TEORÍA Y TALLER DE LA FORMA 4GEQPQEKOKGPVQFGHQTOCU por Albert Margalef INTRODUCCIÓN Según Wladyslaw Tatarkiewicz (1886-1980)1, en Historia de las Seis Ideas (Arte, Belleza, Forma, Creatividad, Mímesis y Experiencia estética), “la ambigüedad del término forma tiene tanta importancia como su persistencia”. Sin embargo, la existencia de muchos términos opuestos al de forma (contenido, materia, elemento, tema, entre otros) revelan sus numerosos significados. Así, si el contenido se entiende como lo opuesto, entonces la forma significa la apariencia externa o el estilo. Si lo opuesto es la materia, entonces la forma se entiende como Figura. Y finalmente, si el elemento es lo opuesto, entonces la forma equivale a la disposición o la combinación de las partes. A su vez, sabemos que la historia de la Estética revela al menos cinco significados diferentes de forma, importantes todos ellos para una apropiada comprensión del arte. - Forma A. La forma es la disposición de las partes. Con lo que, lo opuesto o correlativo de la forma, son los elementos, los componentes o partes que la Forma A une o incluye en un Todo. Por ejemplo, la forma de un pórtico es la disposición de sus columnas o la forma de una melodía es el orden de sus sonidos. - Forma B. La Forma se aplica a “lo que se da directamente a los sentidos” (el color, la textura, etc.). Con lo que, lo opuesto o correlativo, es el Contenido. Podemos combinar las formas A y B, utilizando el término de FORMA para referirnos a la DISPOSICIÓN (Forma A) de lo que se “percibe directamente” (Forma B). - Forma C. La Forma puede significar el límite o contorno de un objeto. Con lo que, lo opuesto o correlativo de la forma, es la Materia o lo material. Los tres conceptos de Forma anteriormente mencionados (A, B y C) son Creaciones de la misma estética. Por otro lado, los dos conceptos 1 Tatarkiewicz, W., Historia de Seis Ideas: Arte, Belleza, Forma, Creatividad, Mímesis y Experiencia estética [Ed. Tecnos] Madrid, 2001. de forma restantes surgieron a partir de la Filosofía, pasando después a la Estética. - Forma D. La Forma se entiende como Esencia conceptual de un objeto (Entelequia). Con lo que, según Aristóteles, lo opuesto o correlativo, son los rasgos accidentales de los objetos. - Forma E. La Forma se entiende, según Kant, como la contribución de la mente al objeto introducido. Con lo que, lo opuesto o correlativo, es aquello que no es producido e introducido por la mente, sino que se le da desde fuera a través de la experiencia. Por lo tanto, sabiendo que el ojo humano es sensible a las radiaciones emitidas por los objetos, siendo éste únicamente capaz de percibir ciertas frecuencias, desde las frecuencias ultravioleta hasta los infrarrojos, ¿qué Forma percibimos realmente?¿Es real aquello que percibimos? ¿O la realidad, tal y como la entendemos, es una ilusión mental? Si comprendemos ilusión como concepto, imagen o representación sin verdadera realidad, sugeridos por la imaginación o causados por engaño de los sentidos, entendemos que cada ilusión óptica es un error. Un error que creamos nosotros mismos. Un error que crea nuestro cerebro. El funcionamiento del cerebro nos da capacidades instintivas, emocionales, intuitivas, racionales y planificadoras que no siempre sabemos combinar adecuadamente. Provocando una confrontación entre el hemisferio izquierdo -mente analítica y con capacidad de racionamiento- y el hemisferio derecho mente intuitiva y con conciencia de las emociones-. ESTUDIO DE CASO: TEORÍA DE LA GESTALT La Gestalt, más conocida por Psicología o Teoría de la Forma, fue una corriente psicológica nacida en 1912 en Alemania que, con representantes y/o exponentes como Max Wertheimer, Kurt Lewin, Wolfgang Köhler o Kurt Koffka, defiende que “el todo es cualitativamente superior a la suma de las partes”, que reconocemos como Forma. Es decir, las sensaciones del individuo nunca se hallan aisladas en el proceso de percepción -entendido como un todo (Holismo), como un proceso de gran complejidad-, sino que se organizan, poseen una forma. Ya que sabemos que al percibir inferimos en base a los estímulos, pero los combinamos con la información adquirida. Con el aprendizaje. Con lo que intuimos. Con el contexto social del individuo, y la estimulación que recibe del mismo, así como las interacciones sociales que surgen y se desarrollan a lo largo de su vida. Finalmente, se deben tener en cuenta las siguientes leyes o principios de la Gestalt (cuyos ejemplos han sido tomados de la página web. libre de derechos, www.unsplash.com), los cuales regulan las relaciones entre los elementos perceptivos: 1. RELACIÓN FIGURA-FONDO Según este principio, al percibir realizamos una distinción de figuras, entendidas como elementos pequeños, ante un espacio más grande. Es decir, aislamos una o más figuras del campo perceptual (fondo). Por lo tanto, una sola imagen estimula varios preceptos, varias figuras percibidas. Lo que supone, lo que implica, que no podamos percibir ambas imágenes simultáneamente. Ésta imagen, realizada en blanco y negro por el fotógrafo José Murillo, en Normanby, Nueva Zelanda, para la página web libre de derechos Unplash, refleja a la perfección la Relación Figura-Fondo. La distinción entre los elementos pequeños (hombre) ante un espacio más grande. Percibimos una gran cascada que se impone respecto al resto de la fotografía, en cuanto a tamaño y color, lo que obliga a concentrar nuestra atención sobre un único elemento. Y no en toda la imagen. Por lo tanto, no podemos percibir, a la vez, el hombre y la cascada. En la siguiente imagen polisémica, realizada por el fotógrafo Greg Rakozy, en la gigantesca escultura Spiral Jetty, del artista norteamericano Robert Smithson, ubicada en el desierto de Utah, observamos a un niño observando una gran constelación. Pero, realmente, ¿qué se impone antes la constelación (donde predominan los colores) o la silueta del niño (definida en negro)? El campo perceptual es la constelación, con lo que aislamos en un primer momento al niño. Si, a posteriori, percibimos al niño, dejamos de percibir el fondo. Ésta imagen, realizada por el fotógrafa Paula Porto, en la reserva nacional Los Flamencos, en Chile, nos presenta un gran paisaje montañoso y árido. A su vez, observamos, como elemento más pequeño, a una llama. Los cuáles no podemos apreciar al mismo tiempo. 2. PREGNANCIA Según la Real Academia Española, entendemos como Pregnancia “cualidad de las formas visuales que captan la atención del observador por la simplicidad, equilibrio o estabilidad de su estructura”. Es decir, cualidad vinculada a la forma, el color o la textura, entre otras cualidades, que permiten percibir una forma de manera más rápida y simple. Imponiéndose sobre el fondo. Es interesante resaltar que se ha podido comprobar que figuras como el círculo, el cuadrado o incluso el triángulo equilátero cuentan con mayor pregnancia, debido que su simplicidad los hace más llamativos que cualquier otro tipo de figuras que percibamos. Hecho que se tiene en cuenta, especialmente, dentro el ámbito del diseño y la publicidad. La siguiente imagen, realizada por el fotógrafo Len dela Cruz, nos muestra un espacio que tiene a un punto de fuga en espiral, imponiéndose un pequeño círculo al final. He creído conveniente escoger esta imagen como ejemplo de Máxima Pregnancia, para comprobar que, efectivamente, figuras como el círculo son figuras que cuentan con mayor pregnancia, ya que, aunque sea una pequeña parte de la totalidad de la imagen, acaba por imponerse del resto de la composición. A su vez, la cualidad del color, en este caso blanco, respecto al del resto de la imagen (en tonalidades graduales del negro), hace que se acabe por imponer. En la siguiente imagen, en cambio, realizada por el fotógrafo Nitish Kadam en Shivaji Park de Mumbai (Índia), considero que es un claro ejemplo de una imagen con Mínima Pregnancia. Es decir, si entendemos que Pregnancia es la cualidad, vinculada a la forma, el color o la textura, que poseen las figuras para ser captadas de manera más rápida y simple, y así imponerse; comprendemos que la imagen de Nitish Kadam, todo y ser puramente bella, no acaba por imponerse ninguna forma. Observamos que la composición de la imagen, en la cuál las nubes y el agua apuntan a un destino común (Ley de la Buena Curva) nos invita a prestar atención a un puente en el horizonte. El puente está formado por formas sencillas como la línea y triángulos (no equiláteros). Pero este, no acaba por imponerse al resto de la imagen. 3. PROXIMIDAD Según David Katz, en Psicología de la Forma, entendemos a la Ley de Proximidad como “la unión de las partes que constituyen la totalidad de un estímulo, tiene lugar en igualdad de condiciones en el sentido de la mínima distancia”. Comprendemos, por lo tanto, que la cercanía entre dos o más objetos, aparentemente aislados y sin relación aparente, provoca un vínculo visual entre ellos muy potente. Qué nuestro cerebro tiende a organizarlos en función de la distancia que los separa. La siguiente imagen, realizada por el fotógrafo Oscar Keys, muestra a la perfección la Ley de la Proximidad, de la Gestalt. Keys nos muestra, ante un fondo estrellado, una composición onírica, y a su vez polisémica, donde una tela roja se une, seguramente por el viento, a una rama de un árbol (o, incluso, una pieza de marfil). Consiguiendo, así, que la unión de las dos partes constituyan la totalidad de un estímulo. Que la cercanía entre la rama y la tela, aparentemente sin relación, provoca un vínculo visual. Una percepción distinta. Sin embargo, en la siguiente imagen, realizada por el fotógrafo Paul Green, percibimos, en la parte de abajo, una parte del Big Ben, que tendemos a completar (Ley de Cerramiento), ante un gran fondo nublado y un avión un poco más arriba. De esta forma, ambos objetos, aparentemente aislados y sin relación, crean una complicidad, un vínculo visual (e incluso simetría), donde el Big Ben apunta, como si de un dedo se tratara, directamente al avión. Pero, ¿podemos aceptar la siguiente imágen cómo Proximidad sin la necesidad de llegarse a tocar? En mi opinión sí. El avión se encuentra, en realidad, a kilómetros de distancia del emblemático edificio de Londres, cosa que, tal y como lo percibimos en la imágen, Paul Green consigue que se encuentren a una distancia mínima. Y que nuestro cerebro cerebro tienda a organizarlos en función a la distancia que los separa. 4. IGUALDAD Según defiende la Ley de Igualdad, al percibir tendemos a agrupar los elementos de igual clase, de modo que lo semejante tiende a asociarse. Mientras que la diversidad tiende a disociarse. Por lo tanto, entendemos que nuestra percepción nos invita a asociar aquellos objetos que tienen unas características visuales comunes, ya sea por su color, su forma, textura o tamaño, entre otras cualidades. Lo que hace que podamos percibirlos como una única entidad. Sin embargo, si las desigualdades están basadas en el color, el efecto es más sorprendente que en la forma. La siguiente imagen, realizada por la fotógrafa y bloguera Annie Spratt, para su proyecto Fable & Folk (www.mammasaurus.co.uk), en el jardín de la Real Sociedad de Horticultura, de Wisley, nos muestra una serie de plantas, aparentemente iguales en color y forma. Una composición visual, complejamente bella, que nos invita a asociarlos. Percibiéndolos como una única entidad. Pero, ¿realmente estamos asociando toda la composición por sus características comunes como el color y la forma? ¿O tendemos a disociar las mismas plantas, pero de distinto tamaño? La imagen, realizada por el artista alemán Roman Kraft, nos muestra una composición aparentemente simétrica de una gran cantidad de balcones, seguramente de unos edificios ubicados en zona costera. Todo y la gran cantidad de las formas percibidas (complejidad cuantitativa), por sus características visuales comunes, como la forma y el tamaño, tendemos a asociarlos. 5. CERRAMIENTO Como comentábamos anteriormente, la Gestalt defiende que las formas son percibidas inmediatas como totalidades superiores a la suma de sus partes. Por tanto, las líneas que circundan una superficie son, en iguales circunstancias, captadas más fácilmente como unidad o figura, que aquellas que se unen entre sí. Es decir, tal y como ocurría con la Ley de Pregnancia, las circunferencias, los triángulos equiláteros y los cuadriláteros producen el efecto, a su vez, de cerramiento; en el que, a razón de la percepción, cerramos las formas de forma más sencilla y lógica posible, estructurándolos como una unidad. De esta forma, si en una fotografía observamos un objeto o forma inacabado, nuestro cerebro tenderá a completar. Percibiéndolo como si realmente estuviera completo. La siguiente imagen, realizada por el diseñador Siyan Ren (www.rambleren.com), nos muestra, en blanco y negro, la disección de una gran noria. Únicamente vemos la mitad, pero percibimos su totalidad. Porqué nuestro cerebro, de forma sencilla y lógica, tiende a cerrar las formas impuras. La siguiente imagen, realizada por el fotógrafo italiano Davide Ragusa (www.davideragusa.com), es uno de los mayores ejemplos exhibidos para explicar la Ley de Cerramiento. La imagen, realizada desde el suelo en el Holocaust-Mahnmal o Monumento del Holocausto (hecho que sabemos al constatar que el fotógrafo reside en Berlín), muestra cuatro esculturas predominantes en los laterales. Sin embargo, percibimos que se impone (pregnancia) otra figura, en este caso no visible. Que, por la Ley de Cerramiento, tendemos a cerrarla, estructurándola como una unidad y dándole un sentido: una Cruz. ¿Entendida como término religioso, ya que la cámara apunta al cielo? ¿O, simplemente, nos encontramos ante un símbolo Más? Dependerá, en todo caso, del aprendizaje adquirido hasta el momento (Ley de la Experiencia). 6. DESTINO COMÚN / CONTINUIDAD / BUENA CURVA Según defiende la Gestalt, tendemos a agrupar los elementos que siguen un patrón, un destino común, o una continuidad, por lo que percibimos los elementos continuos aunque estén interrumpidos entre sí (Ley de Cerramiento). Es decir, nuestro cerebro tiende a agrupar, de forma automática, aquellos elementos que componen un mismo mensaje visual o modelo frente al resto o se desplazan en un mismo sentido. Hacia un mismo destino común. La imagen, realizada por el fotógrafo Joe Beck, en New Hampshire (Monte Washington), nos muestra una escalinata de madera que se dirige en un mismo destino, desconocido, al encontrarnos con la neblina; que, a su vez, los escalones están interrumpidos entre sí. Es decir, al tomar una continuidad hacia abajo, no conseguimos ver el resto. Se superponen. He decidido escoger ésta fotografía dado que ocurre lo mismo que si en una imagen viéramos una columna inicial y continúan, una detrás de la otra, hasta el infinito. De esta forma, completamos, por la ley de cerramiento, el resto de columnas. Sin embargo, en la fotografía mostrada, requiere una mayor complejidad perceptiva. La siguiente imágen, realizada por el fotógrafo de Oklahoma Skyler Smith (www.skylersmith.tv), observamos el puente Brooklyn de Nueva York, que conecta los distritos de Brooklyn y Manhattan. La línea recta, así como la composición/orientación lineal hacia el infinito, marcan el discurso visual. Lo que obliga que la mirada se dirija hacia un determinado sector: el otro lado del puente. Se repiten unos patrones. 7. EXPERIENCIA Tal y como comentábamos anteriormente, la Gestalt defiende que al percibir inferimos en base a los estímulos reptilianos, instintos, combinándolos con la información y el aprendizaje adquirido hasta el momento. Así como el contexto social del individuo, claramente determinante. Por lo tanto, ¿una misma imagen puede ser percibida y/o interpretada de la misma forma por dos personas distintas? Es decir, ¿otra persona podría percibir, interpretar y clasificar las imágenes aquí expuestas en otra de las leyes de La Gestalt? La siguiente imagen, realizada por el diseñador Dustin Lee, nos muestra una serie de objetos, tales como unas gafas, un libro, una máquina de escribir o un sketchbook, dentro una composición planificada. Por lo tanto, si según la Gestalt, entendemos que percibimos en función del aprendizaje adquirido y nuestro contexto social, es decir, por la experiencia vital, ¿qué percibiremos antes en la imagen mostrada? La siguiente imagen, extraída de la página web libre de derechos Crow the Stone, y posiblemente realizada en la zona montañosa de Sappa, en Vitnam, o en el Nepal. Es una imagen cualitativamente compleja en cuanto a dificultades comprensivas (de contenido), que por nuestra experiencia o aprendizaje adquirido, comprendemos que hay un cartel publicitario que escrito en alfabeto latino escribe Himalaya (cordillera que se extiende por los países de Bután, Nepal, China e India), mientras que otros carteles están escritos en Nepalí, escritura que proviene del sánscrito. Sin embargo, en cuanto a la percepción de la imagen, podríamos considerar que el color rojo de la chaqueta del hombre se impone con respecto al resto de la imagen (Ley de la Pregnancia). A su vez, las verjas superiores de las tiendas de la derecha (así como los balcones del edificio de la izquierda) siguen un mismo patrón, aunque se interrumpen entre sí (Ley de cerramiento). Es decir, al componer un mismo mensaje visual, nuestro cerebro tiende a agruparlos, de forma automática (Ley de Destino Común / Continuidad / Buena Curva). Finalmente, podríamos considerar que si percibimos al hombre de la tienda de la izquierda (así como el resto de personas y/o historias que componen la imagen), dejamos de percibir el resto o la totalidad de la imagen. Porqué nuestra percepción está limitada a que no podamos percibir ambas imágenes simultáneamente (Ley de Relación FiguraFondo). Por lo tanto, ¿estamos evocando nuestra experiencia o al aprendizaje adquirido para percibir de una forma u otra la imagen mostrada? ESTUDIO DE CASO: TEORÍA DE GIBSON Según defiende Charles Sanders Peirce (1839 - 1914), padre del pragmatismo, “la imagen también puede ser «reflejo», «ilustración», «semejanza», «proyección matemática», «recuerdo», «ilusión», «reputación», «imagen mental» o «metáfora» (...) que representa algo para alguien en algún aspecto o carácter”2. Es decir, una realidad propia. Por lo tanto, si sabemos que las imágenes son inmediatas, pueden subsistir a través del tiempo y vienen correlacionadas por la realidad misma del emisor, nos planteamos la siguiente cuestión: ¿Qué necesita saber el espectador para interpretar una determinada imagen? Según La Gestalt, la cual aísla situaciones y prevé lo que va a suceder, nos apoyamos en la percepción, entendida como un Todo. Sin embargo, la percepción estimula y a la vez engaña a los resultados formales que esperamos ver de una imagen. De esta forma, la teoría Psicofísica o de la Percepción directa, expuesta por el psicólogo norteamericano, Jerome James Gibson (1904 - 1979), sostiene que la percepción no se construye mediante una interpretación de los datos sensoriales (estímulos reptilianos) por parte del perceptor, sino que la percepción es una función directa del estímulo. Por lo tanto, la percepción no viene determinada innatamente, ni resulta enriquecida por la experiencia pasada, ni se produce como consecuencia de una organización espontánea de los datos sensoriales en la mente del que lo percibe. El proceso es mucho más complejo y lo más importante es la percepción del mundo donde vivimos, entendido ésta vez como proceso de extracción continuo, donde somos elementos dinámicos. Es decir, no nos encontramos quietos frente una proyección, nos movemos, somos dinámicos y percibimos sincrónicamente mediante el movimiento. Entendemos, por tanto, que es una relación Psciofísica. Según J.J. Gibson, al percibir no nos quedamos solamente con la figura, entendido como lo físico, sino también con una relación psicológica de 2 Peirce, C.S., Collected Papers of Charles Sanders Peirce, vol.I-VI, Harsthone, C. y Weiss, P. [Ed.], vol VII-VIII Burks, A.W. [Ed.], Cambridge Mass: Belknap Press, 1958. geoposición en el espacio. Necesitaremos un único dato sobre el cuál acomodar nuestra visión, que nos informará de su posición en el espacio: Gradiente. - Gradiente de Disparidad Retiniana Una de las principales claves que nos permiten percibir la distancia es la visión binocular (visión con dos ojos) y su consecuencia: la disparidad retiniana. Es decir, cada ojo capta en la retina una imagen levemente diferente. - Gradiente de Convergencia de los Ojos Los ojos tiende a converger, entendido como el ángulo que forman las líneas imaginarias que van de los ojos al objeto observado. Evitando, así, la disparidad retiniana. - Gradiente de ajuste del Cristalino Grado de ajuste del cristalino con el objeto observado, necesario para definir correctamente la imagen, una visión nítida y evitar la borrosidad. - Gradiente de Perspectiva Lineal Entendemos Perspectiva Lineal como las líneas paralelas que convergen en un punto situado en el horizonte, llamado punto de fuga. - Gradiente de Tamaño Gradiente basado en la disminución gradual del tamaño del objeto cuyo tamaño es conocido, en relación con el aumento de la distancia. - Gradiente de Contorno (o Superposición) Gradiente basado en el grado de contorno visible que se percibe de una imagen. Por lo tanto, si se percibe la totalidad del contorno de un objeto este se capta más cercano que aquel cuyo contorno percibimos incompleto. - Gradiente de Altura Gradiente basado en el aumento gradual de la distancia que separa al objeto del límite inferior de la imagen. Por lo tanto, el aumento de la altura con respecto a la distancia. - Gradiente de Perspectiva Aérea Fenómeno perceptivo descubierto por Leonardo Da Vinci en el siglo XVI, en el que se produce como consecuencia del aumento gradual (en relación con la distancia) de la cantidad de aire a través de la cual se perciben los objetos. De esta forma, los rayos de luz reflejados por los objetos pasan por cierta cantidad de aire antes de llegar a la retina, lo que determina las características de la imagen retiniana. Por tanto, el color de la luz, compuesto por matiz, luminosidad y saturación, que llega a la retina será diferente si estos se encuentran a diferente distancia. - Gradiente de Matiz Cromático Gradiente basado en el cambio gradual del Matiz, como cualidad cromática, hacia una menor longitud de onda que sufren los objetos en relación con la distancia. Es decir, absorberá parte de la luz. la atmósfera - Gradiente de Luminosidad Gradiente basado en la disminución progresiva de la luminosidad que sufren las formas en relación con la distancia. - Gradiente de Nitidez Gradiente basado en la pérdida de nitidez de contorno que sufren las formas en relación con la distancia. Por lo tanto, percibiremos la forma nítida como objeto más cercano, mientras que la forma poco nítida o borrosa como objeto más lejano. - Gradiente de Saturación Gradiente basado en la pérdida progresiva de saturación –grado de pureza de un color-, que sufre el color de un objeto en relación con la distancia. Por lo tanto, percibiremos la máxima saturación como objeto más cercano. - Gradiente de Densidad de Textura Según J.J. Gibson, el Gradiente de Densidad de Textura, uno de los gradientes más importantes, es entendido como el grado de densidad de la textura, definida como disposición de la granulación, partículas o puntos imaginarios que forman la superficie de una imagen. Por lo tanto, la textura de una imagen que permite determinar la diferencia entre una superficie longitudinal y una frontal, con respecto a la línea de visión. En la siguiente imagen polisémica, realizada en blanco y negro por el videógrafo Matthew Wiebe, observamos a una niña corriendo en el andén de una estación de metro con el nombre de Jane. ¿Puede ser, a su vez, el nombre de la niña que observamos concretamente en el centro de la imagen? La fotografía está tomada desde el otro lado del andén, lo que nos permite percibir, teniendo en cuenta la Teoría de Gibson, un Gradiente de Tamaño. Es decir, percibimos un aumento de la distancia por una disminución gradual del tamaño de la niña, en relación al tamaño de las columnas del metro. La siguiente imagen, realizada por el fotógrafo y diseñador web Jordan Sánchez (www.jordansanchez.me), nos muestra a una chica con un abrigo azul frente un bosque. Si tuviéramos en cuenta la teoría de la Gestalt, consideraríamos que se trata de una imagen Pregnante, donde percibimos una forma (la de la chica y su abrigo) de manera rápida y simple, imponiéndose ésta sobre el fondo (el bosque). Sin embargo, según establece J.J. Gibson, en su Teoría de Percepción Directa, se trata de una imagen con Gradiente de Perspectiva Lineal. Es decir, percibimos que hay una composición en la imagen, unas líneas paralelas que convergen en un punto de fuga. A su vez, observamos que podría aplicarse otro Gradiente: Gradiente de Nitidez. Gradiente basado en la pérdida de nitidez que sufren los arboles del bosque en relación con la distancia. Por lo tanto, percibiremos la forma nítida, al ser el objeto más cercano, a la chica con el abrigo azul, mientras que el bosque, al estar más lejano, presenta poca nitidez.