Novela anterior a 1936

LA NOVELA ANTERIOR A 1936
• CARACTERÍSTICAS GENERALES:
• Ruptura con la narrativa realista y naturalista. Se advierte una crisis de fe en el racionalismo que lleva a una
actitud pesimista.
• Angustia existencial.
• El arte como evasión de la realidad.
• Atracción por el análisis de las circunstancias y no por la acción: técnica impresionista.
• La literatura se vuelve meditativa, aproximándose al ensayo a través del perspectivismo.
• LA NOVELA DE LA GENERACIÓN DEL 98:
• Relato en torno a un personaje a imitación del Bildungsroman alemán o novela de aprendizaje.
• Prevalece la reflexión al perder interés el análisis de las costumbres.
• El diálogo cobra gran importancia.
• MIGUEL DE UNAMUNO (1864−1936)
Toda su obra es expresión de las mismas profundas vivencias surgidas de sus ideas. Su palabra pone en
marcha las posibilidades pensantes del lector para descubrir un conflicto. Para él, vivir es luchar y la duda, la
actitud mental más auténtica. Unamuno se centra en España, en la lengua y en su historia; adentrándose en el
alma colectiva que marca la historia, la intrahistoria que busca lo español de cada persona.
Obra narrativa:
Los personajes representan la vitalización del pensar y junto con las acciones, están reducidos a los elementos
esenciales para plantear el conflicto: lo que importa es el nudo de la obra. Su estilo se caracteriza por un
lenguaje vivo y apasionado. Principales obras:
• Paz en la guerra: se centra en la Guerra Carlista. Nos hace ver que detrás de la historia, que es la
relación de episodios y hombres ilustres (la superficie del mar), se desliza y se palpita la intrahistoria
(la profundidad del mar), la vida que no aparece nunca en los libros, pero sostiene la historia.
• Amor y pedagogía: se defiende que el ser humano escapa a toda planificación a través de don Avito
Carrascal que trata de conseguir que su hijo sea un genio, sin éxito.
• Niebla: Augusto Pérez es engañado por su amada y al final descubre que no es un ser real. Plantea el
problema de realidad−irrealidad, la incomunicación y la fuerza de la pasión.
• San Manuel Bueno, mártir: disyuntiva entre la verdad trágica y la mentira ilusoria. Es una meditación
sobre el ser y el sentido de la vida.
• RAMÓN MARÍA DEL VALLE−INCLÁN (1866−1936)
La evolución en su obra sigue el camino marcado en su vida, desde el carlismo de su juventud hacia el
socialismo en su madurez. Comenzó siguiendo la estética modernista y simbolista para luego pasar al
esperpento influenciado por el expresionismo. En ambos casos manipula la realidad, ya sea por medio de la
idealización o de la caricaturización.
Obra narrativa:
Con sus obras Sonatas, alcanza la cima modernista usando un lenguaje muy lírico y con temas exóticos y
aristocráticos. Escribe también algunas obras referidas a la Guerra Carlista.
De su etapa esperpéntica destacan:
1
• Tirano Banderas: en la que denuncia la situación social y política de Hispanoamérica y la injusticia
social.
• El ruedo ibérico: que supone una sátira a la corte de Isabel II. Utiliza ambiente y personajes que están
descritos con la óptica deformadora del esperpento.
• PÍO BAROJA (1872−1956)
Muy influenciado por Schopenhauer y Nietzsche, por lo que sus obras transmiten pesimismo existencial,
escepticismo y un tono amargo y decepcionado en el que a veces los personajes se encuentran desorientados y
fracasados. Baroja propone la novela abierta, en la que improvisa y se deja llevar por la intuición. El estilo de
Baroja es muy espontáneo y utiliza breves y concisas descripciones a la vez de vivaces diálogos.
Obra narrativa:
Escribió mas de 70 obras las cuales la mayoría están agrupadas en trilogías entre las que destacan La raza,
Tierra vasca y La lucha por la vida. Su obra principal, Él árbol de la ciencia, es una novela de aprendizaje y,
en gran medida, autobiográfica en la que la filosofía adquiere gran trascendencia.
• JOSÉ MARTÍNEZ RUIZ, AZORÍN (1873−1967)
Azorín no tiene ningún interés en la acción sino que se fundamenta en la contemplación y descripción del
paisaje en cual pasa a ser el gran protagonista. Es un gran ensayista pero sus obras narrativas reflejan apatía
espiritual y tiene muy poca acción. Son suyas las obras La voluntad o Don Juan.
• EL NOVECENTISMO O GENERACIÓN DEL 14
Se caracteriza por la formación universitaria de los escritores que buscan que la obra esté bien hecha. Hay un
distanciamiento de lo sentimental que lleva a una corriente deshumanizadora. Adquiere gran importancia el yo
pensante de Ortega y Gasset y se trata de obras para una minoría elitista.
• Gabriel Miró: su estilo recuerda mucho al de Azorín y él no escribe ideas sino que transmite sensaciones de
imágenes de enorme riqueza plástica. Son obras suyas Las cerezas del cementerio y El obispo leproso.
• Ramón Pérez de Ayala: es de carácter intelectual y crítico. En un principio sus obras están próximas a la
Generación del 98 para posteriormente tratar temas filosóficos en obras como Belarmino y Apolonio o Luna
de miel, luna de hiel.
• RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA
Supone una ruptura con lo convencional y es una fuente de inspiración permanente. Tiene como base la
greguería que la define como: Humorismo + Metáfora = Greguería. Son famosas las obras suyas El torero
Caracho y Automoribundia.
• LA NOVELA DE LA GENERACIÓN DEL 27
Situados entre el vanguardismo y lo social, no son de tanta importancia como los poetas de su misma época.
Entre ellos destaca Ramón J. Sender con su Réquiem por un campesino español.
2