchos años. Y, por lo tanto, la universidad es una reafirmación. La biblioteca del lugar de reafirmación, los lugares de las profesiones, la biblioteca de estas profesiones, están allí, agregados entre ellos, porque allí hay además una oferta de la mente, conectada en alguna forma con la unidad, con las ofertas más objetivas de la mente, que es la oferta del santuario de la Acrópolis. Ustedes pueden decir “objetivas” y “subjetivas”: en realidad no tienen importancia. Se trata simplemente de ofertas. Ahora, si se considera esto, es necesario tener presente una diferenciación de un tipo maravilloso. Vuelven a la mente las diferencias entre el jardín, el patio, la plaza. Porque las conexiones no serán simplemente elementos constituidos por columnatas o cosas por el estilo. La conexión será mental. En algún modo se lo siente. Pero en el proyectista existe ya el reconocimiento de una asociación, una especie entre recíproco respeto entre las dos cosas; es esta conciencia la que nos guía la mano —ustedes lo saben— cuando se afirma: esto debe quedar aquí, esto debe estar allá, esto debe estar aquí abajo. De otro modo se vuelve puramente un romper el paisaje. No arquitectura del paisaje: romper el paisaje. Se trata en realidad de conciencia, cuando se evita diseñar árboles “a la qué me importa” o “estampillarlos” sobre el proyecto. La conexión, entonces, está en el comprender qué cosa es un jardín, qué cosa es un patio, qué cosa una calle, qué cosa una plaza. Un jardín es una cosa muy privada. Se diría que el arquitecto paisajista, o el arquitecto, o el jardinero, que hace el proyecto de un jardín, con sus fuentes y sus bancos, y los árboles elegidos en relación con los pórticos y así sucesivamente, debería considerar el proyecto como la educación de algo que crecerá a la vida, y una vez dispuestas todas las cosas que crecerán a la vida, el proyecto está completo. Después de esto, él toma el proyecto y lo Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 192 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Textos de Louis Kahn tira al fuego, y no lo conserva como recuerdo, porque el próximo jardín que hará deberá ser completamente distinto, pues aquel jardín es muy privado y pertenece a lo individual. No es un lugar de encuentros, es una parte de la expresión de la vida. El patio es distinto. Es el lugar de los muchachitos. El patio es ya un lugar de encuentros. Quisiera llamarlo “el espacio externo-interno”. Es un lugar donde se siente que, una vez adentro, podrá elegirse después donde dirigirse. Y la plaza es el lugar de los hombres, mucho más impersonal, más definido que un patio. De frente a ésta así llamada “arquitectura de las conexiones”, que en el fondo no obedece a reglas precisas, se tiene conciencia de que el terreno y los edificios estén involucrados, estén asociados con la biblioteca. Ahora, faltan distintas cosas. Una simple conexión no era suficiente. Mi curso estaba muy interesado en un aspecto sobre el cual había hecho referencia: que debe haber un lugar de los acontecimientos. Un lugar de acontecimientos; ustedes se preguntarán, ¿por qué las cosas no pueden suceder como sea? El Agora, por ejemplo, era un lugar de acontecimiento; el Agora, el Stoá... El Stoá estaba hecho de manera estupenda. Estaba hecho así: ninguna división, solo columnas, solo reparos. Las cosas crecían adentro. Llegaron los negocios. La gente se encontraba... se encuentra. Tiene sombras. Ustedes presentan una cualidad arquitectónica, sin un fin determinado. Se limitan a reconocer algo que no pueden definir, pero que debe ser construido. Hoy, el malestar difundido entre los estudiantes, puede ser que aspire a un espacio de este tipo. Ustedes no deberían tratar de combatir una batalla sobre quién tiene razón y quién no la tiene, sino solo darle la interpretación arquitectónica, o sea un lugar sin divisiones, que se compartimentará solo, un día u otro. Luego, se trata de reconocer un lugar donde puedan encontrarse el estudiante, la administración y el docente. Es el club de la universidad, no el centro estudiantil, por así decir; más es el centro de todos, y será probablemente en un área verde como esta, sin senderos, porque ¿quién sabe dónde en general se quiere ir? Mas esta es una cualidad arquitectónica precisa. Es la misma cualidad de todos los lugares religiosos, los cuales también existen justo por la simple cualidad de saber que una piedra se yergue libre, que es necesario algo más que cantar por cantar o atravesar un bosque y tratar de saltar. ¿Cuál es la sensación? Es algo análogo a la misteriosa decisión que ha creado Stonehenge. Es terrífico. Es el comienzo de la arquitectura. No está sacado de un manual, no deriva de ejemplos políticos. Deriva de la sensación que debe haber de un mundo dentro del mundo. Un mundo donde la mente humana —¿comprenden?— en alguna forma se hace más aguda. ¿Les sucedió alguna vez de decir algo significativo mientras estaban por la calle esperando un ómnibus? Jamás. Ustedes habrán dicho Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 193 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca algo significativo dentro de un edificio, nunca afuera. ¿Habrán dicho algo significativo durante un picnic? No. Bueno... se habrán divertido malditamente, de esto me doy cuenta, pero no habrán dicho nada que fuera dictado por la mente. En realidad, fueron momentos espléndidos, divertidos, que hacen parte de nuestra vida de seres humanos, pero no es este, necesariamente, el modo en el cual comienzan nuestras construcciones. Las construcciones nacen del reconocimiento que debe haber de un lugar donde la gente se concentre, y, de alguna manera, esta pueda actuar. Y yo haría una distinción entre la mente y el cerebro. En algún lugar, aquí dentro, está la mente, la mente es el instrumento del alma. He aquí lo que es la mente. El cerebro es... quisiera decir “las máquinas que se construyen hoy para el cálculo”, no sé cómo las llaman ustedes, me refiero a las computadores. Son cerebros, no son la mente. La mente hace esto, pero no producirá de veras algo que el cerebro pueda hacer, jamás. Y el hombre, los hombres que conocen verdaderamente los instrumentos, se lo dirán también ellos. Son los hombres que no los conocen los que hablan de otro modo. Sería como meter una moneda en una maquinita y obtener una respuesta tan maravillosa que valga más que la misma moneda. Temo que no sea posible... Así se descubrió que este era una lugar de encuentros para todos, una cosa muy necesaria. De esto comprenderán además que una escuela de arquitectura probablemente comienza con un patio rodeado de negocios, en el cual se construye y se demuele a voluntad. Es un patio cerrado, porque en efecto, a ninguno le gusta mostrar lo feo que es aquello que nace; así, el patio se vuelve algo que, entre ustedes, es okey. Afuera, no. No es un lugar de exposiciones. No hay permiso para acceder a una cosa similar: es cerrado. De aquí derivan otras cosas, espacios altos y bajos, pero es una especie de área no determinada, espacios no determinados en la luz, en las diferentes luces, en las distintas alturas, espacios que parecen descubrirse cada vez, en vez de responder a un hombre y a una razón precisa. Ustedes se los encuentran delante y sienten que se trata de una escuela de arquitectura, por su primitivismo, por las cosas que han usado como base para crear estos espacios. Estas son todas las indicaciones, diría, de las enormes posibilidades que existen hoy en arquitectura: el descubrimiento de los elementos de nuestras instituciones, que tienen necesidad de una renovación, que precisan ser sostenidas, que necesitan ser redefinidas. Ahora, en el Palacio de los Congresos de Venecia, yo he construido (estoy pensando en las construcciones) un lugar que sea el encuentro de la mente, un lugar donde pueda expresarse el encuentro de la mente. Y también un lugar de acontecimientos. No creo en las muestras con invitación de la Bienal, quiere decir: “venid con vuestra exposición, traed Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 194 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Textos de Louis Kahn vuestros grandes bultos, traed las cosas que habéis hecho”... Sería en cambio necesario, decir: “venid a encontraros con otras personas, y, encontrándolas, os sucederá algo”, y alguna cosa sucede. Aquí, en un Palacio de los Congresos, las personas se encuentran para captar unas las mentes de las otras. En la Bienal se encuentran para expresar alguna cosa concreta, tangible. En cierto modo, es un lugar de existencia, y lo podría poner aquí. Lo pondré aquí, aquí la existencia, y la presencia. ¿Ven? Aquí está la presencia, aquí está la existencia. Existe ... El pensamiento, en cambio, puede sentírselo, pero no tiene presencia. Cuando ustedes describen con palabras alguna cosa, diciendo: “¡Oh, es maravilloso!” “¡Es estupendo!”, “¡Es grandioso!” “¡Es inmenso!”, pronuncian palabras que ningún profesor universitario está en grado de comprender. Pero cuando dicen, al ver una cosa: “¡Oh, no me gusta la piedra! Yo creo que debería ser más alto. Creo que debería ser más largo”, entonces se habla de lo mensurable, pues se trata de alguna cosa ya hecha. Así, en la obra de arte, existe lo mensurable y lo inconmensurable. Cuando se dice “es grandioso”, se habla de lo inconmensurable y ninguno lo entiende y no debe entendérselo, pues es fundamentalmente inconmensurable. Bien, de todo esto se derivaron otras cosas. No se trataba solo de la universidad y de sus edificios, que no existen aún, que no han sido todavía construidos en la universidad. No tengo intención de contar toda la historia, sino lo que resultó: el reconocimiento del mercado y de la universidad; y así sucedió que, universidad aquí, mercado allá, quedaba un espacio en el medio. Se dio el caso que fuese en Filadelfia, sobre el río Schuylkill... En el mercado no podría hacerse urbanismo, porque estaba demasiado apestado por la política. Ni podía hacerse urbanismo en la universidad, pues esta estaba orientada en un sentido excesivamente teórico. Por lo tanto debía haber un lugar de acontecimiento donde convergiesen tanto el mercado como la universidad, ambos representados, era un lugar de sucesos, justo aquí, proyectado por uno de los estudiantes como un puente sobre el río Schuylkill, y era una especie de lugar como auditorio, un lugar en el que se encontraban muchos oidores; aquellos aptos para aquel tipo de debate del que se genera el sentido de las instituciones del hombre, del cual un urbanista debería tener la máxima conciencia ... no del tránsito, no de la edilicia habitacional, de ninguna de estas cosas, sino, antes que nada, de la razón de las instituciones del hombre: aquellas que aún no han sido realizadas y aquellas que están presentes, pero que tienen terrible necesidad de transformaciones. Esto es el verdadero agente propulsor del urbanismo, no otras cosas, como el tránsito. Para mí, es un juego de niños. Al tránsito, efectivamente, podríamos meterlo en una computadora Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 195 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca y esperar la respuesta. En cierta forma podemos hacerlo. Por lo menos es una ayuda. No la respuesta verdadera y apropiada, pero es al menos una respuesta provisoria. Entonces, en cada ciudad debe encontrarse, en realidad, el lugar del mercado, distinto de la escuela, en cierto sentido, el centro nervioso del valor que puede volver verdaderamente grande a una ciudad, porque a la ciudad se la mide, en realidad, no por la perfección de sus sistema de circulación, sino por el hecho de que el sistema de circulación existe, porque hay un valor para servir. Y, en medio, la arquitectura de conexión. Toda la ciudad se organiza en un cierto modo: la universidad y las otras escuelas se organizan sobre la base de patios, jardines, calles y así sucesivamente. La conexión es mental y física. Esta institución, según mi criterio, es necesaria donde sea, porque, de ser de otro modo, en realidad, nada progresará. No progresará el mercado. Aquí debe haber un terreno libre, en este punto... No deriva de un programa, deriva simplemente de la reflexión sobre el poder que tiene la arquitectura de controlar la tecnología; es la tecnología, efectivamente, quien dicta el programa, porque, después de todo, cuando un arquitecto recibe un programa del cliente, recibe un programa de superficie. El debe transformar las superficies en espacios, porque su trabajo no tiene que ver solo con las superficies. Las superficies son espacios: no se trata solamente de sensaciones. Ellas son sensaciones, ambiente. Son lugares en los que se siente algo distinto. Como dije antes, no se dicen las mismas cosas en un espacio restringido. Por esto una escuela debe tener tanto espacios restringidos, como espacios grandes, y las aulas no deben ser todas iguales. Existe una cosa similar a un lugar de estudio. Se siente así. Se lo deduce de la sensación de ser personas, ligadas a las otras personas diferentes por un sentido de comunión; cosa que es una guía inmensa para la mente de una persona. Se habla de las instituciones del hombre. No me refiero a las instituciones en su constitución. Quiero decir, más vale, que las instituciones representan el deseo insuprimible de ser reconocidas, que el hombre no puede proceder en una sociedad de otros hombres sin compartir ciertas inspiraciones, y que es necesario un lugar para su ejercicio. Efectivamente, las instituciones de aprendizaje derivan del modo en el cual han sido hechas. Porque la naturaleza, en todo lo que hace, registra cómo lo ha hecho. En la roca está el recuerdo de la roca, y en el hombre está el recuerdo del hombre. El hombre, a través de su conciencia, percibe dentro suyo todas las leyes de la naturaleza. Solo que su instrumento es, en general, bastante mediocre: el instrumento que ha recibido de la naturaleza bajo la forma de un cerebro, y cuando lo compara con sus percepciones y deseos encuentra Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 196 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. delante suyo muchos obstáculos y se requieren años antes de que se de cuenta por sí mismo. Pero, aún así, la cualidad que ha heredado, aquella parte que, según creo, es el polvo de oro que él recibe efectivamente como herencia, aquella parte que constituye la naturaleza que el hombre recibe como herencia, así como su ser físico, en ella, él encuentra el deseo de aprender a expresarse. Por lo tanto, todo el estudio se desprende de la forma como hayan sido hechos, solo para descubrir las leyes del universo, porque está implícito en nosotros. Y es así también en el caso de las otras instituciones que están en nosotros. El sentido del bienestar físico deriva del deseo de vivir en eterno, aquella que menos sabemos definir. Instituto Indio de Administración, Ahmedabad. Circulación entre dormitorios. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 197 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca Deseo de vivir, de expresar. Las instituciones, por lo tanto, nacen porque existe este sentido del querer aprender, y la voluntad de aprender los llevará a pagar un impuesto para ver que se construya una escuela. Ninguno se opone a este impuesto, porque la voluntad de aprender es intrínseca a la naturaleza del hombre. Muchas veces, alguno es rechazado por ciertos motivos: por ejemplo, tiene miedo de estar frente a una clase, pierde coraje porque le lleva mucho tiempo el librarse de tales rumores. Aquí está el motivo por el cual creo que en ninguna escuela debería existir el sistema de las “notas”, porque es negativo para el ser humano. Que sea difícil, lo reconozco, pero en realidad, si se abolieran las notas, creo que las clases serían más brillantes. Efectivamente es así, porque las personas no crecen todas en la misma forma. He hecho una cierta experiencia, pues he sido un estudiante pésimo: de cualquier forma lograba ser promovido: pero las cosas que me habían enseñado las he aprendido solo después de haber dejado la escuela y no durante el período escolástico, y esto por motivo de mi carácter retraído. No quería “hacerme notar” y llegaba a realizar las tareas con tres días de atraso, en lugar del día indicado. Todas estas cosas, en efecto, forman parte de la personalidad. Ahora, otro ejemplo de búsqueda sobre la naturaleza del problema: un club para jóvenes. Una vez lo enseñé como tema, y el argumento para la reflexión era, ¿qué habitación debería hacerse primero? Un espacio que fuese bien representativo del club juvenil. De haber debido aceptar el programa formulado por la Asociación de los Clubs para Adolescentes, que posee un programa estándar, o algo por el estilo, me hubiera encontrado delante de una situación de este tipo: llego al ingreso y en ese lugar hay un portero que controla si era un joven o una joven. Pasos más adelante y uno se traumatiza por una habitación que sirve como ping pong; fracaso, extrema tensión, porque es correcto que el joven sienta, como suele decirse, que se encuentra en medio de otros, ¿comprenden? Después se encuentran algunos locales de orientación, por decir así, donde pueden reunirse los adolescentes ya más grandes. Y así sucesivamente. Naturalmente hay una piscina, hay un gimnasio. Pero les aseguro que muchos no se inscribirán jamás en un club de este tipo, traumatizados por aquel control de la entrada, por la idea de ser forzados para ir aquí o allá. Cuando un joven es delicado y frágil de carácter, no agresivo, avanza entre una banda de enemigos. Entonces, aquí está el tema, ¿cuál es la habitación? Uno pensó que debía ser un espacio con chimenea, una chimenea (hogar) muy grande, con muchos asientos alrededor, donde alguno pudiera tomar una silla, esperando que algún otro venga a sentarse junto a él, o que se le presentase por lo menos una ocasión que no implicara esfuerzos y tensiones. Pero, durante el desarrollo del problema, se Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 198 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Textos de Louis Kahn descubrió que el lugar mejor era un patio. Se abre la puerta y uno encuentra un patio rodeado por un pórtico y, alrededor, la promesa de aquellos locales donde uno prefiere ir. Así el hombre elige, el adolescente elige en qué local quiere entrar, pues él está justamente entrando en la vida, por así decir con los otros, y esto es mucho más importante que saber exactamente cómo funciona un club para niños. Ustedes no lo saben. Y entonces, si hacen un proyecto no especificado, será un proyecto mucho mejor. Y ahora hablaré de Funcionalismo. Creo que estarán de acuerdo cuando se dice que las máquinas son funcionales, que las bicicletas son funcionales, que las destilerías de cerveza son funcionales; pero no todos los edificios son funcionales. Ahora bien, ellos deben funcionar, pero funcionar a nivel psicológico. Existe una función psicológica que es una función de primaria importancia, se trate de una industria o de cualquier otra cosa. En esta forma, el usuario es partícipe: debe ser un lugar destinado al usuario. Hasta en una central nuclear debe tenerse en cuenta que hay personas que tienen que ver con tales instalaciones; existen lugares polifuncionales, pero es preciso pensar también en la asociación de la gente con el lugar mismo. Es una idea que, a mi criterio, conduce a una nueva era de la arquitectura, que no se contenta solamente con el factor utilitario. Así, como he dicho antes, cuando un cliente les entregue un programa, en el cual establece, por ejemplo, cuántos metros cuadrados necesita para un patio medido en metros cuadrados, en general calculan no más de tres o cuatro personas presentes al mismo tiempo, o tal vez diez o veinte, allá donde están los ascensores o las escaleras. Ahora, calculen un atrio de este tipo como si fuera también el ingreso a una escuela de arquitectura. Verán qué fracaso, y, sin embargo, el programa establece exactamente lo mismo para una escuela de arquitectura que en un edificio para oficinas. Prácticamente lo mismo. Se calculó como “tantos metros cuadrados por persona”. Tres personas y media para 4.000 metros cuadrados, algo así. En cambio, ustedes traduzcan el atrio a un lugar de entrada y se vuelve toda otra cosa. Es un lugar de entrada, no un atrio. Son ustedes quienes realizan las modificaciones. Transforman los corredores en galerías, pues conocen su valor, saben qué enorme valor asociativo asumen cuando son galerías en lugar de corredores. Y la primera cosa verdaderamente importante para hacerse es la de considerar el presupuesto desde el punto de vista de la economía en general, o sea del valor: lo que significa que ustedes podrán gastar la misma suma, pero la posición que tomen no deberá ser aquella que acepte que el dinero dicte leyes para la obra que realizan. Deberán descubrir qué cosa válida hay en el ámbito de una condición que, por el momento, está considerada como una limitación; pero el deber de Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 199 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca ustedes será, más bien, el acentuar este límite, con el fin de dar de más al cliente, según como estén ustedes hechos: según si se rinden de frente a ciertas cosas o no. Pero el persistir en la búsqueda de la naturaleza del problema es una cosa esencial para sus capacidades futuras y llevará a una nueva arquitectura. Llegado a este punto, tendría otras tantas cosas que decir. No puedo hablar suficientemente de la luz, pues la luz es importantísima, porque, en realidad, es la estructura la que determina la luz. Cuando se toma una decisión en el campo de la estructura, está decidiéndose también en asuntos de luz. En los edificios antiguos, las columnatas eran una expresión de la luz. Luz, sombra, luz, sombra, luz, ¿comprenden? También el módulo es luz, sombra. De aquí deriva la bóveda. De aquí deriva la cúpula. Y entonces ustedes comprenden que están haciendo una distribución de luz. Y los órdenes, en los que se piensa cuando se determinan los elementos del proyecto, y deriva además el cómo son considerados estos en el proyecto, para luego ejecutarlos. Al proyectar se consideran las diferencias entre el orden de la estructura y el de la construcción. Son dos cosas bien diferentes. Existe un orden para la construcción, que implica los órdenes del tiempo: están muy ligados entre ellos. El orden de la estructura puede dar razón de ser a la grúa. En una especificación de la arquitectura moderna todavía inexistente, deberá figurar la grúa capaz de levantar 25 toneladas. El arquitecto dice: “¡Oh! están empleando una grúa para mi edificio. Buena idea, de este modo podrán levantarlo con mayor facilidad”, y no se da cuenta de que la grúa tiene su parte en el proyecto; hace posible colocar un elemento de 25 toneladas, junto a otro elemento de 25 toneladas, y es posible realizar una articulación imponente, y no una cosa insignificante. Así volvería a comprenderse que la articulación es el principio de la decoración, pues estoy convencido de que las juntas son el principio de la decoración. La dimensión del objeto que podéis levantar en una sola vez, debería estar en la base de todo el sistema de yuxtaposición de cada elemento individual con otro elemento individual. Así, al determinar el orden de la estructura, ustedes toman una posición del tipo de esta que les he descripto, diciendo que una viga tiene necesidad de una columna; la columna necesita de la viga. Una viga sobre un muro no existe. Y si ustedes toman la decisión que yo he tomado, de que la viga de ladrillo es un arco, entonces, dado que no quería usar vigas de cemento y dado que no tenía la intención de usar ninguna columna, el uso del arco se volvió algo natural, porque el arco formaba parte de la construcción con muros, que es característica de la construcción con ladrillo, y así he colocado todas las partes portadas bajo los arcos, y sobre ellos, he distribuido -muchos hallazgos, como por Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 200 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. ejemplo, grandes arcos que se extienden hasta 6 metros, digamos, con una cosa muy baja que utiliza elementos de cemento, como este, para controlar el empuje, porque yo he realizado un orden en el cual cooperan conjuntamente cemento y ladrillo. Es un orden compuesto. Lo hizo posible una especie de sentido de la estructura, un sentido del orden del ladrillo, un sentido del orden de la estructura. El diseño va siempre adelante; resultado de las formas en las cuales ustedes pueden obrar en los modos más fantásticos, pues reconocen que la estructura tiene un orden, que el material tiene un orden, el espacio tiene un orden bajo la forma de espacios sirvientes y espacios servidos; que la luz tiene un orden, tiene un orden en el sentido en que está determinada por la estructura. Es necesario tener conciencia de los órdenes. Para terminar, les recordaré solo la historia de un famoso poeta persa, quien vivió mucho tiempo. Había una sacerdotisa que paseaba en un jardín en primavera, y naturalmente, era un día estupendo. Después de haber atravesado el jardín observando cada cosa, llegó al umbral de la casa, y allí se detuvo, admirando atónita, inmóvil sobre el umbral, hacia adentro. Y su doncella fue a su encuentro exclamando: “¡Patrona, patronal Mire hacia afuera, ¡qué maravilla ha creado Dios!”. Y la patrona respondió: “Sí, sí, pero mira hacia adentro y verás a Dios”. En otras palabras, lo que el hombre ha creado es la verdadera manifestación de Dios. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 201 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Introducción a un cuaderno de notas* Una vez, de niño, estaba copiando el retrato de Napoleón. El ojo izquierdo me traía algunas dificultades. Mi padre se inclinó para corregir amorosamente mi dibujo. Entonces arrojé papel y lápiz por el suelo, diciendo: “Ahora es tu dibujo, no el mío”. No se puede hacer un dibujo entre dos. Estoy convencido de que la más hábil imitación puede ser descubierta por el autor original. El puro placer que se siente en el acto de diseñar se refleja en el diseño mismo, y esta es una cualidad que el imitador no logra imitar. Ni puede imitarse la abstracción personal, la relación entre el sujeto y el pensamiento. Frente a Albi, he sentido la presencia de la fe en la elección de los elementos arquitectónicos, he sentido qué entusiasmo y qué paciencia habían cooperado para iniciar y completar la obra. Diseñé Albi de abajo hacia arriba, como si la construyera. He sentido el entusiasmo. No necesitaba paciencia para construirla, porque yo la diseñaba sin preocuparme de correcciones de proporciones exactas. Quería solo recoger la embriaguez mental del arquitecto. Como las notas, en música, revelan al oído la estructura y composición, así la planta es la base que revela la estructura y la composición de espacios en la luz natural. La planta expresa los límites de la Forma. La Forma, por lo tanto, como una armonía de sistemas, es la generadora del proyecto que se ha elegido. La planta es la revelación de la Forma. Para un arquitecto el mundo entero existe según su propia óptica: la de la arquitectura ... cuando pasa junto a un árbol, no lo ve como un botánico, sino que lo refiere a su propia óptica. El diseñaría el árbol como si lo imaginara en su crecimiento, ya que piensa en términos de construcción. Todas las actividades del hombre están referidas a la óptica que es propia de él, con respecto de su propia profesión. Hace algunos años he visitado Carcassone. Apenas atravesadas las puertas, he comenzado a tomar apuntes y diseños, y las imágenes que iba estudiando, se me presentaban como sueños realizados. He comenzado a retener atentamente en la memoria, unos después de los otros, las proporciones y los vivaces detalles de aquellas grandiosas construcciones. He pasado todo el día en los patios, sobre las murallas, en las torres, y cada * Del libro Notebooks and Drawings of Louis Kahn, 1962. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 203 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca vez tenía menos en cuenta las proporciones exactas, los detalles precisos. Al terminar el día, inventaba formas y colocaba edificios en relaciones distintas respecto de las existentes. El arquitecto parte, como el escritor y el pintor, de una hoja de papel blanco, sobre la cual fija, paso a paso, las fases de desarrollo de alguna cosa que quiere realizar. Los cuadernos de croquis del pintor, del escritor y del arquitecto, deberían ser distintos. El pintor realiza croquis para pintar, el escultor diseña para esculpir, y el arquitecto diseña para construir. Reflexionemos sobre el Panteón, que está reconocido como una de las mayores construcciones existentes. Su grandiosidad tiene muchos aspectos. Es el resultado de la convicción de que un edificio pueda ser dedicado a todas las religiones, y de que a este espacio ritual, libre, sea posible darle expresión. En él reconocemos la fe de un gran hombre, que llegó a proyectarlo como un espacio con cúpula sin dimensiones. Si es cierto que la arquitectura puede definirse como un mundo dentro de otro mundo, entonces este edificio expresa bien la idea, es más, la define perfectamente, poniendo el “ojo”, única ventana, en el centro de la cúpula. El edificio no tiene precedentes; ha nacido de motivaciones limpias y llenas de fe. La fuerza de su “querer ser” ha inspirado un proyecto a la altura de sus aspiraciones formales. Construir hoy, requiere una atmósfera de fe en la cual el arquitecto pueda obrar. La fe puede provenir del reconocimiento de que nuevas instituciones desean emerger y ser expresadas en el espacio. Nuevos tipos de fe nacen junto a las nuevas instituciones, que requieren ser expresadas como nuevos espacios y nuevas relaciones. Las realizaciones arquitectónicas sensibles a las particulares formas de las instituciones crearán nuevos precedentes, un nuevo punto de partida. Yo no creo que pueda crearse lo bello deliberadamente. Lo bello nace de una voluntad de ser que tal vez ha tenido su primera expresión en el período arcaico. Comparemos Paestum con el Panteón. La arcaica Paestum es el punto de partida. Es el tiempo en el que la pared se ha abierto y aparecieron las columnas, cuando en la arquitectura ha entrado la música. Paestum ha inspirado el Partenón. El Partenón está considerado más bello, pero, para mí, Paestum es todavía más bello. Es un comienzo, en el que están contenidas todas las maravillas que después se sucederían sobre sus huellas. Las columnas, como un ritmo de “cerrado y abierto”, y el sentido de entrar, atravesándolas, en los espacios que ellas encierran, todo esto es un espíritu arquitectónico, una religión que todavía prevalece en nuestra arquitectura actual. Un espacio no asumirá nunca su rol en arquitectura sin la luz natural. La luz artificial es la luz de la noche expresada en artefactos colocados en puntos fijos, y no puede compararse con el juego imprevisible de la luz natural. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 204 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Textos de Louis Kahn Los puntos de ingreso, las galerías que irradian de ellos, los particulares accesos a los espacios de la institución, forman una autónoma arquitectura de conexión. Es una arquitectura de importancia, para aquella de los espacios mayores, aun cuando estos espacios son creados sólo para el movimiento y deben, por lo tanto, ser diseñados para bañarse en la luz natural. La arquitectura de conexión no puede aparecer en el programa de las superficies: es aquello que el arquitecto ofrece al cliente en su búsqueda de equilibrio y de directivas arquitectónicas. El cliente solicita superficies, el arquitecto debe darle espacios; el cliente piensa en los corredores, el arquitecto extrae el motivo para las galerías; el cliente asigna al arquitecto un presupuesto, el arquitecto debe pensar en términos de economía; el cliente habla de un atrio, el arquitecto lo eleva a la dignidad de un punto de acceso. La arquitectura es una cuestión de espacios, la creación mediata y significativa de espacios. El espacio arquitectónico es aquel en el cual la estructura se evidencia en el espacio mismo. Una gran luz constituye un gran esfuerzo y no debe disipárselo interponiendo paredes divisorias. El arte de la arquitectura dispone de espléndidos ejemplos de espacios comprendidos dentro de espacios, pero sin ningún disimulo. Una pared que dividiera un espacio con cúpula negaría todo el espíritu de la cúpula. La estructura es una composición en la luz. La bóveda, la cúpula, el arco, la columna, son estructuras que se refieren al carácter de la luz. La luz natural modula el espacio mediante las variaciones de luminosidad, pasando a modificarlo, según las horas del día y las estaciones del año. En la época gótica los arquitectos construían con piedras macizas. Hoy nosotros podemos construir con “piedras ahuecadas”. Los espacios definidos por los miembros de una estructura son tan importantes como los mismos miembros. Estos espacios, en cuanto a su dimensión, van, desde los vacíos de un panel aislante, desde las cavidades para la circulación del aire, de la luz, del calor, hasta los espacios lo suficientemente grandes para caminar y vivir. La aspiración de expresar los vacíos en forma positiva en el proyecto de la estructura se evidencia en el creciente interés por la elaboración de las estructuras espaciales. Las formas que van experimentándose provienen de un conocimiento más profundo de la naturaleza y de la constante búsqueda del orden. Los hábitos proyectuales que llevan a disimular la estructura no tienen cabida en el orden al cual nos referimos. Son costumbres que retardan la evolución del arte. Yo creo que en arquitectura, como en todas las artes, el artista instintivamente quiere conservar los trazos característicos que revelan cómo cada elemento fue realizado. La idea de Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 205 Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. Louis Kahn • Miguel Angel Roca que la arquitectura de hoy tenga necesidad de embellecimientos, se desprende en parte de nuestra generosa condescendencia ante la ocultación de las conexiones, ante el no hacer comprender cómo las diferentes partes fueron agrupadas. Deben concebirse estructuras que estén en grado de alojar los servicios mecánicos de los locales y de los espacios. Los techos a doble losa tienden a anular la dimensión. Si aprendiéramos a diseñar como construimos, de abajo hacia arriba —¿cuándo lo hemos hecho?—, deteniendo el lápiz y haciendo una seña en las juntas del hormigón o de la fachada, la decoración nacería por sí misma, de nuestro amor por la expresión del método. Entonces no podría tolerarse más la ocultación de las fuentes de luz y de los indeseables tubos, hilos, descargas, aplicando materiales acústicos sobre la estructura. El sentido de la estructura y de los servicios, así, se perdería. El deseo de expresar cómo está hecha cada cosa, compenetrará a la entera familia arquitectónica, desde el arquitecto al ingeniero, al constructor, al artesano. El comienzo es el momento de la fe en la forma. El proyectar es un “hacer” al servicio de esta fe. Construir es actuar según un sentido de orden. Cuando la obra está terminada, el “comienzo” debe ser perceptible. La forma es la realización de características indivisibles. La forma no está en los materiales, en las configuraciones, o en las dimensiones. Un proyecto no es más que una chispa desprendida de la forma; está hecho de materia y posee su propia configuración y dimensión. Es difícil hablar de una obra cuando está terminada. Se la percibe incompleta. El indicio, lo recuerdo como Fe. Es el momento de la realización de la forma. Es sentir en términos de religión, pensar en términos de filosofía. Entonces no existen materiales, configuraciones, dimensiones. Y entonces recuerdo la aventura del proyecto, cuando inspirada casi en el sueño, la forma, para realizarse, está obligada a someterse a las leyes del orden. Puede sentirse la obra de otro de un modo trascendente: en una brisa de normalidad y en la Fe. La naturaleza realiza sus diseños a través de los principios del orden. La naturaleza no sabe qué bello es el atardecer. La naturaleza no tiene existencia. Los seres vivientes tienen una existencia consciente. La regla es consciente. La ley es inconsciente. La forma viene de un estado de maravilla. La maravilla nace de nuestro “estar en contacto” con el modo en el cual hemos sido creados. Se advierte que la naturaleza registra el proceso de lo que hace, de modo que, en lo que hace, está también el testimonio de cómo ha sido hecho. El contacto con este testimonio lo alcanzamos en un estado de maravilla. Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. 206 Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. Textos de Louis Kahn La maravilla da origen al conocimiento. Pero un conocimiento está ligado a otro conocimiento, y tal ligazón produce un sentido de orden, el sentido de cómo todos los conocimientos están conectados entre ellos en una armonía que hace vivir todas las cosas. El hombre determina reglas que derivan de las leyes de la naturaleza y del espíritu. La naturaleza física está dominada por la ley. Las leyes de la naturaleza obran en armonía unas con otras. Esta armonía es el orden. Si no se conoce la ley, si no se tiene el sentido de la ley, nada puede hacerse. La naturaleza es la creadora de todas las cosas, la psiquis las desea, y desafía a la naturaleza a crear alguna cosa que exprese lo inexplicable, alguna cosa que no pueda definirse, alguna cosa que no sea mensurable, que no tenga sustancia... amor, odio, nobleza. Y sin embargo, es justamente esto lo que la psiquis desea expresar, y no puede hacerlo sin un instrumento. La ley produce los instrumentos. Copyright © 2010. Editorial Nobuko. All rights reserved. 26 de agosto de 1962 Roca, Miguel Ángel. Louis Kahn: arquetipos y modernidad, Editorial Nobuko, 2010. ProQuest Ebook Central, http://ebookcentral.proquest.com/lib/biblioseksp/detail.action?docID=3196860. Created from biblioseksp on 2018-12-04 07:47:59. 207
