PA Historia del Arte

FACULTAD DE TURISMO Y HOTELERÍA
PROGRAMA ANALÍTICO
MATERIA
HISTORIA DEL ARTE
CODIGO
ART 105
PRE-REQUISITO
NINGUNO
PERÍODO LECTIVO
HORAS PRESENCIALES
3 CREDITOS
2014
CLASES 48 Horas
1. DESCRIPCION
El propósito de la materia es poner en contacto a los estudiantes con el mundo del arte a
través de los distintos periodos y tendencias artísticas, desde el origen del arte en el
paleolítico superior hasta los diferentes “ismos” del siglo XXI, que serán conocidas y
valoradas través de la capacitación mediante la cual se interprete el patrimonio cultural de
manera adecuada y veras.
2. OBJETIVOS
2.1 General
 Conocer sistemáticamente la historia, las teorías y el diseño del arte, así como las
ciencias humanas relacionadas para fundamentar su actuación.
2.2 Específicos
 Hacer conciencia sobre las responsabilidades frente al ambiente y a los valores del
patrimonio artístico y arquitectónico.
 Sensibilizar sobre la importancia del patrimonio y de las relaciones entre los
desarrollos del arte, la arquitectura y el diseño actuales y del pasado.
 Conocer a cerca de las bellas artes, las artes populares y la estética como factor
fundamental en la calidad de la concepción artística y de diseño.
 Fomentar la capacidad de comunicarse y argumentar en forma oral y escrita, de
acuerdo con la terminología y técnicas usuales en la profesión.
3. COMPETENCIAS



Analiza y define correctamente los diferentes períodos de la historia del arte.
Describe correctamente diferentes obras de arte e identifica a que período
histórico pertenecen.
Desarrolla habilidades para el trabajo en equipo, por medio de los talleres e
investigaciones.
4. RESULTADOS DE APRENDIZAJE



Reconoce las distintas etapas en las cuales se ha desarrollado el arte.
Clasifica las características de cada estilo artístico.
Diferencia las obras de arte en tiempo y espacio.
5. METODOLOGIA
Para las clases de Historia del Arte se utilizará una metodología de tipo constructivista; es
decir, cada sesión propenderá a que cada estudiante elabore, en colaboración con el
docente y sus compañeros, el conocimiento cabal de los contenidos de la materia. En
este sentido, se aplicarán métodos participativos de enseñanza, como los estudios de
caso, elaboración de estrategias, familiarización con problemas, y otros. No obstante otras
metodologías que se aplicarán tendrán algunos aspectos comunes con otras materias,
los cuales se derivan del modelo constructivista social, en el cual se basa el Modelo
Educativo de la Universidad Ecotec. Por esta razón se privilegian los métodos
participativos y entre ellos el de casos, método problémico, lluvia de ideas, el desarrollo
de talleres, entre otros, favoreciendo de manera sistemática la interacción de los
estudiantes en grupos, siguiendo los principios del aprendizaje cooperativo (colaborativo),
con el fin de desarrollar la competencia de trabajo en equipo, para profundizar en el
conocimiento del tema central de la asignatura.
En este enfoque metodológico el docente actúa como un facilitador, que explora los
conocimientos previos que tienen los estudiantes sobre el tema y guía la construcción de
los conocimientos de manera individual y en grupos, vinculando de manera sistemática la
teoría con la práctica. Se refuerza la relación de la teoría con la práctica y las habilidades
de los estudiantes de desarrollar proyectos en relación a los contenidos específicos de
cada materia.
Durante el desarrollo de los talleres de clase, se buscará que los estudiantes roten en
diferentes grupos, como una forma de incentivar el trabajo multidisciplinario.
Descripción del tipo de trabajos requeridos
 Durante el desarrollo de las clases, se realizarán dos (2) clases prácticas y tres (3)
talleres. Las clases prácticas, netamente investigativas, se realizarán y entregarán
de forma individual. Los talleres serán grupales. El número de integrantes de los
grupos dependerán del número de participantes en el aula de clases.




Los trabajos
de investigación de las clases prácticas, serán entregados de
acuerdo a las normas señaladas en el Aula Virtual. La redacción de los
documentos, en cuanto a formato, letra, citas y la bibliografía, se realizará según
las NORMAS APA.
Los trabajos enviados se recogerán la siguiente semana de enviada la tarea al
inicio de la clase,y deberán ser subidos a la web desde el Atrium (Aula Virtual) en
la opción de tareas. Los trabajos obligatoriamente deberán ser desarrollados en
computadora, por lo cual los alumnos deben manejar Word, Excel y Power Point.
Los trabajos enviados deberán ser presentados con una introducción, desarrollo,
conclusiones y bibliografía, con la carátula determinada por universidad y ser
ingresados desde el atrium.
Los deberes no presentados en la fecha prevista no serán calificados.
6. CONTENIDO PROGRAMATICO
1.1
1.2
1.3
1.4
1.5
1.5.1
1.5.2
1.5.3
1.5.4
1.5.5
1.5.6
Capítulo 1: Arte Pehistórico
Arte rupestre europeo
Arte rupestre australiano
Arte rupestre africano
Estatuilla y cerámica neolítica
Oriente Próximo antiguo
Sumerios
Acadios
Hititas
Asirios
Babilonios
Persas
2.1
2.1.2
2.1.2
2.2
2.2.1
2.2.2
2.2.3
2.2.4
Capítulo 2: Arte en el antiguo Egipto y Grecia Antigua
Introducción al arte egipcio
Arte funerario egipcio
Escultura egipcia
Antigua Grecia
Arte egeo
Griego Arcaico
Griego clásico
Helenístico
3.1
3.2
3.3
Capítulo 3: Etruscos y antigua Roma
Arte etrusco
Pintura romana
Escultura romana
4.1
4.2
4.3
4.4.
Capítulo 4: Arte entre 300 y 1400 d.C.
Arte paleocristiano y bizantino
Arte islámico medieval
Arte en Mesoamérica y América del Sur
Arte Románico y gótico
5.1
5.2
5.3
Capítulo 5: Renacimiento Italiano
Artistas del Quattrocento
Alto Renacimiento
Renacimiento Veneciano
6.1
6.2
6.3
6.4
6.5
Capítulo 6: Renacimiento fuera de Italia
Flamenco (siglos XV y XVI)
Renacimiento alemán
Manierismo
China y Japón
América del Sur y Mesoamérica
7.1
7.2
7.3
7.4
Capítulo 7: El Barroco
Barroco Italiano
Barroco Francés
Barroco Español
Barroco Inglés
8.1
8.2
8.3
8.4
8.5
Capítulo 8: Rococó y Neoclasicismo
Rococó francés
Rococó alemán y centro europeo
Neoclasicismo francés
Escultura neoclásica
América colonial británica
9.1
9.2
9.3
9.4
9.5
9.6
9.7
Capítulo 9: Romanticismo y realismo
Romanticismo francés
Romanticismo español
Romanticismo británico
Realismo francés
Realismo alemán
Realismo venezolano
Arte victoriano
Capítulo 10: Impresionismo, simbolismo y modernismo
10.1 Impresionismo fuera de Francia
10.2 Simbolismo y modernismo
10.3 Arte escandinavo
10.4 Fin del siglo XIX
11.1
11.2
11.3
11.4
11.5
Capítulo 11: 1900 - 1945
Fauvismo
La Viena de Preguerra
Cubismo
Arte abstracto
Primer arte moderno británico
12.1
12.2
12.3
12.4
12.5
12.6
Capítulo 12: 1945 - actualidad
Arte conceptual
Pintura figurativa
Expresionismo Abstracto
Minimalismo
Pop art, Op art y arte cinético
Nuevos tipos de arte: el cine (orígenes y tendencias actuales)
7. EVALUACION
Criterio para la calificación de los trabajos:
 La presentación de deberes y trabajos tiene carácter obligatorio, en caso de
incumplimiento se impondrán sanciones en la nota de actividades.
 Los trabajos de investigación se calificarán sobre un total de 30 puntos desglosado de
la siguiente manera:
o Talleres 15 puntos
o Investigaciones y Deberes (clases prácticas) 15 puntos
 La nota mínima para aprobar el curso es 70.
 Los exámenes se rendirán en la fecha previamente establecida por el Decanato de la
Facultad, y no se aceptará a ningún estudiante postergación ni anticipación de dicha
evaluación, sin una justificación de fuerza mayor previamente aprobada por la
Comisión Académica de la Facultad. En éste caso únicamente se aprobará la toma del
examen supletorio.
 Se regirá por el Reglamento de la Universidad
CALIFICACION
ACTIVIDADES
PRIMER
EXAMEN
SEGUNDO
EXAMEN
EXAMEN FINAL
NOTA FINAL
30
15
15
40
100
SE TENDRA EN CUENTA EN EL PROCESO DE EVALUACION LA APLICACIÓN DE
LA AUTOEVALUACION, COEVALUACION Y HETEROEVALUACION
8. BIBLIOGRAFICA BASICA
Texto
Autor
Arte: La guía visual
definitiva (Art: Thedeffinitive
Visual Guide)
Varios autores
Editorial
Dorling Kindersley, 2010
9. BIBLIOGRAFICA COMPLEMENTARIA
Texto
Autor
Editorial
Diccionario del Arte y los
Estilos
Heinrich Wolfflin
Ramón Sopena Optima
Conceptos Fundamentales
de Historia del Arte
Heinrich Wolfflin
Ramón Sopena Optima
El siglo XX de las Artes
Visuales en elEcuador
Hernan Rodríguez Castelo
Editorial Cromos
M.F. Ousiannikov
Arte y Literatura
Revisado
por:
Mgs. Miriam Atiencia Hoyos
Fecha:
DECANA DE FACULTAD
Aprobado
por:
Mgs. Gilda Alcivar
VICERRECTORADO ACADÉMICO
Fecha: