EJERCICIO 1 Imagen 1. Partenón. Acrópolis de Atenas. Siglo V AC

EJERCICIO 1
Imagen 1. Partenón. Acrópolis de Atenas. Siglo V AC.
Imagen 2. Templo de la Maison Carrée. Nimes. Siglo I AC.
Imagen 3. El Panteón de Adriano. Roma. Siglo II DC.
Texto:
“...¿Qué ha sucedido durante los cinco siglos y medio que separan el Partenón del Panteón?”
Para expresarlo de modo gráfico, que la arquitectura ha transformado los exteriores en
interiores. La filosofía, la religión y la política se han combinado para cambiar el mundo y la
relación que el hombre mantiene con él. El mundo ha dejado de ser una multitud de fenómenos
fragmentarios, cuya expresión política eran las ciudades-estado; se ha convertido en un
cosmos coherente, cuya expresión política es el Imperio. La bóveda que cubre este cosmos se
simboliza en la bóveda del Panteón, que tiene para Roma la misma significación que el
Partenón para la Hélade, elevado sobre la Acrópolis como el delicado adorno de un manto.”
WHEELER, M.: El arte y la arquitectura de Roma. Ediciones Destino. Barcelona, 1995, Págs.
13-14.
PREGUNTAS:
1 – Analiza y comenta la imagen 1.
2 - Analiza las principales características del arte clásico griego.
3 – Explica la diferencia entre la polis (ciudad-estado) del mundo griego y el Imperio Romano:
las diferencias políticas y cómo éstas influyeron en la concepción de la ciudad. Explica las
semejanzas y diferencias entre los templos griegos y romanos.
EJERCICIO 2
Imagen 1: El Partenón. Acrópolis de Atenas. Siglo V a.C.
Imagen 2: Teatro de Epidauro. Siglo IV a.C.
Imagen 3: Reproducción del Santuario de Delfos.
Texto:
“La especial atención que daba esta civilización al ser humano y su capacidad de creación
artística, hizo que sus esfuerzos desde el punto de vista constructivo se concentrasen en la
creación de tipologías de carácter puramente cívico: teatros, salas de consejos, pórticos
públicos y también en el propio planeamiento de las ciudades, debido a su importancia como
lugares de formación y relación humanas.
No obstante, la forma arquitectónica más importante para los griegos fue el templo. Pues, los
griegos eran profusamente religiosos. En este edificio se prodigaron los materiales
constructivos más finos, la decoración más rica y las formas arquitectónicas más complejas…”
(Marín Sánchez, Rafael: La construcción griega y romana. UPV. Valencia. 2000)
PREGUNTAS:
1.- Analiza y comenta la imagen 1.
2.- Explica las características de la arquitectura griega.
3.- Explica la relación entre la arquitectura griega, la sociedad y la ciudad de su tiempo.
EJERCICIO 3
Imagen 1: Kourós de Melos. Hacia el 550 AC.
Imagen 2: Discóbolo. Hacia el 460 AC.
Imagen 3: Laocoonte y sus hijos.
Texto:
“...El arte griego, fuente inagotable de estímulos para el arte occidental, nos introduce en un
proceso constante de descubrimiento... El arte griego fue permeable a continuos estímulos y
heredero de múltiples fuentes... Egipto y Oriente le prestaron sobre todo sus viejas fórmulas. El
griego las recogió y las volvió a plantear desde el hombre y su marco social.
El antropomorfismo fue su preocupación fundamental en Grecia. Cada época del arte griego
meditará sus singulares respuestas sobre la representación del hombre. El arcaísmo se
preocupó más por su apariencia externa, por el brillo fascinante de las cosas. Al clasicismo le
interesó sobre todo la interioridad que trasciende a la forma. El helenismo se ocupó de la
infinita diversidad y apariencia de los seres, de la mutabilidad y el azar, de la simpatía o
padecimiento común en el hombre y la naturaleza”.
OLMOS, Ricardo. Historia del arte (Edición Ramírez, J. A.). 1996.
PREGUNTAS:
1 – Analiza y comenta la imagen 2.
2 – Explica el desarrollo de la escultura griega desde la época arcaica hasta el Helenismo.
3 – “El hombre es la medida de todas las cosas”. Comenta la frase en relación con la cultura y
el arte griegos. Influencias de la estatuaria griega y sus aportaciones al renacimiento y al
Barroco.
EJERCICIO 4:
Imagen 1 : El Doríforo . Policleto. 450-440 a. C.
Imagen 2 : El Laocoonte. Escultura Helenística. ¿ 50 d. C. ?
Texto 1 :
“ En Grecia se descubre el poder libre de la contemplación estética. Sin perjuicio de que las
imágenes tengan un significado religioso, ellas atraen por su propia belleza. Surge un sentido
autonómico del arte… Punto de partida para la creación figurativa es la naturaleza. La tarea del
artista debe ser primeramente reproducir la realidad. Precisamente la evolución del arte griego
va en este sentido, ya que de un arte casi abstracto en los primeros tiempos finalizaba en un
arte extremadamente realista… El hombre es el eje de aquel arte… Si el hombre es la medida
de todas las cosas como pregonan los filósofos, no ha de extrañar que el estudio del cuerpo
haya preocupado tanto a los escultores. Las relaciones entre las partes y el todo, el movimiento
de los músculos, el escorzo, cuentan… Pero también ha mediado el afán de conocer al sujeto
en su interioridad”
(Martín González, J.J. Historia del Arte )
texto 2 :
“La cultura helenística se desenvuelve en un panorama de horizontes mucho más vastos que
los de la cultura clásica… El griego de la ciudad-estado se encuentra de pronto convertido en
ciudadano de una extensa unidad territorial, que en ocasiones abarca a pueblos de raza y
lengua distintas… La cultura griega se difunde por Asia Y Egipto, pero al propio tiempo absorbe
de aquí y de allá elementos que van transformando su fisonomía. Cultura Helenística no sólo
quiere decir cultura de griegos, sino también de extranjeros helenizados, que hablan el griego.”
PREGUNTAS:
1- Analiza y comenta la imagen 2.
2- Explica el desarrollo de la escultura griega desde la época arcaica al helenismo.
3- ¿Cómo influyó la escultura griega en toda la escultura posterior?